Русский балет. Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Л

ЛАВРЕНЮК Александр Александрович (р. 5.6.1939, Москва), артист,
дирижёр. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (педагог A.M.
Meccepep) в 1959-79 в Большом т-ре. Партии:
Баск ("Пламя Парижа"), Дроссельмейер; Эспада ("Дон Кихот"), синьор
Помидор ("Чиполлино"). Первый исполнитель партий:
Сбир ("Ванина Ванини", 1962, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю.
Василёв), Якут ("Геологи", 1964, балетм. те же), Андалузец ("Испанское
каприччио", 1963, балетм. В. Г. Гонсалес, М. Ф. Камалетдинов), Новфаль
("Лейли и Меджнун", 1964, балетм. К. Я. Голейзовский), Визирь ("Легенда
о любви", 1965, балетм. Ю. Н. Григорович), Коррехидор ("Кармен-сюита",
1967, балетм. А. Алонсо). Танец Л. отличался выразительностью пластики,
графич. чёткостью движений, темпераментом. В 1971 окончил
балетмейстерское отд. ГИТИСа. В 1970-74 преподавал в МХУ, в 1976-77 в
ГИТИСе. В 1978 окончил хоровое и оркестровое отд. Моск. ин-та культуры.
В 1978-80 балетный дир. Одесского т-ра, в 1980-88 - Большого т-ра.
Дирижировал балетом В.А. Гаврилина "Анюта" (1986). Снимался в
фильме-концерте "Балерина" (1969).
Лит.: Львов-Анохин Б.. Трое из Большого балета, "Т", 1972, ј 3.
H. M. Саоовская.
ЛАВРОВСКИЙ (наст. фам. Иванов) Леонид Михайлович [5(18).6.1905,
Петербург - 27.11.1967, Париж, похоронен в Москве], артист,
балетмейстер, педагог. Нар. арт. СССР (1965). По окончании ЛХУ (педагог
В. И. Пономарёв) в 1922-35 артист Ленингр. т-ра оперы и балета. Партии:
Амун ("Египетские ночи"), Альберт; Кули ("Красный мак"), Актёр ("Пламя
Парижа"), Дезире, Зигфрид; Юноша ("Шопе-ниана"). Участник танцсимфонии
Ф. В. Лопухова "Величие мироздания" на муз. 4-й симфонии Л. Бетховена.
Одновременно с исполнит, творчеством пост.:
"Грустный вальс" на муз. Я. Си-белиуса (1927), "Времена года" на муз.
П. И. Чайковского (1928, обе ЛХУ), "Симфонические этюды" и "Шуманиана"
на муз. Р. Шумана (1929), "Испанское каприччио" на муз. Н. А.
Римского-Корсакова, "Фадетта" (1934-все Ленингр. Малый т-р), "Катерина"
на муз. А. Г. Рубинштейна, А. Адана в обработке Е. А. Дубов-ского (1935,
ЛХУ). В 1935-38 худ. рук. балетной труппы Ленингр. Малого т-ра, в
1938-44-Т-ра им. Кирова. К этому периоду относится создание его
крупнейших балетов "Кавказский пленник" (1938), "Ромео и Джульетта"
(1940; 1963, Будапешт). В 1944-64 (с небольшими перерывами) Л. - гл.
балетм. Большого т-ра, где пост..: "Раймонда" (1945), "Ромео и
Джульетта" (1946; Гос. пр. СССР, 1947), "Красный мак" (1949; Гос. пр.
СССР, 1950), "Вальпургиева ночь" (1949), "Фадетта" (1952), "Сказ о
каменном цветке" (1954; 1961, Хельсинки), "Паганини" (1960), "Ночной
город" на муз. Б. Бартока, "Страницы жизни" А. М. Баланчивадзе (обе
1961). В новой ред. Л. шли "Жизель" (1944; экранизирован на ТВ в 1975) и
"Шопениана" (1946). Л. - организатор первой в стране труппы "Балет на
льду" (1959), где пост.: "Зимняя фантазия" (1959) и "Снежная симфония"
(1961).
Для большинства спектаклей Л. характерны повышенное внимание к
действенной драматургии балета, создание спектакля-пьесы с чётким
развитием образов героев, их пластических лейтмотивов и мотивов
взаимоотношений. Много работал с артистами, добиваясь
психологич.оправдания действия, проникновения в суть хореогр. образов.
Знаток классич. танца, Л. большое внимание уделял классич. репертуару.
В историю балета Л. вошёл как хореограф, в чьём творчестве отразились
взлёты и падения хореографии 30-50-х гг. Л. - один из основоположников
драм-балета в отечеств, хореографии, но вместе с тем и свидетель кризиса
этого направления. В своих поздних работах ("Паганини", "Классическая
симфония") он обратился к различным формам симфонич. танца, к-рые в
синтезе с достижениями балета-пьесы должны были придать гармонию
балетному спектаклю и усилить его театральность. Под давлением жесткого
гос. заказа балетмейстер находил выход в постояннном творческом
экспериментаторстве. Созданный им балет "Ромео и Джульетта" вошёл в
классику балетной шекспирианы. С именем Л. связан успех первых
послевоенных зарубежных гастролей балета Большого т-ра (1956.
Великобритания); иск-во рус. танцовщиков было открытием для Европы,
после этого началась новая волна влияния рус. балета на творчество
хореографов мн. стран.
На протяжении всей жизни Л. сотрудничал с ЛХУ и МХУ (1970-74). В
ленингр. школе он создавал свои первые балеты; работая в Большом т-ре,
был худ. рук. МХУ. В МХУ им был пост. ряд конц. номеров, среди них
принципиально новые работы:
"Триптих" на муз. С. С. Прокофьева-А. М. Баланчивадзе, "Болеро",
"Классическая симфония" на муз. Прокофьева, "Память сердца" на муз.
Баланчивадзе. В 1948-67 преподавал в ГИТИСе, где вёл курс "Искусство
балетмейстера" (с 1952 проф.). Гос. пр. СССР (1946).
Балеты Л. были пост. в др. странах, ряд редакций осуществлял сам
хореограф (Финляндия, Венгрия, Югославия). По балетам Л. созданы:
киноэкранизация "Ромео и Джульетты" (1954); телеэкранизации
"Вальпургиевой ночи" (1971), "Раймонды" (1973), "Паганини" (1974). В
1973 ТВ Великобритании был снят балет "Ромео и Джульетта".
Соч.: Реализм и условность в балетном спектакле. "И и Ж", 1939. ј 11,
12; Балет на экране, "Иск-во кино", 1954, ј 4.
Лит.: Слонимский Ю., Сов. балет, М- Л., 1950; Шавердян А., Большой
т-р Союза ССР. М., 1952; Фомин А., Балетмейстер, музыка, танец,
Новосиб.. 1973; Сов. балетный т-р. 1917-1967. М.. 1976; Луц-кая Е., Л.
М. Лавровский, в сб.: Мастера Большого т-ра. М.. 197('ч; Михайлов М.,
Молодые годы Ленинград, балета. Л., 1978;
Л. М. Лавровский. Документы. Статьи. Воспоминания, М., 1983. В. И.
Уральская.
ЛАВРОВСКИЙ Михаил Леонидович (р. 29.10.1941, Тбилиси), артист,
балетмейстер. Нар. арт. СССР (1976). Сын Л. М. Лавровского и Е. Г.
Чикваидзе. По окончании МХУ (педагоги О. К. Ходот, П. И. Тарасов, Г. М.
Евдокимов) в 1961-88 в Большом т-ре; работал под рук. А. Н. Ермолаева.
Первая значит, партия - Филипп ("Пламя Парижа", 1962). Партии: сын
Георгия ("Страницы жизни"). Голубая птица, Вацлав, Альберт; Принц
("Золушка"), Фрондосо; Кайс ("Лейли и Медж-нун"), Ферхад, Базиль,
Зигфрид, Ромео, Щелкунчик; Спартак (Лен. пр., 1970); Виктор ("Ангара",
1976, балетм. Ю. Н. Григорович, первый исполнитель; Гос. пр. СССР,
1977), Клавдио ("Любовью за любовь"), Паганини, Иван Грозный; Артынов
("Анюта", 1986, балетм. В. В. Васильев, первый исполнитель). Классич.
танцовщик романтико-трагедийной направленности, Л. продолжает лучшие
традиции рус. исполнит. школы. Его динамичный, чёткий по форме танец
органично сочетается с силой внутр. экспрессии, искренностью чувств, с
худож. законченностью образа. В 1980 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа
(педагог Р. В. Захаров). Снимался в телебалетах: "Ромео и Джульетта"
(1968), "Белые ночи", "Федра" (оба 1972), "Три карты" (1983); в
телеэкранизации балета "Жизель" (1975), а также в телефильмах-концертах
"Солисты Большого балета" (1978), "Танцуют Нина Сорокина и Михаил
Лавровский" (1982). В 1983-85 худ. рук. Т-ра им. Палиашвили, пост.:
"Ромео и Джульетта" (1983, по Л. М. Лавровскому), джаз-балет на муз.
оперы Дж. Герш-вина "Порги и Бесс" (1983). Пост. телебалеты "Мцыри"
(1977), "Прометей" (1981), "Хореографические новеллы" (1986), худож.
видеофильм "Фантазёр" (1989 - исполнитель гл. роли). 1-я пр. Междунар.
конкурса артистов балета в Варне (1965), пр. В. Ф. Нижинского (Париж,
1972). Среди пост.: "Вариации на тему любви Казановы" на муз. В. А.
Моцарта (1989, США, Атланта), "Откровения" В. Г. Кикты (1991, Моск.
театр-студия "Группа граждан"), "Фантазия на тему Казановы" на муз. В.
А. Моцарта (1993, Большой т-р).
Соч.: Я - за оригинальный телебалет, "ТВ-Р", 1983, ј 10; Воспоминания
о Л. М. Лавровском, в сб. : Л. М. Лавровский, М., 1983.
Лит.: Демидов А., М. Лавровский,
"'I ". 1971. ј 7; Л и т в а к Г.. Мужественность и лирика. "ТЖ",
1974. ј 3; F. p о ф e e в a R.. M. Лавровский, "Ч", 197o, ј 3;
Львов-Анохин Б., Мастера Большого балета, М., 1976; Петров О., Пау-ia,
наполненная движением, "МЖ", 1983, ј 24; Уральская В., Когда танец -
вдохновенный праздник, "СБ". 19S4, ј 6; Лопухов Ф., Российские апостолы
танца, там же, 1986, ј 6.
H. M. Сиоовския.
ЛАГУНОВ Валерий Степанович (р. 2.6.1942, Москва), артист.
Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (педагог А. Н. Ермолаев) в
1962-83 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий: принц Фортюнэ
("Спящая красавица", 1963; 1973, новая ред.), Пастушок ("Щелкунчик",
1966, все балетм. Ю. Н. Григорович), Архонт ("Икар", 1971, балетм. В. В.
Васильев; 1976, новая ред.), граф Вишенка ("Чиполлино", 1977, балетм. Г.
А. Майоров), Солист ("Эти чарующие звуки...",
1978, балетм. Васильев). Др. партии: Юноша ("Шопениана"), Станционный
мужик ("Анна Каренина"), Учитель танцев ("Золушка"), Злой гений
("Лебединое озеро"), Альберт; Чёрный человек ("Моцарт и Сальери"), Дон
Жуан ("Любовью за любовь"), Трубадур ("Ромео и Джульетта"). Танец Л.
отличался изысканностью линий, элегантностью, графич. заострённостью
движений. В 1979 окончил балетмейстерское отд. ГИТИСа. Снимался в
телефильмах-концертах "Дуэт" (1973), "Эти чарующие звуки..." (1981).
Соч.: Вдохновенный дуэт, "ТЖ", 1973, ј 15.
Лит.: Львов-Анохин Б., Трое из Большого балета, "Т", 1972, ј3;
Гришина E., От эскизов к портрету, "ТЖ", 1975, ј 16;
Белова E., В. Лагунов - граф Альберт, "Т", 1976, ј 7. E. П. Белова.
ЛАМБИН Пётр Борисович [15(28).5.1862-11.1.1923], художник т-ра. В
1885 окончил петерб. AX (ученик M. A. Шишкова). С 1893 декоратор имп.
т-ров. Оформлял спектакли в Александрийском, Мариинском и Большом т-рах.
Среди них балеты: "Конёк-Горбунок" (1895, совм. с К. М. Ивановым и Г.
Левотом, Мариин-ский т-р, балетм. А. Сен-Леон и М. И. Петипа),
"Баядерка" (1884, совм. с О. К. Аллегри, Ивановым, А. А. Кваппом,
Мариинский т-р, балетм. Петипа; 1904, балетм. А. А. Горский по Петипа,
Большой т-р), "Раймонда" (1898, совм. с Аллегри и Ивановым, там же,
балетм. тот же), "Испытание Дамиса" и "Времена года" (1900, совм. с Е.
П. Пономарёвым, Эрмитажный т-р, балетм. тот же). Л. принадлежит
оформление балетов "Кот в сапогах" (1906, Мариинский т-р, балетм. Н. Г.
Легат), "Бабочки" (1912, совм. с Л. С. Бакстом, там же, балетм. М. М.
Фокин). Был также исполнителем декораций во мн. балетах,
оформлявшихся др. художниками, в т. ч. К. А. Коровиным и А. Я.
Головиным. - В. Ванслов.
ЛАНДЕ (Lande, Landet) Жан Батист (? - ум. 26.2.1747, Петербург),
франц. артист, балетмейстер, педагог. Основоположник хореогр.
образования в России. На рубеже 1720-30-х гг. работал в Париже и
Дрездене, заложил основы балетного образования в Швеции и Дании.
"Частным порядком" обучал танцам придворных императрицы Анны Иоанновны.
В 1734-37 преподавал в Сухопутном шляхетном корпусе, в 1737 - также и в
Академии наук. В Шляхетном корпусе, кроме класса бальных танцев, вёл и
балетный. В числе его лучших учеников: Николай Чоглоков, Сергей
Челышкин, Андрей Самарин, Николай Тулубьев, Александр Шапиза, Иван
Гневашов, Иван Шатилов, Василий Брилкин. Кадеты участвовали в придв.
спектаклях, Л. ставил для них балеты. Из "частных" учеников Л. выделился
Т. Ле Брюн, выступавший как первый танцовщик при дворе. В 1737 Л. подал
императрице челобитную, где предлагал возглавить танц. школу, к-рая
открылась 1 янв. 1738. Обучение было рассчитано на три года, но со
второго воспитанники уже должны были участвовать в спектаклях. Были
приняты шесть мальчиков и шесть девочек, среди к-рых Аксинья Сергеева
(Баскакова), Аграфена Иванова, Елизавета Борисова, Авдотья Лаврентьева,
Аграфена Аврамова, Афанасий Топорков, Андрей Нестеров, Михаил Литров,
Александр Лаптев (Терентьев), Семён Брюхов, Козьма Орденов. С 1741 все
они числились в придв. труппе. Позже у Л. учились Марфа Максимова
(Хандошкина), Авдотья Тимофеева (Таулато), Наталья Сергеева, Сергей
Нестеров, Алексей Михайлов. Я. Штелин писал, что, занимаясь со своими
учениками, Л. "добился в хореографическом искусстве таких громадных
результатов, что привёл зрителей в изумление". В 1742 для придв.
торжеств по случаю коронации Елизаветы Петровны Л. пост. неск. балетов
при опере X. Гассе и Л. Мадониса "Милосердие Тито-во", в т. ч. "Радость
народа о явлении Астреи на Российском горизонте и возвращении золотого
времени", "Золотое яблоко на пире богов, или Суд Париса" и балеты между
действиями: "бал крестьян латинских", "бал африканцев", "бал
американцев", "бал римского народа, радующегося о милосердии Титовом".
Л. учил танцам вел. кн. Петра Фёдоровича и вел. кн. Екатерину
Алексеевну, к-рая называла его самым усердным из учителей.
Лит.: Штелин Я.. Музыка и балет в России XVIII в., в пер. с нем.. Л.,
1935; его же, Краткое известие о театральных в России представлениях,
"СПб. вестник", 1779, авг. и окт. ; Всеволодский-Гернгросс В., Театр в
России при императрице Анне Иоанновне и императоре Иоанне Антоновиче.
СПб., 1914; его же. Театр при Елизавете Петровне, П., 1919 [коррект.
экз. хранится в ГПБ]; Старикова Л., Первая рус. балетная труппа, в кн.:
Памятники культуры. Новые открытия, 1985, M., 1987./- /у Добровольская
ЛАНТРАТОВ Валерий Васильевич (р. 24.4.1958, Москва), артист. Засл.
арт. РСФСР (1986). По окончании МХУ (педагог А. А. Прокофьев) в 1977-92
в Т-ре им. Станиславского и Неми-ровича-Данченко. Первый исполнитель
партий: дофин Карл ("Легенда о Жанне д'Арк", 1980, балетм. К. М.
Сергеев), Пичем ("Бумеранг", 1982, балетм. Б. Я. Эйфман), Летика ("Алые
паруса", 1984, балетм. Г. А. Майоров), Бирбанто ("Корсар", 1989, балетм.
Д. А. Брянцев), Тибальд (1990, балетм. В. В. Васильев), Руслан ("Руслан
и Людмила", 1992, балетм. А. Б. Петров, Театр балета КДС). Др. партии:
Иванушка ("Конёк-Горбунок"), Принц ("Золушка"), Франц, Базиль; Степан
Разин ("Степан Разин"), Армен (сюита из балета "Гаянэ"), Артур
("Риварес"), Вожак ("Оптимистическая трагедия"), Фигаро ("Браво,
Фигаро!"), Солист ("Девять танго и... Бах"), Молодой ковбой ("Ковбои"),
миниатюра "Старая фотография" ("Вечер современной хореографии"). Танцу
Л. свойственны технич. виртуозность, мужественные, героич. интонации,
динамичность. С 1994 работает по договору с Театром балета Кремлёвского
Дворца.
Лит.: Литва к Г., Преодолевая барьеры, "ТЖ", 1981, ј 15; Челомбитько
Г., В. Лантратов, "СБ", 1984, ј 1; Тюрин Ю-, Под парусом надежды, "МЖ",
1985, ј 3.
, E. В. Литвинская.
ЛАПАУРИ Александр Александрович (15.6.1926, Москва - 6.8.1975, там
же), артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1955). По
окончании МХУ (педагог Н. И. Тарасов) в 1944-67 в Большом т-ре. Первый
исполнитель партий: Индус ("Золушка", 1945, балетм. Р. В. Захаров),
Актёр ("Пламя Парижа", 1947, балетм. В. И. Вайнонен), Командор
("Лауренсия", 1956, балетм. В. М. Чабукиани). Др. партии: Алексей
("Барышня-крестьянка"), Гирей; Парис, Капулетти ("Ромео и Джульетта"),
Жан де Бриен и Абдерахман ("Раймонда"), Ганс ("Жизель"), Герт ("Тропою
грома"). Иск-во Л. отличалось благородством стиля, отточенностью и
выразительностью пластики, психологически углублённым раскрытием
образов. Мастер дуэтно-классич. танца (партнёр Г. С. Улановой, М. Т.
Семёновой, М. М. Плисецкой, Р. С. Стручковой). В 1958 окончил
балетмейстерское отд. ГИТИСа (педагог Захаров). Пост.: "Лесная песня" Г.
Л. Жуковского (1961) и "Подпоручик Киже" на муз. С. С. Прокофьева (1963,
оба с О. Г. Тарасовой, Большой т-р), "Утёс" на муз. А. И. Хачатуряна,
"Ожившая легенда" на муз. А. К. Мет-нера (1964, оба - Т-р им. Джалиля),
"Зов отчизны" на муз. Хачатуряна (1965, Т-р им. Шевченко), "Имя твоё" на
муз. Ф. Пуленка (1967, Одесский т-р), а также конц. номера. Осуществил
телеэкранизации балетов "Подпоручик Киже" (1969) и "Имя твоё" (1970). В
1945-61 преподавал в МХУ, с 1952 - на балетмейстерском отд. ГИТИСа (с
1972 проф.). Снимался в кинофильме-балете "Ромео и Джульетта" (1954), в
телеэкранизации балета "Раймонда" (1973). Автор статей по хореогр.
иск-ву.
Соч.: Как судят Терпсихору?, "Журналист". 1969, ј 1 (совм. с Р.
Стручковой); Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский.
М.. 1983.
Лит.: Тейдер В., А. Лапаури, М.. 1980; его ж е, А. А. Лапаури, "СБ",
1986, ј 4.
Э. В. Бочарникови.
ЛАРИОНОВ Михаил Фёдорович [10(22).5.1881, близ Тирасполя, -
10.5.1964, Фонтене-о-Роз, близ Парижа], живописец, художник т-ра.
Образование получил в МУЖВЗ (1898-1910). Находясь во время 1-й мировой
войны в Швейцарии, вместе с женой, худ. Н. С. Гончаровой, присоединился
к Русскому балету Дягилева. Оформил балеты "Полночное солнце" (1915,
Женева, балетм. Л. Ф. Мясин) и "Кикимора" на муз. А. К. Лядова (1916,
Сан-Себастьян, балетм. тот же). В Париже продолжал театр. деятельность
как художник, сценарист, иногда и сопостановщик -хореограф,
художник-консультант. Среди его работ для Русского балета Дягилева
выделяются спектакли, связанные с рус. фольклором и сказочными образами:
"Русские сказки" (1917, балетм. Мясин), "Шут" ("Сказка про шута, семерых
шутов перешутившего", 1921, балетм. Ларионов и Т. Славинский), "Байка
про лису..." (1922, балетм. Б. Ф. Нижинская). Оформил также балет "На
Днепре" (1932, парижская Опера, балетм. С. Лифарь).
Лит.: Пожарская M. H., Pvc. сезоны в Париже. Эскизы декораций и
костюмов, 1901929. М.,1. н.М.Паппе.
ЛАРИОНОВ Николай Моисеевич (19.12.1890, Москва - 15.1.1964, там же),
артист. Засл. арт. РСФСР (1937). По окончании Моск. театр. уч-ща
(педагог В. Д. Тихомиров) в 1908-49 в Большом т-ре. Один из ведущих
характерных танцовщиков. Партии:
Эспада ("Дон Кихот"), Нарр Авас ("Саламбо"), Феб; Сергей ("Кавказский
пленник"), Монтекки ("Ромео и Джульетта"), маркиз де Борегар ("Пламя
Парижа").
Лит.: Зарубин В., Страницы календаря [Н. М. Ларионов], "СБ". 1990. ј
6.
В. И. Зируиин.
ЛАРОШ Герман Августович
[13(25).5.1845, Петербург - 5(18). 1904, там же], муз. критик,
педагог. В 1866 окончил Петерб. коне. (педагоги Н. И. Заремба, А. Г.
Рубинштейн). Один из ведущих муз. критиков поел. трети 19 в., Л.
последовательно пропагандировал творчество П. И. Чайковского, дал
глубокую оценку его произв., в т. ч. балетов. Писал о роли Чайковского в
развитии балетного жанра от развлекательности к поэтичности,
серьёзности, облагораживанию муз. вкуса, утверждал муз. драматургию как
необходимую основу балетного спектакля.
Соч.: Муз.-критич. статьи, СПб., 1894;
Собрание муз.-критич. статей, т. 1, М., 1913, т. 2, ч, 1-2, М.-П.,
1922-24; Избр. статьи, в. 1-5. Л., 1974-78.
Лит.: К p e м л e в Ю. А., Рус. мысль о музыке. Очерк истории рус.
муз. критики и эстетики в XIX в., т. 3, Л.. 1960; К с л д ы ш Ю. В..
Муз. критика и наука, в кн.: История рус. музыки, т. 6, М.. 1989. E. H.
Дюкини.
ЛАТОНИНА Нина Николаевна [3(16).3.1912, Петербург - 17.7.1988,
Ленинград], артистка. По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в
1929-64 в Ленингр. Малом т-ре. Характерная танцовщица, исполнительница
мимич. ролей. Первая исполнительница партий: Доярка ("Светлый
ручей",1935, балетм. Ф. В. Лопухов), Маменька ("Фадетта", 1936, балетм.
Л. М. Лавровский), Попадья ("Сказка о попе и о работнике его Балде",
1940, балетм. В. А. Варковицкий), Мамка ("Чудесная фата", 1947, балетм.
Н. А. Анисимова), Повариха ("Барышня-крестьянка",
1951, балетм. Б. А. Фенстер), Мачеха ("Двенадцать месяцев", 1954,
балетм. тот же), Лукерья ("Ивушка", 1957, балетм. Анисимова). Снималась
в кино.
И. В. Ступников.

"ЛАУРЕНСИЯ". балет в 3 актах 4 картинах (по драме
Лопе де Вега "Фуэнте Овехуна" - "Овечий источник"). Комн. А. А. Крейн.
сцен. Е. М. Мандельберг 22.3.1939, Т-р им. Кирова. балетм. В. М.
Чаб\киани. реж. Э. И. Каплан. худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. И. Э.
Шерман;Лау-ренсия - Н. М. Дудинская, Фрондосо - Чабу-киани, Хасинта - Е.
Г. Чикваидзе, Паскуала - Т. М. Вечеслова, Командор - Б. В. Шав-ров,
Менго - М. М. Михайлов. 4.11.1941, Т-р им. Кирова в Молотове. возобн.,
балетм. В. И. Пономарёв (но Чабукиани), худ. Н. И. Альтман, дир. Шерман;
Лауренсия - Дудинская, Фрондосо - К. М. Сергеев. 9.6.1946, Т-р им.
Кирова, возобн., балетм. Чабукиани. худ. Вирсаладзе, дир. Е. А.
Дубовской; Лауренсия - А. Я. Шелест. Фрондосо - А. А. Писарев. Хасинта -
В. А. Осокина. Паскуала - О. М. Берг, Командор - Шавров. 27.7.1972, там
же. нозобн., дир. В. Г'. Широков; Лауренсия - Н. Д. Большакова,
Фрондосо-Н. И. Ковмир. Хасинта-Э. В. Минченок. Паскуала - Т. Н. Легат,
Командор - А. В. Гридин. 11.8.1940, Т-р "Остров танца" Центр, парка
культуры и отдыха, Москва, балетм. А. В. Шатин, худ. А. В. Власов, А.
Брайт, Н. И. Бессарабова;
Лауренсия - К. В. Рыхлова, Фрондосо - Н. Д. Суворов. 19.2.1956,
Большой т-р, балетм. Чабукиани, худ. В. Ф. Рындин. дир. Ю. Ф. Фай-ер;
Лауренсия - М. М. Плисецкая, Фрондосо - Чабукиани, Хасинта - Л. Я.
Чадарайн, Паскуала - Р. С. Стручкова, Командор - С. Г. Корень. 1963,
Большой т-р (на сцене КДС), возобн.; Лауренсия - Н. В. Тимофеева,
Фрондосо - Чабукиани. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров):
Пермь (1950, Ю. Н. Ковалёв), Саратов (1950, Т. Е. Рамоно-ва). Горький
(1954, Г. И. Язвинский), Свердловск (1957, Язвинский), Челябинск (1963,
О. М. Дадишкилиани). Н. Н. Зоз\лина.
ЛАЩИЛИН Лев Александрович [17(29). 11.1888, Москва - 10.11.1955, там
же], артист, балетмейстер. Засл. арт. Республики (1933). По окончании
Моск. театр. уч-ща (педагог В. Д. Тихомиров) в 1906-49 в Большом т-ре.
Ведущий характерный танцовщик и яркий пантомимный артист. Партии: принц
Шери ("Спящая красавица"), Бирбанто ("Корсар"), Эспада ("Испанское
каприччио"), Абдерахман ("Раймонда"), Эспада ("Дон Кихот"), Хан
("Конёк-Горбунок"), Клод Фрол-ло; Повар ("Три толстяка"), Тарас ("Тарас
Бульба"), Капулетти ("Ромео и Джульетта"), Людовик XVI ("Пламя Парижа").
Пост. 1-й и 3-й акты балета "Красный мак" (1927, балетм. Тихомиров).
Ставил танцы в операх ("Пиковая дама", "Снегурочка", "Хованщина",
"Золотой петушок", "Гугеноты", "Лакме", "Саломея"). В составе трупп С.
П. Дягилева и Анны Павловой гастролировал в Париже, Лондоне, Берлине,
Риме и Брюсселе (1909-11).
Лит.: Зарубин В..К 100-летию со дня рождения Л. А. Лащилина, "СБ",
1989, ј 5.
В. И. Зарубин.
ЛЕБЕДЕВ Леонид Сергеевич (р. 20.11.1943, г. Кизел Пермской обл.),
балетмейстер. В 1960 окончил Фрунзенское хореогр. уч-ще (педагог Б.
Алимбаев). В 1960-71 артист Фрунзенского т-ра, затем муз. т-ра Коми
АССР. В 1976 окончил Ленингр. коне. (отд. муз. режиссуры, класс Г. А.
Алекси-дзе). В 1976-91 балетм. Ленингр. Малого т-ра. Пост.: "Венгерские
танцы" на муз. И. Брамса, "Альборада" на муз. М. Равеля (оба 1974,
Оперная студия Ленингр. консерватории), "Маленькие балеты" на муз. И. С.
Баха, Ф. Листа, К. Вебера, И. Брамса, Э. Виллы-Лобоса, Ю. А. Симаки-на,
С. Кошелкина, С. В. Рахманинова, "Перекрёсток" Г. Брубека (оба 1976),
"Педагогическая поэма" В. М. Лебедева (совм. с О. М.
Виноградовым, 1977), "Петроградские воробьи" А. А. Кнай-феля (1979),
"Легенда о птице Доненбай" Симакина, "Новеллы о любви" М. Березовского,
Симакина, О. А. Петровой (оба 1983), "Гадкий утёнок" Петровой, И. В.
Цислюкевич, А. И. Микиты (1984, поставлен также в Киевском детском муз.
т-ре), "Джам-хух - Сын Оленя" Симакина (1986), "Странник" Симакина. Др.
пост.: "Барьер" Симакина, "Бха-гатгита" на индийскую нар. муз. (оба
1981), "Третий семестр" И. Рехина (1982), "Мушкетёры" В. М. Лебедева
(1987, оба в Ленингр. балетной труппе "Хореографические миниатюры").
Среди хореогр. миниатюр Л. наиболее известны "Бабочка" на муз. С. Фьёри,
"Два танца в стиле гагаку" на старинную японскую муз., "Ария" на муз.
Вилла-Лобоса. Ставит танцы в драм. т-рах, на ТВ, в худож. фильмах
(мюзиклах); хореограф телефильма "Незнакомка" по А. А. Блоку (1980).
Концертные программы и одноактные балеты Л. были показаны в Италии,
Франции, Японии, США. Пост. также балет "Пилигрим" на муз. Симакина
(1990, Лонг-Бич, США), хореогр. миниатюру "Три русские песни" на муз.
Рахманинова (Дарем, США, Американский фестиваль совр. танца, 1991).
Пост. как режиссёр-балетмейстер кинофильмы-балеты "Танец дьявола" на
муз. Г. И. Гладкова (по повести Н. В. Гоголя "Вий") и "Страсти по
Нерону" на муз. Симакина (оба 1992-93). С 1994 Л. худ. рук. созданной им
труппы "Лебедев-модерн-балет" (Москва).
Балетам Л. как крупной, так и малой формы присущи полифо-ничность
хореогр. действия, сце-нич. образность, изобретательность пластич.
языка.
Лит.: Прохорова В., В дружеском рукопожатии, "ТЖ", 1978, ј 7; Белова
E.. Одна душа на двоих, "ТЖ", 1981, ј 11;
Баневич С.. Лети, утенок!, "СБ", 1984, ј 5; M y хин К., Как стать
красивым, "МЖ", 1985, ј 7; Савицкая Л., Сказка о гадком утенке, "ТЖ",
1985, ј 15; Вульф В., Высекая мгновенья светлых чувств..., "СБ", 1987, ј
5; М а и н и e ц e В., Окрылен-ность. "МЖ", 1989; ј 3. E. P.
Губайдуллина.
ЛЕБЕДЕВА Елена Владимировна (р. 10.1.1967, noe. Деденево Моск. обл.),
артистка. Засл. арт. Рос. Федерации (1993). По окончании Пермского
хореогр. уч-ща (педагог Л. Г. Уланова) с 1985 в Горь-ковском т-ре.
Первая исполнительница партии Маши ("Метель", 1986, балетм. А. Г.
Бадрак). Др. партии: Катерина ("Каменный цветок"), Жизель и Мирта
("Жизель"), Зарема, Одетта-Одиллия, Эгина, Китри;
Фея ("Золушка"), Маша ("Дубровский"), Лиза; Маша ("Щелкунчик"),
Джульетта; Параша ("Медный всадник"). В 1990 окончила пед. отд.
балетмейстерского ф-та ГИТИСа (педагог Р. С. Стручко-ва). Лауреат
Всерос. конкурса артистов балета "Арабеск-90" (1990, Пермь).
Лит.: Ч у янов С., Aima mater нижегородского балета, Н. Новгород,
1992.
Н. М. Садовская.
ЛЕБЕДЕВА Прасковья Прохоровна (1838-1917), артистка. В 1857 окончила
Моск. театр. уч-ще (педагоги Г. Воронина, Ф. Мон-тассю); в 1856 неск.
месяцев училась у X. П. Иогансона в Петерб. театр. уч-ще. Начиная с 1854
несла на себе весь основной балетный репертуар Моск. Большого т-ра:
Гитана ("Гитана, испанская цыганка", дебют Л.), Жизель;
Катарина ("Катарина, дочь разбойника"), Пахита. В 1860-х гг.
танцевала гл. роли в "Пакеретте", "Метеоре", "Саламандре", "Сироте
Теолинде" (балетм. А. Сен-Леон), "Сатанилле" и "Дочери фараона" (балетм.
М. И. Петипа). Лучшие партии: Эсмеральда; Маргарита ("Фауст", 1861).
Выступала также и в Петербурге. Была яркой представительницей роман-тич.
школы. В иск-ве Л. сочетались отточенная техника, темперамент, драм.
выразительность. Оставила сцену в 1867.
Лит.: Блазис К., Танцы вообще, балетные знаменитости и нац. танцы,
М., 1864;
Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963.
О. М. Мартынова.
"ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО", балет в 4 актах Комп. П. И. Чайковский, сцен. В.
П. Бегичев. В. Ф. Гельцер. 20.2.1877, Большой т-р. Москва, балетм. В.
Рейзингер, худ. К. Ф. Вальц (2-й и 4-й акты), И. Шангин (1-й акт) и К.
Гроппиус (3-й акт), дир. С. Я. Рябов; Одетта-Одиллия - П.М. Карпакова,
Зигфрид - А. К. Гиллерт, Ротбарт-С. П. Соколов. 1880 и 1882, там же,
возобн.; балетм. И. Хансен (по Рейзингеру), худ. и дир. те же;
Одетта-Одиллия - Е. Н. Калмыкова (затем Л. Н. Гейтен), Зигфрид - А. Ф.
Бекефи. 17.2.1894, Мариин-ский т-р, 2-й акт, балетм. Л. И. Иванов;
Одетта - П. Леньяни. 15.1.1895, там же, 1-й и 3-й акты балетм. М. И.
Петипа, 2-й и 4-й акты балетм. Иванов, худ. И. П. Андреев, М. И.
Бочаров, Г. Левот (декорации), Е. П. Пономарёв (костюмы), дир. Р. Е.
Дриго; Одетта- Одиллия - Леньяни, Зигфрид - П. А. Гердт, Ротбарт - А. Д.
Булгаков. 24.1.1901, там же, новая пост., балетм. А. А. Горский, худ. А.
Я. Головин, К. А. Коровин, Н. А. Клодт, дир. и автор муз. ред. А. Ф.
Аренде; Одетта-Одиллия - А. А. Джури, Зигфрид - М. М. Морд-кин, Ротбарт
- К. С. Кувакин. 1912, там же, возобн., балетм. и дир. те же, худ.
Коровин;
Одетта-Одиллия - Е. В. Гельцер, Зигфрид - В. Д. Тихомиров, Ротбарт -
Булгаков. 29.2.1920, Большой т-р, балетм. Горский, реж. В. И.
Немирович-Данченко, худ. Коровин (1-й акт), А. А. Арапов (новые
декорации - 2-4-го актов), дир. Аренде; Одетта - Е. М. Ильюшенко,
Одиллия - М. Р. Рейзен, Зигфрид - Л. А. Жуков, Ротбарт - Булгаков, Шут -
В. А. Ефимов. 1922, там же, возобн.; Одетта- Одиллия - М. П. Кандаурова,
Зигфрид - А. М. Мессерер. 1937, там же, балетм. Е. И. Долинская
(восстановление 1-3-го актов по Горскому и Иванову), Мессерер (новая
пост. 4-го акта), худ. С. К. Самохвалов, Л. А. Фёдоров, дир. Ю. Ф.
Файер; Одетта-Одиллия - М. Т. Семёнова, Зигфрид - М. М. Габович, Ротбарт
- П. А. Гусев. 31.8.1956, там же, балетм. Мессерер (по Иванову, Петипа,
Горскому), худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. тот же;
Одетта-Одиллия - М. М. Плисецкая, Принц - Л. Т. Жданов; экранизирован
в кино (1957). 25.12.1969, там же, новая пост., балетм. (с сохранением
фрагментов Иванова, Петипа, Горского) Ю. Н. Григорович, худ. Вирсаладзе,
дир. А. М. Жюрайтис; Одетта-Одиллия - Н. И. Бессмертнова, Зигфрид - Н.
Б. Фадеечев, Злой гений - Б. Б. Акимов; экранизирован на ТВ (1983).
13.4.1933, Т-р им. Кирова, балетм. А. Я. Ваганова (по Иванову и Петипа),
худ. В. В. Дмитриев, дир. Е. А. Мра-винский; Одетта - Г. С. Уланова,
Одиллия - О. Г. Иордан, Зигфрид - К. М. Сергеев. 1945, там же, новая
ред. пост. Иванова и Петипа. балетм. Ф. В. Лопухов, худ. Б. И. Волков
(декорации), Т. Г. Бруни (костюмы); Одетта- Одиллия - Н. М. Дудинская,
Зигфрид - Сергеев, Ротбарт - Р. И. Гербек. 1950, там же, возобн. новая
ред., балетм. Сергеев, худ. Вирсаладзе; экранизирован в кино (1968).
1970, там же, возобн. 25.4.1953, Т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко, новая пост., балетм. В. П. Бурмейстер (1-й, 3-й и
4-й акты), П. А. Гусев (2-й акт по Иванову), худ. А. Ф. Лушин
(декорации), Е. К. Архангельская (костюмы), дир. В. А. Эдельман;
Одетта-Одиллия - В. Т. Бовт, Принц - А. В. Чичинадзе, Ротбарт - В. А.
Клейн. 19.7.1958, Ленингр. Малый т-р, восстановление подлинника
сочинения Иванова и Петипа, балетм. Лопухов, К. Ф. Боярский, дир. Г. А.
Дониях, О. М. Берг;
Одетта - В. М. Станкевич, Одиллия - Т. Г. Боровикова, Зигфрид - Ю. Ц.
Малахов. Там же, возобн., хореография Петипа и Иванова, худ.
руководитель Н. Н. Боярчиков,худ. В. А. Окунев и И. И. Пресс. Июль 1988,
Моск. гос. т-р балета СССР (премьера в Лондоне), балетм. Н. Д. Касаткина
и В. Ю. Василёв (по Иванову. Петипа, Горскому), консультанты Семёнова,
Мессерер, худ. Т. Гудчайльд (Великобритания); Одетта-Одиллия - А. А.
Артюшкина-Ханиашвили, Зигфрид - А. В. Горбацевич, Ротбарт-В. П.
Трофимчук, Шут - И. Р. Галимуллин. 27.4.1990, Моск. гос. т-р балета СССР
(2-я премьера в Москве), балетм., худ. те же; Одетта-Одиллия-С. И.
Смирнова (затем В. П. Тимашова), Зигфрид- В. А. Малахов,
Ротбарт-Трофимчук, Шут- Галимуллин. В др. городах (в скобках фам.
балетмейстеров): Воронеж (1961, Т. Е. Рамонова; 1968, К. А. Муллер, Д.
Арипова), Горький (1936, В. А. Кононович; 1951, Г. И. Язвинский; 1966,
А. Н. Сысоев; 1974, Н. А. Фёдорова), Куйбышев (1936, А. Р. Томский;
1962, Н. В. Данилова; 1971, А. Я. Шелест, Р. Ю. Вагабов), Красноярск
(1978, Н. С. Мар-карьянц), Новосибирск (1947, М. Ф. Моисеев;
1955, М. Л. Сатуновский; 1963, П. А. Гусев и О. М. Виноградов; 1973,
К. В. Шатилов; 1986, Г. Т. Комлева и Т. Тюрина), Пермь (1931, О. С.
Чаплыгина; 1934, А. Э. Монковский;
1940, 1952, Язвинский; 1965, M. M. Газиев;
1973, Боярчиков), Саратов (1940, Л. А. Жуков; 1962, Фёдорова),
Свердловск (1948, В. И. Наумкин; 1955, Я. В. Романовский; 1960,
Язвинский), Челябинск (1956, Н. И. Трегубов;
1969, Фёдорова) и др.
Лит.: Beaumont С. W., The Ballet called Swan Lake, L., 1952;
Слонимский Ю., "Лебединое озеро" П. Чайковского, Л., 1962; Демидов А.,
Лебединое озеро, М., 1985. Я. В. Седов.
ЛЕ БРЮН, Л e б p ю н,
Л e б p e н (Lebrun, Le Brun) Томас (Фома) (гг. рожд. и смерти
неизв.), танцовщик, педагог. По национальности француз. Считался лучшим
учеником Ж. Б. Ланде в пору его работы в Сухопутном шляхетном корпусе
(1734-37), был его помощником в обучении кадетов. Принимал участие в
придв. спектаклях как "ведущий серьёзный танцовщик". В 1742 с группой
учеников Ланде ездил в Москву на торжества по случаю коронации Елизаветы
Петровны, был в числе исполнителей балетов Ланде "Радость народа о
явлении Астреи на Российском горизонте и возвращении золотого времени"
при опере "Милосердие Титово" X. Гассе и Л. Мадониса и "Золотое яблоко
на пире богов, или Суд Париса". Исполнил партии Купидона в балете "Брак
Купидона и Психе" при опере "Сципион" и Зефира в "Балете цветков" при
театр, представлении "Соединение любви и брака" (балетм. А. Ринальди,
оба 1745). Выступал и во мн. др. балетах этого хореографа. Был женат на
танцовщице Аксинье Сергеевой. Через три года после её смерти, в ноябре
1758, уехал из России.
Лит.: Штелин Я., Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем.. Л..
1935; его ж е. Краткое известие о театральных в России
представлениях..., "СПб. вестник", 1779, OKT.;
Всеволодский-Гернгросс В.. История театр, образования в России, т. 1,
СПб.. 1913. Г. Н. Добровольская.
ЛЕВАШЕВ Владимир Александрович (р. 16.1.1923, Москва), артист. Нар.
арт. РСФСР (1965). По окончании МХУ (педагог П. А. Гусев) в 1941-78 в
Большом т-ре. Первый исполнитель партий:
Шурале (1955, балетм. Л. В. Якобсон), Северьян ("Каменный цветок",
1959, балетм. Ю. Н. Григорович), Ибн-Салом ("Лейли и Меджнун", 1964,
балетм. К. Я. Голейзовский) ; Дроссельмейер (1966), фея Карабос ("Спящая
красавица", 1973), Боярин ("Иван Грозный", 1975; все балетм.
Григорович). Др. партии: Никез ("Тщетная предосторожность"), Нурали
("Бахчисарайский фонтан"), Меркуцио; Страус и Петух ("Аистёнок"), Ли
Шанфу и Ma Личен; Рипафратта ("Мирандоли-на"), Лесничий ("Жизель"),
Командор ("Лауренсия"), Злой гений ("Лебединое озеро"), Тибальд; Царь
("Конёк-Горбунок"), Кащей ("Жар-птица"), Визирь ("Легенда о любви"). Дон
Кихот. Исполнит, манера Л., одного из ведущих танцовщиков балетной
труппы, отмечена выразительностью, остротой и точностью сценич. рисунка,
пластичностью, музыкальностью, большим мимич. дарованием. В 1978-85
педагог-репетитор в Большом т-ре. Снимался в телебалете "Фе-дра" (1972)
и телеэкранизации балета "Жизель" (1975).
Лит.: Лавровский Л., Молодежь балета, "Т", 1946, ј 1-2; Л ь в о в-А н
о-хин Б., В. Левашев, там же, 1970, ј 12;
Майков П., В. Левашев, там же, 1976, ј 3. E. H. Дюкина.
ЛЕВЕНТАЛЬ Валерий Яковлевич (р. 17.8.1938, Москва), художник т-ра.
Нар. худ. СССР (1989). Чл.-корр. АХ (1988). В 1962 окончил ВГИК (ученик
Ю. И. Пимено-ва, М. И. Курилко). С 1963 оформлял оперные и драм.
спектакли в Москве, Ленинграде, за рубежом, работал в кино и на ТВ. В
1965-95 в Большом т-ре (с 1988 гл. худ.). Оформил балеты: в
Новосибирском т-ре - "Золушка" (1964), "Ромео и Джульетта" (1965, оба
балетм. О. М. Виноградов), "Ледяная дева" (1964, балетм. П. А. Гусев); в
Кишинёвском т-ре - "Золушка" (1971, балетм. М. Н. Лазарева); в Минском
т-ре - "Тиль Уленшпигель" (1974, балетм. О. М. Дадишкилиани) ; в Большом
т-ре - "Асель" (1967, балетм. Виноградов), "Анна Каренина" (1972,
балетм. М. М. Плисецкая, Н. И. Рыженко, В. В. Смирнов-Голованов),
"Озарённость" (1974, балетм. Рыженко и Смирнов-Голованов), "Икар" (1976,
балетм. В. В. Васильев), "Чипол-лино" (1977, балетм. Г. А. Майоров),
"Чайка" (1980, балетм. Плисецкая), "Макбет" (1980, балетм. Васильев),
"Маленький принц" (1983, балетм. Майоров), "Дама с собачкой" (1985,
балетм. Плисецкая), "Корсар" и "Дон Кихот" (оба 1994, нов. ред. Ю. Н.
Григоровича). Мн. балеты Л. оформлял неоднократно, создавая разл.
варианты сценографич. решений ("Чайка", 1983, т-р "Перголо", Флоренция;
"Макбет", 1984, Шта-атсопер, Берлин). Др. работы:
"Свадебный кортеж" (1971, балетм. Л. В. Якобсон, труппа
"Хореографические миниатюры"), "Лебединое озеро" (1982, балетм. В.
Боккадоро, Нови-Сад, Югославия), "Раймонда" (1984, балетм. Плисецкая,
Оперный т-р в Термах Каракаллы, Рим), "Оптимистическая трагедия" (1985,
балетм. Д. А. Брянцев, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). Л.
- художник телебалетов "Ромео и Джульетта" (1968), "Трапеция" (1970),
"Белые ночи", "Федра" (оба 1972), "Три карты" (1983); кинофильма-балета
"Анна Каренина" (1975, совм. с С. Статландом). Л. - автор сценария
(совм. с Р. К. Щедриным) балетов "Чайка" и "Дама с собачкой". Работам Л.
в балетном т-ре свойственны стили-стич. разнообразие, музыкальность
колорита, изысканность цветовой гаммы, неожиданность и новизна
пространств, решений, поэтичность сценич. атмосферы, смелые эксперименты
с балетными костюмами ("Анна Каренина" и "Чайка"). Л. всегда тонко
разрабатывает световую партитуру спектаклей. С 1983 преподаёт на
художественно-постановочном ф-те Школы-студии при МХАТ (с 1988 проф.,
создал отд. подготовки театр, художников). Гос. пр. России (1995).
Соч.: Ромео, Джульетта и ТВ, "ТВ-Р",
1983, ј 5.
Лит.: Берез кин В., Художник в сов. балете, в сб.: Сов. балетный т-р
(1917-1967), M., 1976; Луцкая E., В. Левенталь, M.. 1989. E. П. Белова.
ЛЕВИНА Маргарита Николаевна (р. 13.1.1957, г. Поти, Грузия),
артистка. Засл. арт. РСФСР (1986). Канд. пед. наук (1991). По окончании
Тбилисского хореогр. уч-ща (педагог В. М. Чабукиани) в 1974-76 в Т-ре
им. Палиашвили. В 1976-92 в Т-ре им. Станиславского и
Немировича-Данченко.
Партии: Купава ("Снегурочка"), Гаянэ (сюита из балета "Гаянэ"),
Медора ("Корсар"), Ассоль ("Алые паруса"), Франческа ("Франческа да
Римини"), Мейран ("Степан Разин"), Китри, Одетта-Одиллия; Комиссар
("Оптимистическая трагедия"), Хозяйка салуна ("Ковбои"), Мирта
("Жизель"), миниатюра "Старая фотография" ("Вечер современной
хореографии"). Л. - классич. танцовщица, обладающая безукоризненной
техникой, высоким прыжком, виртуозным вращением. В 1981 окончила Моск.
ин-т физич. культуры по профилю "Специальная физическая подготовка
артистов балета". С 1992 в Т-ре балета КДС, среди партий - Людмила
("Руслан и Людмила", 1992, первая исполнительница, балетм. А. Б.
Петров), Китри.
Лит.: Тюрин Ю., М. Левина и В. Кириллов, "МЖ", 1978, ј 2.
H. H. Воскресенская.
ЛЕВИНСОН Андрей Яковлевич [1.11(13.11).1887 (по др. данным 1883),
Петербург - 3.12.1933, Париж], балетный критик, историк балета,
искусствовед, литературовед. Окончил Петерб. ун-т (1910), изучал и
впоследствии преподавал там же франц. филологию. Выступать в печати
начал в 1907 как лит. и худож. критик; в 1908-15 постоянный обозреватель
ж. "Современный мир", в 1918-20 член редколлегии изд-ва "Всемирная
литература" (вместе с Н. С. Гумилёвым вёл отдел франц. лит-ры). С 1911
писал о балете для ж. "Аполлон" (1911- 1915) и для приложения к нему
"Рус. худож. летопись" (1911-12), ж. "Жизнь иск-ва" (1918-20),
Ежегодника Имп. т-ров (1913- 14), газ. "Речь" (1912-17). Человек широкой
образованности, большой эрудиции, детально знавший технологию и
многочисл. произв. хореогр. иск-ва, Л. в своих статьях и книгах, поев.
балету, утверждал строго научный подход. Описал и изучил разл. эпохи
становления и развития классич. танца, историч. корни совр. ему балета.
Работы Л. отличало глубокое понимание эстетич. природы балета, значения
классич. танца, непреходящей ценности достижений балетного академизма.
Последовательно защищая "старый балет", обоснованно и метко критиковал
ниспровергателей прежней балетной эстетики. Рецензиям Л. свойственны
острота взгляда, ясность мысли, точность формы. В 1920 уехал из России,
жил в Берлине, с 1921 - в Париже. В газ. "Comoedia" (редактор отдела,
1922-27) и "Candide" (1928-32) регулярно публиковались статьи-отчёты Л.
о последних событиях в мире хореографии. Сотрудничал также в ж. "La
Revue Musicale" (1921-25), "Theatre Arts Monthly" (1924-30), "L'art
vivant" (1926-31). В этот период областью интересов Л. стал танец во
всех своих проявлениях - от классич. балета до мюзик-холла. Критиковал
деятельность антрепризы Дягилева, ориентированной, по его мнению, на
новшества ради новшеств, а зачастую и на эпатаж публики. Как и в России,
много и плодотворно писал о лит-ре (постоянно в газ. "Les Nouvelles
litteraires", 1927-31), изобразит, иск-вах, кино. Читал лекции в
Сорбонне. Рыцарь ордена Почётного Легиона.
Соч.: Мастера балета, СПб., 1914; Старый и новый балет. П., [1918];
Анна Павлова, в кн.: Русский балет (Альбом "Солнце России"), СПб., 1913;
Три роли М. Ф. Кшесин-ской, там же; О. О. Преображенская, там же;
Вознесенная магией искусства, "СБ", 1991, ј l; Bakst, N. Y., 1922;
В., 1922; L., 1923; Р., 1924; N. Y., 1971; L'Oeuvre de Leon Bakst pour
la Belle au Bois Dormant, P., 1921; The Designs of Leon Bakst for the
Sleeping Princess, L., 1923;
N. Y., 1971; Meister des Ballets, Potsdam, 1923;
La danse au theatre. P., 1924; Paul Valery: Philosophe de la danse.
P., [1927]; Anna Pavlova, P., 1928; La Argentina, P., 1928; Ballet
Romantique, P.. 1929; La Danse d'aujourd'hui. P., 1929; Marie Taglioni,
P., 1929; L., 1930; L., 1977; Les Visages de la Danse, P., 1933; Serge
Lifar, P., 1934; Ballet Old and New, N. Y., 1982; Andre Levinson on
Dance, Hanover and L., 1991 (дана библиография работ А. Левинсона);
Introduction. - NoverreJ. G. Lettres sur la danse et sur les ballets,
P., [1927]; Andre Levinson on Isadora Duncan, "Ballet Review", 1977-78.
Лит.: Красовская В. M., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 1-2, Л-,
1971- 72; Тихонова H., Девушка в синем, М., 1992; S orde t D., Andre
Levinson et la danse theatrall, "La Revue Universelle", P., 1931;
Acocella J.. Garafola L., Introduction. Andre Levinson on Dance.
Hanover and L., 1991. Б. А. Илларионов.
ЛЕВОТ (Levot) Генрих (Анри) [? 28.4(10.5). 1898, Петербург], художник
т-ра. По нац. француз. Работал в т-рах Парижа (до 1885), затем с 1885 в
Петербурге как декоратор при Дирекции имп. т-ров. Участвовал в поактном
оформлении спектаклей Мариин-ского т-ра (большинство - балетм. М. И.
Петипа): "Волшебные пилюли", "Приказ короля" и "Эсмеральда" (все 1886),
"Гарлемский тюльпан" (1887), "Катарина, дочь разбойника" (1888),
"Спящая красавица" (1890, пролог "Дворец Флорестана"), "Сильфида"
(1892), "Золушка" (1893, вариант- 1898, Большой т-р), "Конёк-Горбунок",
"Лебединое озеро" (оба 1895), "Привал кавалерии" (1896), "Дочь Микадо"
(1897), "Ученики Дюпре" (1900). Создавал преим. помпезные архитектурные
декорации, отмеченные чрезмерной детализацией и сухостью исполнения.
Лит.: Б e н у а А. Н., Мои воспоминания, 2 изд., т. 1-2, кн. 1-5, M.,
1990.
В. А. Кулаков.
ЛЕГАТ Густав Иванович [20.1(1.2). 1837 - 20.7(1.9).1895, Петербург],
артист, педагог. Один из первых представителей многочисл. балетной
династии швед. происхождения (рус. подданство с 1872). По окончании
Петерб. театр. уч-ща (1857, педагог М. И. Петипа) был принят в труппу
первым танцовщиком. В 1857-68 и 1885-86 в петерб. балетной труппе, в
1865, 1868 гастролировал в Москве, в 1869-75 в моек. Большом т-ре.
Основные роли: Лука ("Мельники", 1858), Жан ("Деревенский праздник",
1866) - оба балетм. А. Н. Богданов; Ночная бабочка ("Севильская
жемчужина", 1861, балетм. А. Сен-Леон), Альварец ("Мечта художника",
1865, балетм. Ж. Перро), Валентин ("Фауст", 1863), Симон ("Парижский
рынок", 1865) - оба балетм. Петипа; Сандро ("Стелла", балетм. В.
Рейзингер). Последние роли: Герцог ("Жи-зель"), Марцелина ("Тщетная
предосторожность", 1885). Исполнял характерные танцы. Был технически
сильным классич. танцовщиком. В 1865 пост. в Москве балет "Мечта
художника" (по Ж. Перро, муз. Ц. Пуни и Орсини). В 1869-74 учитель, с
1872 старший учитель классич. танца в Моск. театр. уч-ще. Среди учеников
Л. Н. Гейтен.
Лит.: Борисоглебский М. В. (сост.). Материалы по истории рус. балета,
т. 1, Л., 1938; Красовская В.М.. Рус. балетный т-р второй пол. XIX в.,
Л.-М., 1963. Л. А. Линькова.
ЛЕГАТ Николай Густавович [15(27). 12.1869, Москва - 24.1.1937,
Лондон], артист, педагог, балетмейстер. Сын Г. И. Легата, брат С. Г.
Легата. По окончании Петерб. театр. уч-ща (занимался у Г. И. Легата, Н.
И. Волкова, П. А. Гердта, X. П. Иогансона) в 1888-1914 в Мари-инском
т-ре. Был ведущим классич. танцовщиком. Танцевал с А. П. Павловой, М. Ф.
Кшесин-ской, Т. П. Карсавиной, О. И. Преображенской. Обладал
безукоризненной техникой, хорошими сценич. данными, актёрским
дарованием. Партии: Зигфрид, Дезире, Альберт, Жан де Бриен, Базиль;
Арлекин ("Арлекинада"), Лука ("Волшебная флейта"), Франц; Гренгуар
("Эсмеральда"). Гастролировал
(с 1907) в Париже, Берлине, Лейпциге, Вене, Праге, Варшаве.
С 1902 пом. балетм., с 1905 2-й балетм., с 1910 гл. балетм.
Мари-инского т-ра. Пост.: "Фея кукол" (1903, совм. с С. Г. Легатом),
"Кот в сапогах" А. Н. Михайлова (1906), "Аленький цветочек" Ф. А.
Гартмана (1907); возобновил балеты, пост. М. И. Петипа:
"Времена года" (1907); "Талисман" Р. Е. Дриго (1909), "Синяя Борода"
П. П. Шенка (1910).
В 1896-1914 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. Боролся за
незыблемость правил классического танца в школе; его осн. пед. принципом
был индивидуальный подход к каждому ученику. У Л. учились: Павлова, М.
М. Фокин, Карсавина, Л. Г. Кякшт, В. Ф. и Б. Ф. Нижинские, А. Я.
Ваганова, Ф. В. Лопухов, Н. А. Николаева. С 1914, оставив Мариинский
т-р, ставил балеты на сцене Нар. дома ("Белая лилия" Б. В. Асафьева,
"Роза Маргитты" И. И. Армсгей-мера), работал в Школе рус. балета А. Л.
Волынского, давал частные уроки, гастролировал. В 1922 уехал за границу.
Преподавал в труппе Русский балет Дягилева (1925-26). Открыл школу в
Лондоне (1923), к-рую с 1926 возглавила его жена - H.A. Николаева-Легат.
Ученики: Н. де Валуа, А. Маркова, М. Фонтейн, Ф. Аштон. Автор книги
"Рассказ о русской школе" ("Story of the Russian School", L., 1932).
Совм. с С. Г. Легатом создал альбом "Рус. балет в карикатурах" (СПБ,
1903).
Лит.: Лопухов Ф., Шестьдесят лет в балете. Воспоминания и записки
балетмейстера [М., 1966]: Красовская В.. Рус. балетный т-р нач. XX в.,
[ч.1]. Хореографы, Л., 1971; Кшесинская М., Воспоминания, М.. 1992;
Тихонова Н.. Девушка в синем. М" 1992. E. H. Дюкина.
ЛЕГАТ Сергей Густавович
[15(27).9.1875, Москва - 19.10(1.11). 1905, Петербург], артист,
педагог. Сын Г. И. Легата, брат Н. Г. Легата. По окончании Петерб.
театр. уч-ща (педагоги П. А. Гердт, X. П. Иогансон, Л. И. Иванов) в
1894-1905 в Мариинском т-ре. Исполнял партии в балетах, пост. М. И.
Петипа: Таор ("Дочь фараона"), Люсьен ("Пахита"), Жан де Бриен; Пьер
("Привал кавалерии"), Артур ("Синяя Борода"). Др. партии:
Ацис ("Ацис и Галатея"), Колен;
Вестрис ("Камарго"). Л. был партнёром мн. известных балерин. В
1902-03 вместе со своей постоянной партнёршей по характерным и
комедийным номерам - М. М. Петипа гастролировал в Вене, Париже,
Монте-Карло, Будапеште. Совм. с братом Н. Г. Легатом пост. в 1903 балет
"Фея кукол". С 1896 преподавал в Петерб. театр. уч-ще иск-во мимики и
поддержки. С 1898 репетитор балетной труппы Мариин-ского т-ра. Совм. с
Н. Г. Легатом создал альбом "Рус. балет в карикатурах" (СПБ, 1903).
Покончил жизнь самоубийством.
Лит.: Лопухов Ф., Шестьдесят лет в балете. Воспоминания и записки
балетмейстера. [М., 1966]; Красовская В.. Рус. балетный т-р нач. XX в.,
[ч. I]. Хореографы, Л.. 1971. E. H Дюкини.
ЛЕГАТ Татьяна Николаевна (р. 8.4.1934, Ленинград), артистка. Внучка
Н. Г. Легата. Засл. арт. РСФСР (1962). По окончании ЛХУ (педагог Е. В.
Ширипина) в 1953-85 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий:
Этруска ("Спартак", 1956, балетм.
Л. В. Якобсон), Потерявшая любимого ("Берег надежды", 1959, балетм.
И. Д. Бельский), танец Золота ("Легенда о любви", 1961, балетм. Ю. Н.
Григорович), Скорпион ("Жемчужина", 1965, балетм. К. Ф. Боярский),
Молния ("Человек", 1966, балетм. А. Г. Лиф-шиц), Девушка-маньюки
("Испанские миниатюры", 1967). Др. партии: Панночка ("Тарас Бульба"),
Нунэ ("Гаянэ"), Китри; Цветочница и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"),
Лиззи ("Тропою грома"), феи Смелости и Беззаботности ("Спящая
красавица"). Царица бала и Коломбина ("Медный всадник"), Гамзатти и Ману
("Баядерка"), Паскуала ("Лауренсия"), За-рема и Мария ("Бахчисарайский
фонтан"), Одиллия ("Лебединое озеро"), Кривляка и Злюка ("Золушка"),
Коломбина ("Карнавал"), миниатюры "Влюблённые", "Венский вальс"
("Хореографические миниатюры"). Чертовка ("Сотворение мира"). Танец Л.
был полон уверенности, живой экспрессии, подчас не лишённой комедийной
интонации. В 1979- 85 педагог-репетитор Т-ра им. Кирова, в 1985-90
педагог-репетитор и ассистент балетм. Т-ра им.
Станиславского и Немировича-Данченко, где возобновила балеты "Пахита"
(1987), "Вальпургиева ночь" (1989), "Жизель" (1991) и ряд номеров
классич. хореографии. С 1992 работает за рубежом.
Лит.: Татьяна Легат. "ТЛ". I960, ј 5:
Яковлева Е., Педагог-репетитор Т. :1егат. "TM". 19S9. ј 14. //. li.
Ступников.

"ЛЕГЕНДА О ЛЮБВИ", балеты на сюжет одноим. пьесы Н. Хикмета.
1) Балет в 4 актах (S картинах. Коми. Г. Г. Крейтнер, сцен. Крейг-нер,
Хикмет. 24.12.1958, Куйбышевский т-р. балетм. Н. В. Данилова, худ. Ю. И.
Бабичев. дир. Б. В. Мерпа.-юв; Мехменэ Вану - К. А. Гаврилова. Ширин -
И. П. Савельева. Ферхад - Н. П. Щеголев. Незнакомец- В. И. Сергеев. 2)
Валет в 3 актах. Коми. А. Д. Медиков. сцен. Хикмет. 23.3.1961. Т-р им.
Кирова. балетм. Ю. Н. Григорович, худ. С. В. Вирса-ладзе. дир. Н. 3.
Ниязи: Мехменэ Вану - О. Н. Моисеева. Ширин - И. А. Колпакова. Ферхад -
А. И. Грибов. Визирь- А. В. Гри-дин. 15.4.1965, Большой т-р. балетм. и
худ. те же, дир. А. А. Копылов; Мехменэ Бану - М. М. Плисецкая, Ширин-Н.
И. Бессмертнова, Ферхад - М. Э. Лиепа, Визирь - А. А. Лавренюк. В др.
городах (в скобках фам. балетмейстеров): Новосибирск (1961, Григорович),
Пермь (1967, Б. К. Завьялов), Саратов (1968, А. Асатурян), Челябинск
(1968, Л. В. Воскресенская), Горький (1970, Л. Н. Флегматов). Свердловск
(1971, Асатурян).
"ЛЕГЕНДА ОБ ИОСИФЕ" ("La Legende de мотивам библейского мифа об
Иосифе ("Книга Бытия", 39). Коми. Р. Штраус, сцен. Г. фон Гофмансталь и
Г. фон Кеслер. 14.5.1914, Русский балет Дягилева, парижская Опера.
балетм. М. М. Фокин, худ. X. М. Сорт (декорации), Л. С. Бакст (костюмы);
Потифар - А. Д. Булгаков, жена Потифара - M. H. Кузнецова, Иосиф -Л. Ф.
Мясин.
ДЕДОВСКАЯ Наталья Викторовна (р. 11.9.1968, г. Орджоникидзе),
артистка. По окончании МХУ (педагог Г. К. Кузнецова) с 1986 в Т-ре им.
Станиславского и Немировича-Данченко. Партии:
Франческа ("Франческа да Рими-ни"), Золушка. Китри, Эсмераль-да,
Жизель; Девица-краса ("Конёк-Горбунок"), Снегурочка;
Солистка ("Вечерние танцы"), Джульетта; Сюзанна ("Браво, Фигаро!"),
Надежда ("Одинокий голос человека". 1990, балетм. Д. А. Брянцев, первая
исполнительница), Медора; Вакханка ("Вальпургиева ночь"). Сильфида;
Дездемона ("Отелло", 1994, первое исполнение, балетм. Брянцев), Маша
("Щелкунчик"). Танец Л. отличается безупречной четкостью, мягкостью и
женственностью, порой шаловливостью. 3-я пр. Междунар. конкурса артистов
балета в Варне (1986).
Н. И. Воскресенский.

"ЛЕДЯНАЯ ДЕВА", "Сольвeиг", балет-сюита в
3 актах, 5 картинах с прологом и эпилогом на муз. Э. Грига в обр. Б. В.
Асафьева. сцен. и балетм. Ф. В. Лопухов. 27.4.1927, Ленингр. т-р оперы и
балета. х\'л. А. Я. Головин, дир. А. В. Гаук; Ледяная дева и Сольвейг-О.
П. Мунгалова, Аеак- П. А. Гуеев, отец Асака - Л. С. Леонтьев, Зимняя
птица - Б. Н. Комаров. Дружко - А. В. Лопухов. 29.12.1964, Новосибирский
т-р, новая ред. Гусева с фрагментами хореографии Ло-пухова, ассистенты
балетм. Н. А. Долгушин, Г. П. Янсон, О. Покровский, худ. В. Я.
Левенталь, дир. Б. Е. Грузин; Ледяная дева - М. П. Окатова, Сольвейг- Н.
Д. Александрова, Асак - Янсон, Зимняя птица - Н. И. Тагу-нов, Дружко -
В. Федянин.
Лит.: Слонимский Ю., "Ледяная дева". 2 изд.. Л.. 1936. Г. Н.
Добровольская.
ЛЕДЯХ Геннадий Васильевич (р. 31.3.1928, с. Калмыцкие мысы Алтайского
края), артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1964). Учился в балетной
студии и выступал на сцене Новосибирского т-ра (с 1945), в 1948-51
занимался в МХУ (педагог А. М. Мессерер). В 1951-68 в Большом т-ре.
Партии:
Филипп ("Пламя Парижа"), Базиль; Принц ("Золушка"), Фрондосо
("Лауренсия"), Вакх ("Вальпургиева ночь"), Франц, Евгений; Меджнун
("Лейли и Меджнун"). Снимался в кинофильме-балете "Хрустальный башмачок"
(I960, по балету "Золушка"). В 1970-76 балетм.-репетитор "Т-ра Вельки" в
Варшаве. В 1976 педагог-репетитор балетной школы в Колумбии. В 1979-80
гл. балетм. Т-ра им. Айни. С 1982 худ. рук. т-ра балета ДК ЗИЛа.
Лит.: И л у п и и а А.. Становление, "ТЖ". 1959, ј6; Дерсвщикова E.,
Премьера в заводском клубе. "СБ", 19S6; ј 2; сеж е. "Щелкунчик" в гостях
у Дон Кихота. там же, 1990.ј 5. В. И. Зируоин.
ЛЕНИНГРАДСКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ, см. Санкт-Петербургская консерватория.
"ЛЕНИНГРАДСКАЯ СИМФОНИЯ", одно актный балет на муз. 1-й части 7-й
симфонии Д. Д. Шостаковича. 15.2.1945, "Балле рюс хай-лайте", Нью-Йорк,
балетм. Л. Ф. Мясин. В P о с с и и: 14.4.1961, Т-р им. Кирова, сцен. и
балетм. И. Д. Бельский. худ. М. А. Гордон. дир. Е. А. Дубовской; Девушка
- А. И. Сизова. Юноша - К). В. Соловьев. 1962, Новосибирск (под назв.
"Ленинградская поэма"), балетм. тот же. 1968, Свердловск, балетм. тот
же. Г. М. Шл\'глейт.
ЛЕНИНГРАДСКИЙ АНСАМБЛЬ БАЛЕТА, см. Санкт-Петербургский
государственный театр балета.
ЛЕНИНГРАДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР БАЛЕТА, см. Санкт-Петербургский
государственный театр балета. ЛЕНИНГРАДСКИЙ МАЛЫЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА,
см Санкт-Петербургский театр оперы и балета им. М. П. Мусоргского.
ЛЕНИНГРАДСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА им С М
Кирова, см. Мариинский театр.
ЛЕНИНГРАДСКИЙ ТЕАТР СОВРЕМЕННОГО БАЛЕТА, см
Санкт-Петербургский государственный театр балета.
ЛЕНИНГРАДСКОЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ УЧИЛИЩЕ
(Л Х У), см. Санкт-Петербургская академия русского балета им. А. Я.
Вагановой.
ЛЕНЬЯНИ (Legnani) Пьерина (1863-1923), итал. артистка. Училась в
школе "Ла Скала" у К. Беретты. Выступала во мн. т-рах Италии,
гастролировала в Европе. С 1892 ведущая солистка "Ла Скала". В 1893-1901
прима-балерина Мариинского т-ра. где выступала в партии Сандрильоны
("Золушка", 1893. балетм. М. И. Петипа, Э. Чеккетти, Л. И. Иванов).
Совершенствовала мастерство под рук. Н. Г. Легата, затем X. П.
Иогансона. Была первой исполнительницей партии Одетты-Одил-лии в
Петербурге (1895, балетм. Иванов и Петипа). Исполняла ведущие партии в
пост. Петипа:
"Талисман" (1905), "Синяя Борода", "Привал кавалерии" (обе 1896),
"Жемчужина" (торжества в Москве по случаю коронации Николая II, 1896;
Мариинский т-р, 1900), "Барышня-служанка" (1900), "Камарго" (1901). Др.
партии: Сванильда (1894), Раймонда (1898), Медора (1899). В партии
Сандрильоны ("Золушка", 1893) впервые в России выполнила 32 фуэте. Л. -
одна из последних представительниц виртуозного стиля, характерного для
итал. школы 2-й пол. 19 в. Её танец отличался необычайно высокой
техникой, порой приходящей в противоречие с худож. задачами.
Соприкосновение с рус. школой оказало значит, влияние на Л., в свою
очередь послужившей во многом образцом для молодого поколения рус.
артистов. Вернувшись на родину, оставила сценич. деятельность.
Лит.: Скальковский К. В., В театр, мире, СПб., 1899; Плещеев А., Наш
балет, 2 изд., СПб., 1899; Х у д e к о в С., История танцев, ч. 4, П.,
1918; К p a-совская В., Рус. балетный т-р 2-й пол. XIX в., Л.-М., 1963;
Карсавина Т., Театр, улица. Л., 1971; Бахрушин Ю., История рус. балета,
3 изд., М., 1973. В. М. Паппе.
ЛЕОНОВА Марина Константиновна (р. 18.2.1949, Москва), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (1968, педагог С. Н. Головкина)
прошла в 1968-69 класс усовершенствования. В 1969-89 солистка балета
Большого т-ра. Партии: Мехменэ Бану; Беатриче ("Любовью за любовь"),
Балерина ("Эти чарующие звуки..."), Эгина, Хозяйка Медной горы; Любаша
("Калина красная"), Артемида ("Ифигения в Авлиде"), Дульсинея-Альдонса
("Рыцарь печального образа"). Наиболее полно и ярко исполнит.
индивидуальность танцовщицы раскрылась в партиях классич. плана: Мирта
("Жизель"), фея Сирени (1973, нов. редакция Ю. Н. Григоровича, первая
исполнительница), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Одетта- Одиллия;
Сильфида ("Шопениа-на"), Жар-птица ("Жар-птица"). В 1991 окончила ГИТИС
как педагог-хореограф (курс М. Т. Семёновой) и начала преподават.
деятельность в МХУ и Моск. хореогр. ин-те.
Э. Н. Рогова.
ЛЕОНТЬЕВ Леонид Сергеевич [28.3(9.4). 1885, Петербург - 6.6.1942,
Пермь], артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1932). По
окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог Н. Г. Легат) в 1903 был зачислен
в труппу Мариинского т-ра, где работал до 1942. Дебютировал в партии
Пьера ("Привал кавалерии", 1903). Начинал как классич. танцовщик.
Партии: па де де ("Жизель"), Кузнечик ("Капризы бабочки"), Франц, Колен.
Позже выступал в разл. партиях - от острогротесковых и комедийных до
драматических: Аленький цветочек ("Аленький цветочек"), Шут ("Павильон
Армиды"), Петрушка и Арап ("Петрушка"), Санчо Панса ("Дон Кихот"),
Иванушка ("Конёк-Горбунок"), Ганс ("Жизель"), Гренгуар ("Эсмераль-да"),
фея Карабос ("Спящая красавица"), Арлекин ("Карнавал"), Исаак
("Корсар"). Первый исполнитель партий: отец Асака ("Ледяная дева", 1927,
балетм. Ф. В. Лопухов), Учитель танцев ("Крепостная балерина", 1927,
балетм. тот же), Лёнька ("Болт", 1931, балетм. тот же), Гаспар ("Пламя
Парижа", 1932, балетм. В. И. Вай-нонен), Камюзо ("Утраченные иллюзии",
1936, балетм. Р. В. Захаров). Исполнение Л. отличалось пластичностью,
лёгкостью, мастерством отделки деталей; обладал даром импровизации,
музыкальностью, тонким чувством стиля; блестяще владел иск-вом
пантомимы. Участник первых Русских сезонов (1908-09, 1910). В 1911-16 и
1918-41 преподавал классич. танец и вёл класс пантомимы в Петерб. театр.
уч-ще. Ученики - М. А. Дудко, Б. В. Шавров, М. М. Михайлов, А. В.
Лопухов. В 1920, 1922-25 управляющий балетной труппой Петрогр. т-ра
оперы и балета и зав. Хореогр. уч-щем. Перенёс на петрогр. сцену балет
"Петрушка" (1920; Л. - Петрушка); возобновил балеты: "Жавотта" (1923),
"Времена года" (1924), "Царь Кандавл" (1925); пост. балеты:
"Саломея" (1922), "Красный мак" (3-е действие, 1929; Л. -Ли Шан-фу).
Ставил танцы в операх, драм. спектаклях.
Лит.: Красовская В. М., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2.
Танцовщики, Л., 1972; С о к о л о в-К аминский А. А.. Страницы календаря
[Л. С. Леонтьев]. "СБ", 1985, ј 5.
О. 3. Плахотная.
ЛЕОНЬКИНА Марина Владимировна (р. 15.7,1961, г. Ачинск Красноярского
края), артистка. Засл. арт. РСФСР (1989). По окончании Воронежского
хореогр. уч-ща (педагог Н. Г. Валитова) в 1979-92 в Воронежском т-ре. В
1985 совершенствовалась в Большом т-ре (педагоги М. В. Кондратьева, Г.
П. Петрова). Партии: Жизель, Одетта - Одиллия; Валерия ("Песнь
торжествующей любви"), Китри, Аврора; Шехеразада ("Тысяча и одна ночь"),
Сильфида ("Сильфида"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Милонега ("Сказ
земли русской"), Кончитта ("Авось"). С 1992 в труппе "Классический
балет" т-ра "Премьера" (Краснодар). Гл. партия в балете "Пахита".
Лауреат Междунар. конкурсов артистов балета: в Варне (3-я пр., 1978),
Москве (1-я пр., 1985),
Париже (3-я пр., 1986). Обладает превосходными данными классич.
балерины: красотой линий, масштабом движений, кантиленой танца,
благородством жеста.
Н. М. Саоовская.
ЛЕПЕШИНСКАЯ Ольга Васильевна [р. 15(28).9.1916, Киев], артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1951). По окончании МХУ (педагог А. И.
Чекрыгин) в 1933- 63 в Большом т-ре. Дебютировала в партии Лизы
("Тщетная предосторожность", балетм. А. А. Горский). Балерина обладала
искромётной техникой, виртуозно владела всеми средствами классич. танца;
её исполнение отличалось темпераментом, эмоц. насыщенностью, элевацией,
энергичной динамикой вращений, чеканностью движений. В трактовку образов
классич. балетов (Лиза, Китри, Аврора, Маша, Одетта - Одиллия,
Сванильда) Л. вносила конкретно-жизненные черты, мотивированную
драматургией смену настроений. Органическое чувство современности
позволило Л. успешно воплощать также центр, партии в балетах совр.
хореографов. Партии: Суок ("Три толстяка", 1938, балетм. И. А. Моисеев),
Светлана ("Светлана", 1939, балетм. Н. М. Попко, Л. А. Поспехин, А. И.
Радунский; обе- первое исполнение), Оксана ("Тарас Бульба", 1941,
балетм. Р. В. Захаров, первое исполнение), Ассоль ("Алые паруса", 1943),
Золушка (1945, балетм. Захаров, первое исполнение; Гос. пр. СССР, 1946),
Жанна ("Пламя Парижа", 1947; Гос. пр. СССР, 1947), Тао Хоа (1949; Гос.
пр. СССР, 1950), Параша (1949, балетм. Захаров, первое исполнение),
Фадетта ("Фадетта", 1952, балетм. Л. М. Лавровский, первое исполнение),
Сари ("Тропою грома", 1959, балетм. К. М. Сергеев, первое исполнение).
Комедийный талант Л. ярко проявился в партиях Лизы Муромской
("Барышня-крестьянка", 1946) и Миранд олины (1949, балетм. В. И.
Вайнонен, первое исполнение). Первая исполнительница (с П. А. Гусевым)
хореогр. миниатюр Л. В. Якобсона "Охотник и птица" (1940) и "Слепая"
(1941).
В репертуар Л. входили три специально созданные для неё конц.
программы, с к-рыми она выступала на фронте в период Вел. Отечеств,
войны, а также во мн. городах СССР и др. стран. Её партнёрами были
Гусев, В. А. Преображенский, А. Н. Ермолаев, А. М. Мессерер. Снималась в
телебалете "Граф Нулин" (1959).
С 1963 ведёт пед. работу за границей; в Римской академии танца, в
оперно-балетных т-рах Будапешта, Мюнхена, Берлина, Стокгольма, Вены,
Милана, Лондона, Осло, Токио, Белграда. Была пред. Оргкомитета Моск.
между-нар. конкурсов артистов балета - 1973, 1977, 1981, 1985 и 1989;
пред. жюри Первого Моск. между нар. независимого конкурса молодых
артистов балета им. С. П. Дягилева (1992). Выступает по вопросам балета
в печати и на ТВ. Гос. пр. СССР (1981). Чл.-корр. Академии искусств
(ГДР, 197U), д-р гуманитарных наук Филиппин (1974), Президент Рос.
хореогр. ассоциации (с 1991).
Лит.: О. В. Лепешинская, М., 1953 (буклет); О. В. Лепешинская, в кн.:
Большой т-р СССР, М.. 1958; И л у п и н а А.. О. В. Лепешинская, в сб.:
Мастера Большого т-ра, М., 1976; Солодовников А., О. Лепешинская.
М.,1983. Э. В. Бочирникови.
ЛЕ ПИК (Le Picq) Шарль (1744. Неаполь, по др. данным - 1749.
Страсбург - 1806, Петербург), франц. артист, балетмейстер. Ученик и
последователь Ж. Ж. Новера. с к-рым работал в Штутгарте (1761-64).
Выступал также в Варшаве (1764), Вене (1765). Венеции, Милане, Неаполе в
балетах Новера, Ф. Гильфердин-га, Г. Анджолини. В 1776 приглашён Новером
в парижскую Королевскую академию музыки, где танцевал в его балетах
"Капризы Галатеи" (1776) и "Апеллес и Кам-паспа" (1778). Танцовщик
деми-характерного плана, Ле П. постепенно сменил неск. вычурную манеру,
типичную для стиля роко-ко, на более естественную и живую игру. В
1782-85 работал в Лондоне в Королевском т-ре, где с особенным успехом
станцевал Алексиса ("Дезертир", 1784. балетм. Ж. Доберваль). Пост.:
"Похищение сабинянок" Вичен-тио (1782), "Обманутый опекун" на муз.
Мартини (1783), "Охота Генриха IV" (1784), "Суд Париса" Бартелемона
(1785). В 1786-98 работал в Петербурге сначала первым танцовщиком, а с
1792 и балетмейстером. Первым перенёс на петерб. сцену балеты Новера;
"Анетта и Любен" (1786), "Амур и Психея" (1793), "Смерть Геркулеса"
(1796); "Медея и Язон" и "Аде-лия де Понтье" (оба 1797), усилив в них
зрелищность и фееричность. "Новер преобразил танец своей эпохи, а его
балет-пантомима достиг России благодаря его ученику Ле Пику" (Б. Кохно).
Также осуществил ряд собств. пост.:
"Своенравная пастушка" (1790), "Дидона покинутая" (1792; Ле П.
танцевал Энея); "Два савояра" и "Прекрасная Арсена" - оба 1795;
"Любовь Байяра" (1798), "Тан-кред" (исполнил центр, партию, 1799),
танцы в спектакле "Начальное управление Олега" Екатерины II с муз. К.
Каноббио, Дж. Сарти и В. А. Пашкевича (1790) и в опере "Февей"
Пашкевича. Его спектакли оформлял П. Гонзаго, а муз. сотрудником был В.
Мартин-и-Солер. Подготовил почву для деятельности И. И. Вальберха и Ш.
Дидло в России. После отстранения ет должности балетмейстера в 1799 Ле
П. продолжал служить как танцовщик, преподавал франц. манеру танца в
петерб. школе, крепостном т-ре Н. П. Шереметева. Ставил медленные адажио
с позировками, вносил в аллегро прыжки с заносками и пируэты, что вошло
в практику рус. школы. Во многом подготовил в России появление
постановочных принципов и школы пре-романтизма. Способствовал изданию
"Писем о танце" Новера в Италии и России.
Лит.: Н о в e p Ж.-Ж., Письма о танце, пер. с франц.. Л., 1927;
Худеков С.. История танцев, ч. 3. П.. 1915; К p асов -екая В.. Pvc.
балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958; ее же.
Западноевропейский балетный т-р. Очерки истории, (ч. 2], Эпоха Новерра,
Л., 19Х1;
Г о з e н п у л А.. Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л..
1959. В. А. Миинисщ'.
ЛЕ ПИК-РОССИ (Rossi) Герт-руда (гг. рожд. и смерти неизв.), итал.
танцовщица. Жена Ш. Ле Пика. В 1782-85 выступала с ним в Лондоне,
исполняла партию Луизы в "Дезертире" Ж. Доберва-ля. В 1786 в Петербурге,
была принята в придв. балетную труппу как ведущая "серьёзная"
танцовщица. Осн. партии: Кампаспа ("Апеллес и Кампаспа", балетм. Ле
Пик), Минерва и Счастливая тень в балетах, пост. Дж. Кан-циани при опере
"Кастор и Пол-луке" (обе 1786), Медея ("Медея и Язон", 1791, балетм. Ле
Пик), Венера и Египетская дама в балетах Канциани при опере "Клеопатра"
(1789), Фе де Плесир ("Оракул", 1792), Венера ("Амур и Психея", 1793),
Дидона ("Дидона покинутая", 1792), Аделия ("Аде-лия де Понтье", 1797),
Аменаида ("Танкред", 1799), Фебея ("Кастор и Поллукс", 1803, все балетм.
Ле Пик); участвовала в балетах "Своенравная пастушка" (1790), "Два
савояра", "Прекрасная Арсена" (оба 1795, все балетм. Ле Пик), в балетах,
пост. Канциани при опере "Дева солнца" (1799).
Лит.: Архив Дирекции Имп. Т-ров, в. 1, отд. 2-3, СПб., 1892; Арапов
П., Летопись рус. т-ра, СПб., 1861.
Г. Н. Добровольская.
ЛЕФЕВР (Lefevre) Доменик (?- 1812), франц. артист, педагог,
балетмейстер. В 1774-1809 работал в петерб. придв. балетной труппе.
Партии: Геркулес ("Ад-мет и Альцеста"), Марк Антоний ("Клеопатра", обе
1781, балетм. Дж. Канциани), Геркулес ("Суд Париса", 1809, балетм. Л.
Дюпор); участвовал в балетах при операх: "Армида" (1774, балетм. П.
Гранже), "Ахилл в Сцире", "Люкинда и Армидор" (оба 1777, балетм. Г.
Анджолини), "Алкид при распутий" (1780, балетм. Канциани). В 1775
преподавал танцы в пансионате Гибеля. В 1808 (или 1809) переведён в
Москву в качестве балетмейстера. Преподавал в Моск. театр. уч-ще. В 1811
выступил в партии Рауля в балете "Рауль-Синяя борода" (балетм. А. П.
Глушковский). Бежал с армией Наполеона и погиб около Берсзины.
Лит. : Глушковский А., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940; К p
a-совская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М.,
1958.
Н. Г. Добровольская, В. А. Кулаков.
ЛЕШКОВ Денис Иванович
(3.12.1883, Гельсингфорс - 1933, Ленинград), балетный критик, историк
балета. Офицер артиллерии. С 1907 регулярно выступал с рецензиями на
балетные спектакли и ист. очерками на страницах петерб. прессы
("Биржевые ведомости", "Ежегодник имп. т-ров", "Жизнь иск-ва", "Бирюч").
Л. - приверженец балетного академизма. В его статьях, содержащих ёмкие
описания и чёткие характеристики, - штрихи к портретам многих выдающихся
деятелей рус. балета. В 1918-26 зав. Архивом Дирекции гос. т-ров. В
1920-е гг. науч. сотрудник моек. театр. музея А. А. Бахрушина, помогал
формировать его коллекцию. Многие труды Л. по истории балета остались
неизданными, среди них - "Петерб. театр. уч-ще", "Систематич. указатель
балетов, представленных на рус. сценах с 1661 по 1923 гг.", "Материалы
по энциклопедии рус. балета" (хранятся в ЦГАЛИ).
Соч.: Мариус Петипа, Пг. 1922.
E. Р. Губайдуллина.
ЛИВШИЦ Александр Григорьевич (р. 5.8.1932, Ленинград), артист,
педагог. Засл. арт. РСФСР (1960). По окончании ЛХУ (педагог Б. В.
Шавров) в 1954-70 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий:
Запорожец ("Тарас Бульба", 1955, балетм. Б. А. Фенстер), Охотник
("Красный цветок", 1958, балетм. А. Л. Андреев), Рыбак с чужого берега
("Берег надежды", 1959, балетм. И. Д. Бельский), Шут ("Легенда о любви",
1961, балетм. Ю. Н. Григорович), папаша Ренессанс ("Клоп", 1962, балетм.
Л. В. Якобсон), миниатюра "Баба Яга" ("Хореографические миниатюры",
1965, балетм. тот же), Зло ("Испанские миниатюры", 1967, балетм. X. В.
Гомес де Фонсеа). Др. партии: Нурали; Шут ("Лебединое озеро"), Шут и
Акробат ("Ромео и Джульетта"), Шут ("Медный всадник"), Карен ("Гаянэ"),
Божок ("Баядерка"), Кот в сапогах ("Спящая красавица"), Половча-нин
("Половецкие пляски"). Пан ("Вальпургиева ночь"). Характерный танцовщик
гротескового амплуа. Обладал экспрессивной манерой танца, редким по силе
и полётности прыжком. Лучшие партии - Божок, Половчанин, партии в
балетах Якобсона. Пост.:
"Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина (1964, совм. с Н. А. Анисимовой,
Свердловский т-р), "Памяти Хиросимы" (1964, ЛХУ), "Человек" В. В.
Салманова (1966, Т-р им. Кирова), "Волынщик из Стра-кониц" М. А.
Матвеева (1969, совм. с В. С. Катаевым, Т-р им. Кирова); конц. номера. В
1965-70 преподаватель кафедры хореографии Ленингр. ин-та культуры. С
1970 живёт и преподаёт в Израиле.
Лит.: К p с м in e в с к а я Г.. А. Лившиц, в кн.: Ленингр. балет
сегодня, в. 2. Л.-М., 1968. И. В. CmvuHUKoe.
ЛИЕПА Андрис Марисович (р. 6.1.1962, Москва), артист. Засл. арт.
РСФСР (1986). Сын М.-Р. Э. Лиепы. По окончании МХУ (педагог А. А.
Прокофьев) в 1981-90 в Большом т-ре. Партии: Сальери ("Моцарт и
Сальери"), Жан де Бриен ("Раймонда"), Деревянный принц ("Деревянный
принц"), Принц ("Щелкунчик"), Курбский ("Иван Грозный"), Альберт;
Борис ("Золотой век"), Дезире, Зигфрид, Ромео. Партии в Т-ре им.
Кирова - Петрушка (1990, балетм. О. М. Виноградов, первый исполнитель),
Ромео, Зигфрид, Альберт, Солор; Юноша ("Видение розы"), Иван-царевич
("Жар-птица"); в Т-ре балета КДС - Макбет ("Макбет", 1990), Принц
("Золушка", 1991, обе балетм. В. В. Васильев, первый исполнитель).
Л. исполнил ведущие партии в балетных труппах т-ров мн. стран
(Аргентина, Уругвай, Нидерланды, Швеция и др.). В 1988 работал в труппе
"Нью-Йорк сити балле", затем в труппах "Американ балле тиэтр" под рук.
M. H. Барышникова, "Ла Скала", в парижской Опере и др.
Л. - танцовщик лирико-драм. дарования. Созданные им образы отличаются
возвышенно-поэтич. интонацией, благородством. Пла-стич. рисунок танца
всегда ясен, точен и эмоционально наполнен. В 1993 возобновил балеты М.
М. Фокина "Петрушка", "Жар-птица", "Шехеразада", к-рые показал на сцене
Большого и Мариинского т-ров. В 1994 снял фильм по этим спектаклям,
выступив как режиссёр. С 1994 "Жар-птица" и "Шехеразада" в репертуаре
Мариинского т-ра. Снимался в телефильмах-концертах "Я хочу танцевать" и
"Фрагменты одной биографии" (оба 1985). Лауреат Междунар. конкурса
артистов балета: 1-я пр. в Москве (1981, мл. группа), 2-я пр. в Москве
(1985), Гран при в Джексоне (США, 1986).
Соч.: ...Не хватает балетмейстеров!, "СБ", 1990, ј 6; Я подожду,
"Огонек", 1990, ј 6.
Лит.: Давлекамова С., А.-Лиепа. "Т", 1987, ј 11; Алаверт H., Триумф в
Нью-Йорке, "МЖ", 1988, ј 22; Авилова М., А. Лиепа, там же, 1988, ј 2; С
м о а к О., Триумфальный эксперимент, "СБ", 1988, ј 4; А 1 over t N.,
Russian evolution, "Dance Magazine", 1980, March; Simpson H. M., Gold
Ruch on the Mississipi, там же, 1986, Okt. Л. Э. Чижова.
ЛИЕПА Илзе Марисовна (р. 22.11.1963, Москва), артистка. Дочь М.-Р. Э.
Лиепы. В 1981 окончила МХУ (педагог H. В. Золото-ва), в 1991 - пед. отд.
ГИТИСа. С 1981 в Большом т-ре. Партии:
Мерседес, болеро и цыганский танец ("Дон Кихот"), мазурка и испанский
танец ("Раймонда"), Мать ("Калина красная"), Цыганка ("Анюта", 1986,
балетм. В. В. Васильев, первая исполнительница), леди Капу-летти ("Ромео
и Джульетта"), Зюльма ("Корсар"), Царица бала ("Фантазия на тему
Казановы"). В 1993 впервые в России исполнила партию Зобеиды в
"Шехеразаде" (1993, балетм. М. М. Фокин, во-зобн. А. М. Лиепы и И.
Фокиной на сцене Мариинского, затем - Большого т-ра). Выступает в конц.
программах с классич. репертуаром ("Умирающий лебедь", "Видение розы"),
в номерах, пост. К. Я. Голейзовским, Л. В. Якобсоном. Для неё сочинены
хореогр. миниатюры балетм. Д. А. Брянце-вым, Г. Д. Алексидзе, Т.
Сердюковой. На своём творч. вечере в 1991 исполнила партию Кармен в
"Кармен-сюите" (балетм. А. Алонсо). Танец Л. "говорит" на языке
свободном, не скованном канонич. правилами, и в то же время сохраняет
академич. чистоту формы и стиля классич. танца. Снималась в худож.
фильмах:
"Блистающий мир" (1984), "Бэм-би" (1985); в телефильме "Ми-хайло
Ломоносов" (1984-86).
Лип": Майниецс В., "Классический балет есть замок красоты...", "МЖ",
1990, ј 5; Л у ц к а я Е., Царица бала, "Т", 1990, ј7; Иноземцева Г.,
Десять мужчин и одна Илзе, "СБ", 1990, ј 3; Ч и ж о в а А., Снимаем
шляпы перед талантом, "КиЖ", 1991, ј 1. А. Э. Чижова.
ЛИЕПА Марис-Рудольф Эдуардович (27.7.1936, Рига - 26.3.1989, Москва),
артист, балетмейстер, педагог. Нар. арт. СССР (1976). Учился в Рижском
хореогр. уч-ще (педагог В. Т. Блинов). В 1955 окончил МХУ (педагог Н. И.
Тарасов). В 1956-60 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Партии: Зигфрид; Лио-нель ("Жанна д'Арк", 1957, балетм. В. П.
Бурмейстер, первый исполнитель), Феб; Конрад (1958, балетм. Н. Г.
Гришина, первый исполнитель). В 1960-84 в Большом т-ре. Первый
исполнитель партий: Юноша ("Ночной город", балетм. Л. М. Лавровский),
Георгий ("Страницы жизни", балетм. тот же, обе 1961), Красе ("Спартак",
1968, балетм. Ю. Н. Григорович; Лен. пр., 1970), Вронский ("Анна
Каренина", 1972, балетм. М. М. Плисецкая, Н. И. Рыжен-ко, В. В.
Смирнов-Голованов), Солист ("Эти чарующие звуки...", 1978, балетм. В. В.
Васильев). Первым на моек. сцене исполнил партию Ферхада ("Легенда о
любви", 1965, балетм. Григорович). Др. партии: Ленни ("Тропою грома"),
Базиль; Вакх ("Вальпургиева ночь"), Альберт, Зигфрид;
Армен ("Гаянэ"), Юноша ("Шопе-ниана"), Спартак; Принц ("Золушка"),
Жан де Бриен, Дезире, Ромео; Чёрт ("Сказка о солдате и чёрте"), Вацлав
("Бахчисарайский фонтан"), Каренин ("Анна Каренина"), принц Лимон
("Чиполли-но"). В др. т-рах: Хосе ("Кармен-сюита", Рижский т-р), Клавдио
("Любовью за любовь". Нац. т-р, Исландия), Рогожин ("Идиот", Ленингр.
ансамбль балета). Вер-* шина творчества Л. - партия Красса -
впечатляющий образ зла, насилия и властолюбия.
Танец Л. отличался мужественной, уверенной манерой,широтой и силой
движений, чёткостью, законченностью, пластичностью, скульптурностью
рисунка. Обладая высоким профессионализмом,
Л. стремился к синтезу танцеваль-ности и артистичности, к
психоло-гич. обоснованности сценич. поведения. Продуманность и
отшли-фованность всех деталей игры, яркая театральность сделали Л. одним
из интереснейших "танцующих актёров" балетного т-ра.
Способность Л. к самостоятельному прочтению классики, его высокая
худож. культура проявились в возобновлении на сцене Большого т-ра балета
М. М. Фокина "Видение розы" (1967, Л. - балетм. и первый исполнитель гл.
партии). Пост. также балет "Дон Кихот" (1979, Днепропетровский т-р). Л.
- балетм.-постановщик фильма "Музыка ко дню рождения" (1980). Ставил
танцы в драм. спектаклях, в кино и на ТВ. В 1963-80 преподавал в МХУ. В
19885 худ. рук. балетной труппы Софийского оперного т-ра. Автор статей о
балете в периодич. печати. Снимался в телебалетах "Гамлет" (1969) и
"Галатея" (1977), в телеэкранизации балета "Имя твоё" (1974), в
кинофильме-балете "Спартак" (1976), в худож. фильмах (как драм. актёр) -
"Могила льва" (1972), "Четвёртый" (1973), "Лермонтов" (1983), в
телефильмах: "В одном микрорайоне" (1976), "Бенефис Людмилы Гурченко"
(1978), "Миф" (1987). Его творчеству поев. док. фильмы "Я начинаю новый
монолог" (1981), "А дольше всего продержалась душа..." (1990), "Свет его
звезды" (1992). Пр. им. В. Нижинского (1971), пр. им. М. Петипа (1977) -
Париж.
Соч.: Говорят ученики А. Н. Ермолаева, в сб.: А. Ермолаев, М., 1974;
Воспоминания о М. М. Габовиче, в сб.: М. Габович, М., 1977;
Хочу танцевать сто лет, Рига, 1981 (на латыш. яз.); Настоящая школа
мастерства, в сб.: Наш друг-телевидение, в. 3, М., 1983; Воспоминания о
Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский, М., 1983; Вчера и сегодня в
балете, 2 изд., М., 1986; "Я ухожу...", [Дневники М. Лиепы], "Огонек",
1989. ј 35.
Лит.: Б о ч а р и икон а Э.. Кому много дано. "ТЖ". 1970. ј 18;
Ерофеева E., M. Лиепа, "Т", 1976. ј 3; Львов-Анохин Б., Мастера Большого
балета, М., 1976; Рославлева Н., М. Лиспа. М., 197S; Константинова М..
Бремя странен чс/ювсчсских. "СБ", 1985, ј 2.
Б. А. Львов-Анохин.
ЛИННИК Анна Сергеевна (р. 15.4.1960. noe. Гантиади, Абхазия).
артистка. По окончании ЛХУ (педагог Г. М. Иванова-Ступникова), с 1978 в
Ленингр. Малом т-ре. Классич. танцовщица лирико-драм. плана. Первая
исполнительница партий в балетах, пост. Н. Н. Боярчиковым:
Клариче ("Слуга двух господ", 1978), Эвридика ("Орфей и Эври-дика",
1979), Иола ("Геракл", 1981), Геката ("Макбет", 1984, пост. совм. с Н.
И. Тагуновым), Фадетта ("Фадетта", 1986), Наталья ("Тихий Дон", 1987),
Софья ("Петербург", 1992). Др. партии: Джульетта, Жизель;
Барышня ("Барышня и хулиган"), Гаянэ; Сильфида ("Сильфида"), Балерина
("Петрушка"), Избранница ("Весна священная"). Коломбина ("Арлекинада"),
Флёр де Лис ("Эсмеральда"), Царь-Девица ("Конёк-Горбунок"), Ярославна
("Ярославна"), Коппелия ("Коп-пелия"), Ксения ("Царь Борис"), Солистка
("Серенада"), Аксинья
("ТИХИЙ ДОН"). И. В. Ступников.
ЛИНЬКОВА Людмила Андреевна (р. 27.10.1935, Краснодар), педагог,
балетовед, балетный критик. В 1958 окончила Тбилисский ун-т.
Одновременно занималась балетом в студии при Т-ре им. Палиашвили
(1954-59). В 1959- 64 ст. науч. сотрудник Пензенской картинной галереи.
С 1965 преподаёт в Ленингр. коне. Разработала оригинальные курсы истории
и сценарной драматургии балета (теория и практика). С 1966 читает курс
истории хореогр. иск-ва в Ленингр. ин-те культуры.
Соч.: Юрий Соловьев, в кн.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л., 1967;
Танцует Юрий Соловьев, "Т", 1967, ј 4; Нинелла Кургапки-на, в кн.:
Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968; О драматургии балета, в кн.:
Музыка и хореография соврем, балета, в. 3, Л., 1979; С героями Шиллера,
"СБ", 1983, ј 4; Воспоминания о далеких 20-х, там же, 1986, ј 3; Образы,
отлитые временем, там же, 1986, ј 1; История хореогр. иск-ва. Программа
для институтов культуры. Л., i 987; У истоков балетмейстерской кафедры,
в кн.: Ленингр. коне. в воспоминаниях, Л., 1988 (совм. с Н. Долгушиным).
Г. Н. Добровольская.
ЛИТВИНЕНКО Юрий Петрович [15(28).3.1914, с. Бурыново Черниговской
обл. - 13.10.1989, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1957).
В 1940 окончил ЛХУ (педагог Б. В. Шавров). До поступления в ЛХУ в Т-ре
им. Палиашвили исполнил партию Колена. В 1941-57 в Ленингр. Малом т-ре.
Классич. танцовщик. Первый исполнитель партий: Разбойник ("Доктор
Айболит", 1948, балетм. Б. А. Фенстер, первое исполнение в Ленинграде),
королевич Елисей ("Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях", 1949,
балетм. А. Л. Андреев, Фенстер), Олаф ("Сольвейг", 1952, балетм. Л. В.
Якобсон), Мензер ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев, первое
исполнение в Ленинграде), Франц ("Голубой Дунай", 1956, балетм.
Фенстер), Чудище ("Ивушка", 1957, балетм. Н. А. Анисимова), Эрос
("Эрос", возобн. К. Ф. Боярского), Верги-лий ("Франческа да Римини",
балетм. Боярский, оба 1959), Вожак ("Барышня и хулиган", 1962, балетм.
тот же), Берсенев ("Накануне", 1963, балетм. тот же). Кардинал ("Три
мушкетёра", 1964, балетм. Н. Н. Боярчиков). Др. партии: Флориндо
("Мнимый жених"), Бахметьев ("Кавказский пленник"), Андре ("Фадетта"),
Мерет ("Весёлый обманщик"), Конрад; Кащей ("Жар-птица"),
Ангел смерти ("Орфей"), Человек в зелёном ("Круг ада"). Пост. ряд
конц. номеров и миниатюр. В 1970-76 педагог классич. и дуэтного танца в
ЛХУ. и. в. Ст\-пников. ЛИТВЙНСКАЯ (Ерофеева) Елена Владимировна (р.
7.6.1957, Москва), критик. Окончила теат-роведч. ф-т ГИТИСа (1979). В
1979-86 -зав. лит. частью Моск. т-ра балета СССР. В 1987-92 в ж. "Сов.
балет". Автор работ по совр. балету.
Соч.: Вадим Тедеев, "Т", 1976, ј 1;
Моск. классич. балет (буклет). Л., 1985; Со всем лучшим в человеке.
ТЖ. 1983, ј 4;
Трудности постижения стиля, "СБ", 1988, ј 5. E. П. Белова.
ЛИФАРЬ (Lifar) Серж (наст. имя и отчество Сергей Михайлович)
[2(15).4.1905, Киев - 15.12.1986, Лозанна], рус. и франц. артист,
балетмейстер, педагог, театр. деятель. С 1921 учился в Киевской студии
Б. Ф. Нижинской. затем у Э. Чеккетти. С 1923 жил но Франции. В 1923-29
солист труппы Русский балет Дягилева, где исполнял гл. партии в балетах:
"Кошка", "Ода", "Стальной скок", "Голубой экспресс", "Матросы",
"Бал", "Аполлон Муса-гет", "Блудный сын". Танцовщик классич. школы,
обладавший развитой техникой, драм. экспрессией и лирич. даром, Л. с
сер. 30-х гг. ограничил свой репертуар гл. партиями в собств.
постановках. В качестве балетмейстера впервые выступил в 1929 ("Байка
про Лису...", Русский балет Дягилева). В 1930-44, 1947-59 и 1962-63 и
1977 балетмейстер, солист (до 1956) и педагог парижской Оперы. В 1944-47
рук. труппы "Нуво балле де Монте-Карло". Работал как балетмейстер в
разл. странах. В 1947 основал в Париже Ин-т хореографии; с 1955 вёл курс
истории и теории танца в Сорбонне. Деятельность Л. имела большое
значение для утверждения на франц. сцене принципов рус. хореографии 20
в., возрождения франц. балета в 20-Ю-е гг. Под его руководством балетная
труппа Оперы стала одной из лучших в Европе, с разнообразным и обширным
репертуаром. Поставил более 200 балетов, в т. ч.:
"Творения Прометея" на муз. Л. ван Бетховена (1929), "На Днепре" С.
С. Прокофьева (1932),
"Икар" ("ритмы" Ж. Сифера и Л., инструментованные А. Онегге-ром),
"Послеполуденный отдых фавна" (оба 1935), "Аделаида, или Язык цветов" на
муз. М. Равеля (1938), "Любовь-волшебница" М. де Фальи (1943), "Сюита в
белом" на муз. Э. Лало (1943, возобн. 1977), "Шота Руставели" Онегге-ра,
Н. Н. Черепнина, Т. Арсани (1945, Монте-Карло), "Пери" П. Дюка (1946,
Монте-Карло), "Ромео и Джульетта" на муз. П. И. Чайковского (1949),
"Федра" Ж. Орика (1950, возобн. 1977), "Жар-птица" (1954), "Ромео и
Джульетта" (два акта балета Прокофьева, 1955), "Любовь и её судьба" на
муз. Чайковского (1956, Вена), "Мученичество св. Себастьяна" на муз. К.
Дебюсси (1957), "Франческа да Римини" на муз. Чайковского (Т-р
Елисейских полей, Париж), "Дафнис и Хлоя" (оба
1958), "Пиковая дама" на муз. Чайковского (1960, Монте-Карло) (кроме
оговорённых случаев - все в парижской Опере), а также дивертисментов в
оперных спектаклях. Ряд балетов Л. был показан в СССР во время гастролей
парижской Оперы (1958 и 1969- 70) и Опера Нанси (1986).
Сюжеты "хореодрам" Л. часто почерпнуты из античной или библейской
мифологии, классич. лит-ры и поэзии; его постановкам иногда были присущи
абстрактность аллегорич. замысла, изощрённая стилизация и статуар-ность
мизансцен или патетика и мелодраматизм. Пластич. язык Л. обладал
скульптурно-живописной выразительностью. Тщательно разрабатывая партии
протагонистов, противопоставляя их кордебалету ("аккомпанирующая" роль
к-рого может быть отчасти уподоблена хору античной трагедии), Л. повысил
значение мужского танца в балете. Знаток академич. танца, Л. развивал
его традиции, разработал принципы т. н. "трёх хореографических планов"
(хо-реогр. драма как целое; сквозной "пластический лейтмотив"; детально
разработанная техника танцовщика), добивался от артистов выразительности
мимической игры и жеста, связи их с музыкой. Л. - автор мн. историч. и
теоретич.трудов о балете, в к-рых он выдвинул термин "неоклассицизм" для
характеристики собств. творчества.
В 1994 в Киеве прошёл Между -нар. фестиваль и конкурс балета, поев.Л.
Соч.: Le vmanifeste du chorcgraphe, .P'., 1935; La danse, P., [1938];
Дягилев и с Дягилевым, Париж, [1939]; Carlona Grisi, Р., [1941];
Giselle, P., [1942]; Pensees sur la danse, P.. 1946;
Traite de danse academique, [P.], 1949; Auguste Vestris, le dieu de
la danse. P., [1950]; Histoire du ballet russe. P., [1950]; Traite de
choregraphie, [P.], 1952; La danse, [P., 1952]; La musique par la danse,
de Luili a Prokofiev, P.. [1955); Les trois graces du XX siecle;
legendes et verite, [P., 1957];
Au sevice de la danse, P., 1958; La Danse; la danse academique et
l'art choregraphique, [Gen., 1965]; Histoire du ballet, P., 1966;
Дягилев и с Дягилевым, M., 1994; Страдные годы. С Дягилевым.
Воспоминания, Киев, 1994.
Лит.: Плещеев А-, С. Лифарь, Париж, 1938; И о ф ь e в М., Балет
"Гранд-Опера" в Москве, в его кн.: Профили иск-ва, М., 1965; Тихонова
Н., Девушка в синем, М., 1992: LcvinsonA., S. Lifar, destin d'un
danseur, [P.], 1934; Lobet M., Le ballet francais d'aujourd'hui. Lifar a
Bejart, Brux., [1958];
Laurent J., Sazonova T., Serge Lifar, renouvateur du ballet francais,
[P., I960]: Hommage a Serge Lifar, "Les saisons de la danse", 1970,
Fevrier. В. А. Кулаков.
ЛИХОВСКАЯ Ольга Петровна (p. 12.5.1958, Оренбург), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1983). По окончании ЛХУ (педагоги В. М. Станкевич, Н. П.
Базарова) с 1976 в Т-ре им. Кирова. Балерина лирико-драм. плана. Первая
исполнительница номеров: "Зарождение" и "Двойное па де де"
("Хореографические новеллы", 1977, балетм. Д. А. Брянцев). Др. партии:
Мария, Катерина, Жизель; Сильфида ("Сильфида"), Одетта-Одиллия; Наталья
Николаевна ("Пушкин"), принцесса Флорина, феи Нежности и Сирени ("Спящая
красавица"), Девушка ("Ленинградская симфония"), мазурка и 7-й вальс
("Шопениа-на"), Тинатин ("Витязь в тигровой шкуре"), Анна ("Анна
Каренина") . И. В. Ступников.
ЛИХУТИНА Анастасия Андреевна (по первому мужу Л ю с т и х, по второму
Кузьмина) [3(15).3.1803- 21.4(3.5).1875, Новгород], артистка, педагог.
Окончила Петерб. театр. уч-ще (педагоги Е. А. Сазонова, Е. И. Колосова,
Ш. Дидло). В 1819 принята в Петерб. балетную труппу на амплуа первой
пантомимной танцовщицы. Дебютировала на сцене т-ра ещё ученицей в 1814 в
балете "Гений благости". Вместе с Колосовой, А. И. Истоминой, Я.
Люстихом, Н. О. Голь-цем Л. - сподвижница Дидло и первая исполнительница
отв. партий в его балетах: Аспазия Ореада ("Ацис и Галатея", 1816), Эмма
("Неожиданное возвращение, или Вечер в саду", 1817), Нисетта ("Молодая
молочница, или Нисетта и Лука", 1817), Муска ("Венгерская хижина, или
Знаменитые изгнанники", 1817), Аглая, грация невинности ("Зефир и
Флора", 1818), Тамаида ("Молодая островитянка, или Леон и Тамаида",
1818), Забия ("Калиф Багдадский", 1818), Маргарита ("Рауль де Креки, или
Возвращение из крестовых походов", 1819), Лизбета ("Карл и Лизбета",
1820), Оцелла ("Кора и Алонзо", 1820), пастушка Темпейской долины
("Альцеста, или Сошествие Геркулеса в ад", 1821), одна из сильфид
("Роланд и Моргана", 1821). Виртуозность воздушного и изящного танца
сочеталась у Л. с разносторонним актёрским дарованием. Особенно
удавались роли шаловливых хохотушек. А. С. Пушкин писал о ней: "Одна
Лиху-тина мила". По инициативе Дидло Л. в 1826 была приглашена педагогом
в театр. уч-ще, где проработала до 1841. Ученицы: Т. П. Смирнова, М. Д.
Новицкая-Дюр, О. Т. Шлефохт.
Лит.: Борисоглебский М. В. (сост.). Материалы по истории рус. балета,
т. 1, Л., 1938; Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до
сер. XIX в., Л.-М., 1958; Слонимский Ю., Дидло, Л. -М., 1958. Л. А.
Линькова.
ЛОБАНОВ Иван Карпович (1797 - ок. 1840-х гг.), артист, балетмейстер.
В 1816 окончил Моск. театр. уч-ще (педагог А. П. Глуш-ковский). С 1809
ещё учеником начал выступать на сцене (цыганская пляска в "Русском
балете", пост. И. М. Аблеца). С 1816 один из ведущих танцовщиков моек.
балетной труппы. Выдающийся исполнитель народно-сценич. танцев, Л.
особенно славился в русских и цыганских плясках (дивертисменты "Семик,
или Гулянье в Марьиной роще", пост. Аблеца, 1815, в 1828 возобновлены в
пост. Л.; "Цыганский табор", 1819, пост. Л.). Партии: Арлекин
("Механические фигуры"). Осман ("Забавы султана, или Продавец
невольников"). Выступал также в пантомимных партиях. Пост. рус.
дивертисменты и танцевал в них:
"Сельский праздник", "Русские качели на берегу Рейна" и "Ир-битская
ярмарка" (все 1818), "Деревня на берегу Волги" (1819), "Праздник
колонистов близ столицы" (1821), "Русские в Германии, или Вечер на
ярмарке", "Праздник жатвы" (оба 1823), "Гулянье в Петровском" (1824),
"Возвращение храбрых донцов из похода" (1830). Продолжатель традиций
Аблеца и Глушковского, Л. проявлял интерес к танц. иск-ву разных
народов: "Маскарад в краковском редуте" (1822), "Венгерский праздник в
лесу Кисберге" на муз. Книски (1822). Творчество Л. способствовало
утверждению реалистич. традиций в балетном т-ре. В 1837 оставил сцену.
Преподавал бальные танцы по собств. усовершенствованному методу.
Лит.: Селиванов В. В.. Предания и воспоминания, СПб., 1881;
Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в..
Л,-М., 1958.
ЛОКАТЕЛЛИ (Locateli) Джованни Баттиста (7.1.1713, Милан или Венеция
- 22.4.1785, Петербург; по др. данным - после 1790), итал. антрепренёр и
сценарист. Содержал первый в России общедоступный оперно-балетный т-р. В
1747-57 собранная им труппа обосновалась и выступала в Праге,
гастролировала в Дрездене, Лейпциге и Гамбурге. С Л. работал К. В. Глюк.
Спектакли пользовались огромным успехом, однако высокий худож. уровень
постановок требовал больших затрат и делал предприятие убыточным.
Контракт Л. с рус. двором в 1757 был способом бегства от кредиторов.
Представления открылись в Петербурге 3 дек. 1757 в подвергшемся
серьёзной переделке т-ре близ Летнего дворца (в районе нынешнего
Мар-сова поля) оперой "Убежище богов". В оперную труппу входили мн.
европейские знаменитости. В составе балетной труппы: хореограф А. Сакко,
артисты Л. и А. Сакко, Дж. (Анна) Конти де Сале, А. Белюцци, К. Белюцци
(выступавший также и как балетмейстер), М. Буржиони (прозванная Ла
Мантованина), Моро, Ф. Каль-цеваро, А. Таулато, Цезарь. В спектаклях
принимали участие рус. танцовщики: Авдотья Тимофеева, Варвара Михайлова,
Анисья Афанасьева, Францина Фёдорова, Трофим Кириллов, Вавила Афанасьев,
Пётр Васильев. Состав труппы ежегодно обновлялся. В репертуаре балеты: в
1757 - "Балет богов морских" и "Балет пастухов" (оба балетм. Сакко) при
опере "Убежище богов" Ф. Цопписа; в 1758 - "Волшебство Армиды" и "Балет
веселящегося старичья" (оба балетм. Сакко) при опере "Возвращение из
Лондона" Д. Фискьетти; "Похищение Прозерпины" (балетм. Белюцци) и "Балет
в английском духе" (балетм. Сакко) при опере "Аптекарь" В. Паллавичини и
Фискьетти; "Учитель школы" (балетм. Белюцци) и "Амазонки-победительницы"
(балетм. Сакко) при опере "Лунный мир" Б. Галуппи; "Андромеда и Персей"
и "Балет солдат, или Военный дивертисмент" (оба балетм. Белюцци) при
опере "Небрежный" Дж. Рутини; "Прощание матросов" (балетм. Сакко) при
опере "Сельский философ" Галуппи; "Героический балет Психеи" и "Балет
диких" (оба балетм. Сакко) при опере "Мыза, или Сельская жизнь" Д.
Сколари;
"Возвращение матросов" и "Героический балет" при опере "Ди-дона
оставленная" Цопписа; в 1759 - "Любовь врага" и "Маскарад" при опере
"Аркадия из Брента" Галуппи; "Свойства богини цветов" (балетм.
Кальцеваро) при опере "Учительница школы" Дж. Кокки; "Турецкой" и
"Щастливой дезертир" при неизв. опере 13 августа; в 1760 - "Армида" и
"Крестьянская ярмарка, или Рекрутский набор" при неизв. опере 29
октября; в 1761 - "Ярмарка в Лондоне, или Фоксал" при опере "Разговор"
Сколари; "Разбитие корабля у Баварских островов" и "Суд Париса"
(последний - балетм. Кальцеваро) на музыку И. Штарцера (?) при опере
"Китайцы Глюка"; "Викториею венчанный победитель" и "Комический балет,
начинающийся крестьянской серенадой" при опере "Абанские купанья"
Галуппи, "Оставленная Тезеем и Бахусом присвоенная Ариадна" при неизв.
опере 29 октября. Балеты обычно исполнялись между актами оперы или в
конце её и могли меняться. Известны назв. нек-рых балетов, приведённых в
лит-ре разрозненно; возможно, они ставились отдельно от опер: "Аполлон и
Дафна", "Госпожи в серале", "Праздник Клеопатры" [балетм. Сакко (?)] (в
роли Клеопатры - А. Белюцци), "Орфей и Эвриди-ка" [балетм. Сакко (?)],
"Панду-ры", пантомима "Отец солюбов-ник сыну своему, или Заворожённая
табакерка". Часто спектакли у Л. заканчивались фейерверком.
Поскольку балеты должны были соответствовать характеру оперы, в
хореографич. репертуаре труппы Л. видны две тенденции: одна
разрабатывала мифоло-гич. сюжеты, традиционные для балета того времени и
соответствующие опере-сериа, другая продолжала линию оперы-буфф - это
жанрово-бытовые балеты, где изображались простые люди. Последний
известный спектакль у Л. состоялся 5 ноября 1761. Л. был также автором
либретто опер.
Лит.: Ш т e л и н Я., Музыка и балет в России XVIII в.. пер. с нем..
Л., 1935; его ж е. Краткое известие о театр, в России представлениях,
"СПб. вестник", 1779, сент. - OKT.; Светлов В., Придворный балет в
России от его возникновения до воцарения императора Александра I, в кн.:
Терпсихора. СПб., 1906; Всеволодский-Герн-гросс В., Т-р в России при
императрице Елизавете Петровне, П., 1919 (коррект. экз. хранится в РПБ);
его же. История театр. образования в России, СПб., 1913; М о о s e г R.
A., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle,
t. l. Gen., [1948]; The new Grove dictionary of music and musicians, L.,
1980. r u n
l. п. Добровольская.
ЛОПАТКИНА Ульяна Вячеславовна (р. 23.10.1973, Керчь), артистка. По
окончании ЛХУ (класс Н. М. Дудинской) с 1991 в Мариинском т-ре. Партии:
Мирта ("Жизель"), фея Сирени, Зарема;
Зобеида ("Шехеразада"), Одетта-Одиллия; Кити ("Анна Каренина", 1993,
балетм. А. Про-ковски, первая исполнительница). С одинаковым мастерством
и лирич. проникновенностью танцует классич. и совр. репертуар. С первых
же шагов на сцене демонстрирует большой балеринский стиль, владение
крупной хореогр. формой.
Лит.: Гаевский В., Тургеневская девушка из XXI века. "Моск.
наблюдатель". 1993, ј 10. В. M. Гаевский.
ЛОПУХИНА Валентина Васильевна [11(24).10.1917, Петроград-10.4.1977,
Москва], артистка. Засл. арт. РСФСР (1958). По окончании Ленингр.
хореогр. техникума (педагоги М. Ф. Романова, А. Я. Ваганова) в 1933-36 в
Ленингр. т-ре оперы и балета. Классич. танцовщица лирич. плана. Партии:
Мария; Диана ("Эсме-ральда"). Повелительница нереид;
Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), прелюд ("Шопениана"), Жуанитта ("Дон
Кихот"), принцесса Флорина и фея Сапфиров ("Спящая красавица"), Жюли
("Утраченные иллюзии"). В 1936-59 в Большом т-ре. Исполнительница
сольных партий в балетах: "Шопениана", "Бахчисарайский фонтан",
"Щелкунчик", "Спящая красавица". Танец Л. отличался стремительностью,
энергией. С 1959 педагог-репетитор в т-рах Югославии, Финляндии, Польши.
Соч.: Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский, M.,
19S3.
И. В. Ступников.
ЛОПУХИНА Дарья Сергеевна [1806- 16(28).4.1855, Петербург], артистка.
Дочь артиста моек. балетной труппы. В 1812-19 занималась в Моск. театр.
уч-ще; выступала в балетах и дивертисментах. По окончании уч-ща (педагог
А. П. Глушковский) в моек. балетной труппе. В совершенстве владела
классич. техникой, исполняла и нац. характерные танцы. Танцевала
Сандрильону ("Сандрильона"). Играла также пантомимные роли: Элиза ("Пажи
герцога Вандомского"), Виргиния ("Павел и Виргиния"), Лиза (1827), Нина
("Нина, или Сумасшедшая от любви", 1831). С. Т. Аксаков восхищался
благородной, блестящей игрой Л., выразительностью её пантомимы. Л. с
успехом выступала и как драм. актриса. В пьесе "Воздушные замки" Н. И.
Хмельницкого играла Сашу, партнёром её был П. С. Мочалов. В 1832 из-за
болезни оставила сцену. С 1848 преподавала в Петерб. театр. уч-ще.
Ученицы: М. Н. Муравьёва. М. С. Суровщикова-Петипа, 3. И. Ришар (дочь
Л.). Танцовщицей моек. труппы была также сестра Л. - Варвара Сергеевна
Лопухина (1803-67),
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX
в., Л. - VI.. 195S.
ЛОПУХОВ Андрей Васильевич
[8(20).8.1898, Петербург - 23.5.1947, Ленинград], артист, педагог.
Засл. арт. РСФСР (1939). Брат Ф. В. и Л. В. Лопуховых. По окончании
Петрогр. театр. уч-ща (педагоги Л. С. Леонтьев, А. В.
Ширяев) в 1916-45 в Мариинском (в 1920 Т-р оперы и балета, с 1935 им.
Кирова) т-ре. Ведущий характерный танцовщик, исполнитель партий и танцев
в балетах: "Конёк-Горбунок", "Лебединое озеро", "Арагонская хота",
"Раймонда", "Дон Кихот", "Корсар", "Баядерка" и в операх. Большое
внимание уделял скрупулёзной отработке внешнего рисунка партии и
драматургич. разработке роли. Благородство лаконичного жеста, красота
выверенного до мелочей пластич. рисунка, особая элегантность отличали
его исполнение в академич. репертуаре. Упорной. вдумчивой работой
достигал впечатления стихийной мощи и темперамента. Первый исполнитель
партий: Чернобог ("Ночь на Лысой горе". 1924, балетм. Ф. В. Лопухов),
Дружко ("Ледяная дева", 1927, балетм. тот же), Нурали (1934, балетм. Р.
В. Захаров), Балетмейстер ("Утраченные иллюзии", 1936, балетм. тот же),
отец Керима ("Партизанские дни", 1937, балетм. В. И. Вайно-нен),
Меркуцио (1940, балетм. Л. М. Лавровский). Участник премьер: "Величие
мироздания" (1923). "Красный вихрь" (1924). "Байка про Лису..." (1927,
все балетм. Лопухов). Др. партии:
Начальник футбольной команды ("Золотой век"). Баск ("Пламя Парижа").
Театр, культура, выразительность, эффектная внешность помогли Л. создать
ряд великолепных актёрских работ (Нурали, Меркуцио, Баск). С 1927
преподавал характерный танец в Т-ре оперы и балета и ЛХУ, с 1930 - в
Ленингр. Малом т-ре, с 1938 (одновременно) в МХУ. Ученики:
И. Д. Бельский, Ю. Н. Григорович, Т. В. Балтачеев, И. Н. Утрет-ская,
Н. Р. Мириманова. Один из основоположников методики преподавания
нар.-характерного танца, участвовал в создании первого в этой области
учебника.
С о ч.: Основы характерного танца, Л. - М-, 1939 (совм. с А В.
Ширяевым. А. И. Бочаровым); Двадцать лет характерного танцовщика. в кн.:
Мастера оалета-самодеятельности. в. 2. M.. 197.S.
Лит.: Чернова H.. Вместе с Ф. Лону-ховым, в ее кн.: От Гельцер до
Улановой, М., 1979; 3 D с и м о в с к и и В.. Наставник народных
талантов. "СБ". 1986. ј 1.
А. А. Соколов-Каминский.
ЛОПУХОВ Фёдор Васильевич
[8(20). 10.1886, Петербург - 28.1.1973, Ленинград], артист,
балетмейстер, педагог. Нар. арт. РСФСР (1956). Брат А. В., Е. В. и Л. В.
Лопуховых. В 1905 окончил Петерб. театр. уч-ще (педагог Н. Г.-Легат). В
выпускном спектакле исполнил партию Ациса ("Ацис и Галатея" A.B.
Кадлеца, балетм. М. М. Фокин). В 1905- 09, 1911-22 в Мариинском т-ре.
Партии: Аквилон ("Пробуждение Флоры"), Флёр де riva ("Спящая
красавица"), Феб ("Эсмеральда"), исполнял характерные танцы. В 1909-10 в
Большом т-ре, в 1910- 11 гастролировал в США.
В 1920-х li. Л. начал ставить конц. номера. Первые балеты - "Сон" Н.
В. Щербачёва и "Мексиканский кабачок" Л. И. Гончарова (оба 1918, на
сцене Т-ра муз. драмы). В 1922-30, 194-1-5 и в 1951-56 худ. рук.
балетной труппы Петрогр. (Ленингр.) Т-ра оперы и балета (с 1935 им.
Кирова), в 1931-35 организатор и рук. балетной труппы Ленингр. Малого
т-ра. Одним из первых Л. начал восстанавливать и реставрировать балеты
классич. наследия ("Спящая красавица", "Раймонда", "Лебединое озеро",
"Конёк-Горбунок" Ц. Пуни, "Дон Кихот"). Л. развил, обогатил и
воссоединил в своём творчестве традиции М. И. Петипа и новаторство
Фокина. К Петипа восходит любовь Л. к классич. танцу, каноническим
формам и композиции, к Фокину - интерес к балету-драме с завершённостью
сюжетного действия, к действенному танцу как двигателю интриги, к
разработке новых хореогр. форм и лексики. Л. обогащал классич. танец гл.
обр. за счёт элементов акробатики, культивируя выразительность балета
как самобытного и самостоятельного иск-ва. Л. принадлежит первенство в
создании бессюжетного программного балета-симфонии (танцсимфония
"Величие мироздания" на муз. Л. ван
Бетховена, 1923, Петрогр. т-р оперы и балета). В сюжетных балетах,
пост. Л., танец, в т. ч. классический, был также симфонически
организован и играл определяющую роль в раскрытии содержания. Вместе с
тем, откликаясь на требования времени, Л. создал форму хореографического
синтетич. спектакля с пением, словом, эксцентрикой, цирковыми трюками,
кукольным т-ром и т. п. В 1927 поставил хореогр. драму "Крепостная
балерина" К. А. Корчмарёва, к-рая во многом ориентировалась на эстетику
драм. т-ра. Это направление (драмбалет) господствовало в сов. хореогр.
т-ре последующих лет. Однако сам Л. стал его активным противником,
полагая, что не следует изменять специфике балетного иск-ва.
Л. обращался в своём творчестве к разным, в том числе совр. темам,
искал хореогр. способы выражения внутреннего мира современника ["Красный
вихрь" ("Большевики") В. М. Дешевова, 1924; 1-й акт и общая ред. балета
P. M. Глиэра "Красный мак", 1929; "Болт" Д. Д. Шостаковича, 1931,
Ленингр. т-р оперы и балета;
"Светлый ручей" Шостаковича, 1935, Ленингр. Малый т-р]. В программных
балетах ["Величие мироздания", "Пульчинелла" И. Ф. Стравинского (1926),
"Ледяная дева" на муз. Э. Грига (1927), "Весенняя сказка" на муз. П. И.
Чайковского - Б. В. Асафьева (1947) - все в Ленингр. т-ре оперы и балета
(с 1935 им. Кирова)] Л. показывал зыбкость, текучесть, непостоянство
ликов человека, чья судьба оказывалась неожиданной, часто непостижимой,
и окружающих его природы и действительности. Др. пост.:
"Жар-птица" (1921) и "Байка про Лису..." (1927) Стравинского, "Ночь
на Лысой горе" на муз. М. П. Мусоргского (1924), "Тарас Бульба" В. П.
Соловьёва-Седого (1940, совм. с И. К. Ковтуновым; все Т-р им. Кирова),
"Арлекинада" Р. Е. Дриго (1933, новая ред.), "Коппелия" Л. Делиба (1934,
новая ред.), "Тщетная предосторожность" (1944, новая ред.), "Баллада о
любви" на муз. Чайковского (1959, все Ленингр. Малый т-р), "Ночь перед
рождеством" Асафьева (1938, совм. с В. П. Бур-мейстером, Моск.
художеств. балет), "Соловей" М. Е. Крошнера (1939, совм. с А. И.
Ермолаевым, Минский Большой т-р), "Ак-биляк" С. Н. Василенко (1943,
совм. с М. Тургунбаевой и У. Камиловым, Т-р им. Навои), "Картинки с
выставки" на муз. Мусоргского (1963, Т-р им. Станиславского и
Немировича-Данчен-ко).
В 1936-40 худ. рук. ЛХУ. В 1937-41 организатор и рук.
балетмейстерских курсов при ЛХУ, в 1962-балетмейстерского отд. Ленингр.
коне. (с 1965 проф.). Ученики: В. А. Варковицкий, Б. А. Фенстер, К. Ф.
Боярский, Г. Д. Алексидзе, И. И. Боярчи-ков, Г. Р. Замуэль. Л. - автор
теоретич. исследований, поев. проблемам хореогр. тематизма и
взаимоотношений хореографии с музыкой, анализу принципов работы
балетмейстера с исполнителями ("Пути балетмейстера", Берлин, 1925;
"Хореографические откровенности", М., 1972), а также мн. статей в
периодич. печати.
С о ч.: Величие мироздания. П., 1922;
Шестьдесят лет в балете, М., 1966.
Лит.: Бенуа А.. Пиэтст или кощунство, "Еженедельник Петроград, гос.
Акаде-мич. т-ров", 1922, ј 11; Глебов И. (Асафьев Б.), "Орлиный бунт",
там же, 1925, ј 46; С о л л e рт и н с к и и И.. Ф. Лопухов, "ЖИ", 1928,
ј9; Слонимский Ю., Полвека в рус. балете, "Т", 1955, ј 10;
Г у с e в П., Гордость художника, "СМ", 1965,
ј У; Григорович Ю., Ф. Лопухов, "Т", 1965. ј7; Слонимский Ю.. Пути
балетмейстера Лопухова, [вступит, ст.], в кн.:
Лопухов Ф., Шестьдесят лет в балете, М.. 1966; Красовская В., Статьи
о балете, Л.. 1967; Добровольская Г., Ф. В. Лопухов и теория балета,
[вступит, ст.], в кн.:
Л о п у х о в Ф., Хореографические откровенности, М., 1972; ее же. Ф.
Лопухов, Л., 1976; СОКОЛОВА., Ф. В. Лопухов и его Симфония танца, в кн.:
Музыка и хореография совр. балета, в. 1, Л., 1974.
Г. Н. Добровольская.
ЛОПУХОВА Евгения Васильевна [25.11(7.12).18S4, Петербург - 21.8.1943,
Пермь], артистка балета и оперетты. Сестра А. В., Ф. В. и Л. В.
Лопуховых. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог К. М. Куличевская)
в 1902-24 в Мариинском т-ре (Ленингр. т-ре оперы и балета)
совершенствовалась у X. П. Иогансона, Е. П. Соколовой, Н. Г. Легата, А.
В. Ширяева. Дебютировала русской пляской в балете "Конёк-Горбунок". В
1909, 1910 и 1911 участвовала в Русских сезонах. В 1919 получила звание
"балерины характерных танцев". Партии:
Царевна ("Жар-птица", 1921, балетм. Ф. В. Лопухов), Мария ("Привал
кавалерии"), Жавотта ("Жавотта"), Маринетта ("Испытание Дамиса"),
Коломбина и Маркитантка ("Щелкунчик"), Эстрелла ("Карнавал"). Исполняла
характерные танцы в балетах: венгерская рапсодия ("Конёк-Горбунок"),
цыганский танец ("Дон Кихот"). Изучала нар. танцы и выступала с
разнообразными конц. программами, исполняя русские пляски разных
губерний, а также др. народов (венгерские, грузинские, цыганские,
голландские, мексиканские). Исполнительскую манеру Л. отличали широта и
удаль. Типичным для Л. был образ наивной и непосредственной деревенской
простушки, комичной в условиях совр. жизни. До 1941 выступала в
опереттах ("Мадемуазель Нитуш" Ф. Эрве, "Сильва" И. Кальмана) и на драм.
сцене ("Псиша" Ю. Д. Беляева).
Лит.: Е. В. Лопухова. Двадцать лет сцснич. деятельности. П., 1923;
Волынский А., Легкий жанр, "ЖИ", 1923, ј 7; Д. Л[ e ш -ков]. Е. В.
Лопухова, "Ежегодник Петрогр. гос. академич. т-ров". 1923, ј 7; К p а с
о в -с к а я В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики. Л.,
1972. Г. Н. Добровольская.
ЛОПУХОВА Лидия Васильевна (21.10.1891, Петербург-8.6.1981, Сифорд,
Великобритания), артистка, критик. Сестра А. В., Е. В. и Ф. В.
Лопуховых. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог М. М. Фокин) в
1909 в Мариин-ском т-ре. В 1910 в Париже в Русских сезонах выступала в
партии Жар-птицы ("Жар-птица", балетм. Фокин). В 1910-16 работала преим.
в США в качестве танцовщицы и драм. актрисы. В 1916-24 и 1921-24 в
труппе Русский балет Дягилева. С 1925 жила в Великобритании, выступала с
труппой "Вик-Уэллс балле" и в качестве балетного критика. Первая
исполнительница партий в балетах, пост. Л. Ф. Мясиным:
Мариучча ["Женщины в хорошем настроении" ("Проказницы")] и Акробатка
("Парад", обе 1917). Исполнительница канкана ("Волшебная лавка", 1919),
а также танго в балете Ф. Аштона "Фасад" (1931, Об-во Камарго).
Лит.: С у p и ц Е., "...Все в ней привлекало, вызывало симпатию...",
"СБ", 1991, ј 5;
Lydia Lopukhova, ed. by M. Keynes, L., 1983.
Е. Я. Суриц.
ЛУАНЬ-БИНЬ Татьяна Юрьевна (р. 8.10.1952, Москва), артистка, педагог.
По окончании МХУ (педагог Г. Н. Кириллова) в 1971-83 в Новосибирском, с
1983 в Свердловском т-рах. Ведущая характерная танцовщица, отличающаяся
эффектной сценической внешностью, темпераментом и стилистическим чутьём.
Помимо характерных партий (Эффи в "Сильфиде", Уличная танцовщица и
Цыганка в "Дон Кихоте") и танцев (испанский в "Лебедином озере",
индусский в "Баядерке") в классич. репертуаре, исполняла гл. партии в
совр. балетах: Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"), Кармен; Анна ("Анна
Каренина"). Первая исполнительница партий:
Комиссар ("Комиссар", 1985), мадам Грицацуева ("Двенадцать стульев",
1987; оба балетм. Ал. А. Дементьев). С 1990 педагог-репетитор
Свердловского т-ра.
Л. В. Барыкина.
ЛУКИН (Сакс) Лев Иванович
[30.11(12.12).1892, Москва - 25.7.1961, там же], балетмейстер.
Окончил Муз. уч-ще им. Гнеси-ных (1910) и балетную студию Э. А. Элирова
(1912). Учился в студии А. М. Шаломытовой, где дебютировал как
балетмейстер (совм. с Шаломытовой пост. "Арлекинаду" Р. Е. Дриго). В
20-е гг. один из создателей новых пластич. танц. форм. Стремился через
скульптурно-графич. композиции выявить нераскрытые ранее возможности
раскрепощённого человеческого тела, призывал искать "новую гамму
движений", предсказывал новые веяния "грядущего танца", пытался
теоретически обосновать связь между музыкой и танцем. В 1920 создал
труппу Студия свободного балета (позже Моск. свободный балет;
существовала до 1924). Пост.:
"Сарказмы" и "Мимолётности" на муз. С. С. Прокофьева (1920), где
сочетались акробатика, классич. танец и свободная пластика; "Трагическая
поэма", "Четыре этюда", "Сатаническая поэма" и "Четыре мазурки" на муз.
А. Н. Скрябина (все 1921), "Этюды к Поэме экстаза" и "Одиннадцать
танцевальных номеров" на муз. Скрябина (1922), "Сафо" А. Лурье (Сафо -
Н. А. Глан), "Древнееврейские пляски" (Саломея - М. Д. Арто; обе 1923),
"Испанские танцы", "Двенадцать танцев на музыку Ф. Шопена", "Вторая
рапсодия" на муз. Ф. Листа (все 1924). Л. работал с худ. Б. Р. Эрдманом,
С. И. Юткевичем, П. С. Галадже-вым. На концертах Л. аккомпанировали К.
Н. Игумнов, А. Б. Гольденвейзер. В его труппе: 3. Тар-ховская, В. Ф.
Друцкая, А. А. Румнев, Т. Тар, Л. Л. Оболенский, И. Дубовская. Л. был
причислен критикой к "левым" балетмейстерам. Проф. А. А. Сидоров
определил его иск-во как "русский экспрессионизм". С 1924 Л. - хореограф
и реж. Бакинского рабочего т-ра, в 1927 в Тифлисе пост. "Кармен-сюиту" в
4 актах на муз. Ж. Би-зе; в 1930 во Фрунзе при подготовке декады
Киргизского иск-ва арестован, через полгода освобождён. В 1936-44
руководил Студией им. А. Дункан в Москве. Пост.: "Шестую симфонию" на
муз. П. И. Чайковского (1-я и 4-я части), номера на муз. Шопена,
Скрябина, Листа, "Карнавал" на муз. Р. Шумана, "Шехеразаду". В годы Вел.
Отеч. войны руководил Ансамблем Тихоокеанского флота. В 1950 в Уфе пост.
"Конёк-Горбунок" Ц. Пуни. Занимался режиссурой, ставил эстрадные танц.
композиции, танцы в опереттах, драм. т-ре, работал в цирке. Автор
теоретич. трудов о балете (не изданы).
Соч.: О танце, "Театральное обозрение".
1922, ј 4.
. I'nifi И в и н г В.. Вечер Лукина, "Т-р и м\;,ка". 1923. ј S; Л
ьвов И., Голейзов-скнй и Лукин, "Эрмитаж", 1922. ј 11;
Сидоров А.. Совр. танец. М., 1922: Воскресенская Н.. Эксперименты Л.
Л\'кн-на. "Б". 1993, ј 4. Н. Н. Ьоскресенскин.
ЛУЦКАЯ Елена Леонидовна (псевд. Е. Леонидова) (р. 28.8.1932, Москва),
балетный критик, искусствовед. В 1955 окончила МГУ (отд. истории и
теории иск-в ист. ф-та). Работы Л. поев. балетным спектаклям и
коллективам, творчеству артистов балета, художникам балетного т-ра.
С u ч.: Жизнь в танце. M., 1968; В противоречии с партитурой. "ТЖ".
1970. ј 15; В мире танца Никиты Долгушина, "МЖ", 1984, ј 16;
И. А. Моисеев. Л. М. Лавровский. В. В. Васильев. Е. С'. Максимова, в
сб.: Мастера Большого т-ра. Нар. артисты СССР, M., 1976:
Глава ленингр. школы, в кн.: Константин Сергеев. M., 1978; Балерина
С. Адырхаева. Орджоникидзе, 1986; В. Левенталь, М., 1989; Клич вражды и
зов надежды, "Т", 1991, ј 2; Размышление на тему "Размышлений на тему",
там же, 1993, ј 7. Р. М. Доктор.
ЛУШИН Александр Фёдорович
[3(16).3.1902, Москва - 23.1.1994, там же], художник т-ра. Засл.
деят. иск-в Туркм. ССР (1944) и РСФСР (1970). Учился во ВХУТЕИНе
(1928-30) и в Ленингр. ин-те живописи, архитектуры и скульптуры
(1930-32). В 1950-89 гл. худ. Т-ра им. Станиславского и
Немировича-Данчен-ко. Оформил балеты: в пост. В. П. Бурмейстера -
"Эсмераль-да" (1950; 1960, новая ред., Сегед,
Венгрия), "Лебединое оеро" (1953; 1975, новая ред., Афиш,!. Греция),
"Охридская легенда" (1958), "Вариации", "Болеро" (оба 1964), "Карнавал"
(1965), "Аппассионата", "Белеет парус одинокий" (оба 1970); в пост. А.
В. Чичинадзе-"Франческа да Римини" (1960; 1961, новая ред., Будапешт,
Венгрия), "Шакунта-ла" (1979); а также - "Картинки с выставки" (1963,
балетм. Ф. В. Лопухов), "Пульчинелла" (1976, балетм. М. Агатова),
"Легенда о Жанне д'Арк" (1980, балетм. К. М. Сергеев); в др. т-рах -
"Девушки моря" (1943, Т-р им. Мах-тумкули, балетм. Н. С. Холфин),
"Штраусиана" (1956, т-р "Шатле", Париж, балетм. Бурмейстер), "Доктор
Айболит" (1968, Сантьяго, Чили, балетм. Холфин).
Лит.: А. Ф. Лушин, Эскизы декораций и костюмов [каталог], М., 1972;
Пожарская М. Н., Художник т-ра А. Ф. Лушин, Л., 1983; ее же, А. Ф.
Лушин, M., 1985.
В. В. Ванслов.
ЛЬВОВ-АНОХИН Борис Александрович (р. 9.10.1926, Москва), режиссёр,
балетовед, критик. Нар. арт. РСФСР (1987). В 1950 окончил Ленингр.
театр, ин-т. Работает как режиссёр в драма-тич. т-рах (ЦТСА, Моск. т-р
им. К. С. Станиславского, Малый т-р, Моск. Новый т-р). Автор книг и
статей о балетном т-ре, очерков о ведущих мастерах балета, статей о
гастролях зарубеж. трупп. Вёл цикл о балете по ЦТ. Написал сцен. балета
(1972) и кинофильма-балета "Анна Каренина" (1975), док. фильма "Галина
Уланова" (1963). Мастер актёрского портрета, умеющий определить
своеобразие артистич. индивидуальности, передать атмосферу и образ
театр, события.
Соч.: Уланова. К 25-летию творч. деятельности, М., 1954; Г. Уланова,
М.. 1958:
Б. Кариева, "МЖ", 1960. ј 5: И. Колпакова. там же, 1961. ј 6: А.
Осипенко, там же, 1962, ј 12; М. Лавровский, там же, 1974. ј 1; Танцует
В. Васильев. "СМ". 1964, ј 3: Н. Долгушин, "Т". 1964. ј К); Хореограф К.
Голейзов-ский, там же, 1965, ј 11 ; Искания О. Виноградова. там же.
196S. ј 12; М. Лиспа, там же. 1970. ј 6: А. Шелест. М.. 1964; Новое в
сов. балете, М., 1966; Г. Уланова. М., 1970; 2 изд.. М.. 19S4; Балетные
спектакли последних лег, М.. 1972; Мастера Большого балета, М., 1976; По
иконам хореографии и кино, "МЖ". 1982. ј 16: Сергей Корень. M., 1988;
Танцует Людмила Семеняка. "МЖ", 1986. ј 22; Вас приглашает Семеняка,
"СБ". 1988. X" 6: Танцует В. Писарев, МЖ", 1989, ј 1; А. Шелест,
('[т. 1W). ,V' 1; В. Васильев (глава и? кн.). там же. 1990, ј 3,
Вечер премьеры и юбилея, "МЖ". 1990. ј 12; Мордкин в "пересказе"
Качарова, там же. 1991. ј 3; Об этике балетного актера, "СБ", 1991, ј 4;
Торжество вдохновенного профессионализма, "Балет". 1W2. ј 1; Легенда:
Гельцер, Качаров, Сабирова. там же, 1992. ј 2; Это чудо - наше.... "МЖ",
1992, ј 11-12; Блудный сын Русского балета, "Т", 1993. ј 11.
Лит.: Л и e п а М., Книга об Улановой, "MA . 1973, ј9; P а ссадин С.,
Все-таки но течению..., "Т", 1978. .V 2; Беляев а- Ч e л о м -б и т ь к
о Г., О мастере балетной сцены. "МЖ. 1988, ј 22 Г. М. Доктор. "ЛЮБОВНАЯ
СТРАСТЬ ФЛОРЫ И ЗЕФИРА" ("Les Amours de Flore et Zephirc":
"L'Amour de Flore"), анакреонтич. балет в 2 актах. Комп. Дж. Сарти,
сцен. и балетм. П. Шевалье. 8.9.1800, худ. П. Гонзаго; Флора-Р. Колинет,
Венера-Н. П. Берилова, Грации- А. И. Тукманова. Ю. К. Плетень. А. Д.
Махае-ва. Зефир - Огюст, Адонис - И. И. Валь-берх, Амур - Ж. Сен-Клер,
Сатир - В. [ ла-дышев. / . Н. Добровольский. "ЛЮБОВЬ БЫСТРА!", Н о p в e
ж с к а я сказка", "Норвежская идиллия". одноактный балет на муз.
"Симфонических танцев" Э. Грига в аранжировке А. Ф. Аренд-са, сцен. и
балетм. А. А. Горский. 8.12.1913, Большой т-р, худ. К. А. Коровин, дир.
Аренде;
Пастушка - Е. В. Гельцер, Рыбак - М. М. Мордкин. 27.7.1918, новая
ред.. Большой т-р (на сцене летнего т-ра сада "Аквариум". Москва),
балетм. тот же. 17.1.1922, Большой т-р (на сцене "Нового т-ра", Москва),
балетм. тот же.
"ЛЮБОВЬЮ ЗА ЛЮБОВЬ", балет в 2 актах по комедии У. Шекспира "Много
шума из ничего". Комп. Т. Н. Хренников, сцен. В. Боккадо-ро, Б. А.
Покровский. 30.1.1976, Большой т-р. балетм. Боккадоро, худ. Н. Н.
Золотарев, дир. А. А. Копылов; Геро - Т. Н. Голикова. Беатриче - Н. В.
Тимофеева. Клавдио -
А. Б. Годунов. Бенедикт-К). К. Владимиров. Дон Хуан - Н. Г. Федоров.
22.6.1983, Ансамбль классического балета под рук. И. В. Тихомирновой, на
сцене Т-ра эстрады, Москва; балетм. Н. I . Конюс. х\д. Н. Г. Хренникова;
Геро-Л. Р. Мейстер. Клавдио-А. А. Пана-рин, Беатриче - Г. А.
Дедюхина. Бенедикт - С. Я. Лапин. В д р. гор о д а х (в скобках фам.
балетмейстеров): Куйбышев (1979, Конюс), Горький (1983, В. Н.
Салимбаев). Петрозаводск (1984, Д. Тхоржевский. В. Вольский). Э. Н.
Рогова.
ЛЮКОМ Елена Михайловна [23.4(5.5).1891, Петербург - 27.2.L968,
Ленинград], артистка, педагог. Засл. арт. Республики (1925), засл. деят.
иск-в РСФСР (1960). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог M. M.
Фокин) в 1909-41 в Мариинском т-ре (Т-р им. Кирова). В 1910 участвовала
в Русских сезонах. Выступала в лирико-комедийных партиях:
Кошечка ("Спящая красавица"), Коломбина ("Арлекинада"), Бабочка
("Капризы бабочки"), лучшая из них - партия Лизы. В 1922-23
гастролировала в странах Европы. В зрелых работах артистки - партиях
Жизели, Эсме-ральды, Медоры - присущие ей лиризм, поэтичность
обогащались драм. выразительностью. Исполнила также партии
ОдеттыОдиллии,Раймонды, Никии, Кит-ри, Царь-девицы. Танцевала ведущие
партии в балетах, пост. Фокиным: Девушка ("Эрос"), Балерина
("Петрушка"), Коломбина ("Карнавал"). Выдающаяся роль в сов. репертуаре
- Тао Хоа (1929, балетм. Ф. В. Лопухов, В. И. Пономарёв, Л. С. Леонтьев,
первая исполнительница). Оставив сцену в 1941, была
педагогом-репетитором, в 1953-65 вела одновременно в Т-ре им. Кирова
класс усовершенствования.
С' о ч.: Моя работа в балете. Л., 1940. Лтн.: Ьродерсен Ю., Е. Люком,
:I. M., 1941; Красовская В.. Рус. балетныи т-р нач. XX в., [ч.]2.
Танцовщики, Л., 1972; Михайлов M.. Молодые годы Ленингр. балета, Л.,
197S; Чернова И От Гсльцер до Улановой, M., 1979; Роза-новаО., Е. Люком,
Л., 19S3.
В. В. Чистякова.
ЛЮСТИХ Яков (ок. 1790 - ум. 1825), артист, педагог, балетмейстер. Муж
танцовщицы А. А. Лихутиной. В 1806 окончил Петерб. театр. уч-ще (педагог
Ш. Дидло), дебютировал в роли Зефира в пост. Дидло "Зефир и Флора". В
1807-11 совершенствовался в Париже у Ж. Ф. Кулона. По возвращении занял
положение первого танцовщика и педагога. Исполнял роли богов и
благородных аристократов: Аполлон ("Ацис и Галатея", 1816, балетм.
Дидло), Аполлон ("Гений благости", 1814) и Зефир ("Марс и
Венера", 1815 - обе балетм. И. И. Вальберх и Огюст), князь Полидор
("Амазонка", 1815) и маркиз Гросслен ("Генрих IV", 1816 - обе балетм.
Вальберх), граф Герард ("Неожиданное возвращение, или Вечер в саду",
1816), Граф ("Молодая молочница, или Нисетта и Лука", 1817), Надир
("Калиф Багдадский, или Приключение молодости Гарун-аль-Рашида", 1817),
Рока ("Кора и Алонзо", 1820), Ренод ("Роланд и Моргана", 1821) - все
балетм. Дидло. В балетах Дидло Люстих участвовал в ансамблях, являвшихся
танц. кульминациями празднеств: партии Венгерского дворянина и
Придворного господина в балетах "Венгерская хижина, или Знаменитые
изгнанники" и "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов".
Воин двора Миноса ("Тезей и Ариана", 1817), Воин двора Адмета
("Альцеста", 1821) и др. Танец Л. отличался сочетанием благородства и
величия с виртуозностью. В 1813 пост. дивертисмент "Смирнский базар", в
1819 танцы в опере Г. Спонтини "Весталка". Для своих бенефисов сочинял
"исторические представления с танцами": "Африканский лев, или Торжество
матери" (1818), "Дон Гонзальв Кордуан-ский, или Покорение Гренады"
(1820) и др.
Лит.: Борисоглебский M. В. (сост.). Материалы по истории рус. балета,
т. 1, Л., 193S; Красовская В. M.. Рус. балетный т-р от возникновения до
сер. XIX в., Л. - M,. 1958. Л. А. Линькова.
ЛЯДОВ Анатолий Константинович [29.4(11.5).1855,
Петербург15(28).8.1914, усадьба Полыновка, близ г. Боровичи, ныне
Новгородской обл.], композитор, дирижёр. Продолжатель традиций M. И.
Глинки и композиторов "Могучей кучки", Л. в нач. 20 в. отразил в своём
творчестве и нек-рые тенденции новейших худож. течений. Среди
фортепианных произв. Л - мазурки, вальсы, польки, сарабанды, кадриль. В
1910 для танцовщицы И. Л. Рубинштейн написал симф. "Танец амазонки". К
последнему периоду жизни Л. относятся замыслы двух балетов - "Жар-птица"
(по заказу С. П. Дягилева, не осуществл.) и "Лейла и Алалей". Проф.
Петерб. коне. (с 1886).
Музыка Л. использовалась в балетном т-ре. В 1916 Л. Ф. Мясин пост. в
Испании на муз. Л. одноактный балет "Кикимора", в 1917 в Париже "Русские
сказки". Др. пост.: "Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях" (муз.
В. М. Дешевова на темы Л., 1949, Ленингр. Малый т-р, балетм. А.*Л.
Андреев, Б. А. Фенстер;
1960, Минский т-р, новая ред. Андреева), "Русские миниатюры" (на муз.
Л., А. А. Алябьева, Глинки, А. С. Даргомыжского, П. И. Чайковского,
1962, Большой т-р, балетм. В. А. Варковицкий).
Лит.: Асафьев Б. В., А. К. Лядов, в кн.: Избр. труды, т. 2, M., 1954;
Михайлов M.. А. К. Лядов. Очерк жизни и творчества, 2 изд.. Л., 1985. Ю.
А. Розанова.
ЛЯПАЕВ Борис Фёдорович (р. 23.12.1947, г. Медногорск Оренбургской
обл.), балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1987), засл. деят. иск-в Тат.
АССР (1983).
Учился в г. Чита в балетной студии военного ансамбля, выступал там же
в 1966-69. В 1974 окончил
Моск. ин-т культуры (педагоги Р. В. Захаров, А. И. Радунский, Р. С.
Стручкова, И. В. Смирнов). Работал как балетмейстер в Мос-концерте,
Росконцерте, Моск. мюзик-холле, Тат. ансамбле песни и танца, Бурят,
ансамбле песни и танца "Байкал". С 1975 гл. балетм. Моск. детского муз.
т-ра. Пост.: "Комар и самовар" Е. В. Ларионова (1976), "Синяя птица" М.
Р. Раухвергера с использованием муз. И. А. Саца (1983), "Алые
паруса" В. М. Юровского (1984), "Золушка" (1989), "Времена года" (1989,
цикл миниатюр на муз. П. И. Чайковского), а также хореогр. сцены в
операх. Ставил танцы и в др. т-рах. С 1989 i преподаёт в Моск. ин-те
культуры.
Лит. : Шереметьевская Н., Вновь - за синей птицей!, "СБ", 1983, ј 4;
Иноземцева Г., Это вам, романтики, там же, 1986, ј 1; e e ж e, Пять
ступеней познания балета, там же. 1991, ј4; Бочарникова Э., Возрождение
"Золушки", там же, 1989, ј 4. Г. В. Иноземцева

Ваш комментарий о книге
Обратно в раздел культурология