Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ГЕРГЕЙ (Gergely), Шандор (р. 1896) - венгерский писатель. Лит.
деятельность начал в 1922. В 1931- 1945 жил в качестве эмигранта в СССР.
В 1939 по собственному рассказу, посвященному венг.
подпольщику-коммунисту, написал пьесу "Мой сын" (совм. с О. Литовским).
Эта пьеса в том же году была пост. Моск. т-ром Ленинского комсомола, шла
во мн. т-рах СССР, затем в Венгрии (в т-рах Дебрецена, Бекешчабы,
Соль-нока) и Германии. Г. перевел на венг. яз. "Оптимистическую
трагедию" (1957, Т-р им. Петефи). А. Н.
ГЕРГЕСОВА, Татьяна Ефремовна (р. 14.VII.1915)- бурятская советская
танцовщица. Нар. арт. Бурят. АССР (1955), засл. арт. РСФСР (1957).
Начала ар-тистич. деятельность в 1936 как актриса Бурятского драм. т-ра.
Одновременно участвовала в самодеятельности, сначала в качестве
танцовщицы, а позже - руководительницы хореографич. кружка. С 1942
переходит в филармонию и становится исполнительницей нар. танцев (танцы
народов СССР и стран Востока). Работает и как балетмейстер филармонии.
Л. Ход.
ГЕРДТ, Елизавета Павловна [р. 17(29).IV.1891 ]- русская артистка
балета, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1951). Дочь известного
танцовщика П. А. Гердта. В 1908 окончила Петерб. балетное уч-ще и была
принята в балетную труппу Мариинского т-ра. Исполняла партии Авроры,
Одетты-О диллии, Раймонды; Армиды ("Павильон Армиды" Черепни-на) и др.
Г. была яркой представительницей акаде-мич. школы классич. танца.
Оставила сцену в 1928 и посвятила себя целиком педагогич. деятельности.
В 1917-34 преподавала в Ленингр. хореографич. уч-ще (1930-32 -
художеств. руководитель). В 1934 переехала в Москву, где преподавала в
Моск. хореографич. уч-ще (1936-37 - художеств. руководитель) и работала
педагогом в балетной труппе Большого т-ра. С 1960 преподает только в
труппе Большого т-ра.
Педагогич. метод Г. основывается на развитии природных данных
артистов, она добивается от своих учениц тщательной отделки каждого
движения, сдержанной благородной манеры исполнения, чистоты танцевальной
формы, воспитывает музыкальность. Среди учениц Г.: А. Я. Шелест, М. М.
Плисецкая, В. Т. Бовт, Р. С. Стручкова, К. С. Максимова и др. Л. П.
ГЕРДТ, Павел (Павел-Фридрих) Андреевич [22.XI (4.ХП).1844 -
30.VII(12.VIII).19171 - русский артист балета, педагог. В 1865 окончил
балетное отделение Петерб. театр. уч-ща. Ученик М. И. Петипа и X. П.
Иогансона. Первое выступление Г. состоялось в 1858 в балете
"Крестьянская свадьба" Стефани (па-де-труа). В 1865-1916 работал в
балетной труппе имп. т-ров; был первым исполнителем на петерб. сцене
партий в балетах Чайковского: Дезире ("Спящая красавица"), принц Коклюш
("Щелкунчик"), Зигфрид ("Лебединое озеро"). В течение многих лет
считался лучшим классич. танцовщиком петерб. балета. Исполнение Г.
отличалось благородством формы, пластичностью и мимич. выразительностью.
Партии:
Колен ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Альберт ("Жизель"),
Пе-лей ("Приключения Пе-лея" Минкуса), Луций ("Весталка" Иванова), Дамис
("Испытания Дамиса" Глазунова), Синяя борода (о. п. Шенка) и др. Пост.
балеты "Жаветта" на муз. Сен-Санса (1902), "Мнимые дриады" Пуни (1899),
"Искра любви" Маржецкого и Че-крыгина (1900). В 1880- 1904 преподавал в
Пе-терб.театр.уч-ще.Его учениками были А. П. Павлова, М. М. Фокин, Т. П.
Карсавина, А. Я. Ваганова и др. В 1909 гастролировал в Париже. Последнее
выступление состоялось в 1916.
Лит.: Богданов-Березовский В.,Сценическая проблема балетов
Чайковского, в кн.: Театральный альманах. Сб. статей, кн. 3(5), M., WO,
1946, с.152-169; Вазем E., Записки балерины Санкт-Петербургского
Большого театра. 1867-1884, Л.-М., 1937;
БорисоглебскийМ. В. (сост.), Материалы по истории русского балета...,
т. 1 - 2, [Л., 1938-39, Л U
ГЕРЛАК, Виктор Карпович (р. 19.1.1915) - молдавский советский
режиссер. Нар. арт. Молд. ССР (1958). Член КПСС с 1943. Сценич.
деятельность начал в 1927 в полупроф. т-ре г. Балта (Молдавия). В 1933
окончил Одесский муз.-драм. ин-т, в 1940 - режиссерский ф-т ГИТИСа. С
1940 - режиссер Молдавского муз.-драм. т-ра, в 1946-50 - директор т-ра.
Роли: Жевакин ("Женитьба"), Дзержинский ("Кремлевские куранты"),
Розенберг ("Русские люди") и др. Пост. спектакли: "Гайдуки" Ром-Лебедева
(1944), "Запорожец за Дунаем" Гулак-Артемовского (1944), "Котовский"
Лукьянова и Ананко (1950), "Волшебная булава" Деляну (1951), "Марийкино
счастье" (1951) и "Ковер Иляны" (1953) Корняну, "Человек и волк" Гимера
(1956), "Сынзяна и Пепеля" (1956), "Овидий" (1958) Алессандри, "Бурлящий
Дунай" Букова (1959) и др. Д. Я.,
ГЕРЛС (girls - от англ. девушки) - вид эстрадного танца, исполняемого
одновременно большой группой танцовщиц, одетых в одинаковые костюмы.
Танец Г. отличается точностью ритма, слаженностью движений, сближающими
его с гимнастическими упражнениями. Рисунок танцев рассчитан на внешний
эффект, оригинальность, в нем часто группируются сплетенные фигуры
танцовщиц. Термин "Г."появился в Англии в первом десятилетии 20 в. и
первоначально соответствовал рус.понятию "хористка".Театральный
предприниматель Дж. Эдварде в принадлежащем ему лондонском "Гейети
тиэтре" ввел новый вид муз. комедий. В этих спектаклях принимали участие
хористки т-ра, к-рых Эдварде обучил танцам. Позднее они получили
название "Гейети герлс", к-рое вскоре стало очень популярным. Среди
других Г. были популярны "Тил-лер герлс", "Лидия Томпсон герлс",
"Флородора герлс", "Зигфрид герлс", "Фоллис герлс" и др., носившие имя
антрепренера-предпринимателя или название т-ра, в к-ром они выступали. В
дальнейшем Г. стали обязательными для программ мюзик-холлов. Г. получили
распространение в США, Франции и др. капиталистических странах. С
момента своего возникновения танцы Г. видоизменились: движения
усложнились до акробатических, танец приобрел эротический характер,
костюм рассчитан на максимальный показ обнаженного тела. Выступления Г.
получили распространение на эстрадах кабаре и ресторанов и приобрели
особую популярность среди буржуазного зрителя.
Лит.: Beaudu E., Histoire du music-hall, P., 1954;
Farnswort h M., The Ziegfeld follies, N.?.,1956. Нот. Р.
ГЕРМАН (Hermann), Макс (14.V. 1865 - 1942) - немецкий историк
литературы и театра. Основоположник научного театроведения в Германии.
Начал преподавательскую работу в Берлинском ун-те в 1891 (курс истории
лит-ры). С 1901 занимался историей и теорией т-ра. Г.-автор капитального
труда "Исследования по истории немецкого театра средних веков и
Возрождения" (1914) и ряда др. значительных работ, в к-рых он проявил
широкую эрудицию ученого, ввел в научный обиход обширный документальный
материал, гл. обр. из эпохи средних веков и возрождения в Германии.
Значение театроведческих работ Г. ограничивается, однако,
идеалистичностью его мировоззрения. Считая своей главной задачей
воссоздание (реконструкцию) спектаклей прошлых эпох, Г. подошел к
решению этой задачи антиисторично - он отрывал воссоздаваемые им
спектакли от общего исторического и литературного процесса,
преувеличивал роль единичных фактов в истории театра и недооценивал
значение общих закономерностей развития культуры.
В 1923 по инициативе Г. при Берлинском ун-те был создан
Театроведческий ин-т, вокруг к-рого груп-яировались многочисленные
последователи Г. (А. Кестер, Б. Фелькер, Э. Лерт, Б. Дибольд, В. Кельх и
др.). В 1925 Г. был избран почетным членом ленингр. Ин-та истории иск-в.
После фашистского переворота в Германии Г. был отстранен от должности
профессора и заключен в концлагерь, где и скончался (его жена,
литературовед Елена Герман, тогда же погибла в газовой камере).
Соч.: Albrecht von Eyb und die Fruhzeit des deutschen Humanismus in
Nurnberg, B., 1893; Die Rezeption des Humanismus in Nurnberg, B., 1898;
Jahrmarktsfest zu Plundersweilern Entstehungs-und Buhnengeschichte, B.,
1900; Forschungen zur deutschen Theatergeschichte des Mittelalters und
der Renaissance, Bd 1-2, В., 1914; D'ie Buhne des Hans Sachs, B., 1924;
Forschungen zur deutsehen Thcatergeschichte des Mittelalters und der
Renaissance, Tl l. Vorwort, Kurzungen und Anmerkungen Helmut Schiemann.
Studienmaterial fur die kunstlerischen Lehranstalten, Dresd., 1955.
Лит.: Гвоздев А. А., Из истории театра и драмы, П., 1923; его же,
Итоги и задачи научной истории театра, в кн.:
Задачи и методы изучения искусств. Сб. статей,! П. J, 1924; К u
t-scher A., Grundriss der Theaterwissenschaft, Munch., 1949;
H о 1 l K., Die Meistersingerbuhne von Hans Sachs, "Zeitschrift fur
deutsche Philologie", 1926, Bd 51; S t u m f l R., Die
Buhnenmoglichkeiten im 16. Jahrhundert, "Zeitschrift fur deutsche
Philologie", 1926. Bd 54-55; K n u d s e n H., Max Herrman" "Maske und
Kothurn", Vierteljahrsschrift fur Theaterwissenschaft, Graz-Koln, 1955,
Hft 1-2. С. Мок.
ГЕРМАН, Юрий Павлович [р. 22.III (4.IV). 1910]- русский советский
писатель и драматург. Лит. деятельность начал в 1926. В 1933 в Т-ре им.
Вс. Мейерхольда была пост. инсценировка романа Г. "Вступление". Среди
лучших пьес Г.- "Сын народа" (1939, Ленингр. т-р комедии, переработана
Г. в киносценарий "Доктор Калюжный"), "Сестры, или Доктор Пирогов"
(1940, в 1947 переработана Г. в киносценарий "Пирогов", Ст. пр. 1947),
"За здоровье того, кто в пути" (1942, ленингр. Новый т-р), "Белое море"
(1944, Архангельский т-р), "Темной осенней ночью" (1951, Моск. т-р драмы
и комедии и Ленингр. Большой драм. т-р) и др. Г. принадлежат также
сценарии фильмов "Семеро смелых" (1936, совм. с С. А. Герасимовым),
"Дело Румянцева" (1956, совм. с И. Хейфецем). Автор статей по т-ру. Э.
К.
ГЕРМАНОВА, Мария Николаевна (1884-1940)- русская актриса. Ученица
школы МХТ, Г. в 1902-19 выступала на сцене этого т-ра. Образы, созданные
Г. в ранний период творчества, отмечены драматизмом - Софья ("Горе от
ума"), Элина ("У врат царства" Гам-суна). Обладая блестящими внешними
данными (выразительное лицо, высокий рост), Г. играла преим. драматич. и
героич. роли: Грушенька ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), Агнес
("Бранд" Ибсена), Екатерина Ивановна (о. п. Андреева), Донна Анна
("Каменный гость" Пушкина), Ольга ("Три сестры"), Елена ("Дети солнца"
Горького), Марина Мнишек ("Борис Годунов"). Снималась в кино ("Екатерина
Ивановна", "Анна Каренина"). С 1919 жила за границей. Играла в т-рах
Праги, Парижа и др. городов. П.М.
ГЕРОД, или Г e p о н д (??????, или ???????) (3 в. до н. э.), -
древнегреческий писатель. Автор мимиамбов (мимиямбов) - бытовых сценок с
небольшим количеством действующих лиц и остро натура-листич. обрисовкой.
Фабула мимиамбов Г. проста (напр., мать приводит сына к учителю,
перечисляет его проделки и просит высечь, что приводится в исполнение),
моралистич. тенденции отсутствуют, внимание автора сосредоточено на
передаче бытовых ситуаций повседневной жизни греч. города. Папирусы с
мимиам-бами Г. были найдены в Египте в 1889.
Соч.: Мимиамбы, пер., ред. и предисловие Б. В. Горнунга, М., 1938 (с
параллельным греч. текстом). С. А.
ГЕРОЙ (героиня)-1) Центральный персонаж пьесы. 2) В 18-19
вв.-исполнитель ведущих ролей в трагедиях. Позднее термин "Г." стал
применяться и в отношении ведущих актеров, выступавших в др. сце-нич.
жанрах (драматич. Г., комедийный Г.). Получили распространение специфич.
разновидности термина: Г.-любовник (напр., Фердинанд "Коварство и
любовь"), Г.-резонер, Г.-фат (напр., Кречинский "Свадьба Кречинского"),
Г.-неврастеник (напр., Раскольников "Преступление и наказание" по
Достоевскому), характерный Г. (напр., Братишка "Шторм"), бытовой Г.
(устар.-"рубашечный", напр., Кудряш "Гроза"). Были и возрастные
разновидности амплуа Г.: молодой Г., пожилой Г. В 20-е гг. существовало
амплуа "социальный герой" (Гай - "Мой друг" Погодина). А.Шн.
ГЕРОЛЬД, Херольд (Herold), Вильгельм Кристофер (19. III. 1865 - 15.
XII. 1937) - датский артист оперы (драматич. тенор). Пению обучался у П.
Йерн-дорфа и А. Розенфельда в Копенгагене и у Девилье и Д. Сбрилья в
Париже. Впервые выступил на оперной сцене в 1893 в Копенгагене. В
1893-1903 Г. - солист Королев, т-ра в Копенгагене. Партии: Фауст, Хозе,
Канио, Лоэнгрин; Вальтер ("Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), Туриду
("Сельская честь" Маска-ньи), Педро ("Долина" д'Альбера) и др. С 1903 Г.
занимался гастрольной деятельностью (Лондон, Берлин, Прага, Будапешт,
Осло, Стокгольм и др.). В 1915 оставил сцену. Выступал в концертах. В
1910-11 Г. был директором "Дагмартеатра" в Копенгагене, в 1922- 1924 -
Королевского т-ра, там же. Вл. О.
ГЕРОЛЬД (Herold), Фердинан Луи Жозеф (28.1. 1791 - 19.1. 1833) -
французский композитор. Сын композитора и пианиста Ф. Герольда. Игре на
фп. обучался у Л. Адана, скрипке - у К. Крейцера, по теории музыки - у
Ф. Фетиса; в 1812 окончил Парижскую консерваторию (ученик Л. Адана, Ш.
Кате-ля, Э. Мегюля). В 1812-15 жил в Италии, где в 1815 с успехом была
пост. в т-ре "Дель Фондо" (Неаполь) первая опера Г. на собств. либретто
- "Юность Генриха V". В 1820-27 Г. работал аккомпаниатором в Итальянской
опере в Париже, где по его инициативе были организованы выступления Д.
Пасты, Ф. Гал-ли, Д. Рубини и др. выдающихся итал. певцов. С 1827 Г.
работал хормейстером в Париже в т-ре "Гранд-Опера". Автор 21 оперы, в т.
ч. "Скромницы" (1817), "Обмен" (1819), "Погонщик мулов" (1823), "Мария"
(1826), "Иллюзия" (1829), "Людовик" (1833) (поставлены в т-ре "Опера
комик", Париж) и др. Основная область творчества Г.- комическая опера, в
к-рую он внес более реалистическую, чем многие его предшественники,
трактовку сюжета, эмоциональную содержательность и элементы
романтической лирики. Его опера "Прео клер" (1832, т-р "Опера комик",
Париж) по "Хронике Карла IX" П. Мериме - одно из наиболее значит,
произв. франц. комич. оперы 1-й пол. 19 в., в к-ром поэтизируется чистая
и верная любовь и осмеиваются пустота и претенциозность придворного
круга. Большую известность на европ. оперной сцене приобрела романтич.
опера Г. "Цампа, или Мраморная невеста" (1831, т-р "Опера комик",
Париж). Г. принадлежит также 6 балетов, в т. ч. "Астольф и Джоконда"
(1827), "Сомнамбула" (1827), "Лидия" (1828), "Спящая красавица" (1829)
(поставлены в т-ре "Гранд-Опера", Париж), музыка к драме "Последний день
Миссолонги" Ж. Озано (1828, т-р "Одеон", Париж), симф.,
камерно-инструмент., вок. и др. соч. Мелодика музыки Г. близка к
песенно-романсовым интонациям франц. городского фольклора. Высокое
сценическое чутье, глубокое знание специфики оперного и балетного
искусства, изобретательная оркестровка - характерные черты Г. как
театрального композитора.
Л ит. со ч.: Souvenirs inedits, "S.T.M.", 1910.
Лит.: 3 о u v i n В., Herold, sa vie et ses oeuvres, P., 1868;
Berthelot F., Herold, P., 1882; Pougin A." Herold, Р., Г19081. Вл. О.
ГЕРРЕРО (Guerrero), Мария (1863, Мадрид,- 23.1. 1928, там
же)-испанская актриса. Училась в Мадридской консерватории. В 1885
дебютировала на сцене т-ра "Эспаньоль" (Мадрид). Вскоре уехала в Париж,
где занималась актерским искусством у Б. К. Коклена. Вернувшись в
Испанию, Г. вместе с мужем, актером Ф. Диас де Мендоса руководила в
1896-1909 основанным ими в Мадриде - т-ром "Герреро-Мендоса", а в
1909-24 - т-ром "Принцесса", которому в 1931 было присвоено имя Г.
Крупнейшая представительница реалистич. направления в актерском иск-ве
Испании конца 19 - нач. 20 вв., Г. отказывается от исполнения
стихотворных романтич. драм, распространенных в репертуаре исп. т-ров, и
вводит в репертуар прозаич. социальные пьесы, содержащие элементы
критич. отношения к совр. бурж. действительности (пьесы Б. Переса
Гальдоса, X. Дисенты, X. Эчегарая и др.). Одновременно Г. играла в
пьесах "Дама невидимка", "Жизнь есть сон", "Саламейский алькальд"
Кальде-рона, "Дурочка", "Звезда Севильи", "Фуентеовехуна" Лопе де Вега и
др. исп. классиков. Со своей труппой Г. гастролировала в странах Европы
и Америки.
Лит.: Смерть испанской Дузе, "Вестник иностранной литературы", 1928,
ј 4, с. loi; Diaz de EscovarN. y L a s s o de la Vega F. de P., Historia
del teatro espanol, t. 2, Barcelona, 1924; D i с k 1 i n s o n Th. H.
[a. o.j The theater in a changing Europe, N. Y., 1937. Ал. Ф.
ГЕРРЕЦ-ЛУНД, Ольга Иоханнесовна (р. 1912)- эстонская советская
артистка оперы (драматич. сопрано). Нар. арт. Эст.ССР (1952). Член КПСС
с 1949. В 1936 окончила Таллинскую консерваторию по классу проф. Л.
Хеллаш-Лемба. Сценическую деятельность начала в театре "Эстония" в 1934.
Партии: Сайма ("Огни мщения" Каппа), Малль ("Берег бурь" Эрнесакса),
Ярославна ("Князь Игорь"), Лиза ("Пиковая дама"), Аксинья ("Тихий Дон"
Дзержинского),Тоска; Сен-та ("Летучий голландец" Вагнера) и др. Ст. пр.
1951.
ГЕРСАМИЯ, Сергей Лукич [р. 11(23).VI.1892]- грузинский советский
театровед. Занимался журналистской деятельностью. С 1921 работал в ряде
учреждений Грузии.С 1938- научный сотрудник (с 1944-ученый секретарь)
Театр. музея Груз. ССР. Автор ряда трудов по истории груз. т-ра. Г. Вух.
Соч. на груз. яз.: Мако Сафарова-Абашидзе, Тб., 1940;
Кутаисский театр. Тб., 1947; Васо Абашидзе, Тб., 1948;
Батумский театр. Батуми, 1949; Акакий Церетели и грузинский театр.
Тб., 1949; Театр Георгия Эристави, Тб., 1950;
Сухумский театр. Сухуми, 1952; Шалва Дадиани, Тб., 1954;
Акакий Хорава, Тб., 1956.
ГЕРСТЕР (Gerster), Отмар (р. 29.VI.1897) - немецкий композитор,
дирижер, педагог и муз.-обществ. деятель. Член Нем. академии иск-в (с
1949). В 1919 окончил консерваторию во Франкфурте-на-Майне (по кл.
скрипки - У А. Ребнера и кл. композиции - у
Б. Зеклеса). Композиторскую деятельность начал в сер. 20-х гг. Тогда
же стал принимать активное участие в рабочем движении, создавая хоровые
произв. для рабочих певческих союзов ("Песня о рабочем", 1929, "Красное
ревю", 1930, и др.). Автор опер "Мадам Лизелотта" (1933, Эссен), "Энох
Арден, или Крик чайки" по А. Тениссону (1936, Дюссельдорф), "Ведьма из
Пассау" по одноим. пьесе Р. Биллингера на тему о крестьянском восстании
(1941, Дюссельдорф), комич. оперы "Заколдованное Я" по пьесе Ф. Раймунда
"Альпийский царь и мизантроп" (1949, Вупперталь), балета "Вечный круг"
(1939, Дуйсбург), хоров, песен и др. соч. Муз.-театр. произв. Г.
отличаются народностью мелодич. основы муз. языка при использовании
совр. муз. изобр. средств, жизненностью сюжетов, поли-тич. остротой
(опера "Ведьма из Пассау" была запрещена фашистскими властями после
первого представления). Лучшая опера Г.- "Энох Арден..."-была пост. во
многих т-рах Европы. В 1927-47 Г.-доцент школы иск-в "Фольквангшуле" в
Эссене. В 1947-52 Г.-профессор композиции Высшей музыкальной школы в
Веймаре, с 1952-Высшей муз. школы в Лейпциге. Нац. пр. (4951).
Лит.: G oldhammer O., Professor Ottmar Gerster, В., 1953. Л. М.
ГЕРСТЕР (Gerster), Этел-ка (25.VI.1855 - 20.VIII. 1920) - венгерская
артистка оперы (сопрано). Пению обучалась в Венской консерватории у М.
Маркези. Яркое исполнение Г. партии Виолетты ("Травиата") глубоко
тронуло Дж. Верди, находившегося в то время (1875) в Вене; композитор
рекомендовал певицу т-ру "Фениче" (Венеция), где она выступила в 1876 в
партии Джильды ("Риголетто"). Гастролировала с труппой К. Гардини в
Берлине, Будапеште, Лондоне, Петербурге, Нью-Йорке. Среди др. партий Г.:
Лючия, Но-рина ("Лючия ди Ламмермур", "Дон Паскуале" Доницетти), Амина,
Эльвира ("Сомнамбула", "Пуритане" Беллини) и др. Г. обладала голосом
необычайно красивого тембра, великолепной техникой, большим актерским
дарованием и считалась одной из крупнейших колоратурных певиц 19 в. В
1890 покинула сцену; занималась педагогич. деятельностью.
Соч.: Stimmfuhrer, В., 1906. Вс. Т.
ГЕРЦЕН (псевд. -Искандер), Александр Иванович [25.111(6.IV). 1812,
Москва, - 9(21).I. 1870, Париж] - русский революционер-демократ,
философ-материалист, писатель. Родился в семье помещика. В 1829-33
учился в Моск. ун-те. За революц. деятельность подвергался полицейским
репрессиям: в 1834 был арестован и сослан в Пермь (затем в Вятку и
Владимир, 1835-39), в 1841-42 был в ссылке в Новгороде. С 1847 жил за
границей. Основал в Лондоне "Вольную русскую типографию", издавал
альманах "Полярная звезда" и политическую газету "Колокол".
Общественно-публицистическая и литературная деятельность Г. сыграла
огромную роль в развитии рус. обществ, мысли и в подготовке русской
революции.
Творчество Г. связано с его философскими и поли-тич. взглядами. Г.
защищал принципы критич. реализма, отстаивал неразрывную связь иск-ва с
жизнью, считал литературу и театр политич. трибуной для. пропаганды
передовых идей, боролся с идеалистич. теорией "искусства для искусства".
Интерес к т-ру, к вопросам развития сценич. иск-ва в России и за рубежом
занимал видное место в эстетич. воззрениях и деятельности Г. В период
первой ссылки он работает над двумя "драматическими опытами":
прозаическим диалогом "Из римских сцен" ("Лициний", 1838) и сценами в
стихах "Вильям Пен" (1839). Обе пьесы не были завершены и никогда не шли
в т-ре, но они представляют интерес как попытки Г. в драматич. форме
развить идеи утопич. социализма, активно воздействовать на формирование
обществ, сознания. В ряде статей и высказываний Г. указывал на большое
социальное и эстетическое значение театра, называл сцену "парламентом
литературы", "трибуной", "ею,-писал он,- могут разрешаться живые вопросы
современности... Это не лекция, не проповедь, а жизнь, развернутая на
самом деле со всеми подробностями.. " ("Дневник 1842-45", Собрание
сочинений, т. 2,1954,с.227). В статье "По поводу одной драмы" (из цикла
"Капризы и раздумье") Г. называл т-р высшей инстанцией для решения
жизненных вопросов. По его мнению, в т-ре наиболее ярко проявляется сила
непосредственного воздействия иск-ва на самые широкие круги публики.
"Сцена всегда современна зрителю, она всегда отражает ту сторону жизни,
которую хочет видеть партер" (там же, с. 51).
Г. высоко ценил лучшее, что было в рус. т-ре 30- 40-х гг.- остро
критич. восприятие действительности, утверждение прав человеческой
личности, призыв к борьбе против насилия и тирании. Он выступал за
постановку пьес, отвечавших высокому гражданскому назначению т-ра, хотел
видеть на сцене выдающиеся произв. рус. и мировой драматургии, лучшие
пьесы своих современников.
Тесные дружеские отношения связывали Г. со мн. крупными деятелями
рус. т-ра и прежде всего с М. С. Щепкиным. В 1844, для бенефиса артиста,
Г. вместе с друзьями перевел пьесу "Новое средство платить старые долги"
Мессинджера и принял деятельное участие в ее пост. в Москве. Горячую
заинтересованность Г. проявил к работе Тургенева над комедией
"Нахлебник" (1848), создававшейся специально для Щепкина. На основе
одного из устных рассказов Щепкина Г. написал повесть "Сорока-воровка"
(1846) о трагич. судьбе талантливой крепостной актрисы, ставшей жертвой
помещичьего произвола. В повести "Сорока-воровка" Г. обнажает пагубное
влияние крепостничества на развитие иск-ва, ратует за личную и творч.
свободу деятелей сцены. Самого Щепкина Г. вывел в этой повести под
именем "известного художника". Г. высоко ценил творчество Щепкина. В
статье, посвященной его памяти (опубл. в "Колоколе", 1863), Г.
рассматривал Щепкина как основоположника рус. сценич. реализма: "Он
создал правду на русской сцене,- писал Г., - он первый стал н е т
е-атрален на театре..." (Собр. соч., т. 17, 1959, с. 268). Называя
Щепкина и Мочалова лучшими артистами из всех виденных им в России и Зап.
Европе, Г. подчеркивал, что в их творчестве отразились духовные силы и
талантливость, свойственные рус. народу: "Оба принадлежат к тем намекам
на сокровенные силы и возможности русской натуры, которые делают
незыблемой нашу веру в будущность России" (там же, с. 268-69). Иск-во
Щепкина и Мочалова Г. противопоставлял холодному, рассудочному
творчеству Каратыгина. В годы революц. эмиграции Г. высказал ряд
интересных суждений о франц. т-рев серии "Писем из "Avenue Marigny"",
публиковавшихся в "Современнике" (1847). Г. показал, как общий упадок
бурж, иск-ва вызывает разложение и опошление т-ра, где безраздельно
начинают господствовать мещанские вкусы. В то же время он с
болыпимуважением говорит о лучших традициях передового франц. т-ра. В
одном из "Писем из "Avenue Mari gny"" Г. подробно описывает спектакль
"Парижский тряпичник" в т-ре Порт-Сен-Мартен с Фред ериком-Л ем етром в
гл. роли, рассказывает о классич. спектакле с участием Э. Рашель на
сцене т-ра "Комеди Франсез". В "Посвящении" к одной из глав книги "С
того берега" ("Посвящение" опубл. лишь после смерти автора) Г. дает
описание вдохновенного исполнения актрисой Рашель "Марсельезы" в дни
революц. событий 1848. Театр. взгляды Г. нашли широкое отражение в
мемуарах "Былое и думы" (1852-68) и на страницах "Колокола".
Наследие Г. имело большое значение для дальнейшей истории рус.
сценич. иск-ва. Его идеи оказали глубоко плодотворное влияние на
развитие демокра-тич. тенденций в рус. иск-ве, в т. ч. в рус. т-ре.
Соч.: Собрание соч. в 30 тт., М., 1954-60; А. И. Герцен об искусстве,
М., 1954.
Лит.: Эльсберг Я., Эстетические взгляды Герцена. в сб.: А И. Герцен
об искусстве, М., 1954. В. Пут.
"ГЕРЦОГИНЯ ГЕРОЛЫПТЕЙНСКАЯ"("Ьа Grande-duchesse de Gerolstein") -
оперетта Ж. Офенбаха, либр. А. Мельяка и Л. Галеви. Пост. 12 апр. 1867,
Париж (Принц - Поль Гренье, Герцогиня - Шнейдер). К июлю 1873 пост.
состоялись на 65 франц. сценах и 117 сценах других стран,в т. ч.: Вена,
1872; Грац, 1867; Брюссель, 186 7; Стокгольм, 1867; Нью-Йорк, 1867,
1868, 1870; Лондон, 1867, 1868, 1937;
Берлин, 1868; Рио-де-Жанейро, 1868; Милан, 1868; Неаполь, 1872;
Мадрид, 1868; Дублин, 1869; Вальпараисо (Чили), 1869; Каир, 1869;
Константинополь, 1870; Барселона, 1870;
Будапешт, 1870; Сидней, 1871; Мехико, 1871; Базель, 1872;
Лемберг, 1872; Буэнос-Айрес, 1873; Прага, 1873. Впервые на сов. сцене
пост- 29 дек. 1922, Петроград, Малый оперный т-р (Герцогиня - Мшанская,
Ванда - Попова, Фрин -А- Балашов, Принц - Воронов, генерал Бум-Бум -
Журавленке, барон Пук - Кор-жевский, барон Грог - Ольховский, Не-помук -
Тихонов. Дирижер Купер, пост. Феона, художник Ламбин, балетмейстер
Петров). Д\ Гр"
ГЕРШВИН (Gershwin), Джордж (26. IX. 1898- 11.VII.1937) - американский
композитор. Родился в Нью-Йорке, в семье выходцев из России. Музыке
обучался у Ч. Хамбитцера (фп.) и Р. Гольдмарка (композиция); брал уроки
у Э.Кинли. Композиторскую деятельность начал в 1916 как автор музыки к
спектаклям. Первая оперетта Г. "В половине девятого" (1918) не имела
успеха и быстро сошла со сцены. Последующие оперетты-"Л а, л а, Люсиль"
(1919), "Леди, будьте добры" (1924), "СГкей" (1925) и другие - строились
по образцам модных ревю и пользовались большой популярностью. В начале
20-х гг. Г. впервые использует негритянские народные мелодии в
одноактной опере "i35 улица" (1923), близкой по характеру к бытовой
драме. Однако эта опера не имела успеха у бродвейской публики, привыкшей
к легким развлекательным спектаклям. Стремление освободиться от
требований коммерч. эстрады, очистить муз. т-р от безвкусицы и штампов
проявилось в опереттах Г. на сюжет Ф. Кауфмана и М. Рис-кина "Пусть
гремит оркестр" (1927) - сатире, проникнутой духом антимилитаризма и
высмеивающей агрессивную американскую военщину, и "О тебе я пою" (1931)
- остроумной пародии на американскую демократию и избирательную систему.
В опереттах Г. задушевная проникновенная лирика сочетается с
мелодическим своеобразием.
В 30-х гг. Г. усиленно изучает историю, жизнь и иск-во негритянского
народа, в музыке к-рого, по его мнению, заложены истоки амер. нац.
музыки. В 1935 Г. создал оперу "Порги и Бесс" (по пьесе Дюбоса и Дороти
Хейуард "Порги"), получившую всеобщее признание как глубоко
гуманистическое произведение. В последующие годы опера с успехом
исполнялась во мн. странах (в СССР впервые пост. в 1945 коллективом ВТО,
зимой 1955-56 исполнялась в Москве и Ленинграде труппой "Эвримен-опера",
США). В "Порги и Бесс" Г. впервые в истории амер. музыки избирает сюжет
из жизни негров; в основе музыки - негритянский муз. фольклор (блюзы и
спиричуэлс). Оперу Г. отличает яркость и контрастность муз.
характеристик героев, поэтичная лирика, острая выразительность,
напряженная динамика развития действия, естественность сценич. ситуаций.
Развивая традиции балладной оперы как типичной формы амер. муз. т-ра, Г.
широко пользуется красочным остроумным диалогом, муз. разговорная речь
сочетается с развернутыми оперными формами - ариями, ансамблями, хорами.
Опера отличается стремительными и разнообразными ритмами. В этой опере
Г. изображает негров как беззащитный народ, не борющийся за свои права,
что снижает прогрессивное значение его произведения.
Г. написал также оперетты, ставившиеся в нью-йоркских т-рах: "Розали"
(1927), "Смешное лицо" (1927), "Драгоценная девушка" (1928), "Безумная"
(1930), "Пусть они едят кекс" (1933) и др.; музыку к фильмам, симф. и
др. соч. Был удостоен премии Пу-литцера (1932) и избран почетным членом
итал. муз. академии Санта-Чечилия.
Лит.: "ГригорьевЛ. Г. иПлатек Я. М., Джордж Гершвин, М., 1956; К о н
е н В. И., Джордж Гершвин и его опера, "Советская музыка", 1959, .N" 3;
Armitage M., George Gershwin, N, Y., 1938; Е w е n D. The story of
George Gershwin, N. Y., 1945; GoldbergJ, George Gershwin, N, Y., 1958,
Л. М.
ГЕРШТ, Меер Абрамович [р. 27.IX(10.X).1908] - русский советский
режиссер. Нар. арт. РСФСР (1960). Окончил техникум сценич. иск-в в
Ленинграде в 1930. В том же году начал режиссерскую работу как
постановщик массовых спектаклей (в Центр, парке культуры и отдыха им.
Горького и др.). В 1931-37 был режиссером моек. Камерного т-ра. В
1937-42 - худ. рук. Челябинского т-ра; пост. спектакли: "Человек с
ружьем" (1938), "Бесприданница" (1939), "Кремлевские куранты" (1940),
"Чайка" (1940) и др. В 1946- 1951-худ. рук. Куйбышевского т-ра, пост.
"Русский вопрос" (1947), "Молодая гвардия" (1947), "Крепость на Волге"
(1948, Ст. пр. 1949), "Живой труп" (1950), "Варвары" (1951) и др. В
1953-56 - гл. реж. Воронежского т-ра; пост. "Порт-Артур" Степанова и
Попова (1953), "Привидения" (1954) и др. С 1956главный режиссер
Горьковского т-ра; пост.:
"Оптимистическая трагедия" (1957); "Обрыва по Гончарову (инсц. Н. И.
Соболыцикова-Самарина и Г., 1957), "Фальшивая монета" Горького (1958),
"Братья Ершовы" по Кочетову (1959, инсценировка Г. и Пиме-нова),
"Иркутская история" Арбузова (1960) и др. Работы Г. отмечены четкой
идейной направленностью, свежестью трактовки, выразительностью массовых
сцен, органически вливающихся в общий образ спектакля. Э. К.
ГЕРШФЕЛЬД, Давид Григорьевич [р. 15(28).VIII. 1911] - молдавский
советский композитор. Засл. де-ят. иск-в Молд. ССР (1942). Член КПСС с
1940. Окончил Одесский муз.-драм. ин-т (1934). С этого же года работал
зав. музыкальной частью Молдавского муз.-драм. театра в Тирасполе.
Первый директор Молдавской государственной консерватории (1940). Автор
первой молд. нац. оперы "Грозован" на либретто В. Руссу (1955, Молдав.
т-р оперы и балета, Кишинев) о героич. борьбе гайдуков - нар. мстителей
под руководством Георгие Грозована против тур. поработителей и молд.
бояр, оперы "Аурелия" (1959, там же), муз. комедии "В долине
виноградной" (1953), песен, симф. и др. произв. Д. П.
Г‚ТЕ (Goethe), Иоганн Вольфганг (28. VIII. 1749,
Франкфурт-на-Майне,22.III.1832, Веймар) - немецкий поэт, мыслитель,
драматург. "Величайший немец", по характеристике Ф. Энгельса, смелый
реформатор в науке и в иск-ве. На протяжении всей своей жизни Г.
неустанно размышлял о судьбах нем. сцены, вел борьбу за создание нац.
театра, "обращенного к народу", содействующего объединению Германии. Г.
способствовал развитию нем. драматургии, реформировал режиссерское
иск-во, был одним из создателей европ. театр. эстетики нового времени.
Г. род. в состоятельной семье; получил широкое образование. В
студенческие годы (1765-72) Г. резко восстает против аристократич.
ограниченности и условности франц. классицизма. В то же время
значительное воздействие на него оказывают философские и эстетич.
воззрения франц. просветителей - Вольтера, Руссо, Дидро, высоко ценил Г.
драматургию Мольера. Г. объявляет нар. творчество основой всякого
иск-ва, правду жизни-его главной целью. Идеальным писателем, воплотившим
в наибольшей степени народность и правду ("природу"), Г. считает
Шекспира, а своим непосредственным учителем в эстетике и драме -
Лессинга. В Страсбурге, где Г. кончил ун-т, он сближается с молодыми
"штюрмерами" (представителями движения "Бури и натиска" - Sturm und
Drang) И. Г. Гердером, Я. М. Р. Ленцем, Г. Л. Вагнером, утверждавшими в
области театр. иск-ва жанр свободной по форме тираноборческой трагедии,
в центре к-рой сильная личность, восстающая против законов общества.
Свои взгляды на драматич. иск-во и т-р, во многом сходные со взглядами
"штюрмеров", Г. выразил в ранних драмах, в речи "Ко дню Шекспира" (1771)
и в романе "Вильгельм Мейстер" (1-й вариант 1-й части назывался
"Театральное призвание Вильгельма Мейстера", 1777-79). Первые
драма-тургич. произведения Г.- отрывок из трагедии "Вал-тазар" и комедия
"Каприз влюбленного" (1768) - написаны в духе франц. классицизма.
Комедия "Сови-новники" (1769) сочетает элементы классицизма и жанра
семейно-бытовой драмы Лессинга. В 70-80-х гг.
Г. пишет ряд комедий и шуток (фрагмент в народном духе "Свадьба
Гансвурста" (1775), шутка "Триумф чувствительности" (1778)], осмеивающих
дворянский сентиментализм, и сатиру на прусское правительство "Птицы"
(подражание Аристофану, 1780). Недовольство нем. бюргеров и нар. масс
феодальным строем Германии и сознание невозможности изменить его нашло
отражение в драме Г. "Гецфон Берлихинген" (три варианта - 1771, 1773 и
обработанный для сцены в 1832, опубликованный после смерти Г.). Это
первая немецкая социально-историч. пьеса, в к-рой отчетливо звучат
мотивы просветительского гуманизма. Впервые в нем. драматургии здесь
выведен на сцену народ: дана картина нар. бесправия и нар. возмущения.
Устами мужественного "рыцаря свободы" Геца, воплощающего идею штюрмеров
о праве личности на свободу и независимость, Г. призывает немцев к
борьбе с феод. гнетом, к нац. объединению. Но в то же время Г.
развенчивает в Геце идеал сильной личности, прославляемой штюрмерами.
Трагедия написана с большим реалистич. мастерством, выдержана в манере
историч. хроник Шекспира. Менее значительны относящиеся к этому же
периоду: семейно-бытовая драма "Клавиго" (1774) и "Стелла" (1776),
развивающая тему "Вертера". Значительный интерес представляют
относящиеся к тем же годам драм. наброски: "Магомет" (1772),
"Прометей"(1775) и "Фауст" (первый прозаич. набросок известен под назв.
"Пра-фауст", 1771). В этих отрывках мятежные духом герои взывают к
свободе, протестуют против угнетения. Последней крупной драмой, близкой
штюрмер-скому направлению, является пронизанная любовью к свободе и
резким осуждением нац. угнетения историч. трагедия "Эгмонт" (начата в
1775, окончена в 1787). Образы Эгмонта и его возлюбленной Клары -
воплощение мужества, благородства, безграничной преданности народу.
Своими штюрмерскими драмами Г. объективно поднимал нац. самосознание
немцев, призывал их к действию, но он был против революц. насилия и
хотел добиться гражданских свобод в рамках феодально-мо-нархич. строя. В
1775, по приглашению герцога Сак-сен-Веймарского, Г. переезжает в
Веймар, где вскоре занимает пост первого министра. Здесь формируются
принципы его классицистич. эстетики, Г. далек от арастократич. франц.
классицизма 17-18 вв. Разочаровавшись в индивиду алистич. бунтарстве
штюр-меров, Г. обращается к античности, в классицизме он ищет выход из
противоречий феодального общества, от "немецкого убожества", к-рое он
ненавидел, и от революционных войн, к-рых боялся. Г. стремился внести
умиротворение в умы немцев, смятенные идеями франц. революции, утверждал
мысль о целесообразности гармонии в природе и в человеческом обществе.
Классицистич. воззрения Г. находят свое выражение в драмах и в трактатах
об иск-ве, написанных в 80-90-е гг. Вместе с тем и в этот период Г.
остается великим гуманистом. В Веймаре получают развитие его
материалистич. воззрения, нашедшие выражение в эстетике, в теории т-ра и
драмы. Г. утверждал, что иск-во призвано воспроизводить жизнь реальную,
а не мнимую. Просветительские тенденции творчества Г. определили его
утверждение, что т-р должен не только отражать жизнь, но и учить,
нравственно воспитывать зрителей. Отсюда требовательность Г. к идейным
качествам пьес, неприятие им пошлой, поверхностной драматургии. Как
руководитель придворного Веймарского т-ра Г. часто был вынужден идти на
компромисс и давать доступ на сцену мещанским драмам и мелодрамам А. В.
Иффланда, А. Ф. Коцебу и т. п.
Увлечение античностью отчетливо проявилось в режиссерской
деятельности Г. ив его работе с актерами Веймарского т-ра. Взгляды Г. на
сценич. иск-во изложены им в "Правилах для актеров" (1803). На сцене, по
мнению Г., должно царить возвышенное и изящное. Спектакль Г. трактовал
как движущуюся картину, подчиненную нормам античной пластики; от актеров
он требовал регламентированной скульптурности поз и жестов, фронтальных
мизансцен, строго обусловленной мимики, напевного произнесения стихов и
т. д. Однако Г.-реалист постоянно вступал в противоречия с Г.-классиком.
Добиваясь от актеров внешней гармонии, Г. требовал от них внутренней
собранности, указывал на необходимость вживаться в роль. Значительным
вкладом Г. в театр. практику является введение им в Веймарском т-ре
застольных репетиций и занятий с актерами по дикции. Большое значение
придавал Г. также этич. воспитанию актеров, их культурному развитию.
Классицистские драмы Г., как и его ранние штюр-мерские драмы,
насыщены просветительским гуманизмом. Они взывают к социальной
справедливости, полны веры в силу человеческого разума. В то же время
пьесы веймарского периода были направлены на отвлечение внимания немцев
от практического решения назревших политич. вопросов. Идею революции Г.
подменяет идеей о духовном преобразовании человечества, путь к к-рому,
по мнению Г., в этическом и эстетич. самосовершенствовании. В веймарский
период созданы и завершены драмы: "Навзикая" (начата в 1786), "Ифигения
в Таъриде" (1787), "Клауди-на из Вилла Белла" (1788), "Эрвин и Эльмира"
(1788). Самое значительное из произведений этого периода- "Ифигения в
Тавриде", в к-рой Г., по замечанию Энгельса, пытается бэясать от нем.
общества своего времени в гармонический мир античности. Но уже в
трагедии "Торквато Тассо" (1790) Г.-классицист вступает в столкновение с
Г.-реалистом. Облеченная, как и "Ифигения", в гармонич. античную форму,
трагедия воспринимается как скорбная повесть о социальном неравенстве. К
90-м гг. относятся три драмы, свидетельствующие о неприятии Г. франц.
революции. Это неоконченная политич. драма "Мятежные" (1792), фарс
"Гражданин генерал" (1793) и отрывок из трагедии "Побочная дочь" (1794).
Величайшее творение Г.' - трагедия "Фауст", к-рую он создавал в
течение 60 лет - с 1771 по 1832. В трагедии нашли отражение философские
и эстетич. искания Г., политич. идеи и общественные события рубежа двух
столетий. В 1-й части трагедии Фауст ищет ответ - в чем смысл бытия,
каково предназначение человека. В финале трагедии он находит этот
ответсмысл жизни в деянии, в труде каждого для всех. Образ Фауста
наделен чертами самого Г. Вместе с тем это фигура символическая,
воплощающая жизнь и борьбу человечества. Трагедия "Фауст" проникнута
оптимизмом; она прославляет неиссякаемые творческие силы и разум
человека. Фауст умирает одиноким, непонятым, но он полон радостной веры
в светлое будущее человечества, призывает людей бороться за всеобщее
счастье. В трагедии Г. Фаусту противостоит дух зла и разрушения -
Мефистофель, к-рый разоблачает "немецкое убожество". Во второй части
"Фауста" Г. отказывается от классицистских устремлений, утверждая, что
дух античности, гармония несовместимы с противоречиями нем. феод.
действительности. В 1811-31 Г. пишет мемуары ("Из моей жизни", "Поэзия и
правда"), где дает интересный анализ драматургии "Бури и натиска". К
1825-30 относятся записи его разговоров с секретарем Эккерманом, в к-рых
Г. высказывает свои мысли о природе сценич. иск-ва.
Драмы Г. (всего им написано ок. 40 пьес) не имеют богатой сценич.
истории, несмотря на их философскую глубину и поэтич. достоинства. Они
малосценичны, сложны для постановки. Тем не менее многие из них
ставились в т-рах Германии и др. стран. Так, еще в 1802 была пост. в
Веймарском т-ре "Ифигения в Тавриде", затем она шла в Лейпциге (1822), в
Берлине (1850), в Вене (1900). В 70-90-е гг. 18 в. ее играл
Мейнингенский т-р. Трагедия "Клавиго" также впервые была пост. в
Веймарском т-ре в 90-е гг. 18 в., в 1830 она шла в Вене, в 40-70-е гг.
19 в.-в городах Германии. Неоднократно ставилась на сценах различных
т-ров мира с участием крупнейших актеров трагедия "Эгмонт", к к-рой в
1810 Бетховен написал гениальную музыку. С большим успехом шел "Эгмонт"
и в России - в Малом т-ре в 1888, в Александрийском в 1887. В пост.
Малого т-ра М. Н. Ермолова (Клерхен), А. И. Южин (Эгмонт), А. П. Ленский
(Вильгельм Оранский) создали образы, проникнутые высокой гражданской
патетикой. Советские артисты Ю.М. Юрьев, В.И.Качалов, М. И. Царев, В. Н.
Аксенов и др. исполняли "Эгмонта" с муз. Бетховена (целиком и
фрагментарно) на сов. эстраде.
"Хотя трагедия "Фауст" и не предназначалась для сцены*, 1-я часть ее
в 19-20 вв. неоднократно ставилась в Германии и др. странах, в т. ч. и в
России, где прекрасными исполнительницами роли Маргариты были Ермолова,
Комиссаржевская. На нем. сцене "Фауст" шел в постановках крупных
режиссеров: Л. Тика (1829, Лейпцигский т-р), К. Иммермана (1835,
Дюссельдорфский т-р), Г. Фукса (1907, Мюнхенский художественный т-р), М.
Рейнхардта (1909, Немецкий т-р, Берлин). В дни празднования 200-летия со
дня рождения Г. (1949) в ГДР шли обе части "Фауста" в пост. Гамбургского
т-ра (Мефистофель - Грюнвальд). Гениальная трагедия Г. вдохновила
композиторов на создание опер и симфонич. произведений. Ш. Гуно написал
на темы "Фауста" оперу "Фауст" (1859). Несмотря "на то, что "Фауст" Гуно
лишь в незначительной степени передает идейную концепцию литературного
первоисточника, крупнейшие певцы часто приближали своим исполнением
героев оперы к образам трагедии Г. В числе лучших мировых исполнителей
ролей Маргариты, Фауста, Мефистофеля в опере Гуно - рус. певцы А. И.
Нежданова, Л. В. Собинов, Ф. И. Шаляпин. Шаляпин воплотил также образ
Мефистофеля и в другой опере на сюжет трагедии Г.-"Мефистофель" Бойто
(соч. 1868).
Г. принадлежит к великим деятелям мировой культуры, боровшимся за
передовое прогрессивное иск-во. Этим он близок и дорог нем. народу и
всему прогрессивному человечеству.
Соч.: Собрание соч. в переводах русских писателей, под ред. Н. В.
Гербеля, т 1-10, СПБ, 1878-1880; то же, под ред. П. И. Вейнберга, 2
изд., т. 1-8, СПБ, 1892-95; то же. юбилейное издание, под общей ред. А.
В. Луначарского и М. Н. Розанова, т. 1-13, M., 1932-1949; Гете В.,
Статьи и мысли об искусстве. Сб. статей, Л.-М., 1936; Die dramatischen
Dichtungen. Versuch einer Sammlung aller Au?erungen des Dichters uber
seine poetischen Werke, von H. G-. Graf, Bd 1-4, Frankfurt/M., 1908-11.
Лит.: ЭккерманИ. П., Разговоры с Гете в последние годы его жизни.
Пер., прим. и указатель Е. Т. Рудневой, [М.-Л.], 1934; К. Маркс и Ф.
Энгельс об искусстве, т. 1-2, M." 1957; Льюис Д., Жизнь И Вольфганга
Гете, пер. с англ., под ред. А. Н. Неведомского, СПБ, 1867; Б е л
ь-шовский А., Гете. Его жизнь и произведения, пер. с нем., под ред. П.
И. Вейнберга, т. 1-2, СПБ, 1898-1908;
Шахов А., Гете и его время. Лекции, 4 изд., СПБ, 1908;
Вильмонт Н. Н., Гете. История его жизни и творчества, М., 1959; В u l
t h a u p t H., Lessing, Goethe, Schiller, Kleist, 5 Aufl., Oldenburg,
1893; Torn i u s V, Goethe als Dramaturg, Lpz., 1909; Gregor i F.,
Goethe und das Theater, [Lpz.]. 1927; Wiese B., Die deutsche Tragodie
von Lessing bis Hebbel, Bd 1-2, Hamb., 1948; V o se r H. U.,
Individualitat und Tragik in Goethes Dramen, Zurich, [1949J;
S e n g l e F., Goethes Verhaltnis zum Drama, B-, 1937;
Knudsen H., Goethes Welt des Theaters, B., [1949];
Wahle J., Das Weimarer Hof theater unter Goethes Leitung, Weimar,
1892; Schiller F., Uber "Egmont". Trauerspiel von Goethe, в кн.: S с h i
l l e r F., Gesammelte Werke, Bd 7, В., 1959, с. 410-419; его же, Uber
"Iphigenie auf Tauris", там же, с. 419-447; Fischer K., Goethes
"Iphigenie", 2 Auf]., Heidelb., 1888; M e h r i n g F., Goethe: Egmont,
в его кн.: Zur Literaturgeschichte von Calderon bis Heine, [B., 1929]; P
f e i-ffer J., Zum Faustbilde der Gegenwart, Gottingen, 1948;
B u с h w a l d R." Fuhrer durch Goethes Faustdichtung, Stuttg.,
[1949]; Petsch R., Einfuhrung in Goethes "Faust", 3 Aufl., Hamb.,
fl949]; Bo h m W., Goethes Faust in neuer Deutung, Koln, [1949J. Г. Гур.
"ГЕТЕ" (G ai te) - французский т-р. Первый бульварный т-р Парижа.
Выстроен в 1759 на бульваре Тампль ярмарочным антрепренером Ж. Б.
Николе. С 1764 наз. т-ром "Великих плясунов короля". Здесь выступали
канатные плясуны, акробаты, дрессировщики животных, ставились фарсы. В
годы революции т-р был назван "Гете" ("Веселье"). С 1800 в "Г." ставятся
мрачные, кровавые мелодрамы. В 1808 было выстроено новое, более
комфортабельное здание т-ра, сгоревшее в 1835 (было восстановлено). В
1862, когда вследствие перестройки бульвара Тампль были разрушены мы.
т-ры бульваров, выстроено новое здание у сквера Искусств и Ремесл, где
т-р "Г." существует до сих пор как т-р муз. комедии и оперетты под назв.
"Театр мюнисипаль де ла гете лирик".
Лит.: В e a u l i e u H., Les theatres du Boulevard du Crime, P.,
1905; Cain G., Anciens theatres de Paris, P., 1906;
Al be r t M., Les theatres des Boulevards 1789-1948, P., 1902. E. Ф.
ГЕТЕБОРГСКИЙ ГОРОДСКОЙ ТЕАТР (Goteborgs stadsteater) - один из
крупнейших периферийных т-ров Швеции. Открыт в 1934. Здесь ставились
спектакли для рабочих,в репертуар входили пьесы на социальные темы. На
крупных предприятиях организовывались об-ва друзей т-ра. В т-ре работали
крупные актеры - Б. О. Бенктсон, Э. Карлсон, С. Мидиандер, К. Кнудсен и
др, Вл. М.
ГЕТТИ (Gatty), Николае (13.IX. .1874-10. XI. 1946) - английский
композитор. Музыке обучался в Королевском муз. колледже в Лондоне у Ч.
Станфорда (1898-1901). В нач. 20 в. работал дирижером в т-ре
"Ковент-Гарден"; приобрел известность как органист и муз. критик. Автор
опер "Грейстил" (1906, Шеффилд), "Герцог или дьявол" (1909, Манчестер),
"Принц Ферелон" (1919, Лондон), "Буря" (1920, Лондон) и "Макбет"(не была
пост.)по Шекспиру, оперетты "Старьевщик" (1900, Лондон), симф. и др.
соч. Вс. Г.
ГЕШ (Не), Вилем (3.VII. 1860 - 4.1.1908) - чешский артист оперы
(бас). Впервые выступил на оперной сцене в 1879 в Брно. В 1882 был
принят в оперную труппу Нац. т-ра в Праге, где завоевал широкую
известность исполнением партий в операх Сметаны. В 1894-96 работал под
руководством Г. Малера в оперном театре Гамбурга; с 1896 - в Венской
опере, где в полной мере развернулся его талант. Г. - первый чешский
певец, завоевавший мировую славу. Обладал разносторонним актерским и
вокальным дарованием. Лучшие партии: Кецал ("Проданная невеста"),
Папагено ("Волшебная флейта"), Мефистофель ("Фауст"). Л. Т., Я.М.
ГЕШОННЕК (Gescho-nnek), Эрвин (род. 1906) - немецкий актер.
Участвовал в рабочих самодеятельных театр. кружках, в спектаклях
агитационно-пропагандистского коллектива при пролетарской организации
"Красная помощь". Сценич. деятельность начал статистом в "Шиллер-театре"
(Берлин). В 1933 эмигрировал из фашистской Германии. Гастролировал с
театр. труппой в Польше, Литве, Чехословакии. После вступления
гитлеровских войск в Чехословакию был арестован и заключен в концлагерь.
По окончании 2-й мировой войны (1945) вступил в труппу вновь
организованного т-ра "Каммершпиле" (Гамбург); средк лучших ролей этого
периода - Бюргер Шиппель (о. п. Штернхейма). В 1949 Б. Брехт, высоко
ценивший дарование Г., пригласил его в труппу "Берлине? ансамбля". Здесь
Г, играл роли: Матти, полковой священник, мясник Василий Ефимович
("Господин Пунтила и его слуга Матти", "Мамаша Кураж и ее дети", "Мать"
Брехта), фон Берг ("Гувернер" Ленца), Прохор Храпов ("Васса Железнова")
и др. В 1960 Г. выступал в т-ре "Фольксбюне" (Берлин) в роли Руссека
("Кандидат" Штернхейма). Снимается в кино. Нац. пр. (1960). H.H.
ГЗОВСКАЯ, Ольга Владимировна (р. 10. X. 1889) -русская советская
актриса. Играла в Москве в Малом т-ре (1906-10,1917-19) и МХАТе
(1910-17). К этому времени относится расцвет ее блестящего комедийного
дарования. Г. обладала отточенной комедийной техникой. Лучшие роли:
Беатриче ("Много шума из ничего" Шекспира), Офелия ("Гамлет"), Клеопатра
("Цезарь и Клеопатра" Шоу), Марина Мнишек, Лидия ("Дмитрий Самозванец и
Василий Шуйский", "Бешеные деньги" Островского), Мирандолина ("Хозяйка
гостиницы"), Вера ("Где тонко, там и рвется" Тургенева), Софья ("Горе от
ума") и др. Г. снималась в кино ("Сорока-воровка" и др.). Выступала на
эстраде с мелодекламацией. С 1919 жила в Германии. По возвращении в
1943-56 играла в Ленингр. академич. т-ре им. Пушкина. Ведет педагогич.
работу. Я. М.
ГИАЦИНТОВ (наст. фам. -Б улочников), Александр Михайлович [16
(28).VII. 1896- 15.VI.1957]- русский советский актер и режиссер. Засл.
деят. иск. РСФСР (1956). Сценич. деятельность начал в 1921 в
красноармейском т-ре. Демобилизовавшись из армия, поступил на проф.
сцену. Работал как актер, режиссер и худ. рук. периферийных т-ров в К
амышине, Чебоксарах, Муроме, Тюмени, Мичуринске, Торжке и в др. городах.
С 1942 был гл. режиссером, директором и актером основанного им т-ра в г.
Кимры Калининской обл. Уделяя большое внимание работе с актерами и
особенно с молодежью, Г. создал в этом т-ре крепкий творческий
коллектив. Пост. спектакли: "Егор Булы-чов и другие" (1945), "Платон
Кречета (1946), "На дне" (1947), "Ревизор" (1952), "Гроза" (1954), "В
добрый час" Розова (1955) и др. В своей режиссерской работе Г. стремился
к единству ансамбля, к правдивому, реалистич. решению спектакля. Лучшие
роли Г.: Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова), Степанов
("Директор" Алешина), Ян Грубек ("Под каштанами Праги" Симонова), Лосев
("Закон чести" Штейна), майор Петерсон ("Под золотым орлом" Га-лана),
Горлохватский ("Кто смеется последним" Крапивы) и др. Л. В.
ГИАЦИНТОВА, Софья Владимировна [р. 23.VII (4.VIIJ). 1895,
Москва]русская советская актриса и режиссер. Нар. арт. СССР (1955). Член
КПСС с 1951. Отец Г.- профессор Моск. ун-та по кафедре истории иск-в.
Еще будучи гимназисткой, Г. начала заниматься драм. иск-вом у артистки
МХТ Е. П. Муратовой. В 1910 по конкурсу была принята в МХТ. Впервые
выступила на сцене в 1911 в роли служанки в пьесе Гамсуна "У жизни в
лапах". Г. вошла в группу молодежи, к-рая начала заниматься системой
Станиславского и составила ядро 1-й Студии МХТ. Руководителем этой
студии стал Л. А. Сулержиц-кий, занятия по системе вел
Е. Б. Вахтангов. Г. работала в МХТ до 1924; роли: Маша ("Нахлебник"
Тургенева, 1912), Пелагея ("Будет радость" Мережковского, 1916), Митиль
("Синяя птица" Метерлинка, 1917) и др. Осн. творческая деятельность Г.
связана с 1-й Студией, впоследствии преобразованной в МХАТ 2-й (1924). В
первом спектакле Студии "Гибель "Надежды"" Хейер-манса (1913) Г. сыграла
Клементину; затем исполнила роли Иды ("Праздник мира" Гауптмана, 1913),
Феи ("Сверчок на печи" Диккенса, 1914). Работая под руководством
Станиславского, Немировича-Данченко, Сулержицкого, Г. глубоко восприняла
осн. законы реалистич. иск-ва МХТ, его художеств. и этич. принципы. В
совершенстве владея иск-вом перевоплощения и тонкого психологич.
анализа, глубоко проникая в эпоху и стиль автора, Г. в каждой роли
находит неповторимые характерные черты и детали. Лучшие
оли Г., сыгранные на сцене 1-й Студии и MX А Та -го: Мария
("Двенадцатая ночь", 1917 и 1933), Кек-кина ("Бабы" Гольдони, 1929),
Сима ("Чудак" Афиногенова, 1929), Нелли ("Униженные и оскорбленные" по
Достоевскому, 1932), Амаранта ("Испанский священник" Флетчера, 1934),
Женевьева ("Мольба о жизни" Деваля, 1935) и др. После закрытия МХАТа
2-го Г. работала в т-ре МОСПС (1936-38), где играла Рашель ("Васса
Железнова" Горького, 1936), Донну Анну ("Каменный гость" Пушкина, 1937)
и др. роли. В 1938-58 была актрисой и режиссером (с 1952-гл. режиссером)
Моск. т-ра им. Ленинского комсомола. Здесь она создала ряд своих значит.
работ: Нора (1939); Леонарда ("Валенсиа некая вдова" Лопе де Вега,
1940), Наталья Петровна ("Месяц в деревне" Тургенева, 1944), Сара
("Семья Ферелли теряет покой" Хелман, 1945), Мария Александровна
("Семья" Попова, 1949), тетя Тася ("Годы странствий" Арбузова, 1954),
Раневская ("Вишневый сад", 1955) и др. Как режиссер Г. впервые выступила
в МХАТе 2-м ("Бабы" Гольдони, 1929, совм. с С. Г. Бирман и Л- И. Дейкун,
"Двенадцатая ночь" Шекспира, 1934, совм. с В В. Готовцевым). В т-ре им.
Ленинского комсомола ею были пост.: "Нора" (1939, совм. с И. Н.
Берсеневым), "Месяц в деревне" Тургенева (1944), "Семья" Попова (1949),
"Годы странствий" Арбузова (1954, совм. с В. Р. Соловьевым), "Вишневый
сад" (1955, совм. с А. А. Пелевиным) и др. С 1958 Г. работает в Моск.
драм. т-ре им. Станиславского. Снималась в кинофильмах "Клятва" (Варвара
Михайловна;
Ст. пр. 1947), "Семья Ульяновых" (Мария Александровна Ульянова) и др.
Лит.: Залесский В., Софья Владимировна Гиацинтова, М.-Л., 1949. Л. В.
"ГИБЕЛЬ БОГОВ", "Сумерки богов" ("Die Gotterdammerung") - музыкальная
драма Р. Вагнера (четвертая часть из цикла опер "Кольцо Нибелунга").
Либр. композитора на основе сканд. эпоса 8-9 вв. "Эдда" и
средне-верхнеиемецко-го эпоса "Песнь о Нибелунгах" 13 в.' Соч. 1874.
Пост. 17 авг. 1876 в Байретском т-ре (Зигфрид - Унтер, Гунтер - Гура,
Хаген - Знр, Аяьберих - Хилль, Брунгильда - Матерна, Гутруна - Векерлен,
Вальтраута - Жаид, Норньг - Вагнер, Шефцки, Грюн; дирижер Рихтер, реж.
Брандт, худ. Гофман и Бргокнер, балетм. Фрикв).
В России впервые пост. нем. труппой Неймана в Москве и Петербурге
(1889) Первая пост. на рус. яз.- 20 янв. 1903 в Мариинском т-ре (Зигфрид
- Ершов, Гунтер - Шаронов, 1 Альберих - Орлов, Хаген - Касторский,
Брунгильда - 1 Литвин, Гутруна, - Ермоленко Вальтраута - Славина, Нор-ны
- Долина" Фриде, Буткевич, Воглинда - Михайлова, Вель-гунда-Носилова,
Флосхильда- Тугаринова; дирижер Направник, худ. Коровин и Клодт по
эскизам Бенуа) Возобновлена на рус. сцене 10 окт. 1911 в Большом т-ре
(рус. перевод И. Тюменева; Зигфрид - Алчев-ский Гунтер-Г, Пирогов, Хаген
- Петров, Альберих - Павловский, Гутруна - Кали-новская, Брунгильда -
Бала-новская, Вальтраута - Павлова; дирижер Купер, худ. Коровин). На
сов. сцене пост. 26 февр.1 931 Ленинградским т-ром оперы и балета
(дирижер Дра-нишников; реж. Палечек, декорации по эскизам Бенуа).
Издания - партитура, Mainz, B. Schott's Sohne, (s. a.J; рус. изд.
клавира, пер. И. Тюменева, М., Юргенгон, (1897]; под назв. "Закат
богов", пер. В. Коломийцова, М., Юргенсон, Гб. г.]. ff Гр
"ГИБЕЛЬ ВОЛКА" ("По г?бель вока") - пьеса в 4 д. Э. Л. Самуенка (из
жизни пограничного белорусского колхоза: о бдительности, дружбе,
мужестве сов. людей). Соч. 1938 (ни белррусек. яз.). Пост. в 1939 1-м
Белорусским драм. т-ром (ныне Театр им. Я. Купалы), Минск (реж.
Санников, худ. Ушаков, комп. Любан; Бокуть - Дедюшко, Добрынин -
Бирилло, Язэп - Барановский, Аиисим- Гри-гонис, Данила - Счаиснович,
Степанида - Полло, Настя - Ждавовяч, Харкевич - Глебов, Абабурка -
Владомирский, Микола - Платонов); в 1940, во время декады белорусок.
иск-ва, спектакль показывался в Москве. В 1939 "Г. в." ставили также:
2-й Белорус. драм. т-р (ныне Т-р им. Я, Коласа), Витебск (реж. и
исполнитель роли Язэпа - Молчанов, худ. Николаев, Бокуть - Сергийчик,
Степанида - Мозалевская, Настя - Гепкнер, Харкевич - Ильинский, Абабурка
- Сквир-ския); Полесский т-р, Мозырь (Гомельск. обл.); Рабочий т-р клуба
им. Ленина, Гомель.
Издания.-Первая публикация "Г. в." на белорусок. яз.: Саму идеи а к
Э. Л., Паг?бель вока. Менск, 1939; на рус. яз.: С а м у й л е н о к Эд.,
Гибель волка. Пьеса в 4 д., 7 к., пер. И П. Пикулева, М., 1939. Из
последующих изд.:
Самуйленок Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 актах. Пер. А. Глебова,
М.-Л., 1940; Самуйленок Эд., Гибель волка. Пьеса в 4 д., пер. Б.
Кобзаревского и Н. Вагнера, в кн.:
Белорусская драматургия, Л.-М., 1949.
Лит.: Няфед Ул., Беларуск? тэатр. Нарыс г?сторы?, М?нск, 1959, с.
208, 212. 231-235. А. Шн.
"ГИБЕЛЬ "НАДЕЖДЫ**" ("Op hoop van zegen") - драма в 4 д. Г.
Хейерманса (из жизни голландских рыбаков). Соч. 1900 (на голландок яз.)
Пост. 24 дек. 1900 Нидерландским театральным объединением, Амстердам
(Книртье- Бур ван Рейк). В 1903-т-р Антуана, Париж (в обработке Лемери
Шурман под назв. "La bonne Esperance'", Книртье - Мюллер). Переведенная
намн. европ. языки, пьеса Хейерманса утвердилась в репертуаре т-ров мн.
стран. В дореволюц. России "Г. "Н."" ставилась почти во всех крупнейших
провинциальных т-рах (Казань, Киев, Нижний-Новгорол, Одесса, Самара,
Саратов, Харьков и т. д.). 15 января 1913 "Г.. "П."" пост. 1-я студия
МХТ (пер. Маттерна и Воротникова, реж. Болеславский, худ. Либаков и
Узунов; Книртье-Дейкун, Геерт-Дикий, Хмара; Баренд - Булгаков, Дикий,
Ключарев; Ио - Соловьева, Шевченко; Кобус - В. Подгорный, Чехов,
Сворожич; Да-антье - Коллен, В. Попов, Чехов; Бос - Бондырев, Лазарев,
Сушкевич; Матильда - Бирман, Бромлей; Клементина - Гиацинтова, Егорова;
Капс - Сушкевич; Симон-Афонин, Болдырев, Чебан. Среди др. дореволюц.
пост. "Г. ,Н. "": Общество искусства и литературы (1902, пер. Гретман
под назв. "Надежда"), Василеостровский т-р, Петербург (1902, реж. Н.
Попов); Драматич. т-р Комиссаржевской, Петербург (1905, реж. Н. Попов,
Книртье - Пивоварова, Геерт - Самойлов, Баренд - Василенко, Ио -
Будкевич, Кобус - Урванцев, Бос - Уралов); т-р под рук. Гайдебурова и С
карской, Литовский Народный дом, Петербург (1908, Книртье - Любецкая,
Геерт - Свободин, Баренд - Таиров, Ио - Толстая, Кобус - Клеманский, Бос
- Сердюк, Симон - Чернов); укр. труппа Садовского на сцене т-ра Общества
грамотности, Киев (1908, пер. Паньковского под назв. "Надия", Книртье-
Борисоглебская, Геерт - Марьяненко, Баренд - Певный, Ио - Заньковецкая,
Кобус - Вилыпанский, Бос - Пань-ковский, Клементина - Хуторная);
Польский т-р, Лодзь (1910, реж. и исполнитель роли Геерта - Мелевский,
Книртье - Космовская, Ио - Чеховская, Кобус - Ярач, Капс - Зельверович);
Введенский Народный дом, Москва (1910); т-р Корша, Москва (1913, уеж.
Аяров, Книртье - Блюменталь-Та-марина, Геерт - Смурский, Баренд -
Бестужев, Ио-Виндинг, Кобус - Борисовский, Бос - Борисов, Матильда -
Красавина, Клементина - Валова, Капс - Щепановский, Маритье - Горичева);
Сергиевский Народный дом, Москва (1916) и др.
Из пост. "Г. ,Н."" на советской сцене: т-р Кооперативного
товарищества "Трудовая жизнь", Москва (1918); труппа Петроградских
военно-учебных заведений (1921, реж. Пионтков-ский); Арм. т-р им. С.
Шаумяна, Тбилиси (1921, реж. Капа-накян); Т-р им. Сувдукяна (1922, реж.
Калантар); "Красный факел", Новосибирск (1938, реж. Крамской и Вент);
Т-р драмы Литовской ССР (1940-56, реж. Юкнявичюс).
И з д а н и я.- Из русских изд.: Гейерманс Г., Гибель "Надежды*.
Драма в 4 д. Пер. Э Э. Маттерна и А. П. Воротникова, М., 192
(переиздания 1918, 1925); Гейерманс Г., "Гибель .Надежды". Драма в 4 д.,
пер. с нем. П. Теплова, под ред. В. Засулич, Пб., 1906, переизд.. П.,
1918. Из советских изд.: Хейерманс Г., Гибель " Надежды". Драма в 4 д.
Пер. с голландок. Л. Шифферса, М., 1954.
Лит.: Дикий А., Повесть о театральной юности, М., 1957, с. 211-232;
Бирман С., Путь актрисы, М., 1959, с. 79-89. , Л. Шн.
"ГИБЕЛЬ ЭСКАДРЫ" - пьеса в 3 актах, 7 к. А. Е. Корнейчука (из эпохи
гражданской войны). Соч. 1933. Удостоена второй премии на Всесоюзном
конкурсе на лучшую советскую пьесу (1933/34). Пост. 25 сент. 1933 в
Одесском укр. т-ре им. Октябрьской Революции (реж. Юхименко, худ.
Вайс-ман, комп. Штайгер; Гайдай - Шумский, Комиссар - Хорош, Командир
флагмана - Шрайман, Кобза - Маяк). 29 ноября того же года пост. т-ром
"Берез?ль" (ныне Харьковский г-р им. Шевченко; реж.Тягно, худ. Меллер,
композитор Мей-тус; Стрыжень - Марьяненко, Гайдай- Бучма, Оксана- Ужвий,
Бухта - Гирняк, Фрегат и Паллада - Францман и Бондаренко, Адмирал -
Милютенко, Кобза - Сердюк, мичман Кнорис - Радчук). 11 мая 1934 премьера
"Г. э." состоялась в Центральном т-ре Красной (ныне -- Советской) Армии
в Москве (реж. Завадский и Брилль, худ. Шифрин, комп. Кабалевский, танцы
- Холфин; Комиссар - Нечаев, Стрыжень - Бельский, Гайдай - Герага,
Оксана - Раневская и Зеркалова, Бухта - Коновалов, лейтенант Корн -
Демич, Фрегат и Паллада - Ходурский и Старостин, 1-й балтиец -
Бартавдевич, 2-й балтиец - Шиманский, Командир флагмана- Кречетов, полк.
Кобаха - Корнев, Адмирал - А. Хохлов, Кобза - Хованский). "Г, э " пост.
т-р Ленингр. Совета профсоюзов, т-р "Красный факел", Новосибирск,
Татарский т-р драмы и Большой драм т-р, Казань, Большой Советский т-р,
Воронеж, Туркменский т-р, Ашхабад (1934); Ленингр. т-р драмы им. Пушкина
(1935, реж. Акимов и Жуковский, худ. Акимов, композитор Волошинов;
Гайдай - Крюгер, Оксана -Рашевская, Корн - Адашевский, Фрегат и Паллада
- Соколов и Вальяно, Адмирал - Нелидов, Кнорис - Соловьев), Т-р им.
Франко, Киев (сезон 1935-36, реж. Гнат Юра, худ. Драк и У майский;
Комиссар - Сергеенко, Гайдай - Шумский, Стрыжень - Юра-Юрский, Бухта -
Коханенко, Кобза - Юра); Свердловский т-р (1935, реж. Е, Ефремов и А.
Георгиевский; Гайдай - Шульгин, Бухта - Горелов, Адмирал - Бецкий, Кобза
- Покровский); Иркутский т-р (1935 и 1937), Калининский, Пензенский,
Ярославский, Хабаровский т-ры (1935); т-р Революции, ныне - им.
Маяковского, Москва (1936, реж. Шлепянов при уч. Власова и Штрауха,
композитор А. Александров, Гайдай - Астангов, Бухта - Д. Орлов, Кобза -
Кириллов, Оксана - Волгина); Горьков-ский т-р (1936, реж. Брилль,
Стрыжень - Васильев, Оксана- Кузмичева, Бухта - Высоцкий, Кобза -
Левкоев); Т-р им. Азизбекова, Баку (1937, реж. Юлдуз, Комиссар -
Таги-Заде, Гайдай - Афганлы, Оксана - Давудова, Корн - Алекперов,
Адмирал - Герайбейли); Ульяновский т-р (1938);
Сталинский укр. т-р им. Артема (1947); т-р Черноморского флота
(1949); Харьковский т-р им. Шевченко (сезон 1950-51, реж. Дубовик и
Воронов, худ. Меллер, композитор Даньке-вич. Комиссар - Антонович,
Стрыжень - М. Кононенко, Гайдай - Сердюк, Бухта - Крушельницкий, Кобза -
Ка-заченко); Ленингр. т-р им. Ленинского комсомола (1952, реж.
Товстоногов, худ. Вяч. Иванов, Стрыжень - Хованов, Оксана - Родионова,
Гайдай - Гай, Корн - Рахленко, Адмирал - Дудников); Т-р им.
Заньковецкой, Львов (1952, реж. Тягно, худ. Стефанчук, комп. Радченко,
Комиссар - Романиц-кий, Гайдай - Давиденко, Стрыжень - Яременко,
ОксанаПолинская, Фрегат и Паллада - Сухоцин и Аркушенко, Адмирал -
Лисненко, Кобза - Казачковский); Молотовский и Челябинский т-ры (1952);
Т-р им. Кингисеппа, Таллин (1953, реж. Таммур, худ. Линцбах, Комиссар -
Ратасепп, Гайдай - Нууде, Стрыжень - Карм, Оксана - Рауар, Фрегат и
Паллада - Баскин и Ярвет, Командир флагмана - Алев, Ацми-рал - О.
Эскола, Кобза - Мальмстви, Кнорис - А. Эско-ла); Запорожский т-р им.
Щорса (195); Центральный т-р Советской Армии, Москва (1957, реж.
Окунчиков. худ. Шифрин, Комиссар - Колофидин, Бухта - Ратомский, Кобза -
Ситко, Адмирал - А. Хохлов); Саратовский т-р им. Карла Маркса (1954);
Т-р им. Леси Украинки, Киев (1956, реж. Нелли, Комиссар -Романов, Гайдай
- Решетников, Оксана - Пекарская и Смолякова, Бухта - Халатов, Адмирал -
Лавров); Чкаловский т-р (1956); Финский т-р, Петрозаводск (1957, реж.
Суни, худ. Колосенок, Гайдай - Ланкинен, Стрыжень - Щелин, Оксана -
Карпова, Бухта - Любовин, Фрегат и Паллада - Вес и Лайне, Адмирал -
Севандер, Кобза - Ромппайнен); Т-р драмы Литовской ССР, Вильнюс (1957);
Смоленский и Псковский т-ры (1957); Абхазский т-р, Сухуми
(1958); Северо-Осетинский муз.-драм. т-р, Орджоникидзе (1959, реж.
Цаликов, худ. Писарев, Стрыжень - Царукаев, Гайдай - Ф. Каллоев, Оксана
- Туменова, Фрегат и Паллада - Сланов и Б. Каллоев); т-р Балтийского
флота
(1959) и мн. др. Широко ставилась "Г. э." и в коллективах театральной
самодеятельности.
Из зарубежных пост. "Г. э.": Т-р на Виноградах (Прага) - 1937, Гос.
Сидезский т-р им. Выспянского - 1953, Катовицкий т-р - 1953, и др.
И з д а н и я.-Первое изд. "Г. э." на укр. яз. 1936; первое русское
изд., в пер. Крути, М., 1934; ия последующих русск. изд.: Пьесы
советских писателей, т. 3., М., 1953. А. Шн.
ГИБПМАН, Константин Эдуардович (1884-г. смерти не изв.) - русский
артист эстрады" Конферансье. По образованию инженер. Начав свою
деятельность в 1905 как драм. актер, Г. в том же году стал работать в
т-рах "малых форм" (Троицкий т-р миниатюр, "Кривое зеркалом, "Веселый
т-р", "Дом интермедий", "Летучая мышь") и на эстраде. Создатель образа
неудачливого конферансье-дебютанта, Г. первый из русских конферансье
внес в этот жанр иск-во сценич. перевоплощения. Д. Шн.
Лит.: "Рабочий и театр". Л.,1935, .Ne 7, с. 22; К у з н e ц о в Е.,
Из црошлого русской эстрады, М., 1958,
Обратно в раздел культурология