Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ФИЛАТОВ, Валентин Иванович (р. 1920) -рус.сов. артист цирка;
дрессировщик. Нар. арт. РСФСР (1958). Род. в цирковой семье. Выступал в
цирке с шестилетнего возраста (партерный акробат и эквилибрист в номерах
Г. Гордеева "Икарийские игры" и "Японская лестница"). С 1935 - ассистент
дрессировщика слонов А. Н. Корнилова, затем дрессировщик животных в
передвижных зверинцах. С 1940 выступал с дрессированными медведями. В
1949 создал аттракцион "Медвежий цирк". В 1956 выступал в Австрии,
Бельгии, ГДР, Италии, Канаде, Польше, США, Франции, Японии, Югославии и
др. Последователь и продолжатель сов. школы гуманной дрессировки, Ф.
добился в этой области значительных результатов. В номере Ф. медведи
выступают как партерные акробаты, жонглеры, воздушные гимнасты,
канатоходцы, эквилибристы, наездники, роликобежцы, боксеры,
велофигуристы, мотоциклисты. Программа (подготовленная в содружестве с
И. В. Немчинским и Г. С. Венециановым) отличается мастерством дрессуры,
блистательным артистизмом, яркой выдумкой. На первом Всемирном фестивале
циркового иск-ва в Варшаве (1951) Ф. был награжден Золотой медалью и
удостоен звания лауреата.
Лит.: ФилатовВ., Аронов А., Медвежий цирк, М., 1962. А. Шн.
ФИЛДИНГ (Fielding), Генри (22.IV.1707, Шарпем-Парк, Гластонбери,- 8.
X.I 754, Лисабон) - англ. писатель, драматург. Род. в обедневшей
аристократич. семье. Окончил Итонский колледж, в 1728-29 учился на
филологич. ф-те Лейденского ун-та. Затем получил юридич. образование.
Ф.- один из крупнейших англ. романистов и автор 25 комедий. Первые пьесы
Ф.- "Любовь в различных масках" (1728, т-р "Друри-Лейн")," Щеголь из
Темпла" (1730, т-р "Гудменс-Филдс") близки комедии нравов и комедии
эпохи Реставрации, однако в них уже выражены просветительские идеи.
Влиянием сентиментальной комедии отмечены пьесы:
Современный супруг" (1731, "Друри-Лейн"), "Всеобщий любезник" (1735,
там же), "День свадьбы" (1735, там же) и др. Из ранних комедий нравов
наибольшую известность получила пьеса "Политик из кофейни, или Судья в
собственной ловушке" (1730, т-р "Хеймаркет"; в 1953 пост. в Ленингр.
т-ре Комедии, в 1954 в Моск. т-ре Сатиры под назв. "Судья в ловушке").
Ф. писал лит. пародии:
"Авторский фарс" (1730, т-р "Хеймаркет") и "Мальчик с пальчик" (1730,
там же, в сохранившемся варианте "Трагедия трагедий, или
Жизнь и смерть Мальчика с пальчик Великого"), пародировавшая трагедию
17-18 вв. Успех имел фарс "Старик, наученный мудрости, или Разоблаченная
девица" (1735, "Друри-Лейн"). Социальная и политич. сатира усиливаются в
балладной опере Ф. "Опера Граб-стрита, или У жены под башмаком" (1751,
т-р "Хеймаркет"), направленной против премьер-министра Р. Уолпола. Этому
жанру близка и комедия "Дон Кихот в Англии" (1734, там же).
В нач. 1736 Ф. руководил т-ром "Хеймаркет", где пост. две свои
комедии в жанре "репетиции" - "Паек-вин" (1736) и "Исторический
календарь за 1736 год" (1737). В этих комедиях Ф. подвергает критике
совр. нравы, иск-во, социальные и политич. порядки. Пьесы Ф. послужили
поводом к изданию правительством Уолпола закона о театр. цензуре (1737),
что заставило Ф. покинуть т-р "Хеймаркет" и отойти от драматургии.
Соч.: The works, complete in one volume, L., 1845;
Complete works, v. 1-16, L., 1905; в рус. пер.- Комедии, M., 1954;
Избр. произведения в двух томах, М., 1954 (т. 1- Пьесы).
Лит.: Е л и с т p а т о в а А.. Фильдинг, М., 1954; ее же.
Драматургия Фильдинга, в кн.: Ежегодник института истории и теории
искусств. М., 1948; "Театр", 1954, ?? 10, с. 144-50; Cross W. L., The
history of Henry Fielding, v. 1-3, L., 1918; Homes, Dudden F., Henry
Fielding. His life, works and times, Oxf., 1952, f0, f{.
ФИЛЕМОН (ок. 361-263 до н. э.') - др.-греч. драматург. Род.
в Сиракузах, жил в Афинах. Ок. 341 до н. э. впервые выступил на
драматич. состязаниях; в 327 до н. э. одержал первую победу. Написал 97
комедий (сохранились назв. более 60 и небольшие отрывки). Был соперником
Менандра, к-рого нередко побеждал. Ф.- выдающийся представитель
новоаттич. комедии. Современники ценили его произв. за увлекательность
фабулы, чувство меры, изящество стиля. Комедии "Купец", "Сокровище" и,
возможно, "Привидение" использованы Плавтом.
Тексты: Edmonds I. М., The fragments of Attic comedy, v. IITA,
Leyden, 1961.
Лит.: [Korte A.], Philemon, в кн.: Paulys-Wissovva Realencyclopadie
der classischen Altertums-wissenschaft, Halbbd 38, Stuttg., 1938, Kol.
2137-45. В. Я.
ФИЛИДОР (наст. фам.- Д а н и к а н -Ф и л и-д о p, Danican Philidor),
Франсуа Андре (7.IX. 1726-24.VIII.1795) - франц. композитор. Один из
создателей франц. комич. оперы. Произв. Ф. отличались сценичностью,
остротой муз. характеристик. Ф. написал неск. десятков комич. опер.
Первая из них - "Блез-сапожник" (1759, т-р "Опера комик", Париж) -
наиболее популярна.
Др. оперы: "Солдат-волшебник" (1760). "Садовник и его господин"
(1761), "Кузнец" (1761), "Санчо Панса на своем острове" (1762),
"Дровосек, или Три желания" (1763), "Колдун" (1764), "Том Джонс" (1765;
все в т-ре "Опера комик"); "Эрнелинда, принцесса Норвежская" (1767, т-р
"Гранд-Опера", Париж; второй вариант - "Сандомир, принц датский", 1774,
Брюссель); "Садовник из Сидона" (1768), "Разоблаченный любовник" (1769),
"Новая школа жен" (1770; все в т-ре "Опера комик"); "Семира и Мелид"
(1773, Фонтенбло), "Отмщенные женщины" (1775, т-р "Опера комик"),
"Источник любви" (1780, т-р Булонского леса), "Деревенская дружба"
(1785), "Фемистокл" (1786, т-р Итальянской комедии).
Лит.: Л я-Л о р а н с и Л. де, Французская комическая опера XVIII
века, пер. с франц., М., 1937; Bonnet G. E., Philidor et l'evolution de
la musique francaise au XVIII siecle, P., 1921. Ал. M.
ФИЛИП (Philipe), Жерар (4.XII.1922-25.XI. 1959) - франц. актер.
Учился в юридич. ин-те в Ницце (с 1940). В 1942 впервые выступил на
сцене Муниципального казино (Ницца) в роли Мика ("Совсем простая
взрослая девушка" Руссена). В
1943 дебютировал в парижском т-ре "Эбер-то", сыграв роль Ангела
("Содом и Гомор-ра"Жироду). В 19431944 учился в парижской Консерватории
(класс Дени-д'Инес, Ж. Ле Руа). Среди первых значительных работ в
т-ре-роль Кали гулы (о. п. Камю, т-р "Эберто", 1945). В 1947-49 выступал
в т-рах "Ноктамбюль", "Мишодьер", "Мон-парнас". С 1951 творч. жизнь Ф.
была связана с Нац. Нар. т-ром (ТНП), обществ, и художеств. программу
к-рого он осуществлял в содружестве с Ж. Виларом. В ТНП Ф. дебютировал в
роли Родриго ("Сид" Корнеля), создав сценич. образ, олицетворявший
благородство и рыцарственность, утверждавший самоотверженное чувство
долга. Ф. сыграл в этом т-ре роли принца Гомбургского (о. п. Клейста,
fp51), Эйлифа ("Мамаша Кураж..." Брехта, 1951-52), Лоренцаччо, Оттавио,
Пердикана (о. п., 1952, "Капризы Марианны", 1958, "Любовью не шутят",
1959, Мюссе), Ричарда II, Рюи Блаза (о. п. Шекспира и Гюго). Обаяние
блистательного пск-ва Ф., образов, им созданных, заключалось в сочетании
возвышенного героич. пафоса с ро-мантич. меланхолией и живым чувством
юмора. Он воспевал своих героев, их мужество, отвагу, молодость, но без
патетики, с оттенком веселой и доброй иронии. Ф. был признан лучшим
совр. романтич. актером Франции. Значение иск-ва Ф. для франц. т-ра
определено в словах Ж. Вилара, обращенных к нему:
"Ты единственный актер послевоенного поколения, который своим сердцем
глубоко осознал чаяния народа" ("Жерар Филип", М.-Л., 1962, с. 141-42).
Эта близость творчества Ф. чаяниям народа, лучезарный романтизм сделали
его одним из наиболее популярных актеров Франции.
Ф. занимался режиссурой. Пост. спектакли "Ядро" Пишета, "Лоренцаччо"
(совм. с Л. Гишиа, оба в 1952). Был одним из выдающихся актеров франц.
кино (снимался с 1943). Крупнейшие работы: Фанфан-Тюльпан (в одноим.
фильме), Жюльен Со рель ("Красное и черное"). В 1955 в составе делегации
деятелей франц. кинематографии приезжал в СССР. Был членом Франц. нац.
совета Движения сторонников мира, председателем Нац. к-та франц. Союза
актеров. В честь Ф. учреждена премия, к-рой ежегодно награждается
молодой актер. В предместье Парижа (Сен-Дени) работает "Т-р им. Жерара
Филипа".
Лит.: Jerard Philipe. Souvenirs et temoignages, recueillis par A.
Philipe et G. Roy, P., 1960; в рус. пер. - Жерар Филип, M.- Л., 1962;
Бояджиев Г., Театральный
Париж сегодня, ]\i., 1960; 3 и н г е р м а н Б., Жан Вплар и
другие..., М., 1964, с. 51-59; Г а е в с к и и В. Г., Жерар Филип,
"Театр", 1960, ј 3; В е i g b е d е г M., Le theatre en France depuis la
liberation, [P.], [1959]. 7. j,
ФИЛИПОВ (Филиппов), Филип Порданов (р. 24.VIII.1914) - болг.
режиссер, педагог. Нар. арт. НРБ (1963). Театр. иск-ву учился в Театр.
школе в Софии у Б. Дановского и Н. Массалитинова. Был одним из первых
организаторов рабочей театр. самодеятельности в Софии. В 1945-47 -
ассистент режиссера, в 1947-51 - режиссер и с 1951 - гл. реж. Народного
т-ра в Софии (в 1957-64 - директор). Первая пост. Ф. в этом т-ре -
"Волки п овцы" (1946).
Пост.: "Двенадцатая ночь" (1948); "Великая сила" Ромашова,
"Московский характер" Софронова (обе в 19(9;
Димитр. пр., 1950), "Накануне" по Тургеневу (1952), "Огненный мост"
Ромашова (1954), "Мать 'своих детей" Афиногенова (1956, Димитр. пр.,
1960), "Герцогиня Падуг" некая". Уайльда (1957), "Незабываемые дни"
Стрелкова (1959; совм. с Массалитиновым), "Голос народа" Караславова
(1962), "Искатели теплых местечек" Ваэова, "Путешественник без багажа"
Ануя (1966) и др.
С 1945 преподает в Высшем ин-те театр. иск-ва (профессор с 1953). А.
Ив.
ФИЛИППОВ, Борис Михаилович [р. 17.11(2.111). 1903] - рус. сов. театр.
деятель. Засл. работник культуры РСФСР (1965). Чл. Коммунистич. партии с
1942. В 1921-29 - зав. художеств. частью Ленннгр. Совета профсоюзов, в
1927-29-зав. лит. частью Ленингр. Большого драм. т-ра, один из
основателей Ленпнгр. журнала "Рабочий и театр". В 1930-36 - директор
Клуба мастеров иск-в в Москве, затем Т-ра нар. творчества, в 1937-40 -
Центр, дома работников иск-в. Был директором 1-го фронтового т-ра ВТО
(1942), Моск. т-ра драмы (1943-45). Моск. т-ра Сатиры (1945-1946),
Центр, дома работников нск-в (1946-(51), с 1961-Центр, дома литераторов.
Автор статей п книг.
С о ч.: Театр и запросы рабочих масс, Л., 1927; Творческие встречи,
М., 1951; Актеры бе.-i грима, М., 1967. Э. Р.
ФИЛИППОВ, Владимир Александрович [6(18). VI. 1889-20. V. 1965] - рус.
сов. историк т-ра, критик, педагог. Профессор (I930). Засл. деят. иск-в
РСФСР (1956). Окончил Моск. ун-т в 1912. Театр. п обществ. деятельность
начал в 1909 как актер и лектор. Был одним из организаторов и
руководителей первого в СССР т-ра для детей. В 1920-29-председатель
театр. секций Нар-компроса, Моссовета, ГАХН, зав. Управлением т-ров
Моссовета (1921-24); директор Гос. педагогич. т-ра (1926- 1930) и музея
Малого т-ра (1933-37); зав. Кабинетом Островского ВТО (1934-47), ученый
консультант Гос. центр, театр. музея (1933- 1965). Ф.-автор монографий и
исследований о классиках рус. и мировой драматургии и крупнейших русских
и советских актерах Малого т-ра. Особое внимание уделял проблемам
мастерства, языка и сценической речи. Ф. принадлежит заслуга публикации
(с комментариями и науч. обобщениями) мн. неизвестных архивных, лит. и
пконо-графич. материалов, по истории рус. т-ра. Был редактором,
текстологом многих сов. изданий, в т. ч. неск. собр. соч. Островского,
Грибоедова. Автор мн. экспозиций театр. выставок. Большое место в творч.
жизни Ф. занимала недагогич. деятельность (1913-65): преподавал в Уч-ще
Моск. филармонпч. об-ва, Театр. уч-ще им. Щепкина, Школе-студпп им.
Немировича-Данченко, ГИТИСе и др. Консультировал спектакли в ряде
московских и областных театров.
С о ч." Факты и легенды в биографии Ф. Г. Волкова, "Голос минувшего",
1913, ј 6; Мольер в России XVIII века, М., 1915, Беседы о театре. (Опыт
введения в театроведение), М., 1924; Малый театр в годы революции и др.
статьи, в кн.: Московский Малый театр. 1824-1924, М., 1924;
Пять Фамусовых, в кн.: Сто лет Малому театру, 1824-1924, М., [1924];
Репертуар Октябрьского десятилетия, в кн.:
Театры Москвы. 1917-1927, М., 1928; "Женитьба" Гоголя и режиссерский
комментарий к ней, М., 1930; А. П. Ленский. Статьи. Письма, Записки, М.,
1935, 1950; Московский Малый театр и его значение, Л., 1935; Театр
Островского, в кн.: Островский А.Н., Дневники и письма, M.-Л.,1937;
М. С. Щепкин и его роль в истории рус. театра, Л.- М., 1938; Школа
Садовского, в кн.: Семья Садовских, Л.-М., 1939; Актер Южин, Л.- М.,
1941; А. И. Южин-Сумба-тов. Записи. Статьи. Письма. М.- Л., 1943, 1951;
А. А. Остужев, М.- Л., 1945; Щепкин и Островский, Язык персонажей
Островского и др. статьи, в кн.: А. Н. Островский - драматург, М., 1946,
Отечественная классика на русской сцене после Октябрьской революции,
"Театр. альманах", 1946, ,ј 2; Язык действующих лиц "Горя от ума", в
кн.:
Грибоедов А. С., "Горе от ума". Пьеса. Статьи. Комментарии, М., 1946;
Материалы к сценической истории "Ревизора" Гоголя, "Театр", 1954, .ј8;
М. И. Царев в роли Феди Протасова, в кн.: Ежегодник Малого т-ра,
1953-1954, T.I, M., 1956; Неповторимый актер-художник, в кн.: Н. М.
Ра-дин, М.. 1965.
Лит.: Клинчин А. П., В. А. Филиппов, "Театр", 1965, ј 9. E. X.
ФИЛИППОВА, Антонина Михайловна [р. 7(19).II. 1897] - русская
советская актриса. Нар. арт. Азербайджанской ССР (1943). Работала в
Туле, Новосибирске и др., в 1935-50 - в Бакинском русском т-ре, с 1950-в
Волгоградском т-ре.
Роли: Августина Яковлевна ("Концерт" Файко), Соня ("Аристократы"
Погодина), Кормилица ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Атуева ("Свадьба
Кречинского"), Анна Андреевна ("Ревизор"), Греч ("Так и будет"
Симонова), Мурзавецкая ("Волки и овцы"), Гюльзар ("Утро Востока"
Мамедханлы), Кэт Келлер ("Все мои сыновья" Миллера), Констанция Львовна
("Обыкновенный человек" Леонова), Галчиха ("Без вины виноватые"),
Курциус ("Особняк в переулке" бр. Тур), Грачева ("Заря над Каспием"
Касу-мова), Е. X.
ФИЛИПСОН, Артур (1.IV.1906-27.X.1950) - латыш. сов. артист. Засл.
арт. Латв. ССР (1945). В 1927 окончил 1-ю студию Художеств, т-ра в Риге
и вступил в труппу этого т-ра. Вначале играл эпизодич. роли, в 1934 с
успехом исполнил роль Брута ("Юлий Цезарь" Шекспира). Талант Ф.
раскрылся на сов. сцене, где он создал яркие, монументальные образы:
Спартак ("Спартак" Упита, 1945), Егор Булычев (1946), Лачплесис
("Огонь и ночь" Райниса; Гос. пр. СССР, 1947), Каренин ("Анна Каренина",
1949), Троекуров ("Дубровский" по Пушкину, 1949), Минтаут ("Инду-лис и
Ария" Райниса, 1950). Яркий реалистич. актер, Ф. создал колоритные
образы, исполненные скульптурной завершенности, выразительности,
разнообразия красок.
Лит.: Muizniece N., Plasuma un tales alcejs, "Teatris un Dzive",
AlmanahsV., Riga, 1961, 1pp. 436-56.
D у
ФИЛЛИПС (Phillips), Стивен (28.VII.1868-9.XIL 1915) - англ.
драматург, поэт. Лит. деятельность начал в 1890. Гастролировал по стране
с труппой Ф. Бенсона. В 1900 написал свою лучшую пьесу "Пао-ло и
Франческа" (1901, т-р "Сент-Джеймсес"). Среди др. пьес Ф.:"Ирод" ( 1900,
т-р "X эр маджестис"), "Улисс" (1902, там же), "Нерон" (1906, там же,
все три пьесы пост. Г. Б. Три), "Грех Давида" (соч. 1904; 1914,
"Са-вой"), "Армагеддон" (1915, т-р "Нью"). Осн. мотив пьес
Ф.неизбежность расплаты за счастье. Они написаны белым стихом. Пьесы Ф.
отличались занимательным сюжетом и часто ставились.
Лит.: Archer W., Poets of the younger generation, L., 1901; Thouless
P., Modern poetic drama, Oxf., 1934. Ф.К.
ФИМЕЛА - см. Орхестра.
ФИНАГИН, Алексей Васильевич [4(16).III.1890- 4.11.1942] - рус. сов.
музыковед. Автор ряда науч. исследований по истории муз. т-ра в России,
а также неск. муз.-теоретич. работ.
Соч.: Что надо знать об опере "Золотой петушок", Л., 1933; Что надо
знать об опере "Царская невеста". Л.,
1933 (совм. с Н. П. Майковым); Евстигней Фомин. Жизнь и творчество, в
сб.: Музыка и музыкальный быт старой России, т. 1, Л., 1927; К истории
постановок оперы "Сказка о царе Салтане", в сб.: "Сказка о царе
Салтане". 4 изд., Л., 1937; Сценическая судьба "Кармен", в сб.:
"Кармен", [Л.], 1933; К постановке балета "Раймонда", в сб.:
"Раймонда". Сценарий (по мотивам В. Скотта) В. Вайно-нена и Ю.
Слонимского, Л., 1938; Содержание балета "Раймонда", там же.
Лит.: Луначарский А. В., Один из сдвигов в искусствоведении, в его
кн.: В мире музыки. Статьи и речи, М., 1958. А. Ив.
ФИНАЛ (птал.-final, от лат. finis - конец) - заключит, сцена оперы,
балета, оперетты, драм. произв. Часто Ф.- кульминация всего произв. или
акта. В оперных Ф. чередуются разл. эпизоды - сольные, ансамблевые,
хоровые, причем последние обычно играют важную роль. Особое развитие Ф.
получили в итал. опере-буффа 18 в. Каждое из двух ее действий
завершалось большим Ф. В первом Ф. комич. интрига нагнеталась и
обострялась, во втором - разрешалась. Большое значение в Ф. оперы-буффа
имели ансамбли. Эту традицию развивали комич. и лирико-комич. оперы
18-19 вв. ("Свадьба Фигаро", "Севиль-ский цырюльник", "Проданная
невеста"). В опере 19 в. сложились разные типы Ф. в зависимости от жанра
произв. В декоративной "большой" опере - торжеств.-монументальные Ф. с
ансамблями и хором (Ф. в "Гугенотах"); этот тип Ф. воспринят
историко-патриотич. и героич. операми и муз. драмами (Ф. "Ивана
Сусанина"; "Войны и мира" Прокофьева и др.). В лирико-психологич. опере
сложился иной тип Ф.- интимные камерные сцены (дуэты в "Травиате" п
"Евгении Онегине", ариозо - в "Отелло" Верди). В произв., сочетающих
лирико-психологич. элементы с тенденциями "большой оперы", Ф. пишутся
либо камерно-лирические ("Аида" - дуэт, "Мазепа" - колыбельная), либо
монументальные (с хором). Иногда Ф. оперы сочетает два контрастных
"плана" действия (Ф. "Кармен"). Р. Л.
ФИНДЕЙЗЕН, Николай Федорович [11(23). VII. 1868-20.IX.1928] - рус.
сов. музыковед. Основатель, издатель и редактор журн. "Русская
музыкальная газета" (1894-1918) и сб. "Музыкальная старина (вып. 1-6,
СПБ. 1903-11). В "Очерках по истории музыки в России с древнейших времен
до конца XVIII века" (т. 1-2, вып. 1-7, М., 1928-29) Ф. впервые
использовал и систематизировал ряд материалов, в т. ч.- о раннем этапе
развития рус. муз. т-ра. Ф. опубликовал разл. муз.-исто рич. источники.
Автор св. 30 популярных очерков (биографии композиторов и др.),
журнальных статей (в т. ч. "Тематизм оперы "Снегурочка" Н. А.
Римского-Корсакова", "Русская музыкальная газета", 1894, ј 4).
Соч.: А. Н. Верстовский, СПБ, 1890; Музыкальные очерки и эскизы, СПБ,
1891; М. И. Глинка, т. 1, ч. 1, СПБ, 1896; М. И. Глинка, СПБ, 1903; А.
Г. Рубинштейн СПБ, 1903; А. С. Даргомыжский, СПБ, 1904; А. Н. Серов,
СПБ, 1904, и др.
Лит.: Савелова 3. С., Памяти Н. Ф. Финдейзена, "Музыкальное
образование", 1928, ј 4/5. В. Б р.
"ФИНИКС", "Ф e н и к с" ("The Phoenix"),-англ. т-р. Построен в 1617 в
Лондоне. Принадлежал к т. н. " частным т-рам". Здание "Ф." имело крышу,
спектакли шли при искусственном освещении, в партере имелись сидячие
места. Владельцем "Ф." был актер К. Бистон. В помещении "Ф." выступали
труппы: леди Анны (1617-19), принца Чарлза (1619-22), леди Елизаветы
(1622-25), королевы Генриетты (1625-37). Среди пьес, поставленных на
сцене "Ф.": "Утешение бедняка" Дэборна (1617), "Ведьма из Эдмон-тона"
Деккера, Форда и Раули (1621), "Пленники" Хейвуда (1624), "Как жаль ее
развратницей назвать", "Перкин Уорбек" Форда (1633), "Ум без денег"
Флетче-ра (1635).
В 1642 в связи с законом о запрещении т-ров т-р был закрыт. В 1649
здание "Ф." было частично разрушено, в первые годы Реставрации
восстановлено, в 1660 здесь состоялось первое после закрытия т-ров
представление пьесы Шекспира "Перикл" (труппа под рук. Дж. Родса).
Лит.: В e n t l e y G. E., The Jacobean and Caroline stae, v. 1-5.
Oxf., 1941-56; Булгаков А. С., Театр и театральная общественность
Лондона, М., 1929. А. Б.
ФИНКЕЛЬШТЕЙН, Елена Львовна [р. 27.11 (12. III). 1906] - рус. сов.
театровед. В 1931 окончила Высшие курсы искусствоведения при Ин-те
истории 11СК-В. Педагогич. работу ведет с 1930. В 1932-39 - старший
науч. сотрудник Ленингр. театр. музея. В 1937-66 работала в Ленингр.
театр. ин-те (ныне Ленингр. ин-т театра, музыки и кинематографии; в
1946-65 - зав. кафедрой зарубежного иск-ва, с 1944 - доцент). В 1945-50
Ф. была старшим науч. сотрудником Ленингр. научно-исследовательского
пн-та театра и музыки. Принимала участие в подготовке (совм. с С. С.
Мокульским, Г. Н. Бояджиевым) 3-го (1963), 4-го (1964) и 5-го тт.
"Истории западноевропейского т-ра". Является автором глав "Французский
театр 1789-1848гг." (3-й т.).
Соч.: П. О. К. Бомарше, М.- Л., 1957; Театральная техника XVI-XVII
в., в кн.: Работы по технике сцены. Сб. статей. Л., 1937;
Актер-демократ, "Искусство и жизнь", 1938, ј 8; Фредерик Леметр и первая
редакция "Робера Макера", в кн.: О театре, М.- Л., 1941; Мария Дорваль,
"Зап. Ленингр. театрального ин-та", 1941, ј 1; Ошибка театра, "Искусство
и жизнь", 1941, Jo l; Образ современницы на сцене советского театра, в
кн.: Современный герой на советской сцене, М.- Л., 1948; "Сид" Пьера
Корнеля, в кн.: К о p н e л ь П., Сид. Трагедия, пер. с франц., М.,
1955; "Тюркаре" Лессажа, в кн.: Лесса ж, Тюркаре. Комедия, пер. с
франц., М., 1955; Превиль, в сб.: Записки о театре, Л,- М., 1958; Флобер
- драматург и его комедия -"Кандидат", в кн.: Флобер Г., Кандидат,
Л.-М., 1960;
Э. Скриб, в кн.: Скриб Э., Пьесы, М-, 1960; С. С. Мо-кульский, в кн.:
М о к у л ь с к и и С. С., О театре, М., 1963 (совм. с Л. А. Левбарг);
[Французское театроведение], в кн.: История европейского
искусствознания. Первая пол. XIX в., М., 1965; История европейского
искусствознания. Вторая пол. XIX в., М., 1966.
ФИНН (наст. фам. - Х алфинн), Константин Яковлевич (р. 1. VI. 1904) -
рус. сов. драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1961. Лит. деятельность
начал в 1926. Драматургия Ф. связана с жизнью Сов. страны. В его пьесах
поднимаются совр. проблемы, герои живут напряженной творч. жизнью. Пьесы
Ф. отличает внимание к образу современника, острый сюжет, сценичность.
Наибольшую популярность приобрели пьесы Ф.:
"Вздор" (1932, т-р им. МОСПС), "Сыновья" ("Испытание", 1937, там же).
"Таланты" (1938, Моск. т-р Сатиры), "Сашка" (1939, там же), "Петр
Крымов" (1942, Ленингр. т-р драмы им. А. С. Пушкина), "Секрет красоты"
(1943, Моск. т-р транспорта), "Честность" (1950, Моск. т-р им.
Ермоловой), "Ошибка Анны" (1955, Моск. т-р драмы и комедии), "Дневник
женщины" (1962, Моск. т-р драмы им. Пушкина), "Тревожное счастье" (1964,
там же), "Сестры-разбойницы" (1965, Моск. т-р им. Гоголя) и др. Вл. П.
ФИНОГЕЕВА, Вера Александровна (р. 9.V.1919) - рус. сов. актриса. Нар.
арт. Карел. АССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1954. Училась в
театр. студии при Доме пионеров Бауманского р-на Москвы (1931- 1936), на
отделении сценич. речи в ГИТИСе (1939-41). В 1942-43 работала во
фронтовых бригадах ГИТИСа, в 1943-45 - в т-рах Политобозрения и
Санпросвета. В 1945-46 - актриса Т-ра Северного флота, с 1946 -
Петрозаводского т-ра.
Роли: Соня ("Дядя Ваня"), Мелания ("Дети солнца");
Анисья ("На золотом дне" Мамина-Сибиряка), Евгения Гранде (по о. п.
Бальзака), Регина ("Привидения"); Машенька (о. п. Афиногенова), Зоя
Толоконцева, Таня ("Годы странствий" и о. п. Арбузова), Катя ("Два
капитана" по Каверину), Александра ("Деньги" Софронова), Анна Ивановна
("Перед ужином" Розова), Мать ("Якорная площадь" Штока), Ева,
Лепешинская ("Особняк в переулке", "Третья молодость" бр. Тур), Ксения
(о. п. Волкова), Левониха ("Левониха на орбите" Макаенка), Нэви
("Глубокие корни"
Гоу и Д'Юссо), /Кермен ("Шестой этаж" Жери). Фплумена Мартурано (о.
п. Де Филиппо) и др. А. Ив.
"ФИНСКАЯ НАЦИОНАЛЬНАЯ ОПЕРА" ("Suomen kansallisooppera") - фин.
оперный театр в Хельсинки. Единственный оперный т-р в стране. Основан в
1873. См. Финский театр и драматургия, раздел Опера.
ФИНСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР - создан в 1932 в г. Петрозаводске. Т-ром
руководил молодой режиссер и поэт Рагнар Нюстрем (Руско). В труппу вошли
молодые актеры (кар9лы и финны), окончившие в 1932 1-ю Ленингр.
художеств. студию. Вначале на сцене ставились пьесы сов. драматургии,
рус. и фпн. классика: "Разлом"; "Свет с востока" Юрина, "Город ветров"
Киршона, "Миллион Антониев" Градова и Орлова, "Ревизор"; "На сплавной
реке" Паккала. Затем появились пьесы карельских драматургов. Пьеса Л.
Луото "Орудия говорят" (1933) рассказывала о революции в Финляндии,
пьеса Э. Парраса "Гигантское сердце стучит" (1934) посв. борьбе немецких
коммунистов в период фашизма, пьеса А. Висанена "Изобретение Теппоева"
ставит проблему создания нац. кадров. В 1935 нар. поэт Карелии Я.
Виртанен написав первую карельскую комедию "Мальбрук в поход собрался"
на муз. композиторов К. Раутио и Л. Иоуспне-на. Комедия высмеивала
неудачный поход интервентов на Сов. Карелию в 1922. Режиссеры т-ра Р.
Нюстрем, Т. Ромпайнен, В. Суни, К. Севандер, С. Туорила, Т. Ланкинен, С.
Котсолайнен и др. пост. спектакли:
"Пурга" Щеглова (1933), "Год девятнадцатый" Прута (1933), "Гибель
эскадры" (1934); "20 лет спустя" Светлова (1934), "Любовь Яровая"
(1935), "Оптимистическая трагедия" (1935); "Машенька" и "Далекое" (1936)
Афиногенова, "Чудесный сплав" Киршона (1936), "Платон Кречет" (1937),
"Скупой" (1937); "Сапожники Нумми" Риви, "Мудрая дева" Лассила (1937),
"Егор Булычев и другие" (1940); "Мой друг" Погодина (1940) и др.
Реалистический по направленности, т-р создает спектакли, отмеченные
вниманием к психологии, внутр. миру героев.
В годы Отечественной войны здесь были пост. спектакли: "Нора" (Нора -
Виитанен); "Сговор" Киви, "Кража со взломом" Гант, "Гроза". В
послевоенные годы - "Любовь на рассвете" Галана (1946), "Васса
Железнова" (1947); "Женщины Нискавуори" Вуолийо-ки, "Семеро братьев"
Киви, "Молодой мельник" Лассила (1948), "Сын рыбака" Лациса,
"Проданная'колы' бельная" Лакснесса и др.
Т-р успешно работает с карельскими драматургами. В 1947 пост. пьеса
Я. Ругоева "Огни Марикоски" - о восстановлении нар. хозяйства
республики, разрушенного войной, в 1950 - пьеса У. Викстрема "Новые
друзья" - о демократич. движении в Финляндии. В 1949 т-р инсценировал
повесть Э. Грина "Ветер с юга" (авторы Э. Грин и Б. Филиппов; Гос. пр.
СССР, 1950). В 1955 пост. пьеса карельского драматурга А. Иванова "Это
было в Карелии" - о героях Сов. Союза карельских партизанках М.
Мелентьевой и А. Лисицыной; в 1956 - пьеса Т. Ланкинена и Н. Яккола
"Глушь пробуждается" - о формировании сознания карельского народа в нач.
20 в. Затем были пост. пьесы "В лесу" О. Окулевича, "Виола" В.
Усла-нова, "Небо в алмазах" и "Без окраин" Р. Корнева. В 60-е гг. пост.
спектакли: "Невинная ложь" ("Ложь для узкого круга") Салынского, "Каса
маре" Друце, "На плоту" Петухова, "Господин Пунтила и его слуга Матти" и
"Мамаша Кураж..." Брехта, "Бабье лето" Лассила, "Куллерво" Эркко,
"Мы-господа" Хярмя, "Четвертый позвонок" М. Ларни. "Белая болезнь" К.
Чапека и др.
В т-ре работают (1967): нар. арт. СССР Е. С. Том-берг, нар. арт.
РСФСР Д. К. Карпова, Т. И. Ромпайнен, Т. И. Ланкинен, Ю. Я. Хумппи, нар.
арт. Карел. АССР К. И. Севандер, С. А. Туорила, засл. арт. Карел. АССР
Э. М. Хиппеляйнен, M. E. Любовпн, П. У. Ринне, С. Ф. Бочарникова,
артисты И. А. Такала, В. И. Веса, М. Н. Любовина, Н. А. Николаева, E. Л.
Севандер, А. И. Щелин, Г. В. Роутту, О. О. Бьерни-нен, П. Макшиев, В.
Ахвонен, Э. Лунд, В.Кеттунен, Э. Берг и др.
В 1951 и 1959 т-р выступал в Москве, в 1965 и 1966- в Финляндии. С.
Кол.
ФИНСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР (Suomen kansallisteatteri) - ведущий т-р
Финляндии (Хельсинки). Осн. в 1872 драматургом К. Бергбумом и его
сестрой Э. Бергбум. До 1902 назывался Финским т-ром. Помимо драматич.
спектаклей, здесь с 1873 ставились и оперы. В репертуаре первого сезона:
"Леа", "Помолвка" (1872), "Сельские сапожники" (1875) Киви, "Сваты"
Корхонена, "Ошибки" Тавастьерна и др. В первоначальном составе труппы
т-ра были И. Аал-берг, К. Авеллан, А. Алберг, К. Векман и др. В 18731878
в оперной труппе выступали певцы Э. Акте (Стре-мер), И.
Басилье-Магельсен и Л. Акте (в 1878 оперная труппа отделилась от т-ра).
Позднее в т-ре были пост. пьесы Шекспира, Мольера, Кальдерона, Ф.
Шиллера, В. Гете, Г. Ибсена, И. А. Стриндберга и Г. Гауптмана, а также
произведения фин. классич. и совр. драматургии. С 1902 т-р работает в
собственном здании, построенном арх. О. Тарянне, и называется "Ф. Н.
т.". Директорами и режиссерами т-ра были: в 1872-1904 - К. Бергбум; в
1905-07 - Я. Халь; в 1907-14 - А. Линдфорс;. ъ 1914-17- Я. Лахденсуо; в
1917-50 - Э. Калима, с 1950 гл. режиссер т-ра К. А. Кивима. Среди
актеров первых трех десятилетий: Линдфорс, К. Раутио, К. Халъме, К. Т.
Пуро, Р. Снельман, У. Сомерсалми, А. Корхо-нен, У. Лааксо и др.; худ. К.
Фагер, М. Варен. В период, когда т-ром руководил Калима, в репертуаре,
помимо нац. и иностр. классики, была совр. европ., амер. и фин.
драматургия. В 1954 был организован филиал т-ра (одновременно здесь
помещается Фин. театр. школа). Т-р гастролировал в Париже (1955),
Стокгольме (1956), Копенгагене (1957), Вене (1957), Берлине (1961),
Москве (1962) и др. Ведущие актеры т-ра (1966): Т. Пало, И. и Я. Ринне,
Э. Эронен, Э. К. Воланен, А. Иконен, X. Салин, П. Сиймес, Ю. Юркка.
Лит.: Suomalaisen teatterin historia, t. l-4, Hels., 1906-1910;
Veistaja V. (toim), Teatterin maailma, Hels., 1950. С. Л.
ФИНСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Проф. т-р в Финляндии формировался на
основе традиций нар. театр. иск-ва. Развитие Ф. т. и д. тормозилось
многовековым швед. владычеством (до 1809). До сер. 19 в. па фин. яз.
существовала только церковная лит-ра, т. к. государственным яз. был
шведский (фин. яз. был признан государственным в 1863). Отсутствие нац.
драматургии препятствовало созданию нац. т-ра. В 1827 в Гельсингфорсе
построено первое театр. здание ("Театральный дом"), в к-ром
гастролировали рус., нем. и швед. драматич. и оперные труппы, иногда
выступали фин. любительские кружки, игравшие "на швед. яз. (переводы
пьес классич. драматургии). Первый проф. т-р в Финляндии открыт в
Гельсингфорсе в 1860. На его сцене выступали проф. актеры, приглашенные
из Швеции. В 1916 была сформирована труппа из шведов, живущих в
Финляндии (позднее Нац. шведский т-р в Гельсингфорсе).
Большое значение для создания фин. нац. драматургии имели труды Э.
Ленрота (1802-84), собирателя и издателя произв. карело-фпн. устного
нар. творчества. Основоположником фин. драматургии был А. Киви, с именем
к-рого связано создание нац. т-ра на фин. яз. Киви был родоначальником
демокра-тич. традиций в фин. драматургии. Тонкий юмор, знание психологии
и быта фин. крестьян, живой разговорный язык, яркое выражение нац.
самобытности способствовали утверждению Киви как наиболее репертуарного
драматурга фин. т-ра. Киви писал свои пьесы, черпая сюжеты из нар.
жизни: "Сельские сапожники" - "Сапожники Нумми" (соч. 1864; 1875, Фин.
т-р, Гельсннгфорс), "Помолвка" (соч. 1866, 1872, там же), а также
романтич. трагедия "Куллерво" (соч. 1864; 1882, там же) по мотивам'нар.
эпоса "Калевала". "Куллерво" - первая пьеса, написанная на фин. яз. (в
1860 первый вариант пьесы получил премию фин. лит. об-ва, объявившего
конкурс на лучшую фин. пьесу). Инсценировки романа Киви "Семеро братьев"
(1870) более 100 лет не сходят с финской сцены. В 1869 любительским
кружком под рук. филолога, критика и драматурга К. Бергбума была пост.
одноактная пьеса Киви "Леа" на библейский сюжет. Спектакль имел большой
успех, и это послужило толчком для создания первого проф. т-ра на фин.
яз. Т-р открылся в Гельсингфорсе в 1872 и получил назв. Финского т-ра. В
1872-1904 т-р возглавил Бергбум. Крупнейшими фин. актерами на рубеже
веков были II. Аалберг, А. Линдфорс и А. Аксельберг. До 1878 т-р состоял
из двух трупп - драматич. и оперной. В 1878-оперная труппа отделилась, а
в 1918 получила постоянное здание. С 1902 драматпч. труппа начинает
работать в собственном помещении и получает назв. Финский Национальный
театр. Организация постоянного фин. т-ра явилась важным стимулом для
развития фин. нац. драматургии и появления многочисл. переводов на фин.
яз. шедевров мировой классики. Реализм и социальная направленность
русской (Гоголь, Толстой, Тургенев, Островский, Чехов, Горький) и
скандинавской (Ибсен) драматургии оказали решающее влияние на
формирование нац. фин. драмы. До конца века реалистич. направленность
была преобладающей в фин. т-ре.
Большое влияние на развитие фин. т-ра оказало творчество драматурга
М. Кант, представительницы возникшего в 80-х гг. движения "Молодая
Финляндия", целью к-рого было проведение социальных реформ, пробуждение
нац. самосознания народа. Под влиянием рус. и норв. лит-ры Кант встала
на путь кри-тич. реализма. Ее пьесы "Жена рабочего" (1885, Фин. т-р),
"Дети горькой судьбы" (1888, там же) и др. рассказывают о бесправном
положении рабочих, доведенных до крайности нищетой и эксплуатацией.
"Дети горькой судьбы" - первая пьеса в фин. лит-ре о пролетарской
борьбе. Пьеса "Сюльви" (1893, там же) - одна из самых репертуарных в
фин. т-ре (написана под влиянием "Норы"). Обличая в своих пьесах
социальную несправедливость. Кант выражала протест против капиталистич.
действительности и полицейского произвола. В конце творч. пути Кант
изменила свои прогрессивные взгляды, социальные проблемы в ее пьесах
вытесняются моральными (драма "Анна-Лиза").
В конце 19 в. значительным было творчество 3. То-пелиуса; его
историч. пьеса "Регина фон Эммериц" (1854), пронизанная патриотич.
мотивами, оказала большое влияние на развитие нац. драматургии и
сохраняется в репертуаре фин. т-ров. Рост классовых противоречий в
Финляндии отражен в творчестве Ю. Эркко, использовавшего в своей
драматургии сюжеты нар. эпоса - "Айно" (1893. Фин. т-р), "Куллерво"
(1895, там же). Если у Киви Куллерво в одноименной трагедии -
мститель-одиночка и человеконенавистник, то у Эркко он вождь восставших
рабов, 'борец за права всех обездоленных.
В конце 19 - нач. 20-го вв. в фин. драматургии господствует
неоромантизм ("На сплавной *реке Паккала, 1899), символизм и усиливаются
черты декаданса. Противоречиво творчество поэта и драматурга Э. Лейно,
приветствовавшего революцию 1905, а позднее примкнувшего к реакции в
период революции 1918.
Его социальная драма "Пентти Пяккенен" (1905) и комедия "Соль земли"
(1911) ставятся в совр. фин. т-ре. Драматург-символист А. Ярнефельт,
автор одноактной драмы "Смерть" (1903; для одной из сцен этой драмы зять
Ярнефельта - комп. Я. Сибелиус написал знаменитый "Грустный вальс") и
драмы "Тит", проповедует религиозно-мистич. настроения.
Немногие писатели в эти годы остаются на позициях реализма.
Реалистич. традиции продолжал М. Л ас-сила. Правдивые образы, сочный
нар. яз., острота поставленных проблем выдвинули драматурга в ряды
классиков фин. лит-ры. В пьесах "Молодой мельник" (1912), "Мудрая дева"
(ок. 1912-15), инсценировках "За спичками" (1910), "Воскресший из
мертвых" (1915) и др. драматург правдиво показал противоречия совр.
жизни Финляндии нач. 20 в. Реалистич. направленностью характеризуется и
творчество М. Йоту ни, сатирически обличающей бурж. нравы в пьесах
"Ребро мужчины" (1914), "Золотой телец" (1918), "Под каблучком у жены"
(1924). В остро социальных пьесах прогрессивного драматурга X. Вуолийоки
"Министр и коммунист" (1932), "Закон и порядок" (1933), так же как и в
цикле пьес о Нискавуори, реалистически показана жизнь различных слоев
фин. общества. Наибольшей известностью пользуются пьесы "Женщины
Нискавуори" ("Каменное гнездо", 1936), "Хлеб Нискавуори" (1938),
"Молодая хозяйка Нискавуори" (1940), "Что же теперь Нискавуори?" (1953)
и др., поставленные в т-рах мн. стран. В числе совр. прогрессивных
драматургов - Э. Синерво (р. 1912), проведшая годы войны в тюрьме, где
она написала пьесу "В последний вечер мая" (1952). Ей принадлежит также
пьеса "Мир еще молод" (1953, Фин. рабочий т-р, Хельсинки), в к-рой тема
формирования нового человека тесно связана с темой борьбы за мир.
В совр. Ф. т. и д. при общей реалистич. направленности сильны и
модернистские тенденции. Так, печатью экспрессионизма отмечена
драматургия К.А.Ям-еима: пьеса "Сверкающие крылья" рассказывает о
болезненных настроениях и мятежных метаниях совр. молодежи, пьеса "Паула
Сейес" (1945) проникнута идеалистич. мировоззрением, "В чужом доме"
(1956) - анализирует проблему "человек и война", комедия "День рождения"
(1955)-сатира на фин. бурж. нравы. В пьесах одного из ведущих совр.
драматургов, академика М. Валтари (р. 1908) заметны модернистские
тенденции, в пьесе "Воскресшая колдунья" (1947) сказалось влияние
сюрреализма. В то же время Валтари пишет пьесы, реалистически отражающие
сложную, противоречивую совр. действительность
("Недисциплинирован и о с поколение", 1937, "Дверь во мрак", 1947, и
др.). Остроумный живой диалог и глубокий психологизм его пьес дают
основание называть его "финским Б. Шоу". В пьесах молодого драматурга В.
Кореля также заметны модернистские тенденции. Реальность в них
сочетается с мистикой ("Путник", 1954), эротикой ("Фабиан открывает
ворота", 1949). В то же время пьесы его отличаются дра-матургич.
мастерством н поэтому входят в репертуар фин. т-ров. В конце 50-х гг.
Корель написал пьесы "Сестры", "Трава".
В Финляндии существуют три вида т-ров: городские, рабочие и т-ры,
играющие на швед. яз. Ими руководит Центр, объединение театр.
организаций Финляндии и Центр, объединение т-ров на швед. яз.
Деятельность многочисл. любительских трупп координируется Центр,
объединением любительских т-ров и Объединением рабочих т-ров. Проф. т-р
пополняется в основном за счет театр. самодеятельности. 15 т-ров имеют
труппы, состоящие только из проф. актеров, в остальных выступают
любители и профессионалы. Из 34 проф. т-ров, к-рым частично помогает
государство (частных т-ров в Финляндии нет), большинство содержится за
счет гарантийных обществ. Члены этих обществ - частные лица, рабочие
организации, торговые фирмы, вносящие ежегодно небольшие взносы. Ок. 10
т-ров организованы и содержатся муниципалитетами. Среди ведущих т-ров
страны: Фин. Нац. т-р, Нац. шведский т-р, Нар. рабочий т-р, Фин. рабочий
т-р, Интимный т-р, Зеленый т-р - все в Хельсинки; Рабочий т-р в Тампере,
т-ры в городах Лахтн, Турку, Куопио и др. Деятельность Фин. Нац. т-ра
регулируется акционерным об-вом, административный совет к-рого состоит
из представителей гос. власти и муниципалитета. Т-р имеет две сцены,
одна из к-рых предназначена для экспериментальных постановок. В 1943 при
т-ре была организована драматич. школа. В 1917-50 художеств.
руководителем, режиссером и директором этого т-ра был Э. Калима,
филолог, театр. критик, режиссер, утверждавший в сценич. практике метод
К. С. Станиславского. С 1950 т-ром руководит К. А. Кивима. Репертуар
Нац. т-ра включает пьесы европейской (Мольер, Шекспир, Эсхил) и рус.
клас-сич. драматургии ("Три сестры", 1947, "Чайка", 1949;
"Месяц в деревне" Тургенева, 1958, и др.), фин. драматургов ("Семеро
братьев" по роману Киви, "Господин секретарь партии" Калласа, инсц.
романа-трилогин В. Линна "Здесь под Северной звездой", 1963) и др. Среди
ведущих режиссеров т-ра - Д. Витикка, мн. пост. к-рого осуществлены на
малой (экспериментальной) сцене (пьесы С. Беккета, В. Кореля, Ф.
Дюр-ренматта и др.), В. Илъмари (пост. пьесы Шекспира, Киви, А.
Стриндберга, С. Пурунен). Среди ведущих актеров-Э. К. Воланен, Э.
Эронен, Т. Пало, Т. И. Ринне, А. Корхонен и др. Нац. шведский т-р ставит
пьесы классические и совр. зап.-европ. драматургов (Э. Ионеско, Беккет,
А. Адамов). Ведущий режиссер т-ра- В. Бандлер. Нар. рабочим т-ром (среди
его организаторов ок. 1914 была драматург М. Йотуни) руководит С.
Пурунен. В 1965 спектакли "Адамово ребро" Йотуни и "Блюз для мистера
Чарли" Болдуина были показаны на гастролях в СССР (Таллин).
Основу репертуара Фин. рабочего т-ра составляют фин. и рус. классич.
и совр. прогрессивная драматургия. Здесь были пост. "Таланты и
поклонники"; "Мать" по Горькому, "Русский вопрос"; "Два лагеря" Якобсона
и др. В этом т-ре работал молодой реж. У. Лау-ри, к-рый в своих пост.
стремился к сценич. простоте и внутр. правде ("В последний вечер мая"
Синерво и др.). В Интимном т-ре в Хельсинки пост. " Брита н-ник" Расина,
"Привидения"; "Трудные родители" Ко-кто и др. В репертуаре одного из
крупнейших т-ров Финляндии-Рабочего т-ра в Тампере (осн. в 1941 актрисой
Г. Вуори в доме, где происходила Таммерфорсская конференция и где ныне
находится музей В. И. Ленина): "Три сестры", "Ревизор", "Живой труп";
"Преступление и наказание" по Достоевскому и др. Среди крупнейших
фин. актеров: И. Аалберг, Э. К. Во-ланен, А. Линдфорс, А. Леппанен. Т.
И. Ринне, А. Млангус, Р. С нельмам, У. Солерсалми Э. Эронен, Э. Юркка и
др.
Лит.: Koskimes P.. Suomen kansallisteatteri. 1902- 1917, Hels., 1953;
Veistaja V. (toim), Teatterin maailma, Hels., 1950; "Parnasso", Hels.,
1962, .V" 2; "Le theatre dans le monde", Brux., 1959, v. Vili, ј 2;
Финская драматургия XIX-XX вв., Л. - М., 1960. Т. К.
Музыкальный театр. Опера. Интерес к оперному иск-ву возник в
Финляндии в нач. 19 в. в связи с выступлениями нем. и итал. оперных
трупп. В 1852 была пост. первая фин. опера "Охота короля Карла" Ф.
Пациуса на либретто. 3. Топелиуса, писавшего на швед. языке. Ф. Пациуса
считают основоположником фин. нац. оперы. Ему принадлежат также оперы
"Кип-риотская принцесса" (1860, Хельсинки) и "Лорелея" (1887, таж же).
Первые оперные спектакли осуществлялись силами любителей с
благотворительными целями. В 1873 в Фин. Нац. т-ре в Хельсинки была
создана оперная труппа, ставшая основой будущего Финского оперного т-ра.
Организатором первой оперной труппы был К. Бергбум. В первые шесть лет
труппа работала активно. В репертуаре т-ра было ок. 30 опер. За эти годы
труппа дала ок. 450 оперных спектаклей в столице и провинции. В т-ре
работали выдающиеся фин. певицы Э. Акте (Стремер), И. Баси лье-Магелъсен
и др. В 1878 оперная труппа вышла из состава Финского т-ра. В 1879-1911
труппа испытывала финансовые затруднения, спектакли ставились редко.
Интерес к нац. оперному т-ру возродился в 1905, после новой пост. оперы
Пациуса "Охота короля Карла" в Виипури (Вы-борг). В 1904-07 в Финляндии
были впервые пост. оперы Р. Вагнера: "Тангейзер", "Лоэнгрин", "Летучий
голландец", "Валькирия". Дирижировали А. Ярне-фелып и Р. Каянус. 18 июня
1908 в Виипури пост. первая фин. опера (на фин. яз.) на сюжет народного
эпоса "Калевала" - "Девушка с севера" О. Мери-канто. Две другие оперы О.
Мериканто были также поставлены . в Финской опере в Хельсинки - "Гибель
Элины" (1910, по пьесе Г. Нумерса) и "Регина фон Эммериц" (1920, па
пьесе 3. Топелиуса) В 1909 в Хельсинки поставлена опера финского
композитора Э. Мелартина - "Айно" на сюжет из "Кале-валы".
В 1911 реж. Э. Фацер и певица А. А кте-Яландер (дочь Э. Акте)
организовали в Хельсинки Финский отечественный оперный т-р. К 1914
труппа т-ра окрепла и стала называться Фин. опера (Suomalainen ooppera).
C 1956 т-р получил назв. Фин. Национальная опера (Suomen
kansallisooppera). До 1918. опера не имела постоянного здания, спектакли
давались на сцене Фин. Нац. т-ра в Хельсинки. В 1918 опера получила
здание бывшего рус. Александровского т-ра в Хельсинки. Труппа имела гос.
дотацию, однако-в коммерч. целях, кроме опер, ставила оперетты. При т-ре
создана балетная школа. В 1924 пост. опера Л.Ма-детоя "Северяне", музыка
к-рой построена на фин. нар. мелодиях, затем эта опера пост. в Киле
(1926), Стокгольме (1927, 1950), Гетеборге (1930), Берлине (1931,
радио), Копенгагене (1932). В 1935 пост. вторая опера Мадетоя - "Юха".
Директорами оперы были: Э. Фацер (1911-38), А. Ярнефельт (1932-36),
А. Акте-Яландер (1938-39), О. Сойни (1939-52). С 1952 в т-ре каждый год
избирается директорат из 5 человек. Дирижеры - О. Мериканто (1911-22),
Ф. Мико'рей (1911-24), Т. Ханни-кайнен (1922-27), M. Симиля (1927-44),
С. Пармет (1928-32), Л. Фунтек и др.
Лит.: Л и пае в И., Финская музыка, СПБ, 1906;
F I о d i n K., Entwicklung der Musik in Finnland, "Die Musik", B.,
1903, H. 11; Krohn I., Finnland, в кн.:
Die Musik in der Geschichte und Gegenwart, Bd 4, Kassel- Basel, 1955;
K a r i l а Т., Composers of Finland, Hels., 1961. Ал. М., Я. Г.
Балет. Первая балетная труппа в Финляндии была организована в нач.
20-х гг. 20 в. при Фин. Нац. опере в Гельсингфорсе. Ее возглавил балетм.
Г. Ге (Гренфельдт), ведущими танцовщиками были воспитанники Петерб.
театр. уч-ща: 3. Билль, Е. А. Лютикова, А. Сакселин и др. Позднее они же
стали преподавателями балетной студии, открытой при Фин. Нац. опере;
один из первых спектаклей - "Лебединое озеро" (1922), затем балетм. Ге
пост. "Сильфиды" на муз. Шопена, "Шехеразаду" на муз.
Римского-Корсакова, "Тщетную предосторожность". Труппа пополнялась
воспитанниками балетной студии. В годы войны труппа почти не выступала.
В конце 30-х - нач. 40-х гг. известность получила танцовщица Л.
Нифонтова, танцовщики И. Э. Коскинен, А. Мартикайнен, К. Кар-накоски. В
1934-54 балетмейстером труппы был Сакселин. В 1954-62 труппой вновь
руководил Ге, с 1962- H. Березов. В 50-х гг. популярностью пользовались
танцовщики: М. фон Бар, Д. Л. Лайке, М. Л. Райала Л. Таксель, Э.
Сильвестерсон, И. Худова, К, Салин, Я. Лятти, Л. Ахонен, У. Онкинен.
Балетм. Березов пост. балеты: "Спящая красавица" (1962), "Эсмераль-да"
(1963); "Ундина" Хенце, "Весна священная" Стравинского (1963). В т-р
приглашались балетмейстеры из др. стран: Р. В. Захаров пост.
"Бахчисарайский фонтан" (1956), "Золушку" (1957); А. М. Лавровский -
"Жизель", "Сказ о каменном цветке" (1961); С. Ли-фарь - "Ромео и
Джульетту" на муз. Чайковского (1964), "Сюиту в белом" Л ало (1964), "Ж
ар-Птицу" Стравинского (1964), Б. Кулберг - "Фрекен Юлию" Рангстрема,
"Приключение Одиссея" Энглунда. Созданы нац. балеты: "Скарамуш"
Сибелиуса (1935, 1955 и 1965, пост. Коскинен), "Сага" (1938), "Черный
лебедь" на муз. Сибелиуса (1947), "Замок счастья" Ханникай-нена (1938,
1944), "Голубая жемчужина" Мелартина
(три последние - балетм. Сакселин), "Песси и Иллюзия" Соннинена
(1952, балетм. Коскинен) и др. Е. С.
ФИОРИТУРА (итал. fioritura, буквально - цветение) - виртуозный
пассаж, часто с трелями, мелизмами, форшлагами, украшающий вокальную
мелодию. Ф. особенно широко применялась в итальянской опере 18 в.
ФИРСОВА, Вера Михайловна (р. 30.VIII.1918) - рус. сов. артистка оперы
(лирико-колоратурное сопрано). Народная арт. РСФСР (1956). В 1947
окончила Моск. консерваторию. С 1947 - солистка Большого театра
(Москва). Красивый тембр голоса, искренность и глубина чувства,
свободная нюансировка, великолепная техника - основные отличит, качества
исполнения Ф.
Партии: Марфа ("Царская невеста"), Волхова ("Садко"), Снегурочка (о.
п. Римского-Корсакова), Царевна Лебедь ("Сказка о царе Салтане"),
Анто-нида ("Иван Сусанин"), Людмила, Розина, Виолетта; Джильда,
Микаэ-ла; Церлина ("Дон Жуан"), Сюзанна ("Свадьба Фигаро") и др.
Лит.: Полякова Л., Молодежь оперной сцены Большого театра, М., 1952.
Г ал. Б.
ФИСК (Fiske), Минни Мэддерн (наст. имя и фам.- Мэри Огаста Д e и в и)
(19.XII.1865-15.II.1932) - амер. актриса и режиссер. Род. в театр.
семье. Начала выступать в т-ре в раннем детстве, позднее играла роли
субреток и инженю в разл. провинциальных т-рах США. Первый большой успех
- в комедии "Каприз" Тейлора (1884). В 1901-07 руководила организованным
ею в Нью-Йорке т-ром "Манхаттан", ставила пьесы Г. Ибсена (впервые в
США), Шекспира. Вела борьбу с легковесным репертуаром и коммерч.
направленностью амер. т-ра. В актерской и режиссерской деятельности Ф.
развивала традиции реализма, выступала за естественную, правдивую игру
актеров, против мелодраматизма, романтич. преувеличений.
Роли: в пьесах Ибсена - Нора (1894), Гедда ("Гедда Габлер", 1903),
Лона ("Столпы общества", 1910), фру Альвинг (1927); др. роли- Тесе
("Тесе из рода ДЭбервил-лей", инсц. романа Т. Харди, 1897), Бекки
("Бекки Шарп", инсц. Э. Митчелла по роману Теккерея "Ярмарка тщеславия",
1899), Ганнеле (о. п. Гауптмана, 1910), Беатриче ("Много шума из
ничего"), миссис Малапроп ("Соперники" Шеридана, 1930) и др. Ф.
способствовала развитию амер. драматургии, ставила пьесы начинающих
драматургов ("Нелл из Армии Спасения" Шелдона, 1908, т-р "Хэккетт").
Лит.: Winter W., The wallet of time, N. Y., 1913;
Actors on acting, ed. by T. Cole and H. K. Chinoy, N. Y., 1949; В inn
s A., Mrs Fiske and the American theatre, N. Y., 1955. К. Г.
ФИСТЕР (Phister), Йоаким Людвиг (23. V. 1807- 3. XI. 1896) - дат.
актер. Занимался в балетной школе под рук. А. Бурнонвиля, что определило
пластин. выразительность его игры. Решив посвятить себя драм. иск-ву,
стал учеником Ф. Линдгрена. С 1826 до конца жизни работал в Королевском
т-ре (Копенгаген). Творчество Ф.- один из значит, этапов в развитии
реалистич. т-ра Дании; оно отличалось демократизмом, острой сатирич.
направленностью. Выступая в пьесах совр. ему драматургов, Ф. зло бичевал
обществ. пороки: Миккель, Маннегрим, Линк, Пирлих, Клаттеруп ("Датчане в
Париже", "Эльфы", "Нет", "Первоапрельские дурачки", "Рецензент и
животное" И. Л. Хейберга), Аугуст ("Сберегательная касса"
Херца), Канинсток ("Капричиоса" Оверскоу) и др. Полнокровные,
искрящиеся озорным жизнеутверж-дением, подлинно нар. характеры создавал
Ф., играя роли слуг: Хенрик ("Маскарад", "Счастливое кораблекрушение",
"Хенрик и Пернилла", "Оловянщик-политикан" Хольберга), крестьянин Йеппе
("Йеппе с горы" Хольберга), Скапен, Сганарель ("Проделки Ска-пена", "Дон
Жуан" Мольера). Высокую гражданственность, активную связь иск-ва Ф.'с
действительностью восприняли О. Поульсен, П. Реймерт и др. дат. актеры.
Лит.: Brandes E., Ludvig Phister, в его кн.: Dansk skuespilkunst,
Kbh., 1880; Hansen Р., Den danske skueplads, bd 2-3, Kbh., [1896]; C o
Ili n E., Holbers-ske skuespillere, Kbh., [1888]; Krogh Th., En stor
Holbergsskuespiller, Ludvig Holberg, Seks afhandlinger, Kbh., 1954. В л.
M.
ФИТЕЛЬБјГ (Fitelberg), Гжегож (18.X.1879- 10.VI.1953) - польский
дирижер и композитор. Окончил Варшавскую консерваторию (1896), учился у
С. Барцевича (скрипка) и 3. Носковского (композиция). Один из
организаторов группы "Молодая Польша". С 1904 - скрипач, с 1908 -
дирижер Варшавского филармонич. оркестра. В 1911-14 - дирижер Венской
оперы. В 1914-21 жил в России, дирижировал симфонич. концертами и
оперными спектаклями Большого т-ра и Мариинского т-ра, в т. ч. операми:
"Травиата" (1918), "Золотой петушок" (1919); "Фауст" (1919), "Ромео и
Джульетта" Гуно (1919), "Орфей и Эвридика" Глюка (1919) - все в
Мариинском т-ре (ныне Т-р оперы и балета им. Кирова); "Миньон" Тома
(1918), "Риголетто" (1919); "Царь-плотник" Лортцинга
(1919) - все в Михайловском т-ре (ныне Ленингр. Малый оперный т-р).
Дирижировал спектаклями "Русских сезонов за границей" (Париж). В 1923-34
- дирижер Варшавской филармонии, с 1935 - польского радио. В 1939-47 жил
в США и Португалии, гастролировал в странах Европы. В 1947-53 - дирижер
польского радио в Катовице. Автор симфонич., камерно-инструмент. и вок.
произв. Гос. пр. ПНР (1951).
ФИТИНГОФ-ШЕЛЬ, Борис Александрович [1829- 13 (26).IX.1901] - рус.
композитор. Автор опер: "Мазепа" (1859, петерб. Большой т-р), "Тамара"
(1886, Мариинский т-р), "Жуан де-Тенорио" ("Статуя командора", 1888, там
же) и др.; балетов: "Гарлем-ский тюльпан" (1887, Мариинский т-р),
"Золушка" (1893, там же) и др. Выступал в качестве муз. критика в "Моск.
ведомостях" и др. изданиях; автор воспоминаний "Мировые знаменитости
(1847-1898 гг.)" (СПБ, 1899). А. Ив.
ФИТРАТ (наст. имя и фам.- Абдурауф P а ш и -д о в) (1886-1938) - узб.
писатель, драматург, литературовед. Первоначальное образование получил в
духовной семинарии - медресе в Бухаре. В 1911 окончил лит. ф-т
Стамбульского ун-та. Лит. деятельность начал в 1909. До революции
испытал влияние либерально-бурж. националистич. движения джади-дов,
одним из идеологов к-рого он стал. Идеи джади-дизма получили отражение в
первых пьесах: "Спор одного французского ученого с бухарским
мударри-сом" (1911), "Кровь" (1915), "Бекжон" (1916). Критикуя
отсталость феодальной Бухары и деспотизм эмира, Ф. призывает к реформе
просвещения. Бурж.-националистич. взгляды Ф. проявились и в пьесах:
"Гробница Тимура" (1919), "Огузхан" (1919), "Индийские революционеры",
"Настоящая любовь" (1920), "Абулфаизхан" и др. Его последующие пьесы -
"Абомуслим", "Восстание Шайтана против бога"-носят атеистич. характер, в
пьесе "Арслан" (1926) о земельно-водной реформе показано угнетение
бедняков в бухарском эмирате, борьба народа против социальной
несправедливости. Был репрессирован. Реабилитирован посмертно. Соч. (на
узб. яз.): "Чин Севиш", Тош., 1920;
"Арслон", Самарканд, 1927; "Шойтоннинг тангрига исени", Тош., 1923, и
др. M Pax
ФИТЧ (Fitch), Уильям Клайд (2.III.1865-4.IX. 1909) - амер. драматург.
Творч. деятельность начал в 1890, написав пьесу "Красавец Брюммель",
заглавная роль в к-рой предназначалась для актера Р. Манс-филда. Позднее
писал пьесы для таких крупных актеров, как X. Моджеевская ("Мистрисс
Бетти", 1895, т-р "Гаррик", Нью-Йорк), Дж. Марло ("Барбара Фритчи",
1899, т-р "Брод-стрит", Филадельфия) и др. В первых пьесах использовал
сюжеты из истории, затем переделывал пьесы франц. и нем. драматургов по
образцам франц. салонной комедии. Нек-рые комедии Ф. отличаются знанием
законов сцены; легкий, острый, занимательный диалог, меткие детали
определяли их популярность, но большинство пьес Ф. надуманны,
искусственны.
Лучшие пьесы: "Натан Хейл" (1899, т-р "Хули", Чикаго), "Капитан
Джинкс" (1 901, т-р "Уолнат-стрит", Филадельфия), "Девушка с зелеными
глазами" (1902, т-р "Са-вой", Нью-Йорк), "Правда" (1907, т-р
"Крайтирион", Нью-Йорк), "Город" (1909).
С о ч : The plays, ed. M. J. Moses and V. Gerson, v. 1-4, Boston,
1915. К. Г.
ФИХТНЕР (Fichtner), Карл (7.VI.1805 - 19.VIII. 1873) - австр. актер.
В 1820 начал играть в т-ре Ба-дена, в 1823 приглашен в венский "Т-р ан
дер Вин", в 1824-65 - ведущий актер "Бургтеатра" (с 1841 - член
режиссерской коллегии). Ф. принадлежал к плеяде крупнейших мастеров
"Бургтеатра", воспитанных Г. Лаубе и И. Шрейфо гелем. Актер высокой
культуры, он с успехом играл роли героев в классич. трагедиях Шекспира,
Шиллера, Ф. Грильпарцера и в бытовых комедиях Э. Бауэрнфельда. В его
творчестве гармонично сочетались разум и чувство, высокое благородство п
тонкий юмор. Для творчества Ф. были характерны ясный взгляд на жизнь,
романтич. вера в идеалы добра и справедливости. Лучшие роли: Меркуцио,
Ромео ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Леандр ("Волны моря и любви"
Грильпарцера), Дон Карлос.
Лит.: Laube H., Schriften uber Theater, В., 1959. Л. Лоб.
ФИШЕР (Fischer), Лек (26. II 1.1904-1956) - дат. писатель, драматург.
Лит. деятельность начал в 1923. В 30-е гг. написал психологические
драмы:
"Инвалид" (1930), "Перед потопом" (1934, т-р в Ор-хусе), "Ребенок"
(1936, "Т-р Б. Нансен"), "В пустом доме" (1936, там же), "Козел
отпущения" (1938, Школьная сцена), "Черная птица" (1939, "Т-р Б.
Нансен"), "Я хотел бы быть другим" (1940, Школьная сцена), в к-рых остро
звучит мотив одиночества, разобщенности людей, неспособных выйти за
пределы мелких, узкоэгоистич. интересов. В драме "Фронт" (1945,
"Фредериксбергтеатр") Ф. анализирует взаимосвязь мещанской морали и
идеологии фашизма. Антибурж. настроения Ф. ярко проявились в т. н.
"циничных комедиях" - "Влюбленные глупцы" (1950, Королевский т-р),
"Человек на луне" (1951, Hap. т-р), "Наш собственный остров" (1954,
Школьная сцена) и драмах "Путешествие" (1949, Королевский т-р), "Соль
земли" (1954, т-р в Ольборге), "Хлеб власти" (1955, Королевский т-р).
Аналитич. исследование характеров сочетается в них с обобщенно-символич.
трактовкой проблем судьбы человека. Активный гуманизм, лиричность
отличают пьесу "Выходной день" (1954, т-р в Оденсе). Пьесы Ф. ставились
т-рами Швеции, Финляндии, Австрии, ФРГ, Швейцарии, Норвегии.
Соч.: Выходной день, в сб.: Одноактные пьесы зарубежных драматургов,
М., 1961; Selskabs rejsen, Kbh., 1949.
Лит.: Кристенсен С. М., Датская литература 1918-1952, М., 1963, с.
240-46; На liar S., Leck Fischer, Kbh., 1937. Вл. М.
ФИШЕР, Микелис Микелевич (р. 6.V.1915) - латыш. сов. артист оперы
(драматич. тенор). Нар. арт. Латв. ССР (1965). Муз. образование получил
в Нар. консерватории (Лиепая). В 1941-48 - артист Лие-пайского т-ра, с
1948 - Т-ра оперы и балета Латв. ССР (Рига). Выступал сначала в партиях
баритона
(Эскамильо, Онегин, Демон, Фигаро и др.); с 1955 с успехом исполняет
партии драматич. тенора. Для иск-ва Ф. характерна сильная, мужественная
манера исполнения.
Партии: Айвар ("К новому берегу" Зариня), Каварадос-си, Джонсон,
Рудольф ("Тоска", "Девушка с Запада", "Богема" Пуччини), Радамес, Дон
Карлос ("Аида", "Дон Карлос" Верди), Хозе; Педро ("Долина" Д'Альбера),
Сергей ("Катерина Измайлова" Шостаковича), Питер Граймс (о. п. Бриттена)
и др.
Гастролировал во мн. оперных т-рах СССР. Я'. В. ФЙШЕР-ДИСКАУ
(Fischer-Dieskau), Дитрих (р. 28. V.I 925) - нем. артист оперы
(лирический баритон). Окончил Высшую муз. школу в Берлине. Ученик Г.
Вальтера и Г. Вейсен-борна. Красивый тембр голоса, совершенная вок.
техника выдвинули Ф.-Д. в число ведущих певцов современности.
Ф.-Д.-постоянный участник фестивалей в Зальцбурге, Эдинбурге, Байрейте и
др. Участвовал в премьерах совр. опер В. Фортнера, Г. Рейтера, X. В.
Хенце и др. Работает в ФРГ.
Партии: Маркиз Поза ("Дон Карлос" Верди), Дон Жуан (о. п. Моцарта),
Вольфрам ("Тангейзер" Вагнера), Валентин ("Фауст"), Ренато
("Бал-маскарад" Верди), Ио-ханан ("Саломея" Р. Штрауса), Папагено
("Волшебная флейта"), Макбет (о. п. Верди) и др.
Известен также как выдающийся исполнитель ка-мерно-вок. репертуара:
Лит.: Рубин М., Три портрета, "Сов. музыка",! 962 ј 4. в,Ю\
ФИЯН (Fijan), Андрия (4.IX.1851-26.IX.1911)-хорватский актер и
режиссер. Дебютировал в 1873 на сцене Хорватского Нац. т-ра. С 1878 был
актером и режиссером этого т-ра (сезон 1894-95 - актер и гл. режиссер
Нац. т-ра в Белграде). Иск-во Ф. отличалось большой театр. культурой. В
его игре сказалось влияние нем. актерской школы (искусственная
патетика).
Роли: Ромео ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Гамлет, Макбет, Отелло;
Манфред (о. п. Байрона), Болингброк ("Стакан воды" Скриба), Ипанов
("Федора" Сарду), Димитар Хваранин ("Теута" Деметера), Иво и Орсат
("Эквиноций" и "Дубровницкая трилогия" Войновича) и др.
Пост.: в Нац. т-ре в Белграде - "Кориолан" Шекспира, "Вильгельм
Телль" Шиллера (оба в 1894), "Мадам Сан-Жен" Сарду (1895) и др.; в
Хорватском Нац. т-ре- "Гамлет" (1889), "Дубровницкая трилогия" (1903) и
др.
Лит.: G av e 1 1 а В., Hrvatsko glumiste, Zagreb, 1953; Музе j
позоришне уметности. Зборник, Београд, i96 Алъб. К.
ФЛАГСТАД (Flagstad), Кирстен (12.VII.1895- 8. XI 1.1962) - норв.
артистка оперы (сопрано). Училась пению у Э. Скютте-Якобсен в Осло, А.
Вестванга и Г. Братта в Стокгольме. В 1913 дебютировала на сцене Нац.
т-ра (Осло) в партии Нури ("Долина" Д'Альбера). Выступала в оперных
т-рах Парижа, Осло, Гетеборга, Копенгагена. Участвовала в Байрепт-ских
фестивалях (1933-34), пела в т-ре "Ковент-Гар-ден". В 1935-41 и 1951-52
- солистка т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Одновременно
гастролировала в разл. городах Сев. и Юж. Америки, Европы, Австралии.
Обладала голосом широкого диапазона, необычайной звучности, имела
блестящую вок. технику.
Лучшие партии: Изольда, Зиглинда, Брунгильда, Сента, Эльза,
Елизавета, Кундри ("Тристан и Пзольда". "Зигфрид", "Валькирия", "Летучий
голландец", "Лоэнгрин,
,Тангейзер", "Парсифаль" Вагнера), Фиделио (о. п. Бетховена) n др.
Получила известность также как исполнительница камерно-вок.
репертуара. Оставила сцену в 1953. В 1953 возглавила об-во по созданию
Норв. оперы {т-р осн. в 1959).
Лит.: В i a n с о l l i L. (ed.). The Kirsten Flagstad manuscript. N.
Y., 1952. Вл. О.
ФЛЕЙШЕР (Fleischer), Антал (30.V.1891-1945) - венг. дирижер. Окончил
Будапештскую консерваторию по классу 3. Кодая и Херцфельда. Дирижировал
в т-ре "Непоперахаз" (ныне Т-р им. Эркеля), затем в т-ре "Операхаз"
(ныне Венг. гос. оперный т-р, Будапешт). Дирижировал операми: "Фауст"
(1926), "Риголетто" (1929); "Орфей и Эвридика" Глюка (1939), "Джудитта"
Легара (1934), "Египетская Елена" (1932), "Арабелла" (1934) Р. Штрауса -
все в т-ре "Операхаз", "Сельская честь" Масканьи (1934) - в
"Варошисинхаз" (Городском т-ре). Автор муз.-сце-нич. произв., в т. ч.
комич. оперы. Профессор Будапештской консерватории (с 1918). А. Ив.
ФЛЕКК (Fleck), Иоганн Фридрих Фердинанд (10.1. 1757-20.XII.1801)нем.
актер. Учился в Халльском ун-те. В 1777 дебютировал в Лейпцигском т-ре.
В 1779 вступил в труппу Гамбургского т-ра, руководимого Ф. Л. Шредером,
играл Глос-тера ("Король Лир").- В 1783 в Берлине вступил в труппу К.
Деббелина, на основе которой в 1786 возник Королевский нац. т-р. В
1794-96 Ф. возглавил этот т-р, затем оставался в нем актером и
режиссером, вплоть до своей смерти. На берлинской сцене талант Ф. достиг
особого расцвета (за 18 лет сыграл более двухсот ролей).
Ф. обладал выигрышной сценич. внешностью, звучным, задушевным
голосом, вулканическим темпераментом, стихийной эмоциональностью. Его
артистической природе близки были героические и характерные роли в
произв. Шекспира. Превосходно играл также в мещанской драме и в комедиях
А. В. Иффланда, А. Коцебу, Ф. Л. Шредера. Но особенно удавались Ф. герои
Шиллера - Карл Моор, Фердинанд; Валленштейн (в одно-им. трилогии),
Фиеско ("Заговор Фиеско в Генуе"), Филипп II ("Дон Карлос"}.
Титанической мощи достигал Ф., играя роли Лира, Макбета, Ричарда III,
Отелло, Шейлока. Ф. унаследовал реалистич. тенденции иск-ва Шредера и К.
Экгофа, он создавал сценич. характеры, психологически правдивые,
укрупненные, отказывался от мелочного, натуралистич. правдоподобия. В
игре его ясно ощущались стилевые черты двух направлений: в 80-е гг. для
творчества Ф. характерны титанизм, поэтич. гиперболизация, свойственные
поэтам "Бури и натиска"; в 90-е гг. в его иск-ве преобладают крайний
субъективизм, контрастность, склонность к гротеску. Это делало
творчество Ф. близким нем. романтикам, к-рые считали его идеальным типом
романтич. актера: Л. Тик в своей книге "Фантазиус" писал, что в 80-90-е
гг. на берлинской сцене "Ф. стоял впереди всех". Однако внутренне
насыщенная игра Ф. часто страдала незавершенностью формы, была неровной,
творческие взлеты чередовались со спадами.
Лит.: Троицкий 3., Карл Зейдельман и формирование сценического
реализма в Германии, M.- Л., 1940;
Т i ее k L., Kritische Schriften, Bd 1-4, Lpz., 1848-52;
Gro? E., I. F. F. Fleck, B., 1914; Monty I., Deutsche
Schauspielkunst, В., 1954; Г. Гур.
ФЛЕРОВ, Сергей Васильевич [псевд.- С. В а-с п л ь ев; 3(r.IV.1841-
5(18). IV. 1901] - рус. театр., муз. и художеств. критик, педагог. В
1864 окончил историко-филологич. ф-т Моск. ун-та. Занимался педагогич.
деятельностью. С 1875 начал сотрудничать в "Московских ведомостях",
"Русском вестнике", затем в "Русском слове", "Русском обозрении".
Выступал с обзорами событий муз. и театр. жизни, живописи. С 1879
печатал статьи-обзоры, ставшие летописью Малого т-ра за 22 года. Большое
место в этих обзорах отводится и Художеств. т-ру (возникновению и первым
шагам). Статьи Ф. отличаются обилием фактов, дают богатый материал для
изучения истории рус. т-ра последней четв. 19 в. Ф. принадлежат труды,
содержащие анализ комедии Грибоедова "Горе от ума". Значит, интерес
представляет также работа Ф."А. Н. Островский и наш театр" ("Русское
обозрение", 1890, июнь, т. 4).
Соч.: Драматические характеры. Опыт разбора отдельных ролей, как
пособие при их исполнении... С приложением полной роли и рисунка
костюма, вып. 1, Молчалин ("Горе от ума"), М., 1889; вып. 2, София
("Горе от ума), М.,1890; вып. 3, Лиза ("Горе от ума"), М., 18 90; вып.
4, Фамусов ("Горе от ума"), М., 1891; Картинки Италии. Письма из Рима и
Флоренции, М., 1894; Театральная хроника. Сезон 1895-1896, [М.],1896; А.
С. Грибоедов и разбор его комедии "Горе от ума", Воронеж, 1896.
Лит.: Театрал. Тени прошлого, "Театр", 1916, ј 1800, с. 5; Дорошевич
В., Старая театральная Москва, П.- М., 1923, с. 75-77.
ФЛЕТЧЕР (Fletcher), Джон (декабрь 1579 - август 1625) - англ.
драматург. Как драматург впервые выступил с пасторальной трагикомедией в
духе Гварини - "Верная пастушка" (1608). В 1608-13 писал в соавторстве с
Ф. Бомонтом; драматурги создали пьесы, положившие начало новому
направлению англ. драмы 1-й четв. 17 в. Бомонт и Ф. были ведущими
драматургами труппы "Слуги лорда камергера", игравшей в т-рах "Глобус" и
"Блэкфрай-ерс". Для этой труппы Ф. писал также один и в сотрудничестве с
Ф. Мессинджером и с др. драматургами. Бомонт и Ф. создавали пьесы разл.
жанров, изобилующие острыми драматич. положениями, отличающиеся живостью
действия. Они рисовали в своих пьесах мир, в к-ром утрачены моральные
принципы и господствует погоня за наслаждением. Ф. написал трагедии:
"Трагедия девушки" (совм. с Бо-монтом, 1610), "Бондука" (1611),
"Валентиниан" (1614), "Тьерри и Теодорет" (совм. с Мессинджером, 1614) и
др. В этих пьесах властители предстают как насильники, жестокие,
коварные люди. Разгулу хищничества, эгоизма, аморальности авторы
противопоставляют честь, как единственное средство сохранить
человеческое достоинство. Ф. осмеивает буржуа-мещан в "Рыцаре
пламенеющего пестика" (совм. с Бомонтом, ок. 1607), но изображает также
в своих комедиях и пороки дворянской среды. Среди комедий Ф.: "Награда
женщине, или Укрощение укротителя" (пародийное продолжение "Укрощения
строптивой", 1611), "Щеголь" (совм. с Бомонтом, 1608-10), "Высокомерная"
(совм. с Бомонтом, 1613-17), "Ум без денег" (1614), "Как управлять
женой" (1624), "Испанский священник" (совм. с Мессинджером, 1622). Гл.
тема этих пьес - любовь, ради к-рой герои прибегают ко всевозможным
хитроумным уловкам. Комедии Ф. лишены лиризма, в них преобладают интрига
(обманы и переодевание). Новаторством драматургии Ф. и Бомонта было
развитие жанра трагикомедии:
"Филастр" (совм. с Бомонтом, 1609), "Король и не король" (1611),
"Влюбленный безумец" (1617), "Верноподданный" (1618), "Жена на месяц"
(1624) и др. Трагикомедии Ф. овеяны духом романтики, в них изображаются
сильные страсти, острые драматич. ситуации. Драматургия Ф. отразила
кризис ренессансного гуманизма Англии, но мн. современники и особенно
зрители 2-й пол. 17 в. в период реставрации монархии Стюартов отдавали
предпочтение Бомонту и Ф., ставя их выше Шекспира. Однако после 17 в.
популярность этих драматургов падает.
На сов. сцене были пост. пьесы: "Испанский священник" (1934, МХАТ
2-й, Москва; 1954, Т-р им. Руставели, Тбилиси), "Укрощение укротителя"
(1945, Т-р им. Ермоловой, Москва), "Как управлять женой" (1963, Т-р
комедии, Горький) и др.
С'оч.: The works, ed. by A. Glover and A. R. Waller, v. 1-10, Cambr.,
1905-12 (совм. с Ф. Бомонтом); в рус. пер.-Пьесы, т. 1-2, M., 1965 (см.
также ст. А. А. Аникста).
Лит.: A p p l e t о n W. W., Beaumont and Fletcher, L., 1956; W a i t
h E. M., The pattern of tragicomedy in Beaumont and Fletrher, New Haven,
1952; Leech C., The John Fletcher plays, L., 1962. Л. А.
ФЛИХТЕНМАХЕР (Flechtenmacher), Александру (23.XII.1823-28.1.1898) -
рум. композитор, дирижер, педагог. Учился в Вене (1834-40). В 1840-46 -
скрипач оркестра Нац. т-ра в Яссах. Концертировал в Румынии и России. С
1846 - дирижер Нац. т-ра в Яссах, Крайове и Бухаресте. Ф.- автор первой
рум. оперетты "Баба-хырка" ("Баба-Яга", 1848, Нац. т-р в Яссах). Др.
оперетты Ф.: "Новолуние" (1865, там же), "Тележник" (1875, Нац. т-р,
Бухарест). Автор неоконч. оперы "Девушка из Козиа" (соч. 1870- 1880) и
музыки ко мн. водевилям и комедиям. Ф.- один из основателей, первый
директор (1864-69) и профессор (класс скрипки) Бухарестской
консерватории (1864-95).
Лит.: F о t i n о G., AI. Flechtenmacher, "Muzica", Bue., 1909,
ianuarie; 0 a n a-P o p R., Alexandru Flechtenmacher, Bue., 1964. А. Ив.
ФЛИАКИ (греч. - болтовня, шутка) - 1) Нар. представления в Др.
Греции, распространенные в греч. колониях на юге Италии, на о-вах
архипелага, в нек-рых областях Балканского п-ова (иногда под др. назв.).
Тексты Ф. не сохранились, поэтому осн. источником ознакомления с их
содержанием служит вазовая живопись. Ф. представляли собой короткие
шуточные сценки, изображавшие повседневную жизнь или веселые похождения
богов и героев (преим. Зевса, Диониса, Геракла); нек-рые Ф. пародировали
комедии и трагедии. Острота комич. ситуаций определяла необходимость
специальных костюмов и масок для Ф. Актеры (2 и больше) играли в особых
облегающих тела одеждах с накладными животом, задом, грудью; постоянный
аттрибут мужских персонажей - сделанный из кожи фалл. Сценич. площадкой
для Ф. были низкие деревянные подмостки на подпорках или приподнятая
сцена на колоннах. Переносные ширмы (па-рафрагмы) с занавесками служили
декорациями. Лит. форма Ф. была придана в конце 4 в. Ринтоном, к-рый
прославился своими пародиями на трагедийные обработки мифов (т. н.
гиларотрагедии). Среди авторов Ф. более позднего времени наиболее
известны Скир, Блес из Каприи, Пирр Милетский, Тимохарид, Со-патр. Из
античных драм. жанров влиянию Ф. в наибольшей мере подверглась рим.
ателлана. 2) Актер - исполнитель Ф.
Лит.: История греческой литературы, под ред. С. И. Соболевского [и
др.], т. 1, M.- Л., 1946, с. 30; В i e b e r M., Denkmaler zum
Theaterwesen, B.-Lpz., 1920; Pau-lys Wissowa Realencyclopadie der
classischen Altertumswissenschaft, Hlbbd 39, Stuttg., 1941, Kol.
292-306. Лид. Ф.
ФЛИНДТ (Flindt), Флемминг (р. 30.IX.1936) - дат. артист балета и
балетмейстер. С 1946 учился в школе датского Королевского балета (ученик
X. Ланне-ра). С 1955 - в труппе этого т-ра, с 1957 - ведущий танцовщик.
В 1956 и в 1961-65 работал в труппах "Фестивал балле", Королевский балет
(Англия), в т-ре "Гранд-Опера" и др. С 1966 - худ. рук. труппы датский
Королевский балет.
Партии: Джеме ("Сильфида" Левенскьольда), Дженаро ("Неаполь" Паулли,
Гаде, Хельстеда и Люмбье), Юноша ("Лунный олень" Риисагера), Арман
("Дама с камелиями" Бьерре), Франц ("Коппелия"), "Видение Розы" (о. п.
на муз. Вебера), Хозе ("Кармен" ня муз. Бизе), Алэн ("Тщетная
предосторожность") и др.
Ф. следует традициям классич. школы А. Бурно н-виля. Его танец
отличается элегантностью, отточенностью формы. Осуществил ряд пост., в
т. ч. "Урок" на муз. Дельрю по пьесе Ионеско (1964, т-р "Опера комик",
Париж). E. С.
ФЛОБЕР (Flaubert), Гюстав (12.XII.1821, Руан, - 8. V. 1880, Круассе)
- франц. писатель, драматург" С юношеских лет увлекался т-ром, писал
сценарии, комедии, мистерии, трагедии. Среди пьес этого периодаисторич.
драма "Людовик XI" (изд. 1838). В диалогич. форме написаны эпич.
философская драма "Искушение святого Антония" (1-я ред.- 1848, 2-я -
1856, 3-я-1871), драмы-новеллы "Пляска мертвецов" (1838), "Смар" (1839).
Рассматривая совр. ему театр. иск-во как "школу деморализации",
воплощение мещанских вкусов, Ф. увлекался произв. Аристофана, Шекспира,
Мольера, Бомарше, разл. жанрами нар. т-ра. В 1862 он написал сказочную
феерию "Замок сердец", явившуюся антибурж. сатирой (пьеса была
напечатана в 1879, ее последние сцены опубликованы в день смерти Ф.).
Ф.- автор комедии "Слабый пол" (по сценарию Л. Буйе, соч. 1872), в к-рой
он обличал духовное ничтожество и мелкое хищничество женщин-мещанок. Из
пьес Ф. пост. только комедия "Кандидат" (1874, т-р "Водевиль")- острая
сатира на бурж. демократию. Эта пьеса не имела успеха (состоялось всего
4 спектакля), но встретила горячую поддержку Э. Золя, А. Доде, Г.
Мопассана, И. С. Тургенева, к-рые увидели: в ней зародыш новой
реалистич. франц. драматургии. На сцене шли также инсценировки романа Ф.
"Мадам Бовари" (1936-37, т-р "Монпарнас", Париж, в загл. роли-М. Жамуа;
1940, К*амерный т-р, Москва, в загл. роли - А. Коонен). На сюжет романа
"Са-ламбо" написана опера Э. Рейера (1890, т-р "Де ла Монне", Брюссель),
балет А. Арендса (1910, Большой т-р), над оперой "Саламбо" ("Ливиец") в
1863-66 работал ?. ?. Мусоргский (не закончена, музыка частично
использована в опере "Борис Годунов" и др. муз. соч.).
Соч.: Le theatre. P., 1910; в рус. пер. - "Кандидат", Л.- М., 1960
Т[см. послесловие E. Финкелыптейн, Флобер-драматург и его комедия
"Кандидат").
Лит.: Реизов Б.Г., Творчество Флобера, М., 1955;
С a n u J., L'oeuvre dramatique de Flaubert, "Revue d'histoire
litteraire de la France", P., 1931, ј 10-12; 1932 ј 1, ?. 45-72, ј 2, ?.
190-203. ?. ?.
ФЛОН (Flou), Сюзанн (род. 28.1.1923) - франц. актриса. Была
секретарем Э. Пиаф, работала в мюзик-холле. В 1943 дебютировала как
актриса в т-ре "Комедия Елисейских полей" (Париж). Наиболее значит,
сценич. образы создала в спектаклях:
"Маленькая хижина" Рус-сена (1947, т-р "Нувоте"), "Комплекс Филемона"
Люка (1950, т-р "Монпарнас"), "Жаворонок" Ануя (1953, там же), "Зло
бежит" Оди-берти (1955, т-р "Л а брюй-ер"), "Укрощенная мегера" (по
"Укрощению строптивой" Шекспира, 1957, т-р "Атеней"). В 1965 выступила в
роли Раневской ("Вишневый сад"). По мнешло франц. критиков, Ф.- одна из
лучших совр. актрис страны. С 1947 снимается в кино. В 1960 с труппой
т-ра "Вье коломбье" гастролировала в СССР (роли: Жанна - "Жаворонок";
Андромаха - "Троянской войны не будет" Жироду).
ФЛОНДОР (Flondor), Тудор (1862-1909) - рум. композитор. Учился в
Черновцах и Вене. Автор оперы "Ночь святого Георгия" (соч. 1905; пост.
после 1918); оперетт "Рыбачка Лица", "Дунайский рыбак", "Дед Чокырлан"
(1906, Бухарест), музыки к водевилям. Лит.: Т о s с i u с-А 1 b u A.,
Viata si opera lui Tudor Flondor, Bue., 1933. A. He.
ФЛОРЕЙ (Florei), Николае (р. 1927) - рум. артист оперы (бас). Окончил
вок. ф-т и ф-т теории музыки Бухарестской консерватории. Будучи
студентом, выступал в Ансамбле песни и пляски "Чокырлия" ("Жаворонок").
С 1954-солист Рум. т-ра оперы и балета в Бухаресте. Выступает также как
камерный певец. Был на гастролях в СССР (1960, 1964). Лауреат между-нар.
конкурсов в Бухаресте, Женеве, Варшаве.
Лучшие партии: Мефистофель ("Фауст"), Ганс Сакс ("Нюрнбергские
мейстерзингеры" Вагнера), Дон Базилио;
Рамфис ("Аида") и др. А. Ив.
ФЛОРЕНТИЙСКИЙ КРУЖОК - см. Камерата. "ФЛОРЕНТИЙСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ МАЙ"
(Maggio musicale fiorentino) - музыкально-театральный фестиваль в
Италии. Учрежден муниципалитетом Флоренции по инициативе дирижера В. Гуи
на базе филармонии, оркестра и т-ра "Комунале". Первый Ф. м. м.
состоялся в 1933. С 1936 стал ежегодным. Программы фестиваля включают
оперные, балетные и драматич. спектакли, симфонич. и камерные концерты,
а также междунар. муз. конгрессы, конференции, конкурсы и выставки. Во
время Ф. м. м. часто исполняются забытые классич. произв. и новые соч.
совр. композиторов.
На Ф. м. м. были исполнены: "Мистерия Санта Улива" с муз. Пиццетти
(реж. Ж. Копо), "Сон в летнюю ночь" Шекспира с муз. Мендельсона (реж. М.
Рейнхардт) - 1933;
"Орсеоло" Пиццетти (первая пост., дирижер Т. Серафин), "Кастор и
Поллукс" Рамо (в исполнении труппы Парижской Оперы), "Похищение из
сераля" Моцарта (дирижер Б. Вальтер) - 1935; триптих О. Респиги ("Мария
Египетская", "Лукреция", "Птицы"), "Царь Эдип" Стравинского (дирижер Б.
Молинари), "Коронация Поппеи" Монтеверди (дирижер Маринуцци) - 1937;
"Антоний и Клеопатра" Ма-липьеро (первая пост.), "Замок герцога Синяя
борода" Бартока, "Необитаемый остров" Гайдна, "Сказки Гофмана"
Оффенбаха, "Огонь" Респиги, "Симон Бокканегра" Верди (дирижер В. Гуи) -
1938; "Король Лир" Фрацци (первая пост., дирижер В. Гуи), "Персефона" и
"Петрушка" Стравинского (дирижер автор, балетм. М. М. Фокин), "Женские
хитрости" Чимарозы - 1939; "Ночной полет" Даллапикколы (первая пост.,
дирижер Ф. Превитали), "Турандот" Бузони, "Дидона и Эней" Перселла
(дирижер В. Гуи), "Семирамида" Россини, "Волшебная флейта" Моцарта,
"Борис Годунов" Мусоргского (первая пост. в Италии на рус. яз., дирижер
Дж. Джорджеску)- 1940; "Доктор Фауст" Бузони (дирижер Ф. Превитали),
"Возвращение Улисса на родину" Монтеверди (дирижер М. Росси) - 1942;
"Семь канцон" Малипьеро - 1948; "Ванна Лупа" Пиццетти (первая пост.),
"Португальская остерия" Керубини, "Лукавая крестьянка" Перголези,
"Орфей" Монтеверди, "Осада Коринфа" Россини - 1949; "Заключенный"
Даллапикколы (первая пост.), "Электра" Р. Штрауса, "Ифиге-ния в Авлиде"
Глюка, "Армида" Люлли, "Олимпия" Спон-тини - 1950; "Ифигения" Пиццетти
(первая пост.), "Ге-новева" Шумана, "Орфей и Эвридика" Глюка- 1951;
"Дон Кихот" Фрацци (первая пост.), "Дидона" Кавалли, "Армида", "Граф
Ори", "Пробный камень", "Шелковая лестница", "Танкред" Россини - 1952;
"Война и мир" Прокофьева, "Медея" Керубини, "Галантная Индия" Рамо,
"Арольдо" Верди - 1953; "Контрабас" Букки (по рассказу Чехова "Роман с
контрабасом", первая пост.), "Дьявол на колокольне" Луальди, "Мазепа"
Чайковского (впервые в Италии), "Эврианта" Вебера - 1954; "Поворот
винта" Бриттена, "Испанский час" Равеля, "Дон Себастьян" Доницетти,
"Кавалер роз" Р. Штрауса- 1955; "Золото Рейна" Вагнера, "Творение
Прометея" Бетховена - 1956; "Блудный сын" и "Пленная Венера" Малипьеро
(первые пост.), "Катя Кабанова" Яначека, "Эрнани" Верди - 1957;
"Турандот" Пуччини, "Ромео и Джульетта" Прокофьева, "Дева озера" Россини
- 1958; "Антигона" Траэтты (дирижер Н. Сандзоньо), "Идоменей" Моцарта,
"Мельничиха" Паи-зиелло (дирижер Б. Бартолетти) - 1962; "Эвридика" Пери,
"Дафна" Гальяни. "Сорока-воровка" Россини, "Джонни наигрывает"
Кшенека - 1965.
Среди драм. спектаклей, показанных на Ф. м. м.: "Дочь Йорио"
Д'Аннунцио (1938, реж.Дж. Форцано), "Аминта" Tacco с муз. Глюка (1939,
реж. Р. Симони), "Адельгиз" Мандзо-ни (1940, реж. Симони), "Агнеса
Бернауэр" Хеббеля (1944, реж. К. Паволини и Д. Пакувио), "Буря" Шекспира
(1948, реж. Дж. Стрелер), "Троил и Крессида" Шекспира (1949, реж. Л.
Висконти), "Орест" Альфьери (1950, реж. О. Коста), "Кьоджинские ссоры"
Гольдони (1950), "Волчица" Верги (1965, реж. Ф. Дзеффирелли, в главной
роли А. Маньяни), "Ромео и Джульетта" Шекспира (1965, реж. Дзеффирелли)
и др.
Лит.: Maggio musicale fiorentino XIII, Firenze, 1950.
Ce Г
ФЛОРЕСКУ (Florescu), Арта (р. 1921) - рум. ap тистка оперы (лирич.
сопрано). Нар. арт. СРР (1964). С 1945 - солистка Рум. т-ра оперы и
балета в Бухаресте. Обладает мягким голосом красивого тембра, блестящей
вок. техникой. Особенно хорошо исполняет лирич. партии.
Партии: Антонида ("Иван Сусанин"), Виолетта; Дездемона ("Отелло"
Верди), Мими, Чио-Чио-сан, Тоска; Графиня ("Свадьба Фигаро"), Эльза, Ева
("Лоэнгрин", "Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), графиня Верденберг
("Кавалер роз" Р. Штрауса) и др.
Была на гастролях в СССР (1958, 1964) и др. странах. Ведет педагогич.
работу; профессор Бухарестской консерватории.
Лит.: Parocescu N., Arta Florescu, "Muzica", Bue., 1958, Ns 7. А. Ив.
ФЛОРИДОР (Floridor; наст. имя и фам.- Жозиас де С у л а с; Soulas;
1608-71) - франц. актер. Дворянин по происхождению, Ф. оставил службу в
гвардии и вступил в странствующую труппу. В 1635 выступал в т-рах
Лондона. С 1640 работал в т-ре "Маре" (Париж), где после ухода со сцены
актера Г. Мондо-ри исполнял гл. роли во мн. трагедиях П. Корнеля. В 1643
перешел в т-р "Бургундский отель". Играл роли Горация, Цинны, Эдипа (во.
п. Корнеля), Масиниссы ("Софонисба" Мере), Пирра, Нерона ("Андромаха",
"Британник" Расина) и др. Сохраняя облагороженную манеру игры,
свойственную актерам классицист-ского направления, Ф. в то же время
боролся с жеманностью и риторич. напыщенностью, присущими иск-ву ряда
его современников (Монфлери, Бельроз и др.). Он первый из франц. актеров
отказался от напевной читки, стремился придать сценич. персонажам черты
жизненной достоверности. Мольер в своем "Версальском экспромте" из всех
крупных актеров "Бургундского отеля" не задел насмешкой лишь Ф.
Лит.: Mongredien G., Les grands comediens du XVII siecle, P., 1927,
p. 131-58.
ФЛОРИНСКИЙ, Василий Иванович (1888-27.VII. 1955) - рус. сов. актер.
Засл. арт. РСФСР (1936). Окончил драматич. отд. Моск. филармонич. об-ва.
Артистич. деятельность начал в 1912 в Введенском нар. доме в Москве.
Затем работал в т-рах Калуги, Иванове; в Киевском т-ре рус. драмы, в
т-рах Архангельска, Смоленска, Пятигорска и др. Наиболее продолжительный
период творч. жизни Ф. связан с Воронежским т-ром (1937-55), где были
созданы самые значит, работы актера. Ф. был одним из первых исполнителей
роли В. И. Ленина в спектакле "Человек с ружьем" (1937). Образ В. И.
Ленина был в дальнейшем воплощен им в спектаклях "Путь к победе" А. Н.
Толстого и "Кремлевские куранты". Ф. был актером широкого творч.
диапазона, но особенно значительны его работы в рус. классич.
репертуаре: царь Федор Иоан-нович (о. п. А. К. Толстого), Протасов
("Дети солнца" Горького), Расплюев ("Свадьба Кречинского"), Басов
("Дачники"), Телегин ("Дядя Ваня"). К лучшим ролям Ф. относятся также
Полоний ("Гамлет"), Швач ("Разлом"), Костя-капитан ("Аристократы"
Погодина), Гайдар ("Фронт"), Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьева).
Н. Мор.
ФЛОТА ТЕАТРЫ - см. Театры. Советской Армии и Военно-Морского Флота.
ФЛОТОВ (Flotow), Фридрих фон (26.IV.1812- 24.1.1883) - нем.
композитор. Учился в Париже у А. Рейха (1828-30). Жил в Германии,
Франции, Австрии. На творчестве Ф. сказалось влияние франц. оперной
школы. Автор св. 25 опер, в т. ч.: "Кораблекрушение Медузы"(совм. с О.
Пилати и А. Гризаром, 1839, т-р "Ренессанс", Париж), "Алессандро
Страделла" (1844, Гамбург), "Марта" (1847, Вена, Придворная опера;
сохраняется в репертуаре оперных т-ров мира до настоящего времени).
Др. оперы: "Софья Екатерина" (1850, Берлин), "Индра" 1852, Вена),
"Наида" (1865, Петербург, на рус. яз.), "Зиль-да" (1866, Париж, т-р
"Опера комик"), "Тень" (1866, там же). Ф. также автор 5 балетов,
оперетты "Вдова Грапен" (18о9, Париж, т-р "Буфф паризьен"), музыки к
драматич. спектаклям.
Лит.: Серов А. Н., "Марта", в его кн.: Избранные статьи, т. 2, M.,
1962, с. 396-408; S v о b о d a R., Fr. von Flotows Leben..., Lpz.,
1892.
Обратно в раздел культурология