Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ШИЛЛЕР-ТЕАТР(Schiller-Тheater)- нем. театр. Находится в Зап. Берлине.
Открыт в 1894 на средства акционерного об-ва. В наблюдательный совет
об-ва входили представители прогрессивной интеллигенции (режиссер М.
Грубе, писатели Г. Зудерман и О. Ней-ман-Хофер, директор Нац. галереи М.
Иордан). Они стремились создать художественно-просветительский т-р для
широкой публики с репертуаром из произведений нац. и мировой классики и
лучших совр. драм. "Ш.-т." открылся в помещении бывшего "Вальнер-театра"
(в 1902 был открыт его филиал). В 1907 об-во, получив часть средств от
районного магистрата, открыло второй "Ш.-т." в р-не Шарлоттенбурга.
Директором двух т-ров и филиала был Р. Левенфельд. Благодаря системе
абонементов часть билетов продавалась по удешевленным ценам. С целью
приобщить широкую публику к классич. лит-ре устраивались поэтич. вечера,
перед началом спектакля читались лекции о пьесе, в театр. программах
подробно анализировался творческий путь автора и его драматич.
произведение. Театр включил в репертуар мало известные пьесы нем.
драматургов (Г. Сакса), осуществил пост. пьес прогрессивных нем. авторов
19 в. ("Коса и меч" Гуцкова, "Журналисты" Фрейтага), скандинавских
драматургов. Однако в репертуаре т-ра уже в первые сезоны были также и
незначительные комедии и фарсы.
После 1-й мировой войны "Ш.-т." в р-не Шарлот-тенбурга стал филиалом
Гос. т-ра. В 1919-30 этими т-рами руководил реж. Л. Йеснер. Здесь
ставились произв. Шиллера, Шекспира, Граббе, а также нем. авторов 20
в."Король Николо" Ведекинда (1924), "Музыка" (1927), "Газ" (1928)
Кайзера, классич. берлинские фарсы. В 20-х и нач. 30-х гг. отдельные
пост. в "Ш.-т." осуществляли режиссеры Ю. Фелинг, Э. Энгельс, Л. Бергер.
Выступали актеры В. Франк, А. Гранах, Б. Минетти, А. Штрауб, М.
Коппенхефер, П. Бильдт, А. Вешер, Л. Бютель и др. В период нацизма во
главе "Ш.-т." стоял актер Г. Георге. В конце 2-й мировой войны здание
т-ра в результате бомбардировок было разрушено, вновь восстановлено в
1951. С 1951 "Ш.-т." вместе с "Шлоспарк-театром" и "Театральной
мастерской" входит в группу т. н. "городских театров". Эти т-ры
объединены под художеств. руководством режиссера Б. Барлога и имеют
общую труппу численностью в 120 чел. Среди ведущих актеров труппы - Э.
Дейч, Э. Шредер, К. Рад-дац, П. Мосбахер, Л. Pay. Приглашаются режиссеры
из др. зап.-герм. т-ров (Ф. Кортнер, Л. Бергер, В. Шмидт) и из т-ров др.
стран. Т-р получает дотации от гор. управления Берлина. В репертуаре
т-ра преобладают классич. пьесы, а из пьес совр. авторов преимущественно
ставятся произв. франц., англ., амер. драматургов (Ионеско, Беккет). К
значительным работам т-ра относятся спектакли: "Жизнь Галилея" (1964),
"Господин Пунтила и его слуга Мат-ти" (1965) Брехта и "Убийство Жан-Поля
Марата" Вепса (1965).
Лит.: Weddingen O., Geschichte der Theater in Deutschland, Bd l, B.,
1904; J h e r i n g H., Von Reinhardt bis Brecht, B., 1964. ff. H.
ШИЛЛИНГС (Schillings), Макс фон (19.IV.1868-23. VI 1.1933) - нем.
композитор, педагог и дирижер. Учился в Мюнхенском ун-те. В 1908-18 -
генеральный директор Королевского т-ра в Штутгарте; в 1919-25 -
интендант гос. Берлинской оперы. Ш.- один из продолжателей традиций Р.
Вагнера. Испытал также влияние экспрессионизма.
Оперы: "Ингвельде" (1894, Карлсруэ), "День трубачей" (1899, Шверин;
2-я ред.-1931, Берлин), "Мона Лиза" (1915, Штутгарт; 1925, Ленингр.
Малый оперный т-р). Ш. принадлежит также муз. трагедия "Молох" (1906,
Дрезден), музыка к драм. спектаклям.
Лит.: Richard A., Max Schillings, Munch., 1922.
ШИЛЬДКРАУТ (Schildkraut), Рудольф (27.IV. 1862-15.VII.1930) -
нем. актер. Учился у Ф. Мит-тервурцера. Затем выступал в австр. и венг.
провинц. т-рах как опереточный тенор. В 1893 вступил в труппу венского
"Раймунд-театра", где быстро приобрел популярность. В 1898 перешел в
венский "Карл-театр", в 1900 - в гамбургский Нем. т-р. В 1906-16 Ш.актер
берлинского Нем. т-ра. В 1920 уехал в США, играл в Нью-Йорке и др.
сев.-амер. городах. В 20-е гг. в основном работал в кино (снимался с
1914). Известный рус. театр. критик А. Р. Кугель считал Ш. одним из
лучших нем. артистов. Ш. с одинаковым успехом выступал в трагедийных и
комедийных ролях.
Лучшие роли: Шейлок, король Лир, Франц Моор;
Мефистофель (",Фауст" Гете), Даниэль ("Юдифь" Хеб-беля), Пер Гюнт (о.
п. Ибсена). Энгстранд ("Привидения"), Янкель Шепшович ("Бог мести" Аша).
Игра Ш. отличалась большой трагич. силой, темпераментом и ярким юмором.
Особенно удавались Ш. характерные роли, требующие подчеркнутой мимики и
речевой (иногда диалектной) характеристики. Играя роли отрицательных
персонажей, Ш. отказывался от прямолинейной трактовки, углубляя и
осложняя психологич. характеристики. Вершина актерского иск-ва Ш.- образ
Шейлока, к-рого он играл как представителя униженного, страдающего
народа. Следуя взглядам Гейне, Ш. показывает человечность Шейлока,
отстаивающего свои права, человеческое достоинство.
Лит.: Клюев В. Г., Первые шекспировские спектакли М. Рейнгарда, в
кн.: Ежегодник Ин-та истории иск-в. Театр. М., 1958; Jacobs M., Deutsche
Schauspielkunst, В., 1954; S с h i l d k r a u t J., My father and I, N.
Y., 1959. Ham. В.
ШИМАНОВСКИЙ (Szymanowski), Кароль [24.IX (6.X).1882-29.III.1937] -
польский композитор и пианист. Один из крупнейших представителей
национального музыкального иск-ва. Уже в детстве Ш. написал две оперы
"Золотистый пик" и "Роланд" (вместе с братом Феликсом). Теории музыки и
игре на фортепиано учился у Густава Нейгауза (отца Г. Г. Ней-гауза),
брал частные уроки гармонии и теории композиции у М. Завирского и 3.
Носковского (1901-05, Варшава). С 1905 - участник объединения "Молодая
Польша". Гастролировал с концертами в Германии, Австрии, Франции, США,
России (Москва, Петербург, Киев и др.).
Ш.- автор опер: "Хагит" (соч. 1913, пост. 1922, Варшавский оперный
т-р), "Король Рожер" (1926, там же), музыка к-рой носит психологически
углубленный характер; балетов: "Мандрагора" (1919, Польский т-р,
Варшава), "Харнаси" (1935, Прага); оперетты "Брачная лотерея, жених ј
69, или Главный выигрыш" (соч. 1909); музыки к драме Т. Мициньского
"Князь Потемкин" и др. соч. В ранних произв. Ш. наряду с нац.
элементами, воспринятыми от Шопена, заметно влияние А. Н. Скрябина и
франц. импрессионистов. Музыка Ш., в основе своей лирическая, отличается
изысканной мелодикой, красочностью гармонич. ткани.
Вел ' педагогич. работу в Варшавской консерватории (в 1926-29 -
директор).
Соч.: Избранные статьи и письма. [Вступит, ст. 3. Лис-сы. Сост., пер.
и коммент. А. Фарбштейна], Л-, 1963.
Лит.: G l i n s k i M.. "Le roi Roger" de Szymanowski, "La revue
musicale", 1926, .N" l, p. 264-65; Got a c h o -w s k i St., K.
Szymanowski, [Kr. ], 1956; L o b a c z e w -s k a St., Karol
Szymanowski. Zycie i tworczosc (1882- 1937), Kr., 1950. Л. Коз.
ШИМАНЬСКИЙ (Szymanski), Станислав (р. 17.VI. 1930) - польский артист
балета. В 1948-50 работал в балетной труппе Т-ра оперетты (Варшава), в
1950-57- в Ансамбле Польской армии, с 1957 - солист балетной труппы
оперного т-ра в Варшаве.
Партии: Ротбарт ("Лебединое озеро"), Меркуццо ("Ромео и Джульетта"),
Мазепа (о. п. Шелиговского), Орфей (о. п. Стравинского) и др.
ШИМКО, Тамара Ивановна (р. 28.IV.1928) - белорус. сов. артистка оперы
(лирич. сопрано). Нар. арт. БССР (1963). В 1952 окончила Минскую
консерваторию (класс О. Н. Нестеренко). Совершенствовалась в Италии (у
Пьяццо и Л. Риччи) как стипендиат
ЮН ЕС}" О. С 1952 - солистка Белорусского т-ра онеры и балета
(Минск). Ш. создает лирич. муз.-сценич. образы.
Партии: Маргарита ("Фауст"), Чио-Чио-сан, Микаэла;
Манон (о. п.Массне), Недда ("Паяцы"), Дездемона ("Отелло" Верди),
Джоконда (о. п. Понкьелли), Виолетта, Мими;
Иоланта ("Иоланта"), Татьяна; Ксения ("Борис Годунов"), Электра
("Орестея" Танеева), Наталья ("Тихий Дон" Дзержинского), Луиза
("Обручение в монастыре" Прокофьева), Марыся ("Михась Подгорный"
Тикоцкого), Светлана ("Колючая роза" Семеняко), Юленька ("Надежда
Дурова" Богатырева), Юзефа ("Ясный рассвет" Туренкова) и др.
Гастролировала в Болгарии, Польше, Румынии.
Я. Hue.
ШИРАЙ, Нази Александровна (р. 1928) - сов. артистка цирка, жонглер.
Засл. арт. Арм. ССР. Работает в цирке с 1944. Выступления Ш. отличаются
своеобразным нац. колоритом, темпы и ритмы ее исполнения синхронно
сливаются с нац. мелодиями. Лауреат 6-го Всемирного фестиваля молодежи и
всесоюзных конкурсов артистов цирка. Гастролировала за рубежом.
Лит.: Гончаров М., Нази Ширай, "Советский цирк", 1959, ј 3, с. 5. ,
А. Шн.
ШИРВАНЗАДЕ, Александр Минасович (наст. фам.- М о в с е с ян)
[7(19).IV.1858, Шемаха, Азерб. ССР,- 7.VIII.1935, Кисловодск] - арм.
писатель и драматург. Нар. писатель Арм. ССР (1930). В произв. Ш.
(романах, пьесах, повестях, рассказах) впервые в арм. лит-ре показан
большой промышленный город с его противоречиями, выведены капиталисты и
рабочие. С большой реалистич. силой Ш. раскрыл пороки, социальный
антагонизм бурж. общества. Хищнической алчности и бездушию капиталистов
Ш. противопоставил самоотверженность, гуманизм пролетариев. Драматургия.
произв. Ш. утверждали и развивали реалистич. традиции Г. Сундукяна. В
пьесах Ш. показан процесс распада патриархальных нравов, возникновение и
разложение армянской буржуазии. Первые психологические семейные драмы
Ш."Евгине" (1901, Тифлис, труппа армянского драм. об-ва), "Арменуи"
(1910, там же) - посв. проблеме брака, положению женщины в бурж.
обществе. Ш. обличает лицемерие мещан-ско-филистерской морали, бурж.
либерализм, ханжество в бурж.-семейных отношениях, приводящее к гибели
человеческой личности. В 1911-12 Ш. на основе своих ранее изданных
повестей написал драмы "Намус" ("Честь", 1911, там же), "Злой дух"
(1912, там же), где обрисовал тяжелую жизнь простых людей, угнетенных
темнотой и фанатизмом. Разложение бурж. семейных отношений отражают и
пьесы "Шарлатан" (1907), "На развалинах" (1907), в к-рых сказались
нек-рые либеральные колебания автора, порожденные наступлением реакции
после поражения революции 1905. Эти же тенденции проявились в драмах
"Погибший" (1912, пост. запрещена цензурой) и "В дни кошмара" (1917,
Тифлис, Т-р артистич. об-ва). Вершиной драматургии Ш. явилась драма
"Из-за чести" (1904, Баку), построенная на остром социальном конфликте,
раскрывающая хищническую сущность бурж. общества.
Живя в Париже, Ш. приветствовал установление Сов. власти в Армении и
Закавказье. Возвратившись в 1926 в Сов. Армению, он стал одним из
активных создателей новой, социалистич. культуры. В поли-тич. комедии
"Кум Моргана" (1927, Т-р им. Сундукяна) Ш. показал гибель арм.
буржуазии, ее жалкое существование в эмиграции. Пьесы Ш. постоянно
ставятся арм. т-рами Еревана, Ленинакана, Тбилиси. Баку. По мотивам
драмы "Намус" и "Из-за чести" созданы одноим. фильмы, опера "Намус"
(комп. Ходжа-Эйнатов). Инсценировка романа "Хаос" осуществлена Т-ром им.
Сундукяна (1959).
Соч. (на арм. яз.): Полное собр. соч., т. 1-9, Ер., 1950-55; Собр.
соч., т. 1-10, Ер., 1958-62; на рус. яз.- Избранные соч. в 3-х тт.,
Тифлис, 1936-38; Избранное, М., 1952; "Честь", 2 изд., М.-Л., 1930;
"Хаос", М., 1935, то же, 1956.
Лит. (на арм. яз.): Тертерян А., Ширванзадс, Тифлис, 1911; Т а м р а
з я н Г р., Драматургия Ширванзаде, Ер., 1954; его же, Ширванзаде. Жизнь
и творчество. Ер.,1961. р. Г р.
"ШИРКАТ" ("Товарищество") - тат. театр. Создан в 1915 в Оренбурге
артистами В. Муртазин-Иман-ским и М. М утиным, ушедшими из труппы
"Сайяр". В труппе "Ш." также работали татарские актеры Ка-мал первый, Г.
Мангушев, С. Байкина, М. Иман-ская, Ф. Самитова, Л. Сыртланова. В этой
же труппе начал свою деятельность X. Абжалилов и Ф. Иль-ская. В
репертуаре труппы видное место занимала тат. драматургия - "Первое
представление", "Из-за подарка", "Тайны нашего города", "Банкрот",
"Распутство" Г. Камала, "Хаджи женится" Ш. Камала, "Галиябану" Файзи,
"Молодежь" и "Неравные" Амирхана, а также-"Доходное место", "Коварство и
любовь", "Скупой"; "Лекарь поневоле" Мольера и др. После Февральской
революции труппа поставила ряд пьес, ранее запрещенных цензурой
("Молодая жизнь" Кулахметова и др.), систематически организовывала
концерты-митинги для революционных воинских частей.
В 1918 из артистов "Ш." в Оренбурге был создан тат. "Восточный" т-р,
в труппе к-рого были Н. Са-каев, Г. Мангушев, X. Абжалилов и др. В 1922
т-р был преобразован в гос. Оренбургский татарский т-р. , X. Г.
ШИРОБОКОВ, Степан Павлович [р. 18.XII. 1912] - удм. сов. поэт и
драматург. Нар. поэт Удм. АССР (1963). В 1939 окончил Ижевский
учительский ин-т. Лит. деятельность начал в 30-х гг. Во 2-й пол. 50-х
гг. Ш. обращается к драматургии. Пьеса "Чук-дор" ("У волка своя тропа")
призывает к бережному отношению к природе, борьбе с браконьерами (1956,
Удм. т-р). Комедия "Если нет любви..." (1961, Удм. т-р) посв. молодежи,
выбору жизненного пути. Ш.- автор одноактных пьес о совр. жизни:
"Неизвестный художник", "Любишь - не любишь" и др.
Соч.: У волка своя тропа (Чукдор), "Молот", Ижевск, 1956. J\l 6, 7;
Яратон ке бвбл, в кн.: Чупчи вера..., Ижевск, 1962; Чупчи вера... [Сб.],
Ижевск, 1962. Д. Ив,
ШИРЬЕ, Вера Карловна [р. 18(31). 1.1915] - рус. сов. актриса. Нар.
арт. Азерб. ССР (1961). Чл. Ком-мунистич. партии с 1942. С 1933
занималась в студии при Бакинском рус. т-ре, с того же года играла на
сцене. По окончании студии (1937) была зачислена в труппу Бакинского
рус. т-ра. Исполняла роли:
Мирандолина-; Маша ("Живой труп"), Надежда Дурова (о. п. Кочеткова и
Липскерова), Шура ("Русские люди"). В годы войны Ш. много выступала на
фронте. В послевоенные годы исполнила роли: Варвара Огар-нова ("Счастье"
Павленко), Меланья ("Дети солнца"), Анна Ильинична ("Семья" Попова),
Шахрабану ха-нум ("Мусье Журден" Ахундова), Малютина ("Персональное
дело" Штейна), пани Дульская ("Мораль пани Дульской" Запольской),
тетушка Пери ("Зачем ты живешь"? Касумова и Сеидбейли), Тереза ("День
рождения Терезы" Мдивани), королева Елизавета ("Мария Стюарт").
Одновременно с работой в т-ре Ш. (с 1934) выступает как чтец (произв.
сов. рус. и азерб. поэтов, писателей-классиков), работает на радио и
телевидении. Г. К.-К.
ШИРЯЕВ, Александр Викторович [29.VIII(10.IX). 1867-25.IV.1941] - рус.
сов. артист балета, педагог. балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1921).
Окончил балетное отделение Петерб. театр. уч-ща; занимался у Л. И.
Иванова, М. И. Петипа, П. А. Гердта, П. К. Карсавина. В 1877-81 исполнял
роли детей в спектаклях Александрийского т-ра. В 1885, по окончании
уч-ща, был принят в балетную труппу Мариинского т-ра. Выдвинулся как
характерный танцовщик в комедийных и гротесковых партиях. На премьере
"Щелкунчика" (1892) исполнил партию Шута, проявив виртуозную акробатич.
технику. Такой же характер имело исполнение партии Шута в балете "Млада"
Минкуса. Актерское дарование Ш. проявилось в партиях "злодеев" и в
комедийных партиях: фея - Карабос ("Спящая красавица"), Абдерахман
("Раймонда"), Марселина ("Тщетная предосторожность"), Коппелиус
("Коппелия"), Кассандр ("Арлекинада" Дриго) и др. С 1896 Ш. фактически
был помощником балетмейстера, в 1901, после смерти Л. И. Иванова, занял
его место. Пост. балет Армсгей-мера "На перепутье" (1904). В 1902
возглавил гастроли группы рус. танцовщиков в Монте-Карло, затем
неоднократно выступал как балетмейстер за рубежом.
Гл. заслуга Ш. в истории рус. балета - создание класса характерного
танца. В 1905 Ш. был уволен из т-ра, что вызвало протест балетной труппы
Мариинского т-ра. Вернулся в т-р только после Октябрьской революции. С
1918 вел класс характерного танца в Ленингр. хореографич. уч-ще (имя Ш.
присвоено учебному т-ру этого уч-ща). Написал совм. с А. В. Лопуховым и
А. И. Бочаровым книгу "Основы характерного танца" (1939).
Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории' русского
балета, т. 1, Л., 1938, с. 309-10;
Красовская В., Русский балетный театр второй половины XIX в.. Л.- М.,
1963, с. 437-41. В. Кр.
ШИУКАШВИЛИ, Нико Иванович (1870-1938) - груз. драматург. Лит.
деятельность начал в 1887. Для его первой пьесы "Засохший лист" (1892) и
для последующих пьес - "Дружба" (1908), "Уродство" (1910), "Светлячок"
(1912) - характерен уход от обществ. проблематики, любовные и бытовые
сюжеты. Пьесы Ш. входили в репертуар груз. т-ров в годы реакции
(1907-12). После установления Сов. власти в Грузии Ш. делает попытку
отобразить современность в комедии "Американский дядюшка" (1926, Т-р им.
Руставели). В репертуар сов. т-ров вошла его пьеса "Дурачок" (в новом
варианте, 1938, Т-р им. Руставели), отображающая революц. события в годы
реакции. Драматургии Ш. присущи мелодраматич. эффекты, образность языка
и живость диалога, яркость характеров персонажей. Стремясь возродить
импровизационный т-р нар. масок, Ш. написал пьесу "Берикаоба". С 1922
вел педагогич. работу в драм. студиях, преподавал сценич. речь.
Соч. (на груз. яз.): Пьесы, Тб., 1953; Дикция и художественная речь,
Тб., 1926.
Лит. (на груз. яз.): Дадиани Ш., Нико Шиукаш-вили, в его кн.: Статьи,
кн. 2, Тб., 1954.
ШИФМАН (Szyfman), Арнольд Станислав Зыгмунт
(23.XI.1882-11.1.1967) - польский режиссер, театр. деятель,
литератор. После окончания гимназии в Кракове (1901) учился в
Ягеллонском ун-те (Краков), где в 1906 получил степень доктора
философии. В том же i -"ду написал комедию "Фифи" (пост. в Краковском
т-ре) и основал в Кракове т-р малых форм "Фиглики" ("Шутки"). В 1908 был
инициатором создания и затем руководителем первого в Варшаве лит. кабаре
"Мо-мус". С 1909 стремился организовать в Варшаве новый совр. т-р. В
1913 основал "Театр Польски", был директором этого т-ра (с перерывами в
1915-18, 1939-45, 1949-55), с 1957 - почетным директором этого т-ра.
Одновременно с руководством "Т-ром Польски" был директором т-ров -
"Малы" (Варшава, 1918-39), Городского (Лодзь, 1925-27), "Камераль-ны"
(Варшава, 1949). Руководил "Т-ром Вельки" (с перерывами) в 1915-18,
1939-45. С 1950 руководил восстановлением этого т-ра, разрушенного во
время войны (открыт в 1965).
Постановкой пьесы "Иридион Красиньского, к-рой открылся "Т-р Польски"
в Варшаве (1913), Ш. выдвинулся в число крупнейших польских режиссеров.
В спектаклях, осуществленных на этой сцене,- "Пигмалион" (1914),
"Гамлет" (1922 и 1947), "Небожественная комедия" Красиньского (1920),
"Ромео и Джульетта" Шекспира (1931), "Орестея" Эсхила (1947) - отчетливо
проявились особенности творческого метода Ш.: бережное отношение к лит.
первоисточнику, поиски точной формы сценич. воплощения, выражающей
внутр. строй пьесы, гармонич. сочетание всех компонентов спектакля. При
всем своеобразии режиссерских работ Ш., для всех них характерно
стремление режиссера "никогда не покидать почвы действительности, логики
и правды жизни и театра". В руководимых им коллективах и прежде всего в
"Т-ре Польски" Ш. объединил лучших польских актеров. Автор трудов о т-ре
и воспоминаний.
В 1918 пост. "Дамы и гусары" Фредро в Моск. драматич. т-ре
Суходольских.
Соч.: Moja tulaczka wojenna, Warsz., 1960; 55 lat w teatrze, Warsz.,
1961; Labirynt teatru, Warsz., 1964.
Лит.: Lorentowicz Jan, Teatr Polski w Warszawie. 1913-1938, Warsz.,
1938; Teatr Polski. 1913-Г948, Warsz., 1948. Б. Рос.
ШИФРИН, Ниссон Абрамович [16(28).VI.1892 - 3.IV.1961] - рус. сов.
театр. художник. Нар. художник РСФСР (1958). Чл. Коммунистич. партии с
1944. Окончил киевский Коммерческий ин-т (1916,. экономич. отделение).
Одновременно учился в Киеве в художественной студии А.А. Мурашко
(1912-15), затем в студии А. А. Экстер (1918- 1919). В 1919 начал
работать художником-постановщиком. Оформил спектакли "Зеленый остров"
Лекока (Т-р муз. комедии, Киев), "200 ООО" Шолом-Алейхема и "Бог мести"
Ш. Аша (1920, Евр. т-р, там же), "Мнимый больной" и "Жорж Данден"
Мольера (1921, Рус. драм. т-р, там же), "Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера
(1928, т-р "Березиль", Харьков) и др. С 1922 работал преим. в Москве: в
Гос. т-ре для детей ("Гайавата" по Лонгфелло, 1923), Т-ре имени МГСПС
("Саранча" Ланского, 1926, "Штиль" Билль-Белоцерков-ского, 1927),
Педагогич. т-ре для детей ("Приключения синьора Кихады" по Сервантесу,
1926,"Черный Яр" Афиногенова, 1928), Т-ре рабочих ребят ("Токмаков
переулок" Смирновой, 1931, "Улица радости" Н. Зархи, 1932) и других.
Художник изобретательно использовал многообразные виды композиции
сценического пространства, смену фрагментов оформления, вращение круга
сцены, фактуру материалов и пр. Для декораций этого периода характерно
обнажение сценич. конструкции, подчеркнутая условность приемов. В лучших
декорациях конца 20-нач. 30-х гг. Ш. достиг реалистич. сценич.
образности. Творч. встреча с режиссурой МХАТ (оформление спектаклей
"Хлеб" Киршона, 1931, "Страх" Афиногенова, 1931, позднее "Разлом",
1950,- в МХАТе, "Сорочинской ярмарки" Мусоргского в Муз. т-ре им.
Немировича-Данченко, 1932) способствовала преодолению конструктивистской
сухости в иск-ве художника.
В 1935-61 Ш. был гл. художником Центр, т-ра Сов. Армии (ЦТСА).
Большое влияние на его творчество оказала совм. работа с реж. А. Д.
Поповым. В декорациях к спектаклям, пост. Поповым, раскрылись осн.
качества дарования Ш.: тесная связь изобразительного решения спектакля с
замыслом режиссуры, острота жизненных наблюдений, склонность к
художеств. обобщению, органич. включение живописи в сценич. действие,
особый ритм и динамика объемно-пространственной композиции.
Лучшие работы Ш. в ЦТСА: "Гибель эскадры" Корнейчука (1934),
"Сталинградцы" Чепурина (1944), "Полководец" Тренева (1945), "Сказка о
правде" Алигер (1946), "Флаг адмирала" Штейна (1950;
Гос. пр. СССР, 1951), "Москва, Кремль" Афиногенова (1956), "Укрощение
строптивой" (1937) и "Сон в летнюю ночь" (1941) Шекспира. Ш. оформил
также спектакли: "Как вам это понравится?" Шекспира (1940) и "Счастье"
Павленко (1948, совм. с М. Г. Генке) в моек. Т-ре им. Ермоловой, "Дни и
ночи" Симонова в МХАТе (1947), балет "Мирандолина" Василенко в Большом
т-ре (Л 949), "Московский характер" Софронова в Малом т-ре (1948; Гос.
пр. СССР, 1949).
В нек-рых декорациях Ш. 40-х гг. проявились чуждые его творчеству
черты иллюстративной описатель-ности, громоздкой помпезности. Эти черты
успешно были преодолены художником в работах конца 50-х гг. Свободой и
легкостью форм, смелым использованием принципов сценич. условности
отмечены декорации Ш. к спектаклям:
"Барабанщица"Салынского(1958)и"Женитьба" (1959, оба в ЦТСА), "Чайка"
(1960, МХАТ), "Виндзорские насмешницы" Шекспира (1957, Т-р им!
Моссовета), "Золотой теленок" по Ильфу и Петрову (1958, Моск. т-р
Сатиры) и др. Итогом многолетнего опыта Ш., значит, событием сов.
декорац. иск-ва было оформление спектакля "Поднятая целина" по Шолохову
(1957, ЦТСА). В этой работе художника, метафорически раскрывающей тему
спектакля, динамика пространственной композиции, эмоциональная
насыщенность цвета и света слились в единый синтетич. образ (илл. см. в
т. 2, вкл. к стр. 357).
Ш. вел преподавательскую работу (Центр, студия иск-в, Киев, 1920-22,
ВХУТЕИН, 1929-30 ГИТИС 1934-36).
Соч.: Художник в театре, Л., 1964; Моя работа в театре, М., 1966.
Лит.: Попов А., Художественная целостность спектакля, М., 1959; его
же, Воспоминания и размышления о театре, М., 1963; Пожарская М. Н.,
Вступительная статья к каталогу "Выставка произведений народного
художника РСФСР, Лауреата Гос. премий Ниссона Абрамовича Шифрина", М.,
1962, с. 5-14; ее же, Мудрый художник, "Театр", 1962, ј 5, с. 125-31. 6П
ШИХМАТОВ, Леонид Моисеевич [р. 27.VI (9.VII). 1887] - рус. сов.
актер. Засл. арт. РСФСР (1946). В 1918-20 учился в Моск. драм. студии
под рук. Вахтангова, в 1920 был принят в труппу студии (ныне Т-р им.
Вахтангова). С 1926 ведет педагогич. работу в Театр. уч-ще им.
Вахтангова (доцент с 1946).
Роли: Калаф ("Принцесса Турандот" Гоцци), Дон Пабло ("Комедии"
Мериме), Ржевский ("На крови" Мстиславского) Дидье ("Марион Делорм"
Гюго), Фердинанд ("Коварство и любовь"). Лаэрт ("Гамлет"), Завьялов
("Дорога цветов" Катаева), Шебалин ("Трус" Крона), Бенигсен
("Фельдмаршал Кутузов" Соловьева), Стентон ("Опасный поворот" Пристли),
Де Гиш ("Сирано де Бержерак" Ростана) Гоуард ("Глубокие корни" Гоу и
д'Юссо), Браун ("Миссурийский вальс" Погодина), Броги ("Необыкновенное
дежурство" Лю-товского), Альфре ("Филумена Мартурано" Де Филиппе, пр. на
фестивале "Московская весна", 1956), Кисель ("Прав да и кривда"
Стельмаха) и др.
Соч.: Сценические этюды, вып. 1-2, М., 1964-66.
ШИШИГИН, Фирс Ефимович [р.17(30).VIII.1908]- рус. сов. режиссер. Нар.
арт. СССР (1964). Чл. Ком-мунистич. партии с 1940. Учился в Ленингр.
техникуме сценич. иск-ва (1929-33). Творч. деятельность начал в
Ленинграде, был режиссером Т-ра классич миниатюр (1928) и ТРАМа
(1929-33). В 1933-45-художеств. руководитель т-ров Дальнего Востока
(Уссурийского, Спасского, Владивостокского и др.). В 1945- 1947 - гл.
реж. Ставропольского т-ра, в 1947-50 - режиссер Моск. театра драмы и
комедии, в 1950-56 - гл. реж. Волгоградского т-ра, в 1956-'-60 -
Воронежского театра им. А. Кольцова. С 1960 - директор и гл. реж.
Ярославского т-ра им. Волкова. Для творчества Ш. характерно тяготение к
героико-романтич., масштабным постановкам, большое внимание в его
спектаклях уделяется массовым народным сценам.
Лучшие пост.: "Разгром" по Фадееву (1933), "Порт-Артур" Степанова и
Попова (1952), "Великий государь" Соловьева (1953), "Виринея"
СейфуллИх.ой и Правдухина (1957), "Третья патетическая" Погодина.
Ш. стремится включать в репертуар руководимых им т-ров новые пьесы,
много работает с драматургами. Он был одним из первых постановщиков
пьес: "Воробьевы горы" Симукова (1940), "Совесть" Чепурина (1950; Гос.
пр. СССР, 1951), "Большой шаг" Шейнина (1953), "Кредит у Нибелунгов"
Куна, "Хозяева жизни" Чепурина (обе в 1961), "Федор Волков" Севера
(1963), "Панфиловцы" Назарова (1965). В 1958 пост. спектакль "Алексей
Кольцов" Кораблпновой, посв. жизни выдающегося рус. поэта. Ставит также
классич. драматургию - "Лжец" Гольдони (1941), "Дуэнья" Шеридана (1945),
"Горячее сердце"; "Старик" Горького (оба в 1947), "На дне" (1952),
"Чайка" (1960); "Дети солнца" (1962).
Лит.: Корм у шина Г., Беспокойный художник, "Театр. жизнь", 1958,
.ј10 .Зубков Ю., Вот они, вечно живые!. Там же, 1965, ј 14. М.Лифш.
ШИШКОВ, Матвей Андреевич (1832-5. VI. 1897) - рус. театр. художник.
Академик петерб. Академии художеств (1869). Профессор декорационной
живописи (1884). Учился в Моск. Строгановском уч-ще и одновременно у
декоратора моек. имп. т-ров X. Шеньяна. С 1849 - ном. декоратора моек.
имп. т-ров. В 1852 переехал в Петербург, где работал под рук. А. А.
Роллера. С 1857 - декоратор петерб. имп. т-ров. Ш. был ведущим
представителем историко-бытового направления в рус. театрально-декорац.
иск-ве, мастером архитектурно-перспективной живописи. Изучая памятники
древнерус. архитектуры и труды историков, Ш. сообщал декорациям к пост.
рус. пьес и опер историч. бытовую достоверность, нац. колорит. Среди его
лучших работ - декорации к спектаклям: "Смерть Иоанна Грозного" А. К.
Толстого (1867, Александрийский т-р, совм. с В. Г. Шварцем и Г. Г.
Гагариным), "Борис Годунов" Пушкина (1870, Александрин-ский т-р, на
сцене Мариинского т-ра, совм. с М. И. Бочаровым) и одноим. опера
Мусоргского (1874, Ма-риинский т-р, совм. с Бочаровым), "Купец
Калашников" Рубинштейна (1880-89, Мариинский т-р). В 70-е гг. под
влиянием живописи передвижников Ш. стремился создавать декорации,
правдиво изображающие крестьянский быт,- "Кузнец Вакула" Чайковского
(1877, Мариинский т-р, совм. с Бочаровым) и др.
Ш. был крупным педагогом, руководил работой молодых декораторов. В
1878 организовал класс театр.-декорац. живописи при Академии художеств..
просуществовавший до 1892. Здесь учились мн. русские
художники-декораторы (К. М. Иванов и др.).
Лит.: Стасов В. В., По поводу "Иоанна Грозного" на русской сцене,
Собр. соч., т. 3, СПБ, 1894; его ж е Постановка "Бориса Годунова"
Пушкина, там же; его же, По поводу новой постановки "Руслан и Людмила",
там же;' Сыркина Ф. Я., Русское театрально-декорационное искусство
второй половины XIX века, М., 1956.
ШИШОВ, Иван Петрович [26.1Х(8.Х).1888-6.11. 1947] - рус. сов.
композитор, педагог, музыковед. В 1914 окончил муз.-драм. уч-ще Моск.
филармонич. об-ва (класс композиции А. Н. Корещенко и А. Д.
Кастальского). Дирижировал хоровыми и оперными коллективами, преподавал
в Нар. консерватории (Москва). Автор опер: "Тупейный художник" по о. п.
Н. С. Лескова (1929, Большой т-р, Москва), "Меткий стрелок" (соч. 1933),
"Петр I" (соч. 1940); балета "В гостях у казаков" (соч. 1942), музыки к
спектаклям драм. т-ров и соч. др. жанров. В 1925-31 вел педагогич.
работу в Моск. консерватории (доцент), С 1930 - редактор Музгиза. А. Ив.
ШИЯН, Анатолий Иванович [р. 23.111(5.IV). 1906] - укр. сов. писатель,
драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1942. Лит. деятельность начал в
1929. Автор пьес-сказок для детей: "Котигорошко", "Летающий корабль",
"Ивасик-Телесик". В 1960 написал историч. драму "Где шумел ковыль". Ш.
принадлежат также-пьесы "Дружба" (1932), "Лошади" (1933), пьеса
"Зарницы" (1956) о борьбе украинских партизан с фашизмом и драма
"Вечерняя песня" (1961) из совр. колхозной жизни, "Тихая обитель" (1966)
из жизни женского монастыря в дни революции. Пишет одноактные пьесы и
радиопьесы. Выступает как театр. критик. Л. Б,
ШКАРОВСКИЙ, Ниссон Адольфович (13.VI.1904 -' 29. V.I 964) - рус. сов.
дирижер, педагог. Нар. арт РСФСР (1957). Засл. арт. Казах. ССР (1938).
Чл. Коммунистич. партии с 1941. В 1918 окончил Одесскую консерваторию.
JC этого времени - солист оркестра и дирижер опертых т-ров в Одессе,
Нижнем Новгороде, Тифлисец/Саратове, Самаре. В 1934-49 - гл. дирижер и
.Художеств, руководитель оперных т-ров в Самаре (Куйбышев), Алма-Ате,
Свердловске. С 1949- гл. дириэкр Саратовского т-ра оперы и балета. Гос.
пр. CCCP"T(l950, "От всего сердца" Жуковского в Саратовском оперном
т-ре). С 1949 вел педагогич. работу в Саратовской консерватории.
Дирижировал операми: "Снегурочка", "Тихий Дон" (обе в 1935),
"Бахчисарайский фонтан" (1936) - в Куйбышевском т-ре оперы и балета;
"Айман и Шолпан" Бруси-ловского (1938, Т-р оперы и балета им. Абая,
Алма-Ата);
"Дубровский" Направника (1945), "Княжна Мери" Дехте-рева (1946) - оба
в Свердловском т-ре оперы и балета;
"В грозный год" ("Вадим", 1952), "Таня" (1956) Крейтнера, "Богдан
Хмельницкий" Данькевича (1954), "Золотой петушок" (1956); "Три толстяка"
Рубина (1957), "Олеся" Листова (1959) и др.- в Саратовском т-ре оперы и
балета. 4. Цв.
ШКАФЕР, Василий Петрович (1867 - после 1937)- рус. сов. режиссер и
артист оперы (тенор). Засл. арт. РСФСР (1925). Учился пению у Д. М.
Леоновой, в Московском филармоническом училище, затем в муз.-драм. уч-ще
при Об-ве иск-ва и лит-ры в Москве (класс Ф. П. Комиссаржевского).
Совершенствовался в Италии (Милан) и в Москве у Франкетти. В 1892
дебютировал в партии Ленского в оперной труппе Киевского гор. т-ра. В
1893-94 - солист Товарищества оперных артистов Панаевского т-ра
(Петербург). В 1896-1902 - реж. и актер Моск. частной рус. оперы, где
исполнил партию Моцарта вместе с Ф. И. Шаляпиным в опере "Моцарт и
Сальери" Римского-Корсаков", С 1902 занимался режиссурой оперных
спектаклей. В 1904-06 - реж., в 1910-17 - гл. реж. и солист, в 1917-23 -
председатель Совета Большого т-ра; в 1906-10 - реж. Мариинского т-ра, в
1923-35 - зав. оперной труппой и реж. ГАТОБа (ныне Т-р оперы и балета
им. Кирова, Ленинград). Вел педагогич. работу в Моск. консерватории.
Партии: Василий Шуйский ("Борис Годунов"), князь Голицын
("Хованщина"), Бомелий ("Царская невеста"), Гагин ("Ася"
Ипполитова-Иванова) и др.
Пост.: "Царская невеста" (1899, впервые на рус. сцене), "Сказка о
царе Салтане" (1900) - в Моск. частной рус. опере; "Золотой петушок"
(1909); "Самсон и Далила" Сен-Санса (1917) - в Большом т-ре; "Сказание о
невидимом граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова (1907,
впервые на рус. сцене), "Тристан и Изольда" Вагнера (1908, совм. с В. Э.
Мейерхольдом), "Боярыня Вера Шелога" и "Псковитянка" Римского-Корсакова
(1933) - в Мариин-ском т-ре (ныне Т-р оперы и балета им. Кирова) и др.
Соч.: Сорок лет на сцене русской оперы. Воспоминания. 1898-1930, Л.,
1936. Л. Ив.
ШКВАЛОВ (наст. фам,- С а м г и н), Иван Павлович [р. 1(13).1.1899] -
рус. сов. актер и режиссер. Нар. арт. Узб. ССР (1946) и Тадж. ССР
(1951). Сценич. деятельность начал в 1918, первоначально в рабочем
т-ре-студии при железнодорожных мастерских ст. Муром. Затем работал в
т-рах Горького, Саранска, Пензы, Иванова, Свердловска, Челябинска,
Тобольска и др. С 1933 - актер и режиссер Самаркандского рус. т-ра. С
1946 работает в т-ре Сов. Армии Туркестанского военного округа.
Роли: Гай ("Мой друг" Погодина), Кошкин ("Любовь Яровая"), Гранатов
("Человек с портфелем" Файко), Васильков, Телятев ("Бешеные деньги"
Островского), Арбенин ("Маскарад"), Сергей Луконин ("Парень из нашего
города"), Сафонов ("Русские люди"); Паратов; Иван Рыбаков (о. п.
Гусева), Кузьмин ("Губернатор провинции" бр. Тур и Шейнина), Ромодан
("Крылья" Корнейчука), Забелин ("Кремлевские куранты"); комиссар Горячев
("Крепость над Бугем" Смирнова).
Пост.: "Бешеные деньги"; "Слава" Гусева (оба в 1936), "Коварство и
любовь"; "Батальон идет на запад" Мдивани (оба в 1941), "Чужой ребенок"
Шкваркина (1936), "Платон Кречет" (1937); "Проделки Майсары", "Бай и
батрак" Хам-зы (оба в 1940), "Честь" Мдивани (1949) и др. Гл. режиссер
народного радиотеатра (Ташкент). В. Д.
ШКВАРКИН, Василий Васильевич [р. 17(29).V. 1894] - рус. сов.
драматург. Первая пьеса - историч. драма "Предательство Дегаева" (1925,
Т-р им. МГСПС).
В дальнейшем Ш. пишет гл. обр. комедии, в к-рых лирика сочетается с
острой сатирой. Комедии Ш. обличают мещанство, бюрократизм.
Положительные герои его пьес борются против бурж. пережитков в сознании
людей. В лучшей пьесе Ш.- "Чужой ребенок" (1933, Ленингр.т-р Комедии,
Моск. т-р Сатиры)-четко определились особенности творчества драматурга:
светлый юмор, ирония, мастерское владение приемами комедийного т-ра.
Пьесы Ш. широко ставились в сов. т-ре и за рубежом. Ш. принадлежат также
пьесы:
"Вредный элемент" (1927, Студия Малого т-ра), "Шулер" (1929, там же и
Ленингр. т-р Комедии), "Простая девушка" (1937, Моск. т-р Сатиры),
"Весенний смотр" (1937, Ленингр. т-р Комедии), "Страшный суд" (1939, там
же), "Последний день" (1945, Т-р им. Вахтангова), "Мирные люди" (1945,
Ленингр. т-р Комедии) и др.
Соч.: Комедии, М., 1954.
Лит.: Фролов В., О советской комедии, М., 1954.
ШКЕТАН [наст. имя и фам.- Яков Павлович Майоров; 17(29).Х.
1898-16.V.1937] - марийский сов. писатель, драматург. Один из
основоположников марийской советской литературы. После Октябрьской
революции был организатором передвижной марийской труппы, работал как
режиссер и актер. В 1919 написал свое первое дра-матургич. произв.пьесу
"Лишний" из жизни дореволюц. марийской деревни (дост. участниками
художеств. самодеятельности Обл. парт. школы). Теме революции и гражд.
войны посв. пьеса "Весна победила" (1922). Крушение собственнич.
психологии, рождение сельской кооперации показаны в драме "Сардай"
(1922). В пьесах "Эх, родители!" (1923), "Бешеный" (1922) Ш. высмеивает
отживший жизненный уклад. В пьесе "Восход солнца" (1932) драматург
призывает к бдительности. О дна из последних пьесШ.- "Урожай" - посв.
колхозному строительству (1933). Комедии Ш. ("Кривоносый лапоть", 1935,
и др.) проникнуты нар. юмором, написаны образным языком, высмеивают
реакц. взгляды, бюрократизм, тщеславие. Большое влияние на творчество Ш.
оказал М. Горький (даже свой псевдоним - по-русски "одинокий"- Ш. взял в
подражание псевдониму Горького). Пьесы Ш. были пост. Марийским т-ром в
Йошкар-Оле, к-рый носит имя Ш. Ставились также Передвижной марийской
труппой, нац. драм. кружками.
Соч.: Пьеса - Шамыч, в его. кн.: Пьесы, Йошкар-Ола, 1950; Пьеса -
влак, [Собр. соч.]. Роман, пьеса, ойлымаш, очерк да статья-влак, т. 1,
Йошкар-Ола, 1962 (на марийском яз.); Восход солнца. Пьесы, пер. с
марийского, Йошкар-Ола, 1954. (Послесловие Б. Бассаргина "М. Шкетан -
драматург").
Лит.: Э м а н С., М. Шкетанын драматургийже,- "Марий альманах",
Йошкар-Ола, 1948, ј 22, с. 165-68; его же, Драматургия Шкетана, в кн.:
Ученые записки МарНИИ языка, лит-ры и истории, вып. IV, Йошкар-Ола,
1951, с. 59- 80; Асылбаев А., Классик марийской лит-ры, в альманахе
"Молодость", кн. 7, Йошкар-Ола, 1948; Че р н ы х С., Драматургия
классика марийской советской лит-ры М. Шкетана начала 20-х годов, в кн.:
Ученые записки Каршин-ского гос. педагогич. ин-та, вып. 3, Карши, 1959,
с. 79-96;
Бассаргин Б. А.,М. Шкетан. О жизни и творчестве писателя, Йошкар-Ола,
I960 (имеется библ., с. 117-19).
А. Ив.
ШКЛЯЕВА-ВОЛКОВА, Анастасия Васильевна [р.8(21).X.1908] - удм. сов.
актриса. Нар. арт. Удм. АССР (1957) и засл. арт. РСФСР (1958). В 1930
окончила 2-годичные театр. курсы в Ижевске. В 1931-33 училась в Центр,
техникуме театр. иск-ва (ныне ГИТИС). В 1933-61 - актриса Удмуртского
т-ра (Ижевск). Создала образы удм. женщин, точно передающие особенности
нац. характера, быта.
Роли: Груня Тарасова, Лена, Валентина, Саня (о. п., "Голубые глаза",
"Герои", "Капитан Усманов" Гаврилова), Дукья ("Старый Мултан" Петрова),
Дыдык ("Огненное моление" Садовникова), Чумой ("Отщепенец"
Перевощикова), Петровна ("Не забывайте этого" Перевощикова), Арина
Пантелеймоновна ("Женитьба"), Кабаниха, Пелагея Егоровna, Анна Устиновна
("Гроза", "Бедность не порок", "Пучина" Островского), Полина ("Враги"),
Марья Тарасовна ("Платон Кречет") и др. Л. Ив.
ШКОЛА ВЕРХОВОЙ ЕЗДЫ - см. Конный жанр.
"ШКОЛА ЗДРАВОГО СМЫСЛА" (L'ecole du bon sens) - назв. лит. группы, в
к-рую входили франц. драматурги 40-50-х гг. 19 в., выступавшие против
романтизма. "Ш. з. с." требовала внесения в драму "разумного начала",
видя его в оттесненном романтиками классицизме. По существу же деятели
"Ш. з. с." восстали против демократической, протестующей направленности
прогрессивного романтизма, утверждали в драматургии бурж. мораль и
правопорядок. Наиболее известным, "программным" произв. "Ш. з. с." была
пьеса "Лукреция" Понсара (1843, т-р "Одеон"), написанная в форме
классицистской трагедии. В полемике с романтиками Понсар создает свой
идеал поэтического, к-рый получает выражение в образе героини,
олицетворяющей собой супружескую верность.
Под влиянием событий революции 1848 представители "Ш. з. с." стали
обращаться к современности, изображать жизнь бурж. общества,
противопоставляли романтич. теме разлада между мечтой и
действительностью утверждение существующих форм обществ. устройства,
"здравый смысл" среднего буржуа. Один из наиболее характерных
представителей "Ш. з. с."- драматург Э. Ожъе. Деятельность "Ш. з.. с."
сыграла положит. роль в развитии бурж. реалистич. драмы во Франции.
Лит.: История западноевропейского театра, т. 3, M., 1963, с. 247-51.
ШКОЛА-СТУДИЯ ИМЕНИ В. И. НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО при МХАТе СССРиме-ни М.
Горького - высшее театральное учебное заведение в Москве. Организовано в
1943 с целью подготовки актеров для МХАТа в духе идейно-творческих
принципов этого т-ра. Затем студия стала готовить работников и для др.
т-ров. В Ш.-с. имеются ф-ты: актерский и постановочный (выпускает
художников-технологов сцены - руководителей постановочной частью и
цехов). В 1961 открылось вечернее отделение постановочного ф-та, а в
1964 очное и заочное вечерние отделения актерского ф-та при
Оренбургском, Калининском, Вологодском и др. т-рах. При Ш.-с. действует
научно-исследовательская комиссия по изучению и изданию наследия К. С.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Среди преподавателей
Ш.-с.нар. артисты СССР В. О. Топорков, M. H. Кедров, В. Я. Станицын, П.
В. Массальский, засл. деят. иск-в В. В. Шверубович и др. Ректор Ш.-с.-
В. 3. Радомысленский. Наряду с осн. дисциплинами (актерское мастерство и
сценич. речь) в студии преподаются также пение, фехтование,
со-циально-экономич. науки, эстетика, история т-ра, музыки, лит-ры,
изобразит, иск-в. Мн. воспитанники студии вошли в труппу МХАТа - Е. А.
Хромова, В. С. Давыдов, Л. И. Губанов, H. И. Гуляева, B.B. Калинина, Л.
А. Кошукова и др. Среди окончивших Ш.-с.- Т. В. Доронина, А. В. Баталов,
Е. Я. Урбанский, В. И. Коршунов и др. В 1956 выпускники Ш.-с. вместе с
молодыми актерами др. т-ров образовали новый молодой театр
"Современник". А. Д.
ШКОЛЬНАЯ ДРАМА - вид драм. произв., предназначавшихся для исполнения в
духовных учебных заведениях. Возник в странах Зап. Европы в 15 в., в
России в 17 в. с целью изучения латинского яз. Впоследствии Ш. д. стала
разыгрываться на яз. народов соответствующих стран. См. Школьный театр.
ШКОЛЬНЫЙ ТЕАТР (в P о с с и и) - театр при духовных учебных
заведениях. Первый (упоминающийся в лит. источниках) спектакль состоялся
в Кие-во-Могилянской академии. В 1672 пост. мистерия "Об Алексее
человеке божием", прославлявшая царя Алексея Михайловича. В 1679 Симеон
Полоцкий, разрабатывая проект создания в Москве духовной академии, писал
о необходимости организации при ней Ш. т.; он написал для Ш. т. две
пьесы - "Комедия-притча о блудном сыне" и о "Новуходоносоре царе".
Дальнейшее развитие Ш. т. связано со Славяно-греко-латинской академией в
Москве (организована в 1687). Здесь давались представления:* "Ужасная
измена сластолюбивого жития с прискорбным и нищетным"(1701); мистерия
"Страшное изображение второго пришествия господня на землю" (1702; в
мистерии действовал т. н. Марс Роксоланский, олицетворявший Петра I и
Россию), "Торжество мира православного" (о взятии рус. войсками шведской
крепости Нотебурга-Орешка);
"Божие уничижителен гордых уничижение" (1710; о разгроме шведской
армии под Полтавой). В спектакли Ш. т. широко входили интермедии
(бытовые сатирич. сценки), иногда косвенно связанные с осн. действием, в
них использовались сюжеты и приемы скоморошьих представлений и нар. игр.
Часто в интермедиях в комич. виде изображались представители
привилегированных классов.
Самое значит, произв., написанное для Ш. т.,- "трагедокомедия"
"Владимир..." Феофана Прокоповича (1705, пост. в Славяно-греко-латинской
академии). В ней автор обращается к историч. сюжету (крещение Руси),
вместо аллегорич. масок в пьесе действуют бытовые персонажи. Ш. т.
существовали также в семинарии Ростова Великого (пост. пьесы Дмитрия
Ростовского "Комедия на рождество Христово" и др.), в духовной семинарии
в Сибири и др. В 1720-40 существовал Ш. т. в хирургич. школе при
госпитале, руководимом доктором Бидлоо (Москва); здесь были пост.
"История Александра Македонского и Дария", "Слава Российская" Журавского
и др. Игра актеров в Ш. т. подчинялась правилам классицизма. Оформление
и костюмы в представлениях Ш. т. носили сим-волич. характер
(добродетельные персонажи появлялись в белых одеждах, злодеи - в черных,
Мир выходил с оливковой ветвью, Изобилие - с рогом, Обман - в волчьей
шкуре, Добродетель - в львиной и т. п.). Во 2-й пол 18 в. в результате
гонений духовенства, протестовавшего против Ш. т. из-за развития в нем
светских элементов, а также конкуренции со стороны нарождавшегося проф.
драм. т-ра, Ш. т. прекратил существование.
Лит.: Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII веков, М.,
1958; Всеволодский-Гернгросс В. Н., Русский театр. От истоков до
середины XVIII в., М., 1957.' ю. Д.
ШКРОУП (Skroup), Франтишек Ян (3.VI.1801 - 7. II. 1862) - чеш.
композитор, дирижер, певец, обществ. деятель. Учился в Праге. Дирижер
Сословного т-ра в Праге (1827-57). Автор первой комич. оперы на чеш.
текст - "Проволочник" (1826, Сословный т-р), в -к-рой исполнил гл.
партию; опер - "Ночная тень" (1827), "Олдржих и Вожена" (1828), "Принц и
змея" (1832), "Либушин брак" (1835), "Драгомира" (1848), "Морской гез"
(1851), "Колумб" (пост. в 1942, Нац. т-р, Прага). Ш. принадлежит также
"библейская мелодрама" "Братья-враги" (1831), музыка к драматич.
спектаклям.
Лит.: Plavec J., Frantisek Skroup, Praha, 1946. Ал. М.
ШЛАФ (Schlaf), Иоганнес (21.VL1862-l.II.1941)- нем. писатель и
драматург. Представитель натура-листич. драмы в Германии. Вместе с А.
Холъцем написал драму "Семья Зелике" (1890, "Свободный т-р" О. Брама,
Берлин). Второй драме Ш. "Мастер Ельце" (1892) присущи черты
импрессионизма. В пьесах Ш. изображается обыденная, будничная жизнь
городских низов, моральное разложение мел-кобурж. семьи. Социальная
проблематика осложняется биологич. факторами (пьянство, болезнь, смерть
и т. д.). Для натуралистич. драмы Ш. типично стремление к точному
воспроизведению действительности, нек-рая сентиментальность, бытовой,
деформированный язык. В последующих пьесах Ш. (комедия "Весна", 1896,
драмы "Гертруда", 1898, "Враждебные", 1899, "Вейганд", 1906) сказалось
увлечение мистикой и теософией.
Лит.: Zweig S., J. Schlaf der "Suchenden", "Magazin fur Litteratur",
B., 1902, ј 31; B a t e L. und W e v e r-Rotermund K., (Hrsg.), J.
Schlafs Leben und Werke, Querfurt, 1933. Harn. B.
ШЛЕГЕЛЬ (Schlegel) - нем. историки т-ра, критики и писатели. 1)
Август Вильгельм Ш. (1767 -1845) - историк лит-ры и драматургии, критик
и переводчик. Вместе с братом Фридрихом Ш. разрабатывал теорию нем.
романтизма. Изучал богословие ,и филологию в Геттингенском ун-те.
Выходец из бюргерской среды, Ш. первоначально увлекался идеями франц.
революции, но после 1793 стал монархистом, реакционером. Последователь
идеалистич. философии И. Г. Фихте и Ф. В. Шеллинга, Ш. принял
католичество и пришел к отрицанию прогресса, поли-тич. мракобесию. В
1798-1800 Ш. совместно с братом издавал в Иене журнал "Атеней",
объединивший т. н. "старших романтиков" (Л. Тик, Новалис и др.). В
статьях этого журнала и особенно в цикле лекций "Об изящной литературе и
искусстве" (прочитан в Берлинском ун-те в 1801-04, изд. в 1884)
сказалась реакционность иенского романтизма. Ш. утверждал, что романтич.
иск-во неразрывно связано с религией. Он определял прекрасное в иск-ве
как "символическое изображение бесконечного". Воззрения Ш. на драма-тич.
иск-во сформулированы им в цикле лекций "О драматическом искусстве и
литературе" (прочитан в Вене, в 1808, изд. в 1809-11). Ш. подразделяет
драму на "пластическую" "антическую" (античную) и "живописную"
(современную, романтическую). Критикуя франц. классицистов за узость и
рационализм, Ш. противопоставлял им творчество Шекспира. Он перевел 17
трагедий Шекспира. В 1797-1801 совм. с Тиком издал 8 томов пьес Шекспира
в собстз. переводе. Эволюция политич. и эстетич. взглядов Ш. выразилась
в переоценке им в последующие годы античности, франц. классицизма,
творчества Шекспира, в утверждении драматургии Кальдерона, насыщенной
религиозными мотивами, христианским смирением, мистикой (Ш. перевел 5
драм Кальдерона). Единственная самостоят, пьеса Ш.- "Ион" (1803).
2) Фридрих Ш. (1772-1829) - нем. писатель, критик. Брат Августа
Вильгельма. Теоретик "иенского романтизма". Получил филологич.
образование в Геттингенском и Лейпцигском ун-тах. Под влиянием франц.
революции увлекался античной демократией, но впоследствии стал
ревностным защитником реакц. политики Меттерниха, призывал бюргеров к
примирению с феодальными нем. порядками, проповедовал католицизм. В
журнале "Атеней" (1798-1800) Ш. опубликовал "Фрагменты", в к-рых,
опираясь на идеалистич. философию И. Г. Фихте, изложил эстетич. принципы
"иенского романтизма". Ш. утверждал субъективизм творчества, выдвинул
принцип романтич. иронии, стремления к прекрасному, бесконечному.
Интерес Ш. к т-ру проявился в его эстетич. статьях о драме и комедии. Он
обосновал принципы совр. философской трагедии, к-рую противопоставил
античной трагедии. В статье "Об эстетической ценности греческой комедии"
Ш. утверждал принципы абстрактной комедии ("чистой радости"), резко
критиковал совр. ему мещанскую драму А. Иффланда и А. Коцебу,
противопоставляя ей романтич. драму. Единственная трагедия Ш. "Аларкос"
(1802) написана под влиянием Кальдерона.
Эстетич. теории бр. Ш. оказали влияние на европейский романтич. театр
19 в. Бесспорной заслугой их является утверждение в Германии драматургии
Шекспира.
Лит.: Литературная теория немецкого романтизма. Л., [1934], с.
169-210; Brandt О., A. W. Schlegel. Der Romantiker und die Politik,
Stuttg,- B., 1919; G e n e e R., A. W. Schlegel und Shakespeare, B.,
1903; Wiese B., F. Schlegel, B., 1927. г. Гур.
ШЛЕПЯНОВ, Илья Юльевич [27.Х (9.XI). 1900- 21.XII. 1951] - рус. сов.
режиссер и театр. художник. Засл. арт. РСФСР (1933). Учился в Гос.
высших режиссерских мастерских (ГВЫРМ; окончил в 1925). Одновременно
оформлял спектакли в Т-ре им. В. Э. Мейерхольда: "Д. E." Подгаецкого
(1924), "Учитель Бубус" Файко и "Мандат" Эрдмана (1925). Под рук.
Мейерхольда Ш. разработал для этих спектаклей многообразные приемы
сценич. оформления (подвижные щиты, трансформирующие сценич. площадку,
движущиеся концентрич. круги-кольца сцены, сочетающиеся с системой
щитов, и др.). В 1926-28 Ш.- гл. художник Бакинского рабочего т-ра.
Затем (до 1937) - режиссер и гл. художник моек. Т-ра Революции; оформил
здесь спектакли:
"Поэма о топоре" (1931), "Мой друг" (1932) и "После бала" (1934)
Погодина, "Ромео и Джульетта" (1935) и др. Для работ Ш. этого периода
характерны конструктивно-архитектурный принцип оформления, применение
фотомонтажа, отказ от живописных плоскостных декораций. В пост. и
оформлении "Улицы радости" Зархи (1932, Т-р Революции) Ш. воспроизвел
конкретную атмосферу лондонского захолустья, разоблачал
консервативно-мещанский уклад жизни бурж. Англии.
С конца 30-х гг. занимался в осн. режиссерской работой. В 1938-39 - в
Ленингр. Малом т-ре оперы и балета (пост. "Кола Брюньон" Кабалевского,
"Помпадуры" Пащенко). В 1940-44 руководил Т-ром Ленсовета и Т-ром Сатиры
в Москве. С 1944- гл. режиссер Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова.
Наряду с пост. классики ("Травиата", 1944, "Евгений Онегин", 1945,
"Борис Годунов", 1949), Ш. ставил здесь также произв. сов. оперного
репертуара:
"Дуэнья" Прокофьева (1946), "Семья Тараса" Кабалевского (1950; Гос.
пр. СССР, 1951) и др. Деятельность Ш. Б этом т-ре (проходившая в
содружестве с дирижером Б. Э. Хайкиным) отличают поиски монументальной
формы, композиционная четкость и естественность массовых сцен,
стремление добиться от певцов исполнения, свободного от натуралистич.
штампов и бытовых деталей. Большое внимание Ш. уделял изобразительной
стороне спектаклей (работал с художниками В. В. Дмитриевым, С. Б.
Вирсалад-зе, А. И. Константиновским и др.). Значит, событием муз.-театр.
жизни был пост. Ш. в Т-ре им. Кирова героико-патриотич. спектакля
"Орлеанская дева" Чайковского (1945; Гос. пр. СССР, 1946).
Лгит.: Гвоздев А. А., Театр имени Вс. Мейерхольда (1920-1926), Л.,
1927; Марголин С., Художник театра за XV лет, М., 1933;
Богданов-Березовский В., Ленингр. гос. акад. ордена Ленина театр оперы и
балета им. С. М. Кирова, Л.- М., 1959. М. П.
ШЛЕТЫНЬСКИЙ (Szletynski), Хенрык (р. 27.11. 1903) - польский актер,
режиссер, педагог. Член ПОРП с 1949. В 1923 окончил актерский ф-т
Варшавской консерватории. Ученик Ю. Остэрвы, С. Высоцкой и А.
Зельверовича. Актерскую деятельность начал в "Т-ре Розмаитости"
(Варшава) под рук. Л. Соль-ского, затем играл в т-рах гг. Калиша,
Вильно, Львова. Одновременно в 1926 окончил историч. и филологич. ф-ты
Варшавского ун-та. С 1930 - актер "Т-ра Атенеум" (Варшава), был также
лит. руководителем этого т-ра. После установления в стране нар. власти в
1945 Ш. организовал и возглавил драматич. студию в Лодзи - первое
послевоенное театр. учебное заведение в Польше. В 1945-48 - актер и
режиссер Т-ра Войска Польского (Лодзь), в 1948-49 и 1956-59 т-ров
"Польски" и "Камеральны" (Варшава), в 1949-56 т-ров гг. Вроцлава,
Кракова и "Т-ра Повшехны" в Варшаве, с 1959 работает в "Т-ре Народовы"
(Варшава).
Роли: Порфирий ("Преступление и наказание" по Достоевскому), пан
Иовяльский (о. п. Фредро), Энгстранд ("Привидения"), Журден ("Мещанин во
дворянстве"), Вурм ("Коварство и любовь"). Грабен ("Балладина"
Словацкого), Мальволио ("Двенадцатая ночь"), Журналист ("Свадьба"
Выспяньского), Серебряков ("Дядя Ваня") и др.
Пост.: "Разбойники" (1933); "Преступление и наказание" по
Достоевскому (1934), "Егор Булычев и другие" (1935);
"Враг народа" Ибсена (1935), "Чужой ребенок" Шкваркина, "Роза"
Жеромского, "Антигона" Софокла (все в 1936), "Женитьба" (1937), "Отелло"
(1948); "Остров мира" Петрова (1949; первая пост. в Польше), "Фантазий"
Словацкого (1954), "Таланты и поклонники" (1959); "Борис Годунов"
(1963), "Ричард II" Шекспира (1964) и др.
С 1952 преподает в Академии иск-в (Варшава, Краков), Высшей театр.
школе (Варшава), с 1952- профессор. Ш.- автор работ, посв. проблемам
совр. новаторского т-ра, сценич. речи, учению Станиславского и др. В
1959-61 и 1963-65 возглавлял Союз польских артистов т-ра и кино, в
1958-64 - член Варшавского комитета ПОРП, в 1959-65 - член Гл. правления
Международной федерации актеров (ФИА).
Соч.: Problematyka badan nad teatrem novoczesnym i wspolczesnym,
"Materialy do studiow i dyskusji z zakresu teorii i historii sztuki,
krytyki artystycznej...,", Warsz., 1955, .ј 3-4; Szkola dramatyczna W.
Boguslawskiego, Warsz., 1954; Przedmowa do wydania polskiego, в кн.:
Stanislawski K., Etyka, Kr., 1951; Problemy wymowy scenicznej, в кн.:
Kultura mowy scenicznej, Warsz., 1961; Szkice o teatrze rosyiskim,
[Warsz.], 1947. Л. Мал.
"ШЛОСПАРК-ТЕАТР" (Schlosspark-Theater) - нем. театр. Находится в Зап.
Берлине. Основан как летний театр в 1838 в пригороде города, в районе
Штеглиц в дворцовом парке (отсюда название). Открыт на линии
Берлин-Потсдам для увеселения пассажиров на время остановки поезда.
Здесь ставились комедии и мещанские драмы, одноактные пьесы, водевили. В
1855 т-р закрылся. В 1921 после перестройки соседнего со Штеглицким
дворцом помещения т-р был вновь открыт пост. трагедии Шекспира "Тимон
Афинский". В 1921-24 т-р работал под назв. Малый т-р (Kleines Haus).
Возглавляли театр режиссер П. Хенкель и Г. Лебеде, а затем Роберти. С
1924 до конца 2-й мировой войны помещение использовалось как кинотеатр.
В 1945 т-р открылся вновь под художеств. руководством режиссера Б.
Барлога, при участии актеров театра и кино - В. Пледат, X. Кнеф, Э.
Бигель и др. Была пост. комедия совр. нем. драматурга К. Герца
"Фокус-покус". В сезон 1945/46 здесь преимущественно ставились пьесы
англ., франц. и амер. драматургов: "Золотой дождь" Пристли, "Игра любви
и смерти" Роллана, "К золотому якорю" Паньо-ля. В этом же сезоне была
пост. пьеса Катаева "Квадратура круга". Затем т-р осуществил ряд пост.
клас-сич. драматургии: "Двенадцатая ночь" (1945), "Укрощение строптивой"
(1946); "Минна фон Барнхельм" Лессинга (1941) и совр. нем. драматургов -
"Крысы" Гауптмана (1946), "Меловой круг" Клабунда (1944), "Чертов
генерал" Цукмайера (1947). В 50-е годы Ш.-т. превратился в один из
ведущих т-ров Зап. Берлина. Большое место в его репертуаре заняла
классич. драматургия: "Тассо" Гете (1949), "Буря" Шекспира (1950), хотя
одновременно продолжались пост. совр. франц., англ. и амер. авторов
(ОНила, Ионеско, Элиота). Отдельные спектакли на сцене т-ра осуществляли
крупные режиссеры, приглашенные из др. т-ров, - В. Фельзенштейн, Б.
Фиртель и др. В 1951 Ш.-т. объединен с "Шиллер-театром" под рук. Б.
Барлога. Возник общий актерский ансамбль. Наряду с "Шиллер-театром
"Ш.-т." был включен в систему т. н. "Городских театров" и стал получать
дотации от гор. управления. На показе драматич. т-ров ФРГ, Зап. Берлина,
Швейцарии и Австрии "Ш.-т." получил первую премию за пост. пьесы амер.
драматурга Э. Олби "Кто боится Вирджинии Вульф".
Лит.: Schlosspark-Theater, hrsg. von Fr. Luft., В., 1955. И. Н.
ШЛУГЛЕЙТ, Мориц Миронович [26. XI (8. XII). 1883 -23.IX.1939] - сов.
театр. деятель. В 1907 окончил Киевский ун-т (юридич. ф-т). Учился в
Киевской драм. школе. До 1917 служил актером в т-рах Одессы,
Ростова-на-Дону, Екатеринбурга, Саратова (сценич. псевдоним - Миронов).
В 1917-25 был директором б. Т-ра Корша; в 1925-29 - Объединения драм.
т-ров Восточной Сибири (Красноярск, Иркутск) и Дальнего Востока
(Хабаровск-Владивосток) и др.; в 1930-32 - Свердловского т-ра. В 1932-34
- зам. директора Т-ра им. Вс. Мейерхольда, с 1934-36 - директор Т-ра
ВЦСПС. Выступал со статьями в театр. периодич. печати. А. Шн.
ШЛЫКОВА-ГРАНАТОВА, Татьяна Васильевна [1773-25. I (6. П). 1863] -
J)yc. актриса. Род. в семье крепостного оружейника.С 7 лет воспитывалась
в доме графа Н. П. Шереметева. С детства выступала на сцене домашнего
театра. Проявляла большие способности к музыке, пению и особенно к
танцам (уже в 1785 выделялась как танцовщица). Хорошо знала поэзию,
русскую литературу, франц. и итал. языки. Декламации, танцам и музыке
обучалась у известного балетмейстера Ле Пика. Создала одухотворенные
образы в балетах "Инесса де Кастро" Чианфа-неллу (дочь короля), "Медея и
Язон" Соломони (Креу-за) и др. Играла роли в комедиях ("Обольщенный"
Екатерины II). Исполняла также оперные партии (юная самнитянка -
"Самнитские браки" Гретри, Кларис-са - "Смешной поединок" Паизиелло).
Получив вольную (1803), Ш.-Г. продолжала жить в доме графа до конца
жизни, воспитывая его сына и внука.
Лит.: E л и з а р-о в а Н. А., Театры Шереметевых, М., 1944, с.
306-11. С. К.
ШМАКОВ, Федор Иванович [р. 16.11 (1. III). 1917] - рус. сов. актер.
Нар. арт. БССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1948. В 1939 окончил
Ленингр. театр. ин-т и с этого же года до 1941 - актер Рус. т-ра БССР в
Могилеве. Играл здесь роли:
Вася ("Таланты и поклонники"), Виктор ("Сказка" Светлова), Степиков
("Интервенция" Славина). С 1941 работает во 2-м Белорус. гос. драм. т-ре
(ныне Т-р им. Я. Коласа). Образы, созданные Ш., исполнены обаяния и
душевной теплоты, актеру присущи простота, искренность чувств. Ш.
исполнял роль В. И. Ленина в спектаклях "Семья" Попова (1949) и "Вечный
источник" Д. Зорина (1957).
Роли: Овод (по о. п. Войнич), Перегуд ("Испытание огнем" Крапивы),
Клайд Грифитс ("Американская трагедия" по Драйзеру), Андрей Лобанов
("Андрей Лобанов" по роману "Искатели" Гранина), Петя ("Чудесный сплав"
Киршо-на), Сергей ("Иркутская история" Арбузова), Гаворка ("Изгнание
блудницы" Шамякина), Алексей Жмакин ("Один год" по Герману), Аксен Кам
("Гроза будет" Звонака по роману Я. Коласа "На роостанях"), Василь
("Потерянный сын" Данилова), Нестерка (о. п. Вольского), Безбородко
("Правда и кривда" Стельмаха).
Лит.: Майстры беларускай сцэны, Мшск, 1960, с. 263- 267; Н я ф е д
Ул., Беларуск! тэатр. Нарыс псторьп, Мшск, 1959. АН. С.
ШМЕЛЬЦЛЬ (Schmeltzl), Вольфганг (1500-9.1. 1557) - австр. драматург,
педагог, музыкант. В 1540 основал в Вене школьный т-р. Драмы Ш. связаны
с нар. творчеством; в библейские сюжеты он включал бытовые, комедийные
сцены. Ш. писал на немецком яз., что делало его произведения доступными
широким зрителям. Основной пафос драматургии Ш.- нравственное
воспитание. Наиболее известные драмы Ш.: "Блудный сын" (1540), "Юдифь и
Олоферн" (1542), "Брак в Кане" (1543), "Давид и Голиаф" (1545). Широкую
известность получило "Похвальное слово Вене" (1548). Л. Лоб.
ШМИДТ, Лидия Семеновна [p.22.XI(5.XII).1908j- рус. сов. актриса. Нар.
арт. Тат. АССР (1954). В 1927 окончила театр. уч-ще при Т-ре им.
Шевченко и вступила в труппу т-ра "Шахтерка Донбасса", работавшего в
городах Украины. Затем играла в т-рах Томска, Новокузнецка, Новосибирска
("Красный факел") и Воронежа. С 1946 - актриса Казанского рус. т-ра им.
Качалова. Творчеству Ш. близки как мягкие, лирич., так и яркие сатирич.
краски, она сочетает комедийность и драматизм.
Роли: Софья ("Зыковы"), Таня (о. п. Арбузова), Анна Каренина; Юлия
Тугина ("Последняя жертва"), Евгения ("На бойком месте"), Лушка
("Левониха на орбите" Макаенка), Диана ("Не называя фамилий" Минко),
Мария Александровна Ульянова ("Семья" Попова), Раневская ("Вишневый
сад"), Кручинина ("Без вины виноватые"),
Преподает сценическую речь в Казанском театральном уч-ще. И. И.
ШМИТ, Луи (наст. имя - Теодор; р. 3.11.1907)- латыш. сов. актер, Нар.
арт. Латв. ССР (1956). В 20-е гг. учился на латышских драм. курсах и в
студии Рабочего т-ра в Риге. В 1927-34 работал в Рабочем т-ре, потом в
Национальном. В 1940-63 - актер Художеств, т-ра Латв. ССР.
На сов. сцене ярко раскрылся талант Ш. как характерного артиста.
Остротой и обобщенностью характеристик отличалось исполнение роли
предателя Кангара ("Огонь и ночь" Райниса). Сатирич. заострения Ш.
достигает в ролях Мальволпо ("Двенадцатая ночь"), Плюшкина ("Мертвые
души" по Гоголю), Полония ("Гамлет"). Глубоким драматизмом пронизаны
образы Шмаги; Видекрана ("Цветущая пустыня" У пита), Каренина ("Анна
Каренина"). Среди лучших ролей - Верейский ("Закон чести" Штейна). - В.
X.
ШМИТГОФ (Ш м и д г о ф, Ш м и д т г о ф) - семья русских актеров. 1)
Карл (гг. рожд. и смерти неизв.). По национальности - немец. Родился в
Германии. Обладая хорошим голосом, выступал в опере (Берлин). В 1834 с
нем. труппой приехал в Россию. В 30-40-х гг. возглавлял труппы (преим.
оперные), игравшие на польском и рус. языках в Вильно, Гродно,
Брест-Литовске и др. городах Зап. края, а также в Харькове и Киеве. В
50-х гг. служил в провинц. рус. труппах (Н. Новгород, Калуга, Тула,
Пенза и др.); исполнял оперные партии, иногда управлял оркестром. В 1855
был антрепренером т-ра во Владимире.
Лит.: "Репертуар и Пантеон", 1843, кн. 10, с. 13;
Г а ц и с с к и и А. С., Нижегородский театр. Н.-Новгород, 1867, с.
44.
2)Эвелина Карловна [1828-17(29).VIII. 1860] - дочь Карла UI.
Гражданская жена актера Н. К. Милославского. Сценич. деятельность начала
в 1843 в Брест-Литовске в труппе отца. Выступала в комедиях, водевилях,
операх. Затем работала в Харькове, Киеве, Н. Новгороде, Туле, Казани,
Воронеже и др. провинц. городах. В 1852 поступила на моек. оперную
сцену, но в 1855 (после пожара Большого т-ра) вновь вернулась в
провинцию. Играла преим. в водевилях и комедиях: Серафима Лафайль (о. п.
Бруннера), Сусанна ("Сиротка Сусанна", переводной водевиль П.
Григорьева), Кетли (одноим. водевиль Дювера, пер. Д. Ленского), Катерина
("Любовное зелье", опера-водевиль, пер. с франц. Д. Ленского) и др.
Большим успехом пользовалась также в роли Луизы ("Коварство и любовь").
Образы, созданные Ш., были отмечены женственностью, грацией. Особенно ей
удавались роли "невинных страдалиц", покорно переносящих свои несчастья.
Лит.: Г а ц и с с к и и А. С., Нижегородский театр. Н.-Новгород,
1867, с. 36-37; "Пантеон", 1852,т. 3, кн. 5; "Музыкальный и театральный
вестник", 1856, ј 15, 1859, Jo 40.
3) Л ю ч и я (Л ю ц и я) Карловна (род. в сер. 1830-х гг.-г. смерти
неизв.)-дочь Карла Ш. Училась в Моск. театр. школе на балетном
отделении. С 1850 работала на провинц. сцене как танцовщица. В сер. 50-х
гг. стала выступать как драм. артистка. Играла в Казани, Н. Новгороде,
Владимире, Воронеже и др. городах. Исполняла роли в водевилях, комедиях,
драмах: Варенька ("Новички в любви" Коровкина), Дуня ("Ночное"
Стаховича), Матильда ("Аннушка, или Крепостное право" В. Иванова) и др.
Большим успехом пользовалось исполнение Ш. ролей женщин из народа; игра
ее отличалась точностью бытового рисунка, верной передачей народной
речи. Лит.: "Библиотека для чтения", 1853, апрель, с. 123;
Медведев П. М., Воспоминания, Л., 1929, с. 190-91;
Стахович А., Клочки воспоминаний, М., 1904.
4) Максимилиан Карлович (г. рожд. неизв.- ум. 1879) - сын Карла Ш.
Сценич. деятельность начал в 1850 в Калуге. Играл в Киеве,
Екатеринбурге, Казани, Саратове, Орле и др. городах. Выступал преим. в
амплуа простаков и комиков. Игра Ш. отличалась живостью,
естественностью. Свои лучшие роли создал в водевилях: "Мотя"
Тар-новского и Руднева, "Ревнивый муж" (пер. Сабурова), "Гамлет
Сидорович и Офелия Кузьминична" Д. Ленского и др. Одновременно Ш. был
музыкантом - играл на скрипке в оркестре, дирижировал оркестром, сочинял
муз. номера к спектаклям.
Лит.: "Пантеон", 1853, т. 8, кн. 3 и т. 9, кн. 6; Медведев П. М.,
Воспоминания, Л-, 1929, с. 190; Самсонов Л. С., Пережитое, СПБ, 1880, с.
116.
5) Екатерина Борисовна- жена Максимилиана Карловича Ш., внучка
крепостной актрисы Н. И. Пиуновой. См. Лиунова-Шмитгоф.
6) Анатолий Максимилианович [ок. 1860 - 28.X (10. XI). 1907-] - сын
Максимилиана Карловича Ш. и Е. Б. Пиуновой-Шмитгоф. Сценич. деятельность
начал в 1879 в Саратове в труппе В. И. Касторского. До конца жизни
работал в провинции, преим. как актер-гастролер (кроме 1886-93, когда
входил в труппу моек. Т-ра Корша). В летние сезоны организовывал
собственные антрепризы (Киев, Вятка, Псков). Первоначально Ш. играл роли
простаков с пением, впоследствии характерных комиков. Был широко
известен как рассказчик и чтец. Систематически выступал в пьесках
собств. сочинения под общим названием "Сцены и мелочи. Соч. А.
Шмитгофа". Особым успехом пользовались остроумные монологи и куплеты,
написанные Ш. для этих пьесок и исполненные им (со своей музыкой).
Лит.: "Театр и искусство", 1904, ј 34, 1907, ј 44;. "Исторический
вестник", 1907, декабрь; Старые комики. [Воспоминания Рубенса Чинарова],
"Театральная газета", 1918, ј 10.
7) Николай Максимилианович (р. ок. сер. 1870-х гг. - г. смерти
неизв.)-сын Максимилиана Карловича Ш. и Е. Б. Пиуновой-Шмитгоф. На сцене
с 1898. В 1904-13 и 1915-17-актер Т-ра Лит.-художеств. об-ва в
Петербурге, в 1921-22 - в Петрогр. драм. т-ре (б. т-р Нар. дома).
Остальные годы работал в провинции (Новочеркасск, Ростов-на-Дону,
Ярославль, Н. Новгород и др.). Критика отмечала "симпатичное дарование"
Ш., в котором есть "ясность", "теплота" и "хороший вкус" (см. П. Ярцев.
Малый театр. в журн.: "Театр и искусство", 1904, ј 10, с. 209).
Последние сведения о нем относятся к 1943 (исполнил в Ярославском т-ре
роль Эверта в пьесе "Генерал Брусилов" Сельвинского).
Роли: Карандышев ("Бесприданница"), Дорн ("Чайка"), Дорси ("Гувернер"
Дьяченко), Наполеон ("Мадам Сан-Жен" Сарду и Моро), Имшин ("Самоуправцы"
Писемского) и ДР- А. К л.
ШМИТТ (Schmitt), Флоран (28.IX.1870 -17.VIII. 1958) - франц.
композитор. Учился в Парижской консерватории у. Ж. Массне и Г. Форе.
Ш.мастер красочного оркестрового письма (автор большого количества
крупных сймф. произв.). В его музыке проявились влияния нем. романтизма.
Автор балетов - "Трагедия Саломеи" (1907, т-р Искусств, Париж),
"Маленький Эльф Закрой-Глазки" (1924, т-р "Опера комик", Париж), "Ориана
несравненная" (1938, т-р "Гранд-Опера", Париж). Выступал как муз. критик
в газ. "Тан". Член к-та Независимого муз. об-ва (1900); президент Нац.
об-ва музыки; член Ин-та Франции (1936). В 1922-24 - директор
консерватории в Лионе.
Лит.: Ferroud Р. О., Autour de Florent Schmitt, P., 1927; H u cher
Y., F. Schmitt. L'homme et l'artiste. Son epoque et son ?uvre, P., 1953.
Д j\/r
ШМИТХЕН, Мирдза (р. 10. II. 1887) - латыш. сов. актриса. Нар. арт.
Латв. ССР (1950). В 1906 вступила в труппу латышского т-ра "Аполло".
Дарование Ш. раскрылось в Новом Рижском т-ре (1908-15), где актриса
играла ведущие роли: Раутен-делейн ("Потонувший колокол" Гауптмана,
1909), Ирина ("Три сестры", 1910). Играла в первых пост. пьес Райниса:
Лаймдота ("Огонь и ночь", 1911), Виз-булите ("Индулис и Ария", 1912),
создала волнующий образ Барбы ("Вей, ветерок!", 1914). Во время 1-й
мировой войны играла в разных т-рах, с 1919 - актриса Рабочего т-ра Сов.
Латвии (ныне Академич. т-р драмы Латв. ССР). Играла гл. женские роли в
премьерах пьес Райниса: Дина ("Иосиф и его братья", 1920), Магоне
("Вороненок", 1921).
На сцене сов. т-ра играла роли любящих матерей и характерные роли:
Эде ("Слово женщинам" Залите, 1949), Богаевская ("Варвары", 1951), фрау
Мильх ("Под золотым орлом" Галана, 1952), Улита ("Лес", 1953), Индраниха
("Индраны" Блаумана, 1054). Для творчества Ш. характерна психологич.
глубина, лиричность, высокая культура речи.
Лит.: Dzene L., Labais muzs, Riga, 1964. B. X. ШМОК (Smok), Павел (р.
22. X. 1927) - чехосло вацкий артист балета и балетмейстер. Учился на
драматич. и балетном ф-тах в Пражской консерватории. С 1952 работал
танцовщиком в оперном т-ре Чехословацкой армии. В 1955-58 солист балета
в Т-ре им. И. К. Тыла в Пльзене. Партии: Вацлав ("Бахчисарайский
фонтан"), Петька ("Юность" Чу-лаки), Ли-Шан фу ("Красный цветок"). В
1958-Cl руководил балетной труппой в Усти-над-Лабой (Т-р им. 3. Неедлы),
в 1961-64 - балетной труппой Гос. т-ра в Остраве. В 1964 вместе с Л.
Огоуном организовал экспериментальный балетный т-р - "Новый балет
Праги", к-рый гастролировал в 1965 в Москве. Ш. стремится к созданию
спектаклей на совр. тему и поискам новых танц. форм.
Пост.: "Новая Одиссеям Брунса (1960, Усти-над-Лабой), "Голубая
рапсодиям Гершвина (1962, Брно), "Писассиада" Купки (1963, Остравское
телевидение), "Фрески Мартину (1964, "Новый балет Праги"), "Джазовая
сюита" Краут-гартнера (1964, там же).
Лит.: Schmidova L., Ceskoslovensky balet, Praha, 1962. "Tanecni
listy", 1965, ј 1,6. Я. Ulep,
ШМОРГОНЕР, Александр Давидович [р. 28.III (10. IV). 1908]- рус. сов.
дирижер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1942.
В 1931 окончил Ленингр. консерваторию (класс фп. О. К. Калантаровой;
дирижированием занимался у Н. А. Малько и А. В. Гаука). В
1938-48-дирижер, в 1953-55 - гл. дирижер Свердловского т-ра оперы и
балета; в 1933-35 - дирижер, в 1955-63- гл. дирижер Пермского т-ра оперы
и балета; работал дирижером в Ташкенте и Алма-Ате; в 1948-49-худ. рук.
Куйбышевского т-ра сперы и балета; с 1963 - гл. дирижер Горьковского
т-ра оперы и балета.
Дирижировал операми и балетами: "Гроза" Трамбицкого (1943) - в
Свердловском т-ре оперы и балета. "Заря" Молчанова (1956), "Овод"
Спадавеккиа (1957) - в Пермском т-ре оперы и балета. "Демон" (1939),
"Раймонда" (1940), "Риголетто" (1946); "Севастопольцы" Коваля (1947),
"Таня" Крейтнера (1954) - в Свердловском т-ре оперы и балета. "Князь
Игорь" (1948), "Мазепа" (1949) - в Куйбышевском т-ре оперы и балета.
"Маскарад" Толстого (1957), "Семен Кот-ко" Прокофьева (1960) - в
Пермском театре оперы и балета. "Отелло" Верди (1964). "Фома Гордеев"
Касьянова (1966)-в Горь-ковском т-ре оперы и балета и др.
С 1938 ведет педагогическую деятельность в Свердловской и
Горь-ковской консерваториях. А. Ив.
ШМЫГА, Татьяна Ивановна (р. 31.XII. 1928) - рус. сов. артистка
оперетты (ли-рич. сопрано). Засл. арт. РСФСР (1960). Окончила ГИТИС. С
1953 - солистка Моск. т-ра оперетты. Иск-во Ш. отличается
артистичностью, эмоциональностью. Она наделяет своих героинь внутренней
чистотой, душевной мягкостью, искренностью.
Лучшие роли: Чани-та, Глория ("Поцелуй Ча-ниты", "Цирк зажигает огпи
Милютина), Топя ("Белая акация" Дунаевского), Таня ("Весна поет"
Кабалевского), Любаша ("Севастопольский вальс" Листова), Виолетта
("Фиалка Монмартра" Кальмана), Адель ("Летучая мышь" И. Штрауса),
баронесса Лили (о. п. Хуста), Элиза ("Моя прекрасная леди" Лоу), Мария
("Вестсайдская история" Бернстайна).
'Лит.: Фалькович Е., Необычное в оперетте, "Театр. жизнь", 1961, ј
15; Я p о н Г., О любимом жанре, М., 1960; Янковский М. О., Советский
театр оперетты, Л.-М., 1962. М.Лифш.
ШНЕЕР, Александр Яковлевич [р. 25.XII.1892 (6. I. 1893)] - сов.
театровед, театр. критик, театр. деятель. В 1913 окончил филологич. ф-т
Бернского ун-та (Швейцария). В 1919-23 работал театр. инструктором в
политпросветах политуправлений Туркестанского фронта. Заволжского и
Приволжского военных округов. В 1924-37 - в ЦК Рабис, Гла виску сстве,
К-те по делам иск-в; был зав. лит. частью в Большом т-ре и т-ре "Ромэн"
в Москве, в т-рах Куйбышева, Костромы, Казани, Свердловска. Печатается с
1918 (псевдонимы: С. Аронов, Корбон). Ш.- автор статей в периодич.
прессе. Один из авторов и консультантов "Театральной энциклопедии".
Соч.: "Былое", Самара, 1922; "Художественно-политические советы" и
"Спектакль сегодня", М., 1930 (совм. с Н. Корепановым); Московский
Камерный театр. М., 1933;
Культработа в профсоюзе Рабис, М., 1934; Театр юного зрителя в СССР,
М.- Л., 1940; Казахстанские спектакли, "Театр", 1949, ј 9. С. Г.
ШНЕЙДЕР (Schneider), Гортензия (30. IV. 1838 - 6.V. 1920) - франц.
артистка оперетты. Начала сце-нич. деятельность в Бордо. С 1855 -
артистка т-ра "Буфф-Паризьен" (Париж), созданного Ж. Оффен-бахом.
Исполнительская манера Ш.- классич. образец стиля франц. оперетты -
отличалась блеском, динамичностью. Создала ряд заглавных ролей в произв.
Оффенбаха: Прекрасная Елена, Герцогиня Ге-ролыптейнская, Перикола;
Булотта ("Синяя Борода") и др.
Лит.: Янковский М., Оперетта. Возникновение и развитие жанра на
Западе и в СССР, Л.- М., 1937; Morel H., Hortense Schneider, P., 1866;
Martinet A., Offenbach, sa vie, son oeuvre. P., 1887. M. Ян.
ШНИЦЛЕР (Schnitzler), Артур (15.V.1862-21.X. 1931) - австр.
драматург. По образованию врач. Принадлежал к австр. группе
импрессионистов (Г. Бар, П. Альтенберг, Г. Гофмансталь). Творчество Ш.
развивалось под влиянием субъективно-идеали-стич. философии. Герои его
произведений находятся во власти настроений, эмоций, действительность
воспринимается ими как хаос случайностей. Утонченный психологич. анализ
внутр. мира героев характеризует драмы Ш., он создает конкретные картины
совр. ему жизни. Художеств, приемы Ш.- внешняя обыденность диалога,
скрывающего внутр. подтекст, бытовые сцены, содержащие второй план,
трагизм ситуаций, переходящий в бурлеск и фарс. Ш. утверждает, что жизнь
- комедия, к-рую разыгрывают люди-марионетки. В драмах Ш. находят
выражение бессилие и обреченность мелких буржуа империа-листич. Австрии,
их страх перед жизнью, стремление уйти от нее в мир "красоты и
наслаждений". Наиболее известные драмы Ш.: "Сказка" (1894), "Зеленый
попугай" (1899), "Хоровод" (1900), "Покрывало Беатрисы" (1901),
"Анатоль" (1903), "Крик жизни" (1906), "Сестры" (1919). Пьесы Ш.
пользовались успехом на рубеже 19-20 вв. Шли в "Бургтеатре", берлинском
Нем. т-ре и др.
Соч.: Gesammelte Werke, Fr. /M., 1950; в рус. пер.- Полное собр.
соч., т. 1-8, М-, 1903-10.
Лит.: Specht R., Arthur Schnitzler, der Dichter und sein Werk, B.,
1922; Korner J., Schnitzlers Gestalten und Probleme, W., 1921.
Обратно в раздел культурология