Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ Вл. И. НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО (Музыкальный те
атр имени народного артиста СССР Вл. И. Немировича-Данченко). В 1919 в
Москве В. И. Немировичем-Данченко была осн. муз. студия МХТа; с 1926 -
муз. т-р. В основу работы т-ра были положены творч. принципы МХАТа.
Поставив своей задачей реалистич. раскрытие содержания оперных произв.,
Немирович-Данченко широко и последовательно применял новые методы
режиссуры, уделял большое внимание воспитанию актера, в равной мере
владеющего вокальным и сценич. мастерством; т-р занимался переработкой и
созданием новых либретто классич. опер, оперетт и сов. опер. Здесь
ставились произв. разл. жанров: классич. оперетты, трактованные как
комич. оперы ("Дочь мадам Анго" Лекока, 1920;
"Перикола", 1922, и "Прекрасная Елена", 1937, Оф-фенбаха;
"Корневильские колокола" Планкета, 1932), комедии на музыке
("Лисистрата" Аристофана, 1923), оперы ("Сорочинская ярмарка"
Мусоргского, 1932;
"Травиата", 1934; "Катерина Измайлова" Шостаковича, 1934). Реалистич.
тенденции в работе т-ра отчетливо проявились в постановках опер сов.
композиторов:
"Тихий Дон" (1936); "В бурю" Хренникова (1939, опера создавалась
композитором в творч. содружестве с коллективом т-ра под непосредств.
руководством Немировича-Данченко). В пост. этих опер предельная
правдивость актерской игры и выразительность пения способствовали
глубокому раскрытию идейного содержания. В 1939 в коллектив влился
балетный т-р под рук. В. В. Кригер, работавший над применением принципов
МХАТа в балетном иск-ве. В 1941 т-р был объединен с Оперным театром
имени К. С. Станиславского. См. Музыкальный театр имени К. С.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ К. С. СТАНИСЛАВСКОГО И Вл. И.
НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО (Московский музыкальный театр имени народных
артистов СССР К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко) -
создан в 1941 в результате объединения Оперного театра имени К. С.
Станиславского и Музыкального театра имени Вл. И. Немировича-Данченко.
Т-р развивает художеств. принципы Станиславского и Немировича-Данченко,
'положенные в основу работы руководимых ими муз. студий (т-ров).
Коллектив в своей творч. практике следует принципам МХАТа. В лучших
спектаклях достигнут синтез муз., вок. и сценич. иск-ва, реалистически
раскрыты партитуры муз. произв. Ряд спектаклей т-ра был пост. под
художеств. руководством Немировича-Данченко.
В годы Отечеств, войны т-р, находясь в Москве, пост. оперы рус. и
сов. композиторов: "Мадемуазель Фифи" Кюи (1942), "Суворов" Василенко
(1942), "Надежда Светлова" Дзержинского (1943). Отечественной войне,
революц., историч. темам' посвящены работы т-ра: "Семья Тараса"
Кабалевского (1951;
Гос. пр. СССР, 1952), "Заря" Молчанова (1956), "Емельян Пугачев"
Коваля (1959) и др. Особое внимание коллектив уделяет работе над сов.
оперой и балетом. Т-ром пост. оперы: "Любовь Яровая" Энке (1947),
"Хозяйка гостиницы" Спадавеккиа (1949), "Фрол Скобеев" Хренникова
(1950), "Каменный цветок" Молчанова (1950), "Сказка о чудо-птице"
Маги-денко (1955), "Обручение в монастыре" Прокофьева (1959), "Улица
дель Корно" Молчанова (1960)" "Овод" Спадавеккиа (1960), "Катерина
Измайлова" Шостаковича (1963), впервые в Москве - "Война и мир" (1957) и
др. В тесном содружестве с коллективом т-ра работают композиторы
Хренников, Кабалевский, Молчанов, Спадавеккиа и другие. Т-р вернул на
сцену редко исполняемые классич. произведения:
"Кащей бессмертный" (1944), "Моцарт и Сальери" (1944)
Римского-Корсакова, "Нищий студент" Милле-кера (1945), "Сказки Гофмана"
Оффенбаха (1946), "Сицилийская вечерня" Верди (1954), "Так поступают все
женщины" Моцарта (1962). Коллектив выступает пропагандистом творчества
композиторов союзных республик: "Кето и Котэ" Долидзе (1950), "Аршин мал
алан" Гаджибекова (1952), "Запорожец за Дунаем" (1951). Впервые в СССР
т-р пост. оперы зарубежных композиторов: "Водоворот жизни" Сухоня
(1961), "Хари Янош" Кодая (1963).
В историю сов. хореографии вошли спектакли:
"Лола" Василенко (1943; Гос. пр. СССР, 1946), "Ше-херазада" на муз.
Римского-Корсакова (1944; Гос. пр. СССР, 1946), "Карнавал" (1946);
"Берег счастья" Спадавеккиа (1948), "Доктор Айболит" Морозова (1948),
"Лебединое озеро" (1953). В т-ре пост. балеты:
"Виндзорские проказницы" Оранского (1954), "Дочь Кастилии" Глиэра
(1955), "Жанна д'Арк" Пейко (1957). "Охридская легенда" Христича (1958),
"Франческа да Римини" (1960), "Снегурочка" (1963) на муз. Чайковского,
"Картинки с выставки" на муз. Мусоргского (1963) и др.
В 1941-43 художественным руководителем т-ра был Немирович -Данченко,
в 1943-48 - П. А. Марков. В 1950-59 гл. реж. т-ра был Л. В. Баратов.
Поднятию муз. культуры спектаклей способствовала деятельность С. А.
Самосуда (в 1943-50 - гл. дирижер), художеств. оформление постановок
осуществлял Б. И. Волков (в 1941-49 -гл. художник т-ра). В качестве
режиссеров в т-ре работали: Д. В. Камер-ницкий, В. А. Канделаки, П. И.
Румянцев, И. М. Туманов н др. Дирижерами т-ра были Е. А. Акулов, А. В.
Алевладов, И. Б. Байн, П. М. Славинский, А. С. Шавердов. Успехи
хореографич. коллектива т-ра связаны с деятельностью В. П. Бурмейстера
(гл. балетм. в 1941-60). На сцене т-ра выступали артисты оперы - А. Н.
Анпкиенко, Г. М. Бушуев, С. М. Го-лемба, М. С. Гольдина, Н. Ф.
Кемарская, А. Е. Кузнецова, М. Л. Мельтцер, Н. Д. Панчехпн, Г. И.
Поляков, Ю. А. Прейс, А. А. Росницкая, Н. И. Тимченко, М. С. Федосеева,
Ю. П. Юницкий, артисты балета - А. А. Урусова, засл. арт. РСФСР М. С.
Сорокина и др. В труппе т-ра (1964): артисты оперы - засл. артисты РСФСР
Г. Д. Дударев, Н. С. Исакова, И. А. Петров, С. А. Ценин, М. М.
Щавинскнй, Т. Ф. Янко и др.; артисты балета - нар. арт. РСФСР В. Т.
Бовт, засл. арт. РСФСР Э. Е. Власова, А. А. Клейн, М. Е. Редина и др.
Гл. дирижер - засл. деят. пск-в Азерб. ССР К. Д. Абдуллаев, дирижеры -
Г. Г. Жемчужин, Г. П. Проваторов, В. А. Эдельман; гл. реж. -Л. Д.
Михайлов, режиссер-постановщик - засл. арт. РСФСР и БССР П. С.
Златогоров, режиссеры - нар. артистки РСФСР М. С. Гольдина, Н. Ф.
Кемарская, М. Л. Мельтцер; художественный руководитель
балета-заслуженный деят. иск-в РСФСР и ЭССР В.П.Бур-мейстер, исполняющий
обязанности главного балетмейстера- заслуженный артист Узб. ССР А. Р.
Томский; главный хормейстер - И. К. Мертенс; худ. -А. Ф. Лушин.
Лит.: Марков П. А., Вл. И. Немирович-Данченко и музыкальный театр его
имени, [М.], 1936; его же, Режиссура Вл. И. Немировича-Данченко в
музыкальном театре, М., 1960; Виленкин В. Я., Вл. И. Немирович-Данченко,
[М.], 1941; Фрейдкина Л., Дни и годы Вл. И. Немировича-Данченко.
Летопись жизни и творчества, М., 1962. А Ив
МУК (Muck), Карл (22.X.1859-3.III.1940) - немецкий дирижер. Изучал
классич. филологию в ун-тах Гейдельберга и Лейпцига. Одновременно учился
в Лейпцигской консерватории, к-рую окончил как пианист и дирижер. В
1880-86 M. дирижировал в т-рах Цюриха, Зальцбурга, Брно, Грана, в
1886-92 - Пражском нем. т-ре. С 1892-дирижер, в 1908-12- гл. дирижер
Королевской оперы в Берлине. М. был одним из выдающихся исполнителей
Вагнера. В 1889, гастролируя в Петербурге и Москве, исполнял тетралогию
"Кольцо Нибелунга", в 1889 М. дирижировал муз. драмами Вагнера в т-ре
"Ковент-Гарден". В оперном репертуаре М. были также произв. Ф. Гуммеля,
А.Лортцинга, К. Гольдмарка, Р. Штрауса, Э. д'Альбера, А. Г. Рубинштейна,
Э. Мегюля, Р. Леонкавалло и др.
Лит.: Herzfeld F., Magie des Taktstocks. Die Welt des gro?en
Dirigenten..., B., 1953. Ал. М.
МУКАНОВ, Ca6iiT[p.31.III(13.IV). 1900]-казахский сов. писатель,
драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1920. Деп. Верх. Совета Казах. ССР.
Академик АН Казах. ССР. Род. в семье бедного кочевника. В 1922-26 учился
на рабфаке в Оренбурге. В 1935 окончил Ин-т красной профессуры в Москве.
Как драматург выступил в 1939 с пьесой "В дни борьбы" (Казах, т-р
драмы), о классовой борьбе в казах, ауле в первые годы Сов. власти. В
1942 написал пьесу "Песня победы"-о патриотизме сов. детей в дни
Отечеств. войны. Создал либретто оперы "Гвардия, вперед" (1942).
Крупнейшее драматич. произведение М.- историч. драма "Чокан Валиханов"
(1945, 1956, Казах. т-р драмы)-о замечательном казах, мыслителе и
ученом. Пьесы М. способствовали развитию Казах, ака-демич. т-ра драмы,
обл. т-ров Казахстана.
Лит.: Казахстанские советские писатели, Алма-Ата, 1949; Нуртазин Т.,
Сабит Муканов, Алма-Ата, 1958.
МУКИМЙ ИМЕНИ ТЕАТР (Узбекский театр музыкальной драмы и комедии имени
Мукими). Открылся в Ташкенте 30 ноября 1939 премьерой комедии Хамзы
"Проделки Майсары" (реж. Миракилов; Маиса pa - Кузнецова, Якубова). В
труппу вошли крупнейшие мастера узб. муз. и драм. т-ра: В. Азимов, М.
Гафуров, Т. Джафарова, М. Миракилов, Ш. Рахимова, Л. Сарымсакова, М.
Юну-сов, позднее - Э. Джалилова, Р. Хамраев, С. Ход-жаев; худ. рук.-Т.
Джалилов. Была пост. муз. драма "Тахир и Зухра" Абдуллы, муз. Джалилова
(1941). В годы Великой Отечеств, войны т-р одним из первых в Узбекистане
создал спектакль о подвигах бойцов и командиров Сов. Армии "Курбан Ума
ров" Абдуллы и Чусти, муз. Джалилова и Шперлинга (Курбан - Юнусов). Были
пост. спектакли "Месть" Туйгуна и Умари, муз. Раджаби и Надеждина,
"Оф-тобхон" Яшена, муз. Тохтасынова о трагич. судьбе актрисы, убитой
религ. фанатиками. В дальнейшем в репертуар т-ра вошли пьесы на темы
совр. жизни Узбекистана: "Алтын куль" Уйгуна, муз. Левиева (1949, 1952 и
1959; в последней редакции - реж. Хамраев;
Джамал ana - Сарымсакова, Турсунали - Гафуров), "Влюбленный Ташболта"
Гуляма, муз. Левиева (1961, реж. Хамраев; Ташболта - Ходжаев, Ка-ромат -
Джафарова), "Дочь Зеравшана" Файзиева, муз. Сааткулова (1961). На сцене
т-ра ставятся пьесы драматургов др. союзных республик: "Мухаббат гули"
Мухтарова (1948), "Добро пожаловать" Рахманова (1952), "Стрекоза"
Бараташвили (1954). Здесь шли: "Наталка-Полтавка" (1943, 1954); "Свадьба
в Малиновке" Александрова (1948), "Хозяйка гостиницы" (1949); "Кето и
Котэ" Долидзе (1950), "Соро-чинская ярмарка" Рябова (1952). Наибольших
творческих успехов театр достиг в постановке музыкальных драм: "Тахир и
Зухра" Абдуллы, муз. Джалилова (1946, 1953), "Алпамыш" тех же авторов
(1949), "Мукими", муз. Джалилова, Мушеля (1954; Мукими -
Хамраев), "Фархад и Ширин" Яшена, муз. Раджаби и Мушеля (1954, Фархад
- Гафуров, Ширин - Рах-матова), "Азиз и Санам" Бабаджанова, муз.
Ата-ниязова, Степанова (1955), "Равшан и Зулхумор" Яшена, муз. Джалилова
и Мушеля (1957, Равшан - Гафуров, Зулхумор - Джалилова, Рахматова),
"Ценою жизни" Фатхуллина, Сагдуллы, муз. Бабаева (1958) и др. Т-р им.
Мукими является творч. лабораторией, в к-рой создаются нац. произв.
муз.-драм. жанра. Актеры т-ра выступают в драматич. и комедийных ролях,
создают спектакли героические и бытовые. В г-ре работали режиссеры: А.
М. Арбенин, Я. Бабаджа-нов, В. Я. Головчинер, И. А. Донатов, М.
Мухамедов, И. В. Радун; дирижеры: Н. М. Гинзбург, Г. А. Дониях, И.
Шперлинг; худ. П. Коваль; балетмейстеры: Е. Н. Барановский, В. Н.
Губская, Р. Каримова, Н. Турсунов.
В труппе т-ра (1964): нар. артисты Узб. ССР - М. Гафуров, Т.
Джафарова, Л. Сарымсакова, Р. Хамраев, С. Ходжаев; засл. артисты Узб.
ССР - А. Абдурах-манов, Р. Болтаев, Э. Джалилова, Т. Назарова, Ф.
Рахматова, С. Талипов, Р. Шакиров; артисты:
М. Арифбаев, М. Исраилов, Б. Ихтияров, М. Каримова, Ш. Пулатов, Р.
Тураева, X. Умаров, А. Фаязова, Г. Якубова и др.; гл. реж.-Р. Хамраев,
гл. дирижер-К. Ус-манов, дирижер - Ю. Ташматов, гл. балетм. - А. Г.
Назурлаев, гл. худ.- Г. Визель.
МУЛАНДЕР (Molander), Улов (р. 18.X.1892) - шведский режиссер. Окончив
в 1914 школу при Драм. т-ре (Стокгольм), вступил в труппу этого т-ра (в
1934-38 - худ. рук.). В 1919 обратился к режиссерской деятельности.
Пост.: "Венецианский купец" (1917), "Буря" (1919),"Отел-ло" (1924),
"Юлий Цезарь" (1938); "Федра" Расина (1927), "Заговор Фиеско" Шиллера
(1934), "Антигона" (1936, 1948), "Медея" Еврипида (1934), "Эдип-царь"
Софокла (1951) и др.
В этих спектаклях раскрылись осн. черты режиссуры М.- совр. трактовка
конфликтов и характеров, высокая гражданственность, суровая
монументальность, обобщенный лаконизм, яркая эмоциональная
выразительность. В пост. поздних драм Стриндберга: "Ад-вент" (1925),
"Игра мечты" (1935, 1955 - Драматич. т-р, 1947 - Гетеборгскийт-р), "Путь
в Дамаск" (ч. 1 - 1937, ч. 2 - 1944), "Народное предание" (1937),
"Королевская невеста" (1938, 1944), "Соната призраков" (1942), "Проезжая
дорога" (1950) и драмы Лагеркви-ста "Варавва" (1953) противоречиво
сочетались анти-бурж. направленность и мистицизм, настроения
одиночества, отчаяния.
Лит.: Hillestrom G., Theatre and ballet in Sweden, Stockh., 1953;
Ollen G., Strindbergs dramatik, Stockh., 1948. Вл. М.
МУЛЛЕР, Константин Александрович (р. 22. VI. 1905) - русский
советский артист балета и балетмейстер. Засл. деят. иск-в БССР (1956).
Учился в Ленинграде, сначала в "Школе русского балета" под худ. рук. А.
Волынского, затем в 1923-26- на вечерних курсах при Ленингр.
хореографич. уч-ще. В 1926-31 работал в т-рах оперы и балета Харькова,
Ташкента, Тбилиси, исполняя ведущие партии: Франц ("Коппе-лия"), Зигфрид
("Лебединое озеро") и др. В 1931-37- артист Большого т-ра, в эти же годы
выступил как балетмейстер. В 1937-50 и 1953-60 работал в Белорус. т-ре
оперы и балета.
Партии: Базиль ("Дон Кихот"), Вацлав ("Бахчисарайский фонтан"),
Василь ("Князь-озеро" Золотарева) и др.
М. первый осуществил пост. балета "Каменный цветок" Фридлендера
(1944, Свердловск). Пост. также "Бахчисарайский фонтан" (1948);
"Соловей" Крошне-ра (1950), "Князь-озеро" Золотарева (1950, Минск, Гос.
пр. СССР); в последующие годы (1953-60) пост. "Доктор Айболит" Морозова,
"Спящая красавица", "Щелкунчик". В 1960-63 работал как балетмейстер в
Казани, Донецке, Кишиневе (пост. "Тропою грома" Караева), Воронеже ("Дон
Кихот"). Занимается пе-дагогич. деятельностью. Ст. М.
МУЛЛОДЖАНОВА, Шоиста (р. 1925) - таджикская советская певица
(лирическое сопрано). Нар.арт. Тадж. ССР (1957). Артистич. деятельность
начала в 1941 в ансамбле рубобисток Тадж. филармонии. В 1944 была
приглашена в Тадж. т-р оперы и балета им. Айни, где исполнила партии:
Махин ("Тахир и Зухра" Ленского), Заррагул ("Восстание Восэ"
Ба-ласаняна), Марфа ("Царская невеста") и др. В 1947-53 училась в Моск.
консерватории. С 1958 - солистка Тадж. филармонии. Одна из лучших
исполнительниц тадж. народных и классических песен, произведений
композиторов Таджикистана, Узбекистана и др. республик, песен народов
Ближнего Востока. H.H.
МУЛЛОЕАНДОВ, Авнер Коенович (р. 1911) - таджикский советский артист
оперы (баритон). Нар. арт. Тадж. ССР (1941). Чл. Коммунистич. партии с
1940. В 1931 окончил муз. уч-ще (Ленинабад). В 1933- 1934 артист
Самаркандского евр. муз. т-ра. В 1935 окончил режиссерские курсы в
Ташкенте и в том же году был зачислен в труппу Т-ра им. Лахути. Играл
роль Аскера ("Аршин мал алан" Гаджибекова) и др. С 1939-солист Тадж.
т-ра оперы и балета. Ведет концертную деятельность.
Партии: Ферюз ("Лола" Баласаняна и Урбаха), Назир ("Восстание Восэ"
Баласаняна), Кадыр ("Гюльсара" Джали-лова, Садыкова, Глиэра), Фархад
("Фархад и Ширин" Успенского и Мушеля), Онегин, Мазепа, Эскамильо и др.
Лит.: Львов Н., Материалы к истории таджикского театра, в кн.: Труды
Государственного центрального театрального музея им. А. Бахрушина,
М.-Л., 1941. ff, ff,
МУЛЬТАТУЛИ [Multatuli - псевд., от лат. mul-ta tuli - я много
перенес; наст. имя и фам.Эдуард Дауэс Д e к к e p (Dekker)] (2.Ш.1820,
Амстердам,-19.11.1887, Нидер-Ингельхейм, Германия)- голландский
писатель. Виднейший представитель кри-тич. реализма в голл. лит-ре.
Произв. М. разоблачают систему колониализма ("Макс Хавелаар", 1860),
бурж. мораль, политику, религию ("Идеи", 1862-77), призывают к бунту
против капиталистич. общества. Драма в стихах М. "Школа князей" (1872,
впервые пост. в 1875 в Амстердаме любит, труппой под рук. автора и при
участии М. Крюсеман) - наиболее значит. явление в голл. драматургии 19
в. В пьесе сказались просветит, иллюзии автора (идея воспитания
просвещенного монарха). Критич. пафос направлен на реалистич. раскрытие
социальных пороков бурж. общества. Остро сатиричным образам короля и его
придворных противопоставлены положит. герои - рабочий Герман, его сестра
швея Ханна и гуманная королева Луиза. Симпатии М. всегда принадлежали
простым людям, хотя он не смог понять революц. роли пролетариата. Драма
М. сильна своими гумани-стич. и антибурж. тенденциями, она сразу же
привлекла внимание зрителя демократической тональностью, политич.
намеками, необычными для голл. драматургии того времени живым языком и
сценичностью (была переведена на нем. и др. европ. яз.). М. принадлежит
также автобиографич. пьеса "Невеста свыше" (первонач. "Небесная невеста,
или Безродный", соч., 1864), написанная в традициях "слезной комедии"
под впечатлением "Минны фон Барнхельм" Лессинга. Творчество М. оказало
влияние на мн. совр. ему голл. писателей, в т. ч. драматургов Де Коо, Л.
Мюлдера, М. Эмантса.
Соч.: Volledige werken, dl 1-10, Amst., 1950-60. Лит.: Driessen F.
W., Multatuli: aanklager, strijder, realist, Amst., 1960; L e e u w e H.
H. J. de, Multatuli, het drama en het toneel, [s. l.], 1949. Вл.О.
МУЛЯ (Mula), Авни (р. 1928) - албанский артист оперы (баритон). Засл.
арт. НРА (1961). Выступал солистом в хоре Народной армии. В 1957 году М.
окончил Моск. консерваторию. С этого же года - солист Т-ра оперы и
балета в Тиране. Среди лучших партий:
Ваня ("Весна" Дайи), Альфио ("Сельская честь" Ма-сканьи), Фигаро,
Онегин и др. Д. Аг.
МУЛЯРЧИК, Петр Афанасьевич ГР. 15(28). IV. 1908]-русский советский
актер. Нар. арт. Тат. АССР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1943. В
1930 окончил Ленинградский техникум сценических иск-в. В 1931 играл в
Ленинградском т-ре драмы имени Пушкина, затем в Сызрани и др. С 1943 -в
Казанском ТЮЗе.
Роли: Швандя; Годун ("Разлом"), Кречинский, Карл Моор; Тетерев
("Мещане"), Жан Вальжан ("Отверженные" по Гюго), Рахметов ("Что делать?"
по Чернышевскому),Городничий; Роман ("Неравный бой" Розова) и др. И.И.
МУМИНОВА, Розияхон (p.5.V.1918) - узбекская советская актриса и
танцовщица. Нар. арт. Кирг. ССР (1940). Воспитывалась в детском доме,
где участвовала в художеств. самодеятельности. С 1932 - актриса Ошского
узб. муз.-драматич. т-ра.
Роли: Джамиля, Зеби ("Бай и батрак", "Холисхон" Хам-за), Кумыш-ой
("Буран" Ашрафи и Василенко), Оксана ("Смерть оккупантам" Яшена) и др.
С 40-х гг. исполняет нац. танцы - узб., тадж., уйгурские. Танц.
иск-во М. эмоционально, исполнено нац. своеобразия.
Лит.: Литвинская Ф. Л. [сост.], Розияхон Му-минова, Фрунзе, 1958
(Декада кирг. иск-ва). ff. Л.
МУНГАЛОВА, Ольга Петровна (1905-42) - русская советская артистка
балета. В 1923 окончила Ленингр. хореографич. уч-ще (класс А. Я.
Вагановой) и была принята в балетную труппу Ленингр. т-ра оперы и
балета, где вскоре заняла ведущее положение. Для иск-ва М. характерны
поиски новых выразительных средств хореографии. М. принимала участие в
экспериментальных балетах Ф. В. Лопухова.
Партии: Оживленная красавица ("Конек-Горбунок" Пуни), Град ("Времена
года" Глазунова), Арсиноя ("Египетские ночи" Аренского), Tao Xoa
("Красный мак"), Хасинта ("Лауренсия"), Мария ("Бахчисарайский фонтан")
и ДР.
Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М. -Л., 1950; А. Я. Ваганова.
Статьи, воспоминания, материалы, Л.-М., 1958. Г. Ш.
МУНЕ (Mounet), Поль (5.X.1847-10.11.1922) - французский актер. Брат
Ж. Муне-Сюлли. Дебютировал в 1880 в парижском т-ре "Одеон". В 1889
вступил в труппу т-ра "Комеди Франсез", где с 1891 стал "сосъе-тером". В
творчеством, сохранились элементы роман-тич. стиля и вместе с тем
проявилось сильное воздействие натурализма. Лучшие роли в пьесах совр.
авторов Ангус ("Якобинцы" Коппе), Юмбер ("Влюбленный лев" Понсара),
Конрад ("Мечом" Ришпена). В классич. репертуаре М. стремился к острой
характерности и углубленному психологизму, особенно прославился глубоким
по мысли исполнением роли Яго (1899). После смерти Муне-Сюлли (1916)
играл одну из лучших ролей своего брата - Эдипа (в о. п. Софокла). С
1897 преподавал в Парижской консерватории. Снимался в кино. В. Г.
МУНЕ-СЮЛЛИ (Mounet-Sully), Жан (27. II. 1841 - 1.111.1916) -
французский актер. По окончании драм. класса при Парижской консерватории
(учился у Брес-сана) выступал на сцене т-ра "Одеон". В 1872 дебютировал
в т-ре "Комеди Франсез" (в роли Ореста - "Андромаха" Расина), в 1874
стал "сосьете-ром". М.-С. играл роли в ро-мантич. драмах Гюго - Дидье
("Марион Делорм", 1873), Эр-нани (о. п., 1878), Рюи-Блаз (о. п., 1879);
создал образы Гамлета (1876),0телло (1880). В 1881 М.- С. впервые
выступил в роли Эдипа ("Эдип-царь" Софокла) на орхестре древнего т-ра в
Оранже. Впоследствии этот спектакль был перенесен на сцену "Комеди
Франсез" и включен в гастрольный репертуар М.-С. В числе лучших ролей
М.-С.-Нерон, Иодай ("Бри-танник", "Аталия" Расина, 1872), Оросман
("Заира" Вольтера, 1874), Креонт ("Антигона" Софокла, 1893). Играл также
в пьесах совр. драматургов (Дюма-сын, Ожье, Барбье). Творчество М.-С.
утверждало бурж. идеалы. Гамлет в его исполнении был не гуманистом,
вступившим в борьбу с социальным злом, а наследным принцем, стремящимся
восстановить попранное право на престол, наказать узурпатора трона.
Романтич. роли привлекали М.-С. не пафосом протеста или героикой
страстей, актер демонстрировал великолепный голос, изящество манер,
умение носить театр. костюм, он неизменно придавал своим героям
рыцарственно благородный облик. Исполнение М.-С. трагедийных ролей
отличалось совершенством сценич. техники, отточенной пластичностью,
продуманностью внешних эффектов.
Творчество М.-С., блестящего представителя т. н. "искусства
представления", свидетельствовало о глубоком распаде трагедийного т-ра,
терявшего в условиях кризиса буржуазной культуры демократический пафос и
гуманизм. Вместе с тем виртуозное мастерство, могучий темперамент,
высокий художеств. вкус М.-С. способствовали всемирному признанию
актера.
М.-С. много гастролировал за границей, в т. ч. в России (1894 и
1899).
Лит.: Иванов И., Спектакли г-на Мунэ-Сюлли, "Артист", 1894, ј 34; 3 и
н г e p м а н Б., Жан Мунэ-Сюлли,
"Театр", 1956, .No 2;
Юрьев Ю., Записки' Л.-М., 1948; [К у-г e л ь А. ], Театральные
згмегки, "Театр и искусство", 1899, ј 47, F e-bvreF., Johnson Т., Album
de la Comedie-Francaise, P., 1881l;
С 1 a r e t i e J., Profils de theatre, P., 1902; Les contemporains
celebres Mounet-Sully, P., 1904;
L a c o u r L., Mounet-S4lly, "Comedie illustree", 1912, ј 19.
Л. Гит.
МУНЕ (Munk), Кай (13.1.1898 - 4.1.1944) - дат. ский драматург. По
окончании теологич. ф-та Копенгагенского ун-та (1924) был пастором.
Сложное и противоречивое драматургич. наследие М. (37 пьес)-крупнейшее
явление духовной и художеств. жизни сканд. стран в 20 в. Уже в нач. лит.
деятельности М. утверждал общественно-преобразующую роль иск-ва, его
тесную связь с важными проблемами совр. развития. Разочарование в бурж.
демократии привело М. в 20-е гг. к реакц. историч. концепции сильной
личности, к-рая может использовать любые средства для достижения
исторически оправданной цели. Эта концепция - в основе философских драм
на сюжеты Библии и древней истории: "Пилат" (1917, пост. в Орхусе на
открытом воздухе - 1941), "Самсон" (1917), "Операция" (1919), "Идеалист"
(1928, Королевский т-р). Проблеме взаимоотношений личности и общества
посв. также пьесы о выдающихся деятелях дат. культуры:
"В огне" (1926, "Т-р Бетти Нансен"-1937), о критике Г. Брандесе,
"Счастье" (1939, Королевский т-р-1940), о поэте и епископе Н.
Грундтвиге, "Смерть Эвальда" (1943, Королевский т-р), о драматурге И.
Эвальде. Эти пьесы показывают враждебность бурж. общества творч. началу.
Утверждая потребность людей в вере, М. вместе с тем был в состоянии
конфликта с официальной церковью и стремился превратить храм в
просветит. центр. Двойственность идейных позиций М. отразилась в пьесах
"Слово" (1925, "Т-р Бетти Нансен"- 1932), "Любовь" (1926, Королевский
т-р - 1935), "Море и люди" (1929, т-р в Оденсе - 1960), действие к-рых
происходит в совр. дат. деревне. Образам идеалистов здесь противостоит
сатирически изображенное мещанское окружение. Восхваление личной
диктатуры, культа "героя" - гл. тема пьесы "Победа" (1936, Норвежский
т-р в Осло). После поездки в гитлеровскую Германию М. написал драму "Он
сидит на кипящем котле" (1938, там же), в к-рой выступил с резкой, хотя
и ограниченной этич. проблемами, критикой фашизма. Оккупация Дании
(1940) привела М, в ряды последоват. антифашистов. В 1942 он нелегально
издал свое лучшее произв.- историч. драму "Нильс Эббесен" (1943, Драм.
студия под рук. И. Бергмана, Стокгольм), где, показывая восстание
крестьян в 1340 против нем. феодалов, призывал к борьбе с захватчиками.
Лучшим драмам М. присущи строгая монументальность композиции, яркая
афористичность, интеллектуальная насыщенность, смелое сочетание историч.
материала с совр. трактовкой характеров и конфликтов. М. открыто
поддерживал Движение Сопротивления, был убит гитлеровцами.
Соч.: Mindeudgave, bd 1-9, Kbh., 1948-49. Лит.: МатусевичВ., Новое о
Кае Мунке, "Иностр. лит-ра", 1959, .No 3; Palsbo O., Kaj Munk. Kbh.,
1940;
L arsen'J. K., Kaj Munk som dramatiker, Kbh., 1941;
H e n r i q u e s A., Kaj Munk, Stockholm, 1944; Mogensen H., Kaj
Munk paa teatret, Kbh., 1953; его же, Kaj Munk of folketeatret, Kbh.,
1957. Вл. Af.
МУНТ, Екатерина Михайловна (1875-1954) - русская советская актриса.
Засл. арт. РСФСР (1932). В 1898, окончив Моск. филармонич. уч-ще по
классу В. И. Немировича-Данченко, была принята в МХТ (играла здесь до
1902). Роли: Мария ("Двенадцатая ночь"), Снегурочка; Майя ("Когда мы,
мертвые, пробуждаемся" Ибсена), Наташа ("Три сестры"), Лиза Бенш
("Микаэль Крамер" Гауптмана) и др. С 1902, вступив в "Товарищество рус.
драмы", организованное Мейерхольдом, М. играла в Херсоне и Тифлисе.
Роли: Нина Заречная; Ирина ("Три сестры"), Соня ("Дядя Ваня"). В 1906-08
- актриса Драм. т-ра В. Ф. Комисса ржевской. Роли: Tea ("Гедда Габлер"
Ибсена), жена Человека ("Жизнь Человека" Андреева) и др. С 1908 М.
работала гл. обр. на провинциальной сцене (Баку, Пенза, Одесса,
Екатеринодар, Полтава, Харьков, Казань, Новороссийск). Роли: Лиза ("Горе
от ума"), Луиза Миллер, Офелия; Корделия ("Цороль Лир"), Порция
("Венецианский купец") и др. Дарованию М. были свойственны душевная
теплота, лиризм, проникновенная искренность. В 1920-22 М. играла в
Петрогр. нар. доме; с блеском исполняла комедийные роли (Дорина,
Туанетта - "Тартюф", "Мнимый больной"). Одновременно (в 1920) вступила в
труппу только что организованного ТЮЗа. Создала тонкий, проникнутый
беспощадной иронией образ Звездин-цевой ("Плоды просвещения"), сыграла
Анну ("Не было ни гроша, да вдруг алтын" Островского), Анну
Андреевну ("Ревизор"), Хлою ("Хижина дяди Тома" по Бичер-Стоу) и др.
Вела педагогич. работу. С. Г.
МУНХ (Munch), Андреас (1811-84) - норвежский драматург. Лит.
деятельность начал в 1835. Один из виднейших представителей направления
"национального романтизма". В историч. драме "Юность короля Сверре"
(1837) и в трагедиях "Вечер в Гиске" (1855), "Герцог Скуле" (1864) М.
патетически изображает прошлое страны, но идейный пафос пьес обращен в
современность. Трагедия "Лорд Вильям Рассел" (1857) посв.
национально-освободит. борьбе. В сказочной драме "Горное озеро" (1875)
М. идиллически воссоздал быт и нравы крестьянской среды. Все пьесы М.
ставились на сцене Кристианийского т-ра. Влиянием, проявилось в ранних
драм. произв. Ибсена и Бьернсона.
Лит.: И б с e н Г., "Лорд Вильям Рассел" на сцене Крп-стианийского
театра [1857 г.]. Собр. соч., т. 4, М., 1958, Liestol К., Stang E.,
Norges litteraturhistorie, Oslo, 1938; Blanc Th., Christiania theaters
historie, Christiania, 1899. Вл. M.
МУНЬОНЕ (Mugnone), Леопольде (29.IX.1858 - 22.XII.1941) - итальянский
дирижер и композитор. Музыке учился в консерватории в Неаполе. В 12 лет
сочинил оперу-буффа "Доктор Бартоло Сальсапари-лья". В 1875 работал в
т-ре "Нуово" в Неаполе как хормейстер. Здесь же в 1875 были пост.
оперетты М.: "Биззарро и его дочери", "Мадам Анго в Константинопольском
серале". Написал оперы: "Уличный мальчишка" (1892, т-р "Малибран",
Венеция), "Жалкая жизнь" (1905, т-р "Сан-Карло", Неаполь). В своих
операх М. продолжал традиции веристов. Как дирижер дебютировал в 1877 в
Неаполе, в т-ре "Фьорен-тини", затем выступал в Милане, Лондоне, Париже
и др. городах. В 1890 дирижировал первой пост. оперы "Сельская честь"
Масканьи (Рим, т-р "Костанци"). Один из крупнейших итал. оперных
дирижеров, М. был страстным художником, увлекавшим исполнителей,
замечат. истолкователем опер композите ров-веристов. В его репертуар
входили также произв. Моцарта, Глинки, Вагнера, Гуно, Визе и др.
авторов. Св. Г.
МУР (Moore), Грейс (5.XII.1901-26.1.1947) - американская артистка
оперы (сопрано). Не получила систематич. муз. образования. В юности
испытывала тяжелые материальные лишения; пела в одном из нью-йоркских
ресторанов, затем выступала на Бродвее в опереттах и муз. ревю. В 1926
выехала в Европу, брала уроки у М. Гарден во Франции и Италии. В 1928 с
большим успехом дебютировала в т-ре "Метрополитен-опера" и в т-ре "Опера
комик" (Париж). С 1928 (кроме 1932-34) была солисткой
"Метрополитен-опера"; одновременно гастролировала в Париже и Лондоне.
ВПариже М. подготовила партию Луизы (о. п. Шарпантье) под рук. автора.
Гастролировала в странах Лат. Америки и Европы. Прославилась в лирич.
партиях итал. и франц. опер. Иск-ву М. были присущи эмоциональность,
непосредственность, изящество и простота выражения, разнообразие
тембровых красок.
Партии: Манон (о.п. Массне), Мими; Джульетта, Маргарита ("Ромео и
Джульетта", "Фауст" Гуно), Тоска; Фьора ("Любовь трех королей"
Монтемецци). Снималась в кино. Вс.Т.
МУР (Мооге), Уильям (р.И. VI. 1868- 6. XI. 1937)- австралийский
театральный критик и писатель. Работал актером в т-pax США и Англии. В
нач. 1900-х гг. начал выступать как театр. критик. В 1909 по инициативе
М. в Мельбурне была создана лит.-театр. организация "Ежегодные вечера,
посвященные австрал. драме" (просуществовала до 1912). Здесь впервые
ставились небольшие пьески австрал. авторов. Деятельность М. имела
большое значение в формировании драматургии и утверждении народного т-ра
Австралии. В 30-е гг. много писал об австрал. театр. иск-ве.
Лит.: R e e s L., Towards an Australian drama, Sydney- L., 1953. Л.
К.
МУРАВЬЕВА, Марфа Николаевна (Никифо ровна) [29.VI (11.VII). 1838-15
(27).IV. 1879] - русская артистка балета. Род. в семье бывш. крепостного
крестьянина. В 1844- 1857 училась в Петерб. театр. уч-ще у Фредерика (П.
Ф. Мала-вернь), Э. Хюге и М. Петипа. В десятилетнем возрасте
дебютировала в партии Амура ("Мечта художника, или Одушевленный портрет"
Пуни и Орсини). По окончании уч-ща была зачислена солисткой балета
петерб. Большого т-ра. В 1860-62 выступала в Москве в Большом т-ре.
Вернувшись в петерб. труппу в 1862, выступила в одной из своих лучших
партий - "Жизели". М. была первой исполнительницей ведущих партий в
балетах А. Сен-Леона ("Метеора" Пинто), "Фиаметта, или Торжество любви"
Минкуса, "Конек-Горбунок" и др. М. не обладала большой элевацией, мимич.
выразительностью, но танец ее отличался высокой техникой, тонким худож.
вкусом, пластич. завершенностью, он казался легким, воздушным. Иск-во М.
высоко ценил К. Блазис. В 1865 М. оставила сцену.
Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории русского
балета, т. 1, Л., 1938. Г. Том.
МУРАДЕЛИ, М у р а д о в, Вано Ильич [р.24.111 (6. IV). 1908] -
советский композитор. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич. партии с
1942. В 1931 окончил Тбилисскую консерваторию (по классу композиции В.
В. Щербачева, С. В. Бархударяна, М. М. Багриновского). В 1934-38
совершенствовался в Моск. консерватории под рук. Б. С. Шехтера и Н. Я.
Мясковского. Автор опер: "Великая дружба" (1947, Т-р оперы и балета,
Донецк), "Октябрь" (1961, Ансамбль сов. оперы Всероссийского театр.
об-ва, Москва; 1964, Большой т-р, на сцене Кремлевского Дворца съездов).
Писал музыку к спектаклям моек. драм. т-ров: "Честь" Мдивани (1938,
Камерный т-р), "Приказ по фронту" Мдивани (1941, ТЮЗ), "Гаити" Дюбуа
(1953, Т-р драмы и комедии), "Баня" Маяковского (1953, Т-р Сатиры),
"Белый лотос" Шудраки (1956, Т-р им. Пушкина), "Одна ночь" Горбатова
(1957, Малый т-р), "Дали неоглядные" Вирты (1957, т-р им. Моссовета) и
др. Автор симфоний (Гос. пр. СССР, 1946), музыки к кинофильмам; песен
(Гос. пр. СССР, 1951). Э. М.
МУРАДОВА, Барият Солтан-Меджидовна [р.3(16). 1.1914] - кумыкская
советская актриса. Нар. арт. СССР (1960). Деп. Верх. Совета Даг. АССР
(1955), Верх. Совета СССР (1958). Чл. Сов. комитета защиты мира. В
1926-28 была солисткой Дагестанского радиокомитета в Махачкале. В 1930
окончила муз.-драм. техникум и вступила в труппу вновь организованного
Кумыкского драм. т-ра (ныне Т-р им. А. П. Салаватова). Первыми учителями
М. были музыкант Т. Мурадов и Н. Н. Синельников, возглавлявший рус. т-р
в Махачкале. Лирич. дарование М. окрашено светлым жизнелюбием, лучистым
обаянием и теплотой. М. обладает красивым голосом, богатыми
разнообразными оттенками, выразительной пластикой и мимикой.
Роли: партизанка Кыстаман ("Красные партизаны" Салаватова), Марьям
("Сулейман из Ашага-Стала" Фатуева), Санюк ("Уллубий Буйнакский"
Рустамова), Асият ("Любовь Асият" Курбанова), Лариса ("Бесприданница"),
Лаура ("Каменный гость" Пушкина), Лауренсия ("Овечий источник"), Сюзанна
("Женитьба Фигаро"), Сусан ("Намус" Шир-ванзаде), Гюльчохра ("Аршин мал
алан" У. Гаджибекова) и др.
Мастерство перевоплощения, тонкая и острая жизненная наблюдательность
позволяют актрисе создавать сочные комедийные характеры: Джумайсат
("Мол-ла Насреддин" Курбанова), Шекерхан ("Под деревом" Рустамова). М.
часто выступает с сольными концертами в горных аулах, исполняя нар.
шуточные, героич. и бытовые песни (мн. из к-рых обработаны ею). Е. Ж.
МУРАДОВА, Саният Татамовна (13.XII.1924) - кумыкская советская
актриса. Нар. арт. Даг. АССР (1958). С 1935 выступала как
исполнительница песен в ансамбле песни и танца народов Дагестана. В 1944
вступила в труппу Кумыкского драм. т-ра. Характерно-комедийная актриса,
обладающая сочным юмором, яркой сценич. выразительностью.
Роли: Сувсар ("Если сердце захочет" Рустамова), Феона ("Не все коту
масленица"). Сваха ("Женитьба"), Зазау ("Мол-ла Насреддин" Курбанова),
Служанка ("Кровавая свадьба" Лорки). Е.Ж.
МУРАДОВА, Сона (р. 31.XII.1914)-туркменская советская актриса. Нар.
арт. СССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1940. Род. в семье
крестьянина-бедняка. В 1931 окончила Ашхабадский педагогич. техникум. В
1934 вступила в труппу Туркм. академического т-ра драмы. В 1955-60 была
директором этого т-ра.
Мощный реалистич. талант М. особенно полно проявляется в драматич. и
остро характерных ролях. М. глубоко раскрыла духовный мир простой
туркменской женщины-матери: Акнабат ("Решающий шаг" Кербабаева),
Бике ("Семья Аллана" Мухтарова; Гос. пр. СССР, 1951) и в то же время
дает беспощадно обличительные характеристики: Бочкарева ("Платон
Кречет"), Пошлепкина ("Ревизор"), Кукушкина ("Доходное место"). Сильный
темперамент, высокая эмоциональность сочетаются в игре М. с предельно
сдержанной манерой выражения чувств. С высокой реалистич. простотой,
монументальной силой играла роли: Оксаны ("Гибель эскадры"), Огыл Бостан
("Кеп-мир-Кер" Бурунова и Аманова), Эмилии ("Отелло"), Вассы Железновой;
Дурсуновой ("Кто преступник" Мухтарова). Л. АН.
МУРАДОВА, Сурай (р. 1913) - туркменская советская актриса. Нар. арт.
Туркм. ССР (1949). Чл. Коммунистич. партии с 1946. Училась в Ашхабадском
педагогическом техникуме. В 1927 - 29 - в туркм. драм. студии. В 1929
поступила в Туркменский т-р драмы. Сценические образы М. отмечены яркой
эмоциональностью, острым внешним рисунком.
Роли: Шахухубан ("Зохре и Тахир" Аманова), Джерен, Морал ("Сын
пастуха", "Серебряный портсигар" Мухтаро-ва и Сейтлиева), Анна Андреевна
("Ревизор"), Хонзода ("Бай и батрак" Хамзы), Любовь Яровая, Кручинина;
Оразсолтан ("Судьба" Деряева), Мария Александровна ("Семья" Попова).
Снималась в кино. Л. АН.
МУРАДЯН, Баграт Георгиевич (3. VII.1887-21. VI. 1959) - армянский
советский актер. Засл. арт. Арм. ССР (1931). Сценич. деятельность начал
в Тифлисе в 1908 в труппе А. Харазяна. В 1912-17 работал в т-ре Арм.
драм. об-ва в Тифлисе, в 1917-20-в труппе Арм. культурного об-ва в Баку.
В 1924-32 - актер Т-ра им. Сундукяна. В 1933-39 -в Арм. т-ре в Баку, с
1940 - в Арм. ТЮЗе (Ереван). Один из лучших комиков арм. сов. т-ра, М.
особенным успехом пользовался в характерных ролях классич. репертуара.
Роли: Воскан и Айрапет ("Злой дух" и "Намус" Ширван-заде), Зимзимов и
Исаи ("Пэпо" и "Хатабала" Сундукяна), Назар ("Храбрый Назар" Демирчяна),
Юсов ("Доходное место"), Бобчинский ("Ревизор") и др. Б. Л.
МУРАДЯН, Зарэ Мурадович (р.20.Х1.1913) - армянский советский артист
балета и балетмейстер. Засл. деят. иск-в Арм. ССР (1961). В 1930-35
учился в Моск. хореографич. уч-ще. В 1935-38 - артист Большого т-ра:
исполнял партии Джигита ("Кавказский пленник" Асафьева), Кавалера ("Три
толстяка" Оранского), Нурали ("Бахчисарайский фонтан") и др. В 1938-57 -
солист балетной труппы Ереванского т-ра оперы и балета им. Спендиарова.
Партии: Авет ("Счастье" Хачатуряна), Вацлав ("Бахчисарайский
фонтан"), Гусан ("Хандут" Спендиарова), Карэн ("Гаянэ"), Ли Шан-фу
("Красный цветок"), Пастух ("Мармар" Оганесяна) и др.
В 1948 впервые выступил как балетмейстер, с 1957 - балетмейстер Т-ра
оперы и балета им. Спендиарова.
Пост.; "Дон Кихот" (1954); "Хандут" Спендиарова (1953, совм. с В. А.
Варковицким), "Мармар" Оганесяна (1956, совм. с И. И. Арбатовым). Танцы
в операх: "Давид-Бек" Тиграняна, "Армак II" Чухаджана, "Кер-оглы"
Гаджибе-кова, "Намус" Ходжа-Эйнатова и др.
С 1925 занимается педагогич. деятельностью (в 1938-42 - худ. рук.
хореографич. уч-ща), с 1944 - преподаватель театр. ин-та (Ереван). Ст.
М.
МУРАТОВ, Степан Михайлович (1885-1957) - русский советский актер и
режиссер. Нар. арт. РСФСР (1946). Чл. Коммунистич. партии с 1944.
Принимал участие в спектаклях рабочих любит, кружков. В 1907 стал
актером проф. т-ра. Играл в Перми, Одессе, Иркутске и др. городах. Роли:
Несчастливцев;
Никита ("Власть тьмы"), Войницкий; Иван Грозный ("Смерть Иоанна
Грозного" А. К. Толстого).
В 1917-21, работая в Пензенском т-ре, выезжала села, создавал клубы,
крестьянские т-ры. В 1928 работал в Нижнем Новгороде (ныне г. Горький) с
реж.
Н. И. Соболыпиковым-Самариным, оказавшим большое влияние на творч.
рост актера. С 1930 - актер Саратовского т-ра им. К. Маркса. В этом т-ре
прошла большая часть его сценич. деятельности. Творч. индивидуальности
М. особенно близка сов. драматургия и драматургия Горького. Играя в
пьесах Горького, М. глубоко раскрывал социальную природу образов Сатина;
Левшина ("Враги"), Павла ("Мать"), Егора Булычева. Одна из самых значит,
работ актера-роль Тетерева ("Мещане"). За исполнение этой роли и ролей
Сатина; Чугая ("Хождение по мукам"), Гринева ("Московский характер") М.
присуждена Гос. пр. СССР (1949). М. обладал превосходными внешними
данными, ярким, вдохновенным темпераментом. Никогда не прибегая к
излишнему пафосу, он раскрывал богатство внутреннего мира своих героев,
пользуясь скупыми выразит, средствами. Особенно удавались актеру образы
мужественных людей, исполненных властной силы. Он играл роли людей из
народа, героев гражданской войны, простых сов. тружеников.
Роли: Кошкин ("Любовь Яровая"), Годун ("Разлом"), Чугай ("Хождение по
мукам" по А. Толстому), Хомутов ("Огненный мост" Ромашова), Гайдай
("Гибель эскадры"), Метелица ("Разгром" по Фадееву), Нагульнов
("Поднятая целина" по Шолохову), Харитонов ("За тех, кто в море!"
Лавренева), Мичурин ("Жизнь в цвету" Довженко), Глеба ("Русские
люди"), Забелин ("Кремлевские куранты") и др. М. создал также ряд
сатирически заостренных образов:
Хлынов ("Горячее сердце"), Скалозуб ("Горе от ума"), Прохор ("Васса
Железнова"), Крутицкий ("На всякого мудреца довольно простоты") и др.
Лит.: Тимохин В., Степан Муратов, Саратов, 1955. э. к.
МУРАЦАН (наст. имя и фам. - Григор Т е р-0 в а-н е с я н) (1. XI
1.1854-30.VIII.1908) - армянский писатель. Историч. драма М. "Рузан"
(1882) - о девушке-патриотке, принесшей жизнь в жертву за освобождение
Родины, сохраняется в репертуаре арм.т-ров. В. Г.
МУРАЯМА, Томоеси (р. 18.1.1901) - японский драматург, режиссер и
театральный деятель. Один из руководителей движения пролетарского т-ра
саекугэкидзе. С 1932 - генеральный секретарь Всеяпонской ассоциации
пролетарских т-ров. В 1934 создал самую левую театр. труппу направления
сингэки - "Синкегэкидан", к-рая по распоряжению властей в 1940 была
распущена. За прогрессивную общественную деятельность М. неоднократно
подвергался арестам. Большую роль в развитии япон. т-ра имела пьеса М.
"Записки о шайке разбойников" (1929), рассказывающая о мужественной
борьбе кит. железнодорожников против тирании военщины. С 1946 руководит
вновь созданной труппой "Синкегэкидан", к-рая стремится утверждать
методы соц. реализма в япон. т-ре. В репертуаре труппы: "На дне",
"Вишневый сад", "Мать" (по Горькому), "Улица без солнца" Токунага Сунао
и др. Из послевоенных пьес М. наиболее известна "Мертвое море"
1952), посвященная борьбе япон. рыбаков против амер. военно-морских
баз (пост. в т-ре "Синке-гэкидан"). В 1959 труппа "Синкегэкидан"
объединилась с "Тюгэй" и получила назв. "Токе гэйдзюцудза" Токийский
художеств. т-р). М. является также автором ряда работ по теории
драматич. иск-ва: "О японском пролетарском театре" (1930), "О
современном режиссерском искусстве" (1950), "Театр в деревне" (1953) и
др.
Лит.: О дз а к и К., Новый японский театр. пер. с япон., М., 1960. Л.
Г.
МУРЕР (Murer), Йодокус (1530-16.X.1580) - швейцарский драматург. Лит.
деятельность начал пьесой "Набот", пост. в г. Винте ртуре (1556). Затем
написал пьесы "Осада города Вавилона" (1559), "Абсолом" (1565, Цюрих),
"Воскресение Христа" (1566, Винте ртур), "Эстер", "Зоробабель" (1567,
1575, Цюрих). М. был сторонником Реформации, в своих пьесах, написанных
на библейские сюжеты, он выступал против като-лич. церкви, разоблачал
злоупотребления церковных служителей. Пьесы М. ставились на площадях
швейцарских городов и пользовались большой популярностью. Г. Е.
МУРНИЕК, Николай Янович (р.14.IX.1904) - латышский советский режиссер
и актер. Нар. арт. Латв. ССР (1958). Учился в студиях Б. Скуениеце
(1920-22), Ю. Юровского (1922-26). Сценич. деятельность начал в 1922 в
"Интимном т-ре". В 1927-34 был актером рижского Рабочего т-ра, где в
1934 дебютировал как режиссер. В 1934-36 - актер латв. Художеств. т-ра.
С 1936 - актер и режиссер, с 1953 - гл. режиссер Лиепайского т-ра.
Актерское творчество М. отличается четкостью, рельефностью
характеристик, острой выразительностью внешнего рисунка. В пост. М.
красочное, темпераментное сценич. воплощение получила нац. драматургия.
Роли: барон Вольф ("1905" Упита), Пеклеванов ("Бронепоезд 14-69"),
Платон Кречет, Егор Булычев.
Пост.: "Дни портных в Силмачах" Блаумана (1956), "Купальщица Сусанна"
Упита (1953), "Сын рыбака" (1949),
-"Старое гнездо моряков" (1957) Лациса, "Солдатская шинель" Григулиса
(1956). Ярким нац. колоритом отмечена монументальная пост. пьесы Райниса
"Огонь и ночь" (1958), в к-рой М. дал новую трактовку пьесы. М. пост.
также: "Бешеные деньги" (1948 и 1955), "Мещане" (1951), "Егор Булычев и
другие" (1952), "Много шума из ничего" (1950), "Чайка" 1954); "Господин
Пунтилла и его слуга Матти" Брехта 1962) и др.
Лит.: Freimane V., Nikolajs Murnieks, "Teatris un Dzive". Almanahs
IV, Riga, 1960, с. 272-80. В. Ф.
МУРТАЗИН (псевд. -Вели-Иманский)
{1886-1938)-татарский актер и режиссер. Принимал
-активное участие в организации первой тат. проф. труппы "Сайяр". В
1907-15 работал в этой труппе. В 1915 вместе с М. Мутиным организовал
труппу "Ширкэт" в Оренбурге.
Роли: Галим ("Хозяин и приказчик" Богданова), Газиз, Гумер
("Молодежь", "Неравные" Амирхана), Борис ("Гроза"), Нил ("Мещане"),
Яичница, Хлестаков ("Женитьба", "Ревизор"), Фердинанд и др. М.-один из
первых тат. режиссеров. Пост. спектакли: "Неравные" (1915); "Галиябану"
Файзи (1917), "Молодежь" (1915) и др.
В годы гражданской войны М. организовал несколько армейских трупп. В
1920 принимал активное участие в организации башк. т-ра (Стерлитамак).
Был актером, режиссером этого т-ра. В 1922-37-актер, режиссер, директор
башк. т-ра в Уфе. Автор очерка "Из истории татарского театра" (1926). X.
Г.
МУСАЕВ, Иса Гасан оглы (р. 25.XII.1912) - азербайджанский советский
актер. Нар. арт. Азерб. ССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1942. В
1927-29 учился в бакинском театр. техникуме. Затем вступил в труппу
Нахичеванского азерб. т-ра.
Роли: Октай, Айдын, Эльхан ("Октай Эльоглы", "Айдын", "Невеста огня"
Джабарлы), Вагиф (о. п. Вургуна), Санан ("Шейх-Сенан" Джавида), Сулейман
("Хаят" Ибрагимова), Яровой ("Любовь Яровая"), Степан Шаумян ("Город
ветров" .Кирш она). Плат он Кречет, Франц Моор, Отелло, Гамлет и др.
Выступал как режиссер. К. Кае.
МУСАЕВ, Мели (р. в янв. 1914)-узбекский сов. театральный художник.
Нар. художник Узб. ССР (1950). В 1928-30 учился в Самаркандском
изотехникуме. С 1931 работает в Узб. муз. т-ре (ныне Т-р оперы и балета
им. Навои).
Спектакли; "Наргиз"Магомаева(1939), "ЛейлаиМеджнун" Глиэра и Садыкова
(1940), "Акбиляк" Василенко (1943), "Гульсара" Садыкова и Глиэра (Гос.
пр. СССР, 1951), "Семь красавиц" Кара-Караева (1955), "Диларам" Ашрафи
(1958), "Проделки Майсары" Юдакова (1959). А. У.
"МУСАЙК МАСЯЦ" ("Музы Арарата") - первый армянский театральный
журнал. Издавался в 1857- 18 58 в Константинополе, под ред. передового
обществ, деятеля А. Айкуни, сначала еженедельно, затем ежемесячно
(нерегулярно). На страницах этого журнала печатались пьесы Айкуни
("Ернджак", "Олимпия"), его статьи, посв. т-ру, переводы пьес с франц.
яз. Г.Т.-С.
МУСАЛАЕВ, Магомед Шапиевич (р.7.У.1913)-лак-ский советский актер.
Нар. арт. Даг. АССР (1955). Засл. арт. РСФСР (1960). С 1937 - артист
Лакско-го драм. т-ра им. Капиева (г. Кумух).
Роли: Аглархан ("Аздар" Алиева), Мтыл ("Женихи" Токаева), Мешеди Ибад
(о. п. Гаджибекова), Хас ("В родном ауле" Алиева), Годун ("Разлом"),
Рустам ("Намус" Ширванзаде), Яровой; Сардион ("Честь" Мдивани), Раесмик
("Блудный сын" Раннета). В классич. репертуаре - Ахов ("Не все коту
масленица"), Болыпов ("Свои люди-сочтемся"), Сганарель ("Лекарь
поневоле" Мольера) и др. Е. Ж.
МУСИНА-ПУШКИНА, Аграфена Михайловна [по мужу- Дмитровская;
16(27).VI.1740-20.VII (1.VIII).1782] - русская актриса. Жена И. А.
Дмитревского. Выступала на петерб. сцене. Одна из первых рус. актрис,
М.-П. играла разнообразные роли: Вдова ("Мот, любовью исправленный"
Лукина, 1765), горничная Лукерья ("Наказанная вертопрашка" Ель-чанинова,
1767), Азиатка (драматизированный балет "Прибежище добродетели", 1759).
Особенно ей удавались роли в комедиях Мольера: Арсиноя ("Мизантроп"),
Клодина ("Жорж Данден"), Жаклина ("Лекарь поневоле"), Дорина ("Тартюф"),
Лизетта ("Школа мужей"). Ок. 1769 М.-П. оставила сцену.
Лит.: Варнеке Б. В., История русского театра 2 изд., СПБ, [1914], с.
88, 98-99. В. Вир.
МУСЛЙМОВА, Кифаят (р. 1916) - узбекская советская актриса. Нар. арт.
Узб. ССР (1955). Участвовала в кружках художеств. самодеятельности. В
1933- актриса Ошского узб. т-ра. С 1937 - Самаркандского узб. т-ра.
Остро характерная актриса, М. создала ряд сатирич. образов. Играла также
роли героинь.
Роли: Дильбар ("Разгром" Яшена), леди Мильфорд ("Коварство и
любовь"), Хонзода ("Бай и батрак" Хамзы), Анна Андреевна ("Ревизор"),
Кабаниха; Меланья ("Егор Булычев и другие"), Холнисо ("Шелковое сюзанэ"
Каххара), Сурмахон ("Сердечные тайны" Рахманова), Мастура ("Холис-хон"
Хамзы), Эмилия ("Отелло"). В. Д.
МУСОРГСКИЙ, Модест Петрович [9(21).III.1839, с. Карево Торопецкого
уезда Псковской губ.,-16(28). II 1.1881, Петербург] - русский
композитор. Участник творч. содружества "Могучая кучка", наиболее ярко
отразивший в музыке революц.-демократич. идеи 60-х гг. 19 в. Муз.
одаренность М. проявилась в раннем возрасте. В 1856 М. окончил школу
гвардейских прапорщиков в Петербурге. Занимался музыкой под рук. А. А.
Герке. В 1852 было издано первое соч. М.- полька "Подпрапорщик" для фп.
В 1856-57 М. познакомился с А. С. Даргомыжским и группой молодых муз.
деятелей, составивших впоследствии творч. объединение, известное под
названием "Новая русская музыкальная школа", или "Могучая кучка". Под
рук. М. А. Балакирева М. изучал муз. литературу и технику композиции. В
1858 он ушел с военной службы, решив посвятить себя музыке. В конце 50 -
нач. 60-х гг. написал ряд романсов.
Под влиянием революц.-демократич. лит-ры и журналистики 60-х гг.
формируются материалистич. и антикрепостнич. воззрения М., определившие
эсте-тич. принципы и основное содержание его творчества в зрелый период.
Народность и реализм творчества
М. ярко проявились в его вок. соч. из крестьянской игизни, созданных
в сер. и во 2-й пол. 60-х гг.
Гл. целью творч. исканий М. было создание оперы. В 1863-66 он работал
над оперой "Саламбо" ("Ливиец") по о. п. Флобера. М. переосмыслил
романтич. сюжет Флобера, выдвинул на первый план гражданские и
народно-освободительные мотивы. Эта работа не была закончена
композитором. Музыка "Саламбо" частично использована М. в последующих
его соч. тонера "Борис Годунов", хор с оркестром "Иисус На-вин").
Незавершенной осталась также речитативная опера "Женитьба" по о. п.
Гоголя (1-е действие для голосов с фп., 1868; 2 - 4-е действия дописаны
в 1931 М. М. Ипполитовым-Ивано-вым, к-рый оркестровал всю оперу). В
1868-69 М. написал оперу "Борис Годунов" (2-я ред. 1871-72) по о. п.
Пушкина, явившуюся одной из вершин творчества композитора. Либретто
оперы М. составил сам, сохранив большинство стихов Пушкина. Глубоко нар.
характер и острая антимонархич. направленность оперы явились причиной
враждебного отношения к ней правящих кругов царской России. "Борис
Годунов" был отклонен дирекцией императорских т-ров, м пост. оперы на
сцене Мари-инского т-ра в Петербурге состоялась только благодаря
энергичным требованиям передовой артистич. общественности [27 янв. (8
февр.) 1874; годом раньше на той же сцене оыли исполнены три картины из
"Бориса Годунова"]. Вопреки травле, к-рая была организована реакц.
печатью, спектакль (с участием крупнейших оперных артистов: И. А.
Мельникова, О. А. Петрова, Ю. ф. Платоновой, Ф. П. К омисса ржевского и
др., дирижера Э. Ф. Направника) имел огромный успех у демократич.
публики.
В 70-х гг. четко определяются эстетич. воззрения М. (письма к В. В.
Стасову, А. А. Голенищеву-Кутузову и др.). Он напряженно искал решения
коренных идейных проблем, выдвинутых ходом общественного развития
России, стремился показать решающую роль нар. масс в истории,
противопоставить высокую моральную чистоту и благородство духовного
облика людей из народа нравственному разложению и упадку совр. ему
бурж.-дворянского общества. Крупнейшей работой М. в 70-х гг. была опера
"Хованщина" (начата в 1872), написанная на сюжет (подсказанный Стасовым)
из времен стрелецких восстаний (конец 17 в.). Композитор сам писал
либретто этой оперы, опираясь на широкий круг историч. и лит.
источников. Определив "Хованщину" как "народную музыкальную драму", он
тем самым подчеркнул главенствующую роль народа в ее действии.
Одновременно с "Хованщиной" создавалась опера "Сорочинская ярмарка"
на собств. либретто М. по о. п. Гоголя (начата в 1874). Стремясь к
правдивой обрисовке нац. характера, М. внимательно изучал укр. нар.
песни, использовав многие из них в музыке оперы.
Если в творч. отношении 70-е гг. представляли для М. пору наивысшего
расцвета, то личная судьба его складывается в этот период глубоко
трагично. Чрезвычайно болезненно воспринял композитор травлю "Бориса
Годунова" господствующими общественными кругами и большей частью
критики. Кроме того, он испытывал материальные трудности. В 1881 М.
тяжело заболел и умер (в Николаевском солдатском госпитале).
Неоконченную оперу М. "Хованщина" после смерти композитора дописал и
оркестровал Римский-Корса-ков (1883). Впервые опера была исполнена
силами муз.-драм. кружка в Петербурге под упр. Э. Ю. Гольд штейна в
1886. Над завершением "Сорочинской ярмарки" работали А. К. Лядов п В. Г.
Каратыгин (их работа использована при пост. муз. спектакля "Сорочинская
ярмарка" в "Свободном т-ре" в Москве в 1913). Полная редакция оперы
сделана Ц. А. Кюи в 1915-16 [пост. 13(26) окт. 1917 в театре Муз. драмы
в Петрограде], а затем В. Я. Шебалиным в 1930.
Один из величайших рус. композиторов-реалистов, М. с огромной силой
отразил в музыке образы нар. жизни. В своей творч. деятельности он
стремился к сознательному служению передовым демократич.,
освободительным идеалам, постоянно подчеркивал, что художник должен быть
активным членом общества, бойцом и трибуном. Этим определялось его
требование безусловной правдивости художественного изображения, смелого,
последовательного раскрытия всех жизненных противоречий в иск-ве. Острая
жанровая характеристичность и мастерство обрисовки нар. масс соединялись
у М. с исключительной глубиной проникновения в душевный мир человека.
Он необычайно ярко воспроизводил разл. душевные состояния, создавал в
музыке законченные реалистич. характеры-трагич. образы Бориса Годунова;
Марфы, Досифея ("Хованщина"), В поисках разнообразного по
выразительности, ярко характерного реалистич. муз. языка М., наряду с
широким использованием разл. видов на р.-песенного творчества, обращался
(вслед за А. С. Даргомыжским) к непосредственному претворению интонаций
живой человеческой речи. На основе органич. взаимопроникновения этих
двух элементов им был создан глубоко своеобразный мелодич. язык, в к-ром
широкая эмоциональная напевность сочетается с гибкой, детальной
передачей декламационных оттенков текста.
Развивая традицию "Ивана Сусанина", М. создал новый тип народной
историч. муз. драмы. Главным драматургич. элементом и основной движущей
силой всего действия в историч. операх М. является народ, в обрисовке
к-рого яркая жанровая конкретность соединяется с монументальной эпич.
мощью и цельностью. Новаторская по своей природе драматургия оперы
"Борис Годунов" построена на сопоставлении и взаимодействии социального
конфликта (антагонизм народа и царской власти) с
национально-государственным (борьба Руси против попыток ее закабаления
иностр. интервентами). Этот двойной конфликт определяет сквозную линию
муз.-драматургич. развития оперы, к-рой подчиняется все многообразие
индивидуальных характеристик. Применяя разнообразные средства вокальной
и инструментальной выразительности, М. достигает в "Борисе Годунове"
тонкого соответствия музыки всем деталям драматич. действия,
законченности и стройности общей муз. композиции. Действие оперы
строится на широко развернутых, полных напряженного драматизма массовых
хоровых сценах, показывающих постепенный рост нар. гнева. Еще более
велика роль народно-массовых сцен в "Хованщине". В этой нар. муз. драме,
отличающейся необычайной широтой и монументальностью концепции, М.
стремился воссоздать картину эпохи, насыщенной острыми противоречиями,
борьбой социально-политич. интересов. Композитор дает дифференцированную
обрисовку народа. С этим связано богатство и разнообразие
народно-песенных жанров, использованных в музыке "Хованщины". Столь же
многообразны характеристики индивидуальных персонажей, являющихся как бы
собирательными образами; в них обобщены характерные черты разл.
социально-историч. типов. Вместе с тем замысел "Хованщины" страдает
нек-рой идейной неясностью и противоречивостью. Еще в период работы М.
над "Хованщиной" В. В. Стасов указывал композитору на отсутствие в ней
"элемента политического, активного, предпринимающего что-то, идущего к
какой-то цели" (цит. по кн. :
М. П. Мусоргский. Письма и документы, 1932, с. 487). Отсюда
недостаточная целеустремленность драматургии "Хованщины",
пессимистичность финала.
В отличие от монументальных историч. муз. драм М., "Сорочинская
ярмарка" написана в небольших, простых и скромных формах,
соответствующих жанру комич. оперы. Ее музыка, проникнутая нар.
песенно-стью, отличается сочным жанровым колоритом, непринужденной
комедийной живостью и остротой, светлым, жизнерадостным лиризмом и
поэтич. задушевностью. Хотя пост. опер М. в дореволюц. России
наталкивались на всевозможные препятствия, с конца 19 в. "Борис Годунов"
утвердился в репертуаре оперных т-ров России (а позднее и др. стран
мира) в ред. Н. А. Римского-Корсакова (первая пост. в Петербурге - в
Обществе муз. собраний, 1896, в Москве-в Частной русской опере с Ф. И.
Шаляпиным в гл. роли, 1898). "Хованщина" была допущена на казенную сцену
лишь в 1913 (благодаря настояниям Шаляпина). В этот период возник
широкий интерес к творчеству М. на Западе.
Подлинное признание произведения М. получили в нашей стране после
Октябрьской революции. Его оперы ставятся во всех крупнейших оперных
т-рах СССР, на яз. многих народов Сов. Союза, они получили новую,
углубленную идейно-худ ожеств. трактовку. Имя М. присвоено Уральской
гос. консерватории в Свердловске.
Лит.: "Музыкальный современник", 1917, кн. 5-6;
Стасов В., Собрание статей о М. Мусоргском и его произведениях,
М.-П., 1922; е г о ж е, Избранные сочинения в трех томах, 1-3, M., 1952;
Глебов И. (Асафьев Б. В.), Мусоргский. Опыт характеристики, М., 1923;
его ж е, К восстановлению "Бориса Годунова" Мусоргского. Сб. статей, М.,
1928; Луначарский А. В., "Борис Годунов" Мусоргского, в его сб.: В мире
музыки, М.- П., 1923, М., 1958; Мусоргский, ч. 1. Борис Годунов. Статьи
? исследования, М., 1930; Мусоргский и его "Хованщина". Сб. статей и
либретто], М., 1928; М. П. Мусоргский. К пятидесятилетию со дня смерти.
1881-1931. Статьи и материалы под ред. Ю. Келдыша и В. Яковлева, М.,
1932 (имеется список произведений и муз. работ М. и библиография о нем);
"Сов. музыка", 1939, ј 4 (весь посвящен М.); Т у м а н и-н а Н., М.
П. Мусоргский. Жизнь и творчество, М.-Л., 1939; Орлов Г., Летопись жизни
и творчества М. П. Мусоргского, М.-Л., 1940; Келдыш Ю., История русской
музыки, ч. 2, М.-Л., 1947, гл. 6, с. 134-179. Г. Кел.
МУСРЕПОВ, Габит Махмудович [р.9(22).III.1902]- казахский советский
писатель, драматург. Деп. Верх. Совета Казах. ССР. Акад. АН Казах. ССР.
Род. в семье скотовода. В 1923-26 учился на рабфаке в
Оренбурге и в Омском с.-х. ин-те. Лит. деятельность начал в конце
20-х гг. В 1934 написал первое драматич. произведение - муз. драму
"Кыз-Жибек" по мотивам народной поэмы. На ее основе было создано
либретто первой казах, оперы (муз. Е. Г. Бру-силовского). В 1936 написал
первый вариант пьесы "Аман-гельды" о герое казах, народа - революционере
Аман-гельды Иманове (1937, Казах. т-р драмы). M. - автор пьесы
"Козы-Корпеш и Баян-Слу" (1940) по мотивам нар. поэмы о трагич. любви в
жестоком феодальном мире (пост. в Моск. драм. т-ре под назв. "Поэма о
любви"). Историч. трагедия М. "Ахан-сереи Актокты" (1958, др. название -
"Трагедия поэта") о казах, певце и композиторе 19 в. Ахане раскрывает
трагедию поэта и мыслителя, выступившего против многовековых
предрассудков.
В 1950 М. завершил работу над новым вариантом драмы "Амангельды", в
к-рой показал борьбу пробужденного народа за победу Октябрьской
революции, за установление Сов. власти. Люд. Б.
МУССИНАК (Moussinac), Леон (19.1.1890- 10.IIL 1964) - французский
писатель, лит. критик, историк театра и кино, режиссер. Коммунист. В
1918 начал лит. деятельность как журналист. В 1932-один из организаторов
"Т-ра интернационального действия" (Париж). В 1934 пост. спектакль
"Миллионер, дантист и бедняк" Лабиша ("30 миллионов Гладиатора") в Моск.
евр. т-ре. М. написал книгу "Новые тенденции в театре" (Tendences
nouvelles du theatre, P., 1930), в к-рой поддерживал передовые
художеств. тенденции во франц. т-ре. Автор книги "В турне-вместе с
советскими актерами" (Avec les comediens sovietiques en tournee, P.,
1935) -о гастролях Моск. евр. т-ра в разл. городах Сов. Союза. М.
принадлежит популярный труд по всеобщей истории т-ра "От истоков до
наших дней" (Le theatre des origines a nos jours. P., 1957). Написал
трагифарс "Папаша Июль" (совм. с П. Вайяном-Кутюрье, 1927) и др. В годы
2-й мировой войны участвовал в Движении Сопротивления, был заключен
гитлеровцами в концлагерь.
Соч.: La decoration theatrale, P., 1922; Traite de la mise en scene,
P., 1948. В. Г.
МУСТАЕВА, Магинур (р. 1912) - киргизская советская артистка оперы
(лирическое сопрано). Нар. арт. Кирг. ССР (1947). Чл. Коммунистич.
партии с 1944. В 1935-38 занималась в кирг. студии ГИТИСа. С 1938 -
солистка Кирг. муз. т-ра (ныне Кирг. т-р оперы и балета).
Партии: Татьяна; Кыз-Жибек (о. п. Брусйловского), Каныкей, Канаим
("Манас" Власова, Малдыбаева и Фере), Микаэла ("Кармен"); Айша ("Айдар и
Айша" Аманбаева и Германова), Людмила ("Проданная невеста") и др.
Лит.: КумушалиевК., Майнур Муста ева, Фрунзе, 1958. н.Л.
МУСТАФАЕВ, Рустам Мамед оглы [12(25).II.1910- 19.VII.1940]
-азербайджанский советский художник. В 1926 окончил художественную школу
в Баку и с этого времени начал работать как театр. художник. Оформлял
спектакли Т-ра им. Азизбекова, Т-ра оперы и балета им. М. Ф. Ахундова,
Азерб. т-ра муз. комедии. В первый период своего творчества испытал
влияние конструктивизма, во 2-й пол. 30-х гг. создавал реалистич.
декорации.
Спектакли: "Шторм" (1928); "Невеста огня" Джабарлы (1933),
"Разоренное гнездо" Ахвердова (1935), "Шах-Наме" Джанана (1936) - в Т-ре
им. М. Азизбекова; "Лейли и Мед-жнун" У. Гаджибекова (1934),
"Шах-Исмаил" Магомаева
1931), "Кер-оглы" У. Гаджибекова (1937), "Ашик Гариб" 3. Гаджибекова
(1939), "Лебединое озеро" (1935) - в Т-ре оперы и балета им. Ахундова,
/f. Kac.
МУСТАФАЕВА, Сона Эйюб кызы (р. 22.VI.1916) - азербайджанская сов.
артистка оперы (лирическое сопрано). Засл. арт. Азерб. ССР (1943). С
1930 - солистка Т-ра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Обладает мягким
голосом красивого тембра, с особым успехом выступает в нац. оперном
репертуаре.
Партии: Гюльчохра, Нигяр ("Аршин мал алан", "Кер-оглы" У.
Гаджибекова), Нэргиз (о. п. Магомаева), Дильбер ("Вэтэн" Гаджиева и
Караева), Рэна ("Низами" А. Бадалбейли), Ширин ("Хосров и Ширин" Ниязи)
и др.
МУСТАФИН, Габиден [р.13(26).XI.1902] - казах. сов. писатель. Чл. КПСС
с 1940. М. написал одноактные пьесы "Беспокойный гость" (1940),
"Диверсант" и "Месть" (1941), пост. в обл. т-рах. Инсценировал свою
'повесть "Миллионер" (1950, Казах, т-р).
Лит.: Суюншалиев Х.,ГабдировИ., Габиден Мустафин, Алма-Ата, 1958. Н.
Л.
МУТАЦИЯ (от лат. mutatio - изменение, перемена) - перелом голоса у
подростков в период полового созревания. У мальчиков М. интенсивна в
связи с усиленным ростом гортани; преобразование голоса проходит с
понижением примерно на октаву. У девочек М. протекает мягче, диапазон их
голоса вследствие меньшего роста гортани подвергается обычно небольшим
изменениям.
МУТИН, Мухтар (1887-1938) - татарский советский актер и режиссер.
Сценич. деятельность начал в труппе "Сайяр" в 1915. Благодаря
талантливому исполнению М. в репертуаре тат. т-ра утвердились:
"Разбойники" (играл Франца Моора и Карла Моора, 1918), "Гамлет",
"Отелло" (играл гл. роли, 1919, 1921). Утверждал на нац. сцене
реалистич. традиции. Один из организаторов татарского т-ра в Казани
(1920). Был актером и режиссером этого т-ра.
Др. роли: Закир ("Несчастный юноша" Г. Камала, 1916), Юсуф ("Молодая
жизнь" Кулахметова, 1918), Татарин, Сатин ("На дне", 1919), Дикой
("Гроза"), Городничий (1921).
М. пост. ряд пьес сов. авторов: "К утренним лучам" Тагирова (1928),
"Человек с портфелем" Файко (1932) и др. В период гражданской войны
работал в разл. армейских труппах, возглавил в Казани театр. секцию при
Наркомпросе. Автор книги "Татарский театр" (1926), где собран фактич.
материал по истории тат. т-ра. X. Г.
МУХАМЕДЖАНОВ, Зикир (р. 14. VIII. 1921) - узбекский советский актер.
Нар. арт. Узб. ССР (1962). Чл. Коммунистич. партии с 1953. С 1938-актер
Т-ра им. Хамзы.
Роли: Фуркат (о. п. Авезова и Ходжаева), Джура ("Дядя и племянники"
Бабаджанова), Ариф ("Люди с верой" Султа-нова), Аваз ("Путеводная
звезда" Яшена), Кучкар ("Сомнение" Уйгуна), Абдуллатиф ("Мирза Улугбек"
Шейхзаде), Горацио и Лаэрт ("Гамлет"), Миловэоров, Борис ("Без вины
виноватые", "Гроза"), Роллер ("Разбойники"), Александр Ульянов ("Семья"
Попова) и др. В.Д.
МУХАМЕДОВ, Музаффар (р. 1. I. 1901) -узбекский советский актер и
режиссер. Нар. арт. Узб. ССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1927.
Род. в семье рабочего. Сценич. деятельность начал в 1918 как любитель в
кружке "Турк кучи" (Ташкент), к-рым руководил Хамза. В 1919 вступил в
труппу Т-ра им. К. Маркса (Ташкент). В 1924-27 учился в моек. узб. драм.
студии, по окончании к-рой стал работать актером и режиссером. В 1928 -
31 - гл. режиссер Андижанского т-ра. С 1931-гл. реж. Узб. муз.-драм.
т-ра (ныне Т-р оперы и балета им. Навои). В 1943-50 М. был гл. реж. Т-ра
им. Мукими. Ставил спектакли в т-рах Коканда, Самарканда и др. Писал
либретто драм п опер.
Пост.: "Гюльсара" Садыкова, Глнэра (1937), "Лейли и Мед/кнун"
Садыкова. Глиэра (1940), "Великий канал" Ашрафи, Василенко (1941).
"Офтобхон" Яшена (1944), "Тахир и Зухра" Абдуллы (1946), "Гунчалар"
Фатхуллина (1949).
Лит.: Корсакова А., Узбекский оперный театр. Ташкент, 1961. Э И
МУХАТОВ, Велимухамед [р. 22. IV(5.V). 1916]- туркменский советский
композитор. Нар. арт. Туркм. ССР (1955). Депутат Верх. Совета СССР
4-5-го созывов. В 1951 окончил Моск. консерваторию по классу композиции
проф. С. Н. Василенко. Написал (совм. с Зноско-Боровским) балет "Ак
памык" ("Белый хлопок") (1945, Туркм. т-р оперы и балета) и (совм. с А.
Г. Шапошниковым) оперу "Кемине и казы" (1947, там же), 2-ю ред. оперы
"Зохре и Тахир" (1953, там же) и др. соч. М. стремится широко
использовать и творчески воплотить в своих соч. туркм. муз. фольклор.
М.- автор Гос. гимна Туркм. ССР (1946) и ряда соч. в др. жанрах. Гос.
пр. СССР (1951, 1952).
Лит.: Гусейнов X., Сын дутариста, "Ашхабад", 1960, кн. 2. А.Ив.
МУХТАРОВ, Гусейн (р. 1914) - туркменский советский драматург. Чл.
Коммунистич. партии с 1950. В 1953 окончил Лит. ин-т им. Горького.
Драматургич. деятельность начал в 1941. Пьесы: "Я председатель" (1941,
совм. с Б. Пурлиевым), "Любовь и клевета" (1942), "Арзу" (1944),
"Чумазая девушка" (1945). Широкую популярность получила пьеса "Семья
Аллана", посв. новой морали сов. людей (1946, Туркм. т-р драмы; Гос. пр.
СССР, 1951). Совм. с Сейтлиевым написал пьесы: "Сын пастуха" (1949),
"Дочь садовника" (1949), "Серебряный портсигар" (1949). Автор пьес "На
берегу Мургаба" (1956), сатирич. комедии "Веселый гость" (1953), "30-е
годы" (1957), "Важная операция" (1958), "Честное комсомольское" (1960),
"На рассвете", "Кто преступник", комедии "Не хочу замуж". Пьесы М. посв.
совр. жизни Турк' мении. Они отличаются яркостью образов, юмором (пост.
в Туркм. т-ре драмы и обл. драм. т-рах). М. написал либретто оперы
"Айна" (совм. с К. Сейтлиевым, Т-р оперы и балета им. Махтумкули),
либретто балетов "Чудесный лекарь", "Сахра" и ряд одноактных пьес. Л.
АН.
МУХТАРОВА, Фатьма Саттаровна [р. 14(26). III. 1893] - азербайджанская
советская артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. Азерб. ССР (1940). В
1914 окончила Саратовскую консерваторию. В 1914-17 - солистка Оперного
т-ра Зимина в Москве (дебютировала в партии Одалиски - "Юдифь" Серова).
В 1921-37 пела в Казани, Ленинграде, Тбилиси, Харькове, Киеве, Одессе. С
1938-солистка Т-ра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Творчество М.
Способствовало становлению и развитию азерб. оперного иск-ва. Красивый и
сильный грудной голос, незаурядный актерский темперамент позволили М.
создать ряд ярких вок.-сценич. образов. Выступала на оперной сцене до
1953.
Партии: Полина ("Пиковая дама"), Ваня ("Иван Сусанин"), Ган-на; Весна
("Снегурочка"), Зибель ("Фауст"), Кармен-Оперный т-р Зимина; Любаша
("Царская невеста"), Любовь ("Мазепа"), Марина Мнишек ("Борис Годунов"),
Амнерис; Азучена ("Трубадур"), Ортруда ("Лоэнгрнн"), жена Пугачева
("Орлиный бунт" Пащенко), Аксинья ("Тихий Дон"), Гру-ня ("Броненосец
Потемкин" Чиш-ко), Азра ("Низами" А. Бадалбейли) - Т-р им. Ахундова, и
др.
С о ч.: Рассказ о себе, "Советский театр", 1936, ј 2.
Лит.: Боголюбов Н., Полвека на оперной сцене, М., 1957.
МУЦЕНИЕЦЕ, Отилия(6.1Х. 1871-29. V. 1951)- латышская актриса и
режиссер. С 1899 - актриса Рижского латышского т-ра. С большим успехом
играла роль Гуны в романтической драме Аспазии "Серебряное покрывало"
(1905, Новый латыш. театр). Впоследствии руководила Лиепайским (1918-23)
и Даугавпилсским (1923-26) театрами. Сценические образы М. отличались
острым драматизмом, глубокой эмоциональностью. Она играла женщин,
наделенных сильным характером, энергией. Оставила сцену в 1932.
Роли: Магда ("Родина" Зудермана, 1899), Иева ("Инд-раны" Блаумана,
1904), Янетта ("Красная мантия" Бриэ, 1905); Ио ("Гибель "Надежды""
Хейерманса.1905), Василиса ("На дне" Горького, 1906), Мале ("Дижудрская
Мале" Линду-лиса, 1912). К.К.
MУЦATECKУ(Musatescu), Тудор (р. 22. II. 1903)- румынский драматург и
театральный деятель. Окончил филологич. ф-т Бухарестского ун-та. Первая
пьеса М. - "Огоньки над кладами"-была написана на франц. яз. (1923.
Париж). Автор ок. 60 пьес разл. жанров. Лучшие из них - комедии
"Приезжаю нынче вечером" (1931. труппа Т. Буландра, В. Максимилиан, Г.
Сторин, И. Янковеску, Бухарест), "Титаник-вальс" (1932, Нац. т-р,
Бухарест), "Еску" (1933, там же) - представляют собой едкую сатиру на
нравы бурж. Румынии. По широте социальных обобщений и глубине анализа М.
продолжал традиции драматургии И. Караджале. Пьесы его пользовались
большим успехом. "Титаник-вальс" сохраняется в репертуаре рум. т-ра и
т-ров др. стран (пост. в Москве в ЦТСА и в Ленинграде в Т-ре им.
Пушкина, 1956, а также в др. городах Сов. Союза). Лирич. комедия М. "Сон
в зимнюю ночь" (1937, Бухарестский т-р комедии) сочувственно рисует
простых тружеников, обладающих истинной красотой души. М. руководил
бухарестскими т-рами: "Сэриндар" (1940), "Липскань" (1940-42),
"Колорадо" (1943-44). Автор одноактных пьес для худож. самодеятельности.
Выступал как режиссер и театр. критик.
Соч.: Teatru, Вис., 1958; "Титаник-вальс", пер.с рум. яз., М., 1957.
Д. Ш.
МУШЕЛЬ, Георгий Александрович (р. 16 (29). VII. 1909] - советский
композитор. Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1944). В 1936 окончил Моск.
консерваторию (по классу композиции М. Ф. Гнесина), приехал на работу в
Узбекистан. Большое внимание М. уделяет театр. музыке. Он написал балеты
"Балерина" (1949, Т-р оперы и балета им. Навои), "Цветок счастья" (1959,
Челябинский т-р оперы и балета), "Кашмирская легенда" (1961, Т-р оперы и
балета им. Навои), оперу "Фархад и Ширин" (совм. с В. А. Успенским,
1957, там же), муз. драмы, пост. Т-ром им. Мукими, - "Офтобхон" (совм. с
X. Тохтасыновым, 1953), "Мукими" (1954), "Равшан и Зулхумор" (1957) (обе
совм. с Т. Джалиловым). Написал также музыку к ряду драм. спектаклей,
музыку к кинофильмам и др. соч.
С 1944 ведет педагогич. работу в Ташкентской консерватории. Среди
учеников М.-композиторы Ф. Назаров, А. Халимов, С. Бабаева, Я. Сабзанов.
МХАТ -см. Московский художественный академический театр СССР имени М.
Горького.
МЧЕДЕЛОВ (наст. фам.- Мчедлишвил и), Вахтанг Леванович (1884-19. V.
1924) - советский режиссер, педагог, театральный деятель. По нац.
грузин. С 1905-сотрудник МХТ, пом. режиссера, затем режиссер. В 1916
вместе со Станиславским организовал 2-ю Студию МХТ и был постановщиком
первого спектакля студии - "Зеленое кольцо" 3. Гиппиус. Являясь
последователем и пропагандистом системы Станиславского, М. стремился
положить его принципы в основу своей педагогической и реж. деятельности.
В 1921 на сцене МХТ возобновил пост. "Синей птицы" Метерлинка. В том же
году М. организовал в Москве Студию импровизации, развивавшую принципы
итал. комедии масок. Параллельно с учебой студия давала публичные
спектакли. М. ставил спектакли в Т-ре комедии ("Здесь славят разум"
Каменского, 1921, и "Иудейская вдова" Кайзера, совм. с В. Г. Сахновским,
1921), в т-ре-студип "Габима" ("Вечный жид" Пинского, 1923). В 1923
организовал и возглавил в Москве Груз. театр. студию, где учились:
И. М. Туманов, Ш. Асхабадзе,Г. Сулиашвили, М. Ко-рели, Н.
Годзиашвили, Г. Журули и др.
Лит.: "Жизнь искусства", 1924, ј 23, с. 2; "Новый зритель", 1925, ј
26, с. 9; "Театр и музыка", 1922, ј 13 с. 360-61. м. Люб'.
МЧЕДЛЙДЗЕ, Дмитрий Семенович [р. 1(14).1.1904]- грузинский советский
артист оперы (бас), режиссер и педагог. Нар. арт. Груз. ССР (1954). Чл.
Комму-нистич. партии с 1951. Деп. Верх. Совета Груз. ССР 4-5-го созывов.
В 1932 окончил Ленингр. консерваторию по классу проф. П. 3. Андреева.
Впервые выступил на оперной сцене в Ленинграде в 1927. В 1927-33
М.-солист Ленингр. театра оперы и балета, в 1933 - 52 - Большого т-ра, с
1952-Т-ра оперы и балета им. Палиашвили.
Партии: Цангала ("Даи-си" Палиашвили), Гела ("Патара Кахи" Гокиели),
Фридон ("Сказание о Тариэ-ле" Мшвелидзе), Мельник ("Русалка"), Кончак и
Га-лицкий ("Князь Игорь"), Борис Годунов; Гремин ("Евгений Онегин"),
царь Салтан ("Сказка о царе Салтане"), Вотан ("Валькирия" Вагнера),
Мефистофель ("Фауст"), Марсель ("Гугеноты"), Джеронимо ("Тайный брак"
Чимарозы) и др.
В 1950-52 М.-заведующий оперной труппой Большого т-ра, с
1952-режиссер Т-ра оперы и балета им. Палиашвили. Пост.: "Русалка"
(1959), "Травиата" (1961) и др. С 1954 ведет педагогич. работу в
Тбилисской консерватории.
Соч.: Путь певца, Тбилиси, 1960 (на груз. яз.). Л.Ц.
МШАНСКАЯ, Ольга Феликсовна [р. 11 (24). VII. 1903] - русская
советская артистка оперы (меццо-сопрано). Засл. арт. РСФСР (1939).
Музыке и пению обучалась у своей матери, артистки Большого т-ра Н. Н.
Соколовой-Мшанской. Сценич. деятельность начала в 1920 (б. Оперный т-р
Зимина). В 1921-59 - солистка Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова.
Выступала также на сцене Ленингр. Малого оперного т-ра. С 1948 ведет
педагогич. работу в Ленингр. консерватории. Гос. пр. СССР (1951).
Партии: Екатерина ("Орлиный бунт" Пащенко), Аксинья ("В бурю"
Хренникова), Стенанида ("Князь-озеро" Дзержинского), Любовь, Княгиня
("Мазепа", "Чародейка" Чайковского), Марфа ("Хованщина"), Любаша; Солоха
("Ночь перед рождеством"), Азучена ("Трубадур"), Кармен; Шарлотта
("Вертер" Массне), Ортруда ("Лоэнгрин"), Иродиада ("Саломея" Р. Штрауса)
и др. Д [j
МШВЕЛЙДЗЕ, Шалва Михайлович [р. 15(28).V. 1904] - грузинский сов.
композитор и педагог. Нар. арт. Груз. ССР (1958). Чл. Коммунистич.
партии с 1947. В 1930 окончил Тбилисскую консерваторию по кл. М. М.
Багриновского, в 1933 - аспирантуру под рук. проф. В. В. Шербачева. В
произв. М. преобладают эпич. образы. В 1946 он написал оперу "Сказание о
Та риэле" (1946, Т-р оперы и балета им. Палиашвили; Гос. пр. СССР, 1947)
- монументальное произв. ораториаль-ного склада, отвечающее возвышенному
духу поэмы "Витязь в тигровой шкурен Ш. Руставели, и оперу "Десница
великого мастера" (1961, там же). М. принадлежит также симф. поэма
"Звиадаури" (Гос. пр. СССР, 1942), музыка к драматич. спектаклям т-ров
Тбилиси, Ленинграда и Харькова, музыка к кинофильмам, симфонические и
вокальные произв. Деп. Верх. Совета Груз. ССР 3-го созыва. М. ведет
большую музыкально-общественную работу (в 1941-51- председатель
Правления Союза сов. композиторов Груз. ССР). С 1929 преподает в
Тбилисской консерватории (с 1942 -профессор).
Лит.: Грузинская музыкальная культура. [Сб. статей], М., 1957;
"Советская музыка", 1961, ј 9. Э. М. Л. Ц.
МЫРЗАБАЕВ, Артык (р. 11.V. 1930) - киргизский советский артист оперы
(баритон). Нар. арт. Кирг. ССР (1962). В 1954 закончил Муз. уч-ще им.
Куренкеева в г. Фрунзе. С этого же года - солист Кирг. акад. т-ра оперы
и балета. Исполняет преим. лирич. партии.
Партии: Семетей, Искендер ("Айчурек", "Аджал ордуна" Власова,
Малдыбаева, Фере, 1954), Жермон ("Травиата", 1955), Артем ("Ак шумкар"
Ряузова, 1957), Токтогул (о. п. Власова, Малдыбаева, Фере, 1958), Онегин
(1961);
Амонасро ("Аида", 1962). Гастролировал в Китае (1955), Монголии
(1959), Румынии (1961). Д.Бр.
МЫСЛИВЕЧЕК (Myslivecek), Йосеф (9. III. 1737, Прага. -4. II. 1781,
Рим) -чешский композитор. Член Болонской академии иск-в (с 1771). Сын
мельника. Муз. образование получил в Праге. С 1763 М. жил в Италии, где
его прозвали "божественным чехом". Выступал как дирижер, горячо
пропагандировал оперную реформу Глюка. Центр, место в творч. наследии М.
занимают оперы, гл. обр. на античные и мифологич. сюжеты (первая онера,
написанная в 1764 в Парме, не сохранилась). В 1767 в т-ре "Сан-Карло"
(Неаполь) с большим успехом прошла премьера оперы М. "Беллерофонт". С
этого времени композитор писал оперы для т-ров разл. городов Италии.
Мн. из опер. М. были созданы на либр. П. Метастазио, в т. ч.
"Гиперместра" (1769, т-р "Пергола", Флоренция), "Ромул и Эрсилия" (1772,
т-р "Сан-Карло", Неаполь), "Милосердие Тита" (1773, т-р "Сан-Бенедетто",
Венеция), "Арта-ксеркс" (1774, т-р "Сан-Карло", Неаполь), "Эцио" (1775,
там же), "Олимпиада" (1778, там же) и др. С 1767 по 1778 М. написал ок.
30 опер, в т. ч. "Великий Тамерлан" (1769, т-р "Дукале", Милан),
"Монтесума" (1771, т-р "Пергола", Флоренция), "Антигона" (1774, т-р
"Реджо", Турин), "Армида" по о. п. Расина (1779, т-р "Ла Скала").
Оперы М. знаменуют начало классицизма в чеш. музыке; в то же время
творчество композитора опирается на чеш. муз. фольклор (проникновенные
мелодичные арии и речитативы). М. писал также оратории, симфонии и др.
соч. Его произведения оказали влияние на формирование творчества
молодого Моцарта, к-рый был дружен с M. B 1927 чеш. композитор С. Суда
на писал о М. оперу "Божественный чех". Лит.: Ш а г и н я н М..
Воскрешение из мертвых, М., 1964; Се led a J., Josef Myslivecek, Praha,
1946;
Nemecek l.. Nastin ceske hudby XVIII stoleti, [Praha], 1955; Racek
J., Ceska hudba, Praha, 1958. Л. Ф. Л.
МЫСОВ, Пантелеймон Ануфриевич (27. VII. 1914- 24. III. 1958) - коми
советский актер и режиссер. Засл. арт. РСФСР (1946). Нар. арт. Коми АССР
(1943). Чл. Коммунистич. партии с 1941. Деп. Верх. Совета Коми АССР
(1951-55, 1958). Сценич. деятельность начал в 1930 в Коми передвижном
т-ре (Сыктывкар). В 1936 окончил Ленингр. театр. уч-ще. В 1936-42 и с
1945 - в т.руппе Коми т-ра в Сыктывкаре (актер и режиссер). В 1942-45
-худ. рук., директор и актер филиала Коми т-ра в Ухте. Исполнял
трагедийные и характерные роли. Обладал могучим темпераментом и ярким
нар. юмором. М. способствовал развитию нац. иск-ва. Первый в республике
исполнил роль В. И. Ленина в пьесах "Человек с ружьем" (1941) и
"Кремлевские куранты" (1952). Создал выразительные образы в нац.
репертуаре.
Роли: кулак Кипрушев ("Усть-Куломское восстание" Ермолина и
Дьяконова), Митя Гиря ("Сельские вечера" Леканова), Шипича
(О.П.Фролова), Быстряков ("Вороны" Ермолина и Дьяконова), Муравьев
("Свадьба с приданым" Дьяконова), Отелло, Егор Булычев; адмирал Макаров
("Порт-Артур" Попова и Степанова), Несчастливцев, Рогожин ("Идиот" по
Достоевскому).
Пост.: "Егор Булычев и другие", "Старик" Горького "Семья" Попова,
"Бесприданница", "Таланты и поклонники" "Лес", с. П\
МЬЯВАДИ, Минджи (Вунджи) У Ca (октябрь, 1766-1853) - бирманский
драматург, поэт и композитор. Лит. деятельность начал в 1788. Автор
первой бирм. пъесы-нандвинза "История Инаунга" (1799) (инсц. сиамского
романа о приключениях принца Инаунга). Представление пьесы занимало
несколько вечеров. Пьеса популярна в Бирме и в наст. время. М. написал
еще несколько пьес, к-рые не сохранились. Был известен также как
собиратель и исследователь муз. фольклора.
Лит.: M a u n g HtinAung, Burmese drama, Oxf 1956.
Обратно в раздел культурология