Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

МНАКЯН, Мартирос (1837-1919)- армянский актер, режиссер. Род. в
Константинополе. С конца 1850-х гг. принимал участие в эпизодич. арм.
спектаклях. Когда в 1861 была основана первая арм. проф. театр. труппа
"Аревелян татрон", М. стал одним из основных деятелей этого т-ра. В
дальнейшем играл в труппах П. Магакяна, А. Вардовяна и др., одновременно
работал и как режиссер. После русско-турецкой войны, когда арм. т-ры в
Константинополе закрылись, в числе др. актеров переехал на Кавказ, играл
в Тифлисе.
Роли: Клавдий ("Гамлет"), Арман Дюваль ("Дама с камелиями"
Дюма-сына), Дон Жуан (о. п. Мольера), Арбенин ("Маскарад"), Шейлок и др.
Возвратившись в Константинополь, М. в 1883-85 выступал в опереточной
труппе С. Пенкляна, гастролировавшей в балканских странах, в Египте и
др. Имел большой успех в ролях Ор-Ор ara ("Леблебиджи Ор-Ор ara"
Чухаджяна), Ариф (о. п. Чухаджяна). Затем создал театр. коллектив
"Османие" ("Турецкий"), к-рый существовал до 1908. В состав этого т-ра
входили арм. актеры, а спектакли ставились на турецком яз. ввиду запрета
арм. спектаклей в Константинополе. М. работал здесь как режиссер. После
опубликования турецкой конституции (1908) арм. т-ры были разрешены и М.
снова играл и ставил спектакли на родном яз. М. считался лучшим
исполнителем характерных ролей и виднейшим режиссером арм. сцены конца
19- нач. 20 вв.
Лит.: Ш а р а с а н, Западно-армянская сцена и ее деятели
(1850-1908), Константинополь, 1914 (на арм. яз.);
М а д а т А., Знаменитости нашей сцены, Стамбул, 1943 (на турец.
яз.). Г. Т .-С.
МНЕМОТЕХНИКА (от греч. ????? - память) - цирковой номер. В дореволюц.
цирке назывался:
"угадывание мыслей на расстоянии". Исполняется обычно двумя артистами
- один задает вопросы (от имени зрителей), другой отвечает. Номер
строится на заранее обусловленном между исполнителями порядке фраз.
Требует наличия у исполнителей хорошей памяти. Ал. Ш.
МНЕСТЕР (Mnester) (г. рожд. неизв.-ум. 47)- древнеримский
актер-пантомим. Пользовался большим успехом, выступал в придворных
кругах. Император Гай Калигула [37-41] расправлялся со зрителями. к-рые
недостаточно тихо вели себя на выступлениях М. Был казнен по обвинению в
связи с женой императора Клавдия [41-54] Мессалиной. С. Л.
"МНОГО ШУМА ИЗ НИЧЕГО" ("Much ado about nothing")-комедия в 5 д.
Шекспира. Соч. 1598-99, пост. в том же сезоне в т-ре "Глобус", Лондон
(Кизил, в рус. пер. Клюква - Кемп, Булава, в рус. пер. Кисель - Коули,
Беатриче - предположительно актер Филд). В 60-х гг. 17 в. пьеса шла в
лондонском т-ре "Дьюкс хаусе". Из последующих пост.: т-р "Друри-Лейн"
(1748, Бенедикт -Гаррик, Беатриче - Притчард), т-р "Ковент-Гарден"
(1774, Бенедикт - Ли), т-р "Лицеум" (1882, Бенедикт - Ирвинг, Беатриче -
Терри) и мн. др.
Из пост. 20 в.: гастроли Моджеевской (Беатриче) в Нью-Йорке и др.
городах Сев. Америки (1900,1904),Немецкий т-р (1912,реж. Рейнхардт,
Бенедикт-Бассерман), "Т-р Польски" Варшава (1921), "Вье коломбье", Париж
(реж. ????, 1936). т-р в Бреслау (1936), Шекспировский Мемориальный
т-р ? Стратфорде-он-Эйвон (1955, Бенедикт - Гилгуд, Беатриче - Эшкрофт),
Кельнский, Штутгартский т-ры (1937), "Эмбесси-тиэтр" (1947), т-р
"Романо", Верона (1950), труппа Мальтальяти, Болонья (1950), "Олд Вик",
Бристоль (1954), Т-р молодежи, Бухарест (1957), Палермский т-р (1958),
Бостонский театр. центр (1960) и др.
В России комедия пост.: в Малом т-ре - 1865 (Бенедикт - Самарин,
Беатриче - Федотова), 1877 (Бенедикт ?. Ленский, Геро - Ермолова, Клюква
-Живокини), в 1888 (Беатриче - Яблочкина); Александрийский т-р, на сцене
Мариинского т-ра (1888, Бенедикт - Нильский. Беатриче - Савина, Клавдио
- Петипа, Клюква - Варламов, Кжсель-Арди, 1882), т-р Корша (1896), Об-во
иск-ва и лит., Москва (1897, Бенедикт - Станиславский, Маргарита
-Лилина), Александрийский т-р (1901, Бенедикт - Далматов, Клюква -
Варламов, Беатриче - Потоцкая), Малый т-р (1907, Бенедикт - Остужев,
Леонато - А. Ленский, Беатриче - Гзовская), Самарский т-р (1896,
Беатриче - Стрепетова) и др.
На сов. сцене: б. Т-р Корша (1919, Бенедикт - Радин), петрогр.
Большой драм. т-р (1919, Дон Педро - Юрьев, Дон Жуан - Мичурин, Клавдио
- Максимов, Бенедикт - Монахов, Клюква - Софронов; 1946, реж. Шлепянов),
ле-нингр. т-р "Комедия" (1932, Бенедикт - Максимов, Беатриче -
Грановская), Т-р им. Вахтангова (1936, реж. Рапопорт, Синельникова, худ.
Рындин, комп. Хренников; Клавдио - Дорлиак, Абрикосов, Бенедикт -
Симонов, Горюнов, Леонато - Державин, Беатриче-Мансурова, Кисель-В.
Кольцов), Калининский т-р (1937), Краснодарский т-р (1939), Куйбышевский
т-р (1939, Бенедикт - Бурэ, Беатриче - Чекмасова), Омский т-р (1940),
Т-р им. Франко (1941, 1945, Бенедикт - Шумский, Добровольский, Клюква -
Милютенко, Беатриче - Ужвий), ленингр. Новый т-р (1943), Ярославский т-р
(1945, Бенедикт - Ромоданов, Беатриче - Чудинова), Художеств, т-р Латв.
ССР (1946, реж. Смильгис, Бенедикт - Зиле, Беатриче - Берзинь),
Свердловский т-р (1946), Сев.-Осет. т-р (1948), Лиепайский т-р (1950),
Воронежский т-р (1953), Т-р Коми АССР (1954), Днепропетровский Т-р им.
Шевченко, Одесский т-р. Харьковский рус. т-р (все в 1955), Тамбовский
(1956), Казанский рус. т-ры (1959) и мн. др.
Издания: Первая публикация-"М.ш.из н."- кварто, 1600; Первый рус.
пер. А. Кронберга, "Современник", СПБ 1847, т. 9; Из позднейших
переводов - Н. Кетчер - Шекспир В., Драматические сочинения, часть 8,
М." 1877; Сов. пер. Т. Щепкиной-Куперник -Шекспир У." Полн. собр. соч.,
т. 4, М., 1959.
Лит.: Станиславский К. С-, Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т. 1,
M., 1954, с. 171-74; Шекспировский сборник, M., 1958, с. 314-63, 575-77;
H е ль с С., Шекспир на советской сцене, М., 1960, с. 440-48; В а н ?-н
а ?., Шексп?р на укрансько сцен?, Кив, 1958; 0 d е 1 1 G. С. D.,
Shakespeare from Betterton to Irving, v. 2, L., 1921, с. 428-43. Д. Шн.
МО - название мужского амплуа Б традиционном китайском театре сицзюй.
Впервые это амплуа утвердилось в Сунский период (960-1279); в раннем
т-ре это амплуа называлось мони. Актер амплуа М. пользовался большим
уважением и обычно возглавлял труппу, состоявшую из 4-5 чел., выполняя
наряду с актерскими и административные функции. Дальнейшее развитие
амплуа М. получает в Юаньский период (1280-1367) в драмах цзацзюй, где
происходит деление на главного М.-чжэнмо (гл. положит. герой пьесы) и
фумо (второй мужской персонаж пьесы). Муж. амплуа М. (наряду с амплуа
женщины героини - дань) сохраняется и в более позднем т-ре Минского
периода (1368-1644). Впоследствии, особенно в 19- нач. 20 вв., оно
теряет свое прежнее значение. Более дробное деление этого амплуа
приводит к появлению новых наименований; термин "М." закреплен в наст.
время за ролями второстепенных муж. персонажей (часто стариков). И. Г.
МОБЕЛЬ (Maubel), Анри [наст. имя и фам.- Морис Бельваль (Belval)
(10.VII.1862-1917)]- бельгийский писатель, драматург, театральный и
музыкальный критик. В 1889-94 - руководитель лит. объединения "Молодая
Бельгия". В 1888 дебютировал в драматургии одноактной пьесой "Мера за
ничто" (Т-р Мольера). Успехом пользовалась пьеса М. "Этюд о молодой
девушке" (1891, там же), в к-рой создан правдивый образ шаловливой и
чувствительной девочки-подростка. Пьеса "Корни" (1902, пост. в 1919),
прославляющая привязанность к родине, написана под влиянием символизма;
она статична, персонажи олицетворяют разд. абстрактные понятия.
Проповеди христианства посв. пьеса "Вода и вино" (1893, не пост. в
т-ре). Сторонник идеалистич. философии, М. стремился примирить религию с
жизнью. Произв. его носят характер психологич. исследований. В центре их
- моральный конфликт, проблема совести, столкновение добра и зла. В 1898
М. возглавлял т-р "Дю Парк" (Брюссель). Автор мн. статей о т-ре и
музыке.
Лит.: L е г о у-Т h ? b a u t L., Henry Maubel et son temps, Brux.,
[1957 ]. И. П.
MOB3OH, Аркадий (наст. имя и фам.- Арон Иосифович Мовшензон)
(р.23.IX.1918)- белорусский советский драматург. Чл. Коммунистич,
партии. Лит. деятельность начал в сер. 40-х гг. Автор пьесы "Константин
Заслонов" (1947, Т-р им. Я. Купа-лы) о герое Отечеств, войны. М.
принадлежат также пьесы "В тихом переулке" (1955, Т-р им. Я. Купалы), "В
битве великой" (1958, Гомельский т-р) о борьбе-болыпевиков за
установление Сов. власти в Белоруссии, "Твой светлый путь" ("Если ты
человек") (1961, Т-р им. Я. Купалы) о преобразовании колх. села, "Под
одним небом" ("Осторожно, Мякишевы") (1963, Минский рус. т-р) о
нетерпимости к эгоизму, поискам легких путей в жизни. Пьесы М. ставились
в т-рах РСФСР и др. республик. Переводились и издавались на рус., укр.,
болг., рум. яз.
Соч.: Константин Заслонов, Минск, 1961; У б?тве вял?-кай, М?нск,
1958. В. Н.
МОВЛЯВИ, Самед Мамед оглы (20.II.1900-3.1. 1962)- азербайджанский
советский актер. Нар. арт. Азерб. ССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с
1944. Еще в 1916, будучи учеником гимназии (в Тавризе), выступил в роли
Гюльчахана ("Надир Шах" Нариманова) под рук. трагика Г. Араблинского. В
1921 начал творч. деятельность как проф. актер в Нахичеванском драм.
т-ре. В 1926-28 работал в Тбилисском азерб. т-ре, затем снова в
Нахичевани.
Роли: Надир Шах (о. п. Нариманова), шейх Насрулла ("Мертвецы"
Мамедкулизаде), Гаджи Кара (о. п. Ахундова), "Айдын" (о. п. Дж.
Джабарлы), шейх Санан (о. п. Джавида), Карл Моор, Отелло. С успехом
играл характерные роли:
Мирза Самандар ("Алмас" Джабарлы), Мирза Салман ("Невеста" Рахмана).
7\ Кае.
"МОГУЧАЯ КУЧКА"- творческое содружество выдающихся русских
композиторов, отразившее в своей деятельности идеи демократич. движения
60-х гг. 19 в.; известно также под назв. Балакиревский кружок, или
"Новая русская музыкальная школа". Кружок начал формироваться в 1857 и
окончательно сложился в 1862 (в Петербурге). В него входили:
М.А.Балакирев, А. П. Бородин, Ц. А. Кюи, М. П. Мусоргский и Н. А.
Римский-Корсаков. Образное наименование "М.к." дал кружку его идеолог В.
В. Стасов в статье "Славянский концерт г. Балакирева" (1867):
"... сколько поэзии, чувства, таланта и умения есть у маленькой, но
уже могучей кучки русских музыкантов" (Избр. соч., т. 1, 1952, с. 173).
К кружку примыкали композиторы Н. Н. Лодыженский, А. С. Гуссаковский, Н.
В. Щербачев.
В творч. жизни балакиревского кружка принимали участие сестры
Пургольд (Александра Николаевна, в замужестве Молас, талантливая
камерная певица, и Надежда Николаевна, впоследствии жена Н. А.
Римского-Корсакова). Друзьями "кучкистов" и активными пропагандистами их
музыки были выдающиеся рус. певцы О. А. Петров, А. Я. Петрова
(Воробьева), Ю. Ф. Платонова, Д. М. Леонова. Близкие отношения с членами
"М.к." поддерживали П. И. Чайковский и мн. рус. ученые, писатели,
художники, артисты.
Идейно-художеств. устремления "М.к." сложились под воздействием
взглядов В. Г. Белинского, А. И. Герцена, Н. Г. Чернышевского, Н. А.
Добролюбова. По своим принципам и характеру деятельности "М.к." была
родственна передовым творч. содружествам, возникавшим в 50-70-х гг. в
разных областях рус. художеств. культуры (лит. кружок журн.
"Современник", Артель художников, "Товарищество передвижных
художественных выставок"), Творчество композиторов "М.к.",
основывавшееся на принципах демократич. идейности, реализма, народности,
носило ярко выраженный новаторский характер. Центром
муз.-просветительской конце ртно-про-пагандистской деятельности "М.к."
являлась основанная в 1862 в Петербурге "Бесплатная музыкальная школа",
руководимая М. А. Балакиревым совм. с хоровым дирижером Г. Я. Ломакиным.
Руководящая роль в "М.к." принадлежала Балакиреву и Стасову.
В своем творчестве композиторы "М. к." опирались на наследие М. И.
Глинки, считая себя прямыми продолжателями его дела. Высоким авторитетом
у деятелей "М. к." пользовался их старший современник А. С.
Даргомыжский, "великий учитель музыкальной правды", по выражению
Мусоргского. Особенно сблизились "кучкисты" с Даргомыжским в последние
годы его жизни, когда он работал над оперой "Каменный гость". Развивая
творч. наследие Глинки и Даргомыжского, композиторы "М. к." обогатили
рус. музыку новыми замечат. достижениями в разл. областях муз. иск-ва.
Ими были созданы монументальные оперные произв., проникнутые высоким
патриотич. духом, отличающиеся яркой реалистичностью образов, на сюжеты
народно-историч., эпич., сказочно-фантастич. и бытовые. Богатство и
разносторонность содержания оперного творчества "кучкистов" обусловили
создание ими новых оперных форм и расширение средств муз.-драматургич.
выразительности. Оперы Мусоргского ("Борис Годунов", "Хованщина"),
Бородина ("Князь Игорь"), Римского-Корсакова ("Псковитянка",
"Снегурочка", "Садко", "Царская невеста" и др.) принадлежат к величайшим
образцам мировой муз. классики. Значит, вклад был внесен "М. к." в
развитие рус. симфонизма, камерной инструментальной и вокальной музыки.
Мусоргский и Бородин придавали мн. своим вок. сочинениям характер
развернутых сцен драматич., сатирич. или сказочно-эпич. характера. В
сольных вокальных, хоровых и оперных произв. "кучкистов" показаны яркие
картины жизни угнетенного трудового крестьянства.
Одной из важнейших основ стиля "М. к." является рус. нар. песня.
Художники-патриоты, горячо и страстно любившие свою родину, участники
"М. к." были чужды нац. ограниченности. Подобно Глинке и Даргомыжскому,
они проявляли живой интерес к культуре и быту др. народов, обращались
своих произв. к разнообразным нац. сюжетам, разрабатывали мелодии и
ритмы народов Кавказа, Ср. и Передней Азии, Испании и т. д. Большое
внимание они уделяли муз. культуре слав. народов (украинской, польской,
чешской).
"М.к." вела непримиримую борьбу с реакц. течениями в музыке, с
идеалистич. теорией "искусства для искусства", разоблачала космополитич.
тенденции правящих классов и чиновничье-бюрократич. кругов царской
России, преклонявшихся перед поверхностным, салонным зарубежным иск-вом.
Деятельность передовых рус. музыкантов встречала враждебное отношение со
стороны придворно-аристократич. кругов и подвергалась нападкам
консервативной критики.
Осн. выразителями взглядов "М. к." в печати являлись Стасов и Кюи,
выступавший в качестве муз. критика с 1864. Нек-рое время муз.-критич.
деятельностью занимались также Бородин и Римский-Корсаков. Наиболее
полное и систе-матич. изложение творч. взглядов "М. к." дано в статье
Стасова "Двадцать пять лет русского искусства" (1883; см. Избр. соч., т.
2, М., 1952).
Деятельность "М. к." как сплоченной группы была наиболее интенсивной
в 60-х и нач. 70-х гг. К сер. 70-х гг. личная и творч. близость членов
"М. к." начала ослабевать; глава кружка Балакирев, под влиянием
пережитого им глубокого душевного кризиса, на время отошел от муз.
деятельности. Однако осн. эстетич. принципы "М. к." продолжали
развиваться в творчестве виднейших ее представителей. "М.к." наряду с
Чайковским оказала большое положит. влияние на развитие рус. музыки. Мн.
традиции "кучкизма" нашли непосредств. продолжение в деятельности т. н.
Беляевского кружка (группировался в Петербурге вокруг мецената M. IL
Беляева в сер. 80-х гг. 19 - нач. 20 вв.), в к-ром творч. главой был
Римский-Корсаков. Воздействие "кучкистов" благотворно сказалось на
творчестве А. К. Глазунова, А. К. Лядова, В. С. Калинникова, А. С.
Аренского, М. М. Ипполи-това-Иванова, С. М. Ляпунова, С. В. Рахманинова
и и др. Деятельность "М. к.", ее идеи и творч. опыт имели огромное
значение для формирования нац. композиторских школ у народов России. В
непосредств. общении с композиторами "М. к." развивалось творчество
классиков музыки: украинской - Н. В. Лысенко, армянской - А. А.
Спендиарова, грузинской- М. А. Баланчивадзе, латышской - Я. Я, Витола, и
др. Прогрессивное влияние "М. к." проявилось и в творчестве мн.
зарубежных музыкантов.
В сов. муз. культуре творчество композиторов "М. к." занимает
почетное место. Их произв. горячо любимы народом, постоянно исполняются
в т-рах, концертах, помогают росту молодых композиторских кадров. Лит.:
Стасов В. В., Избр. соч., т. 1-3, М., 1952;
Римский-Корсаков Н. А., Летопись моей музыкальной жизни, [7 изд.],
М., 1955; Кюи Ц. А., Избранные статьи. Л., 195.2; Ипполитов-Иванов М.
М., 50 лет русской музыки в моих воспоминаниях, М., 1934;
А с а ф ь e в Б. В., Избранные труды, т. 3, М., 1954;
К елдыш Ю., История русской музыки, т. 2, M.-Л., 1948; Гиппиус Е.М.,
Балакирев - собиратель русских народных песен, "Советская музыка", 1953,
JV? 4-5; Композиторы "Могучей кучки" об опере, М., 1955; Г о p д е-ева
Е. М., "Могучая кучка". М., 1960. М. Ков.
МОДЕ (Mode), Рейнхольд Густав (1698-1752)- шведский драматург. По
профессии юрист. Один из основоположников швед. комедиографии. Его
комедии "Фру Рангшюк" (1738, букв. -"Госпожа, пометанная на чинах"),
"Хокан Скряга" (1738) и "Сумасшедший дом" (1741) живо, остроумно
высмеивают нравы чиновничьей и купеч. среды, манию накопления, погоню за
чинами и "теплыми" местечками, космополи тизм. В сюжетном построении
комедий, в нек-рых ха-рактерах героев заметно сильное влияние Мольера и
особенно Хольберга. Произв. М. послужили образцом для творчества швед.
драматургов 18 в. (И. Стан-гнелль, К. Кнеппель).
Лит.: Warburg К. J., Det svenske lustspelet, Stockh., б. Вл. М.
МОДЕНА(Моаепа).Густаво (13.II.1803, Венеция,- 20.II.1861,
Турин)-итальянский актер, театральный педагог. Род. в актерской семье.
Получил юридич. образование в Падуанском ун-те. В 1824 начал заниматься
адвокатской практикой в Болонье. С ранней юности увлекался т-ром,
участвовал в любительских спектаклях. В 1824 дебютировал в проф. т-ре в
Венеции (роль Давида - "Саул" Аль-фьери), затем выступал в труппах разл.
антрепренеров, в т. ч. у своего отца Дж. Модены. Крупнейшими его
работами в начале сце-нич. деятельности были: По-линик и Орест (о. п.
Альфьери), Лейстер ("Мария Стюарт"), Оросман ("Заира" Вольтера), Паоло
("Франческа да Римини" Пелли-ко), Бонфиль ("Памела" Гольдони).
Уже в ранний период своего творчества М. находился под влиянием идей
деятелей Рисорджименто (итал. Risorgimento, букв.-возрождение),
боровшихся за освобождение Италии от австр. гнета, за объединение
страны, установление республиканского строя. Принимал участие в революц.
движении 30-40-х гг. 19 в., в т. ч. в Болонском восстании. К этому
времени относится знакомство и тесное сотрудничество с Дж. Мадзини,
основателем тайного респуб ликанского общества "Молодая Италия". В 184
после разгрома карбонариев М. был вынужден эмигрировать. Жил в
Швейцарии, Франции, затем в Бельгии и Англии. В Лондоне выступал с
чтением отрывков из "Божественной комедии" Данте. В 1839 после получения
амнистии от австр. правительства вернулся на родину.
В 1843 М. организовал собств. труппу, в к-рую входили Дж. и Т.
Сальвини, Ф. Садовская, Л. Вестри, Л. Бонацци. Здесь он создал образы
Брута, Филиппа Саула (в о. п. Альфьери), Людовика XI (о. п. Дела' виня),
Магомета (о. п. Вольтера), Валленштейна ("Ла- герь Валленштейна"
Шиллера) и др. М. видел необ ходимость преобразования нац. театр.
иск-ва, стремился его сделать орудием борьбы за свободу и независимость
Италии. Его героическое, романтически приподнятое иск-во было проникнуто
патриотйч. устремлениями, обличит, пафосом, прославляло торжество
свободы и справедливости. М. отошел от декламац. манеры, приблизил драм.
иск-во к жизни. Его выразительная игра отличалась правдой чувств,
эмоциональностью. М. способствовал утверждению нац. драматургии, в т. ч.
героич. трагедии, пронизанной протестом против тирании. Творчество М.
заложило основы для создания реалистич. школы актерского иск-ва; он
воспитал таких актеров, как А. Ристори, Э. Росси, Т. Сальвини, выявил
комедийное дарование Л. Беллотти-Бона.
Политич. борьба в канун революции 1848 вновь оторвала М. от т-ра. Он
участвовал в восстаниях в Милане и Венеции, писал памфлеты. После
поражения революции поселился в Пьемонте. -В 1858-59 состоялось
последнее артистич. турне М. по городам Италии (Милан, Модена, Болонья,
Флоренция).
Соч.: L'epistolario, 1827-1861, Torino, 1955; Scritti e discorsi
(1831-1860), Roma, 1957.
Лит.: 50 лет артистической деятельности Эрнеста Росси. Сост. (по
мемуарам Э. Росси) С. И. Лаврентьева, СПБ, 1896;
М. К., Актер Модена и его труппа, "Репертуар и Пантеон театров",
1847, т. 2, с. 43-51; Игнатов С., История западноевропейского театра
нового времени, M.- Л., 1940;
В о n a z z i L., G. Modena e l'arte sua, Perugia, 1865, 2 ed., Citta
di Castello, 1884; S a 1 v i n i Т., Ricordi, aneddoti ed impressioni.
Mil., 1895; Amicis de E., Speranze e glorie; discorsi, Catania, 1900; B
o u t e t Ed., Nel centenario della nascita di Gustavo Modena, Roma,
1903; Rasi L., I comici italiani, biografia, bibliografia, iconografia,
v. 1-2, Firenze-te, a.], 1897-1905. M. Мол.
МОДЕСТОВ, Александр Юльевич [р.10(23).1.1905]- русский советский
артист оперы (баритон). Засл. арт. РСФСР (1939). В 1925-30 учился в
Ленингр. консер-сдтории (класс пения проф. И. С. Томарса). В 1929 после
дебюта в партии Шакловитого ("Хованщина") был принят в труппу Ленингр.
акад. т-ра оперы и балета, затем работал в Ленингр. Малом оперном т-ре.
Партии: Эскамильо ("Кармен"), Скарпиа ("Тоска"), Форд, Филипп II,
Монфор ("Фальстаф", "Дон Карл ос", "Сицилийская вечерня" Верди), Тонио
("Паяцы"), Нилаканта ("Лакме"), Риголетто, Грязной, Борис Годунов;
Роберт ("Ио-ланта"), Бес ("Черевички"), Кола Брюньон (о. п.
Кабалевского), Удар-Ерыгин, Кречинский ("Помпадуры", "Свадьба Кречинсго"
Пащенко), Наполеон ("Война и мир") и др.
Лит.: Двадцать лет Государственного академического Малого оперного
театра. 1918-38, Л., 1939; Ленинградский Государственный ордена Ленина
академический Малый оперный театр. Л., 1961. Л. Ив.
МОДЖЕЕВСКАЯ (Modrzejewska), Хелена (Елена) (12.X.1840,
Краков,-8.IV.1909, Ньюпорт, Калифорния)- польская актриса. Впервые
выступила на сцене в 1861 в любительском спектакле в Бохне (роль
Гортензии в переводной франц. пьесе "Белая камелия"). В 1861 играла в
провинциальных городах Га-лиции (труппа К. Лобойки), в 1862-63- во
Львове, затем в Черновицком т-ре. В 1865-69 выступала на сцене
Краковского т-ра, а в 1869-76- на варшавской сцене (т-ры "Вельки" и
"Розмаитости"); в 1876- в США (в 1877 исполнила на английском языке роль
Адриенны Лекувгр в Слн-Франциско). С этого времени играла в амер. и
англ. т-рах и получила всемирную известность. М. неоднократно гастролиро
вала в Польше (последний раз - в 1903). Свою работу в США и Англии она
рассматривала как средство привлечения общественного внимания к судьбе
Польши, борющейся за нац. освобождение.
В своем творчестве М. воплотила лучшие принципы краковской школы
актерской игры. Она считала, что главное в т-ре "художественная ценность
ставящихся пьес и воспитательное, культурное ьоздепст-вие, оказываемое
на людей искусством". М. утверждала, что артист "должен обладать
способностью наблюдать, хорошо развитым воображением и должен прилежно
его использовать". Йск-во М. отличалось органичностью, близостью к
жизненной правде и романтич. одухотворенностью. В начале творч.
деятельности М. создает обаятельные лирич. образы юных героинь: Клара
("Девичьи обеты" Фредро,
1861), Пракседа ("Карпатские горцы" Коженевского,
1862), Софья ("Дамы и гусары" Фредро, 1863), Мария ("Савоярка, или
Благословение матери" Деннери и Лемуана, 1866), Цецилия ("Отец Герен"
Ожье, 1867). Лучшие образы М. поднимались до высот проникновенного
трагизма: Амелия ("Мазепа" Словацкого,
1863), Мария Стюарт (о. п. Словацкого, 1863), Донья Соль ("Эрнани"
Гюго, 1864), Мария Стюарт (1864);
Амалия ("Разбойники", 1866), Клерхен ("Эгмонт" Гете, 1867), Маргарита
("Фауст" Гете, 1869), Беатриче Ченчи (о. п. Словацкого, 1872), Федра (о.
п. Расина, 1880). Всеобщим признанием в Польше, Англии и в США
пользовалось исполнение М. ролей в трагедиях и комедиях Шекспира: Офелия
(1867); Анна ("Ричард III", 1868), Джульетта "Ромео и Джульетта" (1868);
Корделия ("Король Лир", 1869), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра", 1880),
леди Макбет (1889);
Геро (1867) и Беатриче ("Много шума из ничего", 1876), Виола
("Двенадцатая ночь", 1882). Поэтичская обобщенность и покоряющая правда
искусства М. помогли ей стать одной из лучших исполнительниц ролей в
пьесах С. Выспянского: Мария ("Варшавянка", 1901), Лаодамия ("Протесилай
и Лаода-мия", 1903).
Соч.: Memoriesand impressions. An autobiography, N. Y., 1910;
Wspomnienia i wrazenia, Krakow, 1957.
Лит.: С о 1 l i n s M., The story of Helena Modjeska (Madame
Cklapowska), L., 1883; Helena Modrzejewska, na scenie Krakowskiej.
1865-1869, Krakow, [1956]; G o t J., Szczublewski J., Helena
Modrzejewska, Warsz., [1958 ]. Б. Рос.
МОДЖОРЯН, Мариам Петросовна[р.6(19).У.1904]- армянская советская
актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1958). Сценич. деятельность начала в
Александро-поле в 1917. С 1923-одна из ведущих актрис Арм. т-ра драмы в
Тбилиси.
Роли: Маргарит, Сона и Сусан ("Из-за чести". "Злой дух" и "Намус"
Ширванзаде), Рузан (о. п. Мурацана), Седа ("Старые боги" Шанта),
Дездемона, Офелия, леди Макбет; Луиза ("Коварство и любовь"), Катерина,
Кручинина, Любовь Яровая; Татьяна ("Враги" Горького), Монна Ванна (о. п.
Ме-терлинка), Гертруда ("Мачеха" Бальзака), Юдифь ("Уриэль Акоста"
Гуцкова), Зейнаб ("Измена" Сумбатова-Южина). Б.А.
МОДПИК (Московское общество драматических писателей и оперных
композиторов). Существовало в 1904-30. Занималось преим. охраной
авторских прав членов об-ва и сбором установленных авторских отчислений
со спектаклей и др. публичных представлений. Для этой цели об-во
располагало сетью агентов (уполномоченных) по всей стране. Наряду о ним
существовало аналогичное об-во - Драмсоюз (до 1904 вместо этих двух
раздельных обществ было единое Общество русских драматических писателей
и оперных композиторов). В 1930 М. и Драмсоюз слились в единую новую
организацию Всероскомдрам. АШн.
МОЗЖУХИН, Александр Ильич (р. 1879) - русский артист оперы (бас). До
1912 пел в Москве. В 1912-15 - солист Т-ра муз. драмы в Петрограде.
Гастролировал в разл. городах России. В 1920-х гг. уехал за границу.
Партии: Борис Годунов, Сусанин; Гремин ("Евгений Онегин"), Кочубей
("Мазепа"), Иуда ("Маккавеи" Рубинштейна), Дон Базилио; Мефистофель
("Фауст"), Лотарио ("Миньон" Тема), Миракль ("Сказки Гофмана" Оффенбаха)
и др. Выступал как камерный певец.
Лит.: "Искусство", 1916, ј 4-5; Левик С. Ю., Записки оперного певца,
(Из истории русской оперной сцены), М., 1962. А. Ив.
МОЗОЛЕВСКАЯ, Любовь Ивановна (р.12.1.1903)- белорусский советский
режиссер, педагог. Засл. деят. иск-в БССР (1957). В 1922 поступила в
Белорус. драм. студию в Москве. С 1926 - актриса 2-го Белорус. гос.
драм. т-ра (ныне Т-р им. Я. Коласа), где начала также и режиссерскую
деятельность. В 1952-55 работала в Т-ре им. Я. Купалы. С 1955
возглавляет Белорус. ТЮЗ (Минск).
Спектакли: "Макар Дубрава" Корнейчука (1952), "Доходное место"
(1953), "Чайка" (1954), "Ревизор" (1960). Пост. ряд пьес белорус.
драматургов: "Аркадий Жигалкин" Па-сова, "Юные мстители" Гутковича и
Хазанского, "Папоротник-цветок" Козела.
С. 1953 ведет педагогич. работу в Белорус. театр. ин-те.
Лит.: Няфед Ул., Беларуск? тэатр, М?нск, 1959;
Майстры беларускай сцэны, М?нск, 1960, с. 141-47.
МОИСЕЕВ, Игорь Александрович [род. 8(21).!. 1906] - русский советский
артист балета и балетмейстер. Нар. арт. СССР (1953). В 1924 окончил
Моск. хореографич. уч-ще и был зачислен в балетную труппу Большого т-ра
(ученик А. А. Горского и Л. А. Жукова). До 1939 - танцовщик и
балетмейстер Большого т-ра.
Партии: Рауль ("Теолинда" на муз. Шуберта), Иосиф ("Иосиф Прекрасный"
Василенко), Раб ("Корсар" Адана), Мато ("Саламбо" Арендса).
Впервые выступил как балетмейстер в 1930, поставив на сцене Большого
т-ра балет "Футболист" Оранского (совм. с Л. А. Лащилиным), затем
поставил балеты "Саламбо" Арендса (19Э2), "Три толстяка" Оранского
(1935, либр. М. по сказке Ю. Олеши), "Спартак" Хачатуряна (1958).
В своих пост. М. утверждал новые принципы решения балетного спектакля
- отход от дивертисментного построения, раскрытие сюжетного начала
средствами выразит, действенного танца и пантомимы. В этих спектаклях
сказалось глубокое знание М. нар. танца, истории античного иск-ва. Его
пост. отличаются яркой театр. формой, выразительной танцевальной
лексикой, рельефными хореографич. образами, мастерски построенными
массовыми сценами. Для балетмейстерского творчества М. характерны юмор,
острая сатира. В 1936 М. руководил хореографич. отделением Т-ра
народного творчества (Москва) и участвовал в организации и проведении
Всесоюзного фестиваля нар. танца, наиболее талантливые участники к-рого
вошли в созданный им в 1937 Ансамбль народного танца СССР. В репертуаре
ансамбля сценич. варианты танцев народов СССР и др. стран, хореографич.
сюиты и жанровые сцены. В своих пост. М. сохраняет и развивает народные
танцевальные традиции, раскрывает богатство, многокрасочность,
образность и самобытность танцевального иск-ва разных народов. Лучшие из
них: "Полянка", "Молдовеняска", "Хору-ми", "Лявониха" (1937),
"Подмосковная лирика" (1938), "Полька-красотка с фигурами и
комплиментами", "Калмыцкий танец", "Бульба", "Колхозная улица", "Юрочка"
(1941), "Сюита из старинных русских танцев", "Воскресенье", "День на
корабле" (1943), "Русский перепляс", "Веснянки", "Городская кадриль"
(1945), "Два первомая", "Футбол" (1948), "Партизаны" (1950), "Китайский
танец с лентами" (1953), "Вензеля" (1956), "Метелица" (1959), "Вива,
Куба!" (1962) и др. М. постоянно вместе с ансамблем гастролирует по
республикам СССР и за рубежом. С 1937 М.- бессменный худ. рук. этого
ансамбля.
По пути ансамбля, возглавляемого М., идут многочисленные коллективы
нар. танца в Сов. Союзе и за рубежом. За заслуги в развитии сов.
хореографии и нар. танца М. трижды присуждена Гос. пр. СССР (1942, 1947,
1952). М.- автор ряда теоретич. работ и критич. статей по вопросам
хореографич. иск-ва и иск-ва народного танца.
Лит.: "Советская музыка", 1955, .ј 6, с. 156; "Театр", 1957, ј 10, с.
188-192; "Музыкальная жизнь", 1958, ј 1, с. 1-2; "Советская музыка",
1953, .ј 8, с. 49-52; "Музыкальная жизнь", 1958, .ј 19-20, с. 3; т а м
же, 1959, ј 8, с. 8-9; "Театральная жизнь", 1960, .ј 7, с. 30; "Москва",
1961, .ј 5, с. 188-89; "Музыкальная жизнь", 1962, ј 3, с. 5-7. М. Кл.
МОИСЕЕВ, Михаил Федорович [12(24).1.1882- 29.VI.1955] - русский
советский артист балета и балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1948) и Лит.
ССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1941. В 1892-99 учился в
Московском театр. уч-ще (педагоги Н. П. Дома-шев и В. Д, Тихомиров). В
1903-10 - солист Оперного т-ра Зимина. В 1910 гастролировал в Америке в
труппе А. П. Павловой. Балетмейстерскую деятельность' начал в 1918 в
Воронеже, где пост. "Коппелию" (1918), "Лебединое озеро" (1919)
(одновременно выступал в ведупщх партиях). Позднее работал в крупнейших
т-рах оперы и балета страны (Харьков, Одесса, Свердловск, Новосибирск,
Алма-Ата, Вильнюс и др.).
Среди пост.: "Жизель" (1920), "Конек-Горбунок" Пуни (1922); "Корсар"
(1925), "Раймонда" (1934), "Спящая красавица" (1938) и др. Пост.
спектакли на муз. сов. композиторов:
"Красный мак" (1924, Харьков), "Карманьола" Фемилиди (1930, Одесса),
"Ференджи" Яновского (1935, там же), "Анаид" Тер-Гевондяна (1941,
Ереван), "Доктор Айболит" Морозова (1947, Новосибирск, Гос. пр. СССР),
"Камбар и Назым" Великанова (1950, Алма-Ата).
Большое внимание уделял воспитанию молодых балетмейстеров (был
руководителем и педагогом балетных студий при т-рах и хореографии,
-школ). Среди его учеников: В. А. Кононович, С. Н. Сергеев, Ю. П.
Ковалев, Г. И. Язвинский и др. Ст. М.
МОИСЕЕВА, Ольга Николаевна (р. 1928) - русская советская артистка
балета. Засл. арт. РСФСР (1955). В 1947 окончила Ленингр. хореографич.
уч-ще (класс А. Я. Вагановой) и была зачислена в балетную труппу Т-ра
оперы и балета им. Кирова. M.- эмоциональная танцовщица, выразительно
раскрывающая муз. драматургию спектакля.
Партии: Никия ("Баядерка" Минкуса), Одетта-Одиллия;
Девушка-Птица ("Шурале"), Зарема, Лауренсия; Китри ("Дон Кихот"),
Гаянэ и Эгина (о. п., "Спартак" Хачатуряна), Сари ("Тропою грома"
Караева) и др.
Лит.: Ольга Моисеева, в сб.: Молодые артисты Ленинграда, [Л.], 1954,
стр. 55-57. Г. Ш.
МОИССИ (Moissi), Александр (Сандро) (2.IV.1880, Триест,- 23. II
1.1935, Вена) - немецкий актер. По национальности албанец. Учился в
Венской консерватории по классу пения (баритон), одновременно работал
статистом в "Бургтеатре". Уже в эти годы проявилась огромная
трудоспособность актера, скоро М. овладел не только языком, но и
мелодикой нем. речи. В "Бургтеатре" на него обратили внимание И. Кайнц и
П. Шлентер, предсказавшие М. большое будущее. Затем играл в пражском
Нац. т-ре (1902-04) Мортимера ("Мария Стюарт"); Карлоса ("Клавиго"
Гете), Сирано де Бержерака (о. п. Ростана). С 1904 актер работал с М.
Рейнхардтом. В 1905 - в берлинском Нем. т-ре. Одновременно выступал в
т-ре "Каммер-шпиле" и др. Под рук. Рейнхардта М. стал одним из
известнейших актеров 1-й пол. 20 в. М. в совершенстве владел иск-вом
перевоплощения, был очень эмоционален, у него был нервный, вибрирующий,
муз. голос, редкая по выразительности мимика. Это придавало часто
исполняемым им ролям одиноких, надломленных жизнью людей, мучительно
страдающих от окружающей действительности, неповторимое своеобразие,
меланхолическое изящество. Творчество М. основывалось на
непосредственном чувстве, вдохновении, огромной фантазии, стихийном
темпераменте. Герои М. выражали чувства и сомнения, демократические
устремления современной ему интеллигенции. Первая значит, роль М. у
Рейнхардта - Анри ("Зеленый попугай" Шницлера, 1904, Новый т-р). Среди
лучших ролей М. были Орест ("Орестея" Эсхила), Мориц ("Пробуждение
весны" Ведекпнда, 1906), Освальд (1906); Ромео ("Ромео и Джульеттам
Шекспира, 1907), Протасов ("Живой труп"), Никита ("Власть тьмы"), Гамлет
(1909); маркиз Поза ("Дон Карлос", 1909), Иванов (о. п. Чехова, 1919).
Вместе с тем М. был ярким, характерным актером, создава!;-шим красочные
образы, насыщенные острым умом, внутренней энергией - честолюбец Клавиго
(о. п. Гете, 1908), блестящий циник Мефистофель ("Фауст" Гете, 1909),
вкрадчивый негодяй Франц Моор, пламенный, вдохновенный Прометей (о. п.
Эсхила) и др. В репертуаре М. было много декадентских пьес. В пьесе
Гофмансталя "Эдип и сфинкс" он играл Эдипа (1910), изображая его
"...меньше всего героем" (Соболев Ю., Актеры, 1926, с. 60), подчеркивая
в этом образе мотивы беспомощности человека перед властью рока. М.
участвовал в войне 1914 как летчик. Затем был взят в плен французами. В
1917 вернулся в Германию. Много гастролировал, дважды приезжал в Сов.
Союз (1924 и 1925). После .захвата власти фашистами М. эмигрировал из
Германии. Последние годы своей жизни работал в "Бургтеатре" (Вена).
М. писал статьи о т-ре, подвергал резкой критике упадок зап. бурж.
культуры, совр. ему т-р. Он с большой симпатией относился к Сов. Союзу,
утверждал, что только рус. т-р идет по пути идейного и художеств.
обновления ("Проблемы современного театра"" ж. "Жизнь искусства", 1924,
ј 5).
Др. роли: Шут ("Король Лир"), Король Альфонс ("Еврейка из Толедо"
Грильпарце-ра), Фиеско ("Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера), Дюбеда ("Враг
на распутье" Шоу), Сын ("Пепелище" Стриндберга) и др.
Лит.: P е и х Б., Из воспоминаний о Сандро Моисси, в кн.: Сообщения
ин-та истории искусств, 10-11. Театр, М., 1957, с. 172-88; Клюев В.,
Моисси, в сб.: Труд актера, вып. IV, М., 1959, с. 51-72;
В о h m H., Moissi. Der Mensch und der Kunstler in Worten und
Bildern, B., 1927.
"МОЙ ДРУГ" - представление в 3 д. с эпилогом Н. Ф. Погодина, соч.
1932. Пост. 11 ноября 1932 в Моск. т-рс Революции (реж. А. Попов, худ.
Шлепянов. комп.
Половинкин; Гай - Астангов, Руководящее лицо - Штраух, ‚лкин -
Киселев, Белковский - Т. Соловьев, Пеппер - Страхова, Андрон -
Белокуров, Софья - Богданова, Граммофонов - Ключарев, Зуб - Васюков); 15
ноября 1932 в Ленингр. Большом драматич. т-ре (реж. Тверской, худ.
Левин; Гай - Лаврентьев, Руководящее лицо - Сафронов, ‚лкин -
Полицеймако, Белковский - Скоробогатов).
В 30-х гг. "М. д." пост. мн. т-ры страны: Архангельский,
Астраханский, Бакинский рус. т-р. Брянский, Волгоградский, Воронежский,
Горьковский, Ивановский, Иркутский, Казанский, Кировский, Куйбышевский,
Новосибирский, Рязанский, Свердловский, Смоленский, Ульяновский,
Ярославский,Т-р им. Хамзы,Тбилисский т-р им. Грибоедова и др.
В 50-х гг. пьесу Погодина ставили: Одесский т-р (1956, реж. В.
Лебедев; Гай - П. Михайлов), ЦТСА (1957, реж. Тункель, худ. Шестаков и
Демидов; Гай - Андрей Попов), Т-р им. Шевченко (1958, реж. Оглоблин; Гай
- Сердюк), Т-р-им. Ермоловой (1961, реж. Шатрин; Гай - И. Соловьев) и
др.
И з дан и я: Первая публикация "М. д."-М., 1933 (на правах рукописи);
Погодин Н., Собр. драматических произведений, т. 1, М., 1960. "'
Лит.: Зайцев Н., Николай Федорович Погодин, Л.- М., 1958. А. Шн.
МОКАНУ, Спиридон Спиридонович (р.18.IV.1932)-молдавский советский
артист балета. Нар. арт. Молд. ССР (1955). Сценич. деятельность начал в
1949 в ансамбле нар. танца "Жок". Иск-во М. демонстрирует многообразие
молд. нар. танца; он обладает комедийным дарованием, живым, обаятельным
юмором, виртуозной танцевальной техникой. Лучшие сольные партии М.,
к-рые он исполняет в концертных программах,- "По дороге в Кишинев",
"Наковальня", "Баба мя", "Веселый Пэкалэ" и др. (М. одновременно
является и сопостановщиком ряда номеров). Ст. М.
МОКР‚ЕВ, Юрий Алексеевич [p.l(14).IV.1901 ] - украинский советский
писатель-драматург. Чл. Ком-мунистич. партии с 1962. Лит. деятельность
начал в 1930. Первые пьесы: "Отдай партбилет", "Рейд" (1930, Киевский
т-р Красной Армии). Автор пьесы "Два мира" (1932, Т-р им. Леси
Украинки), комедии "Союз отважных" (1935, Черниговский т-р), пьес
"Скрипка гуцула" (1940, Киевский ТЮЗ) - о воссоединении Зап. Украины,
"Звезды над копрами" (1947, Полтавский т-р, респ. пр.) - о жизни рабочих
и технич. интеллигенции, "Творец песни" (1955) -о композиторе Н. В.
Лысенко, "Ридна маты моя" (1960, Сумской т-р). Пьесы М. ставились в
разл. т-рах УССР. Автор одноактных пьес ("Сигналы с моря", "Журавли
летят"), сценариев. С. Б.
МОКРОУСОВ, Борис Андреевич [р.14(27).П.1909]- русский советский
композитор. В 1936 окончил Моск. консерваторию по кл. проф. Н. Я.
Мясковского. М. принадлежит опера "Чапаев" ("Чапай") по Фурманову (1-я
ред.-1941, Саратовский т-р оперы и балета;
2-я ред.-1942, Муз. т-р им. Станиславского и Неми-ровича-Данченко,
Москва; 3-я ред.-1961, Чувашский т-р оперы и балета). Музыка ее
мелодична, песенна, важное значение в опере имеют хоровые сцены. М.
написал также оперетту "Роза ветров" (1947, Ленингр. т-р муз. комедии)
из жизни рус. моряков 18 в.
С 1935 писал музыку к спектаклям драм. т-ров:
"Аристократы" Погодина и "Поднятая целина" по Шолохову (оба - 1935;
Первый рабочий т-р, Москва), "Аленушка" Шестакова (1940, МТЮЗ), "Свадьба
с приданым" Дьяконова (1950, Моск. т-р Сатиры; совм. с Н. П.
Будашкиным), "Опасный спутник" Салынского (1954, Малый т-р), "Стряпуха"
(1960) и "Стряпуха замужем" (1961) Софронова (Т-р им. Вахтангова) и др.
Автор популярных лирич. песен (Гос. пр. СССР,1948), музыки к
радиокомпозициям и ряда соч. в др.жанрах.
Лит.: Степанов Л., "Чапаев" - опера Б. Мок-роусова. "Сов. музыка",
1938, ј10-11; Г радов П., Чапай - герой новой оперы, "Огонек", 1961, ј
47; Жукова Л., Чапай, "Театр", 1962, J\ 5. А. Ив.
МОКУЛЬСКИЙ, Стефан Стефанович (7.VIII.1896- 25.1.1960) - русский
советский литературовед, театровед. Д-р филологич. наук (1937). В 1918
окончил филологич. ф-т Киевского ун-та. В 1916-17 опубликовал свои
первые работы по лингвистике. С 1918 началась деятельность М. - театр.
критика и педагога. М. отличался необычайной широтой научных интересов.
Его лит. наследие охватывает вопросы истории и совр. этапа развития
лит-ры, кино, т-ра, зарубежной и сов. культуры. М. - один из
основоположников сов. науки о театре, принесший в нее опыт рус.
филологии. Наряду с драматургией он исследовал иск-во актера, режиссуру,
технику сцены, театр. здание, музыку, костюм, декорацию, организационные
принципы т-ра. Его "История западноевропейского театра" была первым в
Сов. Союзе трудом, прослеживающим развитие зап.-европ. т-ра от
античности до 19 в. в тесной связи с политич. жизнью, развитием
философской и эстетич. мысли. Позднее, по инициативе и под ред. М. начал
выходить 3-томный труд по истории зап.-европ. т-ра (1 т.-1956, 2т. -
1957, Зт. - 1963). В 1937 в дополнение к ним М. выпустил два тома
"Хрестоматии" (М., 1937-39, 2 изд., 1 т.-1953, 2 т.-1955)-собрание
историко-театр. документов.
Основные научные интересы М. были связаны с итал. и франц. иск-вом
эпохи Возрождения, 17-18 вв. Он перевел мемуары К. Гольдони, был автором
работы о лит-ре итал. Возрождения, о К. Гольдони, К. Гоцци, П. Корнеле,
Н. Буало, Вольтере, А. Р. Лесаже, о сценич. иск-ве Франции и Италии,
монографии о творчестве Мольера, Расина, П. Бомарше. Своеобразие
исследовательского стиля М.- в сочетании огромной эрудиции с ясностью и
доступностью изложения, интереса к сложным теоретич. вопросам с живым и
непосредственным восприятием иск-ва.
М. выступил инициатором и редактором мн. изданий, обогативших сов.
театроведч. лит-ру (сб. пьес Б. Брехта, К. Гоцци, Э. Ростана, Г.
Гауптмана, К. Гуц-кова, Л. Пиранделло, французской драматургии 18 в., Г.
Филдинга и др.). М. направлял работу сов. театроведов, изучающих
зарубежный т-р.
М. вел большую педагогич. работу (с 1937 - профессор). В 1923-42 в
Ленинграде читал курсы зарубежной лит-ры в ун-те, Пед. ин-те им.
Герцена; курсы истории зарубежного т-ра на Высших курсах искусствознания
при Ин-те истории искусств и в Театр. ин-те; с 1943 в Москве преподавал
в ГИТИСе (в 1943-48 был директором ин-та, в 1952-57 - рук. кафедры
зарубежного т-ра), в Школе-студии МХАТа, в Академии обществ, наук.
Руководил сектором теории и истории т-ра в Ин-те истории иск-в АН
СССР, был гл. редактором Театр. энциклопедии (1 т., М., 1961).
С о ч.: Мольер. Проблемы творчества, Л., 1935; Пьер Бомарше. Жизнь и
творчество, М., 1957; История западноевропейского театра, под общ. ред.
С. С. Мокульского, т. 1-2, М., 1956-57 (главы о франц.,итал., нем.
т-рах); Карло Гольдони, в кн.: О театре, вып. 1, Л., 1926; Основные
принципы построения истории французского театра, в кн.: Ежегодник Ин-та
истории искусств ЛН СССР, т. 2, М., 1948; Всемирная история,т. 6, М.,
1959 (главы о франц., итал., нем., англ.т-рах); перевод и примеч., в
кн.: Гольдони К., Мемуары, т. 1, М.- Л., 1930; Вступ. статьи: Карло
Гольдони и его мемуары, в кн.: Гольдони К., Мемуары, т. 1-2, 2 изд., Л.,
1933; Мольер и его творчество, в кн.: Мольер Ж.-Б., Собр. соч., т. 1,
М.- Л., 1935, 2 изд., М.- Л., 1936; Гюго и романтическая драма во
Франции, в кн.: Гюго В., Избранные драмы, т. 1-2, Л., 1937; Творчество
Мольера, в кн.: Мольер Ж.-Б., Комедии, М., 1953; Карло Гоцци и его
сказки для театра, в кн.: Гоцци К., Сказки для театра, М., 1956;
Французская драматургия эпохи Просвещения, в кн.: Французский театр
эпохи Просвещения" т. 1, М., 1957; О театре. Сборник, М., 1963 (Имеется
полный список трудов М. с 1916 по 1960 г.). Е. Ф.
МОЛДАВСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР (Молдавский государственный
ордена Трудового Красного Знамени музыкально-драматический театр и м. А.
С. Пушки на)- ведущий театр Молд. ССР. Создан в 1933 в Тирасполе под
назв. Первый гос. молд. драм. т-р. В труппу вошли выпускники Молд.
студии Одесского театр. ин-та. Первые спектакли: "Победа" Лехцера (1933)
- о жизни рабочего класса Молдавии, "Межбурье" Кудрина (1933). В эти
годы были пост. первые совр. молд. пьесы: "Два мира" Милева (1936),
"Когда зреет виноград" группы авторов (1937), "Котовский" Доль-да
(1939), "Штефан Быткэ" Барского (1941), а также "Стася" Россовского
(1934), "Женитьба" (1934), "На дне" (1936), "Ревизор" (1937), "Любовь
Яровая" (1938)" "Земля" Вирты (1939).
Спектакль "Гайдуки" (группа авторов, 1937), насыщенный музыкой,
песнями и танцами, положил начало пост. муз.-драматич. спектаклей. В
1939т-р переименован в Молд. муз.-драм.[т-р, в 1940 переведен в Кишинев.
В 1947 при т-ре создана оперная студия, показавшая спектакли "Евгений
Онегин" (1947), "Демон" (1949), "Фауст" (1948), и балетная труппа -
спектакли "Барышня-крестьянка" Асафьева (1947), "Мирандолина" Василенко
(1948). В 1955 т-р переименован в Молд. т-р оперы, балета и драмы (здесь
пост. первая нац. опера "Грозован" Гершфельда). В 1957 произошло
разделение т-ра на муз.-драм. и т-р оперы и балета. Муз.-драм. т-р
ставит спектакли дра-матич. и музыкальные. Труппа т-ра пополнилась
выпускниками Одесского театр. уч-ща (1937-39), Ле-нигр. театр. ин-та
(1952) и хореографич. уч-ща (1954), Кишиневской консерватории и муз.
уч-ща.
Спектакли 50-х гг.: "Свет" Лупана (1949), "Татарбуналь-ское
восстание" Рис и Кравцева (1949), "Волшебная булава" Деляну (1951),
"Марийкино счастье" Корняну и Геркина (1951), "Ковер Иляну" (1953),
"Горечь любви" (1957) Корняну, "Песня о Лэпущнице" (1952), "Нелетающие
птички" Портного (1959), "Бурлящий Дунай" Букова (1959), "Колесо
времени" Лупан (1961), "Касе маре" Друцэ (1962), "Сынзяна и Пепеля"
(1956), "Овидий" (1958) Александри, "Свекровь и три невестки" Крянгэ
(1957).
Из переводной драматургии пост.: "Лес" (1935), "Бесприданница"
(1946), "Доходное место" (1949), "Бедность не порок" (1954); "Назар
Стодоля" Шевченко (1938), "Женитьба Фигаро" (1941); "Русские люди"
(1944), "Под каштанами Праги" (1947) Симонова, "Кремлевские куранты"
(1947), "Человек с ружьем" (1953); "Закон чести" Штейна
(1948), "Свадьба в Малиновке" Александрова (1947), "Слуга двух
господ" (1948); "Особняк в переулке" бр. Тур (1950), "Калиновая роща"
Корнейчука (1950), "Девицы-красавицы" Симукова (1952), "Трембита"
Милютина (1950), "Вольный ветер" Дунаевского (1949), "Потерянное письмо"
Караджале (1952), "Враги" (1952), "Свадьба с приданым" Дьяконова (1953),
"Сергей Лазо" Бондаревой (1953), "Искатели счастья" Васильева (1955),
"Девушка счастье искала" по Кобылянской (1955), "Тартюф" (1955); "Годы
странствий" Арбузова (1955), "Человек и волк" Гиме-ры (1956), "Ради
семейного очага" Франко (1956), "Разлом" (1957), "Гроза" (1958);
"Барабанщица" Салынского (1959), "Власть тьмы" (1960), "Король Лир"
(1961); "Фауст и смерть" Левады (1961), "Фараоны" Коломыйца (1962),
"Швейк во второй мировой войне" Брехта (1962).
В труппе т-ра (1963): нар. арт. СССР К. А. Штирбу, нар. арт. Молд.
ССР М. М. Апостолов, Т. И. Грузин, А. М. Плацында, К. Т. Константинов,
Е. В. Уреке, Д. Т. Дариенко, Е. Г. Казимирова, засл. арт. Молд. ССР А.
Г. Нагип, Т. К. Шаева, И. М. Левину, В. Н.Кокон, О. Ф. Руснак, Ф. Т.
Торпан, В. А. Садовская, П. Н. Баракчи. Гл. реж.-нар. арт. Молд. ССР В.
К. Герлак, режиссер - В. П. Купча, гл. художник - засл. деят. иск-в А.
Е. Шубин, гл. балетмейстер - Н. П. Колокольников, дирижер - Ф.
Евто-диенко, хормейстер - Е. Богдановская.
В 1960 т-р принял участие в Декаде молд. иск-ва и лит-ры в Москве.
Проводит большую гастрольную работу в др. республиках (в 1957 был в
РНР). Д. П.
МОЛДАВСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Элементы театр. иск-ва и драматургии
содержатся в старинных обрядах (колиндэ - коляда, хэитул - народное
новогоднее приветствие, нунта цэрэняскэ - крестьянская свадьба и др.) и
в нар. балладах ("Мио-рица", "Груя Новак" и др.). Широкой популярностью
среди молд. народа пользовались представления - иро-зилор (ироды),
пехливанилор (скоморохи), пэпушари-лор (кукольники) и самобытный т-р
гайдуков. Нар. драмы о гайдуках (борцы против турок-поработителей и
местных бояр в 18 в.), исполнявшиеся любителями из народа в костюмах
гайдуков, были насыщены нар. песнями, танцами, социально-сатирич.
элементами. Носителями основ актерского иск-ва были кукольники и
бродячие музыканты - лэутары, имевшие особое значение для формирования
молд. муз. т-ра.
В 1805-06 появились первые молд. пьесы, написанные К. Конаки,- "Суд
женщин", "Комедия бана Константина Конта". К 1811 относится сатирич.
комедия "Сэрдар из Оргеева" неизвестного автора. Эти пьесы были
разыграны в кукольном т-ре. В 1809 импрессарио Г. Маджи построил в Яссах
театр. здание, в к-ром выступала (1810-12) рус. труппа. Первый спектакль
на молд. яз. был исполнен в 1816 (пьеса "Миртил и Хлоя" Флориана и
Геснера, переведенная и переработанная Г. Асаки); эта дата считается
днем рождения молд. проф. театр. иск-ва.
Дальнейшее развитие М. т. ид. тесно связано с ростом нац.
самосознания. В нач. 19 в. полулюбительские спектакли ставились
эпизодически в Яссах. В 1836 Г. Асаки и В. Александри (отец писателя
Василе Александри) основали первое нац. муз.-драм. учебное
заведениеФило-драматическую консерваторию, в к-рой ставили пьесы Асаки
"Петру Рареш" (1837) и "Стефан Великий" (1839), оперу Беллини "Норма"
(1838), но развитие т-ра тормозилось тем, что боярская знать
бойкотировала молд. нац. спектакли.
В 1839 актер К. Караджале создал в Яссах "Общество дилетантов"
(любителей), в к-рое вступили многие окончившие консерваторию. Это об-во
стало ядром Нац. т-ра, к-рый был создан в помещении "Т-ра Варьете", где
до этого работала франц. труппа (обе труппы молд. и франц. играли в
одном здании).
В 1840-42 молд. т-ром руководили писатели В. Александри, М.
Когэлничану и К. Негруцци. Они считали, что т-р должен стать школой
воспитания общества, призывали к созданию оригинальной реалистич.
драматургии, проф. подготовке актеров. Основоположник молд. драматургии
В. Александри писал: "Ввиду того, что у нас отсутствует политическая
свобода, а также свобода печати, я задумал сделать т-р орудием обличения
порочных нравов, смешных и мерзких сторон нашего общества". Стихотворные
пьесы Александри "Воевода-деспот" (1879), "Источник Бландузии" (1882),
"Овидий" (1884) утвердили историч. драму в молд. т-ре.
Гражданственность, реализм драматургии Александри способствовали
развитию критич. реализма в молд. драматургии и т-ре. В 1846 пост. пьесы
А. Руссо "Честолюбивая бакалейщица" и "Обидчивый Вадрэ", разоблачающие
паразитизм господствующего класса, жестокую эксплуатацию крестьян. Руссо
и группа актеров, исполнявших пьесу "Обидчивый Вадрэ", были отправлены
господарем в ссылку. Первыми актерами нац. т-ра были: А. Прутяну, А.
Пони, Е. Фа-биан, Е. и М. Коржеску, М. и Р. Чубуряну, С. Дэ-скэлеску, А.
Гулер, Н. Мэкэреску, Г. Стихи, И. Ге-расе, Н. Вердяну, Д. Гергел, И.
Димитриу, С. Мер-шеску, К. Караджале, Ф. Маче и др.
В 50-х гг. 19 в. молд. т-р становится трибуной для выражения революц.
идей. Обогащению репертуара и развитию молд. т-ра 19 в. способствовали
пьесы актера и драматурга К. Караджале ("Путаница желаний", 1847,
"Репетиция в Молдове, или Мы и опять мы", 1844, и др.); пьесы М.
Когэлничану ("Две женщины против одного мужчины", 1841, "Счастливый
слепой", 1841), К. Негруцци ("Два крестьянина и пять барашков", 1842,
"Муза из Бурдуженьи" по Леклерку, 1842), К. Стамати-Чуря, написавшего 13
пьес, в т. ч. "Смерть Лермонтова" (запрещена царской цензурой); историч.
драма Б. П. Хашдеу, "Рэзван и Видра" (в стихах). В репертуар молд. т-ра
включались также произведения Вольтера, Гоголя ("Ревизор", 1874),
Мольера, Шиллера, Гюго и др.
В труппе т-ра в 19 в. работали крупные актеры:
Н. Лукьян, Т. Теодорини, П. Николау, А. Еваль-ский, М. Галино и др.
Большое значение для развития нац. т-ра имела деятельность актера,
драматурга и театрального педагога М. Милло (1814-96), ставшего
основоположником реалистич. нац. актерской школы. Создатель ярких
сценических образов, Милло написал также пьесы "Жиану", "Вакарештские
воды", "Тузу - калека, или Слепой нищий". Музыку к пьесам В. Александри,
А. Руссо, К. Негруцци писал композитор А. Флехтенмахер, автор оперетты
"Баба-Яга" (1848, текст Милло) и оперы "Девушка из Козий" (1880, не
сохранилась). Музыкально сценические произведения создавал композитор Ч.
Порум-беску (комедия-водевиль "Кандидат Линте", 1883, оперетта
"Новолуние", 1882), Э. Кауделла (оперетта "Гетман Балтаг", 1882, опера
"Девушка из Олтении", 1880, "Дочь рэзеша", 1881, "Петру Рареш", 1889).
Но проф. муз. т-ра молд. народ до Сов. власти не имел; попытки создания
такого т-ра (1919, 1921, 1925, 1927) заканчивались неудачей.
В нач. 20 в. в Кишиневе, Вендорах, Сороках, Кагу-ле и в селах
Яловены, Бэчойи др. организовывались любительские драм. коллективы из
местной демокра-тич. интеллигенции. Репертуар их состоял из пьес В.
Александри, К. Негруцци, М. Милло и др. Но королевское правительство
Румынии и царское правительство России не были заинтересованы в развитии
иск-ва молд. народа; молд. т-р, открытый в 20-х гг. в Кишиневе, был
скоро лишен субсидии и закрылся. В 1926 в Кишиневе силами любителей была
поставлена первая молдавская опера для детей "Жар-птица, или Принц Ионел
и волшебный волк" Е. Коки.
После образования в 1924 Молд. АССР (часть Молдавии продолжала
оставаться в составе боярской Румынии) наступил новый этап в развитии
нац. театр. иск-ва. В 1928 в г. Балта (первая столица Молд. АССР) на
базе самодеятельности была создана нац. драм. труппа, на основе к-рой в
1930 создана драм. студия, руководимая А. И. Адашевым.
В 1933 выпускники молд. отделения при Одесском муз. театр. ин-те
создали в Тирасполе первый молд. сов. т-р, ныне Молд. муз.-драматич.
театр им. А. С. Пушкина [после образования Молд.ССР (1940) т-р был
переведен в Кишинев]. Традиции нац. театр. иск-ва были обогащены опытом
многонационального сов. т-ра. На сцене этого т-ра были поставлены пьесы
о жизни молд. народа, его героич. прошлом, о гражданской и Отечеств,
войнах: "Гайдуки" группы авторов (1937, 1944, 1949, 1954), "Сергей Лазо"
Е. Бондаревой (1953), "Котовский" А. Лукьянова и П. Ананко (1950),
"Штефан Быткэ"Л. Барского (1941), "Колесо времени" Анны Лупан (1961),
"Бурлящий Дунай" Е. Букова (1959) и др. Борьба за коллективизацию, за
формирование новых черт характера сов. людей нашла отражение в пьесах
"Свет" Андр. Лупана (1949), "Горечь любви" Л. Корняну (1957),
"Нелетающие птички" Р. Портного (1959), "Каса маре" И. Друцэ (1962), "Не
делайте мне добра" Г. Маларчука (1963), "Две жизни и третья" Ф. Видрашку
(1963). Театр систематически ставит произв. нац. классич. драматургии:
"Овидий" (1958), "Сынзяна и Пепеля" (1956) В. Александри, а также
переводную классич. ("Ревизор", 1937, 1956; "Враги", 1952; "Гроза",
1958; "Власть тьмы", 1960; "Король Лир", 1961) и сов. драматургию
("Любовь Яровая", 1938, "Русские люди, 1944, "Кремлевские куранты",
1947; "В поисках радости" Розова, 1947, "Песнь Софии" Хубецовой и
Хугаева, 1954, "Кто смеется последний" Крапивы, 1954, "Фауст и смерть"
Левады, "Именем революции" Шатрова, 1964), пьесы стран нар. демократии
("Таке, Янке и Кадар" Попа, 1960, "Швейк во второй мировой войне"
Брехта, 1962, "Далекабаты - грешная деревня" Дрды, 1963). В Молд. муз.
драм. т-ре ставились и муз. спектакли: "Наталка-Полтавка" (1943, 1951),
"Вольный ветер" Дунаевского (1949), "Счастье мое" Коки и Беназа (1962).
Среди деятелей театр. иск-ва Молд. ССР - нар. арт. СССР К. А. Штирбу;
нар. арт. Молд. ССР М. М. Апостолов, В. К. Герлак, Т. И. Грузин, Д. Т.
Дариенко, Е. Г. Казимирова, К. Т. Константинов, А. М. Плацында, Е. В. У
реке; засл. арт. Молд. ССР П. Н. Баракчи, В. Н. Кокоц,
И. М. Левяну, А. Г. Нагиц, Т. К. Шаева, Л. Купча.
Отличительной особенностью театр. иск-ва Молдавии является его
синтетичность: органич. связь с музыкой, пением, танцами. Молд. т-р,
развивающийся как т-р муз.-драматич., поставил много муз. спектаклей,
насыщенных хореографич. элементами. С 1952, когда коллектив пополнился
выпускниками Молд. студии Ленингр. хореографич. уч-ща, в репертуар стали
включаться и балетные спектакли. В 1957 коллектив разделился на два
самостоятельных т-ра: Музыкально-драматический и Т-р оперы и балета. На
сцене Т-ра оперы и балета были пост. первые сов. молдавские оперы:
"Грозован" (1956), "Аурелия" (1959) Д. Гершфель-да, "Сердце Домники" А.
Стырчи (1960), рус. классич. и сов. оперы - "Евгений Онегин" (1956),
"Царская невеста" (1958); "В бурю" Хренникова (1962) и др. Молодое
балетное искусство Молдавии представлено спектаклями: "Сестры" Л. Когана
(1959), "Рассвет" В. Загорского (1960), "Сломанный меч" Э. Лазарева
(1960). Т-р ставит также классич. и сов. балеты ("Лебединое озеро",
1958, "Бахчисарайский фонтан", 1957, "Тропою грома" Караева, 1961).
Среди артистов оперы - засл. арт. Молд.ССР П. А. Ботезат, В. С.
Савицкая, Ф. Д. Кузьминов, Л. В. Ерофеева, М. Л. Бие-шу и др.; среди
артистов балета -засл. арт. Молд. ССР Г. А. Мелентьева, П. Л. Леонарди,
П. Н. Фесен-ко; артисты К, А. Осадчая, В. Г. Поклитару, Л. Г. Рудакова,
В. IL Сэлкуцан и др.
В 1949 и 1960 состоялись Декады молд. иск-ва и лит-ры в Москве. На
декаде 1960 выступал Муз.-драм. т-р им. Пушкина и Т-р оперы и балета. С
1940 в Кишиневе работает Русский драм. т-р им. А. П. Чехова (создан в
1936 в Тирасполе), с 1945-Кукольный т-р "Ликурич" ("Светлячок", молд. и
рус. труппы).
8 1957 при драм. т-ре в г. Бельцы создана молд. труппа. В 1960 на
основе выпускников Театр, уч-ща им. Б. Щукина создан респ. молодежный
т-р "Лу-чафэрул" ("Утренняя заря"). Здесь пост. спектакли "Полевые
цветы" (1960) и "Дети и яблоки" (1961) К. Кондри, "Все в порядке" Анны
Лупан.
Илл. см. на отдельном листе к стр. 561-562.
Лит.: История литературий молдовенешть, вол. 1, Ки-шинэу, 1958; К о р
б у X., Драматуржия Луи Александри, Кишинэу, 1962 (Материалы госуд.
архива МССР); Герлак В.К.,Прилепов Д. И., Молдавский государственный
музыкально-драматический театр им. А. С. Пушкина, Кишинев, 1960; К и р т
о к а А., Мануйлов М., Молдавский государственный театр оперы и балета,
Кишинев, 1960; Primii nostri dramaturgi, Bucuresti, 1960; I oan M a s о
f f, Teatrul rominesc, privire istorica, v. 1 (De la obirsie pina la
1860), [Bucuresti], 1961; Octavian L. С о s m a, Opera romineasca,
[Bucuresti], 1962. Г. Чин.
МОЛДАВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА
(Молдавский государственный театр* оперы и балета) - крупнейший
музыкальный театр Молд. ССР. В 1955 на основе Молд. муз.-драм. т-ра был
создан Молд. т-р оперы, балета и драмы им. Пушкина (Кишинев). В оперную
труппу вошли артисты: Е. Уреке, П. Ботезат, Р. Есина, Ф. Кузьминов, А.
Фоменко, Б. Попов, Б. Раисов, Д. Справцева, В. Савицкая, А. Шевченко; в
балетную труппу: В. Скрягина, Э. Годова, В. Куку л, В.Тихонов, П.
Леонарди, В. Сэлкуцан, К. Осадчая, Р. Потехина и др.
9 июня 1956 состоялась премьера первой молд. оперы "Грозован"
Гершфельда (реж. Геловани, дирижер Шеппер). 27 февр. 1957 свою первую
постановку ("Барышня-крестьянка" Асафьева) показала балетная труппа.
Совр. название т-р получил в 1957, когда произошло разделение т-ра на
Муз.-драм. т-р и Т-р оперы и балета. В т-ре были пост. оперы "Аурелия"
Гершфельда (1959), "Сердце Домники" Стырчи (1960), балеты "Сестры"
Когана (1959), "Рассвет" Загорского (1960), "Сломанный меч" Лазарева.
Т-р ставит также классич. произв. В т-ре в разные годы работали дирижеры
И. Альтерман, Б. Милютин, солисты Б. Кац, Н. Полякова, Е. Лика, С.
Музыка, И. Гейль, В. Цейтлин и др.
? труппе т-ра (1963): артисты оперы - засл. артисты Молд. ССР П.
Ботезат, Ф. Кузьминов, В. Савицкая; артисты Д. Паранюк, А. Погребной, А.
Гром, А. Бойко, Э. Парники, В. Третьяк, М. Бие-шу; артисты балета -
засл. артисты Молд. ССР Г. Мелентьева, П. Фесенко, П. Леонардо артисты
Э. Годова, В. Поклитару, Л. Недремская, А. Иванов, Л. Рудакова и др.; и.
о. гл. дирижера - М. В. Кафтанат; и. о. гл. реж. - Е. Г. Платон; гл.
хормейстер - Г. С. Стрезев; и. о. гл. балетм. - В. В. Бойченко; гл.
худ.- засл. деят. иск-в Молд. CGP К. И. Лодзейский. Директор т-ра - яар.
арт. Молд. ССР Д. Г. Гершфельд.
РЕПЕРТУАР ТЕАТРА
(в скобках указаны фамилии постановщиков)
1956. "Грозован" Гершфельда (Геловани), "Запорожец за Дунаем"
(Уреке), "Евгений Онегин" (Геловани).
1957. "Бахчисарайский фонтан" (Проценко), "Грозован", 2-я ред.
(Геловани), "Риголетто" (Геловани).
1958. "Сорочинская ярмарка" Мусоргского (Уреке), "Лебединое озеро"
(Бойченко), "Тщетная предосторожность" (Проценко), "Царская невеста"
(Навроцкий).
1959. "Сестры" Когана (Бойченко), "Аурелия" Гершфельда (Навроцкий),
"Грозован", 3-я ред. (Геловани).
1960. "Рассвет" Загорского (Варковицкий), "Сломанный меч" Лазарева
(Дречин, Данилова), "Сердце Домники" Стыр-чи (Навроцкий), "Франческа да
Ри'мини" на муз. Чайковского, "Сольвейг" на муз. Грига, "Болеро" Равеля
(все - Геловани, Дречин).
1961. "Кармен" (Геловани), "Эсмеральда" (Лазарева), "Паяцы"
(Геловани); "Тропою грома" Караева (Муллер), "Севильский цирюльник"
(Геловани).
1962. "В бурю" Хренникова (Эфрос), "Тоска" (Геловани);
"Последний бал" Бирюкова (Муллер), "Лауренсия" (Лазарева).
1963. "Жизель" (Федорова), "Травиата" (Геловани);
"Голубой Дунай" на муз. Штрауса (Дречин), "Чио-Чио-сан" (Платон).
Лит.: К и p т о к а А., Мануйлова М., Молдавский государственный
театр оперы и балета, Кишинев, 1960. А. Ив.
МОЛЕ (Mole), Франсуа Рене (24.XI.1734-11.XII. 1802) -французский
актер. Начал играть в любительской труппе. В 1754 дебютировал в т-ре
"Комеди Фран-сез", но не был принят; работал в т-рах Лиона, Тулузы,
Марселя. В 1760 вновь дебютировал в "Комеди Фран-сез" и вскоре стал
"сосьетером". М. играл в легких комедиях петиметров -
изнеженно-женственных, жеманных, светских кавалеров (Линдор - "К
счастью" Рошон де Шабанна; Маркиз - "Клуб, или Модный вечер" Пуансине;
Дамис - "Обманутая любовью" Дора, и др.). Затем стал играть в мещанской
драме (Сент-Альбен-"Отец семейства" Дидро; Вандерк-сын- "Философ, сам
того не зная" Седена, и др.) и в "высокой комедии" (Альцест -
"Мизантроп" Мольера, Альмавива -"Женитьба Фигаро", и др.). Живой и
естественный в комедии, в драматич. ролях М. был напыщен, криклив.
Лучшая роль М. в годы франц. революции- Альцест ("Филинт, или
Продолжение "Мизантропа"" Фабра д'Эглантина, "Т-р Нации"). В период,
когда реакц. часть труппы "Т-ра Нации" была арестована якобинскими
властями, М. работал в разных т-рах, играя прежние роли и чуждый ему
якобинский репертуар (Марат - "Современные Катилины" Ферю-сына). После
падения якобинской диктатуры М. вернулся в восстановленный т-р "Комеди
Франсез".
С о ч.: Memoires de Mole, precedes d'une notice sur cet acteur, par
M. Etienne, P., 1825.
Лит.: Мокульский С., История западноевропейского театра, т. 2, М.Л.,
1939; [ A r n a u l t A. V.j, Les souvenirs et les regrets du vieil
amateur dramatique, P., 1829. Е.Ф.
МОЛИНАРИ (Molinari), Никола (р. в конце 18 в. - год смерти неизв.) -
итальянский артист балета и балетмейстер. В 1810 выступал в т-ре "Ла
Скала", где работал в 1817-27, 1831, 1835-36. В
1811-17 и 1827-30 выступал в Падуе, Риме, Венеции, Флоренции, Генуе,
Лисабоне и др. В 1837 М. окончил сценич. деятельность. М. был известен
как танцовщик-мим, исполнял гл. партии - роли в хорео-д рамах С. Вигано:
"Отелло"; "Минос в лабиринте". "Весталка" ("Ла Скала", 1818), "Титаны"
(там же, 1819) и др. Пост. ряд балетов, в т. ч. "Смерть Пирра" (Триест,
1817).
Лит.: Monaldi G., Le regine della danza, Torino, 1910. Г. Ш.
"МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ"- инсценировка романа А. А. Фадеева. Ставилась гл.
обр. в 1947-48. Впервые пост. 15 февр. 1947 в Москве, Т-р Драмы (ныне
Т-р им. Маяковского, инсц. и пост. Охлопкова, худ. Рындин; Кошевой -
Самойлов, Кошевая - Пол овикова,бабушка Вера - Раневская, Громова -
Гедрих, Шевцова - Карпова, Тюленин - Толмазов, Земнухов - Мельников,
Валько - Свердлин, Шульга - Ханов, Туркенич - А. Лукьянов Стахович -
Кашкин, Гнатенко - Д. Орлов, Фомин --А. Плотников; Гос. пр. СССР, 1947);
20 OKT. 1947, Т-р им. Вахтангова (инсц. Гракова, реж. Захава, худ. Щуко
и Бо-гаткин; Кошевой-Любимов, Громова - Коровина, Шевцова - Г. Пашкова,
Тюленин - Дугин, Валько - С. Лукьянов, Шульга-Державин).
"М. г." (шла в инсц. Г. Гракова) пост. многие т-ры страны, среди них:
в 1947 - Алма-Атинский ТЮЗ (реж. Сац), Архангельский драматич. т-р (реж.
Теппер), Воронежский т-р (реж. Энгель - Крон), Горьковский т-р (реж.
Асеев" худ. Герасименко), Днепропетровский рус. т-р, Арм. ТЮЗ (инсц. А.
Тер-Ованяна и Р. Широяна, реж. Шамирха-нян), Т-р им. Сундукяна (реж.
Аджемян), Златоустинский, Ивановский (инсц. Охлопкова), Ижевский рус.
т-р; Каб.-Балк. т-р в Нальчике; Казанский рус. т-р (реж. Медведев),
Калининский (реж. Георгиевский), Калужский (инсц. Охлопкова), Т-р им.
Франко (инсц. Охлопкова, реж. Норд), Кировский (реж. Шейхе),
Красноярский, Куйбышевский т-р (реж.Гершт, худ. Бабичев), Ленингр. т-р
им. Ленинского комсомола (инсц. и пост. Чежегова, худ. Вуско-вич),
Майкопский т-р, Рус. т-р в Махачкале, Т-р им. Я. Ку-палы (реж.
Литвинов), Моск. театр-студия киноактера (инсц. и пост. Герасимова),
Николаевский ТЮЗ, Ногинский т-р, Одесский укр. Т-р им. Октябрьской
революции (реж. Тягно), Омский (реж. Иловайский, худ. Меныпутин),
Пензенский (реж. Белов), Псковский т-ры; Рижский, Саратовский (реж.
Киселев, худ. Бриклин) и Архангельский ТЮЗы, Свердловский т-р (инсц.
Охлопкова), Смоленский, Башк. т-р драмы (инсц. и пост. Галимова),
Киргизский драм. т-р в Фрунзе; Т-р им. Шевченко в Харькове (реж.
Крушельницкий), Якутский рус. т-р, Ярославский т-р (реж. Столбов, худ.
Медовщиков) и мн. др.; в 1948 - Т-р им. Азизбекова (реж. Мамедов, худ.
Ефименко), Брестский т-р им. Ленинского комсомола (реж. Решимов),
Грозненский ТЮЗ, Запорожский муз. драм. т-р, Тамбовский ТЮЗ, Уральский
рус. т-р; в последующие годы - Луганский муз. драм. т-р (1949),
Чебоксарский т-р (1955), Иркутский ТЮЗ (1959) и др.
Издания: инсц. Г. Гракова, ВУОАП, М.,1947; тоже М., 1947; инсц. Н.
Охлопкова, ВУОАП, М., 1947. А. Ши.
"МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ"- опера Ю. С. Мейтуса, либр. А. С. Малышко по роману
А. А. Фадеева. Пост. 7 нояб.1947, Т-р оперы и балета им. Шевченко
(дирижер Тольба, постановщик Стефанович, худ. Хвостов; Кошевой - Лаптев,
Валько - Паторжинский, Громова - Руденко, Шевцова - Гайдай, Ковалева -
Шафрановская, Тюленин -Платонов, Земнухов -"- Клякун, Стахович -
Острощенко, Брюкнер - Пекарский, Кошевая - Гужова). Во 2-й ред. пост. 22
апр. 1950, Ленингр. Малый .оперный т-р (дирижер Грикуров, пост.
Охлопкова, реж. Киреев,худ. Рындин, хорм. Лебедев; Кошевой-Шапошников,
Валько - Левандо, Громова - Ступаль-ская, Шевцова - Лаврова, Тюленин -
Алмазов, Ковалева - Кудрявцева, Земнухов - Щавинский, Стахович -
Ольшевский, Брюкнер - Модестов). В этой же ред. пост. в 1950 в Т-ре
оперы и балета им. Шевченко (в том же составе исполнителей, что и в
пост. 1947). Пост. оперными студия*ми Ленинградской (1951), Московской и
Харьковской (1953) консерваторий. Пост. в дру городах Сов. Союза: Донецк
(1950), Таллин (1951), Улан-Удэ (1952), Львов (1953), Минск (1954),
Новосибирск (1954), Ереван (1954), Алма-Ата, (195 5, Уфа (1959). Пост.
за рубежом: Прага и Брно (1952), Клуж (1952), Пхеньян (1952), Будапешт
(1953), Пекин (1959).
Издания: "М. г.", клавир, перевод с укр. М, Исаковского, М., Музфонд
СССР, 1951; М., Музгиз, 1956. Н. Гр,
"МОЛОДАЯ ГЕРМАНИЯ" (Junges Deutschland) - немецкая литературная
группа. Состояла из буржуазно-либеральных нем. писателей (К. Гуцков, Л.
Вин-барг, Г. Лаубе, Т. Мундт, Г. Кюне и др.). Сложилась в Германии в
нач. 30-х гг. 19 в. в условиях политич. подъема, обусловленного влиянием
Июльской революции 1830 во Франции. В деятельности "М. Г." выражалась
оппозиция нем. буржуазии реакционному феодально-монархич. строю
Германии. Эта не оформленная организационно группа была разнородной по
своим политич. убеждениям. В декларациях "М. Г." выражались абстрактные
призывы к "свободе" и "духовной революции", критика религии,
мелкокняжеского абсолютизма и мещанской морали, проповедь эмансипации. В
1835 Союзный сейм запретил публикацию сочинений писателей "М. Г." и Г.
Гейне "за атеизм и безнравственность" (запрет был снят в 1842). В
результате преследований "М. Г." распалась, ее члены дали подписку в
лояльности и примирились с существующим политич. строем.
"М. Г." выдвинула двух крупных драматургов - К.Гуцкова и Г. Лаубе.
Члены "М. Г." видели в т-ре трибуну для пропаганды своих идей, они
считали, что т-p должен ставить политич. проблемы современности, быть
актуальным и реалистическим, служить оружием в борьбе со старой
Германией. Эта критич. направленность проявилась в драмах К. Гуцкова,
особенно в трагедии "Уриэль Акоста" - единственном подлинно художеств.
драм. произв. "М. Г.", а также в историч. драме Лаубе "Ученики школы
Карла" (1859) - о юности Шиллера.
Лит.: К. Маркс и Ф, Энгельс об искусстве, т. 1-2, М.- Л., 1957; М е p
и н г Ф., Литературно-критические работы, пер. с нем., т. 2, М.-Л.,
1934; Троицкий 3. Л., Карл Зейдельман и формирование сценического
реализма в Германии, М.-Л., 1940; Б p а н д е с Г., Собр. соч., пер. с
датск., т. 11-12, 2 изд., СПБ, [б. г.]; Dietze W., Junges Deutschland
und deutsche Klassik, B., [1957]; H o u b en H. H., Jungdeutscher Sturm
und Drang, Lpz., 1911; Martersteig M., Das deutsche Theater im 19.
Jahrhundert, 2. Aufl., Lpz., 1924; W eh l F., "Das Junge Deutschland",
Hamb., 1886. Harn. B.
"МОЛОДАЯ ТРАППА" - труппа из артистической молодежи, организованная в
Петербурге русским театральным деятелем, драматургом и режиссером А. А.
Шаховским (1813-14). Спектакли "М. т." давались в помещении Нового
театра на Дворцовой площади.
МОЛОДОЕ, Игнатий Осипович [р.2(15).ХЛ905] - чувашский советский
актер. Нар. арт. Чуваш. АССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1942.
Окончил (1932) Чуваш, муз.-театр. техникум. С 1932 - актер Чуваш, драм.
т-ра (Чебоксары). В 1937-39 был худ. рук. колхозных т-ров Чуваш. АССР.
Пост. там спектакли - "Земля" Вирты (1938), "Женитьба" (1939). С 1939
снова в Чуваш, т-ре.
Роли: Президент ("Коварство и любовь", 1933), Ванюк ("Ялта" Павлова,
1933-45), Берест (1936), Тохтман ("Нар-спи" по К. В. Иванову, 1941-61),
Отелло (t42), Несчастливцев (1943), Ляпкин-Тяпкин ("Ревизор", 1948),
Андрей ("Что такое счастье?" Терентьева, 1959) и др.
М. - автор ряда пьес, в т. ч. инсценировки поэмы К. В. Иванова
"Нарспи". Ф. Р.
МОЛОДОЙ ТЕАТР - см. Театр-студия под руководством С. Н. Радлова.
"МОЛОДОЙ ТЕАТР" - один из первых украинских советских театров. Был
организован в Киеве в ноябре 1916 и просуществовал до апреля 1919.
Коллектив возглавил режиссер А. Курбас. В труппу входили: Г. Юра, В.
Васильке, К. Кошевский, В. Чистякова, А. Ватуля, худ. А. Петрицкий. В
декларации "М. т." (1918) было сказано, что он противостоит старым,
отжившим традициям, но главенствующее значение в спектаклях т-ра
получили режиссерские эксперименты. Репертуар "М. т." отличался
эклектизмом. Наряду с "Тартюфом" (1918), "Царем Эдипом" Софокла (1918)
здесь ставились пьесы украинских буржуазных националистов Винниченко и
Пачовского.
После установления Сов. власти в Киеве "М. т." был слит с Первым гос.
т-ром им. Шевченко (ныне Днепропетровский т-р) под рук. режиссера А. Л.
За-гарова.
Лит.: Укранський драматичний театр. т. 2, КИ!Р,. 1959;
Лггературно-критичний альманах, кн. l, KHIB, 1U1S. В. Ник.
МОЛОСТВОВ-АСТАФЬЕВ, Святослав Владимирович (р. 5. XI 1.1907) -
русский советский актер. Нар. арт. РСФСР (1956). Чл. Коммунистич. партии
с 1948. В 1928-32 играл в ленингр. Театре-студии под рук. Е. И. Тиме.
Затем работал в т-рах Ленинграда, Росто-ва-на-Дону, Алма-Аты и др. С
1946 - актер Костромского т-ра им. А. Н. Островского. В первый год
работы в Костроме сыграл роль В. И. Ленина в "Кремлевских курантах", а
впоследствии - в спектаклях "На берегу Невы" Тренева, "Вечный источник"
Зорина, "Финал" Строгова. Большое внимание уделяет М.-А. сценич. детали,
жесту, интонации. Выразительностью, мастерством перевоплощения было
отмечено исполнение М.-А. ролей в пьесах Островского: Глумов ("На
всякого мудреца довольно простоты"), Мурзавецкий ("Волки и овцы"),
Великатов ("Таланты и поклонники"), Телятев ("Бешеные деньги"). Среди
значительных работ М.-А. - Нехлюдов ("Воскресенье" по Л. Толстому),
Протасов ("Дети солнца"), Александр ("Последние"), Окаемов ("Машенька");
Шварц ("Потерянный сын" Арбузова) и др. В 1951 в пьесе Лебедева
"Александр Николаевич Островский" сыграл заглавную роль. С 1963 М.-А.
работает в Рязанском т-ре. Е. Ж.
МОЛЧАНОВ, Анатолий Евграфович (1856-1921)- русский
общественно-театральный деятель. Муж М. Г. Савиной. Окончил Школу
правоведения. Крупный коммерсант (глава Русского об-ва пароходства и
торговли), М. был страстным театралом и меценатом. С возникновением
"Общества для пособия нуждающимся сценическим деятелям" (1883, с 1894 -
Российское театральное об-во, сокращенно - РТО) М. стал его членом. С
1887 был чиновником особых поручений в Дирекции императорских т-ров, в
1897-1900- зав. монтировочной частью Александрийского т-ра. С 1900 -
председатель Совета РТО, которое в 1904 было переименовано в И РТО
(Императорское" российское театральное об-во); в том же году он был
назначен вице-президентом этого общества. М. поддерживал реакционные
тенденции, проводившиеся Советом И РТО, но в своей меценатской
деятельности он имел ряд заслуг: активно помогал созданию убежища для
престарелых артистов (1896, ныне - Дом ветеранов сцены в Ленинграде),
был одним из инициаторов и организаторов, а также редактором "Ежегодника
императорских театров" (1892-98), "Архива дирекции императорских т-ров"
(1892). А. Шн.
МОЛЧАНОВ, Кирилл Владимирович (р.7.IX.1922)- русский советский
композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1963). Чл. Коммунистич. партии с
1945. В 1950 окончил Моск. консерваторию по классу проф. А. Н.
Александрова. Автор опер: "Каменный цветок" по мотивам. "Малахитовой
шкатулки" Бажова (1950, Муз. т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко), "Заря" по пьесе "Разлом" Лавренева (1956, 4 февр.,
Пермский т-р оперы и балета, 1956, 18 февр., Муз. т-р им. Станиславского
и Немировича-Данченко), "Улица дель Корно" по роману Васко Пратолини
"Повесть о бедных влюбленных" (1960, июнь, Куйбышевский т-р оперы и
балета; 1960, август. Муз. т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко), "Ромео, Джульетта и тьма" по повести Я. Отченашека
(соч. 1962), камерно-инструмент. и др. соч. Написал музыку к спектаклям:
"Грибоедов" Ермолинского (1951, Моск. драм. т-р им. Станиславского),
"Последняя остановка" Ремарка (1957, ЦТСА), "Дворянское гнездо"
поТурге-неву (1957), "Золотая карета" Леонова (1957), "Мария Стюарт"
(1957); "Милый лжец" Килти (1962) (все в МХАТе) и др.
МОЛЧАНОВ, Павел Степанович [р.1(14).III.1902]- белорусский советский
актер. Нар. арт. СССР (1949). Чл. Коммунистич. партии с 1945. Род. в
бедной крестьянской семье. В 1922-26 учился в Белорус. театр. студии в
Москве. В 1926-30 и 1936-51 -актер 2-го Белорус. гос. драм. театра (ныне
Т-рим.Я.Коласа) (в 1935-36 работал в Белорус. ТРАМе, в 1941-42 - в
Ульяновском т-ре). Снимался в кино. С 1951 - в Т-ре им. Я. Купа-лы.
Актер разностороннего дарования, М. играет комедийные, драматич.,
трагедийные роли.В совершенстве владеет искусством перевоплощения,
глубоко раскрывает душевные переживания, внутр. борьбу, чувства
персонажей. Герои М. отличаются человечностью, простотой и в то же время
горячим внутр. темпераментом, страстностью. Роли: Гамлет (1946), Освальд
("Привидения", 1941), Перчихин ("Мещане", 1938), Кутас ("Примаки"
Купалы, 1936), Федор ("Нашествие", 1942), Сорин ("Чайка", 1954),
Калиберов ("Извините, пожалуйста!" Макаенка, 1954). Впервые на белорус.
сцене создал образ В. И. Ленина в спектакле "Человек с ружьем" (Т-р им.
Я. Коласа, 1938). После этого исполнял роль Ленина в спектаклях
"Кремлевские куранты" (Т-р им. Я. Коласа, 1940, Т-р им. Я. Купалы,
1956), "Вечный источник" Зорина и "Грозовой год" Каплера (Т-р им. Я.
Купалы, оба - 1957). Выступает как режиссер. Гос. пр. СССР, 1946
(спектакль "Нестерка" Вольского).
Лит.: H я ф е д Ул., Народны артыст СССР Павел Сця-панав1ч Малчанау,
MIHCK, 1958. В. H.
МОЛЬДОВАН (Moldovan), Штефания (р. 24.VIII.
1929) - венгерская артистка оперы (лирико-драматиче-ское сопрано). В
1953-61 - солистка оперного т-ра в г. Сегеде, с 1961 - Будапештского
оперного т-ра. Обладает яркой сценич. внешностью, музыкальностью, мягким
и глубоким голосом. Среди лучших партий M.-Аида; Джоконда (о. п.
Понкьелли) и др. Пр. им. Листа (1959).
Лит.: Рождественская Н.,Ш. Молдован, "Сов. музыка", 1959,
Обратно в раздел культурология