Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ЧАБАНЕНКО, Иван Иванович (р. 17.XII.1900) - укр. сов. режиссер,
педагог. Засл. деят. иск-в УССР (1948). Чл. Коммунистич. партии с 1942.
В 1930 окончил Киевский муз.-драм. ин-т им. Н. В. Лысенко. Работал
актером и режиссером Т-ра им. М. Занько-вецкой, затем Киевского ТРАМа.
Пост.: "Неизвестные солдаты" Первомайского (1933), "Шельменко-денщик"
Квитки-Основьяненко (1933), "Отелло" (1932) и др. С 1931 ведет
педагогич. деятельность в Киевском ин-те театр. иск-ва (с 1961 -
профессор), в 1961-65-директор ин-та. С. 3.
ЧАБИЕВА, Нина Захаровна (р. 14.IX.1908) - осетинская сов. актриса.
Нар. арт. Груз. ССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1939. Окончила
драм. студию при Т-ре им. Руставели в 1935 и с того же года по 1962
работала в осетинском Т-ре им. К. Хе-тагурова (Цхинвали). Игра Ч.
отличается бытовой достоверностью, тяготением к острой сценич. форме. Ч.
создает образы сильных, волевых женщин.
Роли: Василиса ("На дне"), Кручинина; Отарова вдова (по о. п.
Чавчавадзе), Мзевинар ("Огонь" Бердзенишвили), Лида ("Платон Кречет"),
Мать ("Хазби" Бритаева), Зарада ("Жених" Шавлохова), Агунда ("Нарты
Башрадз" Шавлохо-ва), Гурмыжская ("Лес" Островского), Эмилия,
Мирандоли-"а и ДР- Эт. Г.
ЧАБУКИАНИ, Вахтанг Михайлович [р. 27.11 (12.III). 1910] -груз. сов.
артист балета и балетмейстер. Нар. арт. СССР (1950). Депутат Верх.
Совета СССР 5-го созыва. Занимался в б. Студии М. И. Перини (Тбилиси), в
1926-29-в Ленингр. хореографич. уч-ще (педагоги В. А. Семенов и В. И.
Пономарев). Будучи учеником, дебютировал на сцене Т-ра оперы и балета
им. Кирова. Творчество Ч. неразрывно связано с утверждением реализма в
сов. балетном т-ре, с поисками действенности танца, выявлением его
жизнеутверждающей силы, идейной и гумани-стич. направленности. Ч. создал
своеобразный стиль мужского классич. танца, четко определил его ведущее,
активное начало. Строгая классич. манера, отточенная виртуозная техника,
скульптурная величавость танца Ч. озарены страстной силой его
вдохновенного таланта, правдой переживания, истинной человечностью,
дерзновенным зажигательным темпераментом. Артист обладает редкими
природными данными, богатейшим арсеналом выразительных средств (прыжок,
вращение и др.). Иск-во его торжественно, празднично, заразительно,
танец глубоко осмыслен, логически завершен. Волевые, пылкие герои Ч.
совершали подвиг во имя прекрасного: лучезарный Базиль ("Дон Кихот",
1930), романтич. Альберт ("Жизель", 1932) и Зигфрид ("Лебединое озеро",
1933), отважный Жером. ("Пламя Парижа", 1932), темпераментные,
мужественные Джорджи ("Сердце гор" Баланчивадзе, 1938), Фрондосо
("Лауренсия", 1939), пламенный Андрий ("Тарас Бульба" Соловьева-Седого,
1940) и др. Все эти образы были созданы Ч. на сцене Т-ра оперы и балета
им. Кирова. Здесь же Ч. осуществил постановки балетов "Сердце гор"
(1938) и "Лауренсия" (1939).
С 1941 Ч.- ведущий танцовщик и художеств. руководитель балетной
труппы Т-ра оперы и балета им. Палиашвили (Тбилиси). Здесь он создал
балетные спектакли на муз. груз. и др. композиторов: "Сердце гор"
(1941); "Синатле" Г. Киладзе (1947; Гос. пр. СССР, 1948), "Лауренсия"
(1948); "Горда" (1950; Гос. пр. СССР, 1951) и "За мир" (1953) Торадзе,
"Отелло" М а -чавариани (1957), "Демон" Цинцадзе (1961), "Болеро" на
муз. Равеля (1962) и др. Выступал в этих балетах и как исполнитель гл.
партий (Джорджи, Автандил, Фрондосо, Горда, Соколов, Отелло, Демон,
Кабальеро). На основе сочетания реалистических традиций балетной
классики с груз. танц. искусством Ч. создал особый вид нац.
классического балета. В партии Отелло Ч. талантливо сочетал действенный
танец с пантомимой, стремился передать глубину мыслей и чувств
шекспировской трагедии, прославляя очищающую силу любви. За исполнение
партии и пост. балета "Отелло" Ч. был удостоен Ленинской пр. (1958).
Др. пост.: "Вальпургиева ночь" (танцы в опере "Фауст", 1942),
"Шопениана" (1942), "Жизель" (1942), "Дон Кихот" (1943), "Эсмеральда"
(1944), "Лебединое озеро" (1945), опера "Непрошенные гости" Букия (1950)
и др.
Ч. ведет педагогич. работу в Тбилисской хореографич. студии (с 1950 -
художеств. руководитель); с 1965 - руководитель балетмейстерского
отделения Театр. ин-та им. Руставели (Тбилиси). Выступал как сценарист и
постановщик хореографич. фильмов "Мастера грузинского балета" (1955) и
"Отелло" (I960). Гос. пр. СССР за выдающиеся достижения в области
хореографич. иск-ва (1941).
Гастролировал в США (1933, 1934, 1964), Италии (1934), Иране (1942),
в странах Лат. Америки (1958), Австрии (1958) и др.
Лит.: Красовская В., Вахтанг Чабукиани, [2 изд. J, Л.-М., 1960; К р и
г е р В., Вахтанг Чабукиани, М., I960;
Х у ч у а П., Балет "Отелло", Тб., 1958; на груз. яз.- Буртикашвили
А. Н., Чародей танца..., Тб., 19(i0, ГугушвилиЭ., Вахтанг Чабукиани, в
кн.: Театральные портреты, Тб., 1965. Эт. Г.
ЧАБУКИАНИ, Тамара Михайловна [р. 5(18). VIII. 1907] - груз. сов.
артистка балета. Нар. арт. Груз.
ССР (1950). Сестра Вахтанга Михайловича Ч. В 1923 окончила балетную
школу при Тбилисском т-ре оперы и балета (ученица М. И. Перини). С 1921
выступала на сцене этого т-ра. В 1930 совершенствовалась в Ленингр.
хореографич. уч-ще. С 1936 - ведущая солистка Т-ра оперы и балета им.
Палиашвили. Танец Ч. академически строг, для него характерны
величавость, эпическая стройность и динамика. С 1961
-балетмейстер-репетитор Т-ра оперы и балета им. Палиашвили.
Партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Испанский танец ("Лебединое озеро").
Осетинский танец ("Сердце гор" Баланчи-вадзе), Восточная девушка
("Синатле" Г. Киладзе), танцы лекури и алалме ("Горда" Торадзе) и др.
Эт. Г.
ЧАВАИН (наст. фам.- Григорьев), Сергей Григорьевич (6. X.I 888-1942)
- марийский поэт и драматург. В 1908 окончил Казанскую учительскую
семинарию. Лит. деятельность начал в 1908. В 1912 написал пьесу "Дикая
утка" - сатиру на царских чиновников. После Октябрьской революции
написал для 1-го сов. передвижного т-ра народа мари пьесы:
"Автономия" (1920), "Солнце восходит, черные тучи рассеиваются"
(1921), посв. революции, гражд. войне. В Марийской театр. студии были
пост. пьесы Ч.: "Ямблатов мост" (1927), муз. драма "Пасека" (1928),
"Кугуяр" (1929) - революц. драма о событиях 1905 и др. Ч. принадлежат
пьесы: "Живая вода" о новой колхозной деревне (1930, Марийский т-р),
"Лесозавод" о клас. борьбе в период коллективизации (1932, там же),
"Марийская рота" (1934, там же) о защите Казани от белогвардейцев;
"Акпатыр" - историко-революц. драма об участии марийского народа в
Крестьянской войне под предводительством Пугачева (1935,там же); "Свет
монеты" (1936, там же)- комедия по мотивам марийских нар. поверий; "Лес
шумит" о событиях революции 1905; "Сторублевый калым" (1927) - комедия,
высмеивающая бурж. предрассудки, быт. Перевел на марийский яз. пьесы
"Женитьба", "Гроза", "Доходное место". А. Ив.
ЧАВДАР, Елизавета Ивановна (р. 23. II. 1925) - укр. сов. артистка
оперы (лирико-колоратурное сопрано). Нар. арт. СССР (1952). Чл.
Коммунистич. партии с 1953. В 1948 окончила Одесскую консерваторию
(класс О. Н. Аслановой). С 1948 - солистка Т-ра оперы и балета им.
Шевченко (Киев). Голос Ч. отличается легкостью, подвижностью, богатством
тембров, широкой кантиленой, ровно звучит во всех регистрах.
Артистической индивидуальности Ч. ближе всего лирич. образы.
Партии: Марильца ("Тарас Бульба" Лысенко), Ярына, Оксана ("Арсенал",
"Тарас Шевченко" Майбороды), Марфа, царевна Лебедь ("Царская невеста",
"Сказка о царе Салтане" Римского-Корса-кова), Антонида ("Иван Сусанин"),
Людмила, Розина, Лакме, Виолетта; Лючия ("Лючия ди Ламмер-мур"
Доницетти), Мюзетта ("Богема" Пуччини) и др.
Выступает как камерная певица. Гастролировала во многих городах СССР,
Австрии, Венгрии, Чехословакии, Индии, КНР и др. стран.
Лит.: Кириченко Т. О., Елизавета 1вашвна Чав-дар. К., 1958; Кауфман
Л. С., Елизавета Ивановна Чавдар, К., 1960. Ек Л
ЧАВЕС (Chavez), Карлос (р. 13. VI. 1899) - мекс. композитор п
дирижер. Музыке учился у М. Понсе. Уже ранние соч. Ч. отмечены яркостью
нац. колорита - балеты "Новый огонь" (1921) из жизни ацтеков и "Четыре
стихии" (1922) на индейский сюжет. Увлечение конструктивизмом проявилось
в балете "HP" (англ. Horse power-лошадиная сила, 1932, Филадельфия,
дирижер Л. Стоковский). Возглавлял Нац. консерваторию (1928-52) и симф.
оркестр (1928-48) в Мехико; устраивал концерты для рабочих; изучал
фольклор; выступал как муз. критик. Среди многочисл. произв. Ч.- балет
"Дочь Колхиды" (пост. в Нью-Йорке под назв. "Темная поляна", 1946),
опера "Панфило и Лауретта" (1957), музыка к трагедии "Антигона" Кокто
(1932) и др. Автор книги - "Навстречу новой музыке" ("Toward a new
music", N. Y., '1937).
Лит.: Chavez C., Catalogue of his works. Wash., 1944;
С о w e 1 1 Н., С. Chavez, в кн.: The book of modern composers, N.
Y., 1943, p. 441-46; Maye r-S erra O., Musica у musicos de
Latino-America, v. 1, Mexico, 1947, p. 278-88. Вл. О.
ЧАВЧАВАДЗЕ, Илья Григорьевич [27.Х(8.Х1). 1837, с. Кварели в
Кахетии,-ЗО.УП1 (12.1Х).1907, с. Цица-мури]- груз. писатель и
общественный деятель. Выразитель идей нац.-освободит, движения в Грузии
во 2-й пол. 19 в. Являясь основоположником новой груз. лит-ры, Ч.
способствовал возобновлению деятельности проф. груз. т-ра, формированию
лит. и театр. критики. в своем творчестве выражал идеи рус. революц.
демократов. Лит. деятельность начал в 1857. Был редактором периодич.
изданий, председателем драм. об-ва. Убит наемниками царской охранки.
Ч. создал первые образцы новой груз. реалистич. социальной драмы. Его
драм. творчество отличалось четкой идейной направленностью, боевой
публицистич. заостренностью, обобщенностью типич. характеристик,
выразительностью языка. В драм. произв. Ч. "Сцены первых времен
освобождения крестьян" (1865), в драм. поэме "Несколько картин или
случай из жизни разбойника" (1860), "Сваха" (1881, по повести "Человек
ли он?", 1859-63), в инсценировках его поэм и повестей нашла яркое
отражение борьба крестьянства против помещичьего произвола, борьба за
свободу, против колониального гнета царизма. Большой популярностью на
груз. сцене пользовалась драм. поэма "Грузинка-мать" ("Мать и сын"). Это
произв., овеянное романтикой, стало основой новой груз. драмы.
Знаменательные даты груз. культуры отмечались пост. этой поэмы на сцене.
Эстетич. взгляды и театрально-критич. деятельность Ч. оказали огромное
влияние на груз. драматургию и актерское иск-во. Ч. считал иск-во
средством преобразования жизни. В своей программной статье о т-ре он
заявлял: "Сцена та же школа..., сцена должна направлять и воспитывать
народ". По мнению Ч., голос дра-матич. писателя должен раздаваться "во
имя освобождения и восстановления порабощенных человеческих прав". Он
требовал, чтобы драматич. лит-ра давала сцене "пьесы животрепещущие,
взятые из современной жизни", чтобы писатель направлял нац. т-р по пути
критич. реализма, отстаивал принцип всестороннего, углубленного
психологич. изображения персонажей драмы. Он писал: "В положительных и
отрицательных чертах человеческой природы сокрыто то движение души и
сердца, к-рое является предметом драмы".
Ч. поддерживал и направлял творчество выдающихся груз. актеров своего
времени, способствовал развитию таланта В. Абашидзе, к-рого особенно
ценил за способность создавать типич. образы, что, по мнению Ч., дает
право актеру считаться творцом-художником. Художеств, творчество,
организаторская и театрально-критич. деятельность Ч. определили развитие
груз. т-ра по пути критич. реализма, по пути борьбы за передовые идеи
эпохи и способствовали укреплению реалистич. основ актерского иск-ва.
Драм. произв. Ч. и инсценировки его поэмы и повестей сохраняются в
репертуаре сов. т-ров: "Сло манный мост" (1935), "Мать и сын" (1941),
"Человек ли он?" (1946) - Т-р им. Марджанишвили; "Отаро-ва вдова"
(1952), "Рассказ нищего" (1955) -Т-р им. Руставели и др. Выдающиеся
сценич. образы в пост. этих произв. создали груз. актеры: В. Годзиашвнли
(Луарсаб Таткаридзе - "Человек ли он?"), А. Васад-зе (Пепиа - "Рассказ
нищего"), Т. Чавчавадзе (Ота- рова вдова - о. п.). Творчество Ч. оказало
большое влияние на груз. сценич. и киноиск-во. По произв. Ч. были
созданы оперы: "Разбойник Како" К. Анд-риашвили (1940), "Мать и сын" А.
Мачавариани (1945), фильмы: "Отарова вдова" (в заглавной роли В.
Анджапаридзе), "Рассказ нищего" и др.
Соч. (на груз. яз.): "О театре" [Письма, Вступит, ст. и примеч. Н.
Гурабанидзе], Тб., 1955 (Серия "Деятели грузинского театра о сценическом
искусстве").
Лит.; (на груз. яз.): Гришашвили И., Илья Чавчавадзе и грузинский
театр.в кн.: Литературные очерки, Тб., 1952; Абзианидзе Г., Очерки по
истории грузинской общественной мысли 19 в., Тб., 1959; Джибладзе Г.,
Гачечиладзе А., Очерки по истории грузинской драматургии и театра второй
половины 19 в., Тб., 1963; Джанелидзе Д., Сахиоба. Театрально-критич.
очерки и статьи, Тб., 1958. Д. Д.
ЧАВЧАВАДЗЕ, Тамара Ираклиевна [р. 16(29).X. 1900] - груз. сов.
актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1943). В 1922, занимаясь в театр. студии
А. Н. Па-гава, сыграла роль Лауренсии в спектакле К. А. Марджанишвили
"Фуэнте овехуна" (Т-р им. Руставели). Темперамент, эмоциональность,
выразительность речи, подчеркнутая экспрессия жестов, волнующая
патетика, мощная сила, отличавшие исполнение роли Лауренсии, стали
характерной чертой творчества актрисы. Вместе с группой творч. молодежи
Ч. приняла активное участие в организации Т-ра под рук. Марджанишвили в
Кутаиси, работала в этом т-ре в 1928-42 (с 1933 -- Т-р им. Марджанишвили
в Тбилиси), затем снова вернулась в Т-р им. Руставели. С 19u4 работает в
Сухумском т-ре.
Роли: Саломея (о. п. Уайльда, 1923), Беатриче Ченчи (о. п. Шелли,
1930), Дарико ("Гурия Ниношвили" по Э. Ни-ношвили, 1934), леди Мильфорд
("Коварство и любовь", 1935), Маргарита Готье ("Дама с камелиями"
Дюма-сына, 1940), Зейнаб ("Измена" Сумбатова-Южина, 1940), Мать ("Мать и
сын" Чавчавадзе, 1941), Эмилия ("Отелло", 1947), царица Кстеван (о. п.
Казбеги, 1948), Гонерилья ("Король Лир", 1948), Васса Жслезнова (1954),
Иокаста ("Царь Эдип" Софокла, 1956), Саната ("Бахтриони" по Важа
Пшавела, 1960) и др
Кипучее жизнелюбие, задор и темперамент характеризовали исполнение Ч.
комедийных ролей: Пегин Майк ("Герой" Синга, 1923), мисс Педж
("Виндзорские кумушки" Шекспира, 1924), Гултамзе ("Кваркваре Тутабери"
Какабадзе, 1929), Матрена ("Коммуна в степи" Кулиша, 1930), мадам
Сан-Жен (о. п. Сарду, 1940), Диана ("Дура для других, умная для себя"
Лопе де Вега, 1942), Дареджан ("Его звезда" Мосашвили, 1951) и др. Ч.
создала реалистич. образы современниц: Татьяна ("Разлом", 1928), Баил
(о. п. Чиа-нели, 1929), Оксана ("Гибель эскадры", 1934), Пе-лагея
Ниловна ("Начальник станции" Мосашвили, 1947), Мать ("В добрый час!"
Розова, 1955) и др.
С 1926 снималась в кино.
Лит.: Февральский А., Театр имени Руставели, М., 1959; Г у г у ш в и
л и Э., Тамара Чавчавадзе, в ее кн.:
Театральные портреты, Тб., 1965 (на груз. яз.). Эт. Г.
ЧАГОВЕЦ, Всеволод Андреевич (18.11.1877-20 XI 1.1950)- укр. сов.
театровед. В 1900 окончил историко-филологич. ф-т Киевского ун-та. С
1901 выступал как театр. рецензент. Автор пьесы "Дойна", либретто к
балетам "Лилея" Данькевича и "Маруся Богуславка" Свечникова,
инсценировок "Тарас Бульба" по Гоголю, "Мать", "Детство" по Горькому.
Написал воспоминания, очерки о творчестве Н. Лысенко, М. Заньковецкой,
П. Саксаганского, И. Марья-ненко, О. Петрусенко, И. Паторжинского и др.
С о ч.: Життя 1 сцена. К., 1956. Р. /7. ЧАЕВ, Николай Александрович
[26.1У(8.У).1824- 16(29).XI.1914] - рус. писатель и драматург. Член
Об-ва любителей российской словесности. Окончил юридич. ф-т Моск. ун-та
(1850). Лит. деятельность начал в 1859 как беллетрист. Ч. - автор драм и
хроник на сюжеты из рус. истории: хроника "Князь Александр Михайлович
Тверской" (1864, первая пьеса Ч., не ставилась), историч. комедия "Сват
Фаддеич" (1864, Александрийский т-р), историч. драма "Димитрий
Самозванец" (1866, там же, Димитрий - В. В. Самойлов), "Свекровь" (1867,
Малый т-р, в гл. роли - Е. Н. Васильева, в 1890 эту роль на сцене
Александрийского т-ра исп. П. А. Стрепетова), историч. нар. драма "Царь
и Великий князь всея Руси Василий Иванович" (1883, Т-р Корша, Москва;
пьеса удостоена Грибоедовской пр. за 1883) и др. Следуя за историч.
источниками, Ч., однако, часто в своих пьесах проявлял непонимание
общего смысла событий; его оценки отличались консервативной
тенденциозностью. Пьесы Ч. написаны тяжелыми, лишенными поэтич.
достоинств стихами. Ч. принадлежит также несколько комедий - "Знай
наших" (1876, Малый т-р) и др. Содействовал основанию (1874) Об-ва рус.
драм. писателей (был нек-рое время председателем этого об-ва). После
смерти А. Н. Островского заведовал репертуарной частью Моск. имп. т-ров.
Соч.: Сват Фаддеич, "Эпоха", 1864, ноябрь; Димитрий Самозванец, там
же, 1865, янв.; Царь и Великий князь всея Руси Василий Иванович Шуйский,
М., 1886; Михаил Семенович Щепкин в моих воспоминаниях, "ЕИТ", СПБ,
1914, вып. 1; Памяти Павла Степановича Мочалова, "Театр и искусство",
1900, 45 (вошла в сб.: Павел Степанович Моча-лов, М., 1953).
Лит.: К-в [Карнеев] М. В., Н. А. Чаев, "ЕИТ", СПБ, 1907-08, вып.
XVIII; Л о т м а н Л., А. Н. Островский и русская драматургия его
времени, М.-Л., 1961, с. 271-73. С. Г. "ЧАЙКА" - комедия в 4 д. А. П.
Чехова. Соч. 1895- -1896. Пост. 17 окт. 1896 в Александрийском т-ре,
бенефис Е. И. Левкеевой (бенефициантка в спектакле не была занята; ре/к.
Е. Карпов; Аркадина - Дюжикова 1-я, Треплев - Аполлонский,
Сорин-Давыдов, Нина - Комиссаржевская, Шамраев - Варламов, Полина
Андреевна - Абаринова, Маша - Читау, Тригорин - Сазонов, Дорн - Писарев,
Медведенко - Панчин, Яков - Локтев). В 1896 пьесу показал Т-р Соловцова,
Киев. 17 дек. 1898 состоялась триумфальная премьера "Ч." в Моск.
Художественно-общедоступном т-ре (ныне МХАТ; реж. Станиславский,
Немирович-Данчен-ко, худ. Симов; Аркадина - Книппер, Треплев -
Мейерхольд, Сорин - Лужский, Нина - Роксанова, Шамраев - Артем, Полина
Андреевна - Раевская, Маша - Лилина, Тригорин - Станиславский, Дорн -
Вишневский, Медведенко - Тихомиров, Яков - Андреев; возобн.- 1905, Нина
- Лилина, Маша - Савицкая).
Из др. дореволюц. пост. "Ч.": труппа драматич. артистов, Ярославль
(1896, 1900), труппа под рук. Н. С. Васильевой, Минск (1899, Треплев -
Гайдебуров), Нижний Новгород (1900, Нина - Скарская), драм. труппа во
главе с Комис-саржевской и Далматовым (1901, Нина-Комиссаржев-ская).
Александрийский т-р (1902, реж. Дарский; Аркадина - Савина, Треплев -
Ходотов, Сорин - Варламов), Молодой т-р, Петербург (1904), Драм. т-р В.
Ф. Комиссар-жевской, Петербург (1905, Нина - Комиссаржевская, Тригорин -
Бравич), Новый Рижский т-р (1909), Харьковский т-р, антреприза и
режиссура Н. Н. Синельникова (1912), Екатеринбург, антреприза Заречного
(1914), Малый ("Суво-ринский") т-р , Петербург (1916) и ряд др. т-ров.
На сов. сцене "Ч." ставило большое количество т-ров, среди них:
Горьковский т-р им. Горького (1940, реж. Брилль), Челябинский т-р им.
Цвилинга (1940; 1960, реж. Гершт), Камерный т-р (1944, реж. Таиров,
Лукьянов; Нина- Коонен), Т-р Моссовета (1945, реж. Завадский), Т-р им.
Л. Украинки (1950), Свердловский т-р (1950, рж. Брилль, Пихоцкий), Т-р
"Красный факел" (1952, реж. Редлих), Тбилисский т-р им. Грибоедова
(1953, реж. Варпаховский), Ле-нингр. т-р им. Пушкина (1954, реж.
Вивьен), Т-р им. Я. Ку-палы (1954), Т-р им. Вахтангова (1954, реж.
Захава), Моск. драм. т-р им. Станиславского (1954, реж. Яншин; 1960),
Смоленский т-р (1954), Таганрогский т-р им. Чехова (1954), Ярославский
т-р им. Волкова (1954; 1958), Костромской т-р им. Островского (1959),
т-р "Ванемуйне", Тарту (1959, реж. Кай-ду), Бакинский рус. т-р (1960),
Владивостокский т-р (1960), Воронежский т-р им. Кольцова (1960, реж.
Шишигин), Куйбышевский т-р (1960), МХАТ (1960, реж. Станицын, Раевский),
Латв. т-р драмы (1960), Харьковский рус. т-р, Моск. т-р.им. Ленинского
комсомола (оба в 1966) и мн. др.
"Ч." за рубежом, ставили: "Нейе фрейе бюне", Берлин (1907),
"Хеббель-театр", Берлин (1909), "Дагмартеатр", Копенгаген (1912),
Мюнхенский т-р (19Г2), Труппа Ж. Пи-тоева, Швейцария, Франция (1921),
Малый т-р Цукид-зи, Токио (1924, пьеса шла под назв. "Песнь белой
птицы"), т-р "Ателье", Париж (1940), Новый т-р, Стокгольм (1946), т-р
"Финикс", Нью-Йорк, т-р "Эберто", Париж (оба в 1954), т-р Венгерской
армии, Будапешт (1956), "Театр 7-й улицы", Нью-Йорк (1957), т-р "Дю
Парк", Брюссель, и Нац. театральная академия, Джакарта (1958), "Т-р
Польски", Варшава, Нац. т-р им. Караджале, Бухарест (1959), т-р в
Аделаиде (Юж. Австралия), Новый т-р, Копенгаген, т-р им. Словацкого,
Краков, т-р "Олд Вик", Лондон, т-р в Монреале, Нац. т-р, Прага,
"Театр-60" в Сиднее (все в 1960), "Норвежский т-р" в Осло, Королевский
драм. т-р, Стокгольм (оба в 1961), Финский нац. т-р, Хельсинки (1962),
"Т-р Сес" в Стамбуле, клуб "Юнайтед артисте" в Калькутте (оба в 1963),
"Куинс т-р", Лондон (1964), Нар. т-р. Вена (1965) и ряд др. т-ров.
Издания: Первая публикация "Ч."- "Русская мысль", 1896, дек. Из
последующих изд.: Чехов А. П., Пьесы, СПБ, 1897; Собр. соч., т. 9, СПБ,
1901, 1902; Ч е-х о в А. П., Полн. собр. соч., т. 9, М., 1932; Чехов А.
П., Пьесы, Л., 1935; М.- Л., 1944; М., 1965.
Лит.: Карпов Ев т., Вера Федоровна Комиссаржевская на сцене Имп.
Александрийского т-ра, в кн.: Сборник памяти В. Ф. Комиссаржевской, СПБ,
1911; Эфрос Н. Е.-, "Чайка" А. П. Чехова ва сцене МХТ, в кн.: Ежегодник
Московского Художественного т-ра, 1944, т. 1, М., 1946; Юрьев Ю.,
Записки, Л.-М., 1948; Д а в ы-д о в а Э., Первая постановка "Чайки" на
Украине, "Театр", 1954, ј 7; Строева М., Чехов и Художественный т-р, М.,
1955. Л. Шн.
ЧАЙКОВСКИЙ, Модест Ильич (1(13). V. 1850 - 2(15). 1.1916] - рус.
драматург, либреттист, критик. Брат и биограф П. И. Чайковского. Лит.
деятельность начал в 1874 как муз. и театр. критик. В том же году под
псевд. Говоров написал свою первую пьесу ("Благодетель"; позднее
переработана в пьесу "Борцы", 1897). Наибольшим успехом пользовались
пьесы Ч. "Лизавета Николаевна" (1884), "Симфония" (1890), "Похмелье"
(1890), "День в Петербурге" (1892), "Предрассудки" (1893), "Боязнь
жизни" (1895), "Борцы" (1897), к-рые ставились в Малом, Александрийском
и др. т-рах. Знание музыки и законов драматургии предопределило успех Ч.
как оперного либреттиста. Ему принадлежат либретто опер: "Пиковая дама"
(1890) и "Иоланта" (1891) Чайковского, "Дубровский" Направника (1895),
"Ледяной дом" Корещенко (1900), "Наль и Дамаянти" Аренского (1904),
"Франческа да Римини" Рахманинова (1904) и др. Ч.- автор капитальной
биографии П. И. Чайковского, инициатор создания Дома-музея П. И.
Чайковского в Клину.
Соч.: Драматические сочинения, т. 1, М., 1900; Жизнь Петра Ильича
Чайковского, т. 1-3, М.- Лейпциг, 1901- 1902 (т. 1, 2 изд., М., 1903).
Лит.: Яковлев В. В., М. И. Чайковский - автор оперных текстов.
Избранные труды о музыке, т. 1, М., 1964, с. 417-81. В. Ю.
ЧАЙКОВСКИЙ, Петр Ильич [25.1У(7.У).1840 -' 25.Х(6.Х1).1893] - рус.
композитор. Окончил Пе- терб. уч-ще правоведения (1859), в 1861 поступил
в классы Петерб. отделения Рус. муз. об-ва. В 1862-65 прошел курс
композиции у Н. И. Зарембы и А. Г. Рубинштейна в Петерб. консерватории.
Ч.- один из крупнейших представителей реалистич. иск-ва. Вместе с
ведущими композиторами "Могучей кучки" вошел в плеяду рус. муз.
классиков - продолжателей глинкинских традиций. Творчество Ч. выросло на
почве демократич. обществ, движения 60-х гг. 19 в. Осн. тема творчества
Ч. -конфликтное столкновение сильного и страстного порыва человека к
счастью с жестокой действительностью. Это столкновение нередко получает
в произв. Ч. трагич. исход. Вместе с тем музыка Ч. полна активного
жизнеутверждения.
Композитор тяготел к т-ру, считая его иск-вом широкого, массового
воздействия, поэтому муз.-сце-нич. произв. Ч., прежде всего оперы,
занимают большое место в его многогранном творчестве. В статьях и
письмах Ч. сформулированы основы реа' листич. оперной эстетики. Ее
исходный пункт - убежденность в демократии, природе оперы как жанра,
делающего музыку "...достоянием не только отдельных маленьких кружков,
но при благоприятных условиях- всего народа" (Переписка с Н. Ф.
фон-Мекк, т. 3, 1936, с. 381). Отсюда - постоянная забота Ч. о мело-дич.
рельефности вок. партий, широте и ясности муз. письма, сочетающегося со
сквозной симфонизацией партитуры. Между оперным и симфоническим
творчеством Ч. существует глубокая взаимосвязь. Важнейшее качество
оперного стиля Ч.- симфонизм, непрерывность развития муз. образов в
сочетании с законченностью оперных форм. Исходя из глин-кинских
традиций, Ч. гибко и своеобразно применяет в своих операх лейтмотивные
характеристики, связанные со сквозным развитием действия. Ч. использовал
все виды оперных форм - от куплетов до сложно построенных сцен, создал
выразительную драматургию оркестровых тембров. Яркость и демократичность
муз. языка опер Ч. основана на интонационном строе рус. нар. песни и
гор. романса. Решая труднейшую задачу воплощения духовного мира своего
современника, Ч. выбирал героев со сложными, нередко противоречивыми
характерами. В историю рус. и мирового оперного иск-ва Ч. вошел как
создатель высочайших образцов лирико-психологич. муз. драмы. Он
трактовал этот жанр с реалистич. широтой и образной конкретностью,
достигая больших социальных обобщений.
В первой из своих 10 опер - "Воеводе", Ч. обратился ко. п. А. Н.
Островского. После пост. "Воеводы" (1869, Большой т-р), не
удовлетворенный драматургией оперы, композитор сжег партитуру, а музыку
частично использовал в "Опричнике", "Лебедином озере", увертюре "1812
год". Партитура лирико-фан-тастич. оперы "Ундина" (соч. 1869) по одноим.
поэме де Ламотт-Фуке была тоже уничтожена Ч. Композитор воспользовался
ее фрагментами в музыке к "Снегурочке" А. Н. Островского, во 2-й
симфонии и "Лебедином озере". Третья опера Ч.- "Опричник" (1874,
Мариинский т-"р, по одноим. трагедии И. М. Лажечникова) отразила интерес
передовых деятелей рус. культуры к историч. прошлому народа. В ней
воплощены сложные драматич. характеры, достигнута напряженная динамика
действия, появились элементы сквозной симфонизации. Опера "Кузнец
Вакула" (1876, Мариинский т-р, Петербург, 1-я пр. на конкурсе Гл.
дирекции Рус. муз. об-ва) - образец нового лирико-комич. жанра (вместе с
"Сорочинской ярмаркой" Мусоргского и "Майской ночью"
Рцм-ского-Корсакова). В партитуре этой оперы усиливается стремление к
единству муз.-тематич. материала и его детальной симфонич. разработке,
значение речитативного начала. "Стиль "В акулы" не оперный, а
симфонический и даже камерный" - писал Ч. (там же, т. 2, 1936, с. 232).
В 1885 Ч. создал новую редакцию оперы под. назв. "Черевички" (1887,
Большой т-р).
Оперу "Евгений Онегин" (1879, ученич. спектакль Моск. консерватории,
в помещении Малого т-ра) Ч. назвал "лирич. сценами". Композитор создал
произв., характеризующееся непрерывно развивающимся лп-рико-психологич.
действием, верностью и искренностью раскрытия душевных состояний
действующих лиц. Проникновенная лирич. музыка Ч. достигает в узловых
моментах действия большой драматич. силы. Осуществив в "Евгении Онегине"
свой идеал "интимной, но сильной" лирич. муз. драмы, Ч. обратился к
созданию трагедийной оперы. В "Орлеанской деве" (1881, Мариинский т-р)
Ч. исходил из нек-рых традиций жанра европ. "большой оперы", но во
многом их переосмыслил. Он многогранно обрисовал героиню оперы - Иоанну,
уделив большое внимание лирико-психологич. характеристике образа. В
"Мазепе" (1884, Большой т-р; Мариинский т-р) острое столкновение
характеров тесно сплетается с отображением историч. событий. Большое
место в опере занимают нар. сцены, сочетающие рус. и укр. нац. колорит.
Нар. начало с особой силой проявилось в "Чародейке" (1887, Мариинский
т-р), бытовой нар. сюжет к-рой поднят до уровня трагедии. "Чародейка"
подготовила рождение оперы "Пиковая дама" (1890, Марипн-ский т-р) -
вершины оперного творчества Ч. Сохранив обличительную остроту повести
Пушкина, Ч. переосмыслил образ гл. героя, придал Герману черты,
сближающие его с представителями рус. интеллигенции 80-х гг. 19 в.
Трагедийная драматургия получила в "Пиковой даме" полное и
последовательное муз. воплощение. Осн. противоборствующие темы оперы -
любовь Германа к Лизе и его роковое стремление овладеть тайной трех карт
- обобщены в лейтмотивах, проходящих через всю партитуру оперы. Их
развитие и' взаимодействие придает опере особое художеств. единство.
Поединок человека и судьбы приобретает в "Пиковой даме" философскую
обобщенность, свойственную поздним произв. Ч. (в особенности 6-й
симфонии). Последняя опера Ч.- "Иоланта" (1891, Мариинский т-р) -
жизнеутверждающая лирич. поэма, прославляющая стремление человека к
свету и счастью.
Ч. стал крупнейшим реформатором балетной музыки. Он определил новые
пути развития этого жанра, сделав осн. компонентом балетного спектакля
симфонически насыщенную партитуру. Ч. наполнил новым драматич.
содержанием классич. и характерные танцы, пантомиму, нашел оригинальные
приемы .их сочетания и объединения. Музыку балетов Ч. пронизывает
широкая рус. распевность. Особой мелодич. щедростью и пластикой
отличаются вальсы и дуэтные адажио - средоточие светлой романтич.
лирики. Сюжеты балетов, взятые из зап.-европ. фольклора, послужили
Ч. канвой для создания поэм о больших человеческих чувствах.
Жизнеутверждающее начало, богатство образно-муз. содержания и яркая
театральность обусловили огромную популярность балетного наследия Ч. В
балете "Лебединое озеро" (1877, Большой т-р) Ч. передал красоту и силу
чувств, преодолевающих все препятствия. Светлый балет "Спящая красавицам
(1890, Мариинский т-р) отличается мощным симф. развитием, динамикой,
острой образной характерностью. Симф. "стержень" партитуры этого балета
- противоборство контрастных тем - добра и зла. По отточенности
мастерства, симф. динамизму, остроте тембровых характеристик близок
поздним операм и симфониям Ч. балет "Щелкунчика (1890, Мариинский т-р).
Оперы и балеты Ч. обошли сцены всего мира. Они сыграли решающую роль
для развития рус. муз. т-ра, стали любимейшими произв. широких слоев
слушателей и занимают одно из ведущих мест в репертуаре сов. т-ров.
Среди выдающихся исполнителей гл. партий в операх и балетах Ч. в рус.
дореволюц. и сов. т-рах: Л. В. Собинов, И. С. Козловский, С. Я. Лемешев
(Ленский); А. В. Нежданова, М. Г. Гукова, Е. Д. Кругликова, Г. В.
Жуковская (Татьяна);
П. А. Хохлов, Л. Г. Яковлев, И. В. Грызунов, П. М. Норцов (Онегин);
Н. Н. Фигнер, А. М. Давыдов, В. П. Дамаев, Н. С. Ханаев, Н. К.
Печковский, Г. М. Нэлепп (Герман); М. А. Дейша-Сионицкая, К. Г.
Держинская (Лиза); Г. С. Уланова, М. Т. Семенова, О. В. Лепешинская, Н.
М. Дудинская, М. М. Плисецкая (Одетта-Одиллия, Аврора, Маша) и др. Среди
др. соч. Ч. для т-ра: музыка к "Снегурочке" А. Н. Островского (1873,
Большой т-р), "Гамлету" (1891, петерб. Михайловский т-р) и др.
Ч. участвовал в создании либретто всех своих опер; выступал в
качестве муз. рецензента моек. газ.-"Современная летопись" и "Русские
ведомости" (1871-76); многие из его статей посв. муз. т-ру. Вел
педагогич. работу в Моск. консерватории (в 1866-77 - профессор). Был
одним из директоров Моск. отделения Рус. муз. об-ва (1885). Почетный
доктор Кембриджского ун-та (1893). С 1887 выступал в качестве оперного и
симф. дирижера в России, а также во мн. городах Европы и Америки.
Соч.: Литературные произведения и переписка, Полн. собр. соч., т. 2,
М., 1953.
Лит.: Чайковский М., Жизнь Петра Ильича Чайковского, т. 1-3,
M,-Лейпциг, 1901-1903, 2 изд., т. 1, 1903; Л а р о ш Г. А., Собрание
музыкально-критических статей, т. 2. ч. l. M., 1922; Чайковский и театр.
М.-Л., 1940; Чайковский на московской сцене, M.-Л., 1940; Богдане в-Б
ерезовский В., Оперное и балетное творчество Чайковского, Л.-М., 1940;
П. И. Чайковский на сцене театра оперы и балета имени С. М. Кирова (б.
Мариинский), Л., 1954; Я р у с т о в с к и и Б., Оперная драматургия
Чайковского, M.-Л., 1947; Яковлев Вас., Пушкин и музыка, 2 изд., М.,
1957; Житомирский Д., Балеты Чайковского, М., 1957; К а ш к и н Н. Д.,
Избранные статьи о П. И. Чайковском, М., 1954; Асафьев Б. В., Избранные
труды, т. 2, М., 1954; С л о н и м с к и и Ю., П. И. Чайковски и
балетный театр его времени, М., 1956;
Протопопов Вл.иТуманина Н., Оперное творчество Чайковского. (Из
истории его произведений), М., 1958; Т у м а н и н а Н. В., Чайковский и
музыкальный театр. М., 1961; ее же, Чайковский. Путь к мастерству
(1840-1877), М., 1962. В. Бр.
ЧАНГА, Евгений Янович (р. 20.IV.1920) - латыш. сов. балетмейстер.
Засл. деят. иск-в Латв. ССР (1956), засл. деят. иск-в Арм. ССР (1963).
Чл. Комму-нистич. партии с 1953. В 1940 окончил хореографич. студию при
Латв. т-ре оперы и балета (Рига). В 1946-50 учился на балетмейстерском
ф-те ГНТИСа (Москва). В 1940-46 - солист балетной труппы Латвийского
т-ра оперы и балета, в 1951-61 - балетмейстер этого т-ра. С 1961 - гл.
балетмейстер Т-ра оперы н балета им. Спендиарова (Ереван).
Пост.: "Сакта свободы Скултэ (1950; Гос. пр. СССР, 1951),
"Эсмеральда" (1951), "Золушка" (1953), "Шурале" (1954);
"Корсар" Адана и Пуни (1957), "Стабурадзе" Калныня (1958), "Спартак"
(1959); "Болеро" 'на муз. Равеля (1962), "Три хореографические поэмы" на
муз. Спендиарова, Бабаджаняна и Оганесяна (1965) и др. Ст. М.
ЧАНГАЛОВИЧ (ЧангаловиЬ), Мирослав (р. 3.1V. 1921) - югосл. (сербский)
артист оперы (бас). Пению учился у 3. Зиковой. С 1947 - солист Нац. т-ра
в Белграде. Обладает сильным, красивым по тембру голосом. Все партии
поет на языке оригинала. Уделяет особое внимание выразительности мимики
и жеста.
Партии: Борис Годунов; Галицкий, Кончак ("Князь Игорь"), Дон -Кихот
(о. п. Массне), Мефистофель ("Фауста.
Ч. гастролировал в Москве (1955), Париже, Милане. Варшаве и др. Алъб.
К., Г. lil {/M.
ЧАН СЯН-ЮЙ (р. 1923) - кит. актриса. Известная исполнительница кит.
традиционного т-ра жанра юйцзюй (провинции Хэнань). Начала учиться
театр. иск-ву с 9 лет, впервые выступила на проф. сцене в 13-летнем
возрасте. До 1949 выступала в маленьких провинциальных городах. После
образования КНР (1949) организовала свой т-р, с к-рым гастролировала во
мн. городах и селах страны. Ч. С.-Ю. расширила мелодич. возможности
жанра юйцзюй, используя мелодии муз. драм провинций Шаньси и Шэньси,
фольклорные песни, речитативные монологи пекинской муз. драмы.
Роли: Чжу Ин-тай ("Лян Шань-бо и Чжу Ин-тай"), БаГг Нян-лян ("История
белой змейки"), Хуа Му-нань ("Хуа Му-лань идет в поход") и др. С. С.
"ЧАПАЕВ" - пьеса А. Н. Фурмановой и С. Лунина по одноим. повести Д.
А. Фурманова. Соч. 1929. Пост. 21 марта 1930 в Т-ре им. МОСПС (реж.
Винер, худ. Тышлер, комп. Коваль; Чапаев - Крамов, Ванин). Пьесу ставили
мн. т-ры страны, среди них: Калининский т-р (Чапаев - Брянский).
Харьковский рус. т-р (реж. и исполнитель роли Чапаева Крамов) - оба в
1934, Ульяновский т-р (1935). Куйбышевский т-р, Т-р им. ЛОСПС,
Магнитогорский т-р, Мордовский т-р в Саранске, Саратовский т-р - все в
1936, Смоленский т-р, Кузнецкий т-р, Уфимский рус. т-р - все в 1937,
Архангельский т-р (1938, Чапаев - Г/Белов), Рязанский т-р. Таганрогский
т-р - оба в 1939, Ереванский т-р им. Станиславского и Тульский т-р - оба
в 1940, Кировский т-р, Грозненский рус. т-р - оба в 1941, и мн. др.
т-ры.
Издания: Фурманова А. н Л у н и н С., Чапаев, М.-Л., 1931, М., 1935,
1936. А. Шн.
ЧАПЕК (Capek), Йосеф (23.III.1887 - апр. 1945)- чехословацкий театр.
художник и драматург. Брат Карела Ч. Занимался журналистско-издательской
деятельностью. В 1921-32 оформлял спектакли в Нац. т-ре и Гор. т-ре на
Виноградах (Прага). Совм. с братом написал одноактную комедию "Любви
игра роковая" (1925, Нац. т-р, Брно), затем комедии "Из жизни насекомых"
(1922, там же), "Адам-творец" (1927, Нац. т-р, Прага). Ч.- автор пьесы
"Страна многих имен" (1923, Гор. т-р на Виноградах), пьесы для детей
"Хороший конец, или Толстый прадедушка, сы-'-щики и разбойники" (1932,
Нац. т-р, Прага). В 1939 был арестован, умер в концлагере.
Соч.: Собр. соч. в 5 тт., М., 1958 (т. 3-пьесы); Пьесы. М., 1959;
Capek K. a Capek J., Hry, Praha, 1959.
Лит.: Havel V., Ptackova V., Josef Capek, Dr;nnn. Divadlo.
Dokumentace. Divadelni ustav, Praha, 1963. Д Сол.
ЧАПЕК (Capek), Карел (9.1.1890, Мале-Свато-невице,-25.XII.1938,
Прага) - чехословацкий писатель, драматург и театр. деятель. В 1915
окончил философский ф-т Пражского ун-та. Учился в Берлинском ун-те и в
Сорбонне. Получил степень доктора философских наук. В 1917-38 занимался
журналистикой. Драматургическую деятельность начал в 1910, написав совм.
собратом Йосефом Ч. одноактную комедию "Любви игра роковая" (1925,
Национальный театр. Брно), затем комедии "Из жизни насекомых" (1922, там
же), "Адам-творец" (1927, Нац. т-р, Прага). В 1920 написал
самостоятельно лирич. комедию "Разбойник" (1920, Нац. т-р, Прага).
Широкую известность принесла Ч. пьеса "R. U. R." ("Россмусовские
универсальные роботы"), премьера к-рой состоялась в 1921 в Нац. т-ре, в
Праге (позднее была пост. в т-рах Англии, Австрии, Аргентины, Германии,
Италии, США, Франции, Югославии). В СССР пост. в 1924 в Ленинграде в
Передвижном т-ре. По мотивам пьесы "R.U.R." А. Н. Толстой написал пьесу
"Бунт машин". В 1921 Ч. работал зав. лит. частью Гор. т-ра на
Виногра-дах (Прага). В 1922 написал пьесу "Средство Макро-пулоса", к-рую
сам поставил в Гор. т-ре на Вино-градах.
В первый период своей драматургич. деятельности (до 1927),Ч. решает
проблему смысла жизни, судеб человечества и человеческой цивилизации,
противоречий общественного бытия, стихийности развития, занимается
исследованием природы человеческой личности порой в отрыве от историч. и
социальных процессов. Второй период (1927-38) связан с активной борьбой
Ч. против наступающего фашизма. К этому периоду относятся его пьесы
"Белая болезнь" (1937, Нац. т-р, Прага), "Мать" (1938, там же),
призывавшие к объединению прогрессивных сил против фашизма и войны. Обе
пьесы были пост. в т-рах мн. стран мира. Пьесы Ч. зачастую имеют
научно-фантастич. основу, сочетают элементы жанра философской драмы и
социальной утопии (Ч. впервые создал символич. образ робота).
Пьесы Ч. ставились в т-рах Сов. Союза: "Средство Макропулоса" -
Свердловский т-р (1939) и Центр. т-р Сов. Армии, Москва (1957); "Мать" -
Свердловский т-р, т-р "Красный факел", Одесский т-р (все в 1939);
Ленингр. т-р им. Пушкина (1940), Моск. драм. т-р (1963), Т-р им.
Шевченко, Киев (1964), Т-р им. Марджанишвили (1965).
Соч.: Собр. соч. в 5 тт., М., 1958 (т. 3 - пьесы); Пьесы, М., 1959
(см. ст. Л. Солнцевой).
Лит.: Ш е в ч у к В. И., Антифашистськ! твори. Карел Чапек, К., 1958;
Волков А. Р., Трагедия К. Чапека "Белая болезнь", в кн.: Критический
реализм в литературах западных и южных славян, М., 1965, с. 277-300; J a
n a s-7 е k-1 vanickova Н., Karel Capek czyli dramat, Warsz., 1962;
Matuska A., Clovek proti skaze. Pokus o Karela Capka, [Bratislava],
1963; Klimal., Karel Capek, 2 vyd., Praha, 1965. Д. Сол.
ЧАПЛЫГИН, Николай Николаевич (26.XI.1904- 31. X. 1953) - рус. сов.
актер. Засл. арт. РСФСР (1945). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1923
поступил в театр. школу при Камерном т-ре и, еще будучи студийцем, в
1925 был зачислен в труппу т-ра. Игра Ч. отличалась четкостью внешнего
рисунка, пластичностью и остротой формы, неожиданностью кон-грастов.
Роли: Морис Саксонский ("Адриенна Лекуврер" Скриба и Легуве), Алексей
("Оптимистическая трагедия"). Ведущий ["Линия огня" Никитина), Ибен
("Любовь под вязами" УНила), художник Рис (оперетта "Сирокко", муз.
Половин-кина), Герш ("Дума о Британке" Яновского), Перико ("Аль-касар"
Мдивани), Комиссар ("У стен Ленинграда" Вишнев-кого), разведчик Федотов
("Подвиг остается неизвестным" Маклярского).
Одновременно с образами романтич. героев Ч. создавал точные, скупые,
как маски, образы, концентрированно выражающие злое начало. Роли: Гарри
Po "Машиналь" Тредуэлл), Родольф ("Мадам Бовари" то Флоберу), Руммель
("Пока не остановится сердце" Паустовского). В 1940-51 был директором
т-ра. Я. Вел.
ЧАПМЕН (Chapman), Джордж [1558(?)-12.V.1634, Лондон] - англ.
драматург и поэт. Учился в Оксфорде и Кембридже. Был одним из лучших
знатоков античной лит-ры (перевел на англ. яз. "Илиаду" и "Одиссею").
Драматургич. деятельность начал в 90-х гг., шсал пьесы для трупп
актеров-мальчиков и для ан-'репренера Ф. Хенсло. Первые пьесы Ч.комедия
"Слепой нищий из Александрии" (1596, т-р "Роза", Лондон), "Все в
дураках" (1599, Труппа актеров-мальчиков), "День веселых юморов" (1599,
Труппа лорда-адмирала), "Эй, на Восток!" (совм. с Б. Джонсоном, Дж.
Марстоном, изд. 1605), "Джентльмен-слуга" (изд. 1606), "Мсье д'0лив"
(изд. 1606), "Майский праздник" (1600). Сюжеты трех пьес, составляющих
т. н. "франц. трагедию", построены на пересказе по-литич. событий,
связанных с интригами франц. двора ("Бюсси д'Амбуаз", ок. 1604, "Месть
за Бюсси д'Ам-буаза", 1610, "Заговор и трагедия Шарля, герцога Бирона",
изд. 1608, 1-я и 2-я части), принадлежат к числу лучших трагедий англ.
Возрождения. Ч.-также а'втор пьес "Вдовьи слезы" (1605, изд. 1612),
"Цезарь и Помпеи" (изд. 1631). Трагедии Ч. проникнуты ан-тидеспотич.
мотивами. В них осуждается жестокость придворных нравов. Сохраняя
верность гуманистич. идеалам эпохи Возрождения, Ч. вместе с тем отражает
неустойчивость обществ, отношений. В характере его героев часто
преобладает какая-либо странность. Автор вкладывает в их уста
глубокомысленные сентенции. Сторонник стоицизма, Ч. наделяет нек-рые
персонажи способностью сохранять душевное равновесие в любых
обстоятельствах. Др. его герои - люди страсти, неспособные противостоять
искушениям,- напоминают титанич. персонажи Мар-ло. В комедиях Ч.
преобладают элементы быта, плутовские интриги. В то же время поэтич.
стиль Ч. отличается нек-рой тяжеловесностью и несет на себе печать
цветистой риторики, метафоричности.
Соч.: Plays and poems, ed. by Т. M. Parrott, v. I-The tragedies. L.,
1910; v. 2-The comedies. L., 1914; The best plays. of the old dramatists
G. Chapman, L.-N. Y., 1895 (Mermaid series); The tragedy of Bussy
d'Ambois, ed. by N. S. Brooke, L., 1964; в рус. пер.- Все в дураках, в
кн.: Современники Шекспира. Сб. пьес, т. l, M., 1959.
Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2, М., 1945, с.
94-99; Е l I i s-F е г m о г U. М., The Jacobean drama. L., 1936; R е е
s Е., The tragedies of G. Charman, Cambr. (Mass.), 1955; Jacquot J.,G.
Chapman, sa vie, sa poesie, son theatre, sa pensee, P., 1951. A. A.
ЧАРЕКЯН, Сурен Гаврилович [р. 12(25).1.1901] - арм. сов. дирижер.
Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1944), нар. арт. Арм. ССР (1956). Окончил
Ленингр. консерваторию в 1932 (класс дирижирования А. В. Гау-ка). В
1931-32 - дирижер Оперной студии Ленингр. консерватории; в 1933-34 и с
1944 - дирижер (в 1957-64 - гл. дирижер) Т-ра оперы и балета им.
Спендиарова; в 1934-36 - дирижер Т-ра оперы и балета им. Палиашвили
(Тбилиси); в 1936-44 - гл. дирижер Т-ра оперы и балета им. Я. М.
Свердлова (Ташкент). Ведет педагогич. работу: в Тбилисской консерватории
(1934-36), с 1944 - в Ереванской консерватории (и. о. профессора).
Дирижировал операми: "Пиковая дама", "Иван Сусанин", "Князь Игорь",
"Русалка", "Царская невеста", "Евгений Онегин", "Аида", "Кармен",
"Тоска", "Чио-Чио-сан", "Травиата", "Риголетто", "Бал-маскарад",
"Трубадур" Верди;
"Аршак II" и "Леблебиджи" Чухаджяна, "Намус" Ходжа-Эйнатова, "Тихий
Дон" Дзержинского, "Броненосец "Потемкин"" Чишко и др.
Выступает как дирижер симфонич. концертов. Кн. Г.
ЧАРЕНЦ (Согомонян), Егише Абгарович [13 (25).III.1897, г.
Каре,-1937, Ереван] - арм. сов. поэт. Автор сатирич. комедии "Капказ
тамаша" ("Кавказское зрелище", 1923). Ч. стремился расширить рамки т-ра,
придать действию характер нар. зрелища. Прибегая к условно-гротесковым,
гипербо-лич. приемам, Ч. высмеивал антинародные партии дашнаков,
меньшевиков и мусаватистов. Пьеса шла в арм. т-рах Еревана, Баку,
Тбилиси, Ленинакана. Ч. занимался театр. критикой, писал рецензии на
спектакли арм. т-ров. Переводил на арм. яз. пьесы рус. сов. драматургов
("Мятеж", "Бронепоезд 14-69" и др.). Б. А.
ЧАРКОВА, Клавдия Семеновна [р. 27. X (9. XI). 1917] - хакасская сов.
актриса. Засл. арт. РСФСР
1958). Училась в Ленингр. театр. ин-те (1939-42). С 1942 - артистка
Хакасского обл. драм. т-ра им. Лермонтова в Абакане.
Роли; Варвара, Вера Филипповна ("Гроза", "Сердце не камень"
Островского), Эмилия ("Отелло"), Васантасена {"Белый лотос" по Шудраке),
Турандот ("Принцесса Турандот" Гоцци), Татьяна ("Разлом"), Баян-Слу
("Козы-Корпеш и Баян-Слу" Мусрепова), Толгонай ("Материнское поле"
Айтматова), 'Тереза ("День рождения Терезы" Мдивани), Грета Норман
("Жизнь начинается снова" Собко), Левониха ("Левониха на орбите"
Макаенка), Ламбрини ("Остров Аф-родиты" Парниса) и др. ffg
"ЧАРОДЕЙКА" -опера П. И. Чайковского, либр. И. В. Шпажинского по его
же одноим. трагедии. Пост. 20 окт. 1887, Петербург, Мариинский т-р
(дирижер Чайковский, худ. Бочаров; князь Курлятев- Мельников, Княгиня -
Славина, Юрий - Васильев 3-й, Мамыров-Стравинский, Настасья-'
Павловская). В 1887 пост. в Тифлисе (дирижер Ипполитов-Иванов; Настасья
- Зарудная), в 1890-в Большом т-ре (Москва), в 1900-в Моск. частной рус.
опере (дирижер Ипполитов-Иванов), в 1913 - в Оперном т-ре Зимина; в 1916
во-зобн. в Большом т-ре.
На сов. сцене пост. в 1941 Т-ром оперы и балета им. Кирова, Ленинград
(новый текст С. М. Городецкого, редакция Пазов-ского и Баратова; дирижер
Пазовский, реж. Баратов, худ. Федоровский, хорм. В. Степанов, балетм.
Корень; князь Курлятев - Орлов, Ульянов, Княгиня - Маньковская,
Преображенская, Кума - Кашеварова, Княжич - Нэ лепп, Крутяков, Мамыров -
Фрейдков, Ефимов). В 1955 возобн. там же. В 1958 пост. Большим т-ром.
Пост. в др. городах Сов. Союза: Горький (1945, 1960) Одесса (1950),
Львов (1952), Саратов (1952), Пермь (1953), Новосибирск (1953), Алма-Ата
(1954), Куйбышев (1954), Минск (1958). За рубежом пост. в Остраве
(1953). - Издания: "Ч." - партитура, М., Юргенсон, 1901; клавир, М.,
Юргенсон, [1897]; нов. издание (с прибавл. нем. текста), М., Юргенсон,
[1896]; сов. изд. клавира, М., Муз-сектор, 1926; Акад. изд.- Полное
собрание'соч., Партитура, т. 8 [А и Б], ред. И. Шишова, М.-Л., Музгиз,
1948; клавир т. 40 [А и Б], ред. И. Шишова, М.-Л., Музгиз, 1949.
ЧАРОТ, Михась (наст. имя и фам.- Михаил Семенович Куделька;
7.XI.1896-14.Х??.1938) - белорус. сов. поэт, драматург. Лит.
деятельность начал в 1919. В 1919-21 написал пьесы для детей "Да-нилка и
Алеська", "Пастушки"; водевили "Слуцкая ворона", "Жених без брака" и
"Микитов лапоть", нар. драму "На Купалле". Водевили Ч. -бытовые
комедийные зарисовки жизни белорус. дореволюц. деревни. Пьеса "На
Купалле" (1921) построена на фольклорном мотиве (192?, Белорус. гос. т-р
в Минске). Пьесы Ч. ставились в нач. 20-х гг. в драм. секции белорус.
театр. об-ва, в труппе В. Голубка и в др. проф. и са-модеят.
коллективах. В 1919-20 работал как актер в "Товариществе работников
искусств" в Минске. В 1920-21-в т-ре Голубка; в 1921-22 учился в
Белорусской театральной студии в Москве. Был организатором и участником
театральных вечеров при клубе "Белорусская хатка" (Минск), где выступали
белорусские театральные коллективы. Здесь же ставились пьесы Ч.
С.о ч.: Збор творау у 2-х томах, М?нск, 1958. Люд. Ш. ЧАРСКИЙ,
Владимир Васильевич [наст. фам.-Чистяков; 1834- 20.11(5. III). 1910] -
рус. актер. Сценич. деятельность начал во 2-й пол. 50-х гг., сразу после
окончания ун-та, в труппе Н. К. Мило-славского. Выступал преим. как
актер-гастролер в провинции (Астрахань, Новочеркасск, Екатерино-слав,
Харьков, Киев, Одесса, Баку, Казань, Хабаровск и др. города). Изредка
играл в Петербурге (Александрийский т-р, 1882) и в Москве (Артистич.
кружок, 1877, Театр Бренко, 1880-81, т-ры Абрамовой, Горевой,
Лентовского, Т-р Корша и др.). Ч. пользовался большим успехом в
трагедийных ролях:
Отелло, Лир, Шейлок, Гамлет, Ричард III, Франц Моор, Фердинанд и др.
Позднее перешел на роли резонеров.
Др. роли: Ришелье (о. п. Булвер-Литтона), Коррадо ("Семья
преступника" Джакометти), Чацкий; Глумов ("На всякого мудреца довольно
простоты" Островского), Грозный ("Василиса Мелентьева" Островского и С.
Гедеонова).
Лит.: Иванов Ив., Театр госпожи Горевой, "Артист", 1891, ј 12, с..
145-52; "ЕИТ", СПБ, 1910, вып. 8, с. 181; "Театр и искусство", 1910, ј
11, с. 239-40; Синельников Н. Н., Шестьдесят лет на сцене, Харьков,
1935, с. 181-82.' А. Шн.
ЧАРСКИЙ, Юзеф Давидович [15(27). XII. 1897 - 16.XI.1948] - рус. сов.
актер. Нар. арт. Азерб. ССР (1940). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В
1914 занимался в театр. уч-ще в Тифлисе. Затем играл в т-рах Батуми,
Ростова-на-Дону, Краснодара, Одессы, Москвы. В 1928-48 - актер
Бакинского рус. т-ра им. С. Вургуна. Ч.- остро характерный актер,
обладал ярким комедийным дарованием. Лучшие роли: Имам-верды ("В 1905
году" Дж. Джабарлы), Часовщик ("Кремлевские куранты"), Павел Греков (о.
п. Войте-хова и Ленча), Косме ("Дама-невидимка" Кальде-рона).
Др. роли: Карандышев; Шапур ("Фархад и Ширин" Вургуна), Кулыгин("Три
сестры"), Швандя, Елисатов ("Любовь Яровая"); Шут ("Вагиф" Вургуна),
Эндрью ("Двенадцатая ночь"), Труффальдино ("Слуга двух господ"); Наджар
("Утро Востока" Мамедханлы), Сеня Перчаткин ("Чужой ребенок" Шкваркина),
Штуф ("Скутаревский" Леонова), Бублик ("Платон Кречет"). Е. X,
ЧАСТИЙ, Николай Андреевич [9(22).V. 1905-18.Х?.1962) - укр.
сов. певец (бас). Нар. арт. Укр. ССР (1941). В 1929 окончил Харьковский
муз.-драм. ин-т (класс Н. Л. Чемезова). В 1927-35 - солист Харьковского
т-ра оперы и балета; в 1941-44 - Т-ра оперы и балета им. Палиашвили
(Тбилиси); в 1935-41 и 1944-58 - Т-ра оперы и балета им. Шевченко
(Киев). Ч. обладал ровным во всех регистрах голосом мягкого тембра и
разносторонним сценич. дарованием.
Партии: Тарас, Выборный ("Тарас Бульба", "Наталка-Полтавка" Лысенко),
Трофим ("Батрачка" Вериковского), Карась ("Запорожец за Дунаем"),
Мельник, Дон Базилио, Фарлаф, Сусанин; Гремин ("Евгений Онегин"), Кецал
("Проданная невеста"), Галицкий; Мефистофель ("Фауст"); Цан-гала
("Даиси" Палиашвили) и др. Гос. нр. СССР (1950).
Ек. Л.
ЧАХАВА, Медея Васильевна (р. 17.V.1921) - груз. сов. актриса. Нар.
арт. Груз. ССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1954. Деп. Верх. Совета
Груз. ССР 6-го созыва. В 1943 окончила Груз. театр. ин-т (педагог Г. А.
Товстоногов) и была принята в труппу Т-ра им. Руставели, на сцене к-рого
выступала с 1941. Ч.- лприко-комедийная артистка. Ее иск-во отличается
непосредственностью, искренностью, глубиной раскрытия психологии
героинь. Это отчетливо проявилось в ролях Дженевры ("Глубокие корни" Гоу
и ДЮссо), Гаяне ("Потопленные камни" Мосаш-вили; Гос. пр. СССР, 1951),
Нади ("Враги"), Лиды Плахи ("Люди, будьте бдительны!" по Фучику), Тины
("Тариэл Голуа" Р?иачели), Лиды Матисовой ("Такая любовь" Когоута), Евы
("Современная трагедия" Эб-ралидзе), Лейлы ("Дети моря" Хухашвили) и др.
В творчестве Ч. острая характерность сочетается с женственностью,
обаянием. Среди комедийных ролей Ч.:
Амаранта ("Испанский священник" Флетчера), Кекел ("Пэпо" Сундукяна),
Клара ("Доктор философии" Нушича), Саре ("Во дворе злая собака"
Буачидзе), Карожна ("Осенние дворяне" Д. Клдиашвили), Лиса ("Чинчрака"
Нахуцришвили). С 1942 снимается в кино.
Лит.: Фе в р а л ь с к и й А., Театр имени Руставели, М., 1959. Эт.
Г.
ЧАЮПИ-ЗАКО (Cajupi -Zako), Андон (27.Ш.1866-11. VII. 1930) - алб.
поэт и драматург. Один из основоположников алб. нац. драматургии. Автор
одноактной комедии в стихах "Жених в четырнадцать лет" (изд. 1902), в
к-рой высмеиваются нравы деревенских жителей бурж. Албании; стихотворной
драмы "Сын своей земли" (соч. 1908) - о нац. герое Скандербеге. Комедия
"После смерти" (соч. 1910) разоблачает псевдопатриотизм (две последние
пьесы изд. в 1937).
Лит.: Historija e letersise shqipe, v. 2, Tirane, [1960J р. 431-80; С
a j u р ? А. Z., Vepra, Tirane, 1957. р. К
ЧЕБАН (наст. фам.- Ч e б а н о в), Александр Иванович
(30.VIII.1886-8.X.1954) - рус. сов. актер, режиссер. Нар. арт. РСФСР
(1947). Работал во МХАТе (в 1909-11 в хоре; в 1911-24 и 1936-54 в труппе
т-ра) и во МХАТе 2-м (1924-35). Роли во МХАТе 2-м: Симон ("Гибель
"Надежды"" Хейерман-са), Фрибе ("Праздник мира" Гауптмана), Стрэтон
("Потоп" Бергера), Монс ("Эрик XIV" Стриндберга), Клавдий ("Гамлет"),
Мендель Крик ("Закат" Бабеля), Измайлов ("Свидание" Финна), царь Иоанн
Васильевич ("Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого). Роли во МХАТе: Пес
("Синяя птица" Метерлинка), Татарин ("На дне"), Кошкин ("Любовь
Яровая"), Иван Пазу-хин ("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина),
Мак-ферсон ("Русский вопрос"), Виноградов ("Победители" Чирскова), м-р
Поль Домби ("Домби и сын" по Диккенсу). Творчество актера
характеризовалось лаконизмом, отточенностью деталей. Он создавал
завершенные и монолитные сценич. образы.
Режиссерскую деятельность начал в 1922.
Пост. (во МХАТе 2-м): "Гамлет" (1924, совм. с В. С. Смышляевым и В.
Н. Татариновым), "Петербург" Белого (1925, совм. с С. Г. Бирман и
Татариновым), "Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого (1927, совм. с
Татариновым), "Чудак" (1929, совм. с И. Н. Берсеневым), "Свидание" Финна
(1935, совм. с А. М. Азариным) и др.
Лит.: Соболев Ю., А. И. Чебан, "Театр и драматургия", 1933, ј 8; Д и
к и и А., Повесть о театральной юности, М., 1957; Марков П., Первая
студия, в кн.: Московский Художественный театр Второй, М., 1925. E X.
ЧЕБАН, Тамара Савельевна [р. 9(22).X.1914] - молд. сов. певица
(сопрано). Нар. арт. СССР (1960). Депутат Верх. Совета СССР 3-го, 4-го,
5-го созывов. Чл. Коммунистич. партии с 1953. В 1940-45 училась в
Кишиневской и Саратовской консерваториях. В 1942-53 пела в Кишиневской
оперной студии; солистка капеллы "Дойна" и ансамбля "Флуераш". С 1944 -
солистка Молдавского радио, с 1951-Молдавской филармонии. Исполняет
преим. народные песни. Ч. обладает голосом приятного тембра, исполнение
ее отличается поэтичностью, изяществом. Гастролировала во мн. городах
СССР и за рубежом (Румыния, Венгрия, Австрия, ГДР). Гос. пр. СССР
(1950). Д. Я.
ЧЕДИА, Леон Димитриевич [р. 24.XII.1903 (G.L 1904)]-груз. сов. актер
и режиссер. Нар. арт. Груз. ССР (1959). В 1926 окончил "пролетарскую
драматнч. студию" под рук. Д. Кобахидзе, работал в Батумском (1926-28),
Чиатурском (1929-33), Телавском (193:3- 1936) т-рах. С 1936 - актер
Сухумского т-ра. Исполняет драматич. и остро комедийные роли: Отелло;
Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова), Фердинанд ("Коварство и любовь"),
Болингброк ("Стакан воды" Скриба), Арсен ("Арсен из Марабды" по М.
Джавахпш-вили), Платон Кречет; Дурмишхан ("Сурамская крепость" по Д.
Чонкадзе), Менго ("Фуэнте овехуна"), Кваркваре Тутабери (о. п.
Какабадзе) и др. Пост. ряд спектаклей. Эт. Г.
ЧЕЖЕГОВ, Михаил Викторович [2(14). VI. 1898 - 30.1.1965] - рус. сов.
режиссер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). Работал в Ленинграде в Красном
т-ре, затем - в 1-й гос. студии Передвижного т-ра, с 1930- в Т-ре им.
Ленинского комсомола (в 1941-49 - гл. реж.), в 1953-55 - режиссер
Ленингр. т-ра Комедии, затем Ленингр. обл. гастрольного т-ра.
Режиссерские работы Ч. отличались яркой публицистичностью, политич.
остротой, масштабностью образов.
Пост.: "Мышеловка" Болотова (1929, Передвижной т-р), "Последние"
(1936), "Человек с ружьем" (1938); -"Фельдмаршал Кутузов" Соловьева
(1940), "Машенька" (1941), "Русские люди" (1942), "Любовь Яровая"
(1943), "Последняя жертва" (1945, совм. с 3. Юдкевичем); "Два капитана"
Каверина и Юдкевича (1948, совм. с Юдкевичем)-все в Ленингр. т-ре им.
Ленинского комсомола, "Bacca Железнова" (1952, Обл. гастрольный т-р),
"Таня" Арбузова (1953, там же), "Вишневый сад" (1954, Т-р Комедии),
"Профессия миссис Уоррен" Шоу (1957, совм. с Н. П. Акимовым, Т-р
Комедии).
Ч. выступал и как драматург, автор пьесы "Повесть о солдате" (1932,
Красный т-р). Был автором инсценировок и режиссером спектаклей: "Мать"
по Горькому (1936, Ленингр, т-р им. Ленинского комсомола), "Молодая
гвардия" (1947, там же), "Вешние воды" по о. п. Тургенева (1958, Т-р
Комедии).
Лит.: Рабинянц Н., Театр юности, [Л., 1959]; ее ж e. Театры,
рожденные революцией, в сб.: Театр и жизнь, Л.-М., 1957; Головашенко Ю.,
Героические страницы, "Театр. жизнь", 1958, .No 5; Ленинградские театры
в годы Великой Отечественной войны, Л.-М., 1948. E X
ЧЕЙЧИТЕ, Юзефа Юозо (р. 19.V.1922) - лтов. театр. художник. Училась в
Вильнюсском гос. художеств. ин-те (1942-53). С 1949 работает в
Клай-педском т-ре, сначала зав. декоративным цехом, с 1953 -- художником
(в 1955-62 - гл. художник). Оформила спектакли: "Ромео и Джульетта"
(1955), "Отелло" (1960) Шекспира; "Овод" по Войнич (1959), "Такая
любовь" Когоута (1958), "С любовью не шутят" Кальдерона (1960).
Оформляла также спектакли в т-рах гг. Шяуляй, Капсукас, Вильнюс; "Кровь
и пепел" по Ю. Марцинкявичюсу (1961), "Тревога" Саи (1962) в Т-ре драмы
Лит. СССР. В. Кул.
ЧЕККЕТТИ, Ч e к e т т и (Cecchetti), Энрпко (21.VI.1850,
Рим,-12.XI.1928, Милан) - итал. артист балета, педагог, балетмейстер.
Сын артистов балета Ч. Чеккетти и С. Казальи. В 1864 поступил в Академию
танца Дж. Лепри (Флоренция). В 1870 дебютировал в т-ре "Ла Скала"
(Милан). В 1877-82 работал в России. В 1885 - первый танцовщик т-ра "Ла
Скала". В 1887 вернулся в Россию, в том же году с большим успехом
выступил в Петербурге в т-ре "Аркадия" в балете "Эксцельсиор" и был
приглашен в труппу Мариинского т-ра (Петербург). В 1892 назначен вторым
балетмейстером, в 1892 - репетитором артистов балета. В 1893 - педагог
(мимики, а с 1896 - классич. танца) Петерб. театр. уч-ща. В 1902 из-за
конфликта с Дирекцией императорских т-ров ушел в отставку и стал
балетмейстером и педагогом Варшавской оперы. В 1905 уехал в Италию, но
вскоре вернулся в Россию и открыл частную студию в Петербурге. В 1911-21
- гл. педагог антрепризы С. П. Дягилева (исполнял также мимич. роли). Ч.
был учителем А. П. Павловой, сопровождал ее1 в международных гастролях.
В 1918 открыл частную школу в Лондоне. В 1923 вернулся в Италию. С 1924
руководил балетной школой при т-ре "Ла Скала" (преподавал до конца
жизни). Последние выступления Ч. состоялись в 1922 в Лондоне (антреприза
Дягилева), в Милане (1926).
Ч. был выдающимся танцовщиком-виртуозом, первым исполнителем партий:
Голубая птица ("Спящая красавица", 1890), бог ветра Вайю (Ураган)
("Талисман" Дриго, 1889), Евнух ("Шехеразада" на муз.
Римского-Корсакова). Был также незаурядным мимич. артистом; партии - фея
Карабос ("Спящая красавица", 1890), Фокусник и Кащей ("Петрушка" и
"Жар-Птица" Стравинского, 1911, 1910) и др. Пребывание среди деятелей
рус. балетного т-ра оказало значит. влияние на его исполнительское
иск-во, а также на педагогич. метод, выработанный Ч. специально для рус.
учеников. Ч. обладал большим педагогич. талантом, его метод отличался
четкой систематизацией, он добивался максимального развития техники,
учитывая индивидуальные данные учеников. Среди рус. учеников: А. П.
Павлова, О. И. Преображенская, Л. Н. Егорова, Ю. Н. Седова, В. Ф.
Нижинский и др. Метод Ч. был изучен С. Бомонтом, к-рый написал в 1922
совм. с С. Идзиковским "Учебник классического театрального танца"
("Метод Чеккетти"). В том же году в Лондоне было организовано "Об-во
Чеккетти" (в дальнейшем "Имперское об-во учителей танца").
Лит.: Красовская В., Русский балетный театр второй половины XIX века,
Л.-М., 1963; Плещеев А., Наш балет, СПБ, 1896, с. 463-68; Beaumont С.,
Еп-rico Gecchetti. A memoir, L., 1929; Beaumont C. and Idzikowski S.,A
manual of the theory and practice of classical theatrical dancing
according to the method of cav. E. Cecchetti, L., 1922; Craske М. and
Beaumont C., The theory and practice of allegro in classical ballet
(Cecchetti method), L., 1920; Beaumont C., Cec-chetti's legacy to the
dance, в кн.: Ballet Annual, L., 1948, p. 59-70; Racster 0., The master
of the Russian ballet, L., 1922. Ham. P.
ЧЕКМАСОВА, Зоя Константиновна [р. 25.IV(8. V).1902] - рус. сов.
актриса. Нар. арт. РСФСР (1956). В 1921 окончила одесскую студию под
рук. М. Т. Строева. Творч. биография Ч. связана с т-ра-ми - Киевским
имени Л. Украинки (1923-27), Воронежским им. Кольцова (128-34) и
Куйбышевским т-ром им. Горького (в последнем Ч. работает с 1935).
Ч.тонкая, изящная, эмоциональная актриса, ей одинаково удаются ли-рич.,
драматич., комедийные роли. Своеобразное решение сценич. образа, обаяние
отличают творчество актрисы. Среди лучших ролей Ч.:
Коринкина ("Без вины виноватые"), Глафира ("Волки и овцы"), Лидия
("Бешеные деньги"), Юлия Тугина ("Последняя жертва"), Надежда
("Варвары"), Софья ("Зыковы"), Джульетта ("Ромео и Джульетта" Шекспира),
Королева ("Стакан воды" Скриба), Нора;
Дпана ("Собака на сене" Лопе де Вега). Среди ролей совр. репертуара
Ч.: Марго ("Глубокая разведка" Крона), Малютина ("Персональное дело"
Штейна), Ганна Лихта ("Заговор обреченных" Вирты), Мария Александровна
Ульянова ("Семья" Попова).
Др. роли: Римма ("Яд" Луначарского), Луиза ("Коварство и любовь"),
Ксения ("Разлом"), Полина ("Доходное место"), Шура ("Егор Булычев и
другие"), Полина Бардина ("Враги"),
Лит.: Kara р"л и ц к и и В., 3. Чекмасова - Малютина, "Театр", 1955,
.N" 5; М о л ь к о В.,Широков Л., Чувства актрисы, "Театр. жизнь", 1960,
ј9; БалатоваЕ., "...И другие", там же, 1962, ј 12; Б е р т е н с о н М.,
Добрый талант, "Театр", 1964, JsTs 1. Л. Ним.
ЧЕКРЫГИН, Чекрыгин 2-й, Александр Иванович
(5.VIII.1884--17.III.1942)-рус. артист балета, педагог, балетмейстер.
Засл. деят. иск-в РСФСР (1936). После окончания в 1902 Петерб. театр.
уч-ща (класс П. К. Карсавиной, А. В. Ширяева, Н. Г. Легата) в том же
году был принят в Мариинский т-р. Ч. был характерным танцовщиком,
исполнял партии:
Конрад ("Корсар" Адана и Пуни), Гренгуар, Квазимодо ("Эсмеральда").
Одна из лучших партий Ч.- фея Карабос ("Спящая красавица"). Выступал как
танцовщик до 1928. Еще в 1904 Ч. начал педагогич. деятельность;
преподавал в Петерб. театр. уч-ще. В 1914 организовал собственную школу
совм. с братом И. И. Чекрыгиным. В 1918 начал балетмейстерскую
деятельность. Пост. в Ленингр. т-ре оперы и балета спектакли: "Роман
бутона розы" Дриго (1919), "Капризы бабочки" Кратова (1922), "Египетские
ночи" Аренского (совм. с Ф. В. Лопуховым, 1923); в'Малом Оперном т-ре:
па д'аксьон ("Корсар", 2-я картина), танцы в опере "Снегурочка" и др. В
1923-28 заведовал хореографич. частью Малого оперного т-ра и был
балетмейстером в Академич. т-ре драмы в Ленинграде. В 1930 переехал в
Москву. Пост. в Большом т-ре "Комедианты" Глиэра (1931), возобновил
"Щелкунчик" (совм. с А. М. Монаховым, 1932), пост. "Спящую красавицу"
(совм. с А. М. Мессерером, 1936). В 1932-41 преподавал в Моск.
хореографич. уч-ще (с 1937 - худ. рук. педагогич. отделения уч-ща).
Ч.- автор (совм. с Н. И. Тарасовым и В. Э. Мори-цем) учебника
"Методика классического тренажа" (1940).
Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории русского
балета, т. 2, Л., 1939; "Еженедельник академических театров", 1924, ј
16, с. 12; "Рабочий и театр", 1936, ј 19, с. 12-13; Слонимский Ю.,
Советский балет, М.-Л., 1950, с. 62. А. Дин.
ЧЕЛИДЗЕ, Сергей Филиппович (р. 5.1.1908) - груз. сов. режиссер. Засл.
деят. иск-в Груз. ССР (1941). Чл. Коммунистич. партии с 1943. После
окончания драм. ф-та Тбилисской консерватории (1926) был актером Т-ра
им. Руставели. В 1928 поступил во вновь организованный т-р под рук.
Марджанишвили, где в 1931 начал режиссерскую деятельность. Ч. работал
режиссером в груз. ТЮЗе (1933, в 1954-62 и в 1964-66- гл. реж.), Т-ре
им. Марджанишвили (1935-38), Т-ре им. Руставели (1943-48), директором и
художеств. руководителем Сухумского т-ра (1938-43, 1948-54), режиссером
Т-ра им. Грибоедова (1962-64, с 1967-гл. реж.). Ученик
К.А.Марджанишвили, Ч. создает спектакли, отмеченные нац. своеобразием,
темпераментом. Большое внимание уделяет работе с актером, его спектаклям
присущи постановочная культура, выразительность массовых сцен.
Пост.: "Зависть" Вакели (1938, Т-р им. Марджанишвили), "Вчерашние"
Дадиани (1939), "Кровавая свадьба" Лорки (1939), "Отелло" (1940), "Много
шума из ничего" (1942), "Мещане" (1950); "Легенда о любви" Хикмета
(1952) - все в Сухумском т-ре; "Хевисбери Гоча" (1945), "Мученица
Кетеван" (1948У Казбеги, "Победители" Чирскова (1946) - все в Т-ре им.
Руставели, "Преступление и наказание" по Достоевскому (1962), "Во дворе
злая собака" Буачидзе (1963) - оба в Т-ре им. Грибоедова; "Рассказ
нищего" Чавчавадзе (1955), "Принцесса Турандот" Шиллера (1955),
"Двенадцатая ночь" (1963) и др.- в ТЮЗе. . Н. Ш.
"ЧЕЛОВЕК С РУЖЬЕМ" - пьеса в 3 д., 13 карт. Н. Ф. Погодина (1-я часть
его трилогии о В. И. Ленине; 2-я- "Кремлевские куранты", третья -
"Третья патетическая";
Гос. пр. СССР, 1941). Соч. 1937. Пост. 13 нояб. 1937 в Т-ре им.
Вахтангова (реж. Р. Н. Симонов, худ. Дмитриев, комп. Голубенцев; В. И.
Ленин - Щукин, Шадрин - Топчанов; с 1938 роль В. II. Ленина исполнял
также Рапопорт). Возобн.- 1954 (В. II. Ленин - Плотников).
В том же 1937 "Ч. с р." поставил Воронежский драм. т-р (реж.
Варшавский; В. И. Ленин-Флоринский, Шадрин-Г. Васильев). Пьеса вошла в
репертуар всех крупнейших и мн. др. т-ров страны. Пьесу ставили: в 1938
- Т-р им. Я. Коласа (В. И. Ленин - Молчанов, Шадрин - Звездочетов), Т-р
им. Сундукяна (В. И. Ленин - Вагаршян), Калининский т-р (В. И. Ленин -
Абрамов, Шадрин - Лобанов), Кировский т-р (В. И. Ленин - Колобаев,
Шадрин - Судьбинин), Курский т-р (реж. Канин; В. И. Ленин - Чернов,
Шадрин - А. Иванов), Ленингр. т-р им. Ленинского комсомола (реж.
Чежегов; В. И. Ленин - Альтус), Ленингр. Большой дра-матич. т-р им.
Горького (В. И. Ленин - Софронов, Шадрин- Полицеймако), Омский т-р (В.
И. Ленин - Колесников), Орехово-Зуевский т-р (реж. Грипич; В. И. Ленин -
Брже-ский, Шадрин - Келлер), Саратовский т-р им. К. Маркса (В. И. Ленин
- Бржеский, Шадрин - Келлер), Свердловский т-р (реж. Ефремов; В. И.
Ленин - Шейн, Шадрин - Б. Ильин), Смоленский т-р (В. И. Ленин - Волгин),
Т-р им. Грибоедова, Тбилиси (В. И. Ленин - Мюфке), Харьковский т-р рус.
драмы (реж. и исполнитель роли В. И. Ленина - Крамов), Челябинский т-р
(В. И. Ленин - Светлов); 1939 - Ашхабадский т-р (В. И. Ленин - Берне),
Бакинский рус. т-р (В. И. Ленин - Байков, Шарлахов), Барнаульский т-р
(В. И. Ленин - Рабинов и Кондратьев), Владивостокский т-р (В. И. Ленин -
Антошенков, Шадрин - Колофидин), Волгоградский т-р (В. И. Ленин -
Смурыгин), Горьковский т-р (реж. Брилль; В. И. Ленин - Левкоев, Шадрин -
Васильев), Калужский т-р (реж. Любарский; В. И. Ленин - Лопарев),
Краснодарский т-р (реж. Степанов-Колосов; В. И. Ленин - Сандро-Новиков),
Красноярский т-р (В. И. Ленин - Судьбин), Кузнецкий т-р (В. И. Ленин -
Румянцев), Ленингр. обл. драм. т-р (В. И. Ленин - Вадимов),
Магнитогорский т-р (В. И. Ленин - Панаев; 1957), Т-р им. Руставели (реж.
Хорава; В. И. Ленин - Мжавия), Чкаловский т-р (В. И. Ленин - Агеев);
1940 - Казахский т-р (реж. Соколовский; В. И. Ленин - Умурзаков),
Брянский т-р (В. И. Ленин - П. Орлов), Комсомольский на Амуре т-р (реж.
и исполнитель роли В. И. Ленина-Лебедев), Костромской т-р (В. И. Ленин -
Гумилевский), Мурманский т-р (реж. и исполнитель роли В. И. Ленина -
Добротин), Одесский т-р им. Иванова (В. И. Ленин - Т. Михайлов),
Пен-ленский т-р (В. И. Ленин - Тархов), Таганрогский т-р (В. И. Ленин -
Стальский), Тамбовский т-р (В. И. Ленин - Белевцев); 1941 -
Благовещенский т-р (В. И. Ленин - Денисов), Башк. т-р драмы (В. И. Ленин
- Шамуков и Муба-ряков). В последующие годы пьеса шла в т-рах: Т-р им.
Ка-мала (1947, В. И. Ленин - Шамуков, Гайнуллин), Республиканский драм.
т-р, Саранск (1948, В. И. Ленин - Абрамов), Латв. т-р драмы (реж.
Амтман-Бриедит; В. И. Ленин - Зендерсон), Таллинский "Новый т-р" (В. И.
Ленин - Пыльд-росс) - оба в 1949, Т-р им. Шкетана, Йошкар-Ола (реж. и
исполнитель роли В. И. Ленина - Бабенко), Одесский т-р Сов. Армии (В. И.
Ленин - В. Максимов, Шадрин - Аркадьев), Кирг. драм. т-р (В. И. Ленин -
Боталиев, Шадрин - Рыскулов) - все в 1952, Молд. муз. драм. т-р (1953,
В. И. Ленин - Штырбул), Псковский т-р (В. И. Ленин - Тихов), Хабаровский
т-р (В. И. Ленин - Консон) - оба в 1955, Тувинский т-р (1957, В. И.
Ленин - Намдор). Великолукский т-р (1959, реж. и исполнитель роли В. И.
Ленина - Свистунов) и ряд др. т-ров. В годы Великой Отечественной войны
композиции и монтажи по пьесе входили в репертуар мн. фронтовых бригад,
обслуживавших действующую армию, прифронтовые полосы и тылы.
Пьеса шла за рубежом: т-р в Яньани, Китай (1941), Вроп-лавский т-р
(1952), Пекинские т-ры - Художеств, т-р и т-р "Столица" (1957),
Муниципальный т-р, Бухарест (1958), "Народна сцена", София (1 965) и др.
Издания: Первая публикация - журнал "Октябрь", 1937, ј 12; Среди
последующих изданий: Погодин Н., "Человек с ружьем", М.-Л., 1948, 1965;
Советская драматургия, т. 3, М.-Л., 1948; Погодин Н., Пьесы, М., 1948,
1952; Погодин Н., Человек с ружьем.-Кремлевские куранты.- Третья
патетическая. Трилогия о В. И. Ленине, М., 1960.
Лит.: Зайцев Н. Н., Н. Ф. Погодин, Л.-М., 1958. А. Шн.
ЧЕЛЯБИНСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ С. ЦВЙЛЛИНГА-рус. сов. т-р.
Здание т-ра выстроено в 1903. В т-ре, к-рый назывался тогда "Нар.
домом", выступали гл. обр. любительские труппы. Постоянный проф. т-р
возник в первые же годы после Октябрьской революции. Официально годом
открытия т-ра считается 1921. Первоначально т-ром руководил С. М.
Сапунов, объединивший вокруг себя способную молодежь. Здесь начала свою
деятельность в качестве проф. актрисы писательница Л. Н. Сейфул-лина
(играла в Челябинском т-ре в, 191 под псевд. Нелидова). На сцене т-ра
шла пьеса Сейфуллиной и Правдухина "Егоркина жизнь" (писательница играла
роль Антипьевны). В т-ре ставились спектакли:
"Любовь Яровая", "Шторм" (оба в 1927); "Рельсы гудят" Киршона,
"Человек с портфелем" Фаико, "Квадратура круга" Катаева (все в 1928),
"Бронепоезд 14-69" (1929), "Огненный мост" Ромашова (1930), "Хлеб"
Киршона (1931). Расцвет т-ра связан с преобразованием города в
промышленный центр, с приходом нового, рабочего зрителя. В состав труппы
т-ра в 30-е гг. входили актеры: М. В. Кочубей, С. П. Вадова, П. А.
Гарянов, Е. О. Прейс, А. Я. Мазуров, М. А. Светлов, И. Е. Рагозин и др.
В 1938 т-р пост. пьесу Погодина "Человек с ружьем" и с тех пор постоянно
возвращается к ленинской теме. На сцене т-ра шли спектакли:
"Кремлевские куранты"; "Большевик" Дэля (оба в 1940), "Третья
патетическая" Погодина (1959), "Между ливнями" Штейна (1966). Среди
пост. рус. классики "Ревизор" (1937), "Анна Каренина" (1937, 1952),
"Бешеные деньги" (1938), "Бесприданница" (1939). Из соир. драматургии:
"Гибель эскадры" (1935); "Далекое" Афиногенова, "Аристократы" Погодина,
"Слава" Гусева (все в 1936).
В годы Отечеств, войны на сцене т-ра были пост. пьесы о борьбе сов.
народа с фашистскими захватчиками и патриотич. драмы о героич. прошлом:
"Русские люди", "Нашествие"; "Офицер флота" Крона, "Надежда Дурова"
Кочеткова и Липскерова, "Фельдмаршал Кутузов" Соловьева и др. В 1943 на
смотре спектаклей рус. классич. драматургии был отмечен спектакль "Три
сестры" (реж. Э. Б. Краснянский). В 1959 на театр. фестивале "Уральская
весна" диплом 2-й степени получил спектакль "Клоп" (1957, реж. Е. Г.
Маркова). Среди др. значительных пост. т-ра: "Достигаев и другие"
(1957); "Океан" Штейна (1961), "Каса маре" Друце (1963), "Совесть" по
Павловой (1964), "Филу-мена Мартурано" Де Филиппе (1964).
В труппе т-ра (1967): засл. арт. РСФСР Е. И. Агеев, И. Г. Баратова,
С. И. Банковский, О. В. Климова, П. И. Кулешов, В. А. Петров и др. Гл.
реж. и художеств. руководитель т-ра-Б. В. Сапегин.
Лит.: Ростоцкий Б., На сцепе - Маяковский, в сб.: В творческом
соревновании, М., 1958, с. 167-82.
ЧЕЛЯБИНСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМЕНИ М. И. ГЛИНКИ. Первая попытка
создать оперный т-р в Челябинске была предпринята в 1921. В 1937 в
Челябинскую обл. был переведен Т-р оперы и балета из Кургана (осн. в
1936). Он обслуживал зрителей Златоуста (база т-ра), Челябинска,
Копейска, Магнитогорска. Т-р функционировал всего два сезона, пост. за
это время оперы: "Демон", "Евгений Онегин", "Князь Игорь", "Русалка",
"Севильский цирюльник" (все в 1937), "Фауст", "Аида", "Кармен", "Тихий
Дон" (все в 1938). В 1955 в Челябинске построено здание Т-ра оперы и
балета на 1200 мест (арх. Н. П. Куренной). В 1956 т-ру присвоено имя М.
И. Глинки. Гл. дирижер - И. А. Зак, гл. реж.- Д. Н. Смо-лич, гл. .худ.Е.
Г. Чемодуров.
Театр. пост. оперы: "Князь Игорь", "Кармен" (обе в 1956), "Риголетто"
(1957), "Фауст" (1958), "Снегурочка" (1959), "Аида", "Руслан и Людмила"
(обе в 1961), "Тоска", "Демон" (обе в 1962), "Трубадур" (1963), "Золотой
петушок"; "Алеко" Рахманинова, "Иоланта" Чайковского (все в 1964),
"Лакме", "Борис Годунов" (обе в 1965); "Бранденбуржцы в Чехии" Сметаны
(1963, впервые в Сов. Союзе); оперы сов. композиторов: "Овод"
Спадавеккиа (1959), "Тропою грома" Магиденко (1961), "Украденное
счастье" Мейтуса (1962), "Город юности" (1957) и "Два капитана" (1965)
Шантыря. Балетная труппа показала спектакли: "Лебединое озеро",
"Бахчисарайский фонтан" (оба в 1956); "Доктор Айболит" Морозова (1957),
"Большой вальс" на муз. И. Штрауса (1958), "Шурале" Яруллина (1959),
"Сказ о каменном цветке" Прокофьева (1960), "Маскарад" Лапутина,
"Лауренсия" (оба в 1962), "Ромео и Джульетта", "Тщетная
предосторожность" (оба в 1963);
"Шакунтала" Баласаняна (1964), "Шопениана", "Золушка";
"Болеро" на муз. Равеля, "Барышня и хулиган" на муз. Шостаковича (все
в 1965). Осуществлена первая пост. балетов:
"Цветок счастья" Мушеля (1959), "Последний бал" Бирюкова (1961).
В труппе т-ра (1966): солисты оперы - засл. арт. РСФСР В. А.
Дикопольская, В. А. Шкарин; артисты Б. С. Гапонова, В. Д. Гриченко, В.
И. Дроздова,
В. Я. Курочкин, Е. Б. Лудер, Ю. П. Морозов, Н. Е. Настека, В. Ю.
Писарев, А. В. Прончев, А. М. Озеров, П. И. Сидорова, Н. И. Шайдарова и
др.; солисты балета - Г. М. Борейко, А. И. Вдовин, В. С. Криво-руцкий,
В. П. Нарский, В. М. Постников, Л. С. Ра-тенко, И. Д. Сараметова, Н. В.
Степанова, М. Я. Щукин и др. Худ. рук. и гл. дирижер-нар, арт. РСФСР И.
А. Зак, гл. режиссер -нар. арт. РСФСР Н. К. Дау-тов, гл. балетм.-К. А.
Есаулова, гл. худ. Н. И. Котов, гл. хорм.-засл. арт. РСФСР Ю. П.
Борисов.
Лит.: Григорьев А., Театр оперы и балета в Челябинске, "Огонек",
1955, ј14;Голубинская К., Челябинский театр оперы и балета, "Сов.
музыка", 1956, .No 4;
Дзержинский И., Письма путешествующего музыканта, там же, 1956,
Обратно в раздел культурология