Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

СОКАРИ (или "театр Гумна") - одна из форм нар. театр. представлений
на Цейлоне. С.- остроумная комедия о неком Гуру Хами, его жене С.
(отсюда назв. представления) и слуге Параньи. Дра-матургич. основа
представления - взаимоотношения между мужем, женой и любовником. С.
разыгрывается сингальскими крестьянами прямо в поле или на гумне во
время уборки урожая: на импровизированной сцене ставится светильник, по
сторонам располагаются рассказчик, певцы и музыканты. Актеры великолепно
владеют иск-вом игры с воображаемыми предметами (реквизит не
употребляется). Муз. сопровождение спектакля построено на фольклорных
сингальских мелодиях. Мел. Б.
СОКИРКО, Владимир Константинович (р. 14.V. 1892) - укр. сов. актер.
Нар. арт. УССР (1946). Начал сценич. деятельность в 1910 в Одесском т-ре
миниатюр, с 1911 работал в укр. труппе Д. Гайдамаки. В 1922-30 - актер
Т-ра им. И. Франко, в 1931-41- харьковского Т-ра Революции, в 1941-43
-харьковского Т-ра им. Шевченко, с 1944 - Черновицкого т-ра им.
Кобылянской.
Положительные герои С. отличаются мягким лиризмом, теплотой, любовью
к людям.
Роли: Бородин ("Страх", 1934), Комкор Малько ("Далекое" Афиногенова,
1936), Отелло (1938, 1947), Коломийцев ("Последние", 1939), Стрыжень
("Гибель эскадры", 1940), Мамай ("Дума о Британке" Яновского, 1940),
Ивоника ("Земля" по Кобылянской, 1948), Миллер ("Коварство и любовь",
1948), Осип ("Ревизор", 1950), Хлебников ("Персональное дело" Штейна,
1954). Егор Булычев (1957), Щербак ("Караван" Штока, 1958), Доценко
("Дальнее эхо" Голова-нивского, 1959). Снимался в кино.
Лит.: БернацькаР.П.,Зайончк ?вська С., Майстри укр. рад. сцени.
Дов?дник, Кив, 1962, с. 213. Л. Б.
СОКОВНИН, Евгений Николаевич [р. 28. VII (10. VIII). 1904] - рус.
сов. режиссер оперы, педагог. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич.
партии с 1954. Окончил вок. отделение Моск. муз. техникума им. Скрябина
(1930), занимался на режиссерском отделении Оперной студии Большого т-ра
(1931-33). С 1924 работал в Большом т-ре (артистом мимич. ансамбля и
хора, солистом), в 1933 начал режиссерскую деятельность. В 1948-50 пост.
ряд спектаклей в софийской Нар. опере. В 1952-59 - гл. режиссер Т-ра
оперы и балета им. Кирова. Творчество С. характеризуется
монументальностью, романтич. приподнятостью, живописностью,
выразительностью массовых сцен.
Пост.: Большой т-р (совм. с H. Г. Фридом) - "Ромео и Джульетта" Гуно
(1941; 1945, в новой сценич. ред. С.), "Евгений Онегин" (1943),
"Травиата" (1945); Пермский т-р оперы и балета - "Севастопольцы" Коваля
(1946, Гос. пр. СССР 1947), "Дружба народов" ("Великая дружба") Мурадели
(1947); Т-р оперы и балета им. Кирова-"Псковитянка" (1952), "Декабристы"
Шапорина, "Садко" (1953), "Князь Игорь" (1954), "Федор Таланов"
Дехтерева (1955), "Бал-маскарад" Верди (1957), "Сказание о невидимом
граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова 1958); Ленингр. Малый
оперный т-р - "Отелло" Верди 1962) и др.
С 1933 занимается педагогпч. деятельностью (с 4956 - и. о. профессора
Ленингр. консерватории, где ведет курс муз. режиссуры).
Лит.: Кухарский В., Опера в Перми, "Театр", 1947, .Nb 2; Грошева Е.,
Традиции высокого патриотизма, там же, 1953, ј 10; Орлов Г.,
Возрожденная опера, "Сов. музыка", 1958, ј 10; Державин К., Болгарский
театр. М.-Л., 1950, с. 441-44. М. Лифш.
СОКОЛОВ, Илья Яковлевич (1857-1924) - рус. артист оперы (баритон). В
1892-93 и 1900-02 - солист Большого т-ра (дебютировал в партии Демона).
В 1896-98 пел в Моск. частной русской опере. Выступал в Петербурге и
др. городах. В 1919-24- профессор Моск. консерватории.
Партии: Князь Игорь, Онегин, Елецкий; Мизгирь ("Снегурочка"),
Мусин-Пушкин ("Ледяной дом" Корещенко), Невер ("Гугеноты"),Валентин
("Фауст"), Фредерик ("Лакме"), Граф ди Луна ("Трубадур") и др. Лил. П.
СОКОЛОВ, Наум Адольфович [11(23).IV.1886- 14.X.1951 ]-рус. сов.
актер. Засл. арт. Азерб. ССР (1933). Творч. деятельность начал в 1903.
Работал в т-рах Баку, Ташкента, Воронежа, Ростова-на-Дону, Одессы,
Москвы (Центр, т-р Красной Армии). С 1925 работал (с перерывами) в
Сталинградском т-ре (ныне Волгоградский т-р). Творчество С. отмечено
страстным гражданским пафосом, политич. темпераментом, остротой мысли.
Значит, работой С. было исполнение роли В. И. Ленина в спектакле
"Кремлевские куранты" (1939). Лучшей ролью С. был Федя Протасов ("Живой
труп", 1938), этот вдохновенный образ, отмеченный художеств.
завершенностью, тонкостью красок, смелостью и яркостью сценич. решения,
был одним из значительнейших достижений актера. Крупнейшими работами
актера были также роли: Войниц-кий, Отелло; Вершинин ("Три сестры");
профессор Бородин ("Страх"); Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова). С блестящим
комедийным мастерством исполнял характерные роли - Фигаро; Подколесина
("Женитьба"), Швейка ("Бравый солдат" по Чапеку), Шванди. О ширине
творческого диапазона С. свидетельствуют сыгранные им роли: князь Мышкин
("Идиот" по Достоевскому), Григорий ("Плоды просвещения"), Освальд
("Привидения"), Вурм ("Коварство и любовь"), Царь Федор Иоаннович (о. п.
А. К. Толстого), Филька Анархист ("Интервенция" Славина), Грозный
("Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого), Беня Крик ("Закат" Бабеля),
Берест ("Платон Кречет").
Лит.: Очерки истории русского советского драматического театра, т.
2-3, М., 1960-61. М. Т.
СОКОЛОВ, Петр Алексеевич (г. рожд. неизв.- ум. ок. 1865) - рус. актер
и антрепренер. На сцене с 1814 (?). Работал 14 лет в труппах И. Ф.
Штейна и О. И. Калиновского в Харькове и Воронеже, затем выступал в
собственных антрепризах. Роли: Городничий, Фамусов; Пустославцев ("Лев
Гурыч Синичкин" Д. Ленского) и др. С 1829 до конца жизни С. держал
антрепризы в крупных провинц. городах: Воронеж (1829), Тамбов, Саратов и
Симбирск (1829-33), Казань (1833-42), Уфа (1842-43), Екатеринбург
(1843-57, с выездами в Ирбит и Пермь), Тобольск. Один из передовых
деятелей театр. провинции, С. уделял большое внимание игре актеров,
занимался с ними на репетициях, приглашал специальных учителей. По
инициативе С. в его казанской труппе гастролировал М. С. Щепкин (1836,
1838, 1839-40, 1841), что способствовало укреплению принципов сценич.
реализма в т-ре. В Казани у С. играл П. М. Садовский (отсюда он перешел
на моск. сцену). Под рук. С. сформировалось дарование замечательной
провинц. актрисы E. А. Ивановой (гражданская жена С.).
Лит.: "Репертуар и Пантеон", 1840, т. 2, ч. 3,кн. 8, с. 12, 14; там
же, 1843, кн. 12, с. 126; там же, 1844, т. 5, кн. 1, с. 22;кн. 4, с. 21;
К у р о ч к и н Ю., Из театрального прошлого Урала, Свердловск, 1957;
Крути И., Русский театр в Казани, М., 1958. . Кл.
СОКОЛОВ, Сергей Петрович [ 18(30). XI. 1830- 2(14).VIII.1893] - рус.
артист балета. В 1839-50 учился в Моск. театр. уч-ще (ученик Ф. Н.
Манохина), по окончании к-рого был принят в труппу Большого т-ра.
Высокая техника танца в сочетании с природной грацией, легкостью,
изяществом и мимич. одаренностью выдвинули С. в число ведущих моск.
танцовщиков 2-й пол. 19 в. С. был первым рус. танцовщиком, исполнявшим
сложные поддержки.
Партии: Альберт ("Жизель"), Конрад ("Корсар" Пуни), Фауст ("Фауст"
Панисы и Пуни), Ротбарт ("Лебединое озеро"), Базиль ("Дон Кихот") и др.
В 1867 дебютировал как балетмейстер, возобновив пост. балета
"Сильфида" Шнейцгоффера (Большой т-р), в 1876 пост. заново
"Конек-Горбунок" Пуни, стремясь преодолеть псевдонар. штампы
предшествующих пост. В 1867 пост. балет "Папоротник, или Ночь под Ивана
Купалу", в к-ром почти все танцы строились на нар. основе; в 1868 пост.
балеты Ю. Гербера "Цыганский табор" и "Последний день жатвы", где
использовал цыганские и франц. нар. танцы. Новаторское иск-во С.
вызывало оживленную полемику. В 1883 окончил сценич. деятельность. С
1874 - старший преподаватель танцев Моск. театр. уч-ща.
Лит.: Б л а з и с К., Танцы вообще, балетные знаменитости и
национальные танцы, М., 1864; "Антракт", 1868, ј.ј 1,7,15,17;ВальцК.,
Шестьдесят пять лет в театре, Л., 1928. Юр. Б.
СОКОЛОВ, Юрий Александрович [р. 29.111(11.IV). 1907]-рус. сов. актер
и режиссер. Нар. арт. Молд. ССР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1950.
В 1929 окончил юридич. ф-т Среднеазиатского ун-та. Сценич. деятельность
начал в 1921 в Андижане, затем работал в т-рах Ташкента, Архангельска,
Курска, Воронежа, Николаева и др. С 1954- актер и режиссер Кишиневского
рус. т-ра. Творчество С. отличается остротой характеристик,
разнообразием сценич. красок, ярким юмором.
Роли: Кочкарев ("Женитьба"), Колосов("Любовь Яровая"), Глумов ("На
всякого мудреца довольно простоты"), Смит ("Русский вопрос"), Алексей
("Оптимистическая трагедия"), Черкун ("Варвары"), Гаврила ("Богдан
Хмельницкий" Корнейчука), Хиггинс ("Пигмалион" Шоу), Шмага; Худобаев
("Светит, да не греет" Островского и Соловьева), Забелин ("Кремлевские
куранты"), Каренин ("Анна Каренина"), Протасов ("Дети солнца"), Кутузов
("Источник дружбы" Корняну), Литвинов ("На диком бреге" по Полевому).
Среди режиссерских работ С.: "Обрыв" по Гончарову (1946), "Пигмалион"
Шоу (1950), "Сонет Петрарки" Погодина (1955), "Объяснение в ненависти"
Штока (1964), "Пушкин в Молдавии" Комаровского и Сумарокова (1959). Д.
JJ.
СОКОЛОВА, Вера Сергеевна [6(18). VI 11.1896- 17.XII.1942] - рус. сов.
актриса. Засл. арт. РСФСР (1933). В 1915-16 училась в театр. школе Н. О.
Массалитинова и Н. А. Подгорного, из воспитанников к-рой сложилось ядро
2-й Студии MX Т. До 1924 была актрисой 2-й Студии MX Т, в 1924 вступила
в труппу МХАТ. Ее лучшими ролями были: Елизавета Петровна (о. п.
Смолина, 1925), Елена Тальберг ("Дни Турбиных" Булгакова, 1926), Раиса
("Унти-ловск" Леонова, 1928). Сценич. образы С. были пронизаны любовью к
жизни. Ее творчество отличалось тонким интеллектом, женственностью,
изяществом, поэтичностью. Глубина психологич. характеристик, острота
рисунка, гармоничность и внутр. музыкальность отличала игру С. Ирония,
острота определили сатирич. звучание ряда ролей актрисы: Варвара ("Егор
Булычев и другие", 1934; "Достигаев и другие", 1938), Клеопатра
("Враги", 1935), леди Спируэль ("Школа злословия" Шеридана, 1940).
Др. роли: Раневская ("Вишневый сад"), Софья Ивановна и Анна
Григорьевна ("Мертвые души"), Молоко и Свет ("Синяя птица" Метерлпнка),
Эмилия ("Отелло"), Ольга ("Три сестры"), Забелина ("Кремлевские
куранты").
Лит.: К н е б е л ь М. О., В. С. Соколова, в кн.: Ежегодник МХАТ.
1943, М., 1945. 3. Вл.
СОКОЛОВА, Евгения Павловна [19.XI(1.XII). 1850 - 2. VII 1.1925] -
рус. артистка балета, педагог. В 1869 окончила балетное отделение
Петербург. театр. уч-ща (ученица Л. И. Иванова, М. И. Петипа, X. П.
Иогансона). В том же году зачислена в балетную труппу Мариинского т-ра.
Будучи ученицей, выступала на сцене петерб. Большого т-ра в балетах
"Севильская жемчужина" Пинта и Пуни и "Царь Кандавл" Пуни. Вскоре заняла
положение ведущей танцовщицы. Иск-во С. отличалось грацией п
женственностью, ее хореографич. образы были исполнены поэзии. С. в
совершенстве владела хореографич. техникой.
Партии: Медора ("Корсар"), Эсмеральда; Аспиччия, Ни' зия, Царь-Девица
("Дочь фараона", "Царь Кандавл", "Ко-нек-Горунок" Пуни), Китри, Фетида,
Роксана ("Дон Кихот" "Приключения Пелея", "Роксана, краса Черногории"
Мин-куса), Титания ("Сон в летнюю ночь" на муз. Мендельсона) и др.
Выступала также в мимич. ролях в операх.
С 1886 вела педагогич. деятельность; была выдаю' щимся педагогом.
Среди учениц С.: А. П. Павлова, Т. П. Карсавина, М. Ф. Кшесинская, Л. Н.
Егорова, О. А. Спесивцева, О. И. Преображенская, В. А. Тре-филова и др.
В 1902 - педагог и репетитор Мариинского т-ра. В 1904 в связи с
уходом из т-ра М. И. Петипа была уволена из т-ра, с 1918 вернулась в
т-р, работала педагогом и консультантом по возобновлению старых балетов.
Лит.: Плещеев А., Наш балет (1673-1899), 2 изд., СПБ, 1899; Ваз.ем Е.
О., Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра, Л.-М., 1937;
Борисоглебский М. [сост.]. Материалы по истории русского балета, т.
1,Л., 1938, с. 263-64; "Рабочий и театр" 1925, .ј 32, с. 7. р Ц]
СОКОЛОВА (наст. фам.- Алексеева), Зинаида Сергеевна (11. X. 1865-25.
II I.I 950) - рус. сов. режиссер, педагог. Засл. арт. Республики (1935).
Сестра и ближайший помощник и последователь К. С. Станиславского.
Участница Алексеевского кружка. В 1912-13 - актриса МХТ (под псевд.
Алеева-Миртова). Играла роли Либаковой ("Где тонко, там и рвется"
Тургенева), королевы Гертруды ("Гамлет"). Вела большую педагогич. и
режиссерскую работу в Оперной студии им. Станиславского (была
сорежиссером пост. опер "Евгений Онегин", 1922, "Тайный брак" Чимарозы,
1924), Оперно-драматич. студии им. Станиславского. Оставила воспоминания
"Детство и молодость К. С. Станиславского" (Театральное наследство, т.
1, М., 1951). Я. М.
СОКОЛОВА, Лидия [наст. имя и фам. - Хилда Маннингс (Munnings); p.
4.IV.1896] - англ. артистка балета. Ученица А. П. Павловой и М. М.
Мордкина. В 1911 гастролировала в США с Мордки-ным, в 1912 вступила в
труппу "Русский балет С. П. Дягилева", где работала до ее ликвидации
(1929). Характерная танцовщица с ярко выраженным дра-матич. дарованием,
С. выступала и в классич. репертуаре. Лучшая партия - Избранная дева
("Весна священная" Стравинского).
Др. партии: Перлуза ("Голубой экспресс" Мийо), Тарантелла ("Чудесная
лавка" Респиги), Коломбина ("Карнавал"), Жена мельника ("Треуголка" Де
Фальи), Красная шапочка ("Спящая красавица"),Балерина ("Петрушка"
Стравинского), Хлоя ('"Дафнис и Хлоя" Равеля) и др.
Ставила небольшие балеты в труппе "Балет англ. юности" (1939) и в
лондонских мюзик-холлах. В соавторстве с Р. Боклем написала книгу
"Танцуя у Дягилева". Ham. P. С о ч.: Dancing for Diaghilev, L., 1960.
СОКОЛОВ-ЖАМСОН, Павел Ананьевич [1847- 12 (25). V.I 908] -- рус.
антрепренер, актер, театр. деятель. Работал служащим в цирке. В 1866
организовал детскую балетную труппу, с к-рой разъезжал по мелким
провинц. городам, в 1870 - драм. труппу. В течение ряда лет держал
антрепризы в Ревело, Ливне, Ельце, Смоленске, Орле. Был одним из
крупнейших антрепренеров-дельцов. Выступал как актер (исполнял
комедийные роли). Автор комедий "Пара гнедых", "Скандал на железной
дороге", "Миллионер" и др.
Лит.: Нароков М. С., Биография моего поколения, М., 1956; газ.
"Раннее утро", 1908, 13 мая, ј 145 [некролог]. Л. Кл.
СОКОЛОВ-СКАЛЯ, Павел Петрович [20. VI (2.VII). 1899-3.VIII.1961
]-рус. сов. живописец, график. Нар. художник РСФСР (1956). Действит.
член Академии художеств СССР (1949). Чл. Коммунистич. партии с 1952.
Профессор (с 1949). Окончил ВХУТЕМАС (1921). Автор историч. и батальных
картин, иллюстраций, плакатов (Гос. пр. СССР, 1942, 1949). Выступал и
как театр. художник. Монументальность творчества С.-С. проявилась и в
его театр. декорациях.
Оформил спектакли: "Иван Грозный" А. Н. Толстого (1945, Малый т-р),
"Сотворение мира" Погодина (1945, там же), "Истребители" Чалой (1937,
Т-р им. Ленсовета, Москва), "Народ бессмертен" по роману В. Гроссмана
(1946, Т-р драмы и комедии, Москва).
Лит.: Лобанов В. М., П. П. Соколов-Скаля, М.-Л., 1940; Суздалев П.,
П. П. Соколов-Скаля, М., 1950. АН. Ш.
СОКОЛОВСКАЯ, Нина (Антонина) Александровна (1867-28.IX.1952) - рус.
сов. актриса. Нар. арт. РСФСР (1943). На сцене с 1883. Работала в
провинц. т-рах, в т. ч. в Нижнем-Новгороде, в 1914-17 - в разл. т-рах
Москвы.
Роли: Варя ("Дикарка" Островского и Соловьева), Мария Антоновна,
позже Анна Андреевна ("Ревизор"), Анисья ("Власть тьмы"), Мурзавецкая
("Волки и овцы"), Евдокия Антоновна ("Дни нашей жизни" Андреева).
С 1917 С.- актриса МХТ. Игра С. отличалась искренностью,
задушевностью, реалистич. выразительностью. Роли, сыгранные в МХАТе:
Бабушка ("Синяя птица" Метерлинка, 1917), Манефа ("На всякого мудреца
довольно простоты", 1920), графиня Хрюмина ("Горе от ума", 1924),
Марселина ("Женитьба Фигаро", 1927), Марина ("Дядя Ваня", 1925, 1947),
Китаева ("Воскресение" по Л. Толстому, 1930), Клара ("Страх", 1931),
Коробочка ("Мертвые души", 1933), Михеевна ("Последняя жертва", 1944).
Э. К.
СОКОЛОВСКИЙ, Владислав Александрович (17.XI.1898-26.IV.1964) - рус.
сов. актер. Нар. арт. РСФСР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1940.
Учился (1917-19) в драматич. студии в Смоленске. Сценич. деятельность
начал в 1919 в Смоленске, дебютировал в роли Хлестакова. Работал в Туле,
Ки-нешме, Томске, Новороссийске, Курске, Казани, Краснодаре,
Архангельске. С 1935 -актер Горьков-ского т-ра.
Роли: Труффальдино ("Слуга двух господ"), Швандя;
Чацкий, Жадов; доктор Ранк ("Кукольный дом"), Треплев;
Федор Таланов ("Нашествие"), Харитонов ("За тех, кто в море!"
Лавренева), Войницкий, Яго, Карандышев; Микола Задорожный ("Украденное
счастье" Франко), Туляга ("Кто смеется последним" Крапивы), царь Федор
Иоаннович (о. п. А. К. Толстого). Актер горьковского репертуара, С.
играл во мн. пьесах выдающегося драматурга - Протасов ("Дети солнца"),
Михаил Зыков ("Зыковы"), Барон; Монахов ("Варвары"), Доктор ("Дачники"),
Мастаков ("Чудаки"), Троекуров ("Сомов и другие"). Старик (о. п.),
Лузгин ("Фальшивая монета") и др.
Творчеству С. было присуще разнообразие сценич. красок. Исполнение
ряда характерных ролей отличается остротой, смелыми поисками выразит,
средств.
Лит.: ГригорьевМ.. Гастрольные спектакли Горьковского т-ра в Москве,
в сб.: Театр. М., 1944; Барсуков П., Пора зрелости, "Театр. жизнь",
1963, ј 16. С. Г.
СОКОЛОВСКИЙ, Михаил Матвеевич (р. ок. 1756 - г. смерти неизв.) - рус.
композитор и скрипач. С сер. 1770-х гг.- скрипач в оркестре Т-ра Медокса
в Москве и учитель пения в муз. классе Моск. ун-та. Автор одного из
первых произв. рус. муз. т-ра - комич. оперы "Мельник - колдун, обманщик
и сват" (либр. А. О. Аблесимова). Первонач. вариант оперы не сохранился.
Опера дошла до нас в поздней ред. Е. И. Фомина. Авторство С.
документально установлено "Драмматич. словарем" - старейшим источником
по истории рус. муз. т-ра, по свидетельству к-рого музыка оперы была
"положена из русских песен", т. е. основана на подлинных нар. мелодиях.
Первое представление оперы состоялось 20 (31) янв. 1779 в Москве. Опера
прошла с огромным успехом и надолго утвердилась в репертуаре. Широкая
популярность оперы объясняется демократизмом пьесы и музыки, их нац.
характером. Здесь впервые нар. песня сделалась основой муз.-драм.
действия, а на театр. сцену вышли простые люди. Наряду с
"Санктпетер-бургским гостиным двором" Матинского и "Несчастьем от
кареты" Пашкевича опера С. определила прогрессивный путь развития рус.
комич. оперы.
Лит.: Шаховской А., Летопись русского театра, "Репертуар рус. т-ра",
1840, кн. 11; ГозенпудА., Музыкальный театр в России, Л., 1959, с.
134-44
СОКОЛЬСКИЙ, Михаил Владимирович (1901- 1941)-рус. сов. режиссер. Один
из ведущих деятелей трамовского движения (20-30-е гг.). В 1919 был
художеств. инструктором комсомольского клуба в 1-м гор. районе
(Петроград). Пост. ряд массовых инсценировок, в т. ч.: в 1920 -
агитзрелище ко дню Парижской Коммуны, в 1927 - совм. с Н. В. Петровым и
А. П. Пиотровским массовое аллегорич. зрелище "10 лет" (к десятой
годовщине Октябрьской революции). С 1922 С.- участник "Театра митингов и
манифестаций" при Доме Коммунистич. воспитания молодежи им. Глеро-на, с
1924 - живой газеты "Глероновский карандаш", преобразованной позднее в
студию Т-ра рабочей молодежи. На базе студии в 1925 возник Ленингр.
ТРАМ, к-рый С. возглавлял до 1935. С. стремился сделать Ленингр. ТРАМ
художеств. агитатором, призванным бороться за культурную революцию среди
молодежи. Но в своей творч. практике С. допускал ошибки, характерные для
всей деятельности Т P А Мов (отказ от классич. репертуара, отрицание
проф. иск-ва и актерского мастерства). Вместе с тем С. был талантливым
постановщиком, обладал большой энергией, творч. выдумкой. Пост. здесь
спектакли: "Сашка Чумовой" (1925) и "Шеф" (1927) Горбенко, "Мещанка"
Марин-чика (1926), "Зорька" (1927), "Плавятся дни" (192"), "Клеш
задумчивый" (1929) и "Боевым курсом" (1932) Львова, "Бузливая когорта"
Скоринкн, "Фабзав-шторм" Толмачева и "Будни" Маринчика и Кашевника
(1927), "Зови фабком" Коровкина и Ершова, "Дружная горка" Львова,
Максимова и Кашевника
(1928), "Зеленый цех" Соколовского, Пиотровского и Шишигина (1932),
"Право на жизнь" А. Толстого и Старчакова, "Недоросль" (1933).
В 1939-40 работал в Казахском т-ре драмы в Алма-Ате (пост. "Человек с
ружьем" и др.). Затем вернулся в Ленинград, был художеств. руководителем
Л енгос-эстрады. В начале Отечеств, войны С. вступил в ряды нар.
ополчения и погиб в боях.
Лит.: Рабинянц Н., Театры, рожденные революцией, в сб.: Театр и
жизнь, Л.-М., 1957; Маринчик II., Рождение комсомольского театра, М.,
1963. А. Шн.
СОЛА (Sola), Вяйне (р. 8.1.1883) - фин. певец (тенор), режиссер и
педагог. Участвовал в спектаклях Гельсингфорсского (Хельсинкского)
рабочего т-ра (1901-Q3), с 1903 работал в Фин. провинц. т-ре; в 1908-14
- в Фин. нац. т-ре. В 1911 участвовал в создании Финской оперы: был ее
ведущим солистом и гл. реж. до 1949. Гастролировал в Германии, России и
др. странах. Перевел на фин. яз. либр. 25 опер и мн. песен. В 1923-49
преподавал пение и пластику в Хельсинкской консерватории (с 1944 -
профессор). Издал воспоминания: "Вяйне Сола рассказывает" ("Vaino Sola
kertoo", [nide l] -2, 1951-52). С. Л.
СОЛ‚НИК, Карп Трофимович [май 1811-7(19). X.I 851] - укр. актер.
Учился в ун-те в Вильно на математич. фак-те. После разгрома польского
восстания и ликвидации рус. царизмом ун-та переехал в 1831 в Харьков и
поступил суфлером в передвижную труппу И. Ф. Штейна. В 1832 С.
экспромтом блестяще сыграл роль Провора в комедии Н. Судовщикова
"Неслыханное диво, или Честный секретарь" и суфлера Шепталова в водевиле
Ф. Кокошкина "Удивительное представление, или Сюрприз публике". На
гастролях в Курске труппа Штейна распалась. С. остался в этом городе с
артистами, перешедшими к Л. Ю. Млотковскому. С труппой Млотковского С.
выступал в ряде городов, гл. обр. на Украине, приобрел скоро широкую
популярность как острокомедийный актер. В 1836 о С. узнал Н. В. Гоголь и
пригласил его как "решительно комический талант" на роль Хлестакова в
Петербург. В 1837 С. играл вместе с М. С. Щепкиным на сцене Одесского и
Вознесенского т-ров и был снова приглашен в Петербург, но С. оба раза
отклонил приглашение и остался на Украине; играл гл. обр. в Харькове (на
укр. и рус. яз.). Пресса называла С. харьковским Щепкиным, и сам великий
рус. актер высоко оценивал дарование С. Лучшими ролями С. в рус.
драматургии были: Хлестаков (1836), Бобчинский (1840), Осип (1850) в
"Ревизоре", Репетилов (1837) и Фамусов (1842) в "Горе от ума". Из
водевильных ролей С. ярче всего играл Льва Гурыча Синичкина (о. п.
Ленского), Кочергина ("Актер" Некрасова), Жовиаля ("Стряпчий под
столом"). Обладая острым комизмом, С. в то же время вносил в исполнение
многих ролей т. н. "патетический элемент", поднимал нек-рые водевильные
образы до драматич. звучания (роль Руперта в водевиле Некрасова "Шила в
мешке не утаишь"). С успехом играл в пьесах Шекспира и Шиллера, в
комедиях Мольера. Но славу С. принесли роли в укр. драматургии. С. не
знал соперников в исполнении ролей Выборного и Возного
("Наталка-Полтавка" Котляревского), а также в пьесах Квитко-Основьяненко
- Стецько ("Сватанье на Гонча ривке"), Потапа Лавурды ("Бой-жинка"),
Шельменко ("Шельменко-денщик").
Вершиной сценич. творчества С. в укр. нац. репертуаре был образ
чумака Михаила Чупруна ("Москаль-чаровник" Котляревского). В этой роли
С. увидел Шевченко (на Роменской ярмарке в 1845). Он называл С.
гениальным артистом и отмечал, что в этой роли он "естественнее и
изящнее неподражаемого Щепкина". Глубокое знание жизни укр. народа и
высокое сценич. мастерство позволяли С. превращать подчас и
псевдонациональные роли в театр. шедевры (писарь Грицко в водевиле
"Казак-стихотворец", Филька-хохол в водевиле П. Григорьева "Комедия с
дядюшкой"). С. отличался также неистощимым даром импровизации. Пламенный
приверженец щепкинской школы сценич. реализма, мастер внутреннего
перевоплощения, С. был убежденным противником "иск-ва представления".
Умер от чахотки.
Лит.: . Н.. Харьковский актер К. Т. Соленик, "Москвитянин", 1852, т.
1, ј 1; Кис?ль О., Укранський актор Карпо Соленик (1811-1851). Життя ?
творч?сть, Харк?в, 1928; Д ? б р о в.е н к о М., Карпо Соленик. Життя ?
д?яльн?сть, Кив, 1951; Плетнев А. В.,У истоков харьковского театра,
Харьков, 1960; Г р ? н А. А., Карпо Тро-химович Соленик, Кив, 1963. А.
Г.
СОЛИСТ (итал. solista, от лат. solus - один только) - 1) исполнитель
муз. произв. или отдельной партии (соло). 2) В опере- певец, исполняющий
самостоят, партии. 3) В балете- артист, исполняющий ведущие партии или
сольные номера.
СОЛЛЕРТИНСКИЙ, Иван Иванович [20. XI (3.XII).1902-11.II.1944] - рус.
сов. историк т-ра, музыковед, литературовед, педагог. Один из выдающихся
исследователей рус. и зарубежного т-ра и музыки. Был высоко одаренным
человеком, обладал огромной эрудицией. В 1923 окончил Петрогр.гос. ин-т
истории иск-в, в 1924-ф-т обществ, наук Ленингр. гос. ун-та. С 1923
читал лекции по истории музыки и т-ра во мн. учебных заведениях,
Ленингр. и Моск. консерваториях и др. С 1924 сотрудничал в журналах
"Сов. музыка", "Жизнь иск-ва", "Рабочий и т-р" и др. Автор многочисл.
статей о творчестве Глинки, Мусоргского, Чайковского, Шостаковича,
зарубеж. композиторов, рецензий на спектакли и др. С 1929 - лектор и
консультант, а позднее художеств. руководитель Ленингр. филармонии. В
1936-41 - преподаватель Ленингр. консерватории (с 1939 - профессор).
Соч.: пер., вступ, ст. и примеч. к кн.: Ж.-Ж. Н о-в e р р. Письма о
танце. Л., 1927; Французский театр XVIII в. в переоценке моралистов
третьего сословия, в сб.:
О театре. Л., 1929, с. 1-34; пер., вступ, ст. и прим ?; кн.' Мемуары
Ф.-Ж. Тальма, М.-Л:, 1931, с. XIII-XXXI и 293-366; Густав Малер, Л.,
1932; Гектор Берлиоз, [М.],1932;
Музыкальный театр на пороге Октября и проблема оперно-балетного
наследия, в кн.: История советского театра Л , 1933, с. 298-307; Вступ,
ст. к кн.: Ваганова А. Я" Основы классического танца. Л., 1934, с. 5-14;
Арнольд Шенберг, Л. [1934]; Стендаль и музыка, в кн.: Собр. соч.
Стендаля, т. 10, Л., 1936, с. 5-16; Жизнь и творчество Новерра, в сб.:
Классики хореографии, М.-Л., 1937, с. 17-35; Шекспир и мировая музыка, в
сб.: Шекспир Л.-М., 1939, с. 97-130; Шекспир на балетной сцене,
"Искусство и жизнь", Л., 1940, ј 1, с. 28-31; Исто рические этюды
(вступ, статья Д. Д. Шостаковича), 2 изд., Л., 1963; Критические статьи.
Л., 1963.
Лит.: Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории русского
балета, т. 2, Л., 1939; И. И. Соллер-тинский. Избр. статьи о музыке
(статья А. Гозенпуд и М Дру-скина), Л.-М., 1946. /у. Л.
СОЛЛОГУБ, Владимир Александрович [8(20) .VIII. 1813-5(17).VI.1882],
граф,- рус. писатель и драматург. Окончил Дерптский ун-т (1834). Лит.
деятельность начал в 1830-е гг. В 1842 С. написал свою первую
комедию-водевиль "Ямщик, или Шалость гусарского офицера", затем "Букеты,
или Петербургское цветобесие" (1845), "Мыльные пузыри" (1846), "Модные
петербургские лечения" (1847), "Местничество" (1849), "Беда от нежного
сердца" (1850), "Сотрудники, или Чужим добром не наживешься" (1850),
"Мастерская русского живописца" и "Ночь перед свадьбой, или Грузия через
сто лет" (1854), "Тридцатое августа 1756" (1856), "Горбун, или Выбор
невесты" (1855), "Меценат" (1864), "Разочарованные" (1867) и др. Автор
либретто оперы "Ундина" (1848, муз. А. Ф. Львова). Почти все пьесы С.
были пост. в Александрийском т-ре, ставились в Малом т-ре, на кл убных
сценах.
Мастер анекдотич. сюжета, блестяще знающий законы построения
водевиля, С. увлекательно развивал интригу, действие. Его водевили
отличались злободневностью, но были лишены социальной глубины (политич.
взгляды С. носили умеренно-либеральный характер). Лучшие водевили С.
("Беда от нежного сердца" и др.), отмеченные внутр. комизмом,
приближаются к бытовой комедии. В 1856 С. написал комедию "Чиновник",
принадлежащую к либерально-обли-чит. направлению, в к-рой произвол,
взяточничество объяснялись бедностью чиновников; эту пьесу осудил Н. А.
Некрасов (фельетон "Несколько слов о комедии "Чиновник""). Н. А.
Добролюбов указывал на узкий круг жизненных наблюдений С., на
однообразие его тематики, образов и художеств. средств, консерватизм
идеологии.
С о ч.: Соч., т. 1-5, СПБ, 1855-56; Воспоминания, М.-Л., 1931;
Водевили..., М., 1937.
Лит.: Добролюбов Н.А., Полн. собр. соч. в 6 томах, т. ?, М.-Л., 1934,
с. 162-80; Белкина М., Водевиль Соллогуба, в кн.: Соллогуб В. А.,
Водевили, М., 1937. С. Г.
СОЛОВЦОВ, Анатолий Александрович [р. 12(24). Х.1898] - рус. сов.
музыковед (псевд.- А. Г р о-ман, ГансСакс). В 1931 окончил Моск.
консерваторию по классу проф. М. В. Иванова-Борецкого. С 1925 ведет
муз.-критич., редакторскую работу. Ряд трудов С. поев. рус. опере и
композиторам муз. т-ра.
С о ч.: М. П. Мусоргский, M.-Л., 1945; С. В. Рахманинов, М.-Л., 1947;
Н. А. Римский-Корсаков, [3 изд.], М., 1958; "Пиковая дама" П. И.
Чайковского, 3 изд., М., 1959;
Книга о русской опере, [М.], 1960; Жизнь и творчество Н.А.
Римского-Корсакова.М., 1964; "Царская невеста" Н. А.
Рим-ского-Корсакова.М., 1964; Н. А. Римски-Корсаков, лекция, превод от
руски, София, 1954.
СОЛОВЦОВ, Николай Николаевич [наст. фам.- Федоров;
3(15).V.1857-12(25).I.1902]-pyc. актер, режиссер и антрепренер. Род. в
дворянской семье. Сценич. деятельность начал в 1875 в Орле в труппе
Сервье. Играл в Ярославле, Оренбурге, Саратове, Киеве, Харькове, Казани
и др. городах. В 18821883 - в Александрийском т-ре, в 1883-84 -в
антрепризе М. В. Лентовского в Н. Новгороде и Москве. В 1882-84 ставил
спектакли в Москве в Нем. клубе (впервые выступил здесь как режиссер). В
1887-89 был актером, затем режиссером моск. Т-ра Корша, в 1889-90
работал в Т-ре Абрамовой в Москве. В 1884-91 весной каждого года С.
организовывал актерские Товарищества, к-рые совершали турне по России. В
1891 С. с группой актеров создал киевское "Т-во драм. артистов", заложив
основу постоянного рус. т-ра в Киеве. Этот т-р (см. Соловцова театр),
ставший одним из лучших в провинции, С. возглавлял до конца жизни, был
его осн. режиссером (с 1901 одновременно держал антрепризу в Одессе).
Режиссерское дарование С. наиболее полно раскрылось в киевском т-ре.
Спектакли, пост. С., отличались большой режиссерской культурой, историч.
и бытовой точностью. Он удачно подбирал актеров и способствовал развитию
их таланта. Пропагандируя совр. передовой репертуар, а также произв.
классики, С. пост. спектакли: "Ревизор", "Плоды просвещения", "Власть
тьмы"; "Смерть Иоанна Грозного", "Царь Федор Иоаннович" и "Царь Борис"
А. К. Толстого, "Одинокие" и "Возчик Геншель" Гауптмана. Особенно велики
заслуги С. как пропагандиста драматургии Чехова. Еще будучи актером Т-ра
Корша, С. пост. здесь водевиль Чехова "Медведь" (поев. автором
Соловцову), исполнив в нем роль Смирнова. В Т-ре Абрамовой пост.
"Лешего" (первая пост.), в Киеве и Одессе - "Чайку", "Дядю Ваню",
"Иванова", "Три сестры" и др. Сначала С. исполнял роли вторых и первых
любовников. Затем (с нач. 80-х гг.) перешел на бытовые и характерные
роли, создав в этот период свои лучшие актерские работы. Игра С.
отличалась сочностью, разнообразием красок; он умел подметить и передать
характерные бытовые подробности.
Роли: Гроаный ("Василиса Мелентьева" Островского и С. Гедеонова),
Любим Торцов, Васильков, Лыняев ("Бедность не порок", "Бешеные деньги",
"Волки и овцы" Островского), Расплюев("Свадьба Кречинского"
Сухово-Кобылина), Репетилов и Городничий и др.
Написал пьесы "Евлампия Рамина", "В дали".
Лит.: Альбом, посвящается деятельности Н. Н. Соловцова по случаю
25-летия артистической деятельности, Киев, 1902; Николаев Н.
И.,Драматический театр в г. Киеве, Киев, 1898. Л. Кл.
СОЛОВЦОВА ТЕАТР - русский театр в Киеве. Был создан в 1891 Н. Н.
Соловцовым, Е. Я. Неделиным, Т. А. Чужбиновым, Н. С. Песоцким как
"Товарищество драм. артистов". С 1893 стал единоличной антрепризой
Соловцова, руководившего этим т-ром до конца жизни и пост. здесь осн.
спектакли. С. т. открылся 1(13) сент. 1891 в помещении т. н. т-ра
"Бер-гоиье". В 1898 перешел в новое специально выстроенное здание.
Постоянный актерский состав, тщат. подготовка спектаклей, серьезная
работа режиссера с исполнителями определили высокое качество постановок
С. т. В репертуар т-ра входили лучшие произв. совр. драматургии, рус.
классика: "Ревизор" (1891), "Власть тьмы" (1895), "Плоды просвещения"
(1899); "Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина, "Царь Борис", "Смерть
Иоанна Грозного" и "Царь Федор Иоаннович" А. К. Толстого (1899),
"Маскарад" (1901). Особое внимание т-р уделял драматургии А. П. Чехова:
"Медведь" и "Свадьба" (1891), "Чайка" (1896), "Иванов" (1897), "Дядя
Ваня" (1898), "Три сестры" (1901). После смерти Соловцова антреприза
перешла к его вдове актрисе М. М. Гле-бовой (1902-05). В 1906-11 и
1917-19 т-р принадлежал И. Е. Дуван-Торцову, в 1911-13 М. Ф. Багрову.
Пост. "Мещане" и "Дачники" (1904), "Варвары" (1906), "Дети Ванюшина"
(1907), "Дети солнца" (1910), "Живой труп" (1911). Новый расцвет т-ра
связан с антрепризой Н. Н. Синельникова (1913-17). В т-ре вновь большое
место заняла рус. классика - произв. Островского, Чехова, Тургенева,
Достоевского и др.
В С. т. работали: И. П. Киселевский, Г. И. Матков-ский, Н. П.
Рощин-Инсаров, И. М. Шувалов, Л. М. Леонидов, М. И. Морская, М. И.
Велизарий, А. А. Пасхалова, Н. Е. Савинов, А. В. Дарьял, Е. А.
Леп-ковский, К. А. Марджанов, Н. А. Попов, Я. В. Орлов-Чужбинин, В. Л.
Юренева, А. Н. Соколовский, С. Л. Кузнецов, А. Г. Крамов, М. А.
Светловидов, Н. М. Ра-дин, И. А. Слонов, Е. А. Полевицкая, Е. М.
Шатрова, М. М. Тарханов, М. Ф. Андреева, Н. Н. Ходотов, И. Р. Пельтцер и
др.
В 1919 С. т. был национализирован и переименован во Второй гос. драм.
т-р УССР им. Ленина.
Лит.: Николаев Н. И., Драматический театр в г. Киеве, Киев, 1898;
Синельников Н. Н., Шестьдесят лет на сцене, Харьков, 1935; Городиський
М.П., Кшвський театр "Соловцов", Ки'1'в, 1961. Д. К л.
СОЛОВЬЕВ, Владимир Александрович [р. 26. III (8.IV).1907] - рус. сов.
поэт, драматург. Лит. деят. начал в 1924. Первая пьеса "Мы олонецкие"
(1932, т-р "Стройка"). В дальнейшем С. пишет гл. обр. историч. пьесы:
"Фельдмаршал Кутузов" (1940, Т-р им. Вахтангова, Гос. пр. СССР, 1941),
"Великий государь" (1945, Т-р им. Вахтангова, Гос. пр. СССР, 1946),
"Измена нации" ("Золотая чума", 1953, Ленингр. т-р драмы им. Пушкина),
"Гибель поэта" (1962, Свердловский т-р). С. принадлежит либретто оперы
"Денис Давыдов" (1957, Ленингр. Малый оперный т-р). Язык стихотворных
пьес С. меток, выразителен, порой афористически точен. С. писал пьесы,
поев. современности: "Личная жизнь" (1934), "Чужой" (1938), "Дорога
победы" (1946, Т-р им. Вахтангова), "Опасная профессия" (1958, Т-р им.
Моссовета), "Мертвый капитал" ("Хамелеон", 1956, Моск. т-р им. Гоголя).
Перевел на рус. яз. пьесы: "Сирано де Бержерак" Ростана, "Наказание без
мщения" Лопе де Вега, "Хамза" Яшена и др.
Соч.: Пьесы, М., 1948, то же, М., 1950; Исторические драмы, М., 1956,
то же, М., 1960. Я. Мор.
СОЛОВЬ‚В, Владимир Николаевич (1887- 8.X.1941)- рус. сов. режиссер,
театр. критик, педагог. Начал театр. деятельность в Петербурге как
рецензент (в журналах "Студия", "Новая студия", "Аполлон" и "Любовь к
трем апельсинам"). Занимался историей зап.-европ. т-ра (статьи о т-ре
Мольера, об итал. комедии дель арте); в 20-е гг. выступал с рецензиями и
теоретич. статьями, поев. творчеству В. Э. Мейерхольда. В 20-е гг.
пост.: "Проделки Смеральди-ны" (итал. сценарий; 1920, Т-р нар. комедии),
"Восстание ангелов" Франса (1922, Т-р Новой драмы), "Обращение капитана
Брасбаунда" Шоу (1923, Большой драматич. т-р) и др. С 1924 возглавлял
ленингр. Молодой т-р, в к-ром пост. спектакли: "С утра до полуночи"
Кайзера, "Лисица на рассвете" по рассказу О. Генри "Короли и капуста". В
1925-26 и 1929-33 был режиссером Академич. т-ра драмы (ныне Ленпнгр. т-р
драмы им. Пушкина), где пост. спектакли: "Делец" Газенклевера (1928),
"Тартюф" (1929); "Робеспьер" Раскольникова (1931, совм. с Н. В.
Петровым);
"Командарм 2" Сельвинского (1930). В 1933 в ленингр. Красном т-ре
пост. "Бесприданницу". В 1929 С. стал режиссером Малого оперного т-ра.
Последний спектакль С. "Сирано де Бержерак" (1941, Ленингр. т-р им.
Ленинского комсомола). Режиссерской работе С. присущи острота сценич.
формы, мастерство мизан-сценирования, одновременно С. большое внимание
уделял работе с актерами. Занимался педагогич. деят. (преподавал в
Ленингр. ин-те сценич. иск-в и в Ленингр. театр. ин-те). Учениками С.
были Б. А. Смирнов, А. И. Райкин и др. Э. К.
СОЛОВЬЕВ, Владимир Романович [р. 8(21).1Х. 1909] - рус. сов. актер.
Нар. арт. РСФСР (1965). Член Коммунистической партии с 1930. Работал на
заводе слесарем, затем окончил театр. техникум при Моск. ТРАМе. С 1927 -
актер этого т-ра (ныне Моск. т-р им. Ленинского комсомола). С. играет
обычно роли волевых, деятельных, стойких в преодолении жизненных
препятствий людей. Его сценич. ебразы отличаются романтич.
приподнятостью и вместе с тем простотой, естественностью. Игре С.
присущи сдержанность, внутр. драматизм, мягкий лиризм. Ряд ролей отмечен
острой характерностью.
Роли: Пали Эстераг ("Мой сын" Гергеля и Литовского), Сергей Луконин
("Парень из нашего города"), Огнев ("Фронт"), Михаил Лаврухин ("Годы
странствий" Арбузова), Рябинин ("Юность отцов" Горбатова), Салов ("В
день свадьбы" Розова), Любим Торцов; Крогстад ("Нора"), Прохор ("Васса
Железнова"), Федор Протасов ("Живой труп"). С. выступал и как режиссер -
пост. спектакли:
"История одной любви" Ситонова (1939), "Юность отцов" Горбатова
(1943, совм. с И. Н. Берсеневым), "Годы странствий" Арбузова (1954,
совм. с С. В. Гиацинтовой), "Братья Ершовы" Кочетова (1959, совм. с С.
А. Майоровым) и др. С. снимался в кино: Сабуров ("Дни и ночи"), Нейгауз
("Константин Заслонов";
Гос. пр. СССР, 1950).
Лит.: Смирнова В., Дни и годы Александра Ведерникова, "Театр", 1954,
.ј 7. Н. Мор.
СОЛОВЬ‚В, Иван Иванович [р. 25. III (7. IV). 1910] - рус. сов. актер.
Нар. артист РСФСР (1963). Чл. Коммунистич. партии с 1952. В 1934-37
работал в студии под рук. Н. П. Хмелева. С 1937 (с перерывом в 1957-58,
когда С. был командирован в т-р группы сов. войск в ГДР) - актер Моск.
т-ра им. Ермоловой. Наиболее близки С. роли положит. сов. героев: актер
раскрывает строй их мыслей, романтику повседневной жизни. Лучшими
работами С. были: Сергей Луконин ("Парень из нашего города", 1942),
Глеба ("Русские люди"), комиссар Руднев ("Люди с чистой совестью"
Вершигоры, 1946), Воропаев ("Счастье" Павленко и Радзинского, 1948), Гай
("Мой друг" Погодина, 1963). С. играл и отрицат. роли - Мартынов
("Возмездие" Березко), Савельев ("Глеб Космачев" Шатрова).
Из ролей классич. репертуара С. сыграл Петруччо ("Укрощение
укротителя" Флетчера), Несчастливцева.
Др. роли: Осередько ("Далеко от Сталинграда" Сурова, 1946), Бородатый
солдат ("Достигаев и другие", 1952), Эдвард Люне ("Европейская хроника"
Арбузова, 1953), Джифорд ("Чужие" Хентер, 1955). Пост. спектакли: в
студенч. т-ре МГУ -"Дневник Анны Франк" Гудрич и Хакетта (1963); в ГДР в
т-ре группы сов. войск - "Чудесный сплав" Киршона (1958) и др. Снимался
в кино.
Лит.: "Театральная жизнь", 1964, .ј 21, с. 14-16.
М. Лифш.
СОЛОВЬ‚В, Николай Алексеевич [29.Х1(11.ХП). 1895-24.II.1947] - рус.
сов. актер. Засл. арт. РСФСР (1937). Окончил (1918) драматич. курсы при
б. Александрийском т-ре (педагог Ю. М. Юрьев). В 1918 принят в труппу
Малого т-ра. Дебютировал в роли Мол-чалина ("Горе от ума"). С. создал на
сцене этого т-ра психологически сложные характеры, игра его отличалась
драматизмом, эмоциональностью. Лучшие роли:
Иван Грозный (о. п. А. Н. Толстого), Федор Таланов ("Нашествие"),
Незнамов; Колосов ("Любовь Яровая"), Скалозуб ("Горе от ума"), Лука
("Волк" Леонова), Глаголин ("Сотворение мира" Погодина) и др.
Лит.: Головашенко Ю., Режиссура спектаклей об Отечественной войне, в
сб.: Театральный альманах, кн. 2(4), М., 1946; Крути И., В годы
Отечественной войны, в сб.: Советский театр. М., 1947, с. 189-247. Я.
Мор.
СОЛОВЬЕВ, Николай Яковлевич [1845-27.XI (9. XII). 1898] - русский
драматург. Лит. деятельность начал в 1866. Период расцвета творчества
С.- годы сотрудничества с А. Н. Островским. Ими написаны пьесы:
"Счастливый день" (1877), "Женитьба Белу-гина" (1877), "Дикарка" (1879),
"Светит, да не греет" (1880). В этих произв. намечаются нек-рые новые
тенденции рус. драматургии (так, напр., образ Андрея Белугина
предвосхищает новый тип купца, появившийся позднее в пьесах Чехова и
Горького). Пьесы Островского и С. с успехом шли на сценах столичных и
провинц. т-ров, широко ставятся в сов. время. Последующие пьесы С.:
"Медовый месяц" (1881), "Случай выручил!" (1884) и др., были значительно
слабее. В комедии С. "На пороге к делу" (1879) о молодой деревенской
учительнице гл. роль играли М. Н. Ермолова и М. Г. Савина.
С о ч.: О с т р о в с к и и А. Н., Полное собр. соч., т. 10, М., 1951
(пьесы в соавторстве с Островским); Собр. драматических соч., т. 1-2,
СПБ, 1910;Переписка А. Н. Островского и Н. Я. Соловьева, в кн.:
Литературный сборник 1, Кострома, 1928 (Труды Костромского научного
общества по изучению местного края, вып. XLII).
Лит.: М а с л и х В., А. Н.Островский и Н. Я. Соловьев (К истории
создания "Женитьбы Белугина"), в кн.: Островский А. Н., Женитьба
Белугина, М.-Л., 1949;
Данилова Л., Школа драматурга, в кн.: Уч. зап. [Лен. гос.
пединститута им. А.И.Герцена], Л., 1961, т. 219, с. 151-73. Люд. Д.
СОЛОВЬ‚В-СЕДОЙ (наст. фам. - Соловьев), Василий Павлович [р. 12(25).
IV. 1907] - рус. сов. композитор. Нар. арт. РСФСР (1957). Деп. Верх.
Совета СССР 3-5-го созывов. В1936 окончил Ленингр. консерваторию по
классу композиции П. Б. Рязанова. В годы Великой Отечеств. войны
С.-С.-худ. рук. фронтового т-ра малых форм "Ястребок" (1941-42). Автор
балетов: "Тарас Бульба" (1939, 2-я ред. 1955, Т-р оперы и балета им.
Кирова), "Дружба" (1961); оперетт: "Верный друг" (1945, Куйбышевский т-р
муз. комедии), "Самое заветное" (1952, Ленингр. т-р муз. комедии);
музыки к драм. спектаклям ["Слава" (1936) и "Иван Рыбаков" (1954)
Гусева, "Любовь Яровая" (1937);
"Свадьба с приданым" Дьяконова (1951), "Весенние скрипки" Штейна
(1959) и др.] и к кинофильмам. С.-С.-один из виднейших сов.
композиторов-песенников (Гос. пр. СССР, 1943, 1947; Ленинская пр.,
1959). Задушевная лирика, юмор и жизнелюбие песенного творчества С.-С.
получили отражение и в его муз.-театр. произв., где представлены разл.
муз. жанры: лирич.песни, шуточные, игровые, частушки и др. О. Д.
СОЛОГУБ, Федор [наст. имя и фамилия - Федор Кузьмич Тетерников;
17.11(1.111). 1863-5.XII. 1927] - рус. поэт, писатель, драматург.
Представитель декадентского направления в лит-ре. Начал печататься в
1884. Наибольшую известность произв. С. приобрели в годы реакции, после
поражения революции 1905. Выражая настроения буржуазии эпохи кризиса, С.
писал произв. (в т. ч. пьесы), утверждавшие мысль о низменности
человеческой натуры, эротику, культ смерти, отличающиеся эстетским
стилизаторством.
Пьесы: "Победа смерти" (1907, Т-р Комиссаржевской, ре/к. Мейерхольд),
"Ночные пляски" (1909, петерб. Литейный т-р, реж. Евреинов; 1915, Т-р
Комиссаржевской, реж. Ф. Ко-миссаржевский и Зонов), "Ванька-ключник и
паж Жеан" (1909), "Мелкий бес" (инсценировка романа, 1910, Т-р
Незлобина, реж. Марджанов), "Мечта-победительница" (1912, петерб. т-р
"Комедия и драма"), "Заложники жизни" (1912, Александрийский т-р, реж.
Мейерхольд), "Узор из роз" (инсценировка повести С. "Барышня Лиза",
1920, 2-я Студия МХАТ, реж. Лужский) и др. Написал также несколько
небольших комедий, к-рые были пост. в петерб. т-ре "Кривое зеркало".
В статье "Театр одной воли" (в кн.: Театр. Книга о новом театре, СПБ,
1908), отражающей его театр. воззрения, С. утверждает принцип
декадентского т-ра, теорию превращения актера в марионетку.
Соч.: Собр. соч. в 12 томах, т. 8, СПБ, 1910; Очарование взоров (А.
Дункан), "Театр и искусство", 1913, .No 4; Тень трагедии, там же, 1914;
.N" 48;Театр-храм, там же, 1917, ј 3;
Мечтатель о театре, там же, 1916, ј 1.
Лит.: Блок А., Творчество Ф. Сологуба, Собр. соч. в 8 томах, т. 5,
M.-Л., 1962; Ю з о в с к и и И. И., Максим Горький и его драматургия,
М., 1959, с. 388-439. С. Г.
СОЛО ДАРЬ, Цезарь Самойлович [р. 14(27). IX. 1909]- рус. сов.
драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1943. Первая пьеса - "Январь"
(1936). В драматургии выступает гл. обр. в жанре комедии. В пьесах С.
высмеиваются пережитки прошлого в области морали. Большой успех имел
водевиль "В Сиреневом саду" (1954, Моск. т-р драмы и комедии). Среди
пьес С.- комедии "Летний день" (1950, Т-р им. Вахтангова), "Любовь,
директор и квартира" (1956, Центр, т-р транспорта), "Серебряная свадьба"
(1959, там же), "Когда догорают костры" (1965, т-р "Ромэн"); пьесы для
детей - "Мальчик из Марселя" (1951), "У лесного озера" (1952)-ЛенТЮЗ,
"Правда о старом кинжале" (1965, Тульский т-р) и др.
С о ч.: Комедии, М., 1963; Маленькие комедии. Сб. одноактных пьес,
М., 1962. Вл. П.
СОЛОДОВНИКОВ, Александр Васильевич [р. 1 (14). V 111.19041 - рус.
сов. театр. деятель, журналист, театр. критик. Чл. Коммунистич. партии с
1925. В 1936 окончил Ин-т красной профессуры. Печатается с 1934. В
1938-45 - нач. Гл. управления т-ров Комитета по делам иск-в при СНК СССР
и зам. председателя Комитета. В 1948-1951 - директор Большого т-ра СССР,
в 1949-51 - гл. ред. журнала "Театр", в 1955-63- директор МХАТ им.
Горького. С 1963-советник Министерства культуры СССР.
С о ч.: Образы современников, в кн.: Ежегодник МХАТ. 1943, М., 1945;
Художественный театр и советская культура, в кн.: Ежегодник МХАТ. 1947,
М.-Л., 1949; Вступ. ст. в кн.: Московский Художественный театр в
советскую эпоху, М., 1962; ред. совм. с др. сб.: Режиссер в советском
театре, М., 1940. С. Г.
СОЛОМАРСКИЙ, Александр Иванович [р. 30.VI. (12.VII). 1897] - укр.
сов. режиссер. Нар. арт. Укр. ССР (1954) и нар. арт. Казах. ССР (1943).
После окончания Киевского ин-та нар. образования и театр. студии
поступил в 1923 в Киевский рус. драматич. т-р. Затем работал как актер в
Одесском рус. т-ре, в 1937- 1939 возглавлял т-р "Красный факел", в
1939-44 - Алма-Атинский рус. т-р, в 1944-53 - Одесский рус. т-р. С.
является одним из ведущих деятелей сов. т-ра для детей. В 1925-37 -
актер и гл. реж. Киевского, Донецкого, Саратовского ТЮ Зов, в
1953-.-61укр. ТЮЗа в Киеве.
Пост.: "Доходное место", "Бедность не порок", "Враги", "Егор Булычев
и другие". "Ревизор", "Женитьба", "Три сестры", "Дядя Ваня", "Платон
Кречет", "Фронт", "Человек с ружьем", "Нашествие"; "В добрый час" и
"Неравный бой" Розова, "Сказка о Чугайстре" Воронько, "Гимназисты"
Тренева, "Три толстяка" Олеши, "Странный человек" Лермонтова, "Дни
юности" Микитенко.
Вел педагогич. работу в Одесском театр. уч-ще, Киевском театр. ин-те
и др. Дм. Д.
СОЛОМОНИ (Solomoni), Джузеппе Иосиф (гг. рожд. и смерти неизв.) -
итал. артист балета и балетмейстер. В 1770-х гг. работал в Вене совм. с
Ж. Нове-ром. В 1782 приехал в Москву в Т-р Медокса, где работал
танцовщиком и балетмейстером (1784, 1800- 1805). С. был педагогом и
балетмейстером крепостных т-ров Н. П. Шереметева (1786) и H. Б. Юсупова
(1810-22). С 1822 преподавал танцы в Моск. ун-те. Деятельность С.
способствовала развитию балетного т-ра в Москве; С. был пропагандистом
идей Новера в России.
Пост.: "Счастливый и несчастливый фонтан", "Дон Жуан" (оба в 1784),
"Аполлон и Дафна" Филидора (1797), "Обманутая старуха" (1800), "Туалет
Венеры" (1802), "Мщение за смерть Агамемнона" Соломони (1805) и др.
Лит.: Чаянова О. Э., Театр Меддокса в Москве, М., 1927; Станюкович В.
К., Домашний крепостной театр Шереметевых, Л., 1927; ГлушковскийА.,
Воспоминания балетмейстера..., Л.-М., 1940. Юр. Б.
СОЛОНИН, Петр Федорович (1857-I.X.I 894) - рус. актер. Сценич.
деятельность начал в 1876 в Саратове. Затем играл в Казани (антреприза
П. М. Мед-ведева), Пензе, Симбирске, Орле и др. городах. В 1884-91
работал в моск. Т-ре Корша (в перерывах между сезонами гастролировал в
провинции). Актер большого самобытного дарования, обладавший сценич.
обаянием, темпераментом, эмоциональностью, С. исполнял роли амплуа
"героя-любовника".
Роли: Жадов; Мишанька ("Чужое добро впрок не идет" А. Потехина);
Рабачев ("Светит, да не греет" Островского и Соловьева), Митя, Тихон
("Бедность не порок" и "Гроза"), Зеленев ("Соколы и вороны" Сумбатова и
Немировича-Дан-ченко), Иванов (о. п. Чехова) и др. д III н.
СОЛЬСКИЙ (Solski), Людвик [наст. фам. и имя - Сосновский (Sosnowski)
Людвик Наполеон;
20.III.1855-19.XII.1954]-польский актер, режиссер, театр. деятель.
Род. в семье обедневшего шляхтича. С юных лет увлекался т-ром. В 1875
поступил на выходные роли в Краковский т-р под рук. С. Козъ-мяна. В
1876-77 выступал в летнем т-ре "Эльдорадо" в Варшаве, затем в Лодзи,
Ченстохове, Люблине, Познани и др. городах. В 1882 учился в Варшаве
пению и в 1882-83 пел в опере и оперетте в Познани. В 1883, вернувшись в
Краков, продолжил артистич. деятельность под рук. Козьмяна. С 1893 - в
Краковском т-ре им. Словацкого (с 1894 - гл. режиссер). В 1900-05 - в
Городском т-ре во Львове, в 1905- 1913 - директор Краковского т-ра им.
Словацкого, с 1913-14 - гл. режиссер, а в 1923--24 - директор т-ра
"Розмаитости" в Варшаве. В 1916-17 выступал в Кракове, Лодзи. В
1917-18директор "Т-ра Польски" в Варшаве. В 1919-21 выступал в Познани,
Лодзи, Вильно, Люблине. С 1924 - в "Т-ре Наро-довы" (Варшава, в
1935-38-директор этого т-ра). После освобождения страны от фашистской
оккупации С. принял активное участие в становлении т-ра народной Польши.
Связанный в первоистоках своего творч. пути с краковской школой С.
был талантливым представителем лучших традиций передового польского
реа-листич. сценич. иск-ва. Мастер перевоплощения, С. умел щедро
использовать средства художеств. преображения, великолепно владел
гибким, богатым по диапазону голосом, всегда подчинял внешнюю
характерность раскрытию внутр. содержания образа. Высоким героич. и
трагедийным пафосом были проникнуты созданные С. образы Горштынского в
одно-им. драме Словацкого, ксендза Петра в "Дзядах" Мицкевича и самого
Мицкевича в "Легионе" Выспянского. С любовью и глубоким сочувствием
воплощал С. образы людей из народа (Старого солдата-ветерана -
"Варшавянка" Выспянского). С. был острым мастером историч. портрета
(Калигула - о. п. Ростворовского; Фридрих - "Фридрих Великий" и Димитрий
- "Царь-Самозванец" Новачинь-ского). Лучшие комедийные роли С.: Латка
("Пожизненная рента"), Папкин и Дындальский ("Месть"), Пан Иовяльский
(о. п.) - все А. Фредро; Эгчик ("Двенадцатая ночь"), Догберри ("Много
шума из ничего"), Петруччио ("Укрощение строптивой"). Гарпагон и др.
Создал значит, образы в пьесах рус. авторов: Перчихин ("Мещане"), Актер
("На дне"), Фирс ("Вишневый сад"), Грозный ("Смерть Иоанна Грозного" А.
К. Толстого), Старик ("Русские люди"- первая роль, сыгранная С. в
народной Польше). Последнее выступление С. на сцене состоялось в "Т-ре
Польски" (Варшава) в 1954 в ознаменование 80-летия его деятельности и
вступления в сотый год жизни.
В режиссерском иск-ве С. стремился к синтетич. использованию
различных средств театр. выразительности, большое внимание уделяя
декоративному оформлению, световому решению. Последователь идей С.
Выспянского, С. вводил в репертуар руководимых им т-ров лучшие
произведения классич. и совр. драматургии (пьесы А. Мицкевича, Ю.
Словацкого, Фредро, Выспяньского, Г. Запольской, С. Жеромского,
Шекспира, Мольера, Гольдони, Ибсена, Шоу, Бьернсона, Чехова, Горького).
С.- лауреат Гос. пр. (1950). В 1954 ему были присуждены ученая степень
почетного доктора философии Ягеллонско-го ун-та и почетное гражданство
города Кракова.
С о ч.: Воспоминания, М., 1961 (вступ. статья Б. Ростоцкого, с.
5-46).
Лит.: Jerzy Got, Role Ludowika Solskiego, Wr., 1955; "Teatr", Warsz.,
1954, ј 6, s. 3-10, ј 11; Me-cierakowski J., Natanson W., Ludwik Solski,
Warsz., 1954. Б. Рос.
СОЛЯННИКОВ, Николай Александрович [7(19). X.1873-16.VI.1958] - рус.
сов. артист балета, актер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1919). В 1891
окончил Петербург, театр. уч-ще (класс П. А. Гердта). В 1891- 1950 -
артист Мариинского т-ра (позднее Ленингр. т-р оперы и балета им.
Кирова). Исполнял характерные и мимич. партии.
Роли: Флорестан ("Спящая красавица"). Великий брамин ("Баядерка"
Минкуса), Хан ("Конек-Горбунок" Пуни), Ротбарт ("Лебединое озеро").
Банкир ("Красный мак"), Хуан ("Лауренсия"), Капулетти ("Ромео и
Джульетта") и др.
С. выступал также как драм. актер (ученик В. Н. Давыдова) и певец,
исполнял в 1899 партию Валентина ("Фауст", Мариинский т-р). Позднее в
20- 30-е гг. преподавал пение.
Лит.: Борисоглебский М. (сост.,), Материалы по истории русского
балета, т. 2, Л., 1939. /7. Л.
СОМЕРСАЛМИ (Somersalmi), Урхо (24.IX.1888-24.IX.1962) - фин. актер. В
1906-08 учился в театр. уч-ще Фин. нац. т-ра, по окончании к-рого в том
же году был принят в Фин. нац. т-р, где работал до конца жизни.
Роли: Кэусти ("Северьяни" Ярвилуома), Клаус Курки "Смерть Элины?
Нумерса), Туркка ("На сплаве" Паккала), Астров; Эдип ("Эдип-царь"
Софокла), Карл Моор; Пиккель-геринг ("Пигмалион" Шоу) и др. Снимался в
кино. С. Л.
СОМС (Somes), Майкл (р. 28.IX.1917) - англ. артист балета. Учился в
школе "Сэдлерс-Уэллс". Дебютировал в труппе "Сэдлерс-Уэллс" в 1938.
После успешного исполнения партии Дитя Света ("Данте соната" на муз.
Листа, 1940) занял положение первого танцовщика труппы. В 1952 С.
совершенствовался в Париже у А. Е. Волинина (влияние рус. школы
благотворно отразилось на технике и исполнительской манере С.). С.лирич.
танцовщик, тонко чувствующий музыку. В его иск-ве получили выражение
особенности англ. балетной школы.
Партии: Танцовщик ("Симфонические вариации" на муз. Франка), Принц
("Спящая красавица"), Зигфрид ("Лебединое озеро"), Альберт ("Жизель"),
Принц ("Золушка"), Аминта ("Сильвия" Делиба) и др. С 1961 перешел на
мимич. партии (Иван-Царевич - "Жар-Птица" Стравинского, Отец- "Маргарита
и Арманд" на муз. Листа и др.).
В 1950 выступал как балетмейстер, пост. балет "Летняя интермедия" на
муз. Респиги. С 1963 - зам. художеств. руководителя труппы "Королевский
балет".
Лит.: Fisher Hugh, Michael Somes, в KH.:Dancers of today, .No 7. L.,
1955. Ham. P.
СОНГАИЛАЙТЕ, Рогина Прано (p. 20.IX.1922)-литов. сов. художница.
Засл. деятель Лит. ССР (1959). В 1941-48 училась в Гос. ин-те
прикладного и декоративного иск-ва в Каунасе. С 1948 работает в Т-ре
оперы и балета Лит. ССР (Вильнюс).
Оформила спектакли: "Гражина"Карнавичуса, "Травиата", "Тоска",
"Богема", "Князь Игорь", "Аида", "Лауренсия", "Спящая красавица", "Пер
Гюнт", "Дон Кихот", "Щелкунчик". А. Руз.
СОН ‚Н (наст. имя и фам.-С он My Х е н; р. 24.V.1903) - кор.
писатель, драматург, общественный деятель. Чл. Президиума Верховного
нар. собрания КНДР. В 1922 был одним из создателей пролетарской лит.
группы "‚мгунса" ("Искра"). Ранние пьесы С. ‚.одноактные сатирич.
комедии:
"Почему погибают комары" (1925, Сеул), "Отказываюсь от всех встреч"
(1931, Пхеньян) и др., разоблачали колониальный режим япон.
империалистов. В сатирич. комедии "Новый управляющий" (1932, т-р "Новое
строительство") С. ‚. обличает кор. буржуазию и помещиков, вошедших в
союз с япон. колонизаторами. Нравы кор. буржуазии высмеиваются также в
комедии "Хван Гым Сан" (1934). Одна из наиболее значит. пьес этого
периода творчества - многоактная исто-рич. драма "Ким Са Кат" (1938) о
жизни кор. поэта сер. 19 в.
После освобождения Кореи (1945) С. ‚. писал пьесы о становлении нар.
власти, о людях, строящих социализм: "Народ защищает Родину" (1947,
Пхеньян), "Два соседних дома" (1949, там же), "Сестры" (1949, провинция
Хамген-Намдо). Среди др. пьес: "Мать" (1949, Пхеньян), комедия
"Правители уезда Кымсан" (1949, там же). С. ‚. -автор одноактных пьес о
героях Отечеств, войны (1950-53) - "Все на фронте" (1951), "Его любимая
песня" (1952, Пхеньян) и др., а также пьес, написанных по его же книгам:
"Патриот" (1956, провинция Хванхэ-Намдо), "Феникс" (1959, Пхеньян),
"Я опять перехожу через реку" (1959, Молодежный т-р). Среди последних
пьес С. ‚.:
"Взорвался вулкан гнева" (1960, Пхеньян), об апрельских событиях в
Юж. Корее в 1960, а также историч. драма о выдающемся кор. ученом - "Пак
‚н Ам" (1962, там же). Гл. тема послевоенного творчества драматурга -
антияпон. борьба корейских партизан. С. ‚.- автор либретто оперы
"Расскажи, тайга!" Ли Мен Сана и Син До Сона (Гос. Художеств. т-р, Нар.
пр. 1959).
Соч. на кор. яз.: Избр. соч., т. 1, Пхеньян, 1963;
Отказываюсь от всех встреч. Избранные пьесы, Пхеньян" 1955; Его
любимая песня. Сборник пьес, Пхеньян, 1952;
Пэктусан виден отовсюду, Пхеньян, 1956; Я опять перехожу через реку,
Пхеньян, 1958; Расскажи, тайга!, Пхеньян, 1959; Феникс. Сборник пьес,
Пхеньян, 1959.
Лит. на кор. яз.: История корейской литературы, ч. 2, Пхеньян, 1959;
Ли ‚ н, Очерк истории корейского спектакля, "Чосон есуль", 1962, .No
8-12; там же, 1963, 1-8. Г. Ли.
COHOB, Мухарби Курманович [10(23).П. 1916- 1957] -- кабард. сов.
актер. Нар. арт. РСФСР (1957). Окончил педагогич. уч-ще, работал
учителем. В 1935 в числе лучших участников художеств. самодеятельности
был направлен в кабард. студию ГИТИСа. С 1940 - актер кабард. труппы
Кабардино-Балкарского. драм. т-ра им. Шогенцукова. С. обладает сильным
темпераментом, в его иск-ве глубокий драматизм сочетается с сочным
комизмом. Мужественное, героич. начало творчества С. проявилось в ролях
свободолюбивого нар. героя Каншаубия ("Каншаубий и Гоа-шагаг"
Кардангушева), волевого руководителя борьбы за установление Сов. власти
Мурата ("Посланец партии", Шортанова), умного и просвещенного князя
Темрюка ("Навечно" Шортанова), Шванди. Играл остро характерные роли:
предателя Хибиева ("Кана-мат и Касбулат" Гериева), жестокого князя
Карматоко ("Кызбурун" Аксирова), злобного интригана Тику ("Семья Тамаши"
Шхагапсоева). Среди лучших ролей:
Городничий, Егор Булычев; Вожак ("Оптимистическая трагедия"), Забелин
("Кремлевские куранты), Окаемов ("Машенька"), Прозоров ("Палата"
Алешина). С 1959 выступает как режиссер. Автор пьесы "Кто честен - тот
силен" (1960) и одноактных пьес. Е. Ж.
СОНЦ, Ада Ефимовна (р. 1895) - евр. и рус. сов. актриса. Засл. деят.
иск-в УССР (1945). Занималась в евр. театр. студии "Культурлига" (1919 -
Киев,. 1921-24 - Москва). В 1925-48 (с перерывами) - актриса Евр. т-ра
(ГОСЕТ) на Украине (т-р работал в Харькове, в 1934 был переведен в
Киев). В 1936- 1937 и с 1950-в труппе рус. Днепропетровского т-ра"
Роли: Эстер ("Пуримшииль" Э. Лойтера по одноим" нар. игре, 1925),
Рива ("Цвей Кунелемлех" Гольдфадена 1926), Хаким-паша ("Шабсай цвий"
Жулавского, 1927), Жарова ("Граница" Бергельсона, 1934), Ирина и Вигда
("Семья Овадис", 1937, "Восстание в гетто" Маркиша, 1947), Васса
Железнова (1950) и др. д Шн.
СОПРАНИСТЫ - см. Кастраты-певцы.
СОПРАНО (итал. soprano, от sopra-над)-1) Самый высокий певч. голос.
Диапазон:
Необходимое качество С.- хорошо развитый т. н. головной регистр. С.
обладают обычно женщины и дети. В хоре особенно красиво звучат голоса
мальчиков (т. н. дискантисты). В 16-18 вв. было широко распространено
пение кастратов-певцов т. н. сопрани-стов. Существуют три основные
разновидности женских С.: драматическое, лирическое и колоратурное.
Драматич. С. отличается большой силой звучания на всем диапазоне,
плотным нижним регистром. Бывает также лирико-драматич. С.
Партии: Лиза ("Пиковая дама"), Наташа ("Русалка"), Ярославна; Купава
("Снегурочка"), Настасья ("Чародейка" Чайковского), Леонора ("Фиделио"
Бетховена), Ортруда ("Лоэнгрин"), Турандот (о. п. Пуччини), Аида.
Выдающиеся певицы -Дж. Паста, П. Лукка, М. Каллас, Б. Нильсен, Ф. В.
Литвин, Э. К. Павловская, Н. В. Салина, К. Г. Держинская, Г. П.
Вишневская.
Лирич. С. свойственны мягкость тембра, гибкость и большая
выразительность в кантилене. Для колоратурного С. характерны подвижность
в исполнении фиоритур, пассажей и т. п., прозрачность тембра, легкость и
свобода звучания в верхнем регистре, доходящем до фа, иногда до соль 3-й
октавы. Часто встречается лирико-колоратурное С.
Партии: Царица ночи ("Волшебная флейта"), Розина, Джильда, Виолетта,
Лакме, Чио-Чио-сан; Людмила ("Руслан и Людмила"), Антонида, Снегурочка,
Марфа; Волхова ("Садко"), Царевна-Лебедь ("Сказка о царе Салтане"),
Шемаханская царица ("Золотой петушок") и др.
Выдающиеся певицы: А. Патти, А. Каталани, А. Галли-Курчи, Л.
Тетраццини, Т. Даль Монте, М. Зембрих, Г. Зонтаг, Ж. Линд, Е. К.
Мравина, Н. И. Забела, А. В. Нежданова, В. В. Барсова, Е. К. Катульская,
Д. Я. Панто-фель-Нечецкая. А. Даниэлян, Г. Гаспарян, Г. В. Олейни-ченко
и др.
2) Самая высокая партия в хоре. 3) Высокие по регистру разновидности
нек-рых муз. инструментов.
СОРАНО (Sorano), Даниель (14.XII.1920-18.V. 1962) - франд. актер.
Окончил Консерваторию драм. иск-ва (Тулуза).. В 1947 участвовал в
организации театр. труппы "Гренье де Тулуз"; играл здесь Ска-пена,
Бьонделло ("Укрощение строптивой"), эпизо-дич. роли - Жандарм
("Макиавелли" Сервина), Приезжий ("Эвридика" Ануя). С 1952 работал в
Нац. нар. т-ре (Париж), где раскрылось дарование С. гл. обр. как
комедийного актера. С. обращался к традициям нар. театра, ему были
присущи заразительный юмор, жизнеутверждение. Лучшие роли:
Скапен; Маскариль, Арган, Сганарель ("Шалый", "Мнимый больной", "Дон
Жуан" Мольера), Арлекин ("Торжество любви" Мариво), дон Сезар де Базан
("Рюи Блаз" Гюго), Фигаро. С. был режиссером спектаклей "Шалый" (1955) и
"Мнимый больной" (1957). В 1960 вступил в труппу М. Рено - Ж. Л. Барро,
где создал образ Шейлока. Играл в телевизионных спектаклях роли Отелло,
Макбета, Сирано де Берже-рака. В этих работах проявились новые черты
иск-ва С.- тонкий психологизм, яркий трагедийный темперамент. Снимался в
кино.
СОРВУ Л (Sorbul), Михаил (р. 1886) - рум. драматург. Лит.
деятельность начал как журналист. Дебютировал в 1906 лирич. комедией
"Наши герои". В исто-рич. драме в стихах "Летописцы" (сезон 1918-19,
Нац. т-р, Бухарест) рассказана история господаря Молдовы Иона Лютого,
героя нац.-освободит, движения против тур. захватчиков. В трагикомедиях
"Красная страсть" (1916, Нац. т-р, Бухарест) и "Дезертир" (1917, Нац.
т-р, Яссы) С. вскрывает социальные конфликты рум. общества первых двух
десятилетий 20 в., выступает как антимилитарист. Драматургия С. близка
критич. реализму. Автор пьес: "Дон Кихот Ламанчский" (1925, по
Сервантесу), "Кориолан Секундус" (1929), "Счастье" (1930), "Соколиный
род" (1934, по Садовяну) и др.
СОРИА (Soria), Жорж (р. 1914) - франц. поэт, драматург, журналист.
Лит. деятельность начал в 1936. Драматургия С. остро актуальна. Тема
пьесы "Страх" (1954, "Т-р де пош", Париж) связана с судебным процессом
Ю. и Э. Розенбергов, с проблемой гражданского и морального долга
человека. В пьесе "Гордыня и туча" (1956, т-р "Ноктамбюль", Париж) С.
ставит вопрос о судьбах и задачах науки в капиталистич. обществе, о
моральном облике ученого, осознающего гибельные последствия своей работы
в области ядерной физики. Пьеса "Чужестранка" (1958, "Студия Ели-сейских
полей") поев. борьбе народа Кипра за свое освобождение. История совр.
Ромео и Джульетты,. живущих во франкистской Испании, рассказывается в
пьесе "Противоречивые страсти" (1964, т-р "Ла брюй-ер", Париж). С.автор
мн. статей о театр. иск-ве, в т. ч. о гастролях во Франции Ансамбля нар.
танца СССР под рук. И. А. Моисеева, артистов сов. цирка. Неоднократно
приезжал в СССР.
Соч. в рус. пер.: Страх, М., ВУОАП, 1955; Последний шанс, "Иностр.
лит-ра", 1958, .ј 8; Чужестранка" в сб-: Пьесы современной Франции, М.,
1960.
СОРИН, Григорий Михайлович [р. 1(13).1.1894] - рус. сов. актер. Нар.
арт. Азерб. ССР (1961). Окончил Театр. уч-ще. Моск. филармонич. об-ва
(1914) и с этого же времени актер Т-ра Незлобина (1914-23). Работал в
Т-ре Мейерхольда (1923-27), в Моск. т-ре Сатиры (1927-31 и 1937-41), в
т-рах Одессы (1931-36), Горького (1941-46). В 1946-63 - актер Бакинского
рус. т-ра им. С. Вургуна.
Роли: Вася ("Горячее сердце"), Петр ("Лес"), Таддо ("Народ"
Луначарского), Перчихин ("Мещане"), Пера Кале-нич ("Госпожа министерша"
Нушича), Шейх Али ("Вагиф" Вургуна), Наджафбек ("Утро Востока"
Мамедханлы), Часовщик ("Кремлевские куранты"), Мальволио ("Двенадцатая
ночь"), Робинзон("Бесприданница"), Кох ("Последняя остановка" Ремарка).
Г. К.-К.
СОРМА, А.- см. Зорма А.
СОРОКИН, Игорь Дмитриевич (р. 14.VI.1931) - белорус. сов. артист
оперы (баритон). Засл. арт. РСФСР (1961). Нар. арт. БССР (1963). Пришел
в театр из художеств. самодеятельности. В 1952-56 - артист хора Большого
т-ра, 1956-57 - солист Челябинского, 1958-60 - Одесского, 1960-62 -
Новосибирского, с 1962 - Белорусского т-ров оперы и балета. С 1959 часто
гастролировал за границей, в Вене, Бухаресте, Стокгольме, Париже,
Будапеште, Варшаве, Анкаре, Стамбуле, Копенгагене, Берлине, Улан-Баторе
и др. городах. Лауреат Междунар. конкурса вокалистов (1959, Вена).
Партии: Елецкий, Грязной, Князь Игорь, Демон, Томский ("Пиковая
дама"), Эскамильо, Риголетто; Яго, Амона-сро. Граф ди Луна ("Отелло",
"Аида", "Трубадур" Верди), Валентин ("Фауст"), Скарпиа ("Тоска"), Степан
("Ясный рассвет" Туренкова). С. и И. Hue.
СОРОКИНА, Мария Сергеевна [24.11(9.111). 1911-21.XII.1948] - рус.
сов. артистка балета. Засл. арт. РСФСР (1940). В 1923 поступила в
Хореографич. техникум при Большом т-ре, в 1925-29 училась в
Эстрадно-хореографич. техникуме им. Луначарского (при ГОМЭЦ), по
окончании к-рого была принята в "Драмбалет" под рук. Н. С. Греминой. В
1932 перешла в Художеств. балет, организованный В. В. Кри-гер (позднее
слился с Муз. т-ром, рук. В. И. Неми-ровичем-Данченко). С. обладала
большим драматич. талантом, редкой артистичностью, сценич. обаянием. С
успехом исполняла трагич., лирич. и комич. партии.
Партии: Тао Хоа; Медора ("Корсар" Адана и Пуни), Зарема; Солоха
("Ночь перед рождеством" Асафьева), Лола (о. п. Василенко; Гос. пр.,
1946), Гюльнара ("Шехеразада" на муз. Римского-Корсакова; Гос. пр. СССР,
1946), Коломбина ("Карнавал") и др. Выступала также в танц. номерах в
опереттах: "Прекрасная Елена" и "Перикола" Оффенбаха.
Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.-Л., 1950; Ежегодник
Московского академического хореографического училища. 1961 г., ј 4, М.,
1963. Юр. Б" "СОРОЧИНСКАЯ ЯРМАРКА" - опера М. П. Мусоргского, либр.
композитора при участии А. А. Голенищева-Кутузова, по о. п. Н. В.
Гоголя. Соч. 1874-81 (не оконч.). Муз. материал в ред. А. К. Лядова, В.
Г. Каратыгина и Н. А. Римского-Корсакова ("Ночь на Лысой горе") частично
досочинен и доинструментован Ю.С. Сахновским. Пост. 8 окт. 1913,
Свободный т-р под рук. К. Марджанова, Москва (в спектакль вмонтированы
куски гоголевского текста; дирижер Сараджев, реж. Санин, худ. Симов;
Хивря - Макарова-Шевченко, Парася - Милявская, Попович - Монахов,
Черевик - Дракули, Грицько - Каратов). В 1915-16 опера оконч. и
инструментована Ц. А. Кюи; пост. 13 окт. 1917, т-р Муз. драмы, Петроград
(дирижер Фительберг; Черевик - Журавленке, Хивря - Андреева-Дельмас,
Парася - Покровская, Кум - Луканин, Грицько - Варфоломеев).
На сов. сцене пост. 10 янв. 1925, Большой т-р (ред. и инструментовка
Ю. Сахновского, дирижер Голованов, пост. Петровского, худ. Соколов,
балетм. Рябцев; Черевик - Арсеньев, Хивря - Макарова, Парася - Зорич,
Грицько - Озеров, Попович - Стрельцов, Кум - Люминарский, Цыган -
Бугайский). В 1930 Шебалин окончил оперу на основе сохранившихся
материалов Мусоргского и инструментовал ее; в этой ред. пост. 1931,
Ленингр. Малый оперный т-р (дирижер Самосуд, пост. Энритона, худ.
Левин); 1952, там же (дирижер Дониях, пост. Н. Смолича, худ. Анушин,
балетм. Анисимова); 1932, Моск. муз. т-р им. Немировича-Данченко (ред.
Ламма и Шебалина, дирижер Столяров, пост. Б. Мордвинова, режиссеры
Остроумов и Станицын, худ. Шифрин);
1947, Оперно-драм. т-р им. Станиславского (дирижер Дружинин,
режиссеры Кристи и Боголепова, худ. Васильев); 1952, Большой т-р
(дирижер Жуков, реж. Баратов, худ. Чемоду-ров, балетм. Захаров,
хормейстеры Рыбнов и Савва).
Среди, исполнит ел ей на сов. сцене: И. Петров, Кривченя, Райков
(Черевик), Вельтер, Антонова, Головина (Хивря), Нежданова, Кемарская,
Шумская, И. Масленникова (Парася), Остроумов, Лемешев (Попович),
Канделаки, Модестов, Бунчиков (Цыган) и др.
Пост. в др. городах Сов. Союза: Горький (1947), Ташкент (1952),
Кишинев (1958).
Пост. за рубежом: Монте-Карло (1923, окончена и оркестрована Н.
Черепниным; дирижер Н. Черепний), Рим (1955), Братислава (1960),
Мейнинген (1961), Лондон (1964, силами студенч. оперного об-ва).
И з д а н и я: "С. я." - партитура и клавир (оконч. 1916 Ц. Кюи),
Петроград, Бессель, [1916]; клавир, закончена и оркестрована Н.
Черепниным, Париж, Бессель, 1923 (ти-тульн. лист на франц. яз.);
Партитура, составил и проработал по автографам композитора П. А. Ламм,
недостающие сцены досочинил В. Я. Шебалин, М., Музгиз, 1934 (Полн. собр.
соч., т. 3, вып. 2); клавир, то же, М., Музгиз, 1933 (Полное собр. соч.,
т. 3, вып. 1); последнее изд. клавира, М., Музгиз, 1957. Я. Гр.
СОРРИЛЬЯ-И-МОРАЛЬ (Zorrilla y Moral), Xoce (21.II.1817-23.1.1893) -
исп. поэт, драматург. Учился в ун-те Толедо. В 1839 обратился к
драматургии. В 1855 уехал в Мексику, где занимал в 1860-66 пост
директора Нац. т-ра (Мехико). Наиболее талантливый представитель
консервативного крыла в исп. романтизме, С.-и-М. в своей драматургии
ориентировался на классич. исп. т-р 17 в. Его пьесы "Каждый по-своему
прав" (1839), "Выиграть теряя" (1839) воспроизводят осн. сюжетные схемы
и традиционные приемы "комедии плаща и шпаги". Драма "Сапожник и король"
(ч. 1-2, 1840-41) основана на легендах о короле Педро Жестоком, "Кинжал
гота" (1842) воспроизводит легенду о гибели вестготской
монархии,"Предатель, не признавший себя виновным, и мученик" (1849) - на
сюжет из истории Португалии. Эти пьесы на историко-легендарные сюжеты
утверждают реакц. идею единения народа с монархией. Наиболее значит,
драма С.-и-М. "Дон Хуан Тенорио" (ч. 1-2, 1844) опирается на предания о
Дон-Жуане. В отличие от своих предшественников, автор вводит в финал
пьесы мотив искупления грехов героя, изображенного неудовлетворенным
искателем идеальной любви. Эта пьеса по традиции ставится ежегодно в
исп. т-рах 1 ноября.
Соч.: Obras completas, v. 1-2, Valladolid, 1943 (v. 2- Teatro).
Лит.: Cortes N. A., Zorrilla, su vida y sus obras, y. 1-3,
Valladolid, 1916-20.
Обратно в раздел культурология