Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

"ЛАТЫШСКАЯ ОПЕРА" - первый латышский национальный оперный театр. Осн.
в 1913 в Риге П. Юрьяном. До организации "Л. о." оперные спектакли на
латыш. яз. ставились эпизодически на сценах латыш. драм. т-ров. "Л. о."
просуществовала до 1915; прекратила свою деятельность в связи с войной.
В 1918 т-р "Л. о." был восстановлен одним из основоположников латыш.
нац. музыки Я. Витолом, в 1919 т-р стал гос. оперным т-ром и получил
назв. "Опера Сов. Латвии" (см. Латвийский театр оперы и балета). В
репертуаре "Л. о." были оперы "Евгений Онегин", "Пиковая дама", "Иван
Сусанин", "Кармен", "Травиата", "Риголетто"; "Сельская честь" Масканьи,
"Паяцы" и др. Среди видных деятелей "Л. о.": певицы А. Бене-фелде, О.
Плявниеце, М. Вигнер-Гринберг, Э. Жуби-те, певцы П. Сакс, О. Ж убит, А.
Кактынь, Я. Ниедра и др., дирижеры П. Юрьян, Ян Медынь, реж. Е. Дубур и
др. Я. В.
ЛАТЫШСКИЙ ТЕАТР. В латыш. нар. играх и обрядах заключены элементы
театр. иск-ва (игры ряженых - кекатас, свадебные обряды). Но
многовековое иго нем. завоевателей и гонения церкви надолго задержали
развитие театр. иск-ва. Первое представление на сюжет из Ветхого завета
состоялось в Риге в 1205 в период завоевания страны крестоносцами. Оно
было устроено миссионерами в традициях зап.-европ. мис-териального т-ра
с целью обращения покоренных племен в христианство. В течение долгого
времени театр. представления в Латвии давались на чужих яз., преим. на
немецком. В 16-17 вв. в Риге процветала школьная драма; с 1-й пол. 17 в.
начались гастроли бродячих актерских трупп, приезжавших из Германии,
Швеции, Голландии. С 1742 в Риге выступала нем. труппа. В 1782 в Риге
было выстроено спец. театр. здание. Нем. т-ры были в 19 в. в Ми-таве
(Елгаве) и Либаве (Лиепае). Первый спектакль на рус. яз. состоялся в
Риге в 1798; выступала труппа из Петербурга под рук. Петрова. Первый
рус. т-р в Латвии осн. в 50-е гг. 19 в. в Двинске (Даугав-пилсе). В Риге
с 1871 выступали рус. гастрольные труппы. В 1883 осн. рижский рус. т-р.
Первые спектакли на латыш. яз. ставились в нач. 19 в. нем. пасторами
в пасторатах и имениях помещиков-баронов с целью внушить народу
покорность и набожность. Между 1818 и 1825 был пост. первый любит,
спектакль демократич. направления - "Разбойники" Шиллера. Развитие
латыш. нац. театр. иск-ва началось в 60-е гг. 19 в. В 1868 в Риге был
создан латыш. любительский драм. коллектив, пост.
"Пьяница БертУлис" (переделка комедии Л. Холь-берга "Йеппе с горы").
Затем были пост. "Доморощенный" Алунана (1869) и "Мика возвращается
домой" Томсона (1870). В 1870 осн. любительский Рижский латышский театр
во главе с актером, режиссером А. Алунаном, к-рого называют "отцом
латышского т-ра". Здесь был пост. "Ревизор" (1870).
Становление латыш. т-ра происходило в эпоху бурж. младолатышского
движения, боровшегося против нац. неравноправия и положившего начало
развитию латыш. нац. культуры. Вслед за Ригой латышские любительские
спектакли ставились в др. городах Латвии и в Петербурге (в 1875 в селе
Вецпиебалга впервые на латыш. яз. была показана пьеса А. Островского
"Свои люди - сочтемся").
Во 2-й пол. 70-х гг. руководимый Алунаном "Рижский латышский т-р"
становится полупрофессиональным. Здесь ставились муз. и драм. спектакли,
но демократич. взгляды Алунана были враждебны бурж. "Рижскому латышскому
об-ву", руководившему т-ром, и в 1885 Алунан был вынужден покинуть т-р.
Во 2-й пол. 80-х гг. "Рижский латышский т-р" стал профессиональным. С
1893 т-ром руководил П. Озолинь, вводивший в репертуар пьесы Шиллера,
Шекспира, Блаумана. 90-е гг. характеризуются усилением демократич.
направленности иск-ва под влиянием прогрессивного обществ, движения
"Нового течения". Театр. критика стала ареной острой идеологич. борьбы.
Представители "Нового течения" выступали против реакц. руководства
"Рижского латышского т-ра", за прогрессивные принципы в иск-ве. Под
влиянием "Нового течения" развивалась деятельность любительских т-ров в
рабочих предместьях Риги, в Лиепае, т-ра в Елгаве, возглавлявшегося А.
Алунаном. Эти тенденции нашли отражение в пьесах Аспазии и Ю. Палевича.
Новый этап в развитии латыш. реали-стич. драматургии и т-ра определили
пьесы Р. Блаумана. В 80-90-е гг. выросло первое поколение латыш. проф.
актеров - Д. Акментыня, Б. Румниеце. Ю. Скайдрите, Е. Дубур, А.
Миерлаук, Р. Янсон, А. Фрейманис, позже Ал. Михельсон и др. Из молодых
актеров, игравших в демократич. любительских т-рах, была составлена
труппа полупроф. т-ра при нар. доме об-ва трезвости "Аусеклис" в Риге
(1901 -06), руководимого Э. Зелтматисом, а также труппа второго латыш.
профессионального т-ра в Риге - Нового латышского т-ра (1902-05). В 1905
этот т-р стал революц. трибуной, и царские власти закрыли его.
В годы первой рус. революции 1905-07 укрепились связи т-ра с
демократич. зрителем, более тесной стала связь с рус. иск-вом. Большое
влияние на развитие латыш. театр. иск-ва оказал Рижский рус. т-р
(антреприза К.'Незлобина), располагавший сильной труппой (режиссер К.
Марджанов) и художественно-зна-чит. репертуаром. Особое значение имели
первые пост. на латыш. яз. пьес М. Горького "Мещане" (1904) и "На дне"
(1906).
В годы реакции в Риге работал т-р "Аполло". В 1908 был осн. Новый
рижский т-р. В его работе принимали участие представители рабочих
орг-ций. Широкий обществ, отклик получили пост. пьес Я. Райниса "Огонь и
ночь" (1911), "Индулис и Ария" (1912), "Вей, ветерок!" (1914); они
ознаменовали развитие латыш. режиссерского (А. Миерлаук, Т. Амт-ман) и
декоративного (Я. Куга) иск-ва. На сцене Нового рижского т-ра были пост.
пьесы А. Упита, Л. Толстого, Г. Ибсена, Г. Гауптмана, Г. Хейерман-са. На
этом репертуаре формировалось мастерство актеров Г. Жибалта, А.
Амтман-Бриедита, Э. Смиль-гиса; актрис М. Шмитхене, Б. Скуениеце, Т.
Банги, Л. Эрики. Под влиянием Нового рижского т-ра развивались и др.
театр. коллективы Латвии, утверждавшие традиции прогрессивного иск-ва.
Развитие латыш. иск-ва проходило в острой борьбе реакц. и
прогрессивных тенденций. "Рижский латышский т-р", пользовавшийся
поддержкой реакц. бурж. кругов, постепенно утрачивал влияние на обществ.
жизнь. В 1907 был осн. проф. латышский т-р в Лие-пае, руководителем
к-рого стал Т. Подниек. В 1909 E. Дубур и Э. Зелтматис основали в Риге
первые латыш. драм. курсы. Широко развивались театр. любительские
коллективы. 1-я мировая война разрушила театр. жизнь, массовая эвакуация
прекратила деятельность т-ров. Большинство деятелей сцены оказалось
среди беженцев. Это дало возможность организовать латыш. т-ры в Москве,
Петрограде, Таллине, Харькове, где находилось много эвакуированных
латышей.
После Октябрьской революции началось развитие латыш. сов. т-ра. В
1917-18 в Москве, Петрограде, Харькове и Валке при рабочих клубах начали
работать "Рабочие т-ры"; драм. коллективы были созданы при латыш.
стрелковых полках. В репертуаре этих коллективов преобладали пьесы,
запрещенные царской цензурой: "Гирт Вилке" Райниса, "Враги" Горького,
"Зори" Верхарна, "Борьба" Голсуорси и др. В дек. 1918 - янв. 1919
большая часть Латвии была освобождена от нем. оккупантов и создана Латв.
Сов. Социалистич. Республика. Под рук. писателя А. Упита в нач. 1919 в
Риге были организованы первые гос. т-ры -"Опера Сов. Латвии" (ныне Латв.
академич. т-р оперы и балета) и "Рабочий т-р Сов. Латвии" (ныне Латв.
академич. т-р драмы), возникли и др. т-ры в Риге, в периферийных
городах. Развитие театр. иск-ва было прервано в Латвии установлением
власти нац. буржуазии (1919). В 20-30-е гг. существовали латыш. т-ры в
Москве, Ленинграде, Смоленске и др. Среди них - моек. студия "Скатувэ"
(осн. в 1919), преобразованная в 1932 в гос. латыш. т-р "Скатувэ". В
репертуаре т-ра были пьесы Р. Эйдемана, А. Упита, Я. Райниса, Б.
Лавренева, Н. Погодина, Ф. Вольфа и т. д. В Ленинграде латыш. т-ром
руководил В. Бергманис.
В бурж. Латвии в эти годы передовые деятели т-ра боролись против
бурж. реакции. Мобилизующую роль в этой борьбе сыграла драматургия Я.
Райниса, А. Упита, Л. Паэгле, Л. Лайцена. В 20-е гг. в Риге работал
драм. коллектив левых профсоюзов (среди руководителей его была режиссер
А. Лацис), к-рый ставил пьесы Лайцена под открытым небом. Спектакли
привлекали массы рабочих зрителей, и коллектив подвергался репрессиям, а
в 1928 его спектакли были запрещены. Созданный сов. правительством
латыш. гос. т-р был реорганизован бурж. правительством и получил
наименование Нац. т-ра. В 1920 в Риге осн. Художественный (Дайлес) т-р
под рук. Э. Смилгиса, деятельность к-рого была отмечена смелыми творч.
поисками. В иск-ве т-ров бурж. Латвии реалистич. тенденции противоречиво
переплетались с модернистскими. Т-ры испытывали влияние идеалистич.
бурж. эстетики, и передовые деятели т-ра с трудом отстаивали под
натиском реакции традиции нац. прогрессивного иск-ва. Наряду с ведущими
актерами и режиссерами А. Миерлауком, Э. Смил-гисом, А.
Амтманом-Бриедитом значит, вклад в развитие нац. т-ра внесли: Т. Лацис,
Э. Фельдманис, Я. Осис, Л. Шпильберг, Л. Штенгеле, Э. Виестур, Ф.
Эртнер, А. Клинт и др. Установление диктатуры Ульманиса (1934) усилило
натиск реакции в области иск-ва. Были закрыты мн. т-ры, сняты с
репертуара прогрессивные пьесы, все т-ры поставлены под строгий
контроль. Театр превращался в трибуну буржу-азно-националистич. идей и
ему грозила полная деградация.
После освобождения Латвии от фашистской диктатуры, установления Сов.
власти и вступления в СССР
(1940) произошел крутой перелом и в театр. жизни; восстанавливались
прогрессивные традиции, началось освоение метода социалистич. реализма.
Этот процесс был прерван гитлеровской оккупацией (1941-44) и завершился
в послевоен. годы, когда латышский т-р, освобождаясь от пережитков бурж.
эстетики, осваивал опыт и творч. метод сов. т-ра. Установились тесные
связи с рус. театр. иск-вом и театрами др. республик, произошел процесс
слияния Л. т. с многонац. сов. т-ром, расширили свою работу т-ры
периферии (Лиепая, Валмиера).
Пост. новые пьесы латыш. авторов: "Невестка" Лациса (1945), "Глина и
фарфор" Григулиса (1947), "Учитель Страуме" Броделе (1948), "Слово
женщинам" Залите (1949), "Земля зеленая" Упита (1950).
Осуждение культа личности Сталина и ликвидация его последствий
открыли пути к свободному и плодотворному развитию латыш. сов. театр.
иск-ва.
В 50-60-е гг. т-р создал спектакли: "Мне тридцать лет" Петерсона
(1962), "Преступление в Гранаде" Гривы (1964) - в Академич. т-ре драмы
Латв. ССР;
"Лето младшего брата" (1955), "Хотя и осень" (1956) Приеде, "Вечно
зеленые пальмы" Виганте (1959) - в Художеств, т-ре. Т-ры Латвии ставят
пьесы рус., укр., эст., литов. сов. драматургов. В числе лучших классич.
спектаклей т-ров Латвии: "Огонь и ночь" (1947), "Играл я, плясал"
(1956), "Илья Муромец" (1962) Райниса, "Три сестры" (1951), "Мария
Стюарт" (1956)-в Художеств, т-ре, "Таланты и поклонники" (1948); "Сын
рыбака" по Лацису (1949), "Индра-ны" Блаумана (1954), "Жанна д'Арк"
Упита (1962)- в Акад. т-ре драмы. Лучшие спектакли т-ров отмечены
премиями на ежегодных смотрах, театр. веснах.
Новыми гранями раскрылось в сов. годы иск-во мастеров нац. т-ра Э.
Виестур, А. Михельсо-на, Б. Румниеце, Э. Фельдманиса, А. Филипсона, Л.
Шпильберг. В т-рах Сов. Латвии работают (1963): нар. арт. СССР А.
Амтман-Бриедит, Л. Берзинь, Я. Осис, Э. Смилгис; нар. арт. Латв. ССР А.
Видениек, Л. Жвигуле, Э. Зиле, Ж. Катлап, А. Клинт, О. Ле-яскалне, Н.
Мурниек, Л. Шмит, М. Шмитхене, Э. Эзериня, Ф. Эртнер. В сов. т-ре
выросло молодое поколение мастеров: нар. арт. Латв. ССР В. Лине, Л.
Фреймане, засл. арт. Латв. ССР В. Артман, Я. Ку-билис, X. Лиепинь, Э.
Павуль, В. Сингаевская, А. Яуну-шан. Значит, вклад в развитие Л. т.
внесли художники - А. Лапинь, Г. Вилке, Э. Вардаунис.
В 1964 в Латв. ССР работают 10 т-ров: Академич. т-р драмы Латв. ССР
(Рига), Художеств, т-р Латв. ССР им. Я. Райниса (Рига), Лиепайский т-р
(Лиепая), Валмиерский драм. т-р им. Леона Паэгле (Валмиера), Академич.
т-р оперы и балета Латв. ССР (Рига).-На латыш. и рус. яз. дают спектакли
т-р оперы и балета, ТЮЗ Латв. ССР им. Ленинского комсомола (Рига),
Рижский т-р оперетты, Т-р кукол (Рига); на рус. яз.- Рижский рус. драм.
т-р. Драм. т-р Балт. флота (Лиепая). Кадры актеров и режиссеров готовит
театр. ф-т Латв. гос. консерватории (Рига). Широко развернулась театр.
самодеятельность; 12 лучших самодеят. драм. коллективов получили звание
Нар. т-ров.
Лит.: [С м и л ь г и с Э. ], Гос. Художественный театр Латвийской ССР
[Рига, 1947]; Гос. театр драмы Латвийской ССР, Рига, 19 49; Театры
Советской Латвии, Рига, 1955; В а х-р у ш е в а Е., Дорога исканий. [К
75-летию Рижского театра русской драмы], Рига, 1958; Кундзинь К.,
Латышский театр. М., 1963; Ku ndzins К., Latviesu teatra repertuars,
Riga, 1955; Latvijas PSR Valst Dramas Teatra 30 gadi, Riga, 1949;
Jaunais Rigas teatris. 1908-1915, Riga, 1958. f{ Я.
ЛАТЫШСКИЙ ЦИРКОВОЙ КОЛЛЕКТИВ - см. Цирковые коллективы.
ЛАУБЕ (Laube), Генрих (18. IX. 1806 -l. VIII. 1884) - немецкий
режиссер, писатель. Принадлежал к "Молодой Германии". Окончил ун-т в
Галле.
В своей драматургии следовал традициям Шиллера. Наиболее значит,
произв. Л. - трагедии "Мональде-ски" (1841), "Струэнзее" (1845),
"Ученики школы Карла" (1846), "Граф Эссекс" (1856). Пьесы Л. были
риторичны. Однако благодаря антидеспотич. содержанию "Ученики школы
Карла" имели успех в демо-кратич. кругах Австрии и Германии в период
революции 1848-49 (пост. в "Бургтеатре")..
Как режиссер Л. оказал большое влияние на развитие реалистич.
традиций австр. т-ра. В 1849-67 он руководил "Бургтеатром", вел борьбу
против показной роскоши и излишних постановочных эффектов придворного
т-ра. Л. значительно расширил репертуар т-ра, в 1849 здесь были впервые
пост. запрещенные ранее цензурой "Разбойники" Шиллера. Наряду с классич.
репертуаром (Гете, Шекспир, Кальдерон) Л. ставил совр. австр.
драматургию (Ф. Гриль-парпер, Л. Людвиг, Г. Фрейтаг) и франц. комедию
(Э. Скриб, В. Сарду). Гл. внимание он уделял раскрытию идейного
содержания пьесы, ввел читки пьес за столом, работал над развитием у
актеров живой, естественной сценич. речи. Л. собрал в "Бургтеатре"
лучших актеров, создал выдающийся для того времени ансамбль. Л. был
режиссером-педагогом; его ученики - Р. Вагнер, А. Зонненталь, И.
Левинский, Ш. Вольтер и др. С усилением реакции в Австрии Л. вынужден
был уйти из "Бургтеатра". В 1869-70 он работал в Лейпцигском т-ре, в
1872-80 в Венском гор. т-ре. В своих книгах о т-ре дал яркую
характеристику совр. ему театр. иск-ва, отмечая его упадок в условиях
капиталистич. общества.
Соч.: Gesammelte Werke, Bd 1-50, Lpz., 1908-[1910];
Das Burgtheater, Lpz., 1868; Das Norddeutsche Theater, Lpz., 1872;
Das Wiener Stadt-Theater, Lpz., 1875.
Лит.: Троицкий 3. Л., Карл, Зейдельман и формирование сценического
реализма в Германии, М.-Л., 1940;
Nage J., Deutsch-osterreichische Literaturgeschichte, hrsg. von E.
Castle, Bd 3, W., [s. a.]; Der Theatercaesar. Eingel. und ausgewahlt von
R. Holzer, Graz- W., [1958]; Schriften uber Theater. Hrsg. von der
Deutsch. Akad. der Kunste zu Berlin, B., 1959. JJ. Лоб.
ЛАУДА (итал. lauda, от лат. laudo - хвалю)- один из видов
религиозного театра в Италии в 13-14 вв., одноголосные и многоголосные
хвалебные песнопения о страстях господних, распевавшиеся
монахами-сектантами (т. н. флагелланты). Л. имели ярко выраженную
антиклерикальную и иногда сати-рич. направленность. Постепенно они
принимали более светский характер. Авторы Л. (Якопоне да Тоди и др.)
стали придавать им форму диалога. В таком виде Л. исполнялись во время
шествий, а в 14 в. превратились в самостоят, религиозные представления
на сюжеты преим. из Евангелия (рождение Христа, благовещение).
Постепенно церковь, борясь против еретич. движений, подчинила себе Л.; в
них исчезли бунтарские тенденции.
ЛАУНИС (Launis; до 1900 --Линдберг, Lindberg), Армас (22. IV. 1884-7.
VIII. 1959) - финский композитор, педагог, музыкально-общественный
деятель. Доктор философии (1913). Учился в ун-те и в Муз. школе при Фин.
филармонии в Хельсинки. Автор опер "Семеро братьев" по о. п. А. Киви
(1913, Фин. нац. т-р), "Куллерво" по нар. эпосу "Калевала" (1917, там
же), "Аслак Хетта" (1922, там же), "Песня колдуньи" (соч. 1934) и др. В
операх Л. широко использованы нар. мелодии. С 1906 занимался педаго-гич.
деятельностью. В 1922 основал консерваторию в Хельсинки и преподавал в
ней до 1930.
Соч.: Ооррега ja puhenaytelma, Helsinki, 1915; Oop-pera eli
musikkinaytelma, в кн.: Kansanvalistusseuran kalenteri, osa 35,
Helsinki, 1914.
Лит.: T o m a s i H., Armas Launis. Notes biographiques, L., [1940];
Armas Launis. Henkilotietoja 60-vuotispa-ivan johdosta, Helsinki, 1944;
R a nt a S., Armas Launis, в кн.: .Suomen saveltajia, Porvoo, 1945.
ЛАУР, Хуго (р. 20. III. 1893) - эстонский советский актер. -Нар. apr.
dfcr. -ССР (1947)., Чл. Коммунистич. партии с 1950. Сценич. деятельность
начал в 1918 в т-ре "Эстония" (Таллин). С 1949 - актер Т-ра им. В.
Кингисеппа. Актер большого интеллекта и сочного, разностороннего
дарования; для творчества Л. характерен искрящийся юмор.
Роли: Горностаев ("Любовь Яровая", 1952), боцман Бухта ("Гибель
эскадры", 1953), Мэрфи ("Русский вопрос", 1947), батрак Пааво ("Ветер с
юга" Грина. 1949), МяртЛаагус, Маттиас Хааке ("Два лагеря"-, 1948, "На
грани дня и ночи",
1951. Якобсона) и др.
В классич. спектаклях: Осип ("Ревизор", 1928), Тобиас ("Сельские
сапожники" Киви, 1928), Пиййелехт ("Домовой" Вильде, 1932), Захар Бардин
("Враги" Горького, 1946), Серебряков ("Дядя Ваня", 1951), Мадис
("Варгамяэ" по А. Таммсааре, 1951) и др. т
Снимался в кино ("Свет в КоорДи", Гос. пр. СССР"
1952.идр.). Л. работал также как режиссер, воспитатель молодых
актеров. Выступает на эстраде с художеств. чтением.
Соч.: Andmeid }a k illukesi esimesest kumnest aastast, "Eesti
noukogude teater", Almanahh, 3, 1957. X. Л.
"ЛАУРЕНСИЯ" - балет А. А. Крейна, либретто Е. Мандельберга (по драме
Л. де В era "Овечий источник"). Пост. 22 марта 1939 в Ленингр. т-ре
оперы и балета им. Кирова (Лауренсия - Дудинская, Фрондосо - Чабукиани;
балетм. Чабукиани, дирижер Шерман, худ. Вирсаладзе). Первая пост. в
Москве - 1940, т-р "Остров танца", ЦПКиО (Лауренсия - Рыхлова, Фрондосо
- Суворов; балетм. Шатин, худ. Власов и Бессарабова); 1956, Большой т-р
(Лауренсия - Плисецкая, Фрондосо - Чабукиани; балетм. Чабукиани, дирижер
Файер, худ. Рындин).
Пост. в т-рах оперы и балета др. городов: Киев (1939), Луганск (19
40), Тбилиси (1948), Саратов (1950), Львов (1950), Пермь (1950),
Куйбышев (1951), Уфа (1951), Вильнюс (1950), Душанбе (1952), Казань
(1953), Улан-Удэ (1953), Харьков (1953), Одесса (1953), Горький (1954),
Минск (1955), Уфа (1955), Баку (1956), Свердловск (1957), Якутск (1959),
Фрунзе (1962), Кишинев (1962).
Лит.: Ленинградский государственный ордена Ленина академический театр
оперы и балета им. С. М. Кирова, Л., 1940, с. 117-37; Слонимский Ю.,
Советский балет, М.-Л., 1950, с. 210, 214; Красовская В., Вахтанг
Чабукиани, М., 1956, с. 81, 110; Большой театр СССР. Опера. Балет, М.,
1958, с. 254. Юр. Б.
ЛАУРИ-ВОЛЫШ (Lauri-Volpi; наст. фам.-В о л ъ-п и), Джакомо (р. 11.
XII. 1893) - итальянский артист оперы (тенор). Учился на юридич. ф-те
Римского ун-та и одновременно в муз. академии "Санта-Чечи-лия", где
занимался пением у А. Котоньи и Э. Роза-ти. Дебютировал на оперной сцене
в 1919 в Витербо в партии Артура Тальбо-та ("Пуритане" Беллини). В 1922
исполнил партию Герцога в т-ре "Ла Скала" (под упр. Тосканини). В 1928
пел заглавную партию в опере "Нерон" Бойто на открытии Римской Оперы. С
успехом выступал в Риме, Мадриде, Париже, Лондоне, Нью-Йорке и др.
городах мира. Лучшие партии: Арнольд ("Вильгельм Телль" Россини),
Манрико ("Трубадур"), Ка-лаф ("Турандот" Пуччини). В конце 1950-х гг.
оставил сцену.
Л.-В. принадлежит к числу выдающихся певцов 20 в. Обладал голосом
большого диапазона (верхняя нота - ми бемоль 3-й октавы), отличавшимся
силой и полнотой звучания, богатством тембра, особой длительностью
звука. Исполнял как лирические, так и драматические теноровые партии.
Создал героические музыкально-сценические образы. Автор мн. работ об
искусстве пения.
Соч.: L'equivoco, Milano, 1938; Cristalli viventi. Roma. 1948; A viso
aperto, Roma, 1953; Voci parallele, Milano. 1955; Misteri della voce
umana., Roma, 1957
Лит.: С e l l et t i R., Lauri-Volpi, 1'Heldentenor del melodramma
celeste, "Musica e dischi". Mil., 1958, maggio, luglio e agosto. Св. Г.
ЛАУТЕНШЛЕГЕР (Lautenschlager), Карл (l l. IV. 1843-9. VI. 1906) -
немецкий театральный машинист. Работал в Риге, Штутгарте; в 1883-1902 в
Мюнхене в Королевском Резиденц-театре. Построив в 1896 (совм. с И.
Савичем) установку вращающейся сцены, осуществив ее электрооборудование,
Л. тем самым создал одну из предпосылок развития совр. театр. декорации.
В 1906 написал книгу "Мюнхенская вращающаяся сцена в Королевском
Резиденц-театре и ее новое электрооборудование" ("Die Munchener
Drehbuhne im Kgl. Residenz-Theater nebst Beschreibung einer neuen
Buhneneinrichtung mit elektr. Betrieb"). Зин. П.
ЛАУТЕР, Антс Михкелевич [р. 23.VI(5. VII).1894]- эстонский советский
актер, режиссер, педагог. Нар. арт. СССР (1948). Сценич. деятельность
начал в 1913 в т-ре "Эстония" (Таллин). В годы 1-й мировой войны
выступал как актер в рус. т-ре (в Новгороде). В 1918-40 и позднее
работал в т-ре "Эстония". Режиссерскую деятельность начал еще в 1919. В
годы Великой Отечеств, войны возглавлял драм. группу Эст. художеств.
ансамблей, находившихся в эвакуации. В 1944-49 был художеств. рук. т-ра
"Эстония", в 1949-,0-гл. реж. Т-ра им. Кингисеппа, в 1953- 1955-реж.
т-ра "Ванемуйне", в 1958-61-художеств. консультант т-pi ."Эстония",
педагог студии сценич. иск-ва. Дктерск работы Л. характеризуются
тщательностью лвтадеи, точностью выразит, средств, тонкой
интеллектуальностью, мастерством сценич. слова, жеста. Выдающееся
актерское мастерство сочетается в его сценических образах с гражданским
пафосом. Мастер преврцлощения, обладающий ярким темперамента, Л. создает
героические и характерные образы.
Роли: Хлестаков (1918), Гамлет (1923); Олоферн ("Юдифь" Таммсаар.е,
1924), Лео Саалеп ("Неуловимое чудо" Виль-де, 1925), Кард Моор (1924);
Ялака Яан ("В усадьбе Пю-ве" Китцберга,' 1925), Пер Гюнт (о. п. Ибсена,
1927), Бенедикт ("Много шума из ничего" Шекспира, 1936), Вильгельм Телль
(о. п. Шиллера, 1936), Аарне ("Женщины Нискавуори", 1936, и "Хлеб
Нискавуори", 1939, Вуолийоки), Ильвес ("Связь" Вильде, 1940), Вершинин
("Три сестры", 1948), Харитонов ("За тех, кто в море!" Лавренева, 1946),
Городничий (1954); профессор Горностаев ("Любовь Яровая", 1957),
ЯакЙоорам ("Микумярди" Раудсеппа, 1957), профессор Окаемов ("Машенька"
Афиногенова, 1952), Кюслаук ("Лауритс" Китцберга, 1955), Шейлок (1958).
Режиссерское творчество Л. отличается ясностью, продуманностью
концепции, точностью мизансцен, определенностью стиля и жанра спектакля.
Он добивается исполнительского ансамбля; как режиссер-педагог воспитал
поколение эстонских актеров.
Пост.: "Дантон" Роллана (1923), "Юдифь" Таммсааре (1924), "Домовой"
Вильде (1924 и 1938), "Разбойники" (1924), "Как вам это понравится"
(1926), "Буря" (19.29), "Сон в летнюю ночь" (1937) Шекспира; "Конец
пути" Шериффа (1930), "Русские люди" (1944), "Русский вопрос" (1947),
"Враги" (1947), "Три сестры" (1948); "Два лагеря" Якобсона (1948); в
т-ре "Ванемуйне": "Таня" Арбузова (1953), "Ревизор" (1954), "Мера за
меру" Шекспира (1954).
Снимался в кино. Известен как мастер художеств. чтения. Автор мн.
статей по театр. иск-ву и одноактных пьес. Вел педагогич. работу (с
1947-профессор) в Эст. консерватории и театр. ин-те. Гос. пр. СССР
(1952).
Соч.: Theodor Altermann, "Eesti Noukogude Teater" [Almanahh, II],
Tallinn, 1956; Eduard Kurnini (1883-1933), "Eesti Noukogude teater".
[Almanahh, III], Tallinn, 1957 ; Neu-vosto-Eestin Draamateatteri,
Tallinn, 1959.
Лит.: Бачелис Т., Живой противник (Антс Лау-тер в роли городничего),
"Театр", 1956, .ј il; Pauso V. Lauter je aeg, "Eesti NSV Teatrid",
Tallinn, 1958, ј i;
Kask K., Peatugem suurteose ees. (A[nts] Lauter Shylocki osas), там
же, 1959, .Na 3. /f. K ас к
ЛАУТОН, Лафтон, Лотон (Laughton), Чарлз (l. VII. 1899-15. XII.
1962)-английский актер. Окончил Королевскую академию драм. иск-ва в
Лондоне. Дебютировал в 1926 в "Барнс т-ре" (Лондон) в роли Осипа
("Ревизор"). Работал в разл. т-pax Лондона ("Крайтирион", "Хеймаркет",
"Аполлон и др.). В 1933 был приглашен Т. Гатриъ труппу т-ра "Олд
Вик",где сыграл роли Лопахина ("Вишневый сад"), Просперо, Анджело,
Макбета ("Буря", "Мера за меру", "Макбет" Шекспира). После 1940 жил в
США, играл в т-рах Нью-Йорка, Лос-Анжелоса. Эпизодически выступал в
театрах Англии. Л. -характерный актер широкого диапазона, мастерски
играл драматич. и комедийные роли, создавал обаятельные образы земных по
натуре, умных, добрых людей. С острой характерностью играл роли отрипат.
персонажей.
Роли: Основа ("Сон в летнюю ночь"), Сганарель ("Дон Жуан" Мольера),
Тэттл ("Любовь за любовь" Конгрива), Гарри Хигам ("Серебряный кубок"
0'Кейси), Галилей ("Жизнь Галилея" Брехта), Епиходов ("Вишневый сад").
Соленый ("Три сестры").
Выступал как режиссер (пост.: "Майор Барбара" Шоу, 1956, "Мартин Бек
театр", Нью-Йорк, и др.). С 1929 снимался в кино (гл. роли в фильмах
"Частная жизнь Генриха VIII", "Рембрандт", "Отверженные", "Свидетель
обвинения" и др.).
Лит.: Lanchester E., Charles Laughton and I., L., 1938; Singer K.,
Charles Laughton story, L., 1954.
Ф.К.
ЛАУЦЮС, Юозас (р. 23. IX. 1893) - литовский советский актер. Нар.
арт. Лит. ССР (1955). Начал театр. деятельность в Уфе. После Октябрьской
социа-листич. революции - актер драм. труппы Красной Армии. С 1921 -
пом. реж. Каунасской рус. труппы. В 1922-31 и 1937-62 был актером Литов.
т-ра (ныне Каунасскийт-р драмы), в 1931- 37- Шяуляйского т-ра.
Роли: Знахарь ("Владыка" Миколайтиса-Путинаса, 1929),Гарнис
("Шарунас" Креве-Мицкявичюса, 1929), Тиюнас ("Поросль" Бинкиса, 1938),
Протасов ("Дети солнца", 1947), батрак Лабутис ("Поют петухи" Балтушиса,
1948), Даунис ("Жаркое лето" Грицюса, 1955), Кольтис ("Геркус Мантас"
Грушаса, 19 57 ),Кайрис(" Двадцатая весна" Марцинкявичюса, 1958).
Снимался в кино. В.М.
ЛАУЦЯВИЧЮС (псевд.-В а р г ш а с), Бронюс (20. IX. 1885-1. III. 1916)
- литовский писатель, драматург и театральный деятель. Юношей вступил в
передвижной т-р, с к-рым разъезжал по России. За революп. деятельность
подвергался преследованиям и в 1905 был вынужден бежать в США, где
испытал тяжелую нужду (отсюда псевд. Варгшас-горький, бедный). В Америке
(в 1908) организовал из рабочих театр. труппу, где ставил спектакли. С
1914 издавал ежемесячдмй театр. журн. "Вейдродис" ("Зеркало"), где
печатал свои статьи о т-ре. В пьесах:
"Последам волна" (1906), "Сон Соломона" (1907), "Первые шаги" (1909),
"Пятый приказ" (1912) Л. показывает {еволюн. события, сочувственно
изображает восставший народ. В пьесе "Первые шаги" заметно влияние
драматургии Горького (пьесы "Враги"). Л. является автором бытовых драм,
а также пьес- "Мшише(tm) в "еде" (1909), "Чужой бог" (1913), "Язвы
времевм" (4913), "Люди" (1910), обличающих помещиков в 'капиталистов.
Жизнь литов. деревни отражева а шеба: "Гнездо домашнего льва" (1913),
"Сердце Ионаса" фИ1) Писатель-реалист, Л. следовал принципам демократич.
эстетики. В своих статьях ед бородся аеивдейный, передовой т-р,
воспи-тывакяцвй зрителя.
Лит.: В. VargSae-L.aiioevicius. Rastai, 1951; Р г a n s-k us В., В
Vargaas-Laucevicius, "Pergale", 1948, .ј 8. B. M.
ЛАФЕЙРЕРЕ (Laferrere), Грегорио де (8. III. 1867- 29. IX. 1913) -
аргентинский драматург. Первая комедия - "Хеттаторе!" (1904, труппа X.
Подесты, Буэнос-Айрес) об интригане, добивающемся политич. власти, -
имела большой успех. В дальнейшем Л. написал комедии: "Летние безумцы"
(1905, там же), "Под пятой" (1906, т-р "Аполо"), в к-рых высмеивал
ханжество, мещанство, клеветников, "Невидимки" (1911, там же) о
маньяках, занимающихся спиритизмом. Одна из лучших пьес Л.-"Семья
Бар-ранко" (1908, т-р "Аполо") показывает моральное разложение бурж.
семьи.
Лит. : Estrella Gutierrez F. Y., Suares Calimano E., Historia de la
literatura americana y argentina, [7 ed.], В. Aires, 1940. Ал.Р.
ЛАФОНТЕН (Lafontaine) (имя неизв.) (1655- 1738) - французская
артистка балета. Одна из первых проф. франц. танцовщиц. Впервые
выступила в опере-балете Люлли "Триумф любви" (1681, Парижская Опера).
Л. получила прозвище "королевы танца", ее творчество ознаменовало
развитие проф. франц. балетного иск-ва.
Лит.: Худеков С., История танцев, ч. II, СПБ, 1914;
Cahusac L. de, La dance ancienne et moderne, ou Traite historique de
la dance, [P. ], 1754, p. 105; C a s t i 1-B laze, La danse et les
ballets.... P., 1832, p. 148. Ham.P.
ЛАХУТИ (наст. фам. - Ахмед заде), Абул-касем (12. X. 1887-16. III.
1957) - таджикский советский поэт, переводчик. Чл. Коммунистической
партии с 1924. Род. и жил в Иране. Лит. деятельность начал в 1903. С
1925 связал свою жизнь и творчество с Сов. Таджикистаном. Стал
основоположником тадж. сов. поэзии. Как драматург и переводчик оказал
большое влияние и на развитие тадж. т-ра. Опера "Кузнец Кова" (1941),
написанная С. Баласаняном по либретто Л. (по "Шах-намэ"), - одно из
первых произв. тадж. оперного иск-ва. Л. принадлежат переводы на тадж.
яз. классич. произв. мировой драматургии - "Фуэнте овехуна" ("Овечий
источник", 1942), трагедий Шекспира - "Отелло" (1940), "Ромео и
Джульетта" (1947), "Король Лир" (1957), "Горе от ума" Грибоедова (1956).
Эти переводы, выполненные Л. совм. с Ц. Бану, отличаются простотой,
выразительностью, поэтической силой слога. Имя Л. присвоено в 1933 тадж.
Т-ру драмы (Душанбе).
Соч.: Сочинения в 6 тт. (т. 4-5), Душанбе, 1962 (на тадж. яз.).
Лит.: 3 а н д М., Абулкосим Лахути (1887-1957), [Душанбе], 1957;
Демидчик Л.Н., Зарождение и становление таджикской драматургии
(1929-1941 гг.), в кн. : Вопросы истории таджикской советской
драматургии и театра, [Душанбе], 1957; Очерк истории таджикской
советской литературы, М., 1961. Л.Дем.
ЛАЦИС, Анна Эрнестовна (р. 18. III. 1891) - латышский советский
режиссер. Засл. деят. иск-в Латв. ССР (1955). Училась в Психоневрологич.
ин-те в Петербурге и в Студии Ф. Ф. Комисса ржевского в Москве. В
1920-21 и 1924-26 работала режиссером и педагогом в Риге. Училась в
аспирантуре ГИТИСа. В 1936-37 руководила латышским т-ром в Смоленске. В
1949-57 - гл. реж. Валмиерского драм. т-ра (Латв. ССР).
В числе лучших пост.: "Южнее 38-й параллели" Тхай Дьян Гуна (1950),
"Три капитана" Якобсона (1951), "Победа ‚шки Зиньгиса" Упита (1954),
"Привидения" (1956).
Соч.: Дети и кино, М-, 1928 (совм. с Л. Кейлиной);
Революционный театр Германии, М., 1935; Dramatui-feija un teatris,
Riga, 1962. К.К.
ЛАЦИС, Вилис Тенисович [р. 29. IV (12. V). 1904] - латышский
советский писатель, драматург, общественный деятель. Нар. писатель Латв.
ССР (1947). Чл. Коммунистич. партии с 1928. Сын портового рабочего, в
молодости работал портовым рабочим, рыбаком, кочегаром на теплоходе. С
20-х гг. участвовал в нелегальном революп. движении. Лит. деятельность
начал в 1930. Многие романы Л. инсценированы для т-ра: "Сын рыбака"
(1934, Нац. т-р в Риге, 1949, Т-р драмы Латв. ССР и др. городах), "Буря"
(соч. 1945-48; 1950 Центр, т-р транспорта и Рижский рус. т-р), "К новому
берегу" (1954, Центр, т-р транспорта и Т-р драмы Латв. ССР). Автор пьес
о жизни и революц. борьбе латыш. народа в 20-40-х гг.: "Невестка" (1945,
Т-р драмы Латв. ССР), "Победа" (1945, Латв. Художеств, т-р) и др.
В 1940-59 - председатель Совета Министров Латв, ССР. Депутат Верх.
Совета СССР 2-5-го созывов.
Соч.: Собр. соч., т. 1-10. M., 1959-60. Лит.: Соколова И., Бочаров
А., Вилис Лацис, М., 1959. А.В.
ЛАЦИС, Теодор (14. III. 1882-22. III. 1946) - латышский актер и
режиссер. В 1899-1903 учился акте рскону иск-ву в Харькове у А. П.
Петровского и Е. А. Лепковского. Под псевд. Лаврецкий работал в рус.
т-рах у Корша (Москва), в т-ре Соловцова (Киев), в антрепризе П.
Медведева и др. Большое влияние на творч. развитие Л. оказали П. В.
Самойлов, М. В. Дальский, А. П. Ленский, П. Н. Орленев. В 1920 Л.
вернулся в Латвию и начал работать на латыш. сцене - сначала в
Лиепайском(1920-22,1944- 1946), потом в Национальном (1923-24, 1925-27,
1934-40), Латв. Художественном (1927-33) и др. т-рах. Л. был
замечательным трагедийным актером, создателем психологически сложных
образов, мастером раскрытия драматич. конфликтов. Игра его отличалась
высоким мастерством, обаянием. Л. выступал также как режиссер и педагог.
Был поборником принципов русского реалистического сценического иск-ва.
Роли: Телль ("Вильгельм Телль" Шиллера, 1921), Лир (1922); Ротмистр
("Отец" Стриндберга, 1925), Сирано ("Сира-но де Бержерак" Ростана,
1934), Несчастливцев (1936); Берсенев ("Разлом", 1941), Роплайнис
("Блудный сын" Блау-мана, 1943). Пост. "Овод" Войнич в Рабочем т-ре в
Риге (1929) и др. спектакли.
Лит.: Freinbergs К., Teodors Lacis, "Karogs", 1946, .ј 4/5. К.К.
ЛАЦЦИ (итал. ед. ч. lazzo - шутка, от лат. ас-tio - действие) -
короткие сценки Суффонного характера, разнообразные трюки,
импровизированные шутки; один из важнейших элементов итал. комедии
дельарте. Л. исполнялись обычно Дзанни. Они как бы подчеркивали,
комментировали в яркой комедийной форме осн. действие, пародировали отд.
эпизоды. Л. не были связаны с сюжетом, часто вводились актерами с целью
насмешить публику. Исполнение Л. требовало акробатич. ловкости,
выразительности мимики и жеста, остроумия, находчивости. Наиболее
удачные Л. передавались от исполнителя к исполнителю, описывались в
сборниках сценариев, закреплялись в театр. практике. Л. вводили в свои
комедии К. Гольдони, К. Гоцци. В итал. т-ре 20 в. Л. используют
диалектальные т-ры, развивающие традиции комедии дель а рте (в т. ч. т-р
Э. Де Филиппе). Л. используются и цирковыми клоунами.
Лит.: Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия. Commedia
dell'arte, M., 1954, 2 изд., 1962. P,fCp.
ЛАШОССЕ (La Chaussee), Пьер Клод Нивель де (1692-14. III.
1754)-французский драматург. Чл. Франц. академии (с 1736).
Основоположник жанра "слезной комедии. К драматургии обратился в 1733,
написав комедию "Ложная антипатия". В прологе Л. теоретически
обосновывал необходимость сочетания в драматургии комич. и чувствит.
элементов. После неудачных попыток в жанре классицист, трагедии
("Максимилиан", "Пальмира", 1738-39) Л. создал первый образец "слезной
комедии" - пьесу "Меланида" (1741). Трогат. сюжет, чувствит. сцены,
благополучная развязка пьесы определили характерные черты жанра. За
первой "слезной комедией" последовали: "Памела" (по о. п. Ричардсона,
1743), "Школа матерей" (1744), "Гувернантка" (1747), в к-рой сгущена
сентиментально-трогат. атмосфера, нарушены традиции классицизма (автор
отступил в нек-рых местах от александрийского стиха). Все пьесы Л. были
пост. т-ром "Комеди Франсез". Затрагивая в своих пьесах проблемы семьи и
морали, Л., однако, сохранял верность канонам поэтики классицизма.
Идейно-художеств. непоследовательность Л., его приверженность сословным
нормам вызывали резкую критику Вольтера и энциклопедистов.
Соч.: Oeuvres, v. 1-5, Р.. 1777; в рус. пер. -Гувернантка, в кн.: Mo
к у ль с к и и С. Хрестоматия по истории западноевропейского театра, т.
2, 2 изд., М., 1955.
Лит.: Мокульский С., История западноевропейского театра, т. 2, М.-Л.,
1939; L a n s о n G.. Nivelle de La Chaussee et la comedie larmoyante, 2
ed.. P., 1903; L i n-t i 1 h a с Е. Рг. L., Histoire generale du theatre
en France. La comedie. P., 1909. Л.Лев.
ЛАЩИЛИН, Лев Александрович (17. XI. 1888- нояб. 1955)-русский
советский артист балета и балетмейстер. В 1906 окончил Моск. балетное
уч-ще и был принят в балетную труппу Большого т-ра. Вскоре занял
положение ведущего характерного танцовщика и пантомимиста. Л. обладал
выразит, внешностью. Танцевальное иск-во Л. характеризовалось
благородством формы и пластич. выразительностью. Лучшие партии: Эспада
("Дон Кихот"), Повар ("Три толстяка" Оранского), Маркиз ("Пламя
Парижа"), Тарас ("Тарас Бульба" Соловьева-Седого) и др. В 1927 выступил
как балетмейстер, поставив танцы в балете "Красный мак" (1927, 1-й и 3-й
акты, Большой т-р), "Футболист" Оранского (1930,1-й и 3-й акты, Большой
т-р), ставил также танцы в операх. Юр. Б.
ЛЕБЕДЕВ. Владимир Николаевич [р. 14 (27). IV. 1903] - русский
советский режиссер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1953). Чл. Коммунистич.
партии с 1943. В 1925-28 учился в драм. студии Н. В. Ростовой
(Ленинград). В 1930-актер, в 1934-37 -худ. рук. Ленингр. Малого обл.
драм. т-ра. В 1937-41-худ. рук. Ленингр. обл. драм. т-ра. В 1943-реж.
Городского т-ра в Ленинграде (ныне Т-р им. Комис-са ржевской). В
последующие годы был гл. режиссером Тульского т-ра (1949-53), Одесского
рус. т-ра (1953-58), Ленингр. обл. т-ра драмы и комедии (1958- 1960). В
1947-49-худ. рук., с 1961- режиссер Псковского т-ра.
Пост.: "Человек с ружьем" (1938), "Русские люди" (1942), "Фронт"
(1942); "Полководец Суворов" Бахтерева и Разумовского (1951), "Обрыв" по
Гончарову (1944 и 1947), "Отелло" (1951), "Любовь Яровая" (1957) и др.
Е.Ж.
ЛЕБЕДЕВ, Владимир Федорович (1870-10.II.1952)- русский советский
актер. Нар. арт. РСФСР (1949). Окончил историко-филологич. ф-т
Казанского ун-та, в 1904-театр. уч-ще при моек. Малом т-ре и был принят
в труппу этого т-ра. Яркий бытовой актер, Л. обладал острой
наблюдательностью. Его сценич. образы отличались яркостью социальной
характеристики, сатирич-ностью выразитель" ностью деталей.
Роли: Голутвин ("На всякого мудреца довольно простоты"). Конь
("Враги"), Головастиков ("Варвары"), протоирей Закатов ("Любовь
Яровая"), Кокорышкин ("Нашествие"), Шмата; Князь Туго-уховский ("Горе от
ума"), Иванов ("В чужом пиру похмелье" Островского). С 1904 выступал в
концертах как чтец. Исполнял рассказы И. Ф. Горбунова, а также сцены из
нар. быта собственного соч. В. Мае.
ЛЕБЕДЕВ, Герасим Степанович (1749-15. VII. 1817)-русский ученый,
театральный деятель. Л.- основоположник рус. индологии. В 1787 поселился
в Калькутте. Перевел на бенг. яз. англ. комедии:
"Притворство" Джордрелла и "Любовь - лучший врачеватель". Сохранив
сюжетную канву пьес, Л. перенес место действия в Индию и дополнил пьесы
сценками из дцд. мизни (крмич. интермедии, фарсы). Л. организовал
труппу, обучил ее, перестроил снятый в аренду дом и 27 окт. 1795 открыл
первый в Бенгалии т-р ставивший пьесы на бенг. яз. (музыку к
спектаклямписал Л.). Популярность т-ра была настолько велика, что
английские чиновники пытались его поджечь, а затем интригами и тяжбой
довели Л. до разорения. В 1797 Л. уехал из Индии.
Л. принадлежат исследования по инд. культуре, грамматике и др.
Лит.: Г ам аю н о в Л. С., Из истории изучения Индии в России (к
вопросу о деятельности Г. С. Лебедева), в кн.:
Очерки по истории русского востоковедения, сб. 2, М., 1956;
Воробье в-Д есятовский В. С., Русский индианист Герасим Степанович
Лебедев (1749-1817), там же;
АнтоноваК. А., К истории русско-индийских культурных связей. [Из
тетрадей Г. С. Лебедева (1795-1797)], "Исторический архив", 1956, .Мд 1.
И.Р.
ЛЕБЕДЕВ, Евгений Алексеевич (р. 15. 1.1917) - русский советский
актер. Нар. арт. РСФСР (1962). В 1940 окончил Моск. театр. уч-ще и
поступил в Тбилисский рус. ТЮЗ. Роли - Митя ("Бедность не порок"), Павел
Корчагин ("Как закалялась сталь"). В 1949-56 - актер Ленингр. т-ра им.
Ленинского комсомола. С 1956 в труппе Ленингр. Большого драм. т-ра.
Л. владеет иск-вом бытовой драмы (Тихон-"Гроза";
Ухов - "Старшая сестра" Володина), сценич. плаката (боцман
Кобза-"Гибель эскадры"), трагикомедии (Монахов - "Варвары"). В роли
Артуро Уи ("Карьера Артуро Уи" Брехта), сыгранной Л. в манере
сатирического гротеска, с особой силой проявились присущие актеру
точность мысли, политическая острота.
Др. роли: Саватеев ("Студенты" Лифшица), Степан Бара-баш ("На улице
Счастливой" Принцева), Балютин ("Метелица" Пановой), Степкин ("Дали
неоглядные" Вирты), м-ль Куку ("Безымянная звезда" Себастьяну), Григорий
Степанович ("Неравный бой" Розова) и др.
Лит.: Беньяш Р., Евгений Лебедев, "Театральная жизнь", 1962, ј 18, с.
25. Нин. 77.
ЛЕБЕДЕВ, Иван Владимирович (псевд. -"Дядя Ваня"; 1879-1950) - русский
цирковой деятель. Окончил в 1905 юридич. ф-т Петерб. ун-та. В юношеском
возрасте стал заниматься тяжелой атлетикой. Впервые выступил как арбитр
в чемпионатах борьбы в 1905 и с этого времени начал работу в цирке. Л.
придал театрализованную форму спортивному судейству, сопровождая его
своеобразным конферансом в виде непринужденной беседы ео зрителями. В
сов. цирке выступал как арбитр и конферансье, писал репертуар для
артистов разговорного жанра, работал тренером по тяжелой атлетике. Автор
неск. учебников по тяжелой атлетике, пьес ("Решительная схватка",
Петроград, 1915). Бор. К.
ЛЕБЕДЕВА, Евдокия Яковлевна [р. 12 (25). II. 1903] - русская
советская артистка оперетты. Засл. арт. РСФСР (1943). Чл. Коммунистич.
партии с 1952. В 1923-24 училась в Моск. муз. техникуме им. Мусоргского
по классу Л. Я. Шор-Плотниковой. В 1923-27 работала артисткой хора в
Дмитровском т-ре оперетты в Москве. С 1927 - артистка хора, с
1930-солистка Моск. т-ра оперетты. Первая исполнительница ролей в сов.
опереттах: Василина ("Трембита" Милютина; Гос. пр. СССР, 1950), Ярийка,
Софья ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Нина ("Золотая долина"
Дунаевского), Елизавета Макаровна ("Самое заветное" Соловьева-Седого) и
др.
Др. роли: Беатриче ("Боккаччо" Зуппе), Зорика ("Цыганская любовь"
Легара), Сильва, Баядера, Марица (о. п. Кальмана), Стелла ("Дочь
тамбур-мажора" Оффенбаха) и др. М. Лифш.
ЛЕБЕДЕВА, Прасковья Прохоровна (1839--20. I. 1917) - русская артистка
балета. В 1846-57 училась в Моск. балетной школе (педагоги Ф. Н. Манохин
и Ф. Монтассю). В 1854, будучи воспитанницей школы, успешно дебютировала
в партии Гитаны ("Гитана, или Испанская цыганка" Шмита и Обера) и вскоре
стала ведущей танцовщицей Большого т-ра. С 1857 - первая танцовщица
этого т-ра. В 1865 переведена в Петерб. балетную труппу. В 1867 оставила
сцену.
Л. исполняла лирич., героич. и комич. партии. Иск-во ее было
исполнено художеств. правды.
Партии: Эсмеральда; Медора ("Корсар" Адана и Пуни), Жизель; Аспичия
("Дочь фараона" Пуни) и др.
Лит.: Б л а з и с К., Танцы вообще, балетные знаменитости и
национальные танцы, М., i864; "Русская сцена", 1865, ј 3. Юр.Б.
ЛЕБЕДЕВ-КУМАЧ, Василий Иванович [27.VII(8.VIII). 1898-20. II.
1949]-русский советский поэт-песенник, сатирик. Чл. Коммунистич. партии
с 1940. Лит. деятельность начал в 1916. Автор текста песен, созданных
композиторами И. О. Дунаевским, А. В. Александровым и др. Сатирич.,
лирико-юмористич. произв. Л.-К. (частушки, фельетоны, сценки и т. п.) на
злободневные политич., бытовые темы часто переходили со страниц газет и
журналов на эстраду. Писал также эстрадные водевили, обозрения, куплеты
и др. Был одним из организаторов и авторов Т-ра обозрений Моск. дома
печати ("Приготовьте билеты!", 1929, "Вопрос ребром", 1931, "Не в бровь,
а в глаз", 1931, и др.). Деп. Верх. Совета РСФСР 1-го и 2-го созывов.
Гос. пр.СССР (1941). С. Др.
"ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО"-балетП.И. Чайковского, либретто В. Бегичева и В.
Гельцера. Пост. 20 февр. 1877, Большой т-р (Одетта-Одиллия - Карпакова,
Зигфрид - Гиллерт, Ротбарт - Соколов; балетм. Рейзингер, дирижер Рябов,
худ. Вальц, Шангин, Гроппиус). Возобн. 13 янв. 1880 и 28 окт. 1882
(Одетта-Одиллия - Калмыкова и Гейтен, Зигфрид-Бекефи; балетм. Ганзен,
дирижер и худ. те же). Новая пост. в 1901 (Одетта-Одиллия-Джури,
Зигфрид- Мордкин, Ротбарт-Кувакин; балетм. Горский, дирижер Аренде, худ.
Головин, Коровин и Клодт). В Петербурге - 17 февр. 1894, Мариинский т-р,
2-й акт (Одетта - Леньяни; балетм. Л. Иванов). 15 янв. 1895 все 4 акта,
там же (Одетта-Одиллия-Леньяни, Зигфрид-Гердт, Ротбарт-Булгаков; балетм.
Иванов и М. Петипа, дирижер Дриго, худ. Андреев, Бочаров, Левот, костюмы
Пономарева).
На сов. сцене пост. 29 февр. 1920, Большой т-р, Москва
[Одетта-Ильющенко, Одиллия-Рейзен, Зигфрид- Жуков, Ротбарт-Булгаков;
балетм. Горский, реж. Немиро-вич-Данченко, дирижер Аренде, худ. Арапов
(2-й, 3-й и 4-й акты)]; возобн. 1922 (Одетта-Одиллия-Кандаурова,
Зигфрид-Мессерер). 1937 [Одетта-Одиллия-Семенова, Зигфрид-Габович,
Ротбарт-Гусев; балетм. Долинская (1-й, 2-й и 3-й акты восстановлены по
Горскому) и А. Мессерер (новая пост. 4-го акта), дирижер Файер,
худ.Самохвалов и Федоров]. В 1953-Муз. т-р им. Станиславского и
Немировича-Дан-ченко [Одетта-Одиллия-Бовт, Принц-Чичинадзе,
РотбартКлейн, Терентьев; балетм. Бурмейстер (1-й, 3-й и 4-й акты) и П.
Гусев (2-й акт), дирижер Эдельман, худ. Лушин, костюмы Архангельской]. В
Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова- 1933, нов. редакция, пост. Л.
Иванова и М. Петипа (Одетта-Уланова, Одиллия-Иордан, Зигфрид-Сергеев;
балетм. Ваганова, дирижер Мравинский, худ. Дмитриев). Нов. пост. 1945
(Одетта-Одиллия-Дудинская, Зигфрид-Сергеев, Ротбарт-Гербек; балетм.
Лопухов, дирижер Дубовской, худ. Волков, костюмы Бруни).
Пост. в т-рах оперы и балета др. городов: Ашхабад (1952), Баку
(1927), Воронеж (1961), Горький (1936), Душанбе (1962), Ереван (1940),
Казань (1957), Кишинев (1958), Куйбышев (1954), Львов (1947), Минск
(1940), Новосибирск (1947), Пермь (1940), Одесса (1946), Петрозаводск
(1960), Саратов (1940), Свердловск (1949), Таллин (1954), Ташкент
(1936), Тбилиси (1928), Улан-Удэ (1948), Фрунзе (1949), Харьков (1955),
Челябинск (1956), Якутск (1961) и др.
За рубежом пост. в 1888 в Праге (2-й акт в концерте-чествовании П.
Чайковского); в 1907, там же. В 1911 - "Метрополитен-опера"
(Одетта-Одиллия-Гельцер, Зигфрид- Мордкин; балетм. Мордкин). В 1912 -
труппа "Русский балет С.П. Дягилева", Монте-Карло; 1934, труппа "Вик
Уэллс". Лондон (в Англии был пост. также в 1943 и 1952). В США "Л. о."
ставилось неоднократно в сокр. варианте, полностью в 1959 в Чикаго. В
20-60-х гг.: Белград (1925), Берлин (1959), Брно (1950), Варшава (1961),
Дрезден (1959),Копенгаген (1938), Мюнхен (1959), Париж (1946; 1960 пост.
балетм. В. Бурмейстером), Пекин (1958, балетм. Гусев), Сидней (1934),
Стокгольм (1948), Токио (1952-53), Хельсинки (1946; 1957, балетм. А.
Мессерер), Штутгарт (1960) и др.
Лит.: Слонимский Ю., П. И. Чайковский и балетный театр его времени,
М., 1956, его же, "Лебединое озеро" П. И. Чайковского, Л., 1962;
Бахрушин Ю., Балеты Чайковского и их сценическая история, в кн.:
Чайковский и театр. М.-Л., 1940; Житомирский Д. В., Балеты Чайковского,
М., 1957; Лебединое озеро, Л., 1938;
"Лебединое озеро", М., 1951; С у р и ц Е., По Чайковскому. "Театр",
1953, .ј8; В е a u m о n t С. W., The Ballet called Swan Lake, L., 1953.
. Г.Ш.
ЛЕБЕДИНСКАЯ И РЕЗНИКОВ - советские артисты цирка, воздушные гимнасты:
ЕленаПав-л о в н а Л. (р. 1910), после окончания техникума циркового
искусства (1933) выступала в номере "Жокеи Киш", была участницей
конно-балетного номера "Па-де-труа", с 1945 работала с Резниковым. В
1962 ушла из цирка, преподает в Уч-ще циркового иск-ва. Герман Давидович
Р.(р. 1912), пришел в цирк из спорта, был акробатом и гимнастом,
участвовал в аттракционе "Полет на аэроплане вокруг Эйфелевой башни",
исполнял гимна стич. трюки.
В 1945 Л. и Р. создали номер - гимнастич. упражнения на аппарате,
вращающемся вокруг купола. Номер отличался сложными трюками. Артисты
добивались создания выразит, пластич. фигур. М. Зон.
ЛЕБЕДКА сценическая - механизм, служащий для натяжки тросов,
горизонтального и вертикального перемещения тех или иных элементов
оформления спектакля, приведения в действие разл. сценич. механизмов и
эффектов. Л. бывают ручные и механические. Ручные Л. применяются как
самостоятельные механизмы и как приводы нек-рых механизмов. Механич.Л. -
только как приводы механизмов. В качестве ручных Л. вт-ре чаще всего
используются обычные монтажные Л. с необходимым тяговым усилием и
надежным, торможением. Механич. Л. (иногда и ручные, предназначенные для
театральных устройств - полетов, люков провала и др.) делаются с учетом
художественно-постановочных требований. Л. состоит из: а) рамы, на к-рой
монтируются все узлы и детали Л., б) основного и аварийного
электродвигателей, в) редуктора (уменьшает число оборотов
электродвигателя до нужного, обеспечивает увеличение вращающего момента
на приводном валу, производит самоторможение), г) автоматически
включающегося и выключающегося тормоза, д) барабана, имеющего винтовую
нарезку для укладки троса. Л. с. должны обеспечивать: 1) широкую и
плавную регулировку скорости приводов всех сценич. механизмов,
непосредственно участвующих в спектакле (штанкетные подъемы, занавеси,
круг, панорамы, люки провала, полеты, фуры и т. п.) - от минимальной
величины для любого из этих механизмов до максимально большой,
установленной для каждого механизма в отдельности; 2) абсолютную
надежность и безотказность работы механизмов (наличие аварийного ручного
или электромеханич. привода);
3) быструю заменяемость узлов и деталей (схема Л. должна быть такова,
чтобы при неисправности можно было бы быстро сменить вышедший из строя
узел, не разбирая всей Л.); 4) бесшумность; 5) компактность,
обусловленную минимальными габаритами Л.;
6) самоторможение (все Л., связанные с подъемом-спуском, должны быть
самотормозящими); 7) автоматическое выключение в заданных конечных
пунктах. Ген. Ш.
"ЛЕБЕДЬ" (Swan) - английский театр. Осн. Ф. Ленгли ок. 1596 в
Лондоне. Сохранилась зарисовка внутр. вида "Л.", сделанная в 1596
голландцем И. де Виттом. Это было круглое здание с тремя рядами галерей,
где сидели состоятельные зрители. Самые знатные располагались прямо на
сцене, остальные стояли в партере. По сведениям де Витта (очевидно,
преувеличенным), "Л." вмещал 3 тыс. зрителей. Как и другие т-ры того
времени, "Л." имел переднюю сцену, выдвинутую в зрит. зал, и верхнюю
сцену. Осенью 1596 в "Л." перешла труппа "Слуги лорда-камергера", к
к-рой принадлежал Шекспир. В 1597 -98 здесь играла труппа графа Пемброка
(в 1597 пост. пьесу Т. Нэ-ша "Остров собак"). В 1611 антрепренер Ф.
Хен-сло снял здание "Л." для труппы "Слуги леди Елизаветы". В 1632
здание т-ра разрушилось от ветхости. А. Б.
ЛЕБЗАК, Ольга Яковлевна (р. 23. X. 1914)-русская советская актриса.
Нар. арт. РСФСР (1957). В 1935 окончила Ле-нингр. театр. уч-ще (реж.
ф-т). В 1936-42 работала в Ленингр. драм. т-ре. Роли:
Наташа ("Слава" Гусева), Елена ("Женитьба Белуги-на" Островского). С
1942-в Ленингр. т-ре драмы им. А.С.Пушкина. Л.-актриса лирич.
темперамента, проникновенно передающая стойкую убежденность,
целомудренную строгость характера, богатство внутр. жизни своих героинь.
Играет также и комедийные роли.
Роли: Шура ("Русские люди"), Негина ("Таланты и поклонники"),
Дездемона; Маша ("Живой труп"). Виола ("Двенадцатая ночь"), Лебедкина
("Поздняя любовь" Островского), Авдотья Тихоновна ("Высокая волна"
Николаевой и Радзинского),Анхела ("Дама-невидимка" Кальдерона),Комиссар
("Оптимистическая трагедия"),Лебедева("Второе дыхание" Крона), Настя
("На дне") и др. Снималась в кино. Е. Нор.
"ЛЕВ ГУРЫЧ СИНИЧКИН" - водевиль в 5 д. Д. т. Ленского (на сюжет франц.
пьесы Теолона и Бояра "La pere de la debutante"- "Отец дебютантки").
Соч. 1839. Пост. 3 нояб. 1839 в Малом т-ре (Синичкин-В. Живо-кини, Лиза
- Репина, кн. Ветринский-Д. Ленский, Пу-стославцев-Щепкин, Сурмилова -
Орлова); 6 мая 1840 в Александрийском т-ре (Синичкин - Мартынов, Лиза -
Н. Самойлова, кн. Ветринский-Куликов, Пустославцев - П. Григорьев,
Сурмилова-Шелехова). Музыка к обеим пост. А. Н. Верстовского.
"Л. Г. С." в течение 19-20 вв. сохранялся в репертуаре рус. т-ров.
Исполнители роли Синичкина: П. В. Васильев, О. А. Правдин, К. А.
Варламов, К. Н. Яковлев, П. М. Медведев, Б. С. Борисов.
На сов. сцене "Л. Г. С." пост. Студия Евг. Вахтангова, Москва (16
дек. 1924; лит. обработка Н. Эрдмана, реж. Симонов, худ. Б. Эрдман, муз.
Верстовского; Синичкин-Щукин, Лиза-Вагрина); Ленингр. т-р Комедии
(премьера в Москве, 1945; новая лит. обработка А. М. Бонди, комп.
Желобин-ский, реж. и худ. Акимов; Синичкин-Тенин, Киселев, Лиза -
Гурецкая, кн. Ветринский - Суханов, Пустославцев - Филиппов,
Сурмилова-Нурм); Моск. т-р Сатиры (1948; в обработке Бонди, реж.
Краснянский, худ. Штоф-фер; Синичкин-Хенкин, Лиза-Васильева, кн.
Ветринский- Менглет, Пустославцев-Курихин, Сурмилова-Слонова). Др.
пост.: т-р "Красный факел" (1935), Саратовский (1937), ЦТКА, Читинский
т-р (оба в 1939), Тбилисский т-р им. Грибоедова (1940), Марийский им.
Шкетана, Иркутский (оба в 1943), Воронежский (1946), Фрунзенский (1948)
т-ры. Харьковский т-р муз. комедии (1950), Львовский (1951),
Хабаровский, Чкаловский (оба в 1952), Омский (1953) т-ры, Ленингр. т-р
драмы, Одесский т-р Сов. Армии (1953) и др.
В 1956 "Л. Г. С." был экранизирован под назв. "На подмостках сцены"
(сценарий Н. Эрдмана и М. Вольпина, реж. К. Юдин).
Издания: Первая публикация "Л. Г. С." - "Репертуар русского театра на
1840", т. 1, СПБ, 1840, кн. 1, под назв. "Лев Гурыч Синичкин, или
Провинциальная дебютантка". Из сов. изд.-в сб.: Старый русский водевиль.
1819-1849, M., 1936; Ленинградский гос. т-р комедии, Лев Гурыч Синичкин.
Водевиль в 5-ти карт., Л., 1946.
Лит.- "Театр и искусство", 1914, ј 16, с. 364-66;
"Театр", 1945, .ј 2, с. 26-28. А. Шн.
ЛЕВАДА, Александр Степанович (р. 26. XI. 1909)- украинский советский
писатель, драматург. Чл. Ком-мунистич. партии с 1943. Учился в Винницком
педа-гогич. ин-те. Лит. деятельность начал в 1927. Первая пьеса (совм. с
Л. Грохой) - лирич. комедия "Ой, у пол! нивка" (1939, 2-я премия на
республиканском конкурсе). Автор драмы в стихах "Путь на Украину"
(1946), героич. драмы "Камо" (1941, Т-р им. М. Заньковецкой), сатирич.
комедии "Сердца и доллары" (1949, Киевский т-р муз. комедии), лирич.
комедии "Жа-рая" об искоренении пережитков в сознании сов. людей, росте
женщины-колхозницы (195I, Запорожский т-р), пьесы "Под зорями
балканскими" (19ов, Артемовский т-р), драмы "Последняя встреча" (195в,
Т-им. Франко). В 1960 Л. написал философскую трвједйк "Фауст и смерть"
(Т-р им. Заньковецкой. 19ј, моек. Т-р жм. Маяковского, 1961, и др.), "
т9М трагедию "Быть или не быть" (Одесский т-р Bttfc Октябрьской
революции). Пьесы Л. посв. актуалъяадм вопросам современности,
проникнуты оптимизмом, поэзией, романтикой.
Л. работает как сценарист в кийо. Соч.: Выбран! п'си, Кив" iN). Лит.:
Истор?я укрансько л?тер ая'ури, т. 2, Кив, 1957. С. Б.
ЛEBAP (Levar), Анчка (p. 27.VII.1S) -- югославская (словенская)
актриса. Дебютировала на "ЗЙентя-конской сцене", в 1935-56 выступала ж
Любляиском уваж. т-ре, в 1956 перешла в белградские драм. т-р. ifrpana
роли молодых героинь.
Ролж Бьянка ("Отелло"), Мария Анто"овяа ("Ревизор"), Луиза Миллер;
Софья ("Горе от ума"), Ирина ("Три сестры"), Вероника ("Цельские графы"
Крефта), Иоанна ("Святая Иоанна" Шоу), Розалия ("Матичек женится"
Линхарта), Рашель ("Васса Железнова"), Груша Вахнадзе ("Кавказский
меловой круг" Брехта).
За исполнение роли Лойзки ("Слуги" Цанкара) удостоена Гос. пр.
(1949). M. Ник.
ЛЕВАССОР (Levassor), Пьер Тома (25. I. 1808- 1. ?. 1870) -
французский актер. Сценич. деятельность начал как любитель. В 1830
дебютировал в т-ре "Нувоте" (Париж). В 1832-39 и 1843-52 работал в т-ре
"Пале-Рояль", в 1840-43 - в "Варьете". Много гастролировал по Франции и
за границей. Блестящий пародист, исполнитель комич. песенок-куплетов, Л.
был виртуозным маете ром трансформации. Триумфальный успех имел в
водевиле "Солдатская игра" Дюмануара и Араго (1843, "Пале-Рояль"), где
одновременно играл старика-инвалида, его сына - сержанта-балагура и
внука - наивного новобранца. В водевиле "Универсальный комедиант"
("Troubadour omnibus") Лангле и Дюпети (1844) Л., мгновенно
перевоплощаясь, играл 10 ролей, в водевиле "Любовь, схваченная за
волосы" д'Онкера (1852) - 7 ролей. Мн. песенки Л. получили широкую
популярность во Франции.
Лит.: Manne E. de, Menetrier C., Galerie historique des comediens de
la troupe de Nicolet, Lyon, 1869;
Lyonnet H., Dictionnaire des comediens francais, v. 2, P., 1913. Е.
Ф.
ЛЕВЕ (Lowe), Людвиг (1795-1871) - австрийский актер. С 1811 играл в
т-pax Германии, с 1826- актер "Бургтеатра". Обладал ярким, стихийным
темпераментом. Лучше всего Л. удавались роли молодых героев, пламенных
любовников. Эти роли Л. играл с благородной грацией и романтич.
восторженностью:
Яромир ("Праматерь" Грильпарцера), Мортимер, Фиеско ("Мария Стюарт",
"Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера), Кассий ("Юлий Цезарь" Шекспира),
Зигфрид ("Нибелунги" Раупаха).
В трагедийных ролях - Гамлет, Отелло, Макбет;
Оттокар ("Счастье и гибель короля Оттока ра" Грильпарцера), к к-рым
Л. перешел в последующие годы, актеру не хватало точного анализа,
глубины мысли. Он захватывал зрителей эмоциональностью, но чувства его
были несколько аффектированы.
Лит.: Laube H., Schriften uber Theater, В., 1959. Л. Лоб.
ЛЕВЕНФЕЛЬД (Lowenfeld), Рафаэль (11. II. 1854 -28. XII. 1910) -
немецкий театральный деятель, писатель и переводчик. Испытал влияние
идей, связанных с движением "Свободных театров". Стремясь создать т-р
для массового городского зрителя, с недорогими местами и художеств.
репертуаром, состоящим преим. из классич. пьес, Л. в 1894 принял участие
в организации в Берлине "Шиллер-театрам, входил в правление акционерного
об-w, ва средства к-рого был организован "Шмллер-теаф", и занимал пост
директора т-ра до 1910; Л. paeacaqaui традиц. рамки классич. репертуара
вем. т-р", включив в него забытые и малоизвестна пьесы веж. драматургов
(пост. пьесы Ганса Сакеа 9 W.), во в то же время в т-ре шли водевиййЕ"
йошлв" комедий и псев-доисторич. драмы.
С 1902 Л. руководил к филиалом: "Шиллер-театра". а с 1907 был
директором второго "Шиллер-театра" (в районе Шарлоттенбурга). Стремясь
приобщить широкую публику к классич. лит-ре, Л. организует "поэтич.
вечера", лекции о пьесе перед началом представлений, дневные и субботние
спектакли для учащихся,
Лит.: Weddigen O., Geschichte der Theater Deutschlands, Bd l, B.,
[1904]. ff ff
ЛЕВИ (Levi), Герман (7. XI. 1839-13. V. 1900)- немецкий дирижер.
Учился в Лейпцигской консерватории. В 1859-72 работал в т-pax
Саарбрюккена, Роттердама, Карлсруэ и др. С 1872 - капельмейстер оперного
т-ра в Мюнхене. Здесь Л. выдвинулся в ряды ведущих оперных дирижеров
мира. Был активным пропагандистом музыки Вагнера; дирижировал в
Бай-рейте первым исполнением оторы "Парсифаль" (1882). После премьеры в
Байреате пост. в Мюнхене в 1878 "Кольцо Нибелунга". Л дирижировал
операми П. Корнелиуса, К. Гольдмарка, Э. Гум-пердинка, А. Э. Шабрие,
ранними операми Р. Штрауса и др. Славился также как интерпретатор опер
Моцарта (ставил их совм. с Э. Поссартом). Л. принадлежат редакции либр.
опер Моцарта, Берлиоза, Маршнера, Корнелиуса.
Лит.: J. Brams im Briefwechsel mit H. Levi, hrsg v. L. Schmidt, Bd
1-7, В., 1908-10; Possart E. von, Hermann Levi. Erinnerungen, Munch.,
1901. Ал. M.
ЛЕВИЕВ, Минасай Бетьяиович [р. 12(25). VII. 1912] - узбекский
советский композитор. Засл. деят. иск-вУзб. ССР (1962). В 1941 окончил 4
курса Ленинградской консерватории по классу композиции X. С. Кушнарева.
Автор балета "Сухайль и Мехри" по мотивам А. Навои (1948, т-р
Ташсовета), муз. драм "Олтин куль" (1949, Т-р им. Мукими), "Кун-гул
Куйлари" (1954, Андижанский т-р), муз. комедии "Влюбленный Ташболта"
(1961, Т-р им. Мукими), музыки к спектаклям Т-ра им. Хамзы: "Шелковое
сюзане" Каххара (1952), "Легенда о любви" Хик-мета (1953), "Мирза
Улугбек" Шейхзаде (1961). Т. В.
ЛЕВИЕ, Борис Вениаминович [р. 24. Х (5. XI). 1898] - русский
советский музыковед, педагог. В 1928 окончил Моск. консерваторию. Автор
работ по истории рус., сов. и зап.-европ. музыки, муз. т-ра. С 1930
занимается педагогич. деятельностью (Моск. консерватория.
Муз.-педагогич. ин-т им. Гне-синых и др.). С 1963- профессор.
Соч.: А. А. Крейн. Заметки о творческом пути, "Советская музыка",
1934, .ј 1; "Каменный гость" А. Даргомыжского.-"Моцарт и Сальери" Н.
Римского-Корсакова. - "Скупой рыцарь" С. Рахманинова, М.-Л., 1949. Ю.
Быч.
ЛЕВИК, Сергей Юрьевич [р. 16 (28). XI. 1883] - русский советский
артист оперы (баритон), переводчик, муз. писатель. Учился в муз. школе
M. E. Медведева (Киев). Дебютировал в 1909 в Нар. доме в Петербурге. В
1912-19 пел в т-ре Муз. драмы. В 1923 по болезни оставил сцену. Исполнял
разнохарактерные партии: Демон; Томский ("Пиковая дама"), Кочубей
("Мазепа"), Эскамильо; Тонио ("Паяцы"), Амонасро ("Аида"), Клингзор
("Парсифаль" Вагнера) и др. Одна из лучших сценич. работ Л.- острый,
психологически своеобразный образ Бекмессера ("Нюрнбергские
мейстерзингеры" Вагнера). С 1915 Л. выступает как переводчик и ред.
либретто опер (в т. ч. "Вильгельм Телль" Россини, "Бал-маскарад",
"Трубадур", "Отелло", "Дон Карлос" Верди, "Сказки Гофмана" Оффенбаха,
"Кармен"; "Девушка с За' пада" Пуччини) и текстов вок. произв. (в т. ч.
ораторий Генделя, Гайдна, Берлиоза).
Л. принадлежит ряд статей, рецензий и исследований. В книге Л.
"Записки оперного певца" показана муз.-театр. жизнь России начала 20
века, освещена деятельность столичных и провинц. оперных театров, даны
портреты рус. оперных деятелей (Ф. И. Шаляпин, И. В. Ершов, Э. А. Купер.
С. Д. Масловская и др.) и т. д.
Соч.: Вокальное искусство во Франции, "Жизнь искусств а", 1923, .ј 5,
с. 12-13, ј 8, c.l2;
О камерном пении, "Советская музыка", 1948, JMi 6; Записки оперного
певца, М-, 1955, 2 изд., M., 1962.
Лит.: Богданов-Березовский В., О "Записках оперного певца", в кн.:
Левин С. Ю., Записки оперного певца, 2 изд., М., 1962. . Ю. Быч.
ЛЕВИН, Моисей Зелигович (16. II. 1895 -1946) -русский сов.
театральный художник. Нар. арт. Казах. ССР. Работал гл. обр. в театрах
Ленинграда. Конструктивистские декорации Л. нач. 20-х гг. нередко
противоречили авторскому замыслу и реалистич. игре актеров. Во 2-й пол.
20-х гг. в творчестве Л. начинают преобладать реалистич. тенденции. В
1927 создал образное оформление спектакля "Разлом" в Ленингр. Большом
драм. т-ре. Действенность, эмоциональность, психологич. насыщенность,
обобщенность образов характерны для лучших декораций Л. конца 20-30-х
гг. В спектакле "Джой стрит" Н. Зархи (1932, Большой драм. т-р)
замкнутый двор-колодец, образуемый кроваво-кирпичными наклонными стенами
дома, приобретал значение яркой метафоры, раскрывающей тему гибели
людей, задыхающихся в каменных мешках капиталистич. города. Л. оформил
спектакли: "Смерть Тарелкина" Сухово-Ко-былина (1922, Т-р Новой драмы),
"Любовь Яровая" (1927);
"ГОРОД ветров" Киршона (1929), "Линия огня" Никитина
(1931), "Егор Булычев и другие"; "Мой друг" Погодина
(1932) в Ленингр. Большом драм. т-ре; "Жена" Тренева (1928, Малый
т-р); "Чудесный сплав" Киршона (1934, МХАТ);
"Закат" Бабеля (1928, МХАТ 2-й); "Первая конная" (1930, Красный т-р);
"Сорочинская ярмарка" Мусоргского (1931, Малый оперный т-р) и мн. др. С
конца 30-х гг. Л. в осн. работал как художник и режиссер кино.
Соч.: О самом главном, "Рабочий и театр", Л., 1935, .ј 22, с. 19-20;
Изобразительная режиссура, "Театр и драматургия", 1935, JS? 10, с.
17-19.
Лит.: Тверской К. К., M. 3. Левин. Пять лет работы в театре. 1922-27,
Л., 1927. М. П.
ЛЕВИНСКИЙ (Levinsky). Йозеф (20. IX.1835- 27. II. 1907) - австрийский
актер. С 1855 служил в провинц. т-рах Австрии, играл маленькие роли. В
1858 по приглашению Г. Лаубе дебютировал в роли Франца Моора в
"Бургтеатре" (Вена). Эта роль, в к-рую актер внес горячий протест против
общественного зла, стала одной из значительнейших ролей Л. Он играл;
Вурма ("Коварство и любовь"), Яго,
Ричарда III; Шута ("Король Лир"), Антона ("Мария Магдалина" Хеббеля),
Штокмана, епископа Нико-ласа ("Враг народа", "Борьба за престол" Ибсена)
и др. Будучи учеником Лаубе, Л. развивал в своем: творчестве лучшие
реалистич. традиции"Бургтеатра"" особое внимание уделял выразительности
слова. Игра Л. отличалась глубокой интеллектуальностью. Характерный
актер, он достигал яркой индивидуализации образа, в то же время его
сценич. образы отличались широтой философских обобщений. Играя гл. обр.
чудовищных лицемеров, циничных злодеев,. показывая страшную силу зла,
актер нес со сценьв страстную веру в победу человеч. духа над насилием,
уродующим людей. Воспитанный на классич. репертуаре, Л. внимательно
относился и к севр. драматургии, высоко ценил драмы Ибсена, Л. Н.
Толстого. Преподавал в Венской театр. школе (с 1909- Академия).
Гастролировал в России (Петербург, Москва в 1895 и 1898), высоко ценил
рус. т-р, реализм; мастеров Малого т-ра. Пользовался популярностью" как
чтец.
Соч.: Kleine Schriften dramaturgischen und theatergeschichtlichen
Inhalts, B., 1910 (Schriften der Gesellschaft fur Theatergeschichte, Bd
14).
Лит.: Laube H., Das Burgtheater, 2. Aufl., Lpz., 1891;
B a b S. und H a n d l W., Deutsche Schauspieler. Portrats;
aus Berlin und Wien, B., 1908; R i с h t e r H., Josef Lewins-ky,
W.-Lpz. -N. Y., 1926. Д. Лоб.
ЛЕВИНСОН, Бернгард Леопольдович (р. 7. IV. 1919) -'русский советский
актер. Засл. арт. РСФСР (1954). С 1937 - актер Оперно-драм. студии им.
К. С. Станиславского (ныне Драм. т-р им. Станиславского). Первая значит,
роль - Изакиелли Мен-дозо ("Дуэнья" Шеридана) - показала яркое
комедийное дарование Л. В дальнейшем проявилась его-склонность к острой,
гротесковой манере - Рабур-дэн ("Наследники Рабурдэна" Золя), Ричард
Даджен ("Ученик дьявола" Шоу), Степан Барабаш ("На улице Счастливой"
Принпева). Играл Грибоедова в одноим. пьесе С. Ермолинского. С 1957 Л. -
актер моек. Т-ра им. Маяковского.
ЛЕВИТАН, Исаак Ильич [18 (30). VIII. 1860. местечко Кибарты (Литва),
- 22. VII (4. VIII). 1900, Москва] - русский художник. В 1873-84 учился
в моек. Уч-ще живописи, ваяния и зодчества у А. К. Саврасова и В. Д.
Поленова (с 1898 Л. преподавал в этом уч-ще). .Входил в Товарищество
передвижных художественных выставок; с 1898-академик пейзажной живописи.
Выдающийся живописец, мастер реалистич. пейзажа, Л. в своем творчестве,
отличающемся исключительной поэтичностью, глубоко раскрыл своеобразие и
красоту рус. природы.
В 1885 Л. был приглашен сотрудничать в Опере С. И. Мамонтова (см.
Московская частная русская опера). Выступал здесь как автор театр.
эскизов и как художник-исполнитель. Вслед за др.
художниками-передвижниками, оформлявшими спектакли в Опере Мамонтова, Л.
стремился перенести в театрально-декорационное иск-во достижения рус.
реалистич. станковой живописи, передать на сцене живой облик природы.
В Опере Мамонтова Л. выполнял пейзажные декорации: "Русалка" (1885,
автор эскизов и исполнитель), "Фауст" (1885, по эскизам В. Д. Поленова),
"Снегурочка" (1885, по эскизам В. М. Васнецова), "Иван Сусанин" (1885,
автор эскизов и исполнитель; совм. с В. А. Симовым).
Лит.: Сыркина Ф. Я., Русское театрально-декорационное искусство
второй половины XIX века, М., 1956, с. 248-54.
ЛЕВИЦКАЯ, Анастасия Зиновьевна [4(16).II. 1898- 6. XI. 1955] -
украинская советская артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. УССР
(1947). Чл. Комму-нистич. партии с 1942. В 1927 окончила Киевскую
консерваторию. С этого же года - солистка Т-ра оперы и балета им.
Шевченко, с 1930 - Харьковского т-ра оперы и балета. Голос Л. отличался
подвижностью, разнообразием тембровых красок.
Партии: Аксинья ("Тихий Дон"), Мать ("Севастопольцы" Коваля), Одарка
("Запорожец за Дунаем"), Настя ("Тарас Бульба" Лысенко), Солоха
("Сорочинская ярмарка" Мусоргского), Любовь ("Мазепа"), Кармен, Амнерис
и др.
С 1950 Л. преподавала в Харьковской Консерватории. М. Гол.
ЛЕВИЦКИЙ, Федор Васильевич [2(14). V. 1858, Новоукраинка
Елисаветградского уезда, - 19. II. 1933, Чернигов] - украинский актер.
Засл. арт. УССР (1926). После окончания духовной семинарии (1877)
работал учителем и руководил любительским драм. кружком. Дебютировал на
проф. сцене в 1888 в труппе М. Л. Кропивницкого, где работал до 1892.
Затем был актером трупп Н. К. Садовского, О. 3. Суслова и др. В 1905-08
руководил созданной им труппой. В 1909-17 работал в первом стационарном
укр. Т-ре Садовского в Киеве. После Октябрьской революции работал в
первом укр. драм. Т-ре им. Т. Г. Шевченко (1918-19, 1925-29), в
передвижном т-ре им. 3-го решающего года пятилетки (1932- 1933) и др.
Творчество Л. способствовало утверждению в укр. т-ре жизненной правды,
демократич. направленности. Мастер ярких, живописных, преимущественно
комедийных, образов, Л. обладал самобытным талантом. Ему были присущи
эмоциональность, добродушный юмор, склонность к импровизации, глубокое
проникновение в сущность сценич. образа, выразительность сценич. речи.
Роли: Писарь ("Бурлак" Карпенко-Карого), Возный ("Наталка-Полтавка"
Котляревского), Черевик, Каленик ("Сорочинская ярмарка", "Майская ночь"
Старицкого, по Гоголю), старшина Герасько, Гордей Поваренке ("На
ревизию", "Пока солнце взойдет, роса очи выест" Кропивнипкого) Копыстка
("97" Кулиша), Пикалов ("Любовь Яровая")идр.
Лит.: В а с и л ь к о В. С., Ф. В. Левицький, КиГв, 1958; ж. "Север",
1902, ј 12, ј 18; У м а н о в-К а п л у-невский В. В., Ф. В. Левицкий
(1889-1908 гг.), "Исторический вестник", 1909, .ј 3; Григорьев Г., ф. В.
Левицкий, "Театр", 1937, .ј 7 (на укр. яз.). Е. Хл,
ЛЕВКЕЕВА, Елизавета Ивановна (Левкеева 2-я) [1851-19. V (1. VI).
1904] - русская актриса. Воспитывалась у тетки, актрисы Александрийского
театра Е. М. Левкеевой (Левкеева 1-я). Училась в Петерб. театр. уч-ще
сначала в классе балета, затем на драм. отделении (у П. В. Васильева). В
1871 зачислена в труппу Александрийского т-ра. Пбсле удачного дебюта в
роли Варвары в "Грозе" Островский поручил Л. роль Ларисы в пьесе "Не
было ни гроша, да вдруг алтын". Ut-раяв Александрийском т-ре, Л.
гастролировала на частных сценах Петербурга и провинции под фамилией
Островская. За 33 года работы в Александрийском т-ре Л. исполнила
огромное количество ролей, преим. в пьесах Островского и Гоголя. Играла
роли пустых барынь, комич. старух. Актриса сатирич. дарования, Л. в
начале своей сценич. деятельности проявляла склонность к шаржу,
преувеличениям; впоследствии избавилась от этого недостатка. Игра Л. в
зрелый период ее творчества отличалась естественным комизмом, простотой,
самобытностью.
Роли: Улита ("Лес"), Настасья Петровна ("Женитьба Белугина"
Островского и Соловьева), Белотелова ("Женитьба Бальзаминова"
Островского), Манефа ("На всякого мудреца довольно простоты"),
Унтер-офицерская вдова ("Реви-вор"), Арина Пантелеймоновна ("Женитьба"),
Кухарка ("Плоды просвещения") и др.
Соч.: Листки из воспоминаний, "ЕИТ". Сезон 1896-1897, СПБ, 1898. Л.
Ал.
ЛЕВКОЕВ, Николай Александрович (р. 3. XII. 1891)- русский советский
актер и режиссер. Нар. арт. РСФСР (1949). Чл. Коммунистич. партии с
1949. В 1919 поступил в киевскую драм. школу под рук. В. В.
Сладкопевцева, в 1920 был принят в труппу
Т-ра им. В. И. Ленина (Киев). С 1924 работал в т-pax Житомира, Одессы
и др. В 1927 был приглашен Н. И. Соболыциковым-Самариным в т-р Нижнего
Новгорода (ныне Т-р им. Горького), где проработал св. 35 лет.
Наблюдательность, богатый жизненный опыт, щедрый нар. юмор, богатство
выразит, деталей придают лучшим сценич. образам Л. неповторимое
своеобразие.
Лучшие роли: Перчихин ("Мещане"), Расплюев ("Свадьба Кречинского"),
Левшин ("Враги"), Чугунов ("Волки и овцы"), Кулигин ("Гроза"), Шут ("Сон
на Волге" Островского).
Л. играл роль В. И. Ленина в спектаклях "Человек с ружьем",
"Кремлевские куранты". Занимался режиссурой (участвовал в пост.
Соболыцикова-Са-марина "Мещане", "Дворянское гнездо" и др.). С 1931
ведет педагогич. деятельность, в 1943-48- худ. рук. театр. студии при
Т-ре им. Горького.
Др. роле: Печенегов ("Враги"), Лемм ("Дворянское гнездо" по
Тургеневу), Суслов ("Дачники"), Яковлев ("Фальшивая монета" Горького),
Полоний ("Гамлет") и др. Е. Ж.
ЛЕВОНЯ (Levonja), Бесим (р. 1922)--албанский актер и драматург. С
1944 - актер Нар. т-ра (Тирана). Роли: Манад (о. п. Паньоля), Платон
Кречет и др. Автор пьес: "Префект" (1949, Нар. т-р, Тирана), "Хаджи
Камили" (1955, Нар. т-р). Выступает как режиссер. Д. Аг.
ЛЕВОНЯН, Гарегин Дживанович (24. X. 1872- 28. IX. 1947) - армянский
советский искусствовед, театровед. Засл. деят. иск-в Арм. ССР (1932).
Учился в Академии художеств в Петербурге. Опубликовал ряд работ по
истории арм. иск-ва. В 1941 вышла книга Л. "Театр в Древней Армении". С
1902 вел педагогич. работу в ун-те, затем театр. ин-те (с 1927
профессор) по истории иск-ва и т-ра. В. Т.
ЛЕВШИНА, Анастасия Александровна [11 (23). XI. 1870 (1872?) - 14. I.
1958] - русская советская актриса, режиссер. Окончила уч-ще Моск.
филар-монич. об-ва. В 1904-22 играла в моек. Малом т-ре- Лариса
("Бесприданница") и др. Гастролировала в провинции, вела педагогич.
работу. В 1917 вместе с А. В.Быковым основала в Москве студию
импровизации Семперанто, преобразованную в 1921 в т-р. Здесь ярко
развернулась особенность дарования Л. - ее способность к полному
внешнему перевоплощению. Она играла по неск. разл. ролей в одном
спектакле-Болевия, Иляи Розения и РеДактор в "Гримасах", Бутония ff
Жиглия в "Карусели", Негр и Китаец в "Мертвом солнце" и др. Л. ставила
спектакли, писала сценарии, была гл. реж. т-ра. После ликвидации т-ра
"Семперанте" работала в В ГКО, Фронтовом и Лит. т-рах ВТО. Г. С.
ЛИГАЛЬ (Legal), Эрнст (2. V. 1881-29.VI.1955)-немецкий актер и
режиссер. Учился в театр. школе в Веймаре. Игл в т-рахБауцена (1902-03),
Бонна (1904- 1906). С 1906-актер берлинского "Шиллер-театра", в
1920-актер, режиссер и руководитель лит. части Гор. т-ра ("Штадттеатра")
в Берлине. Был гл. режиссером т-ров: вДармштадте(1924-27), в Касселе
(1927-28), в 1928-32 работал в т-рах Берлина. В 1926 в "Ландес-театр"
(Дармштадт) Л. пост. пьесу Брехта "Человек есть человек" и играл роль
Гали Гая. Во время 2-й мировой войны был актером и режиссером
"Шиллер-театра" (Берлин). После 1945 назначен худ. рук. Нем. гос. оперы
в демократич. Берлине (1945- 1952), одновременно ставил спектакли и
выступал как актер на сцене Нем. т-ра и т-ра "Каммершпиле". Л. написал
ряд пьес, к-рые ставились во мн. городах Германии: "Сабина Каспар"
(1915, Берлин), "Брадаманта" (1917, Висбаден), "Да, да и да" (1920,
Бармен).
Как актер Л. получил известность исполнением характерных ролей в нем.
классич. пьесах: Мулей Гассан ("Заговор Фиеско в Генуе" Шиллера),
Шпигель-берг ("Разбойники"), фон Кальб ("Коварство и любовь"), Патриарх
("Натан Мудрый" Лессинга); с успехом играл роли Окаемова ("Машенька"),
Левшина ("Враги"), ставил пьесы совр. нем. авторов - "Капитан из
Кепеника" Цукмайера (1947, Нем. т-р), "Трус" Бродвина (1948,
"Каммершпиле"), и рус. классич. драматургию - "Дядя Ваня" (1945), "Волки
и овцы" (1948, Нем. т-р).
Лит.: Bab J., Der Wille zum Drama, В., 1919, с. 84-86;
Deutsches Theater. Bericht uber 10 Jahre, B., 1957,
Обратно в раздел культурология