Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ОПЕРНАЯ СТУДИЯ БОЛЬШОГО ТЕАТРА - создана в 1918 по решению Художеств.
совета Большого т-ра с целью осуществления реформы муз. т-ра, повышения
сценич. мастерства оперных артистов. Организаторами студии были К. С.
Станиславский (член Художеств. совета), его сестра и брат - 3. С.
Соколова и В. С. Алексеев, концертмейстер и дирижер М. Н. Жуков.
Первоначально занятия проводились с артистами Большого т-ра (Е. А.
Степанова, К. Е. Ан-тарова, С. И. Мигай, Ф. В.. Павловский и др.), ас
осени 1919 также с вновь набранной молодежью. Преподавали в студии - Н.
С. Голованов (муз. дисциплины), В. Р. Петров, Е. И. Збруева, М. Г.
Гукова (пение), Н. М. Сафонов и С. М. Волконский (сценич. речь и вок.
произношение), К. С. Станиславский (мастерство актера). В студии велась
борьба с оперными штампами, вырабатывались новые приемы игры;
Станиславский добивался слияния в оперном спектакле музыки, пения,
слова, подлинного творч. переживания. Он воспитывал кадры "поющих
актеров". При разучивании студийцами оперных отрывков преследовались
учебные задачи. В 1921 студийцы пост. оперу "Вертер". Этапная работа
студии - "Евгений Онегин" (1922), в ней выражены основные принципы
музыкальной режиссуры Станиславского. Последний спектакль студии - опера
"Тайный брак" Чимаро-зы (1925, пост. К. С. Станиславского и 3. С.
Соколовой).
В 1920 студия была отделена от Большого т-ра, в 1924 ей присвоено имя
К. С. Станиславского. В 1926 она преобразована в Оперную студию-театр
имени К. С. Станиславского.
Лит.. СтДниславскийК.С., Моя жизнь в искусстве, М., 1962, с. 457-66;
Беседы К. С. Станиславского в Студии Большого театра в 1918-1922гг.. .,
3 изд.,М., 1952;
Гзовская О., Рождение театра, "Искусство и жизнь", 1941, Jsft 3; К p
и с т и Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 67-128;
Соболев Ю., "Евгений Онегин" Пушкина - Чайковского - Станиславского, в
сб.:
Программы моск. государственных и академических театров..., вып. 1
(21-31 дек.), М., 1922. А Ив
ОПЕРНАЯ СТАДИЯ-ТЕАТР и м е н и К. С. С т а ниславского- организована
в 1926 в Москве на базе б. Оперной студии Большого театра, Работала в
помещении б. Дмитровского т-ра. Студия-театр была важным этапом на пути
к осуществлению реформы оперного т-ра. Были пост.: "Царская невеста" (на
открытии), "Богема" (1927), "Майская ночь" (1928) (все пост.
Станиславским). Пост. "Царской невестьг" была направлена против оперной
рутины в трагедийном муз. спектакле. В пост. "Богемы" Станиславский
показал героев Пуччини как обыкновенных людей из низших классов. В этом
спектакле он проявил свое "умение извлекать действие из музыки"
(Кристи). Замечат. вок.-сценич. ансамбля, высокой художеств. правды
добился Станиславский в "Майское ночи". Эти спектакли, утверждавшие
систему Станиславского в муз. т-ре, явились важным вкладом в развитие
сов. оперного т-ра. Худ. рук. студии-театра был К. С. Станиславский,
входивший в состав правления и Худ. совета. В Худ. совете были: Ф. Д.
Остроградский, П. И. Румянцев, Ф. Н. Петров, Л. В. Собинов, М. И.
Прудкин и др. Зав. муз. частью и гл. дирижером был В. И. Сук,
руководители вок. части - Е. И. Збруева, В. Р. Петров, М. Г. Гукова.
Дирижеры-К. Ф. Бауэр, М. Н. Жуков, режиссеры - 3. С. Соколова, В. С.
Алексеев, М. Л. Мельтцер, В. В. За-лесская, хорм.-К. П. Виноградов,
худ.-В. А. Симов. .В труппу входили: Е. IL Бельская,В. Ф. Виноградов, М.
С. Гольдина, К. А. Малькова, А. А. Росницкая, М. И. Степанова, Д. Я.
Андгуладзе, П. Н. Белугин, Г. М. Бушуев, В. Ф. Донец, И. И. Маныпавин,
Н. Д. Панчехин, А. В. Полянский, Ю. П. Юницкий, В. И. Якушейко и др. В
1928 О. с.-т. преобразована в Оперный театр имени К. С. Станиславского.
Лит.: Беляев В.М., Государственная оперная студия-театр имени
народного артиста республики К. С. Станиславского, М., 1928; Кристи Г.,
Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 131-51; К. С.
Станиславский. Материалы. Письма. Исследования, М., 1955 (Театральное
наследство, т. 1), с. 268-332. А Ив
ОПЕРНО-ДРАМАТЙЧЕСКАЯ СТУДИЯ имени К. С. Станиславского. Создана
осенью 1935. Первым директором и худ. рук. студии был К. С.
Станиславский. По мысли Станиславского, О.-д. с. должна была явиться
подготовит, этапом к созданию театр. академии, воспитывающей
актеров-мастеров драмы и оперы. В соответствии с этим студийцы делились
на актеров и аспирантов-преподавателей. Первый состав О.-д. с.
формировался по конкурсу из участников художеств. самодеятельности,
молодых актеров и режиссеров. Помощником Станиславского по руководству
группой педагогов и режиссеров была 3. С. Соколова. Зам. директора- В.
3. Радомысленский, муз. рук.- В. П. Ширин-ский, затем Н. С. Голованов
(он же - рук. оперного отделения). После смерти Станиславского худ. рук.
студии и рук. драм. отделения стал М. Н. Кедров. Муз. и драм. педагогами
в студии работали А. В. Нежданова, М. Г. Гукова, Л. Я. Шор-Плотни-кова,
С. И. Мигай, М. П. Максакова, В. Э. Мейерхольд, Л. М. Леонидов, М. П.
Лилина; дирижерами были А. М. Ковалев, Ю. В. Муромцев, И. Б. Байн, Л. В.
Ху долей; режиссерами - В. А. Орлов, В. О.Топорков, О. Н. Андровская, Б.
Н. Флягин, Г. В. Кристи. В подготовке спектаклей "Чио-Чио-сан" (1938);
"Виндзорские кумушки" Николаи (1939) принимал участие Станиславский.
Среди пост. - оперы "Таня" (1943) и "Княжна Мери" (1944) Дехтерева,
"Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова (1944) и др., оперетты "Клодина" и
"Похождения Флористана" Оффен-баха (1944). В 1946 О.-д. с. была
преобразована в Оперно-драматический театр имени К. С. Станиславского, а
в 1948 оперная часть т-ра влилась в Музыкальный театр именг. К. С.
Станиславского и Вл. Я. Немировича-Данченко. См. также Московский
драматический театр имени К. С. Станиславского.
Лит.: К. С. Станиславский. Статьи, речи, беседы, письма, М.. 1953, с.
326-31 и др.; К р и с т и Г., Работа Станиславского в оперном театре,
М., 1952, с. 213-40; Прокофьев В., На последних репетициях К. С.
Станиславского, "Театр", 1948, .ј 1, с. 49-56; Варшавский Я., Студия
Станиславского, "Новости иск-ва", 1937, ј 4, с. 8-9;
Ремезов И., Школа художественной правды, "Сов. иск-во". 1938, 2
февр., ј 13(419). А. Ив.
ОПЕРНЫЙ ТЕАТР ЗИМИНА, "Опера Зимина",- рус. частный т-р в Москве.
Осн. С. И. Зиминым. Открылся в 1904 оперой "Майская ночь" в помещении
т-ра "Аквариум" (затем работал в др. помещениях). С 1908 спектакли шли в
помещении Т-ра Солодовнико-ва (ныне Моск. т-р оперетты). В 1917 стал
гос. т-ром и получил наименование Т-ра Совета рабочих депутатов, в
1919-20 наз. Малая гос. опера. В 1922-24 работал как товарищество и наз.
"Свободная опера Зимина".
Продолжая традиции Московской частной русской оперы, О. т. 3. уделял
большое внимание произв. рус. композиторов. В этом т-ре впервые была
пост. опера "Золотой петушок" (1909), состоялись моск. премьеры оперы
"Хованщина" (1910), оперы-балета "Млада" Римского-Корсакова (1913). В
1904-17 т-р пост. все оперы Чайковского. Здесь же впервые в России были
пост. "Нюрнбергские мейстерзингеры" (1909) и "Риен-ци" (1923) Вагнера,
мн. оперы Пуччини и др. В т-ре работали в разные годы артисты М. В.
Бочаров, В. П.
Дамаев, С. И. Друзякина, Н. С. Ермоленко-Южина, О. И. Камионский, Ю.
С. Кипоренко-Даманский, Н. П. Кошиц, К. М. Лебедев, В. В. Люце, А. М.
Матвеев, В. В. Осипов, В. Н. Петрова-Званцева, В. Р. Пикок, Н. Г.
Райский, Н. И. Сперанский, В. Н.Тру-бин, В. Г. Ухов, Е. Я. Цветкова, П.
И. Цесевич, Н.А.Шевелев, С. П. Юдин и др.; дирижеры М. М. Багриновский,
М. М. Ипполитов-Иванов, Э. А. Купер, А. И. Орлов, А. М. Пазовский, И. О.
Палицын, ‚. Е. Плотников; режиссеры А. В. Ивановский, Ф. Ф.
Ко-миссаржевский (в 1915-19 - гл. реж.), П. С. Оленин (в 1907-15-гл.
реж.), П. М. Штробиндер. В оформлении спектаклй принимали участие
художники И. Я. Билибин, А. М. Васнецов, П. П. Кончаловский, А. И.
Материн, В. Д. Поленов, Ф. Ф. Федоровский, И. С. Федотов, К. Ф. Юон. В
качестве певцов-гастролеров в О. т. 3. выступали Ф. И. Шаляпин, Л. В.
Собинов, М. Баттистини и др. При т-ре имелась студия молодых певцов (с
1916), где были пост. оперы-миниатюры "Ведьма" Яновского и "Хирургия"
Острогла-зова по Чехову, "Флорентийская трагедия" Яновского (все в
1916), дуэт "Ромео и Джульетта" Чайковского.
Т-р впервые пост. оперы сов. композиторов: "Князь Серебряный"
Триедина (1923), "Трильби" Юрасов-ского (1923). "Плач Рахили" Дудкевича
(1924). В сов. время в т-ре начали артистич. деятельность певцы Г. В.
Жуковская, А. С. Пирогов, В.Р.Сливинскийидр.
Лит.: Ипполито в-И в а н о в М. М., 50 лет русской музыки в моих
воспоминаниях, М., 1934, с. 109-110;
Василенко С., Страницы воспоминаний, М.-Л., 1948, с. 143-47; Зимин
С., История оперного т-ра С. И. Зимина (рукопись, Центральный
театральный музей им. А. А. Бахрушина). А. Ш,
ОПЕРНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ К. С. СТАНИСЛАВ СКОГО (Оперный театр имени
народного артиста СССР К. С.Станиславского) - оперный т-р в Москве.
Создан в 1928 путем преобразования Оперной студии-театра им. Стани'
славского в оперный т-р. В основу работы т-ра были положены реалистич.
принципы Станиславского в области оперного иск-ва - борьба с оперной
рутиной и штампами, органич. слияние в спектакле муз., вок. и сценич.
начал. Т-р пост. оперы: "Борис Годунов" (1929), в к-рой с драматич.
силой был раскрыт образ народа, "Пиковая дама" (1930), "Лед и сталь"
Дешевова (1931), "Золотой петушок" (1932), "Севильский цирюльник"
(1933), "Кармен" (1935), "Риголетто" (1939) и др. В лучших из этих
спектаклей Станиславский нашел точное соответствие сценического действия
музыкальному содержанию, реализм сценической формы, правдивость и
яркость актерской игры и вновь показал неистощимую изобретательность
мизансцен. После смерти Станиславского театр завершил начатую работу над
оперой "Бал-маскарад" Верди (1941) и произведениями советских
композиторов: "Дарвазское ущелье" Степанова
(1939), "Станционный смотритель" В. Крюкова
(1940), "Семен Котко" Прокофьева (1940). В реформаторской
деятельности Станиславского как оперного режиссера принимали ближайшее
участие его сестра и брат - 3. С. Соколова и В. С. Алексеев, артисты
Большого т-ра СССР: А. В. Богданович, М. Г. Гукова, Е. И. Збруева, В. Р.
Петров, Л. В. Собинов. Муз. часть т-ра возглавляли: Н. С. Голованов, В.
И. Сук, позднее - Б. Э. Хайкин, М. Н. Жуков и др. В 1941 т-р был
объединен с Музыкальным театром имени В. И. Немировича-Данченко. См.
Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и В л. И.
Немировича-Данченко.
Лит.: Кристи Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с.
152-212; О Станиславском, М., 1948;
Бахрушин Ю. [сост.]. Государственный оперный театр им. народного
артиста Республики К. С. Станиславского, М.. 1936; Черноморскому флоту
Государственный оперный театр им. народного артиста Союза ССР К. С.
Станиславского, М., 1937.
ОПИД (Opitz), Мартин (23.XII.1597-20.VIII. 1639) - нем. поэт,
драматург. Основоположник нем. придворного классицизма, основатель т. н.
первой сплезской поэтич. школы. Учился в ун-тах Франк-фурта-на-Одере
(1618) и Гейдельберга (1619). Был на дппломатич. службе (1625-30). В
труде "Книга о немецкой поэзии" (1624) О. обосновывает теорию нем.
классицизма, выступая последователем Ф. Малерба, Ж. С. Скалигера и П.
Ронсара и предшественником Буалонанем. почве. Автор либретто оперы
"Дафна" - первой нем. оперы (обработка одноименной итал. оперы, музыка
Г. Шютца, пост. в 1627 в Торгау), трагедии "Юдифь" (1635- вольный
перевод либретто одно-им. итал. оперы, пост. в 1646 в Торне). О.
переработал трагедию Сенеки "Троянки" (1625), перевел трагедию Софокла
"Антигона" (1636), внеся в нее дидактическую тенденцию (наказание вины).
Сочинения О. явились новым этапом в развитии немецкой драматургии, они
знакомили немецкое общество с неизвестными еще античными образцами.
Влияние О. сохранялось в Германии в течение всего 17 в. (до выступления
Гот-шеда). Ham. В.
"ОПРИЧНИК" - опера П. И. Чайковского, его же либр. по о. п. И. И.
Лажечникова. Соч. 1870-72, пост. 12 апр. 1874, Мариинский т-р (дирижер
Направник; Жемчужный- Васильев 1-й, Наталья - Рааб, Митьков - Соболев,
Морозова - Крутикова, Андрей - Орлов, Басманов - Васильев 2-й,
Вязьминский - Мельников, Захарьевна - Шредер). 4 мая 1875, Большой т-р
(дирижер Мертен; Жемчужный - Демидов, Наталья - Смельская, Морозова -
Кад-мина, Андрей - Додонов, Вязьминский - Радонежский, Басманов
-Аристова). 1897, Т-р Солодовникова, в пост. Моск. частной рус. оперы
(Митьков - Шевелев, Андрей - Секар-Рожанский, Вязьминскпй - Шаметин).
1897, возобн. в Ма-риинском т-ре (дирижер Направник, реж. Кондратьев,
худ. Яковлев, Шишков, балетм. Иванов; Жемчужный - Серебряков, Наталья -
Куза, Морозова - Славина, Андрей - Ершов). 1899, Большой т-р (дирижер
Альтани; Наталья - Маркова, Морозова - Крутикова, Андрей - Кошиц и
Фигнер). 1904, там же (дирижер Рахманинов; Жемчужный - Трезвинский,
Наталья - Салина). 1911, Оперный т-р Зимина, Москва (дирижер Палицын,
реж. Оленин, худ. Маторин; Андрей - Дамаев, Наталья - Ми-лова, Морозова
- Остроградская, Жемчужный - Трубин). Др пост.: Киев (1874, 1915),
Казань (1878), Харьков (1880), Рига (1903), Хельсинки (1908).
На сов. сцене впервые пост. 2 марта 1924, Киев (дирижер Л.
Штейнберг). 1940, Свердловский т-р оперы и балета (дирижер Маргулян,
реж. Колосов, хорм. Преображенский, балетм. Кононович, худ. Н. Коровин;
Наташа - Колодуб, Андрей - Аграновский, Морозова- Белоусова,
БасмановЛубенцова, Вязьминский - Щадин, Митьков - Столяров, Жемчужный -
Юшков, Захарьевна - Летемипа). Пост. в др. городах Советского Союза:
Горький, Фрунзе (1957), Харьков (1958).
Издания: "О.", партитура, СПБ, Бессель, 11896]; акад. изд.- Полное
собр. соч., т. За и б, М., Музгиз, 1959; клавир СПБ, Бессель, [1874];
акад. изд.-Полное собр. соч., т. 34, М., Музгиз, 1959. Я. Г р.
"ОПТИМИСТИЧЕСКАЯ ТРАГЕДИЯ" (варианты первонач. названий - "Гимн
матросам", "Триумфальная Трагедия" И др.) -пьеса в 3 актах В. В.
Вишневского поев. автором 15-й годовщине Октябрьской революции. Соч.
1932 (1-й вариант), 1933 (2-й вар.). Пост. (в 1-й ред.) - в 1933 в
Киевском рус. т-ре (реж. Нелли-Влад, худ. Вишне-вецкая и Фрадкина;
Комиссар - Добржанская, Сиплый - Светловидов); 18 дек. 1933 (во 2-й
ред.)-моск. Камерный т-р (реж. Таиров, худ. Рындин, комп. Книппер;
Ведущие - Александров и Чаплыгин, Комиссар - Коонен, Вайнонен -
Новлянский, Рябой -Хмельницкий, Алексей - Жаров, Вожак - Ценин, Командир
- Яниковский, Сиплый -Кла-ров, Боцман - Аркадии, Главарь группы
анархистов - Дорофеев). В 1955 "О-т." была в новом сценич. варианте
пост. в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина (реж. Товстоногов, худ.
Босулаев, комп. К. Караев; Комиссар - Лебзак, Вайнонен- Ян, Алексей -
Горбачев, Вожак - Толубеев, Сиплый - А. Соколов; Товстоногов и Толубеев
были удостоены Ленинской пр., 1958).
Всего в СССР "О. т." ставило св. 120 т-ров, среди них:
Бакинский рабочий т-р (1934), Орловский т-р (1934, 1939),
симферопольский Крымгостеатр, Т-р им. Грибоедова, Хабаровский (все в
1935), Архангельский (1936, 1941, 1959), Казанский т-р. Куйбышевский
ТРАМ (оба в 1936), Омский т-р (1936, 1956), Ростовский-на-Дону т-р
(1936. 1958). Свердловский ТРАМ, Уфимский рус. т-р (оба в 1936),
Калужский т-р (1937. 1956), Костромской (1938), Рус. т-р, Махач-Кала,
Рус. т-р, Харьков (оба в 1937 и 1957), Ярославский (1937),
Майкопский, Пермский т-ры (оба в 1938), т-р Комсомольска-на-Амуре (1939,
1956), Польский т-р БССР, Белосток (1940), Владивостокский (1940, 1953,
1956), Магнитогорский (1940, 1961), Мурманский, Новокузнецкий и
Рязанский,(все в 1940, 1956), Краснодарский. Нижне-Тагильский, Томский
(все в 1941), Ногинский (1941, 1956), Черновицкий им. Шевченко (1946),
Кустанайский т-р (1947), т-р в Улан-Удэ. Сев.-Осет. т-р (оба в 1948),
Псковский т-р (1952), Ульяновский т-р (1953), Курский, т-р
Туркестанского Военного округа. Тюменский т-р (все в 1954), Иркутский
ТЮЗ (1955), Моск. т-р драмы и комедии. Челябинский, Читинский т-ры (все
в 1956), Астраханский, Горьковский, Запорожский им. Щорса,
Карагандинский т-ры. Минский русский т-р. Николаевский и Одесский ТЮЗы,
Новосибирский т-р "Красный факел" Саратовский т-р (все в 1957),
Севастопольский т-р, Т-р им. Руставели (оба в 1958), Алма-Атинский рус.
театр, Барнаульский, Оренбургский, Тамбовский театры (все в 1959),
Ереванский русский театр (1960), Театр им. Франко (1961),
Петропавловский-на-Камчатке театр (1962) и мн. др.
За рубежом "О. т." ставили: Оломоуцкий (Чехословакия) (1935), Нац.
т-р, Прага (1935, 1957), Т-р "Искусство и Пропаганда" в Мадридском т-ре
"Сарсуэла" (1937), берлинский Дом культуры Сов. Союза (1948),
"Независимый т-р", Париж (1950), Нар. т-р, София, Белградский т-р
(1957), Арадский т-р (Румыния), Венгерский т-р им. Петефи, Т-р им.
Будевской (Болгария), Галацкий т-р (Румыния), Дрезденский и Клужский
т-ры (все в 1958), "Берлине? ансамбль" (1958, 1961), Нац. т-р, Бухарест,
т-р Наций, Париж (оба в 1959), Пльзеньский т-р (Чехословакия, 1961) и
мн. др.
Издания: Первая публикация - "Новый мир", М., 1933, кн. 2 (первая
ред.); Вишневский Вс., Собр. соч., т. 1. Пьесы, М., 1954.
Лит.: Альтман И., Избранные статьи, М., 1957;
Головашенко Ю., Героика гражданской войны в советской драматургии.
Л., 1957, с. 190-210; Вишневский Вс., Статьи, дневники, письма о
литературе и искусстве, М., 1961. 4 Шн
ОПЫТНО-ГЕРОИЧЕСКИЙ ТЕАТР - рус. сов. т-р; работал в Москве в 1921-23.
Во главе т-ра стояли актер, художник и режиссер Б. А. Фердинандов и поэт
и драматург В. Г. Шершеневич. Т-р декларировал необходимость создания
"героического иск-ва", созвучного революции. Однако его творч. поиски
сводились к надуманным схоластич. теориям, основой творчества актера и
режиссера провозглашался "метро-ритм". А. В. Луначарский отрицательно
отзывался об опытах т-ра.О.-г. т. ставил спектакли нерегулярно. Наиболее
активно т-р работал в сезоне 1921-22, когда были пост. "Эдип-царь"
Софокла; "Гроза"; "Женитьба", "Страшная месть" (по Гоголю), "Дама в
черной перчатке" Шершеневича и др. В 1922-23 был подготовлен один
спектакль - "Одна сплошная нелепость" Шершеневича. В 1922 О.-г. т.
входил в состав ГИТИСа на правах вольной мастерской (Мастерская ј 3). В
1923 т-р прекратил спектакли. В О.-г. т. работали: художник Б. Р.
Эрдман, драматург Н. Р. Эрдман, режиссер и комп. Е. П. Павлов, комп. Ю.
С. Милютин (зав. муз. частью).
Лит.: Фердинандов Б. А., Театр сегодня, в сб.:
"О театре"', Тверь, 1922. М. Люб.
ОРАНСКИЙ (наст. фам.-Г е р ш о в), Виктор Александрович
[4(16).V.1899-27.IX.1953] - рус. сов. композитор. В 1915-18 учился в
Моск. консерватории. Заведовал муз. частью 2-й студии МХАТа (19231925),
Т-ра ВЦСПС (1932-36), Т-ра им. Ермоловой (1947-50) и др. Автор балетов
"Футболисты" (1930, Большой т-р), "Три толстяка" по о. п. Ю. Олеши
(1935, там же), "Виндзорские проказницы" (1942, Моск. муз. т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко) и др., оперы "Бронепоезд 14-69" по
о. п. Вс. Иванова (не оконч.), детской оперы "Звезда радости" (1919,
Моск. детдом), оперетты "Ночные пауки" (1929, Моск. т-р оперетты) и др.
соч. О. прекрасно знал сцену и писал музыку ко мн. спектаклям, в т. ч.
"Дама-невидимка" Кальдерона (1924, 2-я студия МХАТа), "12 месяцев"
(1947, МТЮЗ), "Старые друзья" Малюгина (1945, Т-р им. Ермоловой),
"Пушкин" Глобы (1950, там же), "Конек-Горбунок" по П. П. Ершову и "20
лет спустя" Светлова (ЦДТ, 1953, 1956) и др. Музыка О. отличается
изобретательностью, красочностью, юмором, меткостью характеристик. С
1918 О. занимался педагогич. деятельностью. M. Лифш.
ОРАТОРИЯ (итал. oratoria, от лат. oro - говорю, молю) - крупное муз.
произв. для хора, солистов-певцов и симф. оркестра, написанное обычно на
драм. сюжет, но предназначенное не для сценич., а для концертного
исполнения. О. появилась на рубеже 16- 17 вв., почти одновременно с
кантатой и оперой и по своей структуре близка к ним. От кантаты О.
отличается более крупным размером, эпико-драм. характером и развернутой
сюжетностью, от оперы - преобладанием повествоват. элемента над
непосредств. драм. развитием.
О. развилась из драматизированных лауд, исполнявшихся в ср. века в
Риме, в т. н. ораториях - особых помещениях при церкви, где собирались
верующие для чтения и толкования библии, "душеспасительных" бесед и т.
п. (отсюда и назв. "О."). Первое произв. типа О. - "Представление о душе
и теле" Э. дель Кавальери - исполнялось в виде спектакля (пост. 1600,
Рим). Но вскоре исполнители О. отказались от сценич. игры. Была введена
речитативная партия рассказчика. Выдающимся мастером О. был Дж.
Ка-риссими. Его О. "Суд Соломона", "Иевфай" (ок. 1649) и др. написаны на
лат. тексты из библии. Параллельно развивалась "простонародная" О. на
итал. языке с вольным текстом на духовные темы ("Иоанн Креститель" А.
Страделлы, 1676). Классич. тип О. как монументального произв. с
преобладанием хора создал в Англии в 30-40-х гг. 18 в. Г. Ф. Гендель. В
его ге-роич. О. на легендарные библейские сюжеты ("Израиль вгипте",
1738, "Мессия", 1741, "Самсон", 1741, "Иуда Маккавей", 1746, и др.) гл.
действующим лицом является народ. Гендель писал О. также и на античные
мифологические сюжеты. Образцами жанрово-описа-тельной О. являются
"Сотворение мира" (1798) и "Времена года" (1801) И. Гайдна. Среди
многочисленных О. 19 в. выделяются произведения Ф.
Мен-дельсона-Бартольди, Г. Берлиоза, Ф. Листа, А. Дворжака; из светских
О. - "Рай и пери" Р. Шумана (1843). В совр. зап. музыке жанр О. часто
используется для пропаганды религиозно-клерикальных идей.
В рус. музыке эпич. формы ораториально-хорового творчества были
широко использованы и своеобразно разработаны в операх и кантатах:
"Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы" С. А. Дегтярева (1811),
"Потерянный рай" А. Г. Рубинштейна (1856, исп. 1876) и др. В сов. музыке
О. получила форму монументальной концертной вок.-симф. композиции. В
сов. О. находят художественно-образное воплощение значит, события
современности и истории. Среди сов. О.: "Емельян Пугачев" М. В. Коваля
(1939), "Сказание о битве за Русскую землю" (1944) и "Доколе коршуну
кружить" (1963) Ю. А. Шапорина, "Песнь о лесах" Д. Д. Шостаковича
(1949), "На страже мира" С. С. Прокофьева (1950), "Патетическая
оратория" Г. В. Свиридова (1958); среди совр. зарубежных - "Жанна д'Арк
на костре" А. Опеггера (1938), "Мансфельдская оратория" Э. Г. Мейера
(1950, ГДР).
Лит.: Schering A.. Geschichte des Oratoriums, Lpz., 1911; Розенов Э.
К., Очерк истории оратории, М., 1910;Хохловкина А., Советская оратория и
кантата, М., 1955; Ширинян Р., Оратория и кантата, М., 1960.
ОРВИЛЬ(ОгуП), Эрнст (p.l2.IV.1898)-HOpB. писатель, драматург. Лит.
деятельность начал в 1932. В пьесах "Багровая луна" (1948, Новый т-р,
Осло), "Фру Сильвия" (1948, там же), "Невиновный" (1953, там же), "Три
женщины" (1956,Нац. т-р) О. выступает идеологом мелкой буржуазии, хотя и
пытается скрыть это за псевдокритич. издевками над нек-рыми проявлениями
мещанского сознания. Уверенно владея дра-матургич. техникой, О. насыщает
диалог изящными, но пустыми парадоксами, создает эффектные сюжетные
ситуации. В "Багровой луне" и "Трех женщинах" цинично утверждается право
сильного, принцип личного преуспевания как единств, смысл жизни.
Лит.: Наг М., Норвежский театр на распутье, "Театр", 1959. ј 2, с.
173. Вл. М.
ОРДАНСКАЯ, Лариса Романовна [р. 6(19).VIII. 1911] - рус. сов.
актриса. Засл. арт. РСФСР (1947). Чл. Коммунистич. партии с 1950.
Сценич. деятельность начала в Театре-студии им. Ермоловой,
преобразованной в 1937 в Моск. т-р им. Ермоловой. С этим т-ром связана
вся творч. жизнь актрисы. Работая под рук. режиссеров М. А. Терешковича,
М. О. Кнебель, Н. П. Хмелева, А. М. Лобанова, О. овладела иск-вом
психологич. анализа роли.
Роли: Луиза ("Коварство и любовь"), Галя ("Бойцы" Ромашова), Полина
("Мачеха" Бальзака, позднее играла Гертруду), Натали ("Пушкин" Глобы),
Нихаль ("Чудак" Хикмета), Мария ("Европейская хроника" Арбузова).
Задушевностью было отмечено ее исполнение роли Тони ("Старые друзья"
Малюгина; Гос. пр. СССР, 1945).
В комедийных спектаклях игра О. отличается изяществом, легкостью,
тонким юмором, веселым лукавством: Розалинда ("Как вам это понравится"
Шекспира), Лидия ("Бешеные деньги") и др. С 1933 одновременно с работой
в т-ре О. ведет режиссерскую и педагогич. работу в драмкружках колхозов
и совхозов. Преподает в ГИТИСе. М. Лифш.
ОРДУБАДЫ, Мамед Сайд Гаджи ага оглы (24. III. 1872 - l.V.1950) -
азерб. сов. писатель, драматург. Засл. деятель иск-в Азерб. ССР (1938).
Чл. Коммунистич. партии с 1918. Депутат Верх. Совета Азерб. ССР 1-го и
4-го созывов. Лит. деятельность начал в 1903.'За участие в революп."
движении был выслан в 1914 в г. Царицын, откуда вернулся лишь после
установления Сов. власти. О. - родоначальник и крупный представитель
азерб. историч. романа. Автор драм "Последние дни Андалузии", или
"Падение Гренады" (1912) об освободит, борьбе исп. народа, "Тимур и
Илдырым Баязет", направленной против деспотизма, угнетения и захватнич.
войн. О. активно участвовал в работе Бакинского сатир.-агит. т-ра,
написал для этого т-ра одноактные сатирич. пьесы: "Саботажники" (1921),
"Лига Наций" (1922), многоактную пьесу "Октябрьская революция" (1921).
Пьеса "Верующие" (1922, Азерб. т-р драмы) разоблачала религиозный
дурман. Революц. борьба народов Юж. Азербайджана отражена в драме
"Тавриз Туманный" (1945, Т-р им. Азизбекова). О.- автор либретто азерб.
опер:
"Кер-оглы" У. Гаджибекова (1937), "Нергиз" Магомае-ва (1935),
"Низами" Бадалбейли (1948), "Сафа" Маиля-на (1939), муз. комедий:
"Пятирублевая невеста" Рустамова (1939), "Похитители сердец" Амирова
(1944).
Соч.: Избр. произведения, Баку, 1950; Эсэрлэри,1-УШ, Бакы, 1964 (на
азерб. яз.). Лит.: Очерк истории азерб. сов. литературы, М., 1963;
Т а г и е в Г., Библиография произведений М. С. Ордубады, Баку, 1951
(на азерб. яз.). ф. В.
ОРДЫНСКИЙ (наст. фам. -Подгорный), Всеволод Георгиевич (1879-1945) -
рус. сов. актер. Засл. арт. РСФСР (1933). В 1902 поступил в Харьковский
т-р, учился сценич. мастерству у актера Н. М. Шувалова. В 1902-09 служил
в антрепризах Дюковой, Дюковой-Соколовского и Синельникова. В 1909
работал в Москве в Т-ре Незлобина. Роли:
Фламбо ("Орленок" Ростана), Валентин ("Фауст" Гете), Рогожин ("Идиот"
по Достоевскому) и др. О. участвовал в создании Нар. худ. т-р а и т-ра
оперы в Таганроге. В 1924 работал в моск. т-рах, затем в т-рах
Оренбурга, Краснодара, Новосибирска, Тифлиса. Роли: Городничий; Федор
Карамазов ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), Шуйский ("Царь Федор
Иоаннович" А. К. Толстого), Предукома ("Шторм"), Кошкин ("Любовь
Яровая"). В 1930 О. был приглашен в Свердловск во вновь организуемую
труппу постоянного драм. театра; принимал активное участие в становлении
этого т-ра, формировании его идейных и творч. позиций. Лучшие роли О.:
Сатин, Егор Булычев; Губин ("Достигаев и другие"), Хлынов ("Горячее
сердце"), Отелло; Редозубов ("Варвары"), Дикой ("Гроза"), Несчастливцев.
О. был первым исполнителем роли Ленина ("На берегу Невы") на
свердловской сцене. Образы, созданные О., были отмечены жизненной
достоверностью, четкостью социальной характеристики, сложностью внутр.
мира героев.
Лит.: Ефремов В.Г., Ордынский, Свердловск, 1932;
Панфилов А., Свердловский драм. театр, Свердловск, 1957. Л. Ник.
ОРЕНБУРГСКИЙ ТЕАТР - рус. сов. драм. театр в г. Оренбурге. Начало
театр. жизни в городе относится к 1856 (спектакли ставились в каменном
манеже, в 1868 здание было реконструировано). 14 янв. 1869 состоялось
открытие гор. т-ра, и с этого года в Оренбурге постоянно работают
профессиональные труппы. В Оренбурге начинали свою актерскую
деятельность М. И. Писарев, П. А. Стрепетова. Выступали актеры: М. И.
Велизарий, М. Т. Иванов-Козель-ский, В. Н. Андреев-Бурлак, Е. К.
Лешковская, Ф. П. Горев, В. Ф. Комиссаржевская, М. М. Тарханов, Н. Ф.
Светловидов. О. т. одним из первых про-винп. т-ров обратился к
драматургии Чехова (в 1898 пост. "Чайку") и Горького (инсц. "Фома
Гордеев и Маякин" и "Мещане" - оба в 1902; "На дне", 1904, "Дачники" и
"Дети солнца" - оба в 1905).
Начиная с конца 20-х гг. т-р систематически ставил пьесы сов.
драматургов. Были пост.: "Шторм" (1925);
"Конец Криворыльска" Ромашова, "Любовь Яровая" (1927, 1936, 1940);
"Темп", "Поэма о топоре", "Аристократы" Погодина, "Интервенция" Славина,
"Оптимистическая трагедия" (все в 1938). Одновременно т-р ставил
классич. драматургию: "Гамлет" (1934), "Ромео и Джульетта" (1936, 1940),
"Маскарад" (1937), "Борис Годунов" (1937), "Горе от ума" (1937, 1945),
"Ревизор" (1935, 1937), "Анна Каренина" (1938), "Живой труп" (1940). Т-р
неоднократно обращается к драматургии Горького. За 20 лет пост. 12 пьес:
"Егор Булычев и другие" (1933), "Враги" (1935), "Последние" (1936,
1948), "Варвары" (1937), "Мещане" (1939), "На дне" (1941), "Старик"
(1945), "Зыковы" (1947), "Дачники" (1954) и др.
В т-ре ставятся пьесы, поев. жизни и деятельности В. И.
Ленина,"Человек с ружьем" (1938), "Кремлевские куранты" (1940, 1960),
"Ленин в 1918 году" Каплера и Златогоровой (1939). Во всех трех
спектаклях роль В . И. Ленина сыграл нар. арт. РСФСР В. И. Агеев.
Среди пост. 40-60-х гг.: "Парень из нашего города" (1942), "Русские
люди" (1943); "Обыкновенный человек" Леонова (1945), "Пигмалион" Шоу
(1946), "Русский вопрос" (1947), "Разлом" (1949); "Семья" Попова (1952),
"Порт-Артур"
Степанова и Попова (1954), "Годы странствий" Арбузова (1954), "Гибель
эскадры" (1956), "Оптимистическая трагедия" (1960); "Джо Келлер и его
сыновья" Миллера (1962), "Жизнь Матвея Кожемякина" по Горькому (1963). В
Оренбурге создан ряд пьес местных драматургов, получивших
распространение и в др. т-рах: "Дубовы" (1949), "Любовь Ани Березко"
(1954), "Емельян Пугачев" (1953) Пистоленко, "По велению сердца" Анова и
Я. Штейна (1955), "Оренбургская старина" Анова (1957), "Родники"
Миронова (1961).
В труппе т-ра (1964): засл. арт. РСФСР-М. И. Бородина, Р. С.
Плескачевская, Л. С. Куклин, А. А. Михалев, засл. арт. Каб.-Балк. АССР
А. П. Жигалова; актеры-А. И. Барышева,. П. Бросевич, Ю. Э. Высоцкая, К.
Н. Густырь, М. Г. Дахпигель, Е. П. За-боровская, В. М. Нечаев, А. С.
Солодилин, С. Н. Юматов. Гл. реж. т-ра с 1953 - засл. деят. иск-в РСФСР
Ю.С.Иоффе, гл. худ.-засл. деят. иск-в РСФСР С. Н. Александров. Э. Я.
"ОРЕСТ‚Я" - оперная трилогия ("Агамемнон", "Хоэ-форы", "Эвмениды") С.
И. Танеева, либр. А. А. Венкстер-на по одноим. трилогии Эсхила. Пост. 17
окт. 1895, Мари-инский т-р (дирижер Крушевский, реж. Палечек, художники
Андреев, Иванов, Бочаров и Шишков; Агамемнон - Серебряков, Клитемнестра
- Славина, Эгист - Чернов, Кассандра - Куза, Электра - Михайлова, Орест
- Ершов, Аполлон Локсий - Гончаров, Афина Паллада - Томкевич). 1915,
Мариинский т-р (дирижер Коутс, реж. Боголюбов;
Агамемнон - Боссе, Клитемнестра - Збруева, Орест Ершов, Аполлон
Локсий - Каракаш, Афина Паллада - Р. Степанова). 1917, т-р Моск. Совета
рабочих депутатов (б. Оперный т-р Зимина; дирижер Славинский, реж.
Комис-са ржевский, худ. Федоровский).
На сов. сцене впервые пост. в ноябре 1963, Белорусский т-р оперы и
балета, Минск (нов. ред.; дирижер Коломий-цева, реж. Смолич, худ.
Чемудров, хорм. Когадеева, Клитемнестра - Галушкина, Орест - Бабий,
Кассандра Ткаченко, Эгист - Генералов, Агамемнон - Чернобаев, Страж -
Дружина, Электра - Шимко, Аполлон - Савченко, Афина Паллада - Волкова).
Издания: "О.", партитура и клавир, Лейпциг, Беляев, 1900.
Лит.: Яковлев Вас., "Орестея" С. И. Танеева в театре, в кн.: С. И.
Танеев и русская опера. Сб. статей под ред. И. Ф. Бэлза, М., 1946. ff fn
ОРЕШК‚ВИЧ, Николай Федорович [р. 17(30). VIII. 1910] - рус. сов.
артист балета. Засл. арт. РСФСР (1961). Чл. Коммунистич. партии с 1948.
По происхождению украинец. В 1929 окончил балетную школу при Киевском
т-ре оперы и балета (класс К. Ю. Давидовой). В 1929-40 - ведущий солист
балета в т-рах оперы и балета Днепропетровска, Винницы, Харькова,
Горького. Смелые и красивые линии мужественного, технически сильного
танца способствовали успешному исполнению лирич. и героико-романтич.
партий: Филипп ("Пламя Парижа"), Вацлав и Гирей ("Бахчисарайский
фонтан"). В 1940- 1949 О. - артист Свердловского т-ра оперы и балета им.
Луначарского, с 1949й- Пермского т-ра. Партии: Печорин ("Бэла" Мошкова),
Тибальд ("Ромео и Джульетта"), Лесничий ("Жизель"), Вождь ("Болеро"
Равеля). С 1934 ведет педагогическую деятельность.
Лит.: Театральная жизнь, 1960, ј 23, с. 8. Cm. M.
ОРЙК (Auric), Жорж (р. 15.II.1899) - франц'. композитор. Член Ин-та
Франции (с 1962). Учился в консерваториях Монпелье и Парижа, а также в
парижской "Схола канторум" у В. д'Энди. Испытал воздействие музыки К.
Дебюсси, Э. Сати, И. Ф. Стравинского, эстетич. идей Сати и Ж. Кокто.
После 1-й мировой войны был членом Шестеркш. В 1939-40 участвовал в
антифашистском движении. Автор балетов "Матросы" (1925, Монте-Карло),
"Пастораль" (1926, Париж), "Воображаемые" (1933, Париж, все три пост.
"Рус. балетом С. Дягилева"), "Художник и его модель" (1949, там же),
"Федра" (1950, т-р "Гранд-Опера", музыка исполнена на концерте в Москве,
1962), "Путь света" (1957, т-р "Гранд-Опера") и др., музыки к пьесам
"Докучные" Мольера (1924, т-р "Одеон", Париж), "Мальбрук в поход
собрался" Ашара (1924, "Т-р Елисейских полей", Париж) и др. В своем
творчестве О. стремится к ясности, доступности (в чем он близок Ф. Пу
ленку), его музыке присуща внутр. ирония, иногда подлинный трагизм.
Среди произв. О. - песни на слова П. Элюара, Л. Арагона, массовые
антифашистские песни.
Лит.: Шнеерсон Г., Французская музыка XX века, М., 1964; ДюменильР.,
Современные французские композиторы группы "Шести", Л.,19 64. Ал. М.
ОРЛАНДО (Orlando), Мариана (р. 1.VI. 1934) - швед. артистка балета. С
1942 училась в школе Королевского балета (Стокгольм) у В. Франчи, в
1949- 1950- вшколе"Сэдлерс-Уэллс" (Лондон), затем совершенствовалась в
Париже и в 1960 - в Ленингр. хо-реографич. уч-ще. С 1952 - солистка
труппы Королевского балета, а с 1953 - ведущая танцовщица труппы.
Партии: Одетта-Одиллия, Жизель, Аврора; гл. партия ("Шопениана"), Медея
(о. п. на муз. Бар-тока), гл. партия ("Сизиф" Блумдаля), Эллида
("Женщина с моря" Риизагера) и др. В 1957 гастролировала в СССР, в 1961
выступала в труппе "Балле тиэтр" (США). Е. С.
ОРЛАНСКИЙ, Сергей Яковлевич [р. 20.Ill (1.IV). 1898] - рус. сов.
дирижер. Засл. деят. иск-в Туркм. ССР (1943). Чл. Коммунистич. партии с
1944. В 1918 окончил Петрогр. муз. уч-ще. С 1918 работал как
пианист-аккомпаниатор. Иск-ву дирижирования учился у Э. А. Купера иН. С.
Голованова. Впервые выступил как дирижер в Петрограде в 1922 в т-ре
оперетты "Палас". Работал в т-рах Баку, Тбилиси и др., в 1927- 1930 и
1933-36 - в Моск. т-ре оперетты. В 1936-37 и 1956-59 - гл. дирижер
Свердловского т-ра музко-медии, в 1937-39 и 1950-54 - гл. дирижер
Ленингр. т-ра музкомедии. В 1940-45 О. - муз. рук. и гл. дирижер Туркм.
т-ра оперы и балета. Руководил пост. первых туркм. нац. опер "Зохре и
Тахир" и "Гуль Бильбиль" ("Роза и соловей") Шапошникова, "Абадан"
Кулиева и Мейтуса, балета "Веселый обманщик" Корч-марева. Работал также
в Риге, Душанбе, Баку и др. городах. М' Лифш.
"ОРЛЕАНСКАЯ ДЕВА" - опера П. И. Чайковского, его же либр. по драме Ф.
Шиллера (пер. В. А. Жуковского), драме Ж. Барбье "Жанна д'Арк" и по
либр. оперы "Орлеанская дева". О. Мерме. Соч. 1879, пост. 13 февр. 1881,
Мариинский т-р (дирижер Направник; Карл VII - Васильев 3-й, Кардинал -
Майборода, Дюнуа - Стравинский, Лионель - Прянишников, Тибо - Корякин,
Раймонд - Соколов, Иоанна д'Арк- Каменская, Агнесса - Рааб). 1899, Т-во
частной оперы, Москва (дирижер Ипполитов-Иванов: Карл VII - Кольцов,
Дюнуа - Оленин, Лионель - Прянишников, Иоанна дАрк-Цветкова, Агнесса -
Ставицкая, Тибо - Комаровский, Раймонд - Иноземцев). 1907, Оперный т-р
Зимина, Москва (дирижер Па-лицын, реж. Оленин; Карл VII- Пикок. Дюнуа -
Веков, Лионель - Бочаров, Кардинал - Трубин, Агнесса - Добровольская,
Иоанна д*Арк - Петрова-Званцева, Тибо - Осипов, Раймонд - Карензин). За
рубежом впервые пост. 28 июля 1882, Прага (дирижер Чех).
На сов. сцене впервые пост. в 1942, Саратов. 19 дек. 1945, Т-р оперы
и балета им. Кирова (дирижер Хайкин, реж. Шлепянов, худ. Дмитриев,
балетм. Якобсон; Карл VII - Кильчевский, Дюнуа - Руновский, Лионель -
Орлов, Иоанна д'Арк - Преображенская, Тибо - Яшугин, Кардинал - Луканин,
Раймонд - В. Ульянов, Агнесса - Кашеварова). 1958, Свердловский т-р
оперы и балета им. Луначарского (либретто перераб. С. Левиком, дирижер
Люд-милин, реж. Минский; Карл VII - Коренченко, Иоанна д'Арк -
Алексеева, Дюнуа - Семенов, Лионель - Ву-тирас. Кардинал - Косов,
Раймонд - Субботин, Тибо - Экало, Агнесса - Нестягина). Пост. в др.
городах СССР:
Харьков (1952), Тбилиси (1957), Горький (1958).
Издания: "О. д.", партитура, М., Юргенсон [1899]; клавир, М.,
Юргенсон, [1880]. Я. Г р.
ОРЛЕНЕВ, Павел Николаевич [наст. фам. - Орлов; 22.11 (6. III). 1869,
Москва, - 31.VIII. 1932, там же] - рус. актер. Нар. арт. РСФСР (1926).
Род. в семье мелкого купца, выходца из крестьян. Впервые выступил на
сцене в 1881 в Артистич. кружке в Москве (брат невесты - "Русская
свадьба в исходе XVI века" Сухонина). Учился на драм. курсах при моск.
Малом т-ре. Будучи учеником курсов, в 1886 исполнил на сцене Малого т-ра
характерную роль Капитеши ("Наш друг Неклюжев" Пальма), обратив на себя
внимание
Г. Н. Федотовой и А. Н. Островского. После закрытия курсов работал в
Вологде (антреприза Пушкин а-Ч ек-рыгина, сезон 1886-87); первая
заметная роль - Альберт (мелодрама "Тридцать лет, или Жизнь игрока"
Дю-канжа). В 1888-93 выступал в разл. городах, играл в дачных т-рах
("Озерки" под Петербургом и др.). В 1893-95 - актер Т-ра Кор-ша в
Москве. В 1895-1902 (с перерывами, во время которых снова играл в
провинции) - в труппе Театра Лит.-художественного общества в Петербурге.
После ухода из этого т-ра О. становится актером-гастролером.
Рассматривая т-р как высокое культурное просветит. учреждение, считая
своим долгом нести иск-во в народ, О. разъезжал с артистич. коллективами
по разл. городам страны, вплоть до самых отдаленных, стремился к
созданию нар. т-ра для крестьян (попытка в 1910 организовать в Голицыне
под Москвой бесплатные спектакли для крестьян,представления под открытым
небом в Вострякове под Москвой).
Не обладая данными, необходимыми по тогдашним понятиям для исполнения
драм. ролей (О. был невысокого роста, хрупкого телосложения, имел не
очень сильный голос), актер первоначально играл роли амплуа комич.
простака, водевильные и характерные. Однако, продолжая реалистич.
традиции А. Е. Мартынова, О. часто вносил в исполнение этих ролей
элементы драматизма: Сапожный подмастерье ("С места в карьер"
Мансфельда, 1888), Степан ("Школьная пара" Бабецкого, 1891), Федор
Слезкин ("Невпопад", пер. с польского Людвигова-Маевского, 1896), Жекко
("Трильби" Ге, 1896) и др. Переломной в творч. биографии О. была роль
царя Федора Иоанн овича (о. п. А. К. Толстого, 1898, Т-р
Литературно-художественного об-ва), выявившая огромное трагедийное
дарование актера. Иск-во О. знаменовало собой новый этап в истории
развития психологического реализма на русской сцене. Гл. тема творчества
актера - муки трагич. раздвоенности чистого, честного человека,
вынужденного жит1 в условиях, с к-рыми он не может мириться, но и не в
силах преодолеть их. Родоначальник нового амплуа в рус. т-ре -
"неврастеника", О. создавал образы людей с надломленными душами,
терзаемых непреодолимыми нравственными противоречиями, смятенно
мятущихся в поисках выхода. О. принадлежал к актерам-лирикам; сквозь все
его сценич. образы неизбежно проглядывало его личное, орленевское
существо, личные, орле-невские метания, радости и печали.
Лучшие роли: Раскольников и Дмитрий Карамазов ("Преступление и
наказание", 1899; "Братья Карамазовы", 1900, по Достоевскому),
Лорензаччо (о. п. Мюс-се, 1900), Арнольд ("Микаэль Крамер" Гауптмана,
1901), Освальд ("Привидения", 1903), Бранд (о. п. Ибсена, 1907), Павел I
(о. п. Мережковского), Рожнов ("Горе-злосчастье" В. Крылова, 1902),
Нахман ("Евреи" Чирикова, 1904) и др. Выдающийся мастер психо-логич.
анализа, О., однако, в нек-рых ролях с чрезмерной натуралистич. и даже
клинич. достоверностью воспроизводил болезненные психич. явления (напр.,
в роли Освальда).
О. был широко известен и за пределами России. Неоднократно
гастролировал со своими коллективами за границей (Берлин, 1904; Лондон,
1905; Америка, 1905-06, 1911-12; Христиания, 1906; Швеция, 1908;.
Норвегия, 1915). Радостно встретив Октябрьскую революцию, О. продолжал в
сов. время активную сценич. деятельность. Выступал со своими лучшими
ролями в районных т-рах, клубах, помогал самодеят. коллективам. Создал
образ Бетховена (о. п. Жижмора, 1927).
Соч.: Жизнь и творчество русского актера П. Н. Орле-нева, написанные
им самим, М.-Л., 1931 и Л.-М., 1961.
Лит.: Артист русской драмы П. Н. Орленев. М., [192-];
"Театр и искусство". П., 1898, ј 42, с. 745-49; М у р о в А., П. Н.
Орленев, "Силуэты", Одесса, 1922, ј 1; С о б о-л е в Ю., Актеры, М.,
1926, с. 45-50; К у г е л ь А. Р., П. Н. Орленев, М.-Л., 1928; его же,
Профили театра, М., 1929; М г е б р о в А. А., Жизнь в театре, т. 1, Л.,
1929, с. 3-198; М а р к о в П. А., Театральные портреты. Сб. статей,
М.-Л., 1939; Б р у шт е и н А., Страницы прошлого, М., 1956, с. 235-352;
Р о-дина Т., П. Н. Орленев, М.-Л., 1948; Юрьев Ю., Записки, М.-Л., 1948,
с. 435-54. А. Шн.
ОРЛОВ, Александр Александрович [р. 13(25).Х. 1889] - рус. сов. артист
балета, оперетты и эстрады. Засл. арт. РСФСР (1936). В 1904 окончил
Моск. театр. уч-ще (класс В.Ф.Гельцера и Н. П. Домашева), в 1908 -
балетное отд. Петерб. театр. школы (класс М. М. Фокина и М. К. Обухова).
Еще учеником, с 1900 выступал на сцене. В 1908-24 был "первым
характерным танцовщиком" и "первым комиком" в Мариинском т-ре в
Петербурге. Партии: Иванушка, Санчо Панса ("Конек-Горбунок" Пуни, "Дон
Кихот"), Панталоне ("Карнавал" Шумана), Арап ("Петрушка" Стравинского) и
др. О. во многом способствовал развитию мимич. игры в балете; его иск-во
отличалось реалистич. выразительностью, особой пластичностью. В 1909-11
О. гастролировал в труппе С. П. Дягилева в Берлине, Париже, Лондоне,
Риме, Брюсселе. Работал на эстраде, исполнял характерные танцы с Е. В.
Лопуховой. В 1915 впервые выступил в оперетте, в 1917-20 О. работал в
Петрограде в "Палас-театре", в 1920-23 - в т-ре Комич. оперы К. А.
Марджанова, в 1924- 1929 - в т-ре музкомедии М. Д. Ксендзовского, в
1929-34 и в 1941-59 - в Ленингр. т-ре музкомедии. Роли: Гробовщик, Фома
("Женихи", "Вольный ветер" Дунаевского), Черевик ("Сорочинская ярмарка"
Рябова), боярин Сапун Тюфякин ("Девичий переполох" Милютина),
Яшка-артиллерист ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова) и др.
Исполнение О. отличается высокой техникой "каскада", темпераментностью,
искренностью, выразительной мимикой. В 1934-41 О. был артистом балетной
труппы Ленинградского Малого оперного театра. Роли: Кассандр
("Арлекинада" Дриго), Коппелиус ("Коппелия" Делиба).
Лит.: Янковский М., А. А. Орлов, Л., 1938.
М. Лифш.
ОРЛОВ, Александр Иванович [18(30).VIII.1873 - 10. X.I 948] - рус.
сов. дирижер. Нар. арт. РСФСР (1945). Учился в Петерб. консерватории. С
1906 совершенствовался в дирижировании под рук. П. Юона (Берлин). С 1907
работал как симф. и оперный дирижер в Ростове-на-Дону, Одессе, Киеве,
Ялте и др. городах. В 1917-25 - в б. Оперном т-ре Зимина руководил пост.
опер "Орестея" Танеева, "Фиделио" Бетховена, "Риенци" и "Лоэнгрин"
Вагнера, "Виндзорские проказницы" Николаи. В 1925-29 О. - гл. дирижер
Т-ра оперы и балета им. Шевченко, руководил пост. опер "Принцесса
Турандот" Пуччини, "Ожерелье мадонны" Вольф-Феррари, "Тарас Бульба"
Лысенко, "Орлиный бунт" Пащенко, балета "Шут" Прокофьева. С 1929 О.
работал во Всесоюзном радиокомитете, где осуществил пост. 22 опер, 12
оперных монтажей. Дирижерское иск-во О. отличалось тонким муз.вкусом, он
поддерживал творч. искания исполнителей, создавал художественно -
законченный ансамбль. В 1925-29 преподавал в консерватории им. Лысенко
(с 1927-профессор) и рабочей консерватории в Киеве. Среди учеников О.-
Н. Г. Рахлин.
Лит.: ТищенкоА.,А.И. Орлов, "Сов. музыка", 1941, ј 5.
Ю. Быч. ОРЛОВ, Василий Александрович (р. 25. XI. 1896) - рус. сов.
актер, режиссер и педагог. Нар. арт. СССР (1960). Театр. образование
получил в школе 3-й Студии
МХАТа (1925). С 1926 - в труппе МХАТа. В образах Якова Бардина
(1935), Актера ("На дне"), Войниц-кого с особой силой прозвучала лирич.
тема О. - тема неосуществленности и остроты желаний при вялости 'воли.
Среди лучших ролей О. также - Ку-лыгин ("Три сестры", 1940), расин
("Русские люди", 1943), Березкин ("Золотая карета" Леонова, 1957),
Дронов ("Все остается людям" Алешина, 1959). Выступает также как
режиссер. Участвовал в пост. спектаклей "Лес" (1948), "Дачники" (1953),
"Золотая карета" (1957). Образы, созданные О., отмечены тонким
психологизмом, большой внутр. наполненностыо. Гос. пр. СССР (1949).
С 1929 ведет педагогич. работу в ГИТИСе, руководил подготовкой
актерских кадров для нац. т-ров (Литовская студия и др.). С момента
организации (1943) преподает также в Школе-студии МХАТа. Профессор.
Др. роли: Гаврила, Аристарх, Силан, Барин с усами, Градобоев
("Горячее сердце"), Трофимов, Гаев ("Вишневый сад"). Сатин ("На дне"),
Иван Шуйский ("Царь Федор Иоанно-вич" А. К. Толстого), Нароков,
Маргаритов ("Таланты и поклонники" и "Поздняя любовь" Островского) и др.
Соч.: Лицо традиций, "Театр", 1961, .ј 4; Пусть придут молодые!, там
же, 1962, ј 12. If. Сол.
ОРЛОВ, Дмитрий Алексеевич [р. 13 (26).IX.1903]- рус. сов. актер,
режиссер и педагог. Нар. арт. БССР (1941). В 1925 окончил ГИТИС. С 1929
работал в Моск. т-ре ВЦСПС. С 1934 - актер моск. Реалистического т-ра,
где сыграл роли: Костя-капитан ("Аристократы" Погодина), Швейк ("Бравый
солдат Швейк" Гашека) и др. В 1936 начал работать в Рус. гос. т-ре БССР
(Могилев), с 1939 О. - худ. рук. этого т-ра. Роли: Лобзик ("Галстук"
Глебова), Бальзаминов ("Женитьба Бальзаминова" Островского), Хлестаков
("Ревизор"), Васька Окорок ("Бронепоезд 14-69"), Павел Корчагин ("Как
закалялась сталь"), Полежаев ("Беспокойная старость"), Каренин ("Анна
Каренина"), Селестен ("Интервенция" Славина). Играл роль В. И. Ленина
("Кремлевские куранты"). В дра-матич. ролях О. достигает глубокого
проникновения во внутр. мир героя, окрашивая образ лиризмом. Комедийные
роли О. отличаются непосредственностью, мягким юмором, творчеству актера
присуща театр. выразительность, завершенность формы. Режиссерскую
деятельность начал в 1934. Пост. спектакли: "Шестеро любимых" Арбузова
(1934), "Барышня-крестьянка" (1937), "Каменный гость" (1937) Пушкина;
"Собака на сене" (1939). Лучшие роли 40-60-х гг.: царь Федор Иоанн ович
(о. п. А. К. Толстого), Телятев ("Бешеные деньги"), Мэрфи ("Русский
вопрос"), Войницкий ("Дядя Ваня"), Чайка ("Что посеешь, то и пожнешь"
Полесского), Берсенев ("Разлом"). С 1948 ведет педагогич. работу в
Белорус. театрально-художеств. ин-те (с 1952 - рук. кафедры мастерства
актера, профессор). Снимается в кино.
Лит.: Майстры беларускай сцэны, М?нск, 1960. С. Пет. ОРЛОВ, Дмитрий
Николаевич [8(20).V.1892, г. Спасск, Рязанской губ.,- 19.XII.1955] -
рус. сов. актер. Нар. арт. РСФСР (1943). В 1916 окончил сценич. студию
реж. П. И.Ильина в Харькове. В 1918 был принят в харьковскую труппу Н.
Н. Синельникова, оказавшего большое влияние на формирование таланта О. В
1920 играл в Новороссийске у режиссеров В. Б. Вильнера и В. Э.
Мейерхольда. Роли:
Баренд ("Гибель ,,Надежды"" Хейерманса), Ранк ("Нора") и др. В 1922
поступил в Высшие театр. мастерские под рук. Мейерхольда (Москва);
сыграл здесь роли Расплюева ("Смерть Та-релкина" Сухово-Кобылина), Брюно
("Великодушный рогоносец" Кроммелинка) и др. В сезоне 1920/21 работал в
Краснодаре в Т-ре им. Луначарского. С 1922-актер Моск. т-ра Революции.
Создал остро сатирич. образы Юсова ("Доходное место", 1923), Семена Рака
("Воздушный пирог" Ромашова, 1925), отличавшиеся точностью бытовых,
социальных и психо-логич. характеристик, остротой формы, доходящей до
гротеска. Наиболее характерные черты иск-ва О., одного из крупнейших
представителей рус. актерской школы,- народность, острота наблюдений,
аналитич. глубина, задушевность и искренность, жизнерадостный, светлый
юмор, мастерское владение словом; эти черты особенно ярко раскрылись в
роли Степана ("Поэма о топоре" Погодина, 1931). Осн. тема творчества О.
- становление сознания простого человека, его духовный рост. Среди ролей
О. в 30-е гг.-Умка ("Умка- Белый медведь" Сельвинского, 1935), Тристан,
Менго ("Собака на сене", 1937, и "Фуэнте овехуна", 1938, Лопе де Вега).
В дек. 1941 О. вступил в труппу Моск. т-ра драмы (в 1943 слит с Моск.
т-ром Революции, ныне Т-р им. Вл. Маяковского). Исполнил здесь одну из
лучших своих ролей - Глоба ("Русские люди" Симонова, 1942). "Орлов
вложил в эту роль такую душевную силу,такую широкую русскую удаль, от
него веяло таким дерзким, насмешливым презрением к опасности и даже к
самой смерти, что он в глазах зрителей сразу стал главным героем этого
спектакля" (Симонов К., Русский талант, см. сб. "Д. Н. Орлов", 1962, с.
247). В 1944 О. перешел в МХАТ. Роли: Конюков ("Дни и ночи" Симонова),
Лука ("На дне"), Перчихин ("Мещане") и др.
С 1931 О. выступал также как чтец (Гос. пр. СССР, 1947). Нац.
своеобразие и певучая мелодичность его речи, предельная искренность
исполнения сделали О. непревзойденным интерпретатором таких произв., как
"Тихий Дон" и "Поднятая целина" Шолохова, "Кому на Руси жить хорошо"
Некрасова, "Василий Теркин" Твардовского, "Конек-Горбунок" Ершова и др.
Снимался в кино.
Среди др. ролей: От-ченаш ("Конец Криво-рыльска" Ромашова), Ре-дуткин
("Человек с портфелем" Файко), Сомов ("Инга" Глебова), Ковалев ("Павел
Греков" Вой-техова и Ленча), Кутузов ("Давным-давно" Гладкова), Мирон
Горлов ("Фронт").
Лит.: Яковлев В., Д. Н. Орлов, М., 1953; Д. Н. Орлов. Книга о
творчестве, [М., 1962]. С. К.
ОРЛОВА, Вера Марковна (р. 25.V.1918)- рус. сов. актриса. Нар. арт.
РСФСР (1960). В 1941 окончила Театр. уч-ще при Моск. т-ре Революции и
была принята в труппу Т-ра Ленсовета (Москва). В 1942 вступила в труппу
Моск. т-ра драмы (в 1943 слит с моск. Т-ром Революции, ныне Т-р им. Вл.
Маяковского). В иск-ве О. лиризм сочетается с острой характерностью. Она
играет роли драматич. и комедийные.
Роли: Валя Филатова ("Молодая гвардия"), Лида Плаха ("Прага остается
моей" Буряковского), Зэн, Лоретта ("Лисички", "Леди и джентельмены"
Хеллман), Шура ("Лодочни-ца" Погодина), Аннушка, Дуся Стрекопытова
("Обыкновенный человек", "Садовник и тень" Леонова), Нинка
("Аристократы"), Майя ("Сонет Петрарки" Погодина) и др.
Для О. были написаны роли Зины в "Маленькой студентке" и "Голубой
рапсодии" Погодина. Снимается в кино.
ОРЛОВА, Любовь Петровна [р. 29.1(11.II).1902]- рус. сов. актриса.
Нар. арт. СССР (1950). Училась в Моск. консерватории (1919-22) и Моск.
театр. техникуме (хореографич. отделение; 1922-25). В 1926-33 О.
работала в Муз. т-ре им. Немировича-Данченко; исполняла партии Периколы
(о. п. Оффенбаха), Серполетты ("Корневильские колокола" Планкета) и др.
Музыкальность, лиризм и комедийная легкость дарования актрисы, впервые
обнаружившиеся в муз. т-ре, особенно ярко раскрылись в кино. В 1933 О.
оставила т-р и до 1947 снималась в кино; участвовала в создании совр.
муз. кинокомедий, сыграла ряд значит, комедийных (Анюта - "Веселые
ребята", Стрелка - "Волга-Волга", Никитина и Шатрова - "Весна") и
драматич. (Марион Диксон - "Цирк") ролей, завоевав большую известность.
В 1947, впервые после большого перерыва, О. выступила в спектакле Моск.
т-ра им. Моссовета в роли Джесси ("Русский вопрос"); с 1955 - актриса
этого т-ра. Выступает в ролях нового для нее жанра психологич. драмы:
Лидия ("Сомов и другие" Горького, 1955), Нора (1959); Лиззи ("Лиззи
Мак-Кей", наст. назв. "Добродетельная шлюха" Сартра, 1960), Патрик
Кэмпбэлл ("Милый лжец" Килти). Гос. пр. СССР (1941, 1950) за работу в
кино.
Лит.: Корнева О., Человек, с которым легко, "Театральная жизнь",
1960, .ј10;Сибирцев Г., Любовь Орлова, "Советский экран", 1960, ;ј 5. Н.
Мор.
ОРЛОВА, Прасковья Ивановна [урожд.- Куликова;
5(17).X.1815-2(15).VII.1900] - рус. актриса. Училась в Московском театр.
уч-ще. С 18 лет выступала на сцене Малого т-ра; зачислена в труппу в
1835. Особую известность приобрела после исполнения роли Офелии в
спектакле с участием П. С. Мочал ова (1837). Была постоянной партнершей
Мочалова. Играла роли молодых героинь в трагедиях, драмах и мелодрамах:
Корделия ("Король Лир"), Вероника ("Уголино" Полевого), Луиза
("Коварство и любовь"), Софья ("Горе от ума") и др. Выступала также в
водевилях и комедиях (роли добродетельных, наивных девушек и травести).
Была первой исполнительницей на моск. сцене роли Атафьи Тихоновны в
"Женитьбе" (1843). 18 1847-51 О. работала в Одессе.В 1851 -59-актриса
Александрийского т-ра. Играла роли светских женщин и "благородных
матерей" в комедиях и водевилях: Катерина ("Князь Михаил Васильевич
Скопин-Шуйский" Кукольника), Наталья Дмитриев-па ("Горе от ума"),
Сабурова ("Царская невеста" Мея), Гонерилья ("Король Лир") и др. В 1859
оставила сцену. Актриса одаренная, с превосходными внешними данными для
ролей героинь, О. добивалась особого успеха'в тех ролях, где- ей
удавалось интуитивно преодолевать ложное представление о драме "как о
чем-то таком, в чем ходули и неестественность составляют главное" (В. Г.
Белинский) и где у нее проявлялось неподдельное чувство, захватывавшее
публику, (напр., в роли Офелии).
Муж О.- Илья Васильевич Орлов (наст. фам.- Копылов; 1801 - нач.
1850-х гг.) был актером Александрийского (1825-28) и Малого (1828-48)
т-ров, затем работал в провинции. Стремился играть "благородных" героев,
но не имел в этих ролях успеха. В то же время его исполнение
характерных, народных типов - Осип ("Ревизор"), Могильщик ("Гамлет") -
вызвало восторженный отзыв Белинского.
Соч.: Из дневника, в кн.: Записки Гос. института театрального
искусства им. Луначарского, М., 1946.
Лит.: Белинский В. Г., Полн. собр. соч., т. 2, М., 1953, с. 339;
Шуберт А. И., Моя жизнь. Л., 1929;
Куликов Н. И., Театральные воспоминания, "Искусство", 1883, .Ne 11.
А. К л.
ОРЛОВ-ЧУЖБИНИН, Яков Васильевич (наст. фам.-Орлов;
21.III.1876-VI.1940) - рус. сов. актер. Засл. арт. Республики (1927).
Участвовал в любит. спектаклях саратовского Об-ва изящных иск-в и Дома
нар. трезвости (роли: Хлестаков, Незнамов и др.), позднее - в Пензенском
нар. т-ре (Вово - "Плоды просвещения", Рожнов - "Горе-злосчастье" В.
Крылова и др.). Проф. актерскую деятельность начал в 1897 в Товариществе
артистов под рук. Н. Н.Савина и В. В. Несмельского в Вологде. Затем
играл в Вильнюсе, Воронеже, Екатеринбурге, Казани, Киеве (Т-р
Соловцова), Н.-Новгороде, Одессе, Саратове и др. городах. После
Октябрьской революции работал в Воронеже (в 1918 был здесь одним из
организаторов и председателем Союза работников сцены и арены), Ростов
е-н а-Дон у (в т-ре Политуправления Северо-Кавказского округа - ПУСКВО),
саратовских т-рах, в колхозных т-р ах Моск. области. С 1937 играл в
т-рах Донбасса. Обладая прекрасными природными данными (подвижное
выразительное лицо, красивый голос, темперамент, обаяние, творческая
интуиция), О.-Ч., однако, недостаточно углубленно работал над ролями.
Его игра отличалась неровностью.
Роли: Чацкий, Жадов, Карандышев; кн. Мышкин. ("Идиот" по
Достоевскому), Тузенбах .("Три сестры"), Тот ("Тот, кто получает
пощечины" Андреева), Фердинанд и Карл Моор; Кин (о. п. Дюма-отца);
Платон Кречет; Медведев ("Слава" Гусева) и др.
Лит.: "Театр и искусство", 1907, .ј 43, с. 707; В е л и-з а р и и М.
И., Путь провинциальной актрисы, Л.-М., 1938; "Советское искусство",
1940, 18 июня, ј 36. А.Шн.
ОРОЗОВ, Шейще (1912-22.Х.1959)-кирг. сов. дири-' жер, педагог. Засл.
деят. иск-в Кирг. ССР (1939). Член Коммунистич. партии с 1939. Первый
кирг. оперный* и симф. дирижер. В 1929 окончил кирг. муз .-драм. студию
в г. Фрунзе, в 1931-32 учился в Моск. муз. техникуме. В 1937-39 брал
уроки дирижирования у В. В. Целиковского. Одновременно с учебой в студии
выступал в спектаклях и играл в оркестре Кирг. т-ра. В 1938-40 -
ассистент гл. дирижера Кирг. муз. т-ра. В 1939 под рук. О. была
исполнена опера "Алтын-Кыз" Власова и Фере. В 1940-45 и 1948-59 был
дирижером Кирг. филармонии. А. Ив.
ОРОЧКО, Анна Алексеевна [р. 14(26).VII.1898] - рус. сов. актриса.
Нар. арт. РСФСР (1947), засл. деят. иск-в РСФСР (1946). В 1917 поступила
в Студенч. драм. студию под рук. Е. Б. Вахтангова (позже - 3-я студия
МХТ, с 1926 - Т-р им. Евг. Вахтангова). В года Отечеств, войны была худ.
рук. фронтового филиала Т-ра Вахтангова. Лучшие роли О. отличает
трагедийная напряженность, драматич. сила. Преподает в Театр. уч-ще им.
Щукина (с 1959-профессор).
Роли: Адельма ("Принцесса Турандот" Гоцци), Сур-милова ("Лев Гурыч
Синичкин" Ленского), Марион Делорм (о. п. Гюго), леди Мильфорд; Королева
("Гамлет"), Кручинина;
Сумасшедшая барыня "Гроза"). Электра (о. п. Софокла), Ганна Лихта
("Заговор обреченных" Вирты; Гос. пр. СССР, 1950). И. Рос.
"OPTA ОЮНУ" (тур, orta oyunu - представление на площади) -тур. нар.
т-р. Известен также под назв. "мейдан оюну" и "зухури колу". Был
популярен в 18 в.-1-й пол. 19 в., к середине 20 в. представления "О.
о."почти исчезли. "О. о." близок т-ру карагез (герои, сюжеты пьес и
др.). Представления "О. о." происходили под открытым небом: исполнители
по ходу действия выходили из-за ширм. Женские роли исполняли мужчины. Л.
Г.
ОРФ (Orff), Карл (р. 10.VII.1895) - нем. композитор. Муз. образование
получил в Мюнхенской академии музыки. В 1915-17 - дирижер т-ра
"Каммерш-пиле" в Мюнхене, в 1918-19 - т-ров в Мангейме и Дармштадте. В
1924 вместе с Д. Гюнтер основал в Мюнхене Школу гимнастики, танца и
музыки, в к-рой работал до 1936. С 1950 преподает в Мюнхенской муз.
академии. Педагогич. система О., близкая методу ритмич. воспитания Э.
Жак-Далькроза предполагает коренную реформу муз. воспитания. О.
относится к прогрессивной части музыкантов ФРГ. Работает исключительно
для т-ра. Написал оперы-сказки "Луна" (1939, Мюнхен), "Умница" (1943,
Франкфурт-на-Майне; Нац. пр. ГДР, 1949) по сказке бр. Гримм, "Сон в
летнюю ночь" (1952, Дармштадт) ; цикл "Баварский театр жизни": "Агнес
Бернауэр" (1947, Штутгарт), "Астутули" (1953, Мюнхен) по пьесе
Сервантеса "Магический театр" и др.; сценич. кантату-трилогию
"Три-умфы": "Carmina burana" ("Баварские песни") на ср.-век. стихотв.
тексты (1937, Франкфурт-на-Майне), "Catulli carmina" ("Песни Катулла",
1943, Лейпциг), "Триумф Афродиты" (1953, Милан); муз. трагедии на
античные сюжеты: "Антигона" по о. п. Софокла впер. Ф. Гельдерлина (1949,
Зальцбург), "Эдип-царь" (1959, Штутгарт), и др. Глубоко оригинальный
композитор, О.-экспериментатор; у него нет опер в собств. смысле слова,
он стремится к новому "синтезу иск-в". В его произв. музыка, слово и
движение сочетаются в ритмич. единстве. Характерные черты творчества
О.использование средств античного т-ра, ср.-век. мистерии, комедии дель
арте, оперы барокко, т-ра Шекспира, из к-рых О. берет их нар. и
оптимистич. начало, особые формы театр. условности (сцена на сцене,
параллельное действие и т. д.). О. применяет разл., в т. ч. старинные,
муз. формы, либр. на мн. языках - от др.-греч. до баварского диалекта.
Несмотря на нек-рую абстрактность мировоззрения О., его творчество в
целом утверждает гуманистич. принципы и связано с передовыми идеями
современности. Произв. О. исполняются во всем мире, в т. ч. в Сов. Союзе
- "Carmina burana" (1961, Дом союзов, Москва) и "Умница" (1964, Радио,
Москва).
Лит.: Леонтьева О., Карл Орф, М., 1964; С. Orff. Ein Bericht in Wort
und Bild, Mainz, [1955]; L i es s A., C. Orff. Idee und Welt, [Z.],
1955; Wagner W. und S с h a f e r W. E., C. Orff, Bayreuth, 1955; K e i
k e r t I., Die musikalische Form in den Werken C. Orff's, Regensburg,
1957. Ал. M.
"ОРФЕЙ И ЭВРИДИКА" -опера X В Глюка в двух редакциях: 1) итал.
("Orpheo ed Euridice") - либр. Р. Каль-цабиджи, пост. 5 окт. 1762,
"Бургтеатр", Вена (Эвридика - Бьянки, Орфей - Гваданьи, Амур - Ла
Глеберо Клаваро). 2) Франц. ("Orphee")-либр. П. Л. Молина (переработка
либр. Кальцабиджи), пост. 2 авг. 1774, Академия музыки ("Гранд-Опера"),
Париж (Орфей - Ле Гро, Эвридика - Арну, Амур-Розали), в 1859 пост. т-р
"Лирик", в нов. ред. Г. Берлиоза (Орфей - Виардо-Гарсиа). Опера
ставилась (в разных ред.) во мн. т-рах мира.
В России впервые пост. на итал. яз. в 1782 в Петербурге. На рус. яз.
пост. 15 апр. 1868, Мариинский т-р (Орфей - Лавровская, Эвридика -
Ирецкая, Амур - Платонова). 1897, Товарищество частной оперы, Москва
(дирижер Эспо-зито, худ. Коровин). 1911, Мариинский т-р (пер.
В.Коломий-цова, дирижер Направник, реж. Мейерхольд, худ. Головин,
балетм. Фокин; Орфей - Собинов, Эвридика - Кузнецова). На сов. сцене
впервые пост. 1 мая 1919, б. Мариинский т-р (дирижер Фительберг, пост,
Мейерхольда и Фокина, худ. Головин, возобн. Монахова и Чекрыгина; Орфей
- Пиотровский, Эвридика - Бриан, Амур - Коваленко). 1939, Гос. ансамбль
оперы под рук. Козловского, Москва (дирижеры Орлов и Акулов, балетм.
Голейзовский; Орфей - Максакова, Эвридика - Шаповалова, Блаженная тень -
Степанова). Др. пост.: Таллин (1960), в концертном исполнении - Одесса
(1940), Ташкент (1948).
Издания: "О. и Э.", партитура. Р., A. Durand et Pils, ls. d.];
клавир, рус. текст И. Тюменева, М., Юрген-сон, [1894], рус. перевод В.
Коломийцова, СПБ, Бессель, t6- г.]. Я.Гр.
ОРФЕНОВ, Анатолий Иванович [р. 17(30).Х. 1908] - рус. сов. артист
оперы (лирич. тенор). Засл. арт. РСФСР (1941). В 1934 окончил Моск. муз.
политехникум, в 1953 - Моск. консерваторию. В 1933 - артист хора, в
1934-44 - солист Моск. муз. т-ра им. Станиславского (с 1941 - Муз. т-р
им. Станиславского и Немировича-Данченко). В 1942-55- солист Большого
т-ра. О. обладает легким, подвижным голосом мягкого тембра. Исполнению
О. присущи тонкая музыкальность, задушевность.
Партии: Ленский, Синодал, Берендей; Юродивый ("Борис Годунов"),
Владимир Игоревич ("Князь Игорь"), Вашек ("Проданная невеста"), дон
Оттавио ("Дон Жуан" Моцарта), Ершов ("Суворов" Василенко), Дед
("Морозко" Красева), Белкин ("Станционный смотритель" В. Крюкова),
Альмавива Альфред. Герцог, Фауст и др.
С 1950 ведет педагогич. работу в Муз.-педагогич. ин-те им. Гнесиных
(Москва). В 1954-59 - худ. рук. вок. группы Всесоюзного радио. С 1963
заведует оперной труппой Большого т-ра. Автор монографии "Творческий
путь Л. В. Собинова" (1965). Л. Ш.
ОРХЕСТРА (орт]сттрас - центр, часть т-ра, от opeo}JLoci - танцую) -
осн. древнейшая часть т-ра в Др. Греции. В 5 в. до н. э. О. была местом
выступления хора и актеров. Представляла собой круглую площадку
(диаметром 20 м и более) с утрамбованным земляным полом. В центре О.
находился жертвенник Дионису, подчеркивающий культовую основу раннего
греч. т-ра. Позже жертвенник был заменен храмом Диониса, входящим в
ансамбль театр. сооружений. С конца 5 в. до н. э. с перенесением
действия пьесы на проскений значение О. как сценич. площадки
увеличивается. В эллинистич. т-ре О. использовалась только как место для
выступлений хора. Поскольку в др.-рим. драме хор отсутствовал и действие
было перенесено на сценич. площадку, размеры О. были уменьшены и она
получила форму полукруга. В период Римской империи О. использовались для
игр гладиаторов и морских боев (см. Навмахия}.
Лит. см. при ст. ст. Древнегреческий театр и Древиерим-ский театр.
Над. М.
"ОСАДА ГЕНТА" - назв. оперы Дж. Мейербера "Пророк" на рус. сцене
(позднее-"Иоанн Лейденский").
ОСАНАИ, Каору (26.VII.1881-25.XII.1928) - япон. писатель, драматург,
театр. деятель, режиссер. Один из зачинателей движения за создание совр.
драмы - сингэки. В 1904 написал первую пьесу "Невоеннообязанный". В 1909
совм. с актером т-ра Кабуки Итикава Садандзи II организовал первый в
Японии т-р совр. драмы - "Дзию гэкидзе" ("Свободный т-р"), где в 1909
пост. пьесу "Йун Габриэль Боркман" Иб' сена, в 1910 - "На дне". В 1912
жил в России, изучал театр. иск-во, посещал спектакли МХТ, встречался с
К. С. Станиславским. По возвращении пост. новый вариант "На дне" (1913),
в к-ром повторил пост. МХТ. В 1919 т-р "Дзию гэкидзе" был закрыт. В 1924
совм. с реж. Хидзиката Еси организовал т-р "Цукидзи сегэкидзе" (малый
т-р Цукидзи) и стал одним из его руководителей. Среди пост. О. в этом
т-ре
(в период 1924-B): "Вишневый сад", "Три сестры", "Дядя Ваня",
"Ревизор", "Привидения", "Венецианский купец" и др. В 1927 посетил СССР;
вернувшись, реорганизовал т-р "Цукидзи сегэкидзе", стремясь превратить
его в т-р, живо откликающийся на совр. политич. события, создающий
спектакли высокого художеств. качества.
Лит.: О д з а к и К., Новый японский театр, пер. с япон., М., 1960;
Кубо Сакаэ, Осанаи Каору. Токио, 1947;
Мидзусина Харуки, Осанаи Каору то "Цукидзи сегэкидзе", Токио, 1954
(на япон. яз.). Л. Г.
ОСБОРН (Osborne), Джон (р. 12.XII.1929) - англ. драматург. Творч.
деятельность начал в 1949. Один из первых драматургов лит. направления,
получившего назв. "сердитые молодые люди" (50-е гг.). Первая пьеса
О."Оглянись во гневе" (1956), написана в традициях драматургии Б. Шоу.
Герой пьесы порицает бурж. Англию, ее лицемерную верность косным
традициям, он бросает упрек и новому "потерянному по-кЬлению", к-рое
лишено твердых убеждений и идеалов. В пьесе "Комедиант" (1957) О.
сопоставляет мировоз-врение неск. поколений и подчеркивает иллюзорность
существования "доброй старой Англии". О. осмеивает Двуличие англ. совр.
об-ва, в к-ром о правде рассуждают лгуны (феерия "Мир Поля Слики",
1958), где Люди ценятся по одежде (фарс "Кровь Бамбергов", 1962), для
достижения успеха продается совесть (драмы "Эпитафия Джорджу Диллону",
1954, "Неприемлемое свидетельство", 1964), за мещанской
благопристойностью скрываются тайные пороки (фарс "Проотая бандероль",
1962).
В 60-е гг. О. обратился к историч. темам:
"Скандальная история и тема для размышлений"
(1960) - драматич. повесть о религиозном преследовании в
викторианской Англии; трагедия "Лютер"
(1961) - о значении личности и народа в историч. развитии. Для
драматургии О. характерны публицистичность, отказ от внешнего
драматизма, обилие Пространных, импульсивных монологов, затрудняющих
общение героев, скрытый лиризм, символич. подтекст. Все пьесы О. впервые
были пост. в "Инглиш стэйдж компани" (Лондон). Драмы О. ставятся в т-рах
мн. стран.
Соч.: Оглянись во гневе, М., 1959.
Лит.: Современный английский театр, М., 1963; 3 и н-г е р м а н Б.,
Жан Вилар и другие..., М., 1964, с. 212-239;
А 1 I s о р К., The angry decade..., L., 1958. Дм. Ш.
ОСВЕЦИМСКИЙ, Владимир Иванович (22. VI. 1886- 4.ХП. 1955) -рус. сов.
актер. Нар. арт. УССР (1946). Чл. Коммунистич. партии с 1947. Сценич.
деятельность начал в труппе М. Т. Строева, затем работал в т-рах
Петербурга, Одессы, Витебска, Риги, в моск. Малом т-ре, Ленингр. т-ре
драмы им. Пушкина. В 1936-48 - актер Киевского т-ра им. Леси Украинки, в
1948-55 - Одесского рус. драм. т-ра им. Иванова.
Роли: Каренин ("Живой труп"), Фамусов; Ванюшин ("Дети Ванюшина"
Найденова), Егор Булычев; Иван Коломийцев ("Последние"), Захар Бардин
Враги"), Тетерев ("Мещане"), Кошкин ("Любовь Яровая"), Берсенев
("Разлом"), Фаюнин
("Нашествие"), Забелин ("Кремлевские куранты"), Окае-мов ("Машенька"
Афиногенова), Фирс ("Вишневый сад") и ДР. Р. Ь1.
"ОСВОБОЖДЕННЫЙ ТЕАТР" (Osvobozene divadlo)-чехословацкий т-р политич.
сатиры. Осн. в 1925 в Праге реж. И. Гонзлем и И. Фрейкой. В репертуаре
т-ра были сатирич. комедии Я. Вериха и И. Восковца, пьесы В. Незвала, И.
Волькера, В. Ванчуры, А. Гофмейстера. Музыку к спектаклям писал
композитор Я. Ежек. Пьесы были проникнуты злободневными политич.
намеками, в них сатирически изображалась бурж. действительность.
Спектаклям, близким к политич. обозрениям, придавалась форма
своеобразного т-ра масок, где главными действующими лицами были два
клоуна - Восковец и Верих (V-j-W). Большое место занимала импровизация.
Одним из постоянных критиков т-ра был Ю. Фучик. Накануне оккупации
Чехословакии (1938) "О. т." был закрыт. После освобождения страны (1945)
т-р возобновил свою деятельность. С 1957 переименован в т-р "А ВЦ".
Лит.: Obs t М., S ch е г 1 А., К dejinam ceske divadelni avantgardy,
Praha,. 1962. Л. Сол
ОСЕТИНСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. Элементы дра мы заключены в осет. нар.
творчестве, в частности в осет. эпосе. Зрелищный характер носили обряды
и нар. празднества. В 1895 основоположник осет. лит-ры К. Хетагуров
написал первую пьесу "Дуня" на рус. яз. В годы подготовки первой рус.
революции зарождается нац. драматургия. Среди первых осет. драматургов
Е. Бритаев, Б. Гуржибеков, затем Р. Кочисова, Д. Короев, А. Токаев. Их
пьесы ставились любит, кружками. Одна из лучших пьес Бритае-ва -
социально-бытовая драма "Две сестры"; в его трагедии "Амран" создан
образ кавказского Проме-тея. Б. Гуржибеков в комедии "Глупец" показал
наступление капитала на осетинскую деревню. Первая писательница-осетинка
Р. Кочисова написала пьесы: "Лгун" ("Наш пристав сошел с ума"), "Завет
отца, или Моя любовь", "Солнце - мой свидетель, земля - мстительница за
меня". В этих пьесах раскрывается реакц. сущность адатов, высмеиваются
представители царской администрации, рассказывается о судьбе
женщины-горянки. Взяточничество, произвол власть имущих стали темой
сатирич. комедии Д. Короева "Не я был, кошка была". Против темноты и
суеверия направлена его пьеса "Гадалка". Социальную несправедливость
обличает в пьесе "Белые вороны" Токаев. В этой пьесе создан образ
стяжателя, ставшего жертвой своей неуемной жадности.
В первые послереволюц. годы появились пьесы:
"Идущие к счастью", "Ос-Багатар" Ц. Гадиева, "Ма-риам", "Белый туман"
Д. Кусова и др. Открытие Сев.-Осет. и Юго-Осет. (1931, 1935) т-ров
явилось стимулом для широкого развития нац. драматургии. Были созданы
пьесы "Кто кого?" Ч. Бегизова, "Село всколыхнулось" С. Кулаева, "К
жизни" Б. Боциева и Г. Плиева, "Пастуший хутор" М. Шавлохова, "Дети
рабыни" Д. Мамсурова, "Коста" Джанаева и Епхиева, комедии "Свадьба",
"Невеста" Г. Джимиева. Большой популярностью пользовались пьесы Д.
Кусова "Земля", "Певец народа" и "Мать сирот" Д. Туаева. Эти пьесы поев.
преим. темам борьбы с пережитками прошлого, положению женщины-горянки.
Борьбу за установление Сов. власти в Юж. Осетии показывает пьеса К.
Фарниона "Прощай".
Во время Великой Отечеств, войны Г. Джимиев написал драму "Черный
туман", изображающую злодеяния врага в оккупированных районах, силу
патриотизма, единство советского народа. Легендарным героям, боровшимся
за свободу своего народа, отстаивавшим человеческое достоинство в борьбе
против несправедливости, посвятил свои пьесы "Вождь Ба-гатар", "Сыновья
Бата", "Афхардты Хасапа" Д.Мамсу-ров. Оборону Кавказа показывали драмы
Д. Кусова "Проклятый" и М. Шавло-хова "Партизаны". Большим успехом
пользовалась лирич. комедия Д. Туа-ева "Желание сердца", положившая
начало популярному впоследствии в О. д. жанру муз. комедии. В
последующие годы продолжали появляться пьесы на темы войны: "Похищение"
Р. Хубецовой, "Сказание об отважных" Т. Бесаева, "Непокоренный народ" В.
Гаглоева. Однако развитие драматургии отставало от требований т-ра.
Постановление ЦК ВКП(б) "О репертуаре драматических театров и мерах по
его улучшению" (1946) мобилизовало осет. писателей и деятелей т-ров на
создание совр. сценич. произв. Сев.-Осет. т-р начал работать с молодыми
драматургами. На сценах т-ров были пост. пьесы: "Наши друзья" Хубецовой
о жизни Сев. Осетии в первые послевоен. годы, перестройке сознания
людей, пьеса Е. А. Уруймаго-вой "Враги", написанная автором по ее же
роману "Навстречу жизни" ("Осетины"). В этой пьесе, действие к-рой
происходит накануне революции 1905, были созданы значительные,
психологически углубленные образы. Уруймагова написала также пьесу "На
восходе" о революц. событиях в Осетии, о деятельности Кирова и
Орджоникидзе на Кавказе. Широкую популярность завоевала комедия А.
Токаева "Женихи". В ней отображена жизнь социалистич. Осетии, созданы
образы новых людей.
Первым произв. О. д. о рабочем классе Сев. Осетии была пьеса о
горняках Садона "Под белой горой" Д. Туаева; о горняках Юж. Осетии
написал пьесу "Дыхание гор" Р. Чочиев. Нар. героям прошлого поев. свои
пьесы С. Кайтов ("Таймураз"), Н. Джусоев ("Или свобода или смерть"), Д.
Джиоев ("Илико"), Н. Гаг-лоев ("Исак") и др. Среди историко-легендарных
пьес особое значение получила трагедия в стихах Г. Плиева "Чермен".
Осет. драматурги стремятся показать единство героя и народа, высокий
героизм нар. масс. В комедийном жанре написаны "Приемная дочь" Т.
Епхиева, высмеивающая старые реакц. обычаи, "Дудар и его друзья" С.
Хачирова и "Золотое яблоко" В. Гаглоева, обличающие разбазаривание
обществ. средств. Гражданской войне в Осетии, ее героям поев. пьесы
"Хадзимет Рамонов" Кусова, драма "Мстители" Д. Темиряева и "Братья"
Цопанова. Проблемы взаимосвязи личного и общественного, воспитания,
семьи, сов. морали ставят пьесы: "Замират" Хубецовой, "Разлад в семье"
X. Цопанова, "Легенда о любви" Гаглоева, "Зарета" Токаева, "Пересол
вызывает жажду" А. Макеева, "Похождения Мурата" М. Цаликова и др.
Проблемы нового быта, новой основы взаимоотношений людей затрагивают
также и пьесы "Залина В. Гаглоева, "Одна ночь" Т. Кариаевой, "Две
свадьбы" 3. Бритаевой и Н. Саламова, "Сердце матери" С. Кайтова.
Широкое распространение получили в О. д. лирич. и муз. комедии.
Созданы оперетты на либретто Хубецовой и Хугаева ("Весенняя песня",
"Вольная борьба") и др.
Лит.: Ц а б а е-в В. Г., Юго-Осетинский театр, Цхинвали, 1961;
Осетинская сов. драматургия. Краткий указатель лит-ры, Орджоникидзе,
1960.
ОСЕТИНСКИЙ ТЕАТР -см*. Северо-Осетинский театр и Юго-Осетинский
театр.
ОСИПЕНКО, Алла Евгеньевна (р. 16.VI.1932) - русская советская
артистка балета. Народная артистка РСФСР (1960). После окончания
Ленингр. хорео-графич. уч-ща (класс А. Я. Вагановой) в 1950 была принята
в труппу Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова. С 1954- солистка
труппы.
Партии: Одетта-Одиллия, Раймонда; Панночка ("Тарас Бульба"
Соловьева-Седого), Сари ("Тропою грома" Караева) Хозяйка Медной горы
("Каменный цветок" Прокофьева) Любимая ("Берег надежды" Петрова),
Мехменэ-Бану ("Ле ген да о любви" Меликова) и др. бСИПОВ, Петр
Николаевич (р.27.1.1900) -чуваш. сов. драматург, актер, режиссер. Один
из основателей чуваш, т-ра. Засл. деят. иск-в Чуваш. АССР (1940). Чл.
Коммунистич. партии с 1946. Окончил Казанский ун-т. С 1918 -актер (роли
-Подколесин, Митрофанушка, Миллер и др.), в 1927-30- гл. режиссер Чуваш,
т-ра (Чебоксары). Первая пьеса -"Соперники" (1918). Автор пьес "Айдар"
(1924)-о прошлом чуваш. народа, "Кужар" (1920) - о классовой борьбе в
чувашской деревне, "Симфония будней" (1935)- о чуваш. интеллигенции,
"Заветная мечта" (1960) - о рождении чуваш, т-ра. Пьесы О. отличаются
сценичностью, использованием устно-поэтич. нар. творчества, окрашены
сочным нац. колоритом. Они способствовали становлению чуваш, сов.
драматургии. Написал либретто оперы "Прерванный вальс" (1963).
Соч.: Пьесасем, Чебоксары, 1960; Айдар, Чебоксары, 1964.
Лит.: Сироткин М. Я., Очерк истории чувашской советской литературы,
Чебоксары, 1956, с. 97-105; Максиме в-К о ш к и н с к и и И., П. Н.
Осипов, "Ялав", 1960,.J 1; Терентьев П., Осипов-драматург, "Таван атал",
1960, кн. 1 (на чуваш, яз.). ф. р.
ОСИПЯН, Нина Ованесовна (р. 14.IV.1913) - армянская советская
актриса. Народная артистка Азерб. ССР (1962). Чл. Коммунистич. партии с
1942. В 1934 окончила театр. студию при арм. Бакинском т-ре и была
принята в арм. т-р в Степанакерте.
Роли: Маргарит, Сусан ("Из-за чести", "Намус" Ширванзаде), Севиль,
Алмас (о. п. Джабарлы), Хураман ("Вагиф" Вургуна), Джемма ("Овод" по
Войнич), Эмилия ("Отелло"), Кручинина;
Гертруда ("Мачеха" Бальзака) К. Кае.
ОСИС, Янис Аугустович [р. 23.VI(5. VII).1895]-латышский сов. актер.
Нар. арт. СССР (1956). Учился в Пет-рогр. университете. Одновременно
начал актерскую деятельность в латышском Петрогр. Новом т-ре (1916).
После провозглашения Сов. власти в Латвии (1919) О. вернулся в Ригу и
стал актером Рабочего т-ра Сов. Латвии (Нац. т-р, затем Т-р драмы Латв.
ССР). Учителями О. были А. Миерлаук, А. Амтман-Бриедит, Н. О.
Массалитинов. О.- выдающийся представитель реалистического актерского
иск-ва Латвии. Исполнял характерные роли. Выразительность, четкость
внутр. и внешнего рисунка роли, богатство психологических оттенков, сила
социальной типизации - характерные черты творчества актера. О. тяготеет
к сочным контрастным краскам, но с мастерством владеет и иск-вом
полутонов.
Роли: Левий, Барин, Микула, Минтаут ("Иосиф и его братья", 1920,
"Играл я, плясал", 1921, "Илья Муромец", 1928, "Индулис и Ария", 1938,
Райниса), царь Эдип (о. п. Софокла, 1922), Калибан ("Буря" Шекспира
1926), Фальстаф ("Виндзорские кумушки" Шекспира, 122, 1936, 1947),
Тартюф (1922, 1946); Маттиас Клаузен ("Перед заходом солнца" Га уптма
на, 1932), Йун Габриель Боркман (о. п. Ибсена, 1936) и др.
В сов. т-ре О. создал замечательные образы Фамусова (1950),
Городничего (1952); Забелина, Гвозди-лина ("Кремлевские куранты", 1947,
"Третья патетическая", 1958). С огромной силой разоблачал О.
представителей латышской буржуазии в ролях Гаро-зы ("Сын рыбака" Лациса,
1949), Ванага ("Земля зеленая" У пита, 1950), Цеплиса (о. п. Розита,
1953). Среди лучших ролей также Полоний ("Гамлет", 1959), Роплайнис
("Блудный сын" Блаумана, 1962). Создал образ Карла Маркса ("Гражданин
мира" Щеглова, 1957). Гос. пр. СССР (1950, 1951). Снимался в кино. Лит.:
G г e v i n s V., Janis Osis, Riga, 1962. В. Ф.
ОСКАЛ-ООЛ - сов. цирковые артисты, по нац. тувинцы, группу
возглавляет Владимир Базарович Оскал (р. 1920). Засл. арт. РСФСР (1954).
В 1939 он" окончил уч-ще циркового иск-ва, в 1939-45 - артист цирка при
Тувинском муз .-драм. т-ре. Труппа О.-О. исполняет номера эквилибристики
на проволоке и жонглирования, насыщая их элементами нац. творчества
тувинского народа. Артисты гастролировали в ГДР, Монголии и др. М. Зон.
ОСКОТСКИЙ-ГРОСС - см. Гросс Г. С.
ОСМАНЛЫ, Исмаил Осман оглы [р. 11 (24). IV. 1902]-азерб. сов. актер.
Нар. арт. Азерб. ССР (1948). С 1922 участвовал в спектаклях драм. кружка
в Нухе и Гандже (ныне Кировабад). В 1928 был принят в Тбилисский азерб.
т-р. Играл роли: Абу-Убейда, Сурхая ("Невеста огня", "Айдын" Джабарлы).
С 1929- актер Т-ра им. М. Азизбекова (Баку). Творчество О. связано
преим. с исполнением ролей в произв. Дж. Джабарлы - Бахадыр-бека,
Шарифа, Абу-Убейда ("1905 год", "Алмас", "Невеста огня") и в совр.
азерб. драматургии. Он играет трусливого Гейдаркули, бюрократа и
взяточника Шекерлинского ("Хаят", "Деревенская девушка" Ибрагимова),
слабохарактерного Бейшира ("Вешние воды" Эфендиева), коварного Ков-ха
Мам еда ("Гачаг Наби" С. Рустама). Мастер комедийного жанра (роли: Халил
- "Алигулу женится" Сурхай - "Той" С. Рахмана). Среди ролей в классич
репертуаре: Карандышев, Тихон ("Бесприданница" "Гроза" Островского), Шут
("Двенадцатая ночь" "Король Лир" Шекспира). Снимался в кино. В. Над
ОСМЯЛОВСКАЯ, Екатерина Александровна [р 13(26).XI. 19041-укр. сов.
актриса. Нар. арт. УССР (1951). Окончила муз.-драм. ин-т им. Н. Лысенко
(1921). Работала в 1-м гос. т-ре УССР им. Т. Шевченко (1920-25), в
филиале Т-ра им. И. Франко (1925-26), в Одесском т-ре им. Октябрьской
революции (1926-30). С 1930 - актриса Т-?а им. И. Франко. Дарованию О.
близки лирико-драматич. образы. Ее героини лиричны, женственны,
задушевны; Оксана ('"Гайдамаки" по Шевченко), София, Маруся
("Бесталанная", "Житейское море" Карпенко-Карого), Вера ("Последние"),
Геро, Виола ("Много шума из ничего", "Двенадцатая ночь" Шекспира), Лида,
Чайка, Падолист, Соломия ("Платон Кречет", "Банкир", "Крылья", "Бог-дан
Хмельницкий" Корнейчука), Валя ("Русские люди"); Ингидрид ("На грани
ночи и дня" Якобсона), Кириакули ("Остров Афродиты" Парниса). Р. Б.
"ОСНОВА" - болг. драм. труппа. Создана в 1888 в Софии на основе
группы пловдивских актеров-любителей во главе с А. Поповым, И. Поповым,
В. Кирковым и др.; субсидировалась правительством и гор. советом в
Софии. Труппа выступала в специально построенном здании т-ра "Основа". В
1890 труппа была переименована в Столичную драм. и оперную труппу
(1890-91), затем в труппу "Слеза и смех (1892-1904). Лад. П.
OCHOC, Юрий Александрович [р. 27.111(9.IV). 1911] - рус. сов.
театровед, драматург и критик. Окончил Моск. ин-т философии, истории и
лт-ры (1939). Лит.-критич. деятельность начал в 1936. Работы О. поев.
гл. обр. сов. т-ру. Автор инсценированных пьес: "Белый лотос" (по
древнеинд. эпосу Шудраки, стихотв. часть В. Винникова; Моск. т-р им.
Пушкина, 1956), "Чужой рай" (1959), "Враль" (1961, Иркутский театр),
"Тополек мой в красной косынке" по Айтматову (1964, Художеств. т-р Латв.
ССР). Перевел пьесы "Поезд можно остановить" Маккола (1954, Моск. т-р
им. Пушкина), "Орфей спускается в ад" Уильямса (1961, Московский т-р им.
Моссовета) и др.
Соч.: Вопросы ранней истории советского театра, "Театр", 1941, ј 2; У
истоков советского театра, "Театральный альманах", 1946, ј 2 (4);
Советская историческая драматургия, Л., 194 7; Драматургия Be.
Вишневского, "Октябрь", 1951, .N? 5; Вопросы драматургии в наследии К.
С. Станиславского, М., 1953; Первые годы развития советской драматургии,
в кн.: Очерки истории русского советского драматического театра, т. 1,
М., 1954 (совм. с Б. И. Ростоцким); Герои и жанр (Некоторые проблемы
советской комедии и сатиры), "Дружба народов" (Альманах), 1954, .ј 3;
Постижение романтики, "Театральная жизнь", 1962, .Me 14; Выбор разумный
и случайный, "Театр", 1963, .ј 3. JLf. Лифш.
OCOP, Уланхуцгетынн (р. 1921) -монгольский артист драмы. Засл. арт.
МНР. С 1945 работает в Муз.-драм. т-ре.
Играл характерные и комедийные роли: Галдан-"Семьдесят небылиц",
Нямбу - "Моя радость", Маргэн - "Искатель счастья Мунхэ" - все Ойдува,
Шаргэт-хан - "Три шарайгольскихлхана" Намдага, Сганарель - "Лекарь
поневоле", Скапен и др. Э. О. и Г. У.
OCOCKOB, Павел Иванович [р. 15(27).XII.1897 ]- рус. сов. актер. Нар.
арт. Тат. АССР (1945). Играл в Муромском т-ре. В 1927 окончил
Саратовский театр. техникум и был принят в труппу Воронежского т-ра. В
1931 перешел в Казанский рус. т-р, в 1950-59 работал в Симферопольском
т-ре им. Горького. О.- характерный актер, играет гл. обр. комедийные
роли. Особенно удаются О. роли, в к-рых проявляются широта натуры,
русская удаль, лукавство.
Роли: Васька Окорок ("Бронепоезд 14-69"), Пикалов (Любовь Яровая"),
Степан ("Поэма о топоре" Погодина), Перчи-хин ("Мещане"), Тристан
("Собака на сене" Лопе де Вега), Мармеладов ("Преступление и наказание"
по о. п. Достоевского), Дунькин муж ("Варвары"), Костылев ("На дне"),
Счастливцев и др. И. И,
ОССОВСКИЙ, Александр Вячеславович [19(31). И 1.1871-31.VII.1957]рус.
сов. музыковед, педагог, музыкальный деятель. Засл. деят. иск-в РСФСР
(1938). Доктор искусствоведения (1943), член-корр. АН СССР (1943). Чл.
Коммунистич. партии с 1945. В 1893 окончил юридический ф-т Моск. ун-та.
Муз. образование получил под рук. Н. А. Римского-Корсакова (в 1896-98 в
Пе-терб. консерватории). Муз.-критич. деятельность начал в 1894.
Сотрудничая в "Рус. муз. газете", в газете "Слово" и других изданиях, О.
широко освещал музыкально-театральную жизнь Петербурга. В своих трудах
по истории музыки он утверждал мировое значение рус. муз. классики. Был
редактором и переводчиком ряда теоретич. работ, мемуарной лит-ры и т. д.
С 19150. вел педагогич. работу в Петрогр. (Ленингр.) консерватории (с
1916- профессор). В 1943-52 возглавлял Ленингр. научно-иссле-доват. ин-т
т-ра и музыки.
Соч.: Избранные статьи, воспоминания. Л., 1961.
Лит.: Бронфин Е., Александр Вячеславович Ос-совский. Л., 1960
Обратно в раздел культурология