Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ЛОССКИЙ, Владимир Аполлонович [18(30). VI. 1874 - 6. VII. 1946] -
русский советский артист оперы (бас) и режиссер. Засл. арт. Республики
(1925). Брал уроки пения у К. Эверарди в Петербурге. В 1899, окончив
Киевский ун-т, Л. поступил в труппу Моск. частной оперы, после чего пел
в Киевской (1901- 1905) и в Моск. частной опере (1905-06). С 1906 -
солист Большого т-ра.
Партии: Дон Бартоло ("Се-вильский цирюльник"), Цунига ("Кармен"),
Англичанин ("Фра Дьяволо" Обера), Фарлаф; Скоморох, Писарь, Дуда
("Сказка о царе Салтане", "Майская ночь", "Садко"), Скула ("Князь
Игорь") и др.
Л., по его собств. признанию, был больше актер, нежели певец, но его
исключит. музыкальность, превосходная дикция и яркое сценич. дарование
определили его популярность как оперного певца. В 1909 пост. в Большом
т-ре оперу "Кавказский пленник" Кюи. В 1920-28 Л. - гл. реж. Большого
т-ра. Работал реж. оперных т-ров Свердловска, Тбилиси, Ленин" града и
др. городов. В 1934-36 и 1943-46 - реж. Большого т-ра.
Пост.: в Большом т-ре-"Снегурочка" (1911), "Иоланта" (1917), "Аида"
(1922),"Лоэнгрин" (1923), "Борис Годунов" (1927), "Садко" (1935), "Князь
Игорь", "Русалка" (1944); в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова -
"Сказка о царе Салтане" (1937), "Лоэнгрин" (1941); в Свердловском т-ре
оперы и балета - "Борис Годунов" (1928-29), "Руслан и Людмила" (1929-
1930), "Лоэнгрин" (1934); в Тбилисском т-ре оперы и балета - "Князь
Игорь" (1930); в Одесском т-ре оперы и балета - "Гугеноты", "Аида"
(1919-20), "Севильский цирюльник" (1937-38), "Иван Сусанин"; "Броненосец
Потемкин" Чишко (1939-40) и л.р.
Л. преподавал в оперных классах Моск., Киевской, Одесской
консерваторий. В 1920 - 1926 выступал в спектаклях Муз. студии МХАТа.
Лит.: Голованов Н. [и др.], Крупнейший оперный режиссер. Памяти В. А.
Лосского, "Сов. искусство", 1951, 10 июля; Л е в и к С. Ю., Записки
оперного певца. Из истории рус. оперной сцены, М., 1962; Владимир
Аполлонович Лосский. Сб., М., 1959 (имеется библиография).
ЛОТАР (Lothar), Миклош (р. 31.VIII.1916)-венгерский артист оперы
(драматич. тенор). В 1952-59-солист муз. труппы Т-ра им. Чоконаи в
Дебрецене. Один из выдающихся совр. венг. оперных певцов, Л. с особым
успехом выступал в партии Банк-бана в о. п. Эркеля, создав яркий,
драматич., полный экспрессии образ. Среди лучших партий Л. также Отелло
(о. п. Верди), Хозе и др.
ЛОТТИ (Lotti), Козимо (г. рожд. неизв. - ум. 1650) - итальянский
архитектор, живописец, театральный декоратор. С 1618 - придворный
декоратор в Мадриде, где по его проекту в королевском парке Буэн Ретиро
был выстроен т-р. В т-ре "Буэн Ретиро" сцена была оснащена проходами для
кулисных машин, люками и летательными аппаратами. Задняя стена сцены
могла раскрываться и т. о. парк "присоединялся" к сцене, создавая
пейзажную декорацию большой глубины. Л. было присвоено звание
придворного инженера. Он проектировал декорации для театр. празднеств.
Между 30-40-ми гг. 17 в. создал декорации для пост.: "Персей" Лопе де
Вега, "Отмщен-ный Юпитер", "Сказка о Дафне". Л. принадлежал к
декораторам флорентийской школы, его заслугой было внедрение в исп. т-р
лучших достижений итал. машинерии и декорац. иск-ва 17 в. В. Мюл.
ЛОУСОН, Л о сон (Lawson), Джоан (р.30.1. 1907)- английский критик,
историк и теоретик балета, педагог. Хореографич. образование получила у
М. Мор-рис и С. Астафьевой. В 1940-54 регулярно выступала со статьями в
журн. "Дансинг тайме". С 1940 читает лекции в Лондонском и др. ун-тах. С
1946 ведет специальный курс в школе Королевского балета. Автор ряда
статей о сов. балете.
Соч.: European folk dance, L., 1953; Mime, L., 1957;
Ballet in the USSR, L., 1943, [Publ. by the Society for cultural
relations with the USSR (S. C. R.)]; Dressing for the ballet, L., 1958
(совм. с Р. Revitt); Classical ballet, its style and technique, L.,
1960. Дат. Р.
ЛОУСОН, Лосон (Lawson), Джон Хоуард (p.25.ix. 1895)-американский
писатель, драматург. В 1914-15 работал в Телеграфном агентстве "Рейтер"
(Нью-Йорк).
Преодолевая влияние экспрессионизма, сказавшееся в пьесах 20-х гг.
("Гимн процессии", 1925, т-р "Гилд";
"Громкоговоритель", 1927, "Нью плейрайт тиэтр" и др.), Л. становится
одним из основоположников кри-тич. реализма в амер. драматургии 20 в.
Пьеса "Маршевая песня" (1937, "Юнион тиэтр") отличается верностью в
изображении классовой борьбы, обличит. силой. Среди др. пьес: "История
успеха" (1932, "Групп тиэтр") - о превращении человека передовых
убеждений в бизнесмена, "Леди" (1934) - об изменении мировоззрения
женщины из "высшего" общества, обратившейся к революц. идеям; "Чудеса в
гостиной" (1963) - об ответственности каждого американца за судьбу
своего народа и мира. За свои прогрессивные взгляды подвергался
преследованиям и репрессиям.
Соч.: Theory and technique of playwriting and screen-writing, N. Y.,
1949; в рус. пер.- Теория и практика создания пьесы и киносценария, М.,
1960; "Чудеса в гостиной", "Иностранная литература", 1962, ј 11, с.
29-71. К. Б.
ЛО ХЭ-ЖУ (р. 1899) - китайский драматург, театральный деятель. С 1927
участвовал в революц. деятельности кит. коммунистов. Написал пьесу
"Свергнем империалистов" и пьесу для т-ра теней "Новый шелковый платок".
В 1933-37 был заключен в тюрьму. В 1937 переехал в Яньань, где
участвовал в организации нового нар. т-ра, массовой театр.
самодеятельности среди крестьян Сев. Китая. Написал здесь пьесы "Три
удара по Шицзячжуану" и "Загнанный на гору Ляншань", в к-рых сделал
попытку насытить традиц. репертуар новой революц. проблематикой. С 1946
Л. Х.-ж. - директор Научно-ис-следоват. ин-та т-ра цзиньси в Яньане, с
1951 - зам. директора Научно-исследоват. ин-та т-ра сицюй Китая (в
дальнейшем Научно-исследоват. ин-т при Академии т-ра сицюй Китая). И. Г.
ЛО ЦЗУН-СЯНЬ (р. 6. XI. 1925) - китайский композитор. Учился в Центр,
консерватории в Пекине. Творч. деятельность начал в 1945. Автор опер, из
к-рых особую популярность получили "Песнь степей", "Лю Ху-лань" и др.
произв. И. Г.
ЛО ЧЖЭН-КУИ (р. 1924) - китайский актер. Учился у Чэнь Фу-жуя в уч-ще
при труппе Вэнь Лин-шэ. После создания КНР (1949) вступил в труппу Т-ра
цзиньси Китая. Выступал в амплуа хуалянь ("разрисованное лицо").
Прекрасно владеет традиц. приемами этого амплуа: внушит, и грозный вид,
необузданность эмоций, контрастность характеристик; обладает хорошими
внешними данными, сильным голосом. Часто выступал с др. крупным актером
т-ра цзиньси - Ли Шао-чунем.
Роли: Сюй Янь-чжао ("Два прихода во дворец"), Сы Ма-и и Цао Цао
("Оставить Цзэцин"), Гао Цю ("Кабаний лес"), Хой Мин ("Западный
флигель"), Хуцзы ("Седая девушка"). ц, г.
"ЛОЭНГРИН" ("Lohengrin") - опера Р. Вагнера, его же либр. по сагам 13
в. Пост. 28 авг. 1850, Веймар (дирижер Ф. Лист, реж. Генаст; Лоэнгрин -
Бек, Тельрамунд- Мильде, Генрих Птицелов - Хофер, Эльза - Агте,
Ортруда-Файцтлингер). Опера шла на оперных сценах всего мира.
В России пост. впервые 16 окт. 1868, Мариинский т-р (дирижер Лядов;
Лоэнгрин - Никольский, Эльза - Пла-тонова, Ортруда - Леонова, Тельрамунд
- Кондратьев), В 1902 в Большом т-ре (дирижер Сук, хорм. Авранек;
Лоэнгрин - Собинов, Эльза - Нежданова, Ортруда - Ба-лановская).
На сов. сцене пост. 27 янв. 1923, Петроград, Академич. т-р оперы и
балета (дирижер Похитонов, пост. Палечека, реж. Тартаков, худ. Шишков и
Брюкнер; Лоэнгрин - Собинов, Эльза - Коваленко, Генрих - Касторский,
Тельрамунд - Мигай, Ортруда - Максакова, Глашатай - Серебровский). 29
марта 1923 пост. в Большом т-ре (дирижер Сук, пост. Лосского, худ.
Федоровский; Лоэнгрин - Собинов, Эльза - Нежданова, Генрих - Петров,
Ортруда - Держинская, Глашатай - Политковский). Пост. в др. городах
СССР: Харьков, 1926, с участием Собинова (Лоэнгрин) и
Литвиненко-Вольгемут (Ортруда), Свердловск (1934), Рига (1956), Киев
(1958), Ленинград (1962) и др.
Издания: "Л.", партитура и клавир, Lpz., Breitkopf und Hartel, [б. r.
]; последнее изд., Lpz., 1960; клавир (с русским текстом), М., Юргенсон,
1888; перевод К. Званцева, М., Гутхейль, 18.92; сов. изд., перевод В.
Коломийцсва М., Музгиз, 1959. ff fp
ЛОЭНШТЕЙН (Lohenstein), Даниель Каспер фон (25. I. 1635 - 28. IV.
1683) - немецкий драматург, поэт и романист. Представитель прециозной
(утоп-ченно-аристократич.) лит-ры, принадлежал ко 2-й си-лезской поэтич.
школе. Творчество Л. вычурной изысканно. Ф. Энгельс указывал на
высокопарность громоподобный пафос" его сочинений (см. К. Маркс и Ф.
Энгельс об искусстве, т. 2, 1957, с. 543). В драматургии Л. сказалось
влияние Сенеки и А. Грифиуса-Его трагедии на историч. темы - "Ибрагим
султан", "Агриппина", "Клеопатра", "Софонизба"-отличаются нагромождением
ужасов и жестокостей (казни, убийства, пытки). Наряду с историч. лицами
в них выступают аллегорич. фигуры (Справедливость, Месть, Любовь, Порок
и т. д.), а также призраки, античные боги и т. д. Стихотворные трагедии
Л., написанные александрийским стихом, лишены психологич. мотивировок
поступков героев. Они ставились в основном любителями, поэтому сведения
о постановках не дошли. В 17 в. у Л. было много подражателей. Выступая
против барочного т-ра, И. X. Готшед объявил войну трагедиям Л. С 18 в.
драматургия Л. имела гл. обр. историч. значение.
Соч.: Dramen, hrsg. von К. G. Just, Bd 1-3, Stutt.. 1953-57;
Afrikanische Trauerspiele ("Cleopatra", "Sopho-nisbe"), hrsg. von K. G.
Just, Stuttg., 1957. Ham. В
ЛУБЕНЦОВ, Василий Никитич [р. 13(25). IV. 1886] - русский советский
артист оперы (бас). Нар. арт. РСФСР (1937). Чл. Коммунистич. партии с
1943. В 1910 окончил Одесское муз. уч-що. В 1911-13 пел в оперной труппе
Одесского т-ра (антреприза М. Ф. Багрова). В 1913-23 Л. - солист Рус.
оперы в Киеве. В 1923 дебютировал в партии Кончака ("Князь Игорь") в
Большом т-ре (пел до 1951).
Партии: Хованский ("Хованщина", Гос. пр. СССР, 1951), Варлаам ("Борис
Годунов"), Мельник;
Гремин ("Евгений Онегин"), Светозар, Фарлаф ("Руслан и Людмила"), Гу
дал ("Демон"), Рамфис("Аида"), Борис Тимофеевич ("Леди Макбет Мценского
уезда" Шостаковича), Раевский ("Декабристы" Золотарева), Половцек
("Поднятая целина") и др. д //
ЛУВСАН-ХУРЧИ, Ульдзуй (1886-1942)- 'мои'-гольский певец-сказитель.
Чл. Монг. нар.-революц. партии с 1921. В 1931--39 работал в Монг. т-ре.
Выдающееся мастерство импровизации Л.-Х., вносившего в исполнение своих
песен-диалогов приемы театрализации, способствовало становлению монг.
театр. иск-ва, формированию жанра нац. оперы. С голоса Л.-Х. записаны
мн. монг. песни, наигрыши и др.
Лит.: Берлинский П., Монгольский певец к музыкант Ульдзуй Лубсан
Хурчи, М., 1933. /\ У.
ЛУГОВАЯ (наст. фам.- В я т к и н а), Анастасия Георгиевна (р. 1885) -
русская советская актриса. Засл. арт. РСФСР (1951). Чл. Коммунистич.
партии с 1940. В 1908 начала артистич. деятельность, выступала в т-рах
Астрахани, Ст. Оскола и др. В 1928 Л. поступила во вновь организованный
Горьковский ТЮЗ. Проработала здесь св. 30 лет. Создала обаятельный образ
бабушки Акулины Ивановны в пьесе
"Алеша Пешков" (инсц. Форш и Груздева) по Горькому. Героини Л. овеяны
поэзией, близки образам рус. лит-ры и фольклора. Сатирич. роли актрисы
отмечены острой иронией, яркой характерностью.
Роли: Кручинина; Агафья Тихоновна ("Женитьба"), Аг-рафена
Кондратьевна ("Свои люди - сочтемся"), Злая баба ("Финист - ясный сокол"
Шестакова), Мачеха ("Двенадцать месяцев" Маршака), Елизавета Максимовна
("Страницы жизни" Розова), мадам Тенардье ("Отверженные" по Гюго). Э. К.
ЛУДЫНЯ, Анна Эрнестовна (р. 29. XI. 1906) - латышская советская
артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. Латв. ССР (1954). В 1928-34
училась в Латв. консерватории. В 1931 дебютировала на сцене латыш.
Передвижной оперы в партии Нэнси ("Марта" Флотова). С 1935 - солистка
Латыш. оперного т-ра в Риге (Латв. т-р оперы и балета). Певица большого
темперамента и высокой вокальной культуры, Л. исполняет драматические и
характерные партии.
Партии: Лавиза, Тевине ("К новому берегу", "Зеленая мельница"
Зариня), Майга ("Банюта" Калныня), Сайма ("Огни мщения" Э. Каппа),
Марина Мнишек ("Борис Годунов", Гос. пр. СССР, 1950), Кащеевна ("Кащей
бессмертный" Римского-Корсакова), Любаша, Графиня; Ваня ("Иван
Сусанин"), Аксинья ("Тихий Дон"), Ульрика ("Бал-маскарад"), Амнерис",
Кармен; Фрика ("Валькирия" Вагнера) и др. В 1948-58 Л. вела педагогич.
работу в Латв. консерватории. Я. В.
ЛУЖСКИЙ (наст. фам.- Калужски и), Василий Васильевич (31. XII. 1869,
г. Шуя Владимирской губ., - 2. VII. 1931, Москва) - русский актер,
режиссер и театральный педагог. Один из основателей M XT. Засл. деят.
иск-в РСФСР (1931). Сблизившись с ар-тистич. кружком Алексеевых, Л.
поступил на курсы драм. иск-ва при Обществе искусства и литературы (1-я
роль - 3-й мужик в "Плодах просвещения", 1891). С этого времени Л.
неразрывно связывает свою судьбу с исканиями реформатора рус. сцены K.C.
Станиславского. В труппе M XT-со дня его основания (1898). На открытии
т-ра Л. играл князя Ивана Петровича Шуйского ("Царь Федор Иоаннович" А.
К. Толстого, 1898). Обладая острой наблюдательностью, редкой точностью
"характерных" красок, Л. создал на сцене M XT ряд совр. портретов -
людей со стертой, вялой индивидуальностью, не сумевших осуществить своих
стремлений, глухо тоскующих или опустившихся: Сорин ("Чайка", 1898),
Андрей ("Три сестры", 1901), Лебедев ("Иванов", 1904); преуспевающих
ничтожеств: профессор Серебряков ("Дядя Ваня",1899) и др. За
самодовольством Серебрякова или Бессеменова ("Мещане", 1902), за
бюргерской уравновешенностью старика Фокерата ("Одинокие" Гауптмана,
1899) в исполнении Л. угадывалась та же неналаженность жизни, вызванная
бурж. бесчеловечным укладом, в к-ром актер искал причину тоски чеховских
персонажей, скептицизма Бубнова ("На дне", 1902). Среди лучших ролей Л.
также - Федор Павлович Карамазов ("Братья Карамазовы" по Достоевскому,
1910). В сов. репертуаре Л. исполнил роли Федосия ("Пугачевщина"
Тренева, 1925), Манюкина ("Унтиловск" Леонова, 1928). Высоко ценя иск-во
Л. как характерного актера, Станиславский утверждал, что его дарование
было много выше той оценки, к-рую ему обычно давали в прессе; Л. играл
роли невыигрышные в обычном понимании слова и, кроме того, его
сценические образы совершенствовались в течение долгого времени после
премьеры. Значит, вклад внес Л. в режиссуру спектаклей МХАТа, особенно в
решение массовых сцен (сцена "Мокрое" из "Братьев Карамазовых", 1910,
"Анатэма" Андреева, 1909, и др.). Участвовал в пост. спектакля "Продавцы
славы" Паньоля и Нивуа (1926, совм. с Н. М. Горчаковым; худ. рук.
пост.-К. С. Станиславский) и др. Л. преподавал в школе А, И. Ада-шева, а
также в ряде студий, возникавших по инициативе M X Т.
Др. роли: Креон ("Антигона" Софокла, 1899), Гарабурда ("Смерть Иоанна
Грозного" А. К. Толстого, 1899), сэр Тоби ("Двенадцатая ночь", 1899),
возчик Геншель (о. п. Гауптмана, 1899), Бургомистр ("Доктор Штокман"
Ибсена, 1900), Фирс ("Вишневый сад", 1904), Иван Мироныч (о. п.
Чи-рикова, 1905), Репетилов ("Горе от ума", 1906), бургомистр Фохт
("Бранд" Ибсена, 1906), Василий Шуйский ("Борис Годунов", 1907),
Болыпинцов ("Месяц в деревне" Тургенева,
1909), Мамаев ("На всякого мудреца довольно простоты",
1910), Гиле ("У жизни в лапах" Гамсуна, 1911), Абрезков ("Живой
труп", 1911), Лобастов ("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина, 1914),
Башлэ ("Продавцы славы" Паньоля и Нивуа, 1926), Бартоло ("Безумный день,
или Женитьба Фигаро", 1927) и др.
Лит.: Ежегодник МХАТ. 1946, M., 1948; Качалов В. И., О В. В. Лужском,
там же. 1943, M., 1945.
ЛУКАВСКИЙ (Lukavsky), Радован (р. 1. II. 1919)- чехословацкий актер.
В 1946 окончил философский ф-т ун-та и драм. отделение консерватории в
Праге. В том же году начал выступать в пражских гор. т-рах. С 1957 -
ведущий актер пражского Нац. т-ра. Иск-во Л. отличается острой мыслью,
высокой пластич. культурой, простотой сценич. поведения. Образы,
созданные Л., проникнуты совр. мироощущением. Так, играя роль Гамлета
(1959), Л. передал особую напряженность мысли Гамлета, остроту
восприятия им окружающего мира, чувство громадной ответственности за
будущее человечества.
Роли: Кулигин ("Три сестры"), Павлин ("Достигаев и другие"), Фигаро
("Женитьба Фигаро"), Ян ("Отец" Ирасека), Стербук ("Продавец дождя" Р.
Наша), Воцилка ("Волынщик из Стракониц" Тыла)" Вацлав ("Драгомира" Тыла)
и др.
Лит.: Солнцева Л., Чехословацкий театр сегодня М., 1962. . Д. Сол.
ЛУКАС, Дмитрий Александрович [р. 3 (16). Vi. 1911] - белорусский
советский композитор. Засл. деят. иск-в БССР (1956). Чл. Коммунистич.
партии с 1950. В 1941 окончил Минскую консерваторию по классу проф. В.
А. Золотарева. Автор опер "Кастусь Калиновский"-о руководителе революц.
движения i в Польше и Белоруссии (1947, Белорусский т-р оперы и балета),
"Песня о счастье" (1951), музыки к спектаклям (в театрах Минска,
Витебска, Бреста) и ряда др. соч. Л. выступает также как муз. критик. Б.
С.
ЛУКАЧ (Lukacs), Маргит (р. 1914) - венгерская актриса. Засл. арт.
Венг. Нар. Республики (1956). Ведущая актриса Нац. т-ра в Будапеште.
Выступает преимущественно в ролях трагедийного репертуара:
Ева ("Трагедия человека" Мадача), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"
Шекспира), Маргит ("Дымное небо" Дарваша) и др. Среди прочих ролей:
Эльмира ("Тартюф"), Елена Андреевна ("Дядя Ваня") и др. Лауреат пр.
Кошута (1963). А. Гер.
ЛУКАШЕВИЧ, Каролина Осиповна (гг. рожд. и смерти неизв.) - польская и
русская актриса, режиссер. Играла в польских, затем в русских т-рах.
8 60 и 70-х гг. 19 в. служила в труппе Н. Н. Дюкова и др.
антрепренеров на юге России (Одесса, Харьков, Ставрополь, Новочеркасск и
др.). Серьезно и тщательно работала над созданием сце-нич. образа,
исполняла разнообразные роли: Мария Стюарт; Королева ("Сумасшествие от
любви" Тамайо-и-Баус), юноша Орест ("Прекрасная Елена" Оффенбаха), тетка
Фрошар (о.п. Деннери и Кор-мона) и др. Большое значение имела
режиссерская работа Л., одной из первых в про-винц. т-ре вступившей на
путь творч. режиссуры, помогавшей актерам проникнуть в существо
изображаемого персонажа. Режиссерские методы Л. воспринял Н. Н.
Синельников, работавший нек-рое время с Л. и считавший ее своим
учителем.
Лит.: СинельниковН. Н., Шестьдесят лет на сцене, Харьков, 1935; Я ?
он С., Воспоминания о театре. Киев, 1898; Слонов а Н., H.H. Синельников,
М.,1956. А. Кл.
ЛУКИН, Владимир Игнатьевич [8 (19). VII. 17379 (20). VII. 1794] -
русский драматург и теоретик театра. Начав с работы переписчика
("копииста") в Сенате, Л. продвинулся до должностей секретаря
кабинет-министра И. П. Елагина, члена придворной конторы. Драматургией
занимался с 1763, опубликовал ряд переводов и переделок ("на русские
нравы") с франц. Лучшая из них - "Шепетильник" (1765, переделка франц.
комедии "Лавка ювелира" Патю, написанной по англ. пьесе Додслея "Магазин
безделушек"). Единственная оригинальная пьеса Л.- "Мот, любовью
исправленный" (1765, Петерб. придворная сцена) - была первым на рус.
сцене опытом создания слезной комедии" и положила начало рус. театр.
сентиментализму. В этой пьесе проявились свойственные сентиментализму
реалистич. и демо-кратич. тенденции. Автор с чувством большой симпатии
рисует в ней образы простых людей - крепостных слуг, к-рые показаны не
как традиц. комич. персонажи, а как умные и рассудительные люди,
осуждающие развращенность дворян. "Мот" - первая попытка создания рус.
драмы, отражающей нравы и быт совр. общества. Однако сила обличения в
"Моте" ослаблена присущей "слезной комедии" сентиментальной
морализацией. В своих произв. Л. пытался практически претворить новые
антиклассицистские театр. воззрения, к-рые были им же впервые
сформулированы в предисловиях к его пьесам. Л. боролся за создание нац.
репертуара с рус. персонажами, рус. характерами, отражающего рус.
действительность, репертуара, близкого и понятного широкому демократич.
зрителю.
Среди переводов и переделок Л.: "Менехмы, или Близнецы" (пер. комедии
Реньяра, 17 63,Петербург; Менехм-Дмитревский, ИзаЭелла - Троепольская,
Василий - Шумский), "Пустомеля" (переделка комедии Буасси, 1765,
Петербург), "Тесть и зять" (первоначально наз. "Менандр и Изи-дор",
вольный пер. комедии Колле "Depuis et Derannais", 1768, Петербург;
Менандр - Дмитревский, Софья - Троепольская, Изидор - Попов, Филат -
Волков, Федот - Михайлов), "Задумчивый" (1769" переделка комедии Реньяра
"Рассеянный", 1779, труппа Московского воспитательного дома).
С о ч.: Соч. и переводы, ч. 1-2, СПБ, 1765; Соч. и переводы В. И.
Лукина и Б. Е. Ельчанинова, СПБ, 1868 (все пьесы и предисловия Л.,
имеется библиография, предисловие А. Н. Пыпина); "Шепетильник", в кн.:
Русская комедия и комическая опера XVIII в., M.- Л., 1950; в кн.:
Хрестоматия по русской литературе XVIII в., 3 изд., М., 1961, с. 265.
Лит.: Владимир Игнатьевич Лукин, "ЕИТ". Сезон. 1893-1894, приложение,
кн. 2, с. 147-60; Макаров М. Н., Владимир Лукин, "Репертуар и Пантеон",
СПБ, 1844, кн. 6;Берков П. Н., Владимир Игнатьевич Лукин, М., 1950;
Русские драматурги XVIII-XIX вв., т. 1, Л.-М., 1959, с. 33-35 и 460-61.
А. Шн.
ЛУКИНА, Павла Мартыновна [р. 27. VI (9. VII). 1899] - русская
советская актриса. Нар. арт. Североосетинской АССР (1949). Чл.
Коммунистич. партии с 1947. В 1918 поступила в труппу гор. т-ра
Алек-сеевки. Играла роли инженю в мелодрамах: Слепая ("Две сиротки"
Деннери и Кормона), Эсмеральда ("Собор Парижской богоматери" по Гюго),
Бенгали ("Хижина дяди Тома" по Бичер-Стоу). Затем Л. работала в т-рах
Воронежа, Чебоксар и др. городов РСФСР. С 1938 - актриса в Орджоникидзе.
В 40-е гг. стала исполнять лирико-драматич. роли:
Нина ("Маскарад"), Луиза ("Коварство и любовь"), Джемма ("Овод" по
Войнич), Софья Ковалевская ("Цель жизни" бр. Тур), в к-рых ярко
проявился живой темперамент актрисы, умение тонко воспроизвести
одухотворенность внутренней жизни своих героинь. Е. Ж.
ЛУКИЯ [наст. имя и фам.- Лукия Коки-ноти ] (р.
21.11.1915)-греческая артистка балета и балетмейстер. В детстве
обучалась танцу у частных педагогов в Афинах, затем в 1933-37-в
Германии. С 1937 - балетмейстер в Нац. т-ре, с 1940- балетмейстер и
ведущая танцовщица Афинской оперы (исполняла партию Нимфы - "Разносчик"
Петридеса, и др.). Л.- одна из первых греч. танцовщиц, пытавшихся
придать нац. танцу театр. форму. Во время оккупации Греции нем.
фашистами Л. уехала из Греции. В 1947-50 выступала преим. в США. В 1951,
вернувшись в Грецию, возглавила балетную школу при Афинской опере, а в
1953 открыла свою школу. С 1957 работает балетмейстером в Пирейском т-ре
греч. трагедии, с к-рым в 1963 приезжала в СССР. Е. С.
ЛУККА (Lucca), Паолина (25. IV. 1841-28. II. 1908) - австрийская
артистка оперы (драматич. сопрано). По национальности итальянка. Пению
обучалась в Вене, пела в хоре Венской оперы. В 1859 дебютировала в
Оло-моуце в партии Эльвиры ("Эрнани" Верди) и сразу завоевала
известность. В 1861 по приглашению Мей-ербера выступила в Берлинской
придворной опере, где оставалась до 1872. Под рук. Мейербера Л.
исполняла партии в его операх, в т. ч. Селика в "Африканке" (одна из
лучших партий Л.). Выступала в России (1868-69, 1877), Англии, США и др.
странах. В 1874-89 пела в Венской придворной опере, после чего оставила
сцену. Обладала голосом редкой красоты, большого диапазона (две с
половиной октавы), выдающимся драм. талантом.
Партии: Церлина ("Дон Жуан"), Керубино ("Свадьба Фигаро"), Кармен;
Норма (о. п. Беллини), Церлина ("Фра Дьяволо" Обера), Валентина
("Гугеноты"), Леонора ("Фаворитка" Доницетти), Маргарита ("Фауст") и др.
Лит.: J a n s e n-M ara A. und Weisse-Zeh-rcr D., Die Wiener
Nachtigall, В., [1935].
ЛУКО КРУЧАГА (Luco Cruchaga), Херман (1894- 2. VI. 1936) - чилийский
писатель, драматург, журналист, художник. Лит. деятельность начал как
автор рассказов. Первая пьеса Л. "Хозяин и господин" (1926, труппа Э.
Лильо) направлена против продажности, моральной развращенности бурж.
общества. Подлинное признание получила психологич. драма "Вдова
Апабласы" (1928, труппа А. Харкеса - Э. Лильо) о судьбе волевой,
мужественной женщины, пожертвовавшей своим счастьем для пасынка. Эта
пьеса, отличающаяся глубиной и силой разработки характеров, нац.
колоритом, богатством нар. языка,- одно из лучших произв. чилийской
драматургии. В 1956 ее пост. Эксперимент, т-р ун-та Чили и с этого
времени пьеса ставится мн. т-рами страны. Среди др. пьес- "Ставок больше
нет", "Плясун".
Лит.: Duran Cerda J., Panorama del teatro chileno 1842-1959,
Santiago, 1959. Л. Х.
ЛУКОВСКИЙ, Игорь Владимирович [р. 26. IV (9. V). 1909] - русский
советский драматург. В 1925-28 учился в Одесском кинотехникуме. Лит.
деятельность начал в 1925. В 1937 дебютировал в драматургии историч.
пьесой "Емельян Пугачев" (ЛенТЮЗ). ?дальнейшем Л. продолжил работу в
жанре историч. драмы - "Адмирал Нахимов" (1941, моек. Камерный т-р),
"Битва при Грюнвальде" (1944) и др. Л. принадлежит также св. 50
одноактных пьес, либретто оперы "Три встречи" (1942), оперетты "Роза
ветров" (1946), а также киносценарии - "Зигмунд Колосов-ский" (1946),
"Адмирал Нахимов" (1947, Гос. пр. СССР, 1947) и др.
Др. пьесы: "Закон звезды" (1946), "Тайна вечной ночи" (1949, Центр,
детский т-р), "Верность", (1954, т-р "Ромэн"), "Была ли Атлантида?"
(1962) и др. Дм. Д.
ЛУКЬЯНОВ, Александр Павлович [р. 26. VII (8. VIII). 1901] - русский
советский актер. Засл. арт. РСФСР (1954). Родился в семье сельского
учителя. В 1924 поступил в театр. школу при Моск. т-ре Революции
(педагог А. Л. Грипич). С того же года работает в Т-ре Революции (ныне
Т-р им. Маяковского).
Первонач. Л. играл лирич., романтич. роли молодых героев, был одним
из партнеров М. И. Баба-новой. Роли: Жадов; Ромео ("Ромео и Джульетта"
Шекспира), Теодоро ("Собака на сене" Лопе де Вега), Герман ("Таня"
Арбузова). В 50-60-е гг. играет гл. обр. характерные роли: Глухов
("Победители ночи" Штока), Антипа ("Зыковы"), Тихон ("Гроза"), Хлебников
("Персональное дело" Штейна), Пыляев ("Садовник и тень" Леонова),
Подрезов ("Человек в отставке" Софронова), Монах ("Фауст и смерть"
Левады), адмирал Часовников ("Океан" Штейна), поэт Бен Александер ("В
горах мое сердце" Сарояна). Л. выступает на радио как чтец. Бал.
ЛУКЬЯНОВ, Сергей Владимирович [р. 14 (27). IX. 19101 - русский
советский актер. Нар. арт. РСФСР (1952). Вырос в шахтерской семье,
учился в горнорудном уч-ще. 9 лет работал на шахте, одновременно
занимаясь в кружке театр. самодеятельности. После исполнения роли Годуна
в спектакле "Разлом" был приглашен в труппу проф. т-ра ("Донбасский
т-р", 1929). В 1929-31 был артистом Харьковского Краснозаводского т-ра.
Затем играл в Архангельске и др. периферийных т-рах. В 1956-63-актер
МХАТ. В 1942-55 и с 1963-в Т-ре им. Вахтангова.
Л. - актер совр. гражданской темы. Его герои - борцы за
справедливость: коммунист Прокоп, шахтер
Кондрат ("Приезжайте в Звонковое" и "Макар Дубрава" Корнейчука),
редактор-демократ Макс Вента ("Заговор обреченных" Вирты), Робби
("Миссурий-ский вальс" Погодина) (все в т-ре им. Вахтангова). Образы,
созданные Л., народны, отмечены лиризмом, юмором, большой сценической
искренностью и обаянием. В произв. классич. драматургии Л. сыграл
Кудряша ("Гроза", Т-р им. Вахтангова), Лопахина ("Вишневый сад", МХАТ) и
др. Лучшая роль Л. в т-ре - Егор Булычев ("Егор Булычев и другие", 1951,
Т-р им. Вахтангова; Гос. пр. СССР, 1952). Творчески следуя традициям Б.
В. Щукина, Л. в то же время оттенял в Булычеве черты человека из народа,
отец к-рого "плоты гонял".
Л. много снимается в кино: Гордей Ворон ("Кубанские казаки"),
полковник милиции Афанасьев ("Дело Румянцева"), старый рабочий Матвей
Журбин ("Большая семья") и др.
Лит.: Ясколько Е., Дорогой современника, "Театральная жизнь", 1962, ј
10, с. 12-14; АйзенштатО.. Человек из народа, "Театр", 1950, ј 11, с.
41-47; М а ц-к и НА., "Егор Булычев" в театре им. Евг. Вахтангова,
"Театр", 1952, .ј 4, с. 45-57. О. Р.
ЛУНАЧАРСКИЙ, Анатолий Васильевич [23 .XI (5. XII). 1875, Полтава,26.
XII. 1933, Ментона, Франция] - русский советский государственный и
общественный деятель, драматург, литературный и театральный критик. Чл.
Коммунистич. партии с 1897. Академик (1930). Род. в семье чиновника.
Окончил два курса естественно-философского ф-та в Цюрихе. С юности был
связан с марксистскими кружками, 17 лет вступил в с.-д. организацию и
вскоре стал профессиональным революционером. Активный участник революции
1905-07.
Лит.-критич. деятельность Л. началась в 1900-х гг. Он сотрудничал в
ряде периодич. изданий, выступал по вопросам лит-ры, т-ра. Находясь за
границей (был в эмиграции в 1906-17), систематически знакомил рус.
читателя с зарубежным иск-вом ("Парижские письма" в журнале "Театр и
Искусство"). Вопросами эстетики Л. занимался с начала своей лит.
деятельности ("Основы позитивной эстетики", 1904). Критикуя упадочную
культуру Запада, Л. последовательно защищал реализм, идейность,
демократич. тенденции рус. иск-ва от модных веяний модернизма и
декаданса" Однако в те годы его взгляды еще не были свободны от
субъективного идеализма, биологизма, а определение прекрасного носило
надклассовый характер. Идеологии, ошибки Л., особенно резко проявившиеся
в годы реакции (богостроительство), были раскритикованы В. И. Лениным в
книге "Материализм и эмпириокритицизм".
После революции Л. целиком посвятил себя культурному строительству в
СССР, активно проводил ленинскую политику в области иск-ва, участвовал в
создании ряда партийных документов ("Декрет об объединении театрального
дела в России", подписанный Лениным и Л. 26 авг. 1919, и др.). Первый
нарком просвещения РСФСР (1917-29), Л. осуществлял гос. руководство сов.
т-ром, разрабатывал и утверждал его идейно-политич. и организационные
принципы; привлекал лучших представителей художеств. интеллигенции к
строительству нового т-ра. В своих статьях и выступлениях Л. требовал
охраны культурных ценностей прошлого от нигилистич. посягательств,
призывал бережно относиться к академич. т-рам, к художникам старшего
поколения. В обстановке ожесточенных споров о возможности использования
реализма для нужд революц. иск-ва Л. выдвинул лозунг "Назад к
Островскому!" (1923), резко протестуя против сценич. искажения классики;
неустанно пропагандировал творчество выдающихся актеров и
режиссеров-реалистов (статьи о Мочалове, Федотовой, Южине, "Для чего мы
сохраняем Большой театр?", "Очерк истории Художественного театра", "К
столетию Малого театра", "Станиславский, театр и революция" и др.).
Не менее активно способствовал Л. росту новых явлений в иск-ве, он
поддерживал художественные коллективы, сложившиеся после революции,
поощрял искания, внимательно следил за жизнью молодых театров,
пропагандировал сов. драматургию (статьи о т-рах - Большом драматич.
т-ре в Ленинграде, о Т-ре им. Вахтангова, о т-ре Революции, Траме,
детском т-ре, цирках, статья "Достижения театра к девятой годовщине
Октября", и о спектаклях - "Барсуки". 1 "Бронепоезд 14-69" во МХАТе и
др.).
Л. вел неустанную борьбу с формализмом, лженоваторством. Критикуя
формалистич. и идеалистич. заблуждения таких художников, как В. Э.
Мейерхольд, А. Я. Таиров, Л. выделял в их творчестве жизнеспособное,
реалистич. начало. Но, проявляя терпимость, чуткость, педагогич. такт в
оценке сложных явлений иск-ва, Л. порой допускал излишний либерализм.
Так, не встретили у него должного отпора выступления футуристов, он
соглашался с требованием автономии для Пролеткульта. Эти ошибки Л. были
осуждены В. И. Лениным. Один из самых эрудированных людей своего времени
в области лит-ры и иск-ва, Л. был прекрасным оратором, блистательным
полемистом, обладал острым критич. темпераментом.
Драматургия Л. близка традициям "укрупненного реализма" Малого т-ра,
ей свойственна романтич. приподнятость, масштабность, обобщенность
формы: "Королевский брадобрей" (1906), "Фауст и Город" (1918), "Оливер
Кромвель" (1920), "Фома Кампанелла", "Освобожденный Дон-Кихот" (1921).
Обращаясь к легендарным фигурам прошлого, переосмысляя их с позиций
современности, в свете задач освободительной борьбы народов, Л.
стремился создать т-р сильных героев, пламенных страстей. Л. принадлежат
также драмы "Бархат и лохмотья", "Медвежья свадьба", "Канцлер и
слесарь", "Яд". Пьесы Л. ставились на сцене Малого т-ра - "Оливер
Кромвель" (1921), "Медвежья свадьба" (1924), "Бархат и лохмотья" (1927);
т-ра б. Корш - "Канцлер и слесарь" (1921), "Яд" (1925); Ленингр. т-ра
драмы - "Фауст и Город" (1920),
"Канцлер и слесарь" (1923), "Бархат и лохмотья" (1927) и мн. др.
Пьесы Л. ставятся и в наст. время, они были пост. и за рубежом (в
Германии, Японии и др.). Имя А. В. Луначарского присвоено ряду сов.
т-ров, а также Гос. ин-ту театр. иск-ва в Москве (ГИТИС).
Соч.: Драматические соч., т.-1-2, М., [1923]; Искусство и революция.
Сб. ст., [М.], 1924; О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1-2, М.,
1958 (вступит, ст. А. Дейча, имеется библиография); О Вахтангове и
вахтанговцах, М-, 1959; Пьесы, М., 1963; Собр. соч. в 8 тт., т. 1, М.,
1962.
Лит.: E л к и н А., А. В. Луначарский, М., 1961;
Самойлова Н., А. В. Луначарский - борец за советское искусство, М.,
1961. J5.1.
ЛУНД, О. И. -- см. Геррец-Лунд, О, И. ЛУСАН (полная фам.- Лусан
Кларамунт де Суэльве с-и-Г у р р e a; Luzan Claramunt de Suelves y
Gurrea), Игнасио (28.III.1702-19.IV. 1754) - испанский теоретик
искусства и литературы. Гл. труд Л.- теоретич. трактат "Поэтика, или
Правила поэзии в ее целом и важнейших ее родов" ("Poetica e reglas de la
poesia en general y de sus principales especies, Madrid, 1747). В
суждениях о драматич. поэзии (кн. 3) Л. не выходит за пределы эстетич.
теории классицизма: иск-во, по утверждению Л., должно основываться на
принципах разума и подчиняться правилу "трех единств", жанры должны
строго разграничиваться на "высокие" (трагедия) и "низкие" (комедия) и
т. д. "Поэтика" Л. оказывала большое влияние на развитие драмы вплоть до
утверждения романтич. эстетики (19 в.).
Соч.: Poetica, [v. 1-2], Barcelona, 1956. Лит.: Cano J., La poetica
de Luzan, Toronto, 1928;
Menendez y Pelayo М., Historia de las ideas esteticas en Espana, v.
3, Madrid, 1940. 3. //.
ЛУСИНЯН, Артем Гайкович [5 (18).VII.1910-26.VII.1963] -- армянский
советский актер. Нар. арт. Груз. ССР (1950). Чл. Ком-мунистич. партии с
1954. Окончил Драм. студию при Доме арм. иск-ва в Тбилиси (1928) и
вступил в труппу Арм. т-ра в Тбилиси. Играл драматич., комедийные и
характерные роли. Обладал прекрасными внешними данными, звучным голосом,
выразительной дикцией, большим сценич. обаянием.
Роли: Пэпо, Осеп ("Пэпо", "Разорений очаг" Сундукяна), Смбат, Сейран
("Хаос", "На-мус" Ширванзаде), Александр ("Утес" Папазяна), Тусян
("Убитый голубь" Нар-Доса), Отелло, Уриэль Акоста, Арбенин, Незнамов,
Жадов; Сам-вел (по одноим. роману Раффи), Георг Марзпетуни (по од-ноим.
роману Мурацана), Арсен, Хевисбери Гоча (о. п. Шан-шиашвили), Камо (о.
п. Барсегяна), Вааг ("На заре" Гула-кяна), Федор ("Нашествие" Леонова),
Сергей ("Парень из нашего города" Симонова), Эзоп ("Лиса и виноград"
Фи-гейреду) и др. Б. А.
ЛУСИНЯН, Мартын Христофорович [р. 8 (20). II. 1896]- русский
советский артист оперетты. Нар. арт. РСФСР (1960). Сценич. деятельность
начал в 1911. Играл в т-рах драмы и оперетты Ростова-на-Дону,
Свердловска, Еревана и др. городов. С 1948 Л.- артист Краснодарского
т-ра муз. комедии.
Роли: Попандопуло ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Богдан
Сусик, Тюфякин, Лососиноостровский ("Трембита", "Девичий переполох",
"Цирк зажигает огни" Милютина), Кутайсов ("Холопка" Стрельникова),
Эстер" гази. Воляпюк, Пеликан ("Марица", "Сильва", "Принцесса цирка"
Кальмана), Зупан, Дежурный ("Цыганский барон", "Летучая мышь" И.
Штрауса).
ЛУ СУ (р. 1917) - китайский композитор, музыкальный деятель и критик.
Окончил Художеств. академию им. Лу Синя в Яньане. Принимал деятельное
участие в создании Пекинского нар. художеств. т-ра и Центр, эксперимент,
оперного т-ра Китая. Автор либретто опер "Лю Ху-лань", "Под тенью
акаций" и др. и мы. массовых песен. Л. С. занимается теоретич.
проблемами оперного иск-ва в КНР. И. Г.
ЛУСЦИЙ ЛАНУВИН (Luscius Lanuvinus; 2 в. до н. э.) - древнеримский
комедиограф. Представитель т. н. комедии плаща (паллиаты). Известен
полемикой со своим лит. соперником драматургом Теренпием по вопросу о
допустимости контаминации при переработке греч. образцов (Л. Л. был
противником контаминации). Сохранились лишь названия комедий Л.
Л.-"Призрак" и "Сокровище". План его комедии "Клад" излагает Элий Донат
(4 в.). Т. Вас.
ЛУТЕРБУР (Loutherbourg, Lutherburg), Филипп Жак де (31.X. 1740-11. II
1.1812)- английский художник и декоратор. В 1773 был приглашен Д.
Гарриком в качестве театр. художника в т-р "Друри-Лейн". Первый же
спектакль, оформленный Л.,-"Рождественская сказка" Гаррика с музыкой Ч.
Дибдина
(1773), изумил зрителей пышностью декораций, изобретательностью
машинерии. Л. утверждал в т-ре романтич. живописность и фантастич.
зрелищность в противовес принципам классицистского т-ра. Работая с
Гарриком, а после его ухода из т-ра (1776) с Дж. Кемблом (до 1794), Л.
обогатил рядом новшеств декорационную (объемные декорации, сценич.
транспаранты) и осветительную (разноцветные стекла в лампах) технику,
усовершенствовал театр. костюмы. Современники называли Л. "королем
декораторов". Традиции Л. сохранялись в "Друри-Лейн" ив 19 в.
Лит.: W h i t 1 е у W. Т., Artists and their friends in England.
1790-1799, v. 2, L.- Boston, [1928].
ЛУТС, Мета Андресовна [23.VIII (5.IX).1905- 1. VI 1.1958] - эстонская
советская актриса. Засл. ярт. Эст. ССР (1955). В 1925 была принята в
труппу т-ра "Эстония" и вскоре стала одной из ведущих штрис этого т-ра.
В 1949 перешла в таллинский Гос. драм. т-р (ныне Т-р им. В. Кингисеппа).
Актриса широкого творческого диапазона, Л. создала галерею сценических
образов, вошедших в историю эстонского театра. Находила для каждой роли
особую характерность, острый, выразительный пластический рисунок.
Роли: Сандра ("Женщины из Нискавуори" Вуолийоки), госпожа Вярихейн
("Жизнь в цитадели" Якобсона), Паула Кабрал ("На задворках" Лутса). Л.
была тонким мастером психологич. драмы - Маша ("Три сестры"), Рита, г-жа
Корчен ("Два лагеря", "Потерянный рай" Якобсона), Хулда из Юураку (о. п.
Вуолийоки) и др. С успехом играла также трагедийные роли: королева
Елизавета ("Мария Стюарт"), Гертруда ("Гамлет") и др. С. Лев.
ЛУТС, Оскар [26.XII.1886(7.1.1887)-23.III.1953]- эстонский писатель,
драматург. Написал комедию из деревенской жизни "Паунвере" (1913),
одноактные бытовые комедии "Кочан капусты" (1913), "Дельцы" (1913),
"Наследники" (1915) (все пост. в т-ре "Ванемуй-не"), а также лирич.
детские пьесы "Старичок из Юле-мисте" (1919) и "Голубой родник" (1919)
по мотивам сказок. Пьесы Л. имели большое значение для развития эст.
драматургии. Они показывали социальные отношения в эст. деревне,
высмеивали мещанское самодовольство, жадность.
В репертуар т-ров вошли инсценировки повестей Л. ("Весна", "Лето",
"Свадьба Тоотса", "На задворках"), осуществленные А. Сярева. Нек-рые
пьесы Л. переведены на латыш. и фин. яз., ставятся в Латвии.
Соч.: Teosed, kd [4-6], Tallinn, 1954-56. Я. А.
"ЛУЧАФЭРУЛ" (Республиканский молодежный молдавский театр
"Лучафэрул"). Создан в 1960 в Кишиневе. Т-р получил название
"Лучафэрул"- утренняя заря. Основной состав труппы - выпускники
молдавской студии Моск. театр. уч-ща им. Б. Щукина. Труппа пополнилась
за счет выпускников театр. ф-та Кишиневской консерватории и учащихся
студии, созданной при т-ре.
Лучшие спектакли: "Два цвета" Зака и Кузнецова (1960), "Все в
порядке" Лупана (1962), "Звезда Севильи" Лопе де Вега (1963), "Ноль по
поведению" Стоянеску и Саввы. Во время декады молд. иск-ва и лит-ры в
1960 т-р показал лирич. комедию молд. драматурга К. Кондри "Полевые
цветы", водевиль Варена и Буайе "Свадебный костюм".
В 1963 т-р выступал в Кремлевском т-ре со спектаклями: "Дети и
яблоки" Кондри, "Проделки Ска-пена"; "Автор умрет сегодня" Миродан. Гл"
реж. т-ра Н. С. Аронецкая, гл. худ. засл. деятель искусств Н. А.
Алентьев. Молодой коллектив занят поисками новых сценич. решений.
Спектакли т-ра отличаются естественностью и жизненной правдой. Т-р
играет на небольшой сценич. площадке, оформление спектаклей лаконичное.
Д. П.
ЛУЧИЦКИЙ, Борис Болеславович (р.7.II.1906) - украинский советский
актер и режиссер. Нар. арт. УССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1950.
Род. в актерской семье, начал выступать с 6 лет в укр. труппе А. Л.
Суходольского (1912). После Октябрьской революции играл в т-ре при
дивизии Г. И. Котовского (Киев. обл., 1921-22), затем работал в разл.
т-рах Украины. С 1933 - актер и гл. режиссер нежинского укр. Т-ра им. М.
Коцюбинского. С 1960 - актер и режиссер черниговского Т-ра им. Шевченко.
Играет героико-характерные роли.
Роли: Окорок ("Бронепоезд 14-69"), Кошкин ("Любовь Яровая"), Годун
("Разлом"), Платон, Романюк ("Платон Кречет", "Калиновая роща"
Корнейчука), Коломийцев ("Последние"), Микола ("Украденное счастье"
Франко) и ДР.
Пост.: "Украденное счастье" Франко (1934), "Платон Кречет" (1935);
"Щорс" Дольда-Михайлика (1939). "Любовь Яровая" (1938), "Бронепоезд
14-69" (1957), "Власть тьмы" (1954) и др. С. 3.
ЛУШИН, Александр Федорович [р.3 (16). III. 1902]- русский советский
театральный художник. Засл. деят. иск-в Туркм. ССР (1944). Учился в
Моск. ун-те (1923-28, биологич. ф-т). Художеств, образование получил во
ВХУТЕИНЕ (1928-30, декоративное отделение, класс П. П. Кончаловского, С.
В. Герасимова, И. М. Рабиновича), Ленингр. ин-те живописи, архитектуры и
скульптуры (1930-33). Первая работа Л.- оформление спектакля "Хорошая
жизнь" Амагло-бели в Т-ре под рук. Смышляева (1933). Осн. творческие
интересы Л. связаны с муз. т-ром. С 1950- гл. художник Муз. т-ра им.
Станиславского и Неми-ровича-Данченко.
Спектакли: "Снегурочка" (1939); "Алеко" Рахманинова (1940) - в
Оперной студии Моск. консерватории; "Эсме-ральда" Пуни (1950),
"Лебединое озеро" (1953); "Так поступают все женщины" Моцарта (1962) - в
Муз. т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. В 1940-44 Л. работал
в Туркм. ССР, оформил: "Зохре и Тахир" Шапошникова, "Девушки моря"
Корчмарева в Т-ре оперы и балета; "Ревизор" в Туркм. драм. т-ре. В 1959
Л. создал оформление балета "Эсмеральда" для ежегодного фестиваля в г.
Сегеде (Венгрия). В. Бер.
ЛЫСЕНКО, Дмитрий Григорьевич (р. 1880) - рус. и укр. советский актер.
Нар. арт. Молд. ССР (1943). Сценич. деятельность начал в 1897 как артист
хора в укр. т-ре под рук. М. Л. Кропивницкого. В 1901-15 играл в т-рах
Киева, Харькова, Одессы, в 1917-21- в укр. труппе под рук. Д. Г.
Гайдамаки (Ставрополь, Харьков), в 1924-27-в рус. т-рах Астрахани,
Воронежа, Волгограда. В 1931-41-в укр. т-ре Тирасполя. После войны был
одним из активных участников восстановления т-ров Молд. ССР. В 1944-
57актер Кишиневского рус. т-ра.
Роли: Кучумов, Лыняев, Нароков ("Бешеные деньги", "Волки и овцы",
"Таланты и поклонники" Островского), Серебряков ("Дядя Ваня"),
Городничий; Окаемов ("Машенька"), Дурново ("Семья" Попова). Д. /7.
ЛЫСЕНКО, Николай Витальевич [10 (22).III.1842, с. Гриньки
Кременчугского уезда Полтавской губ.,- 24.Х (6.XI).1912, Киев] -
украинский композитор, хоровой дирижер, пианист, фольклорист,
музыкально-общественный деятель и педагог. Основоположник укр. нац. муз.
школы. Музыке обучался первонач. у своей матери и у харьковского
педагога Н.Д.Дмитриева, в 1867 поступил в Лейп-цигскую консерваторию,
которую окончил в 1869 по классам фп. и композиции. До 1859 учился в
Харькове, в 1860-64- в Киевском ун-те, где сблизился с кружком передовой
студенч. молодежи, участвовал в тайных студенч. сходках. В 1874-76
совершенствовался как композитор у Римского-Корсакова в Петербурге, где
познакомился с Мусоргским, Бородиным, Кюи, Стасовым. Творч. общение с
рус. муз. деятелями сыграло большую роль в становлении идейно-художеств.
взглядов Л. Восприняв реалистич. принципы "Могучей кучки", Л. претворил
их в своем творчестве на основе укр. нар. муз. иск-ва. С 1876 Л.
поселился в Киеве, где началась его композиторская деятельность. Л.
создал вок. цикл "Музыка к "Кобзарю" Т. Г. Шевченко", охватывающий
разнообразные вок. жанры - от песен и романсов до кантат и развернутых
муз.-драм. сцен ("Гайдамаки", "Иван Подкова", "Иван Гус" и др.). Оперное
творчество Л. сочетает традиции укр. нар. драмы с достижениями рус.
оперной классики, оно заложило основы укр. нац. оперного т-ра. В нежной
и мечтательно-поэтич. музыке лирико-фантастич. оперы "Утопленница" на
сюжет "Майской ночи" Гоголя (1885, труппа М. П. Старицкого, Харьков)
ярко раскрылся лирич. талант композитора. Лирико-комич. опера
"Наталка-Полтавка" по И. П. Котля-ревскому (1889) - популярнейшее
произв. Л.- построена на крестьянских и гор. укр. песнях. Вершина
оперного творчества Л.монумент, героико-романтич. опера "Тарас Бульба"
по одноим. повести Гоголя (1890, пост. 1925, Харьковский т-р оперы и
балета), воссоздавшая образ народа-борца. Беспощадной сатирой на царское
самодержавие явилась опера "Энеида" по И. П. Котляревскому (1911, труппа
Н. К. Садовского, Киев).
Л. написал также оперы "Черноморцы" (1872), "Рождественская ночь" по
повести Гоголя (1874, Киев; 2-я ред. 1883, Харьков), детские оперы
"Коза-дереза" (1888), "Пан Коцький" (1891), "Зима п Весна, или Снежная
красавица" (1892), музыку к пьесе М. П. Старицкого "Последняя ночь", к
"Гамлету" и др., также ряд камерно-инструмент., вок. соч. Л. создал
классич. образцы обработок нар. песен, написал исследования, посв. укр.
нар. музыке. В 1904 Л. основал в Киеве муз.-драм. школу (ныне Муз.-драм.
школа им. Н. Лысенко), где учились мн. видные деятели укр. муз. иск-ва.
Творч. принципы Л. получили развитие в муз. деятельности его учеников и
последователей - К. Г. Стеценко, Я. С. Степового, Н. Д. Леонтовича, С.
Ф. Людкевича, Л. Н. Ре-вуцкого, М. И. Вериковского и др. Имя Л.
присвоено Харьковскому т-ру оперы и балета, Львовской консерватории,
Киевской музыкальной школе-десятилетке.
Лит.: Старицкий М. П.,К биографии Н. В. Лысенко (Воспоминания), Киев,
1904; Арх?мович Л., Горд?йчук М., М. В. Лисенко, Кив, 1952; Л и с е н-к
о О. М., Про Миколу Лисенка, Кив, 1957; его же, М. В. Лисенко (Спогади
сина), Кив, 1959; Г о з е н-п у д А. А., Н. В. Лысенко и русская
музыкальная культура, М., 1954. . Гол.
ЛЬВОВ, Николай Иванович [р. 23.VII (4.VIII). 1893] - русский
советский театровед, педагог. Окончил Моск. ун-т (1917), Высш. театр.
мастерские (1922). Автор работ по истории т-ров нар. Ср. Азии и
Казахстана и методич. пособий для художеств. самодеятельности. Канд.
искусствоведения.
С о.ч.: Построение агит-зрелища, М., 1930; Материалы к истории тадж.
театра, в сб.: Труды Гос. театр. музея им. А. А. Бахрушина, М.- Л.,
1941; Киргизский театр. М.у 1953; Казахский академия, театр драмы,
Алма-Ата, 1957, Казахский театр. М., 1961. А. Ив.
ЛЬВОВ, Николай Михайлович [19.11 (З.???). 1821-12 (24). IV. 1872] -
русский драматург. Образование получил в Казанском ун-те. Наиболее
известна комедия Л.-"Свет не без добрых людей", в к-рой обличаются
темные стороны чиновничьего быта (1857,. Александрийский т-р; в роли
Иванчикова - Мартынов). Монологи о взятках, подкупе, произволе
чиновников послужили причиной снятия комедии с репертуара. Следующая
комедия Л.-"Предубеждение, или Не место красит человека, а человек
место" (1858, Александрийский т-р)-побудила Н.А.Добролюбова писать о Л.
как о "благонамеренно бестолковом фразере". Третья комедия Л.-"Компания
на акциях" (1859, Александрийский т-р) не имела успеха. Дм. Д.
ЛЬВОВ - город, областной центр УССР (469 тыс. жит. на 1963), основан
в 1256. С 1340 Л. шесть столетий находился под властью польских,
венгерских, австр. оккупантов, к-рые тормозили развитие нац. культуры
этого старинного укр. города. Наиболее ранние сведения о школьном т-ре в
Л. (на церковно-слав, яз.) относятся к концу 16 в. Со 2-й пол. 17 в.
культурная жизнь Л. пришла в упадок в связи с войнами, разгулом католич,
реакции, усилением нац.. гнета. В конце 18 в. возобновились школьные
спектакли на польск. яз. В 1848 в Л. состоялся первый любительский
спектакль на укр. яз.- "Наталка-Полтавка" Котляревского в переработк-е
Озаркевича. Реакция, последовавшая после революц. событий 1848,
приостановила развитие т-ра.
В 1794 в Л. была создана польск. труппа В. Богуславского. В 1842 по
проекту арх. Зальцмана граф С. Скарбек построил т-р на 900 мест (ныне
Т-р им. Заньковецкой). Здесь выступали польск., нем., иногда укр.
труппы, дебютировали А. Фредро, Ю. Коженевский и др. видные польск.
драматурги.
В 1864 об-во "Руська беседа" основало первую проф. укр. труппу, к-рую
возглавил актер Е. Бачинский. Т-р открылся 29 марта мелодрамой А.
Голембиовского "Маруся" по повести Г. Квитки-Основьяненко. Передовая
общественность возлагала на эту труппу большие надежды. Но из-за
отсутствия помещения т-р вынужден был 75 лет странствовать по Галиции,
лишь изредка показывая спектакли в Л. И все же, вопреки противодействиям
австро-венг. и польск колонизаторов, укр. бурж. националистов, зап.-укр.
театр развивался, ставя произв. И. Котляревского, Т. Шевченко, М.
Кропивницкого, М. Старицкого, И. Карпенко-Ка-рого, И. Франко, Леси
Украинки, используя творч. опыт М. Заньковецкой, Н. Садовского, П.
Саксаганского, достижения прогрессивного рус. иск-ва. В труппе "Русько
бес?ди" в разное время работали актеры и режиссеры: И. Витошин-ский, Т.
и Е. Бачинские, И. Гриневецкий, И. Ляновская-Бнберович, К. Подвысоцкий,
В. Плошевский, С. Янович,
А. Стечинский, Т. Гембицкий, А. Осшювичева, В. Юрчак, И. и Е.
Рубчаки, И. и С. Стадники, Н. Бенцаль, Л. Кри-вицкая, А. Загаров, А.
Борисоглебская и др. В Л. начинали свою актерскую деятельность А.
Курбас, А. Ьучма и М. Крушельницкий. Здесь гастролировали М.
Кропивниц-кий (1875), Н. Садовский и М. Заньковецкая (1905-06).
В 1900 открылся новый польский т-р ("Т-р мейский"), здание к-рого
было построено арх. 3. Горголевским (ныне Т-р оперы и балета им. И.
Франко). Фасад украшен скульптурами работы А. Попеля и П. Войтовича,
занавес расписан Г. Семирадским. В 1900-06 т-ром руководил Т.
Пав-ликовский, в 30-х гг.- Л. Шиллер. Здесь играли выдающиеся польск.
актеры: А. Ашпергерова, X. Моджеевская, Р. Желязовский, Г. Фишер, В.
Роман, К. Адвентович, Ф. Фельдман, Л. Сельский, В. Семашко, К.
Каминьский и др. Здесь ставились пьесы Мицкевича, Словацкого,
Вы-спянского, Запольской, Шекспира, Мольера, Шиллера, в 1900-х
гг.Горького, Чехова, Островского, Л. Толстого.
В 1927 в Л. был создан укр. "Рабочий т-р" (худ. рук. А. Матуливна),
связанный с Коммунистич. партией Зап. Украины. Он вошел в Междунар.
объединение рабочих т-ров, издавал журн. "Живая сцена" и "Массовый т-р",
ставил пьесы М. Ирчана, Я. Галана, инсценировки М. Коцюбинского, И.
Франко, О. Маковея, Э. Золя, создавал массовые спектакли. В 1934 т-р был
распущен.
Подъем в театр. жизни Л. начался после воссоединения Зап. Укр. с УССР
(1939), но фаш. оккупация прервала развитие нар. культуры. С 1944
началось возрождение театр. иск-ва. В Л. на постоянную работу были
переведены укр. Запорожский т-р им. М. Заньковец-кой и укр; Харьковский
ТЮЗ, создан т-р кукол, музкоме-дия, а в 1953 переведен из Одессы б.
Киевский т-р Сов. Армии.
В Л. работают (1963) 5 т-ров: Львовский театр оперы и балета имени И.
Франко, Т-р им. М. Заньковецкой (см. Занъ-ковецкой имени театр),
Львовский театр юного зрителя имени М. Горького, Т-р Советской Армии
(см. Львовский русский драматический театр Советской Армии), т-р кукол.
Имеются цирк, филармония (в составе к-рой симф. оркестр, хоровая капелла
"Трембита", эстрадные коллективы), консерватория с оперной студией, муз.
уч-ща, хореографич. школа, драм. студия при Т-ре им. Заньковецкой, 3
нар. т-ра. Б. Кор.
ЛЬВОВА, Вера Константиновна [р. 19.XI (1.XII). 1898] - русская
советская актриса и педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). В 1917
поступила в Студию им. Вахтангова, в 1920-24 работала в 3-ей студии
МХАТ, с 1926-в Т-ре им. Вахтангова.
Роли: Дама ("Чудо св. Антония" Метерлинка), Скирина ("Принцесса
Турандот" Гоцци), Берсенева ("Разлом"), Химера ("На крови"
Мстиславского), Хризофемида ("Электра" Софокла), Беттина ("Перед заходом
солнца" Гауптмана), Терезина ("Филумена Марту рано" Де Филиппе),
Дындальская ("Дамы и гусары" Фредро) и др.
С 1920 Л. занимается преподавательской деятельностью в театр. уч-ще
им. Щукина при Т-ре им. Вахтангова. Доцент (с 1946) по кафедре
актерского мастерства. Преподавала также в студиях под рук. Завадского,
Р. Симонова, в ГИТИСе и др.
Соч.: (совм. с Л. Шихматовым) - Инсценированные рассказы Горького,
М., 1961; Первые этюды, Вильнюс, 1960 (на литов. яз.).
ЛЬВОВ-АНОХИН, Борис Александрович (р.9.Х. 1926)- русский советский
режиссер, театровед. Засл. арт. РСФСР (1962). По окончании Ленингр.
театр. ин-та им. Островского (1950) работал в Центр, т-ре Сов. Армии;
пост. спектакли: "Настоящий человек" по Полевому (1955), "Профессия
миссис Уоррен" Шоу (1956), "Фабричная девчонка" Володина (1957),
"Средство Макропулоса" Чапека, "Всеми забытый" Назыма Хикмета (оба в
1958), "Добряки" Л. Зорина (1958), "Каса маре" Друцэ (1961), а также
"Старшая сестра" Володина (1962) в моек. т-ре "Современник". С 1963 -
гл. реж. Моск. драм. т-ра им. Станиславского, где пост. "Материнское
поле" по о. п. Айтматова (1964). Для Л.-А. характерны тонкое чувство
стиля пьесы, строгий вкус, стремление создать поэтич. атмосферу
спектакля, передать сложность духовной жизни героев. Его лучшие работы
отличаются выразительностью, остротой сценич. формы, графич. ясностью
мизансцен.
Л.-А.-автор книг и мн. статей, посв. творчеству сов. актеров и
режиссеров, артистов балета (Г. С. Улановой и др.), а также вопросам
хореографии, режиссерского иск-ва.
Др. пост.: "Любка-Любовь" Дановской (1960), "Лсвониха на орбите"
Макаенка (1962) - в ЦТСА, "Люди, которых я видел" Смирнова (I960)-в
"Т-ре вооруженных сил" (София).
Соч.: Уланова, М., 1954; А. М. Бучма, М., 1959; Молодой режиссер
приходит в театр. в сб.: Режиссерское искусство сегодня, М., 1962.
ЛЬВОВА-СИНЕЦКАЯ, Мария Дмитриевна [1795- 3 (15).XII.1875, Москва] -
русская актриса. В 1813 играла в Костроме в труппе А. К. Глебова.
Большое значение для творчества Л.-С. имела ее встреча (Рязань, 1812) с
театр. деятелем Ф. Ф. Кокошкиным, к-рый позднее помог ей переехать в
Москву и подготовить роль для выступления на императорской сцене
(Прелестина-"Мизантроп" Мольера, переделкаКокош-кина, 1815). Продолжая
занятия у Кокошкина, Л.-С. уехала с ним в Петербург, участвовала в
домашних спектаклях. В 1824 была принята в моек. имп. труппу на первые
роли в драме и комедии. Работала здесь по 1860. Л.-С. обладала сценичной
внешностью и изящными манерами, красивым грудным голосом. Выразительная
мимика, безупречная дикция, ум, интуиция, эмоциональность и трудолюбие
обеспечили успех актрисы. Развитию таланта Л.-С. способствовало общение
с виднейшими деятелями лит-ры и иск-ва и со студенчеством. Наставления
Кокошкина и позднее А. А. Шаховского, воспитывавших
Л.-С. в традициях классицизма, наложили определенный отпечаток на
игру актрисы (особенно при исполнении ею драматич. ролей). Однако
присущие Л.-С. чувство меры и тонкий вкус обычно удерживали ее от
аффектации; патетич. места роли, сильные эмоции актриса выражала горячо,
но сдержанно. Л.-С. тщательно разрабатывала речевую характеристику
образа, мастерски читала стихи; выступала в концертах с декламацией в
сопровождении оркестра. Значит" влияние на Л.-С. оказали романтич. стиль
игры П. С. Мочалова (много лет была его партнершей) и реализм М. С.
Щепкина.
Лучшие драм. роли Л.-С.: Мария Стюарт (1825); Ама-лия( "Тридцать лет,
или Жизнь игрока" Дюканжа, 1828), Антигона ("Эдип в Афинах" Озерова,
1829), Елизавета Валуа ("Дон Карлос", 1830), Гертруда ("Гамлет" " 1837).
В комедиях и водевилях она играла легко, непринужденно, пленяя зрителей
искренностью-чувств, обаянием, женственностью, изящным кокетством: Брат
и Сестра (водевиль "Брат и сестра, или Обман за обманом", написан
Грибоедовым и Вяземским для первого бенефиса Л.-С., 1824), Агнесса
("Школа женщин" Мольера, 1825), кн. Радугина
("Пустодомы"комедия-водевиль Шаховского, 1828), Анна Андреевна
("Ревизор", 1836, первая исполнительница), миссис Пэдж ("Виндзорские
кумушки" Шекспира, 1838) и др. С нач. 40-х гг. Л.-С. стала играть роли
благородных матерей и драм. старух: Капулетти ("Ромео и Юлия" Шекспира,
1841), кн. Тугоуховская ("Горе от ума", 1858) и др. Ее шедевры - графиня
Томская ("Хризомания, или Страсть к деньгам",. пьеса Шаховского по
"Пиковой даме" Пушкина, 1846) и графиня Радомирская ("Старая
аристократка", пер. с польск. Соловьева, 1853). Была первой
исполнительницей ролей Пелагеи Егоровны, Степа-ниды (обе 1854) и
Бальзаминовой (1857) в пьесах . Островского "Бедность не порок", "Не так
живи" как хочется" и "Праздничный сон - до обеда".
Лит.: Аксаков С. Т., Литературные и театральные-воспоминания, Избр.
соч., М.- Л., 1949, с. 443-44; А р а-п о в П. Н., М. Д. Львова-Синецкая,
Драматический альюм с портретами русских артистов и снимками с
рукописей, М., 1850; "ЕИТ". Сезон 1895-1896, приложение, кн. 1, ШБ,
1896, с. 133-34. Ц Дев.
ЛЬВОВСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ М. ЗАНЬКОВЕЦКОЙ - см.
Заньковецкой имени театр.
ЛЬВОВСКИЙ РУССКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР Советской Армии- основан в 1931
в Киеве как т-р Киевского Особого воен. округа КОВО). Был первым т-ром
Красной Армии на Украине. Т-р стремился создавать героико-патриотич.
шектакли, посв. бойцам и командирам Сов. Армии,- "Разгром" по Фадееву
(1932), "Далекое" Афиногенова 1935), "Слава" Гусева (1936), "Пархоменко"
Вс. Иванова (1940) и др. В 1941-44 т-р выступал на фронтах Вел.
Отечеств, войны. Пост. спектакли: "Парень из нашего города" (1941),
"Фронт" (1942), "Русские люди" (1943), "Нашествие" (1944). Спектакли
т-ра, яркие и темпераментные, отличались широкоплановыми массовыми
сценами, передавали характерные черты эпохи революции и Отечественной
войны. В 1944-54 т-р работал в Одессе. В 1954 был переведен во Львов,
где стал стационарным рус. т-ром.
Спектакли: "Сын Рыбакова" Гусева, "Летчики" Агра-яовича и Листова
(оба в 1954), "Кряжевы" Лаврентьева,
-"В добрый час" Розова (оба - в 1955), "Оптимистическая трагедия"
(1957); "Люди, которых я видел" Смирнова (1958), Барабанщица" Салынского
(1958), "Океан" Штейна (1961), "Ленинградский проспект" Штока, "День
рождения Терезы" Мдивани (оба-в 1962), "Друзья и годы" Л. Зорина (1963).
В 1952 за спектакль "Прага остается моей" Буря-ковского режиссеру И.
М.Беркуну и исполнителю роли Лучика А. И. Аркадьеву была присуждена Гос.
пр. СССР. Художеств, рук. т-ра были: засл. арт. УССР Е. А. Лишанский -
первый художественный руководитель т-ра (1931-40),нар. арт. УССР Б. Н.
Норд 1941-47), засл. деят. иск-в РСФСР В. Ф. Федоров 1948-52), нар. арт.
УССР А. М. Максимов (1952-57),
-засл. деят. иск-в РСФСР А. Л. Дунаев (1957-58),
-засл. деят. иск-в УССР В. С. Лизогуб (1958-63).
В труппе т-ра (1963): нар. артисты УССР - А. И. Аркадьев, А. М.
Максимов; засл. артисты УССР - 3. Н. Дехтярева, С. В. Харченко, Р. В.
Колесова, Л.М. Тарасова; засл. арт. Азерб. ССР Б. М. Чинкин. Гл. реж.
т-ра (с 1963) засл. деят. иск-в Тат. АССР И.С. Петровский. В зрительном
зале т-ра 685 мест. С. Б.
ЛЬВОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМЕНИ И. ФРАНКО (Государственный а к
а-демическийтеатр оперыибалета им. И. Франко) - первый стационарный
музыкальный театр в Зап. Украине. Работает в здании, построенном в 1900
арх. 3. Горголевским. Труппа была создана в 1939, после освобождения
зап.-укр. земель. Т-р открылся 21 сент. 1940 оперой "Тихий Дон".
В 1945-63 здесь шли оперы: "Иван Сусанин" 1949), "Русалка" (1948),
"Князь Игорь" (1952),
-"Борис Годунов" (1954), "Царская невеста" (1945, 1956), "Евгений
Онегин" (1947, 1963), "Пиковая дама" 1948,1953), "Чародейка" (1952),
"Мазепа" (1963),"Запорожец за Дунаем" (1945); "Наталка-Полтавка" (1946,
1950), "Утопленница" (1949) Лысенко, "Галька" Монюшко (1948), "Далибор"
Сметаны (1950), "Севиль-ский цирюльник" (1945, 1957), "Трубадур" (1951),
-"Аида" (1953), "Тоска" (1948, 1956); "Ромео и Джуль-етта" Гуно
(1951) и др.; балеты: "Лебединое озеро" 1947, 1955), "Спящая красавица"
(1952), "Жизель" 1954); "Пер Гюнт" на муз. Грига (1955), "Тропою грома"
Караева, "Легенда о любви" Меликова (1963).
Значит, событиями в истории т-ра явились пост. произв. сов.
композиторов: опер -"Молодая гвардия" Мейтуса (1953), "Богдан
Хмельницкий" (1954), "На-зар Стодоля" (1961) Данькевича, "Таня"
Крейтнера (1956), "Овод" Спадавеккиа (1960); балетов -"Красный цветок"
(1948, 1959), "Медный всадник" (1951),
-"Бахчисарайский фонтан" (1945, 1958); "Лилея" Данькевича (1946),
"Лауренсия" (1950). На сцене этого т-ра были впервые пост. произв.укр.
сов. композиторов: оперы -"Любовь Яровая" Энке (1947), "Украденное
счастье" Мейтуса (1960), "Навстречу солнцу" Кос-Анатольского (1957; 2-я
ред.-"Зарево", 1959), "Лесная песня" Кирейко (1958), "В степях Украины"
Сан-длера (1954); балеты - "Платок Довбуша" (1951), "Сойкино
крыло"(1956) Кос-Анатольского, и др.
В труппе т-ра (1964): нар. арт. СССР П. П. Карма-люк, нар. арт. УССР
Н. В. Слободян, засл. арт. УССР О. С. Поспелов, О. Н. Сталинский, Н. М.
Шевченко, артисты Н. А. Богданова, А. М. Врабель, Л. И. Жил-кина, Т. Я.
Ткаченко и др. Гл. дирижер - засл. деят. иск-в УССР Ю. А. Луцив, гл.
реж. -- Н. В. Каба-чек, гл. худ.-засл. деят. иск-в УССР А. В. Сальман.
Лит.: К о р д ? а н ? Б., На оновлен?й земл?, Кив, 1960. Б. Кор., С.
Г р.
ЛЬВОВСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО - один из старейших
детских т-ров СССР. Открылся в Харькове в 1920 под названием - Первый
гос. т-р для детей. Первые спектакли - "Голубой принц" и "Злой галл".
Этапными работами в первые годы стали спектакли "Подвиги Геркулеса",
"Хубеане" Победимского, "Том Сойер" по Твену. В 30-х гг. пост.: "Штурм"
Корнейчука, "Ивасик-Телесик" Шияна, "Голубое и розовое" Бруштейн. В
1934-48 т-ром руководил В. М. Скляренко.
В 1944 т-р переведен во Львов. Здесь впервые на укр. сцене было пост.
"Горе от ума (1947). Среди спектаклей т-ра: "Тарас Шевченко" Костюка
(1945), "Семья" Попова (1951), "Побег" Щеглова (1952), "Доходное место",
"Ревизор" (1952); "Юность отцов" Горбатова (1954), "Учитель" Франко
(1956), "Именем революции" Шатрова (1958), "Два цвета" Зака и Кузнецова
(1960). Пьесы молодых авторов: "Непокоренная полтавчанка" Лубенского
(1952), "Искатели подвигов" Боженко (1960), "Если ты комсомолец"
Харченко (1961) и др. В т-ре работали режиссеры В. Харченко (1948-52) М.
Ерецкий (1952-56), А. Барсегян (1957-62).
В труппе т-ра (1963): засл. артисты УССР - А. П. Бурштейн, А. Т.
Янчуков; артисты - В. Е. Матвеев, М. П. Коган, Л. Г. Крамаренко, Д. А.
Кудрявцев, Н. В. Славянский, П. П. Шаповалов и др. Гл. режиссер - А.
Рипко, гл. художник - И. Дешко
ЛЮБАРСКИЙ, Давид Семенович [р. 19. IV (2. V). 1900]-русский советский
режиссер. Проф. деятельность начал в 1917 в Бердянске как актер. Работал
в т-рах различных городов. Роли: Рак ("Воздушный пирог" Ромашова),
Горностаев ("Любовь Яровая"); Филька ("Интервенция" Славина) и др. В
1933 впервые выступил как режиссер; пост. "Девушки нашей страны" '
Микитенко (Оренбургский драм. т-р). В 1937-40 и 1950-60- гл. режиссер
Калужского т-ра; пост.: "Земля" Вирты (1937), "Таня" Арбузова (1938),
"Человек с ружьем" (1939), "Кремлевские куранты" (1940, 1950) и "Третья
патетическая" (1959) Погодина, "Семья" Попова (1951), "Король Лир"
(1954), "Оптимистическая трагедия" (1956) и др.
Обратно в раздел культурология