Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ЗАМЯТИН, Евгений Иванович (1884-1937) - русский писатель. Окончил
Политехнический институт в Петербурге. Лит. деятельность начал в 1908. В
1925 на тему повести Н. С. Лескова "Сказ о тульском косом Левше и о
стальной блохе" 3. по заказу МХАТа 2-го, при участии руководства т-ра и
прежде всего А. Д. Дикого, написал пьесу "Блоха". Решенная в плане нар.
балагана, насыщенная яркой буффонадой, пьеса высмеивает отсталость
царской России и мещанскую ограниченность бурж. Англии, прославляет
народных умельцев; образы ее носят гротесковый характер. 3. принадлежат
драма "Огни святого Доменика" (1923) и трагедия "Атилла" (1928).
Соч.: Огни святого Доменика, П., 1923; Блоха, Л., 1925. ю. д.
ЗАНАВЕС театральный. Закрывает сцену от зрителей, сидящих в зале.
Занавес подвешивается в виде драпировки с внутренней стороны портальной
арки (см. Арка портальная}. Назначение 3.- сделать невидимым процесс
перемены обстановки, создать ощущение промежутка во времени между
действиями. 3. бывают: поднимающиеся, раздвигающиеся и подбирающиеся по
диагонали к углам зеркала сцены. 3. расположены за порталом сцены в
следующем порядке: противопожарный (железный или асбестовый), основной,
или антрактный (подъемный, раздвижной), и иногда специальный 3. для
определенного спектакля. В древнеримском т-ре существовал 3. (auleum),
к-рый убирался в спец. углубление, устроенное на краю сцены (logeion).
Об этом 3. упоминают Вергилий в "Георгиках" и Овидий в "Метаморфозах". В
Италии в эпоху Возрождения (1519) в придворном т-ре был впервые применен
пе' редний, т. н. основной, 3. С возникновением в 17 в. общественных
театр. зданий, оборудованных колосниками, 3. стали делать подъемными. Их
расписывали крупные мастера, используя мифологич. или ал-легорич.
сюжеты. Такие 3. имеются и во мн. зарубеж' ных т-рах, построенных в 19 и
20 вв.
В Одесском оперном т-ре, сооруженном в 1887, худ. Ред-жио изобразил
на 3. сцены из оперы Глинки "Руслан и Людмила". На З.Моск. частной оперы
С.И. Мамонтова по эскизам худ. М. А. Врубеля были написаны сцены из
эпохи Возрождения (1891). На первом 3. Большого т-ра в Москве
(1825)голубого цвета, с разбросанными по нему золотыми звездами,
изображена посередине лира с лавровым венком, окруженная сиянием и
знаками Зодиака. В 1856 по восстановлении здания после пожара проф.
Козроэ-Дузи создал 3. с изображением финальной сцены из оперы Глинки
"Жизнь за царя" ("Иван Сусанин"). В 1895 худ. И. П. Андреев написал на
3. "Вид на Москву с Воробьевых гор". В 1931 по эскизу худ. Ф. Ф.
Федоровского для Большого т-ра был изготовлен парчовый 3. с
орнаментальным изображением серпов и молотов, вплетенных в колосья и
перевитых лентами с написанными на них революц. датами (1848, 1871, 1905
и 1917). В 1906 худ. Л. С. Бакст изобразил на 3. Т-ра В. Ф.
Комиссаржевской (Петербург) "Элизиум с тенями блаженных"; интересен
шелковый аппликационный 3. Свободного т-ра в Москве (1913), на к-ром по
эскизу худ. К. А. Сомова нарисованы персонажи итал. комедии дель арте. В
1917 для постановки "Маскарада" в Александрийском т-ре (реж. В. Э.
Мейерхольд) худ. А. Я. Головин расписал 10 спец. 3. (для каждой картины
спектакля).
Движение 3. должно быть настолько эластичным, дтобы дать возможность
режиссеру применить по ходу спектакля разнообразные оттенки его
движения. Медленно падающий или раздвигающийся 3., постепенное ускорение
его движения или мгновенное раскрытие сцены позволяют постановщику
придать тот или иной характер концовке акта или спектакля. На больших
сценах 3. убирается электромотором, на малых -' вручную.
3. (подъемные или раздвижные) шьются из плотной окрашенной ткани, на
плотной подкладке, собираются в складки и иногда украшаются эмблемой
театра (напр., "Чайка" во МХАТе) или широкой бахромой, подшитой к низу
3. Антрактные 3. снабжаются клапаном, прикрывающим широкое отверстие,
проделанное в центре 3.; при выходе актера на вызов зрителя рабочие
оттягивали этот клапан в глубину первого плана сцены. После введения
раздвижных 3. антрактные 3. с клапаном стали употребляться редко. В
совр. т-ре в нек-рых спектаклях, в связи с выносом действия на
просцениум и даже в зрит. зал (спектакли Т-ра им. Маяковского), 3. не
употиебляются.
Лит.: В e p г и л и и. Сельские поэмы. Буколики и геор-гнки, М.-Л.,
1933, с. 101 ; Г в о з д e в А. А., Иосиф Фуртен-бах и оформление
спектакля на рубеже 16-17 веков, в сб.:
О театре, вып. 3, Л., 1929; Гвоздев А. А. и П и о т p о в-с к и и А.,
История европейского театра, М.-Л., 1931 Извеков Н. П., Техника сцены,
М.-Л., 1940; "Маска рад" Лермонтова в театральных эскизах А. Я. Головина
М.-Л. ,1941;Мг еб ровА.А., Жизнь в театре, т. 2, М.-Л. 1932; Хрипунов
Ю.Д., Архитектура Большого театра М., 1955. В. Мюл
ЗАНДИН, Михаил Павлович (1882-29.1.1960)- русский советский
театральный художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1947). В 1905 окончил
Высшее художественно-промышленное уч-ще по специальности театрального
декоратора. Ученик П. Ламбина. С 1907 работал помощником декоратора
Петерб. т-ров. Писал декорации по эскизам А. Я. Головина оказавшего
большое влияние на формирование творчества 3., делал эскизы костюмов. В
последующие годы работал в различных т-рах. Оформил спектакли: "Миньон"
Тома (1918, Малый оперный т-р, Петроград), "Пиковая дама" (1930, моек.
Оперный т-р им. Станиславского), "Дядюшкин сон" по Достоевскому (1929,
МХАТ) и др.
Лит.: Театрально-декорационное искусство в СССР, 1917-X-1927, Л.,
1927; Выставка произведений Ленинградских художников театра. Каталог,
Л., 1941; "Театральный Ленинград", 1958, ј 16, с. 11-12. АН. Ш.
ЗАНДТ (Zandt), Мария ван (8.X.1861-31.XII. 1919) - артистка оперы
(лирико-колоратурное сопрано). По происхождению голландка. Пению
обучалась у своей матери, певицы Ж. Ванцини ван Зандт и в Милане у Ф.
Ламперти. В 1879 дебютировала на оперной сцене в Турине. В том же году
была приглашена в Лондон. В 1880-85 выступала в Париже (т-р "Опера
комик"). Делиб написал для 3. заглавную партию в опере "Лакме", к-рую
позже проходила с ней А. В. Нежданова. 3. много гастролировала (в России
впервые в 1885). В 1896 вновь выступала в "Опера комик", но вскоре
оставила сцену. 3. обладала небольшим, хорошо обработанным голосом
красивого тембра. Исполнение 3. отличалось одухотворенностью и
экспрессией, виртуозной техникой и тонким артистизмом .
Партии: Рознна; Церлина ("Дон Жуан"), Керубино ("Свадьба Фигаро"),
Маргарита ("Фауст"), Миньон, Офелия ("Миньон", "Гамлет" Тома), Амина
("Сомнамбула" Беллини), Джульетта ("Ромео и Джульетта" Гуно), Динора (о.
п. Мейербера).
Лит.: С u r z о n H. de. Croquis d'artistes, P., 1898. Bc. T.
3AHOCKИ (франц. les batteries, букв. - барабанная дробь) - термин,
применяемый к группе прыжковых движений классич. танца, в к-рых во время
прыжка ноги, скрещиваясь, заносятся и ударяются одна о другую (один, два
и более раз). В группу 3. входят антраша, па батю (танцевальные прыжки,
осложненные 3.), па бризе.
Лит. см. при ст. Жете. А. И.
3AHTEH (Zanten), Корнелия ван (2 .VII 1.1855- 10.1.1946) -
голландская артистка оперы (контральто, затем колоратурное сопрано),
вокальный педагог. Пению обучалась в консерватории в Кельне у К.
Шнейдера; брала уроки у Ф. Ламперти в Милане. Впервые выступила на
оперной сцене в "Фаворитке" Доницетти, после чего пела в т-рах Бреслау,
Касселя (под рук. Г. Малера), Гамбурга, Амстердама. В 1886- 1887
гастролировала в США в составе труппы Нац. оперной компании. Выступала в
Петербурге и Москве в спектакле "Кольцо Нибелунга" Вагнера. 3. обладала
голосом необычайно широкого диапазона, была одной из выдающихся
вокалисток своего времени. Преподавала в консерваториях Амстердама
(1895-1903), Гааги (с 1914), Берлина (1903-14), где организовала свою
школу. Среди учеников 3.: Я. Урлюс, Г. Кунен и др. Автор мн. работ по
пению, в т. ч. "Бель канто слова", "Высокая техника пения" и др.
Соч.: Leitfaden zum Kunstgesangr, Lpz., 1903. Лито-.-Н o f s t r a J.
W., C. van Zanten, "Mens en melodie", Jaarg. l, Utrecht, 1946. Вл. О.
ЗАНЬКОВЕЦКАЯ (наст. фам.- Адасовская), Мария Константиновна
l22.VII(3.VIII).1860, д. Зань-ки Нежинского уезда Черниговской
губ.,-4.X.1934, Киев] - украинская актриса и театральный деятель. Одна
из основоположников нац. проф. т-ра. Нар. арт. УССР (1922). Род. в семье
обедневшего помещика, Училась в Чернигове в частном пансионе, брала
уроки пения в Гельсингфорсском отделении Петерб. консерватории (обладала
красивым звучным меццо-сопрано). С юных лет с успехом выступала в
любительских спектаклях и концертах в Чернигове, Нежине, а позже в
Бендерах и Свеаборге, где находилась с мужем - артиллерийским офицером.
Там же 3. сблизилась с передовой революц. молодежью, к-рая повлияла на
формирование ее мировоззрения. Из-за любви к т-ру 3. порвала с семьей и
поступила на сцену. 27 окт. 1882 состоялся ее дебют в Елизаветграде
(ныне Кировоград), она исполняла роль Наталки-Полтавки в первом укр.
проф. т-ре, руководимом М. Л. Кропивницким. В дальнейшем 3. работала в
крупнейших укр. труппах М. Кропивницкого, М. Старицкого, Н. Садовского,
П. Саксаганского и И. Карпенко-Карого, И. Марьяненко, гастролировала в
известных антрепризах Ф. Велика, О. Суслова, Д. Гайдамаки, в галицийском
театр. товариществе Руська Бесзда".
Реалистич. иск-во 3. питалось творчеством укр. народа, жизнь к-рого
актриса хорошо знала. Сочувствие страданиям, глубокое понимание надежд,
чаяний, идеалов трудового народа Украины, непоколебимая вера в его
лучшее будущее сделали иск-во 3. подлинно демократичным и высокоидейным.
В своем сценич. творчестве 3. прославила простую укр. женщину, показала
страдание бесправных батрачек и обездоленных матерей, покинутых жен и
обесчещенных девушек. 3. глубоко раскрыла духовное богатство укр.
женщины из народа, ее жизненную силу и теплый юмор, сердечность и
оптимизм, неудержимое стремление к свету, свободе, счастью. Героини 3.
не только плачут над своей печальной судьбой, но и гневно обличают
социальную и нац. несправедливость. Актриса широкого творч. диапазона,
3. создавала образы, проникнутые глубочайшим драматизмом и искрометной
комедийностью: Харитина, София ("Наймичка", 1886, "Бесталанная", 1887,
Карпенко-Карого), Оксана, Олена, Зинька, Приська ("Пока солнце взойдет,
роса очи выест", 1882, "Мироед, или паук", 1883, "Две семьи", 1894, "По
ревизии", 1882, Кропивницкого), Наталья ("Лимеривна" Мирного, 1892),
Катря, Аза, Цвиркунка ("Не судьба", 1889, "Цыганка Аза",
1892, "Черноморцы", 1882, Старицкого), Галя ("Назар Стодоля"
Шевченко, 1882), Хвеська ("Куммельннк" Дмитренко, 1882), Наталка,
Терпелыха ("Наталка-Полтавка" Котляревского, 1882, 1912), Аксюша ("Лес"
Островского, 1891). Отсутствие в репертуаре 3. мн. ролей рус. и мировой
драматургии объясняется ограниченностью укр. т-ра того периода,
испытывавшего тяжелые цензурные притеснения.
Сценич. творчество 3. отличалось искренностью переживаний, простотой
и непосредственностью, глубоким проникновением в человеческую
психологию, огромным мастерством внутреннего и внешнего перевоплощения,
художеств. правдой. Она обладала большим сценич. темпераментом, яркой
эмоциональностью, покоряющей женственностью и обаянием. У 3. был сильный
красивый голос (успешно играла роли, требующие вокальной одаренности),
блестящая техника сценич. речи. Игра актрисы поражала благородной
мягкостью в минуты самых тра-гич. переживаний, точностью и скупостью
жестов. Иск-во 3. было глубоко связано с революц.
демо-кратич.направлением рус. и укр. культуры, эстетич. взгляды и вкусы
актрисы формировались под влиянием творчества Шевченко, Некрасова,
Чернышевского, Добролюбова, Франко. Она следовала реали-стич. традициям
Щепкина и Мочалова, Садовского и Мартынова. Творчество 3. оказало
большое воздействие на развитие укр. драматургии; лучшие пьесы укр.
драматургов 80-90-х гг. были созданы для 3. Вдохновенное реалистич.
творчество 3. стало школой сценич. мастерства для последующих поколений
украинских актеров.
Всю свою жизнь 3. посвятила борьбе за развитие нац. демократич.
иск-ва, за нар. т-р. Она отказалась от предложения поступить на
императорскую сцену и осталась в бесправном в те годы укр. т-ре. На 1-м
Всеросс. съезде сценич. деятелей в Москве в 1897 3. требовала
уничтожения тяжелых и унизителъных ограничений на право постановки пьес,
рисующих подлинную жизнь народа, воспитывающих его, отвечающих на
запросы демократич. кругов общества, подчеркивала необходимость, чтобы
т-р "стал действительно народным, чтобы как содержание пьес, так и язык
их были близки и доступны народу". Искренне сочувствуя освободит, борьбе
.трудящихся, 3. приветствовала революцию 1905. В 1907 она вместе с Н.
Садовским организовала 1-й укр. стятцюнарный т-р в Киеве.
3. была первой укр. актрисой, завоевавшей признание широких
демократич. кругов во всей России. В составе укр. трупп она
гастролировала во мн. рус. городах (Ростов, Воронеж, Курск, Орел, Тула),
в Азербайджане, Грузии, с большим успехом выступала в
Петербурге и Москве (в 1886, 1887, 1888, 1891, 1892, 1901, 1902,
1903, 1912, 1914). Искусство З. высоко ценили такие выдающиеся деятели
рус. культуры, как Толстой, Чехов, Чайковский, Стасов, Станиславский,
Немирович-Данченко, художники Репин, Нестеров, актрисы Ермолова,
Федотова, Стрепетова и мн. др.
После Октябрьской революции 3. активно участвовала в строительстве
сов. укр. т-ра, она возглавляла Нар. т-р в Нежине, вместе с Саксаганским
организовала Нар. т-р в Киеве (1918), на базе к-рого в 1922 был создан
Т-р им. 3. (ныне - Львовский укр. драм. т-р им. Заньковецкой). В 1922 в
связи с 40-летием сценич. деятельности 3. первой на Украине была
удостоена звания нар. арт. Республики. Снималась в кино
("Наталка-Полтавка", "Батрачка", "Остап Бан-ДУра").
Лит.: М. К. Заньковецька, Кив-Харк?в, 1937; В?нок спогад?в про
Заньковецьку, Кив, 1950; Чаговець В." Мар?я Заньковецька, Кив, 1949;
Дурил?н С. М., Мар?я Заньковецька, Кив, 1955; Маръяненко ?. О., Прошлое
украинского театра. Воспоминания, М., 1954 (на укр. яз.. К., 1953);
Саксаганський П. К., Думки про театр. Кив, 1955; Тоб?левич С., Мо
стежки ? зустр?ч?, Кив, 1957. Б. Кор.
ЗАНЬКОВЕЦКОЙ ИМЕНИ ТЕАТР (Л ь в о вский ордена Трудового Красного
Знамени украинский драматический театр им. М. Заньковецкой)- один из
ведущих драматических т-ров Украины. Организован на базе гос. Нар. т-ра
(1918-22) под рук. П. К. Саксаганского. Открылся 15 ноября 1922 в Киеве
спектаклем "Лихолетье" Хоткевича. Художеств. руководителем т-ра стал Б.
В. Романицкий, к-рый возглавлял его до 1948. В числе создателей т-ра -
А. Корольчук и В. Яременко. Молодой коллектив стремился стать активным
участником строительства новой жизни, развивать реалистич. демо-кратич.
принципы иск-ва М. К. Заньковецкой и П. К. Саксаганского, к-рые
принимали активное участие в деятельности труппы. После неск. месяцев
работы в Киеве т-р начал разъездную работу по городам и селам
республики. В течение 8 лет т-р показывал свои спектакли шахтерам и
рабочим Юзовки (ныне Донецк), Артемовска, горнякам Криворожья,
судостроителям Николаева, металлургам Днепропетровска и Запорожья,
машиностроителям Харькова. В этот период были осуществлены пост. пьес
сов. укр. драматургов: "Сентиментальный черт" Кротевича, "97" Кулиша,
"Фея горького миндаля" Кочерги, "Над бездной" Мамонтова, "Семья
щеточников" Ирчана, "Диктатура" Микитенко, "Комсомольцы" Первомайского,
"Яблоневый плен" Днепровского и др. Большое место в репертуаре т-ра с
первых лет его организации занимает классич. драматургия. Здесь впервые
на укр. сов. сцене была пост. трагедия Шекспира "Отелло" (1926, реж.
Саксаганский; Отелло -Романицкий, Яго - Яременко, Дездемона - Любарт).
В 1931 т-р был стационирован в Запорожье. 30-е гг. стали периодом
формирования мастерства, овладения методом социалистич. реализма. В это
время были созданы спектакли: "Гибель эскадры" (1933), "Платон Кречет"
(1935); "Мой друг", "После бала" (1934), "Аристократы" (1936) Погодина,
"Васса Железнова"
(1936), "Последние" (1938), "На дне" (1940), "Беспокойная старость"
(1938); "Павел Греков" Войтехова и Ленча (1939). В т-ре были пост. пьесы
"Песня о Свечке" Кочерги (1935), "В степях Украины" Корнейчука (1940),
"Камо" Левады (1941) и др.
В годы Великой Отечеств, войны, находясь в эвакуации в Тобольске, а
затем в Кузбассе, т-р создал ряд ярких патриотич. спектаклей: "Партизаны
в степях Украины" Корнейчука, "Русские люди"; "Накануне" Афиногенова,
"Олеко Дундич" Каца и Рже-шевского и др. Бригады т-ра выезжали на фронт,
давали концерты в госпиталях, на заводах и т. д.
С ноября 1944 т-р работает во Львове. Новый этап в развитии т-ра
наступил после опубликования решения партии по идеологич. вопросам
1946-48. Были пост. пьесы сов. драматургов, посв. темам современности:
"Макар Дубрава" Корнейчука (1948, реж. Тягно; Дубрава - Яременко),
"Счастье" Павленко и Радзинского (1949, реж. Романицкий; Воропаев -
Романицкий), "Калиновая роща" Корнейчука (1950), "Под золотым орлом"
(1951), "Любовь на рассвете" (1952) Галана (пост. Б. Тягно). В
спектаклях "Правда" Корнейчука
(1937) и "Кремлевские куранты" (1955) был создан образ В. И. Ленина
(артисты Дударев, Гай, Бедро). В творч. содружестве с драматургом
Хижняком т-р создал спектакль "На большую землю", посв. коллективизации
зап. областей Украины, борьбе с частнособственнич. пережитками в
сознании б. галицкого крестьянства. Спектакль (реж. Романицкий, худ.
Бори-совец; Вовчук - Романицкий, Стадник - Дударев, Ольга Птах - Любарт,
Петращук - Яременко, Козак - Рубчак) был отмечен Гос. пр. СССР (1950).
Среди лучших пост. классич. драматургии: "Три сестры" (1946, реж.
Романицкий; Ольга - Кривицкая, Маша - Любарт, Ирина - Доценко), "Вей,
ветерок!" Райниса (1950, реж. Ивченко; Улдыс - Данчен-ко, Барба -
Доценко, мать - Кривицкая, Орта - Любарт, Гатынь - Голота), "Тарас
Бульба" по Гоголю (1952, реж. Тягно; Бульба - Яременко), "Сон князя
Святослава" Франко (1954, реж. Тягно; Святослав - Романицкий), "Гамлет"
(1957, реж. Тягно; Гамлет-Гай), "Фауст и смерть" Левады (1960,
реж.Тягно).
В 1951, 1960 т-р участвовал в декадах укр. лит-ры и нск-ва в Москве.
В 1951 был награжден орденом Трудового Красного Знамени. Т-р бережно
наследует и развивает лучшие традиции передовой демократич. нац. сценич.
культуры прошлого, обогащая ее живым опытом современности. Лучшие
спектакли т-ра характеризуются героико-романтич. направленностью,
реа-листпч. образностью, народностью.
В т-ре выросла плеяда мастеров укр. сов. сцены: нар. арт. УССР В.
Харченко, засл. деят. иск-в УССР И. Чабаненко, В. Ивченко, нар. художник
УССР Ф. Нпрод, засл. арт. УССР И. Богаченко, композитор А. Радченко и
др.
Т-р гастролировал в Москве, Ленинграде, Киеве, Минске, Риге, Таллине,
Баку, Алма-Ате, Ташкенте; в Польской Народной Республике (1958). При
т-ре работает 2-годичная актерская студия. В труппе т-ра (1962): нар.
арт. СССР Б. В. Романицкий, В. П. Яременко, нар. арт. УССР Ф. Г. Гаенко,
А. Д. Гай, В. А. Данченко, Н. П. Доценко, Г. Д. Козачковский, А. С.
Кривицкая, В.А. Любарт, засл. арт. УССР В. Аркушенко, А. Босен-ко, В.
Полинская, Г. Полинский. Гл. реж. т-ра - нар. арт. УССР Б. Тягно, гл.
художник-Ю. Стефан-чук. - Б. Кор.
ЗАПАДНО-КАЗАХСТАНСКИЙ ТЕАТР (3ападно-Казахстанский
межобластной уральский театр русской драмы им. А. Н. Островского) -
русский советский театр. Старейший т-р Казахстана. История создания т-ра
восходит к 1859, когда в г. Уральске любителями была пост. "Бедность не
порок" (с помощью артистов из Оренбурга и Саратова). В репертуар т-ра
входили пьесы Островского (в т. ч. редко исполняемые -"Козьма Захарьич
Минин-Сухорук", "Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский"), Л. Н. Толстого,
Лермонтова, Ибсена, А. К. Толстого, Чехова, Гоголя, Шекспира, пьесы
совр. драматургов (Сумбатова-Южина, Немировича-Данченко, Л. Андреева,
Потехина и др.). Во время гражданской войны, после освобождения
Уральска от белогвардейских войск, на сцене т-ра выступал драм.
коллектив 25-й чапаевской дивизии, руководимый А. А. Вадимовым. В дни
героич. 80-дневной обороны города в т-ре каждый день шли спектакли,
устраивались концерты; красноармейцам показывали "Овечий
источник",'"Разбойники", "Коварство и любовь". В 1923 в городе Уральске
была организована постоянная труппа. Среди спектаклей т-ра:
"Сын полка" по Катаеву, "За тех, кто в море!" Лавренева, "Платон
Кречет"; "Крепость на Волге" Кремлева. Театр пост. спектакли,
воссоздающие образ Ленина,- "На берегу Невы" Тренева, "Человек с
ружьем", "Кремлевские куранты" (Ленин - Н. К. Ангаров) и "Третья
патетическая" Погодина (Ленин - А. Н. Титков), "Семья" Попова,
"Покушение" Кремлева, "80 дней" местного автора Генке. Т-р обслуживает
население Зап.-Казахстанской, Гурьевской и Актюбинской областей. В
труппе т-ра (1962): засл. арт. Казах. ССР П. И. Годынюк-Строга-нов, В.
Т. Попов, Л. Н. Протасов, артисты - А. Г. Апексимов, Е. С. Володарская,
С. Ф. Даров, Т. Н. Денщикова, О. В. Игнатовская, К. С. Тавлнн-ская, Г.
Е. Чумак. Гл. реж. т-ра (с 1961)-засл. арт. РСФСР В. К. Данилов. Гл.
художник - засл. арт. Казах. ССР - Б. М. Астахов. Т-р рассчитан на 750
мест. А. Ив.
ЗАПАШНЫЕ - семья советских цирковых артистов; партерные акробаты:
Сергей Михайлович (р. 1926), Вальтер Михайлович (р. 1928), Анна
Михайловна (р. 1936), Мстислав Михайлович (р. 1938), Игорь Михайлович
(р. 1940), Нонна Сергеевна (р. 1947). 3. работают в цирке с детства,
выступая в различных жанрах. В 1954 братья 3. создали номер
"акробаты-вольтижеры", в к-ром исполняют ряд рекордных трюков (двойное
сальто-мортале с рук на руки и др.). Номер отличается четкостью
композиц. построений, яркой актерской выразительностью. С 1959 Мстислав
Михайлович и Анна Михайловна выступают также с номером воздушные
гимнасты". Вальтер Михайлович создал аттракцион с хищными животными. М.
Зон.
"ЗАПВЕ" (бирм. "за", от палийск. "джатака" - название легенды о жизни
и перевоплощениях Будды и "пве"- зрелище, представление)- вид
классического музыкально-драматического представления в Бирме. "З."
возникли в древности, появились в Бирме с приходом буддизма (11-12 вв.
н. э.). В этих представлениях сказались инд. и сиамское влияния.
Содержание пьес "З." и отдельных сцен заимствовано из буддийских джатак,
посвящено теме победы добра над злом. Эти представления традиционны и
строго канонизированы, в них действуют короли и принцы, лукавые
царедворцы, добрые и злые духи. В представлениях, посвященных Будде,
показаны егомногочисл. перевоплощения. Пьеса всегда имеет счастливый
конец. В "З." чередуются комедийные и героич. сцены, используются
диалог, монолог, пение и танцы.
Обычно представление начинается ок. 9 часов вечера и продолжается до
4 часов утра. В 2-3 часа ночи начинается главная танц. сцена
"хюит-па-тва" (остается неизменной с давних времен), в к-рой два
исполнителя - герой и героиня, танцуют красивый и сложный танец,
насыщенный элементами акробатики, отличающийся скульптурностью поз,
выразительностью рук п пальцев (часто танцовщица держит в руках веер).
Представления сопровождаются оркестром бирм. инструментов (схаинг и
др.). Участники представления "З." носят красивые, богатые костюмы.
Исполнители ролей духов и животных гримируют лицо или надевают маски.
Декорации обычно отсутствуют (кроме задника), поэтому герои пьесы
рассказывают (или поют) об окружающей их обстановке. Актеры, участвующие
в представлениях "З.", должны владеть иск-вом декламации, танца, пения,
акробатики. Обучение их обычно начинают с детского возраста. Среди
актеров прошлого: Аунгба-ла. Сейн Кадон, У По Сейн и др.; в 50-х гг. -
Швей Man Тин Маун, У Сейн Аун Мин, M а Кин Вин Швей, Ма Кин Сейн, Ма
Нгвей Я и др.
Лит.: Bowers F., Theatre in the East, L.-[a. o., 1956]; S t e w a r t
J. A., The Burmese drama, "Journal of the Burma Res. Soc.", Rangoon,
1912, v. 2, с. 30-37; M a u n g E., The Burmese drama, там же, Rangoon,
1918, v. 8, с. 33-38; Maung Htin Aung, Burmese drama. [L.], 1956. Св.
M., О. О.
"ЗАПИСКИ ПЕРЕДВИЖНОГО ОБЩЕДОСТУПНОГО ТЕАТРА" - русский журнал,
издание петерб. Передвижного общедоступного т-ра (см. Первый передвижной
драматический театр). Выходил в 1914 и в 1917-24, всего вышло 69
номеров. В "Записках" подробно освещалась жизнь этого т-ра, а также
публиковались статьи на общетеатр. и лит. темы, театр. хроника. С 1923
назывался "Записки передвижного театра П. П. Гайдебурова и Н. Ф.
Скар-ской". Указатель содержания "Записок" (јј 1-50) имеется в "Записках
передвижного театра...", 1923, ј 50. , С. Др. ЗАПОЛЬСКАЯ (Zapolska),
Габриеля [псевдоним; другие псевд. - Снежко-Запольская, Жозеф Масков;
наст. фам.- К о p в и н-П иотровская (Ког-win-Piotrowska)] [1857,
Ки-верцы (под Луцком), - 17. XII. 1921, Львов] - польская писательница,
драматург, актриса. Училась во Львове. Дебютировала на сцене
любительского т-ра Варшавского благотворительного об-ва (1879). С
1882актриса Краковского т-ра. В 1889-95 жила в Париже, выступала в т-рах
Бульваров, Свободном т-ре (рук. Антуан), в т-ре "Творчество". Позднее -
в т-рах Кракова, Львова. Гастролировала в Петербурге (1883 и 1897).
Исполняла роли в пьесах Шекспира (Регина - "Король Лир", Виола -
"Двенадцатая ночь"), Шиллера (Амалия - "Разбойники"), Словацкого
(Хохлик-"Балладин"), Мицкевича (Рол-лисон-"Дзяды"). Но гл. место в
актерском творчестве 3. занимали образы женщин в пьесах Ибсена (Нора;
Гина Экдаль - "Дикая утка"), Века (Клотильда - "Парижанка"), Л. Толстого
(Анисья - "Власть тьмы") и др. Выступала в собственных пьесах: Малашка
(о. п.), Елена и Мария ("Жабуся"), Виельгорская ("Тот") и др.
Как драматург 3.- одна из талантливых представительниц натуралистич.
школы в польск. т-ре. Основная тема ее пьес - трагич судьба женщины в
условиях бурж. общества - с большой дра-матич. силой раскрывается в
пьесах "Кась-ка Кариатида" (1895, Варшава), "Панна Ма-личевская" (1910,
Львов). С острым сарказмом 3. изобличает комедию бурж. брака в пьесах
"Жабуся" (1897, Краков), "Агасфер" (1902, Краков), "Их четверо" (1907,
Львов). В своей лучшей пьесе - трагикомедии "Мораль пани Дульской"
(1906, Краков) 3. достигла большой силы сатирич. типизации, создала
образ, олицетворяющий мещанскую ограниченность и лицемерие. Пьесы 3.
широко вошли в репертуар т-ров Польши и за рубежом. "Мораль пани
Дульской" ставилась в сов. т-рах (Киевском т-ре им. Леси Украинки, 1955,
Центр, т-ре транспорта, Москва, 1956) и др. В 1881-97 выступала в
периодич. печати со статьями о лит-ре и т-ре. В 1902-03 руководила
организованной ею Школой драматич. иск-ва в Кракове.
С о ч.: Пьесы, пер. с польск., [Сост., вступ, статья и примеч. Б.
Ростоцкого], М, 1958; Utwory dramatyczne, Warsz. (многотомное изд.);
Moralnosc pani Dulskiej. Kronika zycia i tworczosci, slowo wstepne J.
Jakubowski, Warsz., 1955;
Publicystyka, cz. 1-2, Wroclaw-Warsz., 1958-59.
Лит.: Raszewski Z., Dzialalnosc teatralna Gabrieli Zapolskiej,
Wroclaw, 1951. , Рост
"ЗАПОРОЖЕЦ ЗА ДУНАЕМ" - опера С. Гул-Артемовсього, его желибр.
Пост. 14 апр. 1863, Мариинский т-р (дирижер К. Лядов; Карась -
Артемовский, Оксана - Леонова, Одарка - Лилеева, Андрий - Дюжиков,
Селих-Ага - Живов, Ибрагим-Али - Матвеев). В 1864-65 ставилась в Москве
в Большом т-ре (роль Карася исполнял автор). На укр. сцене впервые пост.
в 1884 в Ростове-на-Дону (Карась - Кропивницкий, Одарка -
Садовская-Барилоттп, Оксана - Заньковецкая, Андрий - Светлов-Стоян,
Султан - Грицай). 27 нояб. 1915 пост. в Большом т-ре в пользу
"Комитета-убежища для престарелых и лишенных способности к труду
артистов моек. имп. т-ров и их семейств" (дирижер Бакалейников; Карась -
Цесевич, Андрий - Алчев-ский, Оксана - Калиновская, Одарка - Держинская,
Султан - Павловский, Имам - Тихонов, Селих-Ага - Эрнст).
На сов. сцене в новой ред. В. Йориша пост. 10 дек. 1934 Т-ром оперы и
балета им. Шевченко, показана на декаде укр. иск-ва в Москве 11 марта
1936 (дирижер Йориш, реж. Ман-зий, худ. Хвостов, балетмейстеры Болотов и
Вирский; Карась - Донец, Одарка - Литвиненко-Вольгемут,
ОксанаЗахарченко, Андрий - Кипоренко-Даманский; Султан - Частий). В 1951
пост. моек. Муз. т-ром им. Станиславского и Немировича-Данченко (новое
либр, Г. Шипова, дирижер Шавердов, пост. Камерницкого, режиссеры
Гольдина и Эфрос, худ. Ершов, балетм. Варковицкий). Пост. в т-рах
Харькова (1926, 1938), Куйбышева (1939, 1953), Горького (1939),
Днепропетровска (1940), Алма-Аты (1941), Свердловска (1942), Фрунзе
(1944), Баку (1944), Кишинева (1946), Новосибирска (1946, 1954), Минска
(1951), Душанбе (1953), Таллина (1954), Улан-Удэ (1954), Вильнюса (1955)
и др. Ставилась и в самодеят. коллективах.
Издания: "З. за Д.", клавир, СПБ, 1863; М., Муз-сектор Госиздата,
1928; Кив, Мистецтво, 1954. //. Г р.
ЗАПОРОЖСКИЙ ТЕАТР ИМ. ЩОРСА (У к p а инский драматический театр им.
Н. Щ о p с а) - основан в 1929 в Киеве. В труппу вошли В. Г. Магар, А.
И. Морозова, Н. С. Бережная, В. П. Бережной, Л. К. Броневская и др. Был
передвижным т-ром. В 1935-41 работала Житомире (назывался Житомирский
муз. драм. т-р). В 1938 т-ру присвоено имя Н. Щорса. В 30-х гг. пост.
спектакли:
"Платон Кречет" (1936); "Щорс" Дольд-Михайлика, "Богдан Хмельницкий"
Корнейчука, "Бурлак" Кар-пенко-Карого (1937), "Овечий источник" (1939).
С 1944 работает в Запорожье. Спектакли 40-50-х гг.:
"В степях Украины" (1946), "Гибель эскадры" (1953); "Семья" Попова
(1947), "Профессор Буйко" Баша (1949), "Вей, ветерок!" Райниса (1952),
"Хозяин" Карпенко-Карого (1946), "Коварство и любовь" (1948);
"Украденное счастье" Франко (1956), "В воскресенье рано зелье собирала"
по О. Кобылянской (1955), "Любовь сильных" Ребро и Захарова (1958, о
борьбе комсомольцев Запорожья в годы Отечеств. войны). Особенно удаются
т-ру масштабные (с широкоплановыми массовыми сценами) героич. спектакли
о борьбе народа ("Щорс", "Гибель эскадры" и др.). В составе труппы
(1962): нар. арт. УССР А. И. Морозова, засл. арт. УССР Г. И. Дамаскин,
С. Ф. Рунцова, И. В. Богаченко, В. Г. Сохацкий, В. М. Ефимов, М. П.
Хорош. Гл. реж. т-ра (с 1929) - нар. арт. СССР В. Г. Магар, гл. художник
- В. Ф. Терещенко.
Лит.: Укранський драматичний театр. Нариси в Укра-нськ. радяньск.
драм. театру, т. 2, Кив, 1959. С. Б.
ЗАРАНЕК, Стефания Анатольевна [10(23).1Х.1904- 17.1.1962]- советский
композитор. Окончила Ленингр. консерваторию в 1925 по классу фортепьяно,
в 1926-по классу композиции (М. О. Штейнберга). В 1926-36
3.преподаватель той же консерватории. Написала балеты "Чудесная фата"
(1947, Ленингр. Малый оперный т-р), "Мечта" (1947, Т-р оперы и балета
им. Кирова) и др.; оперетты: "Ч есть мундира" (1938, Иванове),
"Счастливый путь" (1940, Хабаровск), "Золотой фонтан" (совм. с М.
Воловац; 1949, Ленингр. т-р музкомедии) и др.; музыку к спектаклю "Кот в
сапогах" Макарьева и Далина (1940, ЛенТЮЗ) и др.
ЗАРДАБИ [наст. фам.- Медиков (Мелик-з а д е)], Гасан-бек Салимбек
оглы (12.Х?.1837-28. XI. 1907) - азербайджанский театральный деятель. В
1865 окончил Моск. ун-т (физико-математич. ф-т). Создатель первой азерб.
газ. "Экинчи" ("Пахарь", 1875). Видный публицист, просветитель-демократ,
ученый-дарвинист, обществ, деятель. 3. оказал большое влияние на
развитие передовой обществ, мысли в Азербайджане. Был одним из
основоположников нац. театр. иск-ва. Считая, что "театр является мощным
рычагом для развития народа", 3. в марте 1873 совм. со своими учениками
- будущими драматургами Н. Везировым, А. Адигезаловым организовал пост.
в Баку (на сцене местного реального уч-ща) комедий "Гаджи Кара" и "Везир
ленкоранского ханства" Ахундова. В 1882 создал коллектив любителей,
ставивших спектакли на азерб. яз., в т. ч. "Ревизор", в 1897 - первую
"мусульманскую драматич. труппу", положившую начало возникновению азерб.
профессионального т-ра.
С о ч.: h э с э н 6aj 3 э р д а о и, Сечилмиш эсэрлэри, Бакы, 1960.
Лит.: Гусейнов Г., Из истории общественной и философской мысли в
Азербайджане XIX в., Баку, 1958;
Мамедов Ш.Ф., Мировоззрение Гасан-бека Меликова-Зардаби, М., 1960. К,
Кае.
ЗАРДАЛИШВИЛИ, Юза Францевич (20.Х?.1883- l3. V.I 943) - грузинский
советский актер. Нар. арт. Груз. ССР (1940). Сценич. деятельность начал
в 1907. Работал в груз. т-рах Кутаиса, Тифлиса. После установления в
Грузии Сов. власти 3. был назначен комиссаром всех тбилисских т-ров, а
затем комиссаром Т-ра им. Руставели. Последователь школ В.
Алекси-Мес-хишвили, 3. создал на сцене Т-ра им. Руставели и Кутаисского
т-ра темпераментные, героико-роман-тич. образы: Леван Химшиашвили
("Родина" Д. Эрис-тави), Солейман ("Измена" Сумбатова-Южина),
Ква-булидзе ("Патара Кахи" Церетели), Чацкий, Гамлет; Уриэль Акоста (о.
п. Гуцкова), Франц Моор и др. М, Гог.
ЗАРИНЬ, Маргер Оттович [р. 11(24). V.I 910] - советский латышский
композитор. Засл. деят. иск-в Латв. ССР (1955). В 1928 окончил
Педагогич. ин-т в Елгаве. Музыке учился в 1929-36 в Рижской
консерватории (класс композиции Я. Витола). В 1940-50 работал дирижером
и муз. руководителем Художеств. т-ра им. Райниса в Риге. 3. принадлежат:
оперы "Барин и гусляр" ("Хозяин и музыкант") (соч. 1939), "К новому
берегу" по роману В. Лациса (1955, Т-р оперы и балета Латв. ССР, Респ.
пр. Латв. ССР, 1958), комич. опера "Зеленая мельница" по роману Е.
Ян-шевского (1958, там же), музыка к спектаклям (св. 50) "Огонь и ночь",
"Золотой конь" Райниса, "Спартак" Упита, "Майя и Пайя" Бригадере и др.,
а также симф., камерно-инструмент., вок. соч. В сценич. произв. 3., как
и во всем его творчестве, проявились глубокий интерес композитора к
музыкальному фольклору, новаторские тенденции. Особенно выразительны
оперные хоры. 3. дописал окончание и отредактировал оперу Я. Медыня
"Земдеги" (1950; Гос. пр. СССР, 1950).
Лит.: Stumbre S., М. Zarina opera, "Uz jauno kras-tu", Riga, 1956;
Stumbre S.,M. Zarina opera "Zalas dzir-navas", Riga, 1960; KrasinskaL.,
Margeris Zarins, Riga, 1960. Я. В. ЗАРИФЯН, Ованес Геворкович
[23.111(4.IV).1879- 29.VII.1937] - армянский актер. Сценич. деятельность
начал в 1897 в Александрополе (ныне Ленинакан, Арм. ССР) и уже в 1900-х
гг. приобрел широкую популярность. Играл разнохарактерные роли (гл. обр.
в драмах и трагедиях), достигал высокого мастерства перевоплощения,
обладал сильным драматич. темпераментом, глубоко раскрывал идейное
содержание пьес. Значительные трагедийные образы создал в -пьесах
Шекспира. В своем творчестве 3. претворял реалистич. принципы Художеств.
т-ра.
Роли: Гамлет, Отелло; Уриэль Акоста (о.п. Гуцкова), Даниел ("Злой
дух" Ширванзаде), отец Игумен ("Старые боги" Шанта), Багдасар ("Дядя
Багдасар" Пароняна). В 1920 уехал в Америку, играл в т-рах арм. колоний.
С. Мел.
ЗАРНИЦКАЯ (наст. фам. -Азгуриди), Еф-росиния Филипповна [4(16). II.
1867, Одесса,- 30. VI.1936, Голта, ныне Первомайск Одесской обл.] -
украинская актриса. Принадлежит к числу крупнейших деятелей укр. т-ра
19-20 вв.Окончила муз. школу Об-ва изящных иск-в (Одесса, 1886). На
проф. сцене впервые выступила в 1889 в роли Кулины ("Черноморцы"
Старицкого) в труппе М. Л. Кропивницкого, от к-рого восприняла
реалистич. традиции и демократич. направленность творчества. В 1894-1912
работала в различных укр. труппах, в нач. 20-х гг. выступала в
агитбригадах, обслуживающих Красную Армию. В 1919-24 - актриса Петрогр.
укр. т-ра им. Шевченко, в 1927-30 - Харьковского Краснозаводского т-ра.
Искренность и эмоциональность игры 3. заставляла зрителей глубоко
переживать трагич. судьбу Харитины ("Наймычка" Карпенко-Карого), Натальи
("Лимеривна" Мирного); актриса передавала заразительное веселье
Цвиркунки и страстные чувства Азы ("Черноморцы", "Цыганка Аза"
Старицкого). Одаренная красивым, хорошо поставленным голосом (сопрано),
3. с успехом исполняла укр. нар. песни и оперные партии - Оксана
("Запорожец за Дунаем"), Наталка ("Наталка-Полтавка"). Выступала также в
опереттах: Серполетта ("Корневильские колокола" План-кета), Кристина
("Продавец птиц" Целлера). 3. использовала пение и танец для передачи
душевного состояния своих героинь. Ее игра была проникнута лиричностью и
музыкальностью. *
Лит.: Марьяненко И., Прошлое украинского театра. Воспоминания, М.,
1954 (на укр. яз., К., 1953);
Йосипенко М., Е. П. Зарницька. 1867-1936, "Театр", Кшв, 1936, .ј1. Е.
Хл.
ЗАРУБЕЕВ, Василий Григорьевич [р. 15(28).VI. 1908] - русский
советский артист оперетты. Засл. арт. РСФСР (1960). Чл. Коммунистич.
партии с 1928. Муз. образование получил в Моск. муз. техникуме им.
Скрябина (1927-30, класс М. В. Лапицкой и М. К. Максакова) и ГИТИСе
(1930-35, муз.-драм. отделение). С 1929, работает в Моск. т-ре оперетты.
В репертуаре 3.- характерные роли.
Роли: Назар Дума ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Новиков
("На берегу Амура" Блантера), Смуров ("Табачный капитан" Щербачева),
Сандро ("Золотая долина" Дунаевского), Яков Бурмак, Чезаре, Бубликов
("Беспокойное счастье", "Поцелуй Чаниты", "Фонари-фонарики" Милютина),
Павел Куликов ("Самое заветное" Соловьева-Седого), Дребеднев ("Москва,
Черемушки" Шостаковича), Парид-жи ("Фиалка Монмартра" Кальмана), Михаль
("Цыганская любовь" Легара).
Лит. Грошева Е., Образы и маски, "Театр", 1948, М 11, с. 21-26. А.
Ив. ЗАРУБИНА, Ирина Петровна (р. 9. IV. 1907) - русская советская
актриса. Нар. арт. РСФСР (1951) и Тадж. ССР (1944). Окончила Ин-т
сценич.иск-в.В1921-35 играла в Ленингр. т-ре Пролеткульта и Т-ре им.
ЛОСПС; создала сочные, темпераментные образы Лушки ("Поднятая
целина" по Шолохову), Варвары ("Разгром" по Фадееву), Варвары ("Гроза").
С 1935 - актриса Ленингр. т-ра Комедии. Комедийное дарование 3., ее
умение выразительно характеризовать женщин из народа определило
исполнение ролей Марии ("Двенадцатая ночь"); Марселы ("Собака на сене"
Лопе де Вега), Фроси ("Сын народа" Германа), Павлины ("Поют жаворонки"
Крапивы), Дуси ("Старые друзья" Малюгина). Сердечностью, юмором,
душевной щедростью рус. женщины проникнут образ жены волшебника
("Обыкновенное чудо" Шварца); яркими сатирич. красками рисует 3. образы
Евгении ("На бойком месте" Островского), Анны Андреевны ("Ревизор"),
Надежды Петровны ("Помпадуры и помпадурши" по Салтыкову-Щедрину), Марии
Александровны ("Дядюшкин сон" по Достоевскому), миссис Уоррен
("Профессия миссис Уоррен" Шоу) и др. С 1924 3. снимается в кино
(Варвара - "Гроза", Наталья - "Подруги", Ефросинья - "Петр Первый" и
др.).
Лит.: Метальников В., Ирина Зарубина..., Л." 1939; И. П. Зарубина,
"Театральный Ленинград", 1957, 1-8, янв., ј 1. С. Др.
ЗАРУДНАЯ (Зарудная-Иванова), Варвара Михайловна [5 (17). XII.
1857-14. III. 1939] - русская советская артистка оперы (лирическое
сопрано) и педагог. Пению училась в муз. уч-ще в Харькове. В 1882
окончила Петерб. консерваторию по классу К. Эверарди. В 1883-93 пела в
Тифлисе. Была первой исполнительницей партий Руфи и Зорайи ("Руфь" и
"Азра" М. М. Ипполитова-Иванова). Среди др. партий: Мария, Кума
("Мазепа", "Чародейка" Чайковского), Татьяна, Ярославна, Джильда и др.
3. обладала большой музыкальностью и звучным голосом широкого диапазона.
Исполняла партии лирич. и драматич. сопрано. Вок. и сценич. дарование 3.
высоко ценил П. И. Чайковский. Вместе с Ипполитовым-Ивановым (ее мужем с
1883) участвовала в организации Тифлисского муз. уч-ща. Принимала также
участие в муз. собраниях у М. А. Балакирева, А. П. Бородина, Н. А.
Римского-Корсакова. В 1893-1924 3.- проф. Моск. консерватории. Среди
учеников 3.: В. Н. Петрова-Званцева, Е. Е. Егоров, Е. В. Колосова, К. Г.
Арле-Тиц и др.
Лит.: Ипполитов-Иванов М.М., 50 лет русской музыки в моих
воспоминаниях, М., 1934; "Советская музыка", 1939, ј 3, с. 121.
ЗАРЯДНЫЙ, Николай Яковлевич (р. 20. VIII. 1921)-украинский советский
драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1948. Учился в Укр. комму нистич.
ин-те журналистики в Харькове (1939-41). Работая в газетах
"Ворошиловградская правда", "Винницкая правда" (с 1945), 3. познакомился
с жизнью и бытом колхозного села, получившими отражение в его
творчестве. В 1950 написал первую пьесу "Весна", пост. Винницким укр.
муз.-драм. т-ром им. Садовского. Последующие пьесы: "Большое поручение"
(1951), "На крутых берегах" (1953), "Прилетают журавли" (1954), "Ночь и
пламя" (1957), "Веселка" (1958), "Если ты любишь..." (1959), "Мертвый
бог" ("Чужой дом", 1960), "Антей" ("Сыновья идут дальше", 1961). Пьесы
3. посвящены актуальным проблемам современности, они отражают социальные
преобразования в стране, творч. труд сов. людей, формирование человека
нового общества. Пьесы 3. ставятся в Винницком и др. т-рах Украины.
"Веселка" и "Антей" были пост. в т-рах Ленинграда, Москвы, Киева и др.
городов. Р. Б.
ЗАРХИ, Натан Абрамович (1900-17.VII.1935) - русский советский
киносценарист и драматург. Засл. деят. иск-в РСФСР (1935). Пьеса .3.
"Улица радости" (1932, Т-р Революции, реж. Шлепянов; Спавента-Астангов,
Рубинчик - Штраух, Мексон - Белокуров, Кикси - Глизер) изображает жизнь
амер. бедноты, с глубоким лиризмом раскрывает тему пролетарской
солидарности и в то же время обличает мещанские нравы и консерватизм
англ. буржуа. "Улица радости" была одной из самых популярных сов. пьес
начала 30-х гг., с успехом шла во мн. т-рах страны. По сценариям 3. реж.
В. И. Пудовкиным пост. фильмы "Мать" (экранизация романа М. Горького;
1925), "Конец Санкт-Петербурга" (1926) и др. Соч.: Улица радости, М.,
1938 , 1940. Лит.: А л п е р с Б., Натан Зархи, в кн*. Зархи Н."
Сценарии, М.-Л., 1938. К. Р.
"ЗАРЯ" (болг. - "З о р а") - болгарский театр. Осн. в 1894 в Софии в
результате реорганизации полу-проф. труппы "Театральное товарищество им.
Басила Левского". Работал как передвижной. Руководителем и организатором
т-ра был актер Б. Пожаров. В труппе т-ра начинал свою творч.
деятельность нар. арт. НРБ К. Сарафов,работали известные болг. актеры Р.
Попова, П. Стойчев, Н. Штырбанов, перешедшие позже в труппу т-ра "Слеза
и смех". В репертуаре т-ра были патриотические пьесы прогрессивных болг.
драматургов -"Стефан Караджа" Станчева, "Руска" Вазо-ва, "Нванко"
Друмева, а также "Рюи Блаз" Гюго, "Поклонение кресту" Кальдерона и др.
Закрылся в 1897. Аг. М.
"ЗАРЯ" - опера К. В. Молчанове., либр. С. Л. Северцева по мотивам
пьесы Б. А. Лавренева "Разлом"). Пост. 14 февр. 1956, Пермский т-р оперы
и балета (дирижер Шморгонер, пост. Келлер, худ. Кузьмин; Годун - Лемза,
капитан Берсенев -Попов, Татьяна - Сильвестрова, Ксения - Селиванова,
лейтенант Штубе - Гаврилкин, полковник Ярцев - Бойкиня, поручик Полевой
- Гончаренко, Алеша Бодров - Губе), моек. Муз. т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко (1956), Одесский т-р оперы и балета (1957);
Плов-дивская нар. опера (Болгария, 1961).
Издания: "З.", клавир, М., "Советский композитор", 1959. Я. Гр.
ЗАРЯН, Наири Егиазарович [р. 31.XII.1900(13.1. 1901)] - армянский
советский поэт, прозаик, драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1930. Деп.
Верх. Совета Арм. ССР 1951 и 1954. Окончил филологич. ф-т Ереванского
ун-та (1927). В 1931-33 учился в аспирантуре Гос. академии
искусствознания (ГАИС). Автор пьес "У родника" (1947), "Опытное поле"
(1953), посвященных современности, утверждению прогрессивных тенденций,
осмеиванию недостатков. В трагедии "Ара прекрасный" (1944) 3. по-новому
осмысливает древнюю легенду, утверждает тему бессмертия народа. Пьесы 3.
шли в т-рах им. Сундукяна в Ереване, им. Мравяна в Ленинакане, им.
Шаумяна в Тбилиси и в др. арм. т-рах.
Лит.: Агабабян С., Наири Зарян, Ереван, 1954 на арм. яз.); Севак Г.,
Трагедия Наири Заряна "Ара Прекрасный", в кн.: Научн. труды (Ереванск.
гос. ун-та). Серия филолог, наук, т. 42, Ереван, 1954 (на арм. яз.).
ЗАРЯН, Рубен Варосович [р. 1(14).IX.1909] - армянский советский
театральный критик, театровед и литературовед, засл. деят. иск-в Арм.
ССР (1961), доктор искусствоведения (1961). Чл. Комму нистич. партии с
1942. В 1936 окончил филологич. ф-т Ереванского ун-та. Лит. деятельность
начал в 1933. Театр. критикой занимается с 1942. Автор книг:
"Театральные портреты" (1956; о творчестве артисток Асмик, О. Гулазян и
А. Восканян), "Сирануйш" (1956) и "Адамян" (2 тт., 1960-61). С 1948
ведет педагогич. работу (по истории арм. т-ра) в Ереванском
художествен-но-театр. ин-те (с 1949-доцент). С 1958 - директор Ин-та
пск-в АН Арм. ССР
ЗАСЕЦКИЙ, Петр Иванович (1899-1941) - русский советский артист оперы
(тенор). Нар. арт. БССР (1940). Учился в Саратовской консерватории.
Дебютировал в оперном т-ре Ростова-на-Дону в 1920. До 1924 работал в
Оперной студии Станиславского и в Большом т-ре. В 1924-37 - солист
ленингр. оперных т-ров. В 1937-41 пел в Т-ре оперы и балета в Минске,
где создал яркие образы в операх белорус. композиторов: Савка Мильгун
("В пущах Полесья" Богатырева), Мартин ("Михась Подгорный" Тикоцкого),
Микита ("Цветок счастья" Туренкова). 3. обладал ярким актерским
талантом, естественной и простой манерой исполнения.
Партии: Педрило, Дон Базилио ("Похищение из сераля", "Свадьба Фигаро"
Моцарта), Вася ("За красный Петроград" Гладковского и Пруссака), Мишук
("Тихий Дон"), Иван, Сергей ("Нос", "Леди Макбет Мценского уезда"
Шостаковича), Чекалинский ("Пиковая дама"), Трике ("Евгений Онегин"),
Бобыль ("Снегурочка"), Каюс ("Фальстаф" Верди), Сполетта ("Тоска").
Лит.: Богданов-Березовский В. М., Ленинградский гос. академич. театр
оперы и балета им. С М Кирова, Л.-М., 1959, с. 112.
ЗАСЛАВСКИЙ, Семен (Самуил) Аронович [p.31.V(13. VI).1910] - русский
советский композитор. В 1938 окончил Ленингр. консерваторию (класс
композиции П. Б. Рязанова и М. А. Юдина). В 1941-44 3.- зав. муз. частью
Иркутского т-ра, в 1945-46 - гл. дирижер Одесского т-ра музкомедии. С
1955 3. живет в Москве. Автор муз. комедий "Сын моря" (1932,
Рос-тов-на-Дону, Т-р музкомедии), "Соловьиный сад" (1938, Харьковский
т-р музкомедии), "Зеленый шум" (1939, там же), "Искатели сокровищ"
(1941, Ростов-на-Дону, Т-р музкомедии), "Под небом Праги" (1942,
Иркутский т-р музкомедии), "Славянка" (1947, Ростов-на-Дону, Т-р
музкомедии), "Мария" (1947, Харьковский т-р музкомедии), "Счастливый
соперник" (1951), музыки к спектаклям и др. соч.
ЗАСЛУЖЕННЫЙ АРТИСТ Республики-см. Почетные звания.
ЗАСЛУЖЕННЫЙ ДЕЯТЕЛЬ ИСКУССТВ - см. Почетные звания.
ЗАСТОЛЬНАЯ ПЕСНЯ в о п е р е - см. Бриндизи.
"ЗАТМЕНИЕ СОЛНЦА В ГРУЗИИ"- пьеса 3. Н Антонова.Соч. 1852 (на груз.
яз.). Первая пост. 12 янв. 1853Г?) в Тифлисе. Впоследствии прочно вошла
в репертуар груз. сцены.
Первая пост. "З. с. в Г." на сов. груз. сцене - 2 янв. 1923, Т-р им.
Руставели (реж. Марджанишвили, худ. Сида-мон-Эристави; Минасов -
Абашидзе, Геурк - Н. Гоци-ридзе, Ненэ - Черкезишвили, Рипсимэ -
Джавахишвили, Чишмаков - Васадзе, Иванэ - Зурабишвили, "Русский
чиновник" - А. И. Южин); 1933, Т-р им. Марджанишвили (реж. Антадзе, худ.
Ахвледиани; Ненэ -Черкезишвили, Чишмаков - Годзиашвили, Ивана -
Шавгулидзе, "Русский чиновник" - Гамбашидзе).
Издания: Первая публикация пьесы - 1853, в изд, 1851-54 гг. (на груз.
яз.); послед, изд.: "Сочинения Зураба Антонова", Тифлис, 1876 и Тбилиси,
1955 (на груз. яз.). Лит.: Бухникашвили Г., Театр Георгия Эрис-тави,
Тбилиси, 1948; Февральский А., Театр им. Руставели, М., 1954; "Театр",
М., 1939, ј 11-12. А Шн
ЗАТЫРКВИЧ-КАРПИНСКАЯ, Анна Петровна [10(22).1.1856, Срибно на
Полтавщине,- 19.IX.1921, Ромны] - украинская актриса. Род. в семье
помещика. В 1882 выступала в любительском кружке в Ромнах, близ усадьбы
ее мужа, помещика Затыркевича; играла роли Татьяны ("Солдат-чародей"
Котляревского) и Дарьи ("Сватанье на Гон-чаровке" Квитки-Основьянен-ко).
В 1883, расставшись с мужем, поступила в труппу М. Л. Кропивницкого, где
режиссировал М. П. Стариц-кии. После дебюта в роли Секлеты ("Как колбаса
и чарка" Старицкого) З.-К. остается в этой труппе (до 1892), играет роли
комич. старух и веселых бойких молодок. Позднее работала в труппе
Н. К. Садовского (1892-97), О. 3. Суслова, Т. П. Ко-лесниченко. З.-К.
принадлежит к славной плеяде таких выдающихся'деятелей укр. т-ра, как
М.Л. Кропивницкий, М. К. Заньковецкая, Н. К. Садовский, П. К.
Саксаганский и др., к-рые были ее партнерами и единомышленниками в
творчестве. Игра З.-К. отличалась простотой и естественностью. Глубокое
знание жизни народа определило правдивость, яркую характерность
создаваемых актрисой образов, а изучение быта помещиков способствовало
типичности сатирич. характеристик (Аграфена Степановна
-"Шельменко-денщик" Квитки-Основьяненко). Играя нек-рые роли по
нескольку лет, З.-К. каждый раз придавала своим героиням новые,
подсказанные жизнью черты. Сценич. образы З.-К. были отмечены жанровой
определенностью, сочностью и обаянием. Лучшие из них: Рындычка, Фекла,
Стеха, Гапка, Яцыха ("По ревизии", "Пока солнце взойдет, роса очи
выест", "Мироед, или паук", "Зайди голова", "Залеты соцкого Мусия"
Кропивницкого), Анна ("Бесталанная" Карпенко-Карого), Лимеривна (о. п.
Мирного), Сек-лета ("За двумя зайцами" Старицкого), Стеха ("Назар
Стодоля" Шевченко) и др. В 1919-20 играла в Нар. т-ре в Киеве,
участвовала в спектаклях для частей Красной Армии.
Лит.: Д ? б p о в е и к о М., Г. П. Затиркевич-Карпин-ська, Кив,
1956; Марьяненко И., Прошлое украинского театра. Воспоминания, М., 1954,
с. 102-107 (на укр. яз., Кив, 1953). ff, Д
ЗАУЭР (Sauer), Оскар (5.XII.1856-3.IV.1918) - немецкий актер.
Дебютировал в т-ре г. Оснабрюка в 1877, затем играл в т-рах Крефельда,
Лигница, Гер-лица, Данцига и др. Выступал в трагедиях, играл комедийные
и характерные роли. 3. обладал сильным красивым голосом (исполнял в
оперетте роли любовников-фатов). В 1885 играл в берлинском т-ре
"Шау-шпильхауз". В 1890-96, 1904-13 - актер "Лессинг-т-ра", в 1896-1904
- Нем. т-ра. В то время как реа-листич. традиции в нем. сценич. нск-ве
все больше уступали место неоромантич. и символистским исканиям, 3.
стремился остаться на позициях психологич. реализма. Играя в пьесах,
содержащих натуралистич. тенденции, 3. создавал образы, глубоко
раскрывающие чувства героев. Тщательно отделывая детали роли, актер в то
же время не останавливался на бытовых мелочах, стремился создавать
обобщенные ти-пич. образы. Иронией, острой сатиричностью было проникнуто
исполнение им ролей советника фон Келлера ("Родина" Зудермана) и
чиновника Верхана ("Бобровая шуба" Гауптмана). С тонким комизмом играл
3. роль св. Антония ("Чудо св. Антония" Метерлин-ка). Большим успехом
пользовался в пьесах Гауптмана - Иоганн ("Одинокие"), Михаэль Крамер (о.
п.), Зибенхаар ("Воз-чик Геншель"), старик Бернд ("Роза Бернд"), и
Ибсена - Верле ("Дикая утка"), Петер Штокман ("Враг народа"), Пастор
Мандерс ("Привидения"); Ульрих Брендель ("Росмер-схольм"), Бракк ("Гедда
Габлер") и др.
Лит.: J а с о b s о h n S. О., Sauer, В., 1926; B a b I., H a n d l
W., Deutsche Schauspieler, [B.J, 1908. ff. ff.
ЗАФАРИ, Гулям (1889-1944) - узбекский драматург. Один из
основоположников жанра нац. муз. драмы. Первые пьесы ("Фиалка" и др.) 3.
написал в 1915-16 и подобрал к ним нар. музыку. В первые годы Сов.
власти 3. написал ряд небольших муз. пьес, к-рые называл "маленькими
операми" ("Дети свободы", "Весна", "Туйгун-ой", "Плохой товарищ" и др.).
Пьесы носят нравоучительный характер, показывают преимущества
просвещения и т. п. Лучшие "малень-кие оперы" - "Дети свободы", "Весна"
-отличаются светлым колоритом, прославляют весеннее цветение природы,
любовь, воспроизводят нар. обряды. В этих операх 3. использовал
популярные нар. мелодии. Мировоззрение 3. было ограничено
просветительством. Это сказалось и в лучшем произведении 3.- муз. драме
"Халима" (1-й вариант написан в 1919), в к-рой писатель осуждает законы
шариата, но его положит. герои не способны на активный протест и
становятся жертвами обстоятельств. "Халима" пост. труппой им. К. Маркса
(1920) и др. коллективами республики. Т. Т.
3AXABA, Борис Евгеньевич [p.l2(24).V.1896J- русский советский
режиссер, актер, педагог. Нар. арт. РСФСР (1946). Профессор (1939). Чл.
Комму-нистич. партии с 1943. В 1913, будучи студентом Моск. коммерч.
ин-та, вступил в студенческий драм. кружок, руководимый Е. Б.
Вахтанговым; первая роль - студент Евгений ("Усадьба Паниных" Зайцева,
1914). Кружок, преобразованный в студию, положил начало будущему Т-ру
им. Евг. Вахтангова (см. Вахтангова имени театр), с к-рым неразрывно
связана творч. деятельность 3. Под непосредств. руководством Вахтангова
3. начал свою актерскую, режиссерскую и педагогич. работу. Первые роли
были им сыграны в пост. Вахтангова: Доктор ("Чудо святого Антония"
Метерлинка, 1918), хан Тимур ("Принцесса Турандот" Гоцци, 1922).
Принимал участие в пост. спектакля "Принцесса Турандот". Среди ролей
3.: Грознов ("Правда-хорошо, а счастье лучше" Островского, 1923), земец
Ще-котов ("На крови" Мстиславского, 1928), Василий Достигаев ("Егор
Булычев и другие" Горького, 1932), Дудукин ("Без вины виноватые"
Островского, 1937), Василий Шуйский ("Великий государь" Соловьева, 1945)
и др. Четко определяя характерные черты сценич. героя, его социальную
природу, 3. находил индивидуальные краски, меткие сценич.
характеристики. В 1923-25, одновременно с работой в Т-ре им. Вахтангова,
был актером Т-ра им. Мейерхольда; сыграл здесь роли Восмибратова ("Лес",
1924), Председателя палаты депутатов ("Д. Е." по Эренбургу и Келлерману,
1925), Ван-Кампердафа ("Учитель Бубус" Файко, 1925).
Первая самостоят, режиссерская работа 3.- "Прав-да - хорошо, а
счастье лучше" Островского (1923, Т-р им. Вахтангова). На сцене Т-ра им.
Вахтангова 3. пост. ряд спектаклей, занявших значит, место в истории
этого театра: "Барсуки" Леонова (1927), "Аристократы" (1935), "Ревизор"
(1939); "Великий государь" Соловьева (1945), "Молодая гвардия" (1947);
"Первые радости" Федина (1950), "Гамлет" (1958, совм. с Астанговым) и
др. Особое значение для режиссерского творчества 3. имела его работа над
пьесами Горького - "Егор Булычев и другие" (1932) и "Достигаев и другие"
(1933). Спектакль "Егор Булычев и другие", впервые пост. 3. с Щукиным в
заглавной роли, явился выдающимся театр. событием (возобн. в 1951, Гос.
пр. СССР, 1952). Последователь творч. метода Вахтангова, знаток системы
Станиславского 3. в работе с актерами стремится к глубокому раскрытию
человеческих характеров, их взаимоотношений.
3. пост. также спектакли: "Егор Булычев и дру-гие"вТ-реим. Сундукянав
Ереване (1933 и 1952), "Достигаев и другие" в Свердловском т-ре (1934),
"Нашествие" в Омском т-ре (1942), "Чайка" в Куйбышевском т-ре (1960).
Педагогич. деятельность 3. начал в 1917 как преподаватель в
Школе-студии Вахтангова. С 1925 - руководит школой Т-ра им. Вахтангова
(ныне театр. уч-ще им. Щукина; 3. является его ректором). Преподавал
актерское и режиссерское мастерство и в др. учебных заведениях: в Узб.
студии в Москве (1927-30), в ЦЕТЕТИС (1932-34), в Гос. ин-те
кинематографии (1937-40), в ГИТИСе (1944-49), где руководил кафедрой
режиссуры. Автор статей по теории актерского и режиссерского иск-ва,
театр. педагогике.
Соч.: Вахтангов и его студия, 2 изд.. Л., 1927; Творческий путь
Вахтангова, в кн.: Вахтангов, Записки. Письма. Статьи, М.-Л., 1939;
Выводы из опыта, в сб.: Работа режиссера над советской пьесой, М-Л"
1950; О природе актерского искусства, "Театр", 1950, ј 12; О сценическом
действии, там же, 1951, .ј 3; Об основах воспитания актера, там же,
1953, ј 2; О специфике театрального искусства, там же, 1953, ј 5; Актер
готовится к репетиции, там же, 1958, ј 7; Три проблемы, в сб.: Наследие
Станиславского и практика советского театра, М., 1953; Режиссерский
комментарий к пьесе Горького "Егор Булычев и другие", в сб.: Работа
режиссера над советской пьесой, М., 1952;
Москва - Авиньон, "Знамя", 1958, ј 2; Сила и слабость театра Брехта,
"Знамя", 1957, ј 8.
Лит.: Театр им. Евг. Вахтангова. 20 лет, М., 1946; "Театр", 1957, ј
4, с. 160. Л. В.
ЗАХАРОВ, Ростислав Владимирович [р. 25.VIII (7. IX). 1907] - русский
советский балетмейстер и режиссер. Нар. арт. РСФСР (1951) и Казах. ССР
(1958). Чл. Коммунистич. партии с 1951. Окончил Ленингр. хо-реографич.
уч-ще (1926) и режиссерское отделение Ленингр. театр. техникума (1932).
В 1934-35 - балетмейстер Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова. В
1936-39 - руководитель балетной труппы Большого т-ра, в 1936-56 -
балетмейстер и оперный режиссер Большого т-ра. 3. пост. балеты:
"Бахчисарайский фонтан" (1934, Т-р оперы и балета им. Кирова; 1936,
Большой т-р; 1952, Будапешт; 1955, Прага; 1958, Хельсинки; 1958,
Алма-Ата; 1961, Белград), "Кавказский пленник" и "Барышня-крестьянка"
Асафьева (1938, 1946, Большой т-р), "Медный всадник" (1949, Большой т-р
и в Ленинграде), "Дон Кихот" (нов. ред. на основе пост. Горского -1940,
Большой т-р), "Тарас Бульба" Соловьева-Седого (1941, Большой т-р),
"Золушка" (1945, Большой т-р, Гос. пр. СССР, 1946; 1957, Хельсинки),
"Красный мак" ("Красный цветок") (нов. ред.-1949, Т-р оперы и балета им.
Кирова), "Дорогой дружбы" Тлен-диева (совм. с Абировым, 1958, Алма-Ата),
"Лебединое озеро" (нов. ред.-1962, Загреб) и др. В своей первой пост.
балета "Бахчисарайский фонтан" 3. положил начало сов. хореографич.
"пушкиниане". Творчество 3. способствовало утверждению реалистич.
направленности сов. балетного иск-ва (обращение к идейно-значительным
сюжетам, углубление режиссерского и актерского мастерства, усиление роли
драматургии, средств реалистич. характеристики балетных образов).
3. выступал также как оперный режиссер, пост. оперы: "Руслан и
Людмила" (1937, Большой т-р; 1956, Прага), "Кармен" (1943, Большой т-р;
возобн. 1953, там же), "Вильгельм Телль" Россини (1942, Большой т-р;
Гос. пр. СССР, 1941). Ставил танцы в операх: "Руслан и Людмила",
"Иван Сусанин", "Князь Игорь", "Фауст", "Аида" и др. 3.
был художеств. руководителем и консультантом декад нац. иск-ва и лит-ры
(Туркм. ССР, Тат. АССР, Казах. ССР, Тадж. ССР, Укр. ССР и Карельской АССР). В 1942-45 руководил Эксперимент, театр.
студией (с драм., вок. и хорео-графич. отделениями). С 1927 ведет
педагогия, работу; в 1945-47 - директор и художеств. руководитель Моск.
хореографич. уч-ща, с 1946 возглавляет кафедру хореографии в ГИТИСе (с
1951- профессор). Среди учеников 3.-деятели сов. и зарубежного балетного
т-ра: И. Смирнов, Г. Валамат-Заде, Е. Чан1а, В. Пяри, В. Гривицкас; АН
Сон Хи (Корея), Н. Кираджиева (Болгария), И. Блажек (Чехословакия) и др.
3. автор книг "Искусство балетмейстера" (1954) и "Советский балет" (изд.
в ГДР, Норвегии и др.). Ел. Б.
ЗАХИДОВА, Лютфи (р. 6. XI. 1925) - таджикская советская артистка
балета. Нар. арт. СССР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1957. Деп.
Верх. Совета Тадж. ССР 4-5-го созывов. В 1938 участвовала во Всесоюзной
олимпиаде в Москве и была зачислена в Ансамбль песни и танца при ВЦСПС.
Педагогами 3. были А. И. Радунский, Н. М. Подко, Л. А. Поспехин, В. И.
Вайно-нен, впоследствии В. И. Про-ценко. В 1941 вернулась в Душанбе и
была принята в т-р оперы и балета. Выступала в концертах с нар. танцами.
В 1943 впервые выступила в балете "Тщетная предосторожность" в партии
Лизы. 3.- первая балерина-таджичка, овладевшая техникой классич. балета.
Исполнение ее отличается лиричностью, мягкостью, драматизмом.
Партии: Мария ("Бахчисарайский фонтан", 1946,1954), Одетта (1946);
Лейли ("Лейли и Меджнун" Баласаняна, 1947), Золушка (1949); Возлюбленная
("Штраусиана", 1950), Эсмеральда (о. п. Пуни, 1953), Дильбар (о. п.
Ленского, 1954).
Известна также как исполнительница народных таджикских танцев. Гос.
пр. СССР, 1949. Гастролировала за рубежом (Германия, Румыния, Индия,
Индонезия). Е. У.
"ЗАЧАРОВАННЫЙ ЗАМОК" - опера С. Монюшко. См. "Страшный двор".
ЗБРОЖЕК-ПАШКОВСКАЯ (наст. фам.- Ю р б о р-ская), Екатерина
Владиславовна [24.XI (6.XII). 1876-1929] - русская артистка оперетты. По
национальности полька. Музыке училась в Симбирском муз. уч-ще. В 1905
совм. с Ю. А. Лиановым руководила опереточными труппами, выступавшими в
Самаре, Саратове, Оренбурге. В том же году пела в Оренбурге, в 1907 - в
Одесском т-ре Сибирякова (в труппе Блюменталь-Тамарина). Была
примадонной опереточных трупп петерб. т-ров "Пассаж", "Буфф",
"Палас-театра" (1908-18). В 1919 выступала в Моск. оперетте Потопчиной,
в 1919-20 - в Никитском т-ре, в 1922-в Моск. т-ре Комич. оперы и
оперетты под рук. Марджанова и в летнем т-ре "Аквариум". З.-П. обладала
хорошими сценич. данными, пластичностью движений, ее игра отличалась
живостью и технич. совершенством. Роли: Каролина, Нюра ("Ночь любви", "В
волнах страстей" Валентинова), Стасси ("Сильва" Кальмана), Джульетта
("Граф Люксембург" Легара), Зора ("Гаспарон" Миллекера) и др.
Лит.: Я р о н Г., О любимом жанре, М., 1960, с. 33. 108. А. Ив.
ЗБРУЕВА, Евгения Ивановна [26. XII. 1867 (7.1. 1868),
Москва,20.X.1936, там же] - русская советская артистка оперы
(контральто), педагог. Засл. арт. Республики (1922). Дочь комп. П. П.
Булахова. В 1893 окончила Моск. консерваторию по классу пения Е. А.
Лавровской. Дебютировала в Большом т-ре в спектакле "Иван Сусанин"
(Ваня), завоевала широкую популярность после исполнения партии
АнныБолейн ("Генрих VIII" Сен-Санса). Партии: Кармен; Зибель, Марта
("Фауст"), Гензель ("Гензель и Гретель" Гумпердинка), Марфа
("Хованщина"), Лель ("Снегурочка"), Ратмир* ("Руслан и Людмила"),
Кончаковна ("Князь Игорь"), Мариула ("Ледяной дом" Корещенко), Басманов
("Опричник" Чайковского) и др. 3. обладала широким по диапазону и
необычным по силе, редким по красоте и сочности голосом, лившимся
плавным, полнозвучным потоком. В 1905-17 3.- солистка Мариинского т-ра,
где ее творчество достигло расцвета. Партии: Клитемне-стра ("Орестея"
Танеева), Авра ("Юдифь" Серова), Свояченица ("Майская ночь"), Марфа
("Хованщина") и др. С 1907 гастролировала вместе с Римским-Корсаковым,
Рахманиновым, Глазуновым в Париже, Берлине и др. городах. Занималась
концертной деятельностью; выступала в концертах вместе с Танеевым,
Рахманиновым, Аренским, Шаляпиным, Зило-ти и др. В 1912 3. было
присвоено звание засл. арт. имп. т-ров. Вела педагогич. работу. С
1915-проф. Петрогр. консерватории.
Соч.: Збруева Е.И., Воспоминания, "Музыкальное наследство", т. 1, М.,
1962.
Лит.: Заслуженная артистка государственных театров Е. И. Збруева.
Краткий очерк художественной деятельности..., [М.], 1925; "Рус. муз.
газ.", 1914, ј 2, столб. 59-60;
"Музыка и революция", М., 1926, ј 5, с. 27. М. Р.
ЗБРУЕВА, Нина Павловна [р.13(26).VII.1900]- русский советский
театральный педагог. Кандидат искусствоведения (1940). Дочь Е. И.
Збруевой. Училась в Петрогр. консерватории (1914-17). В 1924 окончила
Гос. ин-т ритмич. воспитания (Москва). Преподает музыкальные дисциплины
в театр. уч. заведениях. В 1924-28 работала в Студии под рук. Ю. А.
Завадского. В 1932-55 - педагог театр. уч-ща им. Щепкина. С 1928-зав.
кафедрой муз. воспитания, преподаватель муз. дисциплин в ГИТИСе (с 1939
- доцент).
Соч.: Ритмическое воспитание. Пособие для театральных учебных
заведений, М., 1935. В. И.
ЗВЕЗДИЧ (наст. фам.- Михайловский), Алексей Михайлович
(19.III.1861-21.II.1917)-русский актер и режиссер. С 1877 участвовал в
любительских спектаклях. На проф. сцене - с 1882 (Екате-ринослав,
антреприза Надлера). Работал в Астрахани, Вильно, Воронеже, Иркутске,
Казани, Курске, Полтаве, Ревеле, Харькове и др. городах. Сезоны 1-890-91
и 1894-95 играл в моек. Т-ре Корша. Обладал прекрасными внешними
данными, занимал амплуа героя-резонера, иногда выступал и в характерных
ролях. 3. тщательно работал над ролями; глубоко раскрывал характеры
своих сценич. героев. С сезона 1886-87 3. систематически занимался
режиссурой; отдельные сезоны был антрепренером. Умер в Витебске во время
спектакля.
Роли: Войницкий; Рыдлов ("Джентельмен" Сумбатова\ доктор Торопец
("Последняя воля" Немировича-Данчен-ко), Тамбуринов ("Сильные и слабые"
Тимковского), дон Луис ("Дон Жуан" Мольера), граф де Ризоор ("Родина"
Сарду), Фогельрейтер ("Огни Ивановой ночи" Зудермана) и ДР- А. Шн.
ЗВЕЗДОЧЕТОВ, Николай Петрович [р. 14(27). XI. 1904] -белорусский
советский актер. Нар. арт. БССР (1943). Чл. Коммунистич. партии с 1947.
В 1925-29 учился в Ленингр. театр. техникуме. С 1929- актер 2-го
Белорус. гос. драм. т-ра (ныне Т-р им. Я. Коласа). Игра 3. отличается
внутр. драматизмом, эмоциональной насыщенностью, актер глубоко
раскрывает сущность характера своих героев. Обладает выразит, мимикой.
Роли: Гулин ("Бойцы" Ромашова, 1934), Шадрин ("Человек с ружьем",
1938), Тетерев ("Мещане", 1938), Егор Булычев (1942), Сатин (1951);
Левшин ("Враги", 1952), Несчастливцев (1940), Городничий (1945); Горлов
("Фронт", 1942), Неизвестный ("Разоренное гнездо" Купалы, 1951),
Орджоникидзе ("Над Березой-рекой" Глебки, 1940), Скробот ("Люди и
дьяволы" Крапивы, 1958).
Лит.: Майстры Беларускай сцэны, М?нск, 1960, С. 84-90 (ст. А.
Ск?бнеск?); Мастацтва совецкай Беларус?, М?нск, 1955, с. 379-86 (ст. А.
Мазон). В, Н.
ЗВЕРЕВА, Мария Ивановна [1816-8(21).IV.1917]-русская актриса. В 1831
начала сценич. деятельность в передвижной труппе, выступавшей в
различных городах Украины. До 1892 играла в Харькове в антрепризе И. Я.
Сетова, затем в течение 25 лет - в Киеве в т-ре "Соловцов" и в Одессе в
антрепризе М. Ф. Багрова. В этот период наиболее полно раскрылось
дарование актрисы. 3. великолепно исполняла роли старух, ее игра была
проникнута жизненной правдой, яркой характерностью. Выступала на сцене
до конца жизни.
Роли: Кукушкина ("Доходное место"), Домна Пантелев-на ("Таланты и
поклонники"), Галчиха ("Без вины винова' тые"), няня Марина ("Дядя
Ваня"), Бессеменова ("Мещане"), Ванюшина ("Дети Ванюшина" Найденова) и
др. Е. Ген.
Обратно в раздел культурология