Русский балет. Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Д

ДАВЫДОВ Степан Иванович
[1(12). 1-1777, Черниговщина - 10(21).5.1825, Москва], композитор,
капельмейстер, педагог. С 1786 певчий Придворной капеллы в Петербурге (с
1796 брал уроки у Дж. Сарти). В 1797-1802 капельмейстер и репетитор
придв. имп. т-ров, в 1804-10 учитель пения в театр. школе; с 1814
учитель пения в театр. школе и капельмейстер имп. т-ров в Москве. Автор
опер, музыки к драм. спектаклям, а также балетов: "Увенчанная благость"
(1801, Эрмитажный т-р) и "Жертвоприношение благодарности" (1802, Большой
т-р), "Граф Кастелли, или Преступный брат" (со включением музыки Дж.
Сарти и В. Мартин-и-Солера, по мелодраме "Белый пилигрим" Г.
Пиксерекура, 1804, там же), пост. в Петербурге И. И. Валь-берхом; пост.
в Москве дивертисменты "Филатка с Федорой у качелей под Новинским"
(1815) и "I мая, или Гулянье в Сокольниках" (1816, оба - балетм. А. П.
Глушковский), "Семик, или Гулянье в Марьиной роще" (1815, балетм. И. М.
Аблец).
Лит.: Федоровская Л. А., Композитор С. Давыдов, Л., 1977; Соколова А.
М., Балетный т-р, в кн.: История рус. музыки, т. 4, М., 1986. В. В.
Ванслов.
ДАГИС Николай Леонидович (р. 12.8.1963, Смоленск), артист. По
окончании ЛХУ (педагог С. С. Каплан) с 1982 в Свердловском т-ре. Первый
исполнитель партий в пост. Ал. А. Дементьева - Сиплый ("Комиссар",
1985), Остап Бендер ("Двенадцать стульев", 1987), Петрушка (1989). Др.
партии: Базиль, Колен; Божок ("Баядерка"). В 1990-92 солист труппы
"Классики хореографии" под рук. А. А. Прокофьева. Обладает прекрасной
школой, сценичной внешностью, актёрской одарённостью.
Л. В. Барыкина.
ДАДИШКИЛИАНИ Отар Михайлович (р. 21.8.1923, Ново-черкасск),
балетмейстер, режиссёр. Засл. арт. РСФСР (1961), засл. деят. иск-в БССР
(1970). По окончании балетмейстерского отд. ГИТИСа (педагог А. В.
Ша-тин), в 1956 балетм. Горьковского т-ра (с 1976 гл. балетм. и реж.); в
1958-64 гл. балетм. Челябинского т-ра; с 1965 гл. балетм. Минского т-ра
(с 1971 гл. реж.). Пост.: в Новосибирском т-ре - "Избранница" Е. А.
Глебова (1970); в Челябинском т-ре - "Шурале", "Цветок счастья" Г. А.
Мушеля (оба 1959), "Каменный цветок" (1960, 1986), "Ромео и Джульетта"
(1963), "Шакунтала" С. А. Бала-саняна (1964), "Вечер одноактных балетов"
на муз. Ж. Бизе, Глебова, М. де Фальи (1972); в Минском т-ре - "Спартак"
(1964), "Альпийская баллада" (1967) и "Тиль Уленшпигель" Глебова (1974);
в Горьковском т-ре - "Половецкие пляски", "Спартак" (1979), "Маленький
принц" Глебова (1983); а также "Спартак" (1977, 1981) в Хельсинки и
Братиславе.
Г. В. Иноземцева.
ДАЛГАТ Джемал-Эддин Энверович (30.3.1920, Анапа - 2.1.1992,
С.-Петербург), дирижёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1960), нар. арт. Даг.
АССР (1968). В 1951 окончил аспирантуру Ленингр. коне. В 1955-58 гл.
дир. Т-ра им. Айни. В 1950-55 и в 1963-90 дир. Т-ра им. Кирова, где
участвовал в пост. балетов: "Горянка" М. М. Кажлаева (1968; Гос. пр.
РСФСР, 1970; 1984, нов. ред. под назв. "Асият"), "Зачарованный принц" Б.
Бриттена (1972), "Ревизор" А. В. Чайковского (1980; все - балетм. О. М.
Виноградов), "Икар" С. М. Слонимского (1974, балетм. И. Д. Бельский).
Л. П. Савицкая.
ДАНИЛОВА Александра Дионисьевна (р. 20.11.1904, Петергоф), артистка,
педагог. По окончании Петрогр. театр. уч-ща (педагоги Е. П. Гердт, В. А.
Семёнов, О. О. Преображенская,
А. Я. Ваганова) в 1921-24 артистка Петрогр. т-ра оперы и балета;
партии: Жар-птица, феи Крошек, Канареек, Серебра, Бриллиантов, Сирени,
Флорина ("Спящая красавица"), Береника ("Египетские ночи"), Мирта
("Жизель"). В 1924 уехала за границу, до 1929 работала в труппе Русский
балет Дягилева, где заняла ведущее положение. В 1929-38 танцовщица разл.
трупп во Франции и Англии, с 1933 в "Балле рюс дю колонель де Базиль" и
др. Выступала в пост. балетм. Л. Ф. Мясина: Уличная танцовщица
("Прекрасный Дунай"), Продавщица перчаток ("Парижское веселье"), гл.
партия ("Хореартиум"). В 1938- 52 балерина труппы "Балле рюс де
Монте-Карло". Одновременно выступала в англ. труппах "Сэд-лерс Уэллс
балле" (1949) и "Лондон фестивал балле" (1952, 1955). В 1954-56 имела
собств. труппу. В 40-50-е гг. Д. наиболее известная классич. танцовщица
США, куда она принесла традиции рус. исполнительского иск-ва. Выступала
в партиях классич. репертуара (Одетта, Жизель, Сваниль-да, Раймонда) и в
балетах M. M. Фокина ("Жар-птица", "Сильфиды"), создала ведущие партии в
балетах Дж. Баланчина ("Бал", "Концертные танцы", "Ночная тень"). Талант
Д. был разнообразен. В комедийных ролях её исполнение отличали блеск,
элегантность, шарм, в старой классике демонстрировала строгость и
чистоту формы. В 1957 оставила сцену. Неоднократно возобновляла в амер.
и европ. труппах балеты классич. наследия ("Щелкунчик", 1961, Вашингтон;
"Коппелия", 1961, Милан; 1974, Нью-Йорк, совм. с Баланчиным). В 1959-61
ставила танцы в операх в "Метрополитен-опера". В 70-80-е гг. преподавала
в Школе амер. балета. Написала воспоминания (Choura. The memoirs of
Alexandra Danilova, N.Y., 1986).
Лит.: Скляревская И., Иванова и Данилова. "Моск. наблюдатель", 1991,
ј 3;
Twysden A. E., Alexandra Danilova, N.Y., 1947. Ф. M. Крымко.
ДАНИЛОВА Мария Ивановна (наст. фам. Перфильева) [1793, Петербург -
8(20).1.1810, там же], артистка. С 1801 училась в Петерб. театр. уч-ще у
Ш. Дидло (была его любимой ученицей) и E. И. Колосовой. Девочкой
выступала в ответств. партиях в балетах, пост. Дидло, - "Аполлон и
Дафна" (1802), "Зефир и Флора" (1804). В 1808 исполнила партии Венеры
("Любовь Венеры и Адониса, или Мщение Марса", дебют Д.) и Резины
("Севильский цирюльник"), в 1809 - партии Эноны ("Суд Париса") и Галатеи
("Пигмалион") - все балеты пост. Л. Дюпором. Часто танцевала в
дивертисментах, в к-рых особенно славилась исполнением рус. плясок.
Имела большой успех в роли Психеи ("Амур и Психея", 1809, балетм.
Дидло). Обладая грацией, мимич. выразительностью и редким сценич.
обаянием, Д. сразу завоевала признание. Она зачислена в имп. труппу в
кон. 1809, после выпуска из уч-ща. Умерла в юном возрасте от
туберкулёза. Современники высоко ценили иск-во Д. Ей поев. стихи К. Н.
Батюшков, Н. M. Карамзин, Н. И. Гнедич, А. E. Измайлов.
Лит.: M у и д i H., Биография знаменитой рус. артистки M. Даниловой,
"Пантеон рус. и всех европейских т-ров", СПб., 1840, ч. 1, ј 2; К p а с
о в с к а я В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в.,
Л.-M., 1958.
ДАНИЛОВА Наталья Владимировна [5(18). 12.1905, Москва - 21.7.1985,
там же], балетмейстер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1962). По окончании ЛХУ
(педагог А. Я. Ваганова) в 1924-35 в Ленингр. т-ре оперы и балета. С
1936 артистка, в 1939-42 балетмейстер, в 1944-50 и 1953-67 гл. балетм.
Куйбышевского т-ра. В 1950-53 гл. балетм. Харьковского т-ра. Хореограф
широких творч. интересов, Д. ставила произв. рус. и зарубежной классики,
балеты совр. композиторов. Её лучшая работа - балет "Чи-тра" на муз. и
сюжет Р. Тагора (1960, Куйбышевский т-р; Между-нар. пр. им. Дж. Неру,
1970). Пост.: в Куйбышевском т-ре - "Дон Кихот" (1942), "Щелкунчик"
(1947), "Тщетная предосторожность" (1948), "Бахчисарайский фонтан"
(1949), "Красный мак" (1950), "Спящая красавица", "Семь красавиц" (обе
1955); "Легенда о любви" Г. Г. Крейтнера
(1958), "Утёс" Э. Л. Лазарева
(1959), "Тропою грома" К. Караева (1960), "Снегурочка" на муз. П. И.
Чайковского (1965); в Харьковском т-ре - "Юность" М. И. Чулаки (1951),
"Лауренсия" (1952). Работая в традициях строгого академизма, Д. создала
в Куйбышевском т-ре проф. балетную труппу. В 1960-67 худ. рук. балетной
студии при т-ре.
Е. Л. Григорьева.
ДАУКАЕВ Марат Фуатович (р. 12.9.1952, Уфа), артист. Засл. арт. РСФСР
(1983). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) в
1973-74 в Уфе, в 1974-77 в Пермском т-ре; партии: Флориндо ("Слуга двух
господ"), Ромео; Принц ("Щелкунчик"), Хозе ("Кармен-сюита"), Франц,
Дезире. С 1977 в Т-ре им. Кирова. Партии: Джен-наро ("Неаполь, или Рыбак
и его невеста"), Альберт, Базиль, Зигфрид, Вацлав, Ферхад, Дезире,
Евгений, Солор, Жан де Бри-ен; Солист ("Пахита"), Юноша ("Шопениана"),
Пушкин ("Пушкин"), Клод Фролло ("Собор Парижской богоматери"), Принц
("Золушка"), Осман ("Асият"), Гармодий ("Спартак"), Солист
("Венецианский карнавал"). Снимался в телебалете "Анюта" (1982),
телеэкранизации балета "Золушка" (1985). 2-я пр. Между-нар. конкурса
артистов балета в Варне (1972). Гос. пр. РСФСР (1977).
Лит.: М. Даукаев, "ТЛ", 1980, ј 3.
И. В. Ступников.
ДАШИЧЕВА Александра Тихоновна (р. 11.9.1925, г. Пушкин Ленингр.
обл.), балетный критик. Засл. деят. иск-в РСФСР (1986). В 1950 окончила
театроведч. ф-т ГИТИСа. В 1964-86 зав. отделом музыки и хореографии газ.
"Советская культура". В 1988-90 гл. ред. "Музыкальной газеты". Автор
обзоров и статей по вопросам совр. рус. балетного т-ра.
Соч.: Снова "Берег надежды", "Г", 1965, ј 10; Ленингр. балет, там же,
1965. ј 11; Из одного города, там же, 1966, ј 12; Балеты И.
Стравинского. "Иностр. лит-ра". 1965. ј 5 (приложение - "Произведения и
мнения");
Балет и Шостакович, там же, 1967. ј 1; В поисках совр. темы, там же,
1968, ј 1; "Иван Грозный", "Анна Каренина", в сб.: Сегодня на сцене
Большого т-ра, М., 1976.
"ДЕВА ДУНАЯ" ("La Fille du Danube"), балет в 2 актах 4 картинах.
Комп. А. Адан, сцен. и балетм. Ф. Тальони. 21.9.1836, парижская Опера,
худ. П. Л. Сисери, Э. Деплешен, Ж. Дитерле, Ш. Сешан, Л. Фёшер
(декорации), А. д'0ршвиллер (костюмы); Флёр де
Шан - М. Тальони, барон Виллибальд - Л. С. Монжуа, Рудольф - Ж.
Мазилье. В России: 20.12.1837, Большой т-р, Петербург, балетм. Тальони;
Флёр де Шан - Тальони (позже Т. П. Смирнова). 1880, там же, возобн.
балетм. М. И. Петипа (по Тальони), худ. Г. Г. Вагнер; Флёр де Шан-Е. О.
Вазем. 18.12.1838. Большой т-р, Москва, балетм. Т. Герино (по Тальони).
худ. И. Браун, дир. Д. П. Карасев; Флёр де Шан - Е. А. Санков-ская. Е.
В. Сергеенко.
ДЕГЕН Арсен Борисович (р. 28.10.1935, Ленинград), балето-вед. Окончил
Ленингр. ун-т (1958). Автор книг и статей по истории русского балета, а
также проблемам совр. танца. Автор сцен. телефильмов-концертов
"Возвращение мастера", "Петрушка", "Танцуй, Испания" (все - 1990).
Соч.: Помещик г-н N. О предках С. П. Дягилева, "Нева", 1974, ј 4;
Талант ясный, своеобразный, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, в.
1, Л-, 1974 (совм. с И. Ступниковым); Мастера танца. Материалы к истории
ленингр. балета. 1917-1973, Л., 1974 (совм. с И. Ступниковым); Балет
молодых. О балетной труппе Ленингр. академич. Малого т-ра оперы и
балета. Л., 1979 (совм. с П. Гусевым и И. Ступниковым); Это - символ
революции, "СБ", 1986, ј 4; В неустанном поиске, там же. 1987, ј 4;
Ленингр. балет. 1917-87. Словарь-справочник, Л., 1988 (совм. с И.
Ступниковым).
И. В. Ступников. "ДЕЗЕРТИР" ("Le Deserteur"), балет в 3 актах (по
пьесе М. Седена). Муз. из одноим. комич. оперы П. Монсиньи (аранжировка
Ф. Бартелемона), сцен. Ж. Доберваль. 5.5.1784, "Королевский т-р",
Лондон, балетм. Доберваль; Алексис - Ш. Ле Пик, Луиза - Г. Росси. В
России под назв. "Д e з e р-тир, или Женщина - героин я":
27.4.1789, Большой т-р, Петербург, балетм. Ле Пик (по Добервалю).
1802, там же, балетм.
И. И. Вальберх (по программе Ле Пика и Дж. Канциани); Алексей -
Вальберх, Луиза - Е. И. Колосова. 12.10.1821, там же, возобн. Огюста;
Луиза - А. И. Истомина. Возобновлялся там же в 1834, 1837, 1839.
15.2.1808, т-р Пашкова, Москва, балетм. Вальберх (по Добервалю). 1811.
Арбатский т-р. Москва (под назв. "Геройство любви, или Беглый солда т"),
балетм. Вальберх (по Добервалю). 1820, т-р Пашкова, балетм. Ф.
Бернаделли (по Добервалю).
Е. Р. Губайдуллина.
ДЕМЕНТЬЕВ Александр Александрович (р. 5.4.1941, г. Ивано-вс),
балетмейстер. Брат АН. А. Дементьева. В 1969 окончил балетмейстерское
отд. Ленингр. коне. (педагог Ф. В. Лопухов). В 1969-71 стажировался в
Большом т-ре (рук. стажировки Ю. Н. Григорович), где с учащимися МХУ
пост. балет "Русская сказка" на муз. М. И. Чулаки (1972). В 1971- 73 гл.
балетм. Горьковского т-ра. Пост.: "Антоний и Клеопатра" Э. Л. Лазарева
(1972), "Петрушка" (1974). В 1974-83 гл. балетм. Новосибирского т-ра.
Пост.: "Кармен-сюита" (1976), "Ярославна" Б. И. Тищенко (1977), "Тщетная
предосторожность" (1979). В 1983-93 гл. балетм. Свердловского т-ра.
Пост.: "Макбет" К. В. Молчанова (1983), "Комиссар" Г. И. Банщикова
(1985), "Двенадцать стульев" Г. И. Гладкова (1987), "Петрушка" (1989,
новая ред.). Работает в жанрах действенного балета: хореодрамы, лирич.
комедии, где основа спектакля - чётко выстроенная сценарная драматургия.
Лит.: Барыкина Л.. Вариации на балетную тему, в кн.: Театральный
Свердловск, Свердловск,1989.
Л. В. Барыкина.
ДЕМЕНТЬЕВ Анатолий Александрович (р. 12.9.1942, г. Ивано-во),
балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1978). Брат Ал. А. Дементьева. По
окончании балетмейстерского отд. Ленингр. коне. (педагог П. А. Гусев) с
1974 балетм., с 19?9 гл. балетм. Саратовского т-ра. Д. стремится к
синтезу совр. и классич. хореогр. лексики, освобождению балетов от
бытовой приземлённости, поиску метафо-рич. языка. Воплощает новые
партитуры: "Овод" А. М. Чернова (1975), "Баллада двадцатых годов" Р. П.
Шумилова (1987). Др. пост.: "Собор Парижской богоматери" ("Эсмеральда")
Ц. Пуни, С. Н. Василенко, Р. М. Глиэра (1976), балет-оратория
"Материнское поле" К. Мол-добасанова (1977), "Александр Невский" на муз.
С. С. Прокофьева (1978), "Ромео и Джульетта" (1980), "Гамлет, принц
датский" Р. К. Габичвадзе (1982), "Сотворение мира" А. П. Петрова
(1984), ""Юнона" и "Авось"" на муз. А. Л. Рыбникова (1984). "Тысяча и
одна ночь" Ф. Амирова (1984). Создал конц. номера:
"Классический дуэт" на муз. В. Беллини, "Шарманщик и муза" на муз. Ю.
А. Симакина и др. В 1988-92 худ. рук. Саратовского хореографич. уч-ща.
1-я пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1980).
Лит.: Тюрин Ю., Увлеченность - основа будущих свершений, "СМ", 1978,
ј 2. E. A. Габаева.
ДЕМИДОВ Александр Павлович (30.5.1944, Баку-30.4.1990, Москва),
театр. критик. В 1967 окончил театроведч. ф-т ГИТИСа. С 1968 лит.
редактор, в 1973- 83 зав. отделом критики ж. "Театр". Автор работ о
совр. балетном т-ре, в т. ч. пост. Ю. Н. Григоровича в Большом т-ре и
исполнителях ведущих партий в его балетах. В 1979 орг. Театр Александра
Д.
Со ч.: Лирика, театральность, героика. Балеты Чайковского в пост,
Григоровича, "Т",
1970, ј 7; Верность (о балете "Иван Грозный"), там же, 1975, ј 10; Ю.
Н. Григорович, в кн.: Мастера Большого т-ра. Нар. артисты СССР.М., 1976;
Час торжества, "Т", 1976, ј3;
Герои и героини. Ю. Григорович. Эскизы портрета, там же, 1977, ј 1;
Молодость (балет Д. Шостаковича "Золотой век"), там же, 1983. ј 1;
Поэтика театра Григоровича, "СБ", 1984, ј 3; "Лебединое озеро". М.,
1985; Ю. Григорович, Фотоальбом, М., 1987; The Russian Ballet past and
present, L., 1972.
ДЕНИСОВ Эдисон Васильевич (р. 6.4.1929, Томск), композитор. Окончил
Моск. коне. (класс В. Я. Шебалина). Засл. деятель иск-в РСФСР (1990).
Признанный мастер совр. музыки. Д. одним из первых в стране обратился к
новейшим приёмам композиционной техники; серийности, алеато-рике,
сонорике. Пред. возрождённой в 1990 Ассоциации совр. музыки (АСМ). Автор
книг по муз.-теоретич. проблемам. Среди соч. оперы "Пена дней" и "Четыре
девушки", Реквием, симф., камерно-инструм. и вок. произв., музыка к
спектаклям, фильмам, а также балет "Исповедь" (по А. Мюссе, 1984, т-р
"Эстония", балетм. Т. Э. Хярм). С 1959 преподаёт в Моск. коне. (с 1978
доцент).
Л. В. Барыкина.
"ДЕРЕВЕНСКАЯ ГЕРОИНЯ" ("L'heroine villageoise"), большой героич.
балет в 4 актах (по мотивам балета Ж. Доберваля "Дезертир"). Музыка "за
исключением известных мотивов" сочинена и аранжирована Дюкенуа. Авг.
1800, т-р в Гатчине, близ Петербурга, сцен. и балетм. П. Шевалье, худ.
И. Дранше;
Ле Лорм, садовник - А. Греков, Луиза, его дочь - Н. П. Берилова.
Люка, ее брат - Е. Н. Колосова, Бастьен, подручный садовника и
возлюбленный Луизы - И. И. Валь-берх, Бебе. дурачок - Огюст, Пьер
Буше-рон - В. М. Балашов, Дениз, подруга Луизы - Р. Колинст.
Г. Н. Добровольская.
ДЕРЕВЯНКО Владимир Ильич (р. 15.1.1959, Омск), артист. Учился в
Новосибирском хореогр. уч-ще, затем в МХУ (педагог В. Л. Никонов), по
окончании к-рого в 1977-83 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий:
Солист ("Эти чарующие звуки...", 1978, балетм. В. В. Васильев),
Ведьма ("Макбет", 1980, балетм. тот же). Конферансье ("Золотой век",
1982, балетм. Ю. Н. Григорович). Др. партии: Архонт ("Икар"), Принц
("Щелкунчик"), Меркуцио; Юноша ("Шопениана"). С 1983 живёт в Риме. В
80-е гг. танцевал ведущие партии балетов классич. наследия в лучших
балетных т-рах мира. Выступает гл. обр. как гастролирующая "звезда",
заключая контракты на отд. спектакли. В 1986-90 в труппе Цюрихского
балета (Швейцария), где балетм. У. Шольц создал для Д. ряд партий, в т.
ч. Жюльен Сорель ("Красное и чёрное", 1986). В 1988-91 в балетной труппе
Гамбургской оперы под рук. Дж. Ной-майера. Партии; Принц ("Иллюзии - как
"Лебединое озеро""). Дроссельмейер, Меркуцио; в труппе "Лондон фестивал
балле" - Альберт; Ленский ("Евгений Онегин", балетм. Дж. Кранко),
"Этюды" (балетм. X. Ландер). Танцовщик отличается уникальными природными
данными, огромным шагом, лёгким, полётным прыжком, тонким восприятием
стилистики спектакля. Танцует и гротесковые, комедийные партии. 3-я пр.
Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1977). Гран при Междунар.
конкурса артистов балета в Варне (мл. группа, 1978). Снимался в
телеэкранизации балета "Эти чарующие звуки..." (1981). С 1993 худ. рук.
балетной труппы Дрезденской оперы.
Лит.: Давлекамова С., Свет радости, "ТЖ", 1978, ј 21; ее же,
Подлинное открытие, там же, 1981, ј 20; ее же. Приветствуя грядущий
день, там же, 1982, ј 24;
Маиниеце В., В. Деревянко, "МЖ", 1981, ј15; L i dova J-, Profil de V.
Dere-vianko, "Les saisons de la Danse", 1979, ј 112;
V. Derevianko, Roma, 1985.
В. А. Майниеце.
ДЕШЕВОВ Владимир Михайлович [30.1(11.2).1889, Петербург-27.10.1955,
Ленинград], композитор. В 1914 окончил Петерб. коне. (ученик А. К.
Лядова и М. О. Штейнберга). Автор оперных, оркестровых, камерно-инструм.
и вок. сочинений. Одним из первых создал произв. на револ. тему для муз.
т-ра: оперу "Лёд и сталь" и балет "Красный вихрь" (1924, Ленингр. т-р
оперы и балета, балетм. Ф. В. Лопухов). Написал музыку балетов "Бэла" по
М. Ю. Лермонтову (1941, Т-р им. Кирова, балетм. Б. А. Фен-стер), "Сказка
о мёртвой царевне и о семи богатырях" (по А. С. Пушкину, на муз. темы А.
К. Лядова, 1949, Ленингр. Малый т-р, балетм. А. Л. Андреев, Фенстер).
Лит.: Ш e н Д., В. М. Дешевов, Л., 1961;
Музыка XX века. Очерки, ч. 2, кн. 3, М-, 1980. В. В. Ванслов.
ДЖУРИ Аделина Антоновна
(9.4.1872, Каир - 23.12.1963, Москва), артистка, педагог. Засл. деят.
иск-в РСФСР (1945). По нац. итальянка. В 1885 приехала в Россию и
поступила в Моск. театр. уч-ще (педагог X. Мендес). В 1891 дебютировала
в Большом т-ре в партии Эсмеральды (балетм. Мендес), но вскоре уехала в
Италию, выступала в т-ре "Ла Скала". С 1894 вновь в труппе Большого
т-ра. Первая исполнительница партии Раймонды (1900, балетм. А. А.
Горский, И. Н. Хлюстин). Др. партии: Жизель (1894), Фея кукол ("Фея
кукол", 1897), Аврора (1899), Одетта- Одиллия (1901), Лиза (1903). Танец
Д. отличался лёгкостью, грациозностью и вместе с тем стремительностью,
силой, виртуозным блеском. В 1903 из-за травмы оставила сцену.
Преподавала в студии им. Ф. И. Шаляпина, школе сценич. танца Центр.
парка культуры и отдыха им.
М. Горького (Москва). В 1926-47 педагог МХУ.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М.,
1963.
В. И. Зарубин.
ДИДЛО (Didelot) Шарль Луи Фредерик [1767, Стокгольм - 7(19).11.1837.
Киев], франц. артист, балетмейстер, педагог. Сын танцовщицы М. Марешаль
и танцовщика Ш. Дидло. Учился в Стокгольме у отца иГЛ. Фрессара. С 1776
в Париже изучал академич. танец 18 в. у Ж. Б. Лани и Ж. Ф. Деге. Тогда
же работал в детской труппе т-ра "Амбигю комик". Ок. 1782 принят в
труппу "Комеди Франсез" как солист в дивертисментах. В 1783 ученик школы
при парижской Опере. В
1786 вернулся в Стокгольм первым танцовщиком придв. т-ра. В
1787 пост. пантомимные сцены и танцы в опере "Фригга", уехал из
Швеции. Ок. года танцевал в Лондоне в труппе Ж. Ж. Новера и сочинил для
неё балеты "Милость сеньора" и "Ричард Львиное Сердце". Осенью 1788
дебютировал в парижской Опере; зимой 1789 вернулся в Лондон и был
партнёром М. Гимар, затем служил в Бордо
(Франция) у Ж. Доберваля. В 1791 вновь в парижской Опере, оттуда
перешёл в т-р "Монтансье". В 1794 уехал в Лион, сочинил на сборную
музыку балета "Метаморфозы" (1795) первую версию балета "Зефир и Флора".
В 1796- 1801 пост. в Лондоне: "Любовь маленькой Пегги", "Флора и Зефир",
"Счастливое кораблекрушение, или Шотландские ведьмы", "Ацис и Галатея",
"Лаура и Ленца, или Трубадур", выступив непосредств. предшественником
балетного романтизма. Балет "Шотландские ведьмы" Д. поев. У. Шекспиру;
предисловие к программе балета - манифест роман-тич. взглядов
хореографа.
С 1801 Д. - глава балетной части Петерб. театр. уч-ща. Спектакли на
мифологич. и сказочные темы ("Аполлон и Дафна", 1802;
"Роланд и Моргана", 1803; "Зефир и Флора", 1804) принесли ему
известность. В 1809 он пост. балеты "Амур и Психея" и "Зе-лиса и
Альсинор, или Лес приключений". В марте 1811 ему пришлось покинуть
Россию, воевавшую с Францией. В 1812 возобновил в Лондоне петерб. балет
"Зе-лиса" и пост. "Зефир непостоянный, наказанный и прощённый, или
Свадьба Флоры", "Испытание, или Деревянная нога", "Царица Голконды", в
1813 - "Пастух и Гамадриада", неск. дивертисментов и открыл серию своих
героич. балетов премьерой "Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники"
на муз. М. А. Венюа. К 1814 относятся пост. "Тамаида и
Алонзо, или Дикий остров" и "Карл и Лизбета, или Дезертир поневоле".
В 1815 Д. поставил свой единственный на сцене парижской Оперы балет
"Зефир и Флора". Отечество отказало ему в дальнейшем гостеприимстве, и в
1816 он возвратился в Россию, где пышно расцвело и закончилось его
творчество.
Д. поставил на петерб. сцене св. 40 балетов и дивертисментов. Среди
них: мифологич. балеты - "Ацис и Галатея" Кавоса (1816), "Тезей и
Арианна, или Поражение Минотавра" Ф. Антонолини (1817), "Евтимий и
Евхариса, или Побеждённая тень Либаса" Жома (1820), "Альцеста, или
Сошествие Геркулеса в ад" Антонолини и "Федра" Кавоса и Ф. П. Турике
(оба 1821); сказочные - "Лаура и Генрих, или Трубадур" Кавоса (1819),
"Хензи и Тао, или Красавица и чудовище" Антонолини (1819), "Роланд и
Моргана, или Разрушение очарованного острова" (1821); комические
"Молодая молочница, или Нисетта и Лука" Антонолини (1817), "Возвращение
из Индии, или Деревянная нога" Ф. Венюа (1821). Д. разрабатывал жанр
историко-героич. балета: "Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники"
Венюа
(1817), "Молодая островитянка, или Леон и Тамаида" Кавоса
(1818), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" Кавоса
и Т. В. Жучковского
(1819), "Кора и Алонзо, или Дева солнца" Антонолини (1820). В 1823
пост. балет "Кавказский пленник, или Тень невесты" Кавоса по мотивам
поэмы А. С. Пушкина, к-рый увлекался балетами Д. Работу над пост.
"Сюмбека, или Покорение Казанского царства" Кавоса не завершил, т. к. в
1829 вынужден был подать в отставку из-за конфликта с Дирекцией имп.
т-ров.
Важным достижением хореографа были поэтич. цельность и законченность
спектаклей. Он поднял роль кордебалета, превратил его из пассивного фона
в участника действия, аккомпанировавшего танцу солистов. Худож. ансамбли
Д. подготовили преобразования эпохи романтизма в балете. Д., приближаясь
к поэтике романтизма, развивал женский танец. В его балетах расцвёл
талант Е. И. Колосовой, раскрылись дарования его учениц М. И. Даниловой,
А. И. Истоминой, Е. А. Телешовой, А. А. Ли-хутиной. Он не отказывал в
правах и мужскому танцу: дал приют виртуозу французу Л. Дюпору, вырастил
рус. танцовщиков А. П. Глушковского, Н. О. Гольца. Хореогр. драмы Д. -
одна из ценностей преромантизма. Их действие последовательно
развёртывалось средствами станцованной пантомимы, переходившей в танец,
техника к-рого тогда значительно обогащалась. Им были присущи
драматургич. логика и стилевое единство. Декорац. оформление и сценич.
эффекты служили интересам содержания. Под рук. Д. рус. балетный т-р
выдвинулся на одно из первых мест в Европе. Новаторские находки Д.
получили развитие во 2-й пол. 19 в., в частности в балетах М. И. Петипа.
Лит.: Глушковский А. П., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940;
Слонимский Ю. И., Дидло. Вехи творческой биографии, Л.-М., 1958; его
же, Балетные строки Пушкина, М., 1974; его ж е, Драматургия балетного
т-ра XIX в., М., 1977; Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения
до сер. XIX в., Л.-М., 1958; e e ж e. Западноевропейский балетный т-р.
Очерки истории. Преромантизм, Л., 1983;
Блок Л. Д., Дидло и первая русская школа, в ее кн.: Классич. танец.
История и современность, М., 1987; Guest I., The Romantic Ballet in
England, L., 1954; S w i f t M. G., A Loftier Flight, I... 1974. В. М.
Красовская. "ДИДОНА И ЭНЕЙ". 1) "Отъезд Энеев, или Дидона оставлен-н а
я" ("Дидона покинутая", "Didone abbandonata"), балет-пантомима в 5
актах. Комп., сцен. и балетм. Г. Анджолини. 24(26).9.1766, Петербург,
при опере Б. Галуппи "Король-пастух", худ. Ф. Градицци; Дидона-С. Обри,
Эней - Анджолини, Ярба - П. Гранже. 2) "Д и д о н а покинутая"
("Покинутая Дидона"), трагич. балет в 5 актах. Комп. В. Мартин-и-Солер.
сцен. и балетм. Ш. Ле Пик. Дек. 1792, Петербург. Л. А. Линькова.
ДИК Виктор Егорович (р. 26.8.1967, Соликамск), артист. По окончании
Пермского хореогр. уч-ща (педагог В. Н. Толстухин) с 1985 в Пермском
т-ре. Партии:
Зигфрид, Дезире, Альберт;
Юноша ("Шопениана"), Ромео, Базиль; Красе ("Спартак"), Бахрам ("Семь
красавиц"). С 1991 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Партии:
Зигфрид, Альберт, Базиль;
Джеймс ("Сильфида"), Принц ("Щелкунчик"). В сценич. манере Д.
мягкость и выразительность танц. линий основывается на безупречной
строгости пластич. рисунка. Гран при Всерос. конкурса артистов балета в
Перми (1987).
С. Н. Коробков.
ДМИТРИЕВ Владимир Владимирович [31.7(13.8).1900, Москва - 6.5.1948,
там же], художник т-ра. Засл. деят. иск-в РСФСР (1944). Учился в
Петрогр. худож. школе, в 1918-21 в Петрогр. свободных худож. мастерских
у К. С. Пе-трова-Водкина, в Студии на Бородинской у В. Э. Мейерхольда,
на курсах мастерства сценич. постановок. Сотрудничал с балетм. Дж.
Баланчиным. Первые оформленные балетные спектакли - "Пульчинелла" и
"Байка про Лису..." (1926-27, Ленингр. т-р оперы и балета, оба балетм.
Ф. В. Лопухов). В 1930-48 создал декорации к балетным пост. Большого
т-ра, Т-ра им. Кирова. Способствуя формированию балетного спектакля
нового типа (драмбалет), боролся за утверждение принципа живописного
оформления, свободного от условностей и штампов старого балета.
Реалистич. направленность иск-ва, тонкий психологизм художника-режиссёра
сочетались у Д. с проникновенным лиризмом и тягой к романтич. прочтению
партитуры. В то же время его привлекали большие историч. и совр. темы.
Участвовал в создании балетных сценариев ("Пламя Парижа", совм. с Н. Д.
Волковым; "Лебединое озеро", новая ред.; "Утраченные иллюзии",
"Партизанские дни", совм. с В. И. Вайноненом). Оформил балеты:
"Щелкунчик" (1929, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. Лопухов; 1939,
Большой т-р, балетм. Вайнонен); "Пламя Парижа" (1932, Ленингр. т-р оперы
и балета, балетм. Вайнонен совм. с В. М. Дорером; 1933, Большой т-р),
"Лебединое озеро" (1933, Ленингр. т-р оперы и балета), "Светлый ручей"
(1935, Большой т-р, балетм. Лопухов), "Утраченные иллюзии" (1936, Т-р
им. Кирова, балетм. Р. В. Захаров), "Партизанские дни" (1937, там же,
балетм. Вайнонен). Гос. пр. СССР (1946 - дважды, 1948, 1949, посмертно).
Лит.: Костина Е., Дмитриев, М., 1957; Ванслов В. В.. Изобразительное
иск-во и музыкальный т-р, М., 1963; Б e p e з-к и н В. И., В. В.
Дмитриев, Л., 1981.
В. М. Паппе.
ДМИТРИЕВА Лариса Борисовна (р. 1.2.1937, с. Бичильдино, ныне Липецкой
обл.), артистка, педагог, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1976). По
окончании МХУ (педагоги М. А. Кожухова, Б. И. Борисов) в 1955-77 в
Большом т-ре. Партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Молодая цыганка ("Каменный
цветок"), Тереза ("Пламя Парижа"), Андалузка ("Золушка"), исполняла
характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Дон Кихот",
"Конёк-Горбунок", "Раймонда", "Бахчисарайский фонтан", "Гаянэ", а также
в операх. Ставит танцы в драм. спектаклях, опереттах. С 1977 педагог
Школы-студии при МХАТе. в. и. Зарубин. ДОБРОВОЛЬСКАЯ Галина Николаевна
(р. 10.3.1934, Ленинград), балетовед, критик. Д-р иск-ведения (1982). В
1956 окончила Ленингр. театр, ин-т. С 1958 старший науч. сотрудник
Ленингр. ин-та т-ра и музыки (после неск. переименований Российский ин-т
истории искусств). Автор работ о творчестве балетмейстеров 20 в., в т.
ч. М. М. Фокина. Вступит. статья и комментарии Д. к кн. Фокина "Против
течения" (1981, 2-е изд.) способствовали переоценке представлений о
месте Фокина в рус. иск-ве. Автор книг, статей в сборниках и периодич.
печати.
Соч.: М.Фокин и его "Умирающий лебедь", в кн.: Фокин М., "Умирающий
лебедь". Л., 1961; Из истории создания "Ромео и Джульетты" С. С.
Прокофьева, в сб.:
Музыка сов. балета, М., 1962; под названием "Prokofiev et Lavrovski,
Les difficulties d'une grande creation" опубл. на франц. яз. в
"Avan-scene ballet danse. Romeo et Juliette", 1984; Два балета
Стравинского - Фокина, в сб.: "Жар-Птица" и "Петрушка" И. Ф.
Стравинского, М., 1963; Сценич. судьба ранних балетов С. С. Прокофьева,
в сб.: Театр и драматургия, Л., 1967; Алла Осипенко, в сб.: Ленингр.
балет сегодня, в. 1, Л., 1967; Балетмейстер Л. Якобсон, Л., 1968;
"Шопениана" М. Фокина и пути зарубежного балета, в кн.: Записки о т-ре,
Л.,
1968; Владлен Семенов, в сб.: Ленингр. балет сегодня,в. 2, Л.,
1968;Ф. В. Лопухов и теория балета, в кн.: Лопухов Ф., Хореогр.
откровенности, М., 1972; Танец. Пантомима. Балет, Л-, 1975; Ф. Лопухов,
Л., 1976; Золотое звено цепи преемственности, в кн.: Ф о к и н М.,
Против течения, 2-е изд., Л., 1981; С. П. Дягилев и эволюция балетного
т-ра, в сб.: Эволюционные процессы муз. мышления. Л., 1986; О хореогр.
тематизме, в сб.: Музыка. Язык. Традиции, Л., 1990; "Половецкие пляски"
М. Фокина в контексте оперы Бородина, в сб.: Музыкальный т-р, Л., 1990.
Н.Ю.Чернова.
ДОБУЖИНСКИЙ Мстислав Валерианович [2(14).8.1875, Новгород -
20.11.1957, Нью-Йорк], живописец, художник т-ра. Чл. объединения "Мир
искусства". Учился в Петербурге в Рисовальной школе Об-ва поощрения
художников (1885-87), в 1899- 1901 - в мюнхенских частных школах А. Ажбе
и Ш. Холлоши. В т-ре с 1907 ("Игра о Робене и Марион" Адама де ла Аля,
Старинный т-р, Петербург). Оформлял спектакли в Т-ре В. Ф.
Комис-саржевской, в Моск. Художеств. т-ре, Русском балете Дягилева. С
1914 принимал участие в Русских сезонах. В 1925 уехал в Литву. С 1939
жил в США и Великобритании. В ранний период творчества создавал условные
декорации, используя приёмы примитива и лубка, позднее проявлял большой
интерес к классич. иск-ву. Декорации отличались живописным мастерством,
чувством стиля. Оформил балеты: "Бабочки" (1914, костюмы Л. С. Бакста,
Русский балет Дягилева, балетм. М. М. Фокин), "Мидас" (1914, костюмы
Бакста, там же, балетм. тот же), "Фея кукол" (1914, труппа Анны
Павловой, балетм. И. Н. Хлюстин). Др. балеты:
"Сильфиды" на муз. Шопена (1932), "Раймонда" (1933), "Спящая
красавица" (1934, все Т-р оперы и балета, Каунас, балетм. Н. Н. Зверев),
"Щелкунчик" (1949, "Сэдлерс Уэллс балле", Лондон), "Балле эмпериаль" на
муз. 2-го концерта для фортепиано с оркестром П. И. Чайковского (1941,
"Американ балле караван", балетм. Дж. Баланчин), "Русский солдат" (1942,
"Балле тиэтр", балетм. Фокин), "Мамзель Анго" (1943, "Балле тиэтр",
балетм. Л. Ф. Мясин), "Кавказский пленник" (1951, "Гран балле дю марки
де Куэвас", Париж, балетм. Ж. Скибин). Сотрудничал также с балетм. Н. де
Валуа, Д. Лишином, М. Рамбер.
Соч.: Воспоминания, М., 1987. Лит.: Пожарская М. Н., Рус.
теат-рально-декорац. иск-во кон. XIX - нач. XX вв., М., 1970; e e ж e,
Рус. сезоны в Париже. Эскизы декораций и костюмов. 1908-1929, M., 1988;
Ванслов В. В., Театрально-деко-рац. иск-во, в кн.: Пути развития рус.
иск-ва кон. XIX - нач. XX в., М-, 1972; С ы р-кина Ф. Я., Костина Е. М.,
Русское театрально-декорац. иск-во, М., 1978; Г у с а-р о в а А. П., М.
Добужинский. Живопись. Графика. Т-р, М., 1982; Чугунов Г. И-, М. В.
Добужинский, М., 1988; Mstislavas Dobu-zinskis. Teatro decoraciju,
kostiumu, eskizu paro-da. Katalogas, Vilnius, 1963; Mstislav V.
Dobo-ujinsky. 1875-1957 Memorial exhibition, L., 1959; Mstislavas
Dobuzinskis. Parodos Katalogas, Vilnius, 1975.
B. M. Hanne.
"ДОКТОР АЙБОЛИТ", балет в 4 актах 8 картинах (по сказке К. И.
Чуковского). Комп. И. В. Морозов, сцен. П. Ф. Аболимов. 20.9.1947,
Новосибирский т-р, балетм. М. Ф. Моисеев, худ. Б. Г. Кноблок, дир. И. А.
Зак; Доктор Айболит - Моисеев, Танечка - А. А. Белова, Лиса - В. В.
Ювачева, Бармалей - Е. Г Ефимов. 1966, там же, возобн., балетм. Ефимов,
С. Г. Иванов, О. А. Покровский, С. А. Павлов. 1948, Т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. Н. С. Холфин, худ. В. Ф.
Рындин, дир. В. А. Эдельман; Доктор Айболит - А. А. Клейн, Танечка - Л.
П. Булатова, Ванечка - М. П. Булатова, дрессировщик Капитони - А. М.
Соболь, Бармалей - И. В. Курилов, Лиса - Т. К. Филиппова, Ласточка-В. Т.
Бовт (экранизирован на ТВ в 1971). 1948, Ленингр. Малый т-р, балетм. Б.
А. Фенстер, реж. Г. И. Исаева, худ.
H. П. Акимов (декорации), Т. Г. Бруни (костюмы), дир. E. M. Корнблит;
Доктор Айболит - Н. Н. Филипповский, Ванечка - Г. И. Исаева, Танечка -
С. К. Шеина, Бармалей - В. M. Тулубьев, Лиса - M. Б. Даров-ская,
Ласточка - В. И. Карюкина. В др. городах (в скобках фам.
балетмейстеров):
Свердловск (1948, Моисеев, 1970, С. M. Ту-лубьева); Саратов (1948, А.
Я. Каменский), Пермь (1950, К. А. Есаулова), Куйбышев (1951, Ю. П.
Ковалёв), Челябинск (1957, А. Н. Шульгина), Хабаровск, Т-р муз. комедии
(1961, Г. Зевелева), Воронеж (1964, К. А. Муллер, 1977, Ю. П.
Мартынович), КемеровсТ, Т-р оперетты (1965, Г. Гальперин), Новосибирск
(1976, M. Моисеева).
Лит.: Полякова Л., "Доктор Айболит" И. Морозова. Путеводитель по
балету, М.-Л., 1951. E. H. Дюкина.
ДОЛГАЛЛО Валерий Васильевич (р. 19.7.1941, Ленинград), артист. По
окончании ЛХУ (педагог А. Л. Кумысников), в 1960- 80 в Ленингр. Малом
т-ре. Первый исполнитель партий: Данила ("Конёк-Горбунок", 1963, балетм.
И. Д. Бельский), Портос ("Три мушкетёра", 1964, балетм. Н. Н.
Боярчиков), Деревянный принц ("Деревянный принц", 1966, балетм. тот же),
Монтанелли ("Овод", 1967, балетм. Бельский), Штальбаум ("Щелкунчик",
1969, балетм. тот же), Старейшина ("Весна священная", 1969, балетм. Н.
Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), Мишо ("Тщетная предосторожность", 1971,
балетм. О. M. Виноградов). Др. партии:
Олаф ("Сольвейг"), Паоло ("Франческа да Римини"), Эрос ("Эрос"),
Андре ("Фадетта"), королевич Елисей ("Сказка о мёртвой царевне и о семи
богатырях"), Мензер и Визирь ("Семь красавиц"), Флориндо ("Мнимый
жених"), Франц; Франт ("Голубой Дунай"), Конрад; Вожак ("Барышня и
хулиган"), Шах ("Шехе-разада"), Агамемнон ("Клитемне-стра"). Классич.
танцовщик героич. амплуа, был надёжным партнёром. В 1980-85 зав.
балетной труппой Ленингр. Малого Т-ра. И. В. Ступников.
ДОЛГУШИН Никита Александрович (р. 8.11.1938, Ленинград), артист,
балетмейстер, педагог. Нар. арт. СССР (1988). По окончании ЛХУ (педагоги
В. И. Шелков, M. M. Михайлов, А. И. Пушкин) в 1959-61 в Т-ре им. Кирова,
совершенствовался у Пушкина. Первую сольную партию - Сатир ("Спартак")
исполнил ещё до окончания уч-ща. Партии: Альберт; Принц ("Щелкунчик"),
Смит ("Тропою грома"), Юноша ("Шопениана"). В 1961-66 в Новосибирском
т-ре. Первый исполнитель партий:
Принц ("Золушка", 1964), Ромео (1965, обе балетм. О. M. Виноградов).
Др. партии: Жан де Бриен;
Юноша ("Ленинградская поэма"), Бахрам ("Семь красавиц"), Раб и Али
("Корсар"), Солист ("Болеро"), Ферхад, Дезире, Солор, Зигфрид. В 1966-68
в танц. ансамбле "Молодой балет" под рук. И. А. Моисеева. В 1968-83 в
Ленингр. Малом т-ре. Первый исполнитель партий в балетах:
И. Д. Бельского - Щелкунчик-Принц ("Щелкунчик", 1969), Виноградова -
Колен (1971), Франц (1973); князь Игорь ("Ярославна", 1974), Воспитатель
("Педагогическая поэма", 1977, совм. с Л. С. Лебедевым), Н. Н.
Боярчи-кова - Карл ("Разбойники", 1982). Др. партии: Альберт; Феб
("Эсмеральда"), Джеймс ("Сильфида"), Солист ("Пахита"), Борис ("Царь
Борис"), Зигфрид, Солор. Первый исполнитель партий:
Человек ("Свершение", балетм. М. Мурдмаа), Поэт ("Перекрёсток",
балетм. Лебедев, обе 1976, Ленингр. Малый т-р, творческий вечер Д.). В
Т-ре им. Кирова исполнил партии: Гамлет ("Гамлет", 1970), Базиль (1982);
в Санкт-Петерб. т-ре современного балета - Пилат (1987, "Мастер и
Маргарита").
Д. вёл обширную конц. деятельность (хореогр. миниатюры Л. В.
Якобсона, X. Лимона, Р. Пети, Дж. Кранко, К. Я. Голейзовско-го, Мурдмаа,
Г. Д. Алексидзе, Лебедева). В классич. репертуаре мастер отточенного,
элегантного исполнения. Строгая, благородная манера технически
совершенного танца проникнута высокой внутренней культурой и
"интеллектуальным обаянием" (В. М. Кра-совская). Начав как танцовщик
лирич. плана, Д. со временем расширил свой творч. диапазон. В совр.
балетах создаёт тонкий пси-хологич. рисунок роли, тяготеет к
трагедийности, но порой склонен к гротеску и юмору.
Приверженец старинного балета, Д. успешно восстанавливает и
реставрирует шедевры классич. наследия. В Ленингр. Малом т-ре пост.:
"Концерт в белом" (1969), "Размышления" (1970), "Моцар-тиана", "Ромео и
Джульетта" (1970-71, все на муз. П. И. Чайковского), "Камерная сюита" на
муз. Р. К. Щедрина (1971), "Кли-темнестра" на муз. К. В. Глюка (1972),
ряд хореогр. миниатюр. Ставил танцы в операх и драм. спектаклях. Перенёс
балеты в разл. т-ры ("Сильфида", "Жизель", "Лебединое озеро", "Спящая
красавица").
С 1983 зав. кафедрой режиссуры балета Ленингр. коне., рук. балетной
труппы Оперной студии Ленингр. коне. (с 1991 Музыкальный театр
Санкт-Петербургской консерватории), пост.: "Эпитафия" на муз. Т.
Альбинони (1984), "Грёза" ("Дама с камелиями") на муз. Э. Шоссона
(1985), "Анданте" на муз. Чайковского (1985), "Король Лир" С. И. Насидзе
(1990, совм. с Г. Д. Алексидзе;
Д. - Лир), "Послеполуденный отдых фавна" (1990, хореография В. Ф.
Нижинского, реконструкция и исполнение Д.), "Свадьба Авроры" (третье
действие и апофеоз из балета "Спящая красавица", 1991, хореография М. И.
Пе-типа, реконструкция Д.), "Спящая красавица", "Памяти Л. Якобсона"
(оба - 1992), "Русский балет Серебряного века" (реставрация хореографии
М. М. Фокина и А. П. Павловой, 1993), "Карусель" Э. Лопарди (совм. с А.
Тажуинти-Грёгли, 1994), "Щелкунчик" (с использованием фрагментов
постановок Л. И. Иванова и В. И. Вайнонена, 1994). Исполнил партию Дон
Жуана ("Дон Жуан" Глюка, 1985, балетм. Алексидзе). Снимался в телебалете
"Принц и Нищий" (1985), телеэкранизациях балетов: Арбенин ("Маскарад"),
Мавр ("Павана мавра", оба 1985), Друг, Клавдий, Лоренцо ("Шекс-пириана",
1988). Его творчеству поев. фильм "Никита Долгушин. Философия танца"
(1992), телефильм "Танцует Никита Долгушин" (1982). 1-я пр. Междунар.
конкурса артистов балета в Варне (1964), пр. Университета танца в Париже
(1966). Проф. (1990), д-р гуманитарных наук Таусонского ун-та, США
(1991).
Соч.: Дело профессиональной чести, "СБ", 1983, ј 6; Поэзия танца, там
же, 1988, ј3.
Лит.: Львов-Анохин Б., Н. Долгушин, "Т", 1964, ј 10; Кремшевская Г.,
Не просто баловень природы, "ТЖ", 1966, ј8;Чистякова В., Будни и
праздники Н. Долгушина, "Т", 1967, ј8; Демидов А., ...Не столь различны
меж собой, "Аврора", 1972, ј 10; П p о х о p о в а В., Цена бессмертия,
"ТЖ", 1973, ј 13; Л e o н и д о в а Е., В мире танца Н. Долгушина, "МЖ",
1984, ј 16; К p а с о в с к а я В., Н. Долгушин, Л.,
1985; Л у ц к а я Е., Спектакль без подмостков, "ТЖ", 1991, ј 23. H.
M. Садовская.
ДОМАШЕВ Александр Николаевич (р. 23.6.1944, Москва), артист. Засл.
арт. РСФСР (1980). Внук Н. П. Домашёва. В 1963 окончил МХУ (класс Ю. Г.
Кондратова) и в 1985 - ГИТИС по специальности педагог-балетмейстер. В
1963-85 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Выступал гл.
обр.,в пост. балетм. В. П. Бур-мейстера и А. В. Чичинадзе. Партии:
Арлекин ("Карнавал"), Конрад и Бирбанто ("Корсар"), Джотто ("Франческа
да Римини"), Король ("Золушка"), Феб, Менерс ("Алые паруса"), Юноша
("Вариации"), Микола и Работорговец ("Степан Разин"), Коппе-лиус
("Коппелия", 1975, балетм. Чичинадзе, первый исполнитель), граф Орлов
("Прозрение"), Карл VII ("Легенда о Жанне д'Арк"), Царь
("Конёк-Горбунок", 1983, балетм. Д. А. Брянцев, первый исполнитель),
Дурваса ("Шакунтала"), Солист ("Пахита"), Солор. С 1985 в Росконцер-те,
с 1972 занимается преподавательской деятельностью.
Лит.: Голанцева И., Не только танцовщик, "ТЖ", 1975, ј 17.
H. H. Воскресенская.
ДОМАШЕВ Николай Петрович [1861 - 17(30).12.1916, Москва], артист. По
окончании Моск. театр. уч-ща в Большом т-ре (с 1885 первый танцовщик).
Обладал виртуозной техникой, благородством манеры, блестящей элева-цией.
Среди лучших партий: Дья-волино ("Катарина, дочь разбойника", 1895), Кот
в сапогах ("Спящая красавица"), пост. и исполнил цыганскую пляску в
опере "Але-ко" С. В. Рахманинова (1893). С 1898 педагог Моск. театр.
уч-ща, где продолжал преподавать, оставив сцену в 1906.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М.,
1963.
"ДОН ЖУАН", балеты на сюжет исп. ср.-век. легенды: 1) одноактный
пантомимный балет в 3 картинах. Комп. К. В. Глюк, сцен. Г. Анджо-лини.
17.10.1761, Бургтеатр, Вена, балетм. Анджолини. 25.6.1936, "Балле рюс де
Монте-Карло", т-р "Альгамбра", Лондон, балетм. М. М. Фокин, худ. М.
Андрею; Дон Жуан - А. И. Вильтзак, Донна Эльвира - Ж. Лоре. 2) "Дон
Жуан, или Каменный гость", пантомимный балет в 5 актах. Комп. К.
Каноббио, сцен. и балетм. Дж. Канциани. 1.4.1790, Деревянный т-р,
Петербург, худ. Б. Жерлини (декорация ада) и др. 2.9.1818, там же,
возобн., балетм. И. И. Вальберх (по Канциани); в гл. партии - Е. И.
Колосова. 3) "Дон Жуан, или Поражённый безбожник", в 3 актах. Комп. Л.
И. Сонне. 25.6.1832, Большой т-р, Петербург, балетм. А. Блаш; Дон Жуан -
Н. О. Гольц, Дон Карлос
- Фредерик, Донна Эльвира - Л. Круазет, Донна Серафина - Л. Пейсар,
Лауретта - В. А. Зубова. 17.5.1840, там же, возобн. худ. Масонески,
Фёдоров (декорации), Гюбень (костюмы); Дон Жуан - Гольц, Донна Эльвира -
Е. И. Андреянова. 4) "Каменный гость" в 4 картинах (по А. С. Пушкину).
Комп. Б. В. Асафьев (на материале исп. нар. песен в записи М. И.
Глинки), сцен. и балетм. Л. В. Якобсон. 26.6.1946, выпускной спектакль
ЛХУ, на сцене Т-ра им. Кирова, худ. В. Г. Борискович, дир. Д. И.
Похитонов; исполнители - X. Мустаев, Ю. Мячин, А. Мирецкий, Е. Петрова,
В. Панова, И. Г. Генслер. 5) "Дон Жуан", одноактный балет на муз.
одноим. симф. поэмы Р. Штрауса, сцен. А. В. Чичинадзе, Г. П. Проваторов.
31.12.1962, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм.
Чичинадзе, худ. Я. Л. Маркович, дир. Г. Г. Жемчужин; Донна Анна
- В. Т. Бовт, Дон Жуан - Ю. Д. Трепыхалин, Командор - О. В. Целков.
"ДОН КИХОТ" ("Don Quichotte", "Don Quixotte"), балеты на сюжет
одноим. романа М. Сервантеса. 1) "С вадьба Гамаш а", в 2 актах, комп. Ф.
Лефевр. 18.1.1801, парижская Опера, балетм. Л. Милон; Дон Кихот - Ж.
Омер, Китри - С. Шевиньи, Базиль - О. Вестрис, Санчо Панса - Бопре. В
России:
22.1.1834, Большой т-р, Петербург, балетм. А. Блаш (по Милону); Китри
- В. А. Зубова. 24.1.1835 ("Д он Кихот Ламанч-ский, или Свадьба Гамаш
а"), Большой т-р, Москва, балетм. Ф. В. Гюллень-Сор (по Милону), худ. И.
Браун, И. Иванов, дир. Д. П. Карасёв; Китри - Гюллень-Сор. 2) "Д он К и
х о т", в 2 актах, комп. К. А. Кавос. 27.5.1808, Большой т-р, Петербург,
балетм. Г. Дидло. 3) "Д он Кихот", в4 актах 8 картинах с прологом, комп.
Л. Ф. Мин-кус, сцен. М. И. Петипа. 14.12.1869, Большой т-р, Москва,
балетм. Петипа, худ. П. А. Исаков, И. Шангин, Ф. И. Шеньян, дир. П. Н.
Лузин; Китри-А. И. Собещанская, Базиль- С. П. Соколов, Дон Кихот - В.
Ваннер, Дульцинея - П. М. Карпакова, Санчо Панса - В. Ф. Гельцер, Гамаш
- Д. И. Кузнецов. 9.11.1871, в 5 актах 11 картинах, Мариинский т-р,
новая ред. Петипа, худ. Исаков, Шангин, Шеньян, дир. А. Д. Папков; Китри
и Дульцинея-А. Ф. Вергина, Базиль-Л. И. Иванов, Дон Кихот-Т. А.
Стуколкин, Санчо Панса- А. Н. Пишо, Гамаш - Н. О. Гольц. 1887, в 3 актах
7 картинах, Большой т-р, Москва, новая ред., балетм. А. Н. Богданов (по
петерб. редакции Петипа), дир. С. Я. Рябов; Китри и Дульцинея - Л. Н.
Гейтен, Базиль - Н. Ф. Манохин, Дон Кихот - Ваннер, Санчо Панса
-В. А. Шашкин. 6.12.1900, в 4 актах 7 картинах, там же, балетм. А. А.
Горский (новые танцы на муз. А. Ю. Симона - Мерседес и вариация
Повелительницы дриад, Э. Ф. Направника-фанданго), худ. К. А. Коровин, А.
Я. Головин, Н. А. Клодт (декорации), Коровин (костюмы), дир. А. Ф.
Аренде; Китри и Дульцинея - Л. А. Рославлева, Базиль - В. Д. Тихомиров,
Дон Кихот - А. Н. Ермолаев, Санчо Панса - Н. П. Домашёв, Эспада -
М. М. Мордкин, Уличная танцовщица и Мерседес - С. В. Фёдорова,
Повелительница дриад
- М. И. Грачевская. 20.1.1902, Мариинский т-р, балетм. и худ. те же,
дир. Р. Е. Дриго;
Китри-Дульцинея - М. Ф. Кшесинская, Базиль - Н. Г. Легат, Дон Кихот -
А. Д. Булгаков, Санчо Панса - Э. Чеккетти, Уличная танцовщица-О. И.
Преображенская, Мерседес - М. М. Петипа, Гамаш - П. А. Гердт, Эспада -
А. Ф. Бекефи, Повелительница дриад - Ю. Н. Седова. 19.11.1906, Большой
т-р, новая ред., балетм. Горский, худ. - Коровин, дир. Аренде;
Китри-Дульцинея - Е. В. Гельцер, Базиль - Тихомиров, Дон Кихот - В. А.
Чудинов, Санчо Панса - В. А. Рябцев, Мерседес - Фёдорова, Эспада -
Мордкин. 30.9.1923, в 4 актах, 7 картинах с прологом, Петрогр. т-р оперы
и балета (быв. Мариинский), балетм. Ф. В. Лопухов (по Горскому), худ.
Головин, Коровин, дир. А. В. Гаук;
Китри-Дульцинея-О. А. Спесивцева, Базиль
- М. А. Дудко, Дон Кихот - H.A. Солянни-ков, Санчо Панса - Л. С.
Леонтьев, Гамаш - А. М. Монахов, Эспада - А. В. Лопухов, Уличная
танцовщица - В. К. Иванова. 11.3.1941, Т-р им. Кирова, возобн., сцен.
Петипа в обработке Ю. И. Слонимского, балетм. В. И. Пономарёв, Л. М.
Лавровский по Горскому); Китри-Дульцинея - Ф. И. Балабина, Базиль - К.
М. Сергеев. 1946, там же, возобн., балетм. П. А. Гусев (по Горскому,
новые танцы в пост. Н. А. Анисимовой), худ. Т. Г. Бруни, дир. П. Э.
Фельдт; Китри и Дульцинея - Н. М. Дудинская, Базиль - Сергеев.
10.2.1940, Большой т-р, балетм. Р. В. Захаров (по Горскому, новые танцы
на муз. В. П. Соловьёва-Седова, отд. номера в пост. К. Я.
Голейзовского), худ. В. Ф. Рындин, дир. Ю. Ф. Файер; Китри и Дульцинея -
М. Т. Семёнова (затем О. В. Лепешинская), Базиль - А. М. Мессерер, Дон
Кихот - В. В. Смольцов, Санчо Панса - В. А. Рябцев, Эспада - С. Г.
Корень. 1942, филиал Большого т-ра, в 3 актах, сцен. Петипа в обработке
Слонимского, балетм. М. М. Габович, Смольцов (по Горскому, отд. номера в
пост. Голейзовского), худ. Л. А. Фёдоров, В. Максимов, дир. С. С.
Сахаров; Китри и Дульцинея - Лепешинская, Базиль - В. Д. Голубин (позже
А. Н. Ермолаев), Дон Кихот - Смольцов, Санчо Панса - Рябцев. 1981, Т-р
им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. А. В. Чичинадзе (по
Горскому), худ. М. А. Соколова, дир. Г. Г. Жемчужин; Китри - М. С.
Дроздова, Базиль
- В. С. Тедеев, Эспада - К). В. Григорьев.
В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Горький (1936, В. А.
Кононович, 1961, Л. А. Серебровская, 1971, Ю. Я. Дружинин), Саратов
(1937, Кононович, 1970, А. Аса-турян), Куйбышев (1942, Н. В. Данилова,
1966, А. Я. Шелест, 1981, И. А. Чернышёв), Пермь (1946, Г. И. Язвинский,
1962, М. М. Газиев, Н. Азарин-Мессерер), Новосибирск (1954, М. Л.
Сатуновский), Челябинск (1971, Б. Халиулов), Воронеж (1963, К. А.
Муллер, 1988, Е. Аксёнова, А. А. Дементьев) и др.
Лит.: Слонимский Ю., "Дон Кихот", Л., 1934. Н. Н. Зозулина.
ДОРОХОВ Николай Николаевич (р. 13.11.1958, Москва), артист. Засл.
арт. Узб. ССР (1981). По окончании МХУ (педагог А. А. Прокофьев) с 1976
в Большом т-ре. Первая большая партия -
Боракио ("Любовью за любовь"). Др. партии: Ржевский ("Гусарская
баллада"), синьор Помидор ("Чи-поллино"), Дурман ("Индийская поэма"),
Данила ("Каменный цветок"), Парис ("Ифигения в Авли-де"), Бенедикт
("Любовью за любовь"), Честолюбец ("Маленький принц"), Опричник ("Иван
Грозный"), Юноша ("Наяда и рыбак"), Виктор ("Ангара"), Конферансье
("Золотой век").
Е. Н. Дюкина.
ДОРРЕР Валерий Иванович (22.1.1928, Ленинград-3.11.1984, там же),
художник т-ра и кино. В 1944-48 работал в декорационных мастерских Т-ра
им. Кирова у
М. П. Зандина. Создал декорации к балетам: в Т-ре им. Кирова -
"Щелкунчик" (1947, совм. с Н. Н. Селезнёвым, балетм. В. И. Вай-нонен),
"Пламя Парижа" (совм. с В. В. Дмитриевым, 1950, балетм. тот же), "Гаянэ"
(1952, балетм. Н. А. Анисимова), "Тропою грома" (1957, балетм. К. М.
Сергеев), "Берег надежды" (1959, балетм. И. А. Бельский), "Новеллы
любви" (1963, балетм. Л. В. Якобсон), "Далёкая планета" (1963, балетм.
Сергеев), "Жар-птица" (1975, балетм. Б. Я. Эйфман); в Большом т-ре -
"Тропою грома" (1958, балетм. Сергеев), "Страницы жизни" (1962, балетм.
Л. М. Лавровский); в Ленингр. Малом т-ре - "Директивный бантик",
"Встреча", "Барышня и хулиган" (все - 1962, балетм. К. Ф. Боярский),
"Овод" (1967, балетм. Бельский), "Клитемнестра" (1972, балетм. Н. А.
Долгушин), "Разбойники" (1982, балетм. Н. Н. Боярчиков); в Т-ре им.
Станиславского и Немировича-Данченко - "Маскарад" (1962, балетм. И. В.
Смирнов), "Берег надежды" (1965, балетм. Бельский), а также в др. т-рах.
Декорации Д. отличались аскетичностью решений, интенсивностью цветовых
контрастов, скупостью деталей. Характерное для художников 60-х гг.
стремление к лаконизму изображения превалировало в сцено-графии Д. до
нач. 80-х гг. Одна из лучших его работ - оформление балета "Тропою
грома".
Лит.: Л e в и т и н Г. М., В. Доррер, Л., 1977.
E. П. Белова. "ДОЧЬ ГУДУЛЫ", "Эсмеральда", мимодрама с танцами в 4
актах 9 картинах (по роману "Собор Парижской богоматери" В. Гюго). Комп.
А. Ю. Симон, сцен. и балетм. А. А. Горский. 24.11.1902, Большой т-р,
худ. К. А. Коровин, дир. А. Ф. Аренде; Эсмеральда - Э. Гримальди (затем
С. В. Фёдорова), Клод Фролло - В. Ф. Гельцер, Феб - М. М. Мордкин,
Квазимодо - Н. П. Домашёв, Гренгуар - К. А. Бек, Гудула - М. А.
Другашева. "ДОЧЬ КАСТИЛИИ", см. "Лауренсия". "ДОЧЬ ФАРАОНА", балет в 3
актах 9 картинах с прологом и эпилогом (по новелле Т. Готье "Роман
мумии"). Комп. Ц. Пуни, сцен. А. Сен-Жорж, М. И. Петипа. 18.1.1862,
Мариинский т-р, балетм. Петипа, худ. А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер
(декорации), Кельвер, Столяров (костюмы); Лорд Вильсон и Таор - Петипа,
Джон Буль и Пасифонт - Т. А. Сту-колкин, Мумия и Аспиччия - К. Розатти
(позже M. С. Петипа, А. Н. Кеммерер, Г. Дор, А. Ф. Вергина, Е. О. Вазем
и др.), Фараон - Н, О. Гольц, Король Нубии - Ф. И. Кшесин-ский, Рамзея -
Л. П. Радина. 10.11.1885, там же, возобн., балетм. и худ. декорации те
же, костюмы-Е. П. Пономарёва, П. Григорьева;
Аспиччия - В. Цукки (позже Е. П. Соколова, М. Н. Горшенкова и др.).
21.10.1898, в 3 актах 7 картинах с прологом и эпилогом, там же, возобн.,
худ. П. Б. Ламбин, О. К. Аллегри, И. М. Смирнов, К. М. Иванов, В. Т.
Перминов (декорации), Пономарёв (костюмы), дир. Р. Е. Дриго; Лорд
Вильсон и Таор - П. А. Гердт, Джон Буль и Пасифонт - С. И. Лукьянов,
Мумия и Аспиччия - М. Ф. Кшесинская (позже О. И. Преображенская, А. П.
Павлова, Ю. Н. Седова, Л. Н. Егорова, Е. А. Смирнова, Е. П. Гердт и
др.), Король Нубии - Ф. И. Кшесинский, Фараон - Н. С. Аистов, Рамзея
- А. X. Иогансон. 17.11.1864, Большой т-р, Москва, балетм. Петипа,
худ. К. Ф. Вальц;
Лорд Вильсон и Таор - С. П. Соколов, Джон Буль и Пасифонт - В.
Ваннер, Мумия и Аспиччия - П. П. Лебедева (позже А. И. Собещанская, Г.
Дор, П. М. Карпакова, М. Н. Горшенкова и др.). Фараон - Фредерик, Царь
Нубийский - Ф. А. Рейнсгаузен, Рамзея - Н. Я. Рябова. 14.2.1892, там же,
возобн., в 4 актах 8 картинах с прологом и эпилогом, балетм. Л. Н.
Гейтен, Н. Ф. Манохин (по Петипа), худ. Вальц, И. И. Шангин, И. Е.
Куканов, К. Гроппиус, Ф. И. Шеньян; Лорд Вильсон и Таор - Манохин, Джон
Буль и Пасифонт - В. Е. Поливанов, Мумия и Аспиччия - Гейтен (позже Л.
Р. Нелидова, А. А. Джури и др.), Фараон - Н. И. Татаринов, Царь
Нубийский
-В. Ф, Гельцер, Рамзея - Е. Н. Калмыкова. 27.11.1905, в 5 актах 9
картинах, там же, новая ред., сцен. и балетм. А. А. Горский, худ. К. А.
Коровин (декорации и костюмы), Н. А. Клодт, П. Я. Овчинников, Г. И.
Голов (декорации);
Англичанин-турист - В. Д. Тихомиров, его слуга - Поливанов, Мумия и
Бинт-Анта - Г. Гримальди, Рамзес II - И. Е. Сидоров, царь Хитарис - М.
М. Мордкин, Хита - С. В. Фёдорова.
Лит.: Дочь фараона [Либретто], СПб.- М., 1869; Дочь фараона
[Либретто], СПб., 1898; Красовская В. М., Рус. балетный т-р второй пол.
XIX в., Л.-М., 1963; e e ж e, Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 1.
Хореографы, Л., 1971; e e ж e, Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2.
Танцовщики, Л., 1972.
ДРАГАВЦЕВ ВалнтаТиЗ-лович (р. 20.12.1946, Воронеж), артист. Засл.
арт. РСФСР (1978). По окончании Воронежского хореогр. уч-ща (педагог Л.
И. Кадыков) в 1965-85 в Воронежском т-ре. Партии: Зигфрид, Дезире,
Базиль, Ромео; Муций ("Песнь торжествующей любви"), Всеслав ("Сказ земли
русской"), Альберт; Шахрияр ("Тысяча и одна ночь"), Адам ("Адам и Ева"),
Хозе ("Кармен-сюита"). С 1980 педагог-репетитор в Воронежском т-ре,
педагог дуэтного танца в Воронежском хореогр. уч-ще. С 1992 также
педагог-репетитор труппы "Классический танец" т-ра "Премьера"
(Краснодар).
Н. М. Садовская.
"ДРАМБАЛЕТ", "Драматический балет", хореогр. студия. Созд. в 1918 в
Москве из Инициативной группы студии, руководимой М. М. Мордкиным.
Возглавили студию артистка балета Н. С. Гремина, комп. Н. Н. Рахманов и
худ. М. Н. Тихомиров. В 1920 студия открыла школу и стала наз. Гос.
опытной студией драматич. балета (с 20-х гг. 15 раз меняла своё назв.).
В студии преподавали балетмейстер Большого т-ра А. А. Горский, артисты
этого же т-ра М. Н. Горшкова, Л. А. Лащилин, А. М. Мессерер, Г. В.
Поливанов, И. В. Смольцов; артисты 1-й студии МХТ С. Г. Бирман, М. А.
Успенская, В. А. Попов. Мимику и жест по Ф. Дельсарту преподавал С. М.
Волконский, пантомиму - артист Камерного т-ра Н. М. Церетели.
Руководители студии стремились выявить смысл и оправдать хореографич.
действие, исходя из того, что танец и пластика сами по себе ещё не могут
осуществить театр, зрелища. Танец, по их мнению, должен был служить лишь
одним из средств для воплощения драматич. темы, к полному раскрытию
к-рой может привести только тесное содружество автора, композитора,
драматич. режиссёра-постановщика, балетмейстера и актёра-танцовщика.
Преподавание актёрского мастерства в студии основывалось на принципах
школы Моск. Художеств, т-ра. Руководители "Д." ставили своей задачей
воспитать "танцующего актёра".
В 1920 Наркомпросом были организованы Высшие гос. хореографич.
мастерские, пользующиеся правами специального ср. уч. заведения
повышенного типа. Осн. ядро этих хореогр. мастерских составили студия
"Д." и две частные моек. студии под рук. И. С. Чернецкой и А. М.
Шаломы-товой. В 1922 на базе мастерских был образован Гос. практический
ин-т хореографии. Первыми спектаклями здесь стали одноактные балеты
"Индусская легенда" на муз. В. И. Поля и А. Толстого (балетм. О. С.
Чаплыгина) и "Неволя" на муз. Рахманова (балетм. Лащилин), оба - в 1922;
"Сказка города" на муз. Е. В. Гвоздкова (1923, пост. Бирман, балетм. Л.
К. Редега), "Вечер балетов" на муз. И. А. Саца (1923; "Вальсы", балетм.
тот же; "Козлоногие", балетм. В. Н. Кузнецов), "Похождения трёх" на муз.
Б. Б. Бера (1925; пост. реж. Р. Н. Симонова, балетм. тот же). В 1924
"Д." был включён в состав ГИТИСа в качестве автономного хореогр.
отделения, а затем (в том же году) преобразован в хореогр. отделение
Моск. театр. техникума им. А. В. Луначарского (МГТТ). На хореогр. отд.
техникума существовали уч. курс для студентов от 16 до 25 лет и детская
группа для учеников от 10 до 14 лет. В МГТТ были пост. балеты: "Война
игрушек" на муз. Р. Шумана, "Игры в танцах" на сб. муз. (оба 1926),
"Спортивные танцы" на сб. муз. (1927), все балетм. Мессерер; "Иван-маляр
и четыре франта" на муз. Ю. С. Милютина (1927, балетм. Н. А. Глан).
В 1928 хореогр. отд. вошло в состав Центр, управления госцирками
(ЦУГЦ), получив площадку Мюзик-холла для показа своих работ. Здесь были
созданы балеты для детей: "Мурзилка и
Мазилка" и "Мазилка найден!" на классич. муз. произв. (балетм. H.A.
Болотов), "Шалуны" на муз. Ф. Шуберта (балетм. К. Я. Голей-зовский) -
все 1928. Балетм. Н. А. Болотов, М. Г. Геворкян, Голейзовский, Э. И.
Мэй, Н. М. Фореггер, Н. С. Холфин поставили хореогр. миниатюры,
образовавшие целые конц. отделения. Особенной популярностью у зрителей
долгие годы пользовались танц. сцена "Морской скетч" на муз. Милютина
(балетм. Холфин, 1929), продержавшаяся в репертуаре до 1940, и эстрадный
номер "30 гёрлс" в пост. Голейзовского (1928). В 1928-30 "Д." принимал
участие во всех обозрениях Мюзик-холла: "Чудеса XXX века" ("Последний
извозчик"), "100 минут репортёра", "Туда, где льды", "С неба свалились"
(балетм. Голейзовский). В 1931 "Д." был преобразован в Моск. гос. т-р
драматич. балета. В 1932 пост. "Хореографические рассказы": по произв.
П. Мериме "Предатель" (на муз. М. де Фальи, балетм. Е. А. Менее); по
рассказам А. П. Чехова "Безнадёжный" и "Хирургия" (на муз. П. И.
Чайковского, балетм. Холфин); "Враги" (на муз. В. П. Ширинского, балетм.
тот же); бытовые сценки трёх свадеб: рус., еврейской и совр. колхозной
(балетм. Холфин и Менее, реж. С. М. Михоэлс). В 1933-35 "Д." работал в
составе Мюзик-холла, участвуя во всех его программах, одновременно
подготавливая самостоят, балетный спектакль "Кармен" на муз. А. А.
Шеншина (1935, балетм. Менее, реж. Б. Н. Норд).
В 1936 "Д." был в составе 1-го Госцирка, выступая в цирковых
программах с танц. интермедиями и балетными сюитами на муз. Рахманова в
пост. Менее и П. Е. Кре-това. В 1938 "Д." вошел как ансамбль в
организацию "Артист-бюро", возобновив конц. программу, и до сер. 1941
выезжал на гастроли по стране. Начало войны прекратило существование
ансамбля, а бессменный рук. "Д." Гре-мина в 1943 возглавила балетный цех
Всерос. гос. концертного объединения (ВГКО).
Основой и отправной точкой для поисков "Д." послужили спектакли
Горского, стремящегося драматизировать балетное зрелище и применить на
хореогр. сцене режиссёрские принципы Моск. Художеств, театра. Горский же
стоял и у истоков создания студии, он был одним из её первых педагогов
по классическому танцу. Провозглашённая студией понятность и доступность
балетного зрелища, отказ от нарочитой условности старого балета были для
своего времени явлением прогрессивным. Такие понятия, как "драматизация
балета", "образ в танце", "воспитание танцующего актёра", "поиск смысла
и оправдания в танце", впервые выдвинутые создателями "Д.", прочно вошли
в практику хореогр. т-ра 30-50-х гг. Творч. программа работы студии,
придававшая большое значение осмысленной и режиссёрски разработанной
пантомиме, со временем получила подтверждение в теоретич. статьях
балетных критиков. Чтобы сделать пантомиму и танец в балете
драматургически оправданными и выразительными, руководители студии
приглашали для работы известных режиссёров драм. т-ра: Бирман, Симонова,
Михоэлса, Норда. Эта тенденция стала характерной для балетных спектаклей
на академич. сцене 30-40-х гг., когда рядом с хореографами В. И.
Вайноненом, Р. В. Захаровым, Л. М. Лавровским работал реж. С. Э. Радлов.
Союз с драм. т-ром был определён в самом назв. студии "Д.", к-рая, в
свою очередь, дала назв. целому направлению развития отечеств.
хореографии 30-50-х гг.
Из "Д." вышли хореографы Болотов, В. П. Бурмейстер, П. П. Вирский,
Кретов, Мэй, Холфин и танцовщики М. С. Воронько, А. А. Редель, М. С.
Сорокина, 3. И. Тарховская, Н. М. Фрейман, М. М. Хрусталев и др.
Лит.: Шереметьевская Н., Танец на эстраде, М., 1985 ;М ессерер А.,
Танец. Мысль. Время, М., 1990; Х о л ф и н а С., Вспоминая мастеров
моек. балета, М., 1990; Белова Е., Драмбалет: студия - мастерская -
театр - ансамбль. "Балет", 1993, ј 5-6 и 1994, ј 2-3. Е. П. Белова.
ДРАНИШНИКОВ Владимир Александрович [29.5(10.6). 1893, Петербург -
6.2.1939, Киев], дирижёр. Засл. арт. РСФСР (1933). В 1909 окончил
регентские классы Придворной певческой капеллы в Петербурге, в 1916 -
Петрогр. коне. (класс Н. Н. Черепнина). С 1914 концертмейстер
Мариинского т-ра, с 1918 дир., в 1925-36 гл. дир. и зав. муз. частью
Ленингр. т-ра оперы и балета. В 1936 был выслан из Ленинграда в связи с
делом об убийстве С. М. Кирова. В 1936- 39 худ. рук. и гл. дир. Т-ра им.
Шевченко. В Ленингр. т-ре оперы и балета участвовал в первой пост.
балета "Пламя Парижа" (1932, балетм. В. И. Вайнонен), а также в пост.
спектаклей: "Египетские ночи" А. С. Аренского (1920), "Дочь фараона" Ц.
Пуни (1921), "Эрос" на муз. П. И. Чайковского, "Саломея" на муз. А. К.
Глазунова, "Сольвейг" на муз. Э. Грига (все 1922), "Щелкунчик",
"Павильон Армиды" H.H. Черепнина (оба 1923). Автор муз.-критич. статей.
Умер за пультом во время спектакля.
Лит.: Асафев Б. В. (Irop Глэбов), В. О. Драшшшков, "Радянська
музика", 1940, ј 4; Б э л з а И., В. А. Дранишников, в сб.:
Вопросы муз.-исполнительского иск-ва, в. 5, М., 1969; Андриевская В.,
Рыцари музыки, "СБ", 1983. ј 3. А. С. Иванов.
ДРИГО (Drigo) Риккардо (Ричард Евгеньевич) (30.6.1846, Падуя -
1.10.1930, там же), итал. композитор, дирижёр. Учился в коне. в Венеции.
С нач. 70-х гг. дир. оперных т-ров Венеции и Милана. С 1879 дир. Итал.
оперы в Петербурге, с 1886 дир. и комп. балета Мариинского т-ра.
Участвовал в пост. в Петербурге балетов П. И. Чайковского ("Спящая
красавица", 1890, балетм. М. И. Петипа;
"Щелкунчик", 1892, балетм. Л. И. Иванов) и А. К. Глазунова
("Раймонда", 1898, балетм. Петипа). После смерти Чайковского
редактировал партитуру "Лебединого озера" (с М- И. Чайковским),
инструментовал для петерб. пост. (1895) ряд фортепианных пьес
Чайковского, включённых в балет. Как дирижёр сотрудничал с балетм. А. А.
Горским, Н. Г. Легатом, M. M. Фокиным и др. В своём творчестве Д.
испытал влияние Л. Делиба. Музыка его лучших балетов изящна, мелодична,
удобна для танца. Автор музыки к балетам: "Очарованный лес" (1887,
балетм. Иванов), "Талисман" (1889, балетм. Петипа), "Волшебная флейта"
(1893, балетм., Иванов), "Пробуждение Флоры" (1894, балетм. Петипа, все
Мариинский т-р), "Прелестная жемчужина" (1896, Большой т-р, балетм.
Петипа), "Арлекинада" (др. назв. "Миллионы Арлекина", 1900, Эрмитажный
т-р, затем Мариинский т-р, балетм. Петипа), "Роман розы и бабочки"
("Роман бутона розы", 1919, Мариинский т-р, балетм. А. И. Чекрыгин),
вставные номера к балетам др. авторов. В 1920 возвратился в Италию.
Лит.: Д. Л., Р. Е. Дриго. (К 40-летнему юбилею службы), "Бирюч
Петроградских гос. т-ров", 1919, ј 17-18; Слонимский Ю., II. И.
Чайковский и балетный т-р его времени, M., 1956; Асафьев В., О балете.
Статьи. Рецензии. Воспоминания, Л., 1974; Travaglia S., R. Drigo, l'uomo
e l'artista, Padova, 1929.
ДРОЗДОВА Маргарита Сергеевна (р. 7.5.1948, Москва), артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1986). После окончания МХУ (педагог С. M.
Мессерер) в 1967- 87 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко,
ведущая танцовщица. Первая исполнительница партий в этом т-ре: Девушка
("Аппассионата", 1970, балетм. В. П. Бурмейстер), Наталья ("Прозрение",
1974, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв); Золушка (1971), Гаянэ
("Сюита из балета "Гаянэ"", 1972), Сванильда (1975), Марья ("Степан
Разин", 1977), Шакунтала ("Шакунтала", 1979), Китри (1981), Джемма
("Риварес", 1982; все балетм. А. В. Чичина-дзе), Жанна Д'Арк ("Легенда о
Жанне Д'Арк", 1980, балетм. К. M. Сергеев), Солистка ("Вечерние танцы",
1980, балетм. Т. Шиллинг), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра", 1983,
балетм. С. В. Воскресенская), Женщина ("Баллада", 1983, балетм. В. А.
Усманов); Девица-краса ("Конёк-Горбунок", 1983), Комиссар
("Оптимистическая трагедия", 1985), хореогр. миниатюра "Вокализ" на муз.
С. В. Рахманинова ("Вечер современной хореографии", 1987; все балетм. Д.
А. Брянцев). Др. партии: Одетта-Одиллия, Медо-ра, Эсмеральда; Донна Анна
("Дон Жуан"), Солистка ("Пахита"), Актриса ("Штраусиана"). Д. обладала
виртуозной техникой, масштабностью и широтой движений, драм.
выразительностью. С 1987 педагог-репетитор Т-ра им.
Станиславского и Немировича-Данченко. В 1988 окончила ГИТИС как
педагог-хореограф.
2-я пр. Между нар. конкурсов артистов балета в Варне (1972) и
3-я пр. в Москве (1973). Пр. Анны Павловой (Париж, 1968).
Лит.: Чичинадзе А., М. Дроздова, "Т", 1973, ј 1; Голубин В., Человек,
обретший мечту, "ТЖ", 1973, ј 3; Л у ц к а я Е., М. Дроздова - В.
Кириллов, "МЖ", 1984, ј6; Леонидова E.. Утоление жажды, "СБ 1988, ј 5;
Колесова H., M. Дроздова, "СБ", 1990, ј 4. E. В. Литвинская.
ДРУЖИНИН Юрий Яковлевич (р. 25.4.1925, Ленинград), артист, педагог. В
1944 окончил ЛХУ (педагог А. В. Лопухов). В 1942-63 в Т-ре им. Кирова.
Первый исполнитель партий: Шайтан ("Шура-ле", 1950, балетм. Л. В.
Якобсон), Подгулявший казак ("Тарас Буль-ба", 1955, балетм. Б. А.
Фенстер), Этруск ("Спартак", 1956, балетм. Якобсон), Цветной юноша
("Тропою грома", 1958, балетм. К. М. Сергеев). Др. партии: Меркуцио,
Нурали; Раб нумидиец ("Спартак"), Итальянец и Негр ("Красный мак"),
Гамаш ("Дон Кихот"), Человек в чёрном ("Берег надежды"), Дружко и
Гармонист ("Каменный цветок"), Неизвестный ("Маскарад"), фея Карабос
("Спящая красавица"); исполнял характерные танцы в балетах: "Лебединое
озеро", "Медный всадник", "Отелло". В 1944-55 репетитор, в 1950-52
преподаватель ЛХУ, в 1958-63 репетитор Т-ра им. Кирова. Занимается
репетитор-ско-балетмейстерской деятельностью. Обладая уникальной
хореогр. памятью, перенёс ряд балетов репертуара Т-ра им. Кирова на
сцены др. т-ров.
И. В. Ступников.
ДУБИНИН Алексей Владимирович (р. 19.10.1965, Александров Владимирской
обл.), артист. По окончании МХУ (педагог И. В. Уксусников) в 1984-91 в
Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Лирико-романтич.
танцовщик. Мужественная и сдержанная манера, свободное владение техникой
характерны для танца Д. Партии: Солист ("Вечерние танцы"), Эспада и
Базиль ("Дон Кихот"), Зигфрид; Юноша
("Шопениана"), Джеймс ("Сильфида"). Первый исполнитель партий:
Альмавива ("Браво, Фигаро!", 1985, балетм. Д. А. Брянцев), Ромео (1990,
балетм. В. В. Васильев). В 1991-92 работал по контракту в т-ре
"Сан-Кар-луш" (Лиссабон); партии: Франц, Солор, Зигфрид; Аполлон
("Аполлон Мусагет"), Солист ("Кончерто" на муз. Д. Д. Шостаковича,
балетм. К. Макмиллан). С 1992 по контракту в Боннском т-ре оперы и
балета (Германия). Среди партий: Вершинин ("Три сестры" на муз. С. В.
Рахманинова), Солист ("Смерть от любви" на муз. Ф Листа), Солист
("Японские песни" на муз. Ф. Глории) - все балетм. В. М. Панов.
Е. П. Деревщикова.
ДУБИНИН Сергей Павлович [12(25).9.1912, Петербург- 1943], артист. По
окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1930-33 в Т-ре им. Палиашвили.
В 1933-41 в Ленингр. Малом т-ре. Ведущий танцовщик, исполнял классич. и
совр. репертуар. Первый исполнитель партий: Андре ("Фадетта", 1936,
балетм. Л. М. Лавровский), Бахметьев ("Кавказский пленник", 1938,
балетм. тот же), Ашик-Кериб ("Ашик-Кериб", 1940, балетм. Б. А. Фенстер,
выпускной спектакль ЛХУ). Др. партии: Колен, Франц; Балда ("Сказка о
попе и о работнике его Балде"). Погиб на фронте.
А. Соколов-Каминский.
ДУБОВСКОЙ Евгений Антонович [19.2(3.3). 1898, г. Замостье Холмской
губ., ныне г. Замощь, Польша, - 3.2.1962, Ленинград], дирижёр. Засл.
арт. РСФСР (1940). В 1930 окончил композиторский (по классу М. О.
Штейн-берга) и дирижёрский (по классу Н. А. Малько) ф-ты Ленингр. коне.
В 1931-62 дир. Т-ра им. Кирова, вёл осн. балетный репертуар. Дирижировал
балетами совр. репертуара (в скобках фам. балетмейстеров): "Партизанские
дни" (1937, В. И. Вайнонен) и "Милица" (1947, тот же) Б. А. Асафьева,
"Тарас Бульба" В. П.
Соловьёва-Седого (1940, Ф. В. Лопухов), "Дочь народа" ("Татьяна") А.
А. Крейна (1947, В. П. Бурмейстер), "Медный всадник", "Красный мак" (оба
1949, Р. В. Захаров), "Родные поля" Н. П. Червинского (1953, А. Л.
Андреев), "Берег надежды" А. П. Петрова (1959, И. Д. Бельский),
"Ленинградская симфония" на муз. Д. Д. Шостаковича (1961, тот же);
балетами классич. репертуара - "Жизель" (1932, 1941), "Конёк-Горбунок"
(1945), "Раймонда" (1938, 1948), "Лебединое озеро" (l 945, 1950).
Лит.: Раабен Л. Н., Дирижеры, в сб.:
Ленингр. орд. Ленина академия, т-р оперы и балета им. С. М. Кирова.
1917-1967, [Л-, 1967]. А. С. Иванов.
ДУДИНСКАЯ Наталья Михайловна [р. 8(21).8.1912, Харьков], артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1957). Жена К. М. Сергеева. По окончании ЛХУ
(педагог А. Я. Ваганова) в 1931-62 в Ленингр. т-ре оперы и балета, где с
первых лет танцевала ведущие партии классич. репертуара:
Одетта-Одиллия, Аврора; Маша ("Щелкунчик"), Китри, Жизель. Первая
исполнительница партий:
Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа", 1932, балетм. В. И. Вай-нонен,
реж. С. Э. Радлов), Корали ("Утраченные иллюзии", 1936, балетм. Р. В.
Захаров), Милица ("Милица", 1947, балетм. Вайно-нен). Обладая блестящей
техникой классич. танца, бравурным темпераментом, Д. исполняла
виртуозные партии героич. плана. Одна из лучших работ - Лаурен-сия
(1939, балетм. В. М. Чабукиа-ни, первое исполнение). Танец Д. -
Лауренсии был насыщен героич. патетикой, увлекал динамикой, стихией
полёта, красочностью исп. пластики. Др. партии:
Гаянэ (1942, балетм. Н. А. Аниси-мова), Золушка (1946, балетм.
Сергеев; Гос. пр. СССР, 1947), Девушка-птица ["Али-Батыр" ("Шурале"),
1950, балетм. Л. В. Якобсон; Гос. пр. СССР, 1951], Панночка ("Тарас
Бульба", 1955, балетм. Б. А. Фенстер; все первое исполнение), Раймонда
(Гос. пр. СССР, 1949). Для творчества Д. зрелого периода характерны
психологич. углублённость, большая эмоц. выразительность. Так, в партии
Сари ("Тропою грома",
1958, балетм. Сергеев, первое исполнение) Д. в остром рисунке,
энергичных ритмах, со сдержанной экспрессией раскрыла становление и
развитие сложного характера героини. С 1951 педагог класса
усовершенствования, в 1963-78 педагог-репетитор Т-ра им. Кирова. С 1964
ведущий педагог ЛХУ. Ученицы: Е. Г. Алкано-ва, В. М. Ганибалова, М. Г.
Кул-лик, А. Н. Малышева, Л. В. Пути-нова. Снималась в
кинофильмах-концертах "Концерт мастеров искусств" (1952), "Мастера
русского балета" (1953), в кинофильме-балете "Спящая красавица" (1964).
Её творчеству поев. телефильмы "Класс Дудинской" (1973), "Диалог со
сценой" (1988), "Рождение танца" (1991). Гос. пр. СССР (1941).
Соч.: Незабываемые уроки, в сб.: А. Я. Ваганова, Л., 1958; Служение
искусству, в сб.:
К. Сергеев, М., 1978; Об А. Я. Вагановой, "Т", 1983, ј 6.
Лит.: Мовшенсон А. Г., Н. М. Дудинская, Л., 1951; Э л ь я ш Н.,
Дудинская, в сб.: Труд актера, в. 8, М., I960; Крем-ш e века я Г., Н.
Дудинская, Л.-М., 1964;
Головашенко Ю., Н. Дудинская, "Т", 1968, ј 9; Чернова Н., От Гельцер
до Улановой, М., 1979; Прохорова В., Балерина по праву и призванию,
"СБ", 1982, ј6; Красовская В., Юность Дудинской, "Т", 1982, ј 9; Г a e в
с к и и В., Прима-балерина, там же, 1987, ј 8; Черкасский Д., Записки
балетомана, М., 1994.
В. В. Чистякова.
ДУДКО Михаил Андреевич [18(31).12.1902, Петербург - 11.9.1981,
Ленинград], артист. Засл. арт. РСФСР (1939). По окончании Петрогр.
хореогр. уч-ща (педагоги С. К. Андрианов, В. А. Семёнов, Л. С. Леонтьев)
в 1920-41 в Петрогр. (Ленингр.) т-ре оперы и балета. Острая нехватка
солистов в 1920-е гг. помогла Д. быстро занять положение премьера,
исполнителя ведущих партий практически всего классич. и совр.
репертуара. Д. не отличался виртуозной танц. техникой, но обладал
чрезвычайно эффектной сценич. внешностью, благородством манер, выступал
достойным партнером балерин. Он завершал линию петерб. мужского
исполнительства, олицетворением к-рого был П. А. Гердт, выигрывал в
сценах, окрашенных романтикой и возвышенной любовью. Традиционный
герой-любовник у Д. выглядел убедительным благодаря скульптурной
пластике тела и выразительному жесту, скорректированных новой,
нарождающейся эстетикой динамичного стиля жизни и искусства. Первый
исполнитель партий: Ганс ("Сольвейг", 1922, балетм. П. Н.
Петров), Солист ("Шубертиана", 1922, балетм. А. И. Чекрыгин), Эрос
("Эрос", 1923, балетм. М. М. Фокин, возобн. Ф. В. Лопухова, Чекрыгина),
Амун ("Египетские ночи", 1923, ред. Лопухова), Базиль ("Дон Кихот",
1923, ред. Лопухова), Рене ("Павильон Армиды", 1923, ред. Лопухова и
Чекрыгина), Гигес ("Кандавл" - по спектаклю "Царь Кандавл", 1925, ред.
Л. С. Леонтьева), Капитан ("Красный мак", 1929, балетм. Лопухов, В. И.
Пономарёв, Леонтьев), Конрад ("Корсар", 1931, ред. А. Я. Вагановой),
Граф ("Лебединое озеро", 1933, ред. Вагановой), Гирей ("Бахчисарайский
фонтан", 1934, балетм. Р. В. Захаров), Клод Фролло ("Эсмераль-да", 1935,
ред. Вагановой), Григорий ("Партизанские дни", 1937, балетм. В. И.
Вайнонен), Аб-дерахман ("Раймонда", 1938, ред. Вайнонена), Командор
("Лауренсия", 1939, балетм. В. М. Чабукиани), Тарас ("Тарас Бульба",
1940, балетм. Лопухов). Др. партии: Люсьен ("Пахита"), Иван-царевич
("Жар-птица"); Дезире, Голубая птица, Альберт, Зигфрид, Феб, Юноша
("Шопениана"), Актер ("Пламя Парижа"), Парис ("Ромео и Джульетта"), Жан
де Бриен. В годы войны оказался в оккупации и выступал в конц. бригаде с
Н. К. Печковским. Был репрессирован. В 1953-62 работал в т-рах оперы и
балета Уфы, Новосибирска, Тбилиси.
Лит.: Михайлов М., Молодые годы ленингр. балета, Л., 1978; Чернова
Н.,0т Гельцер до Улановой, М., 1979.
А. А. Соколов-Каминский.
ДУНКАН, Данкан (Duncan) Айседора (Изадора) (26.5.1877,
Сан-Франциско - 14.9. 1927, Ницца), амер. танцовщица. Своим творчеством
положила начало новому направлению в иск-ве танца, к-рое несло в себе
черты хореогр. импрессионизма и открывало путь для возникновения танца
модерн. На раннем этапе своей артистич. деятельности Д. увлеклась
античным иск-вом и создала свой собств. стиль, "свободный" от каких-либо
академич. стереотипов и школ. Принцип самовыражения личности,
освобожденной от предрассудков, являлся стержнем творческого метода Д.
Она пыталась вернуть танцу его изначальную сущность - естественность и
красоту выражения человеческих чувств. Танцовщица отказалась от сценич.
обуви и костюма, танцевала босиком, в лёгких, полупрозрачных хитонах.
Движения её танца - шаг, лёгкий бег, прыжки, выразительные позы и жесты
- напоминали рисунки древних фресок и вазописи. Свои композиции Д.
исполняла подчас импровизационно, используя музыку Л. Бетховена, К. В.
Глюка, Ф. Шопена, Ф. Шуберта, П. И. Чайковского, а также мелодии револ.
песен. Д. обладала исключит, даром перевоплощения в образ, навеянный ей
музыкой.
Иск-во Д. оказало большое влияние на развитие рус. балета, помогло
реформе академич. танца, осуществляемой в нач. 20 в. А. А. Горским, М.
М. Фокиным, К. Я. Голейзовским. Первые выступления Д. состоялись в
Будапеште (1903) и Берлине (1904). В России впервые гастролировала в
1904, позже часто выступала в
Москве и Петербурге (1905-13), где у неё было много подражательниц -
"босоножек". Под влиянием её метода в Петербурге была организована
студия муз.-пластического движения "Гепта-хор", просуществовавшая до
нач. 30-х гг.
В июле 1921 Д. приехала по приглашению сов. правительства в Москву,
где она открыла школу (1921). -Ранее такие школы Д. открывала в Германии
(1904), Франции (1912), США (1915). Как правило, они существовали
недолго. Первое выступление Московской школы А. Дункан состоялось в
1921 на сцене Большого т-ра (присутствовал В. И. Ленин). Репертуар
"революционных танцев" Д. состоял из "Марсельезы", "Интернационала",
"Варшавянки" и др. рев. песен. Особый успех имела композиция Д.
"Славянский марш" на муз. Чайковского. В
1922 Д. вышла замуж за поэта С. А. Есенина и приняла сов.
гражданство. В 1924 после разрыва с Есениным навсегда уехала из России.
После отъезда Д. школой руководили её приёмная дочь И. Дункан и И. И.
Шнейдер (см. Московская школа А. Дункан). Жизнь Д. оборвалась
трагически: длинный шарф намотался на колесо машины, в к-рой сидела Д.,
и задушил её. Творчество Д. оставило глубокий след в развитии
хореографии нач. 20 в.
Со ч.: The dance, N. Y.. 1909; в рус. пер.:
Танец будущего, М., 1907; Моя жизнь. Мемуары. Танец будущего. М-,
1992; Моя жизнь. Моя Россия. Мой Есенин. Воспоминания. М., 1992.
Лит.: Светлов В., Терпсихора, СПб., 1906; Левинсон А., Сгарый и новый
балет, П., 1917; Шнейдер И., Встречи с Есениным. Воспоминания, 3 изд.,
М., 1974;
Соллертинский И., Музыкальный т-р на пороге Октября и проблема
оперно-ба-летного наследия в эпоху военного коммунизма, в кн.: История
сов. т-ра т. 1,Л., 1933;
Тейдер В., А. Дункан в Сов. России, в сб.:
Вопросы театр. иск-ва, М., 1977; Айседора. Гастроли в России, М.,
1992; Desti M., The untold story, N. Y., 1929; D u пса п I., Mac-dougall
A. R-, Isadora Duncaii in Russian days and lier last years in France, N.
Y., 1929;
D u n с a n I., Duncan dancer. Middletown. (Conn.), 1966; Seroff V.,
The real Isadora. A biography, N. Y., 1971; MacdonaldN., Isadora
Reexamined. "Dance magazine", 1977, ј7-12; McVay G., Isadora and Esenin,
Aiin Arbor, 1980; В lai r F., Isadora, N. Y., 1986. В. А. Тендер.
ДЬЯЧЕНКО Нина Николаевна (р. 23.7.1944, Чита), артистка, педагог.
Засл. арт. РСФСР (1973). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагоги
Н. Д. Сильванович, Л. П. Сахарова) с 1963 во Львовском т-ре. В 1965- 85
в Пермском т-ре. Ведущая характерная танцовщица труппы, Д. сочетала
выступления в нар.-сценич. и деми-характерном репертуаре. Для Д. балетм.
А. И. Романенко пост. "Клеопатру" на муз. С. С. Прокофьева (1983).
Партии: Мерседес, Уличная танцовщица и Цыганка ("Дон Кихот"), Обнажённая
в красном ("Берег надежды"), Зарема, Эги-на; сеньора, Капулетти ("Ромео
и Джульетта"), Кармен; Королева ("Три мушкетёра"), Графиня ("Три
карты"). Фортуна ("Орфей и Эвридика"), Мачеха ("Золушка"), гл. партия в
балете "Испанские миниатюры", Персидка ("Половецкие пляски"),
характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Раймонда",
"Гаянэ". С 1985 преподаватель Минского хореогр. уч-ща и репетитор в
Минском т-ре.
С. Н. Коробков.
ДЮПОР (Duport) Луи Антуан (1.1.1781, по др. данным, 1783, Париж -
19.10.1853, там же), франц. артист, балетмейстер. Учился в школе
парижской Оперы у Ж. Б. Деге. В 1800-08 солист парижской Оперы. Работал
в Вене (1808, 1812-17 и 1821- 36), Неаполе (1817, 1820), Лондоне (1818 и
1819). В 1808-12 выступал в Петербурге и Москве. Особый успех имел в
анакреонтических балетах, пост. Ш. Дидло, - "Зефир и Флора", "Амур и
Психея", "Пастух и Гамадриада". Среди партнёрш - А. И. Истомина, М. Н.
Иконина, А. С. Новицкая, Е. И. Колосова, с ним на сцене дебютировала М.
И. Данилова. Последнее выступление Д. состоялось в 1836 в Париже. Д. -
блестящий виртуоз своего времени. Соперник О. Вестриса, он развил и
обогатил находками итал. школы его технику прыжков и вращений. Актёрское
мастерство
Д. уступало чисто танцевальному. В "Войне и мире" его описал Л. Н.
Толстой.
Лит.: Х у д e к о в С'., История танцев, ч. 3, П., 1915; Слонимский
Ю., Дидло. Вехи творч. биографии, Л.-М., 1958;
Глушковский А., Воспоминания балетмейстера. Л.-M.. 194U; К p а с о
в-с к а я В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М.,
1958; e e ж e, Запад-ноевроп. балетный т-р. Преромантизм, Л., 1983; Блок
Л. Д., Классич. танец, М., 1987;
Moore L., The Duport Mystery. "Dance Perspectives", I960, ј 7; Guest
Q-, Le Ballet de l'Opera de Paris, P., 1976.
В. А. Майниеце.
ДЯГИЛЕВ Сергей Павлович [19(31).3.1872, Новгородская губ.
- 19.8.1929, Венеция], театр, и худож. деятель. В 1896 окончил
юридич. ф-т Петерб. ун-та (в те же годы нек-рое время учился в Петерб.
коне. у Н. А. Римского-Корсакова). Занимался живописью, т-ром, историей
худож. стилей. В 1898 один из основателей объединения "Мир искусства", в
1899-1904 ред. (совм. с А. Н. Бенуа) одноим. журнала. С 1898 устроитель
выставок рус. и зарубежной живописи в Петербурге. В 1899-1901 ред.
"Ежегодника императорских театров". В 1906- 07 организовал в Париже,
Берлине, Монте-Карло, Венеции выставки рус. художников, с 1907
- ежегодные выступления рус. артистов - Русские сезоны за границей, в
1907 - симф. концерты ("Исторические русские концерты"), в к-рых
выступали РимскийКорсаков, С. В. Рахманинов, А. К. Глазунов, Ф. И.
Шаляпин, в 1908 - сезоны рус. оперы (в 1908 в Париже была показана опера
"Борис Годунов" М. П. Мусоргского, в 1909 - "Псковитянка"
Рим-ского-Корсакова, по одному акту из опер "Руслан и Людмила" М. И.
Глинки, "Юдифь" А. Н. Серова, "Князь Игорь" А. П. Бородина). В 1909
состоялся первый оперно-балетный сезон, к-рый стал триумфом рус. театр.
иск-ва и оказал огромное влияние на последующее развитие мировой
хореографии. Ежегодные балетные Русские сезоны в странах Зап. Европы
длились до 1913. В 1911 Д. создал постоянную труппу Русский балет
Дягилева, к-рая начала выступления в 1913 (существовала до 1929). Избрав
балет проводником новых идей в иск-ве, Д. видел в нём синтез совр.
музыки, живописи, хореографии. Идеи Д. вызвали к жизни балетные произв.
И. Ф. Стравинского ("Жар-птица", "Петрушка", "Весна священная",
"Свадебка", "Байка про Лису...", "Аполлон Мусагет"),
С. С. Прокофьева ("Стальной скок", "Блудный сын"), а также К.
Дебюсси, М. Равеля. Спектакли оформляли мн. известные художники: Бенуа,
Л. С. Бакст, Н. К. Рерих, А. Я. Головин, М. В. Добужинский, Н. С.
Гончарова, М. Ф. Ларионов, а также П. Пикассо, А. Дерен, М. Утрилло,
Ж. Брак. Балеты ставили М. М. Фокин, В. Ф. Нижинский, Б. Г. Романов,
Л. Ф. Мясин, Б. Ф. Нижинская, Дж. Баланчин. В балетах выступали А. П.
Павлова, Т. П. Карсавина, Л. В. Лопухова, В. А. Каралли, С. В.
Фёдорова, Нижинский, М. М. Мордкин.
Лит.: Соколова Н., Мир иск-ва, М.- Л., 1934; Л и ф а р ь С., Дягилев
и с Дягилевым, Париж, 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в.,
[ч.] 1, Хореографы, Л., 1971; ее же, Нижинский, [Л., 1974];
Фокин М., Против течения. Воспоминания балетмейстера, 2 изд., Л.,
1981; Гаевский В., Дивертисмент, М., 1981; Сергей Дягилев и рус. иск-во,
сост. И С. Зильберштейн, В. Л. Симков, т. 1-2, М.. 1982; С. Дягилев и
художеств. культура XIX-XX вв., Материалы науч. конференции, Пермь,
1989; Б e н у а А., Мои воспоминания, 2 изд., т. 1-2, M., 1990;
Григорьев С., Балет Дягилева, 1909- 1929, пер. с англ., М., 1993; Л и
ф а р ь С., Дягилев и с Дягилевым, М., 1994; В e n о i s А.,
Reminiscences of the Russian ballet, L., 1941 ;
Beaumont C., The Diaghilev Ballet in London, L., [1951]; G r i g o r
i e v S-, The Diaghilev ballet 1909-1929, L.. 1953; L i eve n P., The
birth of ballets Russes, L., [1936]; S o k o l o v a L., Dancing for
Diaghilev, L., 1960; К о с h n o В., Diaghilev and the ballets Russes,
N. Y.. [1970]; Percival J.. The world of Diaghilev, L., 1971; Buckle R.,
Diaghilev, L., 1979;
Garafola L., Diaghilev's ballets Russes. N. Y., 1989. В. М.
Красовская.

Ваш комментарий о книге
Обратно в раздел культурология