Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

СТЕФАНОВИЧ, Михаил Павлович [р. 2(14).II. 1898] - укр. сов. режиссер,
артист оперы (бас). Нар. арт. УССР (1947). Чл. Коммунистич. партии с
1944. В 1922 окончил Киевскую консерваторию. Сценич. деятельность начал
в оперной студии "Молодой оперный театр" (1919). С 1922 - солист оперных
т-ров Киева, Одессы, Харькова, Перми, Саратова, Новосибирска, Ташкента.
В 1928 начал режиссерскую деятельность. С 1934 - гл. режиссер и худ.
рук. оперных т-ров Днепропетровска, Харькова, Одессы, Львова. В 1945-46
преподавал в Харьковской консерватории, в 1946-47- в Львовской
консерватории. В 1947-54 - худ. рук. и гл. режиссер Т-ра оперы и балета
им. Шевченко.
Партии: Тарас Бульба (о. п. Лысенко), Борис Годунов;
Кочубей ("Мазепа"), Дон Базилио, Руслан, Мельник и др.
Пост.: "В бурю" Хренникова (1939), "Пиковая дама" (1944); "Молодая
гвардия" Мейтуса, "Любовь Яровая" Энке (обе в 1947), "Иван Сусанин"
(1948, Гос. пр. СССР, 1949), "Сказка о царе Салтане" (1949); "Богдан
Хмельницкий" Данькевича (1950), "Борис Годунов" (1952), "Князь Игорь"
(1953) и др.
С о ч.: И. С. Паторжинский, Кив, 1960; П. С. Белинник, Кив, 1960; Д.
М. Гнатюк, Кив, 1961; Що таке театр. Кив, 1961; Кивський державний
академ?чний театр опери та балету, Кив, 1961; М. ?. Донець, Кив, 1965.
р. Б.
СТЕЦЕНКО, Кирилл Григорьевич [30. IV (12. V). 1882-29.IV.1922]-укр.
композитор. В 1904-07 учился в Муз.-драм. школе Н. В. Лысенко в Киеве по
классу теории и композиции Г. Любомирского. Как солист и помощник
Лысенко совершил ряд поездок с его хором по Украине. В 1906 организовал
в Киеве Нар. хор и дирижировал им. В 1907 за пропаганду укр. нар. песен
был выслан из Киева. Осн. место в творчестве С. занимают хоры и песни.
С.- автор детских опер: "Лисичка, Котик и Петушок" (соч. 1911),
"Ивасик-Теле-сик" (либр. по о. п. Кропивницкого, 1911, неоконч.), "Дикая
сила" (1916, неоконч.); неоконч. опер: "Пленница" ("Полонянка") - о
борьбе укр. народа с тур. завоевателями (1903), "Кармелюк" (1906) - о
нар. герое, "Ифигения в Тавриде" по о. п. Леси Украинки (1922); муз.
комедии "Сватанье на Гончаровке" (текст Квитки-Основьяненко, 1954,
Киевский т-р муз. комедии). Написал музыку к пьесам: "Былое"
("Бувальщина") Велисовского, "Цыганка Аза", "Как колбаса да чарка..."
(все соч. 1909), "Богдан Хмельницкий" (не оконч.) Старицкого,
"Гайдамаки" (по Шевченко, 1920, Первый гос. драм. т-р УССР им. Шевченко,
Харьков); к мелодекламациям: "Дзинь-дзинь" Вороного, "Сосна" Олеся. С
1907 выступал как муз.-театр. критик, писал рецензии на оперные
спектакли. С 1918 преподавал в Муз.-драм. ин-те им. Лысенко (Киев).
Лит.: КозицькийП., Кирило Стеценко, "Музика", Кив, 1923, .ј;ј 2, 3-5;
Горюх?наН., Фремова Л.. К. Г. Стеценко, Кив, 1955; Пархоменко Л., Кирило
Григорович Стеценко, Кив, 1963. А. Ив.
СТЕШ‚НЕО, Иван Никифорович [12(24).1.1894- 3.V.1937] - укр. сов.
артист оперы (бас-кантанте). Род. в семье крестьянина. Пению обучался в
Италии у проф. Дельфиуме и Люченти. В 1914 дебютировал на оперной сцене
в Бергамо. Пел в Риме, Бергамо и др. городах Италии, а также (в 1921-31)
в Польше, Англии, Франции, США. Часто выступал перед рабочей аудиторией
с исполнением рус. и укр. нар. песен. В 1917-21 был солистом Киевского,
а в 1931-34- Харьковского т-ра оперы и балета, в 1934-37 - Укр.
филармонии. Гастролировал во мн. городах СССР.
Партии: Тарас Бульба (о. п. Лысенко), Сусанин, Борис Годунов,
Мельник; Владимир Галицкий ("Князь Игорь"), За растре ("Волшебная
флейта"), Мефистофель (о. п. Бойто и "Фауст" Гуно), Рамфис ("Аида"),
Доктор ("Воццек" А. Берга), Дон Базилио.
Лит.: "Вечерняя Москва", 1936, 4 февр., ј 28, с. 3; "Сов. Сибирь",
1935, 21 апр., .ј 84, с. 4. О. И.
СТИБОР (Stibor), Ольдржих (16.III.1901-10.1. 1943) - чехословацкий
режиссер. Чл. Коммунистич. партии ЧССР. Будучи студентом правового ф-та
Пражского ун-та, С. пытался создать театр. студию в г. Ост-раве. В 1931
с небольшим коллективом актеров выступал в Интимном т-ре в Праге и
вскоре был приглашен режиссером в драматич. труппу т-ра в Оломоуце, где
работал до 1940. Во время оккупации был арестован и заключен в
концлагерь. В 1935 С. приезжал в СССР. Свои впечатления о советском
театре описал в книге "Путь к сцене в СССР". С. утверждал активное
воздействие т-ра на зрителя, его увлекал массовый, политич. т-р.
С. часто обращался к опыту А. Я. Таирова, В. Э. Мейерхольда,
прогрессивных реж. Запада. Крупнейшим событием театр. жизни Чехословакии
была постановка С. "Оптимистической трагедии" (1935) в т-ре Оломоуца. Во
время войны погиб в фашистском застенке. В память о С. т-р в г. Оломоуце
носит его имя.
Пост. С.: "Квадратура круга" Катаева (1931), "Пани Ню" Дымова (1933),
"Воскресение" по Л. Н. Толстому (1936), "Bacca Железнова" (1937),
"Ревизор" (1940) и др., ставил также оперы: "Евгений Онегин" (1936),
"Русская леди Макбет" ("Леди Макбет Мценского уезда") Шостаковича (1937)
и др.- все пост. в г. Оломоуце.
Соч.: Cestou k jevisti v SSSR. Spolecnost pro kulturni a hospodarske
styky se SSSR, Prerov, 1935.
Лит.: Na pamet Oldricha Stibora, "Divadelni zapisnik", Praha, 1946,
.ј 7-8; O Stibor a sovetske hry na nasem jevis-ti, cislo 9, Olomouc,
1957. Д. Сол.
СТИВЕНС (Stevens), Райз (р. 11.VI.1913) - амер. артистка оперы
(меццо-сопрано). В 1935 окончила Джульярдскую муз. школу в Нью-Йорке. В
1936-38 пела в Нем. т-ре в Праге. Гастролировала в Венской гос. опере,
т-ре "Колон" (Буэнос-Айрес), на Глайнд-борнском фестивале 1939, в т-рах
"Гранд-Опера" (1949) и "Ла Скала" (1954). С 1938 - ведущая солистка т-ра
"Метрополитен-опера". С. обладает голосом сочного, нежно-бархатистого
тембра, с глубоким и насыщенным нижним регистром. Лучшая партия -
Кармен.
Среди др. партий: Далила ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Миньон (о. п.
Тома), Орфей ("Орфей и Эвридика" Глюка), Октавиан ("Кавалер роз" Р.
Штрауса), Марфа ("Хованщина"). В с. Т.
СТИЛ (Steele), Ричард (12.III.1672-1.IX.1729)- англ. драматург,
журналист. Один из основоположников просветительской комедии. Учился в
Оксфорде (1684-89). В своих бытовых комедиях - "Похороны, или Модная
печаль" (1701), "Любовник-лжец" (1703), "Нежный муж" (1705),
"Совестливые влюбленные" (1722) - выступал против безнравственности
драматургии эпохи Реставрации. Нравоучительность комедий С. иногда
доходила до риторики, но пьесы С. пользовались успехом, т. к. в них была
показана жизнь различных слоев англ. общества. Героем комедий С. был
обычный рядовой человек, наделенный высокими моральными качествами.
Пьесы С. были написаны живо, остроумно. В комедиях С. выступали
крупнейшие англ. актеры (К. Сиббер, А. Олфрид и др.). С. совм. с Дж.
Аддисоном выступал как издатель и автор (псевд. Исаак Биккер-стаф) в
сатирико-нравоучительных журналах "Болтун", "Зритель" и др. (в них
содержатся также высказывания С. о т-ре и драматургии).
Соч.: The best plays of the old dramatists: R. Steele, L., 1894; The
letters of R. Steele, L.-N. Y., 1927.
Лит.: Дживелегов А.иБояджиев Г., История западноевропейского театра
от возникновения до 1789 года, М.-Л., 1941, с. 424-425; История
английской литературы, т. 1, вып. 2, M,-Л., 1945; Ташкентский
театрально-художественный ин-т им. А. Н. Островского. Записки, вып. 2,
3, Ташкент, 1957, 1959 (ст. Н. В. Минц); A i t k e n G. A., Life of Sir
R. Steele, v. 1-2, L., 1889; D о Ь s o n A., R. Steele, v. 1-4, L.,
1896; С о n n e 1 у W., Sir R. Steele L., 1934; Loftis J., Steele at
Drury Lane, Berkeley, 1952. В. Ю.
СТИЛУ (Stillu), Панди (р.З.III.1914) - албанский актер. В 1932 начал
творч. деятельность в Румынии. Работал в различных т-рах страны,
принимал участие в создании Т-ра им. А. Моисеи в г. Дурресе, где пост.
"Девушку из деревни" Гьяты. Среди др. пост.: "Нашествие", "За тех, кто в
море!"; "Лейпцигский процесс" Компанейпа и Кронфельда, "Наша земля"
Яковы. Д. А г.
СТИНЬЯНИ (Stignani), Эбе (р. 10.VII.1907) - итал. артистка оперы
(меццо-сопрано). Музыке обучалась в консерватории в Неаполе.
Дебютировала в 1925 на сцене т-ра "Сан-Карло" там же. В последующие годы
пела в Венеции, Милане (т-р "Ла Скала", 1927) и др. городах Италии.
Гастролировала в Лондоне, Берлине, Париже и др. городах мира. В 1957
оставила сцену.
Одна из видных оперных певиц 20 в., С. обладала высокой техникой бель
канто, свободной и благородной фразировкой.
Партии: Адальджиза ("Норма"), Аида; Леонора ("Фаворитка" Доницетти),
Ульрика, Азучена, Мэг Пэдж ("Бал-маскарад", "Трубадур", "Фальстаф"
Верди), Сантуцца ("Сельская честь" Масканьи), Семирамида (о. п.
Россини), Орфей ("Орфей и Эвридика" Глюка), Миньон (о. п. Тома), Ортруда
("Лоэнгрин"), Кармен; Далила ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Лукреция (о.
п. Респиги, 1-я пост. 1937) и др
Лит.: L а и г i-V о 1 р i G., Voci parallele. Mil., 1955.
СТОИЧЕВ, Петр (12.XII.1879-20.III.1945) - болг. актер. В 1903
окончил Петерб. драм. курсы. В 1896 начал сценич. деятельность в Софии в
труппе "Заря" под рук. Б. Пожарова. В 1897 организовал труппу "Артист".
В 1897-99 работала театре "Слеза и смех". В 1900 совм. с С. Бычваровым
основал в Вар-не театр. труппу. В 1903 - актер и режиссер театральной
труппы "Лира" в Русе, затем актер "Совр. т-ра" М. Икономова; в 1904-05,
1906-19 работал в софийском Нар. т-ре. В 1905 с труппой актеров основал
"Свободный т-р". С 1919 - актер, худ. рук. и директор т-ра оперетты
"Свободный т-р". В 1925-Г-26 и в 1935-36 был директором и режиссером
Русенского т-ра, в 1927-29 - директор Нар. т-ра и Нар. оперы в Софии. В
1929 основал частный Т-р П. Стойчева. В 1940 был организатором "Т-ра для
маленьких". В 1936-39 и в 1941-44 - директор Плов-дивского т-ра. В 1943
совм. с Т. Стойчевой организовал детский т-р "Балкан" (ныне - Т-р нар.
молодежи). С.- последователь принципов МХАТа. Он пропагандировал рус.
драматургию, перевел на болг. яз. "На дне". Лучшие роли: Сатин и
Счастливцев. Среди др. ролей: Бобчинский; Подколесин, Жевакин
("Женитьба"), Юст ("Дурак" Фулда), Слав ("Борислав" Вазова). В числе
пост. С.- "Женитьба" (1903, труппа "Лира"); "Пер Гюнт" Ибсена (1919,
"Свободный т-р") и др.
Лит.: П e н e в П., Лекции по история на българския драматически
театър, ч. 4, София, 1958. . fie.
СТОЙЧЕВА, Теодорина Петрова (6. V.I 887-9.11. 1956)- болг. актриса.
Засл. арт. НРБ (1949). Дебютировала в 1904 в передвижной труппе "Борба"
в роли Альмы ("Честь" Зудермана). В 1905 вступила в труппу "Свободного
т-ра", с к-рой гастролировала по стране С 1906 - актриса Нар. т-ра
(София). В 1908 совм. с С. Бычваровым проходила практику в МХТ. С.
обладала природной грацией, сильным, интонационно богатым голосом,
большим темпераментом. В начале сценич. деятельности играла роли молодых
героинь, в дальнейшем - трагедийные роли. Была лучшей исполнительницей
роли Сарры в драме "Над пропастью" Вазова.
Роли: Тамара, Кремена ("Борислав", "Ивайло" Вазова), Милка ("Первые"
Тодорова), Мария Магдалена ("Иуда" Му-тафова), Кручинина; Аксюша
("Лес"), Анна Каренина; Поля ("Мещане"), Наймычка (о. п. по Шевченко),
Медея (о. п. Ев-рипида), Электра (о. п. Софокла), Джульетта ("Ромео и
Джульетта" Шекспира), фру Альвинг; Сольвейг ("Пер Гюнт" Ибсена),
герцогиня Падуанская (о. п. Уайльда), Мать ("Эпоха, в которую живем"
Чапека) и др.
Лит.: "Театър", С., 1955, бр. 3, с. 54-57; там же, 1956, бр. 3, с.
80. А. Ив.
СТОКГОЛЬМСКАЯ КОРОЛЕВСКАЯ ОПЕРА - см. Шведская Королевская опера.
СТОКОВСКИЙ (Stokowski), Леопольд (р. 18.IV. 1882, Лондон) - амер.
дирижер. Музыке учился в Оксфорде у Г. Пэрри и Ч. Станфорда, позже - в
парижской Консерватории. Как дирижер впервые выступил в 1908 в Лондоне.
В 1912-36 руководил Филадельфийским симф. оркестром. В 1931 в
Филадельфии С. дирижировал первой амер. пост. оперы А. Берга "Воп-цек".
С 1949 С. руководил (совм. с Д. Митропулосом) Нью-Йоркским филармонич.
оркестром и выступал с др. оркестрами. В 1936 и 1958 гастролировал в
СССР. Один из крупнейших дирижеров 20 в., С. выступал и как композитор.
Снимался в муз. фильмах.
Соч.: Музыка для всех нас, пер. с англ., М., 1963. Лит.: Шнеерсон
Г.,Л. Стоковский, "Сов. музыка", 1941, ј 5; С е р г е е в И., Л.
Стоковский в Москве, там же, 1958, ј 8. Ал. М.
СТОЛЕРМАН, Самуил Александрович [9(21).XII. 1874-22.XII.1949] - рус.
сов. дирижер. Засл. арт. Груз. ССР (1924), нар. арт. УССР (1937). С 1905
занимался дирижированием у проф. В. И. Сафонова в Москве. В 1907-08 -
дирижер оперной труппы в Перми. Работал во Владивостоке, Благовещенске,
Москве, Тбилиси, Баку и др. городах. В 1927-44 - гл. дирижер, муз. рук.
Одесского т-ра оперы и балета, в 1944- 1949- гл. дирижер Т-ра оперы и
балета им. Шевченко. Под рук. С. впервые пост. оперы: "Алмаст"
Спендиа-рова на укр. (1930, Одесса), груз. (1932, Тбилиси) и арм. (1933,
Ереван, на открытии т-ра) языках, "Сказание о Шота Руставели" Аракишвили
(1919), "Кето и Котэ" (1919) и "Лейла" (1922) Долидзе, "Тамара Коварная"
М. Баланчивадзе (1926, все - в Тбилиси), "Разлом" Фемелиди (1929),
"Золотой обруч" ("Захар Беркут") Лятошинского (1930), "В плену у яблонь"
Чишко (1931), "Трагедийная ночь" Данькевича (1935; все - в Одессе).
Др. пост.: "Лоэнгрин", "Севильский цирюльник", "Аида" (все в 1923),
"Борис Годунов" (1924; все - в Баку), "Царская невеста" (1925), "Кармен"
(1926); "Тарас Бульба" Лысенко (1932; все - в Тбилиси), "Лед и сталь"
Дешевова (1930), "Майская ночь" Лысенко (1937), "Иван Сусанин" (1940),
"Да-иси" Палиашвили (1941; все - в Одессе), "Тарас Бульба" в нов. ред.
Л. Н. Ревуцкого (совм. с К. А. Симеоновым, 1947, Т-р оперы и балета им.
Шевченко). А. Ив.
"СТОЛИЧНАЯ ДРАМАТИЧЕСКО-ОПЕРНАЯ ТРУППА"- болг. труппа. Осн. в 1890 в
Софии по инициативе И. Шишманова и А. Константинова. В драм. отделение
вошел почти весь состав труппы "Основа":
В. Кирков, Г. Киров, В. Налбуров, И. Попов, Ш. Попова и др. Оно
открылось в помещении т-ра "Основа" 6 окт. 1890 спектаклем "Ижиния"
Пелико. В 1890 были пост.: "Руска" Вазова, "Пенчо Кырлеж" Шишманова,
"Женитьба)); "Семья преступника" Джакометти и др. С 1891 спектакли шли в
театр. зале "Славянская беседа", ставились: "Иванко" Друмева, "Анджело"
Гюго, "Коварство и любовь". Директор т-ра - Д. Казаков, реж. И. Попов.
Оперную труппу составили болгарские (Д. Казаков, И. Славков) и
чешские (О. Добшова, А. Кратохвилова, Я. Хашек) певцы. Дирижер А.
Букорещлиев, реж. Я. Хашек.Спектакли начались в 1891 (ставили "Фауст"
Гуно, "Трубадур", сцены из опер "Евгений Онегин";
"В колодце" Блодека и др.).
Летом 1891 драм. отделение выделилось из труппы, а оперное отделение
было преобразовано в "Столичную оперную труппу", к-рая в том же году
пост. первую оперу на болг. яз. - "Лукреция Борджиа" Доницетти, затем
"Травиату" и "Аиду" Верди, "Сельскую честь" Масканьи и др. После выхода
из труппы чеш. певцов (в связи с материальными трудностями) она в 1892
прекратила свое существование. На ее базе возник новый т-р "Слеза и
смех".
Лит.: Казаков Д., Материали по историята на на-родния театър и опера.
С., 1929; С а г а е в Л., Българското оперно творчество. С., 1958;
Державин К., Болгарский театр. М.-Л., 1950. А. Ив.
СТОЛЯРОВ, Григорий Арнольдович [8(20).IIL 1892-14.IX.1963] - рус.
сов. дирижер, педагог. Засл. деят. иск-в Казах. ССР (1947). В 1915
окончил Петрогр. консерваторию. Дирижерскую деятельность начал в
петрогр. т-ре "Ренессанс" (1915-17). Был гл. дирижером Одесского т-ра
оперы и балета (1920-29), Муз. т-ра им. Немировича-Данченко (1930-38),
Оперной студии им. Шацкого при Моск. консерватории (1937-39), Т-ра оперы
и балета им. Абая (1945-48), Моск. т-ра оперетты (с 1954).
Исполнительский стиль С. отличался высокой слаженностью ансамбля,
большим муз. вкусом.
Пост.: Муз. т-р им. Немировича-Данченко - "Тиль Уленшпигель" Лотара
(1931), "Сорочинская ярмарка" Мусоргского, "Корневильские колокола"
Планкета (1932), "Катерина Измайлова" Шостаковича, "Травиата" (1934),
"Чио-Чио-сан" (1935), "Тихий Дон" (1936); Моск. т-р оперетты - "Фиалка
Монмартра" Кальмана (1954), "Белая акация" Дунаевского (1955), "Поцелуй
Чаниты" (1956), "Фонари-фонарики" (1958) и "Цирк зажигает огни" (1960)
Милютина, "Москва, Черемушки" Шостаковича (1959), "Летучая мышь" Штрауса
(1962), "Сто чертей и одна девушка" Хренникова (1963) и др.
Дирижировал также симф. оркестрами. Вел педаго-гич. работу: был
ректором Одесской (1923-29), профессором Московской (1934-43) и
Казахской (1945- 1948) консерваторий, моск. Ин-та военных дирижеров
(1948-53). М. Лифш.
СТОММА, Здислав Францевич [р. 4(17).VIII.1907]- белорус. сов. актер.
Нар. арт. БССР (1961). Чл. Ком-мунистич. партии с 1961. В 1929 окончил
драм. студию при Польском т-ре БССР. Работал в польских т-рах БССР и
УССР, в белорус. ТЮЗе. С 1940 - актер белорус. Т-ра им. Я. Купалы. С.
обладает ярким комедийным дарованием. Его сценич. образы отличаются
остротой, нар. юмором.
Роли: Долгоносик ("В степях Украины" Корнейчука, 1941), Дормедонт
("Поздняя любовь" Островского, 1944), Быковский ("Павлинка" Купалы,
1944), Епиходов ("Вишневый сад", 1951), Белогубов ("Доходное место",
1953), Левон ("Левониха на орбите" Макаенка, 1961), Глапье ("Тысяча
франков вознаграждения" Гюго, 1962).
Лит.: Н я ф е д Ул., Беларуск? тэатр..., М?нск, 1959. Люд. Ш.
СТОППА (Stoppa), Паоло (р.16.VI.1906) - итал. актер. Учился в школе
декламации при академии Сан-та-Чечилия. В 1927 дебютировал в т-ре.
Работал в разл. итал. труппах, выступая гл. обр. в комедийных ролях.
Известность получил в конце 30 - нач. 40-х гг., сыграв роли сэра Эндрью
("Двенадцатая ночь"), Алексея ("Игрок" по о. п. Достоевского), Улисса
("Гекуба" Еврипида), Демокоса ("Троянской войны не будет" Жироду ) и др.
Встреча и работа (с 1945) с реж. Л. Висконти над ролями Раскольникова
("Преступление и наказание" по Достоевскому), Тома ("Стеклянный
зверинец" Уильямса), Панда ра ("Троил и Крессида" Шекспира) и др. стала
важным этапом творчества С. В 1946 С. вместе с Р. Морелли организовал
труппу, в к-рой все спектакли ставил Висконти. От него С. воспринял
стремление к иск-ву, проникнутому гуманизмом, раскрывающему трагич.
судьбу человека в совр. бурж. обществе, любовь к творчеству К. Гольдони,
А. П. Чехова, А. Миллера. С. сыграл роли кавалера Рипафратты
("Трактирщица" Гольдони), Андрея Прозорова, Войнипкого ("Три сестры",
"Дядя Ваня"), Вилли Ломена, Эдди ("Смерть коммивояжера", "Вид с моста"
Миллера), Али ("Купец из Смирны" Гольдони), Бернарда Шоу ("Милый лжец"
Килти). В 1960 труппа Морелли-С. распалась, и С. работает гл. обр. в
кино (снимается с 1935). Я. Каг.
СТИРИН (Storm), Георге (р.16.III.1883) - рум. актер. Нар. арт. РНР
(1952). В 1904 окончил Бухарестскую консерваторию, ученик К. Ноттара.
Дебютировал в 1902 на сцене Нац. т-ра в Бухаресте. В 1909-12 - актер
труппы А. Давиды. В 1914-24 и с 1941- Нац. т-ра в Бухаресте. В 1924
вошел в труппу Т. Буландры, к-рая стала именоваться "Буландра -
Манолеску - Максимилиан - Сторин". В 1947-52- профессор Бухарестской
консерватории.
Роли: Лир; дон Саллюстий ("Рюи Блаз" Гюго), Крофтс ("Профессия
госпожи Уоррен" Б. Шоу), Лопахин ("Вишневый сад"), Никита ("Власть
тьмы"), Митя ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), Вулпашин ("Барышня
Настасия" Замфи-реску), Маттиас Клаузен ("Перед заходом солнца"
Гаупт-мана) и др.
СТОРОЖЕНКО, Николай Ильич [10(22) .V.1836- 12(25).1.1906] - рус.
ученый, историк зап.-европ., преим. англ., лит-ры и т-ра. В 1860 окончил
историко-филологич. ф-т Моск. ун-та. С 1872 - профессор кафедры истории
всеобщей лит-ры в ун-те. В 1894- 1901 - председатель Об-ва любителей
российской словесности. С 1894 - председатель моск. отделения Театр
.-лит. комитета при Дирекции имп. т-ров. Один из инициаторов и
сотрудников журнала "Артист"; печатал в этом журнале театр. отчеты и
рецензии. С. - один из первых рус. исследователей истории зап.-европ.
лит-ры и т-ра. Осн. его работы поев. Шекспиру (был избран
вице-президентом Шекспировского об-ва в Англии). Автор пьесы "Троеженец"
(1896, Малый т-р).
Соч.: Предшественники Шекспира, т. 1. Лили и Марло, СПБ. 1872;
Шекспировская критика в Германии, "Вестник Европы". СПБ, 1869, .ј 10-11;
Драматические сочинения Шекспира, "Критическое обозрение", 1880, Ns 5;
Английская драма до смерти Шекспира, в кн.: Всеобщая история лит-ры,
вып. 20, СПБ, 1886; Дилетантизм в шекспировской критике, "Русская
мысль", 1889, кн. 10; Шекспир и Белинский, "Мир Божий", СПБ, 1897, кн.
3; Опыты изучения Шекспира, М., 1902; Шекспир и литература эпохи
Возрождения, "Научное слово", 1904, кн. 4; Швкспир-Бэконовский вопрос, в
кн.: Шекспир, т. 5, СПБ, 1904 (Библиотека великих писателей).
Лит.: Под знаменем науки, 'М., 1902 (юбилейный сборник); Памяти Н. И.
Стороженка, М., 1909; Б о р о з-д и н И., Моск. профессор-гуманист Н. И.
Стороженко, М., 1916; его же, Н. И. Стороженко и т-р, "Театр", М., 1946,
ј 7-8. С. Л
СТОЯНОВ, Веселии (p.20.IV.1902) - болг. композитор и педагог. Нар.
арт. НРБ (1962). Чл. БКП. В 1926 окончил Софийское муз. уч-ще, затем
учился в Вене, в Высшем уч-ще муз. и драм. иск-ва. Возвратившись на
родину, нек-рое время работал дирижером софийского т-ра "Одеон". С 1937
ведет педагогич. работу в Софийской консерватории (с 1943- профессор, в
1943-45 и 1956-62 - директор). Написал оперы:
"Женское царство" (1935, софийская Нар. опера) - первая болг. комич.
опера; "Саламбо" по о. п. Г. Флобера (1940, там же), "Хитрый Петр" по
болг. нар. сказаниям (1958, там же). Оперы С. пронизаны юмором,
отличаются эффектной оркестровкой, остротой муз. языка. Димитр. пр.
(1951, 1962).
Лит.: Стършенов Б., В. Стоянов, С., 1962. А. Ив.
СТОЯНОВ, Коста (30.IX.1876-15.XII.1945) - болг. актер. В 1895 - актер
варненской труппы "Прогресс" ("Напредък"). В 1897 принят в Софийский т-р
"Слеза и смех", где дебютировал в роли маркиза де Преля ("Две сиротки"
Деннери). В 1899-1901 работал в передвижном т-ре в провинции. С 1904 -
актер Нар. т-ра в Софии; в 1923-24 - Русенского т-ра. Затем вернулся в
Нар. т-р (София).
Роли: Исак ("Иванко" Друмева), Кир Тодор ("Бори-слав" Вазова),
Драгоданоглу ("У подножия Витоши" Яворо-ва), Дядо Слава ("Свадьба змея"
Тодорова), Сурсувул ("Боян-волшебник" Христова), Дикой ("Гроза"),
Соленый ("Три сестры"), Ляпкин-Тяпкин ("Ревизор"), Шуйский ("Царь Федор
Иоаннович" А. К. Толстого), Костылев ("На дне"). Лир, Яго, Шейлок;
Клавдий, Юлий Цезарь ("Гамлет" и о. п. Шекспира), герцог Альба ("Эгмонт"
Гете), Креон ("Медея" Ев ри-пида), Вальтер ("Коварство и любовь") и др
Лит.: "Театър", С., 1961, .ј 9, с. 61, А. Ив. СТОЯНОВ, Людмил
[р.6(18).II.1888] - болг. пи сатель, общественный деятель. Нар. писатель
Болгарии (1948). Депутат Великого Нар. собрания (с 1946). Чл. Болгарской
коммунистич. партии с 1944. Дей-ствит. чл Болг. Академии наук (1946).
Учился в плов-дивской гимназии. Лит. деятельность начал в 1905. В 1923
совм. с И. Даниэлем основал в Софии театр. студию, преподавал в ней, был
редактором журн. "Театр-студия". Автор историч. драм:
"Томирис" (1921) - драматич. поэма о, нашествии орд хана Аспаруха в 7
в.; "Гибель Раковицы" (1924) - нар. драма о начальном периоде завоевания
болг. земли турками в 14 в.; "Антигона" (соч.
1926, единственная пьеса С., пост. в 1962 Сливенским нар.
т-ром)трагедия в стихах, в к-рой антич. сюжет используется для раскрытия
темы борьбы с фашистским террором. В сатирич. комедии в стихах "Аполлон
и Мидас" (1923) мифологич. сюжет используется автором для осмеяния
реакц. лит. критики. Сатирически изображает монархию и бурж. политиков
комедия "Волки стерегут стадо" (1936). Написал пьесу, направленную
против антисемитизма,- "Желтая звезда" (соч. 1952). В ранней драматургии
С. сказалось влияние символистской эстетики, впоследствии он обратился к
реалистич. принципам. Перевел на болг. яз. драмы и трагедии Лермонтова,
пьесы "Буря" (1914), "Сон в летнюю ночь" (1914), "Отелло" (1915)
Шекспира, "Манфред" Байрона (1938). Автор ряда статей по вопросам театр.
иск-ва. Димитр. пр. (1950). Соч.: Избрани произведения, т. 5, Пиеси. С.,
1956;
Беседа с младите актьори, "Хиперион", С., 1924, кн. 2;
Театър и публика, "Литературни новини", 1928, ј 23; Едно театрално
представление, "Заря", 1940, ј 5655; Пушкин и Шекспир, "Литературен
фронт", 1946, ј 18; Шекспир - велик хуманист, там же, 1945, ј 80; За
литературата, из-куството и културата, С., 1959.
Лит.: Зидаров К., Людмил Стоянов. Критико-био-графичен очерк, С.,
1958; Людмил Стоянов. Юбилеен сборник, [С., 1949]; Павлов Т., Български
поети и писатели. С., 1948, с. 197-222; Димов Г., Пятдесет години в
служба на литературата и културата, в кн.: Стоянов Л., За литературата,
изкуството и културата. С., 1959; Динеков П., Една антифашистка пиеса, в
сб.:
Людмил Стоянов. Изследвания и статии за творчеството му, С., 1961;
Вълчев В., Комедията "Вълците пазят ста-дото", там же, с. 169-76. А. Ив.
СТОЯНОВ, Рачо (6.XI.1883-12.1.1951) - болг. драматург. Творч.
деятельность начал как актер, сотрудничал в печати, выступал со статьями
о т-ре. Автор одной из лучших болг. пьес- "Мастера" (1927, Нар. т-р,
София), проблемно-бытовой драмы о жизни небольшого провинциального
городка в нач. 19 в. С. - автор сатирич. комедии "Политиканы" (соч.
1920), высмеивающей скудоумных провинциальных буржуа; одноактной комедии
"Перед закрытыми воротами" (соч. 1938).
Лит.: Крънзов Г., Театър и драматургия. С., 1963, с. 17-48. А. Ив.
СТОЯНОВ, Сава (1881-1913) - болг. актер. С 1898- артист варненской
труппы под рук. С. Кожуха рова и Т. С. Тончева. В 1904 работал в труппе
"Бор-ба" в Софии. В 1905 - в "Современном т-ре", в 1907 - актер,
режиссер Пловдивского общинного т-ра. С. обладал заразительным сценич.
темпераментом, выразит. внешностью, красивым и сильным голосом.
Роли: Иванко (о. п. Друмева), Актер ("На дне"). Карл Моор; Кин ("Кин,
или Гений и беспутство" Дюма-отца), Вол-чанинов ("Борьба за жизнь"
Тимковского), Рущиц, Рембов-ский ("Золотое руно" Пшибышевского) и др.
Лит.: До не в Г., Строители на българския театър, кн. 1, Плевен,
[193.-], с. 91-101. А. Ив.
СТРАВИНСКИЙ, Игорь Федорович [p.5(17).VI. 1882, Ораниенбаум] - рус.
композитор. Сын певца Ф. И. Стравинского. Учился на юридич. ф-те Петерб.
ун-та. Композицией занимался у Н. А. Римского-Корсакова и А. К.
Глазунова. Первые произв. С. развивали поздний стиль Римско-го-Корсакова
и одновременно обнаруживали влияние франц. импрессионизма. Рус.
интонации, пронизывающие ранние соч. С., сохранились и в дальнейшем его
творчестве. Первые сценич. произв. С. написаны для "Рус. балета С.
Дягилева" в Париже: балеты "Жар-Птица" (1910, Т-р Елисейских полей),
"Петрушка" (1911, т-р "Шат-ле", оба пост. M. M. Фокиным), "Весна
священная" (1913, Т-р Елисейских полей). К ним стилистически примыкает
опера "Соловей" (1914, т-р "Гранд-Опера"; на ее музыку пост. балет
"Песнь соловья", 1920, там же). В последующих произв. С. проявляются
черты конструктивистской жесткости и нарочитой скупости средств. Таковы
сценич. представления (с пением и пантомимой) по мотивам рус. сказок
(текст Ш. Рамюза) "Байка про Лису, Петуха, Кота да Барана" (1922, там
же), "Сказка о беглом Солдате и Черте" ("История солдата", 1918,
Лозанна), одноактная комич. опера "Мавра" по поэме "Домик в Коломне"
Пушкина (1922, Монте-Карло), хореографич. кантата "Свадебка" (1923, т-р
"Гете", Париж). В 20-30-е гг. С. порывает с традициями школы
Римского-Корсакова (разрыв этот носил зачастую демонстративный
характер). Обращаясь к сюжетам отдаленных от современности эпох, он
нарочито стремится подчеркнуть "вневременной" и "вненациональный"
характер своего творчества; "мно-голикость" композитора, разнообразие
манер его письма отражали тенденции неоклассич. стилизаторства. К этому
периоду относятся балеты: "Пульчинелла" (1920, "Рус. балет С. Дягилева",
"Гранд-Опера"), "Поцелуй феи" (1927, там же), "Аполлон Мусагет" (1928,
Т-р Сары Бернар, Париж), "Игра в карты" (1937, пост. Дж. Баланчина, т-р
"Метрополитен-опера"). Наиболее значит, произв. С. в эти годы -
опера-оратория "Царь Эдип" (текст автора и Ж. Кокто по Софоклу, 1927,
Т-р Сары Бернар) и мелодрама-балет "Персефона" (по А. Жиду, 1934,
"Гранд-Опера"). Те же стилистич. тенденции выражают балет "Орфей" (1948,
"Нью-Йорк сити балле") и опера "Похождения повесы" (текст У. Оде-на по
мотивам гравюр У. Хогарта, 1951, т-р "Фениче", Венеция).
С нач. 1950-х гг. С. обращается к школе А. Шенберга, решительно
отвергавшейся им ранее, использует т. н. додекафонную технику. Из
сценич. произв. этого времени наиболее известен балет "Агон" (1957,
"Нью-Йорк сити балле") и кантата "Потоп" (1962, Нью-Йорк, телевидение).
С. принадлежит также ряд симфонич. и камерно-инструмент. произв. Яркая
творч. изобретательность и композиц. техника, виртуозное владение
оркестром обусловили значит. влияние С. на музыку 20 в. Однако по своей
осн. направленности творчество С. чуждо прогрессивным реалистич.
течениям совр. иск-ва. В своих теоретич. работах и многочисл. печатных
высказываниях С. открыто провозглашает принцип формалистич. эстетики.
Нек-рые произв. С. идут в т-рах СССР. В ГАТОБ в 1926 пост.
"Пульчинелла", в 1927 - "Байка про Лису, Петуха, Кота да Барана". В
Ленингр. Малом оперном т-ре в 1962 пост. "Орфей" и возобновлены в пост.
Фокина "Жар-Птица" и "Петрушка". В Большом т-ре в 1964 пост.
"Жар-Птица", "Петрушка" и "История солдата", в 1965 - "Весна священная",
"Петрушка" пост. также в т-ре "Эстония" (Таллин). В 1962 в Т-ре оперы и
балета им. Cne ндиа рова пост. "Царь Эдип". Труппа "Нью-Йорк сити балле"
(рук. Баланчин) показала в Москве и Ленинграде (1962) балеты "Аполлон
Мусагет", "Агон". Музыка балетов С. исполняется в концертах. С 1910 С.
жил преим. в Париже, с 1939-в США. В 1962 С. посетил Москву и Ленинград,
дал ряд концертов как дирижер.
Соч.: Хроника моей жизни, Л., 1963; Musikalische Poetik, Mainz, 1958;
Expositions and developments, N. Y., 1962 (COBM. c R. Craft).
Лит.: Глебов И. (Б. Асафьев), Книга о Стравинском, Л., 1929;
ЯрустовскийБ. M., Игорь Стравинский, M., 1963; Альшванг А., Избранные
сочинения, т. l, M., 1964; Erhardt L., Balety Igora Stra-vinskiego,
Krakow, 1962; V l a d R., Stravinsky, L., 1960.
СТРАВИНСКИЙ, Федор Игнатьевич [8(20) .VI. 1843, Речицкий уезд Минской
губ., - 21.XI(4.XII). 1902, Петербург] - рус. артист оперы (бас). Будучи
студентом, выступал с успехом как певец в публичных концертах. В 1869
поступил в Петерб. консерваторию, к-рую окончил в 1873 по классу пения
К. Эверарди. В 1873-76 пел на сцене оперного т-ра в Киеве, в 1876-
1902Марйинского т-ра. Исполнительская деятельность С., продолжившего
традиции О. А. Петрова, - значит. этап в истории рус. реалистич.
оперного иск-ва. Многогранный певец-актер, обладавший иск-вом
перевоплощения, он с равным мастерством исполнял драматич. и комич.
партии. На всем протяжении своего творч. пути С. боролся с оперной
рутиной и фальшью. Он тщательно анализировал муз.-драматич. материал
своих партий, уделял много внимания жесту, мимике, походке, костюму;
будучи талантливым рисовальщиком, сам создавал грим для своих ролей.
Сценич. образы С. отличались высокой жизненной правдой, пси-хологич.
глубиной, законченностью муз .-сценич. воплощения, актерским
мастерством. Голос С. большого диапазона (св. 2 октав) не обладал
природной красотой тембра; мягкую певучесть, выравненность регистров,
разнообразие вок.-декламац. красок певец приобрел благодаря вдумчивому,
упорному труду. Яркие, типич., разнохарактерные сценич. образы создал С.
в сперах рус. композиторов: Олоферн, Еремка ("Юдифь", "Вражья сила"
Серова), Мельник ("Русалка"), Варла-ам, Рангони ("Борис Годунов"),
Голова, Панас ("Майская ночь", "Ночь перед рождеством"
Римского-Корса-кова), Орлик ("Мазепа"), Андрей Дубровский ("Дубровский"
Направника). В партии Фарлафа ("Руслан и Людмила") С., по словам В. В.
Стасова, был достойным наследником Осипа Петрова и исполнял эту роль "с
великим талантом". Был первым исполнителем партий в операх П. И.
Чайковского: Светлейший ("Кузнец Вакула", 1876), Дюнуа ("Орлеанская
дева", 1881), Мамыров ("Чародейка", 1887). Ряд замечат. образов создал в
операх зап.-европ. композиторов: Дон Ба-зилио, Бартоло ("Севильский
цирюльник"), Мефистофель ("Фауст" Гуно и о. п. Бойто), Марсель
("Гугеноты") и др. С большим мастерством исполнял С. и характерные
эпизодич. роли (гу дошник Скула - "Князь Игорь", скоморох Дуда - "Садко"
и др.). Был также выдающимся концертным певцом.
Лит.: С т а р к [Зигфрид] Э. А., Федор Игнатьевич Стравинский.
1843-1902, "ЕИТ". Сезон 1903-1904, СПБ. [1905], Приложение к вып. 14;
его же. Петербургская опера и ее мастера. 1890-1910, Л.-M., 1940; Б о г
д а-н о в-Б ерезовский В., Федор Стравинский, M.-Л., 1951.
СТРАДЕЛЛА (Stradella), Алессандро [1642-28 (или 25).II.1682] - итал.
композитор, певец и скрипач. Учился пению в Венеции. Из опер С. при его
жизни была пост. "Сила отцовской любви" (1678, т-р "Фальконе", Генуя),
посмертно "Глупый опекун Тре-споло" (1686, Модена). С. написал 8
прологов (в т. ч. к операм М. А. Чести "Дори" и "Тит", Ф. Каваллп -
"Язон"), 6 интермедий, сценич. кантату "Катание на лодке" (1681, Генуя),
6 ораторий (в т. ч. "простонародная" оратория - на итал., а не на лат.
яз.- "Св. Иоанн Креститель", 1676) и мн. кантат. Творчество С.- важное
звено в развитии мелодич. и гармонич. стиля, муз. форм итал. вок. и
сценич. музыки. Жизни композитора поев. опера Ф. Флотова "Алессандро
Страделла" (1844).
Лит.: Р о л л а н Р., Опера в XVII веке в Италии, Германии, Англии,
пер. с франц., М., 1931, гл. 5; Н e s s H., Die Opern A. Stradellas,
Lpz., 1906. ? Щ
СТРАДОМСКАЯ, Елена Ивановна (3.V1.1900-2.XII. 1959) - рус. сов.
актриса, режиссер, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1947). Училась в
Драматич. мастерской в Симферополе (1920-21) и в Москве в Студии им.
Шаляпина (1924-26). В 1926-27 была актрисой, а затем
режиссером-педагогом в Студии Малого т-ра (рук. Ф. Н. Каверин). В 30-е
гг. С.-режиссер ТРАМа Пролетарского р-на, ТРАМа Ленсовета, а затем Моск.
т-ра Ленсовета. Здесь осуществлены первые самостоят. режиссерские работы
С.: "Дворянское гнездо" по Тургеневу, "Мария Стюарт" (оба в 1940) и др.
В 1937-48 С.- режиссер Моск. т-ра Драмы (ныне Моск. т-р им.
Маяковского), где пост. спектакли: "Лисички" Л. Хел-ман (1945), "Хлеб
наш насущный" Вирты (1948), "Русские люди" (1942), "Фронт" (1943)-оба
совм. с Н. М. Горчаковым, "Молодая гвардия" (1947, совм. с Н. П.
Охлопковым). В 1948 С. перешла в моск. Малый театр. За пост. (совм. с А.
Д. Диким) пьесы "Московский характер" Софронова (1948) получила Гос. пр.
СССР (1949). В 1950 перешла в т-р им. Моссовета, где в 1951 пост.
спектакль "Шторм" (совм. с Ю. А. Завадским). С. была гл. обр.
режиссером-педагогом, большое внимание уделяла работе с актерами,
созданию ансамблевых спектаклей. С. Д
СТРАНИЦКИИ (Stranitzky), Йозеф (10.IX.1676- 19.V.1727) - австр. актер
и драматург. Основоположник австр. проф. т-ра. В юности выступал в
странствующих труппах, играл роль Гансвурста. Этот образ, созданный С.,
близок Арлекьсну итал. комедии дель а рте, но актер придал ему реальные
жизненные черты, создал реалистич. образ австр. крестьянина из
Зальцбурга. В веселых импровизац. шутках Гансвурста в исполнении С.
высмеивались знать, духовенство, богачи. Иск-во С. отличалось высоким
мастерством перевоплощения, часто в одном представлении он изображал
людей разл. социальных групп, давая им острую, выразит, характеристику.
Будучи образованным человеком, С. выступал также как драматург,
руководитель актерских трупп. Используя лит. наследство итальянского
т-ра, славянский и австр. фольклрр, С. писал тексты коротких сценок и
"главных и государственных действ"', уменьшал риторич. пафос этого
жанра, гл. внимание уделял нар. теме. Труппа С. с 1706 работала в Вене,
выступала на площадях. В 1712 С. организовал первый австр. стационарный
т-р, игравший на нем. яз., и получил право на показ спектаклей в
"Кернтнертортеатре", где ранее выступали только итал. труппы. Руководил
т-ром до 1726, передал его Г. Прегаузеру, к-рый продолжил дело С.
Соч.: Ollapatrida des durchgetriebenen Fuchsmundi (1711), W., 1886.
Лит.: R o m m e 1 O., Altwiener Volkskomodie, W., 1952; Sieczynski
R., Altwiener Volkskomiker, W., 17. Д. Лоб.
СТРАСБЕРГ ( (Strasberg), Ли (p.17.XI.1901)- амер. режиссер, театр.
деятель, педагог. В 1925 начал творч. деятельность актером в одном из
"малых т-ров" Нью-Йорка. В том же году перешел в т-р "Гилд", где работал
актером и помощником режиссера, одновременно изучал систему
Станиславского в театре-студии "Американский лабораторный т-р". Был в
числе основателей (1931) т-ра "Груп", в 1935-37 - один из трех
директоров этого т-ра. Выступал как режиссер и педагог, обучая актеров
этого т-ра системе Станиславского. В т-ре "Груп" пост.: "Дом Коннели"
Грина (1931), "Люди в белых халатах" Кингсли (1933), "Джонни Джонсон"
Грина (1936) и др. В 1937 ушел из т-ра, работал режиссером в т-рах
Бродвея, где пост.: "Пятая колонна" Хемингуэя (1940, т-р "Гилд"),
"Столкновение ночью" Одетса (1941, Т-р Беласко) и др. После 2-й мировой
войны целиком посвятил себя педаго-гич. деятельности, став одним из
ведущих педагогов США. С 1948 преподает в Студии актера, к-рой руководит
с 1951. Изучал и пропагандировал систему Станиславского. С. превратил
Студию актера в одну из прогрессивных актерских школ США. Среди
воспитанников Студии актеры и режиссеры: М. Брандо, Дж. Харрис, М.
Степлтон, Э. Уоллок, Дж. Роббинс и др. С. читает лекции по театр. иск-ву
во многих университетах страны, автор статей по вопросам театр. иск-ва.
Приезжал в СССР (1934 и 1936).
Соч.: Acting and the training of the actor, в кн.: G a s-s n e r J.,
Producing the play, N. Y., [1953], p. 128-62; Предисловие в кн.: Cole
Toby, Acting. A handbook of the Stanislavski method, N. Y., 1947.
Лит.: С 1 u r m a n H., The fervent years, N. Y., 1945;
Current biography, N. Y., 1961. К. Г.
СТРАТОКЛ (Stratocles, 2тратохА) (1-2 вв. н. э.)- др.-рим. комический
актер. О популярности и славе С. свидетельствуют Ювенал (Сатиры, III,
99) и Квин-тилиан (Об образовании оратора, XI, 3, 178-181). С. обладал
резким голосом, большой подвижностью, пользовался успехом в ролях злых
стариков, пара-ситов, сводников, хитрых рабов и т. д. Он мог вызывать
смех даже вопреки содержанию пьесы, сознательно угождая вкусам низших
слоев населения.
Лит.: Friedlander L., Darstellungen aus der Sittengeschichte Roms, Bd
2, Lpz., 1881. Лид. Ф.
СТРАУСОВА, Анастасия Гавриловна (р. 12.X.1905)- марийская сов.
актриса. Нар. арт. Map. ACCP (1954), засл. арт. РСФСР (1960). Чл.
Коммунистич. партии с 1959. Деп. Верх. Совета Map. ACCP 5-го созыва. В
1924 вступила в труппу Марийского т-ра им. Шке-тана. В 1927-29 училась в
театр. студии в Йошкар-Оле. В 1929 вернулась в т-р им. Шкетана. Игра
актрисы отличается непосредственностью и искренностью. Ей близки
сильные, цельные характеры.
Роли: Дочь бога ("Живая вода" Чавайна), Степанида, жена Сидора
("Лоскутник Харитон", "Кривоносый лапоть" Шкетана), Федосья, Орина,
Ранда ("Летняя ночь", "Новая песня", "Сват и сваха" Арбана), Акулина,
Лукерья ("Ксения", "Весенний ветер" Волкова), Елена Кошевая ("Молодая
гвардия"), Кабаниха ("Гроза"), Матрена ("Власть тьмы"), Агафья Тихоновна
и Сваха ("Женитьба"), Пошлепкина ("Ревизор") , Леди Мильфорд; Беатриче
("Бабьи сплетни" Гольдони) и др. Л. Ним.
"СТРАХ" - пьеса в 4 д. 9 карт. А. Н. Афиногенова. Соч. 1930. Пост. 31
мая 1931 в Ленингр. Академич. т-ре драмы (реж. Н. В. Петров, худ.
Акимов; Бородин - Певцов, Валентина - Вольф-Израель, Бобров - Вивьен,
Захаров - Усачев, Кастальский - Лавров, Варгасов - В. Воронов, Амалия
Карловна - Есипович, Макарова - Ра-шевская. Цеховой - Романов, Наташа -
Карякина, Клара - Корчагина-Александровская, Кимбаев - Вальяно, Невский
- Богданов), 24 дек. 1931 - МХАТ (реж. Судаков, худ. Шифрин; Бородин -
Леонидов, Валентина - Титова, Бобров - Ершов, Захаров - Вишневский,
Кастальский - Прудкин, Варгасов - Вербицкий, Амалия Карловна - Зуева,
Макарова - Тарасова, Цеховой - Добронравов, Наташа - Морес, Клара -
Соколовская, Кимбаев - Ливанов, Невский - Новиков). "С." шел в
крупнейших т-рах страны, гл. обр. в 1931-33: в 1931 -в Воронежском,
Костромском, Одесском т-ре Революции, Рязанском, Самарском, Саратовском,
Свердловском, Тульском и др., в 1932 - в Калининском, т-ре "Красный
факел", Рос-товском-на-Дону, Смоленском, Ульяновском и многих других
т-рах.
Издания: Первая публикация "С." - М.-Л., 1931 Из последующих изд.
-Афиногенов А., Страх, Л. 1932, М., 1933; Афиногенов А., Пьесы, М.-Л.,
1947 Пьесы советских писателей, т. 2, М., 1958; Афиногенов А. Н., Пьесы,
М., 1956. А. Шн.
СТРАШИМЙРОВ, Антон [15 (27).VI.1872-7.XII. 1937] - болг. писатель и
драматург. Один из крупнейших представителей кри-тич. реализма в болг.
лит-ре. i Лит. деятельность начал в 1889. К циклу т. и. "сельских драм и
комедий" С. принадлежат пьесы: "Мрак" (1901) о борьбе с сельскими
суевериями; "Свадьба в Бо-лярово" (1900, труппа "Слеза и смех") - драма
из жизни южноболг. деревни; "Вампир" (1901, там же), "Ангелина"
("Пристанушка", 1910). Среди др. пьес: "Серебряная струна" (1906),
"Свекровь" ('1907, Нар. т-р),
"Строители" ("Дом", 1914, там же), "У Влахернских ворот" (1912) о
жизни болг. интеллигенции и буржуазии и др. Истории болг. и македонского
революц. движения поев. драмы: "Святые из Прилепа" (1901), "По ту
сторону" (1906), "Чужие" (1912); моральные проблемы поднимаются в пьесах
"Ревекка" (1908) и "Висячий мост" (1910). В своих последних пьесах С.
обратился к легенда рно-историч. сюжетам - трагедия "Св. Иван Рыльский"
(1911), драма "Над могилами без крестов" (1910, Нар. т-р). Комедии С.
остро сатиричны. Герои его драм часто вступают в конфликт с окружающим
их миром и терпят поражение. В 1909 С. совм. с С. Бычваровым принимал
участие в создании передвижного т-ра "Слеза и смех".
Соч.: Пиеси, т. 1, София, 1910; Творчество и живот. Автобиографични
страници, София, 1931; "Свекровь". Комедия, в сб.: Классическая
драматургия стран народной демократии, т. 2, М., 1955.
Лит.: Златоров А., Общественик и гражданин. Речь произнесена на
15.XI.1931 г. в Нар. театър по случай юбилея на Антон Страшимиров,
София, 1931; Антон Стра-шимиров. Личност и дело, [София, 1931]; Б о н e
в Б., Антон Страшимиров. Спомени и бележки, "Септември", 1949, ј
1;Инджева Н., Идейно-етичната основа на драматур-гията на А.
Страшимиров, "Театър", 1959, ј 2; М и т о в Д. Б., Антон Страшимиров.
Литературно-критически очерк, София, 1959. А. Ив.
"СТРАШНЫЙ ДВОР" ("Зачарованный за мок"; "Straszny dwor") - опера С.
Монюшко, либр. Я. Хейциньского по одноим. рассказу К. Вуйцицкого. Пост.
28 сент. 1865, Варшава (дирижер Монюшко; Стефан -Добр-ский, Збигнев -
Трошель, Мечник - Козерацкий, Мацей - Кейлер, Сколу ба - Прохазка, Ганна
- Довяковская, Ядвига - Гесс. Жена кравчего - Майежановская). Пост. в
др. городах: Лемберг (Львов, 1877), Прага (1891), Вена (1892,. на
польск. яз.), Базель (1939).
Впервые в России пост. в Киеве, 1873.
В Сов. Союзе пост. в концертном исполнении 24 апр. 1946,. Ансамбль
сов. оперы ВТО, Москва (пер. С. Болотина и Т. Сикорской, под рук. С.
Попова). В 1952, Белорус. т-р оперы и балета (пер. М. Танка, дирижер
Любимов, пост. Александровской, худ. Масленников, хорм. Приселков,
балетм. Мул-лер; Стефан - Лазарев, Збигнев - Ворвулев, Ганка -
Нижникова, Чесникова - Друкер, Мацей - Сердобов, Да-маза - Болотин). В
1952 показана в Москве в исполнении Польск. оперного т-ра, Познань
(дирижер Бердяев, реж. Рене, худ. Яроцкий, хорм. Бухвальд, балетм.
Мищик). В 1953 пост. Ленингр. Малым оперным т-ром под назв.
"Таинственный замок" (пер. В. Павло-вской-Боровик, дирижер - Гамалей,
реж. Н. Смолич, худ. Мосеев, хорм. Е. Лебедев, балетм. Фенстер; Стефан -
Довенман, Збигнев - Модестов, Ганна - Яшинникова, Ядвига - Мещерякова,
Чесникова - Овчаренко, Мацей - Булатников, Дамаза - Лентов-ский).
Издания: "С. д." - партитура и клавир, Warsz., Towarzystwo Wydawnicze
Muzyki Polskiej, 1937-38.
Я. Гр.
СТРЕЛЕР (Strehler), Джордже (p. 14.VIII.1921) - итал. режиссер,
театр. деятель. В 1940 окончил Академию любителей драм. иск-ва (Милан).
В 1941 осуществил первую режиссерскую работу в университетском т-ре г.
Новары. Призванный в фашистскую армию, С. в 1943 бежал в Швейцарию, где
ставил спектакли для интернированных итальянцев. В 1944 организовал (под
псевд. Ж. Фирми) в Женеве труппу у в к-рой пост. "Убийство в соборе"
Элиота, "Калигулу" Камю (впервые на сцене). Вернувшись в Италию после
капитуляции гитлеровских войск (в 1945), С. объединил вокруг себя группу
прогрессивных театр. деятелей, составивших ядро первого в стране
стационарного т-ра - "Пикколо-театров (Милан), к-рый открылся в 1947 (с
1955 С. - один из директоров т-ра). Спектакли: "Слуга двух господ"
(1947), "Ричард II", "Буря" (оба в 1948), "Ричард III" (1952), "Макбет",
"Юлий Цезарь" (оба в 1952) Шекспира, "Чайка" (1948), "Вишневый сад"
(1955); "Сегодня мы импровизируем" (1949), "Шесть персонажей в поисках
автора" (1952) Пиранделло и особенно "Трехгрошовая опера" (1956),
"Добрый человек из Сезуана" (1958), "Швейк во второй мировой войне"
(1961) Брехта сыграли большую роль в культурной жизни Италии и
определили популярность "Пикколо-театро".
С. ввел в репертуар этого т-ра пьесы "На дне" и "Мещане", "открыл"
для итал. зрителя произв. лом-бардского драматурга К. Бертолацци ("Наш
Милан", 1955, и др.), выражающие идеи социализма. Во мн. пост. С.
проявилось увлечение экспрессионизмом ("Смерть Дантона" Бюхнера, 1950,
"Гоп-ля, мы живем!" Толлера, 1951, и др.), но в целом его иск-во
развивается в русле реализма. Один из наиболее видных итал. режиссеров,
С. стремится утверждать драматургию, отражающую важнейшие проблемы
современности, обновлять стилистику выразит, средств т-ра.
Среди др. пост.: "Униженные и оскорбленные" по Достоевскому (1948),
"Ревизор" (1952); "Дом Бернарды Альбы" Гарсиа Лорки (1955). "Три
четверти луны" Скуарцины (1955), "Гольдони и его шестнадцать новых
комедий" Феррари (1956), "Визит пожилой дамы" Дюрренматта (1959).
Лит.: Муции Э., Реалистические тенденции в итальянской режиссуре,
"Театр", 1958, ј7; Gaipa E., Giorgio Strehler, В., 1963. Я. Каг.
СТРЕЛКОВ, Лозан (псевдоним; наст. фам.-Б о г д a-н ов;
p.7.VII.1912)-болг. писатель, драматург и публицист. Чл. Болг. компартии
с 1929. Работал журналистом и редактором в прогрессивной печати. В 1941
был заключен в концентрационный лагерь. После освобождения Болгарии
(1944) написал пьесы:
"Разведка" об антифашистской борьбе болгарского народа (1949, Нар.
т-р, София), "Незабываемые дни" (1959, там же), "Часы счастья" (1953,
там же), "Встреча" (1962, Ямбольский нар. т-р), "Нет ста истин" (соч.
1965).
Соч.: Часът на щастието, С., 1953; Разузнаване. Не-забравими дни.
Среща, С., 1962; Златният запас. Литера-турни статии. С., 1959.
Лит.: Динеков П., "Разузнаване", "Септември", С., 1949, кн. 4, с.
150-52; Стоянов С., Нов успех на нашата драматургия..., "Литературен
фронт". С., 1949, ,ј 17, 1950, ј 18 - 19; А н д о в M., "Незабравими
дни", там же, 1859, JS6 25. А. Ив.
СТРЕЛКОВЫ - семья рус. актеров, родоначальники к-рой играли в
крепостном т-ре кн. Н. Г. Шаховского в Н. Новгороде. В конце 30 и 40-х
гг. 19 в. в Нижегородском т-ре работало ок. 10 актеров с фамилией С.
Особенно заметную роль в истории рус. про-винц. сцены сыграли
представительницы 2-го поколения семьи - сестры Хиония Ивановна и
Александра Ивановна С.
1) Хиония Ивановна [Стрелкова 1-я, позднее -Таланова; 1822 - 5(17)
.V. 4 880]. Сценич. деятельность начала в Нижегородском т-ре (1838-52),
затем в 1860 работала в Казани, выступая с этого времени под фам. своего
мужа - Таланова. В 1860-80 - актриса моск. Малого т-ра. С. играла роли
комич. старух, сварливых и злых женщин. "...Исполнение г-жи
Талановой,писал критик А. Н. Баженов,- всегда толково, отличается
вдумчивостью, наблюдательностью и правдивостью; ... фарсов и умышленной
эффектировки она... избегает, хотя иногда доводит до некоторой утрировки
внешнюю отделку роли" ("Московские ведомости", 1861, ј 110, 20 мая, с.
887).
Роли: Каурова ("Завтрак у предводителя" Тургенева), Варвара
Тимофеевна ("Чиновник по особым поручениям" П. А. Каратыгина), г-жа
Дюкро ("Два купца и два отца" Д. Т. Ленского), Василиса Перегриновна
("Воспитанница" Островского), Мамелфа Тимофеевна ("Посадник" А. К.
Толстого) и др.
Лит.: Зограф Н. Г., Малый театр второй половины XIX века, М., 1960;
"Суфлер", 1880, .Ns 37 (некролог).
2) Александра Ивановна (ок. 1833- 1902). С детских лет выступала как
танцовщица в дивертисментах на сцене Нижегородского т-ра под фам.
Стрелкова 4-я. В 1852 дебютировала в Казанском т-ре как драм. актриса.
Среди ее первых ролей - Мария ("Материнское благословение" Деннери, пер.
Н. А. Некрасова, 1852). В этой роли проявились горячий темперамент
актрисы, искренность в передаче драм. переживаний девушки из народа. Под
рук. антрепренера и актера Н. К. Милославского, возглавлявшего Казанский
т-р, и своей сестры X. И. Стрелковой С. подготовила роли: Марии Стюарт;
Эс-меральды (о. п. Бирх-Пфейфера по Гюго), Вероники ("Уголино"
Полевого), графини Клары ДОбервиль (о. п. Анисе-Буржуа и Деннери), в
к-рых пользовалась большим успехом. Среди ее лучших ролей также Катерина
("Гроза") и Лизавета ("Горькая судьбина" Писемского). Трагич. образам С.
были свойственны активность, страстность натуры, актриса умела
передавать глубокую боль чистой женской души, страдающей в жестоком
мире. П. А. Стрепетова писала о ней:
"В исходе 50-х и начале 60-х годов А. И. Стрелкова была на высоте
своей славы. Ее огромный талант-самородок достиг тогда полной зрелости,
и по всему протяжению Волги, от Твери до Астрахани, имя этой даровитой
артистки гремело из конца в конец" ("Жизнь и творчество трагической
актрисы", 1959, с. 142-43). После Казани С. играла в Орле, Саратове,
Одессе, Киеве и др. городах. В 70-х гг. С. перешла на амплуа пожилых
женщин. Работала в Народном т-ре на Политехнической выставке в Москве
(1872), Александрийском т-ре (1878-82), московском Малом т-ре (1891-92),
во мн. крупных провинциальных городах.
Др. роли: Мурзавецкая ("Волки и овцы"), Кабаниха ("Гроза"),
Пошлепкина ("Ревизор"), Простакова ("Недоросль"), королева Гертруда
("Гамлет"), леди Макбет ("Макбет"), Таи-сия ("Свекровь" Чаева) и др.
Лит.: "Голос", 1878, ј 82; Н и к о л a e в Н., Драматический театр в
г. Киеве, Киев, 1898. А, Кл.
СТРЕЛЬБЙЦКИЙ (наст. фам.- С в e т к и н), Владимир Андреевич (р.
21.VII.1899) - рус. сов. актер и режиссер. Нар. арт. Молд. ССР (1958).
Творч. деятельность начал в 1921 в Саратовском т-ре им. Чернышевского. С
1925 был актером т-ров Керчи, Барнаула, Свердловска, Новочеркасска,
Тамбова, Ижевска, Грозного, Нальчика, Пятигорска, Костромы. В 1940- 1963
работал в Кишиневском рус. т-ре. Творчеству С. свойственна комедийная
яркость, остротой сатирич. рисунка отличается исполнение С. многих
характерных ролей. С 1935 выступает и как режиссер. Пост. спектакли:
"Овод" по Войнич (1935), "Мачеха" Бальзака (1937), "Кому подчиняется
время" бр. Тур и Шейнина (1946), "Светит, да не греет" Островского и
Соловьева, "Отверженные" по Гюго (оба в 1953).
Роли: Живота ("Доктор философии" Нушича), Дулитл ("Пигмалион" Шоу),
Медников ("Грач - птица весенняя" Мстиславского), Черненко ("Семья"
Попова), Лемм ("Дворянское гнездо" по Тургеневу), прокурор Бреве
("Воскресение" по Толстому), Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьева).
Д\ /у.
СТРЕЛЬНИКОВ (наст. фам.- Мезенкампф), Николай Михайлович [2(14)
.V.1888-12.IV.1939] - рус. сов. композитор, дирижер, муз. критик. Засл.
деят. иск-в РСФСР (1939). Один из основоположников сов. оперетты. В 1909
окончил Уч-ще правоведения (Петербург). Брал уроки композиции в
Петербурге (в т. ч. у А. К. Лядова) и за границей. После Октябрьской
революции вел большую муз.-просветительскую деятельность в рабочих
клубах, в Сов. Армии и Флоте. В 1918-28 сотрудничал в журн. "Жизнь
искусства". В 1922-39- зав. муз. частью и дирижер ЛенТЮЗа. С. написал
оперы: "Беглец" по повести "За что?" Толстого (1933, Леыингр. академич.
т-р оперы и балета), "Граф Нулин" по Пушкину (соч. 1938); оперетты
"Черный амулет" (1927, Ленингр. Малый оперный т-р), "Холопка" (1927,
Ленингр. т-р муз. комедии), "Луна-парк" 1929, Моск. т-р оперетты),
"Чайхана в горах" (1930, там же), "Завтра утром" (соч. 1930), "Сердце
поэта" ("Беранже", 1934, Ленингр. т-р муз. комедии), "Настоящая любовь"
(соч. 1937), "Президенты и бананы" (соч. 1939). Опираясь на нек-рые
достижения венской оперетты (Ф. Л era p, И. Кальман) и на традиции рус.
балета (А. К. Глазунов, H. H. Черепнин), С. создал муз. комедии,
отличающиеся развернутой муз. драматургией, мелодичностью,
изобретательностью инструментовки, большим художеств. вкусом. Его
оперетта "Холопка" положила начало жанру сов. историко-бытовой оперетты,
развитому позднее В. В. Щерба-чевым, Ю. С. Милютиным и др. С.- автор
музыки к спектаклям драм. т-ров (Т-р драмы им. Пушкина, Большой драм.
т-р и др.), инструмент., вок. соч., музыки для кино.
С о ч.: Бетховен, М., 1922; А. H. Серов, М,, 1922; Глинка, М., 1923.
Лит.: Янковский М. О., Советский театр оперетты, Л.-М., 1962; "Сов.
музыка", 1965, ј 2 (ст. А. Брян-Цева). О. Д.
СТРЕЛЬСКАЯ, Варвара Васильевна [по мужу - Стуколкина; 4(16).XII.1838,
Москва, - 11(24). 1.1915, Петроград]- рус. актриса. Отец- оперный певец
В. И. Стрельский, мать - драм. актриса С. И. Виноградова. Училась в
Петерб. театр. уч-ще (у П. И. Григорьева). В 1857 была принята в
Александрийский т-р; играла здесь до конца жизни. Миловидная, грациозная
актриса обратила на себя внимание исполнением роли Лизы ("Горе от ума"),
к-рую она играла как рус. крепостную девушку. Выступала в комедиях
Мольера, в водевилях с пением. Расцвет комедийного дарования С. связан с
ее переходом на характерные роли пожилых женщин и старух. Была
замечательной исполнительницей ролей в пьесах А. H. Островского.
Уроженка Москвы, С. "списывала с натуры" замоскворецких купчих,
чиновниц, мещанок, свах. Игра ее отличалась непосредственностью,
органичностью перевоплощения, покоряющим обаянием, заразительным
комизмом, богатством и красочностью сценич. речи. Высокую оценку иск-ву
С. дал К. С. Станиславский.
Среди лучших ролей: Домна Пантелевна ("Таланты и поклонники"),
Кукушкина ("Доходное место"), Манефа "На всякого мудреца..."), Мигачева
("Не было ни гроша..."), Пошлепкина ("Ревизор"), Фекла Ивановна
("Женитьба"), графиня Хрюмина ("Горе от ума"), Простакова ("Недоросль"),
Атуева ("Свадьба Кречинского"), Бессеменова ("Мещане"), Каурова
("Завтрак у предводителя" Тургенева) и др.
Лит.: Крыжицкий Г., Тетя Варя, "Театральная жизнь", 1962, Я" 4; В. В.
Стрельская на сцене. О Стрельской, "Солнце России", 1915, .Ms 3; Ю p ь e
в Ю., Записки, Л.-М., 1948; Мичурин а-С амойлова В. А., Шестьдесят лет в
искусстве, М.-Л., 1946. Г. К.
СТРЕЛЬСКИЙ, Михаил Кузьмин [наст. фам.- Третьяков; 1844 - 14(27).
XI.1902J- рус. актер. Окончил Моск. ун-т. Занимался театр. иск-вом под
рук. И. В. Самарина. Дебютировал на сцене в 1864. В 1865-70 работал в
Малом т-ре, в 1880-84- в Александрийском т-ре. Осн. деятельность С.
проходила в частных антрепризах - в Москве (Т-р Го-ревой), Киеве,
Харькове, Одессе, Тифлисе, Ростове-на-Дону, Саратове, Воронеже, Казани,
Ярославле. В 1893-98 - актер Виленского т-ра (в 1898 по болезни оставил
сцену). В Малом т-ре С. исполнял преим. роли вторых любовников, в
провинции выступал гл. обр. в опереттах (обладал красивым сильным
голосом); партии: Парис ("Прекрасная Елена"), Фауст ("Фауст наизнанку",
опера-фарс Эрве). Играл также роли Карла Моора, Молчалина; Анания
Яковлева ("Горькая судьбина" Писемского) и др. Талант С. раскрылся в
зрелые годы в ролях Опольева ("Старый барин" Пальма), Пастора ("Родина"
Зудермана), короля Лира, Франца Моора; Ришелье (о. п. Булвер-Литтона),
Арбенина; Вышневского ("Доходное место"). В своих лучших работах -
Городничий; Прибытков ("Последняя жертва") - С. проявил себя как
художник, умеющий раскрывать социальный смысл образов рус. классич.
драматургии.
Лит.: "Театр и искусство", 1902, ј 47 [некролог];
Бруштейн А., Страницы прошлого, М., 1956; П. А. Стрепетова. Жизнь и
творчество трагической актрисы, Л.-М., 1959. А. Кл.
СТРЕЛЬЦОВ, Сергей Николаевич [22.1Х(4.Х). 1890-1.Х.1953]-рус. сов.
артист оперы (лирико-драматич. тенор). Засл. арт. РСФСР (1933). В
1915-17 учился в Моск. консерватории по классу проф. У. Ма-зетти.
Дебютировал в 1917 на сцене Моск. обл. т-ра "Молодая опера". В 1920-27 и
1930-46 - солист Большого т-ра.
Партии: Князь ("Русалка"), Герман, Левко, Садко; Лыков ("Царская
невеста"). Туча ("Псковитянка"), Гвидон ("Сказка о царе Салтане"),
Шуйский, Самозванец ("Борис Годунов"), Владимир ("Князь Игорь"), Фауст,
Хозе.
С. обладал мягким голосом большого диапазона. В последний период
своей деятельности создал характерные образы, наделенные простодушием,
нар. юмором: Попович ("Сорочинская ярмарка"), Казак ("Тихий Дон"),
Щукарь ("Поднятая целина"). В 1947- 1951 преподавал в Моск.
консерватории. М. Р.
СТРЕМ (Strom), Кнут (р. 7.IV.1887) - шведский режиссер, художник. В
1905 начал работать как декоратор в Драм. т-ре (Стокгольм). Расцвет
творчества С. связан с работой в т-pax Гетеборга: "Лоренсберг-театре"
(1920-26), Городском т-ре (1934-57), где он был директором, режиссером,
художником, педагогом студии. С. боролся с натуралистич. тенденциями,
стремился к обобщенно-экспрессивному выражению идеи пьесы в"
монументально строгих, пластич. формах. Оформлял шекспировские пост. П.
Линдберга: "Ромео и Джульетта", "Гамлет", "Отелло", "Венецианский
купец", а также собств. пост. Для пост. С. характерны психологич.
насыщенность сценич. действия, скуль-птурно-выра зит. мизансцены.
Пост.: "Мастер Улоф" (1926), "Путь в Дамаск" (1938), "Густав Васа"
(1956) Стриндберга, "Человек, вновь проживший свою жизнь" (1928), "Сон в
летнюю ночь-в работном доме" (1941) Лагерквиста, "Бабушка и господь"
Бергмана (1941), "Наш неродившийся сын" Муберга (1945), "Двенадцатая
ночь" (1938), "Дон Карлос" (1940); "Оловянщик-политикан" Холь-берга
(1935), "Вишневый сад" (1954); "Трехгрошовая опера" Брехта (1955), "Наша
честь, наше могущество" Грига (1936), "Исчезнувшая мелодия" (1937),
"Анна Софи Хедвиг" (1940) Абелля, "Красные розы для меня" 0'Кейси
(1946), "Император Джонс" 0'Нила (1937), "Золотой мальчик" Одетса
(1944), "Смерть коммивояжера" Миллера (1949), "Квадратура круга" Катаева
(1950) и др.
Лит.: Hillestrom G., Theatre and ballet in Sweden, Stockh., 1953;
Lindberg P., Regiproblem, Stockh., 1927;
Hjern K., Teater vid Gotaplatsen..., Goteborgs Stadsteater.
1934-1959, Goteborg, [1959]. Вл. М.
СТРЕПЕТОВА, Полина (Пелагея) Антипьевна [ок. 4.X.1850, H.
Новгород,-4(17).Х.1903, Петербург]- рус. актриса. Родители С. неизвестны
(воспитывалась в семье театрального парикмахера А. Г. Стрепетова);
детство провела в Нижнем Новгороде. Дебютировала в 1865 в Рыбинске.
Среди ее ранних ролей: Верочка ("Ребенок" Боборыкина), Софья
("Перемелется - мука будет" Самарина, 1866) и др. В первые годы
пребывания на сцене С. приходилось играть в драме, комедии, водевиле,
оперетте ("Фауст наизнанку", "Фру-Фру", "Прекрасная Елена" и др.). С. не
получила театр. образования, но многое восприняла от товарищей по сцене:
ученицы М. С. Щепкина - А. И. Шуберт, своего мужа - видного актера М. И.
Писарева и др. На формирование творчества С. оказали большое влияние
эстетич. взгляды В. Г. Белинского и Н.А.Добролюбова. Горячая любовь к
народу, дух активного протеста против угнетения делали иск-во С. близким
устремлениям революционно-демократич. интеллигенции. С.- первая в рус.
т-ре раскрыла духовную силу рус. женщины. Талант С. как трагедийной
актрисы проявился в период работы ее в Казани (1871). Здесь она с
огромным успехом играла свои лучшие роли - Лиза-вета ("Горькая судьбина"
Писемского),Катерина("Гро-за"), Марья Андреевна ("Бедная невеста"
Островского), Аннета ("Семейные расчеты" Куликова) и др. Роли Катерины и
Лизаветы - вершина иск-ва С. Позднее (нач. 80-х гг.) в число лучших
работ актрисы вошла роль Степа ниды ("Около денег" Потехина и В. А.
Крылова). В этих образах наиболее полно раскрылся творч. облик актрисы.
Изображая страдания русской женщины, ее полное бесправие, С.
подчеркивала в своих образах мотивы социального протеста. Искренность,
огромная эмоциональность, вдохновенная сила чувств искупали нек-рую
неровность игры С. и заставляли забывать о дефектах ее внешности
(сутулость фигуры, резкость и угловатость движений). К числу наиболее
значит, ролей относятся также Аннушка, позже Евгения ("На бойком месте"
Островского), Василиса Ме-лентьева ("Василиса Мелентьева" Островского и
Гедеонова), Марьица ("Каширская старина" Авер-киева). В течение ряда лет
С. играла в разл. провинц. городах. В 1873 - актриса Общедоступного т-ра
в Москве. Неоднократно выступала в руководимом А. Н. Островским
Артистич. кружке. В 1880 была актрисой Пушкинского т-ра А. А. Бренко. В
1881 С. поступила в труппу петерб. Александрийского т-ра. Однако очень
скоро выявилось резкое противоречие между идейными и художеств.
убеждениями С. и консервативно настроенным руководством имп.т-ра.
Близкие С. пьесы Островского и Писемского редко включались в репертуар,
состоявший гл. обр. из салонных бурж. драм и комедий. Конфликт с
дирекцией обострился из-за прямого и резкого характера С. Даже успех С.
в старых ролях и удачные -выступления в нек-рых новых ролях (Кручинина -
"Без вины виноватые". Степаыида - "Около денег", Сарра - "Иванов"
Чехова) не смогли предотвратить ее отставки (1890). Многолетняя травля
со стороны театральных чиновников, реакц. части актеров и определенных
слоев зрителей надломила силы С В последние годы она снова играет в
т-рах провинции (Казань, Тифлис, Харьков, Ростов) и на клубных сценах.
Это было время упадка таланта С. Протест, мощно звучавший в ранних
сце-нич. созданиях С., постепенно ослабевал, терял свой социальный
смысл, приобретая отвлеченно моральный характер. С. притушила социальную
тему образа Матрены ("Власть тьмы"), трактуя ее как женщину, наделенную
чертами необыкновенной жестокости. К тем же годам относится глубоко
ошибочное выступление С. на 1-м съезде сценич. деятелей (1897) с
призывом: "Долой школу! Да здравствует актерское нутро!". В 1899 С.
вновь получила приглашение в Алек-сандринский т-р на роли комич. старух,
но уже в 1900 она опять, по ее собственному выражению, была "выгнана" из
т-ра.
С. обладала огромным темпераментом, выдающимся трагич. дарованием,
способностью к непосредственному переживанию. "Как природный талант, это
явление редкое, феноменальное...,- писал А. Н. Островский.- Ее среда -
женщины низшего и среднего классов общества; ее пафос - простые, сильные
страсти" (Полн. собр. соч., т. 12, 1952, с. 213*-14). С. пользовалась
горячим признанием в кругах демократич. зрителей, видевших в ее иск-ве,
связанном с революц.-народническими идеями, явление, родственное
творчеству композиторов "Могучей кучки" и художников-передвижников
(портреты С. созданы И. Е. Репиным и Н. А. Яро-шенко).
Др. роли: Таня ("Грех да беда на кого не живет" Островского), Лиза
("Горе от ума"), Дуня ("Не в свои сани не садись" Островского), Беатриче
("Много шума из ничего") Мария Стюарт; Тизбе ("Анджело, тиран
Падуанский" Гюго) Дочь мельника ("Русалка" Пушкина), Медея (о. п.
Суворина и Буренина), Вера Шелога и Ольга ("Псковитянка" Мея) Евпраксия
("Чародейка" Шпажинского), Татьяна ("Чужое добро впрок не идет"
Потехина), Анна Ивановна ("Семья" Крылова), Марфа Петровна ("Испорченная
жизнь" Чернышева).
Соч.: Воспоминания и письма, М.- Л., 1934. Лит.: П. А. Стрепетова.
Жизнь и творчество трагической актрисы, Л.-М., 1959; Давыдов В. Н.,
Рассказ о прошлом, М.-Л., 1931; Савина М. Г., Горести и скитания, Л.,
1927; Б е н ь я ш Р. М., Пелагея Антипьевна Стрепетова, Л., 1947;
Фельдман 3., Полина Антипьевна Стрепетова, М.-Л., 1947; А л п е р с Б.
В., Актерское искусство в России, т. 1, М.-Л., 1945. СТРИЖОВА, Анна
Николаевна [р. 10(22).XII. 1898]- рус. сов. актриса. Нар. арт. РСФСР
(1957). Чл. Коммунистич. партии с 1942. В 1923 окончила театр. школу в
Нижнем Новгороде. В 1923-29 работала в Нижегородском т-ре драмы. С
1929актриса Саратовского т-ра им. К. Маркса. С.-характерная бытовая
актриса. Сыграла много ролей в пьесах Островского: Кукушкина ("Доходное
место"), Кабаниха ("Гроза"), Галчиха ("Без вины виноватые"), Улита
("Лес"), Домна Пантелевна ("Таланты и поклонники"), Анфу-са Тихоновна
("Волки и овцы"), Глафира Фирсовна ("Последняя жертва"). В пьесах сов.
драматургов - Мотылькова ("Слава" Гусева), Христина Архиповна ("Платон
Кречет"), Сафонова ("Русские люди"); Зо-бунова ("Егор Булычев и
другие"). В ее иск-ве острая характерность сочетается с большой
искренностью, простотой. С.- мастер сценич. речи. Э. К.
СТРИНДБЕРГ (Strindberg), Йухан Август (22.1. 1849,
Стокгольм,14.V.1912, там же) - шведский писатель, драматург, театр.
деятель. Род. в купеческой семье. Был преподавателем, актером, занимался
журналистикой. Первая пьеса - стихотворная трагедия "Конец Эллады"
(1869). Наибольшей известностью пользуются пьесы С., написанные им в
80-е гг. 19 в. В этот период С. выступил как один из вождей натурализма,
сконцентрировав в своем творчестве осн. черты этого направления -
внимание к бытовым подробностям, научный подход к изображаемым явлениям.
В семейных драмах "Отец" (1887, т-р "Казино", Копенгаген), "Фрекен Юлия"
(1889, студенч. кружок, Копенгаген), "Кредиторы" (1889, "Дагмартеатр",
Копенгаген), "Кто сильнее" (1889, там же), "Товарищи"
(1886, "Люстшпильтеатер" - 1905, Вена), "Пляска смерти" (ч. 1-2,
1900, "Резиденц-театер" - 1905, Кельн) и др. С. создает острые
социальные характеристики, с беспощадной откровенностью анализирует
бурж. нравы. Но гл. причину драм. конфликтов он видит в человеческих
инстинктах, наследственности, болезнях, "борьбе полов".
Творчество С. сложно, противоречиво, отмечено резкой сменой
направлений - от натурализма к символизму, а затем - к экспрессионизму.
Его мировоззрение эволюционировало от демократизма, оппозиционности
совр. бурж. обществу, от естественнонаучного материализма к ницшеанству,
увлечению религиозными учениями (теософия, буддизм) и вновь к
настроениям социального протеста. Но на всех этапах творчества в произв.
С. проявлялись постоянные характерные черты. Конфликты пьес С. резко
непримиримы, даже если выражены не в столкновениях людей, а во внутр.
психологич. борьбе. Герои С.-"...неустойчивые, разорванные, смешанные из
старого и нового..." (Полн. собр. соч., т. 1, М., 1910, с. 35),
исполнены неразрешимых, приводящих порой к гибели противоречий. В
большинстве своих драм. произв. С. раскрывает психологию и судьбу
изолированной личности. Его привлекают сильные страсти, борьба.
Мироощущение С. по преимуществу трагедийно, творчество его имеет острую
антибуржуазную направленность, однако реа-листич. изображение бурж.
нравов вскоре заменяется в его драматургии восприятием бурж. мира как
кошмара. Постепенно внимание к иррациональному, подсознательному у С.
обостряется и подготавливает его переход к субъективистскому показу
мира. Пьесы "Путь в Дамаск" (трилогия: ч. 1-1898, Королевский драм. т-р
- 1900; ч. 2-1898, т-р "Каммершпиле" - 1916, Мюнхен; ч. 3-1901; там же),
"Игра мечты" (1901, Шведский т-р - 1907, Стокгольм), "Соната призраков"
(1907, там же - 1908), исполненные мистич. символов, предчувствий
катастроф, предваряют экспрессионизм. Одновременно С. обращается к
реализму в историч. драмах: "Густав Ваза" (1899, Шведский т-р,
Стокгольм), "Эрик XIV" (1900, там же), "Густав Адольф" (1900,
Берлин-1903), "Карл XII" (1901, Королевский драм. т-р - 1902,
Стокгольм). "Густав III" (1903, "Новый интимный т-р", Стокгольм),
"Кристина" (1901, "Интимный т-р" - 1908) и др.
Среди др. пьес: "Буря" (1888, "Интимный т-р", Стокгольм), "Пасха"
(1901, т-р "Шаушпильхауз", Франкфурт-на-Майне), "Виттенбергский соловей"
(1903, "Кюнстлер-театер" - 1914, Берлин), "Пеликан" (1907, "Интимный
т-р"), "Большая дорога" (1909, там же - 1910).
С. постоянно обращался к теории и практике т-ра. В предисловии к
пьесе "Фрекен Юлия" и в трактате "О современной драме и современном
театре" (1889) С. развивал принципы эстетики натурализма (трактовка
среды и характеров, построение диалога, мизансцен, оформление и т. д.).
Свои взгляды на театр. иск-во С. попытался реализовать в т-ре
"Экспериментальная сцена" (1889). Позднее С. создал "Интимный театр"
(1907-10), где ставились его пьесы, написал ряд обращений к труппе.
Творчество С. оказало значит, влияние на драматургию 20 в.; оно
сказалось в произв. Ю. О ' Нила, Т. Уильямса, А. Миллера, отчасти Л.
Хелман (США); нем. экспрессионистов; Дж. Осборна, Г. Пинтера (Англия);
Ж. Кокто, Ж. Ануя, Ж. П. Сартра (Франция).
Пьесы С. ставили реж. А. Антуан, О. М. Люнье-По (Франция), О. Б рам,
М. Рейнхардт (Германия), У. Муландер, А. Шеберг, И. Бергман, П. А.
Браннер (Швеция).
На рус. сцене ставились: "Фрекен Юлия" (1906, Новый т-р, Петербург;
1909, Т-р Корша, Москва), "Отец" (1904, Александрийский т-р), "Буря"
(под назв. "Самум", 1905, Т-р В. Ф. Комиссаржевской, Петербург), "Эрик
XIV" (1921, 1-я Студия МХТ, в гл. роли М. А. Чехов).
С о ч.: Samlade skrifter, dl 1-55, Stockh., 1921-25;
Twelve plays. L., 1962; в рус. пер. - Собр. соч., 2 изд., М.,
1910-11; Полное собр. соч., т. 1-15, М., 1908-12.
Лит.: Б p а н д e с Г., Собр. соч., т. 2, ч. 2, Киев, 1901;
Гвоздев А. А., Западноевропейский театр..., Л.-М., 1939; А а л т о
В., Натуралистический период в творчестве Стриндберга, Л., 1936; Горький
М., Собр. соч., в 30 томах, М., 1949-55 (см. тт. 24, 28); Луначарский А.
В., О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 2, М., 1958; Э с с в e и н
Г., Август Стриндберг. Опыт психологической характеристики, М., 1909;
Dahlstrom С. E. W. L., Strindbergs dramatic expressionism, Ann Arbor
(Michigan), 1930; B0rge V., Strindberge mystiske teater..., Kbh., 1942;
Berendsohn W. A., A.Strindberg. Ein geborener Dramatiker, Munch., 1956;
Gravier M., Le theatre naturaliste de Strindberg. Realite et poesie, в
кн.: Realsime et poesie au theatre. P., 1960; Gustafson A., August
Strindberg. 1849-1912, Stockh., 1961; Johnson W., Strindberg and the
historical drama, Wash., 1963; K l af F. S., Strindberg. The origin of
psychology in modern drama, N. Y., 1963; L u c a s F. L., The drama of
Ibsen and Strindberg, L., 1962; M a d s e n B. G., Strindberg's
naturalistic theatre. Its relation to French naturalism, Cph., 1962;
"Paris-Theatre", 1962, ј 185. Т. Ш .-А.
СТРОД, Ирена Карловна (р. 19.VIII.1921) -латыш. сов. артистка балета.
Засл. деят. иск-в Латв. ССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1948. В
1928-32 училась в балетной студии, в 1939 окончила школу при Латв.
оперном т-ре (Рига). В 1939-41 - артистка балетной труппы этого т-ра, в
1942-44 - солистка балета художеств. ансамбля Латв. ССР. В 1943-44
совершенствовалась в Моск. хореографич. уч-ще. В 1944-57 - солистка Т-ра
оперы и балета Латв. ССР. В 1958-61 - балетмейстер ансамбля песни и
танца "Сакта".
Партии: Китри ("Дон Кихот"), Паскуала ("Лауренсия"), Даша ("Юность"
Чулаки), Оне ("На берегу моря" Юзелюнаса) и др. С 1945 ведет педагогич.
деятельность (с 1957 -в Рижском хореографич. уч-ще). Cm, M.
СТРОЙТЕЛЕВ, Михаил Николаевич (р. в 1860-х гг. - ум. 27.X.1911) -
рус. актер и антрепренер. На сцене с сер. 80-х гг. 19 в. Играл гл. обр.
в провинции - в Воронеже, Екатеринославе, Казани, Киеве, Одессе, Самаре,
Харькове и др. городах (антрепризы А. Н. Дюковой, М. Н. Кручинина, Н. И.
Собольщикова-Самарина, Н. Н. Соловьева, П. П. Струйского). Выступал как
актер также в собств. антрепризах, товариществах. В 1899-1901 работал в
моск. Т-ре Корша. Исполнял роли разл. амплуа, но наибольшим успехом
пользовался в бытовых характерных ролях.
Роли: Городничий, Любим Торцов; Лыняев ("Волки и овцы"), Барабошев,
Восмибратов ("Правда - хорошо, а счастье лучше" и "Лес" Островского),
Бессеменов и Тетерев ("Мещане"), Данило Демурин ("Цена жизни"
Немировича-Данченко), Рыдлов ("Джентльмен" Сумбатова). Дыбольцев
("Чужие" Потапенко) и др.
Лит.: Нароков М., Биография моего поколения, М., 1956. с. 153-55. А.
Шн.
"СТРОЙКА" - Ленинградский рабочий театр. см. Синяя блузам.
СТРОФА (греч. сттроут], букв.- поворот)- в др.-греч. трагедии
композиционная единица для построения песни хора. Вместе со следующей за
ней антистрофой образует сизигию, т. е. повторяемое неск. раз парное
соединение. С. обычно состоит из неск. стихотворных строк, написанных
сложным размером.
Лит.: Варнеке Б. В., История античного театра, М., 1940. Лид. Ф.
СТРУЙСКИЙ, Петр Петрович (1862-15.П.1925) - рус. антрепренер, актер,
режиссер. На сцене с 1881 (труппа С. Н. Новикова, Полтава).
Антрепренерскую деятельность начал в 1891 (Тамбов). Держал антрепризы в
крупных городах (Астрахань, Воронеж" 1896, 1907; Пермь, Екатеринбург,
1899-1900; Таганрог, Нахичевань, Ростов, 1901, 1914; Саратов, Н.
Новгород, 1911, 1914; и др.). С. внес значит, вклад в дело организации и
художеств. роста рус. провинц. т-ра. Он подбирал сильные труппы,
устраивал спектакли по уменьшенным ценам для демократич. зрителя,
бесплатные утренники для учащихся и т. п. Как актер С. пользовался
наибольшим успехом в ролях фатов и характерных: Репетилов ("Горе от
ума"), Судебный следователь ("Живой труп"), Константин ("Дети Ванюшина"
Найденова), Наблоцкий ("Карьера Наб-лоцкого" Барятинского и др.). С.
выступал также в Москве: "в сезоне 1886-87 в т-ре "Скоморох", в 1898 в
т-ре "Фантазия" (пост. "Школу злословия" Шеридана). В 1914 С. построил в
Москве Замоскворецкий т-р; держал там антрепризу (впоследствии здесь
играл Т-р Ленсовета, ныне - филиал Малого т-ра). После Октябрьской
революции С. работал как режиссер в Одесском рус. т-ре, Замоскворецком
т-ре. А. Шн.
СТРУЧКОВА, Раиса Степановна (р. 5.X.1925) - рус. сов. артистка
балета. Нар. арт. СССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1962. В 1944
окончила Моск. хореографич. уч-ще (класс Е. П. Гердт). На выпускном
экзамене успешно исполнила партию Одетты-Одиллии (2-й и 3-й акты) и была
принята в труппу балета Большого театра на положение солистки. Первая
ведущая партия С.-Лиза ("Тщетная предосторожность", 1945). С успехом
исполнила партию Золушки (1947). В репертуаре танцовщицы классич.
партии: Одет-та-Одиллия (1951), Аврора (1952), Джульетта (1953), Жи-зель
(1955), Китри ("Дон Кихот", 1959), а также партии в балетах сов.
композиторов:
Мария ("Бахчисарайский фонтан", 1948), Оля ("Аистенок", 1948), Жанна
("Пламя Парижа", 1950), Тао Хоа (1952); Паскуала ("Лауренсия", 1956),
Мавка ("Лесная песнь" Скоруль-ского, 1961), Фрейлина ("Поручик Киже" на
муз. Прокофьева, 1962) и др. Образы С. пронизаны мягкой женственностью,
обаятельной грацией, трепетностью, жизнерадостным мироощущением,
исполнены глубокой мысли, взволнованного чувства. Сложнейшие технич.
задания С. исполняет непринужденно, легко и смело. Для иск-ва ее
характерна филигранная отделка деталей.
Значительное место в творчестве танцовщицы занимает концертная
деятельность. С. выступала в Швеции, Швейцарии (1953), в Англии (1954),
Дании и Норвегии (1960), Ирландии, США, Канаде, Мексике (1963) и др. В
1961 С. снималась в кино.
Лит.: Раиса Степановна Стручкова. Опера. Балет, М, 1953 (буклет);
Большой театр СССР, М., 1958, с. 470-73' А. Дин, СТУДИИ МОСКОВСКОГО
ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТЕАТРА - театр. студии, возникшие при Моск. Художеств.
т-ре, организационно и творчески с ним связанные. Возникновение студий
было вызвано необходимостью проведения экспериментальной работы, а также
подготовки актеров, воспитанных в принципах иск-ва МХТ. Студии МХТ
осуществляли идею К. С. Станиславского о создании творч. лабораторий,
сочетающих учебно-педагогич. работу с поисками новых форм спектакля и
новых методов воспитания актера. В 1912 К. С. Станиславскими
Л.А.Сулер-жицким создана Первая студия MX Т (открытие студии-1913) для
воспитания молодежи МХТ по системе Станиславского (см. Станиславского
система). В 1924 эта студия реорганизована в Московский Художественный
театр Второй (МХАТ 2-й). Вторая студия МХТ создана в 1916 реж. В. Л.
Мчеделовым. В 1924 актеры, воспитанные этой студией, вошли в состав
труппы МХАТ (О. Н. Андровская, К. Н. Еланская, А. П. Зуева, А. К.
Тарасова, М. Н. Кедров, М. И. Пруд-кин, В. Я. Станицын, Н. П. Хмелев, М.
М. Яншин и др.). В 1920 наименование Третьей студии МХАТ получила Студия
Вахтангова (см. Вахтангова студия), на основе к-рой создан Т-р им. Евг.
Вахтангова (см. Вахтангова имени театр}. Четвертая студия МХАТ
образовалась в 1921 из группы актеров Художеств. т-ра, руководимой Г. С.
Бурджаловым, В. В. Лужским и Е. М. Раевской. В 1924 эта студия была
реорганизована в т-р "Четвертая студия", переименованный в 1927 в
Реалистический театр. В 1919 возникла Муз. студия МХТ под рук. В. И.
Немировича-Данченко, задачей к-рой было внедрение реалистич. начал в
оперное иск-во и освобождение его от штампов и рутины. Вместе с
Не-мировичем-Данченко режиссерскую работу здесь вели В. В. Лужский, Л.
В. Баратов; дирижировали П. Р. Бакалейников, О. М. Брон, выступали
актеры МХАТ и его 2-й студии (Н. А. Подгорный, А. А. Гейрот, Н. П.
Хмелев, О. Н. Андровская и др.). В 1926 студия была реорганизована в
Музыкальный театр имени В л. И. Немировича-Данченко. Лабораторный
характер носила деятельность Театра-студии на Поварской созданного в
1915 В. Э. Мейерхольдом.
СТУДИЯ, т е а т р-с т у д и я (итал. Studio, от лат. studeo - усердно
работаю),- творч. коллектив, сочетающий в своей работе учебные,
экспериментальные и производств, задачи. Обычно С.- коллектив
единомышленников, связанных определенным мировоззрением и общими
эстетич. задачами. В дореволюц. время С. возникали гл. обр. при крупных
т-pax и либо развивали их творч. принципы, либо занимались поисками
новых путей и средств сценич. выразительности. Особенно большое
распространение "студийность" получила в первые годы развития сов. т-ра"
В этот период были созданы Театр-студия им. Ермоловой, студии под рук.
Ю. А. Завадского, Р. Н. Симонова, Н. П. Хмелева, А. Д. Дикого в Москве,
С. Э. Рад-лова в Ленинграде и др., ряд нац. студий в Москве и
республиках СССР. С. часто подготавливали рождение т-ров. Так возникли
т-ры на основе студий МХАТ (см. Студии Московского Художественного
театра), студий Завадского, Хмелева и др. (МХАТ 2-й, Т-р Вахтангова,
Реалистический т-р, Муз. т-р им. Немировича-Данченко и др.). В наст.
время в Москве работает Театр-студия Современника.
"СТУДИЯ" - РУО- еженедельный журнал. Выходил в Москве с 1 окт. 1911
по 4 авг. 1912 (всего 43 номера). Ред К. А. Ковальский и А. Ф. Линк; с ј
35 по 37 (1912) - Ковальский и В. К. Середняков, с .Ne 42 по 43 (1912) -
Ковальский. В "С." публиковались статьи по теории и истории разл. видов
иск-ва, монография, статьи-очерки о деятелях театр. и др. иск-в,
обзоры-рецензии новых постановок т-ров Москвы, Петербурга, зарубежных
стран; хроника жизни т-ров и др.; библиография, автографы, муз.
рукописи.
Преемником "С. был аналогичный журнал "Новая студия", выходил в
Петербурге с 7 сент. по 24 дек. 1912 (всего - 14 номеров), имел
приложение "Альбом Новой студии".
СТУДИЯ ДИКОГО - см. Дикого студия. СТАДИЯ ЗАВАДСКОГО - см. Завадского
студия. СТУДИЯ ИМ. ЕВГ. ВАХТАНГОВА - см. Вахтангова студия. СТУДИЯ
МАЛОГО ТЕАТРА - см. Новый театр.
СТУДИЯ НА БОРОДИНСКОЙ-опытно-экспериментальная школа, созданная В. Э.
Мейерхольдом в 4913 в Петербурге (с 1914 на Бородинской ул.).
Существовала до 1917. Осн. дисциплиной в студии было сценич. движение,
классом к-рого руководил Мейерхольд. Движение и пантомима утверждались
здесь как основа театр. иск-ва. Студийцы изучали комедию дель а рте,
вопросы вещественного оформления сцены. Преподавателями студии были
(помимо Мейерхольда) В. Н. Соловьев, М. Ф. Гнесин, Е. М. Мунт. В февр.
1915 студия показала итоги своей учебной работы. Программа показа
состояла из интермедий, пантомим,. этюдов, клоунад и т. п.; был разыгран
также "немой" сценарий двух сцен из "Гамлета" ("мышеловка" и "Офелия").
В студии были заложены мн. принципы, определившие впоследствии творч.
систему Мейерхольда (биомеханика, "игра с вещами", мастерство мизансцены
и др.). Среди участников студии - А. Л. Грипич, К. К. Тверской, С. Э.
Радлов, А. М. Смирнов и др.
Лит.: Волков Н., Мейерхольд, т. 2, М.-Л., 1929:
Мгебров А. А., Жизнь в театре, т. 1-2, М.-Л., 1929-32.
СТУДИЯ НА ПОВАРСКбЙ - см. Театр-студия на Поварской.
СТУДИЯ СИМОНОВА - см. Театр-студия под руководством Р. Н. Симонова.
СТУДИЯ ХМЕЛ‚ВА - см. Театр-студия под руководством Н. П. Хмелева.
СТУКОЛКИН, Лев Петрович [19.11(3.111). 1837- 20.V(1.VI).1895]-рус.
артист балета и педагог.. В 1837 окончил балетное отделение Петерб.
театр. уч-ща и был зачислен в балетную труппу Мариинско-го т-ра. Работал
до 1884. Исполнял небольшие партии (Дровосек - "Сон в летнюю ночь" на
муз. Мендельсона). В больших партиях выступал только как дублер.
Гастролировал по России, организовывал собственные "товарищества", в
к-рых ставил балетные дивертисменты. С. был известен как преподаватель
бальных танцев, автор руководства по этому виду танцев.
Соч.: Преподаватель и распорядитель бальных танцев 4 изд., СПБ, 1902.
Лит.: "ЕИТ". Сезон 1894-1895, СПБ 1896, с. 415-16;
"Театрал", 1895, .ј 20, т. 4, кн. 4, с. 51; Б о р и с о г л е б-с к и
и М. (сост.). Материалы по истории русского балета,, т. 1, Л., 1938. Г Ш
СТУКОЛКИН, Тимофей Алексеевич (24.IV(6.V). 1829-18(30). IX. 1894] - рус.
артист балета и педагог. Начал выступать в 7-8-летнем возрасте в
пантомимах ярмарочных балаганов, где проявил мимич. способности. В
1836-49 учился уШ. Лашука, Ф. Малаверня и Э. Гредлю в Петерб. театр.
уч-ще, балетное отделение к-рого окончил в 1848. Будучи учеником, в 1845
дебютировал на сцене Мариинского т-ра в партии Со-тинэ ("Мельники"
Тивольского). В 1848 зачислен в балетную труппу Мариинского т-ра. Был
выдающимся танцовщиком и непревзойденным мастером пантомимы; исполнял
комич. партии, отличавшиеся яркой характерностью.
Партии: Иванушка, Джон Буль и Пьер Гренгуар ("Конек-Горбунок", "Дочь
фараона" и "Эсмеральда" Пуни), Никез {"Тщетная предосторожность"), Дон
Кихот (о. п. Минкуса), Коппелиус ("Коппелия"), Каталабют ("Спящая
красавица") и др.
С 1854 преподавал танцы в Смольном, Екатерининском и др. ин-тах.
Автор воспоминаний, частично напечатанных в журнале "Артист".
Соч.: Воспоминания артиста имп. театров Т. А. Стукол-кина, записанные
по его рассказу А. Вальбергом, "Артист", 1895, ј 45, кн. 1,с. 126-33;
там же, ј 46, кн. 2, с. 117-25. Лит.: "БИТ". Сезон 1894-1895 гг., СПБ,
1896, с. 414-15;
Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории русского балета, т.
1, Л., 1938; Красовская В., Русский балетный театр второй половины XIX
века, Л.-М., 1963. Г. Ш.
СТУПИЦА (Stupica), Боян(р. 1.VIII.1910)-югосл. режиссер и архитектор.
Окончил Люблянский ун-т. Будучи студентом, участвовал в любительских
театр. труппах как актер, режиссер и художник. В 1948- один из
создателей драм. т-ра в Белграде, где до 1955 и в 1957-63 был
режиссером. В 1955-57-директор хорватского Нац. т-ра в Загребе. С 1964 -
режиссер Нац. т-ра в Белграде.
Пост.: "Корали Бетайнове" Цанкара (1948, Югосл. драм. т-р), "Дядя
Ваня", "Любовь Яровая" (1948, там же), "Таланты и поклонники" (1948),
"Дундо Маройе" Држича (1949, Югосл. драм. т-р. Гос. пр., 1949; 1957,
пражский Нац. т-р; 1962, Т-р им. Вахтангова, Москва), "Фуэнтеовехуна"
(1951, Югосл. драм. т-р). Л. Сол.
СТУПИЦА (Stupica), Мира (р. ок. 1920-х гг.) - югосл. актриса. В
1948-55 и в 1957-63 - актриса Югосл. драм. т-ра, в 1955-57 - хорватского
Нац. т-ра в Загребе. С 1964 - актриса Нац. т-ра в Белграде. Мастер
перевоплощения, С. создает разнообразные образы: Лючета ("Кьоджинские
перепалки" Гольдо-ни), Дунька ("Любовь Яровая"), Петрунела ("Дундо
Маройе" Држича), Негина ("Таланты и поклонники"), Глафира ("Егор Булычев
и другие"), Лауренсия ("Фуэнтеовехуна"), Василиса ("На дне"), Мелита
("Леда" Крлежи) и др. Л. Сол.
СТУРДЗА (Sturdza), Петере (23.X.1869-4.1. 1933) - рум. актер. В 1890
дебютировал на сцене Нац. т-ра в Яссах, затем совершенствовался во
Франции и Италии. По возвращении в Яссы в 1896-99, в 1900-06 - актер
Нац. т-ра в Бухаресте. В 1906 организовал собств. труппу, с к-рой
гастролировал по стране. В 1908-16 вновь в Нац. т-ре. В 1919-21
участвовал в антрепризе Т. Буландры, Г. Сторина и др., в 1921-32
выступал в провинции. С.- один из основоположников реалистич. школы
актерского мастерства в рум. т-ре.
Роли: Лоран ("Тереза Ракен" по Золя), консул Тильде ("Банкротство"
Бьернсона), Штокман ("Враг народа" Ибсена) и СТУРДЗА-БУЛАНДРА
(Sturdza-Bulandra), Лючия (25.VIII.1873-19.IX.1961) - рум. актриса,
театр. деятель. Нар. арт. РНР (1951). В 1898 дебютировала на сцене Нац.
т-ра в Бухаресте. Актерскому иск-ву училась у А. Романеску. В 1909-11 -
в труппе "Компания Давиды". В 1914 совм. с мужем, актером Т. Буландрой,
в содружестве с М. Войкулеску организовала частную антрепризу,
впоследствии ставшую художественно значимым т-ром. В репертуаре т-ра
большое место занимала рум. драматургия. В труппу входили В.
Максимилиан, Г. Сторин, И. Манолеску. С.-Б. была директором труппы, вела
также режиссерскую и актерскую деятельность. В 1941 из-за отсутствия
помещения труппа была распущена и С.-Б. перешла в Муниципальный театр
(Бухарест), в 1947 стала директором этого т-ра (ныне Т-р им. С.-Б.).
С.-Б. обладала энергией, организаторскими способностями, знала и любила
театр. Создала слаженный актерский ансамбль и ввела в репертуар т-ра
лучшие пьесы мировой классич. драматургии.Актерское иск-во С.-Б.
характеризовалось глубиной, реалистич. направленностью, высоким
мастерством. Она обладала сильным темпераментом, красивым голосом,
пластич. выразительностью .
Роли: леди Чилтерн ("Идеальный муж" Уайльда, 1914), Анна Каренина
(1914), Мария Стюарт (1923); госпожа Уоррен ("Профессия госпожи Уоррен"
Б. Шоу, 1929 и 1959), Анетс Дудуляну ("Сплетницы" Кирицеску, 1930),
Гурмыжская (1951); профессор Динеску ("Разрушенная цитадель" Лови-неску,
1956), Мать ("Стеклянный зверинец" Теннесси Уильямса, 1961) и др.
С 1930 С.-Б. - профессор Бухарестской консерватории. Среди ее
учеников: А. Бузеску, Д. Коча и др. Лауреат Гос. пр. (1952). С.-Б. была
депутатом Великого Нац. собрания (1948-52), председателем Ассоциации
деятелей т-ра и музыки (с 1957).
Соч.: Actorul si arta dramatica, Buc., 1912; Amintiri, amintiri.
Вис., 1956.
СТУРМОЭН (Stormoen), Харальд (1872 - 15. XI. 1937) - норв. актер. В
1895 дебютировал на сцене т-ра "Олимпия" (Христиания). После неск. лет
работы в разл. частных антрепризах вступил в труппу созданного в 1899
Нац. т-ра (Осло). Один из наиболее самобытных представителей нац. школы
сценич. реализма, С. стремился глубоко раскрыть социальное содержание
своих сценич. образов, определить их типич. черты, передать неповторимую
индивидуальность. Зло, иронично высмеивал С. мещанство и мракобесие в
ролях Мадса ("Любовь без чулок" Весселя), Вильгеш-рея ("Суетливый"
Хольберга), Фогта, Люннестада, Ховстада ("Бранд", "Союз молодежи", "Враг
народа" Ибсена), Капитана ("Пляска смерти" Стриндберга), Тьера
("Поражение" Грига), Ли ("Глава конторы Ли" Боргена) и др. Др. роли:
Левин ("За стеной" Натансена), Керженцев ("Мысль" Андреева), Лестер
("Табачная дорога" Колдуэлла), Рессман ("Балкон" Г. Хейберга).
Лит.: Elster K., Harald Stormoen, в его кн.: Theater. 1929-1939,
Oslo, 1941; Ronneberg A., Nationaltheatret gjennom femti ar, Oslo, 1949.
Вл. M.
СТШЕЛЕЦКИЙ (Strzelecki), Зенобиуш (p. 23. X. 1915) - польский театр.
художник. Учился в Академии художеств (до 1938) и в Гос. ин-те театр.
иск-ва (до 1939) в Варшаве. Годы войны провел во Франции. После
освобождения от фашизма оформил спектакли "Эдип в Колоне" Софокла (1949,
т-р "Одеон", Париж) и "Заложник" Клоделя (1945, т-р "Шайо", Париж).
После возвращения в Польшу в 1947 работал в Лодзи в Т-ре Войска
Польского ("Достойная уважения проститутка" Сартра, 1948; "Разбитый
кувшин" Клейста, 1949). Сотрудничал также в т-ре "Повшехны" в Лодзи
("Жорж Данден" Мольера, 1948), в Т-ре им. Выспян-ского в Катовице ("Дамы
и гусары" Фредро, 1948). В 1949-59 работал в "Т-ре Польски" в Варшаве
("Проба сил" Лютовского, 1950; "Грех" Жеромского, 1951;
"Такие времена" Юрандота, 1953; "Мать" Чапека, 1956;
"Чайка", 1959). Среди лучших работ: "Жизнь Иосифа" Рея (1958, "Т-р
Новы", Лодзь), "Лилла Венеда" Словацкого (1959, т-р "Атенеум", Варшава),
"Лягушки" Аристофана (1960, "Т-р Новы", Лодзь; 1963, "Т-р Народовы",
Варшава). В 1947-58 - преподаватель Гос. высшей театр. школы. С. - автор
многочисл. статей, а также трехтомного труда по вопросам деко-рац.
иск-ва.
С о ч.: Polska plastyka teatralna, t. l-3, Warsz., 1964. Еж. К.
СУББОТИН, Леонид Арсеньевич [26.11 (10.III). 1889-1941?] - рус. сов.
театральный деятель, драматург. Лит. деятельность начал в 1910. В 1920
по инициативе С. была организована Опытно-показат. студия Т-ра Сатиры
(Москва). С. участвовал в создании первого в СССР Крестьянского т-ра
(1923, Москва), выступая как постановщик и как автор "агропьес".
Деятельность С. способствовала развитию самодеятельного т-ра гл. обр. в
деревне. В 1925-29 был зам. ред. журнала"Деревенский театр", в
1934-36-зам. гл. ред. журнала "Колхозный театр". В 1924-36 С. работал в
Центр, доме иск-в в деревне (Поленовский дом), в Центр, доме самодеят.
иск-ва (ЦЕДИСК), в Центр. доме нар. творчества им. Крупской. Писал
статьи о самодеятельном т-ре. Автор книг по режиссуре, методич. пособий
для самодеят. кружков (гл. обр. деревенских). С. писал пьесы, к-рые
широко ставились самодеятельными т-рами, пьеса "Пелагея Сорокина" была
пост. в Т-ре Корша (1929). В годы Отечеств, войны был в ополчении, погиб
на фронте.
Соч.: Драматический кружок в деревне, M.-Л., 1925;
Художественная работа избы-читальни, М., 1926; Два года театра
народного творчества, "Театр", 1937, .ј 6; Самодеятельный театр. там же,
1938, .ј 6.
Лит.: Глебов А., Друг деревенского театра, "Театр", 1961, ј 12. С. Г.
СУБРЕТКА (франц. soubrette, итал. servetta) - амплуа бойкой,
остроумной, находчивой, лукавой служанки, помогающей своим господам в их
любовных интригах. Возникло в итал. комедии дель арте (сер-ветта) и
перешло затем во франц. комедию. Первоначально итал. серветта отличалась
от франц. С. своей грубостью, дерзостью, большей демократичностью. В
конце 17 в. амплуа серветты подверглось трансформации в творчестве К.
Бьянколелли, выступавшей во Франции с 1683. В исполнении Бьянколелли
итал. служанка приняла более грациозный, салонный облик, утвердившийся
во франц. т-ре. К амплуа С. относятся роли Дорины ("Тартюф"), Туанет
("Мнимый больной"), Николь ("Мещанин во дворянстве"), Марины ("Тюрка-ре"
Лесажа), Нерины ("Игрок" Реньяра), Сюзанны ("Безумный день, или Женитьба
Фигаро"), Розетты ("Игра любви и случая" Мариво) и др. Среди
исполнительниц ролей С. получили известность актрисы т-ра "Комеди
Франсез" Ж. О. Боваль, А. Данжевиль, Бельку р. В 18-19 вв. амплуа С.
появилось и в рус. т-ре (в комедиях, водевилях).
Обратно в раздел культурология