Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ФЕДЬКОВИЧ, Юрий (Осип) Адальбертович (8.VIII. 1834-11.1.1888) - укр.
писатель. Первое драм. произведение - бытовая комедия "Так вам и надо"
(1864), во 2-й редакции наз. "Сватанье на болыпаке". Автор романтич.
драмы "Довбуш" (соч. 1869, пост. 1876 Т-р об-ва "Руська бес?да"),
мелодрамы "Кормчий" (1876), псторич. трагедии "Хмельницкий" (1886-87).
Ф. принадлежат переделки пьес зап.-европ. драматургов, а также переводы
"Гамлета", "Макбета" и др. , Р. П.
ФЕЕРИЯ (франц. feerie, от fee - фея, волшебница) - 1) Жанр
спектаклей, в к-рых обычно изображаются фантастич. или необыкновенные
происшествия, применяются разл. постановочные эффекты, сценич. трюки,
превращения; широко используются достижения театр. машинерии, свет,
звуковое оформление. Как особый театр. жанр Ф. появилась в Италии в 17
в. Характер Ф. носили мн. оперно-балетные спектакли, а также
представления ярмарочных т-ров во Франции в 17-18 вв. Широкое развитие
Ф. получили в Англии в 17 в. В России во 2-й пол. 19 в. яркой
зре-лищностью и изобретательностью отличались Ф., в подготовке к-рых
принимали участие режиссер М. В. Лентовский, машинист и декоратор К. Ф.
Валъц. 2) Цирковое представление, иногда сюжетное, с использованием
разл. трюков (вода, льющаяся бурными потоками и заполняющая манеж,
фейерверки, исчезновение людей, животных на глазах у зрителей и т. п.).
Лит.: В а л ь ц К. Ф., Шестьдесят пять лет в театре, Л., 1928; Попов
Н., Театральные кудесники, в кн.:
Театральный альманах. Сб. статей и материалов, М., 1947.
ФЕЙ (Fay), Фрэнсис Джон (1870-1931) и Уильям Джордж (1872-1947) -
ирл. актеры и режиссеры (братья). Начали творч. деятельность в
любительских кружках. Вместе с ирл. драматургами У. Б. Йитсом, А.
Грегори, П. Колумом и др. были инициаторами движения за создание нац.
т-ра. В 1901 вошли в тоуп-пу Ирл. лит. т-ра, где пост. "Дейрдру" Рассела
и "Йэт-лин-ни-Холиэн" Йитса, сыграв в этих пьесах гл. роли. В 1904-08
Ф.- актеры и режиссеры первого ирл. нац. т-ра - "Эбби т-ра" (Т-р
Аббатства), выступали в пьесах Дж. М. Синга, Йитса, Грегори и др. ирл.
драматургов, ставили их пьесы. Деятельность Ф. в "Эбби т-ре"
способствовала формированию реалистич. манеры актерского исполнения,
простоте сценич. оформления, особой выразительности сценич. речи,
составивших славу этого т-ра.
Уильям Ф. с 1908 гастролировал как режиссер и актер в США, знакомя
амер. публику с пьесами крупнейших ирл. драматургов, а затем в т-рах
Лондона ("Олдуич", "Артс", "Олд Вик") и др. англ. городов. Автор
автобиографич. книги "The fays of the Abbey Theatre" ("Братья Фей из
Театра Аббатства"), мемуаров "Merely players" ("Только актеры") (1932 и
1935) и "A short glossary of theatrical terms" ("Краткого словаря
театральных терминов", 1930). После ухода из "Эбби т-ра" Фрэнсис Ф.
также нек-рое время гастролировал в США, затем в Англии с шекспировской
труппой, играл в Бирмингемском репертуарном т-ре. С 1921 работал в
Дублине, преподавал сценич. речь.
Соч.: The Fays of the Abbey Theatre, L., 1935 (совм. с С. Carswell).
Лит.: M а 1 о n e A., The Irish drama, L., 1929; Robinson L.,
Ireland's Abbey Theatre, L., 1951; Fay G., The Abbey Theatre. Cradle of
genius, L.- Dublin, 1958.
ФЕЙГИН, Леонид (Лазарь) Вениаминович (р. 6. III. 1923) - рус.
сов. композитор. Окончил Моск. консерваторию в 1947 (класс скрипки Д. Ф.
Ойстраха, композиции Н. Я. Мясковского и В. Я. Шебалина). Ф.- автор
балетов: "Дон Жуан" (1964, Т-р оперы и балета им. Навои, Ташкент),
"Звездная фантазия" (1963, Муз. т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко, Москва), "Кырк-кыз" ("Сорок девушек", по
каракалпакскому нар. эпосу, соч. 1965); оперы "Сестра Беатриса" по
Метерлинку (соч. 1963); музыки к фильмам. Ф. заново оркестровал оперы
"Битва при Леньяно" Верди и "Дон Прокопио" Бизе, закончил балет Г.
Григоряна "Камень счастья", оркестровал балеты: "Мирандолина" Василенко
(1958, Большой т-р), "Снегурочка" на музыку Чайковского (1963, Муз. т-р
им. Станиславского и Немировича-Данченко), "Вариации" на музыку Бизе
(1964, там же).
Лит.: К. В., Балет "Дон Жуан" в Ташкенте, "Муз. жизнь", 1964,
ј17;Кремшевская Г., На спектаклях узбекского балета, "Театр", 1965, ј 3.
В. Ю.
ФЕЙДО (Feydeau), Жорж (8.XII.1862-6.VI.. 1921) - франц. драматург. С
80-х гг. 19 в. начал лит. деятельность. Из ранних драм. произв. Ф.
получила признание пьеса "Дамский портной" (1886, т-р "Ренессанс"). В
дальнейшем популярностью пользовались веселые комедии и водевили:
"Лента" (совм. с М. Дева-льером, 1894, т-р "Одеон"), "Дама от Максима"
(1899, т-р "Нувоте"), "Займись Амелией!" (1908, там же) и др.
Ф.представитель т. п. "бульварной драматургии", легкой, эффектной п
поверхностной. Его пьесы отличались занимательной интригой, забавными
сценич. ситуациями. Мастерство Ф. отмечали К. Мендес, Ж. Ришпен, позднее
- М. Ашар.
Соч.: Theatre complet, v. 1-9, P., 1948-56. ФЕЙЕРТАГ, Эдвин Давидович
[27.V(8.VI).1897- 23.XII.1941 ] - рус. сов. актер и режиссер.
Дебютировал как актер в 1916 в Новгороде (антреприза Н. В. Извольского).
В 1922 окончил студию при Общедоступном передвижном т-ре под рук. П. П.
Гайдебурова. Одновременно с 1921 - актер этого т-ра (до 1928).
Роли: Крутицкий ("Не было ни гроша..." Островского), Филька ("Бабы"
Неверова), Полоний ("Гамлет"), Яков ("Плоды просвещения"), Епиходов
("Вишневый сад"); Комиссар ("Елена Толпина" Щеглова).
Режиссерскую и педагогич. деятельность начал под рук. Гайдебурова. С
1932 работал гл. обр. как режиссер. Внес значит, вклад в организацию
сов. т-ров для детей и юношества. В 1932-34 был художеств. руководителем
Чувашского ТЮЗа. Затем (1934-41) возглавлял Петрозаводский ТРАМ,
Куйбышевский, Фрунзенский, Новосибирский ТЮЗы и др.
Пост.: "Молодой пласт" Бочина (1933), "Сын Скэба" Веприцкой (1934),
"Клад" Шварца, "б миллионов авторов" Бруштейн и Зона (оба спектакля
пост. в 1933 рус. труппой Чуваш, т-ра), "Слуга двух господ" Гольдони
(1935, 1939), "Пленник эмира" Макарьева (1935), "Ревизор"; "Сережа
Стрельцов" Любимовой (оба в 1936), "Скупой" (1939), "Снегурочка" (1940);
"Ромео и Джульетта" Шекспира (1941).
Вел педагогич. работу в т-рах и в Новосибирском театр. уч-ще.
ФЕЙТ (Feith), Рейнвис (7.II.1753-8.II.1824) - голл. писатель,
драматург. Один из представителей сентиментализма в голл. лит-ре. В
первой трагедии - "Тпрса, или Победа веры" (1784), написанной на
библейский сюжет, отразилось влияние просветит, концепции "Натана
Мудрого" Лессинга. Под влиянием франц. бурж. революции конца 18 в. Ф.
освобождается от сентименталнстских иллюзий и создает свою лучшую
трагедию - "Инее де Кастро" (1793; по мотивам "Лузиад" Камоэнса). В этой
пьесе Ф. отстаивает свободу человеч. чувства, духовную ценность
личности, независимо от ее социальной принадлежности. Трагедия "Муций К
орду с, или Освобождение Рима" (1795) - произв. в духе революц.
классицизма, утверждает идею борьбы народа против монархии п деспотизма.
В предисловии к этой пьесе автор связывает драматургию с формой гос.
управления. Т-р, по его мнению,- школа для народа, здесь формируются
герои или царедворцы. Ф. считал, что свободный народ должен быть героем
пьес, п выводил его (в образе хора) в своих драматич. произв. Полптич.
тенденциозность и нравоучит. направленность трагедий Ф. сближают их с
просветительской бурж. драмой. Творчество Ф. имело большое значение для
развития голл. драматургии 2-й пол. 18 в.
Соч.: Dicht en prozaische werken, dl 1-11, Rotterdam, 1824.
Лит.: Bruggencate H. G. ten, Mr. R. Feith" Wapeningen, 1911. Вл. О.
ФЕЙХТВАНГЕР (Feuchtwanger), Лион (7.VII.
1884-21.XII.1958) - нем. писатель, драматург. Изучал филологию и
философию в ун-тах Мюнхена и Берлина. При фашизме был лишен нем.
гражданства, в 1933 эмигрировал во Францию, в 1940 в США. Написал ок. 30
драматич. произведений. В 1905-06 выпустил 2-томник "Маленькие драмы",
состоящий из миниатюр на античные, библейские и средневековые сюжеты. В
ряде своих пьес утверждал принципы абстрактного гуманизма. В 20-е гг. в
драматургии Ф. сказалось влияние Б. Брехта. В гротесково-сатприч.,
публицистич. пьесах 20-х гг. Ф. ставил острые социальные вопросы,
обличал нравы бурж. общества ("Американец, или Расколдованный город",
1921; "Нефтяные острова", 1927; "Калькутта, 4 мая", 1928; "Будет ли
амнистирован Хил?", 1930). Приход к власти фашизма способствовал
политич. зрелости Ф., он становится антифашистом, отказывается от
проповеди созерцательности. В антифашистской драме "Сны Симоны Машар"
(1942; 1957, т-р во Франкфурте-на-Майне; 1959, моек. Т-р им. Ермоловой),
написанной им с Б. Брехтом (по повести Ф. "Симона"), показан героизм
простой франц. девушки, оказавшей сопротивление фашистским оккупантам. В
40-х гг. Ф. написал ряд историч. пьес - "Помрачение умов, или Дьявол в
Бостоне" (1946; 1949, "Каммершппле", Берлин), "Вдова Капет" (1956,
Дрезден; 1960, т-р в г. Пярпу, Эстония).
Инсценировались и экранизировались романы Ф.:
"Семья Оппенгейм", "Лже-Нерон", "Братья Лаутен-зак" и др. Нац. пр.
ГДР (1953).
Соч.: Gesammelte Werke, Bd 1-10, Amst., 1932-48; в рус. пер.- Пьесы,
М.- Л., 1960; Сны Симоны Машар (совм. с Б. Брехтом), М., 1957. Ham. H.
ФЕКРИ, Мортозакули (прозвище-М о а и e д а л ь-М а м а л e к;
1868-1917) - иранский драматург, актер и общественный деятель. Ф. - один
из выдающихся деятелей иранского т-ра. Занимался издательским делом. В
период антифеодальной революции 1905-11 эмигрировал в Россию на Кавказ,
затем жил в Сирии, Турции и Египте. Как актер получил известность после
исполнения гл. роли в своей пьесе "Сирус Великий". Ф.- автор
социально-бытовых пьес: "Судьба корреспондента", "Любовь старика" (обе
1913), "Старый и новый правители" (1915) и др. Ф. принимал участие в
пост. всех своих пьес. Язык произв. Ф. простой, драматург прибегает к
просторечию, тегеранскому диалекту, но пьесы его трудны для пост.,
несценичны.
Лит.: Абульгасем Джаннати Атап, Бо-нйаде немайеш дар Иран, Тегеран,
1955. J. K.-O.
ФЕЛЕКИ (Feleki), Камиль (р. 1908) - венг. артист оперетты н эстрады.
Нар. арт. ВНР (1961). До прихода в оперетту был эстрадным артистом,
актером Будапештского т-ра комедии и др. т-ров. Особую популярность
приобрел в характерных опереточных ролях - Мишка ("Сильва" Кальмана) и
др. Ф.- комедийный актер тонкого лирич. дарования. Больше всего ему
удаются образы "маленьких людей". Участвует в спектаклях Т-ра им. Петефи
в Будапеште. Пр. им. Кошута (1953).
Лит.: Гершкович А., Два опереточных комика, "Театр", 1956, с. 146-47,
.ј 3; "Szfnhaz es mozi", 1955, .ј 3, old. 14. Д. Ив.
ФЕЛИНЬСКИЙ (Felinski), Алойзы (1771-23.11. 1820)-польский драматург,
поэт. Произведения Ф. проникнуты патриотизмом. Наиболее известная пьеса
Ф.- псевдоклассич. трагедия " Барбара Радзивилувна" (1817, Варшава,
позднее пост. в т-рах Нар. Польши), была принята с энтузиазмом польской
общественностью как патриотич. пьеса; в 1821 запрещена царской цензурой
как нацноналистич. пьеса. Для современников Ф. пьеса была символом нац.
могущества Польши. Среди исполнительниц - выдающиеся польские актрисы А.
Гофман, X. Моджеевская. Ф. написал также трагедии "Виргиния", "Радамист
и Зенобия". Испытал влияние В. Альфьери и Кребийона. Л'. Мал.
ФЕЛПС (Phelps), Самюэл (13.II.1804-6.XI.1878) - англ. актер и
режиссер. Один из крупнейших англ. режиссеров 19 в. После участия в
любительских спектаклях в Излинг-тоне в 1826 поступил в проф. труппу
("Уэст Лондон тиэтр"). В 1737 впервые выступил в т-ре "Хеймаркет"
(Лондон), где позднее исполнил роли: Гамлет, Отел-ло, Шейлок, Ричард
III. Лучшие сценические образы Ф. - в комедиях: Фальстаф ("Виндзорские
проказницы"), Маль-волио ("Двенадцатая ночь"), Основа ("Сон в летнюю
ночь"); сэр Питер Тизл ("Школа злословия" Шеридана). Игра Ф. отличалась
простотой, естественностью, мастерством перевоплощения. В 1844-62
руководил т-ром "Сэдлерс-Уэллс", к-рый стал в это время одним из ведущих
т-ров Лондона. Пост. почти все пьесы Шекспира (в т. ч. "Макбет", 1857,
"Антоний и Клеопатра", 1849). Выступал в этих пост. и как актер.
Режиссер-педагог, Ф. добивался ансамблевости исполнения, жизненной
яркости сце-нич. образов. Выступал против внешней эффектности постановок
Ч. Кина. Творчество Ф. имело большое значение для формирования
реалистич. принципов в англ. режиссерском иск-ве, утверждения
воспитательной роли т-ра.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С.
Мокульского, т. 3, M., 1963; Phelps W. M. and Forbes-Robertson J., The
life and life-work of Samuel Phelps, L., 1886; Watson E. В., Sheridan to
Robertson, Cambr. (Mass.), 1926; Sprague A. C., Shakespeare and the
actors, Cambr. (Mass.), 1948. Ю. К.
ФЕЛЬДМАН (Feldman), Мирослав (р. 28.XII. 1899) - югосл. (хорватский)
писатель и драматург.
Драматургич. деятельность начал в 1927. Хорватский Нац. т-р в Загребе
пост. его пьесы: "Поездка" (1927), "Заяц" (1933), Профессор Жич" (1935),
"На углу" (1936), "Серна" (1939), "В тылу" (1939), "Из мрака" (соч.
1940, была запрещена, пост. 1946). Пьесы Ф. сценичны, они ставились в
т-рах Австрии, Чехословакии и др. стран. Г. Шум.
ФЕЛЬДМАН, Эрнест (27.V,1889-4.XI.1947) - латыш. актер, режиссер и
театр. педагог. В 1911 окончил драм. курсы А. И. Адашева в Москве. В
1911-21 под псевд. Тарбеев выступал актером и реж. в театр. труппах
России (в т-рах Незлобина, Корша; в провинции- в Таганроге,
Иваново-Вознесенске и др.). Играл роли Раскольникова ("Преступление и
наказание" по Достоевскому), Незнамова и др. В 1921-33 - актер и реж. в
Национальном латыш. т-ре (Рига), в 1940- 1941-гл. реж. в Даугавпилсском
т-ре, в 1941-44- реж. Рижского нар, т-ра, в 1945-47-Т-ра драмы Латв.
ССР. Ф. много и плодотворно работал над комедией. С живым темпераментом
и артистизмом играл роли Скапена ("Проделки Скапена" Мольера, 1922),
Фигаро (1922), Хлестакова (1922), Петруччио (1925) и др. Успешно ставил
комедийные спектакли. Лучшие работы Ф. отличались стремительным темпом,
яркими образами, оживленным диалогом. Пост. спектакли: "В какую гавань?"
(1945) и "Как в Гарпетерах историю делали" (1946) Григулиса, "День
чудесных обманов" (1945) и "Школа злословия" (1946) Шеридана,
"Виндзорские проказницы" (1947).С 1921 вел педагогическую деятельность.
В 1927-35 возглавлял драм. курсы, на к-рых учились многие деятели
латышского театра. Б. Г.
ФЕЛЬДМАН, Яков Соломонович [р. 22.1Х(5.Х). 1913] - рус. сов.
театровед. Лит. деятельность начал в 1938. В 1941 окончил ГИТИС. В
1940-43 работал в лит. части Центр, т-ра Красной (ныне Советской) Армии,
в 1943-51 - зав. лит. частью Свердловского драм. т-ра, в 1952 -
Саратовского ТЮЗа. В 1952- 1958-научный сотрудник Ин-та искусствознания
АН Узб. ССР (Ташкент), с 1943 ведет педагогпч. работу в Ташкентском
театр.-художеств. пн-те (с 1955 - зав. кафедрой театроведения).
Соч.: Фурначев - М. М. Тарханов, "Театр", 1939, ј 6;
Пьесы Назыма Хикмета на сцене театра им. Хамза, там же, 1954, ј 12;
Слово о выдающемся актере (Абрар Хидоя-тов), там же, 1960, ј 2; Характер
народа и сценические образы, Таш., 1962; Олим ХУжаев, Тош., 1962; то же
на рус. яз., Таш., 1963; Наби Рахимов, "Театр", 1964, ј 7; Узбек сахна
саньатида интернационаллик ва миллийлик бир-лигининг баьзи масалалари, в
кн.: Марксча-ленинча эстетика масалалари, Тош., 1965; Ряд разделов в
кн.: Узбекский советский театр. кн. 1, Таш., 1966.
ФЕЛЬДТ, Павел Эмпльевич [8(21).II.1905-1.VII. 1960] - рус. сов.
композитор и дирижер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1955). В 1930 окончил
Ленингр. консерваторию. В 1929-34 - концертмейстер, в 1934- 1941 -
дирижер Малого оперного т-ра (Ленинград), с 1941 - дирижер Т-ра оперы и
балета им. Кирова (Ленинград). Автор оперетт "Дон Маурицио" (соч.
1946) и "Причуды ревности" (соавтор Г. Н. Носов, соч.
1947). Ф. принадлежит муз. редакция балета "Фадет-та" Делиба (1936,
Ленингр. Малый оперный т-р).
Дирижировал балетами: "Светлый ручей" Шостаковича (1935), "Кавказский
пленник" (1938) и "Ашик-Кериб" (1940) Асафьева, "Сказка о попе и
работнике его Балде" Чулаки (1940) - все в Ленингр. Малом оперном т-ре;
"Гаяне" Хачатуряна (1942 и 1952), "Золушка" (1946); "Шурале" Яруллина
(1950), "Тарас Бульба" Соловьева-Седого (1955), "Спартак" Хачатуряна
(1956) и др.- в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова. А. Ив.
ФЕЛЬЕТОН (франц. feuilleton, от feuille - лист, листок) - один из
видов разговорно-эстрадного жанра, сатирико-публицистич. обозрение на
злобу дня. В Ф. факты и явления современности излагаются от лица
импровизирующего рассказчика, у к-рого мысли следуют одна за другой, как
бы подчиняясь произвольным ассоциациям, критич. мысли чередуются с
патетикой, лит. язык - с обиходно-разговорным.
Сов. эстрадный Ф. не только обличает недостатки, но п рассказывает о
достижениях социалистич. строительства. Текст эстрадного Ф. близок по
материалу и стилю к газетному и журнальному Ф. (отсюда название). Однако
его сценич. воплощение требует эмоционально звучащей речи, выразительных
жестов, движений, подчеркнутой динамики. Это достигается преобладанием
коротких предложений, отсутствием описательных периодов. В Ф.
используются риторич. вопросы, широко применяются анекдоты, шутки,
переходы от серьезного к смешному. Исполнители воспроизводят лексику и
интонации повседневной речи (скороговорку, паузу и т. д.). Ф. вырос из
эстрадного монолога, с к-рым выступали А. Е. Муратов, В. В. Гущинский и
др. Создателями эстрадного Ф. были Г. И. Афонин и особенно Н. П.
Смирнов-Сокольский. Исполнение Ф. включается в репертуар конферансье (О.
А. Миляв-ский, Б. С. Брунов и др.), а также используется в сочетании с
куплетами, пародиями, сценками (П. Л. Му-равский, Б. Н. Бенцианов, К. Н.
Яницкий и др.).
Лит.: Воскресенский С., Эстрадные жанры, М., 1930; Дмитриев Ю.,
Искусство советской эстрады, [М.], 1962. М. 3.
ФЕЛЬЗЕНШТЕЙН (Felsenstein), Вальтер (р. 30.V. 1901, Вена) - нем.
режиссер оперных и драм. т-ров (ГДР). С 1923 - актер и реж. т-ров Любека
и др. городов Германии. В 1932-34 - гл. реж. Кельнского оперного т-ра, в
к-ром пост. оперы: "Парсифаль", "Риенци" Вагнера, "Риголетто",
"Трубадур", "Кармен";
"Сельская честь" Масканьи, "Паяцы". В 1934-36 - реж. Франкфуртской
оперы, где сенсационный успех имела его пост. оперетты "Летучая мышь" И.
Штрауса. Из-за преследований фашистов был вынужден уехать в Швейцарию.
Пост. в Цюрихе ряд спектаклей, в т. ч. оперу "Саломея" Р. Штрауса под
упр. автора. В конце 30-х гг. Ф.- гл. реж. драматич. берлинского
"Шиллер-театра"; пост. фильм-оперу "Фиделио" (совм. с X. Эйслером). В
1941 в Ахене осуществил пост. опер: "Фальстаф" Верди, "Тангейзер"
Вагнера, "Свадьба Фигаро" (дирижер Г. Караян). С 1947 - худ. рук. т-ра
"Ко-мише опер" в Берлине.
Реалистич. реформаторские устремления Ф. близки принципам оперной
режиссуры Станиславского и сформировались в борьбе с рутиной. Главное
для Ф. в пост. оперного спектакля - органич. слияние музыки и драматич.
действия. Музыка при этом является основой спектакля и определяет все
сценич. выразит. средства. Пение понимается Ф. как "усиленная
экспрессия". Отсюда - утверждение единства вок. интонации и
пластического движения. От оперного артиста Ф. требует осознания
характера героя, а также знания всей партитуры оперы. Ф. стремится
добиться такого самочувствия артиста на сцене, когда пение становится
для него необходимым и единств. способом выражения данной драматич.
ситуации. Огромное значение придает Ф. осознанию муз. темпа (вплоть до
мельчайших ритмич. долей). Эти требования предъявляются не только
солистам, но и хору. Все декоративные элементы спектакля Ф. также под
чиняет муз. драматургии. В основу пост. классич. опер Ф. кладет принцип
"буквального прочтения" партитуры, т. е. освобождения произв. от мертвых
оперных традиций, раскрытия подлинного авторского замысла. Ф. стремится
определить в каждом спектакле черты современности. В пост. оперы
"Отелло" Верди (1959)Ф. показал трагедию человека, сталкивающегося с
бездушной античеловеческой действительностью. Остро современна пост.
оперетты "Синяя Борода" Оффенбаха (1963) с гротескным образом диктатора
- кровожадного обладателя пушек. Напряженная муз. драма и острая комедия
наиболее характерны для аост. Ф. в т-ре "Комише опер".
Лучшие плст.: "Кармен" (1949), "Свадьба Фигаро" (1950) "Вольный
стрелок" Вебера (1951, Нац. пр. ГДР), "Волшебная флейта" (1954);
"Лисичка-плутовка" Яначека (1956, Нац. пр. ГДР), "Сказки Гофмана"
Оффенбаха (1958), "Бравый солдат Швейк" Курки (1960), "Проданная
невеста"-(1960, Нац. пр. ГДР) и "Сон в летнюю ночь" (1961).
В 1959 и 1965 посетил Сов. Союз вместе с театром "Комише опер". Член
(1951), вице-президент (1959) Нем. академии иск-в (Берлин).
Лит.: G o t z F., Walter Felsenstein. Weg und Werk, B., 1961; Комише
опер (Сборник-буклет). Гастроли в СССР, М., 1965; Говорят деятели
"Комише опер", "Сов. музыка", 1965, ј 10, с. 57-63; Сабинина М., Вальтер
Фельзенштейн и его театр. "Муз. жизнь", 1965, ј 10. с. 18-19; Кузнецова
И" Утверждение правды, "Сов. музыка", 1966, ј 2. г. Кар.
ФЕЛЬТЕН (Veiten), Иоганн 127.XII.1640-1692 (1693?)] - нем. актер и
театр. деятель. В 1661 окончил теологич. ф-т Лейпцигского ун-та
(магистр) и был единственным руководителем (принципал - по театр.
терминологии 17 в.) труппы, имевшим в то время высшее образование.
Участвовал в студенч. спектаклях. По окончании ун-та поступил в бродячую
труппу (рук. К. А. Паульсен), с к-рой странствовал по Германии, выступая
в Нюрнберге, Данциге, Гейдельбер-ге, Вормсе. После смерти Паульсена
возглавил труппу, к-рая под его руководством стала лучшей труппой в
Германии и получила наименование "Знаменитая банда". Еще при жизни
Паульсена, кроме импровизированных фарсов и грубых натуралистич.
трагедий ("Главные государственные действа"), ставились переделки
трагедий Д. Лоэнштейна, комедий Мольера ("Скупой"" "Проделки Скапена").
Ф. реформировал репертуар труппы, сделал основой его лит. драму. Он
стремился заменить фарсы и комедии положений пьесами, воссоздающими
жизненно убедит, характеры. Наряду с интермедиями и пьесами из
репертуара парижского т-ра "Комеди Итальенн", Ф. переводил и ставил
произв. Мольера ("Скупой", "Мизантроп", "Лекарь поневоле"), комедии А.
Грифиуса ("Господин Петер Сквенц"), ряд пьес Ф. Бомонта, Дж. Флетчера.
Большое место в репертуаре его труппы занимали трагедии и комедии
Шекспира в переделках ("Тит Андроник", "Венецианский купец", "Гамлет",
"Ричард III", "Ромео и Джульетта", "Комедия ошибок"). Ф. обращался и к
исп. драматургии (пьесы Кальдерона), а также к франц. класснцистской
драматургии ("Сид" Корнеля и др.). Обращение к франц. классицистам было
вызвано стремлением реформировать старую манеру игры актеров нем.
бродячих трупп, основанную на грубой буффонаде и преувеличенной
патетике. Ф. учил своих актеров заучивать лит. текст роли,
психологически оправдывать чувства и поступки действующих лиц. В его
труппе женские роли впервые исполняли актрисы, а не юноши, как это было
принято в др. странствующих нем. труппах. Среди актрис труппы Ф.
выделялась его жена Катерина Элизабет Ф. (урожденная Паульсен).
В 1685 Ф. был принят на службу к курфюрсту Саксонскому и его труппа
стала постоянной придворной труппой, получившей в свое распоряжение
театр. здание в Дрездене с декорациями, машпнерией, театр. костюмами.
После смерти курфюрста (1690) Ф. сохранил право выступать в Саксонии, но
не получал содержания и был вынужден снова странствовать со своей
труппой. После смерти Ф. труппу возглавила его жена. И. Н.
ФЕЛЬДМАН, Оскар Борисович (р. 18.II.1921) - сов. композитор. Засл.
деят. иск-в Чеч.-Ингуш. АССР (1964). В 1939-41 учился в Моск.
консерватории (класс В. Я. Шебалина). Работает в области муз. т-ра и
эстрадной песни. Также автор симф. и инструмент. произв., музыки к
радиокомпозициям, драматич. спектаклям, цирковым представлениям.
Муз. комедии: "Дочь фельдмаршала" (1946, Иркутский т-р муз. комедии;
2-я ред. 1950, Свердловский т-р муз. комедии; с 1952 под назв.
"Суворочка"), "Чужая дочь" (1946, Одесский т-р муз. комедии), "Воздушный
замок" (1948, Московский т-р оперетты), "Золотое вино" (1950,
Свердловский т-р муз. комедии), "Шумит Средиземное море" (1951, Муз. т-р
им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва), "Прекрасная
мельничиха" (1954, Свердловский т-р муз. комедии), "Тайна тети Даши"
(1955, там же). В. Б р.
ФЕМЕЛИДИ, Владимир Александрович [16(29).VI. 1905-30.X.1931] - укр.
сов. композитор. Окончил Одесский муз.-драм. ин-т (1928, класс
композиции П. Молчанова, дирижирования - Г. А. Столярова). Ф. был одним
из первых укр. композиторов, отразивших в своем творчестве
героико-революц. тематику. Автор опер: "Разлом" по Лавреневу (1929,
Одесский т-р оперы и балета), "Броненосец "Потемкин"" (соч. в конце 20-х
гг.), балета "Карманьола" (1930, Одесский т-р оперы и балета) и др. соч.
О. И.
ФЕНИН, Лев Александрович (1882-1952) - рус. сов. актер. Засл. деят.
пск-в РСФСР (1935). Чл. Ком-мунистич. партии с 1946. В 1908 окончил
юридич. ф-т Петерб. ун-та. Одновременно учился драматич. иск-ву у Ю.М
.Юрьева н В. Н. Давыдова, пению у И.В. Тартакова. Сценич. деятельность
начала 1904 в Т-ре В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге. В 1909-17 работал
в т-ре "Кривое зеркало" (Петербург). В 1922 поступил в моек. Камерный
т-р, где работал др 1937. Сценич. образы Ф. отличались графич.
четкостью, нек-рой рассудочностью. Играл разнообразные роли: от трагич.
образа старика Кабота ("Любовь под вязами" О'Нила) до гротесковых ролей
в опереттах. Лучшие роли: Мурзук ("Жирофле-Жироф-ля" Лекока), Король
("Розита" Глебы), Брозерио ("День и ночь" Лекока), Рист ("Сирокко"
Половинки-на), Пичем ("Опера нищих" Брехта и Вейля), Пивоваров
("Неизвестные солдаты" Первомайского), Цезарь ("Египетские ночи" по
Пушкину, Шоу, Шекспиру) и др. С 1937 работал в кино.
Лит.: Игнатов С., Актеры Камерного театра, "Театр и драматургия",
1935, ј 1. Д, Ним.
"ФЕНИЧЕ" ("La Fenice") - итал. оперный т-р в Венеции. Наряду с
миланским т-ром "Ла Скала" п неаполитанским "Сан-Карло" - один из
крупнейших оперных т-ров Италии. Построен по проекту Дж. Сель-ва. Открыт
16 мая 1792 оперой "Агриджентские игры"
Дж. Паизиелло. В конце 18 - нач. 19 вв. на сцене т-ра "Ф.." шли оперы
С. Майра ("Сафо", 1794; "Лодопс-ка", 1796; "Скифы", 1800; "Арджене",
1801), Д. Чима-розы ("Горации и Куриации", 1796; "Артемисня", 1.801),
Дж. Россини ("Танкред", 1813; "Сигизмондо", 1814;
"Семирамида", 1823), Дж. Мейербера ("Крестоносец в Египте", 1824), В.
Беллини ("Капулетти и Монтек-ки", 1830; "Беатриче ди Тенда", 1833), Г.
Доницетти ("Велизарий", 1836; "Мария дп Руденц", 1837) п др.
В 1-й пол. 19 в. на сцене т-ра "Ф." выступали выдающиеся певцы: И.
Кольбран, Дж. Гризи, Дж. Паста, М. Малибран, Дж. Ронкони, А. Тамбурини,
Дж. Рубини, Д. Донцелли; балетные спектакли ставили балетмейстеры: О. и
С. Вигано, Ф. Клерико, Г. Джоя, К. Бла-зис, А. Кортези, Ф. Тальони. В
сер. 19 в. на сцене т-ра "Ф." впервые были пост. мн. оперы С.
Меркаданте, Д. Пачини и оперы Дж. Верди ("Эрнани", 1844; "Аттп-ла",
1846; "Риголетто", 1851; "Травиата", 1853; "Симон Бокканегра", 1857). В
эти годы здесь выступали певцы:
К. Унгер, Дж. Стреппони, Ф. Таккинарди-Персиани, Э. Фреццолинп,
Варези, Кореи; танцовщицы: Ф. Чер-рито, Ф. Эльслер; танцовщики:
Сен-Леон, А. Пал-лавичини; работали балетмейстеры: Г. Вестрис,
Д. Гальцерани, П. Тальони. В конце 19 и нач. 20 вв. в т-ре "Ф." были
пост. оперы Р. Леонкавалло ("Богема", 1897), П. Масканьп ("Маски",
1901), M. Кастель-нуово-Тедеско ("Мандрагора", 1926). После 1920 на
сцене "Ф." идут оперы, балеты, драматич. и опереточные спектакли, среди
к-рых: "Царь Хасан" Гедини (1939), "День мира" Р. Штрауса (первая пост.
в Италии, 1940), "Пульчинелла" Стравинского (1940), "Вер-жийе Эне"
Малипьеро (сезон 1957-58) и др.
Лит.: Salvioli G., La Fenice gran teatro di Venezia, МП., 1876. Св.
Г.
ФЕНСТЕР, Борис Александрович [17(30).IV.1916- 29.XII.1960] - рус.
сов. балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1957). По окончании Ленингр.
хореография. уч-ща.(1936) был танцовщиком Ленингр. Малого оперного т-ра.
Партии: Арлекин ("Арлекинада" Дриго), Рене ("Фадетта" Делиба), Колен
("Тщетная предосторожность"). В 1940 окончил балетмейстерское отделение
Ленингр. хореографич. уч-ща. Под рук. Л. М. Лавровского ставил свои
первые балеты: "Том Сойер" Гладковского (1939), "Ашик-Кериб" Асафьева
(1940), "Бэла" Дешевова (1941). С 1941 - балетмейстер, в 1945-53 -
художеств. руководитель балета Ленингр. Малого оперного т-ра. В 1956-59
- гл. балетмейстер Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова. Обращаясь к
образам лит-ры и фольклора, Ф. самобытно развивал принципы балетной
драмы, давал действенную трактовку муз. партитуры, обогащал танец
мотивами нац. иск-ва, проявил высокое балетмейстерское мастерство в
комедийных сценах.
Пост.: "Мнимый жених" и "Юность" Чулаки (1946 и 1949; Гос. пр. СССР,
1947, 1949), "Доктор Айболит" Морозова (1948), "Веселый обманщик"
Корчмарева и "Барышня -крестьянка" Асафьева (оба в 1951), "Двенадцать
месяцев" Битова (1954), "Тарас Бульба" Соловьева-Седого и "Тийна" Аустер
(оба в 1955), "Голубой Дунай" на муз. Штрауса (1956), "Маскарад"
Лапутина (1960).
Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.- Л., 1950; [Красовская В.],
Балет Ленинграда, [Л.], 1961. В. Кр.
ФЕНЬЕШ (Fenyes), Сабольч (р. 1912) - венг. композитор. Окончил
Будапештскую консерваторию (класс А. Шиклоша). Был художеств.
руководителем Венг. т-ра оперетты в Будапеште. Написал св. 20 оперетт, в
их числе: "Гарем" (1931), "Майя" (1931, ставилась в 12 странах),
"Манолита" (1932), "Клецки" (1933), "Мими" (1935), "Много шума из
ничего" (1936), "Степная серенада" (1939), "Бес не дремлет" (1940),
"Поцелуй королевы" (1943), "Риго Янчи" (1947), "Свидание на берегу
Дуная" (1957, Т-р им. Сиглигети, Сольнок), "Вторая любовь" (1954, Венг.
т-р оперетты, Будапешт) и др. А. Ив.
ФЕОНА, Алексей Алексеевич (р. 1.XI.1919) - рус. сов. артист оперетты
(лирич. тенор). Сын А. Н. Феоны. Засл. арт. РСФСР (1963). В 1939 окончил
Ленингр. академич. капеллу (класс фп.). Пению учился у С. И. Мигая, а
впоследствии у С. Я. Борелли. В 1942 дебютировал в роли Эдвина ("Сильва"
Кальмана, Петрозаводский т-р оперетты). С 1944 - солист Моск. т-ра
оперетты.
Роли: мистер Икс ("Принцесса цирка" Кальмана), Андрей ("Холопка"
Стрельникова), Алексей Берестов ("Аку-лина" Ковнера), Юрий ("Весна поет"
Кабалевского), Юрий Токмаков ("Девичий переполох" Милютина), Альфред
("Летучая мышь" Штрауса), Рауль Гардефе ("Парижская жизнь" Оффенбаха),
граф Данило ("Веселая вдова" Легара) и др.; в 1957 Ф. исполнил партии:
Ленский ("Евгений Онегин"), Пинкертон ("Чио-Чио-сан") в Одесском т-ре
оперы и балета.
Выступал как концертный певец во многих городах Советского Союза и за
рубежом (Болгария, ГДР, Польша). А. Ив. - ФЕОНА, Алексей Николаевич
[18(30).III.1879- 20.IX.1949] - рус. сов. актер и реж. оперетты. Засл.
деят. иск-в РСФСР (1940). Нар. арт. Карел. АССР (1943). Окончил драм.
школу при Александрийском т-ре в Петербурге (1905, класс В. Н.
Давыдова). В 1905-10 работал в драматич. Т-ре В. Ф. Комиссаржевской. В
1911 -17 ф.- актер петерб. опереточных т-ров ("Буфф", "Палас"), в
1919-29-актер и реж. Ленингр. т-ра муз. комедии и реж. Ленингр. Малого
оперного т-ра (1919-27). С 1928 - реж. Ленингр. т-ра муз. комедии (в
1929-31 и 1934-36 - художеств. руководитель). Был художеств.
руководителем Лениягр. обл. т-ра муз. комедии (1937-40), Т-ра муз.
комедии Карел. АССР (1942-45).
Ф.- один из виднейших деятелей сов. т-ра оперетты, содействовал
идейно-худ ожеств. перестройке этого жанра. Для творчества Ф. характерны
стремление к реалистич. разработке сценич. образов, отказ от самоцельной
эксцентриады и буффонады, создание выразительных массовых сцен.
Наиболее значительные пост.: "Фра-Дьяволо" Обера (1920, Ленингр.
Малый оперный т-р), "Богема" (1921, там же);
"Майская ночь" Римского-Корсакова (1921, там же), "Фауст" (1922, там
же); "Сильва" Кальмана (1917, Летний Буфф, Петроград), "Женихи"
Дунаевского (1927, Ленингр. т-р муз. комедии), "Холопка" Стрельникова
(1929, там же), "Роз-Мари" Фримля и Стотхарта (1928, там же), "Камрад"
Логинова и Митюшина (1932, Ленингр. передвижной т-р муз. комедии), "Как
ее зовут" Богословского на либр. Н. Адуева (1935, Ленингр. т-р муз.
комедии), "Золотая долина" Дунаевского (1938, Моск. т-р оперетты).
Лит.: Янковский М., Советский театр оперетты, Л.-М., 1962; Ярон Г., О
любимом жанре, М., I960. М. Ян.
ФЕОФАН ПРОКОПОВИЧ [1681-8 (19). iX. 1736] - рус. писатель, драматург.
Род. в Киеве. Учился в Киевской академии, затем в Польше и Риме.
Возвратившись ок. 1704 на родину, принял монашество. был преподавателем
и ректором Киевской академии. С 1721 - вице-президент Синода, с 1724 до
конца жизни - архиепископ Новгородский. Ф. П. был сподвижником Петра I в
борьбе с реакц. духовенством, развивал идеи просвещенного абсолютизма.
Участвовал в организации Академии наук. После смерти Петра I возглавил
т. н. "ученую дружину" прогрессивных писателей (А. Д. Кантемир, В. Н.
Татищев и др.), отстаивавших петровские реформы.
В 1705 для очередного школьного представления учеников академии Ф. П.
написал "трагедокомедию" "Владимир" - первую в отечеств, лит-ре пьесу из
рус. истории (полное назв. пьесы - "Владимир, сла-венороссийских стран
князь и повелитель, от неверия тми в своих евангелский приведенний духом
святим от Рождества Христова 988, нине же от православной академии
Могилеанской и Киевской на позор российскому роду от благородных
российских сынов, добре зде воспитуемых, действием, еже от пиит
нарицается трагедокомедия, от лета господня 1705 июля 3 дня
показанний"). В основу драмы положен историч. сюжет - крещение Руси,
борьба киевского "князя Владимира, стремящегося просветить свой народ, с
языческими жрецами. В образе Владимира Ф. прославлял Петра и его
реформы; под языческими жрецами - невежественными и корыстными людьми -
подразумевались реакционно настроенные церковники, противники Петра.
Отступая от схоластич. эстетики, отказываясь от принятого в драматургии
того времени случайного сцепления аллегорич., историч. и библейских
картин, автор динамично и последовательно развивает сюжет, использует
традиции нар. драмы (сатирич. изображение жрецов, сочетание
драматического и комнч. начал). Ф. П. принадлежат также небольшие пьески
диалогического характера. Автор теоретической работы, посв. т-ру, - "De
arte poetica" (1705, опубл. 1786).
Соч.: Владимир, в кн.: Драматические произведения 1672-1725 гг., под
ред. Н. С. Тихоправова, т. 2, СПБ, 1874, с. 280-344.
Лит.: Тихонравов Н. С., Трагикомедия Феофана Прокоповича "Владимир",
Сочинения, т. 2, М., 1898;
Благой Д. Д., История русской литературы XVIII в., 3 изд., М., 1955,
с. 68-76; Всеволодский-Герн-г р о с с В., Русский театр. От истоков до
середины XVIII в., М., 1957, с. 136-41. С. Г.
ФЕРГАНСКИЙ ОБЛАСТНОЙ УЗБЕКСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ
М.ГОРЬКОГО - узб. т-р, организован в 1931 на базе кружков художеств.
самодеятельности Ферганы. Т-р ставил препм. пьесы узб. драматургов,
драматнч. и муз. спектакли. На его сцене были осуществлены пост. пьес К.
Яшена ("Два коммуниста", 1931, "Ичка-рида" и "Гюльсара", совм. с М.
Мухамедовым, 1932, 1939, "Товарищи", 1932, "Разгром", 1934, "Честь и
любовь", 1936, "Офтобхон, 1945, "Хамза", совм. с А.Умари, 1949,
"Нурхон"), 1952, "Равшан и Зулхумор", 1957), 3. Фатхуллпна ("Предатели",
1939, "Бутоны", 1948), С. Абдуллы ("Тахир и Зухра", 1940, "Алпа-мыш",
1949, "Мукими", 1955), У. Исмаилова ("Вредители хлопка", 1932, "Рустам",
1934), Ш. Хуршида ("Лейли и Меджнун", 1936, "Фархад и Ширин", 1947), А.
Уйгуна ("Песня жизни", 1947, "Новбахор", 1949, "Алтын куль", 1949,
"Алишер Навои", совм. с И. Сул-тановым, 1949), А. Каххара ("Шелковое
сюзане", 1952, "Больные зубы", 1955), Б. Рахманова ("Сердечные тайны",
1954) и др. Коллектив т-ра обращается к драматургии Хамзы ("Проделки
Майсары", "Баи и батрак", "Холисхон", 1940). Т-р работает с местными
драматургами: "Мели хоббон, Наби тавон" Маматха-нова (1960), "Мечта
Кумри" Машраба (1959) и др. Ставит и переводную драматургию: "Разлом"
(1935); "Платон Кречет" (1936) и "Калиновая роща" (1954) Корнейчука,
"Женитьба" (1939, 1952); "Доходное место" (1946), "Без вины виноватые" и
"На бойком месте" (1953) Островского, "Русский вопрос" (1947),
"Коварство и любовь" (1956) и др.
Коллектив т-ра часто выезжает со спектаклями и концертами в районы
области.
u т-ре в разное время работали: нар. арт. Узб. ССР Л. Сарымсакова,
засл. деят. иск-в Узб. ССР Ф. Ковалев, реж. Г. Абдулов и др. В составе
т-ра (1967): нар. арт. Узб. ССР Я. Маматханов, засл. арт. Узб. ССР 3.
Мадалиев, М. Ахмедов, X. Ибрагимова, артисты С. Саидовапдр. Гл. реж.нар.
арт. Узб. ССР С. Ахмедов, гл. художник - С. Габидов. В. Д.
ФЕРДИНАНДОВ, Борис Алексеевич [15(27).VII. 1889-16.III.1959] - рус.
сов. актер, режиссер, художник, педагог. Учился на драм. курсах С. В.
Ха-лютиной (1909-11). Был сотрудником МХТ (1911- 1912), затем актером
труппы "Наш театр" (Москва,1918), художником в Т-ре муз. драмы
(Петербург, 1913- 1914) и в Моск. Камерном т-ре (1917-18, 1919-21,
1923-25). Здесь Ф. оформил спектакли: "Король Арлекин" Лотара и "Ящик с
игрушками" Дебюсси (оба в 1917), "Адрпенна Лекуврер" Скриба и Легуве
(1919). Выступал также как актер. Роли: Арлекин ("Покрывало Пьеретты"
Шницлера), Молодой сириец ("Саломея" Уайльда), Луп Лоен, Жак Тюри
("Обмен", "Благовещение" Клоделя), принц Бульонский ("Ад-риенна
Лекуврер"), Джильо Фава ("Принцесса Брам-билла" Гофмана), Тибальд
("Ромео и Джульетта" Шекспира), Борис ("Гроза") и др.
В 1921-23 Ф. возглавил организованный им в Москве Опытно-героический
театр. Позднее работал на периферии и ставил спектакли в отдельных
театрах: в Калуге, Челябинске, Новокузнецке, Воронеже, Сыктывкаре,
Туркм. т-ре драмы (Ашхабад), Т-ре им. Камала (Казань) и др.
Творческая деятельность Ф. была разносторонней и противоречивой. Ф.
стремился создать новый театр. созвучный современности, но на практике
это стремление сводилось к формальным поискам, выдвигал теорию
метро-ритма, как основу актерской игры.
Снимался в кино, занимался лит. деятельностью.
Соч.: Театр сегодня, в сборнике: О театре, Тверь,1922.
Лит.: Соболев Ю., Камерный театр. "Рампа и жизнью, 1918,
ј 10; Марков П,. Театральные опыты, "Театр. обозрение", 1921, Хч 9;
его же. Новейшие театральные течения, М., 1924; Бояджиев Г., Студийные
театры, в кн.: Очерки русского советского драматического театра, т. 1,
М., 1954. А. Шн.
ФЕРИ, Владимир Георгиевич [р. 7(20). V.1902] - рус. сов. композитор.
Чл. Коммунистпч. партии с 1941. Засл. деят. иск-в РСФСР (1963) и Тадж.
ССР (1957), нар. арт. Кирг. ССР (1944). Окончил Моск. консерваторию
(1929, класс композиции Н. Я. Мясковского; 1930, класс фп. А. Б.
Гольденвейзера). В 1936-44 совм. с композитором В. А. Власовым работал в
Киргизии. Муз. драмы Ф. и Власова "Алтын-кыз" (1937) и Ф., Власова и А.
Малдыбаева "Аджал ордуна" (1938) были первыми спектаклями Кирг.
муз.-драм. т-ра (Фрунзе). В этом же т-ре были пост. первая кирг. опера
"Айчурек" (1939), написанная Ф., Власовым и Малдыбаевым по мотивам нар.
эпоса, и первый нац. балет "Анар" (1940; 2-я ред. 1951) Ф. и Власова.
Совм. с Власовым Ф. написал оперу "За счастье народа" (1941, Кирг. т-р
оперы и балета, Фрунзе; 2-я ред. "Сын народа", 1947, там же); балеты
"Селькинчек" ("Качели", 1943, там же) и "Весна в Ала-Тоо" (1955, там
же), совместно с Власовым и Малдыбаевым-оперы: "Патриоты" (1941, там
же), "Манас" (1946, там же), "На берегах Иссык-Куля" (1951; 2-я ред.
1952, там же) и "Токтогул" (1956, там же). В 1960 Ф. написал оперу
"Ведьма" по А. П.Чехову (совм. с Власовым). Ф. принадлежит ряд произв. в
разл. муз. жанрах, редакция балета "Шур'але" Яруллина. Ф.- автор статей
по вопросам оперной и балетной драматургии. С 1945 преподает композицию
в Моск. консерватории (с 1962 - профессор).
Лит.: Виноградов В., А. Малдыбаев, В. Власов и В. Фере, М., 1958. В.
Ю.
ФЕРЕНЧИК (Ferencsik), Янош (р. 18.1.1907) - венг. дирижер. Нар. арт.
ВНР (1954). Окончил Будапештскую консерваторию. В 1927 - концертмейстер
Будапештского оперного т-ра, с 1930-дирижер, затем хормейстер и гл. муз.
руководитель этого т-ра. После освобождения страны от фашизма - гл.
дирижер Венг. оперного т-ра в Будапеште. Как оперный и концертный
дирижер выступал в СССР (впервые в 1959), ЧССР, Болгарии, Австрии,
Франции, Швеции, США. Пр. им. Кошута 1951 за концертную и
оперно-дирижерскую деятельность. Дирижировал операми:
"Евгений Онегин" (1951), "Севпльский цирюльник" (1951); "Хари Янош"
Кодая (1952), "Дон Жуан" (1956); "Замок герцога Синяя Борода" Бартока
(1959),
"Тристан п Изольда" Вагнера (1959), "Катя Кабанова" Яначека (1961);
драматич. легендой "Осуждение Фауста" Берлиоза (1962) - все в Венг.
оперном т-ре (Будапешт) и его филиале - Венг. оперном т-ре имени Ф.
Эркеля; балетом "Чудесный мандарин" Бартока (1956, там же).
Лит.: "Музика", 1951, [ј] 8, с. 23-25; "Film, szin-haz, muzsika",
1962, ј22, old. 31; "Музыкальная жизнь", 1963, .ј 22. А. Ив.
ФЕРКАДЕ (Ferkade), Эдуард (р. 15.VI.1878)-голл. актер и режиссер.
Сценич. иск-ву учился у В. Рой-ярдса и И. Фоса, совершенствовался у М.
Рейнхардта в Берлине и Г. Крэга в Лондоне. В 19U4 начал выступать как
декламатор в труппе "Нидерландская сцена". В 1907 организовал в
Аместердаме вместе с Ройярдсом т. н. "летние представления" на открытом
воздухе; пост. ср.-век. драму "Ланселот" и моралите "Каждый человек". В
1908 организовал и возглавил труппу "Хагеспелерс"; ставил произв. англ.
драматургов, используя принципы символистской эстетики. В 1920-23
выступал со своей труппой (а позже - самостоятельно) на сцене
амстердамского гор. т-ра "Схау-бург". Среди лучших актерских работ
Ф.заглавные роли в "Гамлете", в "Черте" Мольнара. В числе пост.:
"Беглец" и "Верность" Голсуорси, "Дождь" Моэма, "Святая Иоанна" Шоу,
"Орленок" Ростана, "На дне". Ф. часто обращался к символике, стремился
создавать возвышенно-поэтич. спектакли. В 1924 труппа Ф. слилась с
труппой "Комедия". В 1947 оставил сцену. Выступал в печати как театр.
рецензент. Соч.: Aanteekeningen over tooneelkunst, [Amst.], 1917. Вл. О.
ФЕРКЕЛЬМАН, Михаил (Моисей) Яковлевич [р. 12(25).V.1908] - рус. сов.
композитор. В 1924-28 учился в Тифлисской консерватории, в 1935 окончил
Ленингр. консерваторию (класс композиции М. О. Штейнберга). В 1930-37 -
пианист-аккомпаниатор и ансамблист. Автор оперетт: "Моя любимая" (в
соавторстве с Л. А. Ходжа-Эйнатовым, 1938, Ленингр. т-р муз. комедии),
"Серенада" (1943, Ереван, Т-р оперетты Армфилармонии), "Дитя Флориды"
(1943, Тбилиси), "Счастливая ошибка" ("Рюмка виски", 1944, Тбилиси),
"Любит - не любит..." (1946, Ленингр. т-р муз. комедии); музыки к
спектаклям драм. т-ров и эстрадным пост. А. Ив.
ФЕРМАН, Валентин Эдуардович [17(29).IV.1896- 23. II 1.1948] - сов.
музыковед. Муз. образование, начатое в консерватории Ростова-на-Дону
(класс М. Ф. Гнесина, 1917-21), завершил в Моск. консерватории (1923-27,
класс Г. Э. КонюсаиМ. В. Ивано-ва-Борецкого). В центре научных интересов
Ф.- проблемы истории и теории оперы, ее драматургии и эстетики. С 1930
вел педагогич. работу в Моск. консерватории (с 1935 - профессор), с 1944
- в Муз. педагогич. ин-те им. Гнесиных. Среди учеников Ф.- Т. Н.
Ливанова, Н. В. Туманина, Б. М. Ярустовский и др.
Соч.: Оперный театр. Статьи и исследования, М., 1961; История новой
западноевропейской музыки, т. 1, Л.- М., 1940; Рихард Вагнер, М., 1929;
Итальянская опера. Цикл концертов, М., 1937; Французская опера. Цикл
концертов, М., 1937; Основные принципы построения истории русской оперы,
в кн.: Ежегодник Ин-та истории искусств АН СССР, т. 2 (Театр и музыка),
М., 1948; "Черевички" ("Кузнец Вакула") П. И. Чайковского и "Ночь перед
рождеством" Н. А. Римского-Корсакова (Опыт сравнения оперной драматургии
и музыкального стиля), в кн.: Вопросы музы-кознания, вып. 1, М., 1954 и
др. В.Ю.
ФЕРНАЛД (Fernald), Джон Бейли (р. 21.XI. 1905) - англ. режиссер.
Окончил Оксфордский ун-т. В 1927 был президентом студенческого
любительского т-ра (OUDS). С 1928 работал на проф. сцене, ставил
спектакли в разл. лондонских т-рах - в "Эмбас-си", "Вестминстере",
"Юнити". В 1946-49 работал в Ливерпуле в т-ре "Плейхаус". В 1949 совм. с
Р. Ричем руководил лондонским т-ром "Артс". В 1955-65 возглавлял
Коррлевскую академию драм. иск-ва. Ф. ставит спектакли в Учебном т-ре
Академии ("Ван-бру тиэтр") и в др. т-рах. Пропагандирует драматургию
Чехова.
Пост.: "Винтовки Терезы Каррар" Брехта (т-р "Юнити"),. "Ревизор" и
"Кукольный дом" (1945, т-р "Артс"), "Вишневый сад" (1948, т-р
"Сент-Джеймсес"), "Иванов" Чехова и "Дом, где разбиваются сердца" Шоу
(1950, т-р "Артс" t, "Дядя Ваня" (1952, там же), "Чайка" (1953, там же;
I960, "Олд Вик"); "Преступление и наказание" по Достоевскому и "Святая
Жанна" Шоу (1954, т-р "Артс"), "Питер Пап" Барри (1954, т-р "Скала"),
"Привидения" (1958, т-р "Олд Вик"); "Дело" по роману Сноу (1962, т-р
"Генри Миллере") и др.
Соч.: The play produced. An introduction to the technique of
producing plays, L., 1933. ф \
ФЕРНАНДЕС (Fernandez), Лукас (ок. 1474-17 I X.I 542) - исп.
драматург. Один из основоположников йен. ренессансного т-ра. В 1520 стал
священником. С 1522 преподавал музыку в Саламанкском ун-те. В 1514
опубликовал сб. "Фарсы и эклоги на пасторальный манер и в кастильском
духе", в к-рый вошли 6 его пьес, ставившихся (с 1501) в Саламанке во
время праздника "тела Христова". Светские фарсы Ф. "Брас, Хиль и
Берингелья", "Девица и рыцарь" "Прабос и Антона" близки по типу к
пасторальным эклогам X. дель Энсины, но имеют более сложную композицию и
более разработанные характеристики персонажей. В сб. вошли также
религиозные пьесы: две эклоги о рождестве Христовом, в к-рых большое
место занимают картины пастушеского быта, и "Страстное действо", близкое
по своему характеру к оратории.
Соч.: Farsas y eglogas al modo y estilo pastoril y castellano...,
Salamanca, 1514, Madrid, 1929.
Лит.: Canete M., Teatro espanol del siglo XVT, Madrid, 1885; Espinosa
Maeso R., Ensayo biografico de Lucas Fernandez, Madrid, 1924; Ortiz
Behe-t y L., El teatro de Lucas Fernandez, "Boletin de Estudios de
teatro", B. Aires, 1949, v. 7, ј 24-25, p. 37-39. З.П.
ФЕРНАНДЕС (Fernandez), Мария дель Росарио (1755-28.XII.1803) - исп.
актриса. Известна под прозвищем "Ла Тирана" ("Тиранка"). Получила
актерское образование в севильской Академии декламации, осн.
просветителем П. де Олавиде. В 1773 по рекомендации Олавиде вступила в
труппу т-ра "Ситиос Реалес" (Мадрид), затем выступала в т-рах Барселоны"
в 1780-97 в т-ре "Принсипе" (Мадрид). Вначале играла трагедийные роли в
произв. франц. и исп. классицистов, позднее обратилась к нац. драме
"золотого века" (Лопе де Вега, Тирсо де Молина, Кальдерон и др.).
Отказавшись от патетич. манеры исполнения, присущей актерам
классицистской школы, Ф. своей игрой способствовала утверждению реализма
в актерском иск-ве Испании. Крупнейшая исп. актриса конца 18 в., Ф.
пользовалась огромным успехом, ей посв. стихи Л. Фернандес де Моратин;
Ф. Гойя дважды писал ее портреты. В 1797 оставила сцену.
Лит.: С о tarelo y Mori E., Maria del Rosario-Fernandez. "La Tirana",
в кн.: Estudios sobre la historia del arte escenico en Espana, v. 2,
Madrid, 1897. 3. IJ.
ФЕРНАНДЕС ДЕ ЛИСАРДИ (Fernandez de Lizardi), Хосе Хоакин
(15.XI.1776-21.VI.1827) - мекс. публицист, романист, драматург.
Сторонник идей Просвещения. В издававшихся им журналах и в романе
"Перикильо Сарньенто" (1816, рус. пер. 1964) Ф. де Л. подвергает резкой
критике мекс. колониальный быт. Просветительскими идеалами вдохновлены
драм. произв. Ф. де Л., построенные по принципам просветительского
классицизма. В его пьесах заметна также влияние франц. мещанской драмы
18 в. Наиболее известны мелодрама "Чувствительный негр" (1825),
утверждающая человеч. достоинство негров, драм. монолог в стихах "Дон
Агустин де Итурбиде, император Мексики" (1823), пастораль "Самая
счастливая ночь, или Вознагражденное целомудрие" (1825).
Лит.: Кутейщикова В. Н., Основоположник мексиканской литературы
Фернандес Лисарди, "Известия
АН СССР. Отделение литературы и языка", 1961, т. 20, вып. 2, с.
154-60; Usigli R., Mexico en el teatro, Mexico, 1932. 3. ?J.
ФЕРНАНДЕС МАДРИД (Fernandez Madrid), Xoce (1784-1830) - колумбийский
поэт, драматург, обществ. деятель. Революц. просветитель по убеждениям,
Ф. М. принимал активное участие в войне за независимость против исп.
колониального владычества, в 1816 попал в плен к испанцам и был выслан в
Гавану. Написал просветительские стихотворные трагедии "Атала" (1822, на
сюжет одноим. повести Р. Шатобриана) и "Гуатемок" (1827) - о последних
днях империи инков. Обе трагедии созданы под влиянием драматургии В.
Альфьери.
Лит.: Gomez Restrepo A., Historia de la literatura colombiana, v. 1,
Bogota, [1956]. S. П.
ФЕРРАРИС (Ferraris), Амалия (1830-8.II.1904)- итал. артистка балета.
Представительница романтич. школы. Хореографич. образование получила
сначала у Шошу в Туринской академии, затем у К. Блази-са в Миланской
академии танца и пантомимы при т-ре "Ла Скала". В 1844 дебютировала на
сцене этого т-ра. В 1847-56 выступала в т-рах Неаполя, Генуи, Рима,
Лондона, Вены, где исполняла гл. партии в балетах: "Хитрая вдова",
"Королева роз", "Армида", "Диана и Эндимион", "Остров любви", "Рафаэль и
Форнарина" и др. В 1856-63 выступала на сцене "Гранд-Опера" в созданных
для нее балетах: "Эльфы" Габриеллн (партия Каменной статуи), "Марко
Спада, или Дочь бандита" Обера (партия Марчезы), "Сакун-тала" Рейера
(загл. партия), дивертисмент в опере "Пьер де Медичи" Понятовского
(партия Дианы), "Грациоза" Лабара (загл. партия), "Мессинская звезда"
Габриелли (партия Газеллы) и др. В 1858-59 гастролировала в Петербурге,
танцевала в балетах Ц. Пуни (Эолина - "Эолина, или Дриада", и Маргарита
- "Фауст"). Ф. обладала яркой мимич. выразительностью. Виртуозность
исполнения сочеталась в танце Ф. с особой легкостью, грацией и
изяществом. В 1868 окончила сценич. деятельность.
Лит.: "Театральный и музыкальный вестник", 1858, ј 39-, с. 464-66;
Худеков С., История танцев, ч. 3, П., 1915, с. 289- 91; G u e s t J.,
The ballet of the Second Empire, v. 2. 1858-1870, L., 1953, p. 40-58. Д.
Л. В.
ФЕРРЕЙРА (Ferreira), Антониу (1528-69) - португ. поэт и драматург.
Один из крупнейших представителей учено-классицистского т-ра в
Португалии. Написал комедии "Бристу" (1553, университетский т-р в
Коимбре) и "Ревнивец" (1554-58, там же), трактующие тему любви в духе
итал. ренессансной комедии, особенно - во второй пьесе, одной из лучших
классицистских комедий в Португалии. Наиболее значит, произв. Ф.
-классицнстская трагедия "Иниж ди Каштру" (1558, университетский т-р в
Коимбре) - первая драм. обработка нац.-историч. предания. Трагедию Ф.
переработали исп. драматурги X. Бермудес, Л. Велес де Гевара, португ.
драматурги Ж. Б. Го-миш и Ж. Данташ.
Соч.: Obras completas, v. 1-2, Р.-Rio de J., 1865;
Ines de Castro, Gaia, 193U.
Лит.: Braga T., Historia do theatre portuguez, t. 2. A comedia
classica e as tragicomedias. Seculos XVI e XVII, Porto, 1870; Coelho A.,
A "Castro" de Ferreira, "Theatralia", Lisboa, 1913, ј 1-2; A evolucao e
o espirito do teatro em Portugal, v. l, Lisboa, 1948. 3./7.
ФЕРРЕЙРА ДИ ВАШКОНСЕЛУШ (Ferreira de Vasconcelos), Жоржи
(1515?-1585?) - португ. писатель, драматург. Известность получила его
прозаич. пьеса "Евфрозина" (пост. после 1527 в университетском т-ре
Коимбры). При опубликовании (1561) эта пьеса была значительно расширена
и превратилась в драму для чтения по образцу романа-драмы "Селе-стина"
Ф. Рохаса. С этим произв. "Евфрозину" сближает сатирич. изображение
жизни высших слоев общества и городского дна, яркий бытовой колорит,
широкое использование нар. речи, пословиц и поговорок и т. д. В 1581
драма была запрещена ннквизициеп. Критика социальных отношений и
разложения нравов характерна и для бытовых комедий - "Улисипу" (соч.
1547), подвергшейся преследованиям цензуры из-за выведенного в ней
образа мнимой святоши, и "Аулеграфия" (соч. между 1547 и 1554).
Соч.: Eufrosina, Lisboa, 1918; то же, Madrid, 1951 Лит.: Braga Т.,
Historia do theatre portugiiez t. 2. A comedia classica e as
tragicomedias. Seculos XV e XVII, Porto, 1870 (Historia da litteratura
portugu/a v. XVIII); A evolucao e o espirito do teatro em Portiig.il v.
l, Lisboa, 1948. S. ?
ФЕРРЬЕР (Ferrier), Кэтлин (22.IV.1912 -8. X. 1953) - англ. певица
(контральто). Готовилась стать пианисткой, пением начала заниматься в
возрасте 28 лет (среди ее учителей - Р. Хендерсон). Дебютировала как
концертная певица в 1943. Исполнила гл. партию в премьере оперы Бриттена
"Поругание Лукреции" (1946, Глайндборн). Европ. известность принесло Ф.
исполнение роли Орфея ("Орфей и Эвриди-ка" Глюка, 1947, там же). В
дальнейшем Ф. выступала как концертная певица во мн. странах Европы и в
США. За неск. месяцев до смерти вернулась на оперную сцену, исполнив в
лондонском т-ре "Ковент-Гар-ден" партию Орфея. Ф.- одна из выдающихся
вока-листок 20 в. Обладала голосом особой красоты, отличавшимся
сочностью и насыщенностью звука. Особенно близка певице вокальная лирика
нем. и австр. композиторов. Пела англ. и ирл. нар. песни. Гастролировала
в Голландии, Швейцарии, Франции, Дании, Швеции, Норвегии, Австрии,
Канаде, США и на Кубе. Вс. Т.
ФЕРСТЕР (Foerster, Forster), Антон (20. X II. 1837 ? 7. IV. 1926) -
чеш. и югосл. (словенский) композитор и муз.-обществ, деятель. Учился в
Пражском ун-те. С 1867 жил в Любляне, где был хормейстером, а также
дирижером Драматич. об-ва. Автор комич. оперы "Гореньский соловей"
(1872, Любляна; 2-я ред. 1922)- первого словенского муз.-драматич.
произв., до сих пор идущего в т-рах Югославии. Две др. оперы Ф. не
ставились. Ал. /V.
ФЕРСТЕР (Foerster), Йосеф Богуслав (30.XII.1859- 29. V.I 951) -
чехословацкий композитор, муз. писатель. Нар. арт. ЧССР (1945). Учился в
Пражский консерватории. Среди многочисл. произв. Ф.-6 опер на собств.
тексты (все пост. в пражском Нац. т-ре):
"Дебора" (1893), "Ева" (1899), "Джессика" (1905), "Непобежденные"
(1918), "Сердце" (1923), "Дурень" (по Л. Толстому, 1936). Наиболее
известная опера Ф. "Ева" была пост. также за рубежом. Ф. принадлежит
музыка к пьесам Я. Врхлицкого, Шекспира, Г.Гофман-сталя, И. Тыла и др.
Лирич. язык музыки Ф. близок чеш. нар. песенности. Ф. развивал традиции
Б.Сметаны и А. Дворжака (нек-рое влияние на него оказал Г. Малер). С
1892 жил в Гамбурге, в 1903-18 в Вене, с 1918 в Праге. Вел педагогич.
работу: с 1901 - преподаватель Гамбургской консерватории; в 1903-18 -
профессор Новой консерватории в Вене; в 1918-22- профессор, в 1922-31 -
ректор Пражской консерватории. В 1931-39 - президент Чеш. академии
иск-в. Выступал как муз. критик; автор воспоминании (1947). С 1919 в
Праге существует муз. об-во Ферстера.
Лит.: Nejedly Z., Josef Bohuslav Foerster, Praha, 1910. Ал. M.
ФЕСПИД (2-я пол. 6 в. до н. э.) - др.-греч. поэт. Согласно
античным источникам, автор первой, пост. им самим в Греции трагедии на
афинском празднике Великих Дионисий в 534-533 до н. э. Ф. приписывается
введение актера (см. Гипокрит), к-рый в промежутках между хоровыми
партиями сообщал о событиях, происходящих за пределами орхестры, u
отвечал на вопросы хора. В качестве этого актера выступал сам Ф.
Предполагается, что он первый ввел маски. Произв. Ф. не сохранились. В.
Я.
ФЕСТИВАЛ ХОЛЛ (Royal Festival Hall) - концертный зал в Лондоне,
построен в 1951. Одно из красивейших и крупнейших концертных зданий
Англии. Приспособлен также для театр. представлений. Количество мест гл.
зала - 3493.
ФЕСТИВАЛИ музыкальные, театральные (англ. и франц.-festival, от лат.
festivus - веселый, праздничный)-смотры лучших достижений театр. и муз.
иск-ва. Ведут свое начало от олимпийских и др. игр Др. Греции,
состязаний ср.-век. трубадуров, миннезингеров и др. В Европе Ф. получили
распространение в Швейцарии (конец 18 в.). Первоначально носили характер
торжественных шествий, кортежей; позднее стали театрализованными
массовыми пред-стсГвлениями, посв. определенным событиям. Ф. обычно
являются соревнованием, участники к-рого выделяются специальными жюри в
результате предварит. отборочных просмотров (о театральных Ф. см. в
статьях Всемирные фестивали демократической молодежи и студентов
Театральные смотры). В Англии и Австрии (2-я пол. 18 в.) на Ф.
исполнялись преим. оратории (в Англии - произв. Г. Генделя). С нач. 19
в. Ф. (в т. ч. спец. певческие празднества- хоровые Ф.) получили широкое
распространение в других европ. странах, особенно в Германии. Они
организовывались муз. об-вами, учреждениями, отд. городами, провинциями,
округами. В их программы наряду с ораториально-хоровыми входили симф.,
концертно-инструментальные, оперные и др. произв. С 1876 в Байрейте
проводятся муз.-театр. Ф., посв. операм Р. Вагнера (см. Байрейтский
театр). Ряд Ф., проведенных в Зальцбурге в 1870-1910, был посв. В.
Моцарту. На Ф. в Мюнхене исполнялись оперы В. Моцарта и Р. Вагнера (с
1901), а также Г. Генделя, X. Глюка, К. Вебера, Р. Штрауса, X. Пфицнера
(с 1919). В США Ф. организуются с сер. 19 в.; впервые были проведены
Об-вом Генделя и Гайдна в Бостоне (1857) и Вустере (1858). Среди амер.
муз.-театр. Ф.- оперные Ф. в Равиния-Парк (Чикаго, 1911-31).
В 20 в. число Ф. возросло и они часто приобретают междунар. характер.
Ф. включают разнообразные, смешанные программы. Про водятся междунар.
Ф.совр. музыки ("Варшавская осень" - с 1956, в Загребе - с 1961, в
Лос-Анжелосе - с 1961 и др.), а также Ф. по отдельным совр. муз. жанрам
(Ф. эстрадной песни в Польше - с 1961 и др.). Интернациональное об-во
новой музыки (осн. 1922, Зальцбург) с 1923 организует Ф. музыки
крупнейших совр. композиторов в разных европ. городах. Проводит муз.
празднества и Постоянный совет интернационального сотрудничества
композиторов (осн. 1934, Висбаден, президиум в Лондоне). Среди
крупнейших совр. зарубежных Ф., включающих в программы муз. и
муз.-театр. произведения,- Залъцбургские фестивали (с 1917), Берлинские
(с 1930), Страсбурские (с 1932), "Флорентийский музыкальный май)) (с
1933), Люцернские (с 1939), "Пражская весна" (с 1946), Эдинбургские
фестивали (с 1947), 1-й Ф. театр. и муз. иск-ва стран Дальнего Востока
(1958, Осака).
В СССР первый муз. Ф. состоялся в 1933 (Ленинград). С конца 50-х гг.
проводятся Ф. республиканского, межобластного, зонального характера. В
Куйбышеве с 1963 проводятся муз. Ф. памяти В. И. Ленина. Ф. совр. музыки
проводятся в Одессе с 1958), Горьком (с 1962; в 1964 посв. Д. Д.
Шостаковичу). В 1962-63 состоялись Ф. англ. музыки jB Москве и
Ленинграде, сов. музыки - в Англии (в 1962 посв. Д. Д. Шостаковичу), в
1959 Ф. П. И. Чайковского в Лондоне с участием сов. музыкантов. С 1964
проводятся муз.-театр. Ф. "Московские звезды" (в 1965 посв. 125-летию со
дня рождения П. И. Чайковского), "Русская зима" (Москва),
"Белые ночи" (Ленинград, в 1965 посв. С. С. Прокофьеву), "Днепровские
зори" (Киев). В. Бр.
ФЕСЦЕННИНЫ (лат. Fescennina или Fescennini, от Fescennia-город в
Этрурии, где якобы возникли Ф.)- насмешливые, шуточно-бранные песенки,
исполнявшиеся в Др. Риме на празднествах в честь уборки урожая и на
свадьбах. Сельские Ф., первоначально носившие характер безобидных, хотя
и грубых шуток, затем стали использоваться крестьянами как средство
обличения знатных землевладельцев. Это вызвало с их стороны резкую
оппозицию и привело к запрещению в Ф. личных нападок. Разновидность Ф.,
к-рые исполнялись попеременно двумя группами, по-видимому, явилась
зародышем римской драмы. По мнению современников, Ф. были близки комедии
Невия и отчасти
ФЕТИС (Fetis), Франсуа Жозеф (25.III.1784 - 26.III.1871) - бельг.
композитор и музыковед. Учился в парижской Консерватории (у А.
Буальдье). В 1818-33 жил в Париже, где его оперы (в основном комич.)
имели успех.
Среди произв. Ф.: лирич. драма "Мария Стюарт в Шотландии" (1823);
комич. оперы-"Любовник и муж" (1820), "Сестры-близнецы" (1823), "Житель
Реймса" (1825), "Старуха" (1826) - все пост. в т-ре "Опера комик",
Париж.
Ф. выступал как критик. С 1833 - директор Брюссельской консерватории.
Лит.: Wangermee R., F.-J. Fetis. Musicologue et compositeur, Brux.,
1951. Ал. M.
ФЕТИСОВА, Людмила Михайловна (7. X.I 925 - 21.IV.1962) - рус. сов.
актриса. Засл. арт. РСФСР (1955). Окончила Театр. уч-ще им. Щукина и
была принята в труппу ЦТСА. Первые роли в ЦТСА - Невви ("Глубокие корни"
Гоу и Д'Юссо) и эмигрантка Катя Беляева ("На той стороне" Барянова). Ф.
играла своих современниц, сверстниц, остро передавая их внешние черты,
их чувства и мечты, их светлую жизнерадостность. Яркая характерность,
соединялась в сценических образах Ф. с героическим пафосом. Такой была
задорная, смелая, острая на язык молодая колхозница Вера Березина
("Степь широкая" Винни-кова), задиристая, колючая, а в душе чистая,
нежная и цельная Женька Шульженко ("Фабричная девчонка" Володина). Одна
из лучших ролей Ф,- отважная разведчица Нила Снижко ("Барабанщица"
Салынского), сыгранная с романтич. темпераментом. Героич. тема
поэтически, изящно была выявлена Ф. в исполнении роли Шуры Азаровой
("Давным-давно" Гладкова).
Др. роли; Сондра Финчли ("Закон Ликурга" по "Американской трагедии"
Драйзера), Таня Егорова ("За вторым фронтом" Собко), Юлия ("Совесть"
Чепурина), Фаустина ("Мечты Кинолы" Бальзака), Ольга Николаевна
("Летчики" Аграновича и Листова), Люка Шергина ("До новых встреч"
Гладкова), Любка ("Любка-Любовь" Дановской), Рина ("Увидеть вовремя"
Зорина), Леля ("Океан" Штейна).
Лит.: Л ь в о в-А н о х и н Б., Людмила Фетисова, М-, 1964; Крымова
Н.,0 Людмиле Фетисовой, "Театр", 1962, ј 7; Рыжова В., Роли Людмилы
Фетисовой, "Театральная жизнь", 1960, ј 9. Q.
ФИАЛКА (Fialka), Ладислав (р. 22.IX.1931) - чехословацкий мим. В 1956
окончил Пражскую консерваторию (танц. отделение). В 1958 выступал в
труппе муз.-драматич. "Т-ра на Забрадли". В 50-х гг. в этом же т-ре
организовал труппу, к-рая показывала муз.-драматич. спектакли и
пантомимы. В 1960 труппа получила название "Пантомима на Забрадли".
Первая программа, пост. Ф.,- "Пантомима на Забрадли", затем были пост.
"Этюды" (1960), "Девять шляп над Прагой" (1960), "Путь пантомимы"
(1962), "Шуты" (1965) и др. В этих программах Ф. выступал в гл. ролях.
Иск-во Ф. гуманистично; в своих пантомимах он утверждает радость жизни,
стремление к свету и добру. С 1960 работает также в кино. В 1959 и 1960
выступал в Сов. Союзе; гастролировал в др. странах: Италия и Куба
(1962), США (1964) и др.
Лит.: Schmidova L., Ceskoslovensky balet. [Praha, 1962], s. 55.
"ФИАЛКА МОНМАРТРА" ("Das Veilchen vom
Montmartre")-оперетта И. Кальмана, либр. Ю. Брам-мера и А.
Грюнвальда. Пост. 21 марта 1930, Вена, "Иоганн Штраус-театр". На сов.
сцене пост. в 1933, Ленинград, Т-р муз. комедии (дирижер Спиридонов,
пост. Соловьева и Чернявского); там же в 1944 и 1953. В 1933 пост. Моск.
т-ром оперетты. Текст Деренталя и Ярона (дирижер Фукс-Мартин, пост.
Смолича, реж. Турмачев, худ. Соколов, балетм. Лукин; Виолетта -
Лазарева, Лебедева, Нинон- Бах, Власова, Волкова, Грачева, м-м Арно -
Виноградова, Грановская, Рауль - Давидайтис, Качалов, Эрве - Володин,
Гедройц, Фраскатти - Ярон, Аникеев, Мюрже- Даминский, Кротов,
Стравинский, Франсуа - Друц, Ровный); там же в 1954. Пост. в др. городах
Сов. Союза:
Волгоград (1954), Омск (1955), Иркутск (1963), Киев (1963), Одесса
(1963), Ереван (1964). Н.Гр.
ФИБИХ (Fibich), Зденек (21.XII.1850-15.X.1900)- чеш. композитор,
пианист, дирижер и хормейстер. Учился в Лейпцигской консерватории
(1865-67), затем в Мангейме (у В. Лахнера, 1869-70). В 1873-74
преподавал в Виль-но (муз. уч-ще РМО); в 1875-78 был 2-м капельмейстером
Нац. т-ра в Праге; руководил хором рус. церкви в Праге.
Ф.- крупнейший представитель нац. композиторской школы после Сметаны
и Дворжака. Соч. его отмечены ли-рич. взволнованностью, высокой
драматич. напряженностью. Ф. был одним из создателей чеш. муз. драмы.
Творчество его глубоко национально. По-своему претворил идеи Р. Вагнера,
особенно близка принципам вагнеровской драмы "Мессинская невеста" по
трагедии Шиллера (1883, Нац. т-р, Прага). Свою драматич. концепцию Ф. с
наибольшей полнотой воплотил в "сценич. мелодраме"-трилогии "Ипподамия"
по трагедии Я. Врхлицкого: "Сватовство Пелопа", "Примирение Тантала",
"Смерть Ипподамии" (1890, 1891, там же). Сюжет наиболее популярной оперы
Ф.-"Шарка" (1897, там же) - основан на чешской легенде.
Др. произв.: "Бланик" (1881), "Буковинец (1874, Нац. т-р, Прага), три
мелодрамы, симф., камерно-инструмент. произв. и музыка для т-ра.
Член Академии науки и иск-ва (Franz Joseph-Akademie).
Лит.: Nejedly Z., Zdenek Fibich, Praha, [1900];
O c a d l i k M., Zivot a dilo Z. Fibicha, Praha, 1950; J i -ranek
J., Zdenek Fibich, Praha, 1963. Дл. M.
ФИГЕЙРЕДУ (Figueiredo), Гильерми (р. 1915)- браз. писатель,
драматург. В 40-х гг. обратился к лит. и театр. критике. Драматургич.
деятельность начал драмой "Леди Годива" (1948, труппа П. Фер-рейры,
Рио-де-Жанейро). Уже в этой пьесе проявились важнейшие черты драматургии
Ф.: "демократический характер и преданность идеям свободы" (Ж. Амаду).
Мн. пьесы Ф. представляют собой своеобразные обработки античных сюжетов;
драматург сосредоточивает внимание на проблемах, к-рые волнуют совр.
человека: свобода личности, война и мир и т. д. Ф. принадлежат: драма
"Всеобщая забастовка" (1948, та же труппа, г. Порту-Алегри), написанная
по мотивам "Лисистраты" Аристофана; "Бог ночевал в этом доме" (1949,
труппа Т. Карреру-П. Отрана, Рио-де-Жанейро, Париж- 1952, Нью-Йорк -
1957) - по мотивам мифа об Амфитрионе, и др. Наиболее полно гуманизм
творчества Ф. раскрывается в "героической комедии" "Лиса и виноград"
("Эзоп"; 1953, Нац.-драм. труппа, Рио-де-Жанейро), в к-рой Ф, утверждает
право человека на свободу, человеч. достоинство. Пьеса пост. в
Буэнос-Айресе и др. странах Лат. Америки. В 1957 эта пьеса переведена на
рус. яз., ее поставили мн. сов. т-ры (в т. ч. Большой Драм. т-р в
Ленинграде, 1957; МХАТ, 1958; Белорус. т-р им. Я. Купалы, 1957; т-ры
Тбилиси, Еревана, Таллина, Душанбе, Кемерово и др.). Среди др. пьес
Ф."Трагический фарс" (1958, рус. пер. "Смешная трагедия", 1960),
сатирически разоблачающий ложь и моральное растление буржуазии. С 1949
преподает историю театр. иск-ва в Нац. консерватории (Рио-де-Жанейро).
Соч. в рус. пер.: Эзоп (Лиса и виноград). Смешная трагедия, М., 1960
(Вступит, статья Ж. Амаду).
Лит.: A literatura no Brasil, dir. da A. Coutinho, v. '2, Rio de J.,
1955. 3. П.
ФИГНЕР, Медея Ивановна (урожденная - M e и) (4.IV. 1859-8. VII. 1952)
- рус. артистка оперы (драм. сопрано). По национальности итальянка.
Училась пению у Бьянки, Г. Панофкп и К. Цукки. С большим успехом
выступала в Италии, Испании, странах Юж. Америки сначала как
меццо-сопрано, потом как драматич. сопрано. Встретившись в Италии с H.
H. Фигнером, стала его постоянной партнершей. В 1887 приехала в Россию;
в 1889 вышла замуж за H. H. Фигнера. В 1887-1912 - солистка Мариинского
т-ра в Петербурге. Выступала на сцене до 1923, затем занималась
педагогич. работой. В 1930 уехала за границу, умерла в Париже. Ф.
обладала редким по красоте и широте диапазона голосом и драматич.
дарованием. Под рук. П. И. Чайковского подготовила партии Лизы ("Пиковая
дама") и По-ланты (о. п.), была их первой исполнительницей.
Партии: Дездемона ("Отелло" Верди), Маргарита ("Фауст"), Кармен;
Брунгильда ("Валькирия" Вагнера), Валентина ("Гугеноты"), Мими, Татьяна;
Наташа ("Опричник" Ч;ш-ковского) и др.
Соч.: Мои воспоминания, СП Б, 1912.
Лит.: С т а р к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и ее мастера.
1890-1910, M.- Л., 1940. Г ал. Б.
ФИГНЕР, Николай Николаевич [9(21).II.1857 - 13. XII. 1918] - рус.
артист оперы (лирпко-драма-тич. тенор). Закончил в 1878 Морское училище
(Петербург). Учиться пению начал, выйдя в отставку (в чине лейтенанта),
у педагогов Петерб. консерватории И. П. Прянишникова и К. Эверарди.
Уехал в Италию, не завершив BOK. образования. В Италии занимался у ряда
педагогов, в т. ч. у Де Роксаса. В 1882 с большим успехом дебютировал в
Неаполе. Гастролировал в странах Зап. Европы и Юж. Америки. В 1887-1907
- солист Мариинского т-ра в Петербурге; до 1910 пел на сценах частных
опер, в Большом т-ре, в собственных антрепризах (Тифлис, Нижний
Новгород); в 1910 -15 -директор и солист Оперной труппы Народного дома
(Петербург). В 1915 оставил сцену.
Исполнительская деятельность Ф. - одна из блестящих страниц в истории
рус. оперного иск-ва. Не обладая от природы выдающимися вок. данными
(суховатый тембр, "белый" звук), Ф. мастерски владел голосом, иск-вом
тонкой муз. фразировки. Он обладал особой чистотой дикции в кантилене,
большим сценич. темпераментом, тщательно продумывал мельчайшие детали
исполнения. Один из первых оперных артистов, Ф. был не только
вокалистом, но и "играющим певцом". Под рук. П. И. Чайковского
приготовил партию Германа ("Пиковая дама") и был ее первым исполнителем.
Среди ярких и разнохарактерных муз.-сценич. образов, созданных Ф.:
Ленский; Андрей Морозов ("Опричник" Чайковского), Самозванец ("Борис
Годунов"), Князь ("Русалка"), Владимир ("Дубровский" Направника), Ромео
("Ромео и Джульетта" Гуно), Альфред; Отелло (о. п Верди), Фра-Дьяволо
(о. п. Обера), Рауль ("Гугеноты" Мейербера), Хозе, Радамес, Канио,
Лоэнгрин и др. Вел педагогич. работу с 1915, в т. ч. в Киевской
консерватории.
Лит.: "Русская музыкальная газета", 1912, ј 1;
С т а р к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и ее мастера. 1890-1910,
M.- Л., 1940; Л е в и к С., Записки оперного певца, 2 изд., М., 1962.
Гал. Б.
ФИГУРА (фр. figure, от лат. figura - образ, фигура, очертания) - в
бальном танце и балете сочетание неск. танц. шагов {па), связанных между
собой и расположенных на известное количество тактов музыки; исполняется
двумя и более танцовщиками. Термин "Ф.", вошедший в употребление в кон.
17 - нач. 18 вв., первоначально относился к хореографич. записи, дающей
последовательное графич. изображение шествии кавалеров и дам в бальном
танце. К концу 18 в. термин "Ф." в том же значении переходит в балет. А.
И.
ФИГУРАНТ, фигурантка [от фр. figurant (-ante)-фигурант (-ка), солист
(-ка)] - в балете 18- 1-й половине 19 вв. одно из наименований
кордебалетных танцовщиков и танцовщиц, исполнявших танц. антре. В драме
и опере - актер, исполняющий роль без слов (статист). А. И.
ФИГУШ-БИСТРИ (Figus-Bystry), Вилиям (28.11. 1875-11. V. 1937) -
словацкий композитор и органист. В 1914 окончил Будапештскую муз.
академию. Ученик 3. Кодая. Собиратель народных песен, автор первой оперы
на словацком яз.-"Детван" (1928, Братислава), кантаты "Словацкая песня"
(1913) и др. соч. Ал. М.
"ФИДЕЛИО", "Фиделио, или Супружеская любовь" ("Fidelio, oder Die
eheliche Liebe"),-опера Л. Бет;х-овепа,либр. Ж. H. Буйи, в нем. переводе
и обработке И. Зонлейтнера, пост. 20 ноября 1805, Вена, "Театр ан дер
Вин" [дирижер Бетховен; Флорестан - Д ем-мер, Леонора (Фиделио) -
Мильдер, Рокко - Роте, Мар-целина - Мюллер, Пизарро - Мейер, Фернандо -
Вейн-копф, Жакино -Каше]; 2-я ред., обработка либретто С. фон Брейнинга,
пост. в 1806, Вена; 3-я ред. пост. в 1814, Вена. Затем опера шла на мн.
сценах мира, в т. ч.: Прага
(1814, под упр. К. М. Вебера), Берлин (1815), Париж (1829, на нем.
яз.), Лондон (1832, на нем. яз.), Нью-Йорк (1856, на нем. яз.) и др.
В России шла на нем. яз. в Петербурге, Большой т-р, 1863; там же,
Итал. оперная труппа. Впервые на рус. яз. в переводе О. Лепко пост. в
1880, Москва, силами учащихся Моск. консерватории; 1905, Петербург,
Марпинский т-р [дирижер Направник, пост. Палечека, худ. Ламбин;
Фернандо - Григорович, Пизарро - Шаронов, Флорестан - Ершов, Леонора
(Фиделио) - Черкасская, Рокко - Серебряков, Марцелина - Михайлова]. На
сов. сцене пост. 7 ноября 1918, Москва, Оперный т-р Моск. Совета рабочих
и крест, депутатов (б. Зимина) (дирижер Орлов, реж. Комиссаржевский,
худ. Федотов; Пизарро - Пирогов); 1954, Москва, Большой т-р [дирижер
Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Константиновский, хорм. Рыбнов и
Савва; Леонора (Фиделио) - Покровская, Вишневская, Флорестан - Нэлепп,
Ивановский; Пизарро - А. Иванов, Киселев, Рокко -Щегольков, Николау,
Марцелина - И. Масленникова, Звездина, Джоакино - Чекин, Орфенов,
Фернандо - Тютюнник]; 1958, Ленинград, Малый оперный т-р (новая ред.
текста Н. Бирюкова; дирижер Зандерлинг, пост. Лапирова, худ. В. Купер и
Лещинский).
Издания: "Ф." партитура - L. van Beethoven Werke, Serie 20, Bd
l,Lpz., Breitkopf 8c Hartel, [s. а.]; клавир с рус. текстом, М., Музгиз,
1960. Н. Г р.
ФИЗИЧЕСКОЕ ДЕЙСТВИЕ. Понятие, термин, введенный Станиславским в
театр. практику и педагогику. Является результатом изучения
Станиславским природы действия, как способа вызывать переживание и как
средства выражения в актерском иск-ве. Всякое практически осуществляемое
человеком действие есть Ф. д. Поэтому деление действий на физические и
психические условно. Но иногда то, что действие реализуется физически (и
то, в каких именно мускульных движениях), не имеет существенного
значения и игнорируется. В таких случаях действие рассматривается как
психологическое. Так обычно определяются относительно длительные
процессы действия, цели к-рых сложны (напр., сквозное действие,
устремленное к сверхзадаче). Чем короче отрезок действия и чем проще его
цель, тем яснее видно, что оно может быть осуществлено только
посредством мускульных движений. Поэтому Ф. д. называют обычно, действия
простые, протекающие в пределах малой длительности, направленные к их
ближайшей цели. Психологич. действие всегда состоит из ряда Ф. д.
Отдельно взятое Ф. д. обычно менее содержательно, но зато оно конкретно
и определенно. Психологич. действие менее конкретно; оно может быть
осуществлено при помощи разных Ф. д. В том случае, когда средством
воздействия служит слово (речь), Ф. д. переплетается и даже сливается с
действием словесным, подготавливает его и отражается на характере его
осуществления; результат выполнения словесного действия также
сказывается на последующих Ф. д. Таким образом, сложное психологич.
действие выражает те или иные переживания человека во взаимосвязи с Ф.
д., к-рые подготавливают почву для словесного действия.
В актерском иск-ве переживания предлагаемые обстоятельства
(обстоятельства жизни действующего лица, предложенные автором, найденные
режиссером и созданные воображением актера) побуждают актера совершать
определенные действия, воплощающие образ, и все они могут быть
конкретизированы как ряд логически вытекающих одно из другого Ф. д., как
линия Ф. д. Поэтому "жизнь человеческого духа" образа (мысли, чувства,
отношения, устремления сценич. персонажа) обнаруживается в линии Ф. д.,
в жизни тела актера. Эта закономерность легла в основу метода Ф. д.,
созданного Станиславским (он называл его также "методом физических и
словесных действий"). Сущность этого метода заключается в создании жизни
человеческого духа роли через правильную организацию жизни человеческого
тела актера в предлагаемых обстоятельствах. Это значит, что в
репетиционной работе любые самые сложные творч., психологич.,
философские задачи доводятся до полной конкретности через четкую и ясную
линию Ф. д., выполнение к-рой одновременно служит формированию у актера
верного переживания, соответствующего его творч. устремлениям, и
выразительному воплощению этого переживания.
Основная трудность в пользовании методом Ф. д. заключается в том,
чтобы, устанавливая линию Ф.д., видеть самые значительные, решающие в
идейно-художественном отношении предлагаемые обстоятельства и, исходя из
их совокупности, связывать их с конкретными ближайшими обстоятельствами,
определяющими каждый данный момент поведения актера. Нельзя допускать
подмены Ф. д. физическим движением, к-рое может быть воспроизведено
формально, механически, в то время как Ф. д. определяются целью, к-рая
не только объективна, но и является фактом субъективной жизни человека.
Одно и то же Ф. д. разные люди выполняют в разных случаях разными
движениями, и одни и те же движения, выполняемые разными людьми, могут
входить в состав различных Ф. д. Актер и режиссер, согласно методу Ф.
д., занимаются физич. реализацией психич. процессов, отказываясь от
механич. условных движений, лишенных психологич. содержания, не
направленных к достижению цели действующего лица в предлагаемых
обстоятельствах. Метод Ф. д. не разъединяет психическое и физическое, а
доводит психическое до конкретной физической определенности.
Метод Ф. д. повышает требования к театральной педагогике. По
выражению Станиславского, "актер- это мастер Ф. д.". Изучение мастерства
в театр. школе начинается с умения совершать четко, ясно, определенно
("распроультранатурально" - Станиславский) простейшие Ф. д. по заданию
режиссера-педагога; затем будущий актер учится связывать эти действия в
единую линию Ф. д. в более сложных предлагаемых обстоятельствах; и,
наконец,- строить линию Ф. д. с учетом самых сложных
обстоятельств-создавать образ.
Работа над ролью по методу Ф. д. базируется на том же принципе: от
простого к сложному. Она начинается с нахождения и выполнения грубой
схемы Ф. д. на основе немногих определяющих поведение персонажа
предлагаемых обстоятельств, и идет путем постепенного усложнения и
обогащения этой схемы, достигая охвата самых сложных предлагаемых
обстоятельств, влияющих на жизнь человеческого духа образа в ее развитии
на каждом этапе. Если актер живет в образе, то выполнение малых и
мельчайших Ф. д. диктуется его подсознанием и интуицией, для пробуждения
к-рых и строились схема и линия Ф. д. на репетициях. При определении
наиболее существенных предлагаемых обстоятельств на каждом данном этапе
жизни образа метод Ф. д. выступает как метод действенного анализа пьесы
и роли. Без такого анализа построение верной линии Ф. д. невозможно.
"... Творческий процесс актеров начинается с углубления в драму",- писал
Станиславский (Собр. соч., т. 6, 1959, с. 232). Но только в немедленной
(доступной актеру на данном этапе работы) реализации каждой данной схемы
Ф. д. обнаруживается, насколько она приближает актера к вере в
предлагаемые обстоятельства и к правде. Если правды и веры не возникает,
то это значит, что либо установленная в анализе линия Ф. д. неверна,
либо актер не умеет ее выполнить. В этом случае ему приходится разлагать
линию Ф. д. на составляющие ее элементы и осваивать каждый из них по
отдельности, добиваясь правды в логике "...самых ничтожных действий"
(см. К. С. Станиславский. Статьи. Речи. Беседы. Письма, 1953, с. 657).
Станиславский пришел к заключению, что наиболее надежным путем к творч.
вдохновению является точное выполнение актером верно найденной линии Ф.
д. Он писал: "Мы делаем физические действия объектом, материалом, на
котором проявляем внутренние эмоции, хотения, логику,
последовательность, чувство правды, веру, другие "элементы
самочувствия", "я есмь". Все они развиваются на физических действиях, из
которых создается линия жизни человеческого тела" (Собр. соч., т. 4,
1957, с. 339). Если тело актера фальшивит, то он не может правдиво жить
на сцене, но верно найденная, прочно усвоенная и точно выполняемая линия
Ф. д. создает эту правду "телесного" поведения.
Этот вывод Станиславского в основе своей близок к одному из
режиссерских принципов В. И. Немиро-вича-Данченко: "наживание"
психофизического самочувствия актером, является основным процессом
"нахождения образа" (см. "Вл. И. Немирович-Данченко ведет репетицию",
1965, с. 103). Добиваясь на репе-тициях нужного физич. самочувствия,
Немирович-Данченко был настойчиво требователен к физич. поведению
актера, к физич. самочувствию, иными словами, к сложному комплексу, к
определенной линии тщательно отобранных Ф. д. В. Э. Мейерхольд также
уделял большое внимание телесноп, физич. стороне актерского иск-ва.
Развивая выразительность актера, он ввел в руководимом им т-ре
"биомеханику"- систему тренировочных упражнений, развивающих культуру
движения актера. Но практика показала, что как бы ни было высоко
мастерство актера в области движения само по себе, если оно не
превращается в мастерство действий, оно чуждо природе актерского иск-ва
школы переживания*
В методе ?. д. Станиславский нашел путь к решению одной из наиболее
острых проблем реалистич. актерского иск-ва - проблемы выразительности
переживания на сцене. Он открыл перспективу дальнейшей разработки теории
и научно обоснованного метода творч. практики и театр. педагогики.
Лит.: Станиславский К. С., Режиссерский план "Отелло", ?.-Л., 1945;
Мастерство актера в терминах и определениях К. С. Станиславского, М.,
1961, с. 84-137, 474-75; Топорков В., Станиславский на репетиции.
Воспоминания, М., 1949; его же, Действие, слово, сверхзадача, "Театр",
1950, ј 11; его ж е, О технике актера, М., 1954, 2 изд., М., 1959; е г о
же, "Импровизация" в творчестве актера, "Театр", 1964, ј 7, его же,
Стоп! Не верю, "Культура и жизнь", 1965, .ј 1;
Прокофьев В., В спорах о Станиславском, М., 1962;
Ершов П., Технология актерского искусства, М., 1959;
ere же. Что такое метод физических действий?, "Театр", 1950, ј 7; его
же, Об ошибках в толковании системы Станиславского в теории и на
практике, там же, 1950, ј 11. См. также лит. при ст. Станиславский и
Станиславского система,
Обратно в раздел культурология