Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

МИРБО (Mirbeau), Октав (16.II.1850-16.II.1917)- французский писатель,
драматург. Лит. деятельность начал в 1896. В остроконфликтной пьесе
"Дурные пастыри" (1897, т-р "Ренессанс") четко обрисовано столкновение
между хозяином фабрики и рабочими, устраивающими забастовку. В пьесе
"Очаг" (1908, т-р "Комеди Франсез") сатирически изображена бурж.
филантропия. В центре лучшей пьесы М. "Дела есть дела" (1903, "Комеди
Франсез") создан собирательный образ беспринципного богача-выскочки,
"фанатика стяжания", по словам М. Горького. М. принадлежат также
одноактные пьесы-памфлеты, "фарсы и аллегории", бичующие бурж. общество.
Отрицание ка-питалистич. действительности определяет сатирич. пафос пьес
М., направленный против фабрикантов и промышленников, против фальши, псе
вд о демократизма, бесчеловечности. Нигилизм, анархистские мотивы,
характерные для творчества М. в целом, заметны лишь в "Дурных пастырях".
На рус. сцене ставились пьесы "Дела есть дела" (под назв. "Рабы
наживы", 1903, Т-р Корша, Москва), одноактная пьеса "Вор" (1918, Нар.
художеств. т-р, Москва).
С о ч.: Theatre, Р., 1922; в рус. пер.- Полн. собр. соч., т. 1-10,
М., 1908-11 (т. 6 и 9 - пьесы).
Лит.: История французской литературы, т. 3, М., 1959;
Descaves P., Octave Mirbeau, "Erasme", P., 1947, .ј 18.
МИРЕЦКИЙ (Mirecki), Францишек (l. IV. 1791 -29. V. 1862) - польский
композитор, дирижер, педагог. В 1814 окончил Краковский ун-т (ф-т
классич. филологии). Первые муз. знания получил от своего отца -
известного краковского органиста. В дальнейшем совершенствовался по фп.
у И. Гуммеля (Вена), по композиции - у Л. Керубини (Париж). В 1822- 1836
работал в Милане и Генуе дирижером и вок. педагогом. В составе итал.
оперного ансамбля гастролировал в Португалии, Англии, Франции. В 1838
вернулся в Польшу; основал в Кракове муа. школу, в к-рой вел класс
оперного пения. М.- автор опер:
"Эвандр в Пергаме" (1824, Генуя), "Два каторжника" (1826, т-р
"Сан-Карлуш", Лиса бон), "Корнелий Бенти-вольо" (1844, т-р "Ла Скала"),
"Ночлег в Апеннинах" (по сюжету А. Фредро, 1845, Краков) и др.,
зингшпиля "Цыгане" на текст Я. Б. Княжнина (1822, Варшава), балетов
"Октавия" (1823, т-р "Ла Скала"), "Замок в Кенильворте" по В. Скотту
(1824, там же).
Лит.: Биографии композиторов с IV-XX век, с портретами, М., 1904;
Jachimecki Z., Muzyka polska w rozwoju historycznym..., t. l, cz. 2,
Kr., 1951; Opery polskie, opracowal Kornel Michalowski, [Kr., 1954].
МИРЗАЕВ, Бобарахом (1907-57) - узбекский советский артист оперы
(баритон). Нар. арт. Узб. ССР (1950). Учился в Моск. консерватории. В
1926 М.-солист Узб. муз.-этнографич. ансамбля, в 1927- артист Муз.-драм.
т-ра в Коканде, с 1928 -Узб. муз.-драм. театра в Ташкенте. Играл
характерные и бытовые роли: Нигмат ("Халима" Зафари), Юл-даш, Кадыр
("Ичкарида", "Гюльсара" Яшена и Муха-медова) и др. С 1939 - солист Т-ра
оперы и балета им. Навои.
Партии: Пристав ("Буран" Ашрафи и Василенко), Дав-рон-ота (о. п.
Садыкова и Козловского), Ер-Таргын (о. п. Брусиловского), Томский
("Пиковая дама"), Эскамильо ("Кармен") и др. Исполнял узб. нар. песни.
С. Мир., Е. Фр.
МИРЗОЯН, Ашот Оганесович (р.25.Х.1913) - армянский советский
театральный художник. Засл. деятель иск-в (1956). Чл. Коммунистич.
партии с 1951. В 1938 окончил ленингр. Академию художеств. В 1938-45 был
гл. художником Армянского ТЮЗа. Оформил спектакли "Разбойники" (1939),
"Недоросль" (1946), "Сон в летнюю ночь" (1944). С 1947- гл. художник
оперного Т-ра им. Спендиарова. Спектакли:
"Мазепа" Чайковского (1950), "Героиня" Степаняна (Гос. пр., 1951),
"Арцваберд" Бабаева (1957), "Отел-ло" (1959); "Спартак" Хачатуряна
(1961). Л. Хал.
МИРЗОЯН, Вартан Мирзоевич [17(29).VII.1877]- армянский советский
актер. Нар. арт. Арм. ССР (1949). Спенич. деятельность начал в 1897 в
Тифлисе. В 1903-07 учился на муз. курсах в Петербурге. В 1907-18 работал
актером т-ра Арм. драм. об-ва и в др. арм. т-рах Тифлиса. В 1921-27
-актер и режиссер арм. т-ров Ленинакана, Баку, Тбилиси. М.- один из
основателей Армянского ТЮЗа, где работал 25 лет. Характерный актер.
Роли: Воскан ("Злой дух" Ширванзаде), Зимзимов ("Пэпо" Сундукяна),
Григор-ага ("Утес" Папазяна), Анания Глаха ("Измена" Сумбатова-Южина) и
др. С 1929 преподавал в Ереванском театр. техникуме и в
театр.-художеств. ин-те (грим). Б. А.
МИРНЫЙ, Панас (наст. имя и фам.- Афанасий Яковлевич Рудченко)
[1(13).V.1849, Миргород,- 28.1.1920]-украинский писатель, драматург.
Род. в семье мелкого чиновника. 14-летним юношей поступил на казенную
службу. Лит. деятельность начал в 1872. Творчество М. формировалось под
влиянием рус. и укр. революц. демократич. интеллигенции. По мотивам нар.
песни о Бонда ривне создал пьесу "Лы-меривна" (1883), в к-рой
раскрывается горькая судьба женщины в среде мещан-ростовщиков (роль
героини в 1892 сыграла М. К. Заньковепкая). Написал комедию "Перемудрил"
(1885), драму "У черницях" (1884) и др. Перевел "Доходное место" и
"Грозу" Островского.
Лит.: История украинской литературы, т. 1, Киев, 1954. Я. Д.
МИРОВ, Лев Борисович (р.26.XII.1903) - советский артист эстрады;
конферансье. Засл. арт. РСФСР (1953). В 1925-28 выступал в т-ре "Синяя
блуза". В 1928-31-в Моск. т-ре обозрений, в 1931-34-в Мюзик-холле. В
1934 организовал т-р Художественных миниатюр в г. Горьком. В 1937 начал
работу на эстраде с Е. П. Дарским (1902-51). Миров и Дарский создали
новый эстрадный жанр, т. н. "парного конферанса". Артисты разыгрывали
сатирич. интермедии, в к-рых высмеивали разл. отрицат. явления в жизни
общества ("Отсутствие собственного мнения", "Отелло", "Подхалимаж").
После смерти Дарского выступает с М. В. Новицким. А. Гох.
МИРОВИЧ (наст. фам.- Д ун а е в), Евстигней Афиногенович
[29.VII(10.VIII).1878-16.II.1952]- белорусский советский режиссер,
актер, драматург, педагог. Нар. арт. БССР (1940). Род. в Петербурге в
семье железнодорожника. Окончил театр. курсы им. Волкова в Петербурге.
Спенич. деятельность как актер и режиссер начал в Петербурге в 1900 в
Адмиралтейском т-ре, затем работал в Екатерининском т-ре (1903),
Кронштадтском т-ре "Коммерч. собрания" (1910), Троицком (1912), Интимном
(1913-14), Литейном (1914- 1917) т-рах. С 1906 выступал как драматург.
Первая пьеса - "Опекуны". В дореволюц. т-ре шли пьесы М* "Театр купца
Епишкина", "Графиня Эльвира", "Вова приспособился" и др.
С 1919 М. работал в Белоруссии. В 1921-31 был художеств.
руководителем 1-го Белорус. гос. драм. т-ра (Т-р им. Я. Купалы). В
1932-37 - организатор и худ. рук. первого в Белоруссии колх.-совх. т-ра,
в 1937-40-худ. рук. Белорус. ТЮЗа, в 1941-45 - режиссер Т-ра им. Я.
Купалы, с 1945 - худ. рук. и зав. кафедрой мастерства актера Белорус.
театр. ин-та (с 1945 - профессор). М. написал пьесы из жизни белорус.
народа: "Машека" (1923), "Кастусь Ка-линовский" (1923), "Коваль-воевода"
(1925), "Карьера товарища Брызгалина" (1925), "Победа" (1926), "Запоют
веретена" (1928) и др. М.- один из основоположников Т-ра им. Я. Купалы,
воспитатель первого поколения актеров и режиссеров этого т-ра. В своей
практике М. следовал лучшим реалистич. традициям рус. т-ра. Пост.
спектакли: "На купалле" Чарота (1921), "Машека", "Кастусь Калиновский",
"Коваль-воевода", "Карьера товарища Брызгалина", "Победа";
"Мятеж" по Фурманову (1927), "Мост" Романовича
(1929), "Междубурье" Курдина (1929), "Гута" Кобеца
(1930) - в Т-ре им. Я. Купалы; "Как закалялась сталь" (1937);
"Чудесная дудка" Вольского (1939), "Доходное место" (1941) - в Белорус.
ТЮЗе.
Лит.: Няфед Ул., Беларуси! тэатр, М?нск, 1959;
Пятров?ч С., Творчая дзейнасць Я. А. М?ров?ча да Кастрычн?цкай
рэвалюцы?, в кн.: Беларускае мастацтва. Зборн?к артыкула ? матэрыяла,
М?нск, 1960, с. 65-76; его ж е, Я. А. М?ров?ч? яго роля у разв?цц?
бэларускага тэатра, "Весц? АН БССР. Сер. грамадск?х навук", 1961, ј 1,
с.95-105;Бутаков А., Искусство жизненной правды, Минск, 1957. В. Н.
МИРОНАЙТЕ, Моника Пятро [р. 12(25).IV. 1913] - литовская советская
актриса. Нар. арт. Лит. ССР (1959). В 1935 окончила драм. студию в
Каунасе. В 1936-40 - актриса Каунасского т-ра. С 1940 М. работала в Т-ре
драмы Лит. ССР (Вильнюс), с 1955- в Вильнюсском рус. т-ре. М. создала
светлые образы женщин, борющихся с "темным царством",- Аксюша, Лариса,
Варвара, Параша ("Лес", "Бесприданница", "Гроза", "Горячее сердце"
Островского); роли в пьесах Горького - Надя, Шура Булычева, Монахова
("Враги", "Егор Булычев и другие", "Варвары"). Среди лучших ролей также
Нора; Лиза ("Дворянское гнездо" по Тургеневу), Луиза ("Коварство и
любовь"), Настасья Филипповна ("Идиот" по Достоевскому). Создала первые
образы сов. женщин на литов. сцене - Таня (в. п. Арбузова), Лида
("Платон Кречет") и глубоко национальные образы литовских женщин- Марите
("Поют петухи" Балтушиса), Меркене ("Эля-на" Корсакене и Славина) и др.
Легко и остро играет М. комедийные (Дорина - "Тартюф") и характерные
роли (Буткевич-"Незабываемый 1919-й", Гос. пр. СССР, 1952). Обладает
большой сценич. культурой, музыкальностью. Выступает как мастер
художеств. слова (на литов. и рус. яз.).
МИРОНОВ, Иван Елизарович (р. 5.VIIJ. 1919) - бурятский советский
актер. Нар. арт. Бурят. АССР (1957). Засл. арт. РСФСР (1959). В 1937
окончил театр.-муз. уч-ще в Улан-Удэ и поступил в Бурят, колх.-совх.
т-р. В 1944-47 М. учился на реж. ф-те ГИТИСа. В 1947-50 работал в Бурят.
колх.-совх. т-ре, с 1950-актер и режиссер Бурят. т-ра драмы им. X.
Намсараева. М. играет как комедийные, так и драматич. роли. В 1957
исполнил роль В. И. Ленина в спектакле "Кремлевские куранты".
Роли: Мэргэн (о. п. Шадаева), Чимит ("Пламя" Бал-дано), Курбан
("Честь семьи" Мухтарова), Захар Бардин ("Враги"), Нанзат ("Первый год"
Шагжина), Чжоу Пу юань ("Тайфун" Цао Юя), Найдан ("Хитрый Бу-дамщу"
Шагжина) и др.
Пост. спектакли: "Барометр показывает бурю" Батож-бая (1957), "Одним
дыханием" Халматова (1959), "Праздник фонарей" Пфейфера (1960) и др.
Лит.: Искусство Бурятской АССР, Улан-Удэ, 1959, с. 59-85; Найдакова
В. Ц., Современный бурятский драматический театр (1949-1962 гг.),
[Улан-Удэ, 1962].
МИРОНОВА, Валентина Алексеевна (г. рожд. неизв.-ум.
21.IV.1919) - русская актриса. Училась на гос. драм. курсах. В 1892-97
работала в Александрийском т-ре, затем в Т-ре Корша в Москве. С 1901 -
актриса Т-ра Лит.-художеств. об-ва (Петербург). Занимала здесь амплуа
"грандкокет" (см. Кокет) и героинь. С особым блеском играла роли
светских женщин в типичных для периода безвременья, модных в те годы
пьесах: "Губернская Клеопатра" Туношенского, "Ведьма" Трахтенберга,
"Черная пантера" Виниченко, "Заза" Бертона и Симона, "Вера Мирпева"
Урванцова и др. В классич. репертуаре исполняла роли: Мария Стюарт;
Акулина ("Власть тьмы"), Катюша Маслова ("Воскресение" по Толстому). М.
обладала большим сценич. обаянием, темпераментом, изяществом, певучим
голосом, хорошей дикцией, детально разрабатывала свои роли. Однако в
сценич. образах актрисы не было полного перевоплощения; как в совр., так
и в классических пьесах М. варьировала в основном один и тот же тип:
внешне холодной и уравновешенной светской женщины, в которой, однако,
чувствовалась внутренняя сила.
МИРОНОВА, Екатерина Эдуардовна [6 (18).XI. 1883-15.1.1946] -
белорусская советская актриса. Засл. арт. БССР (1940). Сценич.
деятельность начала в 1898 как актриса-любительница. Играла роли
Катерины, Кручининой; Трильби (о. п. Ге). В 1919-22- актриса и режиссер
2-го показательного т-ра Глав-политпросвета БССР, где пост. "Месяц в
деревне" Тургенева, "Мещане" и др. С 1920 - актриса 1-го Белорус. гос.
драм. т-ра (ныне Т-ра им. Я. Купалы). Играла комедийные и характерные
роли.
Роли: Госпожа Журден ("Мещанин во дворянстве", 1924), княгиня
Прушинская ("Панский гайдук" Бываевского, 1924), Павлина ("Конец дружбы"
Крапивы, 1934), Мария Тарасовна ("Платон Кречет", 1936), Феодосья
("Последние", 1937), мать Дрыля ("Партизаны" Крапивы, 1938), Мотя
("Машенька", 1941) и др.
Лит.: Няфед Ул., Беларуск? тэатр, М?нск, 1959. О. С.
МИРОНОВА, Мария Владимировна (р. 24.XII. 1910) - русская советская
артистка эстрады. Засл. арт. РСФСР (1956). Окончила Театр, техникум им.
Луначарского (1927). В 1927-31 - актриса МХАТа 2-го. С 1927 работает на
эстраде. В 1932-36 - в т-ре Мюзик-холл, в 1938-47 - в Моск. т-ре
миниатюр. С 1948 выступает с А. С. Менакером. Актриса яркого дарования,
М. создала ряд комедийных и остро сатирич. образов (эстрадные спектакли
"Говорящие письма", "Вы их узнаете", "Дела семейные", "Кляксы" и т. д.).
В иек-ве М. гражданская сатира сочетается с меткими бытовыми
зарисовками, гротесковыми приемами. Снималась в кино.
Лит.: "Театр", 1960, ј 5; "Театральная жизнь", 1960, ј 18.
МИРОПОЛЬСКАЯ, Агафоника Васильевна [р. 16(29).XII.1909] - русская
советская актриса. Нар. арт. Тадж. ССР (1945). Чл. Коммунистич. партии с
1952. В 1930 окончила Моск. центр, техникум театр. иск-ва (ЦЕТЕТИС). В
последующие годы работала в моек. т-pax (Рабочий,
Историко-революционный, Т-р-студия под рук. Дикого), Ленингр. Большом
драм. т-ре, затем в т-рах Душанбе, Таллина. С 1957- актриса
Калининградского т-ра. Не ограничиваясь рамками амплуа, играла
драматич., а также и характерные роли-пани Дульская ("Мораль пани
Дульской" Запольской), Карелина ("Мастерица варить кашу" Чернышевского)
и др. Героини М. обычно наделены сильным, волевым, целеустремленным
характером.
Лучшие роли: Маша ("Три сестры"), Анна Каренина; Не-гина ("Таланты и
поклонники"), Кручинина; Филумена Мар-турано (о. п. Де Филиппе), Мать
(о. п. Чапека). Выступала и как режиссер, пост. "Браконьеры" Раннета
(1961) и лр.Е .Ж.
МИРОШНИЧЕНКО, Евгения Семеновна (р. 12. VI. 1931) - украинская
советская артистка оперы (ли-рико-колоратурное сопрано). Нар. арт. УССР
(1960). В 1957 окончила Киевскую консерваторию по классу проф. М. Э.
Донец-Тессейр. С этого же года М.-солистка Т-ра оперы и балета им.
Шевченко. Партии: Венера ("Энеида" Лысенко), Йолан ("Милана" Майбороды),
Стася ("Первая весна" Жуковского), Розина, Виолетта, Джильда;
Мюзетта ("Богема") и др. Голос М.- легкий, красивого тембра, особенно
ярко звучит в верхнем регистре.
Исполнение М. отличается темпераментом, живостью, вок. мастерством.
М. выступает и как концертная певица. С. Б.
МЙРСКИЙ, Геннадий Андреевич (1892-1956)- русский советский актер.
Нар. арт. Коми АССР (1946). В 1910-11 учился в Драматич. школе Ада-шева
в Москве. В 1912-13 - актер Нижегородского т-ра, затем до 1917 работал в
т-pax Рыбинска, Харбина, Владивостока, Благовещенска. С 1918 начал
заниматься режиссерской деятельностью. Был художественным руководителем
драм. т-ров в Ярославле, Архангельске, Чернигове, Брянске, Грозном,
Армавире, Ставрополе, Кемерово и Улан-Удэ. В 1940-47-гл. режиссер Драм.
т-ра Коми АССР в Сыктывкаре.
М. сыграл значит, роль в творч. жизни т-ра Коми АССР. С 1947 был
художественным руководителем Дворца культуры в Дзержинске. В своей
актерской практике М. исполнял гл. обр. характерные роли - Симбирпев
("Человек с ружьем") и др.
Пост. спектакли: "Человек с ружьем" (1940); "Ленин в 1918 году"
Каплера (1943), "Ромео и Джульетта" Шекспира (1942), "Вишневый сад";
"Месяц в деревне" Тургенева (оба- в 1944), "Горе от ума", "Волки и овцы"
(оба - в 1945). и др. С. П.
МИРСКИЙ, Крыстю Петров (р. 29.1.1920) -болгарский режиссер. Засл.
арт. НРБ (1963). Учился актерскому и режиссерскому иск-ву в Париже и
Вене, совершенствовался в Мюнхене. В 1943-45 работал ассистентом
режиссера и режиссером в софийском и варненском Нар. т-рах. С 1945
М.режиссер Нар. т-ра им. Вазова в Софии. Пост.: "Сноха" (инсц.
Хаджикристова по роману Караславова, 1950), "Любовь" Василева (1952),
"Первый удар" Кюляв-кова (1956), "Васса Железнова" (1947); "Я хочу
домой" Михалкова (1950), "Третья патетическая" Погодина (1961), "Дон
Карлос" Шиллера (1955), "Нора" (1956). М. детально разрабатывает
зрительный образ спектакля, стремится раскрыть талант актера. Его пост.
отличаются поэтич., эмоциональной приподнятостью, реалистич. силой. С
1943 ведет педагогич. работу (с 1952-проф. Высшего ин-та театр. иск-ва
им. Сара-фова в Софии). Димитр. пр. (1950 - за пост. "Васса Железнова" и
"Я хочу домой", 1953 - за пост. "Любовь"). Р. Р.
МИРЦХУЛАВА, Дидим Лаврентьевич [р. 20.VII (2. VI II). 1912] -
грузинский советский дирижер оперы, педагог. Нар. арт. Груз. ССР (1958).
Чл. Комму-нистич. партии с 1939. В 1937 окончил Тбилисскую консерваторию
(класс дирижирования Е. С. Мике-ладзе). С этого же года М.-дирижер Т-ра
оперы и балета им. Палиашвили. Дирижировал оперой "Даи-си" Палиашвили
(1957), балетом "Горда" Торадзе (1949;
Гос. пр. СССР, 1950) и др. С 1951 М. ведет педагогич. работу в
Тбилисской консерватории. Л. Ц.
МИРШАКАР (наст. фам.- Миршакаров), Мирсаид (р.5.V.1912)- таджикский
советский поэт, драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1944. Деп. Верх.
Совета Тадж. ССР 3, 4, 5-го созывов. Председатель Верх. Совета Тадж.
ССР, чл. ЦК КП Тадж. ССР (1963). Лит. деятельность начал в 30-е гг.
Первая пьеса М.- "Золотой кишлак" (1944, нов. ред. 1959) о поисках
бедняком-крестьянином обетованного края и о счастливой жизни в колхозе;
сказочный, ро-мантич. сюжет переплетается в пьесе с реальными историч.
событиями. Пьеса "Тошбек и Гульку рбон" (1946, нов. ред. 1959) построена
на памирской легенде о нар. богатыре. М.- автор комедий "Учитель любви"
(1945), "Ошибка Бобосафара" (1947), "Тухмат-шоев" (1953), драмы "Мой
город" (1951), посв. проблемам морали, и созданной на ее основе
"Трагедии Усма-нова" {1956), и др. произв. Драматургию М. характеризует
яркий нар. юмор, лиризм, использование образов фольклора. Гос. пр. СССР
(1950).
С о ч.: Трагедия Усманова, [Душанбе], 1957. Лит.: Очерк истории
таджикской советской литературы, ч. 1, [Душанбе]. 1955. Л.Дем.
МИСТЕРИЯ (от греч. ????????? - таинство, тайна)- жанр
западноевропейского средневекового религиозного театра 14-16 вв.; в
своем возникновения был подготовлен развитием литургической драмы.
Содержание М. составляли сюжеты Библии и Евангелия; сцены религ.
характера чередовались с интермедиями, вставными комедийно-бытовыми
эпизодами. Развитие М. связано с расцветом ср.-век. городов 14-15 вв.,
преодолевших в нек-рой мере свою феод. зависимость, но еще не попавших
полностью под власть королей. Представление М. входило составной частью
в гор. празднества; оно организовывалось гор. властями
(муниципалитетами) совм. с ремесленными цехами и происходило обычно в
ярмарочные дни на площади. Исполнители М. (гл. обр. ремесленники)
вносили в свою игру реалистич., комедийные черты. Это живое начало М.
возникало помимо официальных руководителей гор. празднеств и часто
вопреки лит. тексту М. Противоречивый характер М. проявлялся в
непрестанной внутр. борьбе религ. и мирского начал. В мистериальных
представлениях сочетались и сталкивались религ. мистика и житейский
реализм, набожность и богохульство, стихийная народность, выраженная в
самодеятельности масс, и официальная подчиненность церкви, гор. властям.
Религ. содержание, бывшее разновидностью церк. пропаганды, не уничтожало
значения М. как формы массового т-ра, в к-ром отражалась порой
"...грубая откровенность народных страстей,... вольность суждений
площади" (Пушкин А. С., Полн. собр. соч., т. 7, 1958, с. 216-17). М.
была распространена во всех странах Зап. Европы, но наиболее полное
развитие получила во Франции, являвшейся, по словам Ф. Энгельса,
"средоточием феодализма в средние века..." (Маркс К. и Энгельс Ф., Соч.,
2 изд., т. 21, с. 259). Мистериальная драматургия разделяется на 3 осн.
цикла - ветхозаветный, новозаветный и апостольский. Яркий образец жанра
религ. М.- "Мистерия страстей господних" Арнуля Гребана (сер. 15 в.), в
которой действовало ок. 400 персонажей. Несмотря на строгий ригоризм
автора, в мистерию Гребана проникли нек-рые реалистич. мотивы, еще более
усиливающиеся в "Мистерии страстей" Жана Мишеля (1486). Особое место в
мистериальном репертуаре занимала "Мистерия об осаде Орлеана", пост.
вскоре после победы французов под Орлеаном (1429). Эта М. представляла
собой попытку создания нар.-героич. драмы, прославляющей стойкость и
патриотизм горожан в их борьбе с англичанами. Яркими реалистич. чертами
были отмечены М. в протестантских странах - Англии, .Германии, а также в
Нидерландах. Именно в этих странах M. чаще всего заполнялась
комедийными, а порой и пародийными сценами. В постановках М.
господствовал принцип симультанности: на сценич. площадке одновременно
показывались все места действия, необходимые для данного представления.
Количество таких мест действия ("беседок"), используемых в спектакле по
мере развития сюжета, доходило до 20. Существовали также др. типы
постановок, когда многочисл. эпизоды М. показывались на раз л. сценич.
площадках - система передвижных сцен-площадок, при к-рой эпизоды М.
демонстрировались на отдельных повозках - пэджентах (англ. ед. ч. -
pageant); сооружение мест действия в виде отдельных кабин на
кольцеобразном, возвышающемся на ,сваях, помосте. Наиболее живописно
оформлялись "ад" и "рай". В актерском исполнении М. вы-спренная патетика
(в религ. эпизодах) сочеталась с грубым натурализмом (напр., в сценах
пыток), ярко комедийный характер носили бытовые интермедии и особенно
сцены, в к-рых участвовали черти (по-франц. т. н. diablerie).
Постановкой М. руководили "управители игр", каждый из к-рых заведовал
разными сторонами дела - организационной, технической, литературной,
сценической. Спец. "мастера чудес" занимались устройством многочисл.
театр. эффектов. С конца 13 в. появились полупроф. "братствам,
показывающие М. Особенно выделялось парижское "Братство страстей
господних", существовавшее с 70-х гг. 14 в. и пользовавшееся с 1402
монопольным правом постановки М. в Париже. Усиление реалистич. 'и
комедийных элементов в М. вызвало нападки на нее духовных и светских
властей, особенно обострившиеся в период Реформации. Против М. как
религ. жанра выступали и деятели гуманистич. движения. К сер. 16 в.
почти во всех странах Зап. Европы М. была запрещена.
М. способствовала развитию театр. иск-ва, т. к. содержала элементы
самодеят. сценич. творчества. Активное участие в М. демократич. масс
пробудило в народе интерес к т-ру и заложило основы проф. сценич.
иск-ва. Масштабность действия, контрасты патетич. и буффонного,
характерные для М., подготовили нек-рые особенности ренессансной драмы
(напр., в Англии). Историч. значение М. также в том, что в ней получили
начальное развитие жанры ср.-век. т-ра - моралите, фарс.
Позднейшие попытки искусственно восстановить М. имели реакц.
направленность и стилизаторский характер (показ в 19-20 вв. "Мистерии
страстей господних" в Германии, в сел. Обераммергау, -и "Мистерии тела
господнего" в Испании, в Эльче). В 20 в. "Мистерии страстей"
периодически демонстрируются в Париже (перед собором Нотр-Дам).
Интересный опыт обращения к ср.-век. М. 15 в.-спектакль "История о
преславном воскресении" Миколая из Вильковецка в пост. варшавского т-ра
"Народо-вы" (1962), иронически трактующий религиозную притчу.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С.
Мокульского, т. 1, М., 1956; Petit de Julie-ville L., Les mysteres, v.
1-2, P., 1880; Le mystere du siege d'Orleans, publ. par F. Guessard et
E. De Certain, P., 1862; Cohen G., Histoire de la mise en scene dans le
theatre religieux francais du Moyen age, P., 1926. Гр. Б.
"МИСТЕРИЯ-БУФФ" - "героическое, эпическое и сатирическое изображение,
нашей эпохи...", произв. В. В. Маяковского. Соч.: первая ред.- 1918 (3
д. с прологом), вторая - 1920-21 (6 .д. с прологом). Пост. (в первой
ред.) 7 нояб. 1918 в помещении Коммунального т-ра муз. драмы
(консерватории), Петроград [реж. Мейерхольд, сорежиссер и исполнитель
ролей: Человек просто, Мафусаил и Один из чертей-Маяковский, худ.
Малевич (вступит, слово 7.XI-Луначарский), остальные роли исполнялись
актерами т-ров эстрады, учащимися театр. школ]; 1 мая 1921 (во второй
ред.) пост. в т-ре РСФСР 1-м, Москва (реж. Мейерхольд, Бебутов, худ.
Киселев, Лавинский, Храковский; Американец - Зайчиков, Немец и
Соглашатель - Ильинский, Черт - Вит. Лазаренко, Слуга - Тенин,
Интеллигент - Терешкович, Батрак - А. Хохлов, Человек будущего -
Сысоев). В том же году для делегатов III конгресса Коминтерна пост. в
Моск. цирке (б. цирке Саламонского) (на нем. яз., пер. Райт, реж.
Грановский, худ. Альтман и Равдель; Вельзевул - Канцель, Интеллигент -
Михоэлс, Машинист - А. Оленин, Австралиец - А. Файко, Человек будущего -
Шаха-лов).
Др. пост. "М.-Б." (гл. обр. во 2-й ред.): в 1921 - Первый
пролетарский т-р Тамбовского губполитпросвета (Театр. студия
Пролеткульта), Краснодарский т-р (1-я ред.), харьковский "Героич. т-р"
(реж. Авлов), Пермский революц. т-р (реж. Кель), Саратовский (реж.
Канин), Томский студийный рабоче-крестьянский, Омский (1-я ред.) т-ры,
екатеринбургская студия "Художники, литераторы, артисты, музыканты" в
цирке (реж. Г. Александров), Т-р им. Луначарского, Кубань; в
1922"Молодой театр", Иркутск (реж. Охлопков), Тамбовский гор. сад
(массовая пост.), Первый сов. т-р в Красноярске; в 1923-студия Опытной
школы эстетич. воспитания детей, Москва (1-я ред.), КЭМСТ (Казанская
экспериментальная мастерская совр. т-ра). Казанский рус. т-р (1-я ред.),
Второй сов. т-р в Казани (Зареченский рабочий дворец).
После многолетнего перерыва "М.-Б." была пост. Моск. т-ром Сатиры
(1957, новая сценич. редакция Катаняна, сводный текст обоих вариантов,
реж. Плучек, худ. Тышлер, комп. Щедрин; Француз - Весник, Американец -
Доре, Поп - Лепко, Немец - Менглет, Англичанин и Вельзевул - Папанов,
Мафусаил - Солюс, Человек просто - Тенин). В 1955 "М.-Б." исполнялась на
эстраде (автор композиции и исполнитель - Сысоев).
Пост. за рубежом: театральные коллективы Варшавы, Лодзи и др. городов
Польши (Пролог, 1-я ред.; 1920-е гг.);
Гос. т-р в Брно, Чехословакия (1960); студенческий т-р "Новая сцена"
во Франкфурте-на-Майне (1960) и др.
Издания: Первая публикация "М.-Б.", П., 1918;
2-я ред. приложение к ж. "Вестник театра", М., 1921, ј91-92. Послед,
изд.: Маяковский В., Полн. собр. соч., т. 2, М., 1956 (обе редакции).
Лит.: Маяковский В., Вступит, слово на диспуте "Надо ли ставить
"Мистерию-Буфф"?" 30 января 1921 года, Полн. собр. соч., т. 12, М.,
1959; Февральский А., Мистерия-Буфф, в кн.: Маяковский. Материалы и
исследования, М., 1940; Р о с т о ц к и и Б., Маяковский и театр. М.,
1952, с. 80-157; Плучек В., На сцене Маяковский, М., 1962, с. 125-59. Д.
Шн.
МИТЕЛЬМАН, Ефим Исаевич [р.12 (25). 1.1911]-советский режиссер. Нар.
арт. Тадж. ССР (1963). После окончания ГИТИСа (1936) был приглашен в
тадж. Т-р драмы им. Лахути (г. Душанбе) в качестве режиссера и надолго
связал свою судьбу с этим т-ром (лишь в 1943-46, 1949-51 работал в т-рах
РСФСР), способствуя развитию тадж. театр. иск-ва, раскрытию дарований
актеров. Склонность к яркой форме, к пост. масштабных спектаклей
проявилась в пост.:
"Отелло" (1939), "Ромео и Джульетта" (1947), "Король Лир" (1957);
"Рустам и Сухроб" Пирмухаммед-заде и Волькенштейна (1941), "Дохунда"
Икрами (1954), "Ураган" Абдулло и Киямова (1957), "Кремлевские куранты"
(1960). С 1961- гл. режиссер Рус. т-ра драмы в Душанбе. Я. Я.
МИТИЮКИ (япон., букв.-идти по дороге) - японский театральный термин.
В т-ре Но обозначает муз.-песенную часть пьесы, повествующую о
путешествии героев, их переживаниях, пейзаже. В т-ре Ка-буки М. (термин
пришел из т-ра Но) - драматич. рассказ о двух гонимых судьбой
влюбленных, к-рые пытаются отыскать место, где они смогут совершить
самоубийство. Эта часть пьесы чаще всего ставится как танец (исполняемый
обычно на ханамити), сопровождаемый музыкой и пением. Пьесы, содержащие
такой эпизод, наз. митиюкимоно (напр., "Сонэдзаки синдзю" Тикамапу
Мондзаэмона). В япон. кукольном т-ре дзерури М. включается как
обязательная муз. часть почти в каждое представление.
Лит.: Кюте Сакон, Эдо кинъе буеси, Токио, 1930;
S oot t A. С., The Kabuki theatre of Japan, L., 1955. Л. Г.
МИТРА, Шомбху (р. 22.VIII.1915) - индийский актер и режиссер. Творч.
деятельность начал в любительских коллективах Калькутты под рук. актера
М. Бхаттачарьи. С 1936 выступает в проф. труппах. В 1943 - один из
деятелей Ассоциации индийских народных т-ров (ИПТА). С 1950 возглавляет
калькуттскую труппу "Бохурупи", выступает как исполнитель ведущих ролей
и режиссер. Творчество М. способствовало утверждению в инд. т-ре
реалистич. тенденций, его сценич. образы отличаются тонким
психологизмом. Труппа М. ставит пьесы индийских ("Патхик" Тулси Лахира,
"Висарджан", "Красные олеандры" Тагора и др.) и зап.-европ. классич.
драматургов. В 1959 М. присужден приз Инд. академии драмы и музыки за
лучшую режиссуру. Снимается в кино, выступает и как кинорежиссер. Мел.
Б.
Димитри [18.11 (1.???).
1896-2.XI.1960]-греческий дирижер. Почетный член Афинской академии (с
1933). Учился в Афинской консерватории; преподавал композицию. В 1937
эмигрировал в США. В 1949-59 ?. - дирижер Нью-йоркского филармонич.
оркестра, в 1954-58- т-ра "Метрополитен-опера". Выступал на
Флорентийском, Зальцбургском фестивалях, в Милане (т-р "Ла Скала"), Вене
(Гос. опера) и др. городах. В оперном репертуаре М. были произв. В. А.
Моцарта, К. Монтеверди, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Ф. Бу-зони, Р. Штрауса,
А. Берга, М. Равеля, Д. Мийо, С. Барбера, оперы "Евгений Онегин", "Борис
Годунов" и др. Широта вкусов, скрытый темперамент в сочетании с тонким
чувством стиля отличали исполнение М. Автор оперы "Сестра Беатриса"
(1920, Афинская консерватория), музыки к спектаклям, симф. и др. произв.
Юл. М.
МИТРОФАНОВ, Лев Иванович (p.27.IV.1927)- русский советский драматург.
Окончил Моск. юри-дич. ин-т (1948), Лит. ин-т им. Горького и Высшие лит.
курсы в Москве. Первая пьеса - "Рожденные временем" (более известна под
назв. "Сердца должны гореть", М., 1957) - посв. труду строителей
гидроэлектростанции. Среди пьес М.: "Сибирская новелла" (1961), "Пути,
которые мы выбираем" (1959), "Тысяча вторая ночь" (1962, Моск. т-р им.
Гоголя), "Пятна на солнце" (1963, Моск. т-р им. Ермоловой) и др. Ведущая
тема драматургии М.- романтика трудовых будней сов. людей, их характеры.
Соч.: Сто часов, М., 1960; Море отважным! ("Море зовет"), М., 1960;
Сибирская новелла, М., 1961; На пороге жизни, М., 1961; Счастливая, М.,
1961; Тысяча вторая ночь, М., 1962;
Солдаты без оружия ("Экстренный вызов"), М., 1963; Одноактные пьесы:
Аннушка, М., 1962 (совм. с С. Щировой); Невеста, М., 1963. 4. J37
МИТТЕРВУРЦЕР (Mitterwurzer), Франц (16.?. 1844-13.II.1897) -
австрийский актер. С 18 лет играл в провинц. т-рах. В 1867 Лаубе
пригласил М. в "Бургтеатр", а в 1869 они оба перешли в Лейпциг-ский т-р.
В 1871 М. возвратился в "Бургтеатр", но вскоре перешел в Гор. т-р Вены,
в 1884 руководил "Карлстеатром", в 1886-92 гастролировал в Германии,
Голландии. США. С 1894 - снова в "Бургтеат-ре". М.- один из наиболее
демократических актеров Австрии конца 19 в. Частая смена театр.
коллективов во многом объясняется постоянной неудовлетворенностью М.
бурж. т-ром. Актер обладал огромным темпераментом, легкой возбудимостью,
иск-вом импровизации, достигал полного перевоплощения. Динамичный жест,
гибкий и широкий по диапазону голос, виртуозная мимика - характеризуют
иск-во М.
Лучшие роли: Шейлок, Яго, Ричард III, Франц Моор, Гамлет; Мефистофель
("Фауст" Гете). М. проявил склонность к гротеску в ролях Вурма
("Коварство и любовь"), Калибана ("Буря" Шекспира), Галомира ("Горе
лжецу" Грильпарцера). В последние годы жизни играл в драмах Ибсена:
Яльмар, консул Берник ("Дикая утка", "Столпы общества").
Лит.: Laube H., Das Burgtheater, 2. Aufl., Lpz., 1891; Bahr H.,
Mitterwurzer in Wiener Theater, W., 1899;
Burckhard M., Mitterwurzer, W.-Lpz., 1906.
МИТЧЕЛЛ (Mitchell). Лэнгдон (17.II.1862-21.?. 1933) -
американский драматург. Прославился своей сатирич. комедией
"Нью-йоркская идея" (1906, т-р "Лирик", Нью-Йорк), где зло высмеял нравы
амер. высшего об-ва, его легкомысленное отношение к вопросам брака и
морали, самонадеянность и напыщенность. Пьеса М. пользовалась большой
популярностью в США в нач. 20 в., пост. также в Берлине М. Рейнхардтом
(1916, т-р "Каммершпиле"); переведена на европ. языки.
М., принадлежит ряд инсценировок: "Бекки Шарп" по роману Теккерея
"Ярмарка тщеславия" (1899, "Фифт авеню т-р", Нью-Йорк), "Майор
Пенденнис" по о. п. Теккерея (1916, "Крайтирион т-р", Нью-Йорк) и др.,
статьи о т-ре.
Читал курс лекций и вел семинар по драматургии в Пенсильванском ун-те
(с 1928 - профессор), /f. Б.
МИХАЙЛИЧЕНКО, Ирина Гавриловна (р.б.ХП. 1921) - украинская советская
артистка балета. Засл. арт. УССР (1953). В 1930-39 училась в Бакинском
хореографич. уч-ще, по окончании к-рого дебютировала в Т-ре оперы и
балета им. Абая (Алма-Ата) в партии Царь-Девицы ("Конек-Горбунок"),
затем работала в Т-ре оперы и балета им. Ахундова (Баку, 1941-50). С
1950 - ведущая танцовщица Одесского т-ра оперы и балета.
Партии: Одетта-Одиллия, Аврора; Маша ("Щелкунчик"), Эсмеральда; Китри
("Дон Кихот"), Раймонда, Жизель, Тао Хоа; Параша ("Медный всадник"),
Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Олеся (о. п. Русинова) и др. Ст. М.
МИХАЙЛОВ, Александр Семенович (р. 1 .IX .1910) - сов. режиссер. Засл.
деят. иск-в РСФСР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1950. В 1929
поступил в студию Рабочего т-ра Пролеткульта в Москве.
В 1940 окончил ГИТИС (курс В. Г. Сахновского). М. работал режиссером
и гл. режиссером т-ров Томска, Костромы, Волгограда, Куйбышева, Перми,
Ташкента. С 1962 - гл. режиссер Т-ра им. Камала (Казань).
Спектакли: "Старик" Горького, "Оптимистическая трагедия" (Томск,
1940-41); "Козьма Захарьич Минин-Сухорук" Островского, "Солдаты
Сталинграда" Вирты (Кострома, 1943- 1945), "Под каштанами Праги",
"Русский вопрос" Симонова, "Дядя Ваня"; "Калиновая роща" Корнейчука
(Волгоград, 1945-51), "Укрощение строптивой"; "Любовь на рассвете"
Галана, "Огненный мост" Ромашова (Куйбышев, 1954-55), "Кремлевские
куранты", "Гамлет", "Бронепоезд 14-69";
"Товарищи романтики" Соболя (Пермь, 1954-60), "Враги";
"Мы не были родными" Бикчурина (т-р им. Камала). X. К.
МИХАЙЛОВ, Борис (наст. имя и фам.- Борис Михайлов Лазарев) (р.
1.1.1893)-болгарский актер. Нар. арт. НРБ (1963). Окончил драм. уч-ще О.
Кенига в Мюнхене. С 1913 - актер т-ра "Кам-мершпиле" в Берлине. В
1913-14 по приглашению М. Рейнхардта выступал в "Немецком т-ре", позжев
т-рах "Каммершпиле", "Фольксбюне", "Берлине? театр".
В Берлине сыграл роли Протасова ("Живой труп"), Шута ("Сон в летнюю
ночь"), Освальда; Каплана фон Миголски ("Молодость" Хальбе), Маркиза
Позы ("Дон Карлос") и др.
В 1932, вернувшись в Болгарию, стал актером Нар. т-ра в Софии.
Роли: Исаак ("Иванко" Друмева), Веселгоф ("Разведка" Стрелкова),
Михаил Скроботов, Суслов ("Враги", "Дачники"), Конрад ("Дзяды"
Мицкевича), Гамлет; Филипп II, Вурм ("Дон Карлос", "Коварство и любовь")
и др.
Иск-во М. остро интеллектуально. Созданные им образы отличаются
психологич. проникновенностью, трагизмом или подчеркнутой ироничностью,
виртуозной техникой. Выступает с художеств. чтением. Преподает технику
речи в Высшем ин-те театр. иск-ва им. К. Сарафова в Софии (с 1955проф.).
В 1920-е гг. снимался в кино. Димитр. пр. (1950). Р. Р.
МИХАЙЛОВ, Василий Ананьевич (1898-1961)- русский советский актер.
Нар. арт. РСФСР (1960). С 1919 - на проф. сцене; работал в т-рах Урала,
Узбекистана, Кавказа. С 1939 - актер Куйбышевского т-ра им. Горького. М.
был характерным актером, в его иск-ве яркая театральность сочеталась с
глубоким чувством правды, простотой и естественностью сценич. поведения.
Роли: Царь Федор Иоаннович (о. п. А. К. Толстого), Лука, Шмага;
Микола Задорожный ("Украденное счастье" Франко), Бурмин ("Парень из
нашего города"); Свеколкин ("Обыкновенный человек" Леонова), Ломов
("Дачный тупик" Тумановской и Тарасова), Тристан ("Собака на сене" Лопе
де Вега), Счастливцев; Перчихин ("Мещане"), Васька Окорок ("Бронепоезд
14-69"), Авдей Спиридонович ("Свадьба с приданым" Дьяконова) и др.
Лит.: Широков А., Поэзия человеческой простоты, "Театр", 1962, ј 11.
А. Шн.
МИХАИЛОВ, Максим Дормидонтович [р. 13(25). VI II.1893] - русский
советский артист оперы (бас). Нар. арт. СССР (1940). С 1909 пел в церк.
хорах. Учился у известных оперных певцов Ф. А. Ошустовича (1913,
1922-23, Казань) и В. В. Осипова (1924-29, Москва). В 1929-32 - солист
Всесоюзного радиокомитета, с 1932 - Большого т-ра. Пел преимущественно в
рус. клас-сич. операх (первая партия - За редкий в "Евгении Онегине").
Не имея законченного вок. образования, М., уже будучи артистом т-ра,
благодаря упорной, тщательной работе, приобрел опыт и мастерство.
Особенно удавались артисту партии эпич. характера: Кончак ("Князь
Игорь"), Пимен ("Борис Годунов"), Варяжский гость ("Садко"). Центр,
место в творч. биографии М. занимает партия Ивана Сусанина (о. п.
Глинки, 1939; Гос. пр. СССР, 1941), в к-рой артист создал образ простого
рус. крестьянина-патриота, исполненный сурового эпич. величия. Ярким
комизмом и мягкостью отличалось исполнение партии Чуба ("Черевички"
Чайковского, 1941; Гос. пр. СССР, 1942). Выступал также как исполнитель
русских народных песен.
Др. партии: Светозар ("Руслан и Людмила"), Мельник;
Дед Мороз, Собакин ("Снегурочка", "Царская невеста"), Варлаам ("Борис
Годунов"), Гремин ("Евгений Онегин"), Фрол Дамасков ("Поднятая целина"
Дзержинского) и др.
Лит.: Кузнецова А., Максим из Кольцовки. Повесть, Чебоксары, 1959;
Большой театр. М., Музгиз, 1958, с. 04. Г. Бал.
МИХАЙЛОВ (Зильберштейн), Михаил Иванович (1860-1929)- русский артист
оперы (лирич. тенор). В 1878-82 учился в Моск. консерватории у Дж.
Гальвани, затем-в Италии. В 1882-84 пел в Киеве и Тифлисе. В 1884-96 -
солист Мариин-ского т-ра в Петербурге. В 1896 организовал оперную
труппу, с к-рой гастролировал по России. С 1900 жил в Петербурге,
занимался педагогич. деятельностью. М. обладал прекрасным бель канте (по
красоте звука голос М. сравнивали с голосом Мазини). М.- первый
исполнитель партии Ленского в Мариин-ском т-ре.
Партии: Рауль, Васко да Гама ("Гугеноты", "Африканка" Мейербера),
Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Фауст (о. п. Гуно и "Мефистофель"
Бойто), Арнольд ("Вильгельм Телль" Россини), Альмавива, Радамес и др.
Лит.: С т а р к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и ее мастера.
1890-1910, Л.- М., 1940; П. И. Чайковский на сцене Театра оперы и балета
им. С. М. Кирова (б. Мариин-ский), Л., 1941. д.. Ив.
МИХАЙЛОВ, Николай Федорович (р.З.XII.1902)- русский советский актер и
режиссер. Нар. арт. РСФСР (1953). В 1924-26 учился в Ленингр. ин-те
истории иск-в, в 1920-25- актер Ленингр. Большого драм. т-ра. В 1925-30
работал в ЛенТЮЗе. В 1930-32 М. был командирован с группой актеров
ЛенТЮЗа для организации Новосибирского ТЮЗа (впоследствии работал там в
1935-38 художественным руководителем), пост. спектакли: "Винтовка ј492
11б" Крона (1930), "Аул Гидже" Шестакова (1931), "Музыкантская команда"
Дэля (1935), "Синяя птица" Метер-линка (1936), "Дубровский" по Пушкину,
"Сережа Стрельцов" Любимовой (оба - в 1937), "Правда" Корнейчука (1938).
С 1938 М.- актер и режиссер Новосибирского т-ра "Красный факел".
Романтич. актер, М. играл гл. обр. героич. роли. Роли: Луконин
("Парень из нашего города"); Воропаев ("Счастье" Павленко), Антипа Зыков
("Зыковы"), Яков Богомолов (о. п. Горького), Майоров ("Глубокая
разведка" Крона), Гамлет, Чацкий; Эзоп ("Лиса и виноград" Фигейре-ду),
Шоу ("Милый лжец" Килти) и др.
Пост.: "Женитьба Фигаро" (1940), "Русский вопрос" (1947), "Последняя
жертва" (1948); "Два лагеря" Якобсона
(1950), "Светлая" (1954) и "Иван Буданцев" (19 56) Лаврентьева,
"Битва в пути" по о. п. Николаевой (1959), "Не называя фамилий" Минко
(1953), "Оптимистическая трагедия" (1957). Лит.: Образцова А., Н.
Михайлов - Гамлет, "Театр", 1957, ј 11. Э. К.
МИХАЙЛОВ, Павел Васильевич (p.7.VII.1908)--русский советский актер.
Нар. арт. УССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1951. В 1927-29 учился
в драм. студии им. Н. Н. Ходотова в Ленинграде и одновременно играл в
Ленингр. т-ре при ЦДИ. В 1930-33- актер Ленингр. Большого драм. т-ра, в
1933-36, 1939-41 и с 1944- Одесского рус. т-ра им. Иванова и др.
М. исполнял роль В. И. Ленина в трилогии Н. Ф. Погодина "Человек с
ружьем", "Кремлевские куранты", "Третья патетическая" и в пьесе Строгова
"Финал".
Роли: Жадов; Робинзон, Маргаритой ("Бесприданница", "Поздняя любовь"
Островского), Лопахин ("Вишневый'сад"), Астров, Швандя; Смит ("Русский
вопрос"), Жухрай ("Как закалялась сталь"); Гай ("Мой друг" Погодина),
Левшин ("Враги"), Лир и др. р. Б.
МИХАЙЛОВА, Варвара Михайловна (1741-ок. 1790)- русская артистка
балета. В 1760 окончила Петерб. танцевальную школу, где училась у А.
Сергеева (Баскакова) и А. Топоркова. С 1758 выступала на сцене
придворного т-ра в Ораниенбауме в спектаклях балетм. А. Ринальди
(Фоссано) и Ф. Кальцеваро. С 1762- ведущая танцовщица петерб. балетной
труппы. Была партнершей известного рус. танцовщика Т. С. Бубликова. М. с
одинаковым успехом выступала в драматич., полухарактерных и комич.
партиях. Ее танцу были присущи изящество, живая выразительность. В 1779
перешла на мимич. партии. В 1779- 1785 преподавала в Петерб. театр.
школе. Среди учениц М.- известные танцовщицы Е. Зорина и М. Грекова.
Партии: Купидон ("Отмщевающий бог любви" Старцера), Волшебница
("Армида и Ренольд") и Венера ("Еней и Ла-винир") Раупаха и др.
Лит.: Архив Дирекции Императорских театров, вып. 1, СПБ, 1892;Штелин
Я., Музыка и балет в России XVIII века. Л., 1935.
МИХАЙЛОВСКИЙ, Николай Николаевич (1874- 28.XII.1923)- русский актер и
антрепренер. Сын публициста-народника Н. К. Михайловского. В 1899 с
труппой артистов Александрийского т-ра ездил на гастроли в Варшаву. В
том же году (по рекомендации М. И. Писарева) был принят в МХТ, где
работал до 19Q1. В 1901-10 служил в Риге в труппе К. Н. Незлобина. В
дальнейшем занимался антрепренерской деятельностью: Рига (Рус. гор. т-р,
1910-13), Одесса (т-р Сибирякова, 1913-16), Тифлис (1917).
Роли: Тетерев ("Мещане"), Банкир ("Звезда нравственности"
Протопопова), Давид Лейзер ("Анатэма" Андреева). А. К л.
МИХАЙЛОВСКИЙ ТЕАТР - театр в Петербурге. Сооружен арх. А. П. Брюловым
в 1831-33, в 1859 капитально перестроен арх. А. К. Кавосом. Открылся 8
нояб. 1833 (балет "Амур в деревне", водевиль "Знакомые незнакомцы" П.
Каратыгина). Здание т-ра первоначально использовалось гл. обр. как
концертный зал, в нач. 60-х гг. в нем проходили гастроли артистов итал.
оперы, нем. драм. труппы, франц. оперетты. С конца 70-х гг. (до февр.
1917) здесь играла постоянная франц. труппа. М. т. был предназначен для
придворно-аристократич. кругов, дипломатич. корпуса и живших в
Петербурге иностранцев. Дирекция имп. т-ров тратила на М. т. значит,
часть своего бюджета в ущерб остальным т-рам. Репертуар М. т.
определялся в осн. модными новинками парижской сцены. Здесь ставились
пьесы А. Дюма-сына, В. Сарду, Э. Ростана, Ж. Порто-Риша, А. Батая и др.,
реже - классич. произведения франц. драматургии - Мольера, Бомарше,
Гюго. В М. т. в течение длит. времени играли выдающиеся франц. актеры -
Г. Режан, С. Гитри, Б. Коклен и др. Труппа М. т. считалась одной из
лучших франц. трупп в Европе. В 1894 во время переделки Мариинского т-ра
в М. т. давались оперные спектакли (продолжались до 1898). В 1911-17 на
сцене М. т. в дни, свободные от представлений франц. труппы, шли по
сниженным ценам спектакли Александрийского т-ра для учащейся молодежи
(постановки классич. пьес). С 1918 здание М. т. было передано филиалу
Гос. академич. т-ра оперы и балета. В 1920 в нем начал работать т-р
Комич. оперы, впоследствии переименованный в Ленингр. гос. академич.
Малый оперный т-р.
МИХАЙЛОВ-СТОЯН, Константин Иванович (1851- 14.VI.1914)- болгарский
артист оперы (лирич. тенор), режиссер, педагог, музыкально-общественный
деятель. Музыке учился в Петерб. консерватории. Сценич. деятельность
начал в Симферополе, в опереточной труппе. В 1888-90 и в 1897-98
М.-С.-артист Большого т-ра, в 1893-94 пел в Мариинском т-ре. Выступал
также в оперных т-рах Киева, Одессы, Саратова. Был вок. педагогом в
Вильне (Вильнюс), директором муз. уч-ща в Ростове-на-Дону, возглавлял
оперное товарищество, выступавшее в Керчи, Смоленске, Витебске. Был
первым исполнителем партии Канио в России. П. И. Чайковский высоко ценил
исполнение М.-С. партии Германа. Оставил ряд теоретич. и практич. работ
по иск-ву пения. В 1908 при содействии передовых представителей рус.
культуры и Болг. муз. союза организовал в Софии товарищество "Болгарска
оперна дружба", к-рое послужило основой для развития нац. муз. т-ра.
Первым в Болгарии пост. неск. рус. классич. опер. Был собирателем и
пропагандистом песенного творчества слав. народов.
Партии: Ленский, Трике ("Евгений Онегин"), Дефорж ("Дубровский"
Направника), Князь ("Русалка"), Ерошка ("Князь Игорь"), Княжой дурак
("Рогнеда" Серова), Жермон ("Травиата"), Фауст, Тангейзер и др.
Соч.: По въпроса за основаване българска народна опера, София, 1907;
Исповедь тенора, т. 1-2, М., 1895-96;
Наш театр и его нужды, М., 1901; Глинка и Пушкин в "Руслане и
Людмиле", 3 изд., СПБ, 1904; История и пророчество в "Руслане и
Людмиле", СПБ, 1904; Судьбы России в "Руслане и Людмиле", 4 изд., Пб.,
1905; Законы вокальности, 5 изд., М., 1912.
Лит.: Державин К., Болгарский театр. Очерк истории, М.-Л., 1950. гл.
XII; Михаил ов-Стоян. (Некролог), "Музыка", 1914, ;ј 190- А. Ив.
МИХАЛКОВ, Сергей Владимирович [р.28.II (12. III).1913]- русский
советский поэт и драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1950. Лит.
деятельность начал в 1928. Автор многочисл. стихов, басен, песен.
Выступает как драматург. Пьесы М. для детей ставились в Центр, детском
т-ре - "Коньки" (1939), "Веселое сновидение", "Особое задание" (обе - в
1946), "Красный галстук" (1947), "Я хочу домой" (1949;
Гос. пр. СССР, 1950), "Сомбреро" (1957), "Забытый блиндаж" (1963), в
Моск. т-ре юного зрителя - "Зайка-зазнайка" (1951, 1961), "Чужая роль"
(1955); в 1938 в Госцентюзе -"Том Кенти".
В пьесах М. говорится о мужестве и патриотизме сов. юношества, о
пионерской чести, о связи подрастающих поколений с героическими
традициями революц. народа. М. принадлежат также комедии и драмы. Ряд
его пьес написан в жанре острой сатирической комедии -"Раки" (1953,
Т-рим. Вахтангова, Ленингр. т-р Комедии), "Охотник" (1955, Ленингр. т-р
им. Ленсовета), "В одном купе" (1955, Т-р им. Станиславского), "Дикари"
(1958, Моск. т-р им. Ермоловой), "Памятник себе" (1959, Моск. т-р
Сатиры), "Эцитоны бурчелли" (1961, Моск. т-р им. Ермоловой). В комедиях
М. высмеиваются отдельные пережитки прошлого, утверждаются законы новой
морали. М. автор ряда драм: "Илья Головин" (1949, МХАТ), "Потерянный
дом" (1950, ЦДКЖ), "Осторожно, листопад" (1961, Т-р им. Моссовета) и др.
Пьесы М. сценичны, действенны. Он-автор либретто опер "Проданная
невеста" Сметаны (1948, Большой театр), "Черт и Кача" (1955, Т-р оперы и
балета, Пермь). М. также много работает в кино. По его сценариям пост.
ряд игровых и мультипликационных фильмов.
Написал сценарии к фильмам "Фронтовые подруги" (Гос. пр. СССР, 1942),
"У них есть Родина"; является гл. редактором всесоюзного сатирич.
киножурнала "Фитиль". М.-член Советского комитета защиты мира. Гос. пр.
СССР (1940) за стихи для детей.
Соч.: Пьесы для детей, М., 1953 (см. предисл. К. Парамоновой -
Детская драматургия С. В. Михалкова); Семь комедий, М., 1961.
Лит.: Солодарь Ц., Большая драматургия для маленьких зрителей, "Новый
мир", 1949, ј 11, с. 228-31;
Фролов В., Сергей Михалков, "Октябрь", 1958, ј 1, с. 194-204. Вл. П.
"МИХАСЬ ПОДГОРНЫЙ"- опера К.-К.Тикоцкого, либр. П. У. Бровки. Первая
белорусская советская опера. Пост. 10 марта 1939 Белорус. т-ром оперы и
балета (дирижер Шнейдерман, пост. Литвинова, худ. Матрунин; Михась -
Лапин, Марыся - Александровская, Анищук - Муромцев), в 1940 опера была
показана (во 2-й ред.) на Декаде белорус. иск-ва в Москве (дирижер
Шнейдерман, реж. Златогоров, худ. Волков, балетм. Муллер, хормейстер
Вольский; Михась - Лапин, Марыся - Александровская, Мартын - Засецкий,
Ганка - Волчанецкая, Дмитрок Закревский - Денисов, Анищук - Муромцев,
Игнат Закревский - Ктиторов). В 1957 - новая пост., в новой редакции,
там же (дирижер Абрамис, пост. Александровской, худ. Масленников,
хормейстер Приселков, балетм. Дречин, Узунова, Хираско;
Михась - Никольский, Марыся - Шимко, Дмитрок Закревский - Глазов,
Ганка - Галушкина, Анищук - Бражник, Апочко - Вдовиченко, Игнат
Закревский - Лубяной, Мартын - Лазарев), ff, Гр.
МИХЕЛЬСбН, Александр (16.XII.1875-20.III. 1917)- латышский актер.
Брат актрисы Б. Румни-епе. С 9 лет участвовал в спектаклях Рижского
латыш. т-ра. В 1894 стал актером этого т-ра. В 1915-16 работал в
петрогр. Новом латыш. т-ре. Вначале играл комедийные роли. Впоследствии
пользовался успехом в трагедийных ролях: Лир (1903); Роплайнис ("Блудный
сын" Блаумана, 1908), Шейлок (1910), играл и комедийные роли - Абрам
("Дни портных в Силмачах" Блаумана, 1902). Игра М. была неровной, но
творчество его отличалось многообразием выразит, средств, глубоким и
сильным выражением человеческих страстей. К. К.
МИХЕЛЬСОН, Арвид (23.X.1886-14.X. 1961)- латышский советский актер.
Засл. арт. Латв. ССР (1955). Род. в Риге в рабочей семье. С 1906
участвовал в любительских спектаклях. В 1911 стал актером Рижского
латыш. т-ра. После Окт. революции М. выступал в драм. коллективах латыш.
стрелков на фронтах гражд. войны. С 1921 работал в Латв. Художеств,
т-ре. М.- один из лучших латыш. комедийных актеров.
Роли: Дидзис ("Вей, ветерок!" Райниса, 1929), Санчо Панса
("Дон-Кихот" по Сервантесу, 1924), Расплюев ("Свадьба К речинског о"
Сухово-Кобылина, 1950), Губернатор ("Мертвые души" по Гоголю, 1952). Под
псевдонимом Рутку Тевс выступал как прозаик и драматург ("Мятежная
Рига", 1931, одноактные комедии). Опубликовал материалы по истории
латыш. т-ра. f( f{
МИХНЕВИЧ, Петр Герасимович [р.9 (22).X.1901 ]- украинский советский
актер. Нар. арт. УССР (1957). В 1925 закончил Киевский муз.-драм. ин-т и
был принят в труппу Т-ра им. Франко. С 1931- актер Харьковского т-ра
Революции (с 1937- Т-р им. Ленинского комсомола), к-рый в 1940 переведен
в Черно-вицы (ныне Черновицкий т-р им. Кобылянской). Характерный актер
широкого творч. диапазона, М. создал ряд драматич. и комедийных образов,
отмеченных мастерством перевоплощения.
Роли: Галушка, Голота ("В степях Украины", "Правда" Корнейчука),
Тодор Гуцуляк ("Весенний поток" Прокопенко), Онуфрий, Андронати
("Земля", "В воскресенье утром зелье собирала" по Кобылянской), Протасов
("Дети солнца"), Тит Халява ("Вий" по Гоголю), Сердюк ("Иркутская
история" Арбузова), Де Сильва ("Уриэль Акоста" Гуцкова), Городничий;
Годун ("Разлом") и др. Снимается в кино. Б. Кор.
МИХОЭЛС (наст. фам.- Вовси), Соломон Михайлович
[4(16).III.189013.I.1948]- еврейский советский актер, обществ, деятель.
Нар. арт. СССР (1939). Проф. (1943). Род. в г. Двинске. Учился в
Киевском коммерч. ин-те и на юридич. ф-те Петерб. ун-та. В 1919 поступил
в Евр. театр. студию в Петрограде, на основе к-рой был создан Моск. евр.
камерный т-р, позднее - Гос. евр. т-р. М. был актером, режиссером, а с
1929художеств. руководителем этого т-ра.
Среди актерских работ М.: Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова, 1-й вариант -
1919, 2-й - 1922), реб Алтер ("Мазлтов" Шолом Алейхема, 1921),
Менахем-Мендель ("Агенты" Шолом Алейхема, 1921, нов. пост. -"Человек
воздуха", 1927, эту же роль играл в фильме "Еврейское счастье"), Гоцмах
("Колдунья" Гольдфадена, 1922), Шимеле Сорокер ("200 тысяч" Шолом
Алейхема, 1923), Бадхен ("Ночь на старом рынке" Пе-реца, 1925), Вениамин
III ("Путешествие Вениамина III" Менделе-Мойхер-Сфорима, 1927), Глухой
(о. п. Бергельсона, 1930), Юлис ("Четыре дня" Даниэля, 1931), Лир
(1935); Зейвл Овадис ("Семья Овадис" Маркиша, 1937), Тевье-молочник (о.
п. Шолом Алейхема, 1938). С нач. 30-х гг. М. занимался режиссурой.
Пост.: "Четыре дня", "Суламифь" (сценарий М., стихи С. Галкина, 1937),
"Семья Овадис", "Тевье-молочник"; "Блуждающие звезды" по Шолом Алейхему
(1941), "Фрейлекс" (1945; Гос. пр. СССР, 1946), "Леса шумят"-Линь-кова и
Пантелеева (1947).
М.- крупнейший деятель сов. театр. иск-ва. Его сценич. создания
отличались философской глубиной, страстным гражд. темпераментом,
мужеств. гуманизмом, остротой и монументальностью формы. Образы М. были
иногда парадоксально сложны по своей идейной концепции. Вместе с тем
творчество его отличалось ясной и органич. образностью. Как актеру и
режиссеру М. была свойственна способность метафорич. мышления. В течение
мн. лет М. играл комич. роли "маленьких людей", обитателей захудалых
местечек, задавленных затхлым и причудливым бытом черты оседлости. Но
уже в первых своих ролях - бытовых и комич. персонажах (Менахем-Мендель,
реб Алтер, Гоцмах) М. передал чувство собств. достоинства, стремление
духовно подняться над убогими условиями окружающей жизни. Это особенно
остро выразилось в образе евр. Дон Кихота - Вениамина III. В конце 20 -
нач. 30-х гг. в творчестве М. одновременно усиливаются и нар., и трагич.
мотивы. Уже в спектакле "Глухой" в образе старого евр. рабочего,
мстившего хозяину за поруганную честь дочери, наметилась та большая
трагич. тема, к-рая затем широко раскрылась актером в "Короле Лире" и
"Тевье-молочнике". По-новому осмыслив трагедию Шекспира, М. истолковал
ее как трагедию-притчу о познании социальных противоречий
действительности. Его Лир был старым скептиком-философом, поставившим
себя вне общепринятых человеческих отношений, затеявшим дерзкий и
рискованный эксперимент. Считая трагич. виной Лира его удаление от
реальности в мир абстрактных идей, М. показывал полный трагич.
противоречий путь человека к освобождению от власти субъективных и
отвлеченных представлений. Народные, героич. мотивы творчества М.
проявились с новой силой в роли Тевье-молочника. Мастер жеста и слова,
М. обладал выразительной почти скульптурной пластичностью, придававшей
черты театральности даже бытовым персонажам.
Режиссерское дарование М. наиболее полно проявилось в спектакле
"Фрейлехс" - синтетич. по форме, отличавшемся остротой идейного замысла
и импровизац. виртуозностью. Созданный по мотивам евр. муз. фольклора,
этот спектакль в то же время был пронизан совр. мироощущением.
М. был и теоретиком т-ра. В своих статьях и лекциях о театр. иск-ве
он защищал т-р страстной философской мысли, яркой и смелой образности.
Вел преподавательскую работу в з-ще при Моск. евр. т-ре.
Соч.: Статьи. Беседы. Речи, М., 1960.
Лит.: Гринвальд Я., Михоэлс, М., 1948; Новицкий П., Михоэлс, в кн.:
Образы актеров, М., 1941;
Фрейдкина Л. М., Король Лир в Московском государственном еврейском
театре, [М.], 1935. f}, 3.
МИЦКЕВИЧ (Mickiewicz), Адам [24.XII.1798, Зао-се
(Белоруссия),-26.XI.1855, Константинополь] - польский поэт, драматург,
публицист и политический деятель. Родоначальник рево-люц. романтизма в
польск. литературе. М. род. в обедневшей шляхетской семье. В 1815-19
учился в Виленском ун-те. Окончив в 1819 исто-рико-филологич. ф-т, был
до 1823 учителем в Ковно (Каунас). Принимал активное участие в
конспиративной деятельности "Об-ва филоматов", стремившихся к политич.
возрождению Польши; в 1823 был арестован и выслан в
Россию, где сблизился с прогрессивными кругами рус. общества, с
декабристами. К 1826 относится знакомство и начало дружбы М. с Пушкиным.
Вслед за первым томом поэтических произведений М., изданным в 1822 в
Вильно (Вильнюс), в 1823 вышел второй том, куда вошли II и IV части
драматич. поэмы "Дзяды". Фрагменты неза-конч. I части "Дзядов"
(названной в подзаголовке "Зрелищем") впервые были опубл. в 1860. III
часть "Дзядов", созданная под впечатлением польск. нац.-освободит,
восстания 1830-31, была напечатана в 1832 в Париже.
В ст. "О критиках и рецензентах варшавских" (изд. 1829) М. выступил
против сторонников классицизма с позиций революц. романтизма, утверждая,
что драма должна быть посвящена изображению нар. судеб. Мысли о связи
драмы с нар. жизнью и с нар. творчеством М. развивал и в статьях "О
польской драматургии", "О поэме "Дзяды41", в лекциях о славянских
лит-рах, читанных им в парижском Коллеж де Франс в нач. 40-х гг.
(наиболее полное отражение театр.-эстетич. взгляды М. получили в лекции,
посв. слав. драме, прочитанной 4 апр. 1843). Драма, по мысли М., "должна
соединять все стихии истинно национальной поэзии", сочетая в себе разл.
виды нар. творчества - от песни до эпопеи. Т-р, в к-ром такая драма
может найти достойное воплощение,- т-р синтетический и монументальный.
Выступая новатором, прокладывающим пути к монументальному т-ру будущего,
т-ру больших социально-философских обобщений, М. подчеркивал, что во
Франции только Олимпийский цирк "мог бы быть использован для
представления подлинно значительной пьесы", потому что там "можно было
бы показать на сцене героические дела и народные массы, которые ныне
имеют решающее значение в общественной жизни". Идеи М., нашедшие
выражение и в его драматургич. творчестве, оказали большое влияние на
современников М. (прежде всего на Ю. Словацкого) и на драматургов и
театр. деятелей позднейшего времени (С. Выс-пянский, Л. Шиллер).
Примером драмы, раскрывающей в эпич. образах судьбу народа, явились
"Дзяды", в особенности их III часть. В основу этого произв. М. положил
действительные историч. события, связанные с расправой сенатора
Новосильцева с участниками тайных патриотич. организаций в Вильне в
1823. Изображение этих событий М. превратил в широкую историч. картину и
в своеобразный отклик на только что отгремевшие события 1830-31 гг.
Композиция "Дзядов" необычна. Народный обряд "дзядов"- праздника
почитания мертвых, как подчеркивал сам М., "связывает действие в единый
узел", помогая ощутить единую трагич. первооснову действия. Гневная
страстность взволнованных поэтич. монологов органически спаяна здесь с
сатирич. остротой политич. памфлета. Патетичность отдельных сцен
соседствует с почти буффонной резкостью нек-рых эпизодов, историч.
документированность сочетается с самыми смелыми полетами фантазии. В
нек-рой степени в III части "Дзядов" сказались влияния зарождавшегося в
пору ее создания мессианизма - мис-тич. учения о жертвенно-искупительном
предназначении Польши. А. И. Герцен отмечал, что в "Дзядах" "дух
отрицанья сильный, истинно-байроновский, борется с католическим
воззрением". Но определяющим началом оказывается здесь именно
революционный дух отрицания, непримиримого, бунтарского протеста против
деспотизма,
Фрагмент III части "Дзядов" был пост. в Кракове в 1848. В 1865 II
часть, скомпонованная в виде кантаты под назв. "Призраки", с муз. С.
Монюшко,была исполнена на концертной эстраде в Варшаве. Впервые все
части "Дзядов" были пост. С. Выспянским на сцене Краковского т-ра в 1901
(Густав-Конрад - Мелевский, Девушка - Высоцкая, Призрак и Сенатор -
Котарбиньский, Ксендз и Байков - Зель-верович, Томаш - Брыдзиньский).
Среди наиболее значит, пост.- спектакли реж. Шиллера во Львове (1932),
Вильно (1933), Варшаве (1934) и Софии (1937). В содружестве с худ. А.
Пронашко Шиллер трактовал "Дзяды" как своеобразную нар. мистерию. В нар.
Польше "Дзяды" были пост. т-ром "Польски" в Варшаве (1955, реж. А.
Бардини; 1964, реж. К. Скушанка и Е. Красовский), т-ром "Людовы" в Новой
Гуте (1962, реж. Скушанка и Красовский), Краковским т-ром им. Ю.
Словацкого (1963, реж. Б. Коженевский) и др.
М.- автор драмы на сюжеты из истории Польши "Барские конфедераты"
(сохранились лишь два акта, пост. в Кракове, 1872) и неоконч. трагедии
"Якуб Ясинский, или Две Польши" (на франц. яз.).
С о 4.:Dziela, wyd. narod., t.l-10,Kr.- Warsz.,1949-52; в рус. пер. -
Собрание соч., т. 1-5, M., 1948-54.
Лит.: Горский И. К., Адам Мицкевич, М., 1955;
С о в e т о в С. С., Адам Мицкевич, Л., 1956; С а н д Ж.,Этюд о
фантастич. драме. Гете - Байрон - Мицкевич , "Интернациональная лит-ра",
1941, ј 1, с. 132-35; СтахеевБ. Ф., Третья часть "Дзядов" А.
Мицкевича..., "Ученые записки Ин-та славяноведения АН СССР", М., 1954,
т. VIII, с. 234- 320; Б э л з а И. Ф., Мицкевич и музыка, в кн.:
Литература славянских народов, вып. l. M., 1956, с. 144-62; Слободская
Е. А., Проблема реализма в творчестве Адама Мицкевича,[Волгоград], 1960;
Живов М., Адам Мицкевич и драматургия, "Театр", 1940, .ј 12, с. 104-113;
Ростоцкий Б., Театр Адама Мицкевича, там же, 1955, ;ј 11, с. 147-150;
Адам Мицкевич в русской печати 1825-1955. Библиографические материалы,
М.- Л., 1957; Ku back i W., Arcydramat Mickiewicza. Studia nad III
czescia "Dziadow", Kr., 1951; S i ver t T., Mickiewicz na scenie,
[Warsz.], 1957; Mickiewicz na scenach polskich, oprac. Tadeusz
Pace-wicz, Wr., 1959; Adam Mickiewicz. Zarys bibliograficzny, Warsz.,
1955. Б. Рос.
МИЦКЕВИЧ, Николай Антонович [3(16).1.1901- 23.11.1954]- белорусский
советский актер и режиссер. Засл. деят. иск-в БССР (1949). Окончил
Белорус. студию в Москве. В 1926-34- актер и режиссер 2-го
Белгосдрамтеатра в Витебске (ныне - Т-р им. Я. Коласа). В 1935-41
работал режиссером в в т-pax Украины (Донбасс, Харьков, Полтава). С 1941
- вновь режиссер Т-ра им. Я. Коласа. Спектакли, пост. М., отличаются
остротой сценич. формы, яркой передачей нар. характеров. Ставил преим.
совр. репертуар.
Пост.: "Кочегары" Гурского (1931), "Нашествие" (1943);
"Площадь цветов" Ильенкова (1944), "Кремлевские куранты" (1945);
"Великая сила" Ромашова (1948), "Алазанская долина" Губаревича и
Дорского (1949), "Песня наших сердец" Полесского (1949), "Поют
жаворонки" Крапивы (1950), "Васса Железнова" (1953).
Лит.: Няфед Ул., Беларуск? тэатр, М?нск, 1959.
В. Я.
МИЧА (Mica), Франтишек Вацлав (5.IX.1694- 15.11.1744)- чешский
композитор, капельмейстер, певец (тенор). Муз. образование получил у
отца, органиста М. О. Мичи, затем учился в Вене. С 1723 постоянно жил в
Яромержице. М. - один из первых нац. чеш. композиторов. Основоположник
нац. муз. культуры. В 1729-37 написал и пост. оперы, музыка к-рых не
сохранилась. Известна его опера на чеш. сюжет "О происхождении
Яромержице наМораве"(1730). М.- автор ораторий, увертюр, арий для итал.
опер, балетной музыки. Оперы М., связанные с традициями неаполитанской
школы, предвосхищают муз. классицизм конца 18 в.
Лит.: H e l f e г t V., Hudba na Jaromerickem zamku, [Praha], 1924.
Д. Ф. Л.
МИЧУРИН, Геннадий Михайлович [p.22.VIII(3.IX). 1897]-русский
советский актер. Засл. арт. РСФСР (1939). Учился в петрогр. Школе театр.
мастерства у Л.С. Вивьена(1917-18). Исполнил роль Банко в спектакле
"Макбет", пост. Ю. М. Юрьевым на арене цирка. В 1918--31,1939-45-актер
Ленингр. Большого драм. т-ра. M. - актер преим. классич. трагедии,
романтич. драмы и высокой комедии, мастер историко-биог-рафич.
портретных характеристик; исполняет также роли совр. репертуара.
Роли: маркиз Поза ("Дон Карлос"), Эгчик ("Двенадцатая ночь"), Франц
Моор; в пьесах сов. драматургов-Штубе ("Разлом");Квасов ("Хлеб"
Киршона). В 1931-37 М. работал в Т-ре им. Мейерхольда; роли:
Несчастливцев, Кречинский, Мол-чалин; Жорж Дюваль ("Дама с камелиями"
Дюма-сына). Сезон 1937-38-в Т-ре им. Моссовета (роль
Командарма-"Апшеронская ночь" Никитина). В 1939-45-снова в Ленингр.
Большом драм. т-ре. С большой трагедийной силой исполнил роли Меррисона
("Корнелиус" Пристли), Глостера и Лира ("Король Лир"). С 1945 - в
Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина; роли: Скалозуб; Веррина ("Заговор
Фиеско" Шиллера), Бен ("Смерть коммивояжера" Миллера), Николай!
("Лермонтов" Лавренева). С 1923 снимался в кино (Хирт - "Константин
Заслонов". Гос. пр. СССР, 1950).
МИЧУРИНА-САМОЙЛОВА, Вера Аркадьевна [5(17). V.1866- 2. XI.
1948]русская советская актриса. Нар. арт. СССР (1939). Представительница
актерской семьи Самойловых. Выступала под фам. Мичурина. После
юбилейного бенефиса (1923) присоединила и фамилию матери- В. В.
Самойловой.
В 1886 дебютировала в роли Веры (пролог к "Псковитянке" Мея) на сцене
Александрийского т-ра (ныне Т-р драмы им. Пушкина). Последующие удачные
выступления актрисы в амплуа красивых, холодных, расчетливых интриганок
надолго определили круг ее ролей дерево-люц. периода. М.-С. играла
Телегину ("Вторая молодость"
Невежина), Графиню О рсино ("Эмилия Галотти" Лес-синга, 1896), Сидони
("Фромон младший и Рислер старший" Доде и Бело) и др. Особенно ярко
черты хищницы, бездушной, легкомысленной женщины были воплощены актрисой
в образе Реневой ("Светит, да не греет" Островского, 1893).
Игра М.-С. отличалась изяществом, точным воплощением стиля автора"
филигранной отделкой деталей; острая мысль пронизывала созданные ею
образы. Волевое начало, интеллектуальность, глубина психологич. анализа
характеризовали исполнение ролей: Веры ("Старый закал" Сумбатова-Южина),
леди Мильфорд (1900); Порции ("Венецианский купец", 1897); Софьи ("Горе
от ума"); Дарьи Ивановны ("Провинциалка") и Натальи Петровны ("Месяц в
деревне" Тургенева, 1916). Тонкая ирония проявилась в трактовке роли
Раневской ("Вишневый сад").
После Окт. революции М.-С. приняла горячее учягс-тие в развитии сов.
т-ра, вошла в состав Временного комитета, помогла работе Школы рус.
драмы (Петроград). В 20-30-е гг. раскрылись новые черты таланта М.-С.
Ирония, характеризующая отрицат. героинь актрисы, сменилась остротой
социальной сатиры. М.-С. ярче подчеркивала нравств. опустошенность,
беспринципность, цинизм изображаемых персонажей. Так играла она роли
Миссис Чивлей ("Идеальный муж" Уайльда, 1923), Звездинцевой ("Плоды
просвещения", 1928);
Ксении Михайловны и Ленчицкой ("Огненный мост", 1929, и "Бойцы",
1934, Ромашова), Хлестовой ("Горе от ума", 1928,1941); Полины Бардиной
("Враги", 1933);
Огудаловой ("Бесприданница"); Гурмыжской (1936).
В период Отечеств, войны М.-С. оставалась в Ленинграде во время
блокады, вела активную обществ. и творч. деятельность - выступала в
спектаклях "Театр у микрофона", концертах и др.
С о ч.: Полвека на сцене Александринского театра, [Л.], 1935;
Шестьдесят лет в искусстве, Л.- М., 1946.
Лит.: Мичурина-Самойлова В. А., Пятьдесят лет артистической
деятельности. 1886-1936 [Сборник], Л., 1936; Державин К., В. А.
Мичурина-Самойлова, М.- Л., 1948. К. С.
МИЧУРИН-САМОЙЛОВ, Николай Аркадьевич (1866-98)- русский актер. Сын
актрисы и театр. педагога В. В. Самойловой. Рано начал выступать в
любительских спектаклях. Проф. актерскую работу начал в Москве; служил в
т-рах Корша, Горевой Абрамовой. Играл в провинции (Н. Новгород, Харьков,
Ростов, Тифлис, в 1891-киевский Т-р Соловцова). Актер на роли
героев-любовников, М.-С. обладал красивой внешностью, прекрасными
манерами, приятным голосом, игра его отличалась мастерством декламации.
Роли: Хлестаков, Чацкий, Арбенин, Паратов; Арман Дюваль ("Дама с
камелиями" Дюма-сына). С. К.
МИШРАЛАКШМИНАРАЯН (р. 1903)- индийский писатель и драматург. Пишет на
хинди. Лит. деятельность начал в 1925. Убежденный сторонник санскритской
драмы, М. Л. выстунает против драматургии, в к-рой конфликт разрешается
трагически. Автор пьес: "Саньяси", "Ракшаска", "Мандир", "Мукти ка
рахасья", "Радшпог" (все написаны в 1930-34), "Кави Бхара-генду" (1945).
Драмы "Га руда дхвадж" и "Вате Радж Удаян" связаны с героич. прошлым
страны. Ь\ Ш. У п.
МИШУГА (псевдоним - Ф и л и п-п и-М и ш у г а), Александр Филиппович
[7 (19). VI. 1853- 9. III. 1922 j - украинский артист оперы
(лирико-драматич. тенор) и вокальный педагог. Пению учился во Львове,
затем в Милане и Ницце. В 1883 дебютировал в г. Форли (Италия) в опере
Ф. Флотова "Марта". Выступал в Варшаве, Вене, Петербурге, Киеве,
Стокгольме и др. городах, завоевав славу первоклассного оперного певца.
Исполнение М. отличалось высокой муз. культурой, задушевностью; М.
обладал драматич. дарованием.
Партии: Ионтек, Стефан ("Галька", "Страшный двор" Монюшко), Ленский,
Фауст, Альфред, Вертер; де Грие ("Манон Леско" Пуччини), Ромео ("Ромео и
Джульетта" Гуно), Фернанд ("Фаворитка" Доницетти) и др.
В 1904-11 (с перерывами) преподавал в Муз--драматич. школе Н. В.
Лысенко в Киеве (в числе учеников: М. В. Микиша, С. М. Мирович, А. Д.
Кильчев-ская, Л. А. Улуханова), в 1912-13- в Муз. ин-те им. Монюшко в
Варшаве, после 1918-в Стокгольме.
Лит .'Авдеев В., Олександр Мишуга, "Мистецтво", 1956, .ј5. М. Заг.
МКРТУМЯН, Анаит Агабековна [p.l8.IV(l,V). 1904]- армянская советская
актриса. Нар. арт. Арм. ССР (1961). Чл. Коммунистич. партии с 1928.
Театр. образование получила в Москве в ГЭКТЕМАСе (Гос. эксперимент,
театр. мастерские им. Мейерхольда) и в Арм. драм. студии (1925-28). Одна
из основательниц Ленинаканского драм. т-ра им, Мравяна (1928), где
работала до 1934. С этого года - актриса Т-ра им. Сундукяна. Играла
драматич, и характерные ро-роли.
Роли: Татьяна ("Разлом"), Аксюша ("Лес"), Василиса ("На дне") - в
Т-ре им. Мравяна; Хампери и Саломе ("Ха-табала" и "Еще одна жертва"
Сундукяна), Парандзем ("Страна родная" Демирчяна), Гертруда ("Гамлет"),
Эмилия ("Отел-ло"), леди Мильфорд; Анна Андреевна ("Ревизор"), Васса
Железнова; Мелания ("Егор Булычев и другие"), Зейнаб ("Измена"
Сумбатова-Южина), Мария Александровна ("Семья" Попова) - в Т-ре им.
Сундукяна. Б. А.
МЛАКАР (Miakar)- семья югославских артистов балета и балетмейстеров.
П и н о М. (р.1907). Иск-ву танца обучался в Берлине у Р. Лабана и К.
Йосса и в Белграде у Е. Поляковой. В 1929-32 работал в нем. т-рах в
Дармштадте и Дессау.Там же начал балетмейстерскую деятельность. В
последующие годы был первым танцовщиком и балетмейстером оперных т-ров в
Белграде (1932-34), Цюрихе (1935-38), Мюнхене (1939-43 и 1952-54),
Любляне (1945-51 и с 1954).
С 1945 руководит созданной им балетной школой при Люблянском оперном
т-ре.
Среди пост. (совм. с Пиа М.): "Тиль Уленшпигель" и "Легенда об
Иосифе" Р. Штрауса (1932, Белград), "Черт в деревне" Лотка, 1935,
Цюрих); "Маленькая балерина" Прека (1947), "Охридская легенда" Христича
(1951), "Коппелия" (1951) (все три - в Любляне) и др.
Пиа М. (р. 1908) - жена Пино М. Обучалась танцу совм. с Пино М. С
1930- прима-балерина и со-постановщик балетов, пост. Пино М.
Самостоятельно пост балет "Скованный танцовщик" (без муз. сопровождения,
1956. Любляна).
Вероника М. (р.1935)- дочь Пино и Пиа М. Начала обучаться иск-ву
танца у своих родителей. Совершенствовалась в балетной школе
"Сэдлэрс-Уэллс" в Лондоне (1952-53) и в Париже (1955-56). Начала
выступать с 7-летнего возраста. В 1947 дебютировала в Люблинском оперном
т-ре. В 1952-53 выступала в Мюнхенском оперном т-ре в балетах
"Коппелия";
"Игра в карты" Стравинского и в гл. партии в балете "Женщина и
единорог" Шайи. В 1954 - прима-балерина Люблинской оперы, в 1955 и в
1958- в балетной труппе Р. Пти (Париж). Затем работала в балетной труппе
М. Мисковича и Л. Лидовой "Балле 1956". С 1960- ведущая танцовщица
балетной труппы Чикагской оперы.
Лит.: Ballet Yougoslave, Beograd, 1958. Г. Ш.
МЛОДЕК, Рита Вениаминовна [р.14(27).П.1906]- белорусская советская
артистка оперы (лирико-дра-матич. сопрано). Нар. арт. БССР (1940). В
1926-28 училась в Витебском муз. техникуме. В 1932-60 - солистка
Белорус. т-ра оперы и балета.
Партии: Надейка ("Цветок счастья" Туренкова), Марыся ("Михась
Подгорный" Тикоцкого), Татьяна, Лиза; Мария, Оксана ("Мазепа",
"Черевички" Чайковского), Маша ("Дубровский" Направника), Тамара,
Ярославна; Маженка ("Проданная невеста"), Антония ("Сказки Гофмана"
Оффенбаха), Трильби (о. п. Юрасовского) и др.
Лит.: Тамашова Н., Рыта Вен?ям?нана Млодэк, в сб.: Мастацтва Совецкай
Беларус?, М?нск, 1955; ее же, Майстар вакальнага мастацтва (Р. В.
Млодак), в сб.: Май-стры беларускай сцэны, М?нск, 1960. А. Ив.
МЛОТКОВСКАЯ, Любовь Ивановна (урожденная- Колосова, по первому мужу -
Острякова) [1804 или 1805, Курск,-19(31).Х.1866, Киев]-русская и
украинская актриса. Дочь про-винц. актрисы. Дебютировала около 1823. В
1829 под фам. Острякова выступала в Воронеже, у антрепренера П. А.
Соколова; играла роли героинь. В нач. 30-х гг. М. служила в Курске (у
антрепренера И. Ф. Штейна), затем в Киеве, Харькове - в антрепризе
своего второго мужа Л. Ю. Млотковского. Слава большого мастера,
крупнейшей актрисы театр. провинции пришла к М., когда она, вместе с
т-ром, обосновалась в Харькове (1836-50). Творч. воздействие на М. имела
ее многолетняя совместная работа с Н. X. Рыбаковым и К. Т. Солеником и
особенно участие в гастрольных спектаклях П. С. Мочалова и М. С. Щепкина
(к-рые, в свою очередь, высоко ценили актрису).
М. исполняла роли молодых героинь. Много выступала в водевилях.
Играла также в мелодрамах. Ярко и точно очерченные жизненно-типич.
характеры создала в водевилях П. И. Григорьева - "Дочь русского актера"
(Верочка), "Сиротка Сусанна" (гл. роль); в пьесах "Отец, каких мало"
Коровкина (Ка-тенька), "Мирандолина" (переделка "Хозяйки гостиницы"
Гольдони, гл. роль). Реалистич. направленность иск-ва М. особенно
проявилась в бытовой укр. комедии: Наталка и Татьяна ("Наталка Полтавка"
и "Москаль-чаровник" Котляревского), Настя и Ульяна ("Бой-жинка" и
"Сватанье на Гончаровке" Квитки-Основьяненко; первая исполнительница
этих ролей). В образах украинских крестьянок М. воплощала черты женщин
из народа - их трудолюбие, чистоту и преданность в любви, ясный ум,
жизнерадостность, юмор.
Вершина творчества М.- роли Луизы ("Коварство и любовь"), Дездемоны,
Корделии; большую известность принесла М. роль Офелии.
По словам поэта Н. В. Беклемишева, отличительное свойство игры М.
заключалось "в простоте и естественности, первых условиях всякой
красоты, всякого изящества... Вся игра ее, полная обдуманности и
самосознания, течет спокойно и ровно, ощутительно передавая зрителям то,
что хотел 'передать писатель... но в тех местах, где чувство вырывается
наружу, где не рассудок, а увлечение страсти характеризует роль... там -
вся одушевленная - она преображается...".
В 1850-56 М. служила в Одессе, в 1856-66 в Киеве. Здесь она перешла
на характерные роли пожилых женщин: Каурова ("Завтрак у предводителя"
Тургенева), Анна Андреевна и Слесарша ("Ревизор"), Коробочка ("Мертвые
души"), Атуева ("Свадьба Кречин-ского"), Старая барыня ("Гроза"),
Вместе с Н. X. Рыбаковым, К. Т. Солеником М. способствовала
реалистич. реформе провинц. сцены, утверждению на ней щепкинских и
мочаловских традиций.
Лит.: Беклемишев Н. В., Харьковский театр. "Репертуар и Пантеон",
1843, кн. 8; Харьковский театр и Мочалов на харьковской сцене,
"Литературные прибавления" к "Русскому инвалиду или Литературная
газета", СПБ, 1839, т. 2, ј 25, 26; В е и н б е р г П. И., Русский театр
в Одессе, "Пантеон", 1853, кн. 9; КлинчинА.П., Николай Хрисанфович
Рыбаков, М., 1952; его же, Л. I. Млотковська, Кй?'в, 1958; Плетнев А., У
истоков Харьковского театра, Харьков, 1960. 7f
МЛОТКОВСКИЙ (Млатковский, Моло т к о в с к и и), Людвиг Юрьевич
(ок.1795-27.III. 1855)- русский антрепренер и актер. В 1816 с польской
бродячей труппой антрепренера Змиевского выступал в Киеве. В 1820-х гг.
перешел в т-р И. Ф. Штейна. В сезоне 1833-34, во время гастролей труппы
Штейна в Курске, М. возглавил группу молодых драматич. актеров,
оставивших т-р Штейна (в числе их - Н. X. Рыбаков, К. Т. Соленик, Л. И.
Острякова, впоследствии жена М., игравшая под фамилией Млотковская Л.
И.). С этого сезона начинается самостоят. антрепренерская деятельность
М., не оставлявшего до конца жизни и актерской работы.
Обладая ярким темпераментом, прекрасными внеш. данными, М. исполнял
роли в трагедиях (Эдип и Старн - "Эдип в Афинах" и "Фингал" Озерова),
мелодрамах. Хорошие вокальные данные (бас) позволяли М. с успехом
выступать также и в комич. операх, в т. ч. и украинских (Чупрун -
"Москаль-чаровник" Котляревского).
После Курска М. арендовал в 1836 Харьковский т-р, а с 1837- и
Киевский (2 сезона). В 1842 М. построил в Харькове новое театр. здание
(в 1893 оно было перестроено, ныне в нем играет харьковский укр. Т-р им.
Т. Г. Шевченко). В период антрепризы М. Харьковский т-р стал лучшим в
провинции. М. предназначал свой т-р не только для дворянского, но и для
разночинного зрителя. С т-ром М. была связана группировавшаяся вокруг
ун-та передовая харьковская интеллигенция (профессор Харьковского ун-та
И. Я. Кронеберг, его сын переводчик А. И. Кро-неберг, критик и писатель
А. Я. Кульчицкий, часто приезжавший в то время в Харьков В. П. Боткин и
др.). В репертуар т-ра М. входили пьесы Шекспира, Шиллера, лучшие
произв. рус. классич. драматургии. Несмотря на запрещение цензуры (для
провинции), здесь ставилось "Горе от ума", специально для этого т-ра
писали свои комич. оперы и комедии И. П. Кот-ляревский и Г. Ф.
Квитка-Основьяненко. Большое внимание уделялось постановочной культуре
спектаклей. В труппе т-ра работали лучшие актеры театр. провинции - Н.
X. Рыбаков, К. Т. Соленик, Л. И. Млотковская, И. X. Дрейсиг, П. П.
Микульский, Д. Д. Жураховский, К. М. Зелинский, И. И. Лавров (Барсуков)
и др. М. первым из театр. антрепренеров организовал при своем т-ре спец.
школу, где дети бесплатно обучались драм. иск-ву и балету.
Строительство т-ра в Харькове и связанные с ним долги, к-рые М.
выплачивал до конца жизни, подорвали его денежные дела и заставили в
1843 сдать здание в аренду образовавшейся в Харькове театр. дирекции.
Сам М. возглавил т-р в Орле. Неприспособленное и тесное здание т-ра,
малочисленность интеллигенции в этом городе, отсутствие поддержки со
стороны властей явились причиной крайне плохих сборов. В последующие
годы М. играл и периодически держал антрепризы в Воронеже, Саратове,
Астрахани, Воз-несенске, Николаеве.
За несколько месяцев до смерти М. его имущество было описано полицией
за долги.
Лит. см. при ст. Млотповская Л. И. А. Кл.
МЛЫНАРСКИЙ (Mlynarski), Эмиль (18.VII.1870- 5.IV.1935)- польский
дирижер и композитор. В 1889 окончил Петерб. консерваторию, где учился у
Л.Ауэра (скрипка) и композиции у Н. А. Римского-Корсакова, А. К. Лядова.
В 1897 начал работу в Варшавской опере; в 1898-1902- гл. дирижер. В
дальнейшем был директором (1919-29) и режиссером этого т-ра. Впервые
пост. оперы Р. Статковского, К. Шиманов-ского, 3. Носковского, Л.
Ружицкого, Т. Йотейко, впервые на польской сцене - оперы Л. Яначека, Р.
Вагнера, Р. Штрауса и др. Выступал в Англии, Париже, Вене, в 1929-31
дирижировал оркестром оперного т-ра в Филадельфии (США). Был директором
и профессором Варшавской консерватории. Автор опер "Лигия" по роману Г.
Сенкевича "Камо гряде-ши?" (1908), "Летняя ночь" (1924, Варшава).
Обратно в раздел культурология