Библиотека

Теология

Конфессии

Иностранные языки

Другие проекты







Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

РОМАНОВ, Борис Сергеевич [18(30).VI. 1895-6.V. 1958]- рус. сов.
драматург, журналист, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1949). Учился в
Моск. ун-те. В 20-х гг. был актером и режиссером периферийных т-ров. К
1924 относятся первые драматургич. опыты Р.: "Банкет капитала", "Его
спасает небо", "Сон гражданина Обухова". Первая большая драма
Р.-"Федька-Есаул" (1925, Студия Малого т-ра), поев. событиям гражд.
войны на юге России. Большую роль в обращении т-ров к новому, сов.
репертуару, к совр. действительности сыграла сатирич. комедия "Воздушный
пирог" (1925, Т-р Революции). Комедия разоблачала вражеские попытки
реставрации капитализма, бичевала дельцов и перерожденцев периода нэпа.
Разоблачит, интонация отличала и комедию Р. "Конец Криворыльска" ("Заре
навстречу", 1926, Т-р Революции). Наряду с образами людей прошлого
драматург создал в этой пьесе характеры комсомольцев, активных
строителей нового мира.
Среди лучших пьес Р. - драма "Огненный мост" (1929, Малый т-р) о
трудовых буднях социалистич. стройки, здесь впервые создан образ
руководящего работника сов. индустрии. В пьесе "Бойцы" (1934, Малый т-р)
Р. обращается к мирным дням Красной Армии, показывает быт сов. воинов.
Р. написал комедии "Со всяким может случиться" (1940, Моск. т-р
транспорта), "Знатная фамилия" (1945, Моск. т-р транспорта), в 1947 -
пьесу "Великая сила" (Гос. пр. СССР, 1948, Малый т-р, 1947), ограниченно
трактующую тему патриотизма. Лучшие пьесы Р. сценичны, содержат яркие,
интересные роли для актеров.
В 1953 вышла книга статей Р. по иск-ву т-ра "Драматург и театр". Р.
занимался педагогич. деятельностью. С 50-х гг.-профессор Лит. ин-таим.
М. Горького (Москва).
Соч.: Пьесы, М.-Л., 1948; Пьесы, М., 1951; Драматург и театр. М.,
1953. f? fi.
POMEA-И-ЯНГУАС (Romea y Yanguas), Хулиан (16. II. 1813-10. VIII.
1868) - исп. актер. Ученик известного актера К. Латорре. В 1833
дебютировал на сцене. Играл роли романтич" репертуара - Альфонсо Перес
де Гусман ("Гусман Доблестный" Хиля-и-Сарате), Габриэль Эспиноса
("Предатель, не признавший себя виновным, и мученик" Соррильи-и-Мораля)
и др. Пользовался популярностью в семейно-быто-вых комедиях М. Бретона
де лос Эррерос, В. де ла Веги и др. Игра Р.-и-Я. отличалась
сдержанностью, простотой, он отказался от аффектированной декламационной
манеры, присущей его партнерам. В 1840- 1853 Р.-и-Я. возглавлял т-р
"Принсипе" (Мадрид). С 1858 преподавал, с 1866 руководил Консерваторией
музыки и декламации. Автор книг: "Основные мысли об искусстве театра"
(Ideas generales sobre el arte del teatro, Madrid, 1858), "Учебник
декламации" (Manual de declamacion, Madrid, 1859), "Герои на театре.
Размышления о манере представлять трагедии" (Los heroes en el teatro,
reflexiones sobre la manera de representar la tragedia, Madrid, 1866).
Лит.: Diaz de Escovar N.yLasso de la Vega P. P., Historia del teatro
espanol, v. 2, Barcelona, 1924, cap. VIII, p. 109-112, 114-115, 122-123;
Ferrer del Rio A., Don J., Romea y su epoca en el teatro, Madrid, 1868;
Espina A., Romea o el Comediante, Madrid, 1935. И. С.
POMEH (Romains), Жюль [наст. имя и фам. - Луи Фар и гуль (Farigoule)]
(р. 26.VIII. 1885)- франц. писатель, поэт, драматург. Чл. Франц.
академии (с 1946). Лит. деятельность начал в 1906. Возглавил т. н.
унанимизм-лит. течение, утверждавшее отвлеченно-гу-манистич. идеи.
Первая работа Р. для т-ра-стихотворная драма "Армия в городе" (1911, т-р
"Одеон") носила пацифистский характер и была проникнута идеями
унанимизма. В романтич. драме "Кромдейр старый" (1920, т-р "Вье
коломбье") Р. пытался найти выход из противоречий бурж. действительности
в идеализации патриархального быта. В связи с усилением
социально-критич. направленности во франц. лит-ре н драматургии Р.
отходит от абстрактного гуманизма, идеали-стич. иллюзий, обращается к
сатирич. осмеянию бурж. общества. В комедиях-гротесках "Кнок, или
Торжество медицины" (1923), "Труадек, предавшийся распутству" (1923),
"Женитьба Труадека" (1925) Р. создал остро сатирич. образы франц. мещан
- поли-тич. дельцов, ученых-парлатанов, лит. карьеристов, тупых
чиновников. Блестящее драматургич. мастерство Р. привлекло к этим
комедиям внимание реж. и актера Л. Жуве, пост. их в т-ре "Комедия
Елисен-ских полей" (Париж). В дальнейшем Р, отказывается от антибурж.
критики; социальным примиренчеством проникнута его пьеса "Диктатор"
(1926, "Комедия Елп-сейских полей"), где Р. оправдывает политич.
предательство, утверждает законность существующего порядка,
правомерность диктаторской власти. В пьесах "Мюссе, или Школа лицемерия"
(1930, т-р "Ателье") .и "Ценности" (1930, т-р "Одеон") драматург
пропагандирует "свободный индивидуализм" и признает социальные проблемы
неразрешимыми. Р. принадлежат пьесы: "Искра" (1924, "Комедия Елисей-ских
полей"), "Амедей и господа, сидящие в ряд" (1925, там же),
"Донгоо-Тонка" (по его роману;
1930, т-р "Пигаль"), "Король в маске" (1931, там же). Р. - автор книг
"Воспоминания о театре ,,Вье коломбье"" (Souvenirs du Vieux-Colombier,
P., 1926), "Признания драматурга" (Confidences d'un auteur dramatique,
P., 1953).
На сов. сцене ставились пьесы: "Армия в городе" (1923, Одесский драм.
т-р), "Женитьба Труадека" (под назв. "Партия честных людей", 1927, Т-р
им. Вахтангова; 1928, Студия Большого драм. т-ра, Ленинград), "Диктатор"
(1928, Совр. т-р, Ленинград) и др.
Соч.: Theatre..., t. 1-7, P., 1924-35, в рус. пер. - Собрание
сочинений, Л., 1926.
Лит.: История французской литературы, т. 4, М., 1963;
Луначарский А. В., О театре и драматургии..., т. 2, М., 1958; N о г г
i s h P. J., Drama of the group..., Cambr., 1958; Berry M., Jules
Romains, P., 1959. РОМЕНСКИЙ, Михаил Дамианович [р. 9(21). XII. 1887] -
укр. сов. артист оперы (бас). Нар. арт. УССР (1946). Учился в Моск.
консерватории (1913- 1916). С 1917 -солист оперных т-ров
Ростова-на-Дону, Ленинграда, Одессы, Томска, Омска, Новосибирска, т-ров
оперы и балета в Харькове (1934-42) и Киеве (1942-1958). Обладает
голосом большой силы, приятного тембра. Исполняет камерные произв., укр.
и рус. нар. песни.
Партии: Карась ("Запорожец за Дунаем"), Выборный ("Наталка-Полтавка"
Лысенко), Валько ("Молодая гвардия" Мейтуса), дьяк Гаврила ("Богдан
Хмельницкий" Дань-кевича), Сусанин (Гос. пр. СССР. 1949), Руслан,
Мельник, Галицкий; Кочубей ("Мазепа"), Мефистофель ("Фауст") и ДР. Н.
Бор.
"РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" - балет С. С. Прокофьева, либретто Прокофьева, С.
Э. Радлова, А. И. Пиотровского. Пост. 30 дек. 1938, г. Брно,
Чехословакия (балетм. Псота; Джульетта - Шемберова, Ромео- Псота). В
1940. Ленингр. т-р оперы и балета им. Кирова (балетм. Лавровский,
дирижер Шерман, худ. Вильяме;
Джульетта - Уланова, Ромео - Сергеев, Меркуцио - Лопухов, Тибальд -
Гербек). Возобн. в 1953, там же. В Москве 28 дек. 1946, Большой т-р
(балетм. Лавровский, дирижер Файер, худ. Вильяме; Джульетта - Уланова,
Ромео-Габович, Меркуцио - Корень, Тибальд - Ермолаев).
Пост. в т-рах оперы и балета др. городов: Тарту (1946), Рига (1953),
Пермь (1956), Фрунзе (1962). Челябинск (1963). За рубежом: Стокгольм
(1944), Братислава (1949), Прага (1950). Острава (1950), Кошице (1952),
Пльзень (1952), Либерец (1958), Берлин (1948), Глаухау (1948), Росток
(1953), Дрезден (1955), Лейпциг (1959), Веймар (1958), Гамбург (1961) и
др.; Белград (1948), Загреб (1949), Сараево (сезон 1957-58) и др.;
Флоренция (1955), Милан (сезон 1958-59), Копенгаген (1955), Париж
(1955); Япония (1955), Румыния (1962), Болгария (1962) и др. Л. П.
"РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" ("Romeo et Juliette")- опера Ш. Гуно, либр. П. Ж.
Барбье и М. Карре. Пост. 27 апр. 1867, "Т-р лирик", Париж (дирижер
Делофр; Ромео - Мишо, Джульетта-Карвальо. Стефано - Дарам,
Гертруда-Дюкло, Тибальд - Пюже, Бенволио - Лоран, Меркуцио- Барре,
Парис-Лавейсьер). Опера пост. во мн. театрах мира.
В России впервые шла на итал. яз. в 1870 (Джульетта- Арто); 27 янв.
1872, Петербург, на итал. яз. (Ромео-Нико-лини, Джульетта - Патти); 23
янв. 1891, Мариинский т-р (пер. М. Спасского, дирижер Направник,
художники Янов, Левот, Бочаров, Андреев, Шишков и Иванов, балетм.
Иванов; Ромео - Я. Решке, Джульетта - Мелба, Стефано - Славина, Гертруда
- Юносова. Меркуцио - Яковлев, Ка-пулетти - Стравинский, Парис-Климов
2-й, Тибальд- Угринович, Лоренцо - Э. Решке, Бенволио - Васильев 2-й,
Герцог Веронский - Фрей); 1903, там же (дирижер Крушевский, балетм.
Иванов).
На сов. сцене пост. 16 марта 1919, Т-р оперы и балета, Петроград
(дирижер Фительберг, реж. Боссе, худ. Альме-динген, балетм. Петров).
1920, Гос. акад. т-р комич. оперы, Петроград (дирижер Самосуд, пост.
Дорожинского, худ. Альмединген, балетм. Петров; Ромео-Пиотровский,
Джульетта - Горская, Тибальд-Денисов, Меркуцио - Грохольский, Лоренцо -
Журавленке, Гертруда - Чайковская, Стефано - Талонкина, Герцог Веронский
- Киселев, Ка-пулетти - Смирнов, Грегорио - Тихонов, Бенволио -Калинин).
В 20-е гг. шла в Москве на сцене Эксперимент. т-ра. В 1936, Ленингр.
Малый оперный т-р (дирижер Самосуд, пост. Шубина, реж. Закусова,
художники Аллегри и Меш-кова, балетм. Орлов). 1941, Большой т-р (дирижер
Мелик-Пашаев, режиссеры Соковнин и Фрид, худ. Козлинский, балетм.
Захаров); 1945, там же (дирижер Небольсин, реж. Соковнин, худ.
Козлинский, балетм. Глан, хормейстеры Рыбнов и Луковников). В 1955
возобн. в Ленингр. Малом оперном т-ре (дирижер Коган, реж. Соловьев,
художники Аллегри и "Штерич). Среди выдающихся исполнителей:
Фигнер, Алчевский. Собинов, Смирнов, Юдин, Лемешев (Ромео), Мравина,
Больска, Нежданова, Барсова, Катуль-ская, И. Масленникова (Джульетта),
Касторский, Лубенцов (Лоренцо). Лабинский, Остроумов (Тибальд),
Грызунов, Бурлак (Меркуцио). Пост. в т-рах др. городов: Горький (1947),
Пермь (1947), Вильнюс (1948, 1961), Львов (1951), Алма-Ата (1952),
Ташкент (1955), Ереван (1955), Казань (1959), Донецк (1959) и др.
Издания: "Р. и Д." - клавир. Р., Choudens [s. d.]; с рус. текстом,
М.,Гутхейль, [1894]; сов. издание, М., Гос. изд-во Музсектор, 1926. Я. Г
р.
"РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" ("Romeo and Juliet")- трагедия в 5 д. У.
Шекспира. Соч. ок. 1595. Впервые пост., предположительно, в лондонском
т-ре "Куртина". Пьеса долгое время шла в разных обработках, переделках.
Среди ранних (17-18 вв.) исполнителей: гастролирующие в Европе труппы
"английских комедиантов"; актеры С. Барри, Д. Гар-рик и др. (Ромео). Э.
Барри, Дж. Э. Беллами Н Притчард
(Джульетта). "Р. и Д." входила в гастрольный репертуар актеров: Э.
Росси, М. Барримор', А. Матковский, М. Корн, А. Моисеи (Ромео), Э. Дузе,
X. Моджеевская (Джульетта).
В 19-20 вв. "Р. и Д." пост.: т-р "Друри-Лейн" (1805, Ромео - Ч.
Кембл; 1817, Ромео - Э. Кин), Бирмингемский т-р (1810, Ромео - Макреди),
Веймарский т-р (1811, в обработке и пост. Гете; 1846, 1936);
"Шаушпильхауз", Берлин (в той же обработке) и Гамбургский т-р (в
обработке Вейса) (оба в 1812); .т-р "Ковент-Гарден" (1814, 1836),
"Бургтеатр" (1816, 1841), т-р "Хеймаркет" (1846), Нац. т-р, Прага (1854,
1913, 1916, 1924), Краковский т-р (1868, ре/к. Козьмян), "Бутс-тиэтр",
Нью-Йорк (1869, Ромео-Э. Бутс) и т-р "Корт", Лондон (1881, Джульетта -
Моджеевская), т-р "Лицеум", Лондон (1882, Ромео - Ирвинг, Джульетта -
Терри; 1884; 1895, Джульетта - Кэмпбелл), Т-р в Брно (1913), т-р
"Эмпайр", Нью-Йорк (1889), т-р "Ройял-ти", Лондон (1905), Нем. т-р,
Берлин (1907, реж. Рейнхардт, Ромео - Моисеи); Нар. т-р, София (1908;
1954), т-р "Одеон", Париж (1911), т-р "Олд Вик", Лондон (1929,
Ромео-Гил-гуд; летом 1935-36, Ромео и Меркуцио - поочередно Гил-гуд и
Оливье; Джульетта - Эшкрофт; 1939), "Гражданский репертуарный т-р",
Нью-Йорк (1930), словацкий Нац. т-р в Братиславе (1932), гастроли в США
(1933-34. Джульетта - К. Корнелл), труппа под рук. Ж. Питоева, Париж
(1936), т-р "Элизео", Рим (1938, Ромео - Дж. Черви), т-р "Голливуд",
Нью-Йорк (1940; Ромео - Оливье. Джульетта - В. Ли), т-р "Д-34", Прага
(1945, реж. Буриан), т-р "Романо", Верона (1948), "Штаадтстеатр",
Дрезден (1949), "Театр итальянского иск-ва" под рук. В. Гасмана и Л.
Скуар-цины (1952, реж. и исполнитель роли Ромео - Гасман), "Драматычны
т-р", Варшава (1956), Шекспировский Мемориальный т-р, Стратфорд-он-Эйвон
(1954, 1958), Стратфорд-ский т-р, Канада (1960) и др.
В России "Р. и Д." ставили: Малый т-р (1824, Ромео- П. Мочалов), 1841
(Ромео-Мочалов, Капулетти - Щепкин, Меркуцио - Самарин), 1864 (бенефис
Федотовой, две сцены из трагедии), 1881 (Ромео-А. Ленский, Джульетта -
Ермолова, Капулетти - Самарин, Кормилица -Медведева), 1900 (Ромео -
Остужев), Александрийский т-р (1841, Ромео - В. Каратыгин; 1892),
Калужский т-р (1886), Т-р Соловцова, Киев (1895, Джульетта - Велизарий),
Ели-заветградский т-р (1896), Арм. труппа (1910, Джульетта- С. Адамян),
Таганрогский т-р (1911), Нижегородский (1914) и мн. др.
В. сов. т-ре "Р. и Д." ставили: моск. Камерный т-р (1921, реж'.
Таиров, Ромео - Церетелли, Джульетта - Коонен), Ленингр. театр-студия
под рук. Радлова (1934), моск. Т-р Революции (1935, реж. Попов,
Шлепянов, худ. Шлепянов, Ромео - Астангов, Джульетта - Бабанова,
Кормилица- Пыжова; 1948).
Среди др. пост. "Р. и Д.": Кемеровский, Костромской т-ры, груз.
группа Сухумского т-ра (все в 1936), Краснодарский т-р (1936, 1952),
Оренбургский т-р (1936, 1940, 1957), Т-р им. Азизбекова (1937, Ромео -
Ульви Раджаб), Бакин' ский рус. т-р (1938), Т-р им. Камала (1940),
Челябинский т-р (1940, 1945), Куйбышевский т-р (1942, 1946), Т-р им.
Райниса (1944, 1953, реж. Смильгис), Т-р им. Янки Купалы (1946, реж.
Литвинов, худ. В. Дмитриев, Ромео-Платонов, Джульетта - Жданович; 1955),
Воронежский т-р (1947), Т-р им. Лахути, Душанбе (1947. 1963),
Симферопольский т-р (1948, 1960), Т-р им. Марджанишвили (1949, 1962),
Фрунзенский рус. т-р (1949), Иркутский т-р (1950), Барнаульский т-р.
Красноярский т-р. Марийский т-р, Йошкар-Ола; Т-р им. Хамзы (все в 1951),
Кабардинский т-р, Нальчик; Моск. областной т-р драмы (оба в 1952),
Владивостокский т-р. Ташкентский рус. т-р (оба в 1953), Псковский т-р
(1954). Т-р им. Леси Украинки, Клайпедский т-р (оба в 1955), Якутский
муз.-драматич. т-р (1955, 1964), Т-р им. Вахтангова (1956),
Комсомольский-на-Амуре т-р (1960), Дрого-бычский муз.-драматич. т-р
(1963), Волгоградский т-р, Т-р им. Сундукяна, Ленингр. т-ры им.
Ленинского комсомола и им. Ленсовета; Рязанский т-р (все в1964) и мн.
др. театры.
"Р. и Д." широко ставилась также в ТЮЗах: Новосибирский ТЮЗ (1941,
1953, 1963), Тбилисский груз. ТЮЗ (1942), ЛенТЮЗ (1948), Тбилисский рус.
ТЮЗ (1949), Горьковский. Николаевский, Саратовский (все в 1951),
Астраханский (1954), Свердловский (1960), Моск., Тульский ТЮЗы (1964) и
ряд др,
Издания. - Первые публикации "Р. и Д." (в искаженной ред.) - кварто
1597; далее кварто 1599, 1609; Фолио - 1623. Первый рус. пер. - И.
Росковшенко, "Библиотека для чтения", т. 33, СПБ, 1839; Из позднейших
изд.:
"Р. и Д."-пер. Н. П. Грекова, П., 1862; Сов. переводы А. Радловой,
М., 1935 и 1936; Б. Пастернака, М., 1943;
Т. Л. Щепкиной-Куперник, в кн.: Избранные переводы, т. 1, М., 1957;
Шекспир У., Полное собр. соч., т. 3, М., 1958.
Лит.: Шекспировский сборник. 1947, М., 1947; Н е л ь с С., Шекспир на
советской сцене, М., 1960; Вильям'.Шекспир... 1564-1964. Исследования и
материалы, М., 1964. А. Шн.
РОМ-ЛЕБЕДЕВ (наст. фам.- Лебедев), Иван Иванович [р. 18(31). Ill,
1903] -цыганский сов. актер, драматург. Засл. арт. РСФСР (1947). Чл.
Коммунистич, партии с 1947. В 1-й пол. 20-х гг. работал гитаристом в
молодежном цыганском ансамбле; позднее - один из инициаторов,
организаторов и ведущих актеров цыганского т-ра "Ромэн". Р.-Л. играет
характерные и героич. роли: Старый цыган ("Цыганы" по поэме Пушкина),
Яков ("Все о тебе" Афиногенова), Князь ("Грушенька" по рассказу
"Очарованный странник" Лескова), Макар ("Макар Чудра" по о. п.
Горького), Квазимодо ("Эсмеральда" по роману "Собор Парижской
богоматери" Гюго), Жених ("Кровавая свадьба" Гарсиа Лорки), Данкайрэ
("Кармен из Трианы" по новелле "Кармен" Меримо).
Р.-Л. выступает и как драматург.
Среди первых пьес - "Солнце в болоте" (1933) и "Дочь степей" (1935).
В дальнейшем стал одним из основных драматургов т-ра "Ромэн".
Др. пьесы: "Свадьба в таборе" (1935), "Песня об Урсаре" 1940),
"Невеста из табора" (1945), "Героическая поэма" (1948), "Цыганы" (1949),
"Дочь шатров" (1950), "Плясунья" (1954), "Кабачок Макрель" (1957),
"Кармен из Трианы" (1961), "У дороги" (1964) и др. А. Шн.
РОМОДАНОВ, Сергей Дмитриевич [р. 31. VII (12. VIII). 1899] - рус.
сов. актер. Нар. арт. РСФСР (1943). Чл. Коммунистич. партии с 1943.
Сценич. деятельность начал в 1922 в Грозном, затем играл в т-рах Баку,
Ташкента, Минусинска, Костромы, Ижевска и др. С 1938-актер Ярославского
т-ра им. Ф. Волкова. Р. - гл. обр. драма-тич. актер; он наделяет своих
героев страстностью, жизнелюбием, могучим, мятежным размахом истинно
рус. характера. Таковы были образы Гайдая ("Гибель эскадры"), Рыбакова
("Кремлевские куранты"), Сергея Луконина ("Парень из нашего города"),
Огнева ("Фронт"), Сафонова ("Русские люди"), сыгранные в
приподнято-ро-мантич. манере; актер подчеркивал героич. черты
коммунистов разных поколений. Этапное значение для творчества Р. имела
роль Петра I (о. п. А. Н. Толстого, 1939).Р. много и успешно играл в
классич. репертуаре - Несчастливцева, Паратова; Скалозуба ("Горе от
ума"), Годунова ("Царь Федор Иоаннович" А. К. Толстого), Отелло; Антипу
Зыкова ("Зыковы"), Сатина; Терентье-ва ("Сомов и другие" Горького).
Среди его лучших ролей - Егор Булычев (1950); играя эту роль, актер
подчеркивал стихийное бунтарство, широту булычовской натуры.
Среди значит, ролей Р. в 60-х гг.-Медведев ("Хозяева жизни"
Чепурина), Балуев ("Знакомьтесь - Балуев" по о. п. Кожевникова),
Прозоров ("Палата" Алешина). За участие в спектакле "Заговор обреченных"
ВиртыР. присуждена Гос. пр. СССР (1950). Снимается в кино (Илья
Артамонов-"Дел о Артамоновых", и др.).
Лит.: Елисеева В., Ярославский театр имени Ф. Г. Волкова,
[Ярославль], 1948; Любомудров М. Н., Старейший в России, М., 1964.
М.Люб.
РОМППАЙНЕН, Тойво Иванович (р. 12. XI. 1901) - карельский сов. актер.
Нар. арт. РСФСР (1957). Участвовал в спектаклях художеств.
самодеятельности в Финляндии как актер и режиссер. С 1933 работает в
Финском драм. т-ре Карел. АССР. Актер большого реалистич. дарования, Р.
занимает ведущее место в творч. коллективе т-ра.
Среди лучших ролей: Егор Булычев; Полежаев ("Беспокойная старость"),
Юхани ("Семеро братьев" Киви), Эйна-ри ("Ветер с юга" Грина, Филиппова),
Моргунов ("Все остается людям" Алешина), Антипа Зыков ("Зыковы"). С
.Кол.
"РОМЭН" - сов. цыганский т-р. Организован 24 янв. 1931 как
"Ивдо-ромэнский театр-студия" при
Главискусстве Наркомпроса РСФСР. Инициаторы и непосредств.
организаторы т-ра: А. А. Андреев, А. В. Германо, Г. П. Лебедев, И. 'И.
Ром-Лебедев, режиссер М. И. Гольдблат, комп. С. М. Бугачевский и театр.
администратор И. Д. Файль. Первый публичный спектакль театра-студии
состоялся 30 апр. 1931; было показано обозрение Э. Шолока и М.
Безлюдского и концерт. Как проф. т-р "Р." был открыт 16 дек. 1931 муз.
представлением "Жизнь на колесах" Германо (реж. Гольдблат, худ. Тышлер).
Первый художеств. рук. т-ра-М. И. Гольдблат (1931-36). Вначале репертуар
"Р." ограничивался пьесами из жизни цыган, т-р пропагандировал переход
цыган к оседлой трудовой жизни; спектакли: "Между огней" Германо (1934),
"Фараоново племя" Сверчкова (1933); пьесы Рома-Лебедева: "Табор в степи"
(1934), "Дочь степей" (1935), "Свадьба в таборе" (1935, новый вариант
1945 - "Невеста из табора"). Позднее в репертуар т-ра стали включаться
инсценировки произв. отечеств, и зарубежной лит-ры, позволяющие
показывать образцы нар. цыганского творчества. Среди спектаклей "Р.":
"Кармен" по Мериме (1934, реж. Гольдблат), "Цыганы" по Пушкину (1936,
реж. Гольдблат, комп. Крейн, худ. Тышлер), "Кровавая свадьба" Гарсиа
Лорки (1939, реж. М. М. Яншин, комп. Бугачевский, второй вариант-1945),
"Макар Чудра" по о. п. Горького, "Ч*удесная башмачница" Гарсиа Лорки
(1941, реж. Яншин, комп. Бугачевский, балетм. Злобин, худ. Санчес),
"Гру-шенька" Штока по повести Лескова "Очарованный странник" (1946).
Спектакли т-ра отличались сочетанием романтич. (порой мелодраматич.)
устремленности с комедийным началом. Игра актеров т-ра "Р."
характеризуется повышенной эмоциональностью, темпераментом, спектакли
насыщены песнями, танцами, красочны, выразительны. С 1940-х гг. т-р "Р."
играет на русском яз. Много гастролирует по Советскому Союзу.
Среди актеров "Р.", работавших в нем со дня его основания: С. И.
Андреева, В. В.Вербицкая, М. В. Сквор-цова, М. И. Черкасова, Ляля Черная
(Н. С. Хмелева), В, Е. Поляков, И. И. Ром-Лебедев, И. В. Хру-сталев.
Среди ведущих актеров (1964) также: Т. Ага-мирова, М. Г. Балан, В. Ф.
Бизев, Н. Н. Волшанинов, Б. А. Волшанинова, С. С. Золотарев, В. С.
Киселев, А. Н. Кононова, Н. К. Михайлова, П. А. Модникова, Н.Г.
Нарожный, О. И. Петрова, Н. А. Сличенко, Н. В. Суровцева, Л. Сенченко,
Б. Р. Ташкентский, Р. П. Удовикова, С. Шишков, Я. О. Яковлева, О. Е.
Янковская. Художеств. рук.т-ра М. М. Яншин (1937-41), П. С. Саратовский
(1941-57), С. А. Баркан (1958- 1963), в 1963-65 - M. H. Сидоркин.
Др. спектакли: "Все о тебе" Афиногенова (1941, 1944), "Цыганочка"
Арконады по повести Сервантеса (1944, 1950), "Сломанный кнут" Хрусталева
(1948), "Олеся" Е. Гальпериной по рассказу Куприна, "Эсмеральда"
Ром-Лебедева по роману "Собор Парижской богоматери" Гюго (1951),
"Девушка счастья искала" В. Васильке по повести О. Кобы-лянской "В
воскресенье рано травы собирала" (1952), "Ла-чи" Р. Тихомирова по
мотивам романа Кришана Чандара "Одна девушка и 1000 влюбленных",
"Цыганка Аза" Баку-лина по о. п. М. Старицкого (1957) и мн. др. А. Шн.
РОНДАД (франц. rondade) - цирковой трюк, помогающий прыгуну при
разбеге повернуться на 90, не теряя скорости и инерции в направлении
движения. Используется в номерах партерных прыгунов как один из основных
трюков. При исполнении Р. прыгун делает разбег - "вальсет" (подскок на
одной ноге с поднятием рук вверх), ставит руки на землю, поворачиваясь
правым плечом вперед, чтобы в положении стойки на руках очутиться лицом
в направлении разбега, затем делает курбет с рук на ноги и любой
задуманный им прыжок (флик-фляк, заднее сальто, двойное сальто). Ал. Ш.
РОНДЙРИС (Роутс),Димитриос(р. 1899) - греч. режиссер. Учился в
Афинском ун-те. В 1929-33 учился в семинаре М. Рейнха-рдта в Вене. В
1919 дебютировал на сцене в труппе "Т-ра Консерватории (Афины); исполнял
роли: Флоризеля ("Зимняя сказка" Шекспира),, Мортимера ("Мария Стюарт")
и др. В этом т-ре выступил и как режиссер. В 1923- 1927 играл в Т-ре М.
Котопули. В 1928 осуществил первую самостоятельную пост. оперы "Кольцо
матери" Каломириса. В 1934-55 (с перерывами) был гл. режиссером
афинского Нац. т-ра, где ставил Шекспира, Мольера, Гольдони, Шиллера и
др. и пьесы ново-греч. драматургов ("Студенты" Ксенопулоса,
"Три-севгени" Паламасаи др.). Р. внес большой вклад в утверждение на
совр. греч. сцене древней трагедии. Был одним из инициаторов пост. этих
пьес: "Электра" Софокла (1936) и "Орестея" Эсхила (1949) - в Т-ре Ирода
Аттика в Афинах; "Ипполит" Еврипида - в Эпидавре (1954). В этих
спектаклях Р. стремится использовать мотивы новогреч. фольклора,
преодолеть статичность хора, превращая его в действенный элемент
спектакля; строгость сценич. рисунка сочетается у Р. с напряженным
ритмом действия. В 1957 Р. основал "Пирейский т-р", где пост. "Электру"
Софокла, "Медею" Еврипида, "Хоэфоры" и "Эвмениды" Эсхила. Неоднократно
выезжал с т-ром на гастроли в зарубежные страны, в т. ч. в СССР (1962,
1963).
Лит.: "Театр", 1963, .Ns 6, с. 149-59. Д. С.
РОНКОНИ (Ronconi), Джорджо (6. VIII. 1810- 8. I. 1890) - итал. артист
оперы (баритон). Пению учился у отца, певца Д. Ронкони. Дебютировал в
Па-вии в сезоне 1830-31. Затем пел в Милане, Болонье, Риме, Неаполе,
Флоренции, Венеции и др. городах Италии. В сезоне 1852-53 в Петербурге
первым исполнил партию Риголетто; выступал в России до 1855 и в 1858-59.
Гастролировал в Вене, Париже, Лондоне. Р. - один из выдающихся итал.
певцов 19 в., пение его отличалось выразит, фразировкой, виртуозным вок.
мастерством. Р. обладал ярким романтич. темпераментом. Исполнял
драматич. и трагедийные партии - Риголетто; Генрих Астон, Генрих VIII
("Лючия ди Ламмермур", "Анна Болейн" Доницетти), Набукко, Де Сильва
("Набукко", 1-я пост., 1842, "Эрнани" Верди), комич. партии - Фигаро
("Севильский цирюльник"), Белькоре и Дулькамара ("Любовный напиток"
Доницетти) и др.
Лит.: Monaldi G., Cantanti celebri. Roma, 1929. Св. Г.
PO03A, Лембит (р. 18. VI. 1920) - эст. театр. художник. Учился в Гос.
художественно-пром. уч-ще (Таллин). В 1941 начал работу в Гос. т-ре
"Эстония" (Таллин). В 1950-59 был художником в Эст. театр. обществе. С
1959 - вновь в Гос. академич. т-ре оперы и балета "Эстония", с 1963 -
гл. художник этого театра. Создал декорац. оформление спектаклей:
"Виндзорские проказницы"" Оранского (1946), "Манон" Массне (1959),
"Удивительные приключения мухусцев" Ойта (1963), "Бравый солдат Швейк"
Спадавеккиа (1963) и др. В своих работах Р. успешно сочетает писаные и
объемные декорации, стремится использовать приемы графич. иск-ва. В ряде
работ Р. получило яркое выражение присущее художнику острое чувство
юмора. Э. Я.
РОПСКАЯ, Александра Дмитриевна [11 (23). IV. 1897 - 20. IV. 1957] -
укр. сов. артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. УССР (1941). В 1919
окончила Саратовскую консерваторию. С 1923 выступала в передвижной укр.
опере, с 1926 - в т-рах оперы и балета Одессы, Харькова. С 1928 -
солистка Т-ра оперы и балета им. Шевченко. С 1944 вела педагогия. работу
в Киевской консерватории.
Партии: Настя ("Тарас Бульба" Лысенко), Варвара ("Богдан Хмельницкий"
Данькевича), Любаша ("Царская невеста"). Графиня, Лель; Азучена
("Трубадур"), Амнерис, Кармен и др. М. Гол.
РОСЕНКИЛЛЕ (Rosenkilde), Кристен (8. I. 1786 - 12. XI. 1861) - дат.
актер. Участвовал в любит. спектаклях. В 1816 дебютировал на сцене
Королевского т-ра (Копенгаген), где работал до конца жизни. Один из
крупнейших дат. актеров, Р. развивал реалистич. традиции нац. комедийной
школы. В его творчестве преобладала просветит, направленность,
стремление обличать обществ, и нравств. пороки. Играл гл. обр. в
комедиях Хольберга: Эразмус и Пер Пономарь ("Эразмус Монтанус"),
Вильгешрей ("Суетливый"), Иеронимус ("Краткое девичество Пер-ниллы",
"Жан де Франс", "Маскарад"), Корфиц ("Комната роженицы"), а также в
комедиях и водевилях совр. ему дат. драматургов: Троп, Хуммер
("Рецензент и животное", "Неразлучные" Хейберга), Иверсен, Йепсен
("Глупец", "Воскресенье на Ама-гере" Хейберга), Гелдхаммер, Тоструп
("Капричиоса", "Эстергаде и Вестергаде" Оверскоу) и др. Автор водевилей
"Праздник друзей, или Завещание" (1826), "Драмодел" (1827), пост.
Королевским т-ром.
Лит.: H a A s e n Р., Den Danske skueplads, bd 2-3, Kbh., [s. а.].
Вл. M.
РОСКИН, Александр Иосифович [26.V(7.VI). 1898 - октябрь 1941] - рус.
сов. литературовед, театровед и критик. Начал печататься в 1920. Как
театр. критик выступал с 1930. Основные театроведч. работы Р. поев.
чеховской драматургии. Р. погиб на фронте в Отечеств, войну.
Соч.: Обзор новейшей чеховской литературы, "Книга и пролетарская
революция", 1935, ј 9; Чехов в переписке с О. Л. Книппер, "Литературный
критик", 1937, кн. 8: "Мать" Горького на оперной сцене, "Огонек", 1939,
ј 1; Немирович-Данченко и его книга, "Литературный критик", 1939, Ns
8-9;
Новые черты, "Театр". 1941, ј2; А. П. Чехов. Статьи и очерки, М.,
1959; Статьи о литературе и театре.- Антоша Чехон-те, М.. 1959.
Лит.: Смирнова В. В., Халтурин И., Предисловие к кн.: Роскин А.,
Статьи о литературе и театре, М., 1959; Кобрина А., Так писать о театре,
"Театральная жизнь", 1959, .No 18; Владимирская А., Две книги А.
Роскина, "Театр", 1960, ј 5. С. Г.
РОСЛАВЛЕВА, Любовь Андреевна [25.VI(7.VII). 1874-9(22).XI.1904] -
рус. артистка балета. Окончив в 1892 Моск. театр. уч-ще (класс X.
Мендеса), была принята солисткой в труппу Большого т-ра. Дебютировала в
партии Сванильды ("Коппелия") и заняла ведущее положение в труппе.
Партии: Царь-Девица ("Конек-Горбунок" Пуни), Медора ("Корсар" Адана и
Пуни),Аврора; Китри ("Дон Кихот"), Одет-та-Одиллия, Раймонда; Галатея
("Ацис и Галатея" Кадлеца), Бабочка ("Капризы бабочки" Кроткова) и др.
Р. обладала природной грацией, музыкальностью, пластичностью. Иск-во
Р. отличалось совершенством техники, оно привлекало выразительностью
танца, целеустремленностью, чистотой, сценич. обаянием. Критик В. И.
Дорошевич писал о Р., что в "гармонии движений, линий, целомудренного
взгляда, чистой улыбки чуялась душа красивая, высокая и прекрасная".
Лит.: "ЕИТ". Сезон 1904-1905, СПБ, вып. 15, с. 305. Юр. Б.
РОССИ, Карл Иванович [18(29).XII.1775-6(18).IV. 1849] - рус. зодчий.
Представитель высокого классицизма в рус. архитектуре. Род. в Петербурге
в арти-стич. семье (мать Р.- балерина, приехавшая из Италии). Среди
первых работ Р.- т-р у Арбатских ворот в Москве (1808; сгорел в 1812).
Выдающийся зодчий-градостроитель, создатель крупнейших комплексов
Петербурга, Р. высоко поднял иск-во архитектурного ансамбля. В конце 20
- нач. 30-х гг. Р. построил ! грандиозный ансамбль, состоящий из Театр.
ул. (ныне ул. Зодчего Росси) и двух площадей: Театральной (ныне пл.
Островского) и Чернышевой (ныне пл. Ломоносова). Ансамбль возник в свлзи
с сооружением Александрийского т-ра. Величественное здание т-ра - одно
из лучших произв. рус. классицизма - поставлено архитектором в глубине
площади, открытой в сторону проспекта. В зрит. зале т-ра частично
сохранилась отделка Р. См. илл. к ст. Ленинградский государственный
академический театр драмы имени А. С. Пушкина.
Лит.: Грабарь И. Э., История русского искусства. т. 3, М., [б. г.]; Г
p и м м Г. Г., Площадь искусств и площадь Островского, Л.-М., 1946; e г
о ж e. Работы К. И. Росси по планировке окружения Александрийского
театра, в сб.:
Архитектурный архив, ј 1, М., 1946, с. 125-39.
РОССИ (Rossi), Марио (p. 19.III.1902) - итал. дирижер. В 1925 окончил
римскую муз. академию "Сан-та-Чечилия" (ученик О. Респигц и др.). В
1926-36 преподавал там же и выступал как концертный дирижер. В оперном
т-ре дебютировал в 1937 во Флоренции. В 1939-44 был постоянным дирижером
фестиваля "Флорентийский муз. май". Выступал в оперных т-рах Милана (в
"Ла Скала" впервые в 1939), Венеции, Рима, Пармы, Неаполя (в т-ре
"Сан-Карло"-"Князь Игорь", 1956) и за границей - в Брюсселе, Вене,
Зальцбурге и др. городах. Один из видных оперных дирижеров 20 в.,
превосходный музыкант, Р. тонко передает стиль и замысел каждого
композитора. В его репертуаре- оперы К. Монтеверди, Б. Галуп-пи, Д.
Чимарозы, Н. Пиччини, В. Беллини, Г. Доницетти, Дж. Верди, Дж. Пуччиии,
И. Пиццетти, К. М. Вебера и др. Св. Г.
РОССИ (Rossi), Эрнесто (27.III.1827, Ливорно- 4. VI. 1896, Пескара) -
итал. актер. Род. в семье купца. Сценич. деятельность начал в бродячей
итал. труппе. Решающее значение для развития дарования Р. имела встреча
с Г. Моденой(в 1846), пробудившим в молодом актере интерес к героич.
нац. драме. Работая в труппе Модены, Р, с особым успехом выступал в
трагедиях В. Альфьери: Давид ("Саул"), Орест (о. п.) и др. В дальнейшем
Р. был ведущим актером в разл. итал. труппах (в т. ч. в Сардинской
королевской труппе, "Т-ре короля" в Милане), возглавлял собств. театр.
коллективы. С 1855 постоянно гастролировал за границей; выступал в
большинстве стран Европы, в Египте, Юж. и Сев. Америке. В репертуар Р.
входили роли в произв. драматургов-романтиков, проникнутых идеями
патриотизма и освободит, борьбы,- Паоло ("Франческа да Римини" Пеллико),
Антонио Фоскарини и Джованни да Прочида (о. п. Никколини) и др.
Обращение к драматургии Шекспира определило расцвет реализма в
творчестве Р. Одна из его лучших ролей - Гамлет (впервые выступил в 1856
и играл до конца жизни). Исполнял также роли Отелло, Макбета, короля
Лира, Ричарда III; Ромео ("Ромео и Джульетта"), Шейло-ка и др.
Важное место в творч. биографии Р. занимают его гастроли в России
(1877, 1878, 1890, 1895, 1896), во время к-рых он выступал в
шекспировском репертуаре и в ролях Людовика XI (о. п. Делаеиня; премьера
в Петербурге), Дон Гуана и Барона ("Каменный гость", "Скупой рыцарь"
Пушкина). В 1895 Р. показал в Москве, а затем в Петербурге свою
последнюю работу - Иоанна Грозного ("Смерть Иоанна Грозного" А. К.
Толстого). Иск-во Р. получило высокую оценку рус. критики. Вместе с А.
Ристори и Т. Салъвини Р. принадлежал к крупнейшим итал. актерам,
творчество к-рых развивалось в эпоху национально-освободит. движения (т.
н. Рисорджименто). Р. стремился к созданию сложных и глубоких человеч.
характеров. Интерпретируя образы трагич. репертуара, выдвигал на первый
план их этич. и психологич. содержание, что в значит, степени
определялось характером обществ, воззрений прогрессивной итал.
интеллигенции того времени. Р. в совершенстве владел внутр. актерской
техникой. Его иск-во, по словам К. С. Станиславского, характеризовалось
"...логичностью чувства,' последовательностью плана роли, спокойствием
его выполнения и уверенностью своего мастерства и воздействия" ("Моя
жизнь в искусстве", М., 1933). Игра Р. отличалась простотой, тонким
лиризмом, выразительностью пластич. рисунка. Актер аналитич. склада ума,
Р. перед исполнением каждой крупной роли проделывал большую подготовит,
работу исследовательского характера. В написанных им мемуарах "40 лет
артистической жизни" ("Quarant'anni di vita artistica", v. 1-3, Firenze,
1887-89) дан обстоятельный анализ его основных ролей. Р. - автор
пользовавшихся успехом пьес "Ад ель" (написанной для А. Ристори),
"Молитва солдата". Ему принадлежит работа "Этюды о драматическом
искусстве" ("Studi drammatici. ..",'Firenze, 1885).
Соч. в рус. пер.: Автобиографические письма к Анджело Губернатису,
"Артист", 1889. кн. 3 и 4; 50 лет артистической деятельности Эрнесто
Росси. Сост. по мемуарам Э. Росси С. И. Лаврентьева, СПБ, 1896.
Лит.: История западноевропейского театра, т. 3, M., 1963, с. 586-601;
Стороженко Н., Представления Эрнесто Росси..., "Артист", 1890, кн. 7; И
в а н о в И., Представления Э. Росси, там же; Толь, Эрнест Росси, СПБ,
1877; M o n t a z i o E., Ernesto Rossi, Trieste, 1865;
S a I v i n i Т.. Ricordi..., MiL, 1895, р. 273-78; Levi С., Profili
di attori, v. 1, МП., 1923; Orsini G., Ernesto Rossi nel teatro di jeri
e d'oggi, MiL-Roma, 1946.
"РОССИЙСКИЙ ФЕАТР, ИЛИ ПОЛНОЕ СОБРАНИЕ , ВСЕХ РОССИЙСКИХ ФЕАТРАЛЬНЫХ
СОЧИНЕНИЙ" - серия репертуарных сборников, выходивших отдельными
выпусками (частями) в 1786-91,1793-94 в СПБ в изд. Российской академии
под редакцией президента академии Е. Р. Дашковой. В сборниках печатались
оригинальные и переводные драматич. произв., составлявшие основной
репертуарный фонд рус. т-ра того времени. Всего вышло 43 сборника, в
к-рые вошли 175 пьес разл. жанров. Среди них: трагедии М. В. Ломоносова
("Темира и Селим"), А. П. Сумарокова ("Синав и Трувор" и "Хорев", ч. I и
II, 1786); комедии Екатерины II ("Вот каково иметь корзину и белье", ч.
XIV, 1787), Н. Н. Николева ("Самолюбивый стихотворец") и Сумарокова
("Тресоти-ниус", ч. XV, 1787), В. И. Лукина ("Мот, любовью
исправленный", ч. XIX, 1788), Фонвизина(" Недоросль", ч. XXXI, 1789),
Лукина ("Щепетиль-ник", ч. XXXV, 1790); драма с голосами Николева
("Розина и Любим", ч. XXII, 1788); комич. оперы Я. Б. Княжнина
("Несчастие от кареты", ч. XXIV, 1788). М. В. Попова ("Анюта"), А. О.
Аблесимова ("Диалог странника", ч. XXVIII, 1789), Княжнина ("Сбитенщик",
ч. XXX, 1789). За опубликование тираноборческой трагедии Княжнина "Вадим
Новогородский" (ч. XXXIX, 1793) выпуск "Р. ф. ..." был по распоряжению
Екатерины II конфискован и сожжен,
Нек-рые пьесы в "Р. ф. ..." сопровождались справочными данными о дате
и месте 1-го представления.
Лит.: Неустроев А. Н., Историческое разыскание о русских повременных
изданиях и сборниках, СПБ, 1874, с 435-43; Майков Л., Несколько данных
для истории русской журналистики, СПБ, 1876, с. 40-41. Д. Шн.
РОССИ-ЛЕМЕНИ (Rossi Le-meni), Никола (р. 6.XI. 1920) - итал. оперный
артист (бас). Пению учился в Вероне. На оперной сцене впервые выступил в
1946 в венецианском т-ре "Фениче" в партии Варлаама ("Борис Годунов").
Затем пел в Риме, Буэнос-Айресе, Сан-Франциско, Милане (впервые в "Ла
Скала" в 1947), Лондоне, Нью-Йорке, Чикаго и др, городах. Р.-Л,- один из
лучших басов сер. 20 в. Обладает красивым голосом полного звучания, его
исполнение характеризуется тонкой фразировкой, сценич. выразительностью.
Лучшая партия Р.-Л.- Борис Годунов (исполняет на рус. яз.).
Др. партии: Моисей (о. п. Россини), Вильгельм Телль (о. п. Россини),
Юлий Цезарь (о. п. Генделя), Дон Базилио, Генрих VIII ("Анна Болейн"
Доницетти), Филипп ("Дон Карлос" Верди), Лазаро ди Ройо ("Дочь Йорио"
Пиццетти), Мефистофель ("Фауст", о. п. Бойто), Уберто
("Служанка-госпожа" Перголези), Оровез ("Норма"), Лепорелло ("Дон
Жуан"), Досифей ("Хованщина") и др. Св. Г.
РОССИНИ (Rossini), Джоаккино Антонио (29.11. 1792, Пезаро,13.XI.1868,
Париж) - итал. композитор. Отец Р. - гор. трубач, затем оркестрант
бродячей оперной труппы, в к-рой состояла и мать Р.- певица. Уже в
детстве определился прекрасный голос, выдающаяся музыкальность Р. Он пел
в церквах Пезаро и Луго. В 1804 семья Р. поселилась в Болонье, где Р.
начал систематически заниматься гармонией и контрапунктом (у А. Тезеи).
С 1806 работал как аккомпаниатор, клавесинист-дирижер, хормейстер
оперной труппы. В том же году 14-летний музыкант получил почетное звание
члена Филармонич. академии в Болонье. В 1806-10 в Болонском муз. лицее
изучал теорию композиции (у С.
Маттеи) и игру на виолончели. Заметное влияние на формирование стиля
Р. оказало изучение творчества И. Гайдна и В. А. Моцарта. Первая опера
Р.-"Демет-рий и Полибий" (1812, т-р "Балле", Рим). В период 1810-13 он
сочинял по неск. муз.-драм. произв. в год: оперы-буффа -"Вексель на
брак" (1810, т-р "Сан-Мой-зе", Венеция), "Странный случай" (1811, т-р
"Дель Кор-со", Болонья), "Шелковая лестница" (1812, т-р "СанМойзе"),
"Синьор Брускино" (1813, там же), "Пробный камень" (1812, т-р "Ла
Скала"), и оперы-сериа "Кир в Вавилоне" (1812, т-р "Муниципале",
Феррара) и др. Опера-сериа "Танкред" по трагедии Вольтера (1813, т-р
"Фенпче", Венеция) и опера-буффа "Итальянка в Алжире" (1813, т-р
"Сан-Бенедетто", Венеция) сделали имя Р. известным в Италии. В годы
подъема нац.-освободит, движения итал. народа против австр. ига
прогрессивные круги общества видели в действенном и совр. по духу
творчестве Р. возрождение передовых традиций нац. иск-ва. Патриотич.
тенденции музыки Р. и восторженное отношение к ней итал. публики
побудили австр. полицию установить надзор за композитором.
С 1815 Р. занимал место постоянного композитора т-ра "Сан-Карло" в
Неаполе, для к-рого сочинил ряд опер-сериа: "Елизавета Английская"
(1815), "Отелло" (по Шекспиру, 1816), "Моисей в Египте" по патрио-тич.
трагедии Рингьери (1818), "Магомет II" по трагедии Вольтера (1820) и др.
В произв. этого периода Р. обнаруживает стремление к высокому патетич.
стилю и создает героич. образы, к-рых ждала совр. ему Италия.
Одновременно Р. писал оперы для др. городов. В Риме были пост. опера
"Севилъский цирюльник" (по Бомарше, 1816, т-р "Арджентина") - лучшее
создание итал. оперы-буффа, и лирико-комич. опера "Золушка" (1817, т-р
"Балле"), в Милане - "Сорокаворовка" по Кенье и Добиньи (1817, т-р "Ла
Скала") и др. В операх 1810-х гг., особенно в опере "Севиль-ский
цирюльник", полностью раскрылось дарование Р.- одного из величайших
мастеров вок. письма, создателя ярких муз. сценич. характеристик -
лирических, комедийных, сатирических. Р. стремился драматизировать жанр
оперы-сериа, насытить реалис-тич. содержанием оперу-буффа. Напряженные
искания приводят его к попыткам использовать опыт франц. "оперы
спасения" ("Торвальдо и Дорлиска", 1815, т-р "Балле"), муз. трагедий X.
В. Глюка ("Гермиона", 1819, т-р "Сан-Карло"). В нек-рых произв. Р.
проявляются романтич. тенденции (напр., локальный колорит в опере
"Женщина с озера" по В. Скотту, 1819). В 1823 в венецианском т-ре
"Фениче" была пост. "Семирамида" - последняя опера Р. для итал. сцены.
В 1824 Р. был назначен директором Итал. т-ра в Париже, а в 1826 -
королевским композитором и гл. инспектором пения. Изучив франц. оперный
стиль с характерной для него широтой использования оркестра и хоров,
многообразием драматургич. приемов, Р. переработал свои оперы "Магомет
II" и "Моисей в Египте" (пост. в Парижской Опере под назв. "Осада
Коринфа", 1826, и "Моисей", 1827). За ними последовали комич. опера
"Граф Ори" (1828, там же) и Вильгельм Телль" (1829, там же) - лучшая
опера композитора в героико-романтич. жанре. Это монументальное произв.
Р. исполнено патриотизма, рожденного страстной мечтой об освобождении
родины. Мужеств. и величавый образ нар. вождя, воодушевленные массовые
сцены повстанцев, красочные картины швейц. природы и быта горцев
воплощены здесь в новых муз.-драм. формах. В музыке оперы "Вильгельм
Телль" использованы швейц. и тирольские нар. мелодии. Опера появилась в
обстановке обществ.подъема во Франции накануне революции 1830 и сыграла
выдающуюся роль в истории франц. оперной культуры, в развитии жанра
большой оперы. При постановке оперы в Париже, а впоследствии в Италии и
др. европ. странах, цензура часто стремилась вытравить революц.
тенденцию произведения (в России опера шла под назв. "Карл Смелый").
"Вильгельм Телль" был последней оперой Р. Кроме опер, Р. написал
неск. крупных хоровых, много камерных, вок. и фп. произв. После 1830 Р.
жил в Б о-лонье, Флоренции и Париже. После смерти композитора его прах
был перевезен на родину и похоронен во Флоренции. На завещанные Р.
деньги была основана консерватория в г. Пезаро.
Иск-во Р. в основе своей глубоко реалистично и народно. В нем нашли
отражение значит, историч. сдвиги в жизни Италии, рост. нац.
самосознания, подъем творч. сил народа. Р. положил начало мощному
расцвету нтал. оперы в 19 в. и на долгое время определил пути ее
развития. Лучшим произв. Р. свойственны жизненная полнота образов,
яркость, типизация, эмоциональные контрасты, стремит, темп
муз.-драматургич. развития. Музыка Р. отличается большим мелодич.
богатством, тесно связана с нар. мелодикой, с бытовыми муз. жанрами.
Тонкий гармонич. язык произв. Р., их инструментовка во многом
предвосхищают достижения позднейших композиторов-романтиков. Высокого
мастерства достигает Р. в оперных ансамблях. Блестящий вок. стиль
композитора, одинаково выразительный и в певучих каватинах, и в
виртуозных ариях, и в жанрово-колоритных речитативах, открыл новую эпоху
в иск-ве пения. Р. строго ограничил произвол солистов, перегружавших
оперные партии собств. виртуозными фиоритурами. В то же время он
учитывал и искусно использовал виртуозные возможности голосов, писал
партии для определенных исполнителей, среди к-рых были такие выдающиеся
певцы, как М. Гарсиа-сын и И. Колъбран (с 1822 - жена Р.).
Буржуазно-аристократич. публика европ. стран 19 в., увлекавшаяся
внешними качествами музыки Р., противопоставляла творчество Р. и его
последователей нац. оперным школам Германии, Австрии, России. Это
обостряло критич. отношение к Р. со стороны передовых деятелей муз.
культуры этих стран (отзывы К. М. Вебера, В. В. Стасова и др.). Вместе с
тем мн. выдающиеся композиторы, писатели, критики (Г. Берлиоз, Ф. Лист,
Стендаль, А. С. Пушкин, О. Бальзак, Г. Гейне, А. Н. Серов и др.) высоко
ценили достоинства музыки Р., явившейся крупным вкладом в развитие
мировой оперной культуры.
Лит.: Серов А. Н., Россини, в его кн.: Избранные статьи, т. 1, M,-Л.,
1950; Ф e р м а н В., История новой западноевропейской музыки, т. 1,
М.--Л., 1940; X о х л о в-к и н а А., Севильский цирюльник Д. Россини.
М.-Л., 1950; С и н я в e р Л. С., Д. Россини. Жизнь и творчество, М.,
1964; Стендаль, Жизнь Россини, Собр. соч., [пер. с франц.], т. 8, М.,
1959; Гейне Г., Путевые картины, пер. с нем., М., 1937; Radiciotti G..
G. Rossini, v. 1 -3, TivoU, 1927-29; Р f i s t e г К., Das Leben
Rossinis, W., 1948; Rognoni L., G. Rossini, MiL, 1955. A. X.
POCCO ДИ САН-ГЕКОНДО (Rosso di San Secondo), Пьер Мария
(30.XI.1887-22.XI.1956) - итал. писатель, драматург. Дебютировал пьесой
"Мать" (1908, т-р "Верди", Милан). Наибольшей популярностью пользовались
его пьесы "Марионетки, сколько страсти!" (1918, труппа В. Талли, Милан)
и "Спящая красавица" (1919, там же). Продолжая традиции т. н.
"сумеречных" поэтов, Р. ди С.-С. показывал безнадежность человеч.
существования. Использовал элементы символики, обращался к маскам и
условным персонажам. Примыкал к группе драматургов "т-ра гротеска" (Л.
Кьярелли и др.). Выступал как против натурализма, так и против романтич.
напыщенности. Лит.: В о i n e G., Plausi e botte, 2 ed., Firenze, 1921;
T i 1 к h e r A., La scena e la vita.... Roma, 1925; S i m o n i,
Trent" anni di cronaca drammatica, в его кн.: Tutta opera, v. 2-3,
Torino, 1945-55; P e 1 i z z i C., Le lettere italiane del nostro
secolo. MiL, 1929. /\ p
РОССОВ, Николай Петрович[наст. фам.-П а ш у т и н;
16(28).XII.1864-30.1.1945] - рус. сов. актер. Засл. арт. Республики
(1926). В 1889-90 служил на выходных ролях в Т-ре E. Н. Горевой в
Москве. Получил известность после своих первых гастролей (Пенза, 1891,
роли: Гамлет, Уриэль Акоста). Один из последних актеров-гастролеров, Р.
разъезжал по всей России, выступал в нар. домах в Москве, в Т-ре
Лит.-художеств. об-ва в Петербурге. Отрицая значение театр. школ, Р.
называл себя "актером транса или вдохновения", верил лишь в творч.
интуицию. Играл только роли клас-сич. репертуара.
Роли: Гамлет, Отел-ло, король Лир, Ричард III, Шейлок. Фердинанд;
Антоний ("Юлий Цезарь" Шекспира), Дон Карлос; Франц Мо-ор
("Разбойники"), Генрих ("Потонувший колокол" Гауптмана), Барон ("Скупой
рыцарь" Пушкина) и др.
Написал пьесы "Орел в тенетах" (о Бакунине), "Соперник несравнимый"
(о Бетховене), перевел "Гамлета", ряд пьес В. Гюго. Р. много выступал в
театр. печати (журналы "Театр и иск-во","Рампа и жизнь" и Др.).
Лит.: Соболев 30., Нас возвышающий обман, "Рампа и жизнь", 1912, .ј
14; Б е с к и н Э., Московские письма, "Театр и искусство", 1912, ј 15;
Волков Н. Д., Мейерхольд, т. 1, M., 1929, с. 25-29;
БруштейнА., Страницы прошлого, М., 1952, с. 196-201; Ли-д и н Вл.,
Люди и встречи, М., 1961, с. 308-15;
В е л и з а р и и M., Путь провинциальной актрисы, Л.-М., 1938, с.
92- 97, 290-91. М.Лифш.
РОССЫГИН, Илья Иванович (25. VII 1918-2.1. 1962)-марийский сов.
актер. Нар. арт. Map. ACCP
(1951). В 1939 окончил Марийский техникум иск-в и с этого же года
актер мар. Т-раим. Шкетана. Первая роль - Яков ("18-й год" Николаева).
Р. особенно близки были остро характерные, комедийные роли, он
великолепно чувствовал и передавал богатство нар. речи. Среди лучших
ролей: Митрич ("Власть тьмы"), Шмага; Терей ("Салика" Николаева), Одоким
("Кенгеж иуд" Арбана).
POOTAH (Rostand), Эдмон (1.IV.1868-2.XII. 1918)- франц. поэт,
драматург. Чл. Франц. академии (с 1903). В 1888-91 написал водевили
"Красная перчатка", "Два Пьеро, или Белый ужин". Получил признание как
автор поэтичной стихотворной комедии "Романтики" (1891, "Комеди Франсез"
- 1894). В 1895 Сара Бернар сыграла гл. роль в пьесе Р. "Принцесса
Греза". Р. написал для выдающейся актрисы свою следующую пьесу
"Самаритянка" (1897, Т-р Сары Бернар). Вершина творчества Р.- пьеса
"Сирано де Бержерак" (1897, т-р "Порт-Сен-Мартен", в заглавной роли Б.
К. Коклен). Герой пьесы (прототип - франц. поэт, драматург С. Сирано де
Бержерак) наделен вольнодумством, прямодушием, остроумием, честностью,
отвагой, самоотверженностью, готовностью сражаться за любовь и
справедливость.
Последователь В. Гюго, Р. выступает как неоромантик, противопоставляя
бурж. действительности мир мечты и фантазии. Реальны еобстоятельства
жизни получают в его пьесах подчеркнуто поэтич. воплощение. Р.
возвеличивает духовное начало в человеке, выступает сторонником активной
деятельности, но утверждает отвлеченный нравств. идеал. Для драматургии
Р. характерны: преобладание лирич. начала, романтич. антитезы,
контрасты, динамика сценич. действия. Блестящий мастер легкого, живого,
остроумного стиха, Р. создавал колоритные характеры, предоставляя
актерам широкие возможности для сценич. импровизации. Порыв, пате-тич.
жест, мечтательность - характерные состояния героев Р. Однако подчас
драматург проявлял склонность к словесному жонглированию, эстетству;
поэтич. мысль Р. полу чала ложное направление (бонапартистская пьеса
"Орленок", 1900, Т-р Сары Бернар). К нач. 20 в. определился кризис в
мировоззрении и творчестве Р. Эпоха империализма вызвала у Р. все более
углублявшуюся растерянность. Аллегорич. пьесу "Шантеклер (1910,
"Порт-Сен-Мартен"), в к-рой Р. поэтизирует сельскую жизнь, природу,
критика упрекала в расплывчатости замысла, банальности.
Широкую популярность творчество Р. получило в России благодаря Т. Л.
Щепкиной-Куперник -первой и лучшей переводчице его произв. В ее переводе
пост. "Романтики" в Т-ре Корша (1894), во мн. т-рах шла "Принцесса
Греза" (киевский Т-р Н. Н. Соловцо-ва, 1896, петерб. Малый т-р, 1900,
моск. Т-р Не-злобина, 1916), в 1898 была осуществлена первая пост.
"Сирано де Бержерака" (Т-р Литературно-ху-дожеств. общества, Петербург;
Роксана - Яворская, Сирано - Тинский). Пьеса "Орленок" шла в Новом т-ре
Яворской (1906) и Т-ре Незлобина (1910); "Шан-теклер"-в петерб. Малом
т-ре (1910).
Наосов, сцене ставились пьесы: "Романтики" (1940, Центр, детский т-р,
Москва; 1940, Моск. т-р драмы и комедии; 1963, Тбилисский рус. ТЮЗ),
"Сирано де Бержерак" (1941, Ленингр. т-р им. Ленинского комсомола,
Сирано - Честноков; 1943, Т-р им. Вахтангова, Сирано - Р. Симонов; 1943,
Моск. т-р им. Ленинского комсомола, Сирано - Берсенев; 1964, т-р
"Современник", Москва). Пьеса шла также в т-рах Тбилиси (1936, 1944),
Воронежа (1938), Архангель-ска (1939), Киева (1940), Таллина (1947).
С о ч.: Oeuvres completes illustrees, v. 1-6, Р., 1910-25; в рус.
пер.- Полы. собр. соч., пер. Т. Л. Щепкиной-Куперник, т. 4-2, СПБ, 1914;
Пьесы, пер. с франц. Т. Л. Щепкиной-Куперник, М., 1958 (см. также вступ.
ст. Ф. Наркирьер).
Лит.: История французской литературы, т. 3, М., 1959;
Луначарский А. В., Театр и революция, М., 1924;
Горький М., Собр. соч. в 30 тт., т. 23, М.. 1953; Р о л-л а н Р..
Собр. соч. в 14 тт., т. 14, М., 1958; Щ е п к и н а-Куперник Т. Л.,
Театр в моей жизни, М.-Л., 1948:
Поль А., Два Сирано, в сб.: Актеры и роли, М.-Л., 1947;
F i 1 1 о n A., De Dumas a Rostand, P., 1898; [A 1 t г о с k H. ],
Parallelismus, Antithese und romantische Ironie in Rostands "Cyrano de
Bergerac", В., 1912; L а 1 о u R., Le theatre en France depuis 1900, P.,
1951. И.Дюш.
РОСТИСЛАВИНА, София Сергеевна (р. 16.VIL 1920) - советская актриса.
Нар. арт. Коми ACCP (1960). В 1935 поступила в студию при Коми
республиканском драматич. т-ре, в 1936 зачислена в состав труппы т-ра,
где работала до 1939. В 1942 окончила ГИТИС. В 1942-43 и с 1945-актриса
Республиканского муз.-драм. т-ра в г. Сыктывкаре (Коми ACCP), в
1943-45-в филиале Коми республиканского т-ра, в г. Ухте. Выступает гл.
обр. на рус. яз.
Роли: Машенька (о. п. Афиногенова), Майка ("Платон Кречет"); Полина,
1944, и Гертруда, 1961 ("Мачеха" Бальзака), Соня ("Дядя Ваня"), Лариса
("Бесприданница"). Маша ("Живой труп"); Анна Вальтер ("Последняя
остановка" Ремарка), Лиза ("Дворянское гнездо" по Тургеневу), Валя ("На
той стороне" Барянова), Ирина("Третья патетическая" Погодина), Нина
("Угрюм-рска" по Шишкову); Панова, позже Любовь Яровая ("Любовь
Яровая"). С. П.
РОСТОВ-НА-ДОНУ- областной центр РСФСР (706 тыс. жит. на 1 янв. 1964).
Первое деревянное врем. здание т-ра в городе было построено купцом А. В.
Садомцевым (1840). В 1863 в Р.-на-Д. на сцене первого постоянного театр.
здания (построенного в 1863 К. М. Гайрабетовым) давала спектакли первая
сезонная труппа Ф. Надлера. С 1883 до Окт. революции спектакли шли в
здании т-ра В. И. Асмолова (сгорел в 1920). До 90-х гг. 19 в. в Р.-на-Д.
выступала преим. опереточная труппа, в 1864-68 - также драматическая
труппа под рук. антрепренера, режиссера и актера Г. С. Вальяно (ведущий
актер и реж. Д. И. Зубович). В 1869 Вальяно составил первую в России
стационарную опереточную труппу (к-рая ставила и драматич. спектакли),
выступавшую в Р.-на-Д. до 1876. В Р.-на-Д. выступали труппы
антрепренеров:
Г. М. Черкасова (1887-94), пост. пьесы Чехова "Иванов" (1889),
"Леший" (1890), С. И. Крылова (1902-08), пост. пьесы Горького "Мещане"
(1902), "На дне" (1903), "Дети солнца", "Дачники" (обе в 1905), О. П.
Зарайской (1913-19).
Большое значение для культурной жизни Р.-на-Д. имела деятельность
выдающегося актера, режиссера и антрепренера Н. Н. Синельникова
(1883-84, 1894-1900, 1921, 1924-25). Серьезный репертуар, ансамбль
первоклассных актеров, усовершенствование декорационно-постановочной
части помогли драм. т-ру Р.-на-Д. занять значит, место в жизни города.
Событиями театр. жизни Р.-на-Д. стали спектакли "Гамлет", "Власть тьмы"
(1895), "Дядя Ваня" (1898), "Плоды просвещения" (1899), трилогия А. К.
Толстого "Смерть Иоанна Грозного", "Царь Федор Иоаннович", "Царь Борис"
(все в 1900). При Синельникове в Р.-на-Д. играли:
М. М. Блюменталь-Тамарина, С. Л. Кузнецов, Н. Н. Рыбников, Н. Н.
Васильев, В. П. Далматов, И. М. Шувалов, М. М. Петипа, Л. К. Людвигов,
А. А. Пасхалова и др.
Этапной для Р.-на-Д. является также деятельность режиссера и актера
Н. И. Собольщикова-Самарина (1908-13) и его пост. "Васса Железнова"
(1910), "Вишневый сад" (1907), "Три сестры" (1908), "Братья Карамазовы"
(1911) и особенно "Дворянское гнездо" по Тургеневу (1912, инсц. и
исполнитель роли Лаврецкого - Соболыциков-Самарин). В дореволюц.
Р.-на-Д. гастролировали Н. X. Рыбаков (1849), М. С. Щепкин (1863)
А.Олдридж (1864), Т. Сальвини (1885), В. Н. Давыдов (1891), А. И. Южин
(1894, 1900), П. А. Стрепетова (1895), П. В. Самойлов (ежесезонно в
1906-14), К. А. Варламов (1909, 1915), П. Н. Орленев (1909), Э. Росси
(1896) и др.
После Окт. революции в Р.-на-Д. возникали новые театр. коллективы.
Наиболее значит, из них были: ТЮЗ (1930), Т-р им. Ленинского комсомола
(1938), ТРАМ (с 1930 само-деят. коллектив, с 1933-т-р), т-р Комедии
(1943). В 1965 в Р.-на-Д. работают: Ростовский-на-Дону театр им. М.
Горького, ТЮЗ (орг. в 1962); Ростовский т-р Музкомедии (орг. в 1919,
реорганизован в 1931), Областной т-р кукол (орг. в 1928); цирк, уч-ще
иск-в (муз. и театр.).
Лит.: Век театральной культуры. Сб. статей, Ростов-н/Д., 1963 (100
лет. 1863-1963); Синельников Н. Н., Шестьдесят лет на сцене. Записки,
Харьков, 1935; С л о -нова Н., Н. Н. Синельников, М., 1956; Собольщи-к о
в-С амарин Н.И., Записки, 2 изд., Горький, 1960;
Анненский Б., Из прошлого ростовского театра, "Дон". 1958, ј 2; 1962.
;ј 6; 1963, ј 6. Е. X.
РОСТОВСКИЙ ТЕАТР МУЗЫКАЛЬНОЙ КОМЕДИИ - старейший сов. периферийный
т-р оперетты. Создан в Ростове-на-Дону в 1931. Т-р разрабатывает совр.
тематику, постоянно привлекает к сотрудничеству местных композиторов и
драматургов. Среди пост. муз. комедий на тексты местных авторов - "Сын
моря" (1932), "Соловьиный сад" (1939), "Зеленый шум" (1940), "Искатели
сокровищ" (1941), "Славянка" (1946) Заславского, "Голубые скалы" (1939),
"Дерзкая девчонка" (1941) Заграничного, "Вас ждут друзья" Бе-лица
(1955), "Марги", "А счастье рядом" Ипатова (обе в 1958), "Третий лишний"
Артамонова (1960). Др. пост.:
"Свадьба в Малиновке" Александрова (1938), "Соро-чинская ярмарка"
(1937), "Чудесный край" (1949), "Красная калина" (1954) Рябова, "Чемпион
мира" (1950), "Звездный рейс" Каца (1961), "Серебряный остров" Слонова
(1952), "Олимпийские звезды" Соловьева-Седого (1963), "Заочное свидание"
Лепина (1964). В т-ре работали актеры: А. В. Шилин, А. И. Серги-енко, И.
П. Вилыпанская, В. С. Живаго, В. Н. Ра-кова, А. Г. Аллегров, А. 3.
Горелик; режиссеры:
М. И. Кригель, Б. Г. Венский, Ф. С. Таганский, Б. Г. Радов, Ю. Г.
Генин, В. И. Ленский; дирижеры:
В. А. Белиц и др. В труппе (1964): засл. арт. УССР А. А. Ветров, Е.
Ф. Комарова, Ю. Н. Притула, В. Н. Ловковский, засл. арт. Азерб.ССРЕ.
П.Горбачева, засл. арт. Каз. ССР В. Е. Фразе, засл. арт. Карел. АССР Н.
Т. Смотрина, артисты Р. Б. Ростинпн, А. П. Панков, В. К. Кленерт, Л. А.
Краузе, Л. Г. Мишина, А. Д. Лукьянов и др.; гл. реж. засл. деят. иск-в
Карел. АССР Л. М. Вилькович, реж. И. И. Берлянд, гл. дирижер засл. арт.
РСФСР П. А. Пузанов, дирижер А. А. Хмелевич, балетмейстеры А. П.
Полякова, С. Н. Маринин, хормейстер Е. Д. Щербаков, художник О. Н.
Арутюнян.
Лит.: Янковский М., Советский театр оперетты. Очерк истории, Л.-М.,
1962, с. 281-82, 349-50, 421-30;
Петрова К., На спектаклях Ростовского театра муз-комедии, "Муз.
жизнь", 1964, ј 22; Э л ь я ш Н., Кредо ростовчан, "Театр. жизнь", 1964,
ј 24; Ф а л ь к о в и ч Е., Оперетта из Ростова, "Театр", 1965, .ј1. А.
Ив,
РОСТОВСКИЙ-НА-ДОНУ ТЕАТР им. М. Г о р ь-к о г о - рус. сов. т-р.
Находится в Ростове-на-Дону. В 1917-20 наз. Ростовский-на-Дону драматич.
театр. в 1920-35 - Гос. драм. т-р им. А. В. Луначарского, в 1935 т-ру
присваивается имя М. Горького. Новое здание было построено в 1935 арх.
В. А. Щуко и В. Г. Гельфрейхом (разрушено фашистами в 1943, в 1963
восстановлено).
Первый спектакль сов. драм. т-ра в освобожденном от белогвардейцев
Ростове - "Красная правда" Вермишева (10 янв. 1920). Затем пост.:
"Королевский брадобрей" Луначарского (на открытии Т-ра им. Луначарского
12 апр. 1920, реж. Н.И. Ипполитов-Андреев). В 192-х гг. под худ. рук. Л.
Ф. Лазарева были пост. спектакли: "Яд" Луначарского, "Мандат" Эрдмана
(оба в 1925), "Виринея" Сейфуллиной и Правду хина (1926), "Любовь
Яровая" (1927), "Бронепоезд 14-69";
"Человек с портфелем" Файко (оба в 1928), "Огненный мост" Ромашова
(1929). Среди пост. 30-х гг.: "Первая Конная" Вишневского (1930),
"Страх"; "Хлеб" Киршопа (оба в 1931), "Женитьба Фигаро" (1932);
"Интервенция" Славина, "Егор Булычев и другие" (оба в 1933), "Достигаев
и другие" (1934), "Платон Кречет" (1935), "Оптимистическая трагедия"
(1935); "Мятеж" по Фурманову (1936). В 1933-36 худ. рук. т-ра был В. Б.
Вильнер. В 1936 в Ростов приехала моск. Т-р-студия под рук. Ю. А.
Завадского, в составе к-рой были В. П. Марецкая, Н. Д. Мордвинов, Р. Я.
Плятт, П. Л. Вульф и др. На основе студии была сформирована труппа т-ра.
В репертуаре т-ра были спектакли: "Любовь Яровая"; "Ученик дьявола" Шоу,
"Школа неплательщиков" Вернейя (все в 1936), "Враги", "Горе от ума" (оба
в 1937), "Человек с ружьем", "Укрощение строптивой" (оба в 1938),
"Отелло" (1939), "Хозяйка гостиницы" (1940). В годы Отечеств. войны
коллектив т-ра работал в Махач-Кале, Ташкенте, Коканде, Коврове,
Иванове. В 1943 т-р вернулся в Ростов. Худ. рук. т-ра были Е. А. Брилль
(1940-42), И. С. Ефремов (1943-44), Г. Е. Леон-дор(1945-48),Л.С. Рудник
(1948-53), А. А. Никитин (1954-58). Среди лучших спектаклей 40-50-х гг.
"Фельдмаршал Кутузов" Соловьева (1941), "Дачники"; "Семья" Попова (оба в
1950), "Маскарад" (1951), "Враги", "Бесприданница" (оба в 1952) - все
пост. реж. Рудником; "Молодая гвардия" (1947, реж. В. Молчанов),
"Кремлевские куранты" (1940 и 1954, реж. А. А. Никитин, в роли В. И.
Ленина - А. Г. Шейн); "Огненный мост" Ромашова (1955, реж. В. А.
Менчинский), "Невольницы" Островского (1958, реж. Г. Е. Леондор). В
труппе т-ра в 40-50-е гг.:
Г. Е. Леондор, Ю. Э. Кольцов, Ю. Н. Левицкий и др. Т-р ведет работу с
местными драматургами, пост. спектакли: "Мечта Варвары" (1954) и
"Искры"(1956) Соколова, "Ранней весной" (1957), "Диссертация" (1959),
"Свежий ветер" (1962) Суичмезова. В 1963-64 в т-ре пост.: "Варвары";
"Поднятая целина" по Шолохову, "Много шума из ничего"; "Берегите живых
сыновей" Софронова, "На диком бреге" по Полевому, "В день свадьбы"
Розова. В труппе т-ра (1965)-нар. арт. А. А. Никитин, засл. арт. РСФСР:
В. А. Волков, В. М. Краснопольский, А. А. Кржечковская, Е. А. Кузнецова,
П. Г. Лобода, А. А. Мальченко, Н. И. Подовалова, Н. С. Провото-ров, Е.
Я. Филиппова, А. М. Чупрунова, В. 3. Шату-новский, И. А. Швейцер, А. Г.
Шейн, засл. арт.Тат. АССР Л. А. Тюрина, актеры М. Ф. Капитохин, П. И.
Петрова и др. Гл. реж. т-ра (с 1959) нар. арт. РСФСР Э. М. Бейбутов, гл.
худ. Н. С. Фатов. В зрит. зале т-ра 1200 мест.
Лит.: Юзовский Ю., Ростовские спектакли, в сб.:
Театральный альманах, кн. 1, М., 1946; Завадский Ю., Из опыта
режиссера, в сб.: Работа режиссера над советской пьесой, М.--Л., 1950;
Бояджиев Г. Н., В. П. Марецкая, М., 1954; Век театральной культуры.
Ростов-на-Д., 1963.
Е. X.
РОСТОВЦЕВ (наст. фам. -Ростовский), Иван Алексеевич (1873-15.VI.1947)
- рус. сов. режиссер, театр. организатор, актер, педагог. Нар. арт.
РСФСР (1944). В 1892 начал работать в Нижегородском т-ре суфлером,
позднее - актером, пом. режиссера, вторым режиссером. С. 1900 работал
как режиссер. Был гл. реж. ряда крупных провинц. т-ров; одновременно
возглавлял антрепризы (Владикавказ, Нижний Новгород, Новороссийск,
Новочер-касск, Псков, Ростов-на-Д ону, Ярославль и др.), ставившие
серьезный репертуар, обладавшие сильным актерским составом.
В первые же годы после Окт. революции Р. активно включился в
строительство сов. т-ра; организовал Первый моск. рабочий т-р им.
Баумана, участвовал в создании молодежных театр. студий в Саратове и др.
городах. Р. был худ. рук. Архангельского, Горьковского, Ивановского,
Куйбышевского, Саратовского, Смоленского т-ров. С 1943 - худ. рук.,
режиссер, затем художеств. консультант Ярославского т-ра им. Волкова.
Р.- один из крупнейших рус. периферийных режиссеров. В своих спектаклях,
глубоко раскрывая духовную жизнь героев, основу данной в пьесе коллизии
режиссер видел в социальных противоречиях и четко выявлял эти мотивы.
Ставя пьесы Островского и Чехова, Р. давал яркую и правдивую картину
обществ, жизни дореволюц. России. Но особенно близка была Р. драматургия
Горького, в ней режиссер находил неистощимый материал для острых
обобщений, беспощадно изобличал узость и порочность бурж. идеологии. В
историю рус. провинц. т-ра Р. вошел прежде всего как интерпретатор
драматургии Горького. К отдельным пьесам Горького Р. возвращался
неоднократно. Среди лучших горьков-ских спектаклей Р.: "На дне",
"Мещане", "Варвары", "Враги", "Последние", "Старик", "Васса Железнова",
"Чудаки". Много работал Р. и над пьесами Островского и Чехова. Среди
пост. сов. драматургии: "Любовь Яровая", "Страх", "Кремлевские куранты";
"Обыкновенный человек" Леонова, "Русские люди", "Фронт"; "Генерал
Брусилов" Сельвинского и др.
Лучшие работы Р. отличались тщательностью идей-но-художеств. замысла,
бережным отношением к авторскому тексту. Р. вел большую
режиссерско-педагогич. работу с актерами.
Лит.: Короткое Б., 200 лет Театра им. Ф. Г. Волкова, Ярославль, 1950,
с. 43-47; Любомудров М., Всегда - битва, "Театральная жизнь", 1961, .No
12. А. Шн.
РОСТОВЦЕВ (наст. фам. - Э р ш л е р), Михаил Антонович
[10(22).XI.1872 - апр. 1948] - рус. сов. артист оперетты. Засл. арт.
Республики (1927), засл. деят. иск-в РСФСР (1936). С 1888 работал арт. в
эстрадных ансамблях. В 1890-94 (под псевд. Процен-ко) - в укр. труппах
Г. И. Деркача и М. Л. Кропив-ницкого, к-рый стал первым учителем Р. по
сценич. мастерству, в дальнейшем гастролировал по России. В 1907 во
Владивостоке дебютировал в оперетте под псевд. Ростовцев. В 1910-18
работал в петерб. опереточных т-рах (Летний, "Буфф", Панаевский,
"Палас"), с 1919- артист т-ра Комич. оперы в Петрограде. В 1922 работал
в Малом оперном т-ре и ГАТОБ. Р.- синтетич. актер, выдающийся мастер
муз. буффонады. Стихия Р.- комич. импровизация. Он обогащал роль
репризами, интермедиями, трюками, сатирнч. вставками, злободневными
куплетами, в совершенстве владел иск-вом комедийной версификации.
Творчество Р. способствовало формированию сов. опереточной
исполнительской школы. Хороший голос (бас), исключит. пластичность
позволяли Р. выступать в характерных партиях в опере и балете.
Роли в опереттах: Пуцкин ("Черный амулет" Стрельникова), Ферри
("Сильва" Кальмана), Барон ("Ярмарка невест" Якоби), Дон Педро, Кардинал
("Перикола", "Прекрасная Елена" Оффенбаха), Зупан ("Цыганский барон"
Штрау' са). Бургомистр ("Нищий студент" Миллекера), Прюнель, Лимбургер
("Ева", "Желтая кофта" Легара), Дон Рамон ("Испанский соловей" Фалля),
Ламбертуччо ("Бокаччо" Зуппе).
Партии в операх: Дон Бартоло ("Севильский цирюльник");
Дон Паскуале (о. п. Доницетти), Цунига ("Кармен"), Пол ("Леди Макбет
Мценского уезда" Шостаковича), Пуляр ("Кола Брюньон" Кабалевского) и др.
Выступал в балете [Коппе-лиус ("Коппелия" Делиба), Кассандр
("Арлекинада" Дриго)].
Соч.: Страницы жизни. Л., 1939. Лит.: Янковский М.О., Советский театр
оперетты. Очерк истории, Л.-М., 1962, с. 263-66, и др.; Двадцать лет
Гос. акад. Малого оперного театра. Л., 1939. д ff
РОСТОЦКИЙ, Болеслав Норберт Иосифович [р. 3(16).VIII.1912] -
советский театровед и театр. критик. Чл. Коммунистич. партии с 1948. В
1932 окончил театроведч. ф-т ГИТИСа, затем аспирантуру Гос. академии
искусствознания по разделу истории т-ра (1935, Ленинград). Лит.
деятельность начал в 1931. Занимается историей совр. сов. и зарубежного
т-ра и драматургии (особое внимание уделяет польскому т-ру и
драматургии). Редактор 1-2-го тт. и автор ряда глав "Очерков истории
рус. сов. драматического театра" (т. 1-3, М., 1954-61). С 1948 - старший
научный сотрудник, с 1962 - зав. сектором иск-ва европейских
социалистич. стран Института истории иск-в. С 1944 преподает в ГИТИСе.
Соч.: Царь Федор Иоаннович на сцене МХАТ, М.-Л., 1940 (совм. с Н, Н.
Чушкиным); О. Л. Книппер-Чехова, М.-Л., 1946; Русская классическая
драматургия на сцене МХАТ, М., 1948; К истории борьбы за идейность и
реализм советского театра, М.-Л., 1950; Маяковский и театр. М., 1952, О
режиссерском творчестве В.Э. Мейерхольда, М., 1960;
[Статьи в "Ежегодниках МХАТ"]: "Глубокая разведка" А. Крона на сцене
МХАТ (за 1943, М., 1945); В. И. Качалов-Юлий Цезарь (за 1945, т. 1, М.,
1948); Образы истории "Иван Грозный" А. Н. Толстого на сцене МХАТ (за
1946, М., 1948);
Советская драматургия на сцене МХАТ (за 1947, М., 1949);
Основные этапы развития советского театра, в кн.: Советский театр.
М., 1947; Театральная жизнь Польши. Новое в драматургии, "Театр". 1947,
ј 3; Театр Адама Мицкевича, "Театр",' 1955. ј1, с. 11; Чехов и театр. в
кн.: Чеховские чтения в Ялте, М., 1955; Второе рождение. Заметки о
постановках "Бани" В. В. Маяковского, в кн.: Сообщения Ин-та истории
искусств. Театр. М., 1955, вып. 6; Новые спектакли о В. И. Ленине
"Кремлевские куранты" в МХАТ им. Горького, "Москва. Кремль" в ЦТСА, там
же, 1957, вып. 10-11;
Л. Н. Толстой о драме и театре, в кн.: Ежегодник Ин-та истории
искусств. 1955. Театр. М., 1955; Мировое признание" "Театр", 1957, ј 10;
Раздел - Театр и кино (гл. 28), в кн.:
История Польши, т. 3, М., 1958; На сцене - Маяковский, в кн.: В
творческом соревновании, М., 1958, Размышляя о польских спектаклях,
"Театр", 1959, .ј 2; Правда и неправда о советском театре, там же, 1961,
ј 11, В спорах о Мейерхольде, там же, 1964, ј 2; В. Н,
Билль-Белоцерков-ский (вступ. ст.), в кн.: Билл ь-Б елоцерков-с к и и
В., Избранное, М., 1954; Маяковский - драматург театра и кино, в кн.:
Маяковский В. В., Театр и кино, т. 1, М., 1954; Драматургия Польши, в
кн.: Классическая драматургия стран народной демократии, т. 1, М., 1955;
Драматургия Г. Запольской, в кн.: Запольская Г., Пьесы, пер. с
польск., М., 1958; Людвик Сельский и его "Воспоминания", в кн.: Сольский
Л., Воспоминания, пер. с польск., М., 1961; Театр Станислава
Выспянского,в кн.:
Выспянский С., Драмы, пер. с польск., М., 1963;
"Юлий Цезарь" на сцене Московского Художественного театра (совм. с Н.
Чушкиным), в кн.: Немирович-Данченко Вл.И., Режиссерский план постановки
трагедии Шекспира "Юлий Цезарь", М., 1964.
РОСЦИЙ, Квинт (Quintus Roscius) (ок. 130 до н. э.- ок. 62 до н. э.) -
др.-рим. комич. актер. Род. в семье раба. позже стал вольноотпущенником.
Имел прозвище "Галл", видимо, в связи с галльским происхождением.
Пользовался большой популярностью у рим. публики. Стремясь приблизить
рим. т-р к греч., Р. пытался ввести маску (ок. 110 до н. э.), но это не
вызвало одобрения зрителей. Гораций наз. Р. "ученым" и сообщает, что он
был автором трактата, в к-ром сравнивалось ораторское и сценич. иск-во.
Р. содержал театральную школу, был признанным педагогом. У него и
трагического актера Эзопа учился декламации Цицерон, к-рый был личным
другом Р. и высоко ценил его пск-во (Цицерон, Речь за Кв. Росция,
актера).
Лит Варнеке Б. В., История античного театра, М.-Л., 1940. Над. M.
РОТ (Roth), Вольфганг (р. 25.II.1910) - амер. театр. художник.
Окончил Берлинскую академию художеств. В 1921-33 работал художником в
берлинских т-рах. После прихода к власти фашистов в 1933 эмигрировал
сначала в Австрию, а затем в Швейцарию, где в 1934-38 работал в т-ре
"Корсо" (Цюрих). С 1938 живет и работает в США. Большую роль в
формировании Р. как художника сыграла теория эпич. т-ра, творчество Б.
Брехта и Э. Пискатора. Р. преим. работает в репертуарных т-рах, хотя
оформлял и спектакли "бродвейских т-ров" ("Первый миллион" Эль-мана,
1942, т-р "Риц", Нью-Йорк). Р. работал с реж. М. Уэбстер в Амер.
репертуарном т-ре в Нью-Йорке ("Андрокл и лев" Б. Шоу, 1946; "Желтая
лихорадка" С. Хоуарда, 1947) и в передвижной Шекспировской труппе
("Гамлет" и "Макбет", 1948).
Среди работ Р.: "Дом, где разбиваются сердца" Шоу и "Дорога в Рим"
Шервуда (оба в 1948, Репертуарный т-р, Бостон), "Медея" Еврипида (1952,
Междунар. фестиваль в Берлине), "Добрый человек из Сезуана" Брехта
(1956, т-р "Финикс", Нью-Йорк). В муз. т-ре: "Порги и Бесс" Гершвина
(для междунар. гастролей "Эвримен опера", 1952, т-р "Зиг-фельд",
Нью-Йорк); в "Метрополитен-опера": "Дон Паскуале" Доницетти (1955),
"Борис Годунов" (1956); "Тристан и Изоль-да" Вагнера (1960). jy. Г.
РОТА (Rota), Джузеппе (1822-65) - итал. артист балета, мим и
балетмейстер. На иск-во Р. большое влияние оказало творчество А.
Кортези, балеты к-рого были близки к драматич. пантомиме. В пост. Р.
преобладало мимич. действие, использовались историко-романтич. сюжеты,
популярные в 40-50-е гг. 19 века.
Пост.: "Сила дружбы, или Два сержанта" Мадальо (1852- 1853, Милан),
"Любовь Армиды и Ринальдо" Байетти (1853, Милан), "Граф Монте-Кристо"
(1856, Милан), "Клеопатра" (1858-59, Милан), "Вампир" (1860-61, Милан),
"Маскарад, или Венецианские ночи" (1865, Милан) Джорца и др.
Лит.: M о п а 1 d i G., Le reg-ine delia danza nel secolo XIX,
Torino, 1910. Г.Ш.
POTAC (P?w), Василис (p. 4.V.1889) - греч. поэт,' драматург и
режиссер. Учился на филологич. ф-те Афинского ун-та, в 1906-10 посещал
драматич. ф-т Афинской консерватории. В 1929 пост. первая одноактная
пьеса Р. - историко-патриотич. драма "Да, живет Мисолонги!"
(Муниципальный т-р, Пирей). В 1930 Р. основал "Нар. т-р Афин" для
зрителей рабочих окраин, где пост. "Циклоп" Еврипида, "Жорж Данден" и
"Дон Жуан" Мольера, "Женитьба" Гоголя и др. (т-р работал до 1938).
Стремление Р. к созданию нар. т-ра осуществилось в годы антифашистской
(1936-40) и нац.-освободит, борьбы (1941-44); в 1942 он организовал
"Театр. студию", а в 1944 руководил передвижным т-ром, выступавшим в
освобожденных от нем. оккупантов частях страны. Революц.-демократич.
устремленность творчества Р. нашла яркое воплощение в его историч.
драмах "Ригас Велестинлис" (изд. 1938, пост. 1946) и "Колокотро-нис"
(изд. 1956), в стихотворной трагедии "Греческая молодежь" (изд. 1946),
поев. Движению Сопротивления. В комедии "Рояль" (1943) и сатирич. сценах
на политич. темы, собранных в сб. "Карагезика" (1956), Р. использует
приемы нар. т-ра теней "Карагез" и др. нар. источники. Переводил пьесы
Шекспира, Шиллера и др.
Соч.: Карагезика, в сб.: Театр кукол зарубежных стран, М.-Л., 1959,
с. 238-58.
Лит.: Совр. зарубежная драма, М.,1962, с. 273- 313. Д. С.
РОТБАУМ, Сара Давыдовна (р. 10.IX.1899) - евр. актриса. Засл. арт.
РСФСР (1935). Училась в польской драм. студии в Варшаве (1916-18), затем
в драм. школе при немецком т-ре в Берлине (1919-21, рук. M. Рейнхардт).
В 1921-49 - актриса Моск. евр. т-ра (Госет). Героико-трагедийное иск-во
Р. было отмечено интеллектуальностью, большой проф. культурой. Лучшие
роли: Юдифь ("Уриэль Акоста" Гуцкова, 1922), Эстер ("Глухой"
Бергельсона, 1930), Анна ("Четыре дня" Даниэля, 1931), Хана ("Восстание
в гетто" Маркиша, 1947), Годл ("Тевье-молочник" по Шолом-Алейхему, 1939)
и др. Р. с успехом играла также комедийные остро гротесковые роли (Мена
"200 тысяч" по Шолом Алейхему и др.). Р. вела педагогич. работу (Моск.
евр. театр. уч-ще, 1934-49). С 50-х гг. живет в больше. Выступает как
чтец. А. Шн.
РОТРУ (Rotrou), Жан де (21.VIII.1609-27.VI. 1650) -франц. драматург.
Дебютировал трагикомедией "Ипохондрик", пост. в 1628 в т-ре "Бургундский
отель", где в дальнейшем ставилось большинство его пьес. Из обширного
наследия Р. сохранилось 35 пьес. Р. продолжал художеств. традиции А.
Арди. Вначале его излюбленным жанром были трагикомедии, отличающиеся
сложной интригой, насыщенные причудливыми авантюрами, сценич. эффектами:
"Преследуемая Лаура" (1637), "Селия" (1645), "Дон Бернар де Камбрер"
(1646). Сюжеты этих пьес Р. заимствовал из итал. и исп. драматургии.
Затем Р. начал писать трагедии на античном материале, соблюдая
классицистские единства, - "Умирающий Геракл" (1634), "Антигона" (1637),
"Ифигения в Авлиде" (1640). Обращаясь к комедии, он перерабатывал исп.
сюжеты, а также сюжеты, почерпнутые у Плавта,- "Менехмы" (1631), "Двое
Созиев" (1637; эта пьеса оказала влияние на Мольера, когда он писал
комедию "Амфитрион"). В 40-х гг. в творчестве Р. усиливаются
классицистские тенденции. В эти годы он написал трагедии "Истинный
святой Генезий" (1645) о религиозном подвижничестве и "Венцеслав" (1647)
о борьбе между личными (отцовскими) чувствами и долгом монарха. Пьесы Р.
отличаются резкими сюжетными поворотами, патетич. ситуациями,
эмоциональной выразительностью слога, в них изображаются характеры
страстные и монолитные.
Соч.: Oeuvres, v. 1-5, P., 1820; Theatre choisi, v.1-2, P., 1882.
Лит.: История французской литературы, т. 1, M.-Л., 1946; J а г г у
J., Essai sur les oeuvres dramatiques de J. Rotrou, Lille, 1868; L a n с
a s t e r H. С., A history of French dramatic literature in the 17
century, t. 1-2 [Bait.]-L. 1929-32. Ю.В.
РОУ (Rowe), Николае (VI.1674-6.XII.1718) - англ. драматург и
писатель. Изучал юридич. науки. После т. н. "славной" революции 1688-89
Р. следовал традициям героич. трагедии, протестовал против
безнравственности комедии эпохи реставрации Стюартов (1660-88), против
влияния франц. классицизма. Первая пьеса Р. "Честолюбивая мачеха" была
пост. в 1700 в т-ре "Линкольне Инн Филдс" (Лондон). Через год в том же
т-ре с большим успехом была поставлена трагедия Р. "Тамерлан" (в загл.
роли Т. Беттертон). Заимствуя сюжет у К. Марло, Р. придал ему совр.
звучание. Среди более поздних пьес: "Кающаяся грешница" (1703, там же),
"Трагедия Джейн Шор" (1714, т-р "ДрУри-Лейн")- наиболее зрелое произв.
Р. Драматургия Р. предшествовала появлению англ. мещанской драмы, она
была дидактична, осуждала аморализм англ. аристократии. Пьесы Р.
сценичны, отличаются остротой драматич. коллизий. Трагедии "Тамерлан" и
"Трагедия Джейн Шор" широко ставились на сценах англ. т-ров, в них
выступали актеры: Э. Кин, Д. Гаррик, Дж. Кембл, У. Макреди, А. Причард,
С. Сиддонс, Г. Смитсон.
В 1709 Р. издал полное собрание пьес Шекспира (Shakespeare's plays,
edited by N. Rowe, v. l-6, L., 1709),
С о ч.: The works of N. Rowe, v. l-2, L., 1747; The works, L., 1792;
Three plays..., with introduction, bibliography and notes, L., 1929.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С.
Мокульского, т. 2, M., 1957, с. 36-38; Ташкентский
Театрально-художественный институт им. А. Н. Островского. Ученые
записки, вып. 2. История театра, Ташкент, 1957, с. 14-15, 91; N e t t l
e t о n G. H., English drama of the Restoration and Eighteenth century
(1642-1780), N. Y., 1923;
D о b г e e В., English literature in the Early Eighteenth century,
Oxf., 1959.
Обратно в раздел культурология












 





Наверх

sitemap:
Все права на книги принадлежат их авторам. Если Вы автор той или иной книги и не желаете, чтобы книга была опубликована на этом сайте, сообщите нам.