Русский балет. Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

К

"КАВКАЗСКИЙ ПЛЕННИК", балет в 3 актах с прологом (по одноим. поэме А.
С. Пушкина). Комп. Б. В. Асафьев, сцен. Н. Д. Волков, Л. М. Лавровский,
И. С. Зиль-берштейн. 14.4.1938, Ленингр. Малый т-р, балетм. Лавровский,
худ. В. М. Ходасевич, дир. П. Э. Фельдт; Черкешенка - Е. Г. Чикваидзе.
Пленник - С. Н. Дубинин, Нина - Г. Н. Кириллова. 1947, там же, возобн.
20.4.1938, Большой т-р, сцен. Волков, балетм. Р. В. Захаров, худ. П. В.
Вильяме, дир. Ю. Ф. Файер; Черкешенка - М. С. Боголюбская, Пленник - М.
М. Габович, Полина - М. Т. Семёнова (затем О. В. Лепешинская). В д р.
городах (в скобках фам. балетмейстеров):
Саратов (1938, В. А. Кононович), Свердловск (1939, В. Л.
Романовский).
Н. Ю. Чернова. "КАВКАЗСКИЙ ПЛЕННИК, ИЛИ ТЕНЬ НЕВЕСТЫ", балет в 4
актах (по поэме А. С. Пушкина "Кавказский пленник"). Комп. К. А. Кавос
(в оркестровке Т. В. Жучковского), сцен. и балетм. Ш. Дидло. 15.1.1823,
Большой т-р, Петербург, дир. Кавос; Черкешенка - А. И. Истомина, Пленник
- Н. О. Гольц. 1838, там же. возобн.; Черкешенка - М. Д. Новицкая-Дюр.
4.10.1827, Большой т-р, Москва, дополнит, номера на муз. Н. Е. Кубишты,
балетм. А. П. Глушковский; Черкешенка - А. И. Воронина-Иванова, Пленник
- Глушковский.
Н. Ю. Чернова.
КАВОС Катерино Альбертович [30.10.1775, Венеция - 28.4(10.5). 1840,
Петербург], композитор, дирижёр. По происхождению итальянец. Сын
венецианского хореографа А. Кавоса. Учился у Ф. Бьянки. С 1799 служил
при Дирекции имп. т-ров в Петербурге. С 1806 капельмейстер рус. оперы, с
1822 инспектор придв. оркестров, с 1832 "директор музыки" имп. т-ров. К.
внёс большой вклад в развитие рус. муз. т-ра, способствовал формированию
репертуара, воспитанию артистов и музыкантов. К. принадлежит св. 50
произв. для т-ра, в т. ч. балеты:
"Зефир и Флора" (1808), "Амур и Психея" (1809), "Ацис и Галатея"
(1816), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов"
(совм. с Т. В. Жучковским, 1819), "Федра и Ипполит" (1821),
"Кавказский пленник, или Тень невесты" (по поэме А. С. Пушкина, 1823).
Сотрудничал также с балетм. И. И. Вальберхом, поставившим на муз. К.
балеты-дивертисменты: "Ополчение, или Любовь к отечеству" (1812),
"Торжество России, или Русские в Париже" (1814).
Лит.: Зотов Р., Биография капельмейстера Кавоса, "Репертуар рус.
т-ра", 1840, кн. 10; Грачев П. В., К. А. Кавос, в кн.:
Очерки по истории рус. музыки 1790-1825, Л., 1956; Красовская В.,
Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958;
Сычева О., Кавос и рус. муз. т-р первой трети XIX в., в сб.: Стилевые
особенности рус. музыки XIX-XX вв.. Л., 1983; Келдыш Ю. В., К. А. Кавос
и рус. опера, в кн.: История рус. музыки, т. 4, М., 1986; Соколова А.
М., Балетный т-р. там же.
Н. Ю. Чернова.
КАДЛЕЦ Андрей-Карл Вячеславович (1859-1928), композитор, дирижёр. По
нац. чех. Учился в
Парижской и Петерб. коне. В 1887-1907 альтист, в 1910-17 дир.
оркестра Мариинского т-ра. Автор оперы, инструм. пьес и балета "Ацис и
Галатея" (1896, Мариинский т-р, балетм. Л. И. Иванов; 1906, спектакль
Петерб. театр. уч-ща, балетм. М. М. Фокин). Инструментовал "Времена
года" П. И. Чайковского для пост. одноим. балета (1909, совм. с А.
Клейнике; спектакль Петерб. театр. уч-ща в Мариинском т-ре, балетм.
Фокин).
КАЗИНЕЦ (по мужу Шах-А з и з о в а) Марина Ивановна (р. 27.1.1907,
Тбилиси), артистка. Засл. арт. Груз. ССР (1943). Училась в тбилисской
студии М. И. Перини (1917-22). В 1920-5 (с перерывами) в Т-ре им.
Палиашвили. Стажировалась в Москве (1928-29) и Ленинграде (1933- 34).
Исполнительница ведущих партий в балетах: "Карнавал", "Коппелия",
"Привал кавалерии", "Дон Кихот", "Лебединое озеро", "Малтаква",
"Эсмеральда", "Бахчисарайский фонтан" (Мария и Зарема). Преподавала в
тбилисской хореогр. студии (1936-43). В 1945-48 солистка Большого т-ра.
Н. Ю. Чернова.
КАЙДАНИ Флора Ганиевна (р. 25.6.1937, Ташкент), артистка, педагог.
Нар. арт. РСФСР (1977). По окончании Ташкентского хореогр. уч-ща
(педагоги Н. А. Довгелли, Л. А. Засс, М. Тургун-баева) в 1954-61 в Т-ре
им. Навои, в 1961-64 в Т-ре им. Айни. С 1964 ведущая танцовщица
Новосибирского т-ра. Партии:
Одетта-Одиллия, Аврора, Китри, Жизель, Хозяйка Медной горы;
Ледяная дева ("Ледяная дева"), Ширин и Мехменэ Бану; Клеопатра
("Антоний и Клеопатра").
Танец К. отличала крепкая пальцевая техника, редкая устойчивость
позировок и лёгкость вращений, чёткость мелких движений. С 1967
преподавала в Новосибирском хореогр. уч-ще, в 1969- 79 педагог-репетитор
Новосибирского т-ра. С 1979 балетм.-репетитор Красноярского т-ра.
Лит.: Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990.
M. H. Малков.
КАЛЬЦЕВАРО (Calzevaro) Франческо (2-я пол. 18 в.), итал. танцовщик,
балетмейстер. В 1756 работал в Вене, затем поступил в труппу Дж.
Локателли, с к-рой в 1758 приехал в Петербург. Выступал как
деми-характерный танцовщик, известна роль Пьеро в пантомиме "Отец
солюбовник сыну своему, или Заворожённая табакерка" (1758). В 1758
приглашён балетмейстером в Ораниенбаумский т-р вел. кн. Петра Фёдоровича
и работал одновременно в обеих труппах. Известны следующие балеты К.:
"Свойства богини цветов" при опере "Учительница школы" Дж. Кокки у
Локателли и балеты при опере "Александр в Индии" Ф. Арайи в Ораниенбауме
(оба 1759), "Приношение Ифигении в жертву" при опере "Узнанная
Семирамида" В. Манфредини, аллегорический пантомимный балет "Золотая
отрасль" на муз. И. Штарце-ра, "Китайская императорская свадьба" (все
1760, Ораниенбаум);
"Прометей и Пандора", "Народные увеселения в Санкт-Петербурге о
маслянице" (оба 1761, Ораниенбаум), "Суд Париса" на муз. И. Штарцера при
опере "Китайцы" К. В. Глюка у Локателли. Балеты К. на мифологич. темы
перемежались аллегорическими, театральный Китай - рус. плясками. Покинул
Россию из-за заболевания туберкулёзом в кон. 1761. Владелица
Ораниенбаума вел. кн. Екатерина Алексеевна, став императрицей,
распорядилась вызвать К. ко двору. Однако его возвращение в Россию не
состоялось.
Лит.: Ш т e л и н Я., Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем.,
Л., 1935; его же, Краткое известие о театральных в России
представлениях, "СПб. вестник", 1779, OKT.;
Всеволодский-Гернгросс В., Т-р в России при императрице Елизавете
Петровне, П., 1919 (коррект. экз. хранится в ГПБ);
Плещеев А., Наш балет (1673-1899), 2 изд., СПб., 1899; Mooser R. A.,
Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle, v.
l. Gen., [1948].
Г. Н. Добровольская. "КАМАРГО", балет в 3 актах 9 картинах. Комп. Л.
Ф. Минкус, сцен. Ж. Сен-Жорж, М. И. Петипа. 17.12.1872, Мариинский т-р,
балетм. Петипа, худ. М. И. Бочаров, А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер;
Камарго-А. Гранцова. 1901, там же, балетм. Л. И. Иванов (по Петипа),
худ. О. К. Аллегри, К. М. Иванов, П. Б. Ламбин; Камарго - П. Леньяни
(позже М. Ф. Кшесинская, О. И. Преображенская). В этом балете выступала
в 1912 А. П. Павлова (па де труа с Г. Г. Кякштом и М. М. Фокиным и
вариация "Снег").
"КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК", балет в 4 актах 11 картинах с прологом и эпилогом
(по мотивам уральских сказов П. П. Бажова). Комп. С. С. Прокофьев, сцен.
М. А. Мендельсон-Прокофьева, Л. М. Лавровский. 12.2.1954, под назв.
"Сказ о каменном цветке", Большой т-р, балетм. Лавровский, худ. Т. Г.
Старженецкая, дир. Ю. Ф. Файер; Катерина- Г. С. Уланова, Данила - В. А.
Преображенский, Хозяйка Медной горы - Н. Н. Чкалова (Чорохова), Северьян
- А. Н. Ермолаев. 25.4.1957, Т-р им. Кирова, новая ред. в 3 актах,
балетм. Ю. Н. Григорович, худ. С. Б. Вирсаладзе, автор муз. ред. и дир.
Ю. В. Гамалей; Катерина - И. А. Колпакова, Данила - А. И. Грибов,
Хозяйка Медной горы - А. Е. Осипенко, Северьян - А. В. Гридин.
22.2.1991, там же, балетм., худ. и дир. те же;
Катерина - Е. В. Евтеева, Данила - С. М. Бережной, Хозяйка Медной
горы - Т. Г. Терехова, Северьян - Н. И. Ковмир. 7.3.1959, Большой т-р,
балетм. и худ. те же, дир. Файер;
Катерина - М. В. Кондратьева, затем Е. С. Максимова, Данила - Н. Б.
Фадеечев, затем В. В. Васильев, Хозяйка Медной горы - М. М. Плисецкая,
затем Н. В. Тимофеева, Северьян - В. А. Левашов. В др. городах (в
скобках фам. балетмейстеров): Новосибирск (1959, Григорович), Челябинск
(1960, О. М. Дадишкилиани), Горький (1961, Л. А. Сере-бровская, 1985, А.
Г. Бадрак). Куйбышев (1963, Н. В. Данилова), Саратов (1964, А. Р.
Томский).
Лит.: Карп П. М., Левин С. Я., "Каменный цветок" С. Прокофьева, Л-,
1963.
Г. А. Гуляева. "КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК", балет в 4 актах 5 картинах (по
мотивам уральских сказов П. П. Бажова). Комп. А. Г. Фридлендер, сцен. И.
И. Келлер. 5.8.1944, Свердловский т-р, балетм. К. А. Муллер, худ. В. А.
Людмилин, дир. Фридлендер; Данила - Н. Ф. Орешкевич, Хозяйка Медной горы
- Н. Ф. Млодзинская. 1947, там же, новая ред., балетм., худ. и осн.
исполнители те же, дир. Э. К. Красовицкий. В др. городах (в скобках фам.
балетмейстеров): Пермь (1949, Ю. П. Ковалёв), Нар. т-р балета Ленингр.
ДК им. Горького (1953, Б. А. Фенстер).
КАМЕРНЫЙ БАЛЕТ, ленингр. труппа, см. "Хореографические миниатюры".
КАМЕРНЫЙ БАЛЕТ под руко водством К. Я. Голейзовского, см.
Московский камерный балет.
КАМИЛОВА Людмила Павловна (р. 11.11.1937, Ташкент), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1969). По окончании Ташкентского хореогр. уч-ща (педагог 3.
Н. Афанасьев) в 1954-59 в Т-ре им. Навои. Партии: Аврора, Жизель,
Сюимбике, Одетта-Одиллия. В 1959-74 в Ленингр. Малом т-ре. Ведущая
классич. балерина. Первая исполнительница партий:
Лицеон ("Дафнис и Хлоя", 1960, балетм. Г. И. Давиташвили), Рад-да
("Романтическая песнь", балетм. Н. Петров), Она ("Директивный бантик",
балетм. К. Ф. Боярский; обе 1962), Миледи ("Три мушкетёра", балетм. Н.
Н. Боярчиков), Франческа ("Круг ада", балетм. Боярский; обе 1964),
Солистка ("Моцартиана", 1970, балетм. Н. А. Долгушин). Участие в пост.
разл. хореографов обнаружило пластичность актёрского дарования К.: от
инструментальных форм классич. танца до напряжённо-драм. и
героико-пате-тич. партий. Др. партии: Властительница Ледяного царства
("Сольвейг"), Франциска ("Голубой Дунай"), Медора, Одетта- Одиллия;
Беатриче ("Мнимый жених"). Жар-птица; Женщина в чёрном ("Цветы"), Хлоя
("Дафнис и Хлоя"), Солистка ("Тема с вариациями"), Киконская женщина
("Орфей"), Свобода ("Одиннадцатая симфония")
Лит.: Творчество молодых, "ТЛ", 1964, ј 33; Актер получил роль, там
же, 1967, ј 10;
Солистка балета, там же, 1969, ј 36.
А. А. Соколов-Каминский.
КАМИНСКАЯ Вера Ивановна (Григорьевна) [19.2(3.3). 1907, Петербург -
24.11.1981, Ленинград], артистка, педагог, балетмейстер. В нач. 20-х гг.
стала заниматься танцем у А. Я. Вагановой в Школе русского балета А. Л.
Волынского; по распоряжению А. В. Луначарского была переведена в ЛХУ.
Выпущена по настоянию Вагановой досрочно (1927), на год раньше
одноклассников - Г. С. Улановой, Т. М. Вечесловой. В 1927-42 в Т-ре им.
Кирова. Среди лучших партий: Зарема (скульптор Е. А. Янсон-Манизер
посвятила Зареме - К. серию работ), Лауренсия; Настя ("Партизанские
дни"), Флорина ("Утраченные иллюзии"), Тереза ("Пламя Парижа"). Др.
партии: Береника ("Египетские ночи"), Одетта-Одил-лия; Уличная
танцовщица ("Дон Кихот"), Мирта ("Жизель"). Высокого роста, гибкая и
тонкая, К. чрезвычайно эффектно выглядела на сцене. Искренность,
одержимость, эмоциональная открытость, нервный темперамент, присущие
актрисе в жизни, мешали сценич. карьере, но сообщали напряжённую
духовную жизнь её героиням. Масштабный, широкий, волевой танец К.
идеально подходил для воплощения героич. патетики и эмоциональных бурь,
что было существенно для эстетич. ценностей балета 1930- 40-х гг.
В 1941-42 в блокадном Ленинграде в составе одной из артистич. бригад
выступала на фронтах и в госпиталях. Танцевала в Алма-Ате (1942-43),
Свердловске (1943-44), Киеве (1944-49), Минске (1949-52).
Преподавала классич. и характерный танец в хореогр. уч-щах Киева и
Минска. В 1959-70 балетм.-репетитор и педагог в Т-ре им. Навои и Т-ре
им. Лысенко. Позже К. переносила классич. репертуар Т-ра им. Кирова в
др. т-ры.
Лит.: Захаров Р., Записки балетмейстера, М., 1976; Чернова Н., От
Гельцер до Улановой, М., 1979.
А. А. Соколов-Киминскии.
KAMKOBA Наталья Александровна [8(21). 1.1907, Кременчуг - 10.10.1973,
Ленинград], артистка, педагог. Засл. арт. Башк. АССР (1947). По
окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1924-30 и 1931-50 в Т-ре им.
Кирова. Классич. танцовщица. Партии: Царица вод, Царь-девица
("Конёк-Горбунок"), Зарема; феи Флёр де Фарин, Бриллиантов, Сирени и
принцесса Флорина ("Спящая красавица"), прелюд, мазурка и вальс
("Шопениана"), Бабочка и Киарина ("Карнавал"), Арсиноя ("Египетские
ночи"), Гюльнара и Медора ("Корсар"), Мирта ("Жизель"), Жуанита,
Повелительница дриад и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Натэлла
("Сердце гор"). В сезоне 1930/31 в Т-ре им. Палиашвили. В 1931-63
преподавала классич. танец в ЛХУ. Ученицы: Н. В. Тимофеева, А. И.
Сизова, М. Н. Алфимова, В. С. Муханова. В 1963-73 доцент
балетмейстерского отд. Ленингр. консерватории. Автор сцен. телебалета
"Гамлет" (1969, балетм. В. Е. Камков). и. в. Ступников. КАНДАУРОВА
Маргарита Павловна [22.1(3.2).1895, Москва - 28.3.1990, там же],
артистка. Засл. арт. Республики (1933). По окончании Моск. театр. уч-ща
(педагог В. Д. Тихомиров) в 1912-41 в Большом т-ре. Партии: Одетта-
Одиллия, Аврора, Раймонда, Лиза, Эсмеральда, Царь-девица, Жизель, Никия,
Сванильда; Балерина ("Петрушка"). Вела конц. деятельность (один из самых
популярных номеров - танец "Бабочка" в пост. А. А. Горского). Иск-во К.
отличали благородство линий, чистота, изящество и непринуждённость
исполнения.
Лит.: Деревщикова Е., Страницы календаря. [М. П. Кандаурова], "СБ",
1985, ј1; Зарубин В., М. П. Кандаурова, там же, 1990, ј 3.
В. И. Зарубин.
КАНОППИ (Canoppi) Антонио
[1774, Модена - 19.4(1.5).1832, Петербург], художник, архитектор. По
происхождению итальянец. Учился в Италии у А. Кано-вы. Работал в
качестве декоратора в миланском "Театро Фели-че". Участвовал в
нац.-патриотич. движении против наполеоновского нашествия, был
приговорён к смертной казни, бежал в Вену, в 1805 по приглашению гр. А.
К. Разумовского приехал в Россию. Расписал Большой зал Дворянского
собрания в Москве (росписи погибли в 1812). В 1813 получил от АХ звание
"назначенного" в академики. Чл. Академий изящных иск-в в Болонье и
Милане. С 1815 декоратор при петерб. Дирекции имп. т-ров. Исполнил
занавес "Нарвские ворота, сооружённые в честь возвращения из Парижа
российских войск" для Большого т-ра в Петербурге. Участвовал в
оформлении спектаклей этого т-ра (преим. постановок балетмейстера Ш.
Дидло): "Калиф Багдадский, или Приключения молодости Гарун-аль-Рашида"
(1818), "Хензи и Тао, или Красавица и Чудовище", "Рауль де Креки, или
Возвращение из крестовых походов" (оба 1819), "Альцеста, или Сошествие
Геркулеса в ад", "Фе-дра и Ипполит", "Роланд и Моргана, или Разрушение
очарованного острова" (все 1821), "Рауль, Синяя Борода" (1823),
пантомима
"Месть, или Торжество Амура" (1828), "Сумбека, или Покорение
Казанского царства" (1832). Сохраняя преемственную связь со стилем
архитектурных перспективных декораций П. Гонзаго, К. стремился к большей
живописности, свободе письма, использованию необычных световых эффектов.
Один из первых мастеров романтизма в рус. сценографии. Автор трактата о
совр. ему театр. архитектуре.
Соч.: Opinion d'Antoine Canoppi sur l'Architecture en general et en
specialite sur la construction des theatres modernes. St. Petersbourg,
1830.
Лит.: Давыдова М.В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва
XVIII - нач. XX в., М., 1974; Сыркина Ф. Я., Пьетро ди Г. Гонзага. Жизнь
и творчество. Соч., М., 1974; Сыркина Ф. Я., Костина Е. М., Рус.
театрально-декорац. иск-во. М., 1978. В. А. Кулаков.
КАНЦИАНИ (Canziani) Джу-зеппе (Иосиф) (сер. 18 - 19 вв.), итал.
артист, сценарист, балетмейстер, педагог. Работал в Мюнхене (1771-74),
Венеции (1775- 77), Болонье и Мантуе (1778), затем в Петербурге в
1779-82 и в 1784-92, причём с 1787 замещал уехавшего балетмейстера
Анджо-лини. Исполнил партии Адмета в "Адмете и Альцесте" и Октавия в
"Клеопатре", его жена Мария К., урожд. Казасси, - Альцесту и Клеопатру.
Основные пост.:
"Адмет и Альцеста" и "Клеопатра" К. Каноббио (обе - 1781), "Притворно
глухая" (1790); "Пирам и Тизба" Каноббио (1791), "Инесса де Кастро"
Буальдье (1792), балеты в операх "Дмитрий" (1779) и "Алкид при распутий"
(1780) Дж. Паизиелло, "Храм общей радости" Ф. Торелли (муз. к балетам
написана Каноббио;
1780), "Идалида" (1785), "Армида и Ринальдо" (1786), "Кастор и
Поллукс" (Канциани осуществил также режиссуру оперы, 1786) - все Дж.
Сарти; "Дева солнца" (1788) и "Клеопатра" (1789) - обе Д. Чимарозы,
балеты в "историческом представлении" "Начальное управление Олега"
Екатерины II на муз. Сарти, Каноббио и В. А. Пашкевича (1790, совм. с Ш.
Ле Пиком) и в комедии Мольера "Мещанин во дворянстве" (1789,совм. с Ле
Пиком). По сценариям К. поставлены балеты И. И. Валь-берха "Дон Жуан" и
"Беверлей" (оба 1802). Как балетмейстер К. был продолжателем Ж. Ж.
Новера и тяготел к трагич. балету, хотя обращался также и к комедийным
темам. Танцы в операх у К. соответствовали содержанию опер. С 1784
преподавал в Театр. уч-ще. Выдающийся педагог К. обучил в Петербурге
около ста учеников, среди них: И. И. Вальберх, С. Ленц (Вальберхо-ва),
Н. де Росси (Деросева), О. Каратыгина, Е. П. Гладышева, В. Гладышев.
Кроме практич. занятий К. давал также воспитанникам представление о
зарубежном балете, в частности о Новере. В 1789, после смерти Марии, К.
женился на танцовщице К. Бона-фини. В 1792 вышел на пенсию и уехал в
Италию.
Лит.: Архив Дирекции Императорских Т-ров, отд. 1-2, СПб., 1892;
Худеков С. Н., История танцев, т. 4, П., 1918; Борисоглебский М.
(сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, [Л.], 1938; К p
a-совскаяВ., Западноевропейский балетный т-р. Эпоха Новерра, Л., 1981.
Г. Н. Добровольская.
КАНЦЫРЕВА Клавдия Ивановна [25.2(9.3). 1847, Петербург - ?],
артистка. Родилась в семье крепостных. В 1855 получила вольную и вскоре
была принята в Петерб. театр. уч-ще. В 1861 пресса впервые отметила
воспитанницу К. в танцах оперы "Руслан и Людмила". По окончании уч-ща
(1866) была принята в петерб. балетную труппу на амплуа деми-характерной
танцовщицы. Дебютировала в роли Лизы (с П. А. Гердтом) в "Тщетной
предосторожности". Первая исполнительница партии Золотой рыбки в пост.
А. Сен-Леона "Золотая рыбка" (1867). В 1867 исполнила партии Лизетты
("Парижский рынок"), Терезы ("Сирота Тео-линда"), Джанины ("Наяда и
рыбак"). Для К. были созданы: партия Клитии ("Царь Кандавл", 1868,
балетм. М. И. Петипа), партия в хореогр. идиллии "Пастух и пчёлы"
(балетм. Сен-Леон), роль крестьянки Фан-Сун в "Лилии" (1869, балетм. тот
же). Танцам К. была присуща изящная игривость, задор и юмор. После 1870
К. часто болела, была переведена в кордебалет и в 1880 уволена по
болезни.
Лит.: Вазем Е. О., Записки балерины Санкт-Петербургского Большого
т-ра, 1867- 1884, Л.-М., 1937; Красовская В.М., Рус. балетный т-р второй
пол. XIX в., Л.-М., 1963. Л. А. Линькова.
КАПЛАН Семён Шлёмович (Соломонович) [25.12.1911(7.1.1912), Петербург
- 21.1.1983, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1947). По
окончании Ленингр. хореогр. техникума (педагог В. И. Пономарёв) в
1930-59 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщик, К. обладал блестящей
техникой, полётным прыжком. Партии: Джарджи ("Сердце гор"), Премьер
("Утраченные иллюзии"), Спортсмен ("Золотой век"), Ромео; Сандро
("Родные поля"), Филипп ("Пламя Парижа"), Добрый молодец ("Весенняя
сказка"), Петер ("Милица"), Андрей ("Татьяна"), Солор; Граф ("Лебединое
озеро"), Базиль, Дезире, Голубая птица; Армен ("Гаянэ"), Щелкунчик,
Зигфрид, Колен, Вацлав; Бернард, Коломан и Абдерахман ("Раймонда"), Ma
Личен и Феникс ("Красный мак"), Актеон ("Эсмеральда"), Юноша
("Шопениана"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Зимняя птица ("Ледяная
дева"). В 1936-70 и 1978-83 преподавал классич. танец в ЛХУ. В 1959-64
репетитор балета Ленингр. Малого т-ра. В 1964-78 репетитор Т-ра им.
Кирова. Автор сценария
-балета "Тарас Бульба". Гос. пр.
СССР (1949). И. В. Ступников.
КАПУСТИНА (наст. фам. Ерганджиева) Надежда Алексеевна [17(30).9.1907,
Москва
- 27.2.1987, там же], артистка. Засл. арт. РСФСР (1947). По окончании
МХУ (педагог В. Д. Тихомиров) в 1927-59 в Большом т-ре. Первая
исполнительница партии Терезы ("Пламя Парижа", балетм. В. И. Вайнонен,
1933). Др. партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Андалузка ("Золушка"),
Испанка ("Мирандолина"). Исполняла характерные танцы в балетах:
"Конёк-Горбунок", "Лебединое озеро", "Дон Кихот", в опере "Иван
Сусанин". Была одной из лучших характерных танцовщиц труппы. В 1961-65
преподавала В МХУ. В. И. Зарубин.
КАПУСТИНА Татьяна Константиновна (р. 14.4.1950, Мытищи
Моск. обл.), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании
МХУ (педагог Л. К. Черкасова) в 1968-89 в Новосибирском т-ре. Партии:
Мирта ("Жизель"), Зарема, Эгина, Мех-менэ Бану, фея Сирени; леди Макбет
("Макбет"), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"). С 1989 в Камерном т-ре
совр. и классич. балета "Балет-Новосибирск". В репертуаре К. балеты:
"Чудесный мандарин", "Женщина" (оба балетм. М. Мурдмаа), "Кто ты,
Кармен?" (балетм. С. В. Колесник), "Медея" (балетм. И. В. Соковикова, А.
В. Бердышев), конц. номера. Танцу К. присущи уверенность вращений,
красота поз, техническая чистота. С 1980 преподаёт в Новосибирском
хореогр. уч-ще. 4-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне
(1974).
Лит.: Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990. M. H. Малков.
КАРАЛЛИ (К о p а л л и) Вера Алексеевна [27.7(8.8). 1889, Москва -
16.11.1972, Баден, Австрия], артистка балета и кино. Из обрусевшей греч.
семьи. Отец - провинциальный театр, антрепренёр А. М. Каралли-Торцов,
мать - драм. актриса О. Н. Каралли. По окончании Моск. театр. уч-ща
(педагог А. А. Горский) в 1906-18 в Большом т-ре. Классич. танцовщица
лирич. плана, обладавшая эффектной сценич. внешностью, изяществом,
одухотворённой пластикой, скульптурной законченностью и красотой поз,
выразительными руками, К. не была,однако,технически сильной балериной.
Для неё Горский адаптировал партии классич. репертуара. Дебютировала в
"Лебедином озере" (Одетта-Одил-лия). Первая исполнительница партий в
балетах, пост. Горским:
Анитра ("Hyp и Анитра", 1907), Богиня Танит ("Саламбо", 1910). Др.
партии: Саламбо ("Саламбо"), Эвника ("Эвника и Петро-ний"). Пастушка
("5-я симфония"), Жизель, Аврора, Никия, Медора, Раймонда, Китри, Лиза.
Исполнила "Умирающего лебедя" (балетм. М. М. Фокин). В 1909 выступала в
Русских сезонах в партии Армиды ("Павильон Армиды", балетм. Фокин). В
1918 уехала за границу. В 1919-20 в Русском балете Дягилева, затем в
разл. труппах Европы и США. В
1928 создала Литовскую студию нац. балета, руководила ею. В 1930-35
балетм. Румынской оперы и рук. Бухарестской студии танца. В 1938-41
преподавала в Париже, с 1941 - в Вене.
С 1914 снималась в кино, завоевав славу кинозвезды. Снялась почти в
30 фильмах, в т. ч. "Ты помнишь ли?", "Сорванец", "Хризантемы" (все -
1914), "Война и мир" (1915), "Умирающий лебедь" (1917).
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2,
Танцовщики, Л., 1972; Бахрушин Ю. А., История pvc. балета, 3 изд.. M.,
1977; Кремень В., У истоков содружества иск-в, "СБ", 1983, ј 4. В. Д.
Неймино.
КАРЕЛЬСКАЯ Римма Клавди-евна (р. 16.4.1927, Калуга), артистка,
педагог. Нар. арт. РСФСР (1967). По окончании МХУ (педагог М. А.
Кожухова) в 1946-73 в Большом т-ре. Совершенствовалась у М. Т.
Семёновой. Партии: Зима ("Золушка"), фея Сирени, Одетта-Одиллия; Мирта
("Жизель"), Раймонда, Зарема;
Царь-девица ("Конёк-Горбунок", I960, первая исполнительница, балетм.
А. И. Радунский), Фрейлина ("Подпоручик Киже"), Жар-птица ("Жар-птица").
Академич. чистота классич. танца, лёгкость и широта прыжков, хорошая
техника вращения отличали исполнит. мастерство К. В 1971-74 педагог
классич. танца в Конц. ансамбле Классический балет. С 1973 педагог, с
1974 балетм.-репетитор Большого т-ра.
Лит.: Семенова М., Иск-во молодых, "Смена". 1955, ј 3; Тюрин Ю., Р.
Карельская, в сб.: Наш Большой т-р, М., 1977;
Гоготишвили Г., Каждый день и всю жизнь, "ТЖ", 1988, ј 5; Л и п п а
Э., Р. К. Карельская, "СБ", 1988, ј 2.
Э. В. Бочарникова.
КАРЕТНИКОВ Николай Нико лаевич (28.6.1930, Москва - 9.10.1994, там
же), композитор. Засл. деят. иск-в Рос. Федерации (1993). В 1953 окончил
Моск. \ коне. (педагог В. Я. Шебалин). Автор симф., вок., камерно-инст-;
рум. произв., балетов: "Геологи" ("Героическая поэма", 1956; пост. 1964,
Большой т-р, балетм. Н. Д. l Касаткина и В. Ю. Василёв), "Ва-1 нина
Ванини" (по Стендалю, 1962, 1 там же, балетм. те же), "Крошка 1 Цахес по
прозванию Циннобер" 1 (по Э. Т. А. Гофману, 1958; пост. ' 1970,
"Операхауз", Ганновер; 1983. j под назв. "Волшебный камзол".
Моск. Классич. балет, балетм. Касаткина и Василёв).
Соч.: Темы с вариациями, М., 1990. Лит.: Шереметьевская Н., Хореогр.
новелла, "СМ", 1962. ј 9; Красовская В., "Героическая поэма", там же,
1964, ј 4; Бэл за И., Сказочный мир Гофмана, "СБ", 19S3, ј 5; P ы ц а р
с в а М., Судьба сочинения - судьба автора, "СБ", 1987, ј 4.
КАРИНСКАЯ (наст фам. Жмудская) Варвара Андреевна (3.10.1886,
Харьков-18.10.1983. Нью-Йорк), художник по костюму. В сер. 20-х гг.
имела в Москве собств. худож. галерею, где продавались предметы
рукоделия. В 1928 уехала в Германию, с 1930 в Париже, где работала с
худ. К. Бераром, А. Дереном, С. Дали, С. Битоном как исполнитель
костюмов, в т. ч. в 1932 для пост. Дж. Баланчина в труппе "Балле рюс де
Монте-Карло" ("Котильон", "Конкуренция"). С 1938 жила в Нью-Йорке, где
была известна как Барбара Каринска. С 40-х - кон. 70-х гг. исполняла
почти все костюмы в пост. Баланчина, вначале по эскизам художников,
затем всё чаще самостоятельно:
"Вальс" (1951), "Шотландская симфония" (1952, женские костюмы),
"Щелкунчик" (1954), "Блестящее аллегро", "Дивертисмент
ј 15" (оба 1956), "Па де де Чайковского" (1960), "Сон в летнюю ночь"
(1962), "Драгоценности" (1967), "Второй концерт Чайковского" (1973),
всего ок. 50 балетов. Костюмы К. идеально отвечали требованиям, к-рые
предъявляли балетмейстеры, прежде всего Баланчин: они предоставляли
максимальную свободу телу танцовщика, выявляли смысл каждого движения и
танцевальной комбинации, в то же время помогая создать необходимую
атмосферу, настроение спектакля.
Лит.: Rubin I. A., Costumes by Karinska, "Dance magazine", 1967,
June; H u с k e n-p a h 1 e r V., Madame Barbara Karinska:
Costumes to Delight, там же, 1968, January.
E. Я. Суриц "КАРМЕН-СЮИТА", одноактный балет Р. К. Щедрина
(транскрипция музыки оперы "Кармен" Ж. Визе, по мотивам новеллы П.
Мериме "Кармен"). 20.4.1967, Большой т-р, сцен. и балетм. А. Алонсо,
худ. Б. А. Мессерер, дир. Г. Н. Рождественский; Кармен - M. M.
Плисецкая, Хозе - Н. Б. Фадеечев, Тореро - С. Н. Радченко, Рок - Н. Д.
Касаткина; экранизирован в кино (фильм "Балерина", 1969) и на ТВ (1978).
1972, Ленингр. Малый т-р, балетм. Г. Р. Замуэль, худ. M. С. Щеглов, дир.
А. С. Дмитриев, П. Бубельников; Кармен - В. С. Муханова, Л. В. Филина,
Хозе - В. Б. Островский, П. M. Русанов, А. M. Сидоров, Тореро - Н. А.
Долгушин, С. К. Кошолкин, С. А. Соколов, О. В. Ужинский. 30.12.1984, там
же, балетм. Л. Б. Климова, худ. А. В. Хрущёва, дир. В. В. Кожин; Кармен
- Е. И. Kуникова, Хосе - К. А. Новосёлов. Тореро - Г. В. Судаков. В др.
городах (в скобках фам. балетмейстеров): Воронеж (1973, 1977, Г. Г.
Малхасянц), Пермь (1975, Климова),
Новосибирск (1976, А. А. Дементьев), Челябинск (1977, В. Н.
Бугримович), Магадан (1978, Л. Шаульская), Свердловск (1978, A.M.
Плисецкий), Красноярск (1978, Н. С. Маркарь-янц). В. А. Мийниеце.
"КАРНАВАЛ", 1) Балет-дивертисмент на муз. К. Сен-Санса, А. К. Глазунова,
А. Г. Рубинштейна, Л. Делиба, Р. Е. Дриго, И. Брамса, А. Ю. Симона и др.
8.12.1913, Большой т-р, балетм. А. А. Горский. В. Д. Тихомиров, M. M.
Мордкин, худ. К. А. Коровин, дир. А. Ф. Аренде; исполнители - Е. В.
Гельцер, M. П. Фроман, В. А. Каралли, В. В. Свобода, Л. А. Жуков, Л. А.
Лащилин и др. 2) Балетная сюита на муз. Р. Шумана, сцен. В. А. Рябцев.
7.5.1924, Большой т-р, балетм. Рябцев, худ. Коровин, дир. Ю. Ф. Файер,
исполнители - Гельцер, Л. M. Банк, Е. M. Адамович, И. В. Смольцов, В. А.
Чудинов и др. 3) Одноактный балет на муз. С. Н. Василенко (использован
фрагмент из его неосуществлённого балета "Нойя"), сцен. А. А. Арапов.
20.11.1928, Большой т-р, балетм. Жуков, худ. Коровин, дир. Файер;
исполнители - И. M. Вронская, M. Н. Горшкова, А. Г. Джалилова, Н. В.
Короткова, Г. П. Никитина, Л. Н. Подрезкова, Т. С. Тка-ченко, Т. Я.
Фрешкоп, А. И. Шелепина, А. А. Александров, M. M. Габович, А. M.
Мессерер, В. И. Цаплин. Г. А. Гуляева.
"КАРНАВАЛ", одноактный балет на муз. одноим. фп. цикла Р. Шумана (в
оркестровке А. С. Аренского, А. К. Глазунова, А. К. Лядова, Н. А.
Римского-Корсакова, Н. Н. Череп-нина и др.), сцен. M. M. Фокин.
20.2.1910, Петербург, зал Павловой, благотворит, спектакль, балетм.
Фокин, худ. Л. С. Бакст;
Коломбина - Т. П. Карсавина, Арлекин - Л. С. Леонтьев, Киарина-В. П.
Фокина, Пьеро - В. Э. Мейерхольд, Эвзебий - Ф. К. Шерер, Эстрелла - Л.
Ф. Шоллар, Флорестан - В. Ф. Нижинский, Бабочка - Б. Ф. Нижинская,
Панталоне -И. Ф. Бекефи. 6.2.1911, Мариин-ский т-р, балетм. и худ. те
же, дир. Р. Е. Дриго;
Коломбина - Карсавина, Арлекин - Фокин, Пьеро - А. Р. Больм.
20.5.1910, Русские сезоны, Берлин, "Театр дес Вестенс" и 4.6.1910,
парижская Опера, балетм. и худ. те же; Коломбина - Карсавина, Арлекин -
Нижинский, Пьеро - Больм, Бабочка - Нижинская (позже партии Арлекина и
Пьеро исполнял Фокин). 15.12.1962, Т-р им. Кирова, возобн. спектакля
Фокина, балетм. К. M. Сергеев, худ. Т. Г. Бруни (декорации и костюмы по
эскизам Бакста), дир. Ю. В. Гамалей; Коломбина - Т. Н. Легат, Арлекин -
А. А. Павловский, Киарина - M. Н. Алфимова, Эстрелла - Н. Б. Ястребова,
Бабочка-M. А. Васильева, Панталоне - К. В. Шатилов, Эвзебий - A.A.
Нисневич, Флорестан - Г. Н. Селюцкий (экранизирован на ТВ, 1986).
3.3.1946, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, сцен. В. П.
Бурмейстер, Ю. К. Чапковский, балетм. Бурмейстер, худ. Б. И. Волков,
дир. В. А. Эдельман; Коломбина - M. С. Сорокина, Мечтатель - А. А.
Клейн, Пьеро - А. Г. Крупенина, Арлекин - А. M. Соболь, Панталоне - И.
В. Курилов. 30.12.1964, там же, возобн., балетм. и дир. те же, худ. А.
Ф. Лушин; Коломбина - В. Т. Бовт, Арлекин - А. Н. Домашёв, Мечтатель -
А. В. Чичинад-зе, Пьеро - Ю. Б. Шерлинг, Панталоне - Ю. Д. Трепыхалин.
Г. А. Гуляева.
КАРП Поэль Меерович (р. 31.8.1925, Киев), поэт, переводчик,
публицист, критик, балето-вед. Канд. иск-ведения (1973). Окончил
историч. ф-т Моск. ун-та (1949). Автор работ по вопросам совр. балетного
т-ра и теории балета.
Соч.: Об одном несостоявшемся балете, "Т", 1953. ј К); Н. Тимофеева -
Одетта- Одиллия, там же, 1955, ј 5; Новый балетный спектакль, там же,
1956, ј 4; Пасынки Терпсихоры, "Нева", 1957, ј 3; Второе рождение, "Т",
1959, ј 8; "Отелло", там же, I960, ј 8;
"Легенда о любви", там же, 1961, ј 9; Продолжение жизни, "ТЖ", 1961,
ј 23; Пути и перепутья, "СМ", 1962, ј 8; "Каменный цветок" С. С.
Прокофьева (совм. с С. Я. Левиным), Л., 1963; Т. Вечеслова, в кн.:
Вечеслова Т., Я - балерина, Л.-М., 1964; "Шурале", в сб.: Л. Якобсон,
Л., 1965; О балете, M., 1967;
Новые балеты Григоровича, "Звезда", 1969, ј 9; Габович пишущий и
говорящий, в сб.: M. Габович, M., 1977; С. Б. Вирсаладзе, в сб.:
Ленингр. художники т-ра, Л., 1971; Испытание младшей музы, "Звезда",
1973, ј 2; Размышления после юбилея, "Нева", 1977, ј 4; Балет и драма,
M., 1980; Младшая муза, M., 1986; M. Семенова (буклет), M., 1988.
А. А. Соколов-Каминский.
КАРПАКОВА Полина (Пелагея) Михайловна [26.4(8.5). 1845- 1920],
артистка. Дочь танцовщика Большого т-ра M. С. Карпакова. Племянница Т.
С. Карпаковой, сестра танцовщицы Н. M. Карпаковой. По окончании
балетного отд. Моск. театр. уч-ща (педагог К. Блазис) с 1865 в Большом
т-ре. Ученицей исполняла ответственные партии, в т. ч. Сильфиды
("Сильфида", 1863). В дальнейшем - одна из ведущих танцовщиц т-ра.
Партии: Рыбачка
("Дочь фараона"), Сатанилла ("Сатанилла, или Любовь и ад" Ф. Бенуа) -
обе балетм. М. И. Петипа, Царица русалок ("Папоротник", балетм. С. П.
Соколов), Сараваста ("Дева ада"), Арифа ("Арифа") - обе балетм. И.
Ган-сена, Елена (опера "Роберт-дьявол"), Исполнительница партии Одетты в
первой пост. "Лебединого озера" (1877, балетм. В. Рей-зингер). К. были
близки формы романтич. балета, в них обнаруживались мягкость, певучесть,
грация поз и движений танцовщицы. Оставила сцену в 1883.
В. М. Красовская.
КАРПАКОВА (по мужу Богданова) Татьяна Сергеевна [ок. 1812 -
31.10(12.11).1842], артистка. В 1831 окончила Моск. театр. уч-ще
(педагог Ф. В. Гюллень-Сор). С 1824 выступала на сцене Большого т-ра в
дивертисментах, в детских партиях балетных спектаклей, в водевилях. В
1831-40 танцовщица Большого т-ра. Осн. партии К. исполнила в пост.
Гюллень-Сор: Розальба ("Розальба"), Фенелла ("Фенелла", 1836). В этих и
др. партиях, как лирико-комедийных, так и трагедийных, проявилось мимич.
дарование К., сочетавшееся с высокой танц. техникой. Лёгкий, воздушный
танец К. отличался поэтич. выразительностью, отмеченной С. Т. Аксаковым.
Дочерью К. была известная балерина Н. К. Богданова.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX
в., Л.- М., 1958. В. М. Красовская.
КАРПОВ Михаил Павлович (28.10.1884, Царицын, ныне Волгоград -
21.2.1960, Ленинград), дирижёр, аккомпаниатор. В 1905 окончил придв.
Певческую капеллу (класс М. А. Балакирева), в 1915 - Петрогр. коне. В
1915-18 концертмейстер, в 1918- 59 балетный дир. Т-ра им. Кирова.
Участвовал в пост. балетов: "Капризы бабочки" Н. С. Кроткова (1922),
"Ручей" Л. Делиба и Л. Ф. Минкуса (1925), "Раймонда", "Корсар" (оба
1931), "Баядерка" (1932). Автор фортепианных транскрипций партитур
балетов "Гаянэ"; "Тарас Бульба" В. П. Соловьёва-Седого, "Спартак".
Аккомпанировал на концертах балета, и. в. Ступников. КАРПОВА Татьяна
Кузминична (р. 15.10.1946, Вологда), артистка. Засл. арт. РСФСР (1983).
По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Г. К. Кузнецов) в 1966-87
в Горьковском т-ре. Партии: Сольвейг ("Пер Гюнт"), Эсмеральда, Жизель,
Ева, Фригия; Октавия ("Антоний и Клеопатра"), Маша ("Щелкунчик"),
Аврора; Геро ("Любовью за любовь"), Джульетта, Мария;
Катерина ("Каменный цветок"), Лиза; Гюльнара ("Корсар"). Стилю К.
присущи безупречное владение техникой классич. танца, лиризм,
музыкальность.
С. Л. Чуянов.
КАРСАВИН Платон Константинович [17(29).11.1854, Петербург - 1922, там
же], артист, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог М. И.
Петипа) в 1875-91 в Мариинском т-ре. Дебютировал воспитанником в 1867 в
балете "Сирота Теолинда" (Граф Ульрих, балетм. А. Сен-Леон). Первый
исполнитель партий и танцев в пост. Петипа:
Аполлон ("Две звезды", 1871), Тритон ("Приключения Пелея", 1876),
черногорский танец ("Роксана, краса Черногории", 1878), Лавирон
("Фризак-цирюльник", 1879), Шут ("Млада", 1879), абиссинский танец
("Зорайя", 1881), индусский танец ("Талисман", 1889), Принц Фортюне
("Спящая красавица", 1890), па де сие ("Калькабрино", 1891). Др. танцы:
па де де ("Жизель"), па де труа ("Пахита"), уральский
("Конёк-Горбунок"), тарантелла ("Бандиты"), а также танцы в операх:
"Джоконда", "Демон", "Мефистофель" - все балетм. Петипа, "Волшебный
стрелок" (балетм. Л. И. Иванов). Отличался виртуозной техникой, обладал
большим прыжком и сильными пируэтами. Был партнёром В. А. Никитиной, М.
Н. Горшенковой. Имея все данные, К. не стал ведущим танцовщиком труппы,
был артистом "даровитым, но затёртым закулисною рутиной" (А. А.
Плещеев). В 1882-96 преподавал бальные танцы в Петерб. театр. уч-ще.
Лит.: Плещеев А., Наш балет, 2 изд., СПб., 1S99; Красовская В. М.,
Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963;
Карсавина Т., Театр, улица, Л-, 1971.
Т. Е. Кузовлева.
КАРСАВИНА Тамара Платоновна [25.2(9.3).1885, Петербург - 26.5.1978,
Биконсфилд, близ Лондона], артистка. Дочь П. К. Карсавина, сестра
философа Л. П. Карсавина, внучатая племянница философа и писателя А. С.
Хомякова. В 1902 окончила Петерб. театр. уч-ще (педагоги П. А. Гердт, А.
А. Горский). Воспитанницей исполнила сольную партию Амура на премьере
балета "Дон Кихот" в пост. Горского, старинное па де де "Жемчужина и
рыбак", вставленное Гердтом в возобновлённую им "Жавотту" (обе - 1902,
Мариинский т-р). На выпускном спектакле танцевала в фрагменте "В царстве
льдов" (из балета "Искра любви", пост. Гердта). В 1902-18 в Мариинском
т-ре.
Иск-во К. складывалось в пору кризиса академизма и поисков выхода из
него. В творчестве М. М. Фокина, начинавшего с нарочитого противостояния
академич. балету, К. почувствовала нечто близкое. Фокин же, делавший
поначалу ставку на А. П. Павлову, не сразу рассмотрел в К. свою
идеальную исполнительницу. К. явилась родоначальницей принципиально
новых тенденций испол-нительства в балетном т-ре 20 в., получивших позже
название "интеллектуального искусства". Критики, ревнители академизма,
находили в исполнении К. немалые изъяны. Занятия у X. П. Иогансо-на, Е.
П. Соколовой, стажировка в Италии у К. Беретта, консультации С. Г.
Легата помогали преодолевать недостатки. От сольных партий - цветочница
Цикалия ("Дон Кихот"), подруга Сванильды ("Коппелия"), па де катр
фресок ("Конёк-Горбунок"), па де де ("Жизель"), па де труа ("Лебединое
озеро"), Генриетта ("Раймонда") - К. стала переходить к ведущим партиям:
Флора ("Пробуждение Флоры"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок").
Уникальность дара К. проявилась сполна лишь в работе над новыми пост.
Фокина. Её интеллект сообщал некую конструктивную основу
импрессиони-стич. хореографии Фокина. Игра оттенков, присущая
импрессионизму, не становилась у К. самоцелью, но преломлённая ею, вела
к воплощению неких вечных истин и идей. Так поиски совр. иск-ва в её
творчестве смыкались с ценностями академизма. Первая исполнительница
партий в пост. Фокина: 11-й вальс ("Шопениана", 2-я ред., 1908),
еврейский танец ("Египетские ночи", 1909), Коломбина ("Карнавал"),
Жар-птица (обе - 1910), Девушка ("Призрак розы"), нимфа Эхо ("Нарцисс"),
Балерина ("Петрушка", все- 1911), 1-я из жён Царя чёрных островов
("Исламей"), Молодая девушка ("Синий бог"), Тамара ("Тамара"), Хлоя
("Дафнис и Хлоя"; все - 1912), "Прелюды" (1913), Шемаханская царица
("Золотой петушок"), Ореада ("Мидас", обе -
1914), "Сон" (1915), танцы в опере "Руслан и Людмила" (1917). Две её
лучшие партии созданы в дуэте с В. Ф. Нижинским: Девушка ("Призрак
розы") и Балерина ("Петрушка"). Вкус к стилизатор-ству, приобретённый К.
в сотрудничестве с Фокиным, сказался и в работе над академич.
репертуаром. Исполнила гл. партии в балетах: "Жизель", "Лебединое
озеро", "Раймонда", "Щелкунчик", "Фея кукол", "Спящая красавица", "Дон
Кихот", "Пахита", "Арлекинада". Последнее выступление в Мариинском т-ре
- в 1918 в "Баядерке". Гастролировала с труппой Г. Г. Кякшта (1906); а
также в Праге (1908), Милане, Лондоне (1909), Берлине, Брюсселе, Лондоне
(1910), с труппой С. П. Дягилева - с 1909.
С июля 1918 в Лондоне. До 1929 в Русском балете Дягилева, где наряду
с прежними исполнила партии: Мельничиха ("Треуголка"), Соловей ("Песнь
Соловья"), Пимпинелла ("Пульчинелла"), па де де (опера-балет "Женские
хитрости") - все балетм. Л. Ф. Мясин. В 1929-31 в труппе "Балле Рамбер".
Оставила сцену в
1931. Возобновила балеты Фокина "Призрак розы" для "Сэдлерс Уэллс
балле" (1943), "Карнавал" для "Вестерн тиэтр балле" (1961), помогала Ф.
Аштону в пост. "Тщетной предосторожности", репетировала с М. Фонтейн
партию Жар-птицы.
Разрабатывала новые способы записи танца (1905), переводила труд Ж.
Ж. Новера "Письма о танце". Автор ряда статей, мемуаров, методич.
пособия по классич. танцу. Вице-през. Королевской академии танца
(Великобритания, 1930-55).
Со ч.: Theatre Street, L., 1930; в рус. пер. -Театральная улица.
[Л.]. 1971; Ballet Technique. L.. 1956; La Fille Mal Gardee at the
Marinsky, в кн.: La Fille Mal Gardee, L.. 196U.
Лит.: С в e т л о в В., Т. П. Карсавина, в кн.: Рус. балет, СПб..
1913; Борисоглебский M. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 2,
Л., 1939; К p а с о в с к а я В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2.
Танцовщики, Л.. 1972; Cocteau J., Tamara Karsavi-na. "Comoedia
Illustre". 1911, ј 18; L i fa r S., Les Trois Graces du XX-e siecle,
1957.
A. A. Соколов-Каминский.
КАСАТКИНА Наталия Дмитриевна (р. 7.6.1934, Москва), артистка,
балетмейстер, сценарист. Нар. арт. РСФСР (1984). В 1953 окончила МХУ. В
1954-76 в труппе Большого т-ра. Характерная танцовщица. Была первой
исполнительницей партий: Бесноватая ("Весна священная", 1965, балетм.
К. и В. Ю. Василёв), Рок ("Кармен-сюита", 1967, балетм. А. Алон-со),
Индийская кукла ("Щелкунчик", 1966, балетм. Ю. Н. Григорович). Для танца
К. характерны благородство пластич. линий, психологич. проникновенность,
правда чувств. Др. партии:
Мерседес ("Дон Кихот"), Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Фанни
("Тропою грома"). Исполняла характерные танцы в балетах: "Раймонда",
"Лебединое озеро", "Золушка", "Дон Кихот". Снималась в
кинофильме-концерте "Балерина" (1969), телеэкранизации "Половецких
плясок" (1972), телефильме-концерте "Хореографические новеллы" (1973).
С 1960-х гг. работает с Василёвым как балетмейстер и сценарист. Для
спектаклей К. и Василёва характерны остроконфликтная драматургия,
крепкая режиссура, своеобразие хореогр. языка, основанного на сочетании
классич. танца и совр. пластики. Ими поставлены балеты: "Ванина Ванини"
(1962, Большой т-р) и "Героическая поэма" ("Геологи", 1964, там же) Н.
Н. Каретникова;
"Весна священная" (1965, там же;
1967, Берлин; 1969, Ленингр. Малый т-р; 1979, Моск. классич. балет;
экранизирован на ТВ в 1990), "Прелюдия" на муз. И. С. Баха и "Тристан и
Изольда" на муз. Р. Вагнера (обе 1967, Большой т-р), "Наш двор" Т. Н.
Хренникова (1979, МХУ), "Сотворение мира" А. П. Петрова (1971, Т-р им.
Кирова; 1976, Таллин, затем Ташкент, Свердловск, Будапешт, Берлин; 1978,
Моск. классич. балет), "Ромео и Джульетта" (1972, Новосибирский т-р; под
назв. "Повесть о Ромео и Джульетте", 1981, Моск. классич. балет),
"Прозрение" Ю. М. Буцко (1974, Т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко), вокаль-но-хореогр. симфония "Пушкин. Размышления о
поэте" Петрова (1979, Т-р им. Кирова; 1986, Моск. классич. балет). В
Моск. классич. балете ими пост.:
"Гаянэ" (1977), "Волшебный камзол" Каретникова (1983), "Проделки
Терпсихоры" на муз. И. Штрауса (1984), "Лики любви" на муз. разн. комп.
(1987), "Петербургские сумерки" на муз. П. И. Чайковского (1987),
"Поцелуй феи" И. Ф. Стравинского (1989; экранизирован на ТВ в 1990),
"Золушка" (1993); новые ред. балетов "Лебединое озеро" (1988), "Дон
Кихот" (1990), "Жизель" (1991), "Щелкунчик" (1994). Были также реж.
оперных спектаклей, пост. хореографич. миниатюры; балетм.
телефильма-концерта "Хореографические новеллы" (1973) и телебалета
"Синие розы для балерины" (1985). С 1977 К. и Василёв - худ. рук. Конц.
ансамбля Классический балет (с 1992 Гос. т-р Классического балета под
рук. Н. Касаткиной и В. Василёва). Гос. пр. СССР (1976). 1-я пр.
Всес. конкурса нов. конц. номеров (1969).
Соч.: Балетмейстер и исполнитель, "Т", 1968, ј 3; Сотворение мира,
"Аврора", 1971, ј 5; Н. Сорокина, "МЖ", 1973, ј 5; Дуэт из Новосибирска,
"СМ", 1973, ј 1; В союзе со зрителем, "СБ", 1986. ј 2; "Каждый солдат
может стать генералом", там же, 1991, ј 5 (всё - совм. с В. Ю.
Василёвым).
Лит. : Шереметьевская Н., Хореографич. новелла, "СМ", 1962, ј 9; её ж
е, Вокально-хореографическая симфония А. Петрова "Пушкин", "МЖ", 1980, ј
4;
Львов-Анохин Б., Балетмейстеры Н. Касаткина и В. Василев, "Сиб.
огни", 1974, ј8; Илупина А., Вдвоем и вместе, "Сов. эстрада и цирк",
1984, ј7; Луцкая E., Судьба и характер, "МЖ", 1984, ј 5;
Литвинская E., Все достойно восхищения, "КиЖ", 1985, ј 9. В. В.
Голубин.
КАСАТКИНА Татьяна Александровна (р. 7.2.1949, Пермь), артистка. По
окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) в 1967-71 в
Куйбышевском т-ре, в 1971-72 в Саратовском т-ре, в 1972-88 в
Новосибирском т-ре. Партии:
Одетта-Одиллия, Зарема, Хозяйка Медной горы; Китри и Мерседес ("Дон
Кихот"), Мирта ("Жизель"), Анна ("Анна Каренина"), Клеопатра ("Антоний и
Клеопатра"), Кармен; Солистка ("Болеро"). Броская уверенная техника
танца позволяла К. создавать партии, наполненные страстностью,
динамикой. С 1988 педагог сценич. танца в Новосибирском театр. уч-ще.
Лит.: Сохрина А., На пути в мир поэзии, "ТЖ", 1973, ј 21; Ромм В.,
Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990.
M. H. Малков.
"КАТАРИНА, ДОЧЬ РАЗБОЙНИКА", "Катарина", балет в 3
актах 5 картинах (по мотивам биографии итал. художника 17 в. Сальва-тора
Розы). Комп. Ц. Пуни, сцен. Ж. Перро. 3.3.1846, Королевский т-р, Лондон,
балетм. Перро, худ. Ч. Маршалл; Катарина-Л. Гран, Дьяволино - Перро,
Сальватор Роза - Л.-Ф. Госселен. В России: 4.2.1849, Большой т-р,
Петербург, балетм. Перро; Катарина-Ф. Эльслер (позже К. Гризи, Л. Флери,
Н. К. Богданова, М. С. Петипа и др.), Дьяволино - Перро, Сальватор Роза
- X. П. Иогансон. 1.11.1870, Мариинский т-р, возобн., балетм. М. И.
Петипа (по Перро), худ. А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер (декорации), И. Панов
(костюмы); Катарина - А. Гранцова. 25.10.1888, там же, возобн., комп.
Пуни, Р. Е. Дриго, балетм. Э. Чеккетти (по Перро), худ. Г. Левот, М. И.
Бочаров (декорации), Е. П. Пономарёв (костюмы), дир. Дриго; Катарина -
Л. Альджи-зи. 9.1.1894, там же, возобн., балетм. тот же;
Катарина - П. Леньяни. 12.1.1850, Большой т-р, Москва, балетм.
Фредерик (по Перро);
Катарина - И. Матиас (позже Е. А. Санков-ская, А. И. Собещанская, Л.
Н. Гейтен и др.), Дьяволино - Ф. Монтассю, Сальватор Роза - Д. И.
Кузнецов. 5.2.1895, там же, возобн., балетм. X. Мендес (по Перро), худ.
К. Ф. Вальц, И. П. Сергеев, К. Гроппиус, Кокурин;
Катарина - Е. Н. Калмыкова, Дьяволино - Н. П. Домашёв, Сальватор Роза
- И. Н. Хлю-стин. Г. В. Иноземцева.
КАЧАРОВ Евгений Сумбатович [14(17).6.1905, Шуша, Азербайджан -
20.2.1986, Москва], артист, балетмейстер. Учился у М. Н. Горшенковой и
Л. Р. Нелидовой. В 1928 ставил танцы в Самарском т-ре. В 1934-36 в
Московском художественном балете, в 1931- 34 и в 1936-55 в Большом т-ре,
исполнял характерные и мимические партии, продолжал традиции А. Д.
Булгакова. Одна из лучших ролей - Злой Гений ("Лебединое озеро"). К. -
последний партнёр Е. В. Гельцер. Феноменальная хореографич. память
позволяла К. реконструировать забытую хореографию. Возобновил "Узоры
индусского ожерелья" по М. М. Фокину, па де де из балета "Сатанил-ла" по
М. И. Петипа, "Мгновение с Гайдном" по К. Блазису, "Вакханалию" по А. А.
Горскому, "Испанскую сюиту" по Гельцер. Восстанавливал классич. па де де
для М. А. Сабировой. Осн. постановки: "Из фондов мировой классики"
(1978, Московский классический балет); "Вечер старинной хореографии"
(1980, Т-р им. Айни).
Лит.: Л ь в о в-А н о х и н Б., Мордкин в "пересказе" Качарова, "СБ",
1991, ј 3;
e г о "ж e, Легенда: Гельцер, Качаров, Сабирова, "Балет", 1992, ј 2.
E. Р. Губаидуллина.
КАШИРИНА Аннэлина Ива новна (р. 8.6.1943, Новая Ляля Свердловской
обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1988). По окончании ЛХУ (педагоги Н.
В. Беликова, Н. М. Стуколкина) с 1962 в Т*ре им. Кирова. Первая
исполнительница партий: Старейшина ("Фея Рондских гор", 1980, балетм. О.
М. Виноградов), Вероника ("Неаполь", 1982, хореография А. Бурнонвиля,
ред. и пост. Э. М. фон Розен). Др. партии:
Мерседес ("Дон Кихот"), Египтянка ("Спартак"), "Малявинские бабы",
"Кумушки" ("Хореографические миниатюры"). Кормилица ("Ромео и
Джульетта"), Мачеха ("Золушка"), Сваха ("Шу-рале"), Молодая цыганка
("Каменный цветок"), Мать Османа ("Асият"). Исполняла характерные партии
в балетах "Лебединое озеро", "Конёк-Горбунок", "ЛауреНСИЯ". И. В.
Ступников.
КАШКИН Николай Дмитриевич [27.11(9.12).1839, Воронеж - 15.3.1920,
Казань], муз. критик, педагог. Учился у А. И. Дюбюка (фортепиано и
теория музыки). В 1866-1906 преподавал в Моск. коне. (с 1875 проф.). С
1862 выступал как критик ("Московские ведомости", "Артист", "Русская
музыкальная газета", "Музыкальный современник"). Отстаивал эстетич.
принципы рус. муз. школы. Сыграл видную роль в пропаганде творчества М.
И. Глинки, композиторов "Могучей кучки", П. И. Чайковского. В статьях о
пост. "Лебединого озера" (1877) и "Спящей красавицы" (1899) К.
подчёркивал мелодич. изобретательность, изящество гармоний, технич.
мастерство музыки Чайковского, называл "Спящую красавицу" "симфоническим
балетом". Высоко оценивал балетное творчество А. К. Глазунова. В
рецензиях на нек-рые пост. А. А. Горского ("Дочь Гудулы", "Волшебное
зеркало" А. И. Корещен-ко) отмечал как достоинства, так и слабые стороны
его реформы.
Соч.: Статьи о рус. музыке и музыкантах, М., 1953; Избр. статьи о П.
И. Чайковском, М., 1954; Избр. статьи о М. И. Глинке, М., 1958.
, В. В. Ванслов.
КВАСОВА Татьяна Алексеевна (р. 14.1.1949, Ленинград), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1978). По окончании ЛХУ (педагог Ф. И. Балабина) в 1967-69 в
ленингр. труппе Камерный балет. Партии: Коломбина ("Арлекинада"), Мария
("Привал кавалерии"), Дирижёр ("Озорные частушки"). В 1969-89 ведущая
солистка труппы "Хореографические миниатюры". Виртуозная балерина,
владеющая всем арсеналом техники классич. танца. Упругость и лёгкость,
точность исполнения и графичность линий придавали пластич. рисунку её
движений остроту и строгую элегантность. К. наиболее близка стихия
комедийного балета. Первая исполнительница партий и миниатюр:
Солистка ("Контрасты"), "Экзерсис XX" (оба 1971), Па де де на муз. В.
А. Моцарта, Дж. Россини, Г. Доницетти (1974, все балетм. Л. В. Якобсон),
Муха ("Муха-цокотуха", 1979, балетм. К. А. Рассадин), Балерина
("Соревнование", 1980, балетм. Л. Шереги), Анна ("Дом у дороги", 1985,
балетм. А. М. Полубенцев), Констанция ("Три мушкетёра", 1987, балетм. Л.
С. Лебедев). Др. партии и миниатюры: Зоя ("Клоп"), "Вечная весна",
"Снегурочка".
Т. Е. Кузовлева.
КИКТА Валерий Григорьевич (р. 22.10.1941, noe. Владимировка
Волковахского р-на Донецкой обл.), композитор. Засл. деят. иск-в России
(1992). В 1965 окончил Моск. коне. (по классу композиции С. С.
Богатырёва и Т. Н. Хренникова). Опираясь на традиции рус. классич. и
совр. муз., К. создал глубоко индивидуальный творч. стиль. Темы и образы
родной природы, истории России и Украины, сюжеты отечеств, литературы и
современность вдохновили композитора на создание сочинений разл. жанров,
в т. ч. балетов: "Золотая пора" (1963, Москва, Нар. т-р балета, балетм.
Р. В. Захаров), "Данко" (1974),
"Посвящение" (совм. с В. А. Овчинниковым, пост. 1975),
"Муха-цокотуха" (1978, Новосибирский т-р, балетм. Ю. Н. Яшугин),
"Дубровский" (1984, Горьковский т-р, балетм. А. Г. Бадрак), "Свет мой,
Мария!" (1985, Т-р муз. комедии, Иркутск, балетм. Н. Катугин), "Легенда
уральских предгорий" (1986), "Полесская колдунья" (1989), "Откровения"
(1991, Моск. т-р-студия "Группа граждан", балетм. М. Л. Лавровский);
"Владимир Креститель" (1990).
Лит.: Дубровская Т., В. Кикта, в сб.: Композиторы Москвы, в. 2, М.,
1980;
Павлов В., "Свет мой, Мария!", "СМ", 1987, ј 3; E г о p о в а Б.,
Новые балеты на сюжеты Пушкина, в сб.: Музыка России, в. 8, М., 1989. E.
H. Куриленко.
КИМ Владимир Викторович (р. 13.3.1960, г. Волхов Ленингр. обл.),
артист. По окончании ЛХУ (педагоги М. В. Боярчикова, В. С. Зимин) в
1978-90 в труппе "Хореографические миниатюры". Первый исполнитель партии
Нижинского ("Жизнь артиста", 1987, балетм. Н. А. Волкова). Др. партии:
Юноша ("Шехеразада"), Альберт, Шурале (сцены из балета), Насреддин
("Похождения Ходжи Насреддина"), Матрос ("Во имя жизни"); миниатюры:
"Вечная весна", "Вестрис", "Полишинель". С 1991 солист Т-ра им.
Кирова. Партии: Джеймс ("Сильфида"), Юноша ("Шопе-ниана"), Меркуцио,
Голубая птица; Колен ("Тщетная предосторожность", балетм. О. М.
Виноградов, 1994, первое исполнение). Танцовщик лирико-романтич. плана,
с лёгкой и гибкой фигурой, природной танцевальностью; его ма*нере
присущи полётность, темперамент, выразительность. 4-я пр. Междунар.
конкурса артистов балета в Варне (1983), лауреат Всес. смотра творч.
молодёжи в Москве (1983). т. Е. Кузовлева. КИРИЛЛОВ Владимир Петрович
(р. 12.3.1955, г. Подольск, Моск. обл.), артист. Нар. арт. РСФСР (1990).
По окончании МХУ (педагог Л. Т. Жданов) с 1973 в Т-ре им. Станиславского
и Немировича-Данченко. Первый исполнитель партий: Лиса ("Байка про
Лису...", 1974, балетм. В. Ф. Ива-щенко), Павел ("Мечтатели", 1976,
балетм. Н. И. Рыженко и В. В. Смирнов-Голованов), Юноша ("Юношеская
симфония", 1980, балетм. Т. Шиллинг), Лионель ("Легенда о Жанне д'Арк",
1980, балетм. К. М. Сергеев), Мэкки-Нож ("Бумеранг", 1982, балетм. Б. Я.
Эйфман), Антоний ("Антоний и Клеопатра", 1983, балетм. С. В.
Воскресенская); Иванушка ("Конёк-Горбунок", 1983), Дон Базилио ("Браво,
Фигаро!"), Алексей ("Оптимистическая трагедия", обе 1985), Молодой
ковбой ("Ковбои"), Солист ("Лебединая песня", обе 1988), Конрад (1989),
Человек ("Одинокий голос человека", 1990), Отелло ("Отел-ло", 1994) -
все балетм. Д. А. Брянцев; Вакх ("Вальпургиева ночь", 1989), Альберт
(1991, обе в возобн. Т. Н. Легат). Др. партии:
Зигфрид, Базиль; Мизгирь ("Снегурочка"), Феб; Джотто ("Франческа да
Римини"), Ромео; Души-анта ("Шакунтала"), Солист ("Пахита"). К. -
классический танцовщик, заново открывший себя в пост. Брянцева в
психологически насыщенных и комедийных ролях. Снимался в
телеэкранизациях балетов "Браво, Фигаро!" (1987), "Ковбои" (1990). 3-й
пр. Всес. (1980, Москва) и Междунар. конкурсов (Варна, 1980; Москва,
1981).
Соч.: Монолог героя, "ТЖ", 1986, ј К). Лит.: Литва к Г., По примеру
старшего брата, "ТЖ", 1977, ј 14; Тюрин
Ю., М. Левина и В. Кириллов, "МЖ", 1978, ј2; Луцкая E., M. Дроздова -
В. Кириллов. там же, 1984, ј 6; Колесова Н., В. Кириллов, "Балет", 1992,
ј 3.
E. В. Литвинская.
КИРИЛЛОВА Вера Яковлевна (р. 26.9.1928, Харьков), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1947-59 в
Саратовском т-ре. Партии: Одетта-Одил-лия, Маша, Мария, Никия, Медо-ра,
Жизель, Параша; Хасинта ("Лауренсия"), Энэ ("Весёлый обманщик"), Марика
("Платочек"), Солистка ("Шопениана"). С 1963 в Т-ре им. Кирова (с 1974
пом. режиссёра балетной труппы).
КИРИЛЛОВА Галина Нико лаевна [5(18).3.1916, Екатеринбург-24.6.1986,
Киев], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1940). Нар. арт. Укр. ССР
(1977). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1935-42 в Ленингр.
Малом т-ре (участвовала в спектаклях до 1946). Первая исполнительница
партий: Мадлон ("Фа-детта", 1936, балетм. Л. М. Лавровский), Лиза
("Тщетная предосторожность", 1937, балетм. тот же). Поповна, Чертовка
("Сказка о попе и о работнике его Балде", 1940, балетм. В. А.
Варковицкий), Беатриче ("Мнимый жених", 1946, балетм. Б. А. Фенстер).
Др. партии: Зина ("Светлый ручей"), Королева бала ("Арлекинада"),
Сванильда ("Коппелия"), Магуль-Мегери ("Ашик-Кериб"), Марья-краса
("Чудесная фата").
В 1942-61 в Т-ре им. Кирова. Партии: Одетта-Одиллия; Снегурочка
("Весенняя сказка"), Гам-затти ("Баядерка"), Раймонда;
Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Аврора, принцесса Флорина и Белая
кошечка ("Спящая красавица"). Повелительница дриад ("Дон Кихот"), 7-й
вальс и мазурка ("Шопениана"), Параша и Царица бала ("Медный всадник"),
Милица ("Милица"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Кривляка
("Золушка"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). Ведущая классич. балерина с
ярко выраженным лирико-драм. и комедийным дарованием.
Жизнерадостность, юмор, теплота характерны для её героинь. Танец К.
отличался мягкостью, женственностью, музыкальностью, исполнение
привлекало импровизационностью, задушевностью, пластич. разнообразием,
кантиленой.
В 1956-61 зав. труппой Т-ра им. Кирова. В 1961-70 инспектор по
хореогр. уч-щам в отделе уч. заведений Мин-ва культуры РСФСР. В 1962-70
педагог классич. танца МХУ. В 1972-86 худ. рук. Киевского хореогр.
уч-ща. В 1972-74 худ. рук. балета Т-ра им. Шевченко. Ученицы: Т. А.
Таякина, Н. Л. Семизорова, А. С. Кушнирова, Т. В. Боровик. Гос. пр. СССР
(1948).
Л. А. Соколов-Каминский.
КИРИЦА Е. Я., см. Козлова Е. Я. КЙРИЧЕК Наталья Николаевна (р.
11.3.1965, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог И. Б.
Зубковская) с 1983 в Ленингр. Малом т-ре. Партии:
Эсмеральда, Одетта-Одиллия, Жизель, Джульетта; Амалия ("Разбойники"),
Геката ("Макбет"), Аксинья ("Тихий Дон"), Солистка ("Тема с
вариациями"). Классич. танцовщица лирико-драм. плана. Снималась в
телебалете "Чаплиниана" (1987).
И. В. Ступников.
КЛАДНИЧКИНА Татьяна Оле говна (р. 11.8.1956, г. Советск
Калининградской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1983). По окончании
Новосибирского хореограф. уч-ща (педагог А. В. Никифорова) в 1974-90 в
Новосибирском т-ре. В 1981 совершенствовалась в Москве у М. Т.
Семёновой. Первая большая партия - Ярославна ("Ярославна"). Партии: Маша
("Щелкунчик"), Аврора, Одетта-Одиллия;
Лиза, Катерина ("Каменный цветок"), Жизель, Китри, Джульетта; Барышня
("Барышня и хулиган"), Фригия; Эффи ("Сильфида"), Ширин; Мария ("Привал
кавалерии"), Мадлена ["Repetez" ("Мольер")]. Классич. танцовщица, тонко
чувствующая стиль хореографии, с великолепными природными данными:
пропорциональное сложение, красота линий, большой шаг. С 1990 работает
за рубежом. 2-я пр. Между-нар. конкурса артистов балета в Москве (1981),
3-я пр. - в Варне (1978).
Лит.: Ромм В., Кладничкина, "СБ". 1984, ј 1.
H. M. Садовская.
КЛЕВЦОВ Юрий Викторович (р. 14.4.1970, Москва), артист. По окончании
МХУ (педагог А. А. Прокофьев) с 1988 в Большом т-ре. В годы учёбы
исполнил партию Колена. Др. партии:
Китайская кукла ("Щелкунчик"), Фердинанд VIII ("Эскизы"), Скоморох
("Иван Грозный"), Данила;
Бенедикт ("Любовью за любовь"), Петрушка; Беранже и Бернар
("Раймонда"), Ромео, Солор, Конрад, Базиль (ред. Ю. Н. Григоровича,
1994, первое исполнение). Лирич. танцовщик, обладающий лёгким полётным
прыжком, мягким плие, актёрской выразительностью.
Лит.: Эльяш Н., Под чертой итога. "МЖ", 1989. ј 5. Е. Н. Дюкини.
КЛЕЙН Александр Александрович [16(29).6.1904, Волковышки, ныне
Вилкавишкис, Литва, - 2.3.1971, Москва], артист. Засл. арт. РСФСР
(1957). В 1923 окончил Моск. хореогр. техникум (педагог А. А. Горский).
В 1924-26 в Моск. труппе Молодой балет. В 1928-30 в Бакинском т-ре, в
1930-31 выступал в Ленингр. Нар. доме. С 1931 солист Моск. художеств,
балета, затем (до 1965) в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Мастер пантомимной игры, создатель героич., лирич. и комедийных образов.
Выступал в балетах, пост. балетм. В. П. Бурмейстером и Н. С. Холфиным.
Партии:
Алеко ("Цыганы"), Гирей;
Джотто ("Франческа да Римини"), Поэт ("Штраусиана"), Фентон, мистер
Пейдж и мистер Форд ("Виндзорские проказницы"), командор Гомес ("Дочь
Кастилии"), Ротбарт, Клод Фролло;
Айболит ("Доктор Айболит"). Преподавал в МХУ актёрское
МаСТерСТВО. Н. Н Воскресенская.
КЛЕКОВКИНА Галина Васильевна (р. 18.4.1952, Саратов), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1983). По окончании Саратовского хореогр. уч-ща (педагог В.
А. Дубровина) в 1970-75 в Свердловском т-ре, с 1975 в Челябинском т-ре.
Балерина лирич. плана. Партии: Одетта-Одиллия, Жизель; Катерина
("Каменный цветок"), Ева ("Сотворение мира"), Маша ("Щелкунчик"),
Фригия; Алиман ("Материнское поле"), Джульетта; Белоснежка
"Маленькая принцесса и семь гномов", 1990, балетм. Г. Г. Касаткина,
первое исполнение), Лиза ("Двенадцать стульев"), Никия, Мария, Гаянэ;
Анюта ("Анюта"), Виолетта ("Дама с камелиями").
Лит.: Альбицкая Н., Парад юных,
"ТЖ", 1977, ј 13.
H. M. Садовская.
"КЛЕОПАТРА" ("Cleopatre"), трагич. балет в 5 актах. Комп. К.
Каноббио, сцен. и балетм. Дж Канциани. 1781, Петербург, худ. Ф.
Гра-дицци; Клеопатра - М. Канциани, Марк Антоний - Д. Лефевр, Октавий
Август - Канциани, Октавия - М. Грекова, Артабас - Ф. Розетти. Г. Н.
Добровольская.
КЛИМОВА Валентина Владимировна (р. 12.9.1947, г. Березники Пермской
обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1982). По окончании Пермского
хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) в 1967-70 в Пермском т-ре.
Дебютировала в партии Сванильды. Др. партии:
Одетта, принцесса Флорина, Мария, Фригия. С 1970 ведущая солистка
труппы "Хореографические миниатюры". Первая исполнительница партий и
миниатюр:
Па де труа на муз. Дж. Россини, Па де катр на муз. В. Беллини,
Солистка ("Экзерсис XX"), "Умирающий лебедь" (все 1971), Солистка
("Блестящий дивертисмент", 1973), Па де де на муз. Ф. Шопена (1974; все
балетм. Л. В. Якобсон),
Красавица ("Блудный сын", 1978), "Монолог" (1983), Эвридика ("Орфей в
аду", 1983; все балетм. Г. Д. Алексидзе), "Дуэт" на муз. И. С. Баха
(1980, балетм. Л. Шереги), Солистка ("Ноктюрн с вариациями", 1982),
Мария Стюарт ("Танцы для королевы", 1983, обе балетм. А. М. Полубенцев).
Миниатюры: "Поцелуй", "Минотавр и нимфа", "Полёт Тальони"; партия
Шехеразады ("Шехераза-да"). Лирич. танцовщица. Её танец отличается
певучей кантиленой движений, одухотворённостью и психологич.
выразительностью, врождённой музыкальностью и изысканной мягкостью
пластики. Т. Е. Кузовлева.
КЛИМОВА Лариса Борисовна (р. 10.9.1937, Ленинград), артистка,
педагог. По окончании ЛХУ (педагог О. Г. Иордан) в 1956-71 в Ленингр.
Малом т-ре. Классич. танцовщица лирич. плана. Первая исполнительница
партий: Женщина в трауре ("Цветы", 1961, балетм. В. А. Варковицкий),
Царь-девица ("Конёк-Горбунок",
1963. балетм. И. Д. Бельский), Королева ("Три мушкетёра",
1964. балетм. Н. Н. Боярчиков), Октавия ("Антоний и Клеопатра", 1968,
балетм. И. А. Чернышёв), Избранница ("Весна священная",
1969, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв). Др. партии:
Барышня ("Барышня и хулиган"), Медора ("Корсар"), Фетна
("Ше-херазада"), Анна ("Голубой Дунай"), Елена ("Накануне"), Марютка
("Сильнее любви"), Айша ("Семь красавиц"), Надежда ("Одиннадцатая
симфония"), Марья Моревна и Жар-птица ("Жар-птица"). В 1972 окончила
балетмейстерское отд. Ленингр. коне. В 1971-77 в Пермском т-ре, вела
пед., балетмейстерскую и репетиторскую работу. Пост.:
Гран па ("Пахита", 1972), "Кармен-сюита" (1975; 1984, Ленингр. Малый
т-р). С 1978 педагог-репетитор Ленингр. Малого т-ра.
Лит. : Ступников И., Молодые артисты Ленингр. балета. Д., 1968.
Р. М. Доктор.
"КЛОП", балеты по мотивам одноим. пьесы В. В. Маяковского. 1)
Хореогр. плакат в 2 актах. Комп. Ф. Отказов, Г. И. Фиртич, сцен. и
балетм. Л. В. Якобсон. 24.6.1962, Т-р им. Кирова, худ. А. Д. Гончаров,
Ф. Б. Збарский, Б. А. Мес-серер, Т. И. Сельвинская, дир. Ю. В. Гамалей;
Поэт - А. А. Макаров, Зоя - Н. Р. Макарова, Присыпкин - К. А.
Рассадин, Эльзевира Ренессанс - Н. Б. Ястребова, Папаша Ренессанс - А.
Г. Лифшиц, Мамаша Ренессанс - И. Н. Утрецкая, Баян - К. В. Шатилов,
Смерть - А. А. Миронов, Боксёр - Ю. С. Мальцев, Тапёр - Э. Н. Михасев,
Франт - Ю. И. Умрихин, Гулливер - Ю. В. Корнеев. 2) Одноактный
балет-буффонада на муз. Д. Д. Шостаковича, сцен. и балетм. Якобсон.
20.7.1974, труппа "Хореографические миниатюры". худ. Мессерер, дир. Т.
И. Коган; Маяковский - Д. О. Вовк. Зоя - В. А. Соловьёва, Присыпкин - А.
А. Степин, Эльзевира Ренессанс - Л. Г. Волкова, Баян - А. М. Скляров. Г.
Н. Добровольская.
КОВМИР Николай Иванович (р. 30.6.1947, Свердловск), артист, педагог.
Нар. арт. РСФСР (1983). В 1966 окончил Киевское хореогр. уч-ще (педагог
В. А. Денисенко), в 1970 - класс усовершенствования ЛХУ (педагог А. И.
Пушкин). В 1966-68 в Харьковском т-ре. В 1970-94 в Т-ре им. Кирова.
Первый исполнитель партий: Купец ("Корсар", 1973, ред. К. М. Сергеева),
Левша ("Левша", 1976, балетм. Сергеев), Инквизитор ("Тиль Уленшпигель",
1977, балетм. В. Н. Елизарьев), Квазимодо ("Собор Парижской богоматери",
1978, балетм. Р. Пети), Пугачёв ("Пушкин", 1979, балетм.
H. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), Виктор ("Ангара", 1981, балетм. В.
А. Бударин), Иван ("Конёк-Горбунок", 1981, балетм. Д. А. Брянцев),
Солдат ("Страница прошлого", 1982, балетм. тот же), хореогр. миниатюра
"Шаман" на муз. Б. Бартока ("Вечер современной хореографии", 1983,
балетм. тот же); в пост. О. М. Виноградова - Шут ("Зачарованный принц",
1972), Городничий ("Ревизор", 1980), Али ("Асият", 1984). Др. партии:
Базиль; Солор и Факир ("Баядерка"), Конрад;
Шут и Ротбарт ("Лебединое озеро"), Ганс ("Жизель"), фея Кара-бос;
Мэдж ("Сильфида"), Гольфо ("Неаполь"), Фрондосо, Гирей, Северьян; Лаэрт
("Гамлет"), Юноша ("Ленинградская симфония"), Архонт ("Икар"), Чёрт
("Сотворение мира"), Ржевский ("Гусарская баллада"). Классич. танцовщик
мужественного плана, в 80-е гг. постепенно перешёл на исполнение танце
-вально-драм. и мимич. ролей, к-рые у К. отличаются эмоциональностью и
яркой характерностью. С 1979 преподаёт в ЛХУ. В 1987 окончил
балетмейстерское отд. Ленингр. коне. (педагог Н. А. Долгушин). 3-я
премия Между нар. конкурса артистов балета в Москве (1969).
Лит.: Чистякова В.. Молодой балет, "Нева", 1973, ј1; Глотов В., В
стихии эксперимента и находок, "ТЖ", 1982, ј l; E. П., Н. Ковмир, "Т",
1983, ј 6.
Б. А. Илларионов.
КОЖИН Валентин Васильевич (р. 24.12.1943, Ленинград), дирижёр. Засл.
деят. иск-в РСФСР (1983). В 1968 окончил Ленингр. коне. (по классу
хорового дирижирования К. А. Ольхова). В 1973- 76 учился в Моск. коне. у
Г. Н. Рождественского. С 1974 дир.-ассистент Большого симф. оркестра
ЦТиВР, с 1975 гл. дир. симф. оркестра Свердловской филармонии. С 1977 в
Ленингр. Малом т-ре. Дирижировал балетами:
"Царь Борис" на муз. С. С. Прокофьева, "Геракл" Н. А. Мартынова,
"Разбойники" М. Минкова, "Макбет" Ш. Э. Каллоша, "Лебединое озеро",
"Щелкунчик", "Одиннадцатая симфония" и "Барышня и хулиган" на муз. Д. Д.
Шостаковича, "Весна священная", "Петрушка", "Кармен-сюита". С 1983
преподаёт в Ленингр. консерватории. Гос. пр. РСФСР (1983).
И. В. Ступников.
КОЖУХОВА (в замужестве Ходжейнатова) Мария Алексеевна [22.2(6.3).
1897, Петербург - 26.11.1959, Москва], артистка, педагог. Засл. деят.
иск-в РСФСР (1937), засл. деят. иск-в Узб. ССР (1950). По окончании
Петерб. театр. уч-ща (педагог К. М. Кули-чевская) в 1915-33 в Мариинском
т-ре. Партии: Аврора, принцесса Флорина и Белая кошечка ("Спящая
красавица"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Сванильда, Лиза; Рамзея
("Дочь фараона"), Пьеретта ("Арлекинада"). В 1919-33 педагог ЛХУ, в
1933-59 - МХУ. Одновременно (с 1947) педагог класса усовершенствования в
Большом т-ре и Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Ученицы:
И. Б. Зуб-ковская, Р. К. Карельская, Э. Е. Власова, Б. Р. Кариева, Л. И.
Богомолова, Н. И. Бессмертнова.
Лит.: Х о л ф и н а С.. Вспоминая мастеров московского балета..., М..
1990.
В. И. Зарубин.
КОЗАДАЕВ Сергей Александрович (р. 28.5.1949, Ленинград), артист.
Засл. арт. РСФСР (1987). По окончании ЛХУ (педагог Г. Н. Селюцкий) в
1968-70 в балетной труппе Оперной студии Ленингр. коне. Партии: Икар
("Икар"), мельник Лука ("Треуголка"). В 1970-90 в Ленингр. Малом т-ре.
Первый исполнитель партий:
Волька ("Старик Хоттабыч", 1970, балетм. К. А. Ласкари), Владимир
("Ярославна", 1974, балетм. О. М. Виноградов), Арлекин ("Арлекинада",
1975, ред. П. А. Гусева), в пост. Н. Н. Бояр-чикова - Юродивый ("Царь
Борис"), Труффальдино ("Слуга двух господ", обе 1978, первый исполнитель
в Ленинграде), Птица ("Орфей и Эвридика", 1979, первый исполнитель в
Ленинграде), Еврисфей ("Геракл", 1981), Франц ("Разбойники", 1982),
Кавдор ("Макбет", 1984). Др. партии: Конёк ("Конёк-Горбунок"), Петрушка;
Фокусник ("Шехеразада"), Колен; Солист ("Моцартиана"), Пётр ("Привал
кавалерии"), Предводитель ("Ромео и Джульетта"), Принц ("Щелкунчик").
Характерный танцовщик гротескового плана, обладал экспрессивной манерой
исполнения. С 1991 преподаёт в балетных школах Нью-Йорка, и, в.
Ступников.
КОЗЛОВ Леонид Владимирович (р. 6.2.1947, Москва), артист,
балетмейстер, импресарио. По окончании МХУ в 1965-79 в Большом т-ре:
Партии: Злой гений ("Лебединое озеро"), Бай-темир ("Асель"), Базиль,
Зигфрид;
Вишенка ("Чиполлино"), Данила;
Солор ("Тени"), Ромео и Тибальд, сольные партии ("Симфония ј 40",
"Прогулки" в балете "Эти чарующие звуки..."). В 1980 в труппе "Мерилэнд
балле" (США), в 1981 в Чили, Венесуэле, в 1982 в Австралийском балете, с
1983 в "Нью-Йорк сити балле", один из ведущих солистов. Исполняет партии
в балетах Дж. Баланчина, Дж. Роб-бинса. Пост. ряд балетов классич.
репертуара: "Щелкунчик", "Лебединое озеро", "Тени" ("Баядерка"), где
выступает в гл. партиях. Рук. труппы "Козлов нейшнл тур". Автор ряда
хореогр. миниатюр.
Лит.: Головкина С.. Крылья крепнут в полете, "ТЖ", 1977, ј 3: Claire
M.. "Dance magazine", 19SO. January:
Small L., Beautiful dreamers; International Ballet of Caracas, там
же, 1980,ј 2; P i n u 1 a J., Valentina and Leonid Kozlov: Coming of Age
in the West, там же, 1971, ј7; Ehrmann H., Chile, там же, 19S1, ј К).
В. А. Маиниеце.
КОЗЛОВ Фёдор Михайлович [22.1(3.2). 1882 - 21.11.1956, Голливуд],
артист, педагог. По окончании Моск. театр. уч-ща (1900) год
совершенствовался в Петербург. театр. уч-ще. В 1901-04 в Мариинском
т-ре, в 1904-10 в Большом т-ре. Участник первого (1909) из Русских
сезонов. Исполнял классич. и характерные партии. Отличался, по словам Ф.
В. Лопухова, феноменальной виртуозностью. Партии: Принц ("Волшебное
зеркало"), Мато ("Саламбо"), Эспада ("Дон Кихот"), а также характерные
танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда". С 1910 с собств. труппами
гастролировал в Великобритании, в США. В нач. 1910-х гг. имел школу в
Нью-Йорке, с 1922 - в Лос-Анджелесе. Оказал влияние на развитие амер.
балета. Ученики: А. де Милль, Н. Голнер, А. Линден.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2.
Танцовщики, Л., 1972;
H u r о k S., The world of ballet, L., [1955].
КОЗЛОВА Валентина Владимировна (p. 26.8.1954, Москва), артистка. По
окончании МХУ (педагог С. И. Головкина) в 1973-79 в Большом т-ре.
Партии: Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Польская невеста ("Лебединое
озеро"), Магнолия ("Чиполлино"), Белая кошечка ("Спящая красавица"),
Одетта-Одиллия;
Никия ("Тени"), фея Сирени ("Спящая красавица"). Солистка ("Симфония
ј 40", "Прогулки" в балете "Эти чарующие звуки..."), Хозяйка Медной
горы; Джульетта и Сверстница ("Ромео и Джульетта"). В 1980 работала в
труппе "Мерилэнд балле" (США), в 1981 - в Чили, Венесуэле, в 1982 в
Австралийском балете. С кон. 1983 одна из ведущих солисток труппы
"Нью-Йорк сити балле", танцует в балетах Дж. Баланчина, Дж. Роббинса,
гастролирует как "звезда" в ведущих балетных труппах США и Европы.
Лит.: Клейменова М.. Новые имена, "МЖ". 1976, ј 13; P i nul а J.,
Valentina and Leonid Kozlov: Coming of Age in the West. "Dance
magazine", 1971, ј7; Shoubridge W., Anna Karenina and Cinderella,
"Theatre Australia", 1981, Febr.; см. также лит. при ст. Козлов Л. В.
В. А. Мийниеце.
КОЗЛОВА (по мужу К и p и ц а) Елена Яковлевна (р. 20.8.1955,
Горький), артистка. По окончании МХУ (педагог Л. И. Богомолова) в
1974-78 в Кишинёвском т-ре, с 1978 в Горьковском т-ре. Партии: Маша
("Щелкунчик"), Жизель; Шехеразада ("Тысяча и одна ночь"), Золушка; Медея
("Медея"), Одетта-Одиллия;
Роза ("Маленький принц", 1982, балетм. О. М. Дадишкилиани, первая
исполнительница), Хозяйка Медной горы, Эгина и Фригия, Беатриче и Геро
("Любовью за любовь"), Мария, Лиза, Джульетта. Танцовщица лирич. плана,
лёгкая, элегантная, с отточенной техникой.
Лит.: Ч у янов С., Е. Кирица, "СБ", 1983, ј6.
H. M. Саоовская.
КОЗЛОВСКИЙ Михаил Ивано вич (р. 20.9.1950, Ленинград), артист. По
окончании ЛХУ (педагог Б. Я. Брегвадзе) с 1968 в Куйбышевском т-ре.
Партии: Зигфрид, Базиль, Альберт, Дезире,
Солор, Щелкунчик; бог Мадана ("Читра"), Грей ("Алые паруса"), Смерть
("Девушка и Смерть"), Вацлав, Шурале. Танцевал в балетах, пост. И. А.
Чернышёвым:
Ржевский ("Гусарская баллада"), Модан ("Поэма двух сердец"), Сергей
("Ангара"), Цезарь ("Антоний и Клеопатра"), Тибальд ("Ромео и Юлия"),
Лётчик ("Маленький принц"). Танцовщик классич. типа, актёрской манере
к-рого свойственны благородство, выразительность и одухотворённость.
А. А. Волынкит.
КОКУРИНА Анастасия Николаевна [20.4(3.5).1915, Житомир - 28.10.1993,
Москва], артистка, театровед, педагог. По окончании МХУ (педагог А. И.
Чекрыгин) в 1933-45 в Большом т-ре. Партии: Летучая мышь и Кукла-фуэте
("Три толстяка"), фея Виолант и фея Карабос ("Спящая красавица"). В
1945-60 в Пермском т-ре. Партии: Китри, Одетта-Одиллия; Милица
("Ми-лица", 1947, балетм. А. В. Шатин, первая исполнительница), Зарема,
Тао Хоа; Хозяйка Медной горы, Лауренсия, Эсмеральда, Аврора;
Актриса ("Пламя Парижа"). Исполняла также характерные танцы. Педагог
Пермского хореогр. уч-ща (в 1954-66); Воронежского уч-ща (в 1966-71).
Ставила конц. номера. В 1960 окончила театроведч. ф-т ГИТИСа. Автор
брошюры "Балет" (Пермь, 1961), статей и рецензий, книги "Пермский
академический" (1971, совм. с И. Келлером и Ю. Надеждиным).
Лит.: НадеждинаЕ., ЭльяшН., Большой балет. М., 1964; Келлер И.,
Репетиции. Спектакли. Встречи, Пермь, 1977. Л. Н. Деменева.
КОЛОБОВ Евгений Владимирович (р. 19.1.1946, Ленинград), дирижёр. Нар.
арт. РСФСР (1983). Окончил дирижёрско-хоровое (1968) и оперно-симф.
(1974, класс М. И. Павермана) отд. Свердловской коне. В 1969-70 работал
в Улан-Удэ, в 1971-74 в Свердловском т-ре муз. комедии. В 1974- 81 дир.
(с 1977 гл. дир.) Свердловского т-ра оперы и балета, дирижировал
балетами: "Сотворение мира" и "Пушкин" А. П. Петрова, "Коппелия", "Ромео
и Джульетта", "Испанские миниатюры". В 1981-87 в Т-ре им. Кирова, где
под его управлением шли балеты:
"Лебединое озеро", "Пушкин", "Жизель"; "Ленинградская симфония" и
"Страница прошлого" на муз. Д. Д. Шостаковича, "Шопе-ниана", "Корсар". В
1988-91 худ. рук. и гл. дир. Т-ра им. Станиславского и
Немировича-Данченко. Участвовал в пост. балета "Ромео и Джульетта"
(1990, балетм. В.В. Васильев), дирижировал балетом "Лебединое озеро". С
1991 худ. рук. и гл. дир. Моск. муниципального т-ра "Новая опера".
Снимался в худож. фильме "фуэте" (1986).
Лит.: ВильнерН., ДворкинаМ., Неразумная расточительность: судьба
артиста, "СМ", 1988, ј 5.
КОЛОСОВА Евгения Ивановна (урожд. Неелова) [15(26). 12.1780 -
30.3(11.4).1869, Петербург], артистка. С детства участвовала в оперных,
балетных и драм. спектаклях. По окончании Петерб. театр. уч-ща с 1799 в
Петерб. имп. т-ре. Ученица И. И. Вальберха, К. выступала во всех его
балетах, а также в пост. Ш. Ле Пика, П. Шевалье, Ш. Дидло. Партии: Изора
("Рауль Синяя
Борода"), Аделаида ("Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых
походов"), Юлия ("Ромео и Юлия"), Медея ("Медея и Язон"), Федра ("Федра
и Ипполит"). Отличная танцовщица, К. в совершенстве владела пантомимой,
но, будучи актрисой школы классицизма, сохраняла в ролях трагедийного
репертуара искусственную возвышенность и намеренную картинность. Первой
на рус. балетной сцене исполнила роли современниц: Девушка ("Новый
Вертер", 1799, балетм. Вальберх), Василиса ("Русские в Германии, или
Следствие любви к отечеству", 1813, балетм. Валь-берх и Огюст).
Прославилась и как исполнительница рус. пляски, была одной из
основоположниц рус. характерного танца ("Семик, или Гулянье в Марьиной
роще" С. И. Давыдова). К. одна из первых в России сменила пышный
стилизованный костюм на античный хитон. Играла в драм. и оперных
спектаклях. Оставила сцену в 1826. Современники, в т. ч. А. С. Пушкин,
восторженно отзывались об иск-ве К. Как педагог внесла значит, вклад в
утверждение рус. хореогр. школы. Под её влиянием формировалось иск-во М.
И. Даниловой, А. И. Истоминой, А. А. Лихутиной, Е. А. Телешовой, Н. О.
Гольца.
Лит.: К p а с о в с к а я В., Рус. балетный т-р от возникновения до
сер. XIX в., Л.-М., 1958; [Н. М.], Биография Е. И. Колосовой, "Репертуар
рус. и Пантеон всех европ. т-ров", кн. 4, СПб., 1842. В. М. Красовская.
КОЛПАКОВА Ирина Александровна (р. 22.5.1933, Ленинград), артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1965). Герой Соц. Труда (1983). По окончании
ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) с 1951 в Т-ре им. Кирова. Последняя
балерина, воспитанная Вагановой, К. унаследовала её творч. кредо -
верность классическому танцу, умение раскрыть его духовную сущность.
Утончённый облик, природная грация, одухотворённость К. сразу проявились
в вариации Повелительницы дриад ("Дон Кихот"), партии принцессы Флорины,
в ведущих партиях "Щелкунчика", "Шопенианы", "Бахчисарайского фонтана",
"Золушки". Рождённый чистыми, ясными линиями, виртуозный танец К.
устремлялся к сфере инструментализма, что оказалось созвучным
балетмейстерам - реформаторам кон. 50-х гг. - Ю. Н. Григоровичу и И. Д.
Бельскому, возвратившим балету принципы танц. симфонизма. Первая
исполнительница партий: Катерина ("Каменный цветок", 1957), Ширин
("Легенда о любви", 1961; обе балетм. Григорович), Его любимая ("Берег
надежды", 1959, балетм. Бельский). В 60-е гг. активно осваивала
клас-сич. репертуар. Одной из немногих ей удалось воплотить грандиозные
по масштабу, многозначные по замыслу партии Авроры и Раймонды в балетах
М. И. Петипа на муз. П. И. Чайковского и А. К. Глазунова. К. постоянно
совершенствовала их исполнение, став одной из выдающихся
представительниц пе-терб. академизма. Лирич. сторона дарования К.
раскрылась в роман-тич. и неоромантич. балетах: Жи-зель; Сильфида
("Сильфида" и "Шопениана"), "Па де катр" Ц. Пуни (балетм. А. Долин,
1966, первое исполнение в СССР), Бабочка (па де де из балета "Бабочки",
балетм. П. Лакотт по М. Тальони, первое исполнение в СССР, 1979), Фея
("Фея Рондских гор", балетм. О. М. Виноградов, 1980, первое исполнение),
где в эфемерных, словно растворённых в воздухе движениях рождались
образы возвышенной и недостижимой мечты. Постепенно насыщая
разнообразными психологическими чертами образы своих героинь - Марии;
Дездемоны ("Отелло", балетм. В. М. Чабукиани, первое исполнение в
Ленинграде), Нины ("Маскарад", балетм. Б. А. Фен-стер, первое
исполнение, оба 1960), Панночки ("Тарас Буль-ба"), К. достигла высот
подлинного драматизма в роли Джульетты. С именем К. связаны едва ли не
все заметные премьеры 60- 80-х гг.: Юлия ("Ромео и Юлия", балетм. И. А.
Чернышёв), Ала ("Скифская сюита", балетм. Г. Д. Алексидзе), Девушка
("Двое", балетм. Виноградов; все 1969), Ева ("Сотворение мира", 1971,
балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), Принцесса Роза ("Зачарованный
принц", 1972, балетм. Виноградов), Птица-мечта ("Икар", 1974, балетм.
Бельский), Неле ("Тиль Уленшпигель", 1977, балетм. В. Н. Елизарьев),
Наталия Николаевна ("Пушкин", 1979, балетм. Касаткина и Василёв). К.
работала с Б. Я. Эйфманом (телефильм-балет "Блестящий дивертисмент",
1974), Л. С. Лебедевым (Инфанта в "Маленьких балетах", 1976, Ленингр.
Малый театр), Д. А. Брянцевым (миниатюра "Посвящение" в
"Хореографических новеллах", 1977), Л. В. Якобсоном, создавшим для неё
партию Менады ("Спартак", 1956), миниатюры "Мечта" (1951) и "Снегурочка"
(1957). Позже К. исполняла в его балетах партии
Птицы-девушки ("Шурале"), Девицы-красы ("Страна чудес"). Др. партии:
Китри, Тао Хоа. Снималась в телеэкранизациях балетов: "Шопениана"
(1958), "Хореографические миниатюры" (1961) в телефильмах-концертах:
"Волшебство" (1969), "Танцует Ирина Колпакова" (1976), "Души моей
царицы" ( 1981 ), "Сильфида" (1984), "В мире вдохновения" (1989), в
кинофильме-балете "Барышня и хулиган" (1970), в телебалете "Дом у
дороги" (1984).
С 1971 педагог-репетитор Театра им. Кирова, с 1989 - "Американ балле
тиэтр". Окончила Ленингр. коне. по специальности балетмейстер-репетитор
(дипломная работа "Спящая красавица" в Вильнюсском театре под рук. П. А.
Гусева, 1982); пост. балеты: "Жизель" (1987), "Спящая красавица" (1990)
в Минске;
"Шопениана", "Тени", "Пахита" (1988), "Сильфида" (1989) в Софии. Гос.
пр. СССР (1980), "Золотая звезда" Междунар. фестиваля танца в Париже
(1965), Пр. Анны Павловой (Париж, 1982).
Соч.: Последний выпуск, в сб.: А. Я. Ваганова, Л., 1958; Гармония
движений рождает танец (интервью с М. Ильичевой), "СБ", 1982,ј 1.
Лит. : Львов-АнохинБ., И. Колпакова, "МЖ", 1961, ј6; Чистякова В., И.
Колпакова, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, М.-Л., 1967; Красовская
В., И. Колпакова, "Нева", 1976, ј11; Ильичева М., И. Колпакова, М.,
1979; 2 изд., Л., 1986;
Григорьев А., И. Колпакова, "Т", 1981, ј2; Кр а с о в с к а я В.,
ИльичеваМ., И. Колпакова (буклет). Л., 1984; К p e м-шевская Г.,
Сильфида моя..., "СБ", 1987, ј1; Черкасский Д., Записки балетомана, М.,
1994. М. И. Ильичёва.
КОМЛЕВА Габриэла Трофимовна (р. 27.12.1938, Ленинград), артистка,
педагог, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1983). По окончании ЛХУ (педагоги
В. С. Костровицкая, В. П. Мей) в 1957-88 в Театре им. Кирова. Одна из
тех, кто определял направление поисков в совр. исполнительстве. В её
творчестве совершенство формы инструментального танца соединилось с
ярким актёрским талантом. Исполняла уникальный по разнообразию репертуар
- от лирич. до трагедийного. Богатство и выразительность красок делали
каждую роль эмоционально насыщенной и многоплановой. Драма-тич.
дарование и остросовременное пластич. чутьё в К. открыл И. Д. Бельский
(Потерявшая любимого, "Берег надежды", 1959, первое исполнение). В
партиях Девушки ("Ленинградская симфония", балетм. тот же, 1961, первое
исполнение), Планеты ("Далёкая планета", балетм. К. М. Сергеев, 1964,
первое исполнение) танец К. тяготел как к поэтич. обобщённости, так и
метафоричности. В роли Асият ("Горянка", балетм. О. М. Виноградов, 1968,
первое исполнение; Гос. пр. РСФСР им. Глинки, 1970), рассчитанной на
драматич. выразительность и виртуозный танец, артистка сумела передать
разнообразие эмоций - от безмятежной радости до трагич. накала страстей.
Выдающаяся исполнительница академич. репертуара, признанная "балериной
Петипа", К. станцевала Аврору, Китри, Одетту- Одиллию, Пахиту, Жизель,
к-рые в муз. и хореографич. плане стали этапными в истории исполнения
этих партий. Танцевала практически все классич. партии, в том числе:
Раймонду, Мирту; 7-й вальс ("Шопениана"). В романтич. балете - Сильфида
("Сильфида"), Эсмеральда; Девушка ("Наяда и рыбак"). Одна из лучших
ролей К. - Никия (балет с её участием снят на ТВ в 1979). Героиня К.
потрясала силой чувств, обретших в танце совершенную хореографич. форму.
Балерине близки сложные, противоречивые натуры, драматич. судьбы, в том
числе в совр. репертуаре: Мехменэ Бану, Хозяйка Медной горы; Сари
("Тропою грома"). Конц. деятельность К. включает более 30 постановок,
среди к-рых: "Жар-птица" (балетм. Б. Я. Эйфман), "Ковбои" (на муз. Т. И.
Когана, балетм. Л. В. Якобсон, обе 1975), "Романс" на муз. Г. В.
Свиридова (балетм. Д. А. Брянцев, 1982, все первое исполнение). Первое
исполнение в СССР: "Романтическое па де де" (балетм. В. Гзовский, 1972),
"Па де катр" (балетм. А. Долин, 1966), "Качуча" (балетм. Ф. Эльслер,
возобн. П. Лакотта, 1979). Активно сотрудничала с ТВ ; ведущая цикла
передач "Премудрости Терпсихоры" на Ленингр. ТВ
(1985-89). Снималась в телефильмах-концертах: "Образы танца" (1974),
"Танцует Габриэла Комлева" (1981), "Неистовая Айседора" (1987); в
телеэкранизации балетов: "Жар-птица" (1977), "Ленинградская симфония"
(1982), "Золушка" и "Павана мавра" (обе 1985). В 1984 окончила балетм.
отд. Ленингр. коне.
Педагогич. деятельность: в ЛХУ (1971-78), в Т-ре им. Кирова (с 1979);
в Ленингр. коне. (с 1987, курс "Искусство балетмейстера-репетитора" ;
проф., 1994). Осуществила перенос и возобн. классич. спектаклей:
"Лебединое озеро" (1986), "Спящая красавица" (1987, оба Новосибирск);
"Шопениана", "Пахита", "Тени" (совм. с И. С. Янанис, 1990, Штаатсопер,
Берлин). Преподаёт и ставит танцы за рубежом. 2-я пр. Междунар. конкурса
артистов балета в Варне (1966), Всес. конкурса новых хореогра-фич.
номеров (1967).
Соч.: Образность танца, в сб.: Мастера балета - самодеятельности,
вып. 2, M., 1978;
Необходимо внимание к исполнительству, "СБ", 1984, ј 2; вступит,
статья к кн.:
Костровицкая В., Писарев А., Школа классич. танца, 3 изд.. Л., 1986.
Лит.: Быстро в П., Г. Комлева, Л-, 1984; КрасовскаяВ., Г. Комлева
(буклет), в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-M., 1968; БельскийИ.,
Г. Комлева,
"СБ", 1983, ј 3; Т. К., Г. Комлева, "Т", 1983, ј 6; Д e м и д о в А.,
Встречи в юбилейном году, "МЖ", 1983, ј 16; Савицкая Л., Вдохновенный
академизм, "СБ", 1987, ј 3;
Давлекамова С., Талант и обаяние Габриэлы, "КиЖ", 1989, ј 2.
Б. А. Илларионов.
КОНДРАТОВ Андрей Юрьевич (р. 1.4.1946, Москва), артист. Засл. арт.
РСФСР (1983). Сын Ю. Г. Кондратова. По окончании МХУ (педагог Г. М.
Евдокимов) в 1966-86 в Большом т-ре. Дебютировал в па де труа
("Лебединое озеро", 1970). Партии: Вацлав;
Ильяс ("Асель"), Голубая птица (1973, балетм. Ю. Н. Григорович,
первый исполнитель), Моцарт ("Моцарт и Сальери", 1973, балетм. В.
Боккадоро, первый исполнитель), Паганини, Альберт; Чиполлино
("Чиполлино"), Данила, Спартак, Ферхад; Юноша ("Шопениана"), Банко
("Макбет", 1980, балетм. В. В. Васильев, первый исполнитель), Пискарёв
("Эскизы"), Клавдио ("Любовью за любовь"). Танцовщик лирико-драм.
дарования, владеет лёгким, полётным прыжком. Способность к
перевоплощению помогает К. создавать контрастные по характеру и стилю
партии. С 1990 в Т-ре балета КДС; партии: Банко ("Макбет"), Ротмистр
("Привал кавалерии", 1991, хореография М. И. Петипа, первый
исполнитель).
Лит.: Тимошин Ф., По стопам отца, "ТЖ", 1972, ј 7; И л у п и н а А.,
На сцене Тегерана, "МЖ", 1975, ј 13; П e т p о в a E., Трудный экзамен,
"ТЖ", 1979, ј 18.
КОНДРАТОВ Юрий Григорьевич (6.2.1921, Москва - 14.7.1967, там же),
артист, педагог. Нар. арт. РСФСР (1962). По окончании МХУ (педагог П. А.
Гусев) в 1940-59 в Большом т-ре. Учеником исполнил гл. партию Илько на
премьере балета "Светлана" (1939, балетм. Н. М. Попко, Л. А. Поспехин,
А. И. Радунский). Партии: Тибул ("Три толстяка"), Зигфрид, Базиль; Принц
("Золушка"), Жан де Бриен; Фабрицио ("Мирандолина"), Ma Личен ("Красный
мак", 1949, балетм. Л. М. Лавровский, первый исполнитель; Гос. пр. СССР,
1950), Дезире, Данила, Альберт; Али-Батыр ("Шурале"), Фрондосо;
Ленни ("Тропою грома"). Танец К. отличался отточенной техникой,
скульптурностью и завершённостью поз, мужественностью. Мастер
дуэтно-классич. танца, К. был партнёром М. Т. Семёновой, Г. С. Улановой,
О. В. Лепешин-ской, М. М. Плисецкой. С 1943 педагог, в 1959-64 худ. рук.
МХУ. В 1964-67 худ. рук. ансамбля "Балет на льду".
Лит.: Ю. Г. Кондратов, М., 1953 (буклет). В. И. Зарубин.
КОНДРАТЬЕВ Алексей Ефимович [1784 или 1785 - 24.12.1864 (5.1.1865),
Петербург], художник т-ра. Учился в АХ (1795-1806). В 1806-43 работал
при петерб. Дирекции имп. т-ров (в 1806-14 пом. живописца,
совершенствовался под рук. Д. А. Корсини, с 1816 пом. декоратора, в
1817-43 декоратор). Участвовал в оформлении мн. пост. Ш. Дидло в Большом
(Каменном) т-ре, в т. ч.:
"Краковская свадьба" (1809, 1822), "Ацис и Галатея" (1816),
"Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники", "Тезей и Арианна, или
Поражение Минотавра" (обе 1817), "Леон и Тамаи-да, или Молодая
островитянка", "Зефир и Флора" (Эрмитажный т-р), "Калиф Багдадский, или
Приключения молодости Гарун-аль-Рашида" (все 1818), "Лаура и Генрих, или
Трубадур", "Хензи и
Тао, или Красавица и Чудовище" (обе 1819), "Кора и Алонзо, или Дева
Солнца" (1820, 1829), "Ана-креонт и Купидон" (1823), "Федра и Ипполит"
(1825), "Карлос и Розальба, или Любовник, кукла и образец" (1829),
"Кавказский пленник, или Тень невесты" (1838). Оформил балет "Руслан и
Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника" (1824)., Выполнял
также декорации по эскизам П. Гонзаго, Корси-ни, А. А. Роллера. Известен
как мастер архитектурных и пейзажных декораций.
Лит.: Слонимский Ю., Дидло, Л.-М., 1958; Сыркина Ф. Я., П. ди Г.
Гонзага, Жизнь и творчество, М., 1974;
Давыдова М. В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва XVIII
- нач. XX вв., М., 1974. В. А. Кулаков.
КОНДРАТЬЕВА Марина Викторовна (р. 1.2.1934, Ленинград), артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1976). По окончании МХУ (педагог Г. П. Петрова)
в 1952-80 в Большом т-ре. Совершенствовалась у М. Т. Семёновой. Первая
ведущая партия - Золушка (1953). Первая исполнительница партий: Катерина
("Каменный цветок", 1959, балетм. Ю. Н. Григорович), Водяница
("Конёк-Горбунок", балетм. А. М. Радунский),
Муза ("Паганини", балетм. Л. М. Лавровский, оба 1960), Магнолия
("Чиполлино", 1977, балетм. Г. А. Майоров). Партии классич. наследия:
Жизель; Сильфида ("Шопе-ниана"), Одетта-Одиллия, Аврора; Девушка
("Видение Розы"), Маша ("Щелкунчик"). Партии совр. репертуара:
Джульетта, Мария, Ширин, Фригия, Хозяйка Медной горы; Анна ("Анна
Каренина"), Девушка-птица ("Шура-ле").
К. - продолжательница традиций романтич. балета. Её танец отличался
певучей протяжённостью линий, лёгкостью, воздушным абрисом не только в
прыжках, но и в terre-a-terre'Hbix па. Своих героинь наделяла
поэтичностью, и при этом - духовной бескомпромиссностью. С 1980
педагог-репетитор Большого т-ра. В 1980-87 преподавала также в ГИТИСе
(доцент, 1986). С 1987, одновременно с работой в Большом т-ре, ведёт
занятия в Ин-те танца в Москве. Снималась в телеэкранизации балета
"Паганини" (1974); творчеству К. поев. телефильм-концерт "Балерина
Марина Кондратьева" (1979).
Соч.: Любимая ученица, "СБ", 1982, ј 1;
Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский, М-, 1983.
Лит.: Чернова Н., М. Кондратьева, "Т", 1970, ј3; Богуславская А.,
Высокая поэзия чувств, "ТЖ". 1971. ј 16;
Петрова E., M. Кондратьева, "Т", 1976, ј 3; Южина К., Вдохновенный
полет, "КиЖ", 1977, ј 3. С. А. Дивлекамова.
КОНДРАТЬЕВА (по мужу Малхасянц) Нина Ивановна (р. 7.1.1939, с.
Неледенское Горь-ковской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1979). По
окончании
Пермского хореогр. уч-ща (педагог Н. Д. Сильванович) в 1959-60 в
Свердловском, в 1960-65 в Пермском, в 1966-67 и 1971-80 в Воронежском
т-рах, в 1967-71 в Моск. ансамбле "Молодой балет". Первая
исполнительница партий:
Марика ("Сердце Марики", 1959, балетм. Г. И. Язвинский), Гаянэ (1971,
пост. М. С. Мартиросяна), Клеопатра ("Антоний и Клеопатрам, 1972),
Кармен (1973), Лау-ренсия (1975, все балетм. Г. Г. Малхасянц). Др.
партии: Раймонда; Маша ("Щелкунчик"), Никия, Жизель, Одетта-Одиллия,
Кит-ри, Аврора; Мария и Зарема; Лиза, Хозяйка Медной горы; Сольвейг и
Ингрид ("Пер Гюнт"), Ма-рюта ("Выстрел"), Ева ("Адам и Ева"). В 1966-67
и 1972-75 преподавала классич. танец в Воронежском хореогр. уч-ще, в
1985- 86 в Багдадской школе музыки и балета (Ирак). Е. р. Губайдуллина.
КОНДРАШОВА Людмила Яковлевна (р. 23.9.1947, Новосибирск), артистка,
педагог. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании Новосибирского хореогр.
уч-ща (педагог А. В. Никифорова) в 1966-89 в Новосибирском т-ре. Партии:
Гамзатти ("Баядерка"), Джульетта, Фригия; Сильфида ("Сильфида"), Ширин;
Катерина ("Каменный цветок"). Маша ("Щелкунчик"), Ева ("Сотворение
мира"). С 1989 в Камерном т-ре совр. и классич. балета
"Балет-Новосибирск". Партии в одноактных балетах: "Метель",
"Сиюминутности", "Свадебка", "Красный сарафан"; конц. номера. К. -
балерина ярко выраженного лирич. дарования, чистых линий танца. В
1983-92 преподавала в Новосибирском хореогр. уч-ще.
Лит.: Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 199U. М. Н. Малков.
"КОНЕК-ГОРБУНОК", балет по одноим. сказке П. П. Ершова. 1) В 4 актах 9
картинах. Комп. Ц. Пуни, сцен. и балетм. А. Сен-Леон. 3.12.1864,
Мариинский т-р, худ. А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер, М. Ф. Шишко. А. Бредов
(декорации), А. Шарлемань (костюмы); Царь-девица - М. Н. Муравьёва,
Иванушка - Н. П. Троицкий, Хан - Ф. И. Кшесинский. 6.12.1895, там же,
балетм. М. И. Петипа (по Сен-Леону), худ. К. М. Иванов, Г. Левот, П. Б.
Ламбин (декорации), Е. П. Пономарёв (костюмы), дир. Р. Е. Дриго;
Царь-девица-П. Лень-яни (позже М. Ф. Кшесинская, О. П. Преображенская,
Ю. Н. Седова, В. А. Трефилова, Т. П. Карсавина и др.), Иванушка - А. В.
Ширяев, Хан - Кшесинский. 16.12.1912, в 5 актах 12 картинах, там же,
балетм. А. А. Горский (по Петипа, с включением номеров на муз. А. К.
Глазунова, П. И. Чайковского, А. Ю. Симона и др.), худ. К. А. Коровин,
дир. Дриго; Царь-девица - Кшесинская (позже Л. Н. Егорова, А. Я.
Ваганова и др.), Иванушка - Т. А. Сту-колкин. Хан - П. А. Гердт.
1.12.1866, Большой т-р, Москва, балетм. Сен-Леон, худ. Ф. К. Вальц, И.
Е. Куканов, Ф. И. Шеньян, дир. С. Я. Рябов; Царь-девица - А. Гранцова
(позже А. И. Собещанская, П. М. Карпакова, М. Ф. Манохина, Е. Н.
Калмыкова, Л. А. Рославле-ва, А. А. Джури, Е. В. Гельцер и др.),
Иванушка - В. Ф. Гельцер, Хан - В. Ваннер. 25.11.1901, в 5 актах 11
картинах, там же, балетм. Горский (по Сен-Леону, с включением номеров на
муз. Глазунова, Чайковского, И. Брамса, Симона и др.), худ. Коровин, Н.
А. Клодт, дир. А. Ф. Аренде; Царь-девица - Джури, Иванушка - Н. Д.
Домашёв, Хан - Гельцер. 14.12.1914, там же, возобн.; Царь-девица -
Гельцер, Иванушка - В. А. Рябцев, Хан - М. М. Мордкин, Любимая жена хана
- С. В. Фёдорова. 23.9.1928, там же, возобн., по Горскому, на сцене
Экспериментального т-ра, худ. Коровин, дир. Ю. Ф. Файер; Царь-девица
-М. Р. Рейзен, Иванушка-В. В. Смольцов, Хан - Рябцев. 4.6.1948, там
же, возобн., балетм. Т. П. Никитина, Л. А. Поспехин, А. И. Радунский (по
Горскому), худ. и дир. те же;
Царь-девица-С. Н. Головкина, Иванушка- Н. М. Попко, Хан - Радунский.
20.3.1945, Т-р им. Кирова, возобн., балетм. Ф. В. Лопухов (по Горскому),
худ. тот же, дир. Е. А. Дубов-ской; Царь-девица .-А. Я. Шелест, Иванушка
- В. Э. Томсон, Хан - Н. А. Солянников. 21.5.1963, там же, возобн.,
балетм. М. М. Михайлов, Т. В. Балтачеев, Б. М. Брускин (по Горскому),
худ. тот же, дир. Ю. В. Гамалей, Иванушка - О. Ф. Кузнецов, Хан - Ю. С.
Мальцев. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Саратов (1928,
В. Гам-сахурдия; 1945, А. Р. Томский), Куйбышев (1937, Томский),
Свердловск (1943, К. А. Мул-лер и В. А. Кононович), Пермь (1946, В. Н.
Никитин), Горький (1952, М. Д. Цейтлин).
2) В 4 актах 8 картинах с прологом и эпилогом. Комп. Р. К. Щедрин,
сцен. В. И. Вайно-нен, П. Г. Маляревский. 4.3.1960, Большой т-р, балетм.
Радунский, худ. Б. И. Волков, дир. Г. Н. Рождественский; Иванушка-В. В.
Васильев, Царь-девица- Р. К. Карельская, М. М. Плисецкая,
Царь-Радунский, Конёк-Горбунок- А. Б. Щербинина; экранизирован в кино
(1961). 21.12.1963, Ленингр. Малый т-р, балетм. И. Д. Бельский, худ. М.
А. Гордон, дир. Ю. Б. Богданов; Иванушка-А. М. Сидоров, Царь-девица-Л.
Б. Климова, Царь-А. Г. Маликов, Конёк-Горбунок - А. Г. Мирец-кий.
29.4.1981, Т-р им. Кирова, балетм. Д. А. Брянцев, худ. М. А. Соколова,
дириж. В. А. Гергиев; Иван-Н. И. Ковмир, Красна-девица
- Н. П. Павлова, Царь - П. М. Русанов. Конёк-Горбунок - А. А.
Сапогов. 28.7.1983, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данчен-ко,
балетм. и ХУД. те же, дир. Г. Г. Жемчужин;
Девица-Краса- М. С. Дроздова, Иван-В. П. Кириллов, Царь - А. Н.
Домашёв, Конёк-Горбунок - В. Г. Саркисов; снят на ТВ (1985). В др.
городах (в скобках фам. балетмейстеров): Свердловск (1964, Н. А.
Анисимова), Горький (1965, Л. А. Серебровская), Саратов
(1966, Анисимова), Воронеж (1980, Я. 3. Лиф-шиц, Н. Г. Валитова),
Новосибирск (1983, Н. В. Соковикова), Красноярск (1986, В. С. Федянин).
Лит.: "Конек-Горбунок", Л., 1935.
Е. А. Калашникова.
КОНИ Фёдор Алексеевич [9(21).3.1809, Москва - 25.1(6.2).1879,
Петербург], журналист, критик,историк т-ра,драматург. Родился в купеч.
семье. Учился на медицинском, затем на словесном отд. Моск. ун-та (до
1833), на философском ф-те. Д-р философии Йенского ун-та (1845). Лит.
деятельность начал в 1829 переводами франц. пьес. С 1836 жил в
Петербурге. Сочинял водевили, комедии, драм. хроники. В нач. 40-х гг.
ред.-издатель "Литературной газеты". С 1840 редактор рус. театр,
журнала, выходившего под разными назв.: "Пантеон рус. и всех европ.
т-ров" (1840-41), "Репертуар и Пантеон т-ров" (1847), "Пантеон и
Репертуар рус. сцены" (1848, 1850-51), "Репертуар рус. сцены" (185056),
"Пантеон" (1852-56). Сотрудничал в периодич. изданиях: "Молва",
"Телескоп", "Моск. наблюдатель", "Сев. пчела", "Лит. прибавление к
"Нувелли-сту"", "Критич. обозрение". Автор обзоров театр, жизни
Петербурга, статей и исследований по вопросам муз. и театр. иск-ва. В
1860-е гг. сотрудник Энци-клопедич. словаря Брокгауза и Ефрона.
Постоянно писал о балете. Утверждал в хореогр. иск-ве романтич. начало.
Большое внимание уделял исполнит, иск-ву балерин Т. И. Глушковской, А.
И. Истоминой, Т. С. Карпаковой, Е. И. Андреяновой. Настаивал на особой
роли балетмейстера, в к-ром видел создателя балетного спектакля.
Анализировал историю танца, совр. развитие хореогр. иск-ва, репертуар
моек. и петерб. т-ров.
Лит.: История рус. лит-ры XIX в. Библио-графич. ук., под ред. К. Д.
Муратовой, М.-Л.. 1962; Петров С)., Рус. балетная критика конца XVIII -
первой пол. XIX в., М., 1982. И. Г. Эйтвид.
КОНКУРСЫ БАЛЕТНЫЕ (от лат. concursus - стечение, столкновение,
встреча), творческие соревнования артистов балета (а также и
балетмейстеров) с целью выявления лучших участников. В К. б. участвуют
артисты балета муз. т-ров и танц. коллективов, учащиеся хореогр. уч-щ и
школ. В России периодические К. б. стали проводиться с 1930-х гг. Между
-нар. конкурс артистов балета в Москве проводится с 1969 каждый
четвёртый год.
Всес. конкурс балетмейстеров на создание новых хореогр. номеров
проводился в Москве с 1965 по 1988 (с 1972 включал и конкурс артистов
балета по программе Междунар. конкурса артистов балета в Москве в 3
тура: фрагменты из балетов рус. и заруб. классического репертуара и
номера совр. хореографии). В состав жюри входили выдающиеся деятели
балета и композиторы.
1) 11-18 OKT. 1965. Пред. жюри
-Л. M. Лавровский. Диплом 1-й степени - Л. В. Якобсон, В. А.
Варковицкий, С. К. Власов, И. Г. Есаулов. Почётных дипломов удостоены 15
балетмейстеров. 2) 21- 28 янв. 1967. Пред. жюри - И. А. Моисеев. 2-е пр.
- А. Е. Обрант (за номер "Рикша"), В. А. Преображенский, В. Ф. Копылов
(за сатирич. обозрение по карикатурам художников Кукрыниксов);
3-й - В. С. Катаев (за номер "Не проходите мимо"), М. С. Мартиросян
(за номер "Заре навстречу"), Г. Р. Замуэль (за номер "Будущие лётчики").
3) 18-29 янв. 1969. Пред. жюри - Ю. H. Григорович. 1-е пр. - Н. Д.
Касаткина, В. Ю. Василёв (за номер "Мир и война"); 2-е - Г. Н. Песчаный
(за номер "Единство"), Г. А. Майоров (за номер "Мы"), 3-й - А. Ф. Шикеро
(за номер "Набат"), К. А. Рассадин (за номер "Мужик и чёрт"). 4) 18-29
янв. 1972. Пред. жюри - Григорович. Балетмейстеры: 1-я пр. - Майоров (за
номера "Журавли", "Стремнина", "Голубые дали"); 2-е - В. Н. Елизарьев
(за номера "Дорога", "Контрасты"), Ю. Г. Скотт и Ю. В. Папко (за номер
"Зов Анджелы"); артисты: 1-я пр.
-Н.В. Павлова; 2-е-В. М. Гордеев, В. М. Ганибалова, М. С. Дроздова,
Л. И. Семеняка, Л. И.
Сморгачёва; 3-й - Б. В. Бланков, Е. В. Косменко, Р. А. Хилько. 5)
5-18 апр. 1976. Пред. жюри - П. А. Гусев. Балетмейстеры: 2-я пр. - Д. А.
Брянцев (за номер "Трудный характер"); 3-й - В. Н. Салимбаев (за номер
"Песня"), Л. П. Ефремова и А. М. Ефремов (за номер "Колокола Хатыни");
артисты: 1-е пр. - А. А. Михаль-ченко, Н. Г. Фёдоров, Л. Н. Фоминых, Л.
Г. Любченко; 2-я - Ю. Я. Гумба, 3-й - В. Ф. Миклин, Ю. Н. Петухов, И. Э.
Саарсалу. 6) 6-21 февр. 1980. Пред. жюри конкурса балетмейстеров -
Гусев; пред. жюри конкурса артистов балета - С. Н. Головкина. (С этого
года участники конкурса артистов балета подразделяются на две возрастные
категории - младшего и старшего возраста.) Балетмейстеры: 1-я пр. - АН.
А. Дементьев (за номера "Классический дуэт" и "Шарманщик и муза"); 2-е -
М. О. Асылбашев (за номер "Первый учитель"), В. П. Федотов (за номера
"Царевна-лягушка" и "Моё поколение"); 3-й - О. В. Игнатьев (за номер
"Комедианты"), И. Г. Есаулов (за номер "Лодка"), Г. А. Ковтун (за номер
"Апрель"); артисты: старший возраст - 1-е пр. - А. Т. Ханиашви-ли, С. В.
Исаев, Г. А. Шляпина, Ю. В. Васюченко; 2-е - А. В. Кучерук, А. С.
Кушнерова; 3-й - В. А. Снежина, С. Г. Яппаров, В. П. Кириллов, Л. К.
Бейрис; младший возраст - приз МХУ - Н. В. Архипова; приз ЛХУ -
Э. Ю. Лузина. М. С. Клейменова.
21-30 марта 1984. Пред. жюри - Григорович. Балетмейстеры: 2-е пр. -
С. В. Воскресенская (за номера "Сорок первый" и "Опасные игры"); А. П.
Босов (за номер "Триптих"); Игнатьев (за номер "Посвящение"); Э. А.
Смирнов (за номер "Простая история"); 3-й - Л. Р. Сабитова (за номер
"Весна"); В. М. Гаченко (за номер "Извините, не получилось); С. И.
Грицай (за номер "Дымковская игрушка); В. В. Литвинов (за номер "Дуэт
Одарки и Карася"); артисты: старший возраст - 1-е пр. - К. Кырб, Н. М.
Чеховская, В. Я. Писарев; 2-е - И. Душкевич, С. Б. Цой, В. Ахундов, А.
П. Боровик; 3-й - Т. Боровик, О. А. Тестоедова, А. В. Курков, В. С.
Полушин; младший возраст - приз МХУ - Т. Г. Гурьянова; призЛХУ-Г. О.
Сте-паненко.
22 февраля - 7 марта 1988. Пред. жюри - Григорович. Балетмейстеры:
3-й пр. - Е. А. Панфилов (за номер "Жди меня"), Смирнов (за номер
"Фантазия на тему "Орфей""); В. П. Трофим-чук (за номер "Легенда о
манкур-те"); артисты: старший возраст- 1-е пр. - В. А. Малахов, Д. Ф.
Симкин; 2-е - И. Г. Валейкайте, Н. Яковлева; 3-й - Т. Белецкая, А.
Ерюхина, Б. Смарулов; младший возраст - приз МХУ - H.A. Грачёва; приз
ЛХУ - Ю. Ю. Клевцов, А. В. Никонов.
Проводились также: Всерос. конкурсы им. А. Я. Вагановой (уч-ся
старших классов хореогр. уч-щ) в Ленинграде (Санкт-Петербурге) - 24 июня
- 2 июля 1987;
19-27 июня 1990: конкурс артистов балета России "Арабеск" в Перми -
20-25 ноября 1990, 26 мая - 4 июня 1992, 25 апреля-4 мая 1994; Первый
независимый конкурс артистов балета им. С. П. Дягилева - 17-26 марта
1992 в
МоСКВе. Е. Р. Губаиоу длина.
КОНОНОВИЧ Владимир Алек сандрович [14(27). 12.1904 - 6.10.1950],
артист, балетмейстер, педагог. Учился у M. H. Горшен-ковой и К. А.
Муллера. Исполнял партии Феба и Дон Кихота (Саратовский т-р). Работал
балетмейстером в т-рах Тбилиси (1931-32), Баку (1934-35), Саратова,
Горького и Свердловска (1935-46), Риги (1947-1950). Пост.: "Кавказский
пленник" (1938, Саратов), "Песня Сольвейг" на муз. Э. Грига (1940),
"Суламифь" Б. В. Асафьева (1941), "Лебединое озеро" (1942),
"Конёк-Горбунок" (1943, совм. с Муллером), "Тщетная предосторожность"
(1944), "Арлекинада" (1945, все в Свердловске), "Дон Кихот" (1934, Баку;
1936, Горький; 1937, Саратов), "Раймонда" (1939, Саратов; 1940,
Свердловск). Преподавал в студиях при т-рах. Ученики: В. А. Дубровина,
О. С. Поспелов, К. Г. Черменская.
КОНСТАНТИНОВА Марина Евгеньевна (р. 23.1.1947, Москва), балетовед.
Окончила театроведч. ф-т ГИТИСа (1970). Канд. иск-ведения (1979). Автор
работ по истории русского балета, по проблемам совр. исполнительского
искусства.
Соч.: Е. Максимова, М., 1982; "Спящая красавица", М., 1990. H. Ю.
Чернова.
КОНТИ де САЛЕ Анна, см.
Сакко Дж. А.
КОНЮС Наталья Георгиевна
[19.6(2.7).1914, Москва - 24.12.1989, там же], артистка,
балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1979). В 1931 окончила МХУ
(педагог В. Д. Тихомиров). В 1931-32 участница гастрольных трупп Иды
Рубинштейн и "Балле рюс де Монте-Карло". В 1932-43 в Большом т-ре.
Партии: Зарема, Китри; Жанна ("Пламя Парижа"), Черкешенка ("Кавказский
пленник"). В 1943-60 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Дан-ченко.
Партии: Лола ("Лола"), Шехеразада; Актриса ("Штраусиа-на"), Анна Пейдж
("Виндзорские проказницы"), Солоха ("Ночь перед Рождеством"), Флёр де
Лис ("Эсмеральда"). В 1958 окончила балетмейстерское отд. ГИТИСа. В
1963-64 гл. балетм. Т-ра им. Айни. Сыграла заметную роль в становлении
тадж. балета. Ставила (с 1958) во мн. городах страны и за рубежом. Одна
из интересных работ - "Любовью за любовь" Т. Н. Хренникова (1979,
Куйбышев). Ставила балеты для детей: "Приключения Пиноккио" А.
Касагранде и "Ребята с нашего двора" Хренникова (оба совм. с А. А.
Борзовым, Моск. т-р оперетты, 1980). С 1949 вела пед. работу, в т. ч. в
МХУ. В 1964-89 педагог кафедры хореографии ГИТИСа.
Соч.: Хореогр. текст балета "Жизель", М., 1975.
"КОППЕЛИЯ", "Коппелия, или Девушка с голубыми глазами" ("Coppella, ou
La Fille aux yeux d'email"), балет-пантомима в 2 актах 3 картинах (по
мотивам повести-сказки Э. Т. А. Гофмана "Песочный человек"). Комп. Л.
Делиб, сцен. Ш. Нюи-тер, А. Сен-Леон. 25.5.1870, парижская Опера,
балетм. Сен-Леон, худ. Ш. Камбон, Э. Де плетен, Лавастр (декорации), П.
Лормье (костюмы); Сванильда - Дж. Боцакки, Франц - Э. Фьокр (травести),
Коппелиус - Доти. В
России: 24.1.1882, Большой т-р, Москва, балетм. И. Хансен (по
Сен-Леону), худ. А. С. Гурьянов, К. Ф. Вальц, Ф. И. Нодмарк, дир. С. Я.
Рябов; Сванильда -Л. Н. Гейтен (позже Л. А. Рославлева, А. А. Джури и
др.), Франц- воспитанница Никольская, Коппелиус - В. Ваннер. 25.2.1905,
там же, новая пост., балетм. А. А. Горский; Сванильда - Е. В. Гель-цер,
Франц - В. Д. Тихомиров, Коппелиус - В. Ф. Гельцер. 25.11.1884, Большой
т-р, Петербург, балетм. М. И. Петипа, худ. П. Григорьев (костюмы);
Сванильда - В. А. Никитина, Франц-П. А. Гердт, Коппелиус-Т. А.
Сту-колкин. 1894, Мариинский т-р, балетм. Э. Чек-кетти (по Петипа), худ.
И. П. Андреев, Г. Ле-вот, П. Б. Ламбин (декорации). Е. П. Пономарёв
(костюмы); Сванильда - П. Леньяни (позже М. Ф. Кшесинская, О. И.
Преображенская и др.). 12.9.1924, Большой т-р, на сцене
Экспериментального т-ра, возобн., по Горскому, худ. К. Ф. Вальц, дир. Ю.
Ф. Файер; Сванильда - А. И. Абрамова, Франц - И. В. Смольцев, Коппелиус
- В. А. Рябцев. 7.5.1949, Большой т-р (филиал), балетм. Е. И. Долинская,
А. И. Радунский (по Горскому), худ. Л. Н. Силич, дир. тот же; Сванильда
- О. В. Лепешинская, Франц-Ю. Г. Кондратов, Коппелиус-В. И. Цаплин.
4.4.1934, Ленингр. Малый т-р, в 3 актах с прологом по сценарию Ф. В.
Лопухова, с кукольной интермедией Е. С. Деммени, балетм. Лопухов, худ.
М. П. Бобышов, дир. И. Э. Шерман; Сванильда - 3. А. Васильева, Франц -
П. А. Гусев, Коппелиус - М. А. Ростовцев. 1949, там же, новая пост.,
сцен. Г. Б. Ягфельд, балетм. Н. А. Анисимова, худ. Т. Г. Бруни, дир. Е.
М. Корнблит; Сванильда
- Г. И. Исаева, Коппелия - В. М. Розенберг, Франц - Н. Л. Морозов.
14.12.1973, там же, балетм. О. М. Виноградов, худ. М. А. Соколова, дир.
В. А. Чернушенко; Коппелиус-Г. Р. Замуэль, Коппелия - Л. В. Филина,
Сванильда - Т. И. Фесенко, Франц - Н. А. Долгушин. 16.6.1975, Т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко, сцен. А. В. Чичинадзе, А. С.
Агамирова, балетм. Чичинадзе, худ. Э. Г. Стенберг, дир. Г. Г. Жемчужин;
Сванильда-М. С. Дроздова, Франц-В. С. Теде-ев, Коппелиус - А. Н.
Домашёв. 24.12.1977, спектакль МХУ и Моск. коне. на сцене КДС, балетм.
С. Н. Головкина, М. С. Мартиросян, Радунский (по Горскому), худ. В. С.
Клементьев, дир. А. А. Копылов; Сванильда-И. М. Пяткина, Франц - В. И.
Деревянко (затем И. Д. Мухамедов, А. И. Фадеечев), Коппелиус
- Радунский. 24.3.1992, Мариинский т-р, балетм. Виноградов, худ. В.
А. Окунев (декорации), И. И. Пресс (костюмы), дир. А. Вилю-манис;
Коппелиус - П. М. Русанов, Коппелия - Э. Г. Тарасова, Сванильда - Л. В.
Леж-нина. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Иркутск (1944,
С. Н. Сергеев; 1958, А. Д. Гулеско), Горький (1946, С. В. Инсарский;
1975, К. А. Есаулова), Пермь (1949, Ю. П. Ковалёв; 1960, Г. Шишкин),
Свердловск (1974, М. Н. Лазарева), Красноярск (1982, К. А. Шморгонер),
Новосибирск (1984, В. А. Бударин).
Лит.: "Коппелия", Л., 1934.
Е. В. Сергеенко.
КОПЫЛОВ Александр Александрович (р. 4.6.1924, Краснодар), дирижёр.
Нар. арт. РСФСР (1987), засл. деят. иск-в Узб. ССР (1983). В 1951
окончил дирижёрский ф-т
Ереванской коне. (класс К. С. Сараджева). С 1953 дир. Новосибирского,
с 1962 - Большого т-ров. Участвовал в пост. балетов: в Новосибирском
т-ре - "Эсмеральда", "Медный всадник" (оба 1953), "Дон Кихот" (1954),
"Лебединое озеро" (1955), "Маскарад" Л. А. Лапутина, "Аладдин и
волшебная лампа" Г. П. Савельева (оба 1956), "Драгоценный фонарь лотоса"
Чжан Сяоху, "Каменный цветок" (оба 1959), "Тарас Буль-ба" В. П.
Соловьёва-Седого (1960); в Большом т-ре - "Класс-концерт" (1963),
"Героическая поэма" Н. Н. Каретникова ("Геологи"), "История солдата" И.
Ф. Стравинского (оба 1964), "Легенда о любви" А. Д. Меликова (1965),
"Моцарт и Сальери" на муз. В. А. Моцарта и А. Сальери, "Спящая
красавица" (оба 1973), "Любовью за любовь" Т. Н. Хренникова (1976),
"Чиполлино" К. С. Хачатуряна (1977), "Калина красная" Е. Ф. Светланова
(1978), "Гусарская баллада" Хренникова (1980), "Индийская поэма" У. Р.
Мусаева (1981), "Маленький принц" Е. А. Глебова (1983), "Гаянэ" (1984),
"Эскизы" на муз. А. Г. Шнитке, "Рыцарь печального образа" на муз. Р.
Штрауса (оба 1986), Гран па из балета "Пахита" (1988).
КОРАЛЛИ Вера Алексеевна, см. Коралл и В. А.
КОРЕНЬ Сергей Гаврилович [24.8(6.9).1907, Петербург - 6.6.1969,
Москва], артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1939). Нар. арт.
Каб.-Балк. АССР (1957), засл. деятель иск-в Сев.-Осет. АССР (1960).
Учиться иск-ву балета начал в 17 лет, сначала в пластич. студии Н. И.
Натан-Горской, в 1924-27 на вечерних курсах при ЛХУ (педагоги В. А.
Семёнов, А. М. Монахов). По окончании - в Ленингр. Малом т-ре, в 1930-42
в Т-ре им. Кирова, в 1942-60 в Большом т-ре. Яркий характерный
танцовщик. Его танец отличался не только блестящей технич.
оснащённостью, особенно виртуозным владением техникой мелких движений,
но, прежде всего, чувством стиля и нац. своеобразием, острой
графичностью поз, изысканностью и элегантностью пластики, сочетанием
внутреннего темперамента со сдержанным благородством манеры, безупречной
логичностью сценического поведения. Исполнял также пантомимные роли.
Первый исполнитель партий: князь Заал ("Сердце гор", 1938, балетм. В. М.
Чабукиани), Остап ("Тарас Буль-ба", 1940, балетм. Ф. В. Лопухов), Ли
Шанфу (1949, балетм. Л. М. Лавровский; Гос. пр. СССР, 1950). Др. партии:
Эспада ("Дон Кихот"), Нурали; Керим ("Партизанские дни"), Флорестан
("Карнавал") , Амун ("Египетские ночи"), Баск ("Пламя Парижа"), Кавалер
Рипафратта ("Мирандо-лина"), Северьян ("Сказ о каменном цветке"),
Командор ("Лаурен-сия"), Гирей. Лучшая роль К. - Меркуцио (1946, первый
исполнитель в Москве, балетм. Лавровский). Исполнял характерные танцы:
панадерос, мазурку, испанский, венгерский в "Раймонде", фанданго в "Дон
Кихоте" (пост. Лопухова), фламенко в "Лаурен-сии", танцы в операх. Вёл
интенсивную конц. деятельность, часто сам сочинял конц. номера и
программы для себя и своих партнёрш (Н. А. Анисимовой, Я. Г. Санго-вич,
С. Н. Звягиной): "Ноктюрн" на муз. Дж. Филда, "Мазурка" на муз. Ф.
Шопена, "Качуча" на муз. И. О. Дунаевского, "Испанская новелла", "Ла
Коррида", "Мала-гуэнья", "Соло кастаньет" (все на нар. муз.), а также
ставил танцы в операх, для Центр, ансамбля Краснофлотской песни и пляски
Военно-морского флота СССР (в 1950-54 гл. балетм.). Балетмейстер декад
иск-ва Каб.-Балк. АССР (1957), Сев.-Осет. АССР (1959) в Москве. Вёл
класс характерного танца в Ленингр. ин-те физич. культуры (1934), в
Ленингр. Малом т-ре (1937-42). В 1960-69 балетм.-репетитор Большого
т-ра. Снимался в кинофильме-концерте "Большой концерт" (1951), в
кинофильме-балете "Ромео и Джульетта" (1955), телебалете "Граф Нулин",
худож. фильме "Сомбреро" (оба 1959).
Лит.: С. Г. Корень (буклет), М., 1953;
Львов-Анохин Б., С. Корень, М., 1988. Г. Д. Суслова.
КОРЕЩЕНКО Арсений Николаевич [6(18). 12.1870, Москва - 6.1.1921,
Харьков], композитор, дирижёр, педагог, пианист, муз. критик. Окончил
Моск. коне. (1891), ученик А. С. Аренского (композиция). Автор опер,
симф., камерных, вокальных соч. и балета "Волшебное зеркало" (1903,
Мариинский т-р, балетм. М. И. Петипа; 1905, Большой т-р, балетм. A.A.
Горский). Работал в русле традиций П. И. Чайковского и Аренского.
В. В. Ванслов.
КОРНБЛИТ Евгений Михайлович [6(19).9.1908 - 15.10.1969, Ленинград],
дирижёр. Засл. арт. РСФСР (1957). Окончил дирижёрский ф-т Ленингр. коне.
(1936). В 1936-41 в Ленингр. т-ре муз. комедии, в 1941-43 гл. дир.
Оренбургского т-ра муз. комедии. В 1944-69 дир. Ленингр. Малого т-ра.
Участвовал в пост. балетов:
"Мнимый жених" (1946) и "Юность" (1949) М. И. Чулаки, "Доктор
Айболит" (1948), "Барышня-крестьянка" Б. В. Асафьева (1951), "Двенадцать
месяцев" Б. Л. Битова (1954), "Голубой Дунай" на муз. И. Штрауса (1956),
"Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях" (муз. В. М. Де-шевова на
темы А. К. Лядова, 1949), "Коппелия" (1949), "Весёлый обманщик" К. А.
Корчмарёва (1951), Гран па из балета "Пахита" (1958); "Встреча" (9-я
симфония), "Директивный бантик" и "Барышня и хулиган" (все - 1964),
"11-я симфония" (1966) - все на муз. Д. Д. Шостаковича, "Круг ада" Л. А.
Пригожина (1964). В 1958 в Ленингр. Малом т-ре на муз. К. и Битова пост.
балет "Гав-рош" (балетм. В. А. Варковиц-кий). Автор музыки ряда вставных
номеров и аранжировок в балетах "Корсар", "Сольвейг" (на муз. Э. Грига),
"Голубой Дунай" (на муз. И. Штрауса).
КОРОБКОВ Сергей Николаевич (р. 30.5.1960, Пермь), театр. критик.
Канд. иск-ведения (1988). Окончил театроведч. ф-т
ГИТИСа (1982). В 1982-89 комментатор муз. редакции Пермского ТВ. С
1989 пом. худ. рук. Российского т-ра Дружбы народов (с 1993 Театр
наций). В 1990-91 читал курс лекций по истории режиссуры муз. т-ра в
ГИТИСе. В 1990-91 ред. газеты "Танец" (приложение к ж. "Сов. балет").
Автор работ по вопросам дорево-люц. и совр. т-ра, в том числе оперного и
балетного.
Соч.: Путь в Большой балет; Семь уроков в Пермском хореогр. уч-ще,
Пермь, 1989;
Мейерхольд в муз. т-ре, "СБ", 1985, ј 5; Л. Шипулина, там же, 1987, ј
3; Уста Эола, там же, 1990, ј 2; Странный театр, "Т", 1990, ј 5;
Осень. Конец феерии, там же, 1991, ј 4.
E. П. Белова.
КОРОВИН Константин Алексеевич [23.11(5.12).1861, Москва - 11.9.1939,
Париж], художник т-ра, живописец. Действит. чл. АХ (1905). Учился в
МУЖВЗ (1876- 84) у А. К. Саврасова, E.C. Сорокина, А. Д. Поленова,
одновременно - в АХ (1882). Участник выставок Моск. т-ва художников,
Т-ва передвижных худож. выставок, "Мира искусства" (член объединения),
Союза рус. художников. Совершил поездки по России, Франции (1887-89,
1892- 93). В 1885-91 и 1896-98 худ.
Моск. частной рус. оперы С. И. Мамонтова, где вместе с Поленовым, М.
А. Врубелем, В. А. Серовым и др. начал обновление сцено-графии рус. муз.
т-ра. В 1898- 1919 декоратор при Дирекции имп. (до 1917) т-ров в Москве
(в 1910- 19 гл. худ. и худ.-консультант) и Петербурге-Петрограде
(190223). Один из крупнейших реформаторов рус. и мирового
театр.-декорац. иск-ва, К. создал новый тип декораций "большого стиля" -
зрелищных, красочных, эмоционально соответствующих сце-нич. действию.
Его лучшие театр. работы, поев. рус. нар. сказке и истории, Испании и
Востоку, связаны с муз. т-ром. Постоянно сотрудничал с балетм. А. А.
Горским. Оформил спектакли: Большого т-ра - "Дон Кихот" (совм. с А. Я.
Головиным и Н. А. Клодтом, 1900 и 1906; 1902, Мариин-ский т-р),
"Лебединое озеро" (с ними же, 1901; 1912; 1922), "Конёк-Горбунок" (1901,
1914; 1912, Мариинский т-р), "Дочь Гудулы" (1902), "Золотая рыбка"
(1903), "Дочь фараона" (с др. худ., 1905), "Раймонда" (1908, 1918),
"Салам-бо" (1910), "Корсар" (с др. худ., 1912), "Шубертиана", "Карнавал"
(оба 1913), "Любовь быстра!" (с др. худ., 1913; 1918, т-р сада
"Аквариум", Москва), "Баядерка" (117, 1923), "Щелкунчик" (1919);
Мариинского т-ра - "Аленький цветочек" (1907; 1911, Большой т-р),
"Спящая красавица" (1914, 1922). Участвовал в оформлении спектаклей
Русских сезонов - дивертисмент "Пир" (1909) и "Ориенталии" (1910).
Оформил пост. труппы Анны Павловой - "Осенние листья" (1917-18) и "Часы"
(кон. 1910-х гг.), а также спектакли т-ра сада "Аквариум" (все 1918) -
"Испанские эскизы", "Пери" и "Ночь на Лысой горе" (вариант - 1924,
Петрогр. т-р оперы и балета). Спектакли, оформленные К., неоднократно
возобновлялись в т-рах Москвы и Ленинграда (после 1924). Преподавал в
Москве в школе-студии E. H. Званцевой (1899-1906), Строгановском уч-ще
(нач. 1900-х гг.), МУЖВЗ (1901-18) и Свободных худож. мастерских
(1918-19). С 1923 жил за границей (с 1924 в Париже), оформлял спектакли
(в осн. варианты прежних постановок) в т-рах Парижа, Турина, Лондона,
Копенгагена, Каунаса, Нью-Йорка. Преподавал в Рус. худож. академии в
Париже (1929-39).
Соч.: К. Коровин вспоминает, 2 изд., М., 1990.
Лит.: К. Коровин. Жизнь и творчество. Письма, документы,
воспоминания. М-, 1963;
КоганД.З-, К. Коровин, М., 1964; Власова Р., К. Коровин. Творчество,
Л., 1969;
Пожарская М. H., Рус. театр.-декорац. иск-во конца XIX - нач. XX в.,
М., 1970;
ГусароваА.П., К. Коровин. Путь художника. Художник и время, М., 1990.
В. А. Кулаков.
"КОРСАР" ("Le Corsaire"), балет в 3 актах 5 картинах (по одноим.
поэме Дж. Байрона). Комп. А. Адан, сцен. Ж. А. Сен-Жорж, Ж. Мазилье.
23.1.1856, парижская Опера, балетм. Мазилье. худ. Э. Деплешен, Ш.
Камбон, Ж. Тьерри, Мартен; Медора - К. Розати, Конрад - Д. Сегарелли.
21.10.1867, там же, возобн. (добавлена сцена "Pas des fleurs" балетм. А.
Сен-Леона на муз. Л. Делиба); Медора - А. Гранцова, Конрад - Фиоретти. В
P о с-с и и: 12.1.1858, Большой т-р, Петербург, комп. Адан, Ц. Пуни
(вставной номер М. И. Петипа "L'esclave, pas scenique" на муз. П. Г.
Ольденбургского), балетм. Ж. Перро, худ. А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер, И.
Петров, дир. К. H. Лядов; Медора - Е. И. Фридберг (затем Розати), Конрад
- Петипа. Сеид-паша - Перро, Исаак Ланкедсм - А. H. Пишо, Бирбанто -
Фредерик, Гюльна-ра-Л. П. Радина. 24.1.1863, Мариинский т-р, новая
пост., в 4 актах, 5 картинах, балетм. Петипа, худ. Роллер, Вагнер,
Медора - М. С. Суровщикова-Петипа, Конрад - Петипа, Сеид-паша - H. О.
Гольц, Бирбанто - Фредерик, Гюльнара - А. Д. Кошева, Исаак Ланкедем -
Пишо. 25.1.1868, там же, возобн., в 3 актах, 5 картинах (добавлены
"Форбан" и "Оживлённый сад" на муз. Делиба); Медора -
А. Гранцова (затем Е. О. Вазем, Г. Дор), Конрад - Петипа (затем Л. И.
Иванов). 30.11.1880, там же, возобн., в 4 актах, 5 картинах, худ.
Вагнер, М. А. Шишков, Роллер, М. И. Бочаров; Медора - Е. П. Соколова,
Конрад - Иванов. 13.1.1899, там же, возобн. (добавлены вальс и адажио на
муз. Р. Е. Дриго), худ. О. К. Аллефи, В. Суреньянц, С. H. Воробьёв, П.
Б. Ламбин (декорации), Е. П. Пономарёв (костюмы); Медора -
П. Леньяни (позже Ю. H. Седова, Л. А. Рослав-лева, Э. Гримальди, А.
П. Павлова, Л. H. Егорова, Т. П. Карсавина, И. О. Преображенская, О. А.
Спесивцева, Е. М. Люком), Конрад - П. А. Гердт. 22.12.1914, там же,
возобн.;
Медора - Е. А. Смирнова, Конрад - С. К. Андрианов. 3.11.1858, в 5
актах, Большой т-р, Москва, балетм. Фредерик (по Мазилье и Перро), худ.
А. Бредов, Ф. К. Вальц, П. А. Исаков, Форнари, Ф. И. Шеньян; Медоpa - П.
П. Лебедева (затем О. Н. Николаева), Конрад - Ф. Монтасю (затем С. П.
Соколов, Д. И. Кузнецов), Бирбанто-Фредерик, Сеид-паша - Теодор (Шион).
13.12.1868, там же, новая пост., балетм. Петипа; Медора - Дор (позже П.
М. Карпакова), Конрад - Петипа. 3.3.1888, там же, возобн., балетм. А. Н.
Богданов (по Петипа), дир. С. Я. Рябов; Медора - Л. Н. Гейтен (позже А.
А. Джури, Рославлева, Э. Гримальди). 15.1.1912, там же, новая пост., в 3
актах, 7 картинах (использована муз. Адана, Пуни, А. Г. Рубинштейна, К.
Гольдмарка, Э. Грига, А. Дворжака, Делиба, Ф. Шопена, П. И.
Чайковского), балетм. А. А. Горский, худ. К. А. Коровин, дир. А. Ф.
Аренде; Медора -*- Е. В. Гельцер, Конрад - В. Д. Тихомиров, Бирбанто -
И. Е. Сидоров, Сеид-паша - В. А. Чудинов, Исаак Ланкедем - В. А.
Ряб-цев, Гюльнара - В. А. Каралли. 15.5.1931, в 4 актах, Ленингр. т-р
оперы и балета, балетм. А. Я. Ваганова (по Петипа), худ. Аллегри,
Ламбин, дир. М. П. Карпов. 4.7.1973, Т-р им. Кирова, новая пост., в 4
актах, балетм. К. М. Сергеев (отд. сцены и танцы в постановке Петипа),
худ. С. М. Юнович, дир. В. Г. Широков; Медора-Е. В. Евтеева, Конрад-Р.
Аб-дыев, Сеид-паша-Э. Н. Михасев, Гюльнара- С. В. Ефремова, Бирбанто-Г.
Н. Селюцкий. 29.4.1987, там же, новая пост., в 3 актах, муз. Адана,
Пуни, Ольденбургского, Делиба, Дриго, балетм. П. А. Гусев, О. М.
Виноградов (отд. сцены и танцы в постановке Петипа), худ. Т. Д.
Мурванидзе, дир. Е. В. Колобов; Медора - А. А. Асылмуратова, Конрад - Е.
А. Нефф, Гюльнара - Л. А. Кунакова, Ланкедем - К. Е. Заклинский,
Бирбанто - Г. И. Бабанин, Али - Ф. С. Рузиматов, Сеид-паша - Г. А.
Борченко. 31.5.1955, Ленингр. Малый т-р, в 3 актах, 5 картинах, муз.
Адана в редакции Е. М. Корнблита, сцен. Сен-Жоржа и Мазилье в ред. Ю. И.
Слонимского, балетм. Гусев, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. Корнблит;
Медора - Г. Н. Пирожная, Конрад - В. С. Зимин, Гюльнара-М. П. Мазун,
Бирбанто- В. Н. Ермолаев, Али - Ю. В. Малахов. 6.10.1958, Т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко, новая пост., в 3 актах, 7
картинах, с муз. Адана и Делиба, инструментовка В. Н. Кнушевицкого,
балетм. Н. Г. Гришина, худ. В. А. Людмилин, дир. В. А. Эдельман;
Медора - В. Т. Бовт, Конрад - М. Э. Лиепа, Бирбанто-В. В. Чигирёв,
Сеид-паша-В. Н. Ильин, Гюльнара - Э. В. Власова. 11.4.1968, там же,
возобн.; Медора - Бовт, Конрад - Ю. В. Григорьев, Бирбанто - Чигирёв,
Сеид-паша - А. А. Клейн, Гюльнара - Власова. 29.4.1989, там же, новая
пост., в 2 актах, с муз. Адана, Пуни, Дриго и др., балетм. Д. А.
Брян-цев, худ. В. А. Арефьев, дир. Г. Г. Жемчужин;
Медора - Т. А. Чернобровкина, Конрад - В. П. Кириллов, Бирбанто - В.
В. Лантратов, Гюльнара - М. Г. Иванова, Сеид-паша - В. С. Тедеев.
11.3.1992, Большой т-р, новая пост., балетм. Сергеев (по Петипа), худ.
И. К. Тебилова, дир. П. Ш. Сорокин; Медора - Н. А. Грачёва, Конрад - А.
Н. Ветров, Бирбанто - Г. Л. Таранда, Гюльнара - Н. А. Ма-ландина,
Зюльма-Е. М. Борисова. 16.2.1994, там же, новая сценич. редакция Ю. Н.
Григоровича, балетм. Сергеев (по Петипа), худ. В. Я. Левенталь, дир. тот
же; Медора - Грачёва, Конрад - Ветров, Бирбанто - С. Р. Бобров,
Сеид-паша - Ю. Ю. Ветров. В др. г о p о-д а х (в скобках фам.
балетмейстеров): Свердловск (1926, М. Ф. Моисеев; 1956, Гришина;
1971, Г. Г. Малхасянц), Саратов (1935, В. И. Вронский; 1956, В. Г.
Адашевский; 1968, Г. И. Язвинский), Новосибирск (1962, Гусев), Иркутск
(1962, Е. Д. Эджубова), Бийск (1963, Н. 3. Громов), Горький (1965,
Язвинский), Челябинск (1969, Л. В. Воскресенская), Воронеж (1969, Д.
Арипова), Кемерово (1969, Громов).
Лит.: "Корсар", Л., 1956.
Н. Н. Зозулина.
КОРСИНИ (Corsini) Доменико (Доминик Антонович) [11.2 (по др. данным -
12.5). 1774, Болонья - 10(22).5.1814, Петербург], художник т-ра. По
происхождению итальянец. Учился в АХ в Болонье. С 1802 жил в Петербурге.
Оформил балеты Ш. Дидло в Большом т-ре в Петербурге (с П. Гонзаго и
др.); "Клара, или Обращение к добродетели" (1806), "Зефир и Флора"
(1808), "Амур и Психея" (1809, Эрмитажный т-р, 1810), "Лаура и Генрих,
или Трубадур" (1801), "Ацис и Галатея" (1816). Был продолжателем идей
Гонзаго, разрабатывал принципы архитектурных перспективных декораций,
вводя в них элементы романтич. пейзажа. В 1811 получил звание академика
АХ "по известному его искусству в живописи декораций".
Лит.: Глушковский А. П., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940;
Гозенпуд А. А., Музыкальный т-р в России. От истоков до Глинки, Л.,
1959;
Давыдова М. В., Очерки истории рус. театр.-декорац. иск-ва XVIII
-нач. XX в., М., 1974; С ы p к и н а Ф. Я., Пьетро ди Г. Гон-зага. Жизнь
и творчество, М., 1974; С ы р-к и н а Ф. Я., Костина Е. М., Рус.
театр.-декорац. иск-во, М., 1978; К p а с о в-ская В.,
Западноевропейский балетный т-р. Очерки истории. Преромантизм, Л., 1983.
В. А. Кулаков.
КОСТРОВИЦКАЯ Вера Сергеевна [3(16).1.1906, Петербург - 27.9.1979,
Ленинград], артистка, педагог. По окончании Петрогр. хореогр. уч-ща
(педагоги О. И. Преображенская, А. Я. Ваганова) в 1923-37 в Т-ре им.
Кирова. В 1937-65 преподавала классич. танец в ЛХУ. Ученицы: Г. Т.
Ком-лева, А. Ашкеловичюте, М. А. Васильева, Ж. Мерени. В 1947-55
ассистент проф. на отд. педагогов хореографии Ленингр. коне. Теоретик и
педагог классич. танца.
Соч.: Методика связующих движений, М., 1962; Сто уроков классич.
танца. Л., 1972;
Школа классич. танца, 3 изд.. Л., 1986 (совм. с А. А. Писаревым);
пер. на англ. яз. Дж. Барке-ра.М.,1978. И. В. Ступников.
KOXHO (Kochno) Борис
(3.1.1904, Москва - 9.12.1990, Париж), театр, деятель, сценарист. С
1922 секретарь С. П. Дягилева; принимал участие в худож. руководстве его
балетной труппой. Во 2-й пол. 20-х гг. в основном определял её
репертуарную политику. Автор сцен. балетов (подписывался Собека): в
пост. Б. Ф. Нижинской - "Докучные" Ж. Орика (1924); Л. Ф. Мясина- "Зефир
и Флора" В. Дукельского
(1925), "Матросы" Орика (1925), "Ода" Н. Набокова (1928); Дж..
Баланчина - "Пастораль" Орика
(1926), "Кошка" A. Core (1927), "Боги-нищие" на муз. Г. Ф. Генделя
(1928), "Блудный сын", "Бал" В. Риети (обе 1929). В 1932-37 (с перерывом
в 1933) работал в труппе "Балле рюс де Монте-Карло". Написал для неё
сцен. балетов "Котильон" Э. Шабрие (1932, балетм. Балан-чин) и "Детские
игры" на муз. Ж. Бизе (1933, балетм. Мясин). В 1933 совм. с Баланчиным и
В. Дмитриевым осн. труппу "Балет 1933". В 1945 написал сцен. балета
"Бродячие комедианты" для труппы "Балет Елисейских полей" (принимал
участие в её организации и был одним из руководителей; распалась в
1949).
Соч.: Le ballet. [Le ballet en France du XV siecle a nos jours]. P..
1954; Diaghilev et les ballets Russes, P., 1973. E. Я. Суриц.
КРАПИВИН (наст. фам. Гитлин) Михаил Вольевич (р. 5.11.1949,
Москва), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1980). По окончании МХУ
(педагог Л. Т. Жданов) с 1968 в Т-ре им. Станиславского и
Немировича-Данчен-ко. Первый исполнитель партий:
Карен (сюита из балета "Гаянэ", 1972, балетм. А. В. Чичинадзе),
Пульчинелла ("Пульчинелла", 1976, балетм. М. 3. Агатова), Тимошка
("Степан Разин", 1977, балетм. Чичинадзе), Амброзиус ("Чёрные птицы",
1978, балетм. Т. Шиллинг). Др. партии: Зигфрид; Принц ("Золушка"),
Франц, Базиль; Артур ("Риварес"), Иванушка ("Конёк-Горбунок"). Танец К.
отличался элегантностью, лёгким прыжком, артистичностью. В 1985 окончил
ГИТИС (по специальности педагог-хореограф). В 1989-90 преподавал в МХУ.
С 1989 педагог-репетитор Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко,
где в 1995 возобновил "Щелкунчик" (балетм. В. И. Вай-нонен). Снялся в
роли Нижин-ского в худож. фильме "Анна Павлова" (1983). 1-я пр. Между
нар. конкурса артистов балета в Москве (1977).
Лит.: С ы к ч и н Н., Трое из одиннадцати, "ТЖ", 1979, ј 14. E. В.
Латвийская.
КРАПИВИНА Галина Николаевна (р. 28.4.1950, Калуга), артистка. Нар.
арт. РСФСР (1990). По окончании МХУ (педагог Л. К. Черкасова) с 1968 в
Т-ре им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко. Первая исполнительница
партий: Мотя ("Белеет парус одинокий", 1970, балетм. В. П. Бурмейстер),
Мария ("Прозрение", 1974, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв),
Ханна ("Чёрные птицы", 1978, балетм. Т. Шиллинг), Девушка ("Опасная
тень", 1985, балетм. С. В. Воскресенская); Розина ("Браво, Фигаро!"),
Комиссар ("Оптимистическая трагедия", обе 1985), миниатюры
"Романтический дуэт", "Дорога" ("Вечер современной хореографии", 1987),
Хозяйка салуна ("Ковбои", 1988), Возлюбленная ("Одинокий голос
человека", 1990; все в пост. Д. А. Брянцева). Др. партии:
Одетта-Одиллия, Китри, Медора, Сванильда, Золушка; Снегурочка
("Снегурочка"), Джемма ("Риварес"), Шакун-тала ("Шакунтала"), Жанна
д'Арк ("Легенда о Жанне д'Арк"), Сильфида, Эсмеральда; Девица-краса
("Конёк-Горбунок"), Джульетта;
Солистка ("Девять танго и... Бах"). Танец К. отличается отточенной
техникой, изяществом линий, богатством лирич. красок, актёрской
выразительностью. В 1987 окончила пед. отд. балетмейстерского ф-та
ГИТИСа. Снималась в телеэкранизации балета "Ковбои" (1990). С 1993
педагог-репетитор Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Лит.: Прохорова В., Ответственность за талант, "ТЖ", 1978, ј 4; М а л
е-и н а О., Г. Крапивина, "ТМ", 1980, ј 2.
E. В. Литвинская.
КРАСНОЯРСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА, осн. в 1978, первый в Вост.
Сибири. Создатели балетной труппы Н. С. Мар-карьянц (гл. балетм. в
1977-81) и В. И. Бурцев. Труппа была сформирована из выпускников
хореогр. уч-щ Москвы, Ленинграда, Перми, Алма-Аты, Воронежа,
Новосибирска, Саратова, Киева. Многолетние лидеры труппы - дуэты Н. М.
Чеховская - В. С. Полушин, Л. Б. Сычёва - А. Э. Куимов. В труппе с года
основания: О. В. Акинфеева, Г. В. Боровков, В. Ф. Брагин, Т. И.
Мазитова, Л. Е. Максимов, Т. И. Мазитова, Л. Е. Максимов, Н. Н.
Михайлова, С. П. Михеева, Е. В. Павленко, М. М. Русин, В. Н. Суровцева,
Ю. И. Чуланов. В первые годы пост.: "Лебединое озеро" (1978; новая ред.
1990), "Шопениана", "Пахита", "Жи-зель" (1978-80), "Дон Кихот" (1979;
новые ред. 1W, 1991). Редакции балетов Кармен-сюита", "Барышня и
хулиган" Д. Д. Шостаковича (оба 1978), "Сказка о попе и о работнике его
Балде" М. И. Чулаки (1979), "Спартак" (1980), "Щелкунчик" (1981)
осуществлены Маркарьянцем. В 1982-83 труппу возглавляла Т. И. Варламова.
В т-ре были пост.:
"Коппелия" (1983, балетм. К. А. Шморгонер, по А. А. Горскому), "Собор
Парижской богоматери" Ц. Пуни (1983, балетм. С. В. Дре-чин). Впервые на
красноярской сцене поставлена "Одиссея" А. Геворгяна (1983, дипломная
работа выпускника ГИТИСа Р. Г. Ибатуллина).
В 1984-91 гл. балетм. В. С. Федянин. Труппа пополнилась выпускниками
Красноярского хореогр. уч-ща. Был пост. балет "Паганини" на муз. С. В.
Рахманинова (1984, балетм. Л. М. Лавровский, возобн. Я. Д. Сеха). В
собственной хореогр. интерпретации пост. Федяниным: "Конёк-Горбунок" Р.
К. Щедрина (1985), "Сотворение мира" А. П. Петрова, "Ромео и Джульетта"
(оба 1986), "Белый олень" С. П. Баневича (1987), "Тщетная
предосторожность" (1987), "Тысяча и одна ночь" Ф. Амирова (1989),
рок-балет "Иисус Христос - суперзвезда" на муз. рок-оперы Э. Л. Уэббера
(1989, впервые на рус. сцене). В 1991-92 гл. балетм. Бурцев. Пост.:
"Баядерка" (1987, возобн. 1991), "Дон Кихот" (1991), "Спящая красавица"
(1992). В 1992 ряд пост. осуществил Б. Аюханов. В труппе (1994): О. О.
Андреева, М. А. Грабовский, А. В. Казьмир, А. В. Катунцев, И. В. Климин,
О. Ю. Колесников, Н. Д. Хакимо-ва, А. В. Юхимчук. Худ. рук. балета Л. Б.
Сычёва (с 1993).
Педагоги-репетиторы: С. М. Ку-рьянинов, Л. А. Редкоус. Дирижёры: А.
X. Косинский, А. П. Че-пурной. Спектакли оформляли:
Г. С. Арутюнов, Д. В. Афанасьев, Т. Г. Бруни, Н. И. Котов, Е. Н.
Лы-сик, Г. Н. Сотников.
Н. М. Садовская.
КРАСНОЯРСКОЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ УЧИЛИЩЕ, созд. в 1978. Открытие его
связано с началом деятельности Красноярского т-ра оперы и балета и
Красноярского ансамбля танца "Сибирь". Первый директор И. Г. Шевченко. С
1984 года уч-ще возглавил Я. А. Абидов. Худ. рук. осуществляли: Г. Н.
Гурченко, Р. Т. Хакулова, В. И. Бурцев, Б. Г. Федченко. Срок обучения на
отд. нар. танца 5 лет, классич. танца - 8. Было выпущено более 150
специалистов, к-рые успешно работают в т-рах и танц. коллективах страны.
Уч-ся заняты во всех балетных спектаклях Красноярского т-ра. В 1991 40
уч-ся приняли участие в составе балетной труппы т-ра в гастрольных
спектаклях в Москве. Ведущие педагоги: Гурченко, Т. А. Дзюба, Хакулова,
Л. В. Вторушина. Уч-ся и выпускники уч-ща - лауреаты всес. и между нар.
балетных конкурсов (С. В. Дауранова, А. В. Юхимчук, Е. Кощеева и др.).
Л. Н. Блохин. "КРАСНЫЙ ВИХРЬ", "Большевики", "синтетическая поэма в 2
процессах с прологом и эпилогом". Комп. В. М. Дешевов, сцен. и балетм.
Ф. В. Лопухов. 29.10.1924, Петрогр. т-р оперы и балета, худ. Л. Т.
Чупятов, дир. А. В. Гаук; Силы революции - Е. П. Гердт, В. А. Семёнов;
Рабочий-большевик - П. М. Бакланов; Мать рабочего - А. П. Константинова;
Спекулянтка - Е. Э. Бибер, Мешочник-А. И. Бочаров; "шпана"-О. П.
Мунга-лова, В. К. Иванова, М. X. Франгопуло, М. Н. Евграфова, Г. С.
Собинова, Л. С. Петров, В. И. Вайнонен, Л. М. Лавровский, П. А. Гусев,
А. В. Лопухов, Н. Р. Кобелев, Е. К. Прокофьев, Шпик-П. И. Гончаров,
Грабитель- Р. А. Славянинов. Г. Н. Добровольская.
"КРАСНЫЙ МАК", балет в 3 актах, 8 картинах с апофеозом. Комп. Р. М.
Глиэр, сцен. М. И. Курилко. 14.6.1927, Большой т-р, ба-летм. Л. А.
Лащилин (1-й и 3-й акты), В. Д. Тихомиров (2-й акт), реж.-консультант А.
Д. Дикий, худ. Курилко, дир. Ю. Ф. Файер; Тао Хоа - Е. В. Гельцер (позже
В. В. Кригер), Капитан советского корабля - А. Д. Булгаков, Ли Шанфу -
И. В. Смольцов, Китайский фокусник - А. М. Мессерер, Начальник порта -
И. Е. Сидоров. 30.12.1949, там же, новая пост., сцен. Курилко, А. Н.
Ермолаев, балетм. Л. М. Лавровский, худ. и дир. те же; Тао Хоа - Г. С.
Уланова (затем О. В. Лепешинская), Капитан советского корабля - А. И.
Радунский, Ma Личен - Ю. Г. Кондратов (затем М. М. Габо-вич). Ли Шанфу -
С. Г. Корень (затем Ермолаев). 24.11.1957, там же, новая пост. (под
назв. "Красный цветок"), в 3 актах, 13 картинах, сцен. Курилко и
Тихомиров, балетм., худ. и дир. те же; Тао Хоа - Уланова, Капитан
советского корабля - Радунский, Ma Личен - Кондратов, Ли Шанфу - Корень.
20.1.1929, Ленингр. т-р оперы и балета, в 3 актах, 9 картинах с
апофеозом, сцен. Курилко (в ред. Ф. В. Лопухова), балетм. Лопухов (1-й
акт), В. И. Пономарёв (2-й акт), Л. С. Леонтьев (3-й акт), худ. Б. М.
Эрбштейн, дир. А. В. Гаук; Тао Хоа - Е. М. Люком (затем О. Г. Иордан),
Капитан советского корабля - М. А. Дудко, Кули - Б. В. Шавров, Ли Шанфу
-Леонтьев, Китайский фокусник - Ермолаев. 26.12.1949, Т-р им. Кирова,
новая пост., сцен. Курилко и Ермолаев, балетм. Р. В. Захаров, худ. Я. 3.
Штоф-фер, дир. Е. А. Дубовской; Тао Хоа - Т. М. Вечеслова, Капитан
советского корабля - М. М. Михайлов, Молодой кули - A.A. Макаров, Ли
Шанфу - Н. А. Зубковский. 2.5.1958, там же, новая пост., в 3 актах, 12
картинах с апофеозом (под назв. "Красный цветок"), балетм. А. Л.
Андреев, худ. М. П. Бобышов, дир. тот же; Тао Хоа - Л. И. Войшнис,
Капитан советского корабля - Р. А. Славянинов, Ma Личен - Г. Н.
Селюцкий, Ли Шанфу - Р. И. Гербек. 1943, "Балле рюсде Монте-Карло",
сокращ. версия, балетм. И. А. Швецов. В д р. городах (в скобках фам.
балетмейстеров):
Свердловск (1928, М. Ф. Моисеев; 1930, С. Н. Сергеев), Саратов (1928,
С. Н. Кеворков; 1949, А. Я. Каменский; 1958, В. Т. Адашевский), Горький
(1941, М. Д. Цейтлин; 1950, Г. И. Язвинский), Пермь (1949, Ю. П.
Ковалёв);
Куйбышев (1950 и 1961, Н. В. Данилова), Новосибирск (1950, Т. Е.
Рамонова, Е. Ефимов), Волгоград (1962, К. В. Ставский).
"КРАСНЫЙ ЦВЕТОК", см.
"Красный мак".
КРАСОВСКАЯ Вера Михайловна [р. 29.8(11.9).1915, Петроград], историк,
критик балета. Д-р иск-ведения (1965), проф. (1975). В 1933 окончила ЛХУ
(педагог А. Я. Ваганова), в 1951 - театроведч. ф-т Ленингр. театр,
ин-та. С 1941 выступает в печати. С 50-х гг. совмещает критич.
деятельность с исследоват. работой. Оказала большое влияние не только на
развитие эстетич. мысли, но и на практику совр. отечеств, хореографии.
К. - автор первой в сов. иск-ведении фундаментальной истории рус. балета
и истории зарубежного балета. Подготовлена к печати кн.:
Западноевропейский балетный т-р. Романтизм. Труды К. переведены на
англ., нем., польск., чеш. и др. языки. Пр. С. П. Дягилева (Пермь,
1991).
Соч.: В. Чабукиани, 2 изд., Л.-М., 1960;
Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958; Рус.
балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963; Рус. балетный т-р нач. XX
в., [ч.] 1 - Хореографы, [ч.] 2 - Танцовщики, Л., 1971-72; Балет
Ленинграда, Л., 1961; А. Павлова, Л.-М., 1964; Статьи о балете, Л.,
1967; Нижинский, Л., 1974 (в пер. на польск. яз., Варшава, 1978; в пер.
на англ. язык в США, 1979); История рус. балета, Л., 1978;
Западноевропейский балетный т-р. Очерки истории. От истоков до сер.
XVIII в., Л., 1979;
Танцовщики и театр, времена, "Нева", 1980, ј 2; Западноевропейский
балетный т-р. Эпоха Новерра, Л., 1981; Наталия Дудинская (буклет), Л.,
1982; Балетный портрет, "Нева",
1980. ј 10; Осторожно, классика!, "МЖ",
1981. ј 21; Юность Дудинской, "Т", 1982, ј 9;
Новое об источниках "Нового Вертера", "СБ",
1982. ј 4; Как и почему родилась "Сильфида", там же, 1982, ј 5; Юрий
Соловьев, там же,
1983. ј 3; Западноевропейский балетный т-р. Преромантизм, Л., 1983;
Созидатель М. И. Пе-типа, "МЖ", 1983, ј 7; Ирина Колпакова (совм. с М.
Ильичёвой, буклет), Л., 1984;
Н. Долгушин, Л., 1985; Витязи современного балета, "СБ", 1985, ј 5;
Вечер Н. Долгушина, там же, 1985, ј 1; Две жизни Вагановой, "Нева",
1985, ј 9-10; Шекспир в смене балетных эпох, "СБ", 1986, ј 6; Набросок к
романтич. портрету, там же, 1986, ј 6; [Страницы календаря, Б. А.
Фенстер], там же, 1986, ј 3; А. Я. Ваганова, Л., 1989; Урок Ф. Тальони,
"СБ", 1989, ј 1; Чужой среди своих, "Т", 1990, ј 12;
Балет сквозь литературу (Из попутных разысканий), "Искусство
Ленинграда", 1991, ј 2;
Нетленное в танце. К 100-летию со дня рождении Е. П. Гердт, "Т",
1991, ј 12; Зубковский и время, в сб.: Николай Зубковский, СПб., 1993;
Росчерки современности, в сб.: Наталья Макарова. Восемнадцать лет
спустя, М., 1993; Концерт Михаила Барышникова, "Петербургский
театральный журнал", 1993, ј 1; Нижинский в игре времен, там же, 1994, ј
4; [Вступительная статья], Д. Черкасский. Записки балетомана, М., 1994;
Marius Petipa and "The Sleeping Beauty", N. Y., 1972; Nijinska's World,
"Dancer Chronicle", v. 5, ј 2, 1982; Le Ballet de Leningrad, "Ballet
Danse", ј 8, fev.-mai, 1982; An Anatomy of Genius. Diaghilev Ballets
Russes. By Lyna Garafola. N. Y. - Oxford, 1989, "Dance chronicle", ј 1,
1990; Ballet Changes, Shakespeare Endures, "Ballet Review", 1991.
Лит.: Т рабски и А. Я., Библиогра-фич. ук. трудов В. М. Красовской,
Л., 1980.
Н. Ю. Чернова.
КРЕЙН Александр Абрамович [8(20). 10.1883, Нижний Новгород -
21.4.1951, noe. Старая Руза Моск. обл.], композитор. Засл. деят. иск-в
РСФСР (1934). Окончил Моск. коне. по классу виолончели (1908). Брал
уроки теории музыки у Б. Л. Яворского, композиции у Л. В. Николаева.
Автор опер, соч. для хора и оркестра, камерных ансамблей, а также
балетов "Лауренсия" (1939, Т-р им. Кирова, балетм. В. М. Чабукиани) и
"Татьяна" (соч. 1943, 2-я ред. - "Дочь народа", 1947, Т-р им. Кирова,
балетм. В. П. Бур-мейстер).
Лит.: Крейн Ю., Рогожина Н., А. Крейн, М., 1964; Симонова Е.,
Александр Крейн, "МЖ", 1983, ј 23; К а т о-н о в а С., Музыка сов.
балета. Очерки истории и теории, 2 изд.. Л., 1990.
В. В. Ванслов.
"КРЕМЛЕВСКИЙ БАЛЕТ", см
Театр балета государственного Кремлевского дворца.
КРЕМШЕВСКАЯ Галина Дмитриевна [р. 14(27).4.1913, Петербург],
артистка, балетный критик. Закончила ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в
1931, пед. отд. при ЛХУ в 1938, театроведч. ф-т ГИТИСа в 1954. Артистка
балета в Ленингр. Малом т-ре (1931-34), Т-ре им. Палиашвили (1934-35),
Оперной студии Ленингр. коне. (1935-37), Т-ре им. Кирова (1937-53). Как
балетный критик выступает с нач. 1950-х гг. Автор работ о ленингр.
балете и его мастерах - исполнителях, а также хореографах, педагогах.
Соч.: Т. М. Вечеслова, Л., 1951;
Н. Дудинская, Л.-М., 1964; А. Я. Ваганова, Л-,1981. В. В. Ванслов.
"КРЕПОСТНАЯ БАЛЕРИНА", хореогр. драма в 4 актах. Комп. К. А.
Корчмарёв, муз. ред. А. В. Гаука, Ф. В. Лопухова, инструментовка Гаука,
сцен. Д. П. Смолин. 11.12.1927, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. Ф.
В. Лопухов, худ. В. А. Щуко, дир. Гаук; Авдотья-Душенька - М. Т.
Семёнова, Роман, брат Душеньки, - В. А. Семёнов, Егор, жених Душеньки, -
П. М. Бакланов, Императрица Екатерина II - Е. Э. Бибер. Фаворит
Екатерины - И. Ф. Кшесинский, Учитель танцев - Л. С. Леонтьев, Бурмистр
- А. И. Бочаров. Г. Н. Добровольская.
КРЕПОСТНОЙ ТЕАТР, вид частного дворянского т-ра в России, труппы
к-рого создавались помещиками из их крепостных крестьян. К. т. получил
распространение в 18 в. и просуществовал вплоть до отмены крепостного
права.
Несмотря на мн. трагич. страницы в истории К. т., обусловленные
крепостничеством (насилие над человеческой личностью, гаремность,
барские прихоти и произвол, доходящие у нек-рых помещиков до
жестокости), его значение в создании рус. балетной культуры нельзя
умалить. В условиях К. т. создавалась прослойка крепостной
интеллигенции, много сделавшей для балетного иск-ва: танцовщики,
балетмейстеры-педагоги, художники, композиторы. Условием формирования К.
т. было предварительное обучение крепостных не только балетному танцу и
пению, но и грамоте, иностр. языкам, живописи и музыке. Для обучения
крепостных мн. вельможи привлекали крупных театр, деятелей. Так, в К. т.
кн. Г. А. Потёмкина на Украине его "Музыкальную академию" возглавлял
знаменитый композитор Дж. Сарти, а преподавали петерб. певцы и
музыканты. Ученики специализировались как вокалисты, инструменталисты и
танцовщики. Балетным классом руководил Розетти, в нём обучалось 22
человека, их силами исполнялись балеты "Гишпанский", "Казачий",
"Пастушечный". В городе Школва в К. т. генерала С. Г. Зорича крепостные
девушки обучались итал. балетмейстером Мариодини балетным танцам, а
также чтению, письму, счёту, языкам и свободно объяснялись
по-французски. Организация К. т. требовала огромных денег. Роскошные
балеты, сопровождаемые музыкой громадных оркестров с множеством
сценических эффектов, великолепием декораций и костюмов, наглядно
свидетельствовали о могуществе владельца К. т. Владельцами крепостных
театров, а нередко и воспитателями артистов были видные отечеств.
деятели, напр. поэт и драматург M. M. Херасков, полководец А. В.
Суворов. В 18 - 1-й пол. 19 вв. насчитывалось более 170 К. т. Из них в
Москве 53, в Петербурге 27, в др. городах 52, остальные в поместьях
разных губерний.
Одним из самых выдающихся К. т. был т-р, созданный в 70-х гг. 18 в.
богатейшим помещиком П. Б. Шереметевым; при его сыне, Н. П. Шереметеве,
в конце столетия он не уступал придворному т-ру. В репертуаре имелось
более 100 произв., преим. опер и балетов. Танцовщиков рано отнимали от
родителей, и они воспитывались все вместе в стенах т-ра в строжайшем
режиме балетной школы.
Лучшими танцовщицами были Мавра и Фёкла Бирюзовы (Урузо-вы) и Т. В.
Гранатова (Шлыкова); первые роли танцевали также В. Воробьёв и К.
Сердоликов (Де-улин), ставший педагогом и репетитором; балетмейстером и
педагогом был Ф. Морелли, а также ученики - последователи реформатора
балета Ж. Ж. Новера:
Ш. Ле Пик, А. Чианфанелли и Дж. Соломони. Наряду с др. балетами в
шереметевском К. т. были впервые поставлены "Маврин", "Ля Розьер",
"Честный вор", "Дафнис", "Тирс", "Ванюшин". Новаторские
"балеты-пантомимы", к-рыми особенно увлекался Н. П. Шереметев,
добивавшийся действенно-осмысленного танца, оказали влияние на рус.
хореографию. Осуществление действенного танца ставило сложные актёрские
задачи, с к-рыми крепостные танцовщики блестяще справлялись, возможно, и
потому, что обучались драм. иск-ву у выдающихся рус. актёров И. А.
Дмитревского, M. С. Синявской, П. А. Плавилыцикова, четы Е. С. и С. Н.
Сандуновых.
В числе крупнейших К. т. был и т-р кн. Н. Б. Юсупова в Москве и в
усадьбе Архангельское. Его труппа состояла из 20-25 танцовщиц, 10 певчих
и 25 музыкантов. Лучшие актрисы - А. Борунова, С. Г. Малинкина, А. Г.
Рабутов-ская. В репертуаре кроме балетов на мифологич. сюжеты ("Зефир и
Флора" и др.) был оригинальный балет "Севильский цирюльник" и множество
"дивертисманов", состоящих из разл. па де де, па де труа, па де шаль, па
де гирлянд, пейзажного па, казачка, краковяка и т. п. Балетмейстером и
педагогом был Дж. Соломони, а с 1824 - балерина Ф. В. Гюллень-Сор. После
смерти Юсупова К. т. перестал существовать, и все взрослые танцовщики
были отпущены на волю, в т. ч. и Рабутовская, к-рую пригласил курский
помещик И. О. Хорват, поручив ей составить балетную труппу в его К. т.
Вскоре в репертуаре К. т. Хорвата наряду с др. балетами появились
"Зефир и Флора" и "Севильский цирюльник", очевидно, они были
перенесены Рабутовской со сцены юсуповского т-ра.
К. т. был одним из источников пополнения проф. т-ра. В 1800 Дирекция
имп. т-ров приобрела крепостную балетную труппу С. Г. Зорича, его
талантливая крепостная актриса Катерина Азареви-чева, а позже её дочь
Надежда приобрели известность в Петербурге. В 1806 Дирекцией моек. т-ров
была куплена большая труппа А. Е. Столыпина (36 танцовщиц и
танцовщиков), вошедшая в состав Большого т-ра. В Дирекцию моек. т-ров
перешли и крепостные танцовщики гр. Головкиной, подаренные ею Моск.
Воспитательному дому. В 1824 Дирекция моек. т-ров купила крепостной
балет камергера Г. П. Ржевского, и на казённой сцене отличились многие,
и особенно талантливая И. Харламова. Эти неоднократные "прививки" иск-ва
крепостных танцовщиков проф. балету положит, сказались на его худож.
особенностях, характере и стиле исполнительства.
Лит.: Шаликов К. П., Путешествие в Малороссию, ч. 1-2, M., 1803; Г р.
Бутурлин M. Д., Театр гр. Каменского в Орле, "Рус. архив", 1869, ј 10;
Шереметев С. Д., Т. В. Шлыкова, СПб., 1889;
Голицын А. Л., Из прошлого. Материалы крепостных помещичьих т-ров,
Орел, 1901; Всеволодский В. (Гернгросс), История театр, образования в
России, т. 1, СПб., 1913; Гарновский И. А., Крепостной т-р помещика И.О.
Хорвата, "Наша старина", 1916, ј 4-5; Д p изо н H. В., К истории
крепостного т-ра, "Столица и Усадьба", 1914, ј 12-13; Сахновский В. Г.,
Крепостной усадебный т-р. Л.. 1924;
Кашин Н. П., Т-р Н. Б. Юсупова, М., 1927; Евреинов* Н. Н., Крепостные
актеры, 2 изд.. Л., 1925; Бескин Э., Крепостной т-р, M.-Л., 1927; Дынник
Т., Крепостной т-р, M.-Л., 1933; Елизарова Н. А., Т-ры Шереметевых, М.,
1944;
Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в.,
Л.-М., 1958;
Гозенпуд А., Муз. т-р в России от истоков до Глинки, Л., 1959;
Старикова Л., Театр, жизнь старинной Москвы, М., 1988;
Всеволодская-Голушкевич О., Балеты А. Сумарокова, "СБ", 1986, ј 4; ее
ж е, "Веселая царица" и русская пляска, там же, 1991, ј2. О. В.
Всеволодская-Голушкевич.
КРИГЕР Викторина Владимировна [28.3(9.4). 1893, Петербург -
23.12.1978, Москва], артистка, балетный критик. Засл. арт. Республики
(1927), засл. деят. иск-в РСФСР (1951). По окончании Моск. театр. уч-ща
(педагог В. Д. Тихомиров) в 1910-49 в Большом т-ре. Характерные черты
иск-ва К. - темперамент, виртуозная техника, тяготение к острому
сце-нич. рисунку. Партии: Китри, Сванильда, Одетта-Одиллия;
Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Тао Хоа, фея Карабос; Мачеха
("Золушка", 1945, балетм. Р. В. Захаров,первая исполнительница;
Гос. пр. СССР, 1946). В 1929 совм. с И. М. Шлуглейтом К. организовала
труппу Моск. худож. балет (в 1933 временно, а с 1939 постоянно труппа
вошла в состав Муз. т-ра им. Вл. И. Немировича-Данченко; с 1941, после
слияния с Оперным театром им. К. С. Станиславского, получил назв. Муз.
т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко), была её худ. рук. и
ведущей балериной. Первая исполнительница партий: Жанна ("Карманьола",
1932, балетм. Н. А. Болотов и П. П. Вирский), Лиза-крестьянка
("Соперницы". 1933, балетм. Н. С. Холфин), Зарема ("Бахчисарайский
фонтан", 1936, балетм. Захаров), вела большую конц. деятельность. В
1920-23 гастролировала за рубежом. С 19.26 выступала в печати как
балетный критик. Автор книги "Мои записки" (М., 1930). В 1955-63 зав.
музеем Большого т-ра.
Лит.: И в и н г В., В. Кригер, М., 1928;
Чудновский М., В. Кригер, М., 1964. E. H. Надеждина.
KPOTKOB Николай Сергеевич
(11.5.1849-?), композитор, дирижёр, либреттист. Занимался у И. Брамса
в Вене. Дир. Александрийского (1888-94) и Михайловского (1895-98) т-ров
в Петербурге. Автор опер и балетов. Популярностью пользовались его
балеты "Капризы бабочки" (1889, Мари-инский т-р, сцен. и балетм. М. И.
Петипа) и "Ненюфар" (1890, там же, сцен. и балетм. тот же; нов. ред. -
1916, балетм. С. К. Андрианов). В 1885 участвовал в создании Моск.
частной русской оперы С. И. Мамонтова (до 1888
Директор). Г. М. Шлуглейт.
КРУАЗЕТ (Croisette) Луиза (гг. рожд. и смерти неизв.), франц.
артистка. В 1830-40 танцевала в Петербурге. Дебютировала в партии Флоры
("Зефир и Флора", 1830, балетм. Ш. Дидло). Осн. партии: Нина ("Нина, или
От любви сумасшедшая", 1831); в балетах, пост. А. Блашем: Донна Эльвира
("Дон Жуан, или Поражённый безбожник", 1832),
Венера ("Телемак на острове Калипсо", 1832), Флора, Венера ("Марс и
Венера, или Сети Вулкана"), Сильфида ("Амур в деревне, или Крылатое
дитя") - 1833; в балетах, пост. Титюсом: Клеопатра ("Кесарь в Египте",
1834), Лихинда ("Киа-Кинг", 1837); в перенесённых Титюсом балетах Ф.
Тальони - первая на рус. сцене Сильфида ("Сильфида", 1835)"3юльма
("Восстание в серале", 1835). Исполняла балерин-ские партии в операх в
постановке Титюса: Золое ("Влюблённая баядерка"), Елена
("Роберт-Дьявол"). Последняя партия - Фло-ринда ("Хромой колдун",
балетм. Титюс). В исполнении К. благородство пантомимы сочеталось с
исключит, чистотой и грациозностью виртуозного танца.
Лит.: Плещеев А. А., Наш балет (1673-1899), 2 изд., СПб., 1899;
Петров О. А., Рус. балетная критика кон. XVIII - первой пол. XIX в., М.,
1982.
Л. А. Линькова.
КРУПЕНИНА Лидия Ивановна (р. 1.11.1928, Москва), артистка, педагог.
Нар. арт. СССР (1971). По окончании МХУ (педагог М. М. Леонтьева) в
1947-80 в Новосибирском т-ре. Партии: Нина ("Маскарад", 1956, балетм. О.
М. Дадиш-килиани, первая исполнительница), Раймонда, Аврора, Тао Хоа;
Жанна ("Пламя Парижа"), Айша ("Семь красавиц"), Эсмеральда, Китри,
Ширин, Хозяйка Медной горы, Джульетта; Маша ("Щелкунчик"). Танец К.
отличался хорошей школой, виртуозной техникой и высоким вкусом. С 1969
педагог Новосибирского хореогр. уч-ща, в 1973-80 его худ. рук., а также
педагог-репетитор т-ра.
Лит.: Ромм В., Нар. арт. СССР Л. Кру-пенина, Новосиб., 1973; Рубина
М., Вершинина И., Новосиб. академический, Новосиб., 1979; Ромм В.,
Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990. М. Н. Малков.
КУДРЯВЦЕВА Валентина Васильевна [5(18).2.1904, Москва- 10.2.1951, там
же], артистка. Засл. арт. РСФСР (1947). По окончании МХУ (педагог А. А.
Горский) в 1920-43 в Большом т-ре. Дебютировала ученицей - партия Клары
("Щелкунчик", 1919, балетм. Горский, первое исполнение). Партии:
ОдеттаОдиллия, фея Сирени; Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Никия,
Аврора, Раймонда; Метельщица ("Футболист"), Салам-бо ("Саламбо"). Для
иск-ва К. были характерны изящество, мягкость исполнения. В 1939 пост.
"Жизель" (в ред. Горского) в т-ре "Остров танца" (Москва). В 1941-43
репетитор балетной труппы Большого т-ра.
Лит.: Зарубин В., "Орхидеи Большого театра", "СБ", 1987, ј5. В. И.
Зарубин.
КУЗНЕЦОВ Анатолий Владимирович (1.4.1918, Москва - 4.3.1976,
Днепропетровск, похоронен в Москве), артист, балетмейстер, педагог.
Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1964) и РСФСР (1973). Родился в семье
артистов балета. По окончании МХУ в 1935-60 в Большом т-ре (в 1940
окончил пед. отд. уч-ща и в 1952-58 балетм.-репетитор). Исполнительское
иск-во К. отличалось отточенностью техники и изощрённостью актёрской
разработки образов, элегантностью и чистотой стиля в партиях классич.
репертуара, ярким темпераментом в характерных ролях. Партии:
Зигфрид, Франц; Рене ("Фадет-та"), Андрий ("Тарас Бульба"), Ли Шанфу
("Красный мак"), Грей ("Алые паруса"), Евгений ("Медный всадник"),
кавалер Рипафрат-та; Мако ("Тропою грома"), Принц ("Золушка"), Юноша
("Шопениана"); Щелкунчик, Базиль. Исполнял характерные танцы в балетах и
операх, имел большой конц. репертуар. С 1962 балетм. Т-ра им. Навои;
пост.:
"Коппелия" (1965), "Мирандоли-на" (1965), "Лебединое озеро" (1964),
"Дон Жуан" (1964) и "Сорок девушек" (1967) К. И. Фейги-на. В 1967-69 гл.
балетм. Фрунзенского т-ра. В 1969-73 гл. балетм. Каирской балетной
труппы и худ. рук. Каирской балетной школы; пост. в Каире:
"Дон Кихот" (1970), "Дон Жуан" (1970, новая ред. Фейгина), "Франческа
да Римини" (1970), "Щелкунчик" (1972), "Бахчисарайский фонтан" (1973). С
1938 преподавал в МХУ, Ансамбле песни и пляски Сов. Армии, Т-ре им.
Навои, Каирской балетной труппе. Выступал в печати со статьями по
проблемам балетного т-ра. Участвовал в разработке программы преподавания
характерного танца в МХУ.
Соч.: Наследие Станиславского в балете, "СБ", 1983, ј 4. E. П.
Белова.
КУЗНЕЦОВ Дмитрий Иванович
[1827 - 12(25).5.1901, Москва], артист. В 1842 окончил Моск. театр.
уч-ще по классу флейты. Одновременно занимался у балетм. Т. Герино. С
1843 в Большом т-ре. В 1847-48 совершенствовался в Петерб. театр. уч-ще,
затем вернулся в Большой т-р (с 1851 солист). Сильный классич.
танцовщик, К. был партнёром Е. А. Санковской, Е. И. Андреяно-вой, Ф.
Эльслер, А. И. Собещан-ской, А. Гранцовой, П. П. Лебедевой. Лучшие
партии: Феб, Конрад; Рудольф ("Дева Дуная"), Валентин ("Фауст"). В 1862
перешёл на мимич. роли, в 1883 покинул сцену. В 1850-54 педагог Моск.
театр. уч-ща.
КУЗНЕЦОВ Святослав Петрович (10.6.1930, Ленинград - 30.4.1992, Рим,
похоронен в Кома-рово под Петербургом), артист, балетмейстер, педагог.
Засл. арт. РСФСР (1966). В 1950 окончил ЛХУ (педагог Б. В. Шавров), в
1969 - искусствовед ч. ф-т Ленингр. ин-та им. И. Е. Репина. В 1950-70 в
Т-ре им. Кирова. Обладая красивой фигурой, мягким прыжком, пластич.
выразительностью, К. исполнял преим. роли лирич. репертуара. Первый
исполнитель партий: Андрий ("Тарас Бульба", 1955, балетм. Б. А.
Фенстер), Гармодий ("Спартак", 1956, балетм. Л. В. Якобсон), Звездич
("Маскарад", 1960, балетм. Фенстер). Др. партии:
Альберт, Зигфрид, Базиль; Абдерахман ("Раймонда"), Ромео; Яго и
Отелло ("Отелло"), Армен ("Гаянэ"), Евгений; Визирь ("Легенда о любви"),
Ленни ("Тропою грома"), Юноша ("Шопениана"), Вацлав. В 1971-73 гл.
балетм. Ленингр. т-ра муз. комедии. Ставил танцы в драм. т-рах, кино, на
эстраде, ТВ, в балете на льду. В 1977 пост. в Петрозаводском т-ре (совм.
с А. С. Кузнецовым) "Сказку о попе и о работнике его Балде" М. И.
Чулаки. С 1972 доцент ЛГИТМиК (с 1978 зав. кафедрой сценич. движения).
Снимался в кинофильме-балете "Барышня и хулиган" (1970), в телебалете
"Галатея" (1977), в худож. фильме "Фуэте" (1986).
Со ч.: А. Сапогов. в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л., 1968;
Мысли после премьеры, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, в. 3,
Л., 1979.
Лит.: Роменская М., С. Кузнецов, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1,
Л., 1967; С. Кузнецов, "ТЛ", 1966, ј 4.
В. В. Ванслов.
КУЗНЕЦОВА Светлана Алек сандровна (р. 6.12.1959, г. Чирчик
Ташкентской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1989). В 1978 окончила
Ташкентское хореогр. уч-ще (1978), в 1979 - класс усовершенствования МХУ
(педагог С. Н. Головкина). В 1979-81 и 1982-83 в Т-ре им. Навои, 198182
в Челябинском т-ре, 1983-90 в Новосибирском т-ре. Партии:
Одетта-Одиллия, Жизель, Китри, Аврора; Коппелия ("Коппелия"), Маша
("Щелкунчик"), Ингрид ("Пер Гюнт"), Шехеразада ("Тысяча и одна ночь"),
Хозяйка Медной горы; Княжна ("Степан Разин"), Мадлена ["Repetez"
("Мольер")]. Технически сильная танцовщица, обладающая апломбом, сильным
прыжком, уверенным вращением. С 1990 работает по контракту в Австрии.
Лит.: Б а р ы ш e в а Н., С. Кузнецова, "СБ", 1987, ј 5. Н. М.
Садовская.
КУЗНЕЦОВА Татьяна Анатольевна (р. 5.7.1959, Москва), артистка,
критик. Дочь А. В. Кузнецова и Ф. П. Ефремовой. Окончила МХУ в 1977
(педагоги А. Г. Богуславская, Т. А. Ланковец) и теат-роведч. ф-т ГИТИСа
в 1985. С 1977 в Ансамбле нар. танца под рук. И. А. Моисеева. Автор
статей по проблемам совр. рус. и зарубежного балетного т-ра.
Соч.: "Это - взгляда проклятая власть", "СБ", 1986, ј 5; Сундук
фокусника, "ТЖ",
1988. ј 18; Рус. поворот амер. мечты, "МЖ",
1989. ј 19; Портрет премьеры на фоне исто-рич. пейзажа. "МЖ", 1991, ј
9/10; Как можно жить иначе, "Моск. наблюдатель", 1992, ј 10. Е. П.
Белова.
КУЗОВЛЕВА Татьяна Евгеньевна (р. 28.7.1952, Пермь), балето-вед. Канд.
иск-ведения (1990). В 1979 окончила театроведч. ф-т ЛГИТМиКа. С 1983 в
Ленингр. ин-те театра, музыки и кинематографии (ст. науч. сотрудник и
ст. преподаватель).
Соч.: "Золушка" С. С. Прокофьева, "Т", 1983, ј 6; А. Сизова (буклет),
Л., 1984, "Бахчисарайский фонтан". История создания. ЛГАТОБ им. С. М.
Кирова, 1984;
"Макбет" Николая Боярчикова, "Т", 1985, ј 10; Балетная эксцентриада,
"ТЖ", 1986, ј 16;
Дневник ушедшего с площади, в сб.: В конце 1980-х на ленингр. сцене.
Л., 1989 (совм. с В. Тыминским); Законодатель мод - Лев Бакст, "Моск.
наблюдатель", 1991, ј 6:
Балеты Прокофьева в прошлом и настоящем, "Т", 1992, ј 7; Прогулка по
"Петербургу", "Балет", 1992, ј 2.
КУЗЬМИН Игорь Петрович (р. 8.8.1947, Красноярск), артист. Засл. арт.
РСФСР (1982). По окончании Новосибирского хореогр. уч-ша (педагог С. Г.
Иванов) в 1965-68 в Новосибирском т-ре. Партии: Шут ("Лебединое озеро"),
Голубая птица; Зимняя птица ("Ледяная дева"). Сезон 1968/69 в ленингр.
труппе "Камерный балет". Партии: Арлекин ("Арлекинада"), Пьер ("Привал
кавалерии"). В 1968-85 в труппе "Хореографические миниатюры". Первый
исполнитель партий и миниатюр: Солист ("Контрасты" и "Экзерсис XX", обе
1971), Па де де на муз. В. А. Моцарта, Дж. Россини, Г. Доницетти (1974;
все балетм. Л. В. Якобсон), Сын ("Блудный сын", 1978), Фавн ("Пастушка и
фавн"), Орфей ("Орфей в аду", обе 1983; все балетм. Г. Д. Алексидзе),
Комиссар ("Третий семестр", 1982, балетм. Л. С. Лебедев), "Музыкальная
шутка" (1983, балетм. П. Шмок). Виртуозный танцовщик лирико-героич.
плана. Отличался высоким прыжком, стремительными турами, необычайной
лёгкостью и подвижностью в танце. В
1985-90 репетитор труппы "Хореографические миниатюры".
Т. Е. Кузовлева.
КУЗЬМИЧЕВА Регина Ивановна (р. 8.1.1956, Таллинн), артистка. Засл.
арт. РСФСР (1981). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П.
Сахарова) в 1971-86 в Пермском т-ре. В 1975 дебютировала в партии Марины
Мнишек ("Царь Борис"). Первая исполнительница партии Изабеллы
("Испытание Дамиса", 1982, балетм. Г. Д. Алексидзе). Др. партии: Жизель,
Китри, Аврора, Одетта-Одиллия, Никия, Джульетта; Смеральдина ("Слуга
двух господ"), Эвридика ("Орфей и Эвридика"). С 1986 в Ленингр. Малом
т-ре. Партии: Фадетта ("Фадетта"), Сильфида, Жизель, Сванильда,
Одетта-Одиллия, Джульетта; Солистка ("Тема с вариациями"). Балерина
лирико-драм. плана. Её исполнение отличается одухотворённым мастерством,
внутренней значительностью создаваемых образов. Снялась в гл. роли в
худож. телефильме "Миф" (1987).
Т. Е. Кузовлева.
КУЙМОВ Александр Эдуардович (р. 24.5.1958, Пермь), артист. Нар. арт.
России (1995). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог М. М.
Миргари-пов) e 1977 в Красноярском т-ре. Партии: Зигфрид и Ротбарт;
Вожак ("Барышня и хулиган"), Хозе и Тореадор ("Кармен-сюита"),
Альберт; Солист ("Пахита"), Базиль, Спартак и Красе;
Принц ("Щелкунчик"), Солор, Франц; Одиссей ("Одиссея"), Квазимодо,
Клод Фролло и Феб; Иван ("Конёк-Горбунок"), Адам и Бог ("Сотворение
мира"), Ромео и Тибальд; Вацлав и Гирей;
Шахрияр ("Тысяча и одна ночь"), Иуда ("Иисус Христос - суперзвезда").
Творч. индивидуальность К. складывается из крепкой танц. техники,
выразительной пластики и ярко выраженного актёрского
ДарОВаНИЯ. Л. В. Кудашева.
КУЙБЫШЕВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА, см Самар ский театр оперы и
балета.
КУКС Ядвига Августовна (р. 20.2.1935, Ленинград), артистка, педагог.
По окончании ЛХУ (педагог Н. В. Балтачеева) в 1954-75 в Ленингр. Малом
т-ре. Первая исполнительница партий: Отчаяние ("11-я симфония", 1966,
балетм. И. Д. Бельский), Гертруда ("Размышления", 1970, балетм. Н. А.
Долгушин), Бесноватая ("Весна священная", 1969, балетм. Н. Д. Касаткина
и В. Ю. Василёв, первое исполнение в Ленинграде). Др. партии: Чёрная
солистка ("Болеро"), Марья-царевна ("Жар-птица"), Клитем-нестра
("Клитемнестра"), Индийская и Магрибская красавицы ("Семь красавиц"),
Шехеразада; исполняла характерные танцы в балетах: "Корсар", "Мнимый
жених", "Голубой Дунай", "Лебединое озеро". С 1977 педагог-репетитор и
ассистент балетмейстера Ленингр. т-ра совр. балета (до 1983 Ленингр.
ансамбль балета), с 1989 репетитор Т-ра им. Мусоргского. Снималась в
кино.
Лит. : Кремшевская Г., Одна из лучших, "Т", 1970, ј 12; Танцует Я.
Кукс, "ТЛ", 1970, ј 11. И. В. Ступников.
КУЛИЧЕВСКАЯ Клавдия Михайловна [25.10(6.11). 1861-1923, Токио],
артистка, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща в 1880-1901 в
труппе Мариинского т-ра. Прославилась исполнением виртуозных вариаций.
Партии:
Грациелла ("Грациелла"), Графиня ("Своенравная жена"), Илька
("Очарованный лес"). Последнее выступление в 1901 (в балете "Камарго").
В 1901-17 педагог Петерб. театр. уч-ща. Ученицы: О. А. Спесивцева, Г. И.
Большакова, Е. Э. Бибер. Для выпускных спектаклей уч-ща ставила отд.
номера (в т. ч. "Игра бабочек" на муз. Э. Вальдтейфеля для В. Ф.
Нижинского и Ю. Н. Седовой; позже номер вошёл в балет "Ручей"), балеты
(в т. ч. "Принц-садовник" на муз. С. И. Давыдова, 1906); возобновила
"Сказку Белой ночи" для Спесив-цевой (на сб. муз., 1913). С 1918 жила за
рубежом.
Лит.: Светлов В., Терпсихора. Статьи. Очерки. Заметки, СПб., 1906; К
p aсовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 1-2, Л., 1971-72. Г.
М. Шлуглейт.
КУЛЛИК Маргарита Гаральдовна (р. 28.7.1964, Ленинград), артистка. По
окончании ЛХУ (педагоги Н. М. Дудинская, И. А. Трофимова) с 1982 в Т-ре
им. Кирова. Партии: Китри ("Дон Кихот"), Жизель, Сильфида, Коппелия;
Маша ("Щелкунчик"), Одетта- Одиллия; Гюльнара ("Корсар"), Золушка
("Золушка"), Аврора;
Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Лиза ("Тщетная предосторожность",
1994, балетм. О. М. Виноградов, первое исполнение). Клас-сич. балерина,
К. обладает виртуозной техникой, танц. выразительностью. Снималась в
телеэкранизации балетов "Золушка" (1985), "Карнавал" (1986), "Египетские
ночи" (1988), в телебалете "Женитьба Бальзаминова" (1989). 1-я пр.
Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1982).
Лит.: Киселев В., Московский вечер ленинградцев, "СБ", 1990, ј 3.
И. В. Ступников.
КУМЫСНИКОВ Абдурахман Летфулович [15(28).11.1913, д. Медянка
Горьковской обл. - 7.9.1985, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт.
Башк. АССР (1957), засл. деят. иск-в Тат. АССР (1964). В 1938 окончил
МХУ (педагог П. А. Гусев), в 1939
- класс усовершенствования ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв). В 1939-58 в
Т-ре им. Кирова. Исполнитель характерных танцев в балетах "Спартак",
"Лаурен-сия", "Пламя Парижа", "Лебединое озеро", "Дон Кихот",
"Конёк-Горбунок", танцев в операх. Репетировал партию Али-Батыра (в
первой, неосуществл. пост. балета "Шурале", Т-р им. Джалиля, 1941,
балетм. Л. В. Якобсон). В 1949 окончил отд. педагогов-хореографов
Ленингр. коне. (рук. А. Я. Ваганова). Преподавал классич. танец в ЛХУ.
Ученики: А. А. Павловский, Д. И. Марковский, К. Е. Заклинский. Вёл класс
усовершенствования в Т-ре им. Кирова, Ленингр. Малом т-ре. Преподавал в
разные годы в Варшавской балетной школе, в классе солистов
Нидерландского балета, в т-рах и уч-щах Белграда, Софии (где перенёс на
сцену уч-ща "Шопениану" и "Щелкунчика"), Будапешта, Берлина, и. в.
Ступников.
КУНАКОВА Любовь Алимпиевна (р. 6.9.1951, Ижевск), артистка. Нар.
арт. РСФСР (1983). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Г. К.
Кузнецова) в 1970 дебютировала на сцене Пермского т-ра в партии
ОдеттыОдиллии. Выступления К. на сцене Пермского т-ра в 1970-74 служили
обновлению проф. критериев труппы, повышению её технич. уровня. Её танец
во многом способствовал утверждению виртуозности как исполнительского
стиля нач. 70-х гг. Партии:
Маша ("Щелкунчик"), Аврора, фея Сирени, Мирта, Китри, Пахита; миледи
Винтер и Королева ("Три мушкетёра"). В 1974-93 в Т-ре им. Кирова (с 1992
- Мари-инский) (одновременно с 1992 в Балете Санкт-Петерб. капеллы).
Одна из ведущих балерин. В партиях Никии и Гамзатти ("Баядерка"),
Раймонды, Жизели, Китри; Эффи и Сильфиды ("Сильфида"), Медоры и
Гюль-нары ("Корсар"), Заремы, Мех-менэ Бану К. широко использует
средства лирич. образности, её отточенный танец богат чувственными
красками и отличается совершенством формы. Часто гастролирует с
отечеств, и зарубежными труппами, выступает с собств. программами.
Снималась в телебалете "Валенсианская вдова" (1984). Её творчеству поев.
телефильм-концерт "Балерина Любовь Кунакова" (1984). 1-я пр. Междунар.
конкурса артистов балета в Варне (1972).
Лит.: Плахт Ю., Л. Кунакова, "Т", 1973, ј 1; Львов-Анохин Б., Танцует
Л. Кунакова, "МЖ", 1980, ј 5; К о p т у н с в а М., Л. Кунакова, "Т",
1983, ј 6; M o но в А., Л. Кунакова, "СБ", 1991, ј 5. С. H. Коробков.
КУНИКОВА Елена Игоревна (р. 4.9.1955, Ленинград), артистка. По
окончании ЛХУ (педагог Ф. И. Балабина) в 1973-87 в Ленингр. Малом т-ре.
Первая исполнительница партии Кармен ("Кармен-сюита", балетм. Л. Б.
Климова, 1984). Др. партии: леди Макбет ("Макбет"), Злюка ("Золушка"),
Мирта ("Жизель"), Гера ("Геракл"), вариации ("Пахита"), Свобода ("11-я
симфония"), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"), Солистка ("Моцартиана"),
Жар-птица ("Конёк-Горбунок"), Электра ("Клитемнестра"), Подруга вожака
("Барышня и хулиган"). С 1987 работает в США, перенесла на сцены разл.
т-ров "Спящую красавицу", "Пахиту", "ЖизеЛЬ". И. В. Ступников.
КУРАКИН Сергей Валерьевич (р. 7.5.1964, Пермь), артист. По окончании
Пермского хореогр. уч-ща (педагог В. Н. Толстухин) с 1982 в Горьковском
т-ре. Партии:
Нурали ("Бахчисарайский фонтан"), Меркуцио; маркиз Паде-труа
("Золушка"), Шут ("Лебединое озеро"), Лис ("Маленький принц"), Базиль,
Колен; Владимир ("Метель"), Резанов (""Юнона" и "Авось""), Данила
("Каменный цветок"). Танцовщик деми-характерного амплуа, обладает
полётным прыжком, ярко выраженным комедийным даром.
Лит.: Ч у я н о в С., Aima mater нижегородского балета, Н. Новгород,
1992.
Н. М. Садовская.
КУРГАПКИНА Нинель (Нинел-ла) Александровна (р. 13.2.1929, Ленинград),
артистка, педагог. Нар. арт. СССР (1974). По окончании ЛХУ (педагог А.
Я. Ваганова) в 1947-81 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий:
Галя ("Родные поля", 1953, балетм. А. Л. Андреев, Н. М. Сту-колкина),
Анна Андреевна ("Ревизор", 1980, балетм. О. М. Виноградов). Др. партии:
Аврора, Китри; Жизель и Мирта ("Жизель"), Гамзатти ("Баядерка"),
Одетта-Одиллия, 7-й и 11-й вальсы ("Шопениана"), Коломбина ("Карнавал"),
Параша ("Медный всадник"), Жанна ("Пламя Парижа"), Любимая ("Берег
надежды"), Эмилия ("Отелло"), Гаянэ; миниатюры "Венский вальс",
"Полётный вальс" и "Конькобежцы" ("Хореографические миниатюры"), Ширин;
Золушка и Злюка ("Золушка"), Чертовка ("Сотворение мира"). Танец К.
отличался виртуозной техникой, темпераментом, бравурностью,
жизнерадостностью. С 1969 педагог класса усовершенствования и репетитор
Т-ра им. Кирова. В 1982 окончила балетм. отд. Ленингр. коне. В 1982-90
преподавала в ЛХУ. Творчеству К. поев. телефильмы-концерты "Танцует
Нинелла Кургапкина" (1974) и "Бенефис народной артистки СССР Нинеллы
Кур-гапкиной" (1980).
Лит.: Вечеслова Т., Танцовщица, "Огонёк", 1953, ј 45; Линьков а Л.,
Н. Кургапкина, в сб. : Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968;
Виртуозное мастерство, "ТЛ", 1974, ј 42; Розанова О., Н. Кургапкина,
"СБ", 1991, ј2.
КУРИЛКО Михаил Иванович (12.6.1880, Каменец-Подольск - 1.3.1969,
Малаховка Моск. обл.), художник т-ра, архитектор. Засл. деят. иск-в
РСФСР (1955). Окончил Высшее худож. уч-ще при АХ (1913) и Археологич.
ин-т (1914) в Петербурге. Оформлял драм. и оперные спектакли в т-рах
Москвы, Ленинграда, Киева. В 1924-28 гл. худ. Большого т-ра. Оформил
здесь балеты "Эсме-ральда" (1926, балетм. В. Д. Тихомиров) и "Красный
мак" (1927, балетм. Тихомиров, Л. А. Лащи-лин; 1949, новая ред., балетм.
Л. М. Лавровский, Гос. пр. СССР, 1950; также автор либретто). Участвовал
в создании проекта Новосибирского т-ра. В 1914 начал пед. деятельность
(1914-24 в Ленинграде, в 1939-46 в Моск. архитектурном ин-те, в 1946-60
в Моск. ин-те им. В. И. Сурикова). С 1940 проф. Среди учеников - В. Я.
Левенталь. в. в. Ванслов. КУРЙЛОВ Иван Васильевич [5(18).7.1910, Киев -
2.4.1992, Москва], артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1968). С 1926
занимался в Драм. студии при Детском т-ре в Киеве и в частной балетной
школе. С 1928 в Киевском т-ре (ныне Т-р им. Шевченко), в 1930-31 в
Одесском т-ре, в 1931-34 в Моск. худож. балете, в 1934-37 солист балета
и балетмейстер Днепропетровского т-ра, в 1937-39 - Ансамбля нар. танца
УССР, в 1939-62 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Дан-ченко.
Свежесть и своеобразие трактовки, острый танц. рисунок отличали
созданные К. образы:
Ли Шанфу; Бирбанто ("Корсар"), Колен и Мишо ("Соперницы"), Вакула
("Ночь перед Рождеством"), Пабло ("Лола"). Лучшие партии: Костя ("Берег
счастья"), Бармалей ("Доктор Айболит"), Квазимодо ("Эсмеральда"),
Фальстаф ("Виндзорские проказницы"). Балетмейстерскую работу начал в
Одессе (ассистент М. Ф. Моисеева). С В. П. Бурмейстером пост.
"Виндзорские проказницы" В. А. Оранского (1942) и "Берег счастья" А. Э.
Спадавеккиа (1948). Ставил танцы в военных ансамблях, рус. нар. хорах,
т-рах оперетты, драм. т-рах, кино. Во Всес. объединении цирков пост.
конно-цирковую пантомиму "Бахчисарайская легенда".
Е. Н. Нидежоина.
КУРТОСМАНОВА Сания Ибра гимовна (р. 3.10.1950, Калининград),
артистка. Засл. арт. РСФСР (1981). По окончании Воронежского хореогр.
уч-ща (педагог Н. Р. Полякова) в 1969-89 в Воронежском т-ре. Партии:
Одетта-Одиллия, Аврора, Китри, Жизель; Медора ("Корсар"), Фригия;
Гаянэ и Нуне ("Гаянэ"), Раймонда; Шехеразада ("Тысяча и одна ночь"),
Сильфида ("Сильфида"), Ева ("Адам и Ева"), Валерия ("Песнь торжествующей
любви"), Пенелопа ("Одиссея"), Милонега ("Сказ земли русской"). Танец К.
окрашен мягким лиризмом. С 1991 педагог Воронежского хореогр. уЧ-Ща. Н.
М. Сидовския.
КУРШАКОВА (в замужестве С и н к и н а) Маргарита Борисовна (р.
19.7.1952, Киров), артистка. По окончании Пермского хореогр. уч-ща
(педагог Л. П. Сахарова) в 1970-79 в Пермском т-ре. Партии: Мерседес и
цыганский танец ("Дон Кихот"), испанский танец ("Лебединое озеро"),
Подруга невесты ("Испанские миниатюры"). С 1979 в Ленингр. Малом т-ре.
Первая исполнительница партий в пост. Н. Н. Боярчикова - Деянира
("Геракл", 1981), Фрина ("Разбойники", 1982), леди Макбет ("Макбет",
1984). Др. партии: Кончак ("Ярославна"), Мачеха ("Золушка"), Бесноватая
("Весна священная"), Отчаяние ("11-я симфония"), Подруга Вожака
("Барышня и хулиган"), Гертруда
("Размышления"), Агафья Тихоновна ("Женитьба"). К. -танцовщица
лирико-драм. плана, её исполнению свойственны энергия и динамика, в
классич. рисунок привносит характерные детали.
И. В. Ступников.
КУТАСОВА Татьяна Дмитриевна [29.5(11.6).1906, Москва - 1.9.1982, там
же], артистка, педагог. Засл. арт. Узб. ССР (1939). Училась в частных
студиях у А. М. Нелидовой, М. М. Мордкина, М. Н. Горшенковой. В 1920-29
работала в Моск. детском т-ре под рук. Н. И. Сац. В 1929-41 танцевала в
т-рах оперы и балета Свердловска, Саратова, Перми, Куйбышева, Ташкента.
В 1941-47 в Т-ре им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко. Партии:
Одетта- Одиллия, Лиза, Тао Хоа, Мария, Раймонда, Лауренсия. В 1950-59
педагог Театр. уч-ща им. Б. В. Щукина.
Соч.: Самодеятельный танц. коллектив, М., 1954. E. П. Деревщикови.
КШЕСИНСКАЯ (наст. фам. Кржесинская) Матильда (Мария) Феликсовна
[19(31).8.1872, Лигово, близ Петербурга, - 6.12.1971, Париж], артистка,
педагог. Дочь Ф. И. Кшесинского, сестра И. (М.) Ф. Кшесинского. С восьми
лет приходящая ученица
Петерб. театр. уч-ща (занималась у Л. И. Иванова, Е. О. Вазем, X. П.
Иогансона). По окончании учёбы в 1890-1917 в Мариинском т-ре. Артисткой
брала уроки у Э. Чеккетти, но, овладев виртуозностью итал. школы,
оставалась танцовщицей рус. балетного академизма. Творч. карьерой была
обязана М. И. Петипа, в балетах к-рого исполняла партии:
Мари-етта-Драгиниацца ("Калькабри-но"), фея Драже ("Щелкунчик"), Пахита;
Млада ("Млада"), Колос ("Времена года"), Одетта-Одиллия, Никия. Первая
исполнительница гл. партий в пост. М. М. Фокина ("Эвника", 1907;
"Бабочки", 1912; "Эрос", 1915), а также партий Коломбины ("Арлекинада",
1900, балетм. Петипа) и Феи кукол ("Фея кукол", 1903, балетм. Н. Г. и С.
Г. Легаты). Критика отмечала её в партиях Авроры (1893), Лизы (1896),
Аспиччии ("Дочь фараона", 1898), Эсме-ральды (1899). К. первенствовала
на петерб. сцене, вытеснив иностр. гастролёрш. Её танец отличался
бравурностью, жизнерадостностью, пикантностью и в то же время классич.
законченностью. В 1904 удостоена звания засл. арт. имп. т-ров. Пользуясь
покровительством членов царской семьи, оказывала влияние на репертуар. В
1904 покинула т-р "по домашним обстоятельствам" (без пенсии), но в том
же году снова вернулась в труппу на положение гастролёрши. Успешно
выступала в Монте-Карло (1895), Варшаве (1895, 1898, 1909), Вене (1903),
Париже (1908, 1909), в 1911-12 в антрепризе С. П. Дягилева. Последний
раз в России танцевала в 1917 на сцене Петрогр. коне. (номер "Русская").
В 1920 эмигрировала во Францию. В 1921 вышла замуж за вел. кн. А. В.
Романова, получив титул светлейшей княгини Романовской-Кра-синской. В
1929 открыла балетную студию в Париже. Ученики:
Т. Рябушинская, Л. Ростова, Б. Князев. А. Эглевский. У К. брали уроки
видные зарубежные артисты, в т. ч. И. Шовире, М. Фон-тейн.
Со ч.: Souvenirs dc la Ksehessinska primabal-lerina du theatre
imperial de Saint-Petersbourg. P.. 1960; Воспоминания, M.. 1992.
Лит.: Светлов В., Терпсихора, СПб., 1906; Теляковский В..
Воспоминания, Л.-М., 1965; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в.,
(ч. 2]. Танцовщики, Л., 1972; Гаев с кий В., Мадам Семнадцать. "ТЖ".
1990. ј 6. Т. H. Горина.
КШЕСИНСКИЙ (наст фам. Кржесинский) Иосиф (Михаил) Феликсович
[5(17).2.1868, Петербург - 18.3.1942, Ленинград], артист, педагог. Засл.
арт. Республики (1927). Сын Ф. И. Кшесинского, брат М. Ф. Кшесин-ской. С
1876 приходящий ученик Петерб. театр. уч-ща (педагоги М. И. Петипа, П.
А. Гердт). С 1886, по окончании учёбы, в Мариинском т-ре. В том же году
дебютировал в роли Феба в "Эсме-ральде". Унаследовав от отца
пластичность, живописность жеста, горделивость повадки, К. имел успех в
нар.-характерных танцах - испанских, венгерских, польских, особенно в
мазурке. Обладал ярким мимико-драм. талантом, исполнял в спектаклях
заведомо контрастные роли - благородного Феба и коварного Клода Фролло,
романтич. Конрада и злодея Бирбанто ("Корсар"), пылкого Эспаду и комич.
старика Гамаша ("Дон Кихот"). В 1905 был уволен из т-ра в связи с
участием в актёрской забастовке. Снова принят (по настоянию сестры, М.
Ф. Кшесинской) в 1914, служил до 1928. Первый исполнитель партий
Панталоне и Фаворита в пост. Ф. В. Лопухова ("Пульчинелла", 1926, и
"Крепостная балерина", 1927). С 1895 давал уроки танца и мимики в разл.
уч. заведениях Петербурга (в т. ч. в Уч-ще правоведения, гимназиях,
студии Ю. Н. Миклоса). В 1918-27 педагог по классу пантомимы в ЛХУ.
Ставил танцы в оперных спектаклях, опереттах, отд. конц. номера. В
1928-30 К. возглавлял созданную им передвижную балетную труппу,
опиравшуюся на классич. репертуар (в числе артистов Ф. И. Балабина, К.
М. Сергеев, Р. И. Гербек, В. М. Чабукиани). В 30-х гг. написал
воспоминания (рукопись хранится в Театр, музее им. А. А. Бахрушина).
Умер в блокадном Ленинграде.
С о ч.: 1905 год и балет. "ЖИ", 1925, ј 51. Лит.: (Бродерсен Ю.). И.
Кшесин-ский. "Р и Т". 1928. ј 14; Михайлов М,. Жижь в балете. М.-Л..
1966; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч. 2]. Танцовщики,
Л., 1972.; Бобров В., Из династии Кшесинских, "С".-Петерб. панорама",
1992. ј 2. Т. Н. Горина.
КШЕСИНСКИЙ (наст фам
Кржесинский - Нечуй) Феликс (Адам-Валезиуш) Иванович (Янович)
[5(17).11.1823, Варшава - 3(16).7.1905, собств. имение, станция
Сиверская Варшавской ж. д., похоронен в Варшаве], артист. В 1831-38
учился в Варшавской балетной школе (у М. Пиона). Выступал как классич. и
характерный танцовщик в варшавском "Театре Вельки". Успешно
гастролировал в 1851 в Петербурге в составе польской труппы. В 1853
дебютировал на сцене Александрийского т-ра в Петербурге в балете
"Крестьянская свадьба" ("Свадьба в Ойцу-ве"). В том же году принят в
Петерб. балетную труппу как мимич. и характерный актёр. Обладал гибкой
фигурой, горделивой осанкой, укрупнённым жестом, лихо, с апломбом
исполнял польские, цыганские, венгерские танцы в балетах и операх.
Прославился как первый в России "мазурист". Мимич. партии:
Иниго ("Пахита"), Бирбанто ("Корсар"), царь Нубийский ("Дочь
фараона"), Кандавл ("Царь Кандавл"), Брамин ("Баядерка"), Клод Фролло;
Флоре-стан XIV ("Спящая красавица"), Хан ("Конёк-Горбунок"). Новатор в
поисках "реалистического грима" на балетной сцене. За 67 лет карьеры
выступал партнёром лучших балерин и гастролёрш, включая собств. дочь М.
Ф. Кше-синскую. Пост. балеты "Крестьянская свадьба" (1851), "Роберт и
Бертрам, или Два вора" И. Шмидта и Ц. Пуни (1858), дивертисмент
"Лезгинские танцы" на муз. Я. Стефани (1864), отд. конц. номера (в т. ч.
полька "Роза", мазурка "Кто из трёх?"). Давал частные уроки салонных
танцев для светской молодёжи. В 1898 получил звание засл. арт. имп.
т-ров.
Лит.: Плещеев А., Наш балет (1673- 1899), 2 изд., СПб., 1899; Светлов
В., Терпсихора, СПб., 1906; Красовская В. Рус. балетный т-р второй пол.
XIX в., Л.-М.. 1963; К in e с и н с к а я М., Воспоминания, М..1992. Т.
Н. Горина.
КЯКШТ ( Кякшто) Георгий Георгиевич [26.1(7.2). 1873,
Петербург-22.3.1936], артист, педагог. Сын крестьянина Ковенской губ.
Брат Л. Г. Кякшт. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги Н. И.
Волков, П. А. Гердт) в 1891-1910 ведущий солист Мари-инского т-ра. Сила,
ловкость и уверенная техника в сочетании с мягкостью и изяществом
исполнит. манеры создали К. репутацию блестящего классич. танцовщика. С
успехом исполнял также комедийные и мимич. роли. Партии: Голубая птица,
Альберт, Базиль, Франц; Арлекин ("Арлекинада"), Колен; Иванушка
("Конёк-Горбунок"), Пьер ("Привал кавалерии"). Фавн ("Времена года"). В
1902 участвовал в гастролях труппы А. В. Ширяева в Монте-Карло, в
1909-1911 в Русских сезонах. Сезон 1903/04 вместе с сестрой - Л. Г.
Кякшт выступал в Большом т-ре. В 1910 вышел на пенсию и уехал за границу
(в Россию приезжал как гастролёр). С 1920 балетм. Венской оперы, а также
директор балетной труппы и школы т-ра. Затем, до кон. 20-х гг., в т-ре
"Колон" в Буэнос-Айресе, пост. аргентинский нац. балет "Детские сцены"
Г. Трояни (1925). С 1930 балетм. и артист (мимич. роли) Каунасского муз.
т-ра, преподавал в студии и труппе. Среди учеников - Б. Келбаускас.
Лит.: Карачунский Л. М. (сост.), Наши петерб. артисты, СПб., 1896;
Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 2, [Л.],
1939; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.2]. Танцовщики,
Л-, 1972.
В. М. Крисовскин.
КЯКШТ ( К я к ш т о) Лидия Георгиевна [13(25).3.1885, Петербург -
11.1.1959, Лондон], артистка, педагог. Сестра Г. Г. Кякшта. По окончании
Петерб. театр. уч-ща (педагог П. А. Гердт) в 1902- 1908 в Мариинском
т-ре. Сезон 1903/04 вместе с братом выступала в Большом т-ре. В 1906
гастролировала по городам России. Классич. танцовщица, К. обладала
виртуозной техникой, лёгким прыжком. Её танец отличался жизнерадостной
энергией, темпераментом. Особенно удавались артистке лирико-комедийные
роли. Партии: Тереза ("Привал кавалерии"), Царь-девица, Сванильда,
Сильвия; принцесса Флорина и фея Бриллиантов ("Спящая красавица"). С
1908 жила в Лондоне; в 1908-12 прима-балерина т-ра "Эмпайр", затем
выступала в т-рах "Колизеум" и "Альгамбра". Гастролировала в России
(1911, 1916, 1917), США, Италии. В 1933 оставила сцену. Организатор и
рук. (1939-46) передвижной труппы Балет английской молодёжи (позже
Русский балет Л. Кякшт). Преподавала в школе "Сэдлерс-Уэллс", в 1953-59
- в школе Н. А. Николаевой-Легат. Автор автобиографич. книги
"Романтические воспоминания" ("Romantic Recollections", 1929).
Лит. : Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета,
т. 2, [Л.], 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч. 2].
Танцовщики, Л., 1972.
В. М. Крисовская.

Ваш комментарий о книге
Обратно в раздел культурология